Issuu

01 - 15 octombrie Pop Culture Magazine

ZILESINOPTI.RO

facebook.com/zilesinopti

17 25 OCTOBER 2026

INTERNATIONAL FILM FESTIVAL, SIBIU

01 - 15 octombrie

ZILE ȘI NOPȚI

Salut, Sibiu Răzvan SĂDEAN, redactor

Hai să privești lumea din toate unghiurile

Unele festivaluri sunt pentru a-ți petrece într-un mod mai plăcut ziua, altele sunt pentru a te trage de mânecă și a-ți spune „hei, privește aici, ca să descoperi ceva ce n-ai știut că se petrece, uneori, sub privirea ta sau i se întâmplă omului de lângă tine”. Sibiul are festivaluri și evenimente culturale de toate genurile și foarte bine face. Avem nevoie de toate pentru o cultură cât mai puternică. Dar acum m-aș axa pe cele care te învață să vezi, care te schimbă, care te îmbogățesc, care te fac să te gândești și în afara ta. După o vară lejeră, cu festivaluri în aer liber, este momentul să ne întoarcem înăuntru. În săli, dar și în noi. Și fix asta ne aduce Astra Film Festival: nouă zile cu atât de multe povești despre lume și oameni, despre trecut și prezent sau despre felurile în care se amestecă, despre oameni ca noi și oameni despre care nu știm nimic, despre povești intime și povești care acoperă orașe sau teritorii mai vaste. Este imposibil să nu-ți pună mintea în mișcare. Sunt povești care funcționează ca un antrenor pentru minte. Nu doar fizicul are nevoie de mișcare zilnică și de stimuli pentru a funcționa sănătos, ci și mintea.

La Astra Film Festival nu te duci să te vadă lumea, te duci să te întâlnești cu lumea. Cu lumea largă, cu lumea din Sibiu, cu lumea venită din afara orașului, cu lumea curioasă, venită să descopere lumea. Ecranele adună oamenii, iar discuțiile postvizionare, care sunt o tradiție a festivalului, sunt o „agora” atât de necesară a zilelor noastre, în care ne privim, vorbim și căutăm înțelegere. Iar Astra Film face asta și pentru adulți, dar și pentru copii. Cu toții avem nevoie de ocazii în care avem șansa să privim lumea din toate unghiurile. Putem afla cum se simte lumea pentru persoanele surde, cum ne văd animalele pe noi, oamenii, cum țin femeile lumea pe picioare, dar și ce înseamnă să fii bărbat în zilele noastre, cât de reală se poate simți o relație cu un dispozitiv de inteligență artificială sau dacă este suficient doar să protestăm împotriva unui sistem politic corupt, construit parcă împotriva noastră. Între o vară cu multe evenimente de sezon și o iarnă cu un lung târg de Crăciun, Astra Film Festival este diamantul ale cărui reflexii ne obligă să privim mai atent lumea din jur, să punem întrebări și să ieșim, măcar pentru câteva zile, din felul nostru obișnuit de a o vedea.

Ediţia de Sibiu Apare bilunar - gratuit nr. 17 (540) | 01 - 15 octombrie

Publisher: Marius Dicoiu | marius.dicoiu@zilesinopti.ro | 0744 35 99 10

 Str. General Magheru, nr. 54, Sibiu  /zilesinoptiSibiu  zilesinopti.ro Ediţiile Zile și Nopţi în România: 235.000 exemplare lunar. (Bucureşti, Cluj, Timişoara, Braşov, Sibiu, Bacău, Piatra Neamţ, Galaţi, Oradea, Piteşti, Bistriţa, Tg. Mureş, Iaşi, Baia Mare, Satu Mare, Suceava)

Dacă doriţi să semanalţi un eveniment: e-mail sibiu@zilesinopti.ro. Redacţia nu îşi asumă responsabilitatea pentru modificările survenite ulterior.

Redactor colaborator: Monika Tompos

Pentru publicitate în ediţia tipărită sau online sau dacă vrei să primeşti revista Zile şi Nopţi Sibiu te rugăm să contactezi: Distribuție: 0743 56 66 60

Layout & DTP: Gabriela Hogea

www.zilesinopti.ro

PAGINA 3

01 - 15 octombrie

SALUT SIBIU �� 3 Hai să privești lumea din toate unghiurile VIAȚA ORAȘULUI �� 5 CE NE PLACE ȘI CE NU NE PLACE LA �� 10 situația de la Filarmonică CHESTIONAR DE #SIBIU �� 58 Raluca Pavel

DESIGN / ARHITECTURĂ Identitate, comunitate și peisaj la Bienala arhitectura.6 �� 53

POP CULTURE MAGAZINE

MUZICĂ �� 24 Piano Rocks XIII și byron prezintă „Minunata lume nouă” ANIVERSARE �� 26 Vraja Cellei Delavrancea INDIE STAR �� 28 Declarația de independență a lui Jilian Medfort

POP-UP STORiEs �� 21

PREMIERĂ �� 33 Curierul

PE GUSTUL NOSTRU �� 40 Scurt ghid de recenzat pe net

PREMIERĂ �� 35 În inima Sălbăticiei

CULINARE �� 42 Baconul în combinații (ne)obișnuite

POINT OF VIEW �� 37 Lanterns

ECOTURISM �� 44 Bucătăria de vară în satele săsești - între gastronomie, patrimoniu și cultura vie GURAMAND �� 46 Hai să mănânci la piață

PAGINA 4

www.zilesinopti.ro

Experience art in a new way.

imsibiu.ro

01 - 15 octombrie

TEXT DE RĂZVAN SĂDEAN

Viața orașului...

doua lună de toamnă debutează cu Sibiu Opera Festival, un regal de spectacole ce aduce în prim-plan partituri de referință, producții spectaculoase și artiști de excepție din România și Italia. Noua stagiune teatrală ne propune „Școala nevestelor”, în regia lui Cristi Juncu, la TNRS, și premiera „Ursul păcălit de vulpe”, la Teatrul Gong. Adrian Ordean, unul dintre cei mai cunoscuți muzicieni originari din Sibiu, sărbătorește 55 de ani de activitate printr-un concert aniversar de amploare. Iată highlight-urile perioadei 1–15 octombrie!

SIBIU OPERA FESTIVAL

Ajuns la ediția aniversară cu numărul 25, cel mai longeviv festival de gen din România, Sibiu Opera Festival, se desfășoară între 1 și 16 octombrie, transformând din nou orașul într-un reper al artei lirice și într-un spațiu al întâlnirii dintre mari voci, ansambluri prestigioase din România și Italia și public pasionat. Teatrul Goldoni din Livorno prezintă „Suor Angelica”, „Tosca – Opera Lite” și un concert de muzică de film, iar Orchestra Sinfonica delle Terre Verdiane și Corul Operei din Parma aduc spectacolele „Il trovatore”, „Rigoletto” și o gală de operă în concert. Programul este completat de spectacolul „Întâia dragoste”, „Romeo și Julieta. Rock Story” al Teatrului de Balet Sibiu și un concert vocal-simfonic al Filarmonicii de Stat Sibiu. Programul include și masterclass-uri dedicate tinerelor talente.

CONCERT

Sibianul Adrian Ordean va fi celebrat printr-un concert aniversar cu ocazia celor 55 de ani de activitate artistică, vineri, 2 octombrie, de la ora 18:00, la Centrul Cultural „Ion Besoiu”. Alături de marele chitarist și compozitor vor fi artiști precum Compact, ASIA, Amadeus, RIFF sau Dida Drăgan.

PREMIERĂ

Pe 10 octombrie, de la ora 18:00, Teatrul Gong prezintă premiera versiunii în limba germană a spectacolului „Ursul păcălit de vulpe”, în regia Èvei Lábadi. Un spectacol energizant, plin de haz și tâlc, care îi invită pe cei mici să descopere un imaginar fabulos și o lecție de viață.

PAGINA 6

ȘCOALA NEVESTELOR

În regia lui Cristi Juncu, „Școala nevestelor” devine o comedie acidă și surprinzător de actuală despre posesivitate, frica de ridicol și iluzia că un om poate fi crescut pentru a aparține altcuiva. Capodoperă a comediei clasice, piesa lui Molière capătă un ritm contemporan, într-o succesiune alertă de situații în care farsa și critica socială se împletesc într-o experiență teatrală pentru toate gusturile. Spectacolul va avea două reprezentații la TNRS în 10 octombrie, de la ora 19:00, și în 11 octombrie, de la ora 17:00.

Înot, distracție și o pauză binemeritată. ariasibiu.ro/aqua-park

Relaxare la cel mai înalt nivel. ariasibiu.ro/wellness

01 - 15 octombrie

TEXT DE RĂZVAN SĂDEAN

Ce ne place și ce nu ne place la

situația de la Filarmonică

oamna vine cu festivaluri și o stagiune fresh la Filarmonica de Stat Sibiu, dar și cu schimbări în conducerea instituției, după o perioadă cu multe tensiuni care au adus-o în prim-plan nu doar pentru programul artistic. La debut de Sibiu Opera Festival și de stagiune, aruncăm o privire asupra situației actuale a Filarmonicii și spunem ce ne place, dar și ce nu ne place.

Ne place

Nu ne place

 Ne place că a devenit o instituție publică de cultură tot mai vizibilă, dinamică și conectată la prezent. Evenimentele Filarmonicii au ieșit tot mai des „în stradă” și instituția s-a apropiat, astfel, de oameni și de oraș.

 Nu ne place că se produc prea multe schimbări într-un timp scurt, iar asta poate știrbi încrederea în instituție. Filarmonica de Stat Sibiu are nevoie de stabilitate, continuitate și oameni dedicați.

 Ne place că, în ciuda tensiunilor interne, programul cultural a continuat și chiar s-a dezvoltat. Au apărut festivaluri noi, iar cele cu tradiție au fost continuate și actualizate, păstrânduși locul în agenda culturală.  Ne place că publicul tânăr a devenit o prioritate: de la 3-4 evenimente la peste 100 pe an. Un mod de a-i apropia de muzică, de a le oferi o alternativă la tehnologie și de a pune o cărămidă la educația lor.  Ne place că, după o vară plină de concerte și spectacole în afara clădirii, toamna ne readuce în Sala Thalia: începe Sibiu Opera Festival și o nouă stagiune, cu un program pe măsura unui oraș cultural. PAGINA 10

 Nu ne place că oamenii s-au divizat în tabere, iar tensiunile au ajuns să se simtă și în afara instituției. Este exact opusul a ceea ce ar trebui să fie misiunea actului cultural: să apropie oamenii, nu să-i despartă.  Nu ne place că încă există un curent conservator printre sibieni în ceea ce privește felul în care ar trebui să fie Filarmonica. Mersul la Filarmonică ar trebui să se simtă ca în 2026, poate chiar 2030, nu ca în 1980.  Nu ne place că, și atunci când performanțele și dezvoltarea unei instituții sunt vizibile, oamenii tind să nu le aprecieze. Întotdeauna există un „da, dar”. Poate că toată această baie de opinii nu este întotdeauna necesară.

www.zilesinopti.ro

SIBIU CONTEMPORARY ART FESTIVAL

GRADINA ENTROPIEI WAR / MAR

4 SEP - 8 NOI

URSULINE ART HUB STR. GENERAL MAGHERUL NR. 34 SIBIU 2026

aUh

rsuline rt ub

Proiect susținut de Agenda Culturală a Primariei Sibiu UNIUNEA ARTISTILOR PLASTICI DIN ROMANIA

