Time Out México Febrero 2022

Con desa

Por siempre

Contenido

â ENTREVISTAS Y RESEÑAS

2 City Trends 16 Comer 20 Cafés 22 Vida Nocturna

24 Shopping 28 LGBTTTI

30 Arte 32 Cine 36 TV

38 Música 42 Teatro 44 Kids 46 Escapadas

Con amor

Mauricio Nava Director Editorial @maurymiau

Febrero es el mes del amor. Se sabe. Al equipo le gusta amar la ciudad, tiene un idilio eterno con la comida y somos amantes de descubrir novedades. El vecindario que reúne y provoca esos sentimientos, que aceleraban el corazón de los parroquianos en el antiguo hipódromo, es la eterna Condesa. Descubre qué nos hace ver con renovada ilusión al barrio y nuestra habitual guía de la CDMX.

Taller Xilotl

La nueva antojería de mar en la Juárez que te urge visitar en compañía de tus hermanas.

PÁG. 16

El Cubo

Espacio que integra lo mejor del arte, diseño y la gastronomía en un concepto de creatividad.

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Bahidorá

Celebra 10 años de uno de los mejores festivales de México y siente el llamado.

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Out México contacto@timeoutmexico.mx

Mariano Escobedo 498, piso 10, Anzures CP 11590, Miguel Hidalgo, México DF. Tel: +52 (55) 6265 0366

Out México Consejo Directivo Carlos H. Verástegui y Héctor Toledo Teja Editorial Director Editorial Mauricio Nava mauricio@timeoutmexico.mx Restaurantes, Cafés & Vida Nocturna Andrea Vázquez andrea@timeoutmexico.mx Cine, TV & Música Gildardo Camargo gildardo@timeoutmexico.mx Shopping & Kids Orianna Martínez orianna@timeoutmexico.mx Arte, Teatro & LGBTTTI Alberto Cervantes alberto@timeoutmexico.mx Redes sociales Griselda Gómez griselda@timeoutmexico. mx Colaboradores Mattza Tobón, Stivi de Tivi, Ro Banda, Alexia Telese, Enrique Saavedra Arte Coordinador de Arte Victor Santacruz victor@timeoutmexico.mx Coordinadora de Fotografía Alejandra Carbajal Fotógrafo Michelle Burgos, Mattza Tobón Producción & Operación Coordinador de Logística Erick Mondragón Publicidad Alejandro Aguirre alex@timeoutmexico.mx, Patricia Quijano patricia@timeoutmexico.mx Relaciones Públicas & Marketing Valeria Gálvez valeria@ timeoutmexico.mx, Julio Chávez julio@timeoutmexico.mx Suscripciones & Distribución suscripciones@timeoutmexico.mx Administración & Finanzas Recursos Humanos & Coordinación Administrativa Verónica Falcón Digital Campaign Manager Arturo León Betanzos Legal All Entertainment Abogados Time Out Internacional Founder Tony Elliott Executive Chairman Julio Bruno Chief Executive Officer Noel Penzer Executive Vice President International David Woodley Art Director Brand Anthony Huggins International Digital Content Editor Alex Plim

Time Out México, Año 9, No. 119, febrero 2022, es una publicación mensual editada y publicada por Museo Citadino, S.A. de C.V., Mariano Escobedo 498, Piso 10, Colonia Anzures, C.P. 11590, México, Ciudad de México. Tel. 5562650367. Editor Responsable: Carlos Alberto Miguel Hernández Verástegui. Reserva de Derechos al Uso Exclusivo del Título No. 04-2013-052413212700-102, ISSN 2007-4182. Certificado de Licitud de Título y Contenido No. 15547. Impresa por Stampare Printer, S.A. DE C.V., dirección Hermenegildo Galeana 113-D Col. Guadalupe del Moral, Iztapalapa. C.P. 09300 CDMX Distribuida por Erick Rangel Mondragón (Destinatario & Target) Calle 18 #76, Colonia Olivar del Conde 1ra. Secc., Álvaro Obregón, CP 01400, Ciudad de México, México. Este número se terminó de imprimir el 20 de enero de 2022 con un tiraje de 35,000 ejemplares. Las opiniones expresadas por los autores no necesariamente reflejan la postura del editor de la publicación. Esta casa editorial se deslinda de los mensajes expresados en los espacios publicitarios. Los anuncios no reflejan la línea editorial de Time Out México. Queda a criterio de nuestros lectores su interpretación. Queda estrictamente prohibida la reproducción total o parcial de los contenidos e imágenes de la publicación sin previa autorización del Editor Responsable. Time Out México DF se publica bajo la autoridad y en colaboración con Time Out International Limited, London UK. Time Out ® es una marca registrada de Time Out Group Limited, London UK. Los derechos de uso de la marca registrada, nombre y logo de “Time Out” están bajo licencia de

City Trends

Editor Mauricio Nava mauricio@timeoutmexico.mx

TE RECOMENDAMOS

Año Nuevo Chino 墨西哥城

EL BARRIO CHINO DE LA CDMX se popularizó a finales de los 60. Entre los negocios y productos que se pueden encontrar destacan platillos de la gastronomía asiática, amuletos de la suerte y decoración alusiva de aquel país. Durante las celebraciones del Año Nuevo Chino las festividades y el ambiente hacen que la calle de Dolores, en el Centro, tenga un brillo especial. Si te das una vuelta los primeros quince días de febrero podrás caminar entre las tradicionales decoraciones con faroles rojos y mensajes para la buena fortuna.

El 2022 es el Año del Tigre de Agua: una de las bestias con mayor fuerza según la tradición china. Dicho animal simboliza el fin de los males, la valentía y se cree que ayuda a evitar la mala suerte. Este año la celebración será más recatada por las medidas sanitarias, pero puedes salir de ahí con tu delicioso pan al vapor de frijol dulce, comer una crepa en Kochikochiland o visitar el Hong King uno de los primeros restaurantes que se inauguró en el barrio, por allá de 1963. MN

à Callejón Dolores, Centro. Metro Juárez. Lun-dom 11am-8pm.

NO TE PIERDAS

Danza del dragón

Tambores, pirotecnia y la llegada del Año del Tigre de Agua te esperan en este evento. La celebración (con medidas de seguridad incluidas), corre a cargo de Xinkuan Shi 新款狮 que preparon danzas imponentes para recibir el Año Nuevo Chino. Podrás ver la Danza del león, del dragón y más. àJosé María Izazaga 38 y 89, Centro. Sáb 5 de febrero 11am. Gratis.

Concurso de disfraces

Organizado por el Centro Cultural de China en México. Los participantes serán calificados por representantes del Gobierno de la CDMX, la Embajada de la República Popular China en México y el Centro Cultural de China. No te pierdas los coloridos disfraces en las redes sociales del Centro Cultural de China en México.

El otro Barrio Chino

Pocos conocen las bondades culinarias que se esconden en este otro (mini) barrio. En la colonia Viaducto, cerca de Santa Anita, algunos negocios con productos orientales y platillos de la cocina mandarina, y cantonesa, harán las delicias de los visitantes a los pequeños locales en la Coruña. à Entre Av. La Coruña y Santa Anita. Metro Viaducto. Lun-dom 10am-8pm.

DESCUBRE...

Amor al arte

Febrero llega con piezas, instalaciones, proyectos y fotografías para amantes del arte con el regreso de Zona Maco, además vive Japón sin salir de la CDMX

Zona Maco

La plataforma de arte contemporáneo más grande de Latinoamérica llega a la mayoría de edad este 2022. Tras 18 ediciones y, con renovado equipo curatorial, Zona Maco vuelve a su formato tradicional para mostrar el trabajo de 170 galerías y expositores provenientes de 25 países alrededor del globo. Los amantes (y no tanto) del arte pueden empaparse con temas de actualidad, propuestas y las últimas tendencias acerca de este mundo, mientras recorren los pasillos de Centro Citibanamex. Las actividades paralelas son razón suficiente para visitar los museos y las galerías en la CDMX que recibirán piezas, proyectos, instalaciones y muestras. Dividida en cuatro ferias enfocadas en proyectos nacionales, escena global y piezas históricas de artistas reconocidos, esta edición integra una selección de galerías de arte líderes y emergentes de la escena global. Échale un vistazo a la curaduría editorial, las antigüedades y las fotográfias. Lleva calzado cómodo y tu outfit modeno para la selfie. à Centro Citibanamex, Av. Conscripto 311. Metro Toreo. 9 al 13 de febrero Jue-sáb 1-9pm, dom 11am-7pm. $450.

JAPAN SENSE

La Casa de Cultura de la Asociación México Japonesa ofrece un recorrido a tierras japonesas con la ayuda de hologramas, animaciones y sonido envolvente. El evento recrea paisajes y fauna de Japón, gracias a las proyecciones verás florecer los cerezos o el cambio de estaciones del año. Con media hora para tomar fotos y videos es suficiente. No olvides cargar la batería antes de tu visita. Alexia Telese à Fujiyama 144, Las Águilas. Metro Barranca del Muerto. Mar-sáb 1-9:30pm, dom 1-6pm. $150-$225.

Con desa Por siempre

A dos años de pandemia y, 120 años de su fundación, la colonia más popular para descubrir nuevas tendencias gastronómicas, y cocteleras, nos demuestra que siempre puede sorprendernos

RESTAURANTES QUE TOMARON LAS BANQUETAS para improvisar terrazas, cocinas fantasma con propuestas novedosas y proyectos que nacieron en el confinamiento, serían imposibles de pensar cuando un joven Agustín Lara buscaba la inspiración bajo un farol, en el camellón de avenida Ámsterdam, por allá de los treinta. Por años este barrio bohemio por excelencia, es la colonia favorita de nuestros lectores en todo el mundo, pero ¿qué más se puede contar de la Condesa? ¿Qué novedades son casi tan sorprendentes como su arquitectura e historia?

Si creíste que ya conocías todo, prepara la cartera y el estómago para recorrer nuestra ruta de aperturas e imperdibles este 2022. Eso sí, consume local y apoya las propuestas que hacen de la Condesa el lugar icónico al que siempre querrás (queremos) volver.

Nuevos clasicos

BOTÁNICO

La más nueva propuesta de la Condesa: un restaurante ubicado en una casona increíble (cuando vayas, seguro te preguntarás cómo es que no habías notado esa casa antes). El espacio principal es un salón abierto, y al centro hay muchísimas cactáceas y un arroyito que seguro hará a la señora de las plantas que llevas dentro la más feliz. Aquí los platillos son pequeños, para que puedas probar varias cosas como la rib eye burguer o el camarón azul de Ensenada al grill. No te pierdas los domingos de brunch. àAlfonso Reyes 217, Condesa. 5552712152. Metro Chilpancingo, Metro Patriotismo. Mar-sáb 1:30pm-12:30am, dom 11am-4pm. $800

Para los israelíes, el rey del streetfood son las pitas, y eso fuimos a probar a Bar Pita, el nuevo local de cocina israelí en la Condesa. Bar Pita deja sentir su personalidad callejera desde su apariencia. No te pierdas la pita arais, rellena de kafta que es una albóndiga de carne de res sazonada con especias, o la schnitzel, uno de los platillos que los judíos de loa diáspora le hicieron a la alimentación israelí. à Agustín Melgar 22, Condesa. 5626599506. Metro Chapultepec. Marsáb 12:30pm-8pm, dom 12:30pm-7pm. $300

CONDESA POR SIEMPRE

CIENA

SAINT

El lugar en el que todos quieren estar: su menú está lleno de opciones que logran conjuntar lo sano con lo monchoso. Comenzó como una terraza. Luego, abrió el salón principal al interior con una cocina abierta. Además, tiene una barra perfecta para tomarte una copa de vino y probar un sándwich de trucha ahumada. Aquí casi todo tiene hartas verduritas, y eso, a nosotros nos encanta. En Ciena también se arman los desayunos que puedes acompañar de un flat white o, ¿por qué no? un bloody mary.

àAlfonso Reyes 101, Condesa. Metro Patriotismo, Mar-sáb 8am-7pm, dom 8am-5pm. $600

ANÓNIMO

El exterior de Saint bien podría pasarse de largo, pero la ventanilla luce atractiva; una vez dentro, el olor a pan horneado, las hogazas crujientes y la sencilla decoración dan el resto del encanto. El encargado de preparar el pan es Daniel López, originario de Saltillo y especialista en sourdough (pan fermentado), mismo que merece probarse rebanado y con una pincelada de aceite de oliva. Para el postre, prueba la tarta de frutos rojos o el kougin amann.

àBenjamin Hill 146-1, Condesa. 5588481224. Metro Patriotismo. Lun-sáb 7:30am-8pm, dom 8:30am-7pm. $200.

Con tan solo unos meses de operación, Anónimo ya está en los corazones y el antojo de todos. Acá el concepto, bajo la tutela del chef Klaus Albert, es la comida apapachadora y los vinos naturales. Si te declaras foodie de corazón, sobrará que te digamos que Klaus ha trabajado en cocinas de restaurantes como The French Laundry y El Celler de Can Roca. De esta propuesta de cocina italiana, no te pierdas los gnoccis de huitlacoche y maíz cacahuazintle.

àAtlixco 105, Condesa. Metrobús Campeche, Metro Juanacatlán. Marsáb 6pm-11pm, dom 1pm-8pm.

Nuevas barras BARES

CAIMÁN

¿Que ya chole con la Condesa, dices? Este nuevo bar te hará cambiar de opinión: una carta de comida original y, por supuesto, rica. Podrás probar –imperdibles- los chips de papa caseros con chiles güeros, huevos de codorniz y mejillones o una tortita de sardina. También tienen varias delicias enlatadas como boquerones. Probamos los cocteles, vinos, vermut e hidromiel. Vete por una copa de vino o el Caiman Spritz.

à Nuevo León 120, Condesa. 5510469814. Metrobús Campeche. Mar-dom 5pm-2am. $600.

SPRUZZANTE, SPRITZ BAR

Dentro de Boo’la, un café que también es tienda de plantitas pero también es tienda de piezas de barro de pequeños productores de Oaxaca está Spruzzante, el primer y único bar de spritz en la CDMX. Además de tragos deliciosos y burbujeantes también hay chela, vino y mezcal. Una de nuestras opciones consentidas y que validan la sana costumbre de beber antes del mediodía.

à Pachuca 59, Condesa. Metro Chapultepec. Lun 8am-6pm, mar-jue 8am-9pm, vie y pm sáb 8am-11pm, dom 9am-7pm

DRUNKENDOG

Referente cuando de cerveza se trata, tienen más de 30 líneas de chela artesanal de barril, más las botellas que hay en sus siempre muy abastecidos refrigeradores: desde las clásicas y favoritas líneas mexas hasta las importadas. Para comer, no te pierdas las papas belgas o los maridajes de temporada; un platillo que viene con la chela ideal para maridarlo. Uno de los favs para probar cheve independiente.

