MES DE LOS MUSEOS EN LA CDMX
MÁS DE 150 RECINTOS CULTURALES


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MÁS DE 150 RECINTOS CULTURALES


Celebra 31 días dedicados a los recintos culturales de la CDMX
El garage rock de esta banda llega a Festival Marvin.
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Theo Jansen
Esculturas en movimiento en Laboratorio Arte Alameda.


4 City Trends 18 Comer 22 Cafés 26 Vida Nocturna 32 LGBTTTI 36 Shopping 40 Arte 44 Cine 50 TV 54 Música 60 Teatro 64 Momentos CDMX
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Caroline McGinn Editor @carolinemcginn
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Hace cinco años, junto con el MIDE, comenzamos a organizar una campaña para celebrar el Día Internacional de los Museos. El festejo pasó de sólo un día a un fin de semana, luego una semana completa y finalmente a que se declarara mayo como Mes de los Museos en la CDMX. En esta edición participan más de 150 recintos culturales para festejar que somos la segunda ciudad con más museos en el mundo. ¿Cuál es tu favorito?
Noticed anything different about Time Out this morning? We’ve had a spring clean and spruced up our design. We Londoners lead fast, saturated lives, swimming upstream through newsfeeds, clickbait and disinformation. So when we asked you how to make Time Out better, you were clear: give us the good stuff, quickly and clearly. And it’s the good Dunt. Ellab istion nust harum alisim fuga. Ut est, cumqui asped molor abor accus autatur itaeprae
Time Out México, Año 4, No. 62, mayo 2017, es una publicación mensual editada y publicada por Museo Citadino, S.A. de C.V., Mariano Escobedo 498, Piso 10, Colonia Anzures, CP 11590, México, Distrito Federal. Tel. 62650366. Editor Responsable: Carlos Alberto Miguel Hernández Verástegui. Reserva de Derechos al Uso Exclusivo del Título No. 04-2013052413212700-102, ISSN 2007-4182. Certificado de Licitud de Título y Contenido No. 15547. Impresa por Compañía Impresora El Universal ubicada en Allende 176, Colonia Guerrero, CP 06300, México, Distrito Federal. Distribuida por Erick Rangel Mondragón (Destinatario & Target) Calle 18 #76, Colonia Olivar del Conde 1ra. Secc., Álvaro Obregón, CP 01400, Ciudad de México, México. Este número se terminó de imprimir el 23 de abril de 2017 con un tiraje de 35,000 ejemplares. Las opiniones expresadas por los autores no necesariamente reflejan la postura del editor de la publicación. Esta casa editorial se deslinda de los mensajes expresados en los espacios publicitarios. Los anuncios no reflejan la línea editorial de Time Out México. Queda a criterio de nuestros lectores su interpretación. Queda estrictamente prohibida la reproducción total o parcial de los contenidos e imágenes de la publicación sin previa autorización del Editor Responsable. Time Out México DF se publica bajo la autoridad y en colaboración con Time Out International Limited, London UK. Time Out ® es una marca registrada de Time Out Group Limited, London UK. Los derechos de uso de la marca registrada, nombre y logo de “Time Out” están bajo licencia de Time Out Group Limited, London, UK.
Idea original Time Out México Diseño Diana Urbano


Phantogram. El Plaza. 7pm.
Disfruta la celebración del primer Mes de los Museos en la CDMX, además el regreso de la obra Peter Pan, el Festival Marvin y el primer show de King Diamond
Ícaro, fotografía desde el aire. Foto Museo Cuatro Caminos. Enjambre. Teatro Metropólitan. 8:30pm.


Sense8. Segunda temporada.

Orozco y los Teules, 1947. Museo de Arte Carrillo Gil.
Candy.
Theo Jansen. Asombrosas criaturas. Laboratorio Arte Alameda.


La Gusana Ciega. Teatro Metropólitan. 8:30pm. Enra. Teatro de la Ciudad Esperanza Iris. 8:30pm.





Editora Alejandra Villegas alejandra.v@timeoutmexico.mx

à G imnasio Olímpico Juan de la Barrera. Complejo Olímpico México 68. División del Norte 2333, General Anaya. Metro Eje Central.
La CDMX tendrá nuevo equipo de básquetbol, te damos los detalles
QUEDAN UNOS CUANTOS SEGUNDOS EN EL MARCADOR, el tiempo avanza, se agota. El capitán del equipo toma el balón y se prepara para lanzar el tiro de tres puntos; sólo eso separa a su equipo de la gloria. Pero la euforia de los gritos de los aficionados se pierde entre las butacas de un estadio vacío. Hace tiempo que el básquetbol del máximo circuito profesional —Liga Nacional de Baloncesto Profesional (LNBP)— abandonó la Ciudad de México. Fue hace casi 10 años que desapareció la magia de la Ola Roja del Distrito Federal, de Estrellas Indebasquet y los menos antiguos Titanes Capital.
A pesar de que hemos presenciado partidos oficiales de la NBA en nuestra ciudad, la emoción de los aficionados al deporte relámpago no es saciada del todo. Por ello, tras una reestructuración en la LNBP y gracias a la
iniciativa de un pequeño grupo de empresarios la CDMX tendrá de nuevo equipo: Capitanes.
Fue en el pasado Juego de Estrellas de la LNBP cuando se dio a conocer la creación de la escuadra que verá su primera participación profesional en la temporada 2017-2018 prevista a realizarse a mediados de octubre de este año.
“El objetivo principal es que Capitanes tenga un buen desempeño en la duela, queremos posicionar a la Ciudad de México entre los mejores lugares para disfrutar de este deporte para darle un buen espectáculo a todos los aficionados al básquetbol.”, comentaron Alfonso Monroy, gerente deportivo de Capitanes; y Jordi Funtanet, director de comunicación y mercadotecnia del equipo.
Capitanes quiere hacer más que enamorar a los aficionados desde la duela. Por ello llevará las riendas del equipo el director técnico

Ramón Díaz, quien ha sido auxiliar de Sergio Valdeolmillos en la Selección Mexicana de Baloncesto. Este anuncio se hará oficial a finales de mayo, al igual que la presentación del uniforme. Sobre los jugadores que conformarán la plantilla no se han mencionado nombres, pero se busca que la base sea hecha por jóvenes mexicanos, así como un número reglamentario de jugadores extranjeros.
Con gran orgullo capitalino, el equipo llevará en la casaca la imagen del Monumento a la Revolución en vivos colores azul y amarillo.
El próximo 22 de mayo se llevará a cabo un torneo de baloncesto 3X3, así que permanece pendiente a sus redes sociales para más información.
Los aficionados gritarán apasionadamente en el gimnasio Juan de la Barrera, próxima casa de Capitanes. Toño Vargas.

Las autoras Elena Favilli y Francesca Cavallo crearon un libro sobre 100 mujeres que han cambiado el rumbo de la historia. Seleccionamos a las mexicanas que forman parte de esta compilación ideal para mujeres de todas las edades.
PARA MOTIVAR A TODAS LAS MUJERES
A LOGRAR SUS SUEÑOS , las italianas Elena Favilli y Francesca Cavallo crearon Cuentos de buenas noches para niñas rebeldes, un libro con textos breves e ilustraciones de 100 mujeres que cambiaron la historia. Esta colección de cuentos fue publicada gracias a una campaña en Kickstarter, en la que las autoras recibieron el apoyo de 13,400 personas.
A lo largo de las 212 páginas conocerás la vida de personajes como la campeona de motocross Ashley Fiolek, la rapera afgana Sonita Alizadeh, la escritora Jane Austen o la activista pakistaní Malala Yousafzai. La vida de cada mujer es narrada brevemente con un lenguaje directo y resaltando los logros y obstáculos que rebasaron.
Aunque está pensado para niñas, cautivará por igual a personas de todas las edades gracias a la cuidada selección de personajes, historias e ilustradores.
■ Alejandra Villegas à Editorial Planeta, 2017.



Eufrosina Cruz
La ilustradora Paola Rolo retrató a esta activista y política oaxaqueña. Su ímpetu la llevó a contender por la presidencia municipal de su pueblo, Santa María Quiegolani. Ganó, pero los hombres alegaron que iba en contra de sus usos y costumbres y anularon el resultado. Eufrosina siguió luchando y actualmente es presidenta del Congreso Estatal.
Vie 5

El talento nacional es reconocido en Tabacalera Jazz Club, una celebración que da espacio a los proyectos más destacados del género. No te pierdas el concierto de Vladimir Alfonseca Trío. à Museo Nacional de la Revolución Plaza de la República, s/n, Tabacalera. 7pm. Gratis.

Sáb 6

Frida Kahlo
La vida de Frida es resumida en una página y se acompaña con una colorida ilustración de Helena Morais Soares. El cuento habla sobre cómo Kahlo no tuvo una niñez sencilla, pero su espíritu no fue mermado y logró su sueño de ser pintora. Hoy en día es una de las artistas mexicanas más reconocidas en el extranjero.
Una exposición de realidad virtual, un recorrido por Polanco y un concierto de jazz para tener un fin de ensueño

Dom 7
¿Quién diría que, en pleno siglo XXI, habría que pedalear para ver una película? Se trata de Lanchacinema. En esta ocasión se proyectará El origen del planeta de los simios à Bosque de Chapultepec Constituyentes s/n esq. Reforma, Chapultepec. 8pm. Gratis.
VISITAS GUIADAS MÉXICO
Es un recorrido especial del Día de las Madres por Polanco. De la mano de expertos en ciudad visitarás lugares como la Nevería Roxy y Qué Bo!. Incluye degustación de chocolate y pan. à Parque Lincoln Emilio Castelar s/n, Polanco. 10:45am. $190.

A finales del siglo XIX, el viajero inglés Charles Joseph La Trobe nombró a la CDMX como la Ciudad de los Palacios. Sin embargo, ahora incluso podríamos llamarla la capital de los museos. Carmen García Cuevas te reta a explorar diversos espacios culturales, ¿lo aceptas?
CIENCIA, ARTE, HISTORIA, ARQUITECTURA O DISEÑO… ¿qué quieres aprender hoy? Sobre todos estos temas hay lugares especializados en los que podrás saciar tu curiosidad. Vivimos en la ciudad con más museos y recintos culturales en el mundo, sal a conocerlos.
En 2012 Time Out México y el Museo Interactivo de Economía MIDE comenzamos con la promoción conjunta de la celebración por el Día Internacional de los Museos, que se realiza cada 18 de mayo desde hace 40 años. Con rutas de autobuses gratuitas por diferentes zonas de la ciudad, descuentos en restaurantes y comercios y un programa de actividades diferente, el año pasado se logró movilizar a 385,024 personas durante una semana. Pero queremos que este 2017 sea especial, por ello con la temática Los museos tienen la palabra, y en colaboración con instituciones como el INBA, la UNAM y la Secretaría de Cultura de la CDMX celebraremos por primera vez mayo como el Mes de los Museos en la CDMX.
Te proponemos un plan mensual para que conozcas diferentes espacios, te sorprenderá la cantidad de temáticas y atracciones que tienen nuestros centros culturales.

Museo Franz Mayer
Encontrarás la colección de artes decorativas del siglo XVI al XIX más importante de México.
Este mes visita la exhibición Paisaje:patrimonioeidentidad, integrada por 87 acuarelas, óleos e impresiones en plata sobre gelatina de artistas como José María Velasco y Dr. Atl. Es una aproximación a la naturaleza a través de paisajes de la ciudad de los siglos XIX y XX. à Hidalgo 45, Centro.
Museo Soumaya Plaza Carso
Uno de los más impresionantes en cuanto a arquitectura, por su edificio asimétrico cubierto por más de 16 mil hexágonos de aluminio.
Reúne la colección de arte de la Fundación Carlos Slim, que suma alrededor de 66,000 piezas. Este recinto abre los 365 días del año, así que aprovecha para ver obras como Elpensador, de Auguste Rodin. à Miguel de Cervantes Saavedra 303, Ampliación Granada.
Museo Antiguo Colegio de San Ildefonso
Se considera que en las paredes de este recinto inició el movimiento muralista mexicano, ya que alberga pinturas de Rivera, Siqueiros y Orozco. Constantemente recibe exposiciones temporales, por ejemplo, la exhibición de fotografías de la artista alemana Candida Höfer, la cual ofrece al público una pauta para apreciar y revalorizar el patrimonio arquitectónico de México. à Justo Sierra 16, Centro.

Museo del Palacio de Bellas Artes
Se inauguró el 29 de noviembre de 1934, fue el primer museo de arte en México. La colección permanente del Palacio de Bellas Artes consta de 17 murales de artistas mexicanos como Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros y José Clemente Orozco. Ahora alberga la exposición temporal Pinta larevolución.Artemodernomexicano 1910-1950en la que verás piezas de Frida Kahlo y Rufino Tamayo. à Juárez s/n, Centro.
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SEMANA 1 4 6 2

Museo Nacional de Arte
Museo Nacional de la Acuarela Alfredo Guati Rojo
¡Es el primer museo en su género en el mundo! Se trata de una institución sin fines de lucro creada en 1967 por el pintor Alfredo Guati Rojo Cárdenas. Busca apoyar, difundir y conservar pinturas creadas en acuarela.
Este espacio ofrece además talleres a niños y jóvenes sobre esta técnica de pintura. Este mes estrenarán dos exposiciones: Colectiva de artistas de Chile y Siria vista por sus niños. à Salvador Novo 88, Santa Catarina.
SÁ B A D O
Tiene un acervo con piezas de Diego Rivera, Rufino Tamayo, David Alfaro Siqueiros, José Clemente Orozco, María Izquierdo y muchos más. Además de brindar talleres, conferencias, conciertos y coloquios, cuenta con seis salas para exposiciones temporales; hoy puedes visitar Melancolía, muestra que hace una revisión de las diferentes formas en que esta profunda tristeza es representada en las artes. à Tacuba 8, Centro.