FESTIVAL

INTERVIU DE RĂZVAN SĂDEAN

Cristian Lupeș

a 25 de ediții de la debut, Sibiu Opera Festival își confirmă locul în peisajul cultural al orașului, cu producții din România și Italia și un program care aduce opera mai aproape de public. Despre această ediție aniversară, dar și despre direcția Filarmonicii de Stat Sibiu după schimbarea conducerii, am vorbit cu Cristian Lupeș. Ediția aniversară a Sibiu Opera Festival poartă în întregime amprenta conceptului pe care l-ai construit înainte de schimbările survenite în conducerea Filarmonicii. Cum ai gândit programul acestei ediții speciale? În cele șapte ediții Sibiu Opera Festival pe care le-am organizat până acum la Filarmonica de Stat Sibiu, am îmbinat într-o măsură foarte echilibrată marea iubire a sibienilor pentru operă, acest aspect muzical care lipsește din permanența orașului, cu puterea, experiența și posibilitățile financiare ale instituției de a organiza aceste manifestări complexe, sincreticmuzicale. Astfel, au putut fi văzute pe scenă producțiile celor mai importante instituții de operă din România - București, Timișoara, Cluj, am adăugat câteva debuturi la Sibiu Opera Festival - Iași, Galați, Constanța, în așa fel încât titlul onorific de Capitală a Operei în România pe care l-a căpătat Sibiul prin acest festival să fie și argumentat de faptele artistice ale instituției. După ce ne-am asigurat că am acoperit toate PAGINA 12

companiile de operă din România, așa cum s-a observat, am început să ne merităm cu adevărat titlul de Festival Internațional, invitând nu doar artiști lirici străini, ci aducând cu mare succes în Sibiu, companii de operă direct din țara care este considerată Patria Operei. Astfel, companii artistice din Parma și Livorno, două orașe importante pentru istoria operei italiene și europene au populat scenele sibiene, străzile cetății, s-au bucurat de ospitalitatea sibienilor în aceeași măsură în care sibienii s-au bucurat de prestațiile excepționale propuse de oaspeți. A treia componentă este dată de producția proprie de operă, care anul acesta va fi înlocuită de un spectacol incredibil în coproducție cu Corul Mixt al Filarmonicii din Târgu-Mureș. Festivalul are deja un public fidel și o tradiție bine conturată la Sibiu. De ce merită ca această tradiție să fie descoperită și de publicul din afara orașului? Sibienii au conștiința valorii propriului lor festival de operă. Cred că important ar fi pentru cei care locuiesc în alte zone ale României și Europei să ne viziteze. Pentru că aici, la Sibiu, noi susținem mai departe o tradiție și o istorie pe care nu ne-o poate răpi nimeni, mai precis avem în „portofoliu” primul Festival de Operă din România. Această tradiție reprezintă unul dintre elementele culturale cele mai valoroase pe care le deține acum Sibiul ca oraș și regiune. Eforturile mele www.zilesinopti.ro

01 - 15 octombrie

și ale colegilor, sprijinul constant al Consiliului Județean, prezența în cadrul Agendei Culturale a Primăriei și, mai ales, atașamentul dovedit al publicului, ne oferă doar o parte din motivele pentru care trebuie să participăm și să sprijinim, ca o comunitate autentică, adevăratele valori culturale locale. Festivalul aduce la Sibiu, între 1 și 16 octombrie, producții prestigioase din România și Italia. Care sunt highlight-urile acestei ediții aniversare și ce nu ar trebui să rateze publicul? Cele șase producții ale teatrelor de operă din Livorno și Parma, conferințele, prezența Orchestrei Filarmonicii de Stat Sibiu, a corului din Târgu-Mureș, infuzia de muzică dată de programul Take an Opera Break și multe altele, pe care nu le-aș deconspira. Festivalul are evenimente dedicate copiilor, dar este și o platformă pentru tinerele talente. Cât de necesară este apropierea de publicul tânăr? Așa cum am mai afirmat, lipsit de orice formă de modestie, în cei șapte ani de coordonare a activităților instituției, am crescut de la 3-4 evenimente educative, la peste 120 pe an. Acest lucru a făcut fericiți aproape toți copiii orașului, a dat speranțe părinților și profesorilor, a crescut calitatea vieții în oraș. Un oraș educat reprezintă un oraș mai sigur. Nu putem să ne atribuim constant titulatura de Capitală Culturală dacă nu ne purtăm ca atare zilnic. Mândria anului 2007 trebuie acum să fie nu doar un ecou, ci un mod de viață. Așa cum se vede în limbajul public, mediatic, cel al „influencerilor”, al unora dintre comentatorii sau participanții la viața politică, în multe locuri din România, cultura și educația au fost neglijate și nu mai suntem capabili să dezbatem, să polemizăm și să discutăm civilizat. Așadar, educația oferită de Filarmonică nu reprezintă doar speranța unui public viitor în sala de concert ci mai ales speranța într-o societate în care ne putem contrazice cu noblețe și eleganță. Imediat după Sibiu Opera Festival debutează noua stagiune a Filarmonicii. La ce să se aștepte publicul în următoarea perioadă? www.zilesinopti.ro

POP CULTURE MAGAZINE

E o stagiune de mare calitate, cu siguranță am ajuns la Sibiu ca stagiunea simfonică să se compare cu stagiunile din București, Cluj, Iași și Timișoara. Primul simfonic este spectaculos și mă bucur că am putut programa un concert de o asemenea anvergură. Sub bagheta magicului Cristian Mandeal, două vedete incontestabile, Ștefan Cazacu la violoncel și Alexandru Tomescu la vioară, în Concertul „dublu” de Brahms. Seara continuă cu o partitură care în acest moment devine foarte simbolică pentru mine, Simfonia „Eroica” de Beethoven. Urmează Brave New Music, Daruri Muzicale, așteptatele concerte de Crăciun etc. În contextul schimbării de conducere de la Filarmonică, ce crezi că ar trebui păstrat și continuat din direcțiile și proiectele pe care le-ai construit în cei șapte ani în care ai condus instituția? Despre acest aspect nu îmi face plăcere să vorbesc. Tot succesul instituției a însemnat muncă, dedicație, sacrificiu. Am exersat răbdarea, generozitatea, am renunțat la viața mea pentru bucuria publicului și mai în glumă, mai în serios, acum sunt într-o perioadă de suspendare pasageră după ce, la propriu, am fost și agresat pentru că nu am acceptat ca niște oameni să folosească instituția în interes propriu. „Și bătut și cu banii luați”. Nu este o perioadă ușoară pentru România și cred că în această perioadă complicată instituției îi trebuie stabilitate și continuitate. Eu cred cu toată ființa în proiectul propus de mine, succesul s-a văzut de toată lumea, a fost demonstrat inclusiv de faptul că Filarmonica de Stat Sibiu a devenit un model de dezvoltare printre toate celelalte instituții de profil. De aceea cred că dacă trec de subiectivismul propriei existențe, domnul Octavian Gheorghiu, managerul interimar, împreună cu colegii angajați la Filarmonică, nu au o misiune ușoară în perioada următoare, dar îmi doresc pentru ei și pentru publicul concertelor noastre, pe care-l cunosc în amănunt, pentru că obișnuiam să îi întâmpin în foaier, să traverseze cu ușurință această furtună. Suntem deocamdată sub un gros plafon de nori, dar, așa cum simt inclusiv muzica lui Brahms, vă rog pe toți să nu uitați că deasupra ne așteaptă soarele orbitor. PAGINA 13

POVEȘTI DIN CULISE

CONSTANTIN CHIRIAC

Prin teatru, spre Lumină construcție culturală. Nu știm dacă îi vom putea aduce împreună pe toți, dar vom face tot posibilul ca majoritatea ambasadelor și a marilor comunități culturale să fie reprezentate. De asemenea, invităm partenerii și toate structurile cu care facem posibilă existența FITS la fiecare ediție. Ne dorim ca această întâlnire să fie un adevărat regal de frumusețe, emoție și actorie, dar, mai ales, o demonstrație a forței dialogului.

ragi spectatori, luna octombrie aduce la TNRS un număr important de premiere adresate tuturor categoriilor de public. Ne bucurăm să vă putem propune, și în această toamnă, întâlniri teatrale diverse, construite cu aceeași grijă pentru emoție, dialog și experiențe artistice memorabile. La mijlocul lunii, în 15 și 16 octombrie, vom fi prezenți în cadrul Festivalului Național de Teatru de la București, la Sala Mare TNB, cu cel mai nou spectacol semnat de Silviu Purcărete, „Neasemuita poveste a lui Abul Hossein Yemenitul și a fugii lui în pustie”, inspirat de celebrele „O mie și una de nopți”. Participarea la acest eveniment reprezintă nu doar un moment artistic major, ci și începutul unei inițiative prin care dorim să punem mai clar în valoare rolul diplomației culturale. Festivalul Internațional de Teatru de la Sibiu, Teatrul Național „Radu Stanca” și structurile dezvoltate în jurul lor (de la Bursa de Spectacole și Aleea Celebrităților, până la Festivalul Universităților, Platforma Doctorală și Scena Digitală) au construit, de-a lungul timpului, un spațiu amplu de întâlnire între artiști, instituții, universități și culturi. Dorim ca spectacolul prezentat la București să devină un semn puternic al acestei deschideri și al capacității artei de a crea punți acolo unde discursurile obișnuite nu mai sunt suficiente. Ne propunem să îi invităm la acest eveniment pe reprezentanții diplomatici ai țărilor care au fost prezente în ediția din acest an a Festivalului Internațional de Teatru de la Sibiu. În total, 82 de țări au contribuit la această extraordinară PAGINA 14

Ea va deschide, simbolic, reflecția în jurul temei ediției viitoare a festivalului: Lumina. Lumina care atinge sufletele, inimile și viețile noastre, dar și lumina care face vizibile scena, actorul și actul creației. Lumina soarelui, reflectată de lună, este și cea care poartă poveștile dincolo de noapte, dintr-un timp și dintr-o cultură în alta. Vă mulțumim că sunteți parte din tot ceea ce construim pentru dumneavoastră! Vă așteptăm cu drag la proiectele și spectacolele noastre și vă mulțumim că existați!

www.zilesinopti.ro

PROGRAMUL LUNII OCTOMBRIE 01 19:00

02 19:00

03 19:00

04 17:00

09 17:00

10 19:00

17:00

19:00

18 17:00

NEASEMUITA POVESTE A LUI ABUL HOSSEIN YEMENITUL ȘI A FUGII LUI ÎN PUSTIE DUPĂ 1001 DE NOPȚI

Regia: Silviu Purcărete J TNRS

FAUST

De: J. W. Goethe Regia: Silviu Purcărete J Fabrica de Cultură – Sala Faust

FAUST

De: J. W. Goethe Regia: Silviu Purcărete J Fabrica de Cultură – Sala Faust

ALICE

Regia: Ștefan Lupu J Fabrica de Cultură – Sala Lulu

ZEUL CARNAGIULUI

De: Yasmina Reza Regia: Bogdan Sărătean J Sala Studio

ȘCOALA NEVESTELOR

după Molière Regia: Cristi Juncu J TNRS

ȘCOALA NEVESTELOR

după Molière Regia: Cristi Juncu J TNRS

LOLA BLAU

după Georg Kreisler Regia: Dumitru Acriș J Sala Studio

ÎNCURCĂ-I DRACE!

De: Ray Cooney Regia: Șerban Puiu J TNRS

19 ÎNCURCĂ-I DRACE! 19:00

De: Ray Cooney Regia: Șerban Puiu J TNRS

22 ALICE 19:00

Regia: Ștefan Lupu J TNRS

DICȚIONAR PENTRU REVOLUȚII

19:00

De Alin Uberti & Narcis Zamfir Regie: Alin Uberti J Sala Studio

„TINEREȚE FĂRĂ BĂTRÂNEȚE ȘI VIAȚĂ FĂRĂ DE MOARTE”

19:00

24 19:00

Regia: Ștefan LUPU J TNRS

SORĂ-SA

De: Lot Vekemans Regia: Hunor Horvath J Centrul Cultural Habitus

„TINEREȚE FĂRĂ BĂTRÂNEȚE ȘI VIAȚĂ FĂRĂ DE MOARTE”

Regia: Hunor Horvath J TNRS

17:00

19:00

Regia: Ștefan LUPU J TNRS

NUNTA ÎNSÂNGERATĂ

30 FAUST 19:00

31 19:00

De: J. W. Goethe Regia: Silviu Purcărete J Fabrica de Cultură – Sala Faust

FAUST

De: J. W. Goethe Regia: Silviu Purcărete J Fabrica de Cultură – Sala Faust

CITYZEN De unde ne luăm dopamina? La Sibiu, viața se mișcă în ritmul ei. Mai bem o cafea în centru, mai schimbăm două vorbe cu cineva cunoscut, mai pierdem zece minute privind vitrinele. În orașele mari din Asia, timpul pare comprimat. Totul se întâmplă repede, de la metroul care înghite mii de oameni până la magazinele în care intri pentru o sticlă de apă și ieși cu o pungă de lucruri de care nici nu știai că ai nevoie. Coreenii au dus această experiență la un alt nivel prin așa-numitele „dopamine stations”, spații comerciale construite în jurul micilor plăceri imediate. La I’Park Mall din Seul, de exemplu, o întreagă zonă este dedicată personajelor din jocuri și animații, figurinelor, obiectelor de colecție și surprizelor ambalate în cutii colorate. Dar nu trebuie să ajungi într-un mall pentru o doză de dopamină. În Hongdae, cartierul universitar din Seul, am descoperit magazine în