à Av. Nuevo León 4, Condesa. Metrobús Sonora. Lun-jue 2pm-11pm, vie 2pm-2am, sáb 10am-2pm, dom 10pm-11pm. $300

OLOLO

Ololo es el nuevo bar en la Condesa que conjunta la cultura pop con los productos hechos en México, con una decoración entre Austin Powers (el terciopelo siendo cool), películas de espías de Hollywood o a The Weekend en Blinding Lights. Y si la decoración está increíble, los tragos no se quedan atrás. Prueba el Mamayki, con bourbon, plátano y Campari; el Cheëj, con guayaba, cáscara de café y tepache; el T’u’ul, que va con zanahoria, jengibre, rye whisky y ginebra.

à Chicontepec 57, Condesa, 56 3080 6975, Metro Patriotismo. Mié-sáb 7pm-3am. $500.

COMPRAS

Love Local

Bazares, tiendas de moda o diseño y proyectos que llegaron a la Condesa para renovar la colonia y nuestro guardarropa

Solo tengo 100 pesitos

De Tijuana con amor nos llega este bazar con ropa y accesorios (en su mayoría vintage y de segunda mano) por $100 o menos. El proyecto creado por Stephanía López G en 2015 fue un hit en su ciudad natal y hace poco se mudó a la querida colonia Condesa. La dinámica de poner todo a cien pesos (o

Hule

En un mundo donde conseguir música está al alcance de un clic, se agradece que aún sigan en pie las tiendas de vinilos. Hule es un claro ejemplo de lo anterior. Desde octubre de 2021, esta pequeña pero acogedora tienda se instaló en la calle de Michoacán para ofrecer una dupla ganadora: café y música. Aquí se escucha por igual ritmos como jazz, r&b, pop, salsa y rock, una fina curaduría de vinilos, pues. Todo lo que suena está a la venta.

àMichoacán 75, Condesa. Lun-vie 8:30am-8:30pm, sábdom 10am-8pm. IG: @hule.mx

menos) atrae y beneficia a un público más amplio, haciendo que la ropa y productos sustentables queden al alcance de todos. Basta con darse una vuelta a su próxima edición (en Ensenada 60, Condesa) para comprobar porqué este bazar es justo lo que la Condesa necesitaba. àIG: @solotengo100pesitos.cdmx

The Real Babayaga

No se trata de otra tienda de diseño más, sino de una concept store que recibe a marcas mexicanas de streetwear que te enamoran a primera vista. The Real Babayaga es un espacio nuevecito y creado por Ramiro Castañón especialmente para las personas que están aburridas del fast fashion y quieren vestirse diferente. Una mesa de pingpong y una barra para echarse unos drinks muy a gusto complementan este hot spot que ya está haciendo ruido en la escena local. àNuevo León 62, Condesa. Mar-dom 11:30am-9pm. IG: @ therealbabayagashop

TE RECOMENDAMOS

Lugares que te llamarán la atención por su propuesta

PUNKSICLES

En Punksicles pensaron que las paletas eran aburridas. Por eso hicieron estos increíbles ejemplares: paletas de hielo en forma de todos tus ídolos de la cultura pop. Hay de David Bowie, Grogu, el famosísimo logo de los Rolling Stones (sí, la lengua), de Spiderman y muchos personajes más. àCelaya 9, Condesa. Metrobús Sonora. Lun-dom 11am-8pm. $50

TOMASA

¿Existe algo más reconfortante que una concha? Probablemente no, y en Tomasa lo saben. Aquí tienen conchas chiquitas, las tomasitas (aww), y otras de tamaño normal. Preparan los sabores tradicionales pero también de café de olla, chai o chocolate abuelita.

àAtlixco 74, Condesa. 5554379278. Metro Juanacatlán, Metrobús Campeche. Lun-vie 8am-6pm, sáb y dom 9am-5pm. $150

MATERIA

Tres palabras: pared de donas. En Materia podrán probar donas clásicas, rellenas o hasta gluten free. Además hay toasts, sándwiches y hogazas de masa madre. Para beber cuentan con tés, jugos naturales, y la tan necesaria barra de café de especialidad.

àAvenida Mazatlán 138, Condesa. 5518360787. Metro Juanacatlán. Lun-Dom 8-8 pm. $250.

Un barrio que ejerce su derecho a la cultura

Platicamos con Itari Marta sobre el barrio, el Foro Shakespeare y el deber de entretenernos

No vayas a pensar que, por tener 38 años abierto, el Foro Shakespeare es un espacio perdido en el tiempo, por el contrario, se encuentra con nuevos bríos y lleno de sorpresas. Un ejemplo de ello es su programa Nuevas dramaturgias para producciones escénicas inéditas que arrancó a finales del año pasado y cuyo resultado veremos muy pronto en este foro totalmente renovado, desde la fachada hasta la cartelera.

El Shakespeare es ese espacio que ha luchado por sobrevivir, pero tampoco la ha pasado tan mal, ya que se ubica en una de las zonas más privilegiadas para el arte y la cultura en la CDMX, en la Condesa, custodiado por la labor de figuras del teatro nacional como la actriz Itari Marta, quien reconoce que tanto la cultura en general, como el teatro, están estrechamente ligados con el barrio.

quien se puede platicar. Un teatro cabe perfectamente en una colonia donde todavía hay árboles, todavía hay parques, donde se puede comer en una terraza y todo eso… No sé si eso es bohemio, pero es tener ganas de saber y tal vez eso es ser bohemio; tener ganas de estar cerca de las personas. O sea, si vives en Santa Fe, sin duda tu estilo de vida es otro, no quieres compartir con las personas, quieres ir de compras tal vez. Entonces para las personas que estamos en la Condesa, nuestro gusto es leer, comunicarnos, pasearnos y el teatro es eso: hacer comunidad, genera conocimiento, autoconocimiento y también imaginación”.

Itari no solo es la directora de dicho teatro, además es vecina y aclara que “esta sí es una colonia de personas que nos gusta no estar aisladas, si no tener contacto con el barrio. Es una colonia donde hay comunicación entre los diferentes seres humanos y estratos sociales, es un vecindario donde puedes comprarte un jugo a la vuelta de la esquina”.

En la Condesa se podría decir que se vive un espíritu un tanto bohemio, idea a la que Itari responde: “Me gusta esta colonia porque hay gente sensible, con criterio amplio y con

La actriz celebra la oportunidad que tenemos de divertirnos y de crear cultura. “Esta pandemia nos puso sobre la mesa que hay que cuidar la salud física, pero ésta sin salud mental pues no tiene ese refuerzo… Divertirse, entretenerse, abrir tu campo de visión, imaginar escenarios posibles estimula tu imaginación y eso fortalece tus defensas y también fortalece a una comunidad. Por supuesto que divertirse es un derecho y esta ciudad es de las pocas en el mundo que tiene una ley de derechos culturales, entonces la Condesa es justamente muestra de que tú puedes ejercer tu derecho a divertirte y a tener cultura”, concluye. Alberto Cervantes àForo Shakespeare. Zamora 7, Condesa.

No te puedes ir sin conocer

Atrapados en el tiempo estos secretos, ocultos a plena vista, permanecen entre la modernidad y la historia de la colonia como testigos de su riqueza para la ciudad y el país

Farolito de Agustín Lara

No es un secreto que el famoso compositor

Agustín Lara tuvo un estudio en la Condesa que le sirvió de refugio para inspirarse en originar algunos temas. Pero, según cuenta la leyenda, la historia detrás de su canción “Farolito” nació de una de sus veladas en el camellón de Avenida Ámsterdam, donde las bancas y faroles con reminiscencias de Art Déco y estilo Neocolonial, revistieron el lugar a principios de los treinta. Década en la que la música de Lara tocó el cielo. àCamellón de Av. Ámsterdam esquina con Celaya. Condesa.

A udiorama

Aquí podrás pasar el rato en el mobiliario hecho por artesanos de la Condesa y Tequisquiapan, Querétaro; escuchar música del acervo operado por la alcaldía, bajo una seoripul wondumak —sombrillas coreanas— donadas por la zona de Seocho, Corea del Sur; mientras lees un libro de la biblioteca integrada o miras el lago de los patos. El lugar ideal para leer, conectarse con la la naturaleza o disfrutar tranquilamente la tarde después de la jornada laboral. àParque México. Av. México esquina con Av. Sonora. Mardom 9am-6pm.

E l árbol del centenario y el hipódromo

La última morada, donde se esparcieron parte de sus cenizas, de José María Pérez Gay, también, es el árbol dedicado al Centenario de la consumación de la Independencia mexicana. Su siembra simboliza la victoria frente a la nación de España, nombre que llevaría –irónicamente–años más tarde, el parque donde se encuentra. El Hipódromo que solo logró funcionar dos años, y que le llevó al Jockey Club de México mucho tiempo construir, nos regaló los dos parques emblema de la colonia. La avenida Ámsterdam funcionaba como la pista principal y en el Parque España se encontraba la entrada al antiguo hipódromo de la ciudad. àParque España, Condesa. Lun-dom.

Memoria de Hojalata

Un icono de la colonia, y quizá el que más curiosidad ha causado, desde que llegó en 2005. Cuando se le daba cuerda sonaba la melodía de “Veracruz” de Agustín Lara. Este carrito de hojalata, bautizado así por los capitalinos, fue creado como una pieza que homenajeaba a los primeros vehículos de su estilo que poblaron la colonia por allá de los cuarenta. En la esquina de Guadalajara y Veracruz siempre lo verás estacionado a la espera de curisos. àAv. Guadalajara esquina con Av. Veracruz. Lun-dom. Frente a Parque España.

F ideicomiso Archivos Plutarco Elías Calles

Esta mansión majestuosa de color blanco que data de 1922, no solo adorna la calle de Guadalajara, también es un archivo gráfico de momentos trascendentales de la primera mitad del siglo XX en nuestro país. Más de 30 mil fotografías de la guerra cristera, la construcción de carreteras y hasta la fundación del Banco de México y el Colegio Militar se guardan en este lugar. Además, retratos y fotografías familiares inéditas de Plutarco Elías Calles, Fernando Torreblanca, Álvaro Obregón y varios más, de donde proviene el acervo de este archivo. Si quieres visitarlo debes reservar –y justificar– tu visita de manera previa. àGuadalajara 104, Condesa. Lun-dom 9am-4pm. Previa cita.

Hambre e Inseguridad Alimentaria y Nutricional en la CDMX

Platicamos con especialistas sobre hambre, seguridad alimentaria y desperdicio de alimentos en la CDMX. Por Andrea Vázquez

LA CDMX ES UNA CIUDAD INCREÍBLE, llena de vida, de arte, de solidaridad y de proyectos realmente inspiradores. Por eso, a veces se nos olvida ver fuera de nuestra cotidianidad, a donde el panorama es menos alentador. Pero también ahí –o especialmente ahí– se vive la CDMX. El hambre es una realidad. Y también en una ciudad tan grande como la nuestra. Podemos entenderla como una sensación física incómoda o incluso dolorosa ocasionada por un consumo insuficiente de energía alimentaria. Esta sensación, en personas en situación de pobreza extrema, puede volverse crónica: hay quienes viven con ella todos los días.

Otro término importante para entender la situación es el de Inseguridad Alimentaria y Nutricional (INSAN); la Organización de las Naciones Unidas para la Alimentación y la Agricultura (FAO) usa este indicador, que se refiere a cuando una persona no tiene acceso regular a alimentos inocuos, suficientes y nutritivos para llevar una vida activa y saludable. Existen varios niveles de inseguridad alimentaria, puede ser desde moderada hasta severa. Pero todos son preocupantes.

Platicamos con dos especialistas para entender a la INSAN como lo que es: un problema social y estructural que está relacionado con la situación de pobreza extrema en la que vive la población.

EL HAMBRE EN NÚMEROS

Tú, y las personas que te rodean no padecen hambre. Pero ese fenómeno está más cerca de nosotros de lo que piensas

EL 14.4% DE LAS PERSONAS DE LA CDMX VIVEN EN INSEGURIDAD ALIMENTARIA. Aunque alarmante, ESTA CIFRA ES MENOR A OTROS ESTADOS COMO CAMPECHE O YUCATÁN, en donde el 20% de la población padece algún grado de INSAN.

EN LA CDMX SE DESPERDICIAN ENTRE 13 Y 14 MIL TONELADAS DE ALIMENTOS EN BUENAS CONDICIONES CADA DÍA . Sí: diario. Y sí, alimentos en perfectas condiciones para consumo. A nivel nacional, esta cifra asciende a 56,000 TONELADAS.

SI RECUPERÁRAMOS EL 50% DE ESAS PÉRDIDAS PODRÍAMOS ALIMENTAR AL 100% DE LA POBLACIÓN MEXICANA con una dieta suficiente, sana y variada.

TRES CUARTAS PARTES DEL DESPERDICIO DE ALIMENTOS OCURREN EN LA CENTRAL DE ABASTOS. Como consumidores, SOMOS RESPONSABLES DEL DESPERDICIO DEL 28% DE LOS ALIMENTOS. PUEDES DISMINUIR ESTE NÚMERO USANDO APPS COMO CHIEF Y OLIO, y además planificar tus compras para desperdiciar menos.

Desperdicios e

Inseguridad Alimentaria

Platicamos con Mariana Jiménez, Directora de Alianzas Estratégicas e Innovación de la Red de Bancos de Alimentos de México (BAMX)

EL HAMBRE Y LOS DESPERDICIOS están normalizados. En BAMX buscamos visibilizar esta problemática. Tan solo en la CDMX, todos los días, se desperdician entre 13 y 14 mil toneladas de alimentos aprovechables cada día. Y esto representa el 20% de los desperdicios de alimentos en buen estado a nivel nacional.

Estas pérdidas ocurren en todos los eslabones de la cadena alimenticia. Y hablando de la CDMX, el lugar donde más se desperdicia es en la Central de Abastos, uno de los mercados de alimentos más grandes del mundo.

Al mismo tiempo, si recuperáramos el 50% de los alimentos en buen estado que se desperdician, podríamos garantizarle al cien por ciento de la población una alimentación saludable y variada. Además, recordemos que cuando desaprovechamos alimentos, también desaprovechamos los recursos con los que estos se produjeron, como agua, energía y también recursos humanos.

En BAMEX hacemos alianzas estratégicas con productores, empresas de la industria, tiendas, hoteles y restaurantes para concientizar y evitar el desperdicio. Además recuperamos alimentos que se distribuyen en 54 bancos a nivel nacional; tres de ellos están en la CDMX. Ahí, las personas en INSAN pueden comprar alimentos por el 10% de su valor. Por ejemplo, si un litro de yogurt cuesta $40, nosotros lo vendemos a $4.

