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VERVE SONDERAUSGABE – TABLE DESIGN EXHIBITION | CREATIVITY CONFERENCE 2025 (Deutsche Ausgabe Okt2025

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TEPELER

DIE FRAU, DIE TISCHE IN KUNST VERWANDELTE

GLOBALE IKONEN DER

FEIER UND DES DESIGNS

Mit den weltweit führenden kreativen Köpfen, die die Kunst der Hochzeiten, Events und des erlebnisorientierten Designs neu definieren

Inhaltsverzeichnis

IM ZAUBER DER NATUR

Editoriale Einführung

MELTEM

DIE STIMMEN DES FUNDAMENTS

Sharon Sacks – Die Architektur der Emotion

Ali Bakhtiar – Architekt der erdachten Welt

DIE PHILOSOPHEN

Danielle Nay – Die Stimme der Vielfalt im Luxus

Elizabeth Solaru – Luxus neu definiert, eine Kreation nach der anderen

DIE KÜNSTLER DER NATUR

Jamie Aston – Floristik als moderner Klassizismus

Erica Jones – Drama am Tisch

Simone Tostes – Die Kartografin der Traumdestinationen

Andréa Guimarães – Die Meisterin der Feier

DIE ERBBAUER

Diana Sandoval – Die Mentorin der Eleganz

Nefianto Setiono – Indonesiens Traumgestalter

GRÜNDERIN UND CHEFREDAKTEURIN

VERVEandYOU

FOTOGRAFEN

SPORA STUDIO

FABIANO CHAVES FOTOGRAFIA

PLUS WEDDINGFILMS

LEEKRAMER.CH

BELLAWANGPHOTOGRAPHY

NICOLECHANPHOTOGRAPHY

BENMOOREPHOTOGRAPHY

ROZZETSTUDIO

BOTTEGA53

PTAUFIQPHOTOGRAPHY

HASAN

AUTOREN & INHALT

ALLE REDAKTIONELLEN TEXTE VON CECILIA LUKASZEWSKY UND DEM VERVE-REDAKTIONSTEAM.

Alle redaktionellen Texte von Cecilia Lukaszewsky und dem VerveRedaktionsteam.

An die Orte und Teams, die in dieser Ausgabe vorgestellt werden.

Eure Großzügigkeit, euer Design und eure Liebe zum Detail haben Geschichten hervorgebracht, die es wert sind, erzählt zu werden.

Diese Ausgabe wurde unabhängig erstellt –frei von Werbung, bezahlten Platzierungen oder kommerziellem Einfluss.

Verve and You bleibt privat redigiert, um Authentizität und emotionale Intelligenz in jeder Erzählung zu gewährleisten.

VOM CHEFREDAKTEUR

Es gibt Momente in unserer Branche, in denen Design aufhört, reine Dekoration zu sein – und zu etwas Beständigerem wird: zu einer Sprache, einer Philosophie, einer gemeinsamen Aussage darüber, wie wir zu feiern wählen

Die „Table Design Exhibition – Creative Conference 2025“ in Istanbul, konzipiert und geschaffen von Meltem Bayzet Tepeler, ist einer dieser Momente „Sparkles of Nature“ ist nicht nur ein Thema – es ist eine Einladung, neu zu betrachten, wie die Natur selbst Intimität, Großzügigkeit und Schönheit am Tisch inspiriert.

In dieser Ausgabe von Verve and You ehren wir die Vision von Mrs. Meltem Tepeler, indem wir die Stimmen von zehn Designern aus aller Welt vorstellen Jede*r bringt ein einzigartiges Erbe, Disziplin und eine eigene Philosophie mit – von Sharon Sacks’ Architektur der Emotion bis hin zu Nefianto Setionos indonesischen Traumlandschaften. Gemeinsam offenbaren sie, dass der Tisch nie statisch ist: Er ist eine lebendige Bühne, auf der sich Erinnerung, Kultur und Kunst vereinen

Diese Ausgabe erinnert auch daran, was wir im Kern von Verve and You bewahren: nicht nur Beobachter zu sein, sondern Kuratoren der Exzellenz Indem wir ihre Geschichten in mehreren Sprachen erzählen, hoffen wir, den globalen Geist Istanbuls widerzuspiegeln – eine Stadt, in der Kontinente sich begegnen und in der Design neue Verbindungen schafft.

