Time Out México Enero 2017

Contenido

Enero 2017

Michael Fassbender

Descubre la nueva faceta del actor en Assassin’s Creed.

PÁG. 40

Hotel Casa Awolly

Secretos de la CDMX

La ciudad nunca duerme y tampoco la diversión.

PÁG INA 10 â

4 City Trends 16 Comer 20 Cafés 24 Vida Nocturna 30 LGBTTTI 34 Shopping 36 Arte 40 Cine 44 TV 48 Música 52 Teatro 56 Momentos CDMX

@TimeOutMexico /TimeOutMex

Time Out México contacto@timeoutmexico.mx

Mariano Escobedo 498, piso 10, Anzures CP 11590, Miguel Hidalgo, México DF. Tel: +52 (55) 6265 0366

Time Out México Consejo Directivo Carlos H. Verástegui, Héctor Toledo Teja y Paola Palazón Seguel Dirección General Paola Palazón Seguel Editorial Directora Editorial Mariana Guillén mariana@timeoutmexico. mx Coordinadora Editorial Alejandra Villegas alejandra.v@timeoutmexico.mx Arte & Teatro Alejandra Villegas Restaurantes, Cafés & Vida Nocturna Bernardo Robredo bernardo@ timeoutmexico.mx TV & Cine Anaid Ramírez anaid@timeoutmexico.mx LGBTTTI & Música Gildardo Camargo gildardo@timeoutmexico. mx Shopping & Style Daniel Herranz daniel@ timeoutmexico.mx Asistente Editorial Orianna Martínez orianna@timeoutmexico.mx Redactora Regina Barberena regina@timeoutmexico.mx Redes Sociales Alberto Cervantes alberto@ timeoutmexico.mx Colaboradores Wenceslao Bruciaga, Karina Eridhe Macias, Alfredo Vélez, Nydia Valerio, Jonathan Saldaña, Enrique Saavedra, Irving Rivas, Anabel Oviedo, Angélica Rojas, Bruno Efflamm, Leopoldo Villaseñor, Una Pérez Ruiz, Iraís Menchaca, Loyda Muñoz, Alex Aguirre, Fernanda Cornejo, Dave Calhoun, Geoff Andrew, Cath Clarke, Tom Huddleston, Stivi de Tivi Arte Coordinador de Arte Victor Santacruz victor@timeoutmexico.mx Diseñadora Diana Urbano diana@timeoutmexico.mx Coordinadora de Fotografía Alejandra Carbajal Fotógrafos Mattza Tobón Producción & Operación Coordinador de Logística Erick Mondragón Publicidad Alejandro Aguirre alex@ timeoutmexico.mx, Manuel Trejo manuel@ timeoutmexico.mx Coordinación Administrativa de Ventas Ivanna Klimek ivanna@breakads. com Relaciones Públicas & Marketing Valeria Gálvez valeria@timeoutmexico.mx, Julio Chávez julio@timeoutmexico.mx Nadia Fernández nadia@timeoutmexico.mx Suscripciones & Distribución suscripciones@timeoutmexico.mx Administración & Finanzas Recursos Humanos Imelda Garduño Coordinación Administrativa Verónica Falcón IT Luis Miguel Vicente Legal All Entertainment Abogados Time Out Internacional Founder Tony Elliott Executive Chairman Julio Bruno Chief Executive Officer Noel Penzer Executive Vice President International David Woodley Art Director Brand Anthony Huggins International Digital Content Editor Alex Plim International Digital Content Producer Flo Wales Bonner.

Caroline McGinn Editor @carolinemcginn

Guillén Directora Editorial @marianagus

TimeOutMexico /TimeOutMexico

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Noticed anything different about Time Out this morning? We’ve had a spring clean and spruced up our design. We Londoners lead fast, saturated lives, swimming upstream through newsfeeds, clickbait and disinformation. So when we asked you how to make Time Out better, you were clear: give us the good stuff, quickly and clearly. And it’s the good Dunt. Ellab istion nust harum alisim fuga. Ut est, cumqui asped molor abor accus autatur itaeprae

Vivir la ciudad no sólo es la rutina diaria, sino también es redescubrir lugares. Así que para comenzar este nuevo año, te invitamos a visitar algunas joyas de la CDMX que han estado muy bien guardadas. Estos sitios que sólo pocos conocen te sorprenderán, como los zapatos estilo pachuco diseñados por Saúl Becerril, que encuentras en el Mercado Mixcalco, para bailar toda la noche. Es sólo es el comienzo de un gran año para todos los adictos a la ciudad.

Time Out México, Año 4, No. 58, enero 2017, es una publicación mensual editada y publicada por Museo Citadino, S.A. de C.V., Mariano Escobedo 498, Piso 10, Colonia Anzures, CP 11590, México, Distrito Federal. Tel. 62650366. Editor Responsable: Carlos Alberto Miguel Hernández Verástegui. Reserva de Derechos al Uso Exclusivo del Título No. 04-2013052413212700-102, ISSN 2007-4182. Certificado de Licitud de Título y Contenido No. 15547. Impresa por Compañía Impresora El Universal ubicada en Allende 176, Colonia Guerrero, CP 06300, México, Distrito Federal. Distribuida por Erick Rangel Mondragón (Destinatario & Target) Calle 18 #76, Colonia Olivar del Conde 1ra. Secc., Álvaro Obregón, CP 01400, Ciudad de México, México. Este número se terminó de imprimir el 23 de diciembre de 2016 con un tiraje de 35,000 ejemplares. Las opiniones expresadas por los autores no necesariamente reflejan la postura del editor de la publicación. Esta casa editorial se deslinda de los mensajes expresados en los espacios publicitarios. Los anuncios no reflejan la línea editorial de Time Out México. Queda a criterio de nuestros lectores su interpretación. Queda estrictamente prohibida la reproducción total o parcial de los contenidos e imágenes de la publicación sin previa autorización del Editor Responsable. Time Out México DF se publica bajo la autoridad y en colaboración con Time Out International Limited, London UK. Time Out ® es una marca registrada de Time Out Group Limited, London UK. Los derechos de uso de la marca registrada, nombre y logo de “Time Out” están bajo licencia de Time Out Group Limited, London, UK.

Cover

Idea original Time Out México Diseño Diana Urbano

¡Feliz Año Nuevo!

en la Feria de Chapultepec. La Feria de Chapultepec.

Punk. Sus rastros en el arte contemporáneo. Museo Universitario del Chopo.

de México

Para que comiences 2017 con el pie derecho te recomendamos Duffy Bowie: Five Sessions y la Bienal de Fotografía. Si te quedaste en mood navideño lánzate a ver nacimientos en el Antiguo Palacio de Iturbide

Aventuras ilustradas. Papalote Museo del Niño.

Arqueología de un monumento sonoro: el Himno Nacional Mexicano. Centro de Exposiciones del Aeropuerto Internacional de la Ciudad de México.

Heffron Drive. Teatro Metropólitan. 9pm.

Hacia el más allá y de regreso. Una maleta para el último viaje. Museo de Arte Popular.

Si tan sólo Solitario estuviera en casa. Sala Xavier Villaurrutia. 1pm.

Mentiras. El musical. Teatro México. 8pm.

La ciudad está allá afuera. Demolición, ocupación y utopía. Centro Cultural Universitario Tlatelolco. ¡Que se abra esa puerta! Sexualidad, sensualidad y erotismo. Museo del Estanquillo.

Sin título (Golden greenGreening gold). Arredondo\ Arozarena.

Stanley Kubrick, la exposición. Galería de la Cineteca Nacional.

La mirada gráfica. Estampas modernas en la Colección Carrillo Gil. Museo de Arte Carrillo Gil.

Gombrich para niños. Sala de Arte Público Siqueiros. 11am.

Ciclos de cine en el Tamayo. Museo Tamayo Arte Contemporáneo. 9:30pm.

Bienal de Fotografía. Centro de la Imagen.

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City Trends

Editora Alejandra Villegas alejandra.v@timeoutmexico.mx

LUGAR DEL MES

La increíble librería

Este lugar abrió sus puertas para deleitar a bibliófilos, idólatras del diseño y lectores

¿SERÁN SUS CINCO MIL TÍTULOS

seleccionados uno a uno por su calidad editorial?

¿Serán sus estilizados anaqueles diseñados para que el lector se quiera llevar hasta el mueble? ¿O quizás son las tortas y el café que añaden a la experiencia de compra un toque divertido y ameno? No sabemos a ciencia cierta qué es lo más fascinante de La increíble librería; pero de lo que sí tenemos certeza es que la visita a este peculiar espacio es un viaje en sí mismo por el mundo de las letras, el diseño, la ilustración y los finísimos libros que puedes encontrar. ¡Un cenit literario!

El espacio creado por la librera y editora Selva Hernández y el diseñador y escritor Alejandro Magallanes cobró forma en noviembre de 2016. Fue Selva, dueña de la librería de viejo A través del espejo, quien configuró la idea en su cabeza hace tiempo como “el deseo de tener un espacio propio”. Alejandro sumó su talento para que el proyecto se concretara en la Roma.

El catálogo se alimenta de sellos independientes mexicanos; por ejemplo Ediciones Acapulco (de la que Selva es dueña), Tumbona, Mangos de Hacha, Filo de Caballos, La Cifra, Magenta, Ediciones Naranjo, Tecolote, Sexto Piso, Almadía y Zorro Rojo. Editoriales que comparten un gusto refinado por el diseño,

las literaturas periféricas, historias de largo aliento, escrituras novedosas, la ilustración y el libro como arte-objeto. “Están por llegar libros de editoriales chilenas, casi de garaje; algunas estadounidenses y brasileñas”, agrega Selva. Sus catálogos están acomodados de forma sofisticada por temas; de manera que cualquiera que guste del arte, diseño, fotografía y poesía puede encontrar su oasis propio. Otros apartados que tienen un movimiento constante son los de literatura y ensayo. También es posible encontrar libros de segunda mano y ediciones de los años

à Guanajuato 143-C, Roma. Metrobús Álvaro

Obregón. Lun-vie 10am-8pm, sáb 10am-7:30pm, dom 11am-6pm. Gratis

cincuenta. E incluso, algunas exquisiteces como una sección dedicada a José Guadalupe Posada, hojas volantes, la Biblioteca del niño mexicano de Heriberto Frías, con portadas litográficas de Posada, cromolitografías y grabados del siglo XIX; o ediciones únicas autografiadas por sus creadores.

Y si finalmente no te decides por algún libro, puedes ir a observarlos, hojearlos y, de paso, echarte una torta y un café, parte de las amenidades del reconfortante espacio.

Karina Eridhe Macias

City Trends

LOS FAVORITOS

Regina

Barberena Redactora de Time Out México

Museo Soumaya Plaza Carso

Perfecta mezcla de arquitectura y entretenimiento. Nunca me cansaré de visitar las esculturas de Rodin y la colección de vanguardias. Como plus, está muy cerca del Museo Jumex, así que mato dos pájaros de un tiro. à Miguel de Cervantes Saavedra 303, Nuevo Polanco .

Troop Spin Club

Para los amantes de spinning como yo, este club es ley. La música y adrenalina te obligan a pedalear a pesar del cansancio. Una sesión de 50 minutos es pase asegurado para terminar empapado en sudor. à Magnocentro 37, Interlomas.

Milán 44

Este mercado gourmet tiene una oferta gastronómica muy versátil, con los helados y el café de Rompeolas (prueba su espresso de café etíope o un vaso frío de cold brew). La terraza es ideal para pasar un rato agradable con alguien especial. à Milán 44, Juárez.

Palacio de Bellas Artes

Imposible no encantarse al verlo por fuera y por dentro; es de los edificios más fotogénicos en la CDMX. Además, cruzando la calle está la taquería El Caifán, una de mis favoritas. à Juárez esq. Eje Central Lázaro Cárdenas, Centro.

DESCUBRE

México vs el mundo

Somos la sexta ciudad más divertida del mundo según el Índice de Ciudades de Time Out

Encuestamos a 20 mil personas para saber lo que opinaban sobre sus ciudades. Tomamos en cuenta seis variables para definir cuáles son los mejores lugares para vivir, estos son los resultados de la Ciudad de México.

¡Somos la octava ciudad más dinámica! El 60% de los encuestados dijo que hay algo que hacer las 24 horas en la CDMX.

COMUNIDAD

Los habitantes no están completamente felices con el vecindario en el que viven, sólo 38% ama su lugar de residencia.

Sólo 1 de cada 10 estuvo de acuerdo con que la CDMX está en la cima de las mejores del mundo. Nuestra ciudad obtuvo el no muy inspirador lugar 15.

INSPIRACIÓN SOCIABILIDAD

¡Somos los más amigueros! Tuvimos el segundo lugar de ciudades sociables. 37% de los encuestados estuvo de acuerdo en que es fácil hacer amigos en nuestra urbe.

¡También somos los mejores amantes! 53% de los citadinos confesaron que se acostaron con alguien nuevo en el último mes.

COMER Y BEBER

¡Nos llevamos la de bronce en la comida! El 83% está de acuerdo con que hay una gran escena de restaurantes. Es la ciudad donde es más barato comer en un restaurante ( 36% respondió que no es caro). Somos la séptima metrópoli más barata.

Tristemente, los habitantes de la CDMX son los que hacen más tiempo de su casa al trabajo (un promedio de 48 minutos, aunque sabemos que algunos hacen mucho más).

NUESTRA CIUDAD ES TAN GRANDE que siempre encontraremos lugares nuevos o poco explorados que vale la pena visitar en diferentes zonas.

Nos dimos a la tarea de buscar sitios, algunos antiguos otros no tanto, que son secretos bien guardados para melómanos, sibaritas y amantes de la vida nocturna alternativa.

Eres secreto de… la CDMX

Wenceslao Bruciaga exploró los lugares menos conocidos de nuestra urbe. Te mostramos las joyitas mejor guardadas de la ciudad

Discos Chowell

á Mesones 12, Centro. 5709 7743. Lun-vie 11am-7pm, sáb 11am-5pm.