Si quieren ayudar, pueden hacer donativos económicos o proponerse como voluntarios para alguno de nuestros bancos de alimentos. à bamex.org.mx y @redbamex

Inseguridad Alimentaria y Nutricional y pobreza

Lina Pohl es representante de la FAO. Ella nos contó cómo se relacionan la pobreza y la inseguridad alimentaria y nutricional

CUANDO HABLAMOS DE HAMBRE O INSAN, hablamos de pobreza. En el último informe que hicimos en la FAO sobre INSAN encontramos un dato alarmante: América Latina y el Caribe es la región más cara del mundo para comer una dieta saludable. El gasto promedio per cápita mensual por hogar representa una parte muy importante del ingreso de una persona con salario mínimo; tener una alimentación saludable y varia cuesta 4.2 dólares diarios. Y, cuando ese gasto se va en alimentos, es natural buscar reducir ese monto y comprar lo más barato. En México, la canasta básica de la Profeco comprende 21 productos, y según la misma instancia, la canasta básica más cara está en la CDMX, con un costo de $1733 pesos, mientras que el

sueldo mínimo es de $5186.10 mensuales.

Definitivamente, la INSAN y la pobreza están estrechamente relacionados. Y, a la par de pensar en formas de atacar la pobreza, es importante hacer accesible una dieta saludable y a bajo costo. De lo contrario puede ocurrir un fenómeno que observamos en la CDMX: personas con diabetes, hipertensión y otras enfermedades asociadas al sobrepeso, pero desnutridas, y en situación de INSAN. Es importante transformar todo el sistema alimentario: además de reducir las pérdidas, hay que acercar los mercados y hacer cadenas más cortas para que los productores tengan un acceso más cercano a los consumidores, y también garantizar dietas saludables.

Restaurantes agroecológicos y zero waste en la CDMX

Conoce algunos restaurantes y bares que suman esfuerzos por no desperdiciar.

1Nieve de Olla

Esta es una heladería zero waste: aquí no hay vasos desechables, sino canastas y conos de galleta, y las cucharas están hechas con semillas y cereales, ¡son comestibles! y sí, aguantan hasta que te termines lo último de tu helado. à Alfonso Reyes 122, Condesa. 5527480380. Metrobús Campeche. Jue-dom 12pm-8pm.

2Casa Prunes

En este bar reciclan todos los residuos, ¡hasta los portavasos están hechos con materiales reciclados! También usan la viruta de los hielos que tallan a mano para los tragos con hielo crusheado. à Chihuahua 78, Roma. 5548948933. Metro Niños Héroes, Metrobús Álvaro Obregón. Mié-sáb 2-2am, dom 11-12am. $800.

3Café de Nadie

En Café de Nadie compran las frutas y verduras de Arca Tierra, un proyecto chinampero de agricultura agroecológica, que produce con responsabilidad con el medio ambiente y con quienes trabajan el campo. à Chihuahua 135, Roma. Metrobús Álvaro Obregón. Mié-sáb 5-12am, dom 12-10pm. $600.

Comer

Editora Andrea Vázquez timeoutmexico.mx/ciudad-de-mexico/restaurantes-cafes andrea@timeoutmexico.mx

RESTAURANTE DEL MES

Taller Xilotl

La antojería de mar en la Juárez que te urge probar

LA PALABRA XILOTL VIENE DEL NAHUA , y significa maíz tierno. Y en platillos con maíz, la autoridad está en Taller Xilotl, la nueva antojería de pescados y mariscos en la Juárez. Dentro de la cocina de Taller Xilotl está en chef Alberto Harwy, que inició este proyecto con su pareja, Felicitas Binder. El concepto es un lugar de antojitos (obviamente, de maíz) con pescados y mariscos frescos, ricos y bien hechos que puedes acompañar de vino, chelas artesanales o cocteles.

No sé si será por el tamaño del local, en donde caben solo 12 personas, o porque Alberto está en el restaurante todo el tiempo, pero Taller Xilotl se siente un poco como visitar a tus cuates, que ponen música increíble siempre y que, albricias, cocinan muy, pero muy bien.

Comenzamos la comida con tres salsitas dispuestas sobre la mesa: alioli de habanero, picante y riquísimo, salsa macha y una salsa de hormiga chicatana. Esta última quedaba increíble con el primer taquito que probamos: el de pulpo en salsa de cacahuate y cebollitas. Un guapísimo tentáculo, cocido a la perfección, montado sobre una tortilla hecha a mano. Y si eres de los que concuerdan con el precepto de que un buen taco no cierra de lo lleno que está, los de Taller Xilotl te van a encantar. Le seguimos con el taco de camarón enchipotlado, cuya salsa me hizo recordar a las que hacía mi abuela: cremosita, con el picante justo y que bañaba sin penas al camarón. Luego siguió uno de los tacos favoritos de la noche: el de chile güero relleno de pescado del

QUÉ ES…

Una nueva antojería en donde podrás probar maíces criollos y mariscos frescos.

POR QUÉ IR…

Por las tortillas hechas en casa y las combinaciones deliciosas.

àBiarritz 2, Juárez. Metro Sevilla. Mar-mié 1pm-9pm, jue y vie 1pm11pm, dom 1pm-6pm. $400

día (a nosotros nos tocó sierra) con una costra de queso. Este taquito es jugar a la ruleta rusa mexa: ¿picará el chile? hasta que lo pruebes, lo sabrás. A nosotros sí, nos tocaron harto picosos. Y qué rico. Aquí los tacos le hacen honor a nuestra tradición taquera defeña: de tortilla chiquita, para que te puedas comer varios. Pero eso sí, vienen con abundante relleno. Se nota que las tortillas son hechas en casa, y que cuidan la calidad de la materia. Además de tacos hay gorditas, tamales y risottos. Y, por favor, no te vayas sin probar la entrada: el callo de hacha en salsa de mantequilla.

Tampoco te puedes perder, por todas las diosas, el postre, que cambia todos los días. A nosotros nos tocó una mousse de coco rellena de maracuyá, que venía con un señor helado de

pimienta rosa y, para el componente crujiente, unas obleas de chocolate. Si fuera poeta, le escribiría una oda a este postre, pero como no lo soy solo les diré que ha sido, sin temor a equivocarme, de las creaciones más ricas que he probado en los últimos meses.

Les garantizo: Taller Xilotl es el lugar para probar antojitos marisqueros ricos, pero también para recordar que nuestra cocina tradicional compleja, tan familiar como elegante y, sobre todo, para confirmar que las comidas más significativas ocurren en los lugares menos esperados.

Por Andrea Vázquez Que se comió como cinco taquitos con el meñique extendido.

TE RECOMENDAMOS

Ikigai

IKIGAI, UNA DE LAS OPCIONES más frescas y ricas de nigiris en la CDMX ya tiene una sede en San Ángel (bienaventurados todos los sureños, y los que no quieren ir a Lomas, ni para probar esta ya garantizada propuesta de cocina japonesa). Fui para experimentar un omakase; comencé probando las típicas entradas de un restaurante japonés: edamames, ensalada de algas y el famoso tiradito de kampachi que juraría se derrite antes del primer bocado.

La diversión real se centró alrededor de los nigiris. En todos los casos, el siguiente fue mejor que el anterior.

En este orden, en la primera etapa: akami (lomo de atún rojo: elección segura), salmón (más que seguro), huachinango (personal favorite), hokkigai (almeja, para los que nos gustan las texturas).

Luego llegó el ikura con limón y huevo de codorniz

para generar un quiebre que no todos fueron capaces de probar. No todos nos comemos un shot de esferas crudas sentadas en un limón pero, ¿por qué no? Es delicioso. Seguido por un nigiri de uni (o erizo), y no podía faltar el excéntrico unagi (anguila) con foie gras.

La joya de la corona se encontró en el llamado “cangrejito”. No se apoda así, simplemente así se pide. Y es eso, un cangrejito entero envuelto en nori con su arroz. Para mí, fue lo que hizo valer toda la experiencia. El omakase aquí se vive a diario. No se trata de una experiencia itinerante o recomendaciones sin propósito. Al final del día se trata de compartir, recomendar, probar. Y que se repita el ciclo. ■ Milena González à Calle de la Amargura 17, San Ángel. 5528751963. Metrobús Altavista. Lun-sáb 1:30pm-10:30pm, dom 1:30pm, 10pm. $600

EDITOR’S PICK

ASÍ QUE NUNCA HAS IDO A …

Socarrat Arrocería

Tacos al pastor en la CDMX

Ya sabemos: tú también tienes tus favoritos. Estos son los tacos al pastor que a nosotros nos gustan más

Imagínate esta delicia: comerte el arroz que se quedó pegado a la paellera luego de que ésta estuvo calientita por horas. El resultado es una capa de arroz tostado, crujiente y, cuando se hace bien, que no sabe a quemado (¿será el equivalente valenciano a los tacos de cochinada?). Y en honor a esta absoluta delicia es que existe Socarrat Arrocería, el lugar de cocina española en la Narvarte.

Te súper recomendamos ir a Socarrat en jueves, sábado o domingo, porque es cuando hacen paella. Pero acá no la hacen al estilo defeño; es la auténtica española, más roja que amarilla y con un franco sabor a mariscos frescos. Además hacen paella vegetariana bajo pedido. También tienen las súper españolas tapas, raciones y croquetas (otro imperdible). Y si la comida rifa, el mood rifa mucho más: el lugar es informal, con mesas en la banqueta, en plena Narvarte. Así que comer comida española auténtica de una calidad increíble, acompañada de unas cañas y unos tintos, sin dejar empeñados los riñones, es posible. Si no has ido a Socarrat, deja todo lo que estás haciendo, y corre para allá. Una experiencia deliciosa, honesta y bien hecha. Lo malo: cuando salgas de ahí, no vas a querer otra cosa que no sea comprar tu vuelo a Valencia. ■ Andrea Vázquez àHeriberto Frías 573, Narvarte. 5533197092. Metro Etiopía. Mar y mié 1pm-10pm, jue-sáb 1pm-11pm, dom 1pm-6pm.

Tacos Manolo

Estos tacos no tienen falla. Carne grasosita (¿en serio te preocupa?), bien asada y especiada, y servido con copia (a.k.a. doble tortilla). También los puedes pedir en pan árabe. No te pierdas la salsa de cacahuate. à Luz Saviñón 1305, Narvarte. Lun-jue 2pm-1am, vie y sáb 2pm-3am, dom 2pm-11pm. $100.

Taquería Revolución

En Taquería Revolución llevan más de 40 años haciéndonos sonreír con sus taquitos al pastor, aunque las tortas tampoco se quedan atrás. La carne es deliciosa y va bien doradita, y la salsa roja es una joya. à Av. Revolución 722, Nonoalco. Metro San Antonio. Lun-jue 7pm-1:30am, vie y sáb 7pm-2am. $100.

Taquería y juguería Don Frank

Lo que amamos de los tacos Don Frank (además de su bien sazonado pastor) es la barra de complementos. Ponle guacamole, frijolitos, cebollas desflemadas, papa o ensalada de nopales. Una delicia. à Torres Adalid 1353, Narvarte. 5555239101. Metro Eugenia. Lun-dom 1:30pm-12:30am. $150.

Cafés

Editora Andrea Vázquez timeoutmexico.mx/df/restaurantes-cafes andrea@timeoutmexico.mx

Café Q’Pedro Pablo

El café de especialidad donde siempre encontrarás algo distinto ttttt

EN LA CALLE DE DURANGO EXISTE

UN CONCEPTO que es todo lo que no sabías que necesitabas: un café de especialidad con cervezas artesanales, cocteles, vinos y comida rica. Se trata de Q’Pedro Pablo.

Este café de especialidad en la Roma es un espacio pequeño, con dos mesas afuera y unas cuatro en el interior. El lugar se presta para ir a trabajar con un matcha latte, una golden milk o algunos de los granos experimentales que ofrecen –ahora les contamos–, o para pasar la tarde tomándote una cerveza artesanal.

La decoración vintage industrial le da el toque y la personalidad a Q’Pedro Pablo: un lugar cómodo, en donde puedes ser tú mismo (el nombre del café seguramente ya te hizo pensar que ese es el mood).

La columna vertebral aquí es el café. Cuando fuimos, probamos uno de Pólvora, una fábrica de cafés de especialidad. Nos tocó un lote

experimental en el que fermentaron manzana junto con las cerezas, que venían de Veracruz, y que en Aeropress resultaba en una taza aromática, equilibrada, frutal y con una acidez que invitaba a probar un poco más.

Nos contaron que acá hay una muy buena relación con los productores de café, por lo que siempre les tocan los lotes experimentales como este. Así que cuando vayas, seguramente podrás probar un café increíble y, en tu siguiente visita, habrá uno distinto. En Q’Pedro Pablo piensan que en la CDMX hacía falta un lugar en donde pudieras tomar un gran café, pero que también tuviera cervezas ricas y, sobre todo, una carta de alimentos que fuera un poco más propositiva que el sándwich de siempre. Por eso, este espacio intenta satisfacer todas esas necesidades. Así, si se te antoja una cerveza puedes probar productores como Cosaco, Apolo, Cyprez, Mequetrefe, Hércules o Monstruo de Agua. Tip: pregunta a tu mesero

QUÉ ES...

Un lugar donde puedes probar café, chela artesanal, cocteles o vino con gran concepto.

POR QUÉ IR…

Para probar los lotes de café experimentales y, ¿por qué no? cerrar con algo monchoso.

à Durango 108, Roma. 5535537231. Metrobús Durango. Lun-sáb 8am-8pm. $200.

por las chelas disponibles y confía en sus recomendaciones.

La carta de alimentos es amplia. Hay opciones ligeras como ensaladas, otras para compartir como pizzas y algunas más monchosas como la lasagna grilled sandwich (¿¡qué!?), una lasaña hecha sándwich en pan de masa madre, la ciabbata de chilaquiles o, para el postre, la trufa stout, hecha con chocolate amargo y bañada con cerveza Stout y ganache de chocolate.

A pesar de su juventud, parece que en Q’Pedro Pablo ya entendieron lo que nos gusta: un lugar en donde podamos comer y beber (café o cerveza) a gusto, que podamos ir con nuestro Milanesito y donde les den a sus proveedores el crédito que merecen. Gran café, grandes chelas, y gran concepto.

Por Andrea Vázquez

Que tiene una nueva meta: beberse la carta completa de Q’Pedro Pablo.

Constela

BAJO LA CUSTODIA DE LO QUE PODÍA ser un hipogrifo salido de un bestiario medieval, los tonos tierra y distintas gamas de verde delinean la fachada del café Constela, la nueva cafetería en la Roma - la de los recuerdos de Cuarón-. Sus grandes ventanales lo separan del asfalto donde se encuentran la calle de Jalapa con Colima, y sus brillantes luces contrastan con la fachada Art decó vecina que pone en evidencia la tradición arquitectónica del barrio.