PAGINA 16

TEXT DE CORINA GRUBER TEXT DE TUDOR POPA

care fiecare raft promitea câte o mică revelație. Personaje adorabile, brelocuri, plușuri, fotografii cu idoli K-pop și automate care îți eliberează o surpriză contra câtorva monede. Uneori, nici măcar nu știi ce cumperi. Tocmai asta e ideea. M-a fascinat contrastul dintre societatea coreeană, cu disciplina ei aproape intimidantă, și această disponibilitate de a te bucura de lucruri pe care noi le-am considera copilărești. Am văzut adulți studiind cu maximă seriozitate figurine minuscule și tineri comparându-și achizițiile cu entuziasmul unor copii care tocmai și-au desfăcut cadourile de Crăciun. Sigur, în spatele acestei industrii a fericirii la minut există mecanisme de marketing foarte bine puse la punct. Dar asta nu face bucuria mai puțin reală. La Sibiu, avem timp să ne oprim. Poate că ar trebui să învățăm și să ne și jucăm puțin mai mult.

www.zilesinopti.ro

DINU LIPATTI TOKYO Music Festival Ediția I 10–12 octombrie 2026 Min-On Culture Center, Tokyo Trei zile de muzică românească la Tokyo, cu: Constantin Sandu, Anita Petruescu & Fil Jazz Trio, Liviu Indricău, Andrei Petre, Ștefan Doniga, Diana Jipa, Cvartetul de coarde al Filarmonicii Pitești și Ansamblul „Doina Argeșului”

Organizat de Ambasada României în Japonia, Institutul Cultural Român Tokyo și MIN-ON Concert Association Partener principal:

Parteneri:

Cu sprijinul: Casa Memorială ” Dinu Lipatti” - Argeș

CITY ZEN Unde sunt bărbații și cu ce se ocupă ei? Trăim secolul singurătății, dar estimez că singurătatea nu e distribuită în mod egal. În mod paradoxal, avem azi mai multe moduri de a ne petrece timpul liber decât vreodată în istorie. Există cluburi de carte, școli de dans, yoga, pilates, oportunități de drumeții și ateliere de toate felurile și pentru toate vârstele. Totuși, în afara sporturilor competitive și a socializării bazate pe alcool, toate oportunitățile acestea tind să ocolească cumva bărbații, sau bărbații să le ocolească pe ele. Sibiul are unele dintre cele mai mari programe de voluntariat din țară, totuși ceea ce nu apare în ziare este că peste 80% dintre participanți sunt fete. Sunt multe cluburi de carte în Sibiu, dar pe bărbații care le frecventează îi poți număra pe degete. ONG-urile sunt și ele alcătuite în mare parte din femei. La nivel european, în rândul celor între 25 și 34 de ani, 49% dintre femei au studii superioare, față de doar 38% dintre bărbați. Între timp, internetul colcăie de discursuri frustrate și metode de îmbogățire rapidă. Partide ce oferă soluții

PAGINA 18

TEXT DE TUDOR POPA TEXT DE CIPRIAN CIOCAN

fantasmagorice sunt votate în toată Europa de bărbați dezorientați ce nu-și mai găsesc sensul într-o lume care le cere mai multă inteligență emoțională și putere de adaptare. Poate că soluția pentru a ieși din ea este să avem mai multe spații fizice și conceptuale în care bărbații de toate vârstele să poată interacționa în moduri constructive. Una dintre cele mai interesante soluții vine din Australia, unde în anii '90 au apărut primele Men's Sheds, ateliere comunitare în care bărbații se adună ca să repare biciclete, să construiască mobilier sau să restaureze unelte vechi. Ideea de bază e simplă și e rezumată de motto-ul mișcării: bărbații nu vorbesc față în față, vorbesc umăr lângă umăr. Cluburile sunt frecventate de pensionari, de bărbați rămași fără loc de muncă, de văduvi sau pur și simplu de oameni care au nevoie de un loc unde să fie utili alături de alții. În Irlanda și Australia, sistemele de sănătate le recomandă deja ca parte din prevenția pentru sănătatea mintală a bărbaților. Și ca să crești un bărbat e nevoie de-un sat, iar sate nu mai prea avem.

www.zilesinopti.ro

SEPTEMBRIE 2026

TEXT DE IOAN BIG

POP-UP STORiEs

TOULOUSE-LAUTREC Un pionier al artei Pop în La Belle Époque

ntr-o mare măsură, rădăcinile culturii Pop contemporane se pot identifica în Parisul de acum 150 de ani, unde conceptele de advertising şi marketing au început să-şi găsească tot mai frecvent declinări concrete în varii forme de expresie incitante pentru publicul larg. La finele secolului XIX, metropola, aflată într-o creştere rapidă de populaţie datorită industrializării, devenise epicentrul creativităţii şi spiritului inovativ, deopotrivă în artă, design, tehnologie şi comerţ. În acea „belle époque”, în paralel cu prima expoziţie a Impresioniştilor, deschiderea celor dintâi cinematografe cu filmele lui Lumière sau premiera operei Carmen, au avut loc, de asemenea, faimoasele Expoziţii Universale, oamenii au putut vizita în premieră Turnul Eiffel, dar şi Galeriile Lafayette, s-a introdus obligativitatea utilizării pubelelor şi marile bulevarde au fost iluminate electric, bărbaţii au avut parte de primele curse oficiale auto-moto, iar femeile au fost acceptate, în sfârşit, la Şcoala Naţională de Arte Frumoase. dramatic în culise. Unul dintre aceştia era Henri de ToulouseLautrec (1864-1901), de la a cărui moarte, pe 9 septembrie, se împlinesc 125 de ani, artist post-Impresionist neaparţinând vreunei şcoli anume, care, prin tehnicile şi mediile pop(ulare) folosite şi, de asemenea, prin diversitatea faunei umane pe care a reprezentat-o în lucrările sale, de la dansatoare în vogă la dandy cu aer boem, poate fi considerat unul dintre cei mai importanţi pionieri Pop culture, plasat

Bucuria de a trăi ce a caracterizat La Belle Époque, cel puţin până în 1900, s-a reflectat în peisajul social efervescent, al cărui simbol a devenit cartierul Montmartre, cu ale sale cafenele, bordeluri şi cabarete (primul, Le Chat Noir, s-a deschis în 1881), devenit o sursă constantă de interes şi inspiraţie pentru artiştii din avangardă, datorită mixului deseori repulsiv, dar fascinant, dintre strălucirea creată de luminile scenei şi vieţile care se consumau www.zilesinopti.ro

Henri de Toulouse-Lautrec, 1894 foto - Paul Sescau

PAGINA 21

POP-UP STORiEs temporal cu ale sale celebre afişe pentru Moulin Rouge, din 1889, între Édouard Manet şi al său Un bar aux Folies Bergère (1881/82) şi Alphonse Mucha, ce avea să facă senzaţie cu posterul Sarah Bernhardt abia în ianuarie 1895. Înainte de Belle Époque (1871-1914), tendinţa în Europa era aceea de a crea artă pentru un public nobil și, ca atare, o mare parte din aceasta era inaccesibilă claselor inferioare, deopotrivă în sens economic și pragmatic, numai că înmulţirea „oamenilor muncii” a generat nevoia de o nouă formă de exprimare populară creativă, ce avea să fie satisfăcută de extinderea în Montmartre a entertainment-ului destinat lor. Această schimbare defineşte esenţa operei lui Toulouse-Lautrec, a cărui artă se adresa unui nou tip de receptor, deşi el s-a născut aristocrat şi, dacă i-ar fi supravieţuit părintelui său, ar fi moştenit titlul de conte. La fel de interesant e faptul că, tânărul cu aspect diform (ajuns la înălţimea de 1,52, picioarele au încetat să-i mai crească) a făcut cunoştinţă cu avangarda artistică grație studiilor în tradiţie academică, sub îndrumarea pictorilor Léon Bonnat și Fernand Cormon. Studioul primului, fiind situat în Montmartre, i-a facilitat pătrunderea încă de la 18 ani în mediul în care avea să trăiască și să lucreze mare parte a carierei sale, iar Cormon și-a încurajat studenții să exploreze împrejurimile în căutare de teme, astfel încât, în acea perioadă, Lautrec a început să picteze viața de cafenea și bordel, cea dintâi reprezentare a unei prostituate semnând-o în 1882, la numai 18 ani.

PAGINA 22

ZILE ȘI NOPȚI

Au Moulin Rouge

Toulouse-Lautrec a început să expună cu regularitate din 1885, iar primul spaţiu a fost cabaretul cântărețului și compozitorului Aristide Bruant, inventatorul stilului chanson réaliste (făcut celebru de Edith Piaf ), care i-a servit şi de model, la fel ca iubita sa vremelnică, pictoriţa Suzanne Valadon (interpretată în Biopic-ul Lautrec, din 1998, de către Elsa Zylberstein), care tocmai se despărţise de compozitorul Erik Satie. De altfel, în decursul anilor ce vor urma, portretizările artiștilor din Montmartre realizate de Lautrec i-au transformat pe mulţi dintre „subiecţii” săi în vedete internaționale și, pentru prima dată, au ridicat mediul publicitar la rang de artă. Artista de cabaret Yvette Guilbert, dansatoarele Jane Avril şi Louise Weber (La Goulue), imortalizate în arta posterelor lui Lautrec, au dobândit un plus considerabil de notorietate datorită acestora, iar inserarea în

www.zilesinopti.ro

01 - 15 octombrie

programul Théâtre de l’Œuvre şi în afişul Le Danse mauresque al portretului bunului său prieten, Oscar Wilde, a reprezentat un gest de revoltă notabil faţă de cenzura la care era supus scriitorul în Anglia. Înțelegerea instinctivă a conceptului de celebritate și estomparea graniţei dintre creaţia comercială și arta plastică prefigurează mișcarea Pop Art și, în special, opera lui Andy Warhol, mai ales că, tot pe la mijlocul anilor 1880, artistul se apucă inclusiv de realizat ilustraţii pentru publicaţia Le rire. Pentru a înţelege această cimentare a relaţiei dintre artist şi publicul de masă, trebuie să ne reamintim că venirea lui Lautrec la Paris a coincis cu una dintre cele mai interesante perioade din istoria gravurii occidentale, Jules Cherét, „părintele poster-ului”, revoluționând modul de utilizare a culorii în acest mediu prin aducerea în oraş a primelor prese de tipărit litografice de mari dimensiuni. Artiștii avangardiști au adoptat rapid noua tehnologie, declanșând un boom al colecționării de artă pe acest tip de suport, plus că, în același timp, relaxarea legislaţiei ce restricționa afișarea materialelor de promovare a permis noii generații de manageri de localuri să transforme această formă de expresie într-un vehicul publicitar, convertind străzile într-o adevărată galerie de artă. Practic, în 1891, primul afiș ieșit din comun al lui Toulouse-Lautrec, Moulin Rouge: La Goulue, distribuit într-o mie de exemplare, a declanșat o veritabilă frenezie, iar expozițiile de postere, Jose Ferrer (Toulouse-Lautrec) în Moulin Rouge, 1952

www.zilesinopti.ro

POP CULTURE MAGAZINE

revistele și comercianții au proliferat. De exemplu, editorul parizian Sagot avea listate în catalogul său 2200 de postere diferite! Dincolo însă de pictură, Lautrec - memorabil întrupat de John Leguizamo John Leguizamo în Moulin (Toulouse-Lautrec) Rouge!, în Moulin Rouge, 2001 musical-ul din 2001 al inconoclastului Baz Luhrmann - rămâne în istoria Pop culture şi ca un spirit inovator în arta gătitului, fiindcă aceste componente se împleteau frecvent în petreceri memorabile (precum cea de la Natansons, din februarie 1895), pentru care concepea meniul, inclusiv ca formulă grafică de prezentare, gătea şi crea cocktailuri. De altfel, alcoolicul artist, care, din cauza handicapului fizic, era mereu însoţit de un baston... umplut în interior cu băutură, la propriu, este creatorul faimosului cocktail Tremblement de terre (Cutremurul), alcătuit din jumătate absint şi jumătate coniac. Postum, în 1930, colecţia artistului de reţete a fost publicată de criticul culinar şi executorul testamentar al lui Lautrec, Maurice Joyant, în volumul La Cuisine de Monsieur Momo, célibataire, considerată a fi prima carte de gătit având un artist ca autor. Cu mult timp înainte ca Pop Art şi Poster Art sau mixologia şi artele culinare să intre în vocabularul creativ curent, Toulouse-Lautrec a intuit că vedetele pe care le promova prin arta sa, din proprie dorinţă sau la comandă, puteau fi folosite, la rândul lor, pentru a spori popularitatea altor produse sau servicii şi - la fel ca multitudinea de parteneriate de brand ce par acum banale - a conştientizat că publicul larg va fi influențat de alegerile acestora. De la Belle Époque a lui Lautrec avea să treacă mai bine de jumătate de secol până la revoluţia adusă de televiziune, cu vârful Pop reprezentat de Warhol & Co. şi apoi încă pe atât, până la cea digitală asociată „democraţiei” artistice de tip Tik Tok... dar astea sunt alte file din povestea Pop culture. PAGINA 23

MUZICĂ

TEXT DE RĂZVAN SĂDEAN

Piano Rocks XIII și byron prezintă „Minunata lume nouă”

e 25 octombrie, de la ora 19:00, Piano Rocks revine la Sibiu pentru cea de-a XIII-a ediție, cu „Minunata lume nouă”, un spectacol construit în jurul muzicii trupei byron, reinterpretată în variantă simfonică. Concertul are loc la Centrul Cultural „Ion Besoiu” și aduce pe aceeași scenă rock-ul, orchestra, pianul, muzica de cameră și dansul.