Por poco más de 20 años, este valioso y jugoso rincón ha sido testigo del auge, grácil caída y el resurgimiento en tiempos millenials del acetato. Este pequeño local del Centro Histórico es considerado el templo de la tradición de viniles especializados en el género dance y sobre todo el hi energy. Fue uno de los epicentros donde se gestó el inconfundible sonido Polymarch, ¡cien por ciento capitalino! En sus largos anaqueles encontrarás tesoros que podrían sacarte de pobre en ebay o Mercado Libre, como viejas ediciones de Madonna o los Talking Heads, hasta impresiones japonesas de cumbia underground. Ten paciencia con la soberbia del dueño, suele tener un carácter espinoso, pero sus títulos a la venta lo valen.

2El Pozole de Moctezuma

á Moctezuma 12, Guerrero. 5526 7448. Lun-sáb 2-7pm. Es nuestro speakeasy de pozoles. Se trata de un restaurante ubicado al interior de un departamento. Para los fines de semana es recomendable hacer reservación pues la espera por una mesa puede llegar a más de dos horas. El lugar, abierto desde 1947, es una cálida y muy bien decorada hostería de ambiente familiar, en la que el olor a orégano, rábanos y cerveza te abrirán el apetito. La carta ofrece una amplia variedad de pozoles. Pide la guarnición de mezcal para echarle unas cucharaditas al pozole verde estilo Guerrero. Tendrás una explosión de sabor mexicano.

3Cantina La invencible

à Doctor Gálvez 7, San Ángel. 5616 2287. Lun-sáb 10am-10pm y dom10am-6pm.

A tan sólo una cuadra del Mercado de San Ángel se encuentra este pequeño tesoro. Es una cantina que se acopla a su axioma más literario y bohemio, sin perder la identidad de barrio. Hasta sus puertas están aferradas a esas raíces capaces de evocar los tiempos en que San Ángel era un pueblito de las afueras de la capital. Los meseros tienen un fraternal talento para tratarte como si fueras su compadre de toda la vida.

Te ofrecen la indispensable botana para saborear los tragos (la carne tártara les queda perfecta). Destacan los cuadros que cuelgan de sus paredes, un deleite de galería en donde pueden verse grabados de Carlos Cuevas, cuyos trazos son un homenaje a la bebida.

4La torre de viejo

à Miguel Ángel de Quevedo 97, Coyoacán. 5661 1266. Metro Miguel Ángel de Quevedo. Lun-sáb 10am-9pm y dom 12-6pm. Uno de los encantos de la Torre de viejo es que apenas entras, el olor de las páginas añejas te hace cosquillas en la nariz, como si pudieras oler las letras, las historias y los pensamientos.

Puedes encontrar prácticamente textos de todos los géneros, ediciones de colección de obras clásicas, enciclopedias que fueron condenadas al olvido con la llegada de la Wikipedia y hasta codiciados ejemplares de culto de editoriales independientes, incluyendo revistas y fanzines. Los precios son variables pero las gangas están a la orden. También es el sitio ideal para encontrar títulos descontinuados que difícilmente podrás ver en las librerías comerciales.

5Super Skate Shop

à Chapultepec 8, Juárez. 5525 8848. Metro Insurgentes. Lun-sáb 11am-9pm y dom 11am-7pm. El fenómeno de la gentrificación no es más que la invasión de una burguesía aburrida a los barrios que en su cotidiano caos también conservan saludables dosis de calidez. Esto explica cómo una típica tienda de tenis triplica sus precios apenas ve a foráneos dispuestos a gastar en cualquier cosa. Por suerte, hay lugares que parecen ser invulnerables a la gentrificación, como la zona comercial under del interior de la Glorieta de los Insurgentes. Ahí se encuentra Super Skate Shop, una sofisticada tienda con variados y coloridos modelos de tenis, skateboards, backpacks, gorras y demás accesorios, a precios razonables. Aquí verás tablas de todos colores y diseños, refacciones, cascos y todo lo necesario para rodar.

6L a comandancia metal

á Insurgentes Sur 1194, Del Valle. 3614 8775. Metrobús Parque Hundido. Jue 7am-12pm, vie-sáb 7pm-2am. Por las tardes es un restaurante que ofrece un amplio bufet a los oficinistas de la zona. A eso de las siete de la noche, la cosa empieza a mutar drásticamente en un espacio dedicado al rock duro, según los parámetros de rudeza de una de las cuadras más godínez de la Del Valle. Su descripción perfecta podría ser la de un bar karaoke de rolas metaleras y con música en vivo, porque lo que abunda aquí son esos éxitos que han hecho grande al metal. Se presentan bandas de covers a Judas Priest, Pantera o Helloween. Y por qué no, también se dan rienda con esa melcocha del hard rock y sus power ballads con más sentimiento y ardor que las greñas de Amanda Miguel. También son famosos los tributos a Soda Stereo.

7The Planet Comics

T intoreto 89, Noche Buena. 5598 0576. Metro San Antonio. Lun-vie 11am-7pm y sáb 11am-6pm. Encontrarás novelas gráficas de todas las editoriales, géneros y países, desde las rivalidades Marvel-DC hasta extraños títulos japoneses. De momento son muy solicitados los ejemplares de la saga de The Walking Dead. Si por mala suerte no encuentras el título solicitado, ofrece un servicio de encargo. También venden toda clase de souvenirs y chacharitas relacionadas con los personajes de los cómics.

8Decomixado

á Barrio Alameda. Doctor Mora 9 local 15, Centro. 5518 5179. Metro Hidalgo. Lun-jue 11am-8:30pm, vie-sáb 11am-9pm, dom 11am-6pm.

Otra coqueta catedral de cómics para sus seguidores que se me mueven en las coordenadas del primer cuadro de la Ciudad de México. Ubicado al interior de Barrio Alameda, es un local en donde además de encontrar la línea de historietas habituales, también sobresalen delicias del cómic alternativo o under.

9Cantina Los Cuates

à Dr José María Vértiz 823, Narvarte. 5523 2142. Lun-dom 1pm-3am.

Frente a la Glorieta de Vértiz se encuentra esta cantina que muy probablemente cuenta con la mejor botana de toda la CDMX, conformada por una muy vasta carta de platillos a escoger dividida en cuatro tiempos. Imperdible el pulpo frito, la chistorra con queso y los chiles rellenos.

Para llegar al cuarto tiempo es necesario pedir un determinado número de tragos, pero eso no es siempre un problema.

El lugar parece un laberinto atrapado en un pasado distópico, hay un salón privado acaso para aislar el soundtrack callejero, un tapanco, una rocola y no faltan los tríos que se acercan a las mesas para ofrecerte su talento a modo de boleros y rancheras por unos cuantos pesos, lo cual sirve para coronar un ambiente festivo.

10 Sala VIP del Cinema Río

à República de Cuba 81, Centro. 5512 4345. Metro Bellas Artes. Lun-dom 10am-10pm. Aunque el escaparate está en ruinas, la fachada descarapelada contrasta con los colores rosa erótico de la sex shop que está en la entrada. Es uno de los poquísimos cines porno que sobreviven en la era del wifi en la Ciudad de México. Se compone de dos plantas, la baja, de precios accesibles y frecuentada por hombres solitarios y algunos homosexuales buscando un poco de acción anónima, y la alta, un espacio VIP con todas las de la ley: alfombrado, ingeniosamente iluminado, con sillones tipo reposet y una cachonda selección de títulos cinematográficos. Sólo pueden entrar por parejas, el precio ronda por arriba de los cien pesos.

11El Gato Calavera

à Insurgentes Sur 179, Roma. 4633 3246. Metrobús Durango. Mié y dom 4-10pm, jue 4pm-1am, vie-sáb 4pm-2am.

Se trata de un pequeño local donde predominan los colores negros y los neones. Pero no hay que irse con la finta de que se trata de un escondite darky. Más bien es una especie de homenaje a esos clubes capitalinos de los noventa en los que importaba el espíritu del rock por sobre todas las cosas. La programación musical tiene debilidad por el garage, el rockabilly y psychobilly. A pesar de lo pequeño que resulta en el interior, se las han arreglado para montar un funcional escenario en el que bandas auténticamente subterráneas hacen potentes apariciones, sobre todo los fines de semana.

12

Esstravagance

à Mercado de Mixcalco. Mixcalco s/n, Centro. Metro Merced. Lun-dom 10am-7pm. El local 759 del pasillo 16 del Mercado de Mixcalco pertenece a don Saúl Becerril Chávez, campeón amateur de boxeo y uno de los poquísimos fabricantes de zapatos estilo pachuco que sobrevive en la ciudad. Confeccionados bajo el mandato de lo exclusivo, si bien cuenta con irresistibles modelos en exhibición, le puedes compartir tus ideas más estrambóticas de combinación de colores, él te pedirá un adelanto y en una semana tendrás unos zapatos únicos.

13Cantina El Mirador

â Chapultepec 606, San Miguel Chapultepec. 5286 2161. Lun-mié 1-10pm, jue-vie 1-11pm y sáb-dom1-7pm.

Dan ganas de escuchar a Agustín Lara, José Guardiola o Jacqueline Boyer mientras ordenas un trago.

Se dice que en la cantina que le sigue al salón restaurante las mujeres aún tienen prohibida la entrada, pero como dice la canción: son rumores.

A diferencia de otros lugares, la carta aquí es de una sofisticación

que supera la prueba del tiempo. No dejes de pedir de entrada el abulón rasurado y las puntas tribilín que es una especie de carpaccio hecho con carnes y mariscos sazonado con aceite de olivo, jugo maggi, salsa inglesa y chiles asados, o una de sus más cotizadas especialidades, el pescado al pastor, como los tacos, pero con mariscos.

14 La roncha ahogada

à Gral. Francisco Morazán 275, Zaragoza. 5786 1156. Mar-sáb 1-10pm y dom 11am-9pm. Es uno de los mejores lugares para degustar tortas ahogadas en la CDMX. Si por alguna razón vas a un concierto al Foro Sol, en vez de gastarte el dinero en comida rápida o food trucks, llega bien alimentado haciendo una parada en este restaurante de gran ambiente y que se encuentra relativamente cerca del Autódromo Hermanos Rodríguez, ya que los precios son de verdad accesibles. La especialidad son las tortas ahogadas al más puro estilo Jalisco, hechas con el peculiar sabor y consistencia que sólo puede dar el pan birote salado. De las mejores ofertas de la carta es la torta rellena de camarón. Además hay otras opciones como tacos, alambres o pozole. Desde luego se pueden ordenar cervezas para ir agarrando el ambiente.

anónimaypagalacuenta

Comer

Editor Bernardo Robredo timeoutmexico.mx/df/restaurantes-cafes bernardo@timeoutmexico.mx

RESTAURANTE

DEL MES

Ah-Un

Comienza el año con la pureza de sabores de la cocina japonesa de Masaru Kochi y Masayoshi Aida

MOTOLINIA esconde secretos que algunos transeúntes descubren sólo en su paso agitado entre la corriente tumultuosa de personas del Centro. Al cruzar Francisco I. Madero pon atención hacia el lado derecho de la acera pues a unos pasos –junto a Talismán de Motolinia–está la entrada de este tímido restaurante nipón, casi oculto debajo de un modesto toldo verde. Quizá tu acercamiento sea recibido por un volantero, clásico del Centro; no te engentes más y solicita que te lleven a la barra de sushi, la verás al fondo con los maestros susheros; brillante, limpia, con maderas de tonos claros, una mayor iluminación que resalta lo nuevo, limpio y

QUÉ ES…

Un restaurante de cocina nipona tradicional en el Centro de la CDMX.

POR QUÉ IR…

La frescura de los ingredientes y por el platillo menchikatsu, pues es único en la CDMX por sabor y presentación.

à Motolinia 31, Centro. Metro Allende. Lun-dom 1pm-12am. $300.

fresco del concepto: comida japonesa de tradición, aunque en la carta hay una que otra salpicadura thai y vietnamita. El menú es enorme, tómate un rato para hojearlo y encontrar tu propio camino. El papel lo encontré muy descuidado, manchado y arrugado, desentonó por completo con lo que me esperaba en presentación y sabor de la comida. Al personal de servicio le falta empaparse en conocimiento de los productos que ofrecen, aunque impecable en

atención, a muchos nos gusta que nos convenzan con seguridad. Comencé con un sashimi combinado de salmón, hamachi y atún, sin fallas pues la frescura del pescado es la clave. Entre las 21 opciones de nigiri, pedí el uni ika de erizo con calamar, envuelto en alga y cebollín por encima; la textura fue sublime. La fritura japonesa es infalible, por ello probé dos kushiage: el kushikatsu ikura –salmón– con una salsa tártara alucinante y una agridulce que remató mi satisfacción; luego el kushikatsu tako –pulpo– cubierto de bonito seco; tuve problemas para comerlo pues el pulpo estaba chicloso, aunque la combinación de sabores ahumados fue ideal.

Cuando llegué a la sección de carne wagyu del menú me brillaron los ojos: asada, cruda o en nigiri. Cual niño al encontrar el juguete predilecto, sin chistar pedí menchikatsu, una esfera de panko frito que esconde carne wagyu molida, reposa sobre un ligero espejo de salsa de la casa con aromas a jengibre y sabores agridulces. Una receta única y sencilla a la vista, mas compleja en sabores e ineludible para cualquier visita.

Ah-Un también tiene una extensa carta de sakes, ramen, udon y preparaciones como padthai. Este 2017 mantendremos la vista bien puesta en las técnicas de los chefs Masaru Kochi y Masayoshi Aida. ■ Bernardo Robredo

Polanco Market Casa Q

QUÉ ES…

Un restaurante nocturno para cortes de carne y cocteles.