Während Sie diese Seiten durchblättern, mögen Sie über Blumen, Stoffe und Glas hinausblicken. Mögen Sie die tiefere Wahrheit erkennen: dass wahre Eleganz – wie die Natur selbst – nicht nur sichtbar, sondern spürbar ist Mit Dank an Meltem Tepeler, an die außergewöhnlichen Designer, die uns ihre Geschichten anvertraut haben, und an Sie, unsere Leserinnen und Leser, die weiterhin daran glauben, dass Feiern eine Kunstform ist

Istanbul präsentiert die Zukunft der Luxus-Events

Jenseits derTraditionen MeltemTepeler

DieFrauhinterderVisionunddemmenschlichenGeistdesFeierns

Manche Menschen bauen Unternehmen auf Einige erschaffen Gemeinschaften

Doch die Seltensten unter ihnen hinterlassen Vermächtnisse, die verändern, wie eine Kultur sich selbst sieht Meltem Bayzet Tepeler gehört zu diesen wenigen Seit mehr als drei Jahrzehnten prägt sie mit KM Events in Istanbul die Kunst des Feierns über ganze Regionen hinweg Sie hat mit führenden Persönlichkeiten weltweit zusammengearbeitet, bedeutende Hochzeiten im Nahen Osten und in Europa gestaltet und entscheidend zur

Professionalisierung der türkischen Eventbranche beigetragen – durch die Gründung wichtiger Verbände und Organisationen Sie hat mit führenden Persönlichkeiten weltweit zusammengearbeitet, bedeutende Hochzeiten im Nahen Osten und in Europa gestaltet und entscheidend zur Professionalisierung der türkischen Eventbranche beigetragen – durch die Gründung wichtiger Verbände und Organisationen

WurzelnundTraditionen

Um Meltem zu verstehen, muss man bei ihren Wurzeln beginnen Sie stammt aus dem farbenreichen Geflecht der türkischen Kultur –einem Land, in dem sich Orient und Okzident begegnen wo der Tisch mehr ist als ein Ort des Essens: Er ist eine Bühne für Rituale, Diplomatie und Intimität

Als junge Frau erkannte sie dass die professionelle Eventplanung in der Türkei kaum existierte Sie sah diese Lücke – und verwandelte sie in eine Möglichkeit

1995 gründete sie KM Events – eines der ersten professionellen Eventunternehmen des Landes

Von Anfang an verband sie in ihrer Arbeit traditionelle türkische Gastfreundschaft mit zeitgenössischem Stil

Sie ehrte die Großzügigkeit ihrer Kultur während sie neue Ausdrucksformen von Design, Symbolik und Struktur einführte Ihre Kunst war nie ein Gegensatz zu Tradition – sondern deren Fortsetzung in neuer moderner Form

VERVE youand

DER GEIST DES FEIERNS

RitualeeineskreativenLebens

Wenn ihre Arbeit mühelos wirkt, dann deshalb, weil ihre private Disziplin sie trägt

Jeden Tag widmet Meltem zwei Stunden dem Gehen in der Natur

Diese Spaziergänge sind keine Freizeit –sie sind ihr Labor

Sie lauscht dem Schweigen der Bäume und lässt neue Ideen entstehen

Musik ist ein weiteres Ritual Seit ihrer Kindheit spielt sie Klavier bevorzugt

Chopin und Bach – als Inspiration und Meditation zugleich

In einer Welt, die sich unaufhörlich bewegt sind diese Klänge zeitlos

Malerei und Poesie nähren ihren inneren Rhythmus, verbinden logische Strenge mit persönlicher Kreativität

Diese Rituale sind keine Hobbys Sie sind Ausdruck ihrer inneren Haltung

Ob als Planerin, Designerin oder Führungspersönlichkeit – sie ist vor allem eins: eine Künstlerin im Herzen

BruchmitderTradition

Meltems Geschichte ist eine leise, aber unbeirrbare Entschlossenheit

In den 1990er Jahren balancierten viele Frauen ihrer Generation zwischen Bildung Familie und gesellschaftlichen Erwartungen

Meltem ehrte diese Werte – doch sie öffnete den Weg für etwas Größeres: eine Vision die es Frauen ermöglichte Ambitionen zu verfolgen und Erfolg neu zu definieren