Casa Estudio Luis Barragán
Esta casa fue construida en 1947 por el arquitecto jalisciense Luis Barragán. Cuando murió, el edificio fue acondicionado como museo en 1994; una década después la UNESCO lo reconoció como patrimonio de la humanidad.
Verás piezas de arte mexicano de los siglos XVI al XX y colecciones como la de Jesús Reyes Ferreira. à Francisco Ramírez 12-14, Ampliación Daniel Garza. (Con reservación)

Museo Tezozómoc
¿Sabías que un refrigerador funciona gracias a la termodinámica? Pues este museo, creado en 1999, te explica cómo, ya que es una especie de laboratorio que a lo largo de sus 2,500 metros cuadrados transmite conocimientos de ciencia y tecnología de una forma didáctica. Sus muestras explican actividades de la vida cotidiana desde el punto de vista de la física. à Zempoaltecas s/n, Rosario.
Si alguna vez te has preguntado cómo se vería el esqueleto de un mamut, éste es el lugar para saciar esa curiosidad. El museo pertenece al Instituto de Geología de la UNAM y su construcción fue una orden del expresidente Porfirio Díaz, con el objetivo de investigar, difundir y enseñar acerca de esta ciencia de la tierra. Aprovecha las pláticas y talleres que organizan mensualmente. à Jaime Torres Bodet 176, Santa María la Ribera.
Universum. Museo de las Ciencias
Es uno de los referentes principales cuando de museos de ciencia se habla, fue fundado en 1992, por la UNAM. A lo largo de 12 salas permanentes aprenderás biología, matemáticas, física y otras disciplinas; todo de forma didáctica, con juegos, exhibiciones interactivas y experimentos.
Hoy ve la obra de teatro Lasombra delBardo à Circuito Cultural s/n, Ciudad Universitaria.

Museo de la Medicina Mexicana

Planetario Luis Enrique Erro
Fundado en enero de 1967, aquí verás modelos a escala de naves y conocerás el equipo de astronautas que viajó por primera vez a la luna.
Con motivo de la celebración de los 50 años del planetario se inició la remodelación del domo digital para integrar tecnología 8K y asientos más cómodos, no obstante, instalaron un planetario móvil en el que se dan proyecciones. à Wilfrido Massieu s/n, Zacatenco.
de Cultura Digital
El futuro nos alcanzó y entre los temas básicos de nuestros días están la tecnología y lo digital; eso es precisamente lo que aborda este centro, donde se preocupan por la generación de contenidos y el desarrollo de productos culturales digitales. En este vanguardista lugar se montan exhibiciones que relacionan la cultura, la sociedad y la economía con el uso de la tecnología. Es también un foro que ofrece talleres de robótica y videojuegos. à Reforma s/n, esq. Lieja, Juárez.
Se encuentra dentro del Palacio de la Escuela de Medicina, inmueble que tiene un pasado oscuro, ya que fue sede del Tribunal del Santo Oficio de la Inquisición de 1736 a 1820. El edificio se trató de vender, pero nadie lo compró por las leyendas y mitos alrededor de éste. La sala que más llamará tu atención es la de embriología, que exhibe fetos reales de las diferentes etapas de gestación.
à Brasil 33, Centro.

Museo de la Luz
Aquí aprenderás sobre la ciencia alrededor de la luz, como la teoría del color, la descomposición de la luz y hasta el proceso que llevan a cabo el ojo y el cerebro para ver. El aprendizaje didáctico de este lugar te encantará, complementan los temas con demostraciones como la de luminiscencias, en las que descubrirás cómo los cuerpos o sustancias que emiten luz no necesariamente están calientes.
à San Ildefonso 43, Centro.
8,918,653 MUSEOS GALERÍAS EN LA CDMX HAY
240
1,252 239
CASAS Y CENTROS CULTURALES
COYOACÁN MÉXICO TIENE
158
LA CDMX OCUPA EL Las PRIMER LUGAR CON Número de habitantes de la CDMX: habitantes en la CDMX por museo.
3
delegaciones con más museos son:
CUAUHTÉMOC MUSEOS MUSEOS MUSEOS 20 15
MIGUEL HIDALGO MUSEOS
56,477 78
85 MUSEOS MUSEOS CON JALISCO
MÁS DE
20 MILLONES de visitantes a museos de la CDMX.
El primer museo público creado en México fue el Museo de Historia Natural, inaugurado en 1790 en la calle de Plateros del centro de la Ciudad de México. Su acervo estaba constituido tanto de muestras minerales, de la flora y fauna de la Nueva España, como de instrumentos científicos de la época.
Inaugurado en 1790, el Museo de Historia Natural fue el primer museo público creado en México.
IPN
INSTITUTO POLITÉCNICO NACIONAL
4 MU SE OS
SECRETARÍA DE CULTURA
INBA
ESTADO MÉXICO 74 DE CON
El más visitado es el Museo Nacional de Antropología que recibió 1 ,712,645 visitantes en 2016 (1,437,750 nacionales y 274,895 extranjeros).
El Museo Nacional de Antropología es el más visitado en la CDMX. En 2016 recibió 1,712,645 visitantes.
En lo que va de 2017 lleva 643,222 visitantes.
UNAM DE LA CIUDAD DE MÉXICO 8 MU SE OS
INSTITUTO NACIONAL DE BELLAS ARTES
16
UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO
La colección de arte privada más grande de la Ciudad de México pertenece al empresario Carlos Slim, con 66,000 piezas, conformada por 16 colecciones, de acuerdo con ArtNews magazine.
La colección de arte privada más grande de la CDMX pertenece a Carlos Slim con 66,000 piezas, de acuerdo con ArtNews Magazine.
En la ciudad hay tres zoológicos: Zoológico de Chapultepec, Zoológico Los Coyotes y Zoológico San Juan de Aragón que reúnen 360 especies diferentes
Hay 3 zoológicos en la CDMX: Zoológico de Chapultepec, Zoológico Los Coyotes, Zoológico de San Juan de Aragón, entre los tres reúnen más de 2, 200 ejemplares, que se traduce en más de 360 diferentes especies.
Hay 4 zonas arqueológicas en la CDMX
En la CDMX hay cuatro zonas arqueológicas
à Con información de Sistema de Información Cultural, INEGI (2015), INBA, Estadística Universitaria UNAM, IPN, Atlas de Infraestructura Cultural de México (CONACULTA), INAH, Secretaría de Medio Ambiente y Secretaría de Cultura de la CDMX.
Este recinto ofrece recorridos guiados adecuados a los requerimientos de una persona con discapacidad visual, auditiva, intelectual y psicosocial. También tienen videos accesibles para personas con debilidad auditiva. Para quienes sufran de alguna discapacidad visual cuentan con cuadernillos en braille sobre las exposiciones. De igual manera ofrecen talleres y brindarán próximamente cursos sobre creación artística dirigidos a personas con debilidad visual. El último domingo de cada mes dan visitas guiadas con un intérprete de lenguaje de señas mexicano. El edificio tiene elevador con acceso a todos los pisos.
à Isabel la Católica 26, Centro.
CENTRO CULTUR AL DE ESPAÑA EN MÉXICO
Este museo tiene un programa llamado #discapacidadES. Entre las actividades que realizan están: exposiciones con contenido en braille y audio-guías; un programa de radio hecho por personas con debilidad visual que se transmite los miércoles a las 4pm; un taller de herramientas digitales para personas con discapacidad y actividades con interpretación a la lengua de señas mexicana. Además, las instalaciones cuentan con rampas y elevadores adaptados, señalizaciones en braille y su mediateca posee 148 libros en braille.
à Guatemala 18, Centro.

CENTRO CULTURAL UNIVERSITARIO TLATELOLCO
Cuenta con un programa de visitas guiadas al Memorial del 68 para personas con discapacidad visual, se concentran en la música para contextualizar los años sesenta y convertirlo en una experiencia sensorial, también recurren al tacto
Transmitir la cultura a todo público ha sido siempre la tarea principal de los museos, por ello 37 museos de la CDMX se unieron con el fin de adaptarse a las necesidades que requiere una persona con capacidades diferentes desde el momento en que cruza sus puertas. El objetivo de esta red de museos es fomentar la cultura de inclusión y promover el respeto, la convivencia y la cooperación.

con el uso de sellos de la gráfica del 68, con maquetas y con objetos de aquella década; a partir de esto reconstruyen la historia de este histórico año. El cierre de esta visita incluye que los visitantes construyan poemas inspirados en esta temática. Para solicitar este recorrido de dos horas debes escribir a publicos. tlatelolco@gmail.com para agendarlo.
à Ricardo Flores Magón 1, Tlatelolco.
MUSEO DE ARTE POPULAR
El MAP, en su búsqueda por la inclusión de personas con discapacidad, ofrece visitas guiadas adaptadas a las necesidades de cada persona, por ejemplo, con personas sordomudas se utiliza el lenguaje de señas y con personas débiles visuales, tocan réplicas de las piezas que se exhiben o que corresponden a las mismas ramas artesanales. Estos recorridos se tienen que solicitar previamente a servicios educativos del museo. Adaptarán la información de sus exposiciones temporales al sistema braille. El inmueble cuenta con elevadores para poder desplazarse con facilidad.
à Revillagigedo 11, Centro.
MUSEO INTERACTIVO DE LA POLICÍA FEDERAL
Este espacio está adaptado para atender a personas con discapacidad motriz, sensorial y cognitiva. A través del DIF (Sistema Nacional para el Desarrollo Integral de la Familia) y de la Junta de Asistencia Privada, organizan visitas guiadas para estos públicos, el recorrido que ofrecen es muy dinámico, pues los visitantes se convertirán en investigadores y resolverán un caso recopilando pistas en imágenes, eligen a un sospechoso y a través de todo el museo reúnen las pruebas para identificar dónde está el presunto culpable y si realmente cometió un delito.
à Constituyentes 947, Belén de las Flores.
WWW. TI M EOUT M EXI CO .M X

Museo de Historia
Natural
Qué te parece ver la réplica del esqueleto de un dinosaurio pico de pato, de un tigre dientes de sable o de un oso panda; todo como parte de la exposición temporal Esqueletos. Evoluciónenmovimiento
Verás diferentes especies animales, objetos minerales, fósiles, plantas y hongos.
à Correr es Salud s/n, Segunda Sección del Bosque de Chapultepec.
Honra a tu profe de historia en su día y visita este museo enfocado en la difusión de la diversidad cultural del mundo. Aquí encontrarás alrededor de 14 mil objetos de diferentes épocas que representan las culturas del mundo, desde un sarcófago egipcio y esculturas chinas, hasta reproducciones de dioses grecorromanos. Disfruta de la exposición Imágeneseneltiempo. à Moneda 13, Centro.
La semana de museos de historia no puede terminar mejor que con una parada en el Castillo de Chapultepec, el único castillo monárquico que hay en América. Visita Los100díasque hicieronalMéxicomoderno, sobre el proceso del tiempo que tardó el trabajo del Congreso Constituyente en debatir las reformas de la Constitución promulgada el 5 de febrero de 1917. à Primera sección s/n, Bosque de Chapultepec.

Museo Nacional de las Intervenciones
Si las paredes hablaran, las de este inmueble tendrían mucho que contarnos, ya que sucedió uno de los enfrentamientos más importantes contra el ejército estadounidense en 1847. El acervo está compuesto por litografías, banderas, armas y demás accesorios civiles y militares. Cada mes elijen un personaje de la historia para que dé recorridos guiados. à 20 de Agosto s/n, San Diego Churubusco.

Museo del Templo Mayor
Hacia 1987 se inauguró este museo que en su interior cuenta con ocho salas, en ellas aprenderás acerca de las dos deidades a las que se les rendía culto en este lugar: Huitzilopochtli, dios de la guerra y Tláloc, dios de la lluvia.
De modo que repasarás la historia de la evolución de los aztecas, incluyendo su asentamiento en el lago de Texcoco y la llegada de los españoles.
à Seminario 8, Centro.
Museo Nacional de Antropología
Hablando de profesores, éste es su lugar favorito, la mayoría visitamos el Museo Nacional de Antropología por primera vez para cumplir con la tarea en la primaria, es un básico cuando se trata de aprender de las culturas prehispánicas. Este recinto es considerado el museo más grande de América Latina. Visita Elescudonacional.Flora,faunay biodiversidad, un vistazo humanístico a los elementos del símbolo patrio. à Reforma s/n, esq. Gandhi, Polanco.

Museo Nacional de la Revolución
Es un museo dedicado a la Revolución mexicana y sus personajes protagónicos, cuya explicación se encuentra distribuida en ocho salas organizadas cronológicamente. Es considerada una de las colecciones más importantes de la Revolución, compuesta por más de 3,300 piezas, que incluyen fotografías de Madero, Zapata y Villa, así como periódicos , vestimenta y armas. à Plaza de la República s/n, Tabacalera.

Museo de Memoria y Tolerancia
En sus primeras salas vemos la historia del holocausto judío y otros genocidios en Armenia, Ruanda, Yugoslavia y Guatemala; posteriormente se transita a la tolerancia, donde abordan los esfuerzos internacionales por la convivencia. Es la última semana para que veas la exposición temporal FeminicidiosenMéxico. ¡Yabasta! à L uis Moya 12, Centro.
Fue creado por la zapatería más antigua de México El Borceguí, fundada en 1865. Es el tercero más importante en su ramo a nivel mundial. Dentro de la colección de dos mil piezas de calzado tienen objetos sorprendentes, como zapatillas de la reina Isabel II de Inglaterra, las botas lunares que vistió Neil Armstrong en 1969 y el enorme tenis del exbasquetbolista Magic Johnson. à Bolívar 27, Centro.
Tus sentidos del gusto, olfato y vista estarán extasiados en una de sus salas cubierta completamente con barras de chocolate. La colección del MUCHO integra piezas, relacionadas con el cacao proveniente de México, Europa, Estados Unidos y Asia que datan de los siglos XVII al XIX. Este espacio imparte talleres, cursos de cocina y catas. Seguro que no podrás pasar de largo la tienda de este museo. à Milán 45, Juárez.
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En México tenemos una gran variedad de museos, las temáticas de algunos son poco comunes

Museo del Objeto del Objeto
Inaugurado en 2010 se podría considerar como uno de los museos más cambiantes, ya que lo mismo aloja a exposiciones que tratan sobre el rock mexicano, la gastronomía o la belleza. Su propósito es repasar la historia de México a través de sus objetos. Actualmente tienen un acervo de más de 100 mil artefactos. Este mes puedes visitar la exhibición ¿Quéte tomas?Lasbebidasmexicanas. à Colima 145, Roma.
Otro ejemplo de la diversidad de temáticas de museos en la CDMX es el del automóvil, creado en 1991. A lo largo de 3,500 metros cuadrados podrás admirar más de 120 coches clásicos de diversas épocas; el más antiguo de esta exhibición es de 1904. Encontrarás modelos únicos, como un Packard 1936. Aquí verás cómo ha evolucionado este medio de transporte y la misma industria automotriz. à División del Norte 3572, San Pablo Tepetlapa.