A finales de agosto de 2021 comenzó a abrirse paso entre la fuerte propuesta culinaria de la zona con la promesa de «hacer tu café de especialidad realidad».

Constela me remite a la bóveda celeste: según la Real Academia, constelar viene del francés consteller: cubrir o llenar, pero de acuerdo con los encargados de barra, cada quién puede poner su propia interpretación en el nombre de uno de los cafés más nuevos de la colonia.

Su carta se fragmenta entre cafés, brew bar, panadería,

ttttt

ensaladas, bowls, sándwiches y toasts. Lo primero en llamar mi atención por sus ingredientes como dátiles, almendras, avellanas y jocoque fueron las ensaladas, la de kale frita con avellanas tostadas, queso parmesano y vinagreta de limón amarillo es una buena referencia del equilibrio entre sus sabores.

A pesar de que una promesa fundamental del café es la especialidad, hay muy poca referencia en torno al origen de su café y solo se menciona el nombre del estado -Veracruz y Oaxaca-, sin profundizar en fincas, productores, procesos y métodos.

Por otro lado, el capuchino defiende la técnica y las marcadas notas de nueces provenientes de la mezcla del espresso con la leche son una apuesta segura. Constela es el lugar para ir a trabajar acompañado de tu mascota y para tomar la taza de tu preferencia.

■ Nayeli Estrada à Colima 209, Roma. 5591361844. Metrobús Durango. Lun- jue 8am- 8pm, viedom 8am- 9 pm. $150

Editor’s pick PASTELERÍAS PARA EL 14 DE FEBRERO

Está bien que regales flores, pero, ¿sabes qué es más ganador? ¡un pastel!

W Repostería

En esta pastelería de la chef Denisse Wurts hacen postres deliciosos. Acá encontraras opciones chocolatosísimas como el Bruce además de algunas más tradicionales como el tres leches con frutos rojos o el siempre delicioso red velvet. à Tonalá 121, Roma. 5562737171. Metrobús Sonora. Lun-dom 9-9pm.

Chou Shu

Esta dark kitchen dulce se especializa en la repostería francesa. Uno de los imperdibles es la tarta de chocoavellana aunque, por supuesto, también tienes que probar los choux, el fraisier o la Charlotte de frutos rojos. à @chou_shu

Cocoberry

Bakery

Una de las dark kitchens de postres que más nos gustan. En Cocoberry Bakery podrás pedir pasteles, brownies, cheesecakes, pays y hasta piezas de pan. Estos antojos dulces son ideales para regalarle algo rico a tu crush. à @cocoberrymx

Vida Nocturna

Editora Andrea Vázquez timeoutmexico.mx/ciudad-de-mexico/antros-bares andrea@timeoutmexico.mx

La María Chelada

De Xochimilco a la Narvarte, conoce este nuevo lugar de micheladas

¿RECUERDAS ESA SENSACIÓN DE TOMARTE una michelada en una trajinera? La puedes volver a vivir en plena Narvarte gracias al increíble concepto que acaba de llegar a Diagonal San Antonio: La María Chelada, un lugar de micheladas que está ambientado como si fuera una trajinera.

En La María Chelada, la barra en donde preparan las micheladas y otros tragos simulan la forma de las trajineras; el techo está decorado con arcos florales como los que decoran a nuestras queridas trajas y la barra en donde te puedes sentar a disfrutar de tu bebida también se parece a los asientos de este tradicional transporte chinampero.

Aquí, la onda es el grab and go, pero también puedes sentarte en la barra a tomarte tu cheve, acompañada de unas papitas con harta salsa. Si pasas por tus miches para llevar notarás que el concepto está más que pensado para este formato: te darán tus latas de cerveza y, aparte, el vaso con la escarcha, salsas y complementos, para que llegando a tu destino te prepares tu miche. Además te la ponen en una cajita con un diseño increíble, para que sea más fácil llevártela (¿la cajita feliz de los mayores de edad?).

A la entrada verás el pizarrón con todas las posibles combinaciones de sabores. Hay las clásicas, con solo limón y sal o cubana; las especiales, como La Dulce María, que va escarchada con jalea y chile de mango, limón, jarabe de mango y de maracuyá, tarugos y una brocheta de gomitas, o La María Rosita, que lleva jarabe de fresa, gomitas de frutas y una banderilla de fresa.

También hay combinaciones sorprendentes, pero que funcionan bien y que seguro encantarán a los de diente dulce, como La María Tomasa, que va escarchada con

chocolate y chispitas y lleva adentro jarabe de chocolate, leche condensada, chispitas de chocolate y fresas, y se hace con cerveza oscura, o La María Sheraton, escarchada con chocolate y chispas; adentro lleva jarabe de fresa, leche condensada, chispas de yogurt y fresa.

Para los más tradicionales, o para quienes se estén recuperando de la fiesta, también tienen una michelada con clamato y una brocheta de camarones; la Marimar, o la María Chapultepec, que tiene una brocheta de chapulines empanizados con chilito.

¿Que si las recomendamos? Cómo no hacerlo, si quien esto escribe fue seis veces en tan solo dos semanas. Así que sí, vayan por sus chelas, tómenselas sin pena y, ya que están en esas, pidan el tamaño grande.

Por Andrea Vázquez Que ya va cada semana a pasar lista a La María Chelada.

QUÉ ES…

El nuevo lugar para pedir micheladas para llevar o para tomar ahí.

POR QUÉ IR…

Por su increíble concepto y las combinaciones deliciosas.

à Diagonal San Antonio 1016, Metro Etiopía. Lundom 12pm-9pm. $200.

PRUEBA ESTO

Rosadito

EL VEREDICTO: ttttt

¿NO TE PASA QUE ESCUCHAS la palabra vino, y te imaginas un escenario elegante, pero pretencioso y, francamente, un poquito aburrido? Sommeliers vestidos de pingüinos recomendando botellas carísimas y diciendo palabras raras como petricor o sotobosque. Pero Rosadito llegó para romper esos esquemas; se trata del primer vino mexicano enlatado. Sí: tu vino rosado, en una lata. Rosadito es un vino producido en Ezequiel Montes, Querétaro. Se hace con una uva llamada Grenache. Viene en una latita que equivale a dos copas de vino, y te lo puedes tomar directo de ahí. Adiós a las copas, a los sacacorchos y a el esnobismo.

Rosadito se debe de tomar bien frío –puedes meter tus latas al refri, así como metes a enfriar tus chelas-. El resultado es un vino ligero, refrescante y con unas burbujas muy sutiles; es perfecto para tomarse solito pero que también acompaña a nuestros favs de la cocina mexicana como unas gorditas de chicharrón, unos tacos al pastor o unas tostadas de tinga.

Un beneficio increíble de las latas es que, además de ser convenientes, son más sustentables porque se reciclan y son más fáciles de transportar, además de que moverlas de un lado a otro implica un menor gasto de combustible. Así que ve enfriando tus latas y éntrale a la nueva forma de beber vino: cómodamente.

■ Andrea Vázquez à Cómpralo en rosadito.mx, $620 un four pack.

TOP 3

Bares para celebrar el 14 de febrero

¿Vas a invitar a tu crush? Con estos bares, sí o sí, le vas a impresionar

1Vigneron

Si a tu date le gusta el vino, la opción es Vigneron. En este bar podrán probar fermentados de baja intervención acompañados de platillos deliciosos en una atmósfera súper romántica. Siéntense en los gabinetes para verse a los ojitos.

à Jalapa 181, Roma. 5535433056. Metrobús Sonora. Mar-dom 1-10pm. $400

2PatioEscondido

Aquí, la opción es la chela artesanal de la cervecera defeña Monstruo de Agua. El bar está en un patio, por lo que si van por la noche podrán acurrucarse para quitarse el frío con una cerveza en mano. Plan ganador.

à Jalapa 90, Metrobús Álvaro Obregón. Mie y jue 2-10pm, vie y sáb 12-12am, dom 12-9pm. $300.

3Baltra

Para coctelería en un ambiente íntimo, la opción es Baltra. Este bar, reconocido como uno de los mejores del mundo, es chiquito, y con tragos muy cumplidores. Aquí, tu enamorade y tú se sentirán muy, muy cerquita. Awww.

à Iztaccihuatl 36D, Condesa. 5552641279. Metrobús Campeche. Dom-mié 6pm-12am, jue-sáb 6pm-2am. $600

Encuentra más cantinas en timeoutmexico.mx/ciudad-de-mexico/antros-bares

Shopping

Editora Orianna Martínez timeoutmexico.mx/ciudad-de-mexico/shopping orianna@timeoutmexico.mx

El Cubo

Un espacio que integra lo mejor del arte, el diseño y la gastronomía

EL CENTRO DE LA CDMX está lleno de edificios históricos que nos dan una idea de cómo era la vida en siglos pasados. Uno de ellos es el famoso Edificio España, que hoy en día resguarda a El Cubo, una concept store ubicada justo en la entrada principal del hotel Umbral. Este espacio se roba la atención de todo aquel que camina por la calle de Venustiano Carranza, para ser más exactos, entre Isabel la Católica y 5 de Febrero. Su fachada art déco juega con detalles contemporáneos y remata con un olor a churros y café recién hecho al que nadie se puede resistir. ¡Bienvenido a la caja negra! Inaugurado a finales de 2021, El Cubo es

un espacio que integra lo mejor del arte, el diseño y la gastronomía bajo un concepto único de caja negra abierta a la creatividad y a las nuevas propuestas. Según los creadores de este concepto, el objetivo es que el Cubo sea una experiencia de arte y diseño mexicano que esté a la vanguardia y que al mismo tiempo apoye a la economía local.

LA TIENDA DE DISEÑO

Es una tienda conceptual que presenta lo mejor del diseño mexicano en mobiliario, ropa, utensilios, joyería y accesorios. En su mayoría encuentras marcas de jóvenes emprendedores,

como velas de Rosa Olivo, amenidades de Laguna Cyprien, esculturas de Rodrigo Noriega, libros de turismo y gastronomía mexicana y chocolates de Dolcenero.

Esta tienda también funcionará como centro de arte en donde puedes adquirir piezas de los 18 artistas que decoraron las habitaciones del hotel Umbral. Cuando un cliente llegue al hotel, puede bajar al centro de arte y así conocerá más detalles sobre los jóvenes que están detrás de la decoración de cada una de las habitaciones. El objetivo es hacer una conexión con los artistas y este nuevo espacio de compras.

UN BAR Y GALERÍA

Bajo un concepto desarrollado por Daniel Ovadía, este espacio conjuga un bar de mixología y una galería de arte transformables en espacio para eventos con una capacidad de hasta cien personas.

LA PARTE DULCE

En la entrada principal del Cubo encontrarás la Churrería San Ginés, famosa por sus churros con chocolate, carajillos y bocadillos típicos de la Madre Patria. Justo en frente verás a Matisse, una boutique gourmet que ofrece pasteles y panadería fina.

àVenustiano Carranza 69, Centro. Metro Zócalo.

Por Orianna Martínez

Se puso doble cubrebocas, tomó el metro y llegó tempranito por sus churros y un café.

DESCUBRE...

Sup Yoga

El Sup Yoga es un tipo de yoga originario de California que se practica en el agua sobre una tabla, similar a las que se utilizan en el paddle surf, llamada paddle board yoga. Esta disciplina es una combinación entre Stand Up Paddle y Yoga, estas dos actividades interactúan a la perfección, ya que al salir del mat tradicional y practicar los asanas sobre una tabla en el agua, este ejercicio adquiere una carga extra de resistencia física y elevación en la concentración. Anímate a practicarlo ¡sin miedo a un buen chapuzón! O.M.

à Centro Deportivo Coyoacán. Carrillo Puerto 359, General Anaya. $290 por clase.

NOS ENCANTA

Cloe Gallery

La marca mexicana Cloe está de manteles largos con la edición 2022 de Cloe Gallery, hecha en conjunto con el artista Guillermo Flores. En ella vemos carteras, bolsos crossbody, totes y un par de sneakers muy auténticos ilustrados con motivos naturales, como plantas, flores, mariposas y aves coloridas. Puntos extra por sus forros antibacteriales y su confección en materiales veganos.

■ O.M.

àDe venta en: boutiques Cloe y Liverpool.

TRES DE LAS MEJORES

Tendencias de interiorismo para tu hogar

Mattza Tobón

MOBILIARIO CON CURVAS

Adiós a las líneas rectas. Lo actual son los muebles con líneas curvas, especialmente en sillones y mesas. Los años 70’s se reflejan en esta mobiliaria que viene acompañada del regreso de arcos en los márgenes.

àDe venta en:Casa de las Lomas.

MADERAS NEGRAS MATE

Al ser un estilo traído de Japón, se retoma la técnica japonesa Yakisugi para darle color oscuro a la madera. Cuando las maderas se someten a esta técnica son carbonizadas, de esta manera se vuelven resistentes a la humedad y a los microorganismos.

àDe venta en:Ikea.

MÁRMOL Y PIEDRA CON MUCHA VETA

Los ya conocidos mármoles y piedras en tonalidades neutras se reinventan para dar paso a nuevos colores. El rosa, azul, verde y café llegan para complacer a todos los gustos y personalizar en mayor medida los espacios.

àDe venta en:Casa Palacio

HONOR Band 6

Nada mejor que regalar salud en forma de tecnología. Compruébalo con esta smartband de HONOR que mide el ritmo cardiaco y saturación de oxígeno en la sangre (SpO2) en cuestión de segundos, así sabrás de inmediato si necesitas ir con el médico ante alguna anormalidad. También monitorea el sueño y da consejos para mejorar la forma de dormir.

$1,299.

Regalos tech para Día de San Valentín

Celebra el amor y la amistad con estos gadgets de lujo Por Hugo Corona y Orianna Martínez

FreeBuds Lipstick

Lo que a simple vista parece un lujosísimo empaque de lipstick es en realidad uno de los mejores accesorios de audio para esta temporada. Se trata de unos audífonos bluetooth con cancelación de ruido y un estuche de carga de acero inoxidable diseñado en el centro de investigación estética de Huawei, en París.

$4,699

Barra de sonido HS218

El gadget perfecto para los maratones de fin de semana, videojuegos o para ver tus conciertos con un sonido más potente. Esta soundbar de Hisense trae un subwoofer completamente inalámbrico. Es decir, conectas tu bocina a la televisión, y el subwoofer a la luz y automáticamente se conectan.

$3,599

Streaming Stick 4k

Esta nueva versión de Roku cuenta con la capacidad de reproducir material en las calidades HD, 4K y HDR, además de contar con la característica de tener Dolby Vision para el audio. Además, cuenta con un procesador de cuatro núcleos y WI-Fi de doble banda, por si estás lejos de tu router, la conexión será impecable.