POR QUÉ IR…

Por el chuletón de cerdo a las brasas con papas a la francesa y alioli de chipotle.

à Querétaro 182, Roma. 7577 4527. Metrobús Álvaro Obregón. Mar-dom 8pm-2am. $400.

ESTE RESTAURANTE-BAR ESPECIALIZADO en cortes a las brasas y coctelería lo tiene todo: una hermosa casa antigua, buena música programada por Eduardo Tort y una barra increíble.

Su ya casi famoso sándwich BLT: dos rebanadas de pan brioche horneado a diario, que abrazan 120 gramos de tocino curado por ellos mismos, con lechuga, jitomate, guacamole y mayonesa casera. Advertencia: no vas a querer compartir. Si te vas por los cortes de carne mexicana calidad prime, el jugoso chuletón de cerdo con cebollitas a las brasas, más una orden de papas y camotes a la francesa con alioli de chipotle, es apuesta segura.

Con eso y un par de cocteles, ya la hiciste; el problema es decidir cuáles: un trago fresco, como el don gregorio, con tequila y jugo de sandía; un clásico recreado, como el old fashioned de la casa, endulzado con jarabe de maple, o algo más rudo, como el wey davidson, inspirado en los Hell’s Angels y con el whisky como ingrediente estrella, que llega a la mesa como un brebaje humeante, servido en una calavera de cristal. Deja que tu estado de ánimo lo decidan o pregunta al barman, estará encantado de ayudarte.

■ Una Pérez Ruiz

QUÉ ES…

Un mercado de productos artesanales mexicanos.

POR QUÉ IR…

Hay tacos de cochinita pibil y el helado de té negro con chocolate cumple en cualquier visita.

à Horacio 428, Polanco. 6732 6015. Lun-vie 10am-10pm, sáb-dom 8am-8pm. $150.

EN LA CONCURRIDA AVENIDA DE HORACIO, Polanco Market se esconde como una de las mejores opciones en la zona para quienes buscan desde joyería o ropa, hasta un postre, todo artesanal y de manos mexicanas.

Para los ofi cinistas de la zona, su oferta gastronómica les cae perfecto. Está Tivonit, una opción completamente vegana que además ofrece paquetes. Por 99 pesos puedes comer una hamburguesa de portobello, ensalada y agua del día. Si comes carne la opción es La Cochinería, te recomiendo el burrito con queso ($55) o los tacos.

Para el postre ve a los helados Finno que se encuentran coquetamente en la parte izquierda de la entrada; por si vas de paso, rápidamente te surtes. Te cuesta $40 el sencillo, pero lo vale porque son elaborados 100% de manera artesanal: mi recomendación es el de té negro con chocolate. Péchesucrés Pâtisserie tiene éclairs, choux rellenos de crema –exquisitos–, macaron y pasteles, justo al lado de las fresas cubiertas con chocolate. Échale ojo a la ropa que hace Karani Art o la joyería en plata de Goba; los precios de verdad me sorprendieron.

■ Bernardo Robredo

San Cósmico

QUÉ ES …

Una barra de sushi, tacos Sonora y comida corrida.

POR QUÉ I R…

Hay comida fresca para todos los gustos y el lugar y el servicio tienen mucha personalidad.

à Sadi Carnot 41, San Rafael. 7158 0242. Lunvie 8:30am-10pm, sáb 10am-10pm. $150.

UN POCO DE TODO en un mismo lugar. Comida de mar y tierra y frutas y verduras del huerto a la venta en un pequeño local con madera y muchos colores; quizá no lo veas tan cósmico. Sin embargo, la variedad de comida y el cuidado que le pusieron a todos sus platillos sí lo es. El piso –blanco y negro– hace un contraste increíble con los colores neutrales de la barra, el blanco de las paredes y las bancas de madera, así como con los sushi multicolores que pintaron en una de las paredes junto al pizarrón que indica las especialidades.

En su dichosa barra, puedes pedir barra libre de sushi por 250 pesos, o pedir a la carta alguno de sus rollos; prueba un rollo cósmico de queso de cabra con salmón o un ceviche de pescado, me encantó la frescura de los productos y el cuidado en la presentación.

Si eres más carnívoro ordena una arrachera incluso en tacos. Otra de las características de San Cósmico es que todos los días ofrecen un menú distinto para las personas que viven o trabajan cerca. Encontrarás desde unas enchiladas suizas hasta un yakimeshi. Un lugar imperdible en la CDMX pues hay para los gustos de todos en este cosmos de ciudad.

■ Bruno Eflamm

La Comunal

QUÉ ES …

Un restaurante estilo mercado gourmet con tres estilos de comida y coctelería.

POR QUÉ I R…

Todos quedan satisfechos y tienen buffet con todo lo que puedas comer.

à Maximino Ávila Camacho 15, Ampliación Nápoles. 2121 3512. Metrobús Colonia del Valle. Lun-jue 1-8pm, vie 1-10pm, sáb 12-10pm, dom 12-8pm.

$350.

E S U N RESTA U RANTE con comida mexicana, italiana y argentina con parrillas, también pescados y mariscos; un todo en uno. La modalidad es similar a los mercados gastronómicos pues al tomar la mesa, cada comensal puede elegir de qué sección prefiere comer. ¡Aguas! tienen un come todo lo que puedas: hay pastas, verduras, carnes, costillas, cocteles de mariscos, pasteles y muchos otros postres; con un costo de 239 pesos por persona. No falla para esos sábados de hambre descomunal entre la fiesta del viernes y la que te espera esa noche. La cruda te la curas perfectamente con unas micheladas. Tip: no dejes de probar las tostadas de atún fresco.

La decoración es muy agradable y casual pues es urbana y se divide en varias partes como ambientando a cada estilo de comida que ofrecen. Cabrás cómodamente con tus amigos en sus amplias mesas. En la sección marina las paredes son de madera verde con anclas que lo decoran y cómodas butacas para sentarse a comer. Luego el área de las parrillas con maderas en tonos

oscuros y láminas que parecen estar oxidadas, quizás el toque italo-americano del restaurante. Al fondo se ve una barra de bebidas sumamente iluminada, perfecta para surtir las mesas con cocteles de la casa. Los fines de semana, La Comunal se presta para cumplirle todos los antojos al estómago. ■ Bernardo Robredo

NOS ENCANTA

Restaurantes para el invierno

Date una vuelta a estos lugares que te ayudarán a recuperar calorías ■ Bernardo Robredo

Monsieur Croque

Este local pequeño es de franceses que se han vuelto unos expertos en el arte del sándwich fortificado. Te recomendamos la madame gina, que resultó muy sofisticada con un tapenade de aceitunas negras con trufa, jamón parisino, queso mozzarella y corazones de alcachofa. à Tamaulipas 39, Condesa. Lun-sáb 7:30am-10pm, dom 8am-7pm. $200.

Fábrica de Café

Es una fabrica de café que de industrial no tiene nada pues todo lo que preparan tiene un trasfondo casero al oriente de la CDMX. Los desayunos son el brazo derecho, los imperdibles son los huevos benedictinos o el croque-madame, que caen bien a cualquier hora y te llenan de buenas calorías. à Aluminio 490, 20 de noviembre 5to Tramo. Lun-sáb 8am-10pm, dom 5-10pm. $100.

D Tap Room by Drakonus

Ven con mucha hambre porque la comida es de sazón y porción sureñas de Estados Unidos. Comienza con la clam chowder, espesa y absolutamente cajún con sus trozos de vegetales y bastante almeja, luego unos camarones con tocino y maple o un clásico gumbo o jambalaya con pollo y cerdo. à Monterrey 150, Roma. Lun-mié 1-10pm, jue-sáb 1pm-2am. $250.

Pizca de Sal

Ellos mismos elaboran el “veneno” de chiles en escabeche de piloncillo para su irresistible sándwich cheese & drugs, mitad cremoso (tres quesos y aguacate), mitad picante (berros y el “veneno”). También preparan la pierna al horno y los pepinillos de su sándwich cubano, así como las galletas rellenas de Nutella. à Pussin 24, Mixcoac. Lun-vie 7:30am-7:30pm, sáb 11am-5pm. $100.

Cafés

Editor Bernardo Robredo timeoutmexico.mx/df/restaurantes-cafes bernardo@timeoutmexico.mx

CAFÉ DEL MES

Kuppa Café

Contágiate de optimismo con un macchiato de la cafetería vecinal de la Portales

LA PORTALES ES UN BARRIO DIVINO que para efectos catastrales se divide en norte, sur y oriente. Kuppa Café está en la parte sur, en la esquina de Saratoga y Emiliano Zapata. La peculiaridad de este lugar es que te atienden como si estuvieras en casa, pues el negocio es completamente familiar. Jorge Núñez Balboa es quien cuida cada detalle para lograr que los clientes regresen, mientras que su herma no Joaquín, de día trabaja como consultor y en la noche hornea pasteles por mero placer.

La carta es la de un café básico, encontrarás el americano, capucchino, espresso, latte, moka, tés, tisanas, frappés y malteadas. Aunque no tienen métodos de especialidad, sí tendrás varias opciones de comida como sándwiches, chapatas, croissants, molletes, burritos, enchiladas y chilaquiles.

Pedí una chapata de jamón con queso y un frappé de chai. El fresco pan de chapata estaba untado con pesto, rellena de jamón de pavo, queso manchego, lechuga, jitomate y pimiento, que le daba un toque pungente a cada mordida. El frappé tenía chantilly por supuesto, chispitas de chocolate y una cereza (¡ay, las calorías!), un gusto dulce que todos merecemos. Después

pedí un macchiato y un pastel de elote, para cerrar con broche de oro. El café era arábica de Chiapas y el pastel, muy fresco, estaba humedito en el centro y doradito de arriba: debes probarlo.

Los clientes que los visitan son principalmente vecinos. Todos se hablan de tú y se ubican perfecto por nombre y por la calle donde viven. Durante mi estancia me percaté que es el café de confianza de muchos, pues la gente entraba a saludar, a pagar el consumo de la semana y a encargar lo que querían que se les llevara a casa.

Jorge ya conoce las necesidades de cada vecino y consiente a sus clientes con regocijo; no le tiene miedo a la chamba, tiene un optimismo que se contagia y está dispuesto a recibirte para que pruebes todo lo que Kuppa Café tiene para ofrecer.

Vale la pena que vengas, si vives cerquita o andas de paso: déjate consentir. ■ Anabel Oviedo

QUÉ ES...

Un café de vecinos que consiente las necesidades de cada cliente.

POR QUÉ IR…

A pesar de su carta clásica de cafés, la comida es sustanciosa.

à Eje 7A Sur Emiliano Zapata 165, Portales L un-vie 8am-10pm, sáb-dom 9am-9pm. $150

Gran Cibeles Café

HAY UN PARAÍSO EN MEDIO DE UNA

QUÉ ES...

Un café divertido con productos orgánicos y saludables.

POR QUÉ IR…

La comida es fresca y puedes disfrutar de un momento de calma para trabajar en tu computadora.

à Durango 195, Roma. 5207 7142. Metrobús

Durango. Lun-vie

7:30am-9pm, sáb-dom

8:30am-7pm. $100

COLONIA RUIDOSA en donde se refugia la gente que vive o trabaja en la zona. Noté que muchos parecían estar aprovechando un día de home office para tomarse un café mientras tecleaban en sus laptops.

Por la tarde vale la pena quedarse a disfrutar de la terraza ya que la vista da a la Fuente de Las Cibeles y sobre Durango no hay mucho tráfico. Hay un espejo enorme frente a la barra y el nombre del café con focos enormes al estilo Moulin Rouge le da el toque cool a todo el espacio, además los empleados usan uniformes de equipos de béisbol porque uno de los socios es el proveedor de la Liga Americana de Béisbol.

Encontrarás café frío o caliente, espresso, tisanas, chai, matcha, incluso cervezas. Pide el café marrón, que es un latte con jarabe de cocoa y espuma.

La comida es una mezcla entre orgánico y saludable, aunque sin el rigor de los sabores insípidos. Te recomiendo la baguette de pollo a las finas hierbas servida en una bonita tabla de madera con complemento de churritos –¡de quinoa!–.

O las ensaladas, que están fabulosas con sabores mediterráneos, hechas con combinaciones que incluyen cítricos, quesos, frutos secos y proteínas. Finaliza tu visita con un pastel de avellana, o tómalo como un simple pretexto para conocerlos.

■ Anabel Oviedo

Pâtisserie Dominique

Si estás de ánimos de París, aquí tendrás un pedacito de la capital francesa. Para esta temporada que no te falte la galette des rois (rosca de reyes) con frangipane, frambuesas y pistache ($450 para 6 personas) o chocolate y chabacano. También tendrán el gâteau des rois (pastel de reyes), tradicional o con frangipan ($240 para 6 personas).

à Chiapas 157, Roma. Mié-sáb 8am-6:30pm, dom 8am-2pm. $200.

Quesería de mí

En este local de la Condesa es invierno todo el año, hasta la decoración se antoja hogareña para cuando hace frío. La especialidad son los quesos, como el fondue estilo suizo, pero la carta esconde un postre casero: el pastel de zanahoria. El bizcocho es dulce y húmedo, con queso crema endulzado untado por encima. à Alfonso Reyes 164, Condesa. Mar-dom 11am-10pm. $250.

NOS E N CA N TA

Pasteles

á Punto Dulce

Si te gusta que lo dulce entre hasta por los ojos, Punto Dulce podrá parecerte una casa de muñecas. La especialidad de esta pastelería es el cheese cake de maracuyá, muy dulce para nuestro gusto, pero la fruta es natural y lo cremoso te envuelve el paladar. Nuestra recomendación es la tarta de higos, completa o en rebanada.

à Torres Adalid 1104, Coyoacán. Lun-dom 8am-9pm. $50.