SÁ B A D O
Aquí encontrarás exposiciones de fotografía contemporánea y cultura visual. Es el recinto que abrió sus puertas a exposiciones como BjörkDigital, Enríque Metínidesy Witkin&Witkin Este proyecto de la Fundación Pedro Meyer, ofrece también charlas, proyecciones, cursos y talleres, por ello es casi un centro cultural que se transforma. à Ingenieros Militares 77, Lomas de Sotelo.

Este museo no trata de enaltecer al sexo femenino por encima del masculino, como podría malinterpretarse en ocasiones el feminismo. Simplemente es un espacio que aborda la historia de México desde una perspectiva de género, su objetivo es mostrar el papel de la mujer dentro de la historia y su contribución en la construcción de la nación. Aquí se difunde la equidad de género y el respeto a los derechos humanos de las mujeres. à República de Bolivia 17, Centro.


Museo Interactivo de Economía
Un museo dedicado a la economía, las finanzas y el desarrollo sustentable puede sonar aburrido; sin embargo, el MIDE es todo lo contario, pues hace que estas temáticas sean accesibles para todo público. La clave que lo hace único es su forma de enseñar sobre el funcionamiento de la bolsa de valores, la oferta y la demanda y el cómo tomar mejores decisiones financieras; todo desde la interactividad. à Tacuba 17, Centro.
Papalote Museo del Niño
Si bien este museo del niño se inauguró en 1996 sobre lo que antes era una fábrica de vidrio, en 2016 se renovó por completo para hacerse aún más interactivo, actualizar sus contenidos y volverse sustentable. El Papalote es uno de nuestros museos favoritos porque hace honor a su ya clásico “Toca, juega y aprende”, enseña temas de ciencias, civismo y medio ambiente. à Constituyentes 268, Daniel Garza.
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Museo Experimental El Eco
Este recinto reconocido por dar paso a la expresión del arte contemporáneo, es también una creación de arte en sí, su creador, el artista Mathias Goeritz se aventó el proyecto de diseñar un museo sin ser arquitecto y el resultado fue, como su autor lo concibe, una escultura penetrable.
à Sullivan 43, San Rafael.
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Museo Universitario del Chopo
Las piezas que conforman este inmueble fueron traídas a México desde Alemania, además, se le considera una joya del art nouveau. Entre las principales características de este espacio están su apoyo al arte contemporáneo underground y que aborda temas de juventud e identidad. à Enrique González Martínez 10, Santa María la Ribera.
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Museo Universitario de Arte Contemporáneo MUAC

Noche de Museos
Como cada mes, el último miércoles se celebra la Noche de Museos, pero ésta será aún más especial por cerrar con broche de oro las actividades del Mes de los Museos. Prepárate para hacer visitas nocturnas a diferentes recintos de la CDMX, ya que se organizan conciertos de diferentes géneros como jazz, rock o música clásica, charlas con escritores, visitas guiadas y talleres. à Varias sedes.
Es uno de nuestros museos predilectos, desde que ves su fachada puedes imaginar que lo que presenciarás dentro de él es arte poco convencional. Su oferta de exposiciones nacionales e internacionales es muy buena, siempre con propuestas artísticas. à Insurgentes Sur 3000, Ciudad Universitaria.
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Museo Jumex
Aquí encontrarás una de las colecciones de arte contemporáneo más grandes e importantes de Latinoamérica, perteneciente a la Fundación Jumex. El edificio que resguarda estas obras es en sí algo para admirar, fue diseñado por el arquitecto británico David Chipperfield. à Miguel de Cervantes Saavedra 303, Ampliación Granada.
1 Museo Tamayo Arte Contemporáneo
Es uno de los favoritos de los amantes del arte y goza de gran popularidad por tener siempre exposiciones de vanguardia. El pintor Rufino Tamayo donó su colección de más de 300 piezas de arte contemporáneo con obras internacionales. à Reforma 51, Bosque de Chapultepec.

Editor Bernardo Robredo timeoutmexico.mx/ciudad-de-mexico/restaurantes-cafes
bernardo@timeoutmexico.mx
Toño de Livier nos trae de Guadalajara una selección de sopas hechas con otra perspectiva
E L PODER REPARADOR DE UN BUEN CALDO lo conocen todas las abuelas del mundo y ya está demostrado científicamente. Antonio Báez, mejor conocido como Toño de Livier, chef de La Panga del Impostor en Guadalajara, lo sabe desde siempre, y lleva años sirviendo ahí su célebre birriamen (caldo de birria + fideos orientales). Esta combinación japojaliscience, gloriosamente mestiza, ya tenía antecedentes en la cocina de Toño, que gusta de los platillos mar y tierra (su taco de pulpo con chicharrón, su birria de almejas) y de las influencias orientales (su tostada china, su caldo de miso con camarones), además de los sabores del Bajío, de la frontera mexicana —él nació en Mexicali— y el sur de Estados Unidos, donde trabajó como cocinero de joven. Tradicionalmente, la birria jaliscience es de cabrito, chivo o borrego a la barbacoa (la carne se cocina bajo tierra, adobada con pulque, chiles, especias y vinagre, y envuelta en hojas de maguey), tiene mucha grasa y un olor penetrante; pero en este caso es de res, así que el caldo resulta menos pesado y grasoso, tiene un sabor

reconfortante que inunda la boca y se vuelve más vivaz a cada sorbo con la frescura del limón y el “jardín” de cilantro y cebolla picados. Los fideos alcalinos de trigo contrarrestan el nivel de umami (sabor proteínicosalado), equilibran el ácido del limón y con su textura elástica redondean este plato perfecto, que te hace sentir que debía haberse inventado antes.
También hay de otras sopas: caldoqueso norteño (queso, pollo, papas, rajas), caldo sonorita (de res con nopales, maíz pozolero y frijoles bayos), sopa cachanilla (de camarón con germen de soya y cebolla
cambray) y consomé del día. Si pides tu caldo mediano en combo con tres tacos (lengua con adobo tatemado, chicharrón prensado con quintoniles, rajas con kale, hongos con elote) y una bebida, pagarás 109 pesos y saldrás más que satisfecho.
Como un modelo de cadena fastcasual, su siguiente sucursal abrirá en la Cuauhtémoc. Es de aplaudir su diseño bien mexicano, nada kitsch, y el acierto de usar la palabra “ánimo”, la expresión más usada por de Livier, un tipo entrañable que transmite pura generosidad y pasión por la cocina. ■ Una Pérez Ruiz

QU É ES …
Restaurante con un menú especial de caldos y sopas.
POR Q U É I R…
Tienen platillos de comida fusión, como el birriamen que incorpora birria jalisciense con fideos orientales. à Pennsylvania 205, Nápoles. Lun-sáb 1-9pm. Metrobús Insurgentes. $150.

¿CÓMO TE
Carnes a la parrilla y comida campirana.
P OR Q U É IR …
Tienen muchísimas
opciones de platillos abundantes y el espacio y la música son perfectos para quedarse a tomar unos tragos.
à Río Lerma 186, Cuauhtémoc. 9688 6849. Lun 1pm-12am, mar-mié 1-11pm, jue-sáb 1pm-1am. Metro Insurgentes. $400.

UN ASADO DE RAN C HO? Seguro que nunca pensaste que podía ser en una casa de tres pisos de la Cuauhtémoc, decorada con vigas de madera y al estilo del viejo oeste. El Hijo Desobediente es tan rebelde que se trajo a la ciudad las delicias de una carne asada al puro estilo campirano; y aunque sonó un poco de reguetón en la terraza durante mi visita, la ambientación y lo que probé me ganaron por la panza.
De entradas, hay desde tostadas de pata hasta chistorra a la parrilla con queso fundido, sopas como un chileatole de pollo o un mole de olla con espinazo. No puedes dejar de probar la barbacoa de res en hoja de maguey, el adobo es espeso y profundamente especiado, la suavidad de la carne embonó perfecto en los tacos. El rib eye –300gr– tiene un sabor ácido gracias a la salsa para carne con la que marinaron y la sirven en un perfecto término medio, acompañado de chiles asados. De los acompañamientos te recomendamos los frijoles charros o la papa al horno, con aderezo y tocino.
También es un bar, hay promociones de bebidas según el día de la semana y

cocteles de la casa como el desobediente con mezcal y té helado; averigua con las meseras qué promociones te ofrecen ese día. ■ Bernardo Robredo
Estos lugares logran que dos cocinas se conviertan en una mejor propuesta
JAPÓN-MÉXICO
Con el chef Takeya Matsumoto puedes notar la diferencia de texturas de cada platillo, un balance de sabores cuidado y presentaciones coloridas y provocadoras. Prueba el taco de camarón tempura o el yakinikudon, un tazón con arroz blanco y costilla de res marinada. à Río Lerma 94, Cuauhtémoc. 5207 3344. Lun-dom 12am-12pm. $450.

COREA- ESTADOS UNIDOS
Allen Novack en los fuegos y Marifer Millán en la repostería, se conocieron en Nueva York en restaurantes como Eleven Madison Park y Momofuku. Prueba el sándwich banh mi de pork belly hecho en casa. à Tamaulipas 147, Condesa. Mié-jue 1-5pm y 6:309pm, vie 1-5pm y 6:30-10pm, sáb 1-10pm, dom 11:30am-6pm. $200.

ARGENTINA -ITALIA
Escoge entre 12 estilos de salsas con el tipo de pasta que quieras, como la frutti di mare con salsa pomodoro y perejil, mejillones, camarones y pulpo, pídela con fetuccini. También están los clásicos cortes de carne, desde el vacío hasta el churrasco. à Gante 11, Centro. Lun-jue 8-1am, vie-dom 8-2am. $250.

QU É E S…
Tortillería dedicada a la investigación del maíz criollo y los procesos de nixtamalización.
POR Q U É IR …
Las tortillas son de masa de maíz sin agroquímicos y 100% de nixtamal.
à Orizaba 219, Roma. Lun-sáb 9am-5pm. Metrobús Doctor Márquez. $15 la docena.
EL TACO PRIMORDIAL, tema del que se desprenden todas las variaciones habidas y por haber, es el taco de sal: tortilla calientita del comal, bien enrollada con sal al gusto, y a la boca. El mejor que he comido en un buen tiempo es de Maizajo, la tortillería que abrieron hace unos meses Daniel González y Santiago Muñoz, los chefs de Fonda Mayora, inspirados por sus maestros, los chefs Alicia Gironella y Gerardo Vázquez Lugo.
Su idea es investigar las múltiples variedades de maíz criollo mexicano cultivado sin agroquímicos, afinar procesos de nixtamalización para cada una, difundir los resultados y crear un modelo de negocio exitoso que se pueda replicar en futuras sucursales. La docena de tortillas que me llevé —recién hechas a mano con masa 100% de nixtamal, sin harina— estaban elaboradas con maíz blanco queretano de las milpas de María Elena Lugo, madre del chef de Nicos, pero otro día te pueden tocar de maíz rojo o azul de Milpa Alta y de otras localidades. También

venden masa por kilo y unas salsas buenísimas de habanero, chipotles dulces y jalapeño con verduras en escabeche, elaboradas de manera artesanal por la mamá de Santiago. Además, pronto habrá talleres de nixtamalización y visitas a las milpas, para que todos conozcamos más sobre nuestros maíces. ■ Una Pérez Ruiz

QU É E S…
Fonda de cocina mexicana con el chef Juan Carstensen de Pan Comido.
POR Q U É IR …
Puedes probar ingredientes tradicionales mexicanos servidos de manera contemporánea.
à Prosperidad 37, Escandón. Mar-dom 9am-6pm. Metro Patriotismo. $150.
A UN PUE BLO M ÁGICO con detalles decorativos minimalistas que enamoran, como los espejos hexagonales aquí y allá en las paredes y el color verde limón y la madera de las mesas. NOMEOLVIDES es un concepto que te hace recordar las emociones y sabores de la cocina tradicional mexicana; desde la entrada, los aromas te alertan de la experiencia culinaria que te espera. Comienza con un refresco artesanal de Zacatlán de las Manzanas, Puebla; notarás la diferencia con los refrescos comerciales, es el perfecto acompañante de la sopa de tuétano (imperdible). Es un platillo que te lleva a una comida corrida, los trozos de tuétano y la pasta le dan una textura untuosa. Luego está el tlacoyo con escamoles, ejemplo de lo simple y bien hecho que puede ser la cocina mexicana. Encontré la masa un poco seca, pero una fabulosa combinación de requesón y epazote con la textura y sabor de los escamoles como protagonistas. Pregunta por el menú del día ($135).
Para rematar la experiencia pide un cuernito con chocolate, de masa artesanal,

helado de vainilla, fresas y unas crujientes tejas de galleta. El chef Juan Carstensen –Pan Comido y Chomp Chomp– te dirá con cada platillo cómo fijar en tu memoria esas delicias imperdibles de la cocina mexicana y que aquí es el lugar para hacerlo. ■ Ana Luna
Haz planes serios para este 10 de mayo en las mejores confiterías de la CDMX

Es un museo que querrás comerte. Esta casa de 1909 en la Juárez es punto de encuentro para amantes del chocolate, historiadores, artistas, chefs, productores y consumidores del cacao y su famoso derivado. Es un espacio dedicado a la investigación y difusión de conocimiento en torno al cacao, y por lo tanto a su degustación, querrás comprar todo en la tienda. à Milán 45, Juárez. Lun-dom 11am-5pm. $150.

El chef José Ramón Castillo presenta un nueva forma de producir y consumir chocolate siendo uno de los principales exponentes del cacao en México: “Chocolatería mexicana evolutiva”. La especialidad son lo bombones con más de 30 sabores diferentes de relleno que cambian cada temporada.
à Isabel la Católica 30, Centro. Lun-miér 11am-8pm, jue-sáb 11am-10pm, dom 12pm-6pm. $150.


Los estantes de cristal y la mesa central del establecimiento están repletos de golosinas, tabletas crocantes, galletas, brownies, bombones y otros productos. Los corazones brillantes de lichi y frambuesa o los de caramelo son recetas especiales de la casa, todos con un brillo lustroso gracias a sus técnicas avanzadas en confitería. à Amsterdam 154, Condesa. Lun-sáb 11am-9pm, dom 12pm-6pm. $200.


