— Familiar · Teatro de sombras musical

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— Familiar · Teatro de sombras musical

Fecha de publicación Abril 2026
· ÓPERA
La bohème
Puccini / Bortolameolli / Gallardo-Domâs 7 al 18 de mayo
Andrea Chénier
Giordano / Alapont / Maestrini 3 al 11 de julio
Romeo y Julieta
Gounod / Fournillier / Torres 21 al 29 de agosto
Carmen Bizet / Pérez-Sierra / Navarrete 6 al 17 de octubre
Elektra Strauss / Bortolameolli / Muñoz 17 al 29 de noviembre

· CONCIERTOS
C4: Fantástica
Fauré / Kilar / Berlioz
Patrick Fournillier 12 y 13 de junio
C5: Conexiones
Dvořák / Brahms
Katharina Wincor 4 y 5 de septiembre
C6: Danzas Sinfónicas
Gershwin / Rachmaninov Paolo Bortolameolli 12 y 14 de septiembre
C7: Réquiem de Guerra
Benjamin Britten Paolo Bortolameolli 5 y 6 de diciembre
FAMILIAR
Teatro de sombras
La danza del oso
E. Restucci / S. Restucci 18 al 26 de abril
Ballet
La Cenicienta
Monaghan / Prokofiev
30 de mayo al 6 de junio
Concierto dramatizado Oboes y fábulas: El patito feo
Pinzón / Pizarro
7 y 14 de junio
Concierto dramatizado Vientos y fábulas: Los tres chanchitos
Pinzón / Pizarro
5 y 12 de julio
Concierto dramatizado
Música UC niños y niñas: Cuadros de una exposición M.Mussorgsky 8 y 9 de agosto
Ballet Juvenil
SALA ARRAU
Teatro
María, Mater Dei
Muñoz / Pueller 1 y 2 de abril
Radioteatro
Martín Rivas
Stevenson / Oyarzún 20 al 28 de noviembre
CICLO SONATAS
BEETHOVEN
Pianista
Boris Giltburg
Sesión 1 10 de mayo
Sesión 2 12 de mayo
La Cenicienta
Monaghan / Prokofiev / Prudencio 29 de mayo al 6 de junio
Orgullo y prejuicio
Tindall / Moon / Prudencio 23 de julio al 1 de agosto
Noche de grandes coreógrafos
Forsythe / Malandain / Pett & Clausen-Knight / Zúñiga 27 al 30 de octubre
Cascanueces
Gielgud / Tchaikovsky / Prudencio 15 al 30 de diciembre · BALLET
· PIANISTAS
Pierre-Laurent Aimard 17 de marzo
Claire Huangci 9 de junio
Kotaro Fukuma 26 de julio
Svetlana Kotova 8 de octubre
El rey que quería bailar P. Gutiérrez 5 al 13 de septiembre
Teatro musical
Estación ópera
G. Cuadra 17 al 25 de octubre
Ballet Juvenil
Clarita y su amigo
Cascanueces
Zárate / Levkina 12 al 19 de diciembre
Sesión 3 19 de noviembre
Sesión 4 22 de noviembre
GRANDES ESTRELLAS
Concierto lírico
Asmik Grigorian 12 de diciembre
Descubre la programación de la temporada en municipal.cl

