Toledo Teja, Paola Palazón Seguel Dirección General Paola Palazón Seguel Editorial Directora Editorial Karina Eridhe Macias karina@ timeoutmexico.mx Editora de Guía Oficial de FICUNAM 2015 Melissa Moreno Colaboran en este número Paola Monter Arte, Teatro & Gay Alejandra Villegas alejandra.v@ timeoutmexico.mx Shopping Daniel Herranz daniel@timeoutmexico. mx Restaurantes, Cafés & Vida Nocturna Beatriz Vernon beatriz@ timeoutmexico.mx Música, TV & Cine Juan Carlos Zamudio carlos. zamudio@timeoutmexico.mx Arte Coordinadora de Arte Diana Urbano diana@timeoutmexico. mx Diseñador Victor Santacruz victor@timeoutmexico.mx Coordinadora de Fotografía
Alejandra Carbajal Producción & Operación Coordinador de Logística Aldo Castillo Online Coordinadora Editorial Digital Pamela Escamilla pamela@timeoutmexico.mx Editor a Web Mariana Guillén mariana@ timeoutmexico.mx Redes Sociales Rodrigo Herrera rodrigo.herrera@ timeoutmexico.mx y Fabiola Santiago fabiola@timeoutmexico.mx Publicidad Alejandro Aguirre alex@ timeoutmexico.mx, Manuel Trejo manuel@timeoutmexico.mx y Andrea Cerrillo andrea@timeoutmexico. mx Coordinación Administrativa de Ventas Carlos Vargas carlos. vargas@timeoutmexico.mx Relaciones Públicas y Marketing Julio Chávez julio@timeoutmexico. mx y Valeria Gálvez valeria@ timeoutmexico.mx Suscripciones & Distribución suscripciones@ timeoutmexico.mx Administración & Finanzas Dirección Administrativa Imelda Garduño Gerencia Administrativa Elizabeth Santos Recursos Humanos Irais Sanjuán Legal All Entertainment Abogados
Time Out Internacional ChairmanFounder, Time Out Group Tony Elliott
CEO, Time Out Group Aksel van der Wal Chief Commercial Officer David Pepper Managing Director, Time Out International David Woodley International Development Director Julia Elward International Content Director Marcus Webb International Editor Chris Bourn International Art Director Anthony Huggins
Time Out México - Guía Oficial d e FICUNAM 2015, Año 1, No. 1, febrero 2015, es una publicación editada y publicada por Museo Citadino, S.A. de C.V., Mariano Escobedo 498, Piso 1, Colonia Anzures, CP 11590, México, Distrito Federal. Tel. 62650366. Editor Responsable: Carlos Alberto Miguel Hernández Verástegui.
Reserva de Derechos al Uso Exclusivo del Título en trámite, ISSN en trámite. Certificado de Licitud de Título y Contenido en trámite. Impresa por Talleres Gráficos de México, Av. Canal de Norte 80, Col. Felipe Pescador, Delegación Cuauhtémoc , CP 06280. México, DF. Este número se terminó de imprimir el 23 de febrero de 2015 con un tiraje de 3,000 ejemplares. Las opiniones expresadas por los autores no necesariamente reflejan la postura del editor de la publicación.
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Uno de los deportes “oficiales” de los estudiantes de la UNAM es el cine. Esta comunidad agradeció que hace cinco años naciera una iniciativa como FICUNAM, un festival que reúne excelente cine, a buen precio y con invitados especiales, un combo perfecto. Después de cinco años, el festival se ha extendido a más de 20 sedes y a 70 mil espectadores. Por eso nos sumamos a su festejo con esta guía que te recomienda las mejores películas del encuentro fílmico. ¡Que siga la bonanza para FICUNAM!
Karina Eridhe Macias Directora Editorial Time Out México
esos
esos¡Dame cinco FICUNAM!
AFICUNAM se ha distinguido encuentran fuera del circuito
por incluir películas que se
los trabajos de su cartelera no cuentan con una distribuidora en México.
Su sede marca su estilo. Al tener como recinto oficial a la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM, epicentro del trabajo de
Guía
investigación nacional), el festival se consolida como un evento dedicado al estudio, a la crítica y a la exploración académica del cine, pero sobre todo, como un espacio para que cinéfilos, cineastas, programadores, críticos y el público en general se encuentren. Con esta guía nos unimos a la celebración y te revelamos los títulos de las proyecciones imperdibles.
¿QUIÉN ES Dr. Lakra?
La imagen de un festival representa, más que un diseño, la identidad del encuentro fílmico y su apuesta. La de FICUNAM refleja la intención de ser un espacio abierto a la expresión y al apoyo de jóvenes creadores. Es por esto que, desde su tercera edición, la imagen de FICUNAM ha sido realizada por artistas contemporáneos como Martín Soto Climent –quien creó la estatuilla del Premio Puma–, Abraham
La imagen de FICUNAM se compone de fi guras cargadas de connotaciones históricas. El estilo de Dr. Lakra alcanza un balance entre las tradiciones mexicanas, la religión y el arte contemporáneo.
Cruzvillegas y Carlos Amorales. Para su primer lustro, FICUNAM recurrió a Jerónimo López Ramírez, conocido en el mundo del tatuaje y del diseño como Dr. Lakra. Este mexicano trabaja con la técnica inking (entintar o teñir). Su obra se nutre de imágenes populares pertenecientes a grupos marginales como los tatuajes de pandilleros o dibujos realizados por algunos reos, de ahí su seudónimo, que en español refiere a vicio.
Lo que no te puedes perder
Que el poco tiempo libre no sea excusa para no ir al festival. Elegimos cinco verdaderas joyas de este encuentro cinéfilo
* LAS CALIFICACIONES DE LAS PELÍCULAS SON ASIGNADAS POR FICUNAM
función de clausura
Phoenix
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Dir. Christian Petzold. Alemania, 2014. Con Nina Hoss, Ronald Zehrfeld y Nina Kunzendorf.