Mit der Gründung von KM Events bewies sie dass eine Frau gleichzeitig tief in Kultur verwurzelt und dennoch grenzenlos ehrgeizig sein kann

Sie wurde zu einer der ersten Frauen ihrer Generation, die nicht nur träumte, sondern ihre Träume mit unbeirrbarer Energie lebte

Ihr Erfolg kam nicht sofort Kunden mussten erst überzeugt werden, dass eine Planerin keine überflüssige Luxusoption war – sondern eine Notwendigkeit

Veranstaltungsorte mussten lernen, mit einem kreativen Geist zu arbeiten Kollegen mussten erkennen, dass Events mehr sind als Logistik – sie sind kulturelle Ausdrucksformen

Mit Geduld und Mut hat sie neu definiert, was möglich ist

ZielejenseitsdesGeschäfts

Meltem hat ihre Ambition nie verborgen: Sie möchte dass die Türkei als globales Zentrum der Feierkultur anerkannt wird

So wie die Toskana für Romantik oder die Provence für rustikale Eleganz steht, sollen Istanbul und Bodrum Synonyme für Weltklasse-Events und Hochzeiten sein

Ihr 2018 erschienenes Buch Weddings and Istanbul” machte dieses Ziel greifbar

Es positionierte die Stadt nicht nur als historischen sondern auch als glamourösen, lebendigen und global relevanten Ort –und bleibt bis heute ein Meilenstein der Branche Ihre Mission setzt sich fort durch ihr Engagement in führenden Organisationen: Sie gründete YEPUD den ersten türkischen Branchenverband für Events, leitet ILEA Türkei und ist Mitglied im ILEA Global Board of Governors Darüber hinaus unterrichtet sie am Lifelong Learning Center der Boğaziçi Universität, wo sie die nächste Generation von Eventprofis inspiriert

Sie war Jurymitglied bei internationalen Awards und positioniert türkische Kreativität selbstbewusst unter Europas Besten

Für sie sind dies keine Nebenprojekte. Sie sind Teil einer größeren Strategie: Ihr Land sichtbar zu machen – in einer Branche, die es zu oft übersehen hat.

SPARKLES OF NATURE 2025

Table Design Exhibition Creativity Conference

Kreativitätskonferenz für Tischdesign und Inszenierung

DerUrsprungeinerVision

AnderTableDesignExhibition teilzunehmenheißt, sichinmitteneineslebendigen Dialogszuplatzieren.

DiesistkeinpassivesZuschauen –sonderneineEinladung,in einenAustauscheinzutreten: zwischenKulturen, DisziplinenundImagination.

WarumSieteilnehmensollten

WasSieaufderTableDesign Exhibition Kreativitätskonferenzin

Istanbulerwartet

STANBUL

“ T r u e e l e g a n c e i s n o t n o t i c e d , i t i s f e l t . ”S h a r o n S a c k s

Ali Behnam Bakhtiar

„Ich gestalte keine Räume – ich gestalte Emotionen in Bewegung.“ – Ali Bakhtiar

Wenige Designer beherrschen den Raum so souverän wie Ali Bakhtiar. Ausgebildet in Architektur und geprägt durch Jahrzehnte in der Welt der Haute Couture und Innenarchitektur, hat er eine Karriere darauf aufgebaut, Vorstellungskraft in erlebbare Räume zu verwandeln. Seine Events schmücken keine Orte – sie verwandeln sie, oft bis zur Unkenntlichkeit

Eine Karriere über Grenzen hinweg

Von Teheran bis Monaco, von Paris bis Dubai –Alis Weg ist geprägt von Widerstandskraft und stetiger Neuerfindung. In den 1990er Jahren gründete er zunächst sein CoutureAtelier, bevor er Ali Bakhtiar Designs ins Leben rief –ein Studio, das sich heute mit der Leichtigkeit seiner internationalen Kundschaft zwischen den Kontinenten bewegt Seit über zwei Jahrzehnten tragen seine Inszenierungen das unverkennbare Merkmal von Größe, geprägt durch Präzision –eine Balance aus der Disziplin des Architekten und der Sinnlichkeit des Künstlers