$1,499.

Los mejores sueros faciales

1Boost de Raw Apothecary

Representando a las marcas mexicanas llega Raw Apotehcary con su famoso Boost. Unas gotitas de este serum son suficientes para que tu piel se sienta como si hubieras dormido 12 horas y tomado 2 litros de agua: hidratada, radiante y uniforme. àPrecio: $620.

2Smart Clinical Repair de Clinique

Este suero ataca las líneas de expresión y arrugas desde 3 ángulos distintos. Instantáneamente penetra en la superficie de la piel para dar volumen y luminosidad y con un uso constante aumenta el colágeno para que tu piel se vea más suave. ¡Es una maravilla!

àPrecio: $1,549

3T.L.C. Framboos de Drunk Elephant

Si el presupuesto no es problema, consigue este elixir de Drunk Elephant. Es un gel con AHA/BHA de alta tecnología que hace resurgir la piel opaca y congestionada al eliminar suavemente las células cutáneas muertas. ¡Un suero que vale cada peso!

àPrecio: $3,590.

LGBTTTI

Editor Alberto Cervantes timeoutmexico.mx/ciudad-de-mexico/gay alberto@timeoutmexico.mx

Victoria Volkova

YA SABÍAMOS QUE LA INFLUENCER

y actriz Vitoria Volkova se pintaba sola para inspirar a la comunidad LGBTIQ+ con sus videos en YouTube y su libro Victoria, mi camino hacia el amor propio, pero lo que no sabíamos era que, al igual que nosotros, es una adicta a la ciudad. Y es que, en el nuevo programa de televisión de Warner Media, Twourist, nos lleva a visitar lugares imprescindibles o “glamternativos” de la Ciudad de México, desde sitios para comer hasta aquellos para disfrutar la excéntrica vida nocturna de la capital. Lo que nos encanta del show es la oportunidad de conocer el sentir y pensar de sus personajes invitados, entre ellos algunos miembros de la comunidad LGBT+ como Esteman, Zemmoa y Christian Chávez. Platicamos con Volkova sobre dicha producción y la ciudad.

¿Para ti qué signifi ca “glamternativo”?

Significa una propuesta diferente a lo que encuentras normalmente en cuestión de viajes, algo más fresco. Lo llamamos glam porque es un viaje en el cual no tengas que salir de tu ciudad y ponerte botas de montañismo o mochila; es algo más tú, mucho más tu estilo.

¿Cómo fue visitar lugares con Zemmoa y Christian Chávez?

Ambos son muy buenos amigos, Zemmoa es una persona súper creativa y siempre la pasamos muy bien, hagamos lo que hagamos. Con Christian hubo muchas risas. Ambos siempre tienen algo para contar.

Vimos ya un capítulo con Esteman. ¿Con qué aspectos de tu personalidad te identifi cas con él?

Creo que somos muy apasionados, muy fieles

y leales en todos los sentidos. Somos personas muy emocionales y que tienen mucho corazón y le ponen corazón a todo. Me identifiqué mucho con él en eso, que somos personas de sentimientos y emociones y creativos.

Twourist nos invita a descubrir lugares, pero también a conectar, en sus palabras, con la “verdadera esencia” de los invitados. ¿Cómo dirías que es tu esencia como una chica trans y cómo ha evolucionado a lo largo del tiempo? El hecho de que sea una chica trans no tiene nada que ver con mi esencia; siempre ha sido mía tenga o no tenga transición. Mi propia esencia como Victoria no creo que haya evolucionado, siempre ha sido la de una persona curiosa, con hambre de conocer, hambre de comerse al mundo de un bocado. Siempre he sido muy, muy ambiciosa y he sido una persona honesta y muy transparente. No tengo problema en ser vulnerable con las personas, con hablar acerca de mis miedos, de lo que me pone triste, lo que me enoja y lo que me hace feliz, y compartirlo. Me gusta también poder motivar a las personas en cosas cotidianas de la vida. Por eso conectaba con los invitados, porque se trataba de quitarnos la máscara y demostrar quiénes somos.

¿Dirías que la Ciudad de México es un buen destino para la comunidad LGBTTTIQ+?

Sí, para mí es un gran destino. En México y CDMX todavía hay muchas cosas que hacer en cuanto a los derechos y la seguridad de la comunidad LGBT, pero también siento que es un lugar que te da la bienvenida de una forma muy cálida. Si estás en las zonas más céntricas donde hay más turismo, es un buen lugar para explorar y para disfrutarse.

¿Cuál es tu lugar favorito de la CDMX para salir de noche y cuál es tu predilecto para comer?

Me gusta mucho ir a bares como Xaman Bar, salir en la Juárez que hay muchos buenos lugares. Brujas está increíble, es un bar que me gusta porque todas las bartenders son mujeres y sus cocteles están increíbles con un gran concepto. Para comer… Rosetta es un gran lugar. He descubierto lugares nuevos como Botánico en la Condesa que también está muy rico.

¿Te identifi cas como una chica aventurera? ¿por qué?

Definitivamente soy una chica aventurera. Siempre he tomado la decisión de viajar, viajar sola y aventarme con todo y miedo. Y esto me ha llevado a conocer lugares y personas que no hubiera conocido de otra forma más que aventándome. Me gusta descubrir nuevas culturas, personas, lugares.

¿Qué responsabilidades y dádivas conlleva el ser una fi gura trans famosa e infl uyente?

Creo que a todos nos toca —seas o no trans, seas figura pública o no— tener una responsabilidad de lo que comunicas. Vivimos una época en la que las redes sociales son muy, muy importantes y también las personas que están ahí. Tu palabra y tu mensaje puede inspirar a muchas personas, pero también puede destruirlas.

àTwourist. TNT, jue 10pm.

Por Alberto Cervantes Lo invitaron a ser parte del programa, pero estaba muy ocupado.

Torch Song

ESTA

QUÉ ES…

Una obra de teatro sobre el respeto del ser y el libre amor.

POR QUÉ VER…

Para ver al divertido Rogelio Suárez en drag.

OBRA, CUYO TÍTULO ALUDE A ESAS CANCIONES que uno escucha o canta cuando nomás no da una en el amor, ha vuelto a los escenarios para presentarnos personajes que habitan el Nueva York de los años setenta, pero cuyas necesidades y conflictos no distan en nada de lo que se vive hoy en día en la búsqueda de aceptación, respeto y amor.

à Teatro Milán. Lucerna 64, Juárez. Mar 8:45pm. $308-$660.

Estrenada en el Off Broadway en 1981, Torch Song es un texto escrito —y originalmente protagonizado— por Harvey Fierstein (autor del libreto de La jaula de las locas y creador de Edna en Hairspray), una de las más importantes figuras del teatro y el activismo LGBTTTI de Estados Unidos. Fierstein creó a Arnold, una drag queen que a lo largo de los años vive una travesía en búsqueda de amor y estabilidad al lado de dos hombres, su hijo y, sobre todo, de su madre.

En México, en los ochenta fue traducida por Carlos Monsiváis, dirigida por Carlos Téllez (productor de la célebre telenovela Cuna de lobos) y

estelarizada por Tito Vasconcelos. Treinta y seis años después, Alejandro Villalobos hace con esta obra su debut como director teatral, con una nueva traducción de su autoría. Egresado de la carrera de dirección de Casazul, Villalobos eligió este texto como examen final e invitó a Rogelio Suárez (El beso de la mujer araña) para interpretar un fragmento que muy poco tiempo después se convirtió en este montaje que el propio Suárez protagoniza —es su primera obra no musical— acompañado de Mariano Aguirre, Ginette Zavala, José Peralta y Gilberto Esparza. La confrontación central de Arnold, más que con los hombres de su vida, es con su madre. Para ese personaje, símbolo de los prejuicios y condenas que todavía andan muy sueltos en las calles, Villalobos invitó a Anahí Allué, una actriz que por su constancia y versatilidad se ha convertido en una figura muy identificable de nuestro teatro. La dupla de Rogelio y Anahí augura tensión, fragilidad y muchas chispas que ojalá logren conmover.

■ Enrique Saavedra

Editor Alberto Cervantes

timeoutmexico.mx/ciudad-de-mexico/arte-cultura alberto@timeoutmexico.mx

No Sound of Water

Una instalación inmersiva y de gran formato que te adentra a una realidad aislada y llena de sal

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ARTE ABIERTO EN LA PLAZA ARTZ PEDREGAL nos ofrece una experiencia inmersiva que apela a la reflexión acerca del actuar del ser humano en su entorno. Lo hace por medio de una instalación y un video: No sound of Water y Terminal Beach, respectivamente, del Colectivo Troika, constituído por los artistas Eva Rucki, Conny Freyer y Sebastian Noel.

En combinación armónica, las dos piezas, dialogan y proporcionan al lector los elementos hacia varias interrogantes: ¿Nuestro paso por el mundo nos llevará a un escenario desolado e inhóspito?, ¿los avances tecnológicos nos conducirán a la descomposición de la Tierra?

Para acceder a la instalación el visitante tiene que recorrer un largo pasillo —un túnel con efectos sonoros y lumínicos— que desemboca en un imponente espacio: una gran sala con paredes blancas. La superficie está cubierta de una especie de arena blanca, que, aunque a simple vista no se aprecia su constitución, evoca a la nieve. Es un escenario que intenta emular, probablemente, un espacio gélido, pero que no lo es. Es un espejismo, ya que como lo dicen sus autores, se trata de un “ecosistema ficticio’’, pues en realidad es sal esparcida por toda la superficie.

El espacio, en sus dos extremos, uno da cabida a una cascada, o por lo menos, algo que a lo lejos parece serlo. Cuando el visitante se acerca, se dará cuenta que no se trata de

ningún líquido, sino de la misma sal que brota desde lo alto de un dispositivo (máquina de procesamiento industrial) y que cae en gran cantidad simulando agua. Al mismo tiempo, también se percibe el efecto a la vista de un reloj de arena. No hay líquido alguno, de ahí el título de la pieza, que juega con esa añoranza y con la desesperanza de lo desolado y paradójicamente árido del lugar, idea a la que pretende llegar el colectivo Troika.

Del otro lado, el video Terminal Beach, de cuatro minutos de animación computarizada, expone la acción de una máquina (un brazo robótico accionando un hacha) que tala un árbol en medio de lo alto de una montaña. Una toma cenital y otras que simulan la perspectiva del propio árbol, pretenden generar la idea de la destrucción de la faz de la tierra hecha por dicho brazo robótico, que representa la acción humana, la tecnología, el progreso, etc. Las imágenes se acompañan de sonidos de rayos, vientos solares y tormentas geomagnéticas, que fueron captados como ondas de radio por la Prospección Antártica Británica.

No Sound of Water es una interesante y provocadora propuesta con un argumento ambicioso, que requiere, como muchas piezas de arte conceptual, conocer información adicional acerca de los planteamientos de los autores. No obstante, la pura inmersión de la pieza resulta inquietante y seguramente despertará la curiosidad suficiente para llegar a la intencionalidad de los artistas. En el caso del

video, éste logra transgredir con más facilidad, su mensaje es contundente al hacer explícito y verosímil un escenario apocalíptico que impacta a la vista y conduce a la reflexión. El recorrido es breve, pero la experiencia, sobre todo por la reflexión que provoca, vale la pena. Este proyecto pone a la sal como agente de la evolución cultural y como protagonista del drama que es la dominación mundial. El trabajo de Troika ha sido presentado en el ZKM

y Karlsuhe en Alemania; el V&A Museum y la Tate Britain en Londres; el Art Institute of Chicago; y el MoMA en Nueva York, entre otras instituciones.

àArte Abierto. Artz Pedregal: Periférico Sur 3720, Jardines del Pedregal. Mar-dom 11am9pm. Gratis.

Por Iván Islas Su vida ya es un lugar solitario y frío, aunque lleno de azúcar.

Salón ACME

ESTAMOS MUY EMOCIONADOS porque después de una cancelación y casi dos años de espera, una de nuestras ferias de arte favoritas regresa: Salón ACME. Esta plataforma da visibilidad a artistas, galerías y proyectos curatoriales, como todas las ferias, pero con la singularidad de mostrarnos propuestas interesantísimas, alternativas y muy frescas. Su sello es la diversidad y el poder de hacerte volar la cabeza con sus obras de arte contemporáneo, escultura, ilustración, pintura, fotografía, instalación y performance. Esta novena edición, ACME también sucederá en la casona recuperada de la Juárez ubicada en General Prim. Entre muros deslavados y escaleras y pasillos que parecen ruinas se alzan los discursos de más de 50 artistas de distintas nacionalidades y edades. El consejo curatorial que seleccionó los proyectos está integrado por reconocidos expertos, entre ellos Laura Cortés (SOMA), Paula Duarte, Paloma Contreras y Santiago Merino.

QUÉ ES…

Una feria de arte.

POR QUÉ IR…

Para ver lo que está sucediendo en la escena contemporánea.

à General Prim 30, Juárez. Jue 10-vie 11 1-10pm, sáb 12 11am-10pm, dom 13 11am-7pm. $300.

El estado invitado es Morelos, así que también verás la exposición titulada Invocar el tiempo, la cual explora las confluencias entre tiempo cronológico y tiempo atmosférico; vivirás un ambiente mágico y misterioso.

Otra de las joyitas de la feria es Bodega ACME, donde se da seguimiento a proyectos que no son tan nuevos y que ya participaron en ediciones anteriores, en esta, 20 artistas nacionales e internacionales versarán sobre el vínculo entre lo extraño y lo (que creemos) conocido. Por otra parte, el Patio escultórico presentará una pieza del artista Pablo Kobayashi, prepárate para llenar tu Instagram con fotos de su obra que tiene como objeto la respiración, tan nombrada en estos tiempos pandémicos. Por último, si lo tuyo es coleccionar libros, encontrarás primeras ediciones, títulos fuera de catálogo, primeras traducciones, rarezas y joyas editoriales de la literatura y el arte moderno y contemporáneo. Esto, en la librería Los Perros Románticos, curada por Óscar Benassini. Alberto Cervantes

ENTREVISTA

Banjong Pisanthanakun

El director nos revela cómo reinventó el género de terror tailandés con su nueva película, The Medium

El director tailandés, Banjong Pisanthanakun, vuelve a sus raíces con The Medium, cinta que se centra en las escalofriantes creencias que giran en torno al chamanismo en la región de Isan, Tailandia. Está película podría ser su producción más emocionante hasta el momento, especialmente desde que Na Hong-jin, uno de los cineastas más magistrales de Corea del Sur, firmó como coproductor y coguionista. Se estrenó en el Festival Internacional de Cine Fantástico de Bucheon de 2021, donde fue premiado como el Mejor largometraje y que llegará a las salas de la Ciudad de México el 3 de febrero, razón por la que platicamos con el director sobre cómo fue trabajar con uno de sus ídolos y cómo las tácticas de miedo de The Medium representan una evolución en las películas de terror tailandesas.