â Negro Dulces y Postres

Dicen que lo bueno viene en empaques pequeños y este lugar es una diminuta panadería artesanal. Prueba el pastel de avellana con caramelo cubierto con doble chantilly, vainilla con chocolate y chocolate amargo con una especia llamada tonka. El imperdible es el pastel café irlandés, con miel, nuez, canela y un cremoso licor de whisky.

à Río Danubio 63, Cuauhtémoc. Lun-vie 8am-8pm, sáb 9am-2:30pm. $100.

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Vida Nocturna

Editor Bernardo Robredo timeoutmexico.mx/df/antros-bares bernardo@timeoutmexico.mx

BAR DEL MES

Hotel Casa Awolly

No te imaginas lo que te espera al entrar a este hotel oculto

M E A VISARON DE UN BAR –cuyo nombre hay que preguntar dos veces– en donde los tragos estaban excelentes, y que según esto, servían un tuétano increíble. Con toda sinceridad, no imaginé la magnitud de lo que se escondía en Sinaloa, en plena Roma. Me perdí entre Medellín y Monterrey, caminé la cuadra sin sospechar que el lugar no posee un letrero exterior. Lo descubres por sus anfitriones en la entrada, casi como escoltas de seguridad. Iba sin reservación, pero no me iría sin descubrir el misterio así que le eché ganas.

Llegué al comedor ubicado en la planta baja, mis sentidos se saturaron al procesar la decoración y fue entonces que comenzó el surrealismo. Todo era elegante, simulaba un

patio con un piso verde de patrones circulares que se extendían a la pared y hacia el techo. Me sentaron junto a un área privada con una mesa de destellos caoba y rodeada por un librero color turquesa. En una pared, arriba de todos, proyectaban un filme de Hayao Miyazaki.

Averigüé que la cocina era de Irak Roaro y le regalo mi 2017 por el tuétano con topping de short rib. Hornean el hueso con migas de panko y chiles secos, encima tenía trozos de short rib de sabor acaramelado y unas cebollitas con sabor ácido. Acompañado de una salsa martajada de jitomate y tortillas calientitas. Quedé con el ojo cuadrado: no probé una mejor receta en todo el 2016. Lo

QU É ES …

Un hotel, bar y restaurante fuera de lo convencional.

PO R Q U É IR…

La mixología es de Ramón Tovar y de la comida destaca un tuétano con short rib. à Sinaloa 57, Roma. 5086 2820. Metrobús Durango. Mar-dom 2:30pm-12:30am, terraza 6pm-2am . $600.

acompañé con un coctel aggi-doggi de ron y campari, lo especial es que lo hacen con una compota de ciruela con chile que lo vuelve especiado y el jugo de toronja le brinda un amargor perfecto.

Era momento de subir al bar y recorrí rápidamente los cuartos: Calypso, Malawi y Gili; cada espacio único, pensado para compartirlo con amigos en un fiesta destornillada. De decoraciones con elegancia retro, tapices rayados monocromáticos o floreados y coloridos, mosaicos de colores, espejos, sillones, candelabros, vaya, cada una de personalidad distinta y sería inconcebible que no te dieras la vuelta a conocerlos y a contemplar la posibilidad de pasar la noche,

consulta con ellos los precios y la capacidad, porque puedes llevar hasta dj.

Al llegar al bar en la terraza (Tigre) todo cobró sentido pues Ramón Tovar –Puebla 109– es el mixólogo en jefe. Sus cocteles llevan nombres que homenajean al tigre, desde una perspectiva histórica, hasta mitológica.

Pedí un thigra de mezcal, vermut y matcha, refrescante y terso. Lo sirven en un contenedor artesanal, lo describiría como una gota prismática pues la base es un hexágono y se levanta en punta casi piramidal, tiene espejos y te ves reflejado en cada trago.

Salir fue como haber estado en un sueño exótico de cocteles, bocados espectaculares y una máxima estética en interiorismo. Quedé con una sensación de abstinencia que me obliga a decirte que debes conocer Hotel

Casa Awolly: con mixología, gastronomía y arquitectura trabajando conjunto, el resultado fue una suculenta obra de arte nocturna.

■ Bernardo Robredo

D ESCUBRE...

Bares para la cuesta de enero

No es momento de pasarla mal, recupérate de los gastos decembrinos sin dejar de salir

The Hell Rock

Hay misiles de cerveza a precios espectaculares en este bar. Los miércoles y jueves la promoción termina a las 11 de la noche, los viernes a las seis de la tarde y los sábados a las ocho. à Montevideo 378, Lindavista. Mié-jue 6pm-3am, vie 2pm-3am, sáb 4pm-3am. $150.

La Nueva Numantina

Legendaria por sus 96 años en el ruedo, guarda todos los muebles originales y la tradición cantinera. Puedes comer mientras echas unos tragos.

à Manuel María Contreras 2, San Rafael. Lun-sáb 9am-10pm. $180.

Real Under

Encontrarás dos pisos de luz roja, paredes negras y murales tétricos. La mejor opción es comprar una caguama y compartirla con tus amigos mientras recorres alguna de las salas de música. à Monterrey 80, Roma. Mié y jue 3-10pm, vie y sáb 3pm-3am. $100.

El Refugio de las Leyendas

Hay pulque, trato familiar y comida, ésta última llevada un paso más allá de la sazón casera de tradición. Prueba el curado de vino. El pulque lo traen de Hidalgo. à Ribera de San Cosme 106, San Rafael. Lun-mié1-11pm, jue-sáb 1pm-2am. $150.

La Batea Show Center

¡LAS NOCHES DE CABARET

QUÉ ES …

El primer cabaret cubano en la CDMX.

P OR QU É I R…

Hay música y show en vivo, además de bebidas y comida típica de Cuba.

à Francisco Pimentel 78, San Rafael. 5592 0439. Juesáb 9pm-3am. $700.

CUBANO ESTÁN AQUÍ! Como un homenaje al país de la rumba y la salsa, La Batea tiene una decoración tropical desde el exterior, imposible no verlo con sus luces neón atrayendo cualquier mirada pasante.

Por dentro quisieron retomar la elegancia de los años cincuenta con tapices dorados, candelabros y una pista de madera con palmeras en los costados, el toque moderno lo tiene su barra iluminada de morado neón. Puedes tomar bebidas tradicionales de Cuba como sus rones o un mojito fresco.

Aquí podrás disfrutar del ritmo caribeño con danzón, rumba, bolero, mambo y cha cha chá, sin pudor alguno te levantas de tu mesa y vas directo a la pista. En punto de las 11pm comienza el espectáculo de bailarines cubanos con música en vivo. Haz reservación para no pagar cover ($200) y toma en cuenta que hay un consumo mínimo de $500 por persona.

■ Bruno Eflamm

La Pirata

Al igual que hace 80 años, según recuerdan vecinos, el lugar ofrece sólo pulque y resiste a la tentación de vender cerveza. Tienen por lo menos unas cuatro opciones de curados todos los días. à 13 de Septiembre esq. 12 de diciembre, Escandón. Lun-sáb 7am-7:30pm. $70.

Basement

QUÉ ES…

Un antro oculto bajo la Roma para vivir experiencias aventureras.

POR QUÉ IR…

El lugar le hace honor a su nombre y puedes bailar desde hip hop hasta un poco de electrónica.

à Colima 158, Roma Norte. 55 2948 8713. Metrobús Álvaro Obregón. Vie-sáb 11pm-3am. $300.

ES UNO DE LOS POCOS ANTROS que le hacen honor a su nombre. Una entrada de concreto y una puerta blanca de metal son la bienvenida del nuevo y reducido antro de la Roma. Para entrar subes por unas escaleras y un pasillo angosto, después desciendes al tomar unas segundas escaleras directo a la oscuridad. Pronto estás en un sótano, se siente el calor, la saturación de cuerpos es obvia, unas cuantas lámparas de neón iluminan de pronto y verás el escenario donde el dj enciende a todo aquel aventurado de la noche.

Hay velas sobre unas cabezas de cerámica y uno que otro lugar para sentarse, algo casi imposible, pues además vas a bailar y en serio. Lo urbano, el hip hop, la electrónica y una que otra rola de antaño como “Sí señor” de Control Machete hace saltar con energía a todos los que lograron entrar. La temperatura aumenta descontroladamente y el lugar se siente incómodo en cierto punto. Con difi cultades logré llegar a la barra, una de las dos que tienen, directo por una

cerveza –bien muerta– para refrescarme. La carta no es extensa pero basta para apagar la sed, un mojito o una bebida internacional que, en copeo moderado, no daña el bolsillo. No es un lugar para claustrofóbicos, ven sólo si te apasiona el contacto humano. ■ Angélica Rojas

El Grifo

QU É ES …

Una boutique de mezcal y chela artesanal.

POR Q U É I R…

El diseño del lugar te hace sentir en un espacio privado y cómodo.

à Juan Escutia 24, Condesa. 5256 5310.

Lun-mié 1-9pm, jue-vie 1pm-12:30am, sáb 2pm-12:30am, dom 2-9pm. $300.

EN JUA N E SCUT IA es inevitable notar la presencia de esta boutique mezcalera. Esto se debe a una iluminada jardinera con mesas en plena banqueta, separada de la avenida por diversas plantas que te hacen sentir en un ambiente selvático. El diseño relajado del espacio corrió a cargo de la arquitecta Mariana Casas, quien supo conjugar la decoración exterior con la calidez tradicional mexicana del interiorismo para crear un espacio cerrado (privado) que te quita las distracciones del resto de la ciudad.

Por dentro es un lugar reducido que consta de dos mesas y bancos de madera con bases de hierro forjado que hacen juego con los estantes repletos de botellas de mezcal y cervezas, así como con las plantas del exterior.

La carta es extensa en agaves, desde los clásicos espadín y tobalá, hasta otros más raros como el tobasiche y cupreata. Hay de distintas procedencias, principalmente de Oaxaca, Michoacán y Guerrero. Compra desde media onza, hasta una botella. Te recomiendo probar el

MOXIE T OSTADERÍA Y TEPACHERÍA

Las palmeritas y los focos colgantes te llevan a un lugar cálido por un instante. El tepache embrujado, con mezcal o solito te caerá perfecto. à Michoacán 78, Condesa. Dom-mié 1pm-12am, jue-sáb 1pm-1am. $300.

madre cuishe con un sabor seco, notorio y ahumado.

Aquí le saben al negocio, pregunta por las cervezas artesanales, y como han hecho mancuerna con Pizzas Nosferatu, puedes acompañar tu mezcal con una pizza artesanal de jamón selva negra y jitomate fresco, por ejemplo. ■ Leopoldo Villaseñor

NOS E N CA N TA

Lugares para tomar tepache

TEPACHERÍA EL OASIS

Con más de medio siglo de existencia, este oasis de la Doctores ofrece frescura en tiempo de calor. La bebida aquí incluye cáscara y pulpa de piña. à Mercado Hidalgo Dr. Balmis s/n, Doctores. Lun-dom 9am-6pm. $50.

EL BORREGO VIUDO

El tepache adquiere propiedades curativas cuando alivia el picor de unos tacos con salsa de chipotle. Litros y litros fluyen durante 24 horas, así como tacos de pastor, suadero, longaniza o cabeza de res. à Revolución 241, Tacubaya. lun-dom 24 hrs. $120.

LGBTTTI

Editor Gil Camargo timeoutmexico.mx/df/gay gildardo@timeoutmexico.mx

TE RECOMEN D AMOS

Elisea

Una nueva opción para divertirte en jueves

DESPUÉS DE CAMBIAR DE LOCACIÓN DOS

VECES, el bar Jet hace una última parada y se establece en la Condesa, pero ahora convertido en Elisea, que oficialmente inaugura sus jueves para la comunidad LGBTTTI.

Llegué pasadas las 11pm y fácilmente identifiqué el lugar por el letrero con su nombre en luz neón morada. La puerta, totalmente negra, está resguardada por el cadenero que aunque tiene malos modos, no me desanimó. Después de dejar pasar a un grupo de personas, me permitió la entrada.

Me sorprendió que no contaran con paquetería, así que tuve que cargar mi chaqueta toda la noche. Pasé la cortina negra que divide el bar del pasillo de entrada.

La barra cuenta con coctelería, vinos y algo que agradezco: ¡bebidas sin alcohol! Me acerqué y pedí un ginger con pepino, en lo que lo servían le eché un vistazo a Elisea.

Frente a la barra está el dj y una pequeña pista con luces tanto en el piso como en el techo, algo lindo pero que ya hemos visto en Envy o Guilt. De la decoración sobresale un letrero neón que recita “Dreams are on the air”. Para los cheleros cuentan además con una barra especializada en cerveza. Alrededor de la pista hay pubs con mesas pequeñas que sólo se ocupan si compras botella, lo que obliga a todos los demás a estar en la barra porque no hay donde sentarse.

Me sentí algo incómodo porque todos iban casual —zapato sin calcetines y saco—, mientras que yo vestía con jeans y una playera con palmeras.

QUÉ ES...

Un bar con la esencia casual de Polanco, pero en la Condesa.

POR Q UÉ IR…

Para precopear en jueves, sin tanta destrucción.

à Nuevo León 78, Condesa. Jue 10pm-3am. 5965 2950. $500, $140 cover.

Me gustó ver a muchas parejas de lesbianas besándose, algo que casi no se ve en los bares LGBTTTI fresas de la ciudad.

Los dos djs que estuvieron en mi visita apenas y rebasaban los 20 años, lo que celebro porque le dan espacio a nuevos talentos. Complacieron a todos con éxitos ochenteros, noventeros y actuales. Me llamó la atención

que no mezclaban, más bien parecía de esas noches de iPods que se organizaban hace algunos años en el Pasagüero.