Spectacolul vine după întâlnirea din iunie, de la Păltiniș, unde Piano Rocks i-a avut ca invitați tot pe cei de la byron. De această dată, colaborarea continuă la Sibiu într-o formulă mai amplă, care îi reunește pe Orchestra Piano Rocks, dirijată de Remus Grama, pe pianista Monica Florescu, 4tune quartet, percuționistul Andrei Marcovici și dansatorii Teatrului de Balet Sibiu, cu o coregrafie semnată de Aleisha Gardner. „Minunata lume nouă” este proiectul simfonic construit de byron în jurul albumului „Nouă”, un material despre România contemporană, despre cei rămași acasă și cei plecați departe, despre realitățile, contradicțiile și experiențele unei societăți aflate în schimbare. Pentru PAGINA 24

acest proiect, piesele au primit aranjamente orchestrale noi, fiecare compoziție fiind reimaginată într-o formulă simfonică. Este cea mai amplă producție byron de până acum, reunind muzica trupei cu o orchestră de amploare și o construcție scenică în care muzica și dansul se întâlnesc. „Minunata lume nouă” vorbește despre prezentul în care trăim, despre o realitate în care tehnologia, fluxul permanent de informații și imaginile care ne înconjoară se amestecă cu anxietăți, nostalgii și întrebări despre viitor. Proiectul pornește de la lumea descrisă în „Nouă” și o privește într-o formulă scenică mai amplă, în care muzica devine și un mod de a reflecta asupra societății de astăzi. La Sibiu, conceptul byron va fi integrat în universul Piano Rocks, proiect care ajunge anul acesta la ediția a XIII-a. Orchestra, pianul, cvartetul, percuția și dansul vor completa energia trupei, transformând concertul într-un spectacol multidisciplinar.

www.zilesinopti.ro

TEXT DE IOAN BIG

Declaraţia de independenţă a lui Jilian Medford

IAN SWEET

u al cincilea său album de studio semnat sub pseudonimul Ian Sweet, Shiverstruck, lansat sub egida label-ului independent Polyvinyl în această vară, tânăra cantautoare americană Jilian Medford se desparte finalmente de eticheta de „cea mai tristă fată din lume”, care a definit-o muzical timp de un deceniu, odată cu remarcabilul ei debut în spaţiul Indie Pop, Shapeshifter (2016). Dacă veţi da căutare pe Spotify după sad girl music, e aproape imposibil ca în playlist să nu fie incluse şi piese de Ian Sweet, mai ales că Sucker (2023), scos tot la Polyvinyl, a fost caracterizat la vremea sa drept „an album of glorious sad girl Synth Pop”, iar Medford n-a protestat, poate datorită faptului că această mască i-a oferit un anume confort emoţional, protejându-i trăirile interioare... numai că, atunci când proiectezi în exterior imaginea unei fiinţe mereu nefericite, oamenii care s-au simţit atraşi de ceea ce faci tind să nu-şi dorească să te vadă într-o altă lumină.

De trei ani a avut nevoie artista pentru a se examina pe sine şi a explora demarcaţia devenită mult prea neclară dintre persoana Jilian Medford şi persona Ian Sweet, iar rezultatul este Shiverstruck, la care a început să lucreze neştiind însă că își va compune... drumul spre ieșirea dintr-o relație. Nu există nicio melodie PAGINA 26

de despărțire pe album, nicio dovadă evidentă, doar „mici detalii” pe care le poate interpreta din perspectiva celor anterioare, care evoluaseră dintr-un Dream Pop lucrat cu trupa spre accentele Indie-Rock solo de pe Show Me How You Disappear şi Sucker. Dintre toate aceste albume, există vreunul mai „Ian Sweet” decât celălalt? O definesc realmente pe cantautoare tânguirile ei Pop sau este, de fapt, o rockeriță în adâncul sufletului? Shiverstruck ne arată că nu e nimic din toate astea, pentru că avem parte de o muzică mai mult „Jilian Medford” decât am auzit până acum... ba chiar există și o melodie care îi poartă numele. Un alt aspect care subliniază caracterul personal al albumului este reprezentat de teme, întrucât referirile la carieră şi la industria muzicală se insinuează constant. Anul trecut, una dintre melodiile ei a fost folosită într-un trailer de film fără permisiune sau plată, iar când a contactat compania de producție, aceasta i-a spus că ar trebui să fie „fericită cu expunerea” şi, cam tot atunci, pe platformele de streaming au început să apară sonorităţi similare cu Ian Sweet, generate de AI, lansând muzică falsă sub numele ei. Cu alte cuvinte, persona pe care Jilian şi-a creat-o a fost preluată de altcineva sau... altceva. Din fericire, putem fi siguri că pe Shiverstruck o ascultăm pe reala Jilian Medford. www.zilesinopti.ro

foto © Yann Rabanier

fotografii © Wrenne Evan

INDIE STAR

ARTE VIZUALE

TEXT DE TEODORA BRATU

Centenarul lui WILLIAM KLEIN Orașul, moda și imaginea imperfectă

rta nu are reguli, dar există o teorie despre culori, forme, compoziție și felul în care construiesc o imagine, iar fotografia și-a dezvoltat, la rândul ei, propriile convenții despre ceea ce face ca o imagine să fie bună. Blurul, granulația, cadrele strâmbe, contrastul violent și imaginile supraexpuse erau lucruri pe care o fotografie reușită trebuia să le evite. Artistul francez William Klein (1926-2022) le-a transformat într-un limbaj. „Am venit din exterior, regulile fotografiei nu mă interesau”, spunea Klein, care și-a câștigat locul în istoria fotografiei în 1956, când a publicat prima sa carte, Life Is Good & Good for You in New York: Trance Witness Revels. Realizat pe străzile orașului său natal, albumul reflecta o viziune explozivă, care includea fotografii deliberat neclare, distorsionate și supraexpuse. Nu toți artiștii reușesc să influențeze disciplina pe care o practică, cu atât mai puțin reușesc să se facă remarcați în mai multe domenii, tocmai de aceea, William Klein este amintit ca un fel de geniu creativ. Cu ocazia centenarului nașterii sale, expoziția This Way to Heaven, din cadrul Les Rencontres de la photographie d'Arles de anul acesta, a pus în valoare angajamentul artistului, combinând fotografii, picturi, filme și desene. Dar, înainte de Klein fotograful, a fost William Klein, pictorul. Născut într-o familie evreiască, la marginea cartierului Harlem, își petrecerea copilăria cutreierând muzeele din New York. După război, a petrecut doi ani în Germania alături de armata americană, în timp ce visa cu disperare să ajungă la Paris. Ocazia apare atunci

PAGINA 28

când pictorul Fernand Léger acceptă studenți și începe să studieze arta, dezvoltând propriul stil abstract. Apar și primele cereri, printre care un paravan format din panouri rotative cu desene grafice. În timp ce își fotografia panourile, începe să le rotească, fascinat de efectul de estompare creat de expunerile lungi. Experimentul continuă în camera obscură, unde a realizat sute de compoziții abstracte folosind lumina direct pe hârtie. Lucrările au atras atenția lui Alexander Liberman, directorul artistic al revistei Vogue, care îl invită pe Klein să se alăture echipei din New York. Întors în orașul natal, cariera sa avea să o ia pe două drumuri, aparent opuse: fotografia de modă și fotografia de stradă. Pentru William Klein, secretul creativității era o viziune dublă, „un ochi aproape parizian, celălalt un newyorkez înrăit și șmecher”. Avea o detașare specifică unui străin, combinată cu energia brută, provocatoare și sarcastică a unui american. Această dualitate i-a făcut fotografia să semene cu orașul: haotică, rapidă, murdară și zgomotoasă. Vedea cât de sumbru și obsedat de bani era New York-ul, dar orașul avea și o reputație iluzorie a www.zilesinopti.ro

fotografii © William Klein FB

POP CULTURE MAGAZINE

egalității și succesului pe care trebuia să o contrazică. Cu sute de fotografii, Klein și-a conceput propria carte, dur criticată de editorii americani, dar populară în Paris, Milano și Londra. După New York, își îndreaptă obiectivul către alte metropole. Invitat la Roma de cineastul Federico Fellini pentru a realiza fotografii pentru unul dintre filmele sale, a început să exploreze orașul pe cont propriu, experiență din care se naște Rome, un portret în care grandoarea ruinelor și farmecul cinematografic coexistă cu energia vieții cotidiene. Au urmat Moscova și Tokyo, unde Klein prefera să scape de supravegherea guvernului și să descopere străzile și oamenii fără intermediari. Cele patru volume au transformat ideea de oraș ca decor într-un organism viu, contradictoriu și profund uman. Aceeași viziune sfidătoare și experimentală se regăsește și în fotografia de modă. Într-o perioadă în care Irving Penn și Richard Avedon defineau genul, William Klein contesta convențiile, scoțând modelele din studio și ducându-le pe străzi, unde improviza poziții care păreau adesea să parodieze editorialele glamour. Talentul de a transforma www.zilesinopti.ro

chiar și cele mai banale sau improbabile subiecte în imagini impresionante a devenit una dintre trăsăturile distinctive ale operei sale. La începutul anilor '60, stilul lui Klein începe să influențeze fotografia de modă la scară largă, înlocuind eleganța controlată cu mișcare, spontaneitate și un sentiment deliberat de imperfecțiune. Filmul era o altă modalitate prin care putea să surprindă viața, fără a se supune regulilor, estompând granițele dintre documentar, satiră și critică socială. De la Who Are You, Polly Maggoo? (1996), parodia industriei de modă, până la filme care explorau personalități precum Muhammad Ali, Klein a folosit cinematografia pentru a pune sub semnul întrebării celebritatea, consumismul, politica și puterea mass-mediei. William Klein a încălcat o viață întreagă regulile imaginii, transformând ceea ce alții considerau greșeli într-un nou limbaj vizual. A fost pictor, fotograf de stradă, fotograf de modă, designer și cineast. E aproape imposibil să îl pui într-o singură categorie și poate tocmai de aceea este amintit ca unul dintre cei mai importanți artiști vizuali ai secolului al XX-lea. PAGINA 29

PREMIERĂ

TEXT DE RĂZVAN SĂDEAN

CURIERUL Când mafia pune ochii pe un transport medical urgent

n curier medical are la dispoziție doar trei ore pentru a livra un organ destinat unui copil bolnav, însă misiunea sa se transformă într-o cursă contracronometru atunci când devine ținta unei rețele criminale care vrea să pună mâna pe transport. Aceasta este premisa celui mai nou film regizat de Scott Waugh, cineast cunoscut pentru producții de acțiune precum Act of Valor (2012), Need for Speed: Începuturi (2014) sau Expend4bles (2023). Filmul Curierul îi aduce în prim-plan pe Alan Ritchson și Owen Wilson și are premiera pe 25 septembrie.