Christian Petzold es, quizás, el cineasta alemán más importante del momento. Se llevó el Premio FIPRESCI en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, en 2014, además de un Oso de Plata por Mejor Director con Barbara, en el 62 Festival Internacional de Cine de Berlín.
Sus películas tienden a adoptar la estructura de un thriller convencional con el que plantea interrogantes sobre la identidad nacional y la reacción en cadena de la historia alemana del siglo XX. Phoenix, su séptimo largometraje, muestra la travesía de una mujer con el rostro desfigurado, sobreviviente a un campo de concentración. Al someterse a una cirugía de reconstrucción facial, queda irreconocible. Esto no le impide buscar a su marido e indagar si él la traicionó.
Petzold trabaja una vez más con Nina Hoss, quien se convirtió en su musa desde Something To Remind Me, en 2002. Su predilección por esta alemana se debe a que, en palabras del director, tiene la capacidad de “hacerse vacía ante la cámara”.
SECCióN EL PorVENir
¡Me olvidé!
Dir. Eduardo “Teddy” Williams. Francia, 2014. Con Phạm Việt Trung, Cao Bá Cảnh, Anh Phong Le, Nguyễn Đức Anh, Nguyễn Thanh Quang y Tuần Minsk.
A sus 27 años, el argentino Eduardo “Teddy” Williams ha proyectado su cortometraje Pude ver un puma (2012) en la 65º edición del Festival de Cannes, San Pablo, en Viena y en la Cinemateca Francesa.
Su cortometraje Tan atentos (2011) resultó ganador del 9º Festival Internacional de Escuelas de Cine, lo que le dio el pase automático a BACIFI 2011.
En ¡Me olvidé!, un grupo de niños vietnamitas pasa sus días saltando de un edificio a otro sobre el vacío. El peligro no los asusta, sólo existen azoteas debajo de sus pies y la inmensidad del cielo sobre sus cabezas.
SeCCión MAniFieSTO COnTeMPORÁneO
La habitación azul
Dir. Mathieu Amalric. Francia, 2014. Con Serge Bozon, Léa Drucker, Mathieu Amalric, Laurent Poitrenaux y Blutch.
Mathieu Amalric dirige y protagoniza esta adaptación de la novela homónima de Georges Simenon (1964), que fue presentada en la sección Un Certain Regard, del 67º Festival de Cannes.
El quinto largometraje de Amalric, también protagonista de El gran Hotel Budapest, se construye a partir de flashbacks. Es la historia de Julien y Esther, dos amigos de la infancia que se reencuentran y que comienzan un romance pese a que ambos tienen pareja. Todas sus citas se llevan a cabo en la habitación azul del Hôtel des Voyageurs. Después de algunos meses, él decide terminar el amorío y se marcha de la ciudad con su esposa e hija. Pero ella no está dispuesta a que la abandonen y comienza a acosarlo hasta desencadenar una tragedia.
Guía
El escarabajo de oro
Dir. Alejo Moguillansky, Fia-Stina Sandlund. Argentina-SueciaDinamarca, 2014. Con Rafael Spregelburd, Walter Jakob, Luciana Acuna y Agustina Sario.
El escarabajo de oro surgió de una iniciativa del festival danés
CPH:DOX –y su laboratorio
DOX:LAB– que financia trabajos entre directores escandinavos como Fia-Stina Sandlund y realizadores de los que ellos llaman, el Tercer Mundo.
En esta sátira del mundo del cine independiente, unos productores europeos llegan a Argentina para filmar una biopic de una feminista poco conocida. Para el proyecto contactan a una compañía local que los ayuda a coproducir la historia. Los latinoamericanos aprovechan el rodaje –y los recursos del mismo– para buscar un supuesto tesoro escondido en la provincia de Misiones. Además, plantean una versión de La isla del tesoro adaptada para Argentina, que incorporarán a la cinta original.
La particularidad de esta cinta es que el equipo argentino –director, guionista, actores y técnicos– aparece en pantalla representándose a sí mismos.
Pasolini
Dir. Abel Ferrara. Francia-BélgicaItalia, 2014. Con Willem Dafoe, Ninetto Davoli, Riccardo Scamarcio y Valerio Mastandrea.
Escritor, poeta, pintor, dramaturgo, periodista, director de cine y símbolo del arte revolucionario italiano, Pier Paolo Pasolini fue perseguido por sus ideas comunistas, su homosexualidad y su discurso contra el poder.
La película narra los últimos días del cineasta, quien recién había terminado el rodaje de Saló o los 120 días de Sodoma, que conmocionó a la crítica especializada y al público por sus escenas de violación, tortura y asesinato.
El 2 de noviembre de 1975 su cuerpo fue hallado en una playa de Ostia, en las afueras de Roma. En ese entonces se culpó a un joven de 17 años, pero las circunstancias que rodearon al crimen siguen siendo un misterio hasta ahora.
Willem Dafoe es el responsable de ponerse en la piel del italiano e interpretar sus obsesiones.