Cuéntanos cómo nació The Medium. De vuelta en el Cinema Diverse de BACC (Centro de Arte y Cultura de Bangkok) hace siete años, invité a Na Hong-jin a estrenar su película The Chaser. Al principio, pensé que no aceptaría la invitación, ¡pero lo hizo! Estaba muy emocionado de conocerlo y finalmente pude sentarme y hablar con él sobre películas. Unos años más tarde, tuve que ir a Seúl para una conferencia sobre estudios cinematográficos, lo que me llevó a encontrarlo nuevamente. En este segundo encuentro me pidió que hiciera una película para él. Originalmente, The Medium fue escrita como una película coreana sobre el chamanismo en Corea del Sur, pero Hong-jin pensó que sería una copia al carbón de The Wailing, la película de Na Hongjin sobre la posesión demoníaca y las creencias chamánicas

‘The Medium está filmada con una técnica que la hace sentir como una historia real'

en Corea. Por eso cambió de opinión y quería que fuera sobre chamanes en un país exótico (Indonesia o Tailandia eran las opciones de Hong-jin en ese momento) y pensó en mí.

¿Crees que los fans la comparen con The Wailing?

Sinceramente, nunca pensé en intentar hacer otra The Wailing. Lo que pretendía era crear un ambiente misterioso e inquietante para la película en la medida de lo posible, utilizando a Loei, en Isan, para contar la historia. Supongo que estas dos películas de terror son similares en algunos aspectos; ambas narraciones espeluznantes suceden en un campo rodeado de bosques y montañas. Pero puedo decirles que la cinematografía de The Medium es totalmente diferente, que se siente más como una película de ficción. The Medium, aunque también ficticia, está filmada con una técnica que la hace sentir como una historia real. Un equipo de documentales llega a este pequeño pueblo para filmar a un chamán de la vida real, y las cosas parecen ir mal.

Entonces, ¿más como una especie de documental?

Puedes decir eso, pero no quiero que toda la cinta se vea y se sienta como ese tipo de película. Así que digamos que es una de las diferentes técnicas que usamos para crear The Medium, y creo que es lo que hace que la película sea tan divertida de ver. Solo quería que esta película pareciera lo más “real” posible, y no traté de limitar lo que podía hacer.

¿Te sentiste presionado para volver al horror después de hacer algunas películas fuera del género?

Admito que fue una experiencia muy estresante, y la mayor parte se debió al hecho de que estaba colaborando con una persona a la que admiro. Fue estresante y emocionante trabajar con alguien tan bueno como Na Hong-jin.Ni siquiera pensé en la audiencia. Todo lo que quería era hacer una película que, al final, nos enorgullezca tanto a mí como a Hong-jin. A lo largo de todo el proceso, siempre se aseguró de que estuviera contento con lo que había hecho y al mismo tiempo me animó a probar algo nuevo.

¿Qué más aprendiste de él?

Mucho, todo lo importante para completar esta película. Hong-jin fue tan elaborado con cada detalle que me hizo innumerables comentarios, ya sea sobre la iluminación o incluso sobre la postura del personaje. Siempre nos empujó a llegar hasta el final para sacar lo mejor de todo. Debo decir que nunca había sido tan minucioso en mi vida hasta que comencé a trabajar con él. Una de las experiencias más emocionantes que tuve mientras trabajaba con él fue cuando me envió un correo electrónico con tres archivos diferentes adjuntos: uno sobre la estructura general de la película, otro sobre los factores de miedo y otro sobre la filosofía de la película. Me quedé completamente impresionado. La razón por la que tuvo que hacer esto fue porque no pudo unirse a nosotros en el set durante seis meses y todo tuvo que llevarse a cabo a través de Zoom.

à The Medium Dir. Banjong Pisanthanakun. Tailandia, 2021. Con Narilya Gulmongkolpech, Sawanee Utoomma, Sirani Yankittikan, Yasaka Chaisorn, Boonsong Nakphoo y Bella Boonsang. Estreno: Jue 3.

Por Arpiwach Supateerawanitt

El escritor con sede en Bangkok obsesionado con las películas de terror pero cuerdo.

AGENDA

El Padrino: 50 años

Para celebrar su 50 aniversario, El Padrino llegará a las salas de cine mexicanas en 4K, con audio HD, el 24 de febrero. Conoce los motivos para celebrar en grande.

Director-Guionista

Además de dirigir, Francis Ford Coppola escribió el guion junto a Mario Puzzo, autor de El padrino (que en ese entonces ya habia vendido 10 millones de copias). Ambos se llevaron el Oscar a Mejor guion.

Elenco

Viendo hacia el pasado, ahora resulta una delicia este cast. Esta joya de 1972 tiene en sus filas a personalidades como Marlon Brando

dándole vida a Vito Corleone, Al Pachino como Michael Corleone, John Cazale como Fredo, Diane Keaton como Kay Adams y Robert Duval como Tom Hagen.

Legado

A 50 años de El padrino de Francis Ford Coppola, podemos ver como marcó el camino para las películas de pandilleros italoamericanos que van desde Scarface de Brian de Palma, Goodfellas y la reciente The Irishman Martin Scorsese, hasta Donnie Brasco de Mike Newell, que en mayor o menor medida toman de referencia este clásico de la cinematografía mundial.

David Camargo

DESCUBRE...

The Tragedy of Macbeth

EL MACBETH DE SHAKESPEARE ES ENCARNADO por Denzel Washigton que en compañía de Frances McDormand logra realizar la visión de Joel Cohen. La obra toma un nuevo significado gracias al cast, y a la banda sonora que intensifica ciertos momentos en la cinta, son las interpretaciones las que profundizan en la tragedia de un dúo tóxico en busca del ansiado poder. à AppleTV+, ya disponible.

Memoria

ESTA ES UNA ALEGORÍA MODERNA

CON RESONANCIA universal contada en un estilo cinematográfico que en no es para todos, la fascinante Memoria de Apichatpong Weerasethakul se mueve con incrementos sutiles. Los disparos persisten, pero se demoran. Una cámara fija se posa en momentos de total quietud, incluso en medio del bullicio de la vida urbana.

DE QUÉ VA…

Una mujer se embarca en un viaje por Colombia en el que pierde la noción de lo que es real y lo que es un sueño.

POR QUÉ

Este, por supuesto, es el estilo característico del director de El tío Boonmee que recuerda sus vidas pasadas (2010), y como atestiguan los acólitos de toda la vida, debes hacer todo lo posible o el viaje se convierte rápidamente en un lastre. Pero las recompensas por meditar junto con Memoria son bastante profundas: hay verdades y misterios entretejidos en su diario de viaje, en cámara lenta, para bañarse. Y al salir de su rumia de dos horas y media sobre la memoria y el paso del tiempo, nunca tendrá menos ganas de ver tu teléfono, una sensación que puede valer la pena admitir.

VERLA…

Como siempre, Tilda Swinton está espectacular.

à Dir. Apichatpong Weerasethakul. Colombia, 2021. Con Tilda Swinton, Daniel Giménez Cacho, Jeanne Balibar, Juan Pablo Urrego, Elkin Díaz y Daniel Toro. Estreno: Jue 24.

Tratando de descifrar sus misterios cósmicos está la británica Jessica Holland (Tilda Swinton) en Colombia viviendo en Medellín donde tiene un negocio de venta de flores, viaja a Bogotá para visitar a su hermana, Karen (Agnes Brekke), quien se encuentra en el hospital por una enfermedad no diagnosticada. Pero ella llega con una extraña dolencia propia: está siendo atormentada por un fuerte ruido retumbante que solo ella puede escuchar.

En su primera incursión cinematográfica fuera de Tailandia, Weerasethakul ensambla los acertijos de Memoria a partir de las piezas más importantes: tomas de minutos que invitan a disolverse en ellas, sintonizando sus frecuencias meditativas mientras explora suavemente cómo la experiencia humana resuena a través del tiempo. ■ Phil De Semlyen

Belfast

KENNETH BRANAGH evoca un dulce y conmovedor cine de memorias sobre el dolor de una problemática niñez. Es el verano de 1969; el hombre acaba de pisar la luna y el ejército británico acaba de marchar por las calles del norte de Belfast. Buddy (Jude Hill), un fanatico de Star Trek de nueve años, que usa porterías pintadas en las paredes para emular a su héroe del fútbol Danny Blanchflower, pronto encuentra a militares armados, patrullando su antigua cancha de fútbol. Lee sus queridos cómics de Thor fuera de su casa cuando de repente está lleno de peligro, sobre todo por los cristales rotos que dejan los disturbios sectarios.

Posiblemente la película más edificante jamás realizada sobre una época de violencia sin fin, Belfast de Kenneth Branagh llega con el corazón herido y un espíritu inextinguible de optimismo. Al igual que su joven héroe, mantiene sus ojos en las estrellas incluso cuando el infierno estalla en medio de él.

Puede que no necesites decir que Buddy, interpretado con habilidades adorables por Hill, se basa en el yo más joven de Branagh, o recordar que Branagh creció para apoyar al equipo de Blanchflower, los Spurs, y hacer una película sobre Thor. Todos esos detalles autobiográficos sustentan una película que irradia sinceridad y calidez, incluso cuando su familia se ve sacudida por eventos sombríos fuera de su puerta principal y fricciones en el interior.

De alguna manera, Branagh conjuró todo esto durante la pandemia, indagando en sus bancos de memoria para contar la historia de un tipo diferente de encierro. A veces, toma prestada la gramática de los westerns para mostrarnos este duro mundo a través de los ojos de un niño: un lugar donde los héroes se esfuerzan por mantener a los villanos en su lugar. ■ Phil De Semlyen

DE QUÉ VA… Es una cinta autobiografía de Kenneth Branagh sobre los disturbios de Irlanda del Norte a finales de los sesenta.

POR QUÉ

VERLA…

Kennet retrata su infancia de manera elegante en esta comedia dramática en blanco y negro.

à Dir. Kenneth Branagh. Reino Unido, 2021. Con Jude Hill, Lewis McAskie, Caitriona Balfe, Jamie Dornan, Judi Dench, Ciarán Hinds, Lara McDonnell y Gerard Horan. Estreno: Jue 24.

TV

Editor Gil Camargo

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SERIE DEL MES

Pam & Tommy

Esta miniserie trae a la pantalla chica el sextape más famoso del mundo

MUCHO ANTES DE QUE KIM

KARDASHIAN Y PARIS HILTON se hicieran populares por un video sexual, fue Pamela Anderson quien inauguró el internet con la primera sextape viral hace más de 25 años, convirtiéndola a ella y a su entonces marido Tommy Lee, en las figuras más comentadas de finales de los noventa. Gracias a la plataforma STAR+ conoceremos todos los pormenores de este gran escándalo que cambió a la industria para adultos con la miniserie Pam & Tommy Pamela Anderson se encontraba en el momento más alto de su carrera cuando conoció a Tommy Lee, ella era protagonista de la popular serie Baywatch en la que interpretaba a la salvavidas CJ Parker, la cual amaba correr en la playa con un el icónico traje rojo —en slowmotion—, además participaba en el show familiar Home Improvement y era la playmate consentida de Hugh Hefner. Básicamente tenía el mundo a sus pies, mientras que Tommy Lee llevaba más de 10 años triunfando con la banda Mötley Crüe. Ambos se conocieron en una fiesta de año nuevo para celebrar la llegada de 1995. Ella era la mujer más deseada y él acaba de divorciarse de la actriz Heather Locklear, por lo que era un soltero codiciado. Toda la noche no dejaron de verse, aunque por cuestiones de trabajo no pudieron tener su primera cita hasta seis semanas después, pero Tommy llegó preparado a la cita con una bolsa repleta de juguetes sexuales por la cual había pagado 400 dólares. Esa primera salida fue tan exitosa que a los cuatro días ya estaban contrayendo matrimonio

en una ceremonia privada en Cancún, a la cual Anderson llegó solamente con un bikini blanco. Para su luna de miel, rentaron un yate en el lago Mead en Nevada, en el cual solo iban ellos dos y una cámara de video casera para grabar este romántico viaje. Jamás se imaginaron que meses después, esta cinta sería robada de su mansión en Malibú por una venganza.

La productora Point Grey Pictures fue la que decidió traer otra vez a los medios esta historia; James Franco estaba considerado para interpretar a Tommy y ser el director, pero sus propios escándalos lo impidieron y en su lugar entró Sebastian Stan y Lily James. Ella va con todo ya que su parecido es impresionante. Desde que sale con los atuendos de piel que usaba Pamela, te olvidas de que la inglesa alguna vez interpretó a Cenicienta en 2015, pero lo más increíble es ver como internamente se convirtió en esta figura, desde su voz, su manera de caminar. Huele a Emmy.

El australiano Craig Gillespie ha hecho su carrera dirigiendo historias de mujeres fuertes como I, Tonya y Cruella. Ahora con esta miniserie sigue por la misma línea haciéndonos conocer lo que representó para una pareja enfrentarse al escrutinio público cuando su intimidad fue robada y vendida registrando ganancias a la industria pornográfica de 98 millones de dólares.

àSTAR+ Estreno: Mié 2.

Por Stivi de Tivi

Antes de que le filtren sus videos, mejor abrió OF.

DESCUBRE…

¿Quién es Anna?

Neftlix, de la mano de Shonda Rhimes (Grey’s Anatomy, Scandal, How to Get Away With a Murder) presenta una serie sobre uno de los escándalos recientes más sonados en la socialité neoyorkina. Aquí te contamos de qué va Inventing Anna.

La historia

Está inspirada en el artículo “How Anna Delvey Tricked New York’s Party People” que salió publicado en la revista New York Magazine, el cual destapó la falsa identidad de Anna Delvey, una mujer que se hizo pasar por una heredera alemana con una fortuna de 67 millones de dólares y que gracias a Instagram pudo hacerle creer a la élite de la Gran Manzana mientras hacía fraudes con cheques sin fondos.

El reparto

La ganadora del Emmy por su trabajo en Ozark, Julia Garner, es la encargada de darle

vida a Anna Delvey, mientras que Anna Chlumsky interpreta a la periodista Vivian que sigue la noticia. Esta serie nos presentará la relación entre Anna y Vivian en espera del juicio. En esta serie también se podrá ver el trabajo de Alexis Floyd, Arian Moayed, Jeff Perry, Anders Holm y Laverne Cox.