Architekt der erdachten Welt

ANIELLE NAY

Die Stimme der Vielfalt im Luxus

Lizabeth olaru

Redefining Luxury,

One Creation at a Time

Von der Wissenschaft zur Zucker-Kunst Elizabeth gründete Elizabeth’s Cake Emporium in London, wo sie mit ihren spektakulären Hochzeitstorten bekannt wurde –meisterhafte Kreationen, geschmückt mit Zuckerblüten, metallischen Oberflächen und couture-inspirierten Details

Doch ihre Karriere war nie auf die „süße Seite“ beschränkt. Mit jeder Kreation stellte sie Erwartungen infrage: dass eine Torte eine Skulptur sein kann, dass Handwerk Intellekt besitzen darf, und dass ein essbares Objekt zu einem kulturellen Statement werden kann.

Ihr Schritt in die Beratung mit dem Luxury Business Emporium markierte eine noch größere Ambition –nicht nur zu schaffen, sondern andere zu lehren, wie man im Luxusmarkt erfolgreich wächst.

Sie mentort, spricht, schreibt –und wer ihr zuhört, erlebt eine Frau, die Luxus mit Zuneigung und Präzision analysiert, immer darauf bedacht, dass Schönheit nur mit Sinn Bestand hat

Sparkles of Nature – Neu interpretiert

Für Sparkles of Nature bringt Elizabeth eine Stimme mit, die Handwerk und Haltung vereint. Man stelle sich einen Tisch vor, auf dem die Natur nicht nur in Zuckerblüten oder essbaren Strukturen erscheint, sondern als Dialog über Vergänglichkeit, Zeit und Erinnerung

Eine Zuckertafel, die im Moment vergeht, wird zur Metapher für das Unvergängliche. Eine glitzernde Skulptur aus Zucker beweist, dass Schönheit sowohl flüchtig als auch ewig sein kann.

Die Disziplin hinter der Anmut Elizabeths Teilnahme an der Table Design Exhibition bedeutet mehr als reine Kunst –sie steht für intellektuelle Tiefe Sie repräsentiert eine Generation von Kreativen, die sich nicht damit zufriedengeben, nur Schönheit zu schaffen, sondern sie neu zu definieren In Istanbul wird ihre Arbeit nicht einfach bewundert, sondern diskutiert, erinnert und als Beweis dafür verstanden, wie sich Luxus weiterentwickelt, wenn Visionäre den Weg weisen

JAMIE ASTON

VERVE and YOU

Das Theater des Designs Wo Kunst, Poesie und Drama Gestalt annehmen

S

SImone Tostes

Die Kartografin der Hochzeits träume

Andréa

DIE MAESTRA DER FEIER

Eine unverwechselbare Philosophie

Andréas Philosophie ist zugleich einfach und kraftvoll: Eine Feier sollte wie eine eigene Welt wirken. Ihre Designs sind immersiv – Gäste betreten keinen dekorierten Raum, sondern eine Atmosphäre, die sorgfältig geschaffen wurde, um die Realität für einen Moment auszusetzen. Ob durch üppige florale Decken, dramatische Beleuchtung oder choreografische Enthüllungen – Andréas Inszenierungen sind Erlebnisse für alle Sinne.

In Brasilien ist der Name Andréa Guimarães ein Synonym für Spektakel. Seit fast drei Jahrzehnten verwandelt sie Geburtstage, Hochzeiten und Galas in kulturelle Landmarken, die weit über das eigentliche Ereignis hinaus nachhallen. Bekannt für ihre szenografische Meisterschaft, betrachtet Andréa jede Feier als eine Bühne – und dirigiert sie mit der Selbstsicherheit einer Maestra.

Eine Karriere von Größe und Strahlkraft

Andréa begann ihr Berufsleben in einem völlig anderen Bereich – als Ernährungsberaterin für das brasilianische National-Volleyballteam.

Doch ihr Gespür für Energie, Rhythmus und Inszenierung fand bald einen neuen Ausdruck: das Eventdesign.

Im Laufe der Jahre hat sie hochkarätige Feiern für brasilianische Ikonen wie Xuxa, Adriane Galisteu und Hebe Camargo realisiert und sich damit einen Ruf als Planerin erworben, die kulturelle Identität mit emotionaler Echtheit verbindet.