Editor Bernardo Robredo timeoutmexico.mx/ciudad-de-mexico/restaurantes-cafes bernardo@timeoutmexico.mx
Además de probar un excelente café, podrás conocer quién fue el personaje que le dio nombre a este café de especialidad
E DUARDO VERDALETT HA SIDO AMANTE DEL CAFÉ DESDE NIÑO, el tema del grano y la planta siempre le ha sido familiar gracias a sus raíces turcas y ahora es socio de esta cafetería de especialidad. Cuando le pregunté de dónde había sacado el nombre de Mama Kelly, me platicó que en las charlas de sobremesa su papá le contaba historias de esta bebida; así fue como supo de la existencia de una mujer irlandesa, comerciante de profesión, viajera intuitiva y emprendedora, que desde entonces se convirtió en una especie de ejemplo y fetiche para él.
Según Lalo, Mama Kelly fue una de las pioneras de la plantación de café; participó en Turquía con una iniciativa de ley para conseguir que una mujer pudiera solicitar el divorcio si su esposo no le proporcionaba una dosis diaria de café; además de que en 1650 inspiró al comerciante Daniel Edwards para abrir la primer coffee-house en Inglaterra (St Michael’s Alley, Cornhill) en 1652, en sociedad con su mayordomo Pasqua Rosée. Las coffee-house


eran establecimientos aristocráticos donde la gente se reunía a discutir de política, negocios o sociedad, mientras tomaban café y se deleitaban con pastelillos. ¿Te suena?
Ahora a lo que nos truje. Las opciones de café en Mama Kelly son expresso, cortadito, capuccino, flat white, latte, mocha; chemex, V60, kalita, aeropress, evasolo y cold brew. Todo el café es mexicano y su marca se llama 1652. Si pasas corriendo antes del trabajo, te recomiendo el flat white: dos onzas de expresso, leche y casi nada de espuma; tiene la cremosidad perfecta y es ideal para despertar (o para después de comer).
Normalmente te preguntan si has probado alguno de los métodos y te explican el ABC de lo que ofrecen, para que no te quedes con dudas y
QUÉ ES... Café de especialidad inspirado en una activista irlandesa.
POR Q UÉ IR…
Tienen más de 10 métodos de extracción y bebidas con café mexicano de su propia marca.
à L uz Saviñón 1261, Narvarte. 7825 6611. Lundom 8am-9pm. Metrobús Etiopía. $100.

te abras a tomar el café sin azúcar. Ojo, si lo que quieres es adentrarte más en el místico mundo del café, pregúntale a los baristas de casa, Omar Victoria de Café El Ilusionista o a Daniel López de María Café, ahora a cargo de esta barra. Como bebidas alternativas a la cafetocracia puedes encontrar chocolate, chai, matcha, tisanas, té e incluso vino. Por ahora están trabajando en un menú de crepas, mientras te recomiendo las conchas. Y te aviso, pronto se organizarán catas de café para darle un giro de convivencia con los vecinos. Éntrale pronto, aunque los precios del café de especialidad de Mama Kelly no sean para finales de quincena, es un gusto que vale la pena.
■ Anabel Oviedo










“CAFÉ MEXICANO DE ESPECIALIDAD” es lo que dice el letrero en la calle. Adentro, son cuatro mesas y una barra al fondo en un pequeño espacio lo que me hizo sentir en confianza y seguro de quedarme. Se percibe un minimalismo en la decoración con destellos de artesanía mexicana, como servilleteros bordados y un gran cuadro con la
escena de un pueblo mexicano. En la barra llaman la atención las diferentes herramientas para la extracción de café y la vitrina repleta de postres y galletas a simple vista me hizo salivar. El chiste es seleccionar un método de extracción, hay prensa francesa, kyoto, chemex, aeropress o dripper; después el grano de café, de Veracruz, Oaxaca o Chiapas. Para estas mañanas cálidas la mejor opción es el kyoto, una extracción en frío que toma de cuatro hasta 12 horas en extraerse en un dispositivo especial de vidrio, permite nivelar a gusto del barista el goteo del agua sobre el grano molido. Con granos de Veracruz la infusión fresca conservó los aromas tostados y florales, un sabor potente y reconfortante; mientras lo tomaba éste evolucionaba y aumentaba su fuerza. Para

acompañar, me comentaron que las estrellas del lugar eran cheesecakes de frutos rojos y guayaba. Tienen una consistencia rígida por fuera y muy suave y delicada por dentro; la mermelada de frutos

Además de exhibir todas sus colecciones, elegantes teteras y accesorios, sirve bebidas frías y calientes, con y sin alcohol, basadas en sus mezclas de té y tisanas. Sirven el africano, un coctel con African Solstice Tea (un cálido rooibos libre de teína, con un toque de frutos rojos y vainilla), gin y vermouth.
à Molière 222, Polanco. Lun-dom 11am-8pm.
Sus mezclas están clasificadas por medio de un código de tres dígitos que indican, por ejemplo, qué tipo de té es y cuál es su sabor predominante. Cuentan con té silver needle (código 101), es blanco de puros brotes de la planta, de la parte externa del árbol. Es suave, con poca teína y notas a flores blancas y dulces.
à Tamaulipas 66, Condesa. Lun-vie 8am-10pm, sáb-dom 9am-10pm.
Es una de las boutiques de té y superfoods más completas de la ciudad, con los anaqueles repletos de frascos y hierbas te harán entrar en una hipnosis vegetal. Uno de los tés más puros es
QUÉ ES... Café de especialidad con productos mexicanos.
P OR Q UÉ IR… Tienen el método extracción en frío kyoto y otros de especialidad que puedes elegir con granos mexicanos y repostería.
à Jalapa 181, Roma. 7826 8742. Lun-vie 7:15am-9:45pm, sáb-dom 9am-9:45pm. $100.
rojos estaba perfecta en dulzor y consistencia. En esta nueva sucursal de Borola garantizan la calidad de la taza y además, con el orgullo de ser completamente mexicano.
■ Leopoldo Villaseñor


el sencha, de origen japonés; tiene propiedades relajantes y previene enfermedades cardiovasculares, dietéticas y antioxidantes.
à A gua 580, Jardines del Pedregal. Lun-vie 9am-9pm, sáb 10am-9pm, dom 10am-8pm.
El matcha es una bebida originaria de China que posteriormente se trasladó a Japón, convirtiéndose en un té ceremonial para los monjes budistas de aquella región. La preparación de la bebida se remonta hasta antes de su cosecha, puesto que se cubre la planta de té para evitar su crecimiento. Pruébalo solo o latte. à Progreso 207, Escandón. Marvie 8am-9pm, sáb 9am-9pm, dom 9am-5pm.













Editor Bernardo Robredo timeoutmexico.mx/ciudad-de-mexico/antros-bares bernardo@timeoutmexico.mx








QUÉ ES…
Un bar y grill de tres pisos en la Anzures.
POR QUÉ IR…
Tienen cocteles de la casa y música bohemia los sábados.
à Leibnitz 51, Anzures. 5087 1882. Lun-sáb 1pm-2am. Metro Chapultepec. $600.

Queremos que te metas a la cueva del lobo, donde te esperan cocteles especiales y cortes de carne de hasta un kilogramo
LA ANZURES YA TIENE UNA TERRAZA que le dará vida a las noches de copas de la colonia con música en vivo, shows y comida al estilo de una casa grill. Entrarás a la cueva del lobo, una divertida, elegante, romántica y sensual. La entrada es una pequeña recepción con un refrigerador que muestra los cortes de carne que son las estrellas del menú; podrás ver un rib eye o un new york de 400 gramos, el t-bone de 600 gramos o el favorito del lobo, el corte tomahawk de poco más de un kilo (¿para compartir?).
Las guapas hostess de The Wolf Cave te guían hacía el interior, es una casa de tres pisos con paredes casi blancas, de un tono crema muy límpido que lo hace acogedor. Lo primero que notas es la cava de vinos con poco más de 100 etiquetas, las mesas cubiertas

de manteles y la barra del segundo piso que le dan un aire señorial a todo el espacio, se logra un ambiente tranquilo. Continúas por las escaleras y llegas al tercer nivel, hay un área de fumar con una mesa redonda y sillas, donde no pierdes la comodidad del resto del bar. Al fondo, hay otras mesas en donde los invitados observan con atención el escenario, un pequeño espacio en donde la música en vivo es la estrella de cada fin de semana. Los sábados son las noches bohemias del lobo, con un grupo musical invitado que ameniza a partir de las 8pm, llega temprano para que consigas una mesa cercana al escenario. En la carta hay coctelería tradicional y tragos de la casa, como el gin tonic con topping, una combinación de ingredientes ideal para comenzar cualquier noche, pues
tiene dos personalidades en un mismo vaso. Lo preparan con mango, frutos rojos, naranja, toronja, lemon grass y anís, en cuanto a la parte ligera, el lado intenso del trago es el toque de pimienta, cardamomo y clavo que le añadieron. Preparan un dulce martini de lichi o de mazapán, o un sakejito (mojito + sake) para los gustos más secos.
El lobo también te invita a cenar. Aunque la carne es la especialidad, también puedes disfrutar de una ensalada wolf con camaron asado al ajo, una intensa crema de cilantro o una pasta con pesto de cacahuate. Para acompañar tus gramos de carne te recomiendo los tiernos espárragos a la mantequilla. The Wolf Cave no es la cueva del lobo que tenías en mente, trae a tus mejores acompañantes a aullar desde temprano. ■ Bernardo Robredo

QU É ES …
Un antro de hip hop, reguetón y con invitados especiales de música electrónica.
POR Q U É IR …
Algunos fines de semana organizan eventos temáticos y ofrecen promociones de bebidas.
à Circuito Geógrafos 29, Satélite. 5374 1066. Juesáb 10pm-3am. $400.
UR BAN A, como hip hop y reguetón, St. Karter ha enamorado a más de una persona en el norte de la ciudad. No es un lugar muy grande, pero la decoración asombra con la iluminación LED frente a la cabina del dj y las luces negras que encienden el grafiti en colores neón. La energía del lugar y de la gente que viene en un plan absoluto de fiesta hacen que te quieras quedar toda la noche. Viste como quieras, pero te recomiendo que prepares un look de noche, cómodo para que disfrutes el antro.
Hay tequila, ron, whisky y cerveza, como en cualquier club, pero los precios son más accesibles que en otros lados. Tip: si es tu cumpleaños te regalan una botella de vino espumoso.
Reserva para tu acceso, algunos días tienen invitados especiales como Cuarto Contacto o Big Metra de géneros musicales urbanos, o Roger Sanchez y Cid Inc de música electrónica. También se organizan eventos como Queens Night o Spring Breakers, en los que ofrecen

promociones especiales de tragos y botellas. Checa sus redes para que no se te pasen.
St. Karter es un antro que te va a dejar con un sabor diferente de boca; es una excelente opción al norte de la ciudad. No olvides llevar tu identificación. ■ Ana Luna
Si quieres brindar este 10 de mayo no puedes ir a cualquier bar, conoce estas cantinas
Es un edén para fumar, beber y comer, tiene una adecuación arquitectónica que deja al descubierto sus dos niveles. Es recomendable refrescarse con un cantarito cítrico a base de tequila y en vasija de barro. Para comer hay gusanos de maguey, escamoles y chinicuiles en todas las épocas del año, o el molcajete con nopal, queso y carne. à Tamaulipas 134, Condesa. Lun-dom 1pm-2am. $500.

Escondida entre la zona de hoteles en el corazón de Polanco, un lugar que conserva la raíz de las cantinas tradicionales mexicanas pero con un toque elegante en su diseño. El ambiente es festivo y apto para una buena plática. Para beber pide un zacate: una bebida de mezcal y cilantro. Haz reservación. à Andres Bello 10, Polanco. Lun-sáb 1pm-1:30am, dom 1-6pm. $400.

“Faena” del latín “facienda” que significa “cosas que hay que hacer”, es una de las cantinas más antiguas y tradicionales del Centro. Se puede ir sólo a degustar la comida que Eudoxia Hernández, con más de treinta años a cargo de la preparación de los alimentos.
à Venustiano Carranza 49, Centro. Dom-jue 11am-11pm, vie-sáb 11-2am. $300.


QUÉ ES …
Una terraza en el Centro para botanear y beber mucha cerveza.
POR QUÉ IR …
Abren todos las días y puedes aprovechar la terraza para ver el partido o precopear.
à Madero 20, Centro. 5510 5036. Lun-dom 12:30pm-12am. Metro Bellas Artes. $300.

CUALQUIER DÍA DE LA SEMA NA puedes darte una escapada en el Centro a esta terraza que se antoja para un plan relajado que terminará a la medianoche, o bien, para acelerarte el ritmo cardiaco e iniciar una precopa con tus amigos que terminará hasta al día siguiente.
Esta terraza sigue el mismo estilo de los bares del centro de la Ciudad de México, es barato y con un tutti frutti de gente, lo cual mejora las posibilidades de ligue y de conocer personas de todas partes de la ciudad. El lugar es abierto, así que en el día tienes aire fresco y mucha luz, cuando cae el atardecer es mejor tener un tarro grande de cerveza en la mano, hay que aprovechar que las noches son más cálidas. Los fines de semana seguro encuentras música en vivo.
Hay promociones de comida y bebida, el encanto principal de Terraza 5a Bar; si vas en grupo puedes pedir un tritón de cinco litros, los lunes hay margaritas en 20 pesos, los martes son de bolas –copas tongolele– a 35 pesos, puedes pedirlas micheladas, cubanas o de gomichela, para las niñas fresas; y los miércoles están todos los cocteles en 50 pesos. Aunque la comida no es el fuerte de este bar, te piden la compra de alimentos para validar las ofertas, así que comparte unos nachos, papas o alitas.
■ Bruno Eflamm
Un bar de música acústica en vivo y promociones de comida.
QUÉ IR …
El estilo pub del bar te permite estar cómodo y conocer nuevas bandas locales.
à Federico T de la Chica 12, Satélite. 5084 6931. Lun-dom 3pm-2am. $400.
NACIÓ POR LA N ECESIDAD de demostrarle al cliente que se puede tener todo en un mismo lugar: buena música, comida y un ambiente que es al mismo tiempo privado y divertido para salir en la noche y estar cómodo con tus amigos.
La decoración del lugar incluye destellos rojos y algunos letreros neón, el lugar deja claro que el centro de atención y por lo que los clientes van es la música; las bandas de rock y alternativo tocan siempre en vivo propuestas originales. Es un espacio al estilo pub que invita a proyectos emergentes y consolidados por igual, han tocado músicos como Los Mariachis Futuristas, Chatte de Mer o Camilo Séptimo.
El menú de alimentos incluye alitas (la salsa secreta de la casa es la mejor y los domingos hay promoción de 2x1) o hamburguesas (martes a 79 pesos). Así no te quedas con hambre y puedes beber tranquilamente cervezas nacionales, artesanales, o tu destilado predilecto. Wild Live es para quienes disfrutan de conocer bandas nuevas, escuchar


música alternativa y acústica, además la comida y bebidas son muy baratas. Anticipa y llega temprano si quieres encontrar lugar. ■ Ana Luna

Richie Hawtin está considerado como uno de los mayores exponentes del techno actual, este británico-canadiense cerró el escenario de la última edición de MUTEK_MX. Ahora lo acompañan Matador, un productor irlandés que se ha colocado al frente en los listados de techno internacionales e Hito, la dj japonesa que domina el uso de viniles.
à Pabellón Cuervo Viaducto Rio de la Piedad y Rio Churubusco S/N. Vie 19 mayo 8pm-3am. $907 general $1616 VIP.
Te ponemos la fiesta en bandeja de plata para todo el mes

Desde el 2005, la Ciudad de México recibe cada año al dj y productor argentino Hernan Cattaneo. Se inspira en artistas que combinan la energía de la electrónica europea con el soul de los géneros norteamericanos. En esta ocasión visita Foro Normandie, un sitio oculto en el Centro de arquitectura minimalista y monocromática, equipado con sonido Funkion One, tendrás una de las mejores fiestas de este mes.
à Foro Normandie López 5, Centro. Vie 5 mayo 10pm-3am. $594 general $1,034 VIP.