Como Presidente del Directorio de la Corporación Cultural de la Ilustre Municipalidad de Santiago, y transcurrido un año de esta gestión, es un honor y motivo de profunda alegría presentarles la temporada 2026 del Teatro Municipal de Santiago.
Existen espacios cuya vocación se encuentra determinada ab origine. Este es el caso del solar donde se emplaza el teatro. Aquí se levantó la Real Universidad de San Felipe y fue aquí donde Fray Camilo Henríquez imprimió el primer ejemplar de La Aurora de Chile.
Ambas empresas tienen algo en común que se conecta con la historia del teatro, de Santiago y de Chile.
Todos sabemos la importancia del Cabildo Abierto de Santiago para la Independencia, pero pocos recuerdan que debemos al Alcalde de Santiago, Francisco Ruiz de Berecedo, haber solicitado al Rey, en 1713, la autorización para crear la universidad, la cual fue financiada con erogaciones voluntarias de los propios vecinos de esta ciudad, tal y como se solventó nuestra independencia.
Tanto la Independencia de Chile, como la constitución de la universidad, son proyectos de carácter nacional en los
que las vecinas y vecinos de Santiago estuvieron a la altura de la responsabilidad patriótica que significa formar parte de la capital del país.
Porque además la libertad política se sustenta sobre la libertad del espíritu, y esta necesita condiciones materiales para subsistir. El Teatro Municipal de Santiago no escapa de esta ley.
Porque lo que sucede detrás de los muros de su edificio patrimonial recientemente remozado— no es pura distracción o frivolidad aristocrática. El Teatro Municipal de Santiago cumple un rol fundamental para todo el país respecto a la formación de audiencias, para que el mayor número de personas pueda acceder, comprender y gozar de las artes y la cultura universal en esta finis terrae donde la Providencia quiso que se emplazara nuestra república.
Es ahí donde la vocación cultural del teatro se encadena con su profunda vocación democrática.
Es esta la misión de cada uno de sus cuerpos estables, como lo son la Orquesta Filarmónica de Santiago, el Ballet de Santiago, el Coro Municipal de Santiago, junto a la Orquesta de Cámara de Santiago, la Escuela de Ballet, además de los talleres

de realización escénica, que le permiten ser el único teatro de su especie en Chile, y que ha permitido que en 2025, 6 de cada 10 asistentes al teatro sean personas que lo hacen por primera vez.
Es evidente que esta misión trasciende los límites de la comuna de Santiago. De hecho, durante el 2025, hubo una actividad de extensión en provincias por cada día del año, promoviendo la integración con las comunidades artísticas regionales.
Esto es posible gracias a una gobernanza equilibrada y un esquema de financiamiento diversificado, donde es vital el aporte de privados y actores públicos, desde los municipios aportantes por la Ley Rentas II hasta el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.
Por eso, una de las primeras decisiones adoptadas, una vez asumido como alcalde, fue confirmar a los miembros del directorio y los miembros de la administración, manteniendo la continuidad del trabajo y la pluralidad en su composición.
La Municipalidad de Santiago enfrenta desafíos difíciles en todos los ámbitos y los recursos ya no son los de antes, lo que sin embargo no ha significado jamás una renuncia a su responsabilidad con este proyecto.
Hoy quiero dejarlos invitados a ustedes, a quienes tienen en sus manos este programa y se entusiasman con las funciones por venir, a disfrutar esta temporada 2026, a seguir encontrándose en este teatro que es el corazón cultural de nuestra capital y a comprometerse con él, con la cultura del país, y por qué no decirlo, a comprometerse con Chile.
Mario Desbordes Jiménez
Alcalde de Santiago
Presidente de la Corporación Cultural Ilustre Municipalidad de Santiago