Hank Malone (Alan Ritchson) este un curier medical specializat în transporturi urgente, obișnuit să livreze pachete al căror conținut poate face diferența între viață și moarte. Când primește misiunea de a transporta un organ vital pentru un transplant, are la dispoziție doar trei ore pentru a ajunge de la Brisbane la Gold Coast. Ceea ce pare o cursă obișnuită devine o luptă pentru supraviețuire atunci când descoperă că transportul său a atras atenția unei rețele criminale hotărâte să pună mâna

www.zilesinopti.ro

pe organ pentru a-l valorifica pe piața neagră, unde prețul lui atinge o sumă cu șase zerouri. Prins între responsabilitatea de a salva viața unei fete care are nevoie urgentă de un transplant de ficat și amenințările care îl urmăresc la fiecare pas, Hank trebuie să străbată un traseu plin de pericole, unde fiecare secundă contează. Alături de Ben Bishop (Owen Wilson), el face tot ce îi stă în putință pentru a supraviețui valului de atacuri și pentru a duce misiunea la capăt, în ciuda perdelei de gloanțe care se îndreaptă spre ei. Dinamica dintre Hank și Ben devine unul dintre punctele centrale ale poveștii, contrastul dintre eroul experimentat și omul obișnuit prins întrun coșmar oferind filmului o dimensiune dincolo de

adrenalina confruntărilor. Dacă Alan Ritchson aduce forța fizică și energia unui protagonist de acțiune, Owen Wilson completează această ecuație prin vulnerabilitate și momente de umor într-o situație dusă la extrem. Scott Waugh a subliniat că această chimie dintre cei doi actori a fost un bonus, însă intenția sa nu a fost de a realiza doar un alt thriller construit pe efecte spectaculoase și scene de urmărire și confruntare, ci o poveste în care spectatorii să simtă permanent miza din spatele misiunii. În centrul acestei curse se află viața unei fetițe de 7 ani, pentru care fiecare minut pierdut poate însemna diferența dintre viață și moarte, iar singura ei șansă este ca organul să ajungă la spital înainte de expirarea timpului. PAGINA 31

PREMIERĂ

TEXT DE RĂZVAN SĂDEAN

ÎN INIMA SĂLBĂTICIEI Un „love story” despre loialitate și legătura dintre om și câine

egătura de neînfrânt dintre un om și cel mai bun prieten al său necuvântător, peisajele spectaculoase care servesc drept decor pentru ultima misiune a celor doi camarazi de nedespărțit și noua colaborare dintre actorul Brad Pitt și regizorul David Ayer, după succesul Furia: Eroi anonimi (2014), sunt doar câteva dintre promisiunile care fac din În inima sălbăticiei un film ce merită văzut începând cu 25 septembrie, când va avea premiera în România. În inima sălbăticiei spune povestea lui James (Brad Pitt), un fost ofițer al Forțelor Speciale al cărui avion se prăbușește într-o zonă izolată din Alaska. Însoțitorul său canin e Odin, care îl salvează pe James după prăbușire și pornește alături de el într-o călătorie de supraviețuire în sălbăticie. Regiunea în care au nimerit este o pacoste, iar cei doi vor afla asta pe pielea lor, într-o ultimă misiune pe care o vor îndeplini împreună. Deși povestea e plasată în sălbăticia din Alaska, filmările au avut loc în Noua Zeelandă. Unele dintre locațiile montane au fost atât de greu accesibile, încât echipa a avut nevoie de elicoptere pentru a ajunge la ele. Filmul este centrat pe relația dintre James și Odin, pe care www.zilesinopti.ro

regizorul o descrie chiar ca pe un „love story” între un fost militar și câinele său de serviciu. Cei doi au trecut împreună prin experiențele dure ale vieții militare, iar după prăbușirea avionului ajung să depindă unul de celălalt pentru a supraviețui. Ayer a insistat ca Odin să nu fie doar un companion al personajului interpretat de Brad Pitt, ci un personaj în sine, cu personalitate și cu o istorie proprie alături de James. Pentru rol a fost ales Uber, un câine cu experiență în operațiuni de salvare montană, pe care echipa l-a pregătit special pentru film. Chiar și Brad Pitt, un megastar cu două premii Oscar și zeci de roluri memorabile în filme precum Fight Club,

Se7en sau Once Upon a Time... in Hollywood, a declarat că frumusețea filmului constă în primul rând în relația dintre James și Odin, dar și în felul în care cei doi lucrează împreună și ajung să depindă unul de celălalt. Actorul a insistat, de asemenea, asupra importanței lui Odin în poveste, descriindu-l drept „cea mai importantă piesă a acestei povești” și spunând că lucrul alături de partenerul său canin „a fost o experiență surprinzător de specială”. Și pentru că toată lumea iubește câinii, probabil unul dintre puținele lucruri asupra cărora oamenii din întreaga lume pot fi de acord, membrii echipei de producție nu s-au sfiit să dezvăluie un spoiler: câinele supraviețuiește. PAGINA 33

BRIO FILMS PREZINTĂ

ata F din nori Un film de

SELECȚIE OFICIAL Ă

Philippe Riche

Tot ce scrie devine realitate! directed by PHILIPPE RICHE produced by LUC BOSSI screenplay by PHILIPPE RICHE & LUC BOSSI, from a story by PHILIPPE RICHE, LUC BOSSI & ROMAIN PUÉRTOLAS, inspired by the novel THE LITTLE GIRL WHO SWALLOWED A CLOUD AS BIG AS THE EIFFEL TOWER, by ROMAIN PUÉRTOLAS. artistic director FRÉDÉRICK ALVES-CUNHA animation director COLINE VEITH original music EVE-MARIE BODET & BENJAMIN FARLEY character design AXEL DE LAFFOREST & PHILIPPE RICHE editor CÉDRIC CHAUVEAU storyboard artist CHARLES SCHNECK sound editor JÉRÉMY HASSID re-recording mixer PHILIPPE CHARBONNEL production manager MARION MATHIOT production coordinator LOUISE MALLOT coproduced by LHOUSSAÏNE ZAMMAT executive producers VALÉRIE LEROUX, JON GOLDMAN, FÉLIX FERRAND, JORDAN SOLER, JULIEN BAGNOL-ROY, SIMON CROWE coproducers JULIEN SEUL, SAWSAN ASFARI, AUDREY ABIVEN, GENEVIÈVE LEMAL, NICOLAS COROUGE, LUC HARDY associate producers GRÉGOIRE

A BRIO FILMS / PANAMA PRODUCTIONS HARD BOILED, SAGAX

SCANEAZĂ PENTRU DETALII & TRAILER

LASSALLE, PASCAL LAIK, ELISABETH BYKOFF, NATHAN JACTEL SCOPE PICTURES, AUVERGNE-RHÔNE-ALPES CINÉMA, SC FILMS INTERNATIONAL, STIM STUDIO, SUPAMONKS, BIEN SÛR PRODUCTIONS, COCOON FILMS, 126 FILMS, THE CNC, OF REGION AUVERGNE-RHÔNE-ALPES, CINÉMAGE 19, CINEAXE 6, COFINOVA 21, INDÉFILMS 13, LBPI 18

din 2 octombrie în cinematografe

POINT OF VIEW

TEXT DE ŞTEFAN IANCU

LANTERNS Un pic… altceva?

h, universul DC! Acest verișor mai supărat și întunecat al lui Marvel, care încearcă din răsputeri să fie diferit, dar inevitabil suferă mereu prin comparație și pare că găsește din ce în ce mai rar formula de succes.

Pentru cine nu știe, universul filmelor care au la bază personajele din benzile desenate DC a suferit un întreg reboot după o serie de eșecuri colosale și în fruntea noului proiect a fost pus nimeni altul decât James Gunn, omul din spatele succesului Guardians of the Galaxy. Gunn a dat undă verde mai multor producții, atât animate, cât și live action, iar alegerile sale au ridicat deja câteva semne de întrebare. Superman (2025) a fost primul film din acest nou capitol, regizat chiar de el, și deși nu a rupt gura târgului la box-office, lumea a fost destul de mulțumită. Supergirl (2026) a fost una dintre cele mai mari ratări, ieșind din cinema cu încasări de doar 126 de milioane de dolari, raportate la un buget de aproximativ 180 de milioane, și nici serialele Peacemaker (2025) sau Creature Commandos (2025) nu au impresionat prea tare. Astfel că încrederea mea în acest „nou” DC a scăzut considerabil (chiar dacă am preferat mereu personajele lor decât pe cele de la Marvel) și cu foarte mare reticență am aruncat un ochi la noul serial de pe HBO, Lanterns. Pentru cine nu știe, serialul (care, la momentul la care scriu aceste rânduri, are un singur episod apărut) are la bază povestea lui Hal Jordan și a lui John Stewart, cunoscuți drept și Green www.zilesinopti.ro

Lantern, unul dintre cele mai populare personaje ale universului DC. Hal este un fost pilot de vânătoare, care a devenit Green Lantern atunci când un extraterestru a murit pe pământ și i-a dat inelul său, astfel devenind protectorul pământului. Problema lui e că deja a îmbătrânit, e cinic, nu mai are răbdare și deși e un fel de superstar printre oamenii de rând, nu e chiar cel mai simpatizat de către forțele de ordine. Hal îl pregătește pe John Stewart să devină noul Green Lantern și să preia responsabilitățile sale, dar de mai multe ori, pe parcursul primului episod vedem că cei doi nu au chiar cea mai bună relație, iar Hal nu e încă pregătit să facă pasul spre retragere. Ce m-a surprins încă de la început e tonul complet diferit, mult mai matur, pe care îl propune Gunn cu acest serial. Dacă Superman (2025) e ceva mai apropiat de un film pentru copii, Lanterns sigur e pentru adulți. De la limbaj la culori și chiar prin lipsa de elemente fantastice, Lanterns e mai degrabă apropiat de un detective-duo similar cu True Detective. Și asta îmi place. Atât Kyle Chandler, cât și Aaron Pierre sunt aleși foarte bine, parcă scoși direct din paginile benzilor desenate. Pot spune că în sfârșit există viață în acest nou univers DC! PAGINA 35

SCANEAZĂ PENTRU PROGRAM & TRAILER

DE LA CREATORII WALLACE & GROMIT

DIN 9 OCTOMBRIE 2026 DOAR ÎN CINEMATOGRAFE © AARDMAN / SKY UK LTD / STUDIOCANAL 2026

TEXT DE TEODORA BRATU

01 - 15 octombrie

Ecourile lui RYUICHI SAKAMOTO

www.zilesinopti.ro

foto © Visit Berlin

Sakamoto era convins că tehnologia poate aprofunda înțelegerea noastră asupra realității, în loc să ne îndepărteze de ea. Și într-o perioadă în care peisajul artistic este din ce în ce mai mult influențat de noile tehnologii, e important să ne amintim de perspectiva lui. Nu e nici un truc superficial, dar nici spectacolul în sine, ci un instrument de extindere al expresiei artistice. Deși a fost un pionier al muzicii electronice și synth-pop, Sakamoto era mai interesat de erorile și distorsiunile mașinilor, decât de sunetele rigide și perfecte. Pentru el, intuiția umană era adevăratul motor al artei, iar inovația era determinată nu de algoritmi, ci de curiozitate, sensibilitate și deschiderea către neprevăzut. Ryuichi Sakamoto: seeing sound, hearing time se concentrează asupra practicii spațiale și audiovizuale din perioada târzie a lui Sakamoto, în special asupra mediilor sonore tridimensionale pe care le-a dezvoltat începând cu anii 2000, alături de colaboratori precum Shiro Takatani, Carsten Nicolai și Apichatpong Weerasethakul. Printre lucrările centrale se numără Is Your Time (2017), creată împreună cu Takatani, în care un pian avariat de tsunami-

foto © Time Out

uțini artiști au modelat relația dintre artă și tehnologie precum Ryuichi Sakamoto (19522023). Încă de la sfârșitul anilor ’70, compozitorul și artistul japonez a redefinit granițele dintre muzică, film, performance și artă vizuală, devenind una dintre cele mai influente voci ale generației sale. Prin experimentele electronice ale formației Yellow Magic Orchestra și coloanele sonore de film premiate cu Oscar și Grammy, Sakamoto a abordat sunetul ca pe un mediu capabil să transforme modul în care percepem lumea. Această moștenire este explorată la Hamburger Bahnhof - Nationalgalerie der Gegenwart Berlin, în perioada 11 septembrie 2026 - 20 iunie 2027, prin Ryuichi Sakamoto: seeing sound, hearing time, prima mare retrospectivă europeană dedicată artistului.

ul din 2011 devine un obiect acustic, bazat pe date seismologice din întreaga lume, convertite digital în timp real. Alte instalații își au originea în async, albumul lui Sakamoto caracterizat de fragilitate și degradare, în timp ce două filme realizate de Carsten Nicolai utilizează muzica din 12, jurnalul sonor înregistrat de Sakamoto între 2021 și 2022. Retrospectiva ajunge la Berlin ca parte a programului dedicat celei de-a 30-a aniversări a Hamburger Bahnhof, un muzeu a cărui istorie a fost mult timp marcată de tensiunile dintre arta contemporană, sunet, performance și media extinsă. PAGINA 37

ANIVERSARE

TEXT DE ANA RUBELI

Vraja Cellei Delavrancea

iografia pianistei și scriitoarei Cella Delavrancea a traversat mai bine de un secol: ea s-a născut la București, în 1887, pe vremea când orașul își construia marile bulevarde și își căuta identitatea între Orient și Occident, și a plecat dintre noi în 1991, la 103 ani. A cunoscut Bucureștii Belle Époque, două războaie mondiale, România interbelică, instaurarea comunismului și Revoluția din 1989.

foto © RADOR

Muzica, literatura și cultura

Cella scrie așa cum cântă: prin ritm, nuanță, memorie și atmosferă, cu „ghirlande de metafore”, așa cum a fost elogiată la propriul său centenar, unde a și interpretat cu vioiciune la pian. Cella Delavrancea a fost atât eseistă, cât și critic muzical, un cronicar al vremurilor, cât și un profesor exemplar pentru generații de elevi, unii dintre ei absolut străluciți, precum Dan Grigore, Radu Lupu, Liana Șerbescu. Ea a trăit în mijlocul câtorva dintre marile nume ale culturii române. George