Pasolini, escrita y dirigida por el maestro del cine estadounidense Abel Ferrara, fue seleccionada para competir por el León de Oro en el 71º Festival de Cine de Venecia.
función de inAuGuRAción
Guía Oficial de FICUNAM 2015 13
Ficunam en números
Gracias al catálogo de películas independientes que FICUNAM ha logrado exhibir en México, el festival ha obtenido una considerable audiencia. Estas son las cifras alcanzadas en sus primeros cinco años:
248 mil visitantes
508 títulos
20 sedes
70 mil espectadores
Quién es Eva Sangiorgi
Egresada de la maestría en Historia del Arte de la UNAM, Eva Sangiorgi es directora y fundadora de FICUNAM. Nació en Bolonia, Italia, y trabajó en México en la programación del entonces Festival Internacional de Cine de la Ciudad de México (FICCO) – del cual también es miembro fundador– –durante cinco años al lado de Paula Astorga. Ha sido programadora invitada en numerosos festivales como el de Cine Iberoamericano en Bolonia, Italia; Cinema Global, en la
Ciudad de México; Cinema Planeta, en Cuernavaca, y el Festival Internacional de Cine de Los Cabos, en Baja California. Ha sido invitada especial del Werkleitz Festival, en Alemania; del Festival Internacional de Cine de Valdivia, en Chile; del IX Festival Panorama y como jurado en la VI Semana de Realizadores en Río de Janeiro, estos últimos en Brasil.
Combos FICUNAM
Seleccionamos algunas películas de acuerdo a tu perfil
Maestro
A través de este paquete, podrás conocer el trabajo de Sergei Loznitsa, quien se graduó de Matemáticas Aplicadas y fue científico en el Instituto de Cibernética en Kiev, especializándose en la investigación de inteligencia artificial. En esta retrospectiva podrás apreciar su particular estilo para captar imágenes bellas, al mismo tiempo que notarás la minuciosidad de científico con la que desarrolla su trabajo.
SEcción REtRoSPEctiva
Maidan
Dir. Sergei Loznitsa. Ucrania, 2014. Con Sergei Loznitsa.
A través de planos fijos, Loznitsa muestra las manifestaciones políticas sucedidas en el centro de Kiev desde noviembre de 2013 hasta febrero de 2014.
En la niebla
Dir. Sergei Loznitsa. Bielorrusia, 2012. Con Vladimir Svirsky, Vladislav Abashin, Yuliya Peresild, Sergei Loznitsa.
Es la adaptación del cuento homónimo del escritor Vasil Bykau, la cual relata los días de una región ocupada por los alemanes de la URSS en 1942. Esta cinta ha sido galardonada en festivales de cine como Cannes, el de Andrei Tarkovsky-Zerkalo en Rusia, el de Ereván, el de Odesa, el de Cottbus, el de Trieste y el de Minsk.
En este mismo paquete también te recomendamos ver: Cavalo Dinheiro. Dir. Pedro Costa. Portugal, 2014.
Los ausentes. Dir. Nicolás Pereda. México-España, 2014. Ahora México, función especial fuera de competencia
SEcción REtRoSPEctiva
Cinéfilo
FICUNAM presenta una serie de propuestas que reflejan las tendencias cinematográficas contemporáneas. No puedes llamarte un verdadero aficionado al cine si dejas pasar estas proyecciones.
SECCióN MANiFiESto CoNtEMPoráNEo
Acerca de Venecia
Dir. Jean-Marie Straub. FranciaSuiza, 2013.
Inspirado en la obra del escritor Maurice Barrès, el director Jean-Marie Straub filma este largometraje a la orilla del lago Lemán, situado entre Francia y Suiza, países en los que transcurre la vida y el trabajo del cineasta.
SECCióN MANiFiESto CoNtEMPoráNEo
Galería Nacional
Dir. Frederick Wiseman. EUAFrancia, 2014.
Este documental muestra la vida secreta de una de las instituciones culturales más importantes de Londres, la National Gallery. A través de un viaje hacia al corazón de este museo, el cual alberga obras maestras del arte occidental realizadas entre la Edad Media y el siglo XIX, Frederick Wiseman retrata el flujo de trabajo y la relación que el recinto establece con las obras, el personal y el público.
Además, debes ver: Phoenix. Dir. Christian Petzold. Alemania, 2014.
Stella Cadente Dir. Luis Miñarro. España, 2014.
The Iron Ministry Dir. J.P. Sniadecki. Estados Unidos, 2014. En colaboración con Ambulante.
Aficionado
Si tu plan es ver excelente cine, pero sin ánimo de crítico, te recomendamos las siguientes películas.
Una chica camina sola a casa de noche La princesa de Francia
Dir. Ana Lily Amirpour. EUA, 2014. Con Sheila Vand, Arash Marandi, Marshall Manesh, Mozhan Marnò, Dominic Rains, Rome Shadanloo, Milad Eghbali, Reza Sixo Safai.
Un vampiro busca el amor (y un poco de sangre) en el desolado pueblo de Bad City. Puede que romance, vampiros y feminismo parezcan temas de un subgénero poco popular, pero en esta película, ambientada en un fantástico submundo iraní, sucede todo lo contrario.
*Película presentada en colaboración con el Festival Internacional de Cine de Los Cabos.
Dir. Matías Piñeiro. Argentina, 2014. Con: Julián Larquier, Agustina Muñoz, María Villar, Romina Paula, Laura Paredes.
Con esta película, el director Matías Piñeiro finaliza su trilogía Las Shakespereadas, la cual se completa con las películas Rosalinda y Viola. En La princesa de Francia, El protagonista, Víctor, crea una serie de radioteatros a partir de la obra Trabajos de amor en vano de William Shakespeare. Esta pieza obtuvo el Premio Cinecolor y el Premio Epicentre en Buenos Aires Lab (BAL) 2014.
Sigue el plan con:
El escarabajo de oro. Dir. Alejo Moguillansky, Fia-Stina Sandlund. Argentina, 2014.
Mercuriales. Dir. Virgil Vernier. Francia, 2014.
Aquí está la secuencia. Dir. Claire Denis. Francia, 2014
Paquete
Aficionado
SEccióN MANiFiESto coNtEMPoráNEo
Académico
Si te interesa la etnografía, el cine experimental, la filosofía y la literatura tanto como la crítica social, no te pierdas las retrospectivas de los franceses Raymonde Carasco y Régis Hébraud, así como la de Carlos Mayolo, un personaje emblemático y controversial del cine colombiano que se ha convertido en referente para las nuevas generaciones de cineastas.