Elisea posee un buen ambiente y tragos a un costo accesible, aunque funciona más como un bar para iniciar el precopeo o salir con tus amigos en plan relax, sin tanta destrucción. ■ Alex Aguirre

Jovan Israel

“SI DIOS ES TODO, TAMBIÉN ES TRANS” , leí en una publicación en Facebook en la cual aparecía una persona andrógina con un cuerpo grande, como el mío. Me sentí identificado con la idea y el físico que se representaba: gordo, como en la vida real. El ilustrador era Jovan Israel, un chico que crea imágenes cautivadoras y sensuales, y al mismo tiempo agresivas, con frases como: “Selena vive, la lucha sigue”, “Puta y astuta” y “Papi issues” Platiqué con este artista LGBTTTI de la CDMX sobre su trabajo.

¿Cómo comenzaste a crear tus ilustraciones?

Viví un tiempo en Guanajuato, allá estudié un año de dibujo. No tengo una formación artística como tal, pero como soy fan de la ropa comencé a ilustrar moda. Me di cuenta de los estándares estéticos que existían en la industria así que quise plasmar diferentes tipos de cuerpos. A la par descubrí mi sexualidad, lo que nutrió mi trabajo y dio como resultado los gráficos que hago.

Has hecho campañas para el Instituto de la Juventud, ¿cómo lo conseguiste? Conocí por internet a Ángel Conto, que es el coordinador de Cultura, Igualdad y

Clínica Especializada Condesa Iztapalapa

DEBIDO A LA ALTA DEMANDA que tenía la Clínica Especializada Condesa, surge su sucursal en Iztapalapa, con el nombre de Dr. Jaime Sepúlveda Amor. La clínica está enfocada en el tratamiento y atención a personas con VIH/sida, así como en la prevención de enfermedades de transmisión sexual en las personas del oriente de la CDMX

La clínica cuenta con servicio médico especializado en infectología y ginecología, además de laboratorio y farmacia. La mayoría de sus servicios son gratuitos y los que tienen costo son muy económicos.

Diversidad en el INJUVE y se interesó en mi trabajo. Hicimos historietas informativas, campañas de salud sexual, uso de drogas, VIH y derechos sexuales.

Además de ilustrar, tocas en las fi estas bajo el seudónimo Dj Traviesa, ¿cómo nació este personaje?

Suelo poner música en las fiestas de mis amigos. Comencé a organizar con un amigo Mami Slut una fiesta mensual de reguetón. Con el boom de RuPaul’s Drag Race en la Ciudad de México, me dijeron que me dragueara y tocara. Lo único que exigí fue tocar cumbia o reguetón, algo más de barrio porque no soy tan fan del pop. Así nació Dj Traviesa, sin intención.

Al igual que en tus ilustraciones, con Dj Traviesa juegas con una imagen andrógina.

Es a propósito, nunca digo “me voy a maquillar y me voy a rasurar para ser súper femenina”. Cuando pasa, las personas se ven increíbles, pero personalmente no me gusta respetar ese tipo de estética. Es para romper un poco con este prejuicio.

¿Te consideras feminista?

Es un feminismo radical, no soy una persona tan teorizada ni lineal cuando se habla de feminismo, pero algo de transfeminismo queer seguro sí hay.

■ Gil Camargo

QUÉ ES…

Un centro médico especializado en la comunidad LGBTTTI.

POR QUÉ IR…

Si bien ofrece todo lo necesario para la detección y prevención de enfermedades de transmisión sexual, también apoyan a personas con VIH por medio de ayuda psicológica y psiquiátrica para mejorar su calidad de vida. Para la comunidad trans, la atención está especializada en terapia hormonal. Además de la comunidad LGBTTTI, esta clínica también recibe a víctimas de violencia sexual, personas privadas de la libertad, trabajadores sexuales y personas con adicciones.

■ Fernanda Cornejo

Para conocer más sobre tu salud y prevenir enfermedades de transmisión sexual.

7:30am-3pm.

Personajes gay de Netflix

Nos echamos un clavado y seleccionamos a nuestros caracteres favoritos de esta plataforma

Titus Andromedon Yoshimura

Unbreakable Kimmy Schmidt

Su verdadero nombre es Ronald Effin Wilkerson y nació en Chickasaw County en Mississippi. Cuando llega a Nueva York a buscar suerte como actor, se cambia el nombre a Titus. Es el roomie de Kimmy Schmidt y se encarga de aconsejarla. Imposible olvidarse de él por sus ocurrencias y personalidad.

Cameron Tucker y Mitchell Pritchett

Modern Family

La primera temporada de esta serie arranca cuando Cameron y Mitchell hacen una reunión para presentar a Lily, su hija adoptiva. Esta pareja es de las más memorables por poner sobre la mesa temas como el matrimonio gay y la adopción por parte de familias homoparentales, además de hacernos reír mucho.

RuPaul

RuPaul’s Drag Race Esta institución del drag abrió el camino para la comunidad transformista de Estados Unidos y de todo el mundo. Su programa cuenta con ocho temporadas en las que, además de buscar a la reina del drag, sensibiliza a la población al acercarnos a temas como el travestismo. Este programa es como las Olimpiadas de la comunidad.

Piper Chapman y Alex Vause

Orange is the New Black Esta pareja vive entre el amor y el odio. Se conocieron en un bar; Alex arrastró a Piper al mundo del narcotráfico y por esta razón ambas se encuentran en la cárcel.

A lo largo de tres temporadas hemos sido testigos de peleas, rencores y las reconciliaciones más candentes en la la prisión de Litchfield.

Editor Daniel Herranz www.timeoutmexico.mx/df/shopping

PROYECTO DEL MES

Shopping Thalatha, joyería universal

Conoce este proyecto de joyería lleno de buenas vibras y elegancia

COMENZAR DE NUEVO. Gracias al calendario, podemos hacerlo cada 12 meses. Se trata de una oportunidad que el universo nos da para cerrar ciclos o empezarlos. Esa es justamente una de las ideas que inspira Thalatha, una marca de joyería creada por Anne Lelevier y Natalia De La Hoz en 2015.

QUÉ ES…

Una joyería inspirada en energías y en el misticismo universal.

POR QUÉ IR…

Se trata de una nueva propuesta que, actualmente, es uno de los secretos mejor guardados de la CDMX. à thalatha.mx

Planetas, constelaciones, signos zodiacales, karma y romance: la inventiva detrás de este proyecto tiene que ver con conceptos de espiritualidad y misticismo que forman parte de las creencias de distintas culturas alrededor del mundo, mismos que se traducen en piezas que siguen una línea minimalista, lo que las convierte

en un accesorio que no necesita uso de ocasión.

El punto de Thalatha es que sus clientas entiendan a cada joya como una extensión de la personalidad, que diga y, al mismo tiempo, guarde parte de su historia. Además de que responde a una de las leyes de estilo que muchas olvidan: “El diablo está en los detalles”.

Todas las joyas de Thalatha están creadas con materia prima mexicana y siguen técnicas ancestrales de orfebrería tradicional. A pesar de que se utilizan materiales como oro y plata, los precios son bastante asequibles, pues las piezas más caras rondan los 4,500 pesos y de ahí para abajo. ■ Daniel Herranz

Renueva tu guardarropa BÁSICOS

Mango, Sudadera. $999.

Zara, Botines. $699.

OúSïA

H&M, Abrigo.

QUÉ ES…

$1,599.

$1,599.

Mango, Cazadora. $5,499.

ES INNEGABLE EL AUGE de lo healthy: comida orgánica, productos sin químicos y procesos menos industriales. Romina López sigue esta filosofía y creó OúSïA, una marca de jabones que se une a la tendencia de lo saludable.

Stradivarius, Cazadora. $699.

Esta línea de jabones y exfoliantes tiene cinco series (carbón activado y romero, ylang y limón, lavanda, cacao y menta y café) que se enfocan en cuidar la piel con distintos propósitos. ■ Loyda Muñoz

Scotch & Soda

QUÉ ES…

Una tienda de la marca holandesa que lleva 35 años renovando la moda europea.

POR QUÉ IR…

Porque está ubicada en la antigua casa de Tina Modotti y Edward Weston.

à Veracruz 42, esq. Tampico, Condesa. Metro Chapultepec. Lun-dom 11am-8pm.

Una marca de jabones y exfoliantes hechos a base de hierbas y aceites orgánicos.

POR QUÉ COMPRARLO…

La materia prima de cada producto, como manteca de cacao y aceite de almendras, añade el toque exacto de hidratación que necesita tu piel.

à Ousia.mexico@gmail.com

EN 1980 APARECIÓ una nueva marca en el radar de la moda europea: Scotch & Soda, un proyecto que entendía y hablaba el lenguaje de la cultura urbana de Holanda. Las prendas de su colección otoño-invierno están inspiradas en leyendas de países como China, Escocia y Noruega. Destacan sus diseños con flecos, bordados, formas sueltas y colores otoñales. Sus bomber jackets son un must.

Arte

Editora Alejandra Villegas timeoutmexico.mx/df/arte-cultura alejandra.v@timeoutmexico.mx

E XPOSICIÓN D E L M ES

Una red de líneas que se intersecan

El curador Esteban King presenta una exposición dinámica con obras de 23 artistas

E ST A NO E S UNA E XPOSICIÓN

C UA LQ UIERA. Es un proyecto curatorial que crea diálogos entre obras que pertenecen a la colección de Espacio de Arte Contemporáneo con piezas de artistas emergentes. El curador Esteban King, encargado del programa de nuevas propuestas del recinto, organizó esta peculiar exhibición: “la muestra trata de salirse un poco de las convenciones, tanto con el espacio, con el tipo de acomodo de las obras y los diálogos entre ellas”. Tres ejes temáticos atraviesan la muestra: la reproducción y apropiación de imágenes, la percepción óptica y metarreflexiones sobre la misma exhibición. “Quería hacer algo más abierto y, sin embargo, creo que debe haber ejes de lectura en las exposiciones. Me pareció interesante trabajar con artistas que se refieren a ciertos momentos

de la historia del arte, o que reciclan, reutilizan o resignifican esto y ver cómo ya no necesariamente hay una distinción tajante entre la historia y la cultura de masas”, explica Esteban. En este aspecto destaca la pieza de Oscar Garduño titulada Artistas del siglo XX que son muñecos de acción, fabricados con resina, de artistas como Vincent van Gogh, Pablo Picasso y Andy Warhol.

“En la cuestión metaexpositiva me interesó colocar piezas que tuvieran referencias de otras. Como la de Cristian Camacho (Installation XIX) que es una maqueta de la sala de exhibición con pequeñas réplicas de obras que la rodean o las piezas de Madeline Jimenez que están escondidas en el techo del lugar”.

En cuanto al eje de la percepción, King seleccionó instalaciones, pintura y escultura.

QU É E S…

Una exposición colectiva que pone en diálogo piezas de artistas como Otto Muehl y Millre Hughes con creadores emergentes.

P0R Q U É IR…

Porque no es una muestra estática, la exposición tendrá intervenciones curatoriales.

à ESPAC Monte Líbano 225, Lomas de Chapultepec. Mié-dom 10am-6pm. Gratis Hasta el 28 de febrero.

“Quería pensar en cómo los soportes, tanto analógicos como digitales, hacen que las piezas se vean de cierta manera, metí piezas retadoras a la percepción. Por ejemplo, hay una impresión holográfica de Millree Hughes que cambia respecto al punto de vista desde del cual se mira. En este eje se ubican también las obras de Julia Carrillo que son una especie de caleidoscopio en los cuales se ve la exposición completamente diferente”, menciona el también investigador.

Es una exposición dinámica porque tendrá intervenciones de los artistas Miguel Monroy y Daniela Bojórquez. “La idea de invitarlos a que hagan lo que quieran, tal vez muevan piezas de lugar. El juego es sobre como las exhibiciones pueden no ser algo estático,” finaliza King. ■ Alejandra Villegas

La mirada gráfica. Estampas modernas en la Colección Carrillo Gil

CARTE LES HAY MU C HO S y para diferentes fines: para anunciar una obra de teatro, una función de lucha libre o una exposición. Grandes artistas de la historia utilizaron posters y litografías para promover sus muestras, estos objetos dejaron de ser un simple panfleto para convertiste en obras de arte, que galerías y coleccionistas atesoran al igual que piezas originales. Uno de estos pioneros en coleccionar carteles fue Alvar Carrillo Gil, por ello el museo que resguarda su colección organizó la muestra La mirada gráfica. Estampas modernas en la Colección Carrillo Gil El célebre cazador de arte compró piezas durante los años setenta que fueron trabajadas por Fernand

Mourlot, el impresor predilecto de artistas como Matisse, Picasso y Miró. En esta exposición documental, curada por Carlos Palacios, verás más de 70 carteles de artistas como Vasili Kandinsky, Paul Klee y Georges Braque. Picasso fue uno de los artistas que optó por diseñar el mismo los posters, se nota su estilo peculiar en los grabados. Además de las piezas de la colección Carrillo Gil, verás otras que se trajeron en colaboración con la galería Maeght. La muestra se complementa con ejemplares de libros de artista, revistas, carpetas, serigrafías y litografías. También con correspondencia de Carrillo Gil dirigida a Mourlot.

■ Alejandra Villegas

LA S TRE S MEJORE

S

Exposiciones de fotografía

Las Fabulosas

à Foto Museo Cuatro Caminos. Ingenieros Militares 77, Lomas de Sotelo. $30. María José Cuevas trajo a nuestro tiempo a las vedettes más famosas de los ochenta en su documental Bellas de noche. Con el archivo de su investigación el Foto Museo Cuatro Caminos hizo esta muestra. Los muros están tapizados con fotos de Rossy Mendoza, Wanda Seux, Lyn May, Princesa Yamal y Olga Breeskin (protagonistas del filme), pero en la muestra curada por Gustavo Prado también verás a Sasha Montenegro y Princesa Lea. Las divas fueron captadas por los fotógrafos Antonio Caballero, Jesús Magaña, Juan Ponce y Paulina Lavista. El valor de la exposición está en la recuperación histórica que hace de esa época.

QUÉ E S…

Una exposición de carteles de artistas como Picasso, Matisse, Klee y Kandinsky.