¡Los miércoles de Danzatoria están de regreso! Un concepto de fiestas dirigido únicamente a aquellas personas que saben bailar, divertirse entre amigos y llevar toda la buena vibra. Danzatoria ha logrado reunir a los mejores djs locales y nacionales en los antros más relevantes de la CDMX y este mes toca en Americana Club Social, una casona de dos pisos de la Juárez transformada en club de música electrónica.
à Americana Club Social Lucerna 42, Juárez. Mié 10pm-3am. FB: danzatoriamx

Editor Gil Camargo timeoutmexico.mx/ciudad-de-mexico/gay gildardo@timeoutmexico.mx


“Once de la noche”
Abrigados caminantes de labios vegetales.
Frías las estatuas y las fuentes. Tiritan en los charcos las luces de neón.
Un ladrón vigila al policía que lo vigila.
Hay pájaros dormidos en follajes de piedra. Putas entumidas, retrasados presurosos.
Un travesti te mira fijo.
Conoce la CDMX a través de los poemas de estos escritores
LAS C IUDADES, NO SÓLO CON SUS LUG ARES TURÍSTICOS o sus periferias inexploradas, sino también con su vida nocturna y sus ligues de una noche, han inspirado a los poetas. En uno de sus poemas más famosos, “Ciudad”, el poeta gay griego Constantino Cavafis escribió que uno nunca puede escaparse de su ciudad pues ella irá contigo a cualquier lugar que vayas, te perseguirá en los recuerdos, te seguirá como tu sombra.
La Ciudad de México ha quedado grabada para la posteridad gracias a la pluma de muchos poetas citadinos, tanto los nacidos aquí como en quienes la han hecho su casa, así que buscamos a tres escritores gay que se inspiran en la ciudad para crear sus sonetos e historias.
■ Sergio Téllez-Pon
José Joaquín Blanco es reconocido como uno de los máximos cronistas de la Ciudad de México. Sus textos están reunidos en los libros Función de medianoche (ERA, 1981), Un muchacho bien helado (ERA, 1990) y Álbum de pesadillas mexicanas (ERA, 2002), los cuales ya son un referente para conocer la reciente historia de nuestra amada y odiada ciudad.
Si la ciudad es el centro de las crónicas de José Joaquín Blanco, el tema gay en la ciudad forzosamente debía estar en su poesía, particularmente en dos libros: La siesta en el parque (UNAM, 1982) y Garañón de la luna (Molinos de Viento, 1983), que pueden leerse en Poemas y elegías (Cal y Arena, 2000).
“Ojos que da pánico soñar” es una de sus crónicas más recordadas, ya que fue uno de los primeros poetas en reconocer su homosexualidad públicamente. Este trabajo apareció en 1979, mismo año en que se publicó otra emblemática novela citadina que cuenta las aventuras gays de aquellos años, El vampiro de la colonia Roma (Grijalbo, 1979), de Luis Zapata.

"La puerta"
La ciudad que se coló por la ventana y tapizó su vientre de flores y enredaderas guirnaldas de piel y aliento fresco frutillas dulces elíxires y espasmos.
La ciudad que sonreía si sonreía yo sobre su cuerpo. En el techo del mundo dos mujeres inventaban una historia y el viento la cantaba a los cuatro caminos.
Ahora en qué esquina me detengo desde qué orilla lanzo el grito.

Cubana de nacimiento, concretamente de Santiago de Cuba, Odette Alonso vive en México desde 1992. Confiesa: “Alguna vez me pregunté si éste era en realidad el lugar en donde debía vivir; lo pensé poco: la respuesta fue un rotundo sí”. De esa manera ha hecho de la Ciudad de México su casa y su lugar de batallas, amores, odios y aventuras.
Ama la ciudad por su monstruosidad y su ternura, su sensación de anonimato, de indiferencia, por sentirse una hormiga más entre el gentío. Pero la muchedumbre le da miedo: “prefiero verla desde una esquina. Así practico mi bipolaridad y hago de mi casa un refugio”, comenta. También odia la temporada de lluvias con frenesí, el frío en pleno verano, pero ha encontrado el amor y la pasión en esta ciudad.
Y, por supuesto, ese amor-odio que le causa la ciudad también la ha inspirado pues confiesa que la Ciudad de México “es el escenario de mi poesía más reciente. Las calles, los trayectos diarios en el Metro, la vida citadina, las mujeres a las que amo”.

Tenía 15 o 16 y se llama o se llamaba Carlos. Carlos Eduardo pero no recuerdo los apellidos, pero recuerdo las señales de sus ojos. No quise acostarme con él. No acostumbro acostarme con los simpáticos, le dije. El último vagón del metro estratégicamente habitado por deseosos.
Sergio Loo murió joven, a los 32 años, pero dejó una sólida obra en libros de poesía como Claveles automáticos (2006), Sus labios brazos en mi boca rodando (Fondo Editorial Tierra Adentro, 2007), Guía roji (IVEC, 2013), la novela House Retratos desarmables (Zeta Bolsillom, 2013) y el póstumo Operación al cuerpo enfermo (Ediciones Acapulco, 2016). Loo era noctámbulo, le gustaba caminar la ciudad de noche para encontrarse con esos personajes pintorescos que parecen salir quién sabe de dónde y sólo en las madrugadas. La poesía de Loo, con temática gay, a veces es candorosa casi inocente, pero otras veces también tiene un afilado humor negro. En su libro Guía roji los poemas se llaman “Alameda Central”, “Eje Central” y “Reforma esquina Periférico”.
Esta rapera de California lleva varios años levantando la mano por la comunidad LGBTTTI, en especial por las lesbianas. A propósito de su presentación en la CDMX, buscamos datos curiosos de ella, que van desde sus colaboraciones con Grimes hasta sus inusuales atuendos. ■ Gil Camargo à Teatro Garibaldi Eje Central 43, Centro. Metro Garibaldi. Vie 12 10pm. $500.
La mayoría conoció a Brooke Candy por su participación en el cortovideo "Genesis", de Grimes, en el que aparece con sus tradicionales trenzas rosas, su armadura metálica y sus megaplataformas.
familiar
Es bien conocido que el papá de Brooke es el director de finanzas de la revista de pornografía Hustler y director general del Casino Hustler.
nudista a rapera
Durante algún tiempo trabajó como becaria de la reconocida estilista de Hollywood Rachel Zoe, en la revista de su papá. Después trabajó algunos meses en el bar para caballeros Seventh Veil como bailarina exótica.







Pratt
La rapera californiana siempre se ha interesado en la moda, razón por la que ha colaborado con el diseñador Seth Pratt quien ha vestido a cantantes como Azalea Banks y Grimes.


5Colaboraciones
Candy ha trabajado con personalidades de la talla de Lady Gaga, Diplo y Grimes. Actualmente promociona "Living Out Loud", canción a dueto con la extraña Sia.
Gotti
Brooke Candy no sólo da de qué hablar con sus canciones y su vestimenta. Fue mal vista por muchos ya que tiene un tatuaje en el brazo que dice "Gotti", en honor al mafioso estadounidense John Gotti, famoso por ser el capo de la mafia italoestadounidense Bergin. Además, así se llama su perrito.











Editora Orianna Martínez timeoutmexico.mx/ciudad-de-mexico/shopping orianna@timeoutmexico.mx






Compra o repara tu bici. Te dejamos una lista con tres opciones especializadas
Andar en bici no es una moda, sino una necesidad para mejorar la movilidad de una ciudad tan poblada como la nuestra. Si no tienes una, quieres iniciarte en el tema y salir a tus primeras rodadas, échale ojo a estas tiendas. Si ya manejas una y quieres equiparla o comprar accesorios, también toma nota.





Es una tienda especializada en ciclismo que tiene su origen en Inglaterra. En 2014 se estableció en la Ciudad de México y rápidamente ganó fama por sus coloridas bicis. Lo más popular aquí son las fixie, que son bicicletas en su mínima expresión: dos ruedas, dos pedales, cadena, manubrio y frenos. Así de sencillo. Vienen en ocho colores y puedes elegir la combinación que más te guste. Si quieres un modelo más sofisticado pregunta por las brooklyn cruiser, su precio es un poco más elevado pero su diseño enamora a primera vista. Ofrecen una gran cantidad de artículos, como ropa deportiva, termos, cascos, canastas, pedales, luces y accesorios para competencias de alto rendimiento.
Además de contar con servicio de taller, en Create Bikes también encontrarás bicicletas y refacciones para competencias como Ironman, Enduro, Cross Country y Fear Rage. àVicente Suárez 69, Condesa. 5211 6522. Lun-sáb 11am8pm, dom 11am-6pm.

Más que una tienda, es un lugar lleno de amor por las bicis. Cruzar su puerta es como atravesar un pequeño santuario de ciclismo urbano. La atención a sus clientes es personalizada ya que buscan ser una guía para cualquier interesado en el ciclismo.
Esta tienda ofrece modelos y refacciones de todo tipo de bicicletas, desde ruta y de montaña, hasta bicis de ciudad y de paseo. En la parte de accesorios hay ropa, calzado, mochilas, asientos entrenadores, luces, rines, candados, cascos, manubrios, bombas y otras herramientas especializadas para rodadas y competencias profesionales.
Además de ofrecer servicios mecánicos, el personal también imparte cursos y talleres para que los ciclistas aprendan a reparar sus propias bicicletas y sepan el funcionamiento de cada una de sus partes.
àParque Mariscal Sucre 34-A esq. Torres Adalid y División del Norte, Del Valle. Metrobús Amores. 6550 4832. Lun-vie 11am-8pm, sáb-dom 11am-4pm.
Este pequeño local en la Roma es atendido por Israel y Manuel Osorio, padre e hijo que se han ganado la confianza de los ciclistas de la zona por adaptarse a sus clientes.
Rompepistas ofrece una gama diversa de productos como ropa de ciclismo, rompevientos, shorts, impermeables; además de cascos, mochilas, hidratadores, alforjas y guantes.
Todos los artículos pueden consultarse a través de sus redes sociales y página de internet, en los que constantemente dan a conocer las novedades que llegan a la tienda.
También cuentan con servicio de taller y tienen la opción de armado de bicicletas, en la que a partir de tus necesidades, gustos y presupuesto, el personal te asesora para que selecciones las partes que formarán tu bici ideal. Un plus es su servicio de reparación y entregas a domicilio.
àCampeche 4, Roma. 6830 9469. Metrobús Dr. Márquez. Lun-vie 10am-7pm.
■ Fernando Hernández

SENTIRTE CÓMODA CON LA ROPA que usas todos los días no sólo implica verte fabulosa por fuera, también hay que echarle ganas a la ropa interior.
Esta prenda es un híbrido entre bra y crop top y nació para ser mostrada al mundo. Se distingue por ser extremadamente cómoda, pues no tiene aros ni varillas. Por lo regular está hecha de algodón, encaje o seda, algunas piezas tienen trasparencias y detalles en la espalda que te harán sentir más sexy que nunca.
A diferencia de los brassieres, los bralettes vienen en cuatro o cinco tallas (depende de la marca): XS,S,M,L y XL, así como cualquier playera. Sin embargo, de acuerdo al volumen y a la copa que utilizas (A, B, C, D y DD) es como se categoriza.
Esta prenda es amiga de la comodidad, pero el soporte no es su fuerte; si tienes mucho busto elige modelos de cuello alto o de múltiples tirantes en la espalda y en el pecho. ■ Andrea Monroy y Orianna Martínez
PARA USARLO…
Póntelo debajo de vestidos con escotes muy profundos.
¿Te gustan las blusas transparentes? Quedan perfectas con un bralette.
Combínalos con vestidos o blusas con escote en la espalda.
Aunque no lo creas, lucen increíbles debajo de un suéter holgado.
Recuerda que esta es una prenda casual, úsala para ir de paseo, salir con tus amigos e ir al cine o a comer.
Si vas a la playa, puedes llevarlo como crop top.
EDITOR’S PICK










































Editora Nalleli Zárate timeoutmexico.mx/ciudad-de-mexico/arte-cultura nalleli@timeoutmexico.mx

Platicamos con el artista holandés sobre su exhibición en la CDMX
E L AR T IS T A CINÉ T ICO TH EO J ANSEN ES UNA FIGURA peculiar en el panorama del arte contemporáneo. Sus “criaturas mecánicas” son particularmente populares ya sea por la majestuosidad de su construcción, sus movimientos articulados y su relación entrelazada entre tecnología y arte. Hay una obviedad en su trabajo que nos asalta cuando lo miramos: son obras producto de un intenso trabajo manual, casi artesanal; pero también de un proceso científico. Se trata de un cruce entre investigación y experimentación con la materia. “No hago mucha distinción entre ciencia y arte, pienso que desde que tenemos instituciones les gusta etiquetar a la gente como artistas o científicos; en realidad hay muchos autores que son más ingenieros y muchos de éstos que son más artistas de lo que creen”, aclara el también físico que parece estar cómodamente instalado en un puente entre la brecha que los divide. Vulgaris, Currens Vulgaris, Animaris Geneticus, Vermiculus, Rugosus Peristhaltis, Ordis A, Plaudents Vela y Currens Vaporis serán las ocho bestias mecánicas que caminarán en la nave del Laboratorio Arte Alameda, en la exposición Theo Jansen. Asombrosas criaturas, con la que el artista mostrará sus creaciones que lo han llevado a recorrer desde países como Perú y España, hasta transitar por el festival de arte y música Burning Man, en Nevada.