Enescu i-a fost partener de scenă, Ion Luca Caragiale a cunoscut-o încă din tinerețe și se spune că s-a îndrăgostit de ea, Constantin Brâncuși i-a deschis atelierul său parizian, iar dintre cei pe care i-a întâlnit sau evocat în scrierile sale fac parte personalități care astăzi aparțin istoriei culturale europene: Arthur Rubinstein,

Universul artistic al Cellei Delavrancea / Ilustrație de Ioana Nicoară

PAGINA 38

Paul Valéry, Dinu Lipatti, Gheorghe Zamfir, Pablo Casals, Monsieur Hautecoeur, membru al Academiei și conservator al Muzeului Luvru. Privită astfel, viața Cellei seamănă cu o punte între lumea pe care o numim astăzi Belle Époque și România ultimelor decenii ale secolului trecut. Muzica a intrat foarte devreme în viața Cellei. Primele lecții de pian le-a primit în familie, de la mama sa, la 3-4 ani, apoi studiul a continuat la Conservatorul din București. A plecat apoi într-un stagiu de perfecționare la Conservatorul din Paris. Vorbea fluent franceză și germană. La vârsta de 14 ani, la Viena, i-a cântat un vals de Chopin lui I.L. Caragiale, copleșindu-l pe marele dramaturg prin talentul www.zilesinopti.ro

său ieșit din comun. Cariera ei de pianistă s-a desfășurat în România și pe scene europene, însă două dintre capitolele care îi definesc cel mai bine destinul artistic sunt concertul alături de Nadia Boulanger (profesoara pariziană a lui Enescu) şi un bariton, la Catedrala NotreDame din Reims, distrusă de bombardamentele germane, rămasă fără acoperiş, dar și legătura cu George Enescu. Cei doi au susținut împreună recitaluri de sonate, iar documentele de epocă îi surprind deja concertând împreună înaintea Primului Război Mondial. În decembrie 1914, de pildă, presa bucureșteană anunța un concert al lui Enescu alături de Cella Delavrancea. www.zilesinopti.ro

POP CULTURE MAGAZINE

Cella îl privea pe Enescu cu o admirație aproape fără rezerve și îl considera unul dintre marile genii muzicale pe care le cunoscuse. Iar despre concertul de la Reims, ani mai târziu, a spus de ce nu a revenit niciodată acolo: „În viaţa mea, am trăit cu intensitate clipa şi nu i-am întărit întotdeauna valoarea prin prelungirea cuvenită unei dezvoltări”. Este remarcabil cum, pe 9 decembrie 1987, la împlinirea vârstei de 100 de ani, Cella era încă în fața publicului. O sală plină, personalități care i-au elogiat talentul, intelectul și sufletul: Șerban Cioculescu, Iosif Sava, Zoe DumitrescuBușulenga, Dan Grigore, corul Madrigal care i-a cântat „La mulți ani”. Și pianul la care a interpretat la 4 mâini alături de Dan Grigore. Momente pe care le-am evocat alături de un public numeros în data de 13 august 2026, urmărind înregistrarea Centenarului său prezentat de jurnalista Marilena Rotaru, în curtea Muzeului Național al Literaturii Române, un preludiu la Festivalul AICI A STAT, care va fi dedicat anul acesta chiar Cellei Delavrancea.

foto © Maria Nastase

foto © Alex Damian

foto © Anca Arambasa

01 - 15 octombrie

În 2026 se împlinesc 35 de ani de la dispariția Cellei Delavrancea și 80 de ani de la debutul său editorial, cu volumul de nuvele Vraja. Așa că am găsit momentul potrivit să ne întrebăm ce anume putem transmite din povestea ei unei generații aflate la mai bine de un secol distanță de lumea în care s-a format. Despre toate aceste lucruri vom povesti timp de 10 zile la Festivalul Aici a stat – ediția ‘Cella Delavrancea’: în muzee, clădiri de patrimoniu, la Ateneul Român, pe străzile din București care apar în paginile cărților sale. Vom descoperi muzicieni remarcabili, vom povesti despre continuitatea școlii pianistice românești, vom simți lumea elegantă de odinioară, vom asculta pianul, vioara, un cvartet, un cor de copii „acasă” la Madrigal, și vom interpreta povești în cheie contemporană. Aceasta este adevărata ei „vrajă”: Cella Delavrancea ne-a lăsat o invitație. Să ascultăm, să citim, să privim mai atent și să-i păstrăm poveștile.

Ana Rubeli, fondatoare a Festivalului Aici a stat, dedică a doua ediție Cellei Delavrancea (8-18 octombrie) cu ocazia a 80 de ani de la debutul editorial al acesteia și 35 de ani de la trecerea sa în eternitate. Festivalul propune șapte evenimente – recitaluri, serate culturale, colocvii și tururi ghidate – desfășurate în cinci dintre cele mai valoroase spații de patrimoniu ale Capitalei. PAGINA 39

PE GUSTUL NOSTRU

TEXT DE COSMIN DRAGOMIR

Scurt ghid de recenzat pe net

m fost în restaurante unde aproape că mi-au refuzat bacșișul în schimbul unei recenzii, altele îți oferă discount sau un pahar cu vin pentru cinci stele pe google sau tripadvisor. Ratingul unei locante a devenit unul dintre principalele criterii de selecție în special când bâjbâi înfometat pe maps prin orașe necunoscute. O notă de 4+ din câteva sute sau mii de recenzii îți dă încredere să încerci acel loc și, de multe ori, nu greșești.

E bine, totuşi, să le citești un pic mai atent, în special pe cele una sau două stele, unde probabil o să vezi răzbunări gratuite sau imbecilitate în stare pură. Știți că și piramidele egiptene au recenzii de o stea pentru că e prea mult praf, sunt prea vechi, e doar renumele de ele? Abia ce m-am întors dintr-o vacanță din Italia, unde am avut de a face mult cu acest instrument. Am reușit și să las o droaie de bani pe chestii de nemâncat într-un tourist trap submediocru cu recenzii „belea”, am citit și că e prea mult branding de firmă în Muzeul Cafelei Lavazza și că, la final, cafeaua din partea casei se bea în picioare. Asta ca dovadă că prostia circulă mult, iar internetul a democratizat-o și a lăsat-o să zburde în văzul tuturor. Am lucrat pentru diferite cârciumi, ba chiar am fost și antreprenor în această industrie. Am primit o serie de recenzii de o stea (se vedea cu ochiul liber că e o acțiune concertată) de la vegani pentru că aveam carne în meniu. Am citit recenzie de o stea dată pentru că ciorba a venit foarte repede, „deci clar nu a fost făcută pe loc/ nu era PAGINA 40

proaspătă”, am văzut mesaje vindicative tot de o stea pentru că, deși aveau programul afișat, restaurantul nu era deschis lunea. Și tot așa. Știu că această industrie e departe de a fi perfectă și că e imposibil să mulțumească pe toată lumea, însă atunci când recenzați o afacere încercați să priviți un pic mai de sus (nu să vă uitați de sus la ei), să vedeți în ansamblu. Recenziile la cald sau chiar fierbinte sunt, de cele mai multe ori, arma prostului. Am primit o recenzie de trei stele în care scria că totul a fost excelent. Când am întrebat de ce trei stele, mi s-a răspuns că e doar un restaurant de cartier și că dacă mie îmi

dau cinci, restaurantele lui Chef Hadad câte merită? Păi nu funcționează așa, pentru că recenzia e valabilă pe categorie, dacă dai trei stele unui restaurant căruia nu ai ce să îi reproșezi, dar care se poziționează mai jos, îi faci doar rău, în loc să îl ajuți. Dacă ospătarul ți-a încurcat o ciorbă, gândește-te câte greșeli ai făcut și tu la muncă, dacă nu ți-a zâmbit azi e poate că e în pragul divorțului sau dimineață a fost la o înmormântare. E o diferență enormă între a încerca să te fure, a servi mâncăruri de nemâncat sau a-ți provoca o toxiinfecție alimentară și mici nereguli inerente ale unui business mult mai greu decât îți poți imagina. www.zilesinopti.ro

CULINARE

TEXT DE IULIANA CIOCÎRLAN

Baconul în combinații (ne)obișnuite

xistă ingrediente care nu au nevoie de o prezentare amănunțită, le recunoaștem imediat după miros și știm exact ce gust au atunci cand sunt gătite. Baconul face parte din această categorie. Chiar dacă, mulțumită serialelor și filmelor americane, îl asociem în primul rând cu binecunoscuta combinație de ouă și bacon, acesta are mult mai multe de oferit. În bucătăriile moderne, baconul apare în combinații dulci-sărate, în aperitive, paste, deserturi și chiar cocktailuri, iar unele dintre aceste combinații sunt atât de (ne)obișnuite, încât cu greu ne putem da seama de faptul că acesta este chiar vedeta preparatului. Un bun punct de plecare este bacon jam, un preparat care transformă baconul într-un gem sărat și dulce în același timp. Baconul este prăjit, apoi gătit lent împreună cu ceapa, zahărul brun sau siropul de arțar, cafeaua și oțetul balsamic. După ce ingredientele se caramelizează, amestecul este mărunțit până capătă o textură tartinabilă. Poate fi pus pe pâine prăjită, servit lângă o selecție de brânzeturi sau folosit pentru a transforma un burger clasic într-unul ceva mai interesant. Pentru o gustare care combină mai multe texturi și arome, merită încercate curmalele umplute cu brânză și învelite în bacon. Curmalele sunt umplute cu brânză de capră, cremă de brânză sau gorgonzola, apoi sunt învelite în bacon și coapte până când acesta devine crocant. Dulceața curmalelor, textura cremoasă a brânzei și gustul sărat al baconului creează un contrast surprinzător, dar foarte bine echilibrat. Rezultatul este genul de aperitiv care pare sofisticat fără să fie complicat și care dispare, de obicei, mult mai rapid decât ne-am aștepta de la orice masă ar fi servit. Un alt preparat în care baconul poate fi adus în lumina reflectoarelor este cartoful copt umplut. Cartofii sunt copți până când coaja devine crocantă, apoi miezul este scos și amestecat cu bacon prăjit, cheddar, smântână de gătit și ceapă verde. Umplutura este pusă din nou în coaja cartofului și totul se pune la cuptor până când brânza se topește și formează o crustă aurie. Baconul poate schimba modul în care privim un preparat asociat de obicei cu desertul. Gofrele, de obicei un preparat dulce, pot fi preparate și în varianta sărată, cu bacon și cheddar. În aluat se adaugă bacon crocant și brânză cheddar răzuită, iar gofrele rezultate pot fi servite cu ouă, avocado sau, pentru cei care iubesc combinațiile dulce-sărat, cu un strop de sirop de arțar și, de ce nu, chiar cu gemul de bacon.

PAGINA 42

www.zilesinopti.ro

01 - 15 octombrie

POP CULTURE MAGAZINE

Pentru cei care nu se tem să încerce arome interesante de înghețată, aflați că există înghețata cu sirop de arțar și bacon. Baconul este prăjit până când devine crocant, apoi mărunțit și adăugat într-o bază de înghețată de vanilie și sirop de arțar, iar cei îndeajuns de curajoși să încerce această combinație chiar au menționat că a devenit aroma lor de înghețată preferată. Iubitorii de ciocolată pot încerca inclusiv fâșii de bacon învelite în ciocolată. Baconul este prăjit până ce devine crocant, apoi este acoperit de un strat de ciocolată topită. Opţional, se pot adăuga deasupra fistic, fulgi de sare, alune sau fulgi de cocos. Și dacă baconul poate ajunge în desert, nu este nicio surpriză că și-a făcut loc și în lumea cocktailurilor. Bacon Old Fashioned este o reinterpretare a cocktailului clasic pe bază de whiskey, în care băutura este aromatizată cu bacon și apoi combinată cu bitter și puțin sirop de zahăr. O altă combinație interesantă este Maple Bacon Bloody Mary. Pornind de la rețeta clasică, băutura combină vodcă infuzată cu bacon, suc de roșii, sos Worcestershire și suc de lămâie, la care se adaugă puțin sirop de arțar. Pentru decor, în locul țelinei, este folosită o fâșie de bacon crocant. Cei care nu sunt fani suc de roșii, pot încerca Bacon Martini, cunoscut și sub denumirea de Bacontini. Vodca este infuzată cu bacon prăjit și apoi combinată cu vermut sec, rezultând o băutură ușor sărată. În cazul în care ne dorim să facem această băutură ceva mai dulce, putem adăuga inclusiv lichior de piersici. Acest cocktail se servește rece și se decorează cu o fâșie de bacon prăjit. Indiferent dacă îl preferăm crocant, caramelizat, alături de ceva dulce sau într-o combinație complet neașteptată, baconul rămâne unul dintre ingredientelele pe care îl avem la îndemână și îl putem folosi într-o mulțime de preparate, de la cele mai simple până la combinații ceva mai curajoase. Iar dacă tot este Ziua Internațională a Baconului, pe 5 septembrie, avem un motiv în plus să deschidem frigiderul, să scoatem pachetul de bacon și să încercăm ceva diferit de data aceasta. www.zilesinopti.ro