El dúo

Shonda Rhimes está muy involucrada en dicha producción junto a su amiga y compañera laboral de cabecera, Betsy Beers, que ha estado en todas las series de Rhimes. Ambas son productoras ejecutivas junto con Jessica Pressler, la autora del artículo en el que se basa el show que estará dirigido por David Frankel, el realizador detrás de la popular comedia The Devil Wears Prada, quien sabe cómo retratar la frialdad y frivolidad de la clase alta neoyorkina. Stivi de Tivi àNetflix Estreno: Vie 11.

LO NUEVO

Peacemaker

Peacemaker no es perfecto (John Cena). Ningún hombre de acción lo es. James Gunn sabe cómo construir una narrativa con una fina banda sonora de apoyo, aunque el show tiene áreas de oportunidad en su guion, deja claro que esta serie no es otra expansión cualquiera de algún universo de cómics. Con un humor irreverente, secuencias a las que Gunn nos tiene acostumbrados y una historia del antihéroe bastante sombría, definitivamente reíras mucho. àHBO Max, último episodio 17 de febrero

Música

Editor Gil Camargo timeoutmexico.mx/ciudad-de-mexico/musica gildardo@timeoutmexico.mx

FESTIVAL DEL MES

El regreso al Carnaval de Bahidorá

Atiende al Llamado Bahidorá y celebra 10 años de uno de los mejores festivales de México

TODAVÍA RECUERDO MI PRIMER BAHIDORÁ

La verdad no estaba muy convencido de viajar hasta Las Estacas para un festival, pero unos amigos me convencieron y fuimos para ver a CocoRosie. Nunca me imaginé lo que viviría; aquí la música, la locación tropical y la energía entre los asistentes creó una de las mejores experiencias que se pueden vivir en México, en la que actividades tan sencillas como caminar de un escenario a otro, pararte a comer, sentarte a ver el río o solo recostarte en el pasto, se convierte en un gozo.

A 10 años de su primera edición, el Carnaval de Bahidorá se convirtió en un evento imperdible, que año con año nos sorprende con su line up, sus instalaciones artísticas y con todas sus acciones para cuidar el medio ambiente. Tristemente no pudimos disfrutar del llamado Bahidorá el año pasado, pero su próxima edición —del 18 al 20 de febrero— promete ser una de las fiestas del año. Aquí los detalles para que no te pierdas nada. àCarnaval de Bahidorá. Parque Acuático y Natural Las Estacas. Carretera Tlaltizapán-Cuautla Kilómetro 6, Tlaltizapán. Vie 18-dom 20 12pm. $1,690$1.890.

Helado Negro

Far In, el más reciente álbum de Helado Negro —que forma parte de nuestros 50 mejores discos de 2021— se caracteriza por propiciar un ambiente meditativo. Este es el combo ideal para vivir la experiencia en Bahidorá: un suave funk y el paisaje natural de Las Estacas. El mejor momento para ver a Roberto Carlos Lange en vivo.

Vacación

¿Hay algo mejor para tirarse a descansar que la música de Caloncho? La respuesta es sí. Vacación, el proyecto entre Caloncho y David Aguilar. Los cantautores le hacen justicia a su nombre y nos acercan sus canciones sin prisa, con la gentileza que un género como el bolero amerita. De las sorpresas más tranquilitas y refrescantes de esta edición

James Blake

Es uno de los exponentes más importantes de la música electrónica y experimental. En 2013 ganó el Mercury Prize gracias a su álbum Overgrown, y promocionando este material fue que visitó México por última vez. No hay mejor lugar para ser testigos de su regreso, que un carnaval que nos hace conectar con nuestras entrañas. El mismo efecto que tienen las canciones de James Blake. Presentará su nuevo disco, Friends That Break Your Heart.

Kings of Convenience

Aquí le tenemos mucho cariño a Erlend Øye. El músico noruego se presentó en el pasado Corona Capital con The Whitest Boy Alive —su otro proyecto—, y nos quedamos con ganas de más. Una década sin ver a Kings of Convenience en suelo mexicano y finalmente se nos hará cautivarnos con la finura de sus guitarras acústicas y su nuevo disco, Peace or Love.

Pahua

Naturaleza, fuerza interior y auto descubrimiento son los pilares del proyecto de la cantante Paulina Sotomayor —sí, la misma de la banda de hermanos—. Su música vibra en la misma sintonía que Bahidorá y estamos seguros que su show va a armonizar con los colores del carnaval.

Petite Amié

Canciones de ensueño para escuchar en el edén selvático. El pop psicodélico de Petite Amié combina francés, español y texturas sonoras para llevarnos en un viaje por múltiples estados de conciencia, entre el delirio y la lucidez.

DJ Koze

Consolidado en los noventa, DJ Koze tiene carrera andada. Con tres discos publicados, ha colaborado con artistas como Caribou, Apparat y José González, distinguiéndose en cada pieza por su sonido minimal techno. También, ha remezclado canciones de Mount Kimbie, Herbert, Malaria! y Matías Aguayo. Rodrigo Broschi

IMPERDIBLE

El regreso a la nueva normalidad

Primero lo primero. Podemos asistir a eventos masivos pero seguimos en una pandemia, por lo que el festival contará con un protocolo COVID-19. Así que vas a necesitar…

PARA EL ACCESO

Todos deben presentar su certificado de vacunación completo o prueba negativa sin más de 72 horas.

Identificación para que la cotejen con tu prueba o cartilla de vacunación.

Te tomarán la temperatura. Si se registra temperatura alta no podrás ingresar aunque estés vacunado.

DURANTE EL CARNAVAL

Uso de cubrebocas obligatorio en todo momento, en especial cuando te acercas a la barras de bebidas, formado para comprar algún alimento y los baños. Exceptuando cuando se ingieren alimentos y bebidas.

Contarán con estaciones de lavado de manos y gel para que te desinfectes constantemente.

Sabemos que es difícil en un evento masivo, pero trata de mantener tu burbuja para evitar contagiarse con otras personas.

ENTREVISTA

Iñigo Villamil

Platicamos con el directo r ejecutivo de Bahido rá sobre el estatus del car naval

¿Cómo impactó el COVID al festival?

Fuimos muy afortunados de que pudiera suceder Bahidorá en 2020. Esquivamos la bala por unas semanas, pero cuando pasó lo del COVID lamentablemente tuvimos que reconsiderar nuestros proyectos. En 2021 quisimos explorar la posibilidad de hacer el festival pero fue muy complicado porque había mucha incertidumbre. Pensamos en hacer una versión reducida o una digital, incluso híbrida, todo lo descartamos muy pronto porque Las Estacas y la energía de estar juntos es irremplazable. Para 2022 seguimos siendo escépticos. Normalmente comenzamos a planear un Bahidorá tan pronto termina el anterior y en este caso nos esperamos hasta agosto, o incluso septiembre. Pero a la hora de la hora, todos se han puesto la camiseta y han hecho un gran esfuerzo por organizar y hemos hecho un gran esfuerzo por organizar el este bello carnaval.

¿Cuáles son los retos para esta edición? Dependemos mucho de la participación de la gente. Nosotros pondremos lineamientos y condiciones de acceso —carnet de vacunación completo o prueba COVID de menos de 72 horas— pero una vez dentro, sólo podemos hacer recomendaciones sobre el uso de cubrebocas y la aplicación de gel antibacterial. En el pasado nos ha dado muy buenos resultados hacer recomendaciones con un mensaje adecuado. Me refiero al programa de sustentabilidad que tenemos y a la invitación que hacemos al público de cuidar el espacio. A lo largo de los años nuestro público ha madurado con respecto a eso y hoy, Bahidorá es un festival muy limpio. El gran reto con el COVID es el mismo, solicitar la participación de la gente y nuestro staff de esta responsabilidad. Las tendencias de COVID van a la baja y la vacunación va a la alza. Eso nos da la confianza de que pueda suceder el evento sin mayor riesgo para los asistentes. Las políticas de cuidado no solo son durante el festival, sino también durante las semanas previas. Nos tenemos que comprometer todos los días.

Este es su décimo aniversario. ¿Cuál ha sido tu momento favorito de Bahidorá? Uno de mis shows favoritos fue el primero, un dúo mexicano llamado Verano Peligroso compuesto por Esa Mi Pau y Gil. En esa edición tocaron también CocoRosie, Astro y varios DJs. Éramos muy jóvenes los que estábamos haciendo el festival y queríamos algo que tuviera los mejores elementos de los festivales que habíamos visto alrededor del mundo. Lo planeamos con poco tiempo, de repente ya estábamos en el carnaval y todo era increíble. Era mágico. Nos

dimos cuenta de que habíamos creado algo muy lindo que debía trascender.

¿Hay alguna banda que no han podido traer por cuestiones de agenda o logística?

Muchas. Para llegar a un cartel final de 40 artistas necesitas buscar y conversar con 200. No es contratar a los artistas que se te ocurren primero, sino los que tienen más sentido. Nosotros curamos el carnaval pensando en cada momento del día, en generar una atmósfera para cada espacio.

¿Alguna banda super ruidosa, a la que le hayan tenido que bajar porque se escuchaba en todas Las Estacas?

No es lo mismo el escenario principal a las 9pm del sábado, que el asoleadero a las 10am del domingo. Nos ha pasado que a las 10am del domingo ponemos a un DJ que de repente toca muy fuerte y nos damos cuenta de que son las 10am. No corresponde. De la misma forma nos ha pasado que el festival está a tope, con muchísima energía y de pronto ponemos a una banda muy suavecita.

¿Hay alguna edición a la que le tengas mucho cariño?

Está difícil eso de tener preferencia con tus hijos y querer más a uno que a otro. No puedo contestar la pregunta, pero sí puedo decir que hay momentos muy bonitos en la evolución del carnaval. Personalmente, abrir nuevos espacios ha sido muy importante, porque empezamos solo con un escenario. El segundo que abrimos fue el que ahora llamamos El Amate, porque está a lado de un Amate, un árbol precioso que dicen que tiene más de mil años. Ahí se toca música electrónica y a mí me gusta mucho, particularmente el estilo que traemos a Bahidorá, más underground. Con ese escenario se abrió una nueva dimensión. Luego abrimos La Estación y con ello, otra dimensión de música afrolatina y urbana. Luego el del viernes por la noche: El Umbral. Siempre traemos a colectivos invitados que curan ese escenario y este año tenemos a Tresor Berlin, un club fantástico. Cada nueva edición del carnaval sentimos que es mejor porque tiene todo lo anterior... y un poquito más.

¿Hacia dónde va Bahidorá? ¿Cuáles son las metas a largo plazo?

Nos gustaría que el carnaval durará, al menos, otros 10 años. Personalmente me gustaría que hubiera más música, más diversidad y más arte, afinar la curaduría y la producción.

Gil Camargo

Los 3 básicos de Bahidorá

EL RÍO

Uno de los protagonistas de Bahidorá es el río que cruza Las Estacas. Además de refrescante cuando el sol se pone intenso, puedes explorarlo en kayak, dona o lancha, nadar, snorkeal o bucear, sin olvidar la tirolesa. El río se abre de 9am-5pm, así que organiza bien tu día.

SPAHIDORÁ

Uno de los highlights del Carnaval de Bahidorá es su spa que ofrece los mejores tratamientos para apapacharte en este paraíso tropical. Desde masajes, hasta temazcales y rituales ancestrales, Spahidorá te recargargará de energía. Te recomendamos agentar tu cita con anticipación.

CIRCUITO DEL ARTE

Además de la parte musical, Bahidorá invita cada año a artistas de todo el mundo para presentar sus instalaciones y crear ambientes etéreos que transitan entre la realidad. Este año destaca el colectivo Bjarke Ingels Group (BIG), Dux Animation, F3, Galoescultor y Jessica Martell.

DESCUBRE...

El llamado gourmet

Hamburguesas, esquites, pizzas y hasta birria. Esta edición del carval la selección gastronómica es deliciosa, van las recomendaciones

1Birria Colorado

En Birria Colorado sirven este plato al estilo Tijuana: con carne de res cocida con chiles y especias que resultan en un caldito reconfortante y aromático. No te pierdas la quesabirria –con su respectivo caldo para chopear-, el tejuino y postres: gomitas que sirven con una salsa de chamoy o una enflanada, una empanada de flan.

2Margarita

De la Narvarte para el mundo: estas hamburguesas llegaron a conquistar nuestras panzas y corazones. Prueba la Especial, que tiene entre sus haberes un par de gruesas y crujientes rebanadas de tocino y cebollas caramelizadas, o la Chilanga, que lleva queso manchego y guacamole. Si te haces de la boca chiquita, vete por la clásica.

3Coma Pizza

La pizza que puedes pedir por rebanada y que tiene los toppings más ricos. Para los conservadores, hay pizza margarita o de pepperoni. Mientras que para los aventureros hay opciones como la de salchicha italiana con puré de castilla y champiñones; la de stracciatella con pimientos y jamón ahumado y, redoble de tambores: la de higo con trufa.

4Café de Nadie

A cargo de los tragos estará uno de los bares del momento: Café de Nadie. No te pierdas el increíble martini, que se sirve junto con vegetales encurtidos en casa y que provienen de huertos agroecológicos de Xochimilco, además de sus riquísimos tragos con mezcal, cervezas artesanales y coctelería clásica y de autor.

5Café Ocampo

Lo de Café Ocampo son los espirituosos europeos, el mezcal y el gin. Sirven cocteles de la casa y aperitivos y, sobre todo, se las saben todas cuando se trata de spritz. No te pierdas La bicicletta Ocampo, el amarena spritz que te transportará al Mediterráneo o los vermouths.

6Esquites Durango

La onda de Esquites Durango

Editor Alberto Cervantes timeoutmexico.mx/ciudad-de-mexico/arte-cultura alberto@timeoutmexico.mx

ENTREVISTA

Teatro & Danza Carlos Rivera

Regresa al teatro musical con una obra de Andrew Lloyd Webber

CASI MIL FUNCIONES DE EL REY LEÓN —700 en España y 300 en México— consolidaron a Carlos Rivera como un completo artista del teatro musical. Antes de eso, otras obras lo fueron formando y encaminando hacia el éxito que hoy goza como cantante y actor tanto en México como en el extranjero. Tras algunos años de no pisar el escenario, Carlos regresa ya como un total consentido de diversos públicos para protagonizar un nuevo montaje del clásico de Andrew Lloyd Webber, José el soñador, bajo la producción de Alejandro Gou y teniendo como compañeros de escena a Kalimba y a la excelente jazzista Fela Domínguez.

1Tras ser Simba, ¿qué significa para ti ser José?

Es volver al origen. He hecho varias obras de teatro, es una parte de mi carrera muy importante. La primera obra fue hace quince años en este mismo teatro, que desde entonces me ha visto crecer haciendo Mamma Mía, La bella y la bestia. El hacer a José me trae muchos recuerdos porque, aunque si bien no fueron los mejores años de mi carrera, siempre vi al teatro como un lugar que me abrazaba y me regalaba

la vida que yo necesitaba: los aplausos, el reconocimiento y la credibilidad. El teatro fue el camino que me impulsó a tener la carrera que tengo y por eso le tengo un enorme agradecimiento. Si hay un momento para regresar al teatro, es éste, pues necesitamos que el público vuelva a las butacas y los llene.