P0R QUÉ IR…

Para ver las técnicas de impresión, diseños y grabados de estas piezas históricas y su importancia en la colección Carrillo Gil.

à Museo de Arte Carrillo Gil Revolución 1608, Guadalupe Inn. Metrobús Altavista. Mar-dom 10am-6pm. $45. Hasta el 12 de marzo.

Bienal de Fotografía

à Centro de la Imagen. Plaza de la Ciudadela 2, Centro. Gratis. Más de 800 solicitudes fueron atendidas por el jurado de este certamen, pero sólo 49 fotógrafos fueron seleccionados. La muestra, curada por Amanda de la Garza e Irving Domínguez, nos da un panorama de los materiales, soportes y discursos que abordan los fotógrafos contemporáneos. Sofía Ayarzagoitia ganó con su serie Every Night temo ser la dinner, un trabajo que cuestiona la identidad de las personas.

Duffy Bowie: Five Sessions

à Museo de la Ciudad de México. Pino Suárez 30, Centro. $29. La exposición está integrada por 42 fotografías del artista Brian Duffy. Las imágenes fueron capturadas en cinco sesiones a finales de los sesenta y principios de los setenta, que se materializaron en las legendarias portadas de los discos Aladdin Sane, Lodger y Scary Monsters

La muestra nos adentrará en la íntima relación que crearon para lograr estas imágenes potentes.

La ciudad está allá afuera. Demolición, ocupación y utopía

LA C IUDAD NO ES DE QUIEN

QUÉ ES…

Una exposición que cuestiona las diferentes realidades que habitan en la Ciudad de México.

P0R QUÉ IR…

Verás piezas de artistas como Lola Álvarez Bravo, Onnus Luque, Damián Ortega y Gustavo Artigas.

à CCU Tlatelolco

Ricardo Flores Magón 1, Tlatelolco. 5117 2818.

Metro Tlatelolco. Mar-dom 10am-6pm. $30. Hasta el 26 de marzo.

L A C ONSTRUYE, sino de quien la habita; adaptándose a las condiciones del día a día A partir de la planificación urbana hasta la ocupación del espacio, el Centro Cultural Universitario Tlatelolco cuestiona las diferentes realidades y representaciones que existen de la CDMX.

A cargo de la más reciente generación de estudios curatoriales del posgrado de Historia del Arte de la UNAM, la muestra no sólo reúne piezas artísticas (instalaciones, fotografías, esculturas, audiovisuales y sonido), sino también documentos arquitectónicos y de urbanismo.

“La exposición tiene como eje la idea de demolición, partiendo de que las ciudades

son espacios de acumulación económica y proyectos que están en continua renovación. Utilizamos ocupación como estas formas de sistemas más complejos, de cómo se relacionan las personas no solamente a través de vínculos sociales, de apropiaciones del lenguaje, de conceptos y de metáforas. Nuestro tercer concepto es la utopía, tenemos algunas ilustraciones del plan del monorriel de Mario Pani, ¡imagínate que se hubiera

llevado a cabo y atravesara el Centro Histórico!”, comenta Eunice Hernández, una de las curadoras de la exhibición Entre las piezas que verás destacan Anarquía arquitectónica de Lola Álvarez Bravo, un fotomontaje con los edificios más icónicos del Centro y Nido de malvivientes 2, de Israel Meza Moreno (Moris), una reinstalación que hace alusión a los espacios urbanos señalados por la delincuencia

■ Nydia Valerio

Ciudad de México y arte digital: Luz e imaginación

VIVIRÁS UNA EXPERIEN CIA

SENSORIA L en esta muestra organizada por Arca en colaboración con la Secretaría de Cultura de la CDMX y Cocolab Las piezas que verás te darán una percepción diferente sobre la transformación de la metrópoli, un viaje desde su origen hasta el presente. Se trata de una exposición cautivadora por las cualidades estéticas de la luz, pero sobre todo por como logran los artistas hacer arte a través de nuevas tecnologías.

Está compuesta por siete secciones, la primera es una sala introductoria en donde se aborda el tema de la luz y su carácter paradójico, aquí vivirás la experiencia de estar dentro de las obras artísticas. El segundo apartado fue hecho por el dueto artístico Pablo y

María, conformado por Edwina Portocarrero y David Cranor; la obra interpreta el origen lacustre de la ciudad y la estrecha relación con el agua que tenían los aztecas. Después está la obra del artista Tupac Martir, cuya narrativa audiovisual expresa el crecimiento y el comportamiento demográfico que han tenido las delegaciones de la CDMX. Para cerrar con broche de oro, el colectivo Cocolab presenta White Canvas, una pieza multimedia que incita al espectador a imaginar espacios, momentos y efectos visuales. A través de cientos de luces de 360 grados la pieza crea diferentes paisajes, formas y experiencias. Las luces se transforman según las canciones que suenen en cada momento.

■ Alfredo Vélez

QUÉ ES…

Una exposición de arte digital que cuenta con instalaciones de artistas como Cocolab y Tupac Martir.

P0R QUÉ IR…

Para descubrir cómo ha evolucionado el uso de nuevas tecnologías en el arte.

à Museo de la Ciudad de México. Pino Suárez 30, Centro. 5522 4775. Metro Pino Suárez. Mar-dom 10am-5:30pm. $29. Hasta el 12 de febrero.

Cine

ENTREVISTA

Michael Fassbender

El actor nos dice por qué su actuación en Assassin’s Creed podría ser la última en mucho tiempo

MICHAEL FASSBENDER está tomándose un respiro de la actuación. Desde que el histrión germano-irlandés apareció por primera vez en los encabezados de un filme prometedor, con Hunger (Steve McQueen, 2008), ha hecho al menos 26 películas. Fue nominado al Oscar por Steve Jobs (2016) y sus otras cintas filmadas en los últimos ocho años incluyen tres títulos de X-Men y la precuela de Alien, Prometeo, así como otros pequeños pero más audaces trabajos como Shame (2011) y Macbeth (2015). Fassbender pertenece a esa extraña especie de actores que participan por igual en una película de arte o en uno de los blockbusters más esperados del año.

Ahora, con 39 años de edad, ha decidido dar un paso hacia atrás y hacer un balance: quiere producir cuanta película estelarice. Por lo pronto ha tenido la oportunidad de ejercitar ambos intereses con Assassin’s Creed. Si te suena familiar el título de la cinta, es porque se trata de uno de los universos de videojuegos más populares, y Fassbender ha apostado su debut como productor en esta adaptación. Por eso, nos reunimos con el actor en Londres, previo al estreno de la cinta.

¿Alguna vez has dejado de trabajar?

¡Parece que no has parado en una década! He estado bastante saturado. Tenía un apetito

Editora Anaid Ramírez timeoutmexico.mx/df/cine anaid@timeoutmexico.mx

feroz y mucha energía para esto y me avoracé. Por eso es que ahora me tomaré un tiempo. Los últimos cinco años estuve a punto de convertirme en un workaholic

Tu nueva cinta se basa en un juego de video. ¿Te gustaban este tipo de cosas cuando eras más joven?

¡Sí! Jugaba videojuegos en mi adolescencia, pero nunca tuvimos uno en casa. Uno de mis amigos tenía un Atari y solía ir con él para jugar, también iba a las maquinitas.

Protagonizas Assassin’s Creed con Marion Cotillard y el director es Justin Kurzel. Los tres trabajaron en Macbeth.

¿Es un paso arriesgado saltar de una película casera de arte a un blockbuster de fantasía con un gran presupuesto?

Sí, ya veremos si valió o no la pena. Queríamos hacer algo a gran escala y que abarcara otros géneros. Lo que me emociona sobre Assassin’s Creed es toda la idea de la memoria del ADN. Para mí, eso ancla la fantasía con la ciencia, y hace que la gente crea en ella.

Esta sería la primera vez que produces un fi lme en el que también actúas. ¿Es una ambición que tienes desde hace tiempo?

Siempre me ha interesado involucrarme en esta industria en algo más que la actuación. Uno de mis principales acercamientos fue

protagonizar, escribir y dirigir una versión de Perros de reserva (Quentin Tarantino, 1992) en la prepa, cuando tenía 18 años.

El tipo de rol que tienes en Assassin’s Creed, ¿es muy demandante físicamente?

Definitivamente esta cinta es más que X Men En X Men no había muchas secuencias de peleas para Magneto. Por eso ahora tuve que ponerme en forma, para recuperarme si tenía alguna lesión. Procuré hacer la mayoría de las escenas de peleas y de acción.

Ahora te esfuerzas en producir películas.

¿Te imaginas fuera de la actuación?

Puedo verlo, no lo descarto. Con esto no digo que vaya a suceder realmente, pero hay una parte de mí que piensa que debes ser actor mientras estés en tu mejor momento.

¿Así que piensas que llegaste a tu punto máximo como actor?

Supongo que me pregunto, ¿por qué he trabajado tanto? Quizá me esforcé mucho para estar en esta posición. No lo sé. Definitivamente descansaré un rato de la actuación. Hasta ahora lo he dado todo. ■ Dave Calhoun

Assassin’s Creed

Tras cumplir su condena de muerte, un hombre es rescatado por una científica para hacerlo partícipe de un experimento en el que se recrea la memoria del ADN. àDir. Justin Kurzel. Reino Unido-Francia-Honh Kong, 2016. Con Michael Fassbender, Marion Cotillard y Jeremy Irons. Estreno: Vie 6.

Aquarius

QUÉ ES...

La lucha de una mujer contra una poderosa inmobiliaria.

POR QUÉ

VERLA…

El director libra su historia de los clichés del género.

à Dir. Kleber Mendonça Filho. Brasil-Francia, 2016. Con Sonia Braga, Maeve Jinkings e Irandhir Santos. Estreno: Vie 27.

LA PREMISA DEL SEGUNDO TÍTULO de Kleber Mendonça Filho (Neighboiring Sounds), es como una receta para el sentimentalismo. Cuando Clara, una viuda de 65 años y retirada crítica de música, rechaza vender su departamento en la playa, donde vivió sus mejores años, se confronta con el ataque de una inmobiliaria y con el de sus viejos amigos, quienes cuestionan sus decisiones. Pero Mendonça Filho libra las trampas del cine sensacionalista al crear un drama creíble y complejo.

La clave para evadir el cliché es la actuación de Sonia Braga, cuya fuerza, inteligencia y vitalidad son esenciales para Clara. Pese haber padecido cáncer de mama y perder a su esposo, la mujer ha criado a una familia, es una escritora de renombre y mantiene su entusiasmo por la música y la vida. La actuación de Braga garantiza que nunca nos compadeceremos de ella, sólo da la esperanza de que logrará sobrevivir a las agresivas tácticas de una empresa que desea comprarla.

Conforme el filme avanza, también se expande. Así como sigue a una mujer bajo coerción, la cinta es un retrato de una sociedad de esa ciudad en la que muchos valores tradicionales, como sus edifi cios, corren el riesgo de ser aniquilados por el bien de la modernidad y el dinero. ■ Geoff Andrew

Florence: la mejor peor de todas

QUÉ ES...

Una comedia sobre una socialité que creía que era buena para la ópera.

POR QUÉ VERLA…

Por la actuación de Meryl Streep.

à Dir. Stephen Frears.

Reino Unido, 2016. Con Meryl Streep, Hugh Grant y Simon Helberg.

Estreno: Vie 6.

MERYL STREEP CONTINÚA con su racha de películas que le asegurarán su nominación a los Premios Oscar, con esta comedia en la que interpreta a la socialité Florence Foster Jenkins. En la década de los treinta, la diva “cantó” en recitales privados en Nueva York —ópera bufa—, inconsciente de que su espantosa voz podía romper los candelabros en cualquier momento.

Al usar vestidos que parecen estar hechos con tela de cortinas o la funda del sillón, Streep claramente llega al límite. Para cantar así de mal, Meryl debe hacer tantas muecas como las que ha expresado al recibir todos sus Oscar. Cuando Florence abre la boca para hacer lo suyo, es como abrir la puerta de un granero atiborrado de zorros en celo. Quien la protege de la verdad es su segundo —y más joven— marido, St Clair Bayfield (Hugh Grant). Su misión en la vida es mantener al margen a todo aquél que se pueda burlar de ella, por lo que soborna al público y a los críticos. Bayfield mima y se preocupa por Florence, por lo que desea complacerla en cada

ENTREVISTA

El pasado Festival Internacional de Cine de Morelia tuvo como gala la proyección de Neruda , del chileno Pablo Larraín (No, 2012). Uno de los protagonistas del filme es Gael García Bernal, quien interpreta al detective Óscar Peluchonneau, encargado de perseguir a Pablo Neruda. Charlamos con el actor mexicano sobre su rol en la cinta y las difi cultades de interpretar a un personaje de fi cción dentro de un hecho real.

¿Qué es más difícil interpretar, una persona que existió, como Pablo Neruda, o un papel inventado desde cero, como el tuyo?

Neruda es un personaje fuerte y no es fácil interpretarlo porque, aunque la consigna era dar una interpretación lo más libre posible, en Chile, Neruda es como Benito Juárez, la gente

capricho, pero todo se le va de las manos cuando Florence sueña con las grandes ligas: presentarse en el Carnegie Hall, en 1944.

El director Stephen Frears esboza el pasado de Florence y Streep no se pierde al interpretar a una grande dame. “Somos artistas. Prefiero ir sin un poco de pan que sin Mozart”, dice la protagonista en una de sus líneas, como una versión moderna de María Antonieta. ■ Cath Clarke

Gael García Bernal

El actor mexicano nos contó sobre Neruda, su nueva colaboración con el director chileno Pablo Larraín

lo tiene muy presente. Yo la tenía más fácil que Luis (Gnecco), porque si bien Óscar Peluchonneau existió, el personaje no tiene nada que ver con el de la vida real. Todo lo inventamos, sólo conservamos el nombre.