Jansen pasó buena parte de su vida en los laboratorios, lo cual impulsó su inclinación científica con énfasis en la teoría de la evolución. Su combinación de arte y ciencia fue incidental, pero sus frutos bien recibidos. En 1990, después de publicar un artículo en el diario Volkskrant, el también ingeniero ideó su primera escultura móvil: “esqueletos que se movieran por la playa e hicieran que la arena se acumulara en dunas para proteger al país del incremento del nivel del mar”, producto de una preocupación omnipresente en su natal Holanda.
Tras la publicación del texto, Jansen encontró el material perfecto para llevar a cabo su representación: tubos de plástico. Los mismos que hasta hoy componen sus estructuras, elementos típicos holandeses empleados en las instalaciones eléctricas de los hogares. Perfectos para el ensayo y error.
Así comenzaría una relación híbrida que hoy, a 27 años de distancia, no parece tener fin próximo. Poco a poco fue descubriendo las bondades del material y sus límites, auxiliado por investigaciones sobre cinética y evolución. Sus criaturas comenzaron como la vida en la tierra, con pequeños elementos que destilaron, a través
de generaciones de selección-mutación (ayudada por computadora), animales más sofisticados que ahora son enormes. Sin embargo, cada especie, cada familia es justificable, es una forma de experiencia estética que nos recuerda de dónde venimos y nuestra capacidad creadora.
No es azaroso entonces que sus esculturas tengan un nombre científico: cada título es a la vez una declaración de lo que se espera de ella, la familia de la que proviene. Así una de sus piezas conocida como Animaris Currens Ventosa se entiende como un animal de playa que corre con el viento.
“Son máquinas, son elementos mecánicos pero los animales reales también lo son y no nos damos cuenta; hay mecanismos involucrados sólo que más complejos”. Los strandbeest son diseños simples, pero cuando caminan se mueven de una forma familiar que nos recuerda a los animales reales. Cuando la gente ve esto se activa un switch porque sabe que están hechos de plástico pero los hace sonreír. Si el público no me acompaña en este sueño, no puedo curarlo”, asegura
■ Javier Sánchez
à Laboratorio Arte Alameda Doctor Mora 7, Centro. 55 8647 5660. Metro Hidalgo. Mar-dom 9am-5pm. A partir del 13 de mayo.


SIN LA NOTA ROJA? En el ADN informativo traemos este género periodístico, vejado y juzgado o querido y estudiado. Esta muestra comprende más de 350 piezas entre volantes, fotografías, videos y maquetas de algunas de las escenas de crímenes que han formado parte de las primeras planas de la prensa nacional
La muestra es un recorrido por episodios clásicos como el fusilamiento de Maximiliano de Habsburgo, los asesinatos cometidos por Gregorio “Goyo” Cárdenas, Higinio “el Pelón”, Sobera, pasando por Juana Barraza “la Mataviejitas”, hasta llegar a la actualidad con las historias que rodean al crimen organizado como las fosas clandestinas y los narcomensajes.
Compuesta principalmente por el trabajo realizado por el fotorreportero Enrique Metinides “el Niño” —considerado el padre
de la nota roja por su trayectoria en medios como la revista
Alarma y La Prensa— y pasajes del libro de Carlos Monsiváis Los mil y un velorios. Crónica de la nota roja en México, publicado en 1994.
“Me tocaron casos increíbles, pero ahorita el más espantado soy yo”, cuenta Metinides sobre la situación que vive México. Además, conformada por la colección fotográfica privada de Monsiváis sobre el tema, que recopiló a lo largo de su vida y cuya curaduría estuvo a cargo de Rafael Barajas “el Fisgón”, reconocido caricaturista del periódico La Jornada
La importancia de este análisis visual es reflejar un género periodístico vigente que sirve como registro histórico y cultural a la par que expone a los personajes que lo han retratado, entre ellos, José Guadalupe Posada, Nacho López, Fernando Brito y Teresa Margolles. ■ Fernando Hernández


Una crónica visual por los casos más emblemáticos de la nota roja y sus personajes.
P 0R Q UÉ IR…
Para reflexionar sobre un género periodístico que en ocasiones refleja el sentir del mexicano.
à Museo del Estanquillo
Isabel la Católica 26, Centro. 5521 3052. Metro Zócalo. Mié-lun 10am-6pm. Gratis. Hasta el 11 de septiembre.
E L P INTOR JALISCIENSE SE BASÓ EN LA CRÓNICA de Bernal Díaz del Castillo, Historia verdadera de la Nueva España, para crear más de 60 piezas comisionadas por El Colegio Nacional, del cual Orozco fue miembro fundador. 70 años después, el Museo de Arte Carrillo Gil expone 43 de estas obras que formaron parte de las mostradas originalmente bajo la curaduría de la investigadora Dafne Porchini; entre ellas bocetos, pinturas y acuarelas en las que se aprecia una revaloración de la conquista española. Además de costumbres, enfrentamientos, deidades y acontecimientos Gracias al acervo del mismo espacio y al préstamo por parte de colecciones públicas y privadas se presenta casi el total de la exhibición original; con lienzos como Los Teules I, Los Teules II y Los Teules III. El Instituto Cultural Cabañas facilitó Mascarón con mariposa, Indio vencido y Ahogados
Diversas actividades acompañan a la exhibición como el conversatorio ¿Por qué destripar a un dios mexica? y el taller Dibujo anatómico contemporáneo.
■ Nalleli I. Zárate
Q UÉ ES…
Una selección de 43 obras que formaron parte de las expuestas originalmente en 1947.
P 0R Q UÉ IR…
Para apreciar la reinterpretación de la conquista española desde la perspectiva de uno de los pintores mexicanos más visionarios.
à Museo de Arte Carrillo
Gil Revolución 1608. San Ángel. 8647 5450. Metrobús Altavista. Mar-dom 10am-6pm. $45. Hasta el 6 de agosto.

EL PIONERO DEL RENACIMIENTO ITALIANO ; la figura que creó un nuevo mundo en pintura y resumió su talento en ciencia pictórica. ¿Habrá manera de revivir el espíritu renacentista de este genio en pleno siglo XXI? La Fundación Sophia junto con la Facultad de Ingeniería de la UNAM traen por primera vez a México esta exhibición de reproducciones con algunos de los inventos claves del llamado hombre universal.
Más de 30 maquetas, tres conciertos y 20 talleres infantiles conforman Los inventos de Leonardo Da Vinci, en el Palacio de Minería, con lo cual también se conmemora el 225 aniversario de la institución académica.

Los aportes de voluntarios culturales de la casa de estudios y la organización expone reproducciones de artilugios que se diseñaron entre 1482 y 1510 por el inventor. Se trata de una selección de algunas de las creaciones más representativas como el carro de combate, el helicóptero, la draga y la bicicleta, entre otros.
Cuenta con una copia exacta del busto de Da Vinci y del tornillo aéreo, el puente giratorio y una pequeña muestra
personas dedicados a la escritura
del paracaídas; así como del anemómetro de lamina (el que indica la dirección del viento). Sin olvidar las copias de la Mona Lisa y El Hombre de Vitruvio. En paralelo a la exhibición habrá talleres limitados a 20 personas dedicados a la escritura creativa inspirada en Leonardo, otro de arte culinario; la óptica del renacimiento de fotografía, construcción de puentes y cúpulas, máquinas de vuelo y un cubecraft con los inventos del científico. ■ Regina Barberena
Reproducciones de artefactos diseñados por el italiano en el periodo comprendido entre 1482 y 1510.
Para revivir de cerca el espíritu creativo del inventor renacentista.
Mié-dom 10am-5:45pm. Gratis. Hasta el 28 de junio.



Escultura, literatura, fotografía contemporánea y exhibiciones online son algunos de los distintivos de estos cuatro recintos en la ciudad ■ Arianna Bustos

La fotografía es el elemento ideal para evocar sensaciones. Es así que a modo de homenaje a lo que la imagen perpetra, conocemos la propuesta de Galería Almanaque, una de las pocas especializadas en esta disciplina en la CDMX. Desde su apertura en 2016 ha expuesto el trabajo de artistas como Maria Espeus y Danila Tkachenko. à Colima 101 A, Roma. 5511 8389. Mar-sáb 11am-6pm.

Ladrón Galería
Con ímpetu juvenil y de crítica, Marek Wolfryd, Job Sánchez y Marco Aviña conceptualizaron esta casa galería enclavada en la Buenos Aires. La iniciativa concebida en 2015 destaca por trasladar la propuesta artística a la crítica social, política y estética a través del diálogo entre artista y público. à Doctor José María Barragán 383, Buenos Aires. 4861 8580. Metro Lázaro Cárdenas.
Previa cita.

Galería Tu mamá
Al fondo de una privada en Xochimilco, surge este recinto para experimentar con apuestas innovadoras y libres. Aunque en sus inicios el lugar fue pensado para un taller de la artista Xochitl Schroeder, con el tiempo se especializó en la venta online de productos artísticos; hasta materializarse junto con las ideas de Frederick Mosh à Priv. Emiliano Zapata 42-1, La Asunción. Jue-dom 11am-6pm.

Acto Espacio
Fundado por Alfonso Liévano en diciembre de 2015, basa su dinámica en la relación entre comprador y artista en dos aspectos: digital y presencial. El proyecto muestra obras de pintura, grabado e instalación en su portal de internet y en la casa ubicada en una de las colonias más queridas de Azcapotzalco. à Piña 179, Nueva Santa María. Previa cita.
Editora Nalleli I. Zárate timeoutmexico.mx/ciudad-de-mexico/cine nalleli@timeoutmexico.mx
El monstruo está de regreso
AFORTUNADOS de un título al español, Alien, el octavo pasajero es un clásico de la cinematografía al combinar a la perfección el terror con la ciencia ficción, y entregar así una franquicia con su propia mitología en cómics y videojuegos. La premisa de la cinta gira alrededor de una tripulación y su intento por sobrevivir e impedir que una letal criatura extraterrestre llegue a la Tierra.
Varias incógnitas dejó la sugerente y compleja Prometeo en 2012, la primera de las precuelas programadas para reactivar la saga. Afortunadamente, este año llega Alien: Covenant, una superproducción en la que de la mano de Ridley Scott —creador de la criatura y también director de las dos películas antes mencionadas—, iremos nuevamente hacia los umbrales de la galaxia para atestiguar cómo encajan cada una las piezas, en una trama que nos revelará el origen de uno de los monstruos más populares del cine.
Los protagonistas son los tripulantes de la nave Covenant, que en su afán de encontrar lo que consideran un paraíso inexplorado, llegarán a un planeta en donde les espera el único y sintético sobreviviente de la expedición Prometeo y el horror más grande del espacio profundo.
El elenco está encabezado por el eficaz Michael Fassbender, quien regresa como el androide David, la londinense Katherine Waterston —directo de la reciente Animales Fantásticos y dónde encontrarlos— y el mexicano Demián Bichir.
Filmada sin tener los efectos digitales como principal recurso en los célebres parajes de Nueva Zelanda, este filme cuenta con escenarios utilizados en la trilogía de El señor de los anillos
Antes de que llegue la nueva entrega a las salas de cine, daremos un vistazo a su historia.


Basada en un diseño del artista suizo H. R. Giger, la criatura es oficialmente conocida como Xenomorfo, esta especie tiene cierto nivel de inteligencia, aunque su comportamiento obedece a su naturaleza animal. Entre sus habilidades está una gran fuerza y resistencia, adhesión a las superficies y resistencia a altas temperaturas. Aunque le teme por instinto al fuego, a través de la transmisión genética, adquiere características de los organismos que usan para incubar.
Ridley Scott es también responsable de la obra de culto Blade Runner, referencia obligada dentro del subgénero de ciencia ficción ciberpunk. El británico ha sido nominado en tres ocasiones a los Premios Oscar por los filmes Gladiador, La caída del halcón negro y Misión rescate

















Lo que hay que saber del nuevo filme
Años antes de los sucesos que se narran en Alien, el octavo pasajero, la nave Covenant llega a un planeta inexplorado ubicado en lo más remoto de la constelación. Ahí sus pasajeros se encuentran con un peculiar habitante de nombre David, el único sobreviviente de la tripulación de la nave conocida como Prometeo, protagonista de la película del mismo nombre.
Esta segunda precuela se ubica entre Prometeo y Alien, el octavo pasajero. Tendrá como misión definir el origen y progresión de la bestia.
El androide David es interpretado por Michael Fassbender, conocido por películas como X Men: primera generación y la reciente adaptación de Macbeth. Uno de los roles principales lo lleva James Franco, quien ha participado en Spring Breakers: viviendo al límite y 127 horas. Sin olvidar la participación del mexicano Demián Bichir, quien ha filmado en Hollywood con Quentin Tarantino y Robert Rodríguez.
■ Jesús Chavarría
àDir. Ridley Scott Estados Unidos, 2017. Con Katherine Waterston, Michael Fassbender, James Franco y Demián Bichir. Estreno: Vie 12.

QUÉ E S ...
La película nominada en la última edición de los Premios Oscar como Mejor película animada.
P OR QUÉ
VER LA …
Al ser una propuesta entrañable del director suizo Claude Barras sobre las dificultades de la niñez.
à Dir. Claude Barras.
Suiza-Francia, 2016. Con Gaspard Schlatter, Sixtine
Murat y Paulin Jaccoud.
Estreno: Vie 12.