Heute sind ihre Produktionen nicht nur wegen ihrer Dimensionen gefragt, sondern vor allem wegen ihres unverwechselbaren Stils.

Im Glanz der „Sparkles of Nature“ Für Sparkles of Nature wird Andréa kaum auf zurückhaltende Gesten setzen. Ihre Interpretation wird die Ausdruckskraft der Natur zelebrieren: leuchtende Blüten in kräftigen Farben, organische Formen, die an Bewegung erinnern, und florale Kompositionen, die lebendig wirken. Während andere nach stiller Raffinesse streben, bringt Andréa Energie, Farbigkeit und Theatralik – eine Erinnerung daran, dass Natur ebenso überschwänglich wie zart sein kann.

Ein Erbe des Spektakels

In einer Zeit, in der Eventdesign oft formelhaft wirkt, beweist Andréa Guimarães, dass Originalität weiterhin zählt. Sie ist eine Designerin, die Risiken eingeht, Maßstäbe verschiebt und jeden Gast nicht nur unterhält, sondern in Staunen versetzt.

Ihre Präsenz bei Sparkles of Nature in Istanbul garantiert, dass diese Ausstellung kein Akt der Zurückhaltung sein wird, sondern erfüllt von Vitalität, Rhythmus und Freude – dem wahren Wesen brasilianischer Feierkultur, getragen auf eine globale Bühne.

VERVE and YOU 27

Diana Sandoval ist nicht nur eine Designerin von Hochzeiten – sie ist eine Gestalterin von Vermächtnissen. In den letzten zwei Jahrzehnten hat sie mehr als tausend Feiern in Mexiko und darüber hinaus geschaffen und dabei die nächste Generation von Planerinnen und Planern als Coach und Ausbilderin begleitet. Ihre doppelte Identität – als kreative Schöpferin und Lehrerin – macht sie zu einer der einflussreichsten Stimmen in Lateinamerikas Hochzeitsbranche.

Eine Karriere aus Handwerk und Führung

Seit 2006 produziert Diana Veranstaltungen, die Präzision mit Wärme verbinden. Ihre Projekte sind bekannt für durchdachte Logistik und raffinierte Ästhetik – aber ebenso für die persönliche Verbindung, die sie zu jedem einzelnen Kunden aufbaut. Neben ihrer gestalterischen Arbeit hat sie sich als Wedding Coach etabliert, bietet Schulungen, Zertifizierungen und professionelle Weiterentwicklung für Nachwuchstalente an. So hat sie ihr Portfolio erweitert und ein Netzwerk von Fachleuten in ganz Lateinamerika aufgebaut.

Eine unverwechselbare Philosophie

Für Diana ist Design untrennbar mit Bildung verbunden. Sie ist überzeugt, dass jede Feier nicht nur Schönheit widerspiegeln, sondern auch der Branche etwas Neues lehren sollte – wie sich Ästhetik und Professionalität vereinen können. Ihre Veranstaltungen zeichnen sich durch die sorgfältige Schichtung von Details aus – Floristik, Texturen, Licht – doch ihr wahres Markenzeichen ist Intention. Nichts entsteht aus Übermaß; alles ist bewusst gewählt und hat Bedeutung.

Sparkles of Nature – Neu interpretiert

Im Rahmen von Sparkles of Nature wird Dianas Ansatz wahrscheinlich Wachstum und Erneuerung in den Mittelpunkt stellen. Ihre Interpretation hebt die Natur als Metapher für Vermächtnis hervor – gepflanzte Samen, gepflegte Blüten, Umgebungen, die geschaffen wurden, um Inspiration zu säen. Ihr Glanz ist nicht nur visuell, sondern generationenübergreifend –eine Erinnerung daran, dass sich Schönheit vervielfacht, wenn sie geteilt wird.

Ein blühendes Vermächtnis

In einer Branche, die oft vom Spektakel lebt, steht Diana Sandoval für Beständigkeit, Mentorship und Tiefe. Sie ist wichtig, weil sie beweist, dass Führungsqualität im Design nicht nur an den eigenen Projekten gemessen wird, sondern an dem Wissen, das man weitergibt.

Ihre Teilnahme an Sparkles of Nature wird nicht nur durch künstlerische Exzellenz glänzen, sondern auch durch Weisheit –eine Feier der Schönheit, die zugleich unmittelbar und dauerhaft wirkt.