SeCCión ReTROSPeCTiVA RAYMOnDe
CARASCO Y RégiS HébRAUD
Ciguri 96
Dir. Raymonde Carasco. Francia, 1996.
Es la primera entrega de la serie de películas dirigidas por Raymonde Carasco y Regis Hébraud - Ciguri 98; Ciguri 99-, la cual sigue los pasos que realizó el escritor Antonin Artaud durante su encuentro con el peyote y chamanes en el territorio Tarahumara.
ReTROSPeCTiVA CARLOS MAYOLO
Agarrando pueblo
Dir. Carlos Mayolo, Luis Ospina. Colombia, 1978.
Carlos Mayolo y Luis Ospina critican al cine a través de la práctica del cine mismo. Esta pieza cuestiona a los productores oportunistas de documentales que explotan la miseria de los países tercermundistas con fines comerciales.
Completa el combo con:
Gradiva Western. Dir. Raymonde Carasco y Régis Hébraud. Francia, 2009.
Monserrate. Dir. Carlos Mayolo. Colombia, 1970.
SeCCión
Entretenimiento
Una dupla de películas de alta calidad que enfatizan la experiencia lúdica de ver cine.
La séptima bala
Dir. Ali Khamraev. Unión Soviética, 1973.
Es una película clásica cuyo contexto se ubica algunos años después de la Guerra Civil Rusa (1917-1923). La trama explica el conflicto sucedido en el nuevo gobierno comunista de Uzbekistán debido a la tradición de la población a las leyes tradicionales del Islam. La historia es contada a partir del oficial comunista Maksumov, quien lucha contra estos estatutos islámicos, pues a su consideración, las normas soviéticas son mejores para la comunidad que los preceptos del Islam.
Dólares de arena
Dir. Laura Amelia Guzmán e Israel Cárdenas. México, 2014.
Los directores mexicanos Israel Cárdenas y Laura Amelia Guzmán crearon su cuarto largometraje inspirados en su lugar de residencia, República Dominicana. La trama se centra en Las Terrenas, una playa paradisiaca de este país. La situación de los pobladores no es la mejor, por lo que algunas de las chicas deciden venderse. Anne (Geraldine Chaplin) llega de Francia a este lugar y decide contratar los servicios de Noelí (Yanet Mojica). El novio de Noelí está de acuerdo, mientras ella no descuide el envío constante de dinero. La película intenta retratar, a través de la ficción, la realidad de la comunidad.
Otras opciones son: Dos disparos. Dir. Martín Rejtman, Argentina-Chile-Alemania-Holanda, 2014.
Sin Miedo. Dir. Ali Khamraev. Uzbekistán, 1972.
Paquete
Entretenimiento
FUnCIón ESPECIAL FUERA DE COMPETEnCIA
SECCIón RETROSPECTIVA DE ALI KhAMRAEV
¿Dónde sucede FICUNAM?
El festival cuenta con 19 sedes distribuidas por toda la ciudad para que más público disfrute de su programación
CenTro CulTural universiTario (CCu)
Insurgentes Sur 3000, Coyoacán. cultura.unam.mx
Sala José Revueltas, Sala Carlos Monsiváis y Sala Julio Bracho: 10am-9:30pm.
Sala Miguel Covarrubias: Mié-dom 10am-9:30pm, lun-mar 4-9:30pm.
Teatro Juan Ruiz de Alarcón: Vie-dom 8:30am-9:30pm.
audiTorio del insTiTuTo franCés de amériCa laTina (ifal)
Río Nazas 43, Cuauhtémoc. casadefranciadigital.org.mx Reforma. Lun-vie 7am-7pm, sáb 8am-12pm.
audiTorio fray
Bernardino de sahagún del museo naCional de anTropología e hisToria
Calzada Ignacio Zaragoza s/n. Fuentes de Zaragoza, Iztapalapa. farodeoriente.org
Acatitla.
Entrada gratuita Mar-vie 10am-8pm, sáb 10am-8pm.
faro TláhuaC
La Turba s/n, Miguel Hidalgo. farotlahuac.org ¿Cómo llegar?
General Anaya tomar el camión de la Ruta 50 con dirección a Del Mar, 40 minutos aproximadamente. Entrada gratuita Mar-sáb 10am-7pm.
museo universiTario de arTe ConTemporáneo (muaC)
Insurgentes Sur 3000, Ciudad Universitaria, Coyoacán. muac.unam.mx
Centro Cultural Universitario.
Mié, vie y dom 10am-6pm, jue-sáb 10am-8pm.
SEDES
¿Dónde comer?
esta es la selección que FicUnaM hizo para ti. incluye descuentos, promociones y platillos especiales
Promoción válida del 26 de feb al 6 de mar, excepto 28 de feb y 1 de mar.
Promoción válida del 26 de feb al 7 de mar 1-6pm. 20% en todos los platillos seleccionados
COMER Corazón de Maguey
Este restaurante se suma al festival con la tlayuda FICUNAM. Es un platillo típico del estado de Oaxaca, servido con asiento de cazuela, tasajo y chorizo. Puedes pedirla abierta o cerrada.
Corazón de Maguey Plaza Jardín Centenario 12, Villa Coyoacán. 5554 7555. Lun-dom 1:30pm-1am.
COMER Teatro Gastronómico Hamar
El menú consiste en una ración o un pintxo de carrillera de res con muselina de papa trufada y una cerveza. En el consumo de estos platillos participas en un sorteo para ganar entradas al festival.