PAGINA 43

ECOTURISM

TEXT DE CRISTIAN VALENTIN CISMARU

completat masa. Privite împreună, cele trei meniuri devin o mică hartă gastronomică a verii. Ele vorbesc despre ceea ce se cultivă și se crește în gospodării, dar și despre vechea pricepere de a păstra abundența sezonului pentru iarnă. Ceea ce astăzi numim consum local, sezonalitate, conservare sau fermentare au fost, timp de generații, practici firești ale vieții rurale. Transilvanian Brunch folosește mâncarea ca poartă de intrare în sat. După masă urmează vizita bisericii fortificate, plimbarea, poveștile și întâlnirea cu oamenii locului. Astfel,

Bucătăria de vară în satele săsești - între gastronomie, patrimoniu și cultura vie

ara, în satele transilvănene, grădinile și bucătăriile comunică. Legumele, verdețurile și fructele ajung direct pe masă, iar surplusul recoltei se transformă în zacuscă, murături, gemuri și siropuri. În satele săsești, această bucătărie nu aparține unei singure comunități, ci este rezultatul conviețuirii, al schimbului de ingrediente și rețete și al adaptării de la o generație la alta. În vara lui 2026, evenimentele Transilvanian Brunch de la Ațel, Țapu și Hamba au ilustrat această diversitate prin trei meniuri legate de sezon. La Ațel, brânzeturile, ouăle, porumbul fiert, legumele, castraveții la soare, zacusca și pâinea de casă au fost completate de ciorba de Broadelawend, friptură de porc, supă de tăiței și hanklich. La Țapu, grădina de vară s-a regăsit în roșii, busuioc, verdețuri, vinete, gogoșari, castraveți covăsiți și porumb, alături de brânzeturi, supă de roșii cu laște și afumătură, ciorbă de fasole verde, carne cu varză și Rahmhanklich. La Hamba, șapte feluri de zacuscă, trei feluri de pesto, slănină cu ceapă, supă săsească de nuntă, friptură de porc și siropuri de cătină, porumbele, vișine și soc au

PAGINA 44

patrimoniul nu mai înseamnă doar ziduri, ci și rețete, meșteșuguri, cunoștințe și ospitalitate. O rețetă rămâne vie pentru că este gătită și transmisă, iar un monument pentru că oamenii îi recunosc valoarea și îi dau sens. Ațel, Țapu și Hamba au spus trei povești diferite, dar cu aceeași idee: gastronomia poate face cultura locală accesibilă fără să o transforme într-un spectacol. Poate că aceasta este adevărata valoare a patrimoniului viu: nu să reproducă perfect trecutul, ci să îl păstreze suficient de relevant pentru a fi dus mai departe.

www.zilesinopti.ro

Detalii și rezervări: +40 730 205 565

Mai multe imagini și informații găsiți pe paginile de social media: @domeniilemartinutzi

GURMAND

TEXT DE HORIA GHIBUȚIU

Cum se apropie gastronomic Bucureștiul de Barcelona sau de Lisabona

Hai să mănânci la piață!

n fiecare an, prietenii mei din Olanda vin în România, iar Oborul e o destinație fără de care nu se poate concepe vreo vizită a lor în București. Dăm câte un tur, căscăm ochii la tarabe, ne umplem de mirosuri, arome, culori și frânturi de conversație, luăm ce ne trebuie și plecăm. Pentru ei, e de la sine înțeles - în Utrecht nu găsesc nici ceea ce înțelegem noi prin piață, nici gustul autentic al brânzei vechi de capră sau de oaie, disponibilă în magazinele de la etaj ale halei noi. Anul ăsta, turul oborean a fost diferit, deoarece între timp, de la sfârșitul toamnei trecute, a apărut primul food court în aer liber adiacent pieței tradiționale: Gust Obor. Ne-am plimbat cu nesaț printre mesele de aici și ne-am dat seama că Bucureștiul a făcut, prin această lansare, un pas important sub aspect gastro-turistic. În sfârșit, PAGINA 46

avem și noi un loc de luat masa într-o piață, așa cum sunt, de pildă, în Barcelona sau în Lisabona. Sigur, micii au rămas la mare prețuire - generează cozi la fel de lungi de când au fost relocați câțiva metri, măcar acum poți aștepta la umbră. Dar apariția unui spațiu special în care să mănânci și altceva decât mititei și unde să ai ce face și seara, când sunt concerte, e fără precedent. Gust Obor poate deveni un magnet turistic, așa cum e, pentru mine și pentru milioane de oameni, La Boqueria Mercat din Barcelona. Evident, zona Ziduri Moși nu e Rambla și nici stația de metrou Obor nu e chiar Liceu, după cum nici preparatele din food court-ul de la noi n-au chiar savoarea celor cu care te poți înfrupta în piața de pe meleaguri catalane - îmi lasă gura apă de fiecare dată când îmi amintesc de rulourile de la standul Organic. Sau, dacă vreți, Gust Obor poate fi asemănat cu alt loc dintr-o piață care nu se lasă povestită, ci e musai să fie experimentată: Time Out Market Lisboa. Dacă ai gustat în această piață lisaboneză crochete de cod pește care se bucură de o atenție specială și în Boqueria - ori nigiri de ton, vei purta tot spațiul iberic cu tine ca pe o amintire dragă. Mă rog, dacă dai o raită prin hala de pește oboreană pe căldurile cele mari, nu sunt convins că ți-ai dori să ai și-n farfuria de pe masă la Gust Obor marfa care-ți mută nasul pe tarabe. Totuși, în food court-ul în aer liber ai cam de toate pentru toți. Și ciorbărie, și atelier de merdenele, și cărnăraie preparată tradițional, și bere artizanală, și produse din bucătăria chinezească. E un loc decent, cât se poate de curat, cu mobilier care face uitate scaunele și mesele din plastic atât de specifice zonei, și cu opțiuni culinare diverse. Sper să afle de Gust Obor cât mai mulți turiști, ca să le spună și altora „hai să mâncăm în piață!”, căci informația transmisă pe cale orală e mai credibilă decât orice reclamă mai mult sau mai puțin mascată din social media. www.zilesinopti.ro

(

VĂ AȘTEPTĂM

Vă așteptăm sub cerul aprins, Pe terasa noastră cu dichis. Să poftiți la ale noastre bucate Și să serviți pe saturate, Merinde atent alese Într-un cadru de poveste. Pentru informații și rezervări, contactați-ne la 0269 505 600 sau info.sibiu@hilton.com

CITYSPORT

TEXT DE RĂZVAN SĂDEAN

pe aceeași scenă energia, ambiția și spectacolul, într-un eveniment dedicat celor care trăiesc bodybuilding-ul la cel mai înalt nivel. Spectatorii vor avea parte de o producție la standarde internaționale, categorii spectaculoase, invitați speciali și un show în care forța, disciplina și estetica se îmbină într-un eveniment dedicat atât pasionaților de fitness, cât și publicului larg. Competiția este organizată de Wings of Strength România, în parteneriat cu NPC Worldwide, și va reuni pe aceeași scenă sportivi din toată Europa. Câștigătorii categoriilor Open Overall vor avea parte de o O zi dedicată excelenței în bodybuilding, în oportunitate importantă, beneficiind inima Sibiului de înscriere gratuită la două dintre Unul dintre cele mai importante evenimente de culturism cele mai importante competiții și fitness din România, Valahia Warriors Championship, internaționale organizate de Wings of va avea loc la Redal Expo din Sibiu pe 3 octombrie, o zi Strength România: Romania Muscle dedicată performanței, inspirației și celor mai buni sportivi Fest Pro-Am 2026 și Olympia Amateur ai momentului. Cea de-a șasea ediție a competiției aduce Eastern Europe 2027.

um te îndr i o n , i z ntrene Tu te a

ăm.

TER SPORT CEN r. 42, et. 2

in ul Victorie Sibiu, B-d 101110 il.com Tel: 0369 port@gma

iv.ro www.ract

ractivs

Fii (R)Activ! PAGINA 48

www.zilesinopti.ro

CITYSPORT

Zece „pume” din Sibiu luptă pentru medalii la Cupa Mondială Clubul Sportiv PUMA Sibiu va participa cu 10 sportivi, doi antrenori și un arbitru la Cupa Mondială de Taekwondo ITF, competiție care se desfășoară la Benidorm, în Spania, până pe 4 octombrie. Sibienii vor concura atât la juniori și prejuniori, cât și la seniori, având în palmares

PAGINA 50

TEXT DE RĂZVAN SĂDEAN titluri de campioni naționali, balcanici, europeni și mondiali. Printre cei mai titrați sportivi ai lotului se numără Maria Zăgan, campioană mondială la sărituri, Antonia Todor, vicecampioană mondială, și Ricardo Daniel Toncean, campion european. Lor li se alătură Daniela Cândea, Paul Haralambie Todor, Cezar Orgeșan, Ștefania Vacariu, Teodora Popa, Oana Maria Oltean și George Lucian Radu. „Toți cei 10 au în comun nu doar dorința de a câștiga, ci și disciplina, seriozitatea și sutele de ore petrecute în sala de antrenament”, remarcă Alin Lazurca, președintele clubului. La ediția din acest an sunt așteptate 154 de echipe și peste 2.200 de sportivi în probele individuale. Reprezentanții Clubului Sportiv PUMA Sibiu spun că obiectivul este obținerea unui număr cât mai mare de medalii pentru oraș și județ.

www.zilesinopti.ro

TEXT DE IOANA ALDEA

DESIGN/ ARHITECTURĂ

Identitate, comunitate și peisaj la Bienala arhitectura.6 Trecem frecvent pe lângă ele fără a le acorda o privire atentă. Le numim generic stații, gări sau stații de cablu. În peisajul urban și montan, clădirile destinate infrastructurii turistice au fost, pentru o lungă perioadă, marile invizibile ale arhitecturii, adică structuri din beton, oțel și sticlă, strict funcționale, concepute ca anexe tehnice menite să adăpostească motoare, cabluri și fluxuri de pasageri.

Aşezările pe care le locuim nu funcţionează ca simple decoruri ale activităţilor cotidiene, ci condensează în structura lor materială opţiunile culturale, sociale şi civice ale unei comunităţi. Într-o perioadă marcată de presiuni urbanistice, schimbări rapide şi nevoia acută de adaptare climatică, calitatea spaţiului construit devine o temă de interes public major. În această realitate, Bienala arhitectura.6 îşi deschide o nouă ediţie sub genericul Identitate, Autenticitate, Peisaj. Conceput www.zilesinopti.ro www.zilesinopti.ro

ca un demers integrat al filialelor teritoriale ale Ordinului Arhitecţilor din România (BraşovCovasna-Harghita, Mureş şi Sibiu-Vâlcea), proiectul îşi propune să depăşească formula rigidă a unei simple expoziţii de breaslă, transformându-se într-o veritabilă platformă de dezbatere critică şi mediere culturală între practicieni, administraţie şi corpul civic. Promovarea excelenţei în proiectare nu reprezintă un exerciţiu formal sau un lux ornamental, ci o condiţie directă pentru sănătatea spaţiului public, coeziunea socială şi calitatea locuirii. Pentru a atinge aceste PAGINA 89 53 PAGINA

Septembrie 2026

standarde, concursul de arhitectură rămâne instrumentul cel mai onest, transparent şi eficient de selecţie profesională. Prin competiţia deschisă de idei, concursul obligă la inovaţie, elimină soluţiile pur speculative şi garantează că deciziile privitoare la patrimoniul colectiv se bazează pe criterii de responsabilitate, raportare corectă la scară şi respect pentru contextul existent. Expoziţia bienalei funcţionează ca un instrument deschis, permiţând publicului să decodifice raţiunile din spatele unui proiect reuşit şi să înţeleagă de ce un mediu construit armonios este o responsabilitate comună. Tema acestei ediţii propune o reflecţie nuanţată asupra modului în care memoria istorică şi cerinţele contemporane de sustenabilitate pot coexista fără a anula specificul local. Autenticitatea nu este privită ca o formă de nostalgie pasivă sau ca o reproducere facilă a unor motive tradiţionale, ci ca o capacitate critică de a reinterpreta meşteşugul, materialitatea şi proporţiile în acord cu exigenţele prezentului. Dialogul propus între arhitecţi, urbanişti, restauratori şi peisagişti urmăreşte să arate felul în care proiectarea riguroasă poate genera