Nefianto Setiono

INDONESIENS TRAUMSCHÖPFER

In der luxuriösen Hochzeitswelt Indonesiens steht der Name Nefianto Setiono für Raffinesse und Emotion. Oft als „Dream Maker“ bezeichnet, verwandelt er Visionen in Realität – für einige der anspruchsvollsten Kunden Südostasiens. Mit seiner Firma Nefi Décor gestaltet er Feste, die zu lebendigen Kunstwerken werden –üppig, vielschichtig und unverwechselbar seine Handschrift.

Eine Karriere der blühenden Kreativität

Von Jakartas High Society bis zu internationalen Bühnen basiert Nefiantos Ruf auf Beständigkeit und Vorstellungskraft. Sein Portfolio umfasst PromiHochzeiten, glamouröse Galas und DestinationProduktionen, die alle durch eine Fülle von Details beeindrucken, ohne je ins Chaos zu geraten. Sein Instagram-Feed zeigt Einblicke in diese Ästhetik: florale Decken, die endlos zu sein scheinen, Bühnen, die an verwunschene Gärten erinnern, und Tafeln, die die Grenze zwischen Realität und Fantasie verwischen.

Eine unverwechselbare Philosophie Für Nefianto sind Blumen keine Akzente – sie sind Architektur. Er behandelt Floristik als strukturelles Element, das Raum und Atmosphäre durch Volumen und Rhythmus formt. Sein Stil ist unverblümt üppig, aber stets diszipliniert – die Wildheit tropischer Natur wird in Harmonie geformt. Diese Balance aus Freiheit und Kontrolle verleiht seiner Arbeit ihre unverwechselbare Tiefe und Resonanz bei seinen Kunden.

Sparkles of Nature – Neu interpretiert

In Istanbul wird Nefianto Setiono im Rahmen von Sparkles of Nature die Überschwänglichkeit Südostasiens präsentieren. Man darf tropische Fülle erwarten, veredelt für ein internationales Publikum:

Orchideen in skulpturalen Formen, sattes Grün mit leuchtenden Texturen, die sowohl Wärme als auch Intimität ausstrahlen.Sein Glanz ist Lebenskraft selbst – die rohe Energie der Natur, kultiviert zu Eleganz.

Die Kunst tropischer Pracht

Da die Eventbranche zunehmend globaler wird, ist Nefianto Setionos Werk ein Beweis dafür, dass kulturelle Identität das Herz wahren Luxus bildet. Er folgt nicht westlichen Traditionen – er hebt indonesische Ästhetik auf die Weltbühne. Seine Teilnahme an der Table Design Exhibition zeigt, dass Sparkles of Nature nicht nur Europa oder Amerika widerspiegeln wird, sondern auch die üppige Seele Asiens. In seinen Händen ist die Natur niemals subtil – sie ist großzügig, leuchtend und lebendig.

ANBUL

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Die „Sparkles of Nature“ ist mehr als ein visuelles Konzept –sie ist kulturell.

Sie lebt in der Zerbrechlichkeit eines Blütenblatts und in der Beständigkeit von Traditionen, die über Kontinente hinweg getragen werden.

Sie glänzt in Opulenz wie in Zurückhaltung, in Erbe und in Neuerfindung. Vor allem aber erstrahlt sie im Moment des Zusammenkommens –wenn Menschen, auch nur für wenige Stunden, Raum, Geschichte und Staunen teilen.

Wenn sich die Ausstellung schließt und die Tische abgedeckt werden, bleibt mehr zurück als Dokumentation – es bleibt Resonanz. Sparkles of Nature lebt weiter als Erinnerung daran, dass ein Tisch – in den richtigen Händen –niemals nur ein Tisch ist.

Er ist eine Bühne der Erinnerung, ein Kunstwerk –und eine Erklärung, dass selbst flüchtige Augenblicke eine Schönheit tragen, die Bestand hat. In ihrer stillen Brillanz erinnert uns Sparkles of Nature daran, dass die bedeutendsten Begegnungen jene sind, die nichts Materielles hinterlassen –sondern Emotion.

ISTANBUL WARTET AUF SIE

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KREATIVITÄTSKONFERENZ 2025

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