En un mismo lugar, en comunidad, nos congregamos y conectamos en pensamientos y sentimientos, ideas y sueños. Venir es darse un espacio para emocionarse y sorprenderse.
Junto a cada uno de ustedes y conectados en la complicidad de las experiencias vividas en un brillante 2025, ha llegado el momento de mirar y sumergirnos en un nuevo viaje.
En cada temporada, reafirmamos el ethos de este escenario histórico, espacio donde todo se conecta: la creación y la interpretación artística, el encuentro social, la emoción, la reflexión, la sorpresa, también la formación de las nuevas generaciones de artistas. Compartiendo con otros y siempre en torno a los temas que nos preocupan o convocan, o simplemente, de situaciones o historias que nos hablan, identifican o reflejan.
Este 2026 hay quienes se sentirán atraídos por las ciudades o los espacios donde transcurrirán las historias –París, Verona, la antigua Grecia o la campiña inglesa–; otros se maravillarán con la posibilidad de viajar en el tiempo hasta encontrarse con la imperecedera Italia renacentista, la inquietante Francia revolucionaria o el París post segunda guerra mundial. También podrán ser conquistados por los numerosos artistas que formarán parte de las temporadas de ópera, ballet y conciertos; o por esos personajes de ficción que se parecen, a veces, demasiado a cada uno de nosotros. Muchos de ellos nacidos en el papel y la tinta de libros como Romeo y Julieta de W. Shakespeare u
Orgullo y Prejuicio de J. Austen. Cualquiera sea la atracción que vivan, en esta danza interminable de creación y belleza que conecta con el cielo y la tierra, hay una experiencia íntima y personal, de goce y reflexión esperándolos. Incluso cuando todo no sea perfecto.
Para que ese encuentro y ese viaje suceda, en un teatro de producción como el nuestro (que produce sus propios espectáculos), el único en Chile con estas características (tres cuerpos artísticos, 9 talleres y una escuela de ballet) y uno de los pocos de Sudamérica, es necesario recorrer con perseverancia, muchas veces en silencio, el camino que sostiene el verdadero significado de un lugar como este: contribuir a la formación y perfeccionamiento de artistas y de las nuevas generaciones; resguardar y compartir un saber hacer de otros tiempos que desafía con dignidad y humanidad la tecnología; e inspirar a otros y a muchos de las más diversas maneras. Y sin olvidar que hacemos lo que hacemos para un público amplio y diverso con la idea de mejorar el tejido social y cultural de nuestro país.
Comprar una entrada para uno de nuestros espectáculos 2026, es mucho más que eso. Es un acto de confianza y de esperanza en torno a lo que somos capaces de sostener como sociedad. En un mismo lugar, en comunidad, nos congregamos y conectamos en pensamientos y sentimientos, ideas y sueños. Venir es darse un espacio para emocionarse y sorprenderse. Para descubrir.
Que este nuevo viaje sea inolvidable.
Carmen Gloria Larenas
Directora General Teatro Municipal de Santiago
DIRECTORIO
Presidente
Mario Desbordes J.
Alcalde de Santiago
Vicepresidente
Jorge González Granic
Directores
Paula Escobar
Chavarría
María Cecilia Guzmán
Juan Manuel Santa Cruz
Lucía Santa Cruz
Paulina Urrutia
Directora General
Carmen Gloria Larenas
Gerente General
Rodrigo Astudillo
Directora de Coordinación Artística y Producción
Daniela Cortés Sch.
Director Técnico
Alberto Browne
Subdirectora de Comunicaciones
Evelyn Aravena
Subgerente Comercial y Marketing Francisca Vásquez
Jefa de Relaciones Corporativas
Soledad Larrea
Coordinadora Ejecutiva Convenios y Educación
Paulina Fuentes
Coordinadora Ejecutiva
Extensión Cultural Verónica Apiolaza
Director Titular Orquesta Filarmónica de Santiago
Paolo Bortolameolli
Director Residente Orquesta Filarmónica de Santiago
Pedro-Pablo Prudencio
Director Emérito Orquesta Filarmónica de Santiago
Juan Pablo Izquierdo
Director Artístico Ballet de Santiago César Morales Anderson
Subdirector del Coro del Municipal de Santiago Alejandro Reyes
Directora Escuela de Ballet
Marcarena Montecino (S)
Directora Titular Orquesta de Cámara
Alejandra Urrutia
Directora Ballet Juvenil
Marcarena Montecino
PATROCINADORES INSTITUCIONALES
AUSPICIADORES
MEDIOS ASOCIADOS

COLABORADORES - EXPERIENCIAS




ALIANZAS ESTRATÉGICAS

ALIANZAS ARTÍSTICAS







Las funciones comienzan puntualmente. Una vez iniciado el espectáculo no se permitirá el ingreso a la sala, hasta el intermedio o en intervalos apropiados. Se recomienda llegar con 30 minutos de anticipación.
Al momento de ingresar al Teatro Municipal, recuerda tener a mano tu entrada para evitar retrasos. En el caso de ser digital (e-ticket), debe ser descargada en tu celular con anterioridad, sin necesidad de imprimirlo.
Sala Arrau
- Ingreso general por entrada lateral Agustinas.
El descuento etario “Niño” aplica sólo a menores de hasta 12 años, presentando su cédula de identidad el día de la función. Válido para funciones de Pequeño Municipal y Visitas Guiadas.
El Teatro Municipal no cuenta con estacionamiento propio, sin embargo, tiene una tarifa preferencial en SABA Plaza Mekis. Recuerda validar tu ticket en la caja manual del estacionamiento, antes o después de la función.
Valor ticket $3.000 / 4 horas.


Para consultas y más información sobre la programación, puedes acercarte a la Boletería de Agustinas en los siguientes horarios:
- Lunes a jueves: 10:00 a 18:00 hrs.
- Viernes: 10:00 a 17:00 hrs.
Sábado y domingo: Solo si hay función, se abrirá desde una hora y media antes.
Durante la función es importante que permanezcas en tu asiento. Salir de la sala puede afectar la continuidad del espectáculo y la experiencia del público asistente. No se permite el reingreso hasta que haya una pausa adecuada, si es que la hay durante el espectáculo.
Por tratarse de un Monumento Nacional, se pide especial cuidado con esculturas, mobiliario y objetos en general. Agradecemos no apoyarse, tocar ni dejar basura donde no corresponda.
Para preservar el patrimonio en óptimas condiciones, no se permite ingresar ni consumir alimentos y bebidas al interior de la sala. Solo es posible fuera de esta y en áreas designadas.
Una vez ubicado/a en la sala, recuerda apagar o silenciar tu celular durante toda la función. Las luces y sonidos de los dispositivos interrumpen a los artistas y al público asistente.
Antes y después de la función podrás tomar fotos sin flash y para uso personal. Durante la misma, no está permitido tomar fotografías ni grabar videos.




FAMILIAR · TEATRO DE SOMBRAS MUSICAL
Ficha artística
Dirección artística, diseño integral y guión Esperanza Restucci
Ilustraciones Samuel Restucci
Realización de Marionetas N.O.T
Iluminación Antonieta Henríquez
Soprano Esperanza Restucci
Piano y arreglos José Tomás
Moscoso
Violín barroco Raúl Orellana
Viola da gamba Luciano Taulis
Flauta Traversa Natalia Martorell
Intérpretes Francisco Navarrete, Camila Jaramillo y Paula
Piedrafita
Duración aproximada
45 minutos Sin intermedio
Funciones
· Sábado 18 de abril 16:00 hrs.
· Domingo 19 de abril 12:00 hrs.
· Sábado 25 de abril 16:00 hrs.
· Domingo 26 de abril 12:00 hrs.
· Sábado 2 de mayo 16:00 hrs.
· Domingo 3 de mayo 12:00 hrs.
Funciones fuera de abono Sala Arrau


Este programa musical de La Danza del Oso es una selección de 10 canciones para niños del libro Das neue Kinderliederbuch y otras fuentes.
1. Guten Morgen, liebe Sonne / Buenos días querido sol
2. Jakob, el Oso
3. Kuckuck, Kuckuck, ruft’s aus dem Wald / Cuco, cuco llama desde el bosque
4. Alle Vögel sind schon da / Todos los pajaritos ya están aquí
5. En un lejano bosque ya canta el Cucú
6. Fuchs, du hast die Ganz gestohlen / Zorro te robaste un ganso
7. La Danza del Oso (Instrumental)
8. Die Vögel wollten Hochzeit halten in dem grünen Walde / La boda de los pajaritos
9. Ride A Cock-Horse / Cabalga un caballo hasta Banbury Cross
10. Die Sternlein / Las Estrellitas


Esta obra relata un día en la vida del Oso Jakob y sus amigos del bosque, a través del arte de las sombras, acompañada de música clásica en vivo. Traslada la imaginación de los niños a un lugar mágico y misterioso, a través de canciones clásicas europeas, que hablan de la naturaleza y las aventuras de diversos animales.
Canciones para niños del libro: Das neue Kinderliederbuch y otras fuentes.
Traducción y adaptaciones: Esperanza Restucci

Portada Das neue Kinderliederbuch
GUTEN MORGEN, LIEBE SONNE
Buenos días querido Sol
Buenos días querido Sol
Buenos días querido día
Todas las alondras en el cielo
Todas las flores en el prado
Ya despertaron las flores los pájaros y los niños. –
Jakob despertando está!
su violín afinará, do, re, mi, do re mi, do, re, mi, fa, sol, la, si
¡Jakob por el bosque va!
su violín afinará, do, re, mi, do re mi, do, re, mi, fa, sol, la, si
Jakob muy contento está!
¡A sus amigos irá a buscar! Por aquí, por allá
¡Pronto, pronto danzarán!
Cucú, cucú llama desde el bosque
Cucú, cucú llama desde el bosque
¡Cantemos, bailemos y saltemos!
¡Pronto llegara la primavera!
¡Cucú, cucú!
Ven a los campos,
¡Ven a los prados y bosques!
¡Pronto llegara la primavera!
Todos los pajaritos ya están ahí
Todos los pajaritos ya están ahí, todos los pajaritos, ¡todos!
Cantan, silban, cantan y silban
Todos son divertidos, ágiles y están contentos, ¡Mirlo, Tordo, Fink y Estrella todos los pajaritos muy contentos están! –
En un lejano bosque ya canta el cucú
Oculto en el follaje el búho contestó,
Cucú le llamó, cucú le llamó
Cucú, currucucu.
Cucú le llamó, cucú le llamó
Cucú, currucucu. –
DU
Zorro te robaste un ganso
Zorro te robaste un ganso ven devuélvelo, Ven devuélvelo,
Sino vendrá el cazador y te atrapará
¡Si no vendrá el cazador y te atrapará!
Vamos a buscar al oso, vamos a bailar,
Vamos a bailar,
Así todos en el bosque muy contentos estarán
Así muy contentos
Todos, todos, ¡danzarán!
La boda de los pajaritos
Los pajaritos quieren celebrar su boda en el bosque verde. Los pajaritos quieren hacer una boda en el bosque verde. Fideralala, fideralala, fideralalalala!
RIDE A COCK-HORSE TO BANBURY CROSS
Cabalga un caballo hasta Banbury Cross
Cabalga un caballo hasta Banbury Cross, a ver a una bella dama en un caballo blanco;
Anillos en sus dedos y campanillas en sus pies y ella tendrá música donde sea que vaya.
Las estrellitas
Sabes cuántas estrellitas en el cielo brillarán, Cuentas nubes en el aire con el viento viajarán, Dios lo sabe sin contarlas, en su mano el mundo descansa.
¡Nunca nada se le pierde sin que él sepa dónde está!


Por Bárbara Yañez · Coordinadora de Educación Teatro Municipal de Santiago
El teatro de sombras es una forma de narración que utiliza la silueta de figuras de cartón, de otros materiales o de tus manos, que colocadas entre una fuente de luz y una pantalla blanca para proyectar imágenes, crea historias en un entorno oscuro. Es muy antiguo y se cree que es originario de China, pero hoy se utiliza en todo mundo para contar distintos tipos de historias.
Construye tu propio teatro de sombras
1. Corta una caja de cartón dejando una apertura cuadrada. Cierra esta apertura con papel blanco o diamante. Esta será tu pantalla.
2. Dibuja y corta la silueta de distintas figuras en una cartulina oscura o en cartón. Pega un palito de brocheta o de comida china en la parte trasera para manipular tu figura.
3. En una habitación oscura, pon una lámpara detrás de tu pantalla y manipula tus figuras entre la luz y la pantalla, proyectando sus sombras.

¿Qué historias quieres contar?
Los instrumentos musicales, al igual que los automóviles o cualquier objeto tecnológico, evolucionan, y no se parecen a los mismos objetos que existían años atrás. En este espectáculo se utilizan instrumentos barrocos, es decir que son como eran hace 400 años
Uno de ellos es la viola da gamba, que se parece un poco a lo que hoy sería un violonchello. Sin embargo, es un instrumento muy distinto. Tiene los hombros caídos, carece de puntal, tiene un número distinto de cuerdas y también tiene trastes.
¿Puedes reconocer la sonoridad característica de este espectáculo? ¿Qué te gusta más? ¿La música barroca o la música con instrumentos actuales?



Experiencias para descubrir el principal centro de producción de artes escénicas y musicales del país




Grandes historias del Municipal
Lunes y jueves 13:00 hrs. / Sábado 12:00 hrs. Guía / Recorrido salones principales / 50 min.
Entradas a la venta en boleterías y municipal.cl
Celebraciones en el Municipal
Anunciadas con anticipación Guía / Recorrido especia / Registro fotográfico / 60-75 min.
Entradas a la venta en boleterías y municipal.cl
Municipal tras bambalinas
Día y horario a convenir Guía / Recorrido personalizado / 75 min.
Con previa reserva a visitasguiadas@municipal.cl
Formación y cultura para estudiantes y docentes
General - Dramatizada - Taller creativo Martes y jueves 9:00 hrs. / Otras fechas a consultar
Con previa reserva a visitasguiadas@municipal.cl
TODAS LAS SEMANAS Visitas,
EL AÑO

Línea 1: Santa Lucía y Universidad de Chile
Línea 5: Bellas Artes
y Plaza Armas
Horarios:
Lun a Vie 6:00 a 23:00 hrs.
Sáb 6:30 a 23:00 hrs.
Dom 7:30 a 23:00 hrs.
• Calle Tenderini.

CERRO SANTA LUCÍA
Teatro Municipal de Santiago
Agustinas 794, Santiago Centro
Horario de atención:
– Lunes a jueves: 10:00 a 18:00 hrs.
– Viernes: 10:00 a 17:00 hrs.
– Sábado y domingo: cerrado
EJECUTIVAS
• María Cecilia Urrutia Ejecutiva comercial mariacecilia.urrutia@municipal.cl +56 22 463 8807 / +56 9 4181 4210
• Brenda Ribal Ejecutiva comercial bribal@municipal.cl
+56 22 463 8804 / +56 9 4181 3897
Boulevard Parque Arauco
Local 352 A, Las Condes
Horario de atención:
– Lunes a viernes: 10:00 a 20:00 hrs.
– Sábado: 11:00 a 20:00 hrs.
– Domingo: cerrado
– Feriados: 11:00 a 14:00 hrs.
Boletería: +56 22 463 8811
• Maigualida Rodríguez Ejecutiva comercial maigualida.rodriguez@municipal.cl +569 6517 7616
• Susana Alvarado Ejecutiva comercial susana.alvarado@municipal.cl +569 4181 3144
ATENCIÓN A CLIENTES
· Fabiola Jaques atencionclientes@municipal.cl +56 22 463 8805 / +569 4760 2906
Conoce los detalles de nuestra programación en municipal.cl
ESTACIONAMIENTOS
Plaza Mekis
Dos accesos:
• Agustinas con Tenderini
• Mac Iver con Agustinas
Miraflores
Dos accesos:
• Miraflores 235
+56 22 463 1000
• Agustinas con Miraflores
Convenio Saba: Plaza Mekis
Valor ticket $3.000 / 4 horas
* Recuerde validar su ticket antes de la función en la caja manual del estacionamiento.