54 PAGINA 90

POP CULTURE MAGAZINE

comunităţi reziliente, capabile să îşi cultive identitatea fără a refuza modernitatea. Pentru a aduce aceste discuţii direct în mijlocul locuitorilor, bienala debutează pe 9 octombrie, la Târgu Mureș, şi îşi desfăşoară parcursul itinerant pe durata a nouă săptămâni, până în luna decembrie, ajungând succesiv în Reghin, Braşov, Sfântu Gheorghe, Miercurea Ciuc, Odorheiu Secuiesc, Gheorgheni, Sibiu şi Râmnicu Vâlcea. Această mobilitate regională transformă expoziţia într-un spaţiu deschis de întâlnire între comunităţi cu particularităţi istorice şi geografice distincte. Modul în care aceste mize teoretice răspund realităţilor din teren este ilustrat direct de o serie de proiecte înscrise în bienală, care abordează zonele fragile ale peisajului periurban, acolo unde presiunea dezvoltării imobiliare tinde adesea să dizolve specificul aşezărilor tradiţionale. Un caz reprezentativ este noua Clinică HBO Medical din satul Hărman, semnată de biroul JB Arhitectura prin autorii Ioana Bârsan, Johannes Bertleff şi Sabina Nechita, o dotare de medicină avansată specializată în terapie www.zilesinopti.ro

Septembrie 2026

hiperbară. Situat în imediata apropiere a Braşovului, Hărmanul îşi bazează identitatea pe rigoarea nucleului săsesc istoric, dezvoltat în jurul bisericii evanghelice fortificate prin gospodării compacte, faţade aliniate la stradă şi şuri transversale ce deschid parcelele spre grădini agricole. În contrast cu această structură coerentă, periferia vestică în care se inserează clinica poartă amprenta extinderilor recente, cu o parcelare eterogenă şi clădiri rezidenţiale de facturi şi scări diferite. În acest mediu lipsit de repere clare, prezenţa unei funcţiuni medicale specializate îşi asumă un rol de stabilizare comunitară, amintind de ponderea pe care o aveau în satul tradiţional dispensarul, şcoala sau magazinul sătesc ca noduri de interacţiune socială. În loc să recurgă la o monumentalitate rigidă, proiectul semnat de echipa JB Arhitectura alege o retragere calculată de la aliniamentul străzii. Această distanţare generează o zonă tampon

www.zilesinopti.ro www.zilesinopti.ro

POP CULTURE MAGAZINE

generoasă între domeniul public şi spaţiul medical, o curte deschisă de tranziţie care atenuează impactul volumetriei şi invită comunitatea la dialog. Gabaritul construcţiei respectă proporţiile şi înălţimile locuinţelor vecine, articulându-se în două registre distincte. Nivelul parterului este tratat într-o manieră sobră, cu o tencuială riflată ce orientează circulaţiile spre accesul principal, în timp ce etajul şi mansarda sunt reunite sub o anvelopă continuă gri antracit. Masa acoperişului este fragmentată ritmat prin lucarne şi decupaje de lumină, iar un luminator poziţionat ca accent devine elementul recognoscibil al întregului ansamblu în peisajul local. La interior, schema funcţională separă strict circuitele tehnice şi terapeutice de zonele de primire ale pacienţilor, demonstrând cum o tehnologie medicală de vârf poate genera ordine urbană şi claritate spaţială într-un ţesut periurban în căutare de identitate.

PAGINA 91 55 PAGINA

01 - 15 octombrie

POP CULTURE MAGAZINE

Horoscop Berbec

Pentru Berbec, prima parte din luna octombrie pune accent pe relațiile apropiate, bani împărțiți și felul în care îți aperi limitele. Poate reapărea o discuție despre datorii, cheltuieli comune, gelozie sau promisiuni care au rămas neclare. Taur

Taurul are parte de o primă jumătae de lună importantă pentru relații și identitate personală. Pot reapărea întrebări despre reciprocitate, atracție, compromisuri și standardele pe care le-ai coborât pentru a păstra pacea.

Gemeni

Pentru Gemeni, se cere ordine în program, muncă și sănătatea rutinei zilnice. Reorganizezi activitățile care îți fac plăcere și să recuperezi spațiu pentru creativitate. Este recomandată verificarea mesajelor, documentelor, programărilor și informațiilor legate de muncă. www.zilesinopti.ro

Rac

Apare atracția către o persoană cunoscută din trecut poate fi puternică, însă este necesară observația înaintea reluării unei legături. Poate fi un moment bun pentru reorganizarea locuinței sau pentru stabilirea unor reguli familiale mai clare. Leu

Leul își mută atenția între casă, familie, carieră și imaginea personală. Ies la suprafață cheltuieli legate de locuință sau tensiuni despre cine face mai mult într-o familie.

Fecioară

Este un moment potrivit pentru a pune ordine în bani, comunicare și planurile concrete. Poți să reconsideri o achiziție, un abonament, un contract sau o colaborare financiară. Înainte de a plăti ori semna, recitește condițiile și compară alternativele.

Balanță

Apare o temă puternică legată de valoarea personală și felul în care negociezi în relații. Ești îndemnat însă să revizuiești înainte să te angajezi într-o schimbare majoră. Poți reconsidera stilul de viață, bugetul, imaginea personală sau o relație care a devenit dezechilibrată. Scorpion

Apare o concluzie întrun parteneriat. Scrie trei limite și verifică unde le-ai comunicat deja, nu doar unde le-ai gândit. Astfel, intuiția devine mai ușor de folosit și răbdare.

Săgetător

Este un moment potrivit pentru a relansa o colaborare, a cere sprijin sau a formula un obiectiv pe termen lung. Fii atent la promisiuni, programări și mesaje trimise în grabă. Rutina contează la fel de mult ca entuziasmul. Alege proiecte sustenabile și păstrează timp pentru odihnă.

Capricorn

Capricornul poate simți nevoia de a-și reevalua direcția profesională și locul pe care îl ocupă în ochii celorlalți. Poți reconsidera o colaborare, un șef, o imagine profesională sau un obiectiv urmărit din inerție. Apare un spațiu bun pentru o strategie nouă de carieră. Vărsător

Direcția personală se leagă strâns de studiu, carieră și imagine publică. Urmează o perioadă cu o mai bună înțelegere a unei schimbări personale începute anterior. Consideri un plan de învățare ori o direcție profesională nouă.

Pești

Este potrivit să pui pe hârtie obligațiile și pentru a separa ceea ce este al tău de ceea ce aparține altcuiva. Apare o conversație importantă cu un frate, coleg sau apropiat. Ascultă, verifică și răspunde după ce ai toate datele acum.

PAGINA 57

CHESTIONAR DE #SIBIU

TEXT DE RĂZVAN SĂDEAN

ÎN SIBIU MĂ INSPIRĂ Străzile Orașului de Jos, atmosfera boemă de la apus, festivalurile, muzica live de la terase. Pentru un artist, toate acestea sunt surse de inspirație și, mai ales, de emoție. UN GUST, UN PREPARAT SPECIFICE SIBIULUI Când mă gândesc la un preparat specific locului, de fiecare dată mi se face poftă de un bulz cu brânză de burduf. E genul acela de gust simplu, autentic, care te duce imediat cu gândul acasă. CEA MAI BUNĂ MÂNCARE DIN ORAȘ O GĂSEȘTI Sunt multe locuri care îmi plac, așa că alegerea nu e deloc ușoară. Dar dacă ar fi să mă opresc oricând undeva, aș alege La Cuptor.

Raluca Pavel

aluca a ajuns în Sibiu pentru studii și s-a îndrăgostit iremediabil de oraș. A absolvit Facultatea de Teatru, iar în prezent este actriță la Teatrul Gong. Împreună cu Adela Dadu, ghid de turism, a conceput „Povești dincolo de ziduri. Pași în criptă”, un tur ghidat bazat pe storytelling și interpretare, în spațiul fostei Mănăstiri a Ursulinelor.

CE TE FACE SĂ ZÂMBEȘTI PE STRĂZILE SIBIULUI Diversitatea. Îmi place să mă plimb pe străduțele din centru și să privesc oamenii, mai ales vara, când orașul e un amestec de localnici și turiști. Auzi atâtea limbi străine, vezi copii cu înghețata în mână și oameni curioși să descopere orașul. E o energie relaxată, care îmi place mult. UN LOC PREFERAT DE UNDE POȚI VEDEA TOT ORAȘUL Turnul Sfatului.

DE CE SĂ LOCUIEȘTI ÎN SIBIU Cred că Sibiul are un echilibru rar: e suficient de viu cât să te inspire, dar suficient de liniștit cât să te poți bucura de el. E un oraș în care cultura, arhitectura și natura se întâlnesc, iar ritmul lui e potrivit personalității mele.

SPAȚII DIN ORAȘ CARE MERITĂ SĂ FIE REVITALIZATE Orașul de Jos, cu piațetele sale, și întregul ansamblu al gării, până spre Mănăstirea Ursulinelor. Aș adăuga Piața Dragoner și zona străzilor Faurului, Ocnei și 9 Mai. Sunt locuri cu mult potențial, care cred că ar putea deveni și mai vii și mai atractive.

TREI LOCURI PE CARE ORICINE AR TREBUI SĂ LE VADĂ ÎN SIBIU Orașul de Jos, cu Piața Aurarilor și Strada Turnului, și, evident, fosta Mănăstire a Ursulinelor – mai ales în această perioadă, când găzduiește Festivalul de Artă Contemporană. Sunt locuri care spun fiecare câte o poveste despre oraș.

FORMULA CARE DEFINEȘTE STAREA DE SPIRIT A SIBIULUI Vara, Sibiul are o energie vibrantă, dată de festivaluri, oameni și evenimente. În extrasezon, același oraș devine liniștit și calm. Sunt două fațete foarte diferite ale Sibiului, dar ambele îi vin foarte bine.

UN FESTIVAL TARE CU CARE ASOCIEZI SIBIUL FITS – e acel moment al anului în care întregul oraș devine o scenă și parcă toată lumea face parte din spectacol.

SIBIULUI ÎI LIPSEȘTE Un loc de socializare pentru adolescenți.

PAGINA 58

www.zilesinopti.ro

ediție aniversară

28 septembrie - 16 octombrie 2026

28 septembrie, ora 10:00 - Sala Thalia

SPECTACOL DE OPERETĂ COMICĂ PENTRU COPII Căsătorie la felinare - Jacques Oﬀenbach

29 și 30 septembrie, ora 10:00 - Sala Thalia

SPECTACOL PENTRU COPII

Îndragostiții cu același nume (spectacol inspirat din opera Bastien și Bastienne de W.A. Mozart) 16 octombrie, ora 10:00 - Sala Thalia

CONCERT EDUCATIV VOCALSIMFONIC Coruri celebre din opere

28, 29, 30 septembrie

TAKE AN OPERA BREAK

recitaluri în spații neconvenționale

2 și 8 octombrie, ora 11:00

7 octombrie, ora 19:00 - Sala Henry Selbing

Moderator: Cătălin Sava

„Întâia dragoste”

CONFERINȚELE SIBIU OPERA FESTIVAL

9 octombrie, ora 19:00 - Sala Thalia ORCHESTRA SINFONICA DELLE TERRE VERDIANE CORUL OPEREI DIN PARMA, IT

1 octombrie, ora 19:00 - Sala Thalia TEATRUL GOLDONI DIN LIVORNO, IT

SUOR ANGELICA

GALA SIBIU OPERA FESTIVAL

Giacomo Puccini

10 octombrie, ora 19:00 - Sala Thalia ORCHESTRA SINFONICA DELLE TERRE VERDIANE CORUL OPEREI DIN PARMA, IT

2 octombrie, ora 19:00 - Sala Thalia TEATRUL GOLDONI LIVORNO, IT

CINEMA ITALIANO DA OSCAR

RIGOLETTO

Concert de muzică de ﬁlm

Giuseppe Verdi

3 octombrie, ora 19:00 - Sala Thalia TEATRUL GOLDONI LIVORNO, IT

15 octombrie, ora 19:00 Centrul Cultural „Ion Besoiu” TEATRUL DE BALET SIBIU

TOSCA  OPERA LITE

ROMEO ȘI JULIETA. ROCK STORY

Giacomo Puccini

8 octombrie, ora 19:00 - Sala Thalia ORCHESTRA SINFONICA DELLE TERRE VERDIANE CORUL OPEREI DIN PARMA, IT

16 octombrie, ora 19:00 - Sala Thalia

ORCHESTRA FILARMONICII DE STAT SIBIU CORUL MIXT AL FILARMONICII DE STAT TÂRGU MUREȘ

IL TROVATORE

CORURI CELEBRE DIN OPERE

Giuseppe Verdi

parteneri

parteneri media

SPECTACOL SINCRETIC DE POEZIE, MUZICĂ ȘI ACTORIE

Concert vocal-simfonic

partener de mobilitate