A NIM AD AS no deberían considerarse únicamente como sinónimo de cine para niños. A pesar de que buena parte de las cintas de animación tienden a dirigirse a un público infantil, hay realizadores que a través de estas técnicas, como el empleo del stop motion, exploran temáticas más apegadas a los adultos. Pero también existe una tercera categoría: filmes que logran abordar cuestiones complejas sin excluir a pequeños ni adultos. La vida de Calabacín es una de ellas.
Después de la muerte de su madre, Icare, un menor de nueve años que prefiere que lo llamen “Calabacín”, llega a un orfanato donde conoce a un grupo de niños de su misma edad —también aquejados por situaciones familiares similares—. Con el paso del tiempo, la llegada de una misteriosa chica y la ayuda del amable oficial Raymond, el menor redescubre la amistad y la confianza.
La cinta nominada al Oscar en 2017 como Mejor película animada aborda la muerte, el alcoholismo y el abandono de manera sensata, sin dejar que la tragedia defina a cada uno de sus protagonistas.
El director suizo Claude Barras balancea la seriedad de la orfandad con una paleta de colores pasteles y una banda sonora de cuerdas.
Ofrece un retrato inocente sin ser benevolente con el público.
■ Karen Gómez

E N 2003, PIRATAS DEL CARIBE: LA MALDI C IÓN DEL PERLA N EGRA se convirtió en la película de aventuras consentida de muchos, gracias a la falta de pretensiones de su propuesta y lo divertido del universo que planteaba, pero sobre todo a que más allá de lo bien logrado de la historia romántica incluida, entregó al mundo uno de los personajes más populares en su momento, Jack Sparrow.
Es por ello que Disney vuelve a las carteleras con otra entrega de esta saga en la que veremos a un capitán Sparrow Johnny D eep pasándola mal por las maldades de Salazar, interpretado por el actor español Javier Bardem (Carne trémula , de Pedro A lmodóvar; Sin lugar para los débiles , de los hermanos Coen, que le valió el premio Oscar al Mejor actor de reparto).
Bajo la dirección de Joachim Ronning y Espen Sandberg, quienes ganaron cierto reconocimiento con Kon Tiki (2012), la cinta tiene aciertos bien puntualizados como el regreso de dos personajes entrañables. Primero, Will Turner Orlando Bloom , quien luego de derrotar a Davy Jones, ocupa su lugar como capitán del temible Holandés Errante. También el personaje de Héctor Barbossa (Geoffrey Rush), quien fuera parte de la tripulación de Jack Sparrow. Adéntrate al viaje que tiene como punto de partida el parque de diversiones de Disney.
■ Jesús Chavarría
QUÉ E S ...
La quinta entrega de Disney sobre los enredos del pirata Jack Sparrow y secuaces.
P OR QUÉ VER LA …
Para ver a Javier Bardem en un papel cómico y de aventura.
à Dir. Joachim Ronning y Espen Sandberg. Estados Unidos,

Platicamos con la documentalista sobre Tempestad, cinta sobre la injusticia y la impunidad que vive México
Desde su ópera prima El lugar más pequeño (2011), Tatiana Huezo dejó en claro sus temas predilectos: señalar la injusticia y criticar a las entidades gubernamentales en México. Esta característica la comparte en la Tempestad, su nuevo trabajo que parte de la necesidad de observar la vulnerabilidad de nuestra vida.
Este documental explora el relato de dos víctimas del crimen organizado: Miriam, una trabajadora encarcelada injustamente en Matamoros, Tamaulipas, por tráfico de personas; y Adela, quien trata de superar la desaparición de su segunda hija Mónica.
La historia “representa un equilibrio y un contrapunto narrativo que permite mostrar un México más diverso, complejo y profundo”, asegura la directora salvadoreña.
Su trabajo refleja el agotamiento de estas mujeres en la búsqueda de la verdad. Ese mismo sentimiento que se demuestra en cada escena de la road movie: “Nos adentra en
la impunidad, la corrupción, el miedo y la violencia que existe en el país”.
El título “nació de la atmósfera de la película. Es un paisaje que refleja la parte emocional de los personajes y el trayecto que recorren durante el viaje. Parte de la idea de que cuando las tormentas pasan, el cielo se aclara”, cuenta la cineasta.
Tempestad ganó tres reconocimientos en la pasada edición de los Premios Fénix (entre ellos, mejor largometraje documental). Además, obtuvo mención especial en el Festival Internacional de Cine de Berlín.
Con una técnica visual que utiliza a la música y a la fotografía como focos centrales de la narrativa, la realizadora presenta “un filme construido a partir de la evocación para vulnerar al espectador y que él complemente la historia a partir de las imágenes”.
■ Rodrigo Pacheco à Tempestad Dir. Tatiana Huezo. México, 2016. Con Miriam Carbajal y Adela Alvarado. Estreno: Vie 12.



Esta nueva versión dirigida por Guy Ritchie en los barrios londinenses cuenta la vida del joven héroe que debe reconocer su destino después del asesinato de su padre.
à Dir. Guy Ritchie. Estados Unidos, 2017. Estreno: Vie 12.

PLAZA DE LA SOLEDAD
àDir. Maya Goded. México, 2016. Estreno: Vie 5. El Centro de la Ciudad de México es el epicentro de esta historia. Después de 20 años de fotografiar a las sexoservidoras adultas mayores de la zona, Maya Goded incursiona en el cine. Carmen, Esther, Raquel y Lety son retratadas en su vida cotidiana, vistas como mujeres y no como víctimas. Su fortaleza radica en las habilidades para sobrevivir al abandono, la violencia y la pobreza.
à Dir. Eva Husson. Francia, 2015. Estreno: Vie 12. George, la chica popular de un colegio en Biarritz, Francia,
se enamora de Alex. Para llamar su atención comienza un juego de orgías con sus amigos: Bang gang, un pacto en el que no existen los límites sexuales. Alex, Nikita, Laetitia y Gabriel explorarán las dudas y los sentimientos que conlleva el inicio de la sexualidad.
¡HUYE!
à Dir. Jordan Peele. Estados Unidos, 2017. Estreno: Vie 26. Chris, un joven afroamericano, visita a la familia adinerada de su novia Rose durante un fin de semana. Al principio, la bienvenida parece cálida, pero con el paso del tiempo, el nuevo inquilino empieza a notar acontecimientos extraños como las constantes desapariciones de integrantes de la comunidad. Hasta la amenaza de su propia vida.


Editora Nalleli I Zárate timeoutmexico.mx/ciudad-de-mexico/cine nalleli@timeoutmexico.mx
Charlamos con la actriz sobre la segunda temporada de Shades of Blue
POR MÁS SOR PRE ND E NT E QU E
P AR E ZCA, LA NEOY OR K INA es una de las mujeres más trabajadoras que existe en Hollywood. La actriz, cantante y productora de 47 años está imparable. Actualmente prepara su segundo disco totalmente en español, tiene un show musical permanente en Las Vegas, produce un reality show de baile y, por si eso no fuera poco, promociona Shades of Blue, su exitoso programa que narra la vida de una informante del FBI.
¿Cómo describirías a tu personaje de Harlee Santos en quince segundos? La resumiría como una madre que hace cualquier cosa para proteger a su hija. Como una detective leal a morir, capaz de realizar lo que sea para proteger a su equipo. Creo que eso la describe.
Al final de la temporada pasada Harlee Santos se encontraba en grandes problemas, ¿cómo la veremos al inicio de la segunda entrega?
La trama retoma desde donde quedó y, a partir de ese momento, se complica más. Es gracioso, uno piensa que no puede dificultarse más, pero a ella le sucede.
Tienes grandes escenas con Ray Liotta. ¿Cuál es su dinámica actoral? Ray y yo tenemos una química extraordinaria.

Creo que nos cuidamos el uno al otro. Desde la primera escena que hicimos juntos supimos que teníamos el respeto del otro. Él conocía a su personaje y yo entendía el mío.
QU É E S…
Los nuevos capítulos de la serie protagonizada por Jennifer Lopez y Ray Liotta.
P OR QU É V ERL A…
No es la típica historia de asesinatos, tiene un giro dramático original.
à Universal Channel Jue 10pm
En esta temporada se sumó la gran actriz Anna Gunn, famosa por protagonizar Breaking Bad . ¿Cómo fue?
Siempre es positivo tener gente nueva. Es lindo que Anna se incorporara con nosotros. Su personaje Julia Ayres es complejo, solía pertenecer a nuestro equipo pero se graduó y
ahora funciona como un eje central en toda la temporada.
¿Qué hace que Shades of Blue se destaque de otras series policiacas?
No es el típico drama policial. No estamos resolviendo casos. La historia trata sobre la naturaleza humana y la gente; sobre la familia, la lealtad y las cosas que hacen las personas por sus seres queridos. Cómo somos de complicados los seres humanos. Las situaciones no son blancas y negras, está toda la gama de grises. ■ Stivi de Tivi

Para muchos mayo es el mes de las madres pero ahora tendremos otro motivo para celebrarlo: llegan los estrenos de algunas de nuestras series consentidas a la plataforma. ¿Estás listo para no salir de casa? Stivi de Tivi
(Segunda temporada)
Después de dos años de la primera entrega, los sensates —personas que mantienen conexión telepática con otra gente alrededor del mundo— regresan a la televisión. La serie que se convirtió en estandarte de la comunidad gay por contar con personajes de distintas preferencias sexuales estrenó un especial navideño el 23 de diciembre; sin embargo otros meses no supimos nada, hasta ahora. Esta vez, los ocho protagonistas seguirán cuestionándose su identidad y protegiéndose del señor Whispers mientras descubren su conexión. Hay un cambio importante: previo al rodaje, Lilly Wachowski se identificó como mujer transgénero y no participó en la dirección de estos 10 nuevos capítulos.
à Estreno: Vie 5.


House of Cards
(Quinta temporada)
La mamá de las series originales de Netflix, con la que inició una revolución en la producción de material propio de alta calidad, vuelve. Esta temporada será muy especial porque es la primera en la era de Donald Trump —esperen similitudes con el actual gobierno de los Estados Unidos. En la cuarta temporada, Frank Underwood (Kevin Spacey) y Claire Underwood (Robin Wright) terminaron con muchas fricciones que, en esta ocasión, causarán problemas. A la nueva entrega se incorporará la actriz galardonada Patricia Clarkson, en un misterioso papel en la trama.
à Estreno: Mar 30.
Master of None (Segunda temporada)
La comedia creada, escrita y dirigida por el comediante Aziz Ansari fue la sorpresa de 2015 por hablar de una manera divertida y real de las diferencias generacionales, de razas y de las relaciones amorosas en la época actual. Gracias a este show, Ansari fue la primera persona de ascendencia india que recibió una nominación
a Mejor comediante en los premios Emmy en la historia.
à Estreno: Vie 12
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Editor Gil Camargo timeoutmexico.mx/ciudad-de-mexico/musica gildardo@timeoutmexico.mx
A propósito de su show en el Festival Marvin, hablamos con su bajista Jared Swilley




BLACK LIPS DESTILÓ EL garage rock para dejarlo en su estado más grasoso y puro, a diferencia de sus contemporáneos The Strokes que ofrecieron una versión más pulida. Además, se hicieron famosos por sus conciertos en los que utilizan el escenario como cabaret porno, o urinario, según sea el caso o la intensidad del momento: ¿veremos algo de eso en su próximo show en el Festival Marvin? Su bajista Jared Swilley nos da un adelanto.
¿Es verdad que son famosos por sus conciertos en los que beben, vomitan y se orinan en el escenario?
Es cierto, usualmente somos unos reverendos desquiciados. En algunos lugares donde hemos tocado nos han tachado de enfermos mentales, como siempre pasa con estas cosas de alto impacto visual que se mezcla con el morbo natural que todos poseemos.
¿Lo planean o es la emoción del momento? He de confesar que todas esas guarradas en el escenario ocurren de una forma natural, no es algo deliberado en una sala de junta para llamar la atención. Supongo que tiene que ver con el hecho de que en Atlanta no hay mucho rock,


sino que predomina el hip hop. Así que cuando tocamos es una forma de liberarnos de eso que no pudimos hacer y queremos que el público se libere con nosotros, o al menos nos acompañe en el desmadre. Aunque también debo confesar que es una locura un poco heredada de mi padre y mi abuelo que escucharon mucho punk.
¿No hay rock en Atlanta?
La escena por allá es casi inexistente, ni hablar del garage rock. Todo está muy enfocado al hip hop, pero es muy interesante conocer otros géneros de la región, por ejemplo, el soul de acá es muy sexy y oscuro, el country es fascinante y creo que deberían tener más difusión.
El folk cuenta historias urbanas con tintes similares a las del hip hop, pero con las típicas guitarras campiranas.
Atlanta no es una ciudad de rock and roll por distintas razones.
Las culturas han crecido hasta cierto punto separadas y creo que eso ha hecho que se desarrollen sin influencias cercanas.
Si la escena de rock es casi inexistente, ¿cómo reacciona el público en sus shows?
La verdad es que si bien se shockean al principio, lo hacen de una forma positiva, aplauden y se divierten con nosotros.
Pero ¿crees que Black Lips ya es una banda que influye a otras en Atlanta?
No realmente. Sería algo presuntuoso decir que somos una influencia directa. Quiero decir: sí creo que los Black Lips pudiésemos ser la primera banda de rock de Atlanta en tener difusión fuerte. En cualquier caso, quizás, tan sólo animamos a más grupos a tomar guitarras para de empezar una banda.
“En algunos lugares nos han tachado de enfermos mentales”
Sus provocadoras presentaciones nos recuerdan a GG Allin, ¿hay algún rastro de él en ustedes?
Él estaba en ligas mayores. Sí era un psicópata en el escenario. Nosotros no somos tan extremos.
■ Wenceslao Bruciaga àSalón Covadonga Puebla 121, Roma. Metro Insurgentes. Metrobús Insurgentes. Sáb 20 6:15pm. $395.


discos de todos los tiempos.
No Age
No sabemos cómo es posible que sólo dos personas sean capaces de sangrar oídos. En sus shows siempre hay algún desnucado por tanto headbanglear.
Surfi stas del Sistema
Todos se enamoraron de su rock pop soñador con su debut en 2013. Ahora presentan Modo despegar lleno de música bailable.
Falsa Fortuna
Estas cuatro chicas, amantes de los gatitos, vienen a romper corazones con su dulce rock pop.
Nos Llamamos
Después de un prolongado descanso, esta banda de noise y rock psicodélico está de vuelta.
STANDUPEROS
Pablo López
Su comedia ácida lo llevó a abrirle shows a Sofía Niño de Rivera y Alexis de Anda. Su sueño: ser coronado como la reina del tlacoyo.
Ana Julia Yeye
Ella se autobullea para arrancarle carcajadas al público. Su rutina se enfoca a los problemas de ser una mujer con apariencia de hombre.
Antonio Sanint
Este colombiano es un gesticulador profesional que cambió la publicidad por las artes escénicas.
Grecia Castillo
Una de las bandas seminales más importantes del rock

ESTA
ROCK DE EL PASO , Texas, nació en 1993. Con sólo tres discos se convirtió en un grupo de culto que se desintegró en 2001. Tan sólo el recordar su tercer disco Relationship of Command , de 2001, nos pone la piel chinita. Cuando se desintegraron surgieron proyectos como Sparta, que rápidamente se convirtieron en nuestros favoritos.
ATDI se reunió en 2012 para presentarse en el festival Lollapalooza de Chicago y nos sentimos melancólicos al recordar esos shows furiosos que nunca vimos en la Ciudad de México. A principios de 2017 anunciaron una gira internacional y México sería una de las paradas, además del lanzamiento de In•ter a•li•a, su cuarto disco. Para que comprendas nuestra emoción elegimos a las tres bandas que surgieron a partir de la desintegración de At The Drive In.
recibido. Actualmente están en una pausa desde 2011.