Neruda se basa en una historia real pero está llena de fi cción, ¿cuál es el papel que ésta juega en la película?

La cinta es una alegoría a los mundos que se pueden inventar y cómo generan una realidad trasversal. Por ejemplo, cuando en la película recorro la araucaria y me encuentro con el paisaje nerudiano.

¿Cómo es trabajar con Pablo Larraín?

Él ha colaborado prácticamente con el mismo equipo siempre. La primera vez que trabajé con él fue como llegar con una

banda que toca muy bien y te tienes que echar un solo de guitarra. Hay aspectos que cuestan mucho esfuerzo, como hacer el acento chileno, que es prácticamente aprender otro idioma.

El guión es muy poético, tiene un frase que dice: “para escribir hay que aprender a borrar”

Guillermo Calderón (guionista) armó con diálogos un universo nerudiano. Luis improvisaba como Neruda y Peluchonneau, mi papel, también soltaba cosas interesantes. Pablo nos decía que teníamos que sonar como el poeta, fue algo complicado. ■ Gil Camargo

àNeruda Dir. Pablo Larraín. Chile-Francia-Argentina, 2016. Con Luis Gnecco, Gael García Bernal y Alfredo Castro. Estreno: Vie

. Chile-Francia-Argentina, 2016. Con Luis Gnecco, Gael Estreno: Vie

ESTRENOS DEL MES

HASTA EL ÚLTIMO HOMBRE

Sieranevada

Gracias a su manejo del humor negro, Cristi Puiu nos atrapa con un retrato familiar misterioso y cómico, que inicia cuando unos hermanos se reúnen por el aniversario luctuoso de su padre.

à Dir. Cristi Puiu. Rumania-Francia-Bosnia y Herzegovina-Croacia, 2016. Con Mimi Branescu, Judith State y Bogdan Dumitrache. Estreno: Vie 27.

Aliados

QUÉ ES...

Un romance oscuro ambientado en la Segunda Guerra Mundial.

POR QUÉ

VERLA…

Por lo convincente que luce Brad Pitt. à Dir. Robert Zemeckis. Estados Unidos-Reino Unido, 2016. Con Marion Cotillard, Brad Pitt y Jared Harris. Estreno: Vie 13.

¿QUÉ SE TE APETECE? ¿Un romance de espías o un drama de la Segunda Guerra Mundial? ¿Qué tal los dos al mismo tiempo? Aliados aparece como una respuesta contemporánea a Casablanca : las escenas iniciales toman lugar en dicha ciudad marroquí bajo la ocupación alemana y, al igual que el clásico de Bogart y Bergman, combina una historia de amor con una oscura traición. Sin embargo, el director Robert Zemeckis (Forrest Gump ) no es Michael Curtiz. Mientras Casablanca pasó sin obstáculos de la pasión a la cruda realidad, Aliados se asemeja a un tanque descontrolado, aplastando cualquier dejo de sutileza. Por fortuna, la cinta está plagada de encanto, empezando por la vista que sugieren Brad Pitt, con su uniforme de aviador, y Marion Cotillard, quien emana glamour con sólo mover el brazo. Pitt es Max Vatan, un canadiense enviado a Marruecos para asesinar al embajador alemán. Cotillard es Marianne Beausejour, una agente francesa encargada de facilitar la integración de Vatan a la alta sociedad de la región. Su matrimonio es una apariencia, al menos mientras terminan el trabajo, que es cuando Max y Marianne se casan.

à Dir. Mel Gibson. Australia-Estados Unidos, 2016. Con Andrew Garfield, Richard Pyros y Teresa Palmer. Estreno: Vie 6.

Hollywood inicia su ‘cuota 2017’ de filmes sobre la Segunda Guerra Mundial con una historia real. Es la vida de un médico militar que se convierte en héroe, no sólo por salvar la vida de decenas de compañeros en batalla, lo es también por mantenerse firme a la idea de no matar a nadie. Mel Gibson recurre a excesos de sangre y heridas explícitas para conmocionar al público, pero es su único recurso para sacudirnos.

ZOOM

à Dir. Pedro Morelli. Brazil-Canadá, 2015. Con Gael García Bernal, Alison Pill, Jason Priestley. Estreno: Vie 13.

Este filme es la oportunidad de ver a Gael García Bernal en su versión de caricatura, aunque la presencia del mexicano no es lo más fuerte de la película. Zoom atrae por combinar la animación con el live action para entrecruzar las vidas de un caricaturista, un novelista y un cineasta.

SHIN GODZILLA

à Dir. Hideaki Anno y Shinhi Higuchi. Japón, 2016. Con Hiroki Hasegawa, Takenouchi Yutaka e Ishihara Satomi. Estreno: Vie 13. Al tener como director al hombre que estuvo detrás del famoso anime noventero Neon Genesis Evangelion, esta nueva entrega de Godzilla debió estar en buenas manos. El comienzo es fuerte; sin embargo, para la segunda mitad de la cinta las cosas se debilitan y el climax queda a deber.

Pese a los altibajos, Aliados funciona. La angustia de Pitt es convincente, incluso cuando algunas de las acciones son ridículas, sentimos lástima por él. El filme intenta equilibrar la alegría con el desamor, pero tampoco termina de manejarla del todo. ■ Tom Huddleston

timeoutmexico.mx/cine anaid@timeoutmexico.mx

QUÉ ES…

Una serie biográfica sobre Hugo Chávez.

POR QUÉ VERLA…

Muestra la juventud de este personaje y cómo evolucionó su personalidad.

à

SET VISIT

El comandante

Viajamos a Colombia para conocer el trabajo de Andrés Parra en esta serie, en la que interpretará a Hugo Chávez

ES UN BAR DE CLASE BAJA con luces de colores y lleno de gente. Una mujer de espectacular cuerpo acapara las miradas de los presentes. Unos generales se pelean por llamar su atención, pero ella los ignora hasta que uno se molesta y se levanta para amenazarla. Todo se tranquiliza cuando del fondo sale una figura a la que todos respetan. Los generales se agachan y la mujer por primera vez muestra interés en alguien; se trata del expresidente venezolano Hugo Chávez. En ese momento gritan “¡corte y queda!”.

Justo después de filmar esa escena, el actor colombiano Andrés Parra, encargado de darle vida al polémico Hugo Rafael Chávez Frías en la serie El comandante, se acerca conmigo para platicar de la serie.

“Es una historia dramática inspirada en hechos reales, pero no es documental. Contiene elementos de ficción con elementos verídicos a los que todos tienen acceso”, comentó Parra, quien saltó a la fama mundial luego de interpretar a Pablo Escobar en la serie Pablo Escobar, el patrón del mal.

Desde que se anunció su lanzamiento, el nuevo programa que estelariza ha sido muy polémico, no sólo por su historia sino por el hecho de que es un colombiano quien le da vida al político y militar venezolano. A esto, Parra se defiende diciendo que la actuación es universal y las fronteras únicamente existen en la cabeza de las personas. Pero sí había algo que le preocupaba: personificar a la parodia y no al ser humano.

“Me aterraba ser la caricatura, así que hablé con los productores y me aferré a la versión que ellos me pedían porque los separa una línea muy delgada. Aquí podremos ver cómo evoluciona el personaje; su lado caricaturesco apareció más adelante. La serie nos va a mostrar por qué ocurrió esa transformación”, comentó el histrión.

El hecho de que en Latinoamérica se produzca una serie de gran presupuesto sobre la vida de Hugo Chávez habla de la evolución de la pantalla chica y de que las productoras han entendido el contexto de la televisión actual. Las plataformas que existen ahora dan mayor libertad.

“Como actores nos tocó vivir en una época maravillosa de la televisión, con una generación de espectadores más exigente. Ellos fueron criados con las series de formato gringo, por lo que quieren ese formato y calidad. Estamos en un momento muy chévere porque antes la TV era considerada el arte que nunca fue, pero yo creo que ya está empezando a ser”, concluye Andrés Parra antes de entrar al camerino para que le retoquen el prostético de la nariz. ■ Stivi de Tivi

SE RI ES

PARA R E CIBIR

2017

Misterio y fantasía distinguen a las dos series con las que debes arrancar el año

EL AÑO ACABA DE E MP E ZAR lo que significa que Westworld ya está pasada de moda, Stranger Things es muy del año viejo y El exorcista ya no nos da miedo. 2016 nos acostumbró a ver programas con grandes producciones, historias que nos atraparon desde el

Una serie de eventos desafortunados à Netflix Estreno: Vie 13.

RAZONES PARA VERLA

Por el morbo de ver si esta adaptación a la pantalla chica de los 13 tomos de Una serie de eventos desafortunados supera a la película homónima de culto que protagonizó Jim Carrey (2004).

LO DESTACADO

La fotografía y la paleta de colores que se utilizan en la serie, hacen sentir que estás viendo un sombrío cuento para niños. Los ocho episodios son tanto aterradores como mágicos.

LO MEJOR

Neil Patrick Harris, interpretando al conde Olaf, le dice a la versión de Jim Carrey “¡quítate que ahí te voy!”. El personaje está mejor elaborado gracias a que las caracterizaciones son más precisas y, al ser una serie, hay tiempo para que cada una funcione. Por si fuera poco, la química que tiene con los tres niños actores es oro puro.

primer episodio y personajes encantadores. Por eso nos intriga tanto saber si tendremos lo mismo en 2017. Así que les presentamos las series que se estrenan este mes y que nos hacen pensar en que este año será muy próspero para la televisión.

RAZONES PARA VERLA ¿Qué sucede si mezclamos la historia de El Mago de Oz con la crudeza de Game Of Thrones, la fantasía de Once Upon a Time y los diálogos de Breaking Bad? Esta serie de 10 episodios sería el resultado. Se trata de la versión “en drogas” y moderna de la novela de L. Frank Baum, que hizo famosa Victor Fleming con su adaptación (1939).

LO DESTACADO

El debut de Adria Arjona como protagonista de una serie gringa. Ella interpreta a Dorothy, mientras que Vicent D’Onofrio (Daredevil) da vida al Mago de Oz y Joely Richardson (Nip/Tuck) es Glinda.

LO MEJOR

Es la primera vez que el realizador hindú Tarsem Singh (La célula, 2000) hace algo para la TV. El director está a cargo de todos los capítulos, por lo que su impresionante estilo visual será permanente.

Editor Gil Camargo timeoutmexico.mx/df/musica gildardo@timeoutmexico.mx

PERSONAJES

DEL MES

Música Músicos de jazz en la CDMX

Elegimos a los personajes más sobresalientes de este género

JAZZISTAS COMO ALEX MERCADO, Iraida Noriega, Magos Herrera y Diego Maroto han logrado poner en la mira internacional al jazz mexicano. Seleccionamos a otros personajes que llenan de ritmo a la ciudad con sus composiciones. ■ Iraís Menchaca

INGRID Y JENNY BEAUJEAN

Las incluimos en 2x1 no porque sean gemelas, sino porque hay algo mágico al escucharlas, ya sea como parte de Las Billies o en el programa Ejazz, a través de la estación de radio Horizonte 107.9. Las también docentes han hecho coros para su tía Magos Herrera (otra estrella del jazz mexicano), y han formado parte de la Big Band Jazz de México y Beaujean Project. A Jenny la puedes escuchar con Fiusha, a dueto con Federico Sánchez o Benjamín García, y al frente de JAB. Por otro lado Ingrid, quien hizo un disco con Daniel Wong, estuvo nominada a los IMAS 2016 por su álbum Cuento y ya está preparando el que sigue.

DANIEL WONG

Su presencia en el mundo de la música no es ninguna novedad, pero al ser uno de los más prolíficos se mantiene vigente, ya que tras estar en el mundo del pop y ser docente en la Universidad de Texas volvió a hacer suya la CDMX.

El pianista ha lanzado más de 10 discos durante los últimos tres años, ya sea con Daniel Wong Mad Trío, que fue plato fuerte del Festival Internacional de Jazz de Polanco, o con Wong Gang, banda de la que también forma parte su hermano Pablo; de igual manera como parte de Node Jazz Collective o en solitario.

JOE D’ETIENNE

compositor, que fue parte de la Orquesta Glenn Miller, también está

Es alemán por nacimiento, estadounidense por nacionalidad y mexicano por convicción y aportación musical; Joe está al frente de la big band que lleva su nombre, la cual se presentó con la española Sole Giménez el año pasado en El Plaza. El trompetista, arreglista y compositor, que fue parte de la Orquesta Glenn Miller, también está al frente de la big band de la Escuela de Música DIM, en donde imparte clases de trompeta, improvisación y, por supuesto, big band.

TRES LUGARES

Para escuchar jazz en la CDMX

Parker & Lenox

Pasando el dinner Lenox abrirás las puertas al ambiente decadente pero elegante del Parker, que te transportará a la década de los veinte. Te recomendamos la cerveza Colimita o alguna malteada (hay con piquete) y los munchies gringos. Las chicas entran gratis martes y jueves. à Milán 14, Juárez. Esq. General Prim. 5546 6979. Metrobús Reforma. Mar-sáb 8pm-1:30am. $100.

Zinco Jazz Club

Este bar es un imperdible del jazz en la ciudad. Aquí se presentan músicos de talla internacional. Es un must para turistas ya que su estilo está inspirado en el famoso Zinc, el clásico bar neoyorkino. Está ubicado en lo que eran las bóvedas del Banco de México. Hay suficientes opciones de bebidas como el mezcalini de tamarindo.

à Motolinia 20, Centro. 5512 3369. Metro Allende. Mié-sáb 9pm-2am. $150.

Las Musas de Papá Sibarita

Aunque no tiene un escenario per sé, se ha posicionado como uno de los principales lugares para escuchar jazz gracias al cuidado de cada detalle. Sirven cocina italiana, como pizza napolitana tradicional, café orgánico, pan artesanal y cerveza también de la casa. No olvides echarle un ojo, y probada, a la carta de vinos.