El menú FICUNAM: tortitas de plátano macho y frijol; sopa de lima y tacos. El pintxo FICUNAM es de kibis, albóndigas de trigo y carnes fritas. También prueba el plato de cine (tzic de venado). En el consumo de estos platillos entras al sorteo de boletos.
Cantina Riviera Del Sur Chiapas 179, Roma. 5264 1552. Metrobús Sonora. Domlun 1:30-12am, mar-sáb 1:30pm-1:30am.
Promoción válida del 26 al 7 de marzo. Se sirve de lun- vie en almuerzos y cenas.
Promoción válida del martes 2 aal viernes 6 de marzo. Se sirve de mar - vie.
COMER Volver
Durante toda la semana podrás deleitarte con esta hamburguesa Loznitsa, inspirada en el realizador ucraniano Sergei Loznitsa, y que se servirá con un mezcal, vino o cerveza.
De martes a viernes al mediodía se podrá disfrutar del menú FICUNAM que se compone de una entrada, un plato fuerte y un postre.
Puebla 109 Puebla 109, Roma. 6389 7333. Metro Insurgentes. Mar-sáb 1:30pm2am, dom 1:30pm-6pm.
COMER Nómada Heladería
Habrá descuentos y un helado Buñuel de dulce de leche con buñuelo y nuez garapiñada. Prueba también el de limón con vodka, blini y toffee salado, inspirado en Sergei Loznitsa.
Promoción válida del 19 de feb al 8 de mar 12-8pm.
Promoción valida del 26 de feb al 7 de mar en cualquier horario (excepto brunch sáb y dom de 10am a 2pm). 10%
Tendrá un menú con una chapata y cerveza por $120, y otro para dos personas con pizza y una jarra de clericot por $300. Sólo presenta tu entrada a cualquier sede de FICUNAM.
Cine Tonalá Tonalá 261, Roma. 5264 4101. Metro Centro Médico. Mar-dom 1pm-12am.
Se inaugura con Meek’s Cutoff, de la directora Kelly Reichardt.
FICUNAM y MUAC presentan la primera exposición en México del director independiente y ganador de la Palma de Oro en Cannes 2010, Apichatpong Weerasethakul.
Durante ocho días se proyectan 130 títulos.
La retrospectiva es dedicada al cineasta armenio Artavazd Peleshian.
Se presentó parte del trabajo del documentalista Sergei Dvortsevoy.
El Festival, breve historia 2011 2012
La retrospectiva es dedicada al director y activista japonés Masao Adachi, uno de los fundadores del cine underground. Se organiza “Cine de los artistas”, un seminario dedicado a curadores y programadores de cine.
La cineasta belga Chantal Akerman imparte algunas clases magistrales.
2013 2014 2015
La película The Student, de Darezhan Omirbayev, basada en la novela Crimen y castigo de Dostoievski, inaugura esta edición.
Jonas Mekas, director referente del cine avantgarde, presenta por primera vez en el marco de FICUNAM, su trabajo en México.
Se realiza un homenaje al director francés Marcel Hanoun en colaboración con La Cinémathèque française (Filmoteca francesa).
Se inaugura la Competencia Mexicana, plataforma en la que se proyectan estrenos mundiales de cine independiente mexicano.
Se presentan las retrospectivas de los directores Otar Iosseliani y Alain Guiraudie.
Se realiza una retrospectiva de Harun Farocki, compuesta de 24 títulos y por una exposición curada por el MUAC.
Se realiza la quinta edición del 26 de febrero al 7 de marzo de 2015. Se exhibirán:
137 títulos provenientes de 36 países en más de treinta pantallas de la Ciudad de México. Cuatro estrenos mundiales.
Desde la primera edición, FICUNAM se imaginó como un festival destinado a proyectar películas cuya exhibición fuera de difícil acceso en México. Se pensó en el trabajo de jóvenes talentos, en el de directores consagrados y se complementó la programación con películas avaladas por festivales internacionales de primera línea. Fue así que se organizaron las secciones.
cine independiente mexicano y por tanto, que muestra las nuevas tendencias cinematográficas nacionales. En esta ocasión cuenta con 13 trabajos a competir.
Competencia Mexicana
Sección que privilegia el cine nacional. Se constituye con películas mexicanas que participan en la Competencia Internacional y con la programación de Ahora México. internacionales de primera que participan en la Comla programación de Ahora México.
Competencia Internacional
Aquí se encuentran las “voces cantantes” de la escena cinematográfica mundial. Compiten desde autores consolidados hasta cineastas emergentes. Tanto en esta competencia como en la sección Ahora México hay películas mexicanas que contenderán por el Premio Puma México. Esta sección se compone de 12 títulos.
Ahora México
Espacio destinado a exhibir el trabajo mexicano de calidad. Es la única plataforma que proyecta estrenos de
Aciertos. Encuentro de Escuelas de Cine
Lugar de competencia para estudiantes de cine que, a la vez, promueve el intercambio y la construcción de redes entre los creadores de las escuelas de cine de Iberoamérica. Durante la quinta edición veremos 12 títulos.
el dedicado al documentalista Sergei Loznitsa y del colombiano Carlos Mayolo.
Manifiesto Contemporáneo
Esta sección habla de lo que está sucediendo en el panorama internacional. Se considera como un espacio dedicado al trabajo de los grandes maestros en activo. FICUNAM 2015 programó 16 títulos.
El Porvenir
Autocinema
Aquí se reúnen familias, aficionados y expertos para ver una gran película en un estacionamiento del CCU. Es toda una experiencia cinematográfica “retro”.
Está dirigido a aquellos realizadores en formación que con su trabajo construyen el cine del futuro. Esta sección se compone de nueve títulos.
Retrospectiva
Es un homenaje a los grandes autores clásicos y a creadores en activo. Durante su quinta edición, FICUNAM preparó cuatro homenajes: el de los franceses Raymonde Carasco y Régis Hébraud; el enfocado al director Ali Khamraev;
Los clásicos restaurados Área donde, por primera vez y aprovechando el gran trabajo de la Filmoteca UNAM, se proyectan invaluables copias restauradas de clásicos del siglo XX.
La Gira FICUNAM en el interior de la República comenzará en marzo y terminará en noviembre 2015.
Gira FICUNAM
Durante los primeros años, el festival tuvo una extensión en Oaxaca y Nuevo León. Para el 2013, el proyecto fue bautizado como Gira FICUNAM, la que recorrió 13 estados de la República en nueve meses. Fue entonces que la Coordinación de Difusión Cultural UNAM recibió la propuesta y la incluyó en su catálogo de actividades.
Retrospectivas
Tí TuLoS que Se exhibirán
Artel. Rusia, 2006. bloqueo. Rusia, 2005. Fábrica. Rusia, 2004. en la niebla. Bielorrusia, 2012.
Paisaje. Alemania, 2003.
Sergei Loznitsa
Antes de convertirse en cineasta, este director ucraniano se graduó de Matemáticas Aplicadas y trabajó como científico en el Instituto de Cibernética en Kiev especializándose en la investigación de inteligencia artificial. Luego estudió Cine, en el antes llamado Instituto Pansoviético de Cinematografía en Moscú (VGIK en ruso).
Loznitsa ha realizado 16 documentales desde 1996 y ha recibido numerosos reconocimientos internacionales. Su primer largometraje, Mi felicidad (2010), compitió en la Selección Oficial del Festival de Cine de Cannes al igual que su segunda película En la niebla, que se estrenó en la 65º edición del mismo festival en mayo de 2012, cuando recibió el Premio FIPRESCI; su documental Maidan por otra parte, está dedicado a la revolución de Ucrania y se estrenó este año también en Cannes. Actualmente prepara su próxima película Babi Yar, que abordará lo ocurrido en Kiev durante la ocupación nazi.
La parada del tren. Rusia, 2000. hoy vamos a construir una casa. Rusia, 1996.
Maidan
Carlos Mayolo
Guionista, actor y director conocido por hacer un cine definido como “gótico tropical”, el cual intentaba reapropiarse y recrear este género en Colombia. También lo fue por acuñar el término pornomiseria, que definía el tipo de cine documental que aprovechaba las imágenes de marginalidad social latinoamericanas, para llegar a los festivales de cine y a las pantallas europeas. Por estas razones, Mayolo es uno de los personajes emblemáticos y controversiales del cine colombiano, además de una referencia para las nuevas generaciones de cineastas.
Lo más importante de su obra es la actitud provocadora y profundamente crítica frente a la realidades de Colombia y Latinoamérica, sobre todo en el aproximamiento al tema de la miseria. Su trabajo también propició una crisis en el género de documental social que en ese momento abogaba por un cine meramente testimonial.
Tí Tulos que se exhibirán
Agarrando pueblo. Carlos Mayolo-Luis Ospina, Colombia, 1977.
Aquel 19. Colombia, 1985.
Asunción. Carlos Mayolo-Luis Ospina, Colombia, 1975.
Cali de película. Carlos Mayolo-Luis Ospina, Colombia, 1972.
Carne de tu carne. Colombia, 1983.
la Mansión de Araucama. Colombia, 1986.
Monserrate. Colombia, 1971.
oiga vea. Carlos Mayolo-Luis Ospina, Colombia, 1971. rodillanegra. Colombia, 1976.
Todo comenzó por el fin. Luis Ospina, Colombia 2014.
*Para complementar la retrospectiva dedicada a Carlos Mayolo, F iC un AM, en compañía de David Wood, académico de la un AM en el instituto de investigación e stética, presentará el libro Carlos Mayolo. Un intenso cine de autor, junto a sus editores Georgina h ernández s amaniego y enrique o rtiga Pareja.
La mansión de Araucaima
Raymonde Carasco y Régis Hébraud
El trabajo de Raymonde Carasco y Régis Hébraud está pensado para los que quieren un cine de narrativa poética, franca e independiente.
Ambos realizadores son franceses. Ella nació en 1939 y estudió Historia y Filosofía; él es fotógrafo y editor. En 1976 viajaron a México por primera vez para ver con sus propios ojos lo que el director soviético Sergei Eisenstein y el poeta Antonin Artaud habían visto en el país. Después lo hicieron 18 veces más.
Luego de que Carasco filmara Gradiva , trabajo inspirado en el fragmento de un friso que representa a una mujer caminando, la cineasta quiso aterrizar su trabajo en tierra de los tarahumaras. Lo mismo deseó Hébraud, por lo que durante 15 años desarrollaron una lírica documental dedicada a este pueblo y a su relación con el mundo, con sus mundos.
Pero sus películas no intentan describir las características de los tarahumaras, sino concentrarse en generar hermosas imágenes inherentes a este pueblo.
Tí T ulos que se ex HibiRán Artaud y los Tarahumaras. Raymonde Carasco, Francia, 1995.
Ciguri 96. Raymonde Carasco, Francia, 1996.
Ciguri 98 - la danza del Peyote. Raymonde Carasco, Francia, 1998.
Ciguri 99 - el último chamán. Raymonde Carasco, Francia, 1999.
Filmar este desierto. Francia, 2010.
Gradiva esbozo 1. Raymonde Carasco, Francia, 1978.
Gradiva Western. Francia, 2009. los matachines - Tarahumara 87. Francia, 2011. los pascoleros - Tarahumaras 85. Raymonde Carasco, Francia, 1996. los pintosTarahumaras 82. Raymonde Carasco, Francia, 1982.
Retrato de e rasmo Palma. Francia, 2011.
Tarahumaras
78. Raymonde Carasco, Francia, 1979.
Tarahumaras
2003, la fisura del tiempo: infancia. Raymonde Carasco, Francia, 2003.
Tarahumaras
2003, la fisura del tiempo: iniciasión - Gloria. Raymonde Carasco, Francia, 2003.
Tarahumaras
2003, la fisura del tiempo: el antes - los apaches. Raymonde, Carasco, Francia, 2003.
Tarahumaras
2003, la fisura del tiempo: la despedida. Raymonde Carasco, Francia, 2003.
Tarahumaras
2003, la fisura del tiempo: raspador - el sueño. Raymonde Carasco, Francia, 2003.
Tutuguri - Tarahumaras 79. Raymonde Carasco, Francia, 1980.
Yumari - Tarahumaras 84. Raymonde Carasco, Francia, 1985.
Ali Khamraev
Ali Khamraev, junto con Andréi Konchalovsky y Otar Iosseliani, es uno de los grandes sobrevivientes de la Nueva Ola del cine soviético Nació en 1937 en Tashkent, capital de Uzbekistán, y empezó a filmar durante la década de los sesenta, cuando el cine de las repúblicas soviéticas salió de la sombra de la antigua URSS. Desde 1964 ha trabajado en diversos géneros, como el melodrama, la comedia romántica, el drama realista, el político y los llamados western rojos, entre otros tantos. Ha escrito el guión de 21 largometrajes variados y se dice que su cine pertenece al “cine de deshielo soviético”, caracterizado por no develar una verdad ideológica ni realista, sino mostrar un cine poético. Cine, que de paso, logró reunir una audiencia de 22 millones de personas con su película La séptima bala.
Tí Tulos que se exhibirán bo, ba, b u, UzbekistánItalia-Francia, 1998.
e l guardaespaldas. Tayikistán, 1979.
Te recuerdo. Uzbekistán, 1985.
el hombre sigue a los pájaros. Uzbekistán, 1975.
la séptima bala. Uzbekistán, 1972. Tríptico. Uzbekistán, 1979.
b lancas, blancas cigüeñas. Uzbekistán, 1966.
sin miedo. Uzbekistán, 1972.
Otras actividades
Cátedra Ingmar
Bergman en Cine y Teatro UNAM
XV sesión:
Territorios de la experimentación.
24 al 27 de febrero
Taller: “La producción creativa e independiente”, impartido por Jim Stark (productor, EUA).
Lugar: Museo
Universitario de Arte Contemporáneo (MUAC).
*Un comité académico seleccionará a los participantes.
Conferencias Magistrales
Sáb 28 de febrero, 1pm
Sergei Loznitsa (Ucrania)
“Sergei Loznitsa: El sismógrafo de su tiempo”.
Lun 2 de marzo, 6pm
Pedro Costa (Portugal)
“El cine en el siglo XXI: Pedro Costa conversa con Joao Pedro Rodrigues”.
Mié 4 de marzo, 6pm
Ali Khamraev (Uzbekistán)
“Los secretos del cine: género y forma”.
Sede conferencias magistrales:
Auditorio MUAC
Entrada libre, cupo limitado. Registro en catedrabergman.unam.mx
Foro de la Crítica Permanente
Se trata de un conjunto de mesas de discusión y seminarios en torno a la crítica y el cine contemporáneos, donde se exploran tanto tópicos generales como específicos. “Lo que se ve en la pantalla se pone a discusión”.
Lun 2 de marzo, 12pm
Mesa 1: Teoría y crítica cinematográfica
Es una aproximación a las discusiones aparecidas en los últimos años en torno
a la teoría cinematográfica surgida desde (y sobre) el cine; debates que exceden en parte el ejercicio de la crítica. Será un acercamiento a la producción del crítico y teórico francés André Bazin (1918-1958), quien desarrolló una teoría general del cine. Se trata de pensar acerca del estado de la teoría en el siglo XXI, retomar la confrontación teoría-postteoría y revisar la praxis de la teoría en el cine.
PonenTeS
Carlos Bonfil (México), Roger Koza (Argentina), eduardo Russo (Argentina).
Modera: Mauricio González Lara (México).
Mar 3 de marzo, 12pm
Mesa 2: Política y crítica cinematográfica
Esta mesa gira en torno a problematizar la presunta
autonomía de la esfera del arte concentrándonos en el ámbito del cine, que pareciera obligar al discurso crítico a desligarse del orden político y a tener que prescindir de una relación directa con las tensiones que afectan a una sociedad. Se trata de pensar en la relación entre crítica e ideología, y entre teoría política y cinematográfica.
Ponentes
Cristina nord (Alemania), David Walsh (Estados Unidos).
Modera: Roger Koza (Argentina).
Mié 4 de marzo, 12pm
Mesa 3:
Frutos de la crítica cinematografica
Ponente
Jorge Ayala Blanco (México).
sede Foro de la Crítica: Auditorio MUAC
Entrada libre, cupo limitado. Registro en catedrabergman.unam.mx
Presentación de libros
Narrativa breve y narrativa breve infantil, IMCINE, CONACULTA. sáb 28 de febrero, 12:30pm.
Lugar: Espacio de las letras (patio del CCU, entre la Sala Miguel Covarrubias y la librería Julio Torri).
Jacques Rancière. En los bordes del cine. Coord. Armando Casas y Leticia Flores Farfán. Lun 2 de marzo 2015, 4pm.
Rancière es un referente imprescindible en disciplinas como la historia, la teoría política, la filosofía, la literatura, la historia del arte y la crítica cinematográfica.
Lugar: Sala de conferencias MUAC.
Carlos Mayolo. Un intenso cine de autor. Edit. Georgina Hernández Samaniego y Enrique Ortiga Pareja. Mar 3 de marzo 2015, 6pm.
FICUNAM, en compañía de David Wood, académico de la UNAM, presentará el libro de Carlos Mayolo. Un intenso cine de
autor junto a su editora, Georgina Hernández.
Lugar: Espacio de las letras.
Tierras bravas. Cine peruano y latinoamericano, de Isaac León Frías.
Miér 4 de marzo 2015, 5pm.
Dividido en dos partes, el libro dedica la primera al cine local, y la segunda, al de los demás países de la región. El lector se encontrará con artículos sobre la crítica de cine en el Perú y una bibliografía sobre las cinematografías de la región hispano y lusohablante.
Lugar: Espacio de las letras.
La fórmula secreta, Rubén Gámez, Editorial Alias, Colección Antítesis. Vie 6 de marzo 2015, 8pm.
Rubén Gámez se convirtió en un realizador de culto por llevar con su cinta La fórmula secreta, a un intenso debate en torno a la ideología del cine y las condiciones de producción durante la Época de Oro del cine mexicano. Este libro recoge la vida y obra del cineasta.
Lugar: Cine Tonalá.
Programación FICUNAM 2015
del jueves 26 de febrero al sábado 7 marzo en el Centro Cultural Universitario
Salas
MC MIGUEL COVARRUBIAS
JB JULIO BRACHO
CM CARLOS MONSIVÁIS
JR JOSÉ REVUELTAS
JA TEATRO JUAN RUIZ ALARCÓN
Tipo de evento
CI COMPETENCIA INTERNACIONAL MEX AHORA MÉXICO
PRESENCIA DE TALENTO
PES Presentación Especial
POR El Porvenir
MC Manifiesto Contemporáneo
FAR Homenaje Harun Farocki
MAY Retrospectiva Carlos Mayolo
CAR Retrospectiva Raymonde
Carasco y Régis Hébraud
KHM Retrospectiva Ali Khamraev
LOZ Retrospectiva Sergei Loznitsa
ACI Aciertos. Encuentro Internacional de Escuelas de Cine
JUeves 26 febrero
4:05pm | JB PES
Espejismo Szabolcs HajduHungría, 2014
4:15pm | CM FAR
Farocki James Benning - EUA, 2014
4:15pm | MC POR
El ministerio de hierro J.P.
Sniadecki - China-EUA, 2014
6pm | CM FAR
Sauerbruch Hutton, Arquitectos
Harun Farocki - Alemania, 2013
6pm | MC MC
Estrella fugaz Luis MiñarroEspaña, 2014
6:15pm | JB POR
Cantares del norte Soon Mi
Yoo - EUA-Corea del Sur, 2014
7:45pm | JB MEX
Muros Gregorio Rocha - México, 2014
8pm | MC MC
Cavalo Dinheiro Pedro CostaPortugal, 2014
8pm | CM POR
Mercuriales Virgil VernierFrancia, 2014
vIerNes 27 febrero
12pm | JB MC
Los niños de la tormenta, libro 1
Lav Diaz - Filipinas, 2014
12pm | MC MAY
Carne de tu carne Carlos Mayolo - Colombia, 1983
4pm | JR PES
El cine y la tierra Tarahumara Conversación con Régis
Hébraud
4:10pm | JB POR
El bello peligro René FrölkeAlemania, 2014
4:15pm | CM MC
João Bénard Da Costa – Otros amarán las cosas que amé
Manuel Mozos - Portugal, 2014
4:15pm | MC CI
Cuento proletario de invierno
Julian Radlmaier - Alemania, 2014
4:15pm | JA POR
La princesa de Francia Matías
Piñeiro - Argentina, 2014
5:30pm | MC CI
La corte Chaitanya
Tamhane - India, 2014
5:30pm | JA MEX
Los muertos Santiago Mohar Volkow - México, 2014
6pm | JB MAY
La Mansión de Araucaima
Carlos Mayolo - Colombia, 1986
6pm | CM MC
MAniFiESTO
COnTEMpOránEO
Aquí está la secuencia Claire Denis - Francia, 2014
El viejo de Belén Manuel de Oliveira - Portugal-Francia, 2014
iec long João Pedro Rodrigues, João Rui Guerra da MataPortugal, 2014
6pm | JR CAR
CArASCO
Tarahumaras 78 Raymonde Carasco - Francia, 1979
Los pascoleros – Tarahumaras 85 Raymonde Carasco - Francia, 1996
Los matachines – Tarahumaras
87 Raymonde Carasco, Régis
Hébraud Francia, 2011
7:30pm | CM LOZ
En la niebla Sergei LoznitsaBelorrusia, 2012
7:30pm | JA MEX
En La Estancia Carlos Armella - México, 2014
8pm | MC CI
Loco amor Jessica Hausner -Austria-Luxemburgo-Alemania, 2014
8pm | JB MEX
Los ausentes, Nicolás Pereda - México-España-Francia, 2014
8pm | JR CAR
CArAsCo
Gradiva esbozo 1 Raymonde
Carasco - Francia, 1978
Los pintos – tarahumaras 82 raymonde Carasco - Francia, 1982
SABADO 28 FEBRERO
11am | CM LOZ
LoZ
Vida, otoño Sergei LoznitsaRusia, 1998
el milagro de san Antonio
Sergei Loznitsa - Portugal, 2012
reflejos Sergei LoznitsaBulgaria, 2013
11am | PES
Cine para niños (iMCine-DiF)
12pm | MC MC
Los niños de la tormenta, libro 1
Lav Diaz - Filipinas, 2014
12pm | JB MC
JeAn-MArie strAUB
La guerra de Argelia JeanMarie Straub - Francia, 2014 Comunistas Jean-Marie Straub - Francia-Suiza, 2014
Acerca de Venecia Jean-Marie Straub - Francia-Suiza, 2014