Omar Rodríguez-López y Cedric Bixler-Zavala se unieron al exguitarrista de los Red Hot Chilli Peppers, John Frusciante, y crearon esta banda instrumental de rock experimental, una versión rudimentaria de The Mars Volta.

Vivir en Hermosillo le dejó tantas experiencias que terminó sobre un escenario haciendo stand up.
àFestival Marvin Varias sedes. Del 18 al 20. $400-$1,150.







Después de la muerte de ATDI, Jim Ward, Tony Hajjar y Keeley Davis formaron Sparta, una banda de rock alternativo que hizo su debut con Wiretap Scars en 2002, el cual fue bien


Liderada por Omar RodríguezLópez y Cedric Bixler-Zavala, debutaron con De-Loused In The Comatorium , producido por Rick Rubin, productor de Shakira y Audioslave, el cual fue un verdadero trancazo de rock progresivo, acid jazz y música experimental. No por nada tiene el título de mejor disco de 2003. En 2013 se desintegraron. ■ Gil Camargo à Pepsi Center WTC Dakota 95, Nápoles. Metrobús Poliforum. Mié 17 8pm. $750-$1,500.
El dueto de post punk turco se presenta junto a I Can Fly. Un show para oscurecer corazones.
à Cosa Nostra Dr. Lavista 190, Doctores. Cuahutémoc Sáb 20 8pm. $450
9A bominables
Abulón sigue en los festejos de los 10 años de su banda con invitados especiales como Hey Olympics y Pit Moreno. à Caradura Nuevo León 73, Condesa. Vie 26 8pm. $100.
Los amantes de Robert Smith se pondrán muy felices con este tributo a The Cure, el cual es imperdible.
à Bizarro Café Yucatán 10, Roma. Álvaro Obregón. Sáb 6 9pm. $50.
La banda gótica de Texas visita la ciudad para presentarse junto a la banda chilena Diavol Strain. à Centro de Salud Foro Monterrey 136, Roma. Álvaro Obregón. Sáb 13 8pm. $60
Alfonseca “Jade”
Disfruta de su voz en el Tabacalera Jazz Club. à Monumento Nacional de la Revolución Plaza de la República s/n, Tacabalera. Revolución. Vie 12 7pm. Gratis.
5Die Antwoord
Escucha en vivo las versiones de Mount Ninji and da Nice Time Kid, el nuevo disco de los sudafricanos.
à Pepsi Center W TC Dakota 95, Nápoles. Poliforum. Lun 22 8pm. $550-$1,250.
Aunque te hagas el metalero, sabemos que te encantan las rolas del colombiano, ¡no te hagas! à Arena Ciudad de México Granjas 800, Santa Bárbara. Ferrería. Sáb 20 9pm. $320-$1,811.
El exvocalista de The Police presenta por primera vez en la Ciudad de México, su nuevo material 57th & 9th
à Auditorio Nacional Reforma 50, Polanco. Auditorio. Mié 7 8:30pm. $550-$3,600.
La banda de Zacatecas vuelve con su nuevo material Imperfecto extraño. A ver qué tal suena en vivo. à Teatro Metropólitan Independencia 90, Centro. Jue 4 8:30pm. $250-$850. 1
EN TRE TODA LA M ÚSICA OSCURA que se está generando el país, existen pequeñas chispas que prefieren la melancolía de los roadtrips como Remmy, una banda de Ocotlán que mezcla el rock alternativo con algo de folk, psicodelia y un poco de country. Se formaron en 2007 y lanzaron su primer álbum VEGETAL en 2008. Actualmente están en promoción de Animalario, su tercer LP. ■ Gil Camargo Remmy
POR QUÉ
ESCUCHARLOS...
Se convertirán en el nuevo soundtrack de tu próximo viaje por carretera.
L A ROLA…
”Los murciélagos se fueron” comienza con un ritmo tranquilo pero poco a poco se torna emocionante. Nos recuerda mucho a la voz de Clemente Castillo de Jumbo.
à FB: Remmyband, Bandcamp: @Remmygdl

La primera edición presenta a SBTRKT, SOHN, Jagwar Ma, Hayden James, Crussen, Ela Minus, Optimo y Andre VII .
àRancho Las Lajas Camino de San Bartolo a San Miguel Xoltepec s/n, Valle de Bravo. Estado de México. Sáb 20 12pm. $1,050-$1,400.

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GORILLAZ “Andromeda”
El grupo de personajes animados de Damon Albarn presenta esta rola como introducción de su nuevo disco. De los mejores sencillos del año.
“Begin Again”
Esta rola forma parte de las 100 canciones que se lanzaron como protesta contra Trump. Las ventas se donarán a varias ONGs.
MR JUKES
“Angels/Your Love”
El vocalista de Bombay Bicycle Club se estrena como solista. En esta canción lo acompaña BJ The Chicago Kid.
“The Heart Part 4” Es el rapero más influyente del momento. Kendrick rapea sobre la aversión que siente sobre su presidente: Donald Trump.

El satanista danés se presenta por primera vez en la CDMX

DANÉS King Diamond visitará la CDMX por primera vez nos emocionó, pero saber que tocará Abigail, su segundo disco, nos puso la piel de gallina. Debido a la importancia del disco para el black metal mundial te decimos de qué va la tenebrosa historia que resguarda el LP.
Aunque su primer disco, Fatal Portrait , nos dio destellos de ser un álbum conceptual, King Diamond lanzó un año después una historia completa: Abigail, un LP conceptual con principio y final. El arte corrió a cargo del artista Thomas Holm.
La historia comienza cuando el conde Johnathan LaFey y su esposa van hacia una mansión que heredaron. En su camino se encuentran a siete jinetes que les advierten que la casa

está embrujada. Las canciones narran las actividades paranormales a las que se enfrentan los personajes.
El número del diablo es 666, pero en la tradición de la numerología satanista es nueve: 6+6+6=18, 1+8=9. Por ello es que el número nueve es mencionado en todo el disco. Sí sumas la duración de todas las canciones el resultado da el número de Satán: nueve.
En 2017 se cumplen 30 años de Abigail, por ello King Diamond salió de gira mundial a tocar sólo el disco. Además interpreta canciones de su primera banda Mercyful Fate, como: “Come to the Sabbath”. ■ David Camargo à Palacio de los Deportes Río Churubusco s/n, Granjas. Metro Velódromo. Sáb 6 8pm. $620-$780.


Editora Nalleli I. Zárate timeoutmexico.mx/ciudad-de-mexico/arte-cultura nalleli@timeoutmexico.mx




Regresa a los escenarios con un clásico de Shakespeare
DESPUÉS DEL ÉXITO DE SU ANTERIOR
MONTAJE Tío Vania de Antón Chéjov, el dramaturgo David Olguín escarba nuevamente lo más recóndito del ser humano en la nueva puesta de El mercader de Venecia
¿En dónde está puesto el foco en esta lectura de El mercader de Venecia? Es una de las obras del dramaturgo inglés menos escenifi cadas en nuestro país. La he visto un par de veces en todos estos años que tengo en el teatro. Ahora que me enfrento a ella descubro que es una pieza con una difi cultad de tono impresionante, está en el filo de la navaja entre la tragedia y la comedia. La línea trágica del personaje de Shylock, que más allá del lío histórico entre cristianos y judíos, vislumbra intolerancia. El miedo y el odio al otro son los temas centrales en esta obra. Nosotros
como mexicanos, con el muro de Trump, lo tenemos presente.
Estamos frente a asuntos que, como de costumbre en Shakespeare, son más que vigentes…
Sí, como la desigualdad mundial. He trabajado para acercarlo a nuestros días en la tragedia del hombre maduro, de unos 40 años, que no encuentra empleo, en contraste con la acumulación de capital y la avaricia como parte de la naturaleza humana. Es apasionante ver cómo Shakespeare lo comprende como un rasgo de la modernidad. Está de por medio el tema de la ambigüedad sexual: un cristiano fundamentalista sufre una profunda pasión homosexual al mismo tiempo que levanta su dedo flamígero para juzgar a los demás. A la par, está el personaje de Portia que
es el retrato más soberbio de todas las heroínas del escritor inglés. Es una mujer moderna, inteligente, autónoma, rebelde, que busca romper las relaciones patriarcales.
¿Cómo expresas esto en escena?
Esta historia es contemporánea por el odio feroz a lo diferente de lo que somos: por la tez, la religión, las ideas o la posición social. Busqué algo provocador desde la apariencia. Además, esta propuesta de El mercader de Venecia ocurre en la bóveda de un banco. Tiene una caja fuerte como único mueble, donde todos usan celulares y hablan sobre la bolsa de valores. En el Renacimiento, el mercader tenía su capital en el fondo de los mares; ahora lo maneja a través de operaciones cibernéticas: es casi lo mismo.


QUÉ ES...
¿El espectador luchará entre el amor y el odio frente a un personaje como Shylock? Sí, este Shylock está considerado en toda su profunda humanidad: ni víctima ni victimario. Es un hombre que trae consigo la humillación, el rapto de su hija y la pérdida de sus bienes, pero por otro lado una naturaleza que clama venganza. La justicia es el otro gran tema de esta obra. La ley puede ser implacable pero está de por medio la misericordia para atemperar la ley. Pero esta complejidad no la entiende ni Shylock ni Antonio, ni el propio mercader sino Portia.

Éste es el siguiente clásico que abordas después del éxito de Tío Vania, ¿cómo es la expectativa con el equipo y con el público?
Espero que sea una obra que atrape y entusiasme. Es difícil pero confío en mis actores. Ellos hacen un trabajo muy comprometido. Buena parte de que montara esta obra fue por Mauricio Davison, quien actúa en el personaje de Shylock, al culminar su carrera.
Es un reto muy fuerte para él, pero es un hombre humilde, inteligente y sencillo, un magnífi co compañero. Muchas veces se olvida que él fue el actor estelar de Juan José Gurrola. A su edad me asombra su entrega, su generosidad y su trato sereno. También como parte del elenco está Esmirna Barrios, Fernando Álvarez Rebeil, David Hevia y Simona Chirinos.
■ Enrique Saavedra
Una propuesta de uno de los clásicos de William Shakespeare menos escenificados en el país.
POR QUÉ IR…
Para reflexionar sobre el racismo, la xenofobia y el abuso de poder a través de la dirección teatral de David Olguín.
à Teatro El Milagro Milán 24, Juárez. 5535 1291. Metrobús Reforma. Jue-vie 8:30pm, sáb 7pm, dom 6pm. $200, $60. Hasta el 4 de junio.

ALGO MÁ S QUE EL “E S PÍRITU
NA VIDEÑO” intenta entrar en la casa de Bettina y Albert, un matrimonio de intelectuales que vive en plenitud al lado de su pequeña hija, hasta que aparece Corinna —la madre de Bettina— y después un hombre misterioso que no ha sido invitado. Lo que primero es una confrontación de ideas, torna en un desplazamiento sutil de la ideología de los jóvenes a favor de las amables imposiciones ideológicas, sociales y políticas que el extraño asenta a lo largo de la velada.
¿Qué pasa cuando la paulatina algidez y destrucción del mundo entra primero por la comodidad de la casa?
Tras el éxito del montaje de El dragón dorado en el Teatro Santa Catarina en 2011 —dirigida por Daniel Giménez Cacho—, Ana Graham y Antonio Vega, cabezas de la compañía Por Piedad Teatro — El final, Abismo — regresan con un texto del prestigioso
Q UÉ E S ...
autor alemán Roland Schimmelpfenning para volcar sobre él sus inquietudes como hacedores teatrales que dividen su tiempo entre la Ciudad de México y Nueva York; así como revisitar algunas de las posturas teatrales que han afianzado en equipo.
La puesta en escena de una de las obras contemporáneas más vigentes del dramaturgo y periodista alemán Roland Schimmelpfenning.
POR QUÉ IR…
Por ser el regreso al país de una de las compañías teatrales mexicanas más respetables.
à Teatro Orientación Centro Cultural del Bosque. Campo Marte s/n, Chapultepec Polanco. 1000 5600. Metro Auditorio. Jue-vie 8pm, sáb 7pm y dom 6pm. $150-45. Hasta el 4 de junio.
La irrupción siniestra de un hombre con cercanas tendencias al fascismo —en búsqueda de una raza suprema— y la imposibilidad del intelectual para reaccionar contundente frente a ello, tomarán matices dignos de pesadilla en cuanto sean los propios Ana y Antonio quienes interpreten a todos los personajes de este drama que Schimmelpfenning escribió antes de la llegada al poder de Donald Trump.
La dupla de histriones antepone el riesgo al confort y la calidad de un teatro universal y contemporáneo que confronta al mundo que vivimos.
■ Enrique Saavedra

Como parte de la segunda edición de este encuentro que conmemora al género dancístico surgido en el Japón de la posguerra, seleccionamos cuatro coreografías




1La noche del mundo
El Laboratorio Escénico Danza Teatro Ritual inaugura el festival con un recorrido dancístico que surgió después de una investigación basada en experiencias como la amenaza y el sometimiento. à Jue 18 de mayo 8pm.
2En silencio
Una de las máximas representantes del estilo butoh es la bailarina japonesa Makiko Tominaga, quien presentará esta coreografía que busca, desde el silencio y la oscuridad, trabajar con los impulsos del ser humano. à Vie 19 y 24 de mayo 8pm.
3Acerca de Kazuo Ohno
Otra figura destacada del butoh en Japón, Takao Kawaguchi, interpretará una de sus piezas más reconocidas, en la que emula al coreógrafo pionero, reconocido por el uso dramático del cuerpo. àSáb 20 de mayo 7pm.
4El amor al terror
Estará a cargo del japonés, Taketeru Kudo, cuyo trabajo utiliza la destrucción como metáfora para dar paso a la reencarnación. En el escenario un títere de tamaño humano acompaña al bailarín.
àVie 19 y 24 de mayo 8pm. Dom 28 de mayo 6pm.





















àNo Name Studio àGurú àMAM àMacundales àMODO àHappening Store àUtilitario Mexicano àHoM àDr. York àLa Roma Records





àLibrerías El Péndulo àMIDE àMuseo Tamayo Arte Contemporáneo àDiscos Mono àTaxonomía àCasa Bosques àEl 123 àDisenia

