à Orizaba 218, Roma. 1054 6169. Metrobús Doctor Márquez. Metro Hospital General. Mié-dom 9pm. $150.

PRO P UESTA D EL MES

Forecast in Rome

POR QUÉ ESCUCHARLOS...

Conoce la escena experimental de la CDMX.

L A ROLA…

Con un ritmo trip hopero, “Landscape VI” seguro te hará bailar.

à Soundcloud: Forecastinrome

N ORBERT DU KE es la mente detrás de este proyecto dark wave, autodenominado postreguetón sadcore etherealwave. Cuando inició su carrera estaba inmerso en ritmos de folclor latinoaméricano, pero al mudarse a la CDMX en 2014 se renovó. De este proceso nació Forescast in Rome. Cuenta con dos EPs, Landscapes y uno homónimo. En noviembre presentó “Safeword” en colaboración con Pablo Mendía de Minor Shadows. ■ Gil Camargo

VIGÍA - POR @JERGAS

No te pierdas las mejores recomendaciones del conductor de Vigía. Sintonízalo por Reactor 105.7 (sáb 8pm) y por FILTER México (mar 11am).

KARTELL

Thomas Thierry cuenta con apenas dos EPs en su carrera. 2017 puede ser el año que este francés lleve sus ritmos housechillwave a todo el mundo. Así que no te sorprenda que el nuevo éxito del año sea de él.

COMPTON WHITE

Poco se sabe de este proyecto de Lloyd Whittle, productor de música experimental onda Warp Records, que sacó el año pasado un EP que recuerda los mejores años del dúo de djs Board of Canada.

S AMMUS

Es una rapera de NY que no ha parado de editar discos desde hace un par de años. Su sello son las referencias que hace al mundo de los videojuegos, como su nombre, el cual sacó del juego Metroid

MAGGIE ROGERS

Dos sencillos le valieron a esta neoyorquina los ojos y oídos de todo el mundo. Sus canciones dejaron sin palabras al mismísimo cantante y productor Pharrell Williams. El 2017 será su prueba de fuego.

ENTRE V ISTA

Michael Milosh de Rhye

Platicamos con un integrante de la dupla de R&B californiana

L A P RIMERA V EZ QUE escuchamos “Open” de Rhye, en 2013, nos enamoramos del proyecto. Meses después presentaron Woman , su primera producción y nos enteramos que detrás de la banda se encontraba el danés Robin Hannibal, miembro de Quadron, y el músico canadiense Milosh. Vaya sorpresa nos llevamos cuando descubrimos que Milosh era el vocalista y no una chica.

En 2014 se presentó por primera vez Rhye en la Ciudad de México, dos años después volvieron al Carnaval de Bahidorá. A propósito de su próximo concierto en el Teatro Ángela Peralta, platicamos con Michael Milosh, sobre sus planes a futuro.

Notamos que las canciones suenan diferente a su LP. ¿Tienen alguna intención o las canciones cobran vida propia?

Con tantos shows, tocar siempre lo mismo se vuelve aburrido, sobre todo si alguien nos ha visto más de dos veces, así que cambiamos un poco las canciones para que suenen diferente.

Vuelven a la CDMX, ¿cómo se sienten al respecto?

Estoy muy emocionado, amamos tocar en México. Sé que nos divertiremos mucho.

Hemos escuchado nuevas canciones en sus presentaciones en vivo, ¿cuándo tendrán listo el nuevo disco?

No estamos trabajando, sólo hemos tocado nuevas canciones. Pronto estaremos haciéndolo, eso es seguro.

Si tuvieran la oportunidad ¿con qué artista les gustaría colaborar?

Nunca hemos pensado en hacerlo. Creemos que eso se debe dar orgánicamente.

¿Qué medidas toma la banda para ayudar al planeta?

Para ser honesto no somos nada ecológicos. Es imposible no contaminar mientras estamos de gira. Por ejemplo, tenemos que viajar en avión. Es muy difícil ser sustentable. ■ Gil Camargo.

à Teatro Ángela Peralta Aristóteles s/n, Polanco. Metro Auditorio. Sáb 28 4pm. $400-$950.

The Music Box à Revolución 1458 Local D, Guadalupe Inn. 5240 8050. Metro Barranca del Muerto.

Lun-sáb 11am-7pm, dom 12-4pm. Para descentralizar la oferta musical de la Ciudad de México, Euro Audio, La Roma Records y Disquera de Monterrey crearon esta tienda con todo lo que cualquier melómano o amante de los viniles sueña.

La tienda está dividida en tres áreas. La primera, dedicada a las tornamesas, herramientas y bocinas. La segunda consta del catálogo, aquí puedes encontrar desde discos de Luis Miguel hasta la discografía de Björk.

La tercera es una cafetería en la que realizan actividades especiales como conciertos acústicos, firmas de autógrafos y escucha de discos.

DESCUBRE

Tiendas de discos de vinil

El club del rock & roll à Dr. Mora 9 Local 17, Centro. 55 6675 6763. Metro Hidalgo. Metrobús Hidalgo. Lun-dom 12-8pm.

Esta tienda se encuentra en uno de los locales de Barrio Alameda. Cuenta con dos locales, el primero con venta de tornamesas y accesorios. Si no tienes idea de qué te conviene, sus empleados te pueden asesorar para que te lleves el que más se adapta a tus necesidades.

El espacio contiguo posee el catálogo principal, con discos de distintos géneros. Puedes encontrar el Reflektor de Arcade Fire y cosas raras como The Brighter North de Radiohead, un disco grabado en Canadá. La tienda tambien ofrece playeras de tus grupos favoritos y revistas especializadas.

Teatro & Danza

Editora Alejandra Villegas timeoutmexico.mx/df/arte-cultura alejandra.v@timeoutmexico.mx

OBRA D EL MES

Divino Pastor Góngora

El monólogo de Jaime Chabaud vuelve a escena con nueva vida

S OBRE EL ESCENARIO V EMOS A UN

IN DIVID UO que es capaz de ser todos los hombres: es un actor. Habla, actúa y canta los versos y las coplas que lo hicieron famoso y querido en los mejores tablados de la Nueva España, el lugar en el que tuvo su apogeo y, ahora, su caída: tras brindar diversión a su gente, este Divino Pastor es perseguido por la Santa Inquisición.

Después de su estreno en México hace 15 años, Divino Pastor de Góngora de Jaime Chabaud vuelve a la carga, en esta ocasión bajo la dirección de Mauricio García Lozano, creador de probada versatilidad y precisión.

La tragicomedia nos sumerge en la persecución que sufre Divino Pastor por el Santo Oficio, quien lo acusó de ser uno de los primeros conspiradores para lograr la Independencia de México. El actor canta fragmentos de toda su vida, desde sus épicos logros artísticos, hasta las preocupaciones que le provoca el saberse prófugo.

Con este montaje que celebra el arte y la libertad de la actuación se cumplen dos deseos de José Sefami, protagonista de este montaje: interpretar a este personaje -que a su vez encarna a varios más- y, con él, rendir homenaje al actor Carlos Cobos, quien originó

al Divino Pastor en 2001 y conmocionó a la comunidad teatral con su prematuro fallecimiento en 2012.

Para Sefami, quien también tiene una destacada trayectoria como músico y director de un ensamble de música sefaradí, esta obra: “nos habla del ser humano en su intimidad, de las emociones que es capaz de tener en una circunstancia tan específica como lo es la persecución, de la intimidad y la libertad que da la actuación al permitirnos ser uno mismo: el actor se libera en cuanto hace de su arte algo hermoso y ensoñador”.

Sefami continuará con la historia de este cómico de la Nueva España, que vive glorias y atropellos no muy lejanos a los que vive el actor de nuestros días. ■ Enrique Saavedra

QUÉ ES...

La versión contemporánea dirigida por Mauricio García Lozano del monólogo de Jaime Chabaud.

P OR Q UÉ IR…

Para apreciar la fuerza actoral de José Sefami al interpertar al Divino Pastor.

à Teatro El Galeón Reforma esq. Campo Marte, Chapultepec. 1000 5600. Metro Auditorio. Jue-vie 8pm, sáb 7pm y dom 6pm. $150. A partir del 12 de enero.

Don Juan

¿QUIÉN ES DON JUAN ? ¿Quién es don Luis? El azar embiste a los actores Nacho Tahhan y Salvador Petrola justo después de la tercera llamada, para definir quién interpretará qué rol esa noche. Resuelto lo anterior nos adentramos al clásico texto de José Zorrilla, Don Juan Tenorio, bajo la visión de Juan José Tagle, quien homenajea la estética cinematográfica

de Federico Fellini. La versión que ofrece el director, también encargado de la adaptación, conserva acertadamente el diálogo en verso y la sintaxis del español de mediados del siglo XIX.

El detonante de esta trama es una apuesta ¿quién logrará seducir a la enclaustrada novicia de un convento? El acuerdo se firma y comienza la

Este paisaje de Elenas

AND A RSE POR

LAS RAMAS , La señora en su balcón y Un hogar sólido son tres obras diferentes pero hiladas por las preocupaciones de Elena Garro, que son llevadas al escenario por Sandra Félix para conmover y hacer reír. Este paisaje de Elenas es un viaje por la obra de la escritora poblana en el que las inquietudes, ensoñaciones y reflexiones de sus personajes femeninos profundizan en la delicadeza y fortaleza de la mujer de aquellos y estos tiempos. La primera historia, Andarse por las ramas, trata sobre Titina, la esposa de don Fernando que es echada de su hogar por no tener a tiempo la comida, en la calle se encuentra con el bohemio Lagartito con quien compartirá sus deseos de jugar y de regresar a la infancia y trepar

convención en el minimalista escenario diseñado por Patricia Gutiérrez Arriaga.

En la escena se conjuntan las grandes presencias de los histriones José Caballero y Jorge Ávalos, con trayectorias en desarrollo como la de María José Brunet. La de Norma Angélica es una actuación que amerita mención aparte. Otorga tintes de comedia con una maestría singular al interpretar a Doña Brígida, la sirvienta de doña Inés de Ulloa (Sofía Sisniega).

El conflicto amoroso es eclipsado por una arista poco explorada: una crítica a la masculinidad y a lo que un hombre es capaz de hacer por demostrar su virilidad. Este planteamiento representa un reto adicional para Tahhan y Petrola que deben memorizar dos personajes. El don Juan de la noche, Salvador Petrola, sale bien librado.

■ Jonathan Saldaña

QUÉ ES...

Una puesta en escena inspirada en las obras de la escritora Elena Garro.

POR Q UÉ IR…

Para ser parte de tres historias protagonizadas por mujeres que nos harán reflexionar sobre la muerte, la fortaleza de las mujeres y las etapas de la vida.

à Teatro Benito Juárez Villalongín 15, Cuauhtémoc. 5592 7389. Metrobús Reforma. Vie 8pm, sáb 7pm y dom 6pm. $136. A partir del 27 de enero.

QUÉ ES...

Una adaptación contemporánea, y no cómica, de Don Juan Tenorio de José Zorrilla.

POR Q UÉ IR…

Para ver a Nacho Tahhan y Salvador Petrola correr el riesgo de interpretar a don Juan y don Luis indistintamente cada función.

à Teatro Helénico Revolución 1500, Guadalupe Inn. 4155 0919. Metrobús Altavista. Vie 8:30pm, sáb 6 y 8:30pm y dom 6pm. $350-$450.

por las ramas de un árbol. La señora en su balcón, es la historia de Clara, que a sus 50 años reflexiona sobre su infancia juventud y madurez. La tercera parte trata sobre la vida de Lidia, una joven mujer que está desahuciada a los 32 años; a partir de aquí la muerte se transforma en la promesa de felicidad. Emprende el viaje para reencontrarse con su familia. Los personajes de Garro cobran vida gracias a las interpretaciones de Everardo Arzate, Marta Aura, David Calderón León, Ana Isabel Esqueira, Mariana Giménez, Rocío Leal, Carlos Orozco, Laura Padilla, Antonio Rojas y Violeta Sarmiento. El elenco es comandado por la directora Sandra Félix y con la escenografía de Philippe Amand.

■ Irving Rivas

Teatro & Danza

Algunas historias

NO ES SORPRENDENTE que Laura Almela, una de las más importantes actrices de la escena teatral, se aventure en un espectáculo íntimo, desprovisto de todo ornamento y artifi cio: un sillón, un guitarrista y una actriz contando al público las historias que la han acompañado a lo largo de su desarrollo actoral.

La protagonista de obras tan celebradas como Cuarteto, La lección de anatomía , Tío Vania y La belleza , ahora interpreta cuentos de Juan José Arreola, Alice Munro, Graham Greene y otros autores imprescindibles de la narrativa y, sobre todo, del relato universal. Sin dramaturgia y con autodirección, Almela comparte no solamente historias como “La mujer

amaestrada” y “Amigas”, sino su decantada técnica al servicio de la complejidad de esos personajes con los que visiblemente la actriz y la mujer se identifi can.

La mayor riqueza de este espectáculo es ver a Laura Almela sola en escena, haciendo suyas esas historias que pertenecen al patrimonio literario del mundo. Lo que se antoja y se resiente, es el poder complementar estas

historias con testimonios de la relación de esos cuentos con su propio proceso como actriz. Por ejemplo, saber qué personaje literario ayudó a construir a qué personaje teatral, entre otros secretos profesionales. Lo anterior viene a cuento porque es muy claro que este espectáculo es para todo público, pero hay un especial énfasis en que acudan aquellos interesados en el arte dramático. ■ Enrique Saavedra

QUÉ ES...

Una obra unipersonal en la que Laura Almela interpreta cuentos de Juan José Arreola y otros escritores.

POR QUÉ IR…

Para admirar la actuación de Almela, quien también da cátedra teatral.

à Teatro El Milagro Milán 24, Juárez. 5535 1291. Metrobús Reforma. Sáb 7pm y dom 6pm. A partir del 28 de enero. Gratis.

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