2

Antes de aceptar el personaje, ¿cómo era tu relación con este musical?

Fue la primera obra que vi en la Ciudad de México y al verla me vino la ilusión enorme de algún día poder hacer lo que yo estaba viendo. Más allá de que mucha gente es

fanática de la música o de la historia, mi historia está muy ligada a esta obra: yo fui Carlos “el soñador” y vi que ahí estaban mis tres pasiones en una sola: actuar, cantar y bailar. Yo me formé como artista gracias a los musicales. Después de El rey león yo decía: ¿ahora qué personaje voy a hacer? Sabía que tarde o temprano regresaría al teatro, pero estaba esperando la obra correcta. Por eso cuando Gou me invitó le dije: me acabas de dar el musical por el que yo soñé hacer musicales.

3

Ante este precedente, ¿cómo estás construyendo a tu José?

José tiene que ver mucho conmigo. En mi vida he sido ese José que cuando soñaba cosas grandes todo mundo me decía que estaba loco, pero las visualizaba y sabía que podía lograrlas. No dejé de perseguir esos sueños, pasé por momentos en los que se me cerraban las puertas, como dice la canción que canta José, pero nunca dejé de confiar, como dice otra de las canciones. Hacer José el soñador en este momento de mi carrera es volver a ese niño que soñaba con hacer lo que hago ahora.

4

“Close every door” es una

canción

muy conocida, ¿qué sentiste al cantarlas por primera vez en los ensayos?

Las primeras veces que canté “Close every door” se me salían las lágrimas, porque todo lo que dice la canción me llevaba a esos tiempos difíciles en los que quería escuchar las voces que me dijeran: confía, yo sé que va a pasar y algún día va a suceder. Eso me conmueve profundamente. Y cantar y escuchar esos motivos musicales tan clásicos de la obra me da una emoción enorme, me recuerdo a los 19 años sentado en este teatro viviendo la magia y viendo esta obra que hoy es muy necesaria ante todo lo que hemos vivido.

à Centro Cultural Teatro 1. Guaymas 8, Roma. Jue-vie 8:30pm, sáb 5 y 8pm, dom 1:30 y 5pm. $742-$5,640.

Disney MyST: Be Our Guest

EL CONCEPTO DE CONCIERTOS en vivo, MYST (My Soudtrack), regresa a los escenarios mexicanos y presenta su nueva edición que tiene como protagonistas a las canciones de Disney.

El show diseñado por Chacho Gaytán (sí, el de Sentidos Opuestos) y nacido en la vida nocturna de nuestra ciudad se ha popularizado no sólo por su concepto, sino por las voces presentes que lo hacen brillar. Es gracias a su popularidad que ahora las mentes detrás de este show inspirando en los más populares de Las Vegas, han diseñado un espectáculo para toda la familia.

Bajo la licencia Disney Latinoamérica por delante, y de la mano del director artístico Felipe Fernández del Paso — conocido por su diseño de arte en Frida y en Coco —, este show se compone de más de 60 canciones del catálogo de la casa Disney, que incluyen todo el repertorio clásico (La cenicienta, La Bella y la bestia, La sirenita, Mulán, Aladdín) de las películas animadas y de acción viva, pero también explora aquellas más recientes que llegaron para quedarse

como Cars, High School Musical y The Descendents

Además cuenta con la presencia –en las voces principales– de Ceci de la Cueva, Vince Miranda, Danisha, Patricio Borguetti y Ro Urquidi; talentos que ya han participado antes en la franquicia y que junto con más de 20 bailarines y cientos de cambios de vestuario harán que por dos horas —repartidas en pequeños medleys de 10 minutos cada uno, aproximadamente— chicos y grandes puedan revivir y apelar a la nostalgia en la intimidad y cercanía que ofrece el Foro Total Play de Antara, donde se estarán presentando.

DE QUÉ VA…

Un show estilo Las Vegas con canciones de Disney

POR QUÉ

VERLA…

Para apapachar al niño interior que llevas dentro

à Foro Total Play.

Antara Fashion Hall: Ejército Nacional 843, Polanco. Sáb-dom 1pm. $1,035-$3,738.

Se trata de un concierto que pretende ser inmersivo, pero que más bien recae en la intimidad y cercanía que ofrece el Foro Total Play de Antara. También pretende vestirse de gala y espectacularidad, pero resulta más bien festivo. Y aunque promete ser disfrutable por la elección de canciones y dinamismo, también es cierto que tanta presencia y conglomeración de talentos, coros grabados y arreglos rimbombantes, puede resultar algo saturador, sobre todo por la cercanía con el espectador y lo pequeño del lugar.

■ Ro Banda

Kids

Editora Orianna Martínez timeoutmexico.mx/ciudad-de-mexico/kids

orianna@timeoutmexico.mx

LUGAR DEL MES

Jump-In Satélite

Juega, brinca, salta y haz piruetas por el aire en este nuevo parque de trampolines

SACÚDETE LA FLOJERA, respira hondo y agarra fuerzas porque aquí se viene a sudar al máximo. A primera vista, Jump-In parecería otro parque más de trampolines, pero la verdad es que esta nueva sucursal es todo un centro de entretenimiento en el que niños, jóvenes y adultos pueden jugar y ejercitarse al mismo tiempo, de manera divertida. Ubicado al interior de Plaza Satélite, Jump-In cuenta con una zona amplia para brincar, donde todos los asistentes pueden divertirse en grupo o parejas. Además, la zona de juego permite que los padres que asistan con niños más pequeños puedan entretenerse de manera segura.

LAS ATRACCIONES DE JUMP-IN

Main Court: El espacio más divertido para saltar tan alto como puedas.

Zona de Dodge Ball: una arena donde te enfrentarás al equipo contrario con el poder de una pelota.

Zona de Foam Pit: un trampolín que te lanzará directo a una cama de cojines de espuma.

Jump-Jam: una canasta de basquetbol para hacer tiros libres.

Kids Zone: un espacio pensado para los más pequeños de casa.

Jump-In también cuenta con una cafetería y un salón de eventos, ideales para organizar fiestas, eventos privados, eventos corporativos, o como zonas de descanso en lo que recargas fuerzas. De hecho, hasta puedes hacer fiestas de cumpleaños e invitar a los amigos de tus peques para que celebren juntos. Los paquetes cumpleañeros incluyen pastel, botana, comida, bebidas, bolsita de dulces para los invitados y el uso de todas las atracciones del parque.

LOS PRECIOS

La entrada general a Jump-In tiene un precio de $25, pero las actividades se cobran por separado de la siguiente manera: Una hora por $200, dos horas por $250 y tres horas por $300. Ten en cuenta que para la mayoría de las actividades necesitas calcetines antiderrapantes, estos tienen un costo de $50. También hay cubrebocas de tela en $45. Planea tu visita en familia y lleva ropa cómoda. No se recomienda que asistan niños con alguna lesión o que padezcan alguna enfermedad cárdiaca.

à Centro Comercial Plaza Satélite. Circuito Centro Comercial 2251, Ciudad Satélite. Lun-dom 11am-8pm.

Por Orianna Martínez Brincó, saltó y se fue a descansar porque sus rodillas ya no dan para más.

TOP 3

Actividades para niños en febrero

1Ojos de nube

Yari es una niña albina que se ha aislado con Muma y su conejo Félix, a causa del rechazo que sufre en la escuela. A varios niños les da entre miedo y risa convivir con alguien de diferente apariencia que el resto de la comunidad. Pero esto no ha apagado a la niña. Ella vive feliz en su mundo de libros y plantas. Este mes, conoce su historia en la obra dirigida por Berta Hiriart.

à Teatro Helénico. Revolución 1500, Guadalupe Inn. Sáb-dom 1pm. $155

2PerrosSuperpoderosos

¿Alguien dijo perritos en la Megapantalla IMAX? El Papalote Museo del Niño nos presenta la historia de algunos de los perros más increíbles del mundo en la película Perros Superpoderosos. Se trata de una cinta educativa en la que conocerás historias reales e increíbles de perritos con habilidades extraordinarias que han salvado vidas en todo el mundo. à Papalote Museo del Niño. Constituyentes 268, Daniel Garza. Mar-dom 10:15am, 11:15am, 1:15pm y 2:15pm. $219.

3Cosas pequeñas y extraordinarias

En febrero se suma a la cartelera del Cenart “Cosas pequeñas y extraordinarias”, un montaje realizado por Proyecto Perla, el cual habla de la desaparición forzada de personas, pero con un lenguaje sencillo y apto para los pequeños.

à Teatro de las Artes. Tlalpan 79, Country Club. Sáb-dom 1:30pm. Gratis.

Escapadas

Editor Mauricio Nava

timeoutmexico.mx/ciudad-de-mexico/que-hacer mauricio@timeoutmexico.mx

TE RECOMENDAMOS

Oaxaca, un destino gastronómico increíble

Estos son los restaurantes que por nada del mundo te puedes perder en tu próxima visita a Oaxaca

A 468 KM DE LA CDMX se encuentra la ciudad de Oaxaca, la hermosa capital del estado y el punto focal para adentrarse a increíbles experiencias gastronómicas.

Casa Oaxaca, El Restaurante

En Casa Oaxaca, el restaurante, conocerás la cara más moderna y sofisticada de Oaxaca: aquí el Chef Alex Ruíz crea grandiosos platillos inspirados en todas las regiones del estado

Nada más delicioso que disfrutar de la experiencia en su terraza acompañado de un Mezcal Sour y dejarse sorprender con platos como el chile de agua con ceviche de dorado y

salsa de maracuyá, su espectacular tostada de insectos, guacamole chepiche y rabanitos. Como fuerte, un lechón confitado en salsa de verdolagas, chile de agua, frijol blanco y quelites

àConstitución 104-A, Centro, Oaxaca. 662 212 0028. Lun-sáb 1pm-10pm, dom 1pm-9pm.

Pitiona, Cocina de Autor

En Pitiona, el chef José Manuel Baños, es el encargado de dar vida al menú estacional, lleno de sabores muy oaxaqueños con un toque de sofisticación.

Aquí la experiencia se goza en una de las mejores terrazas de la ciudad: qué agasajo tener de fondo el Templo de Santo Domingo de Guzmán mientras disfrutas de unas deliciosas gorditas de tripa con salsa verde cruda, el tamal de conejo con mole chichilo, la sopa de quesos con quelites o sus imperdibles tacos de lechón con cremoso de aguacate, cebolla asada y láminas de chile àAllende 114, Centro, Oaxaca. 951 514 0690. Lun-sáb 8:30am-10pm, dom 9am-9pm.

Origen

En Origen, la elegancia y la sencillez son el sello característico de los platillos del chef Rodolfo Castellanos, quien busca enaltecer la gran variedad de ingredientes endémicos de Oaxaca

Aquí el menú es cambiante y se adapta a cada temporada. Dentro de sus imperdibles de invierno destacan los molotes de plátano macho con salsa de tomate riñón, camarón seco, chilcoste y queso istmeño, las enmoladas de pato confitado, la lengua de res con mole chichilo, o el pato rostizado con puré de temporada y mole coloradito. Para el postre, las texturas de chocolate son la mejor opción. De sus tragos con mezcal, nada mejor que un Mezcal Sour o un Picante; ¡saludcita! à Hidalgo 820, Centro, Oaxaca. 9515011764. Lun-sáb 1pm-11pm, dom 1:30pm-10:30pm.

Vaca Marina

Vaca Marina es el spot perfecto para disfrutar de una deliciosa propuesta gastronómica internacional de mar y tierra con toques oaxaqueños. Aquí la vista es privilegiada: permite ver los atardeceres más bonitos en el centro de Oaxaca mientras tienes como fondo el emblemático Templo de Santo Domingo.

Para desayunar, no te pierdas un chocolate caliente de agua y un rol de canela glaseado hecho en casa para seguirle con los chilaquiles rojos con tasajo o unos huevos estrellados con mole negro. Los imperdibles para comida o cena son los ostiones Louis XV o el arroz negro con mariscos. Si andan con antojo de mezcal derecho, el Mezcal Ancestral (Papalomé) y el Mezcal Terco Reposado (Espadín) de Destilería Los Amantes, les encantarán. àAllende 109, Centro, Oaxaca. dom-mié 8am-11pm, jue-sáb 8am-1am.

La Cocina de Humo y Levadura de Olla

Parte del encanto de Oaxaca se esconde en esas comidas tan características de los pueblos de la sierra oaxaqueña, donde el protagonismo lo tienen las cocineras o mayoras, y los productos derivados del maíz, los cuales se complementan con ingredientes de pueblo como vegetales, hierbas, semillas y chiles.

Para desayunar, un must es La Cocina de Humo, aquí los platos se sirven al centro y todo es para compartir, qué delicia de disfrutar de unos huevos de rancho al comal con hoja santa, tortillas de mano recién hechas, frijoles de la olla, embarraditas, tacos de quesillo, y cafecito con panela. Para la tarde, Levadura de Olla entra con una variedad de platos un poco más elaborados como el mole y otros guisos tradicionales. àMurguía 304, Centro, Oaxaca. Lun-dom 9am-7pm

Por Ángel Zavaleta (ComelónMx) Que está seguro de que puede vivir de tlayudas y mezcal.

TOP 3

Sabores de la calle

TLAYUDAS EL NEGRO

Aquí su fuerte son las tlayudas, hay sencillas (solo quesillo), con tasajo, cecina, costilla y hasta chapulines; te recomendamos pedir una mixta de tasajo y chorizo con extra de quesillo, complementas con guacamole y chile de agua, ¡uff!

à Guerrero 1029, Obrera, Oaxaca. Lun-dom 12pm-12am.

LECHONCITO DE ORO

Una fantasía cuando de placeres nocturnos se trata. Aquí encontrarán tacos, tortas y tostadas de exquisito lechón; la garantía de disfrute está en los tacos de pierna de lechón con chicharrón, limoncito, salsita verde. Así sí se van a ir a dormir bien felices. à Libres esquina con Murguía, Centro, Oaxaca. Lun-sáb 8pm-2am.

PASILLO DE HUMO:

El paraíso de las carnes oaxaqueñas del Mercado 20 de noviembre es toda una aventura; la dinámica es sencilla: tomas tu canasta, compras tus guarniciones, eliges tu carne (tasajo, cecina, chorizo, costilla), y te la asan para que la disfrutes en taquitos. à 20 de noviembre 512 (entradas Cabrera, Mina y Aldama), Centro, Oaxaca. Lun-dom 8am-8pm.