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Solar de Cultura Lunes 05 de marzo de 2012

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S lar de Cultura

La National Gallery se hace con un “Tiziano” por 54 millones de euros

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un semanario objetivo, libre y con capacidad de análisis

Restaura INAH retablo centenario de Puebla Año 3. Número 197

Villahermosa, Tabasco, México, Lunes 5 de marzo de 2012

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Precio $5.00

El sábado 3 de marzo se realizó el segundo concierto de la OSCAM Nabucco de Giuseppe Verdi, Giacomo Puccini, Ludwig van Beethoven.

A

CAMPECHE, Campeche

la V temporada de la Orquesta Sinfónica de Campeche, que dio inicio 25 de febrero pasado, le restan 11 conciertos más, el pasado sábado 3 de marzo se realizó un concierto mas, cuyo repertorio fue: la Obertura de la ópera Nabucco de Giuseppe Verdi; La Bohème de Giacomo Puccini; La Tosca de Giacomo Puccini y La Sinfonía 1 en do mayor op. 21 de Ludwig van Beethoven. El segundo concierto de la V Temporada se realizó en el teatro Juan de la Cabada. Este evento también pudo disfrutarse en vivo por internet a través de la página www.culturacampeche.com. Las actividades de la OSCAM han aumentado de manera paulatina, tal y como fue establecido en las estrategias de formación de esta agrupación musical, cuyo proyecto dirige el maestro Fernando Lozano y que es ejecutado por el Gobierno del Estado de Campeche a través de su Secretaría de Cultura y el Consejo Estatal para la Cultura y las Artes. Para la actual temporada que concluye en julio próximo se contará con directores invitados, cantantes y tendrá como sede además del teatro Juan de la Cabada, el Circo Teatro Renacimiento. Los conciertos a efectuarse en el teatro Juan de la Cabada son el 3 de marzo; 28 de abril; 12 de mayo y 23 de junio. Asimismo, en el Circo Teatro Renacimiento, los conciertos se llevarán a cabo el 17 de marzo; el 14 de abril; el 26 de mayo; el 9 de junio y el 7 de julio. Es importante mencionar que la OSCAM prepara uno de los eventos clásicos más importantes: la Misa de Réquiem en re menor K. 626 de Wolfang Amadeus Mozart, para el próximo 29 de marzo en un lugar por confirmar, el cual también presentarán en la Catedral Metropolitina de la Ciudad de México. El director de la OSCAM, Eligio Fuentes Rosado, y sus integrantes han incrementado también el número de ensayos para mejorar su calidad técnica. SC


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Cartón del monero Hernández

Concierto de guitarra clásica

El intérprete José Alberto Flores Ramos ofreció un programa de obras clásicas el pasado jueves 01 de marzo.

Dentro VILLAHERMOSA, Tabasco

Es

Tom Wolfe

un periodista y escritor estadounidense, padre del llamado Nuevo Periodismo, una revolucionaria tendencia en el campo de la prensa, que nació en los Estados Unidos en los años sesenta a raíz de la publicación A sangre fría de Truman Capote. En sus inicios fue un colaborador de The Washington Post, Enquirer y New York Herald. Wolfe, quien se ha definido políticamente como "un demócrata a lo Jefferson", ha expresado en varias oportunidades ser un "reivindicador de Balzac", desde un punto de vista cultural, lo que le ha llevado a ser calificado como "El Balzac de Park Avenue". Acerca de su obra, afirma que que su objetivo como escritor de ficción es retratar a la sociedad contemporánea, siguiendo la tradición de John Steinbeck, Charles Dickens, y Emile Zola. Respecto a dos de sus novelas, La Hoguera de las Vanidades y Todo un hombre ha comentado que ambas afirman la necesidad de novelas que surjan del realismo, y en su caso, sus propias raíces provienen de una búsqueda cuidadosa o del reportaje. La obra de Tom Wolfe ha pasado por varias etapas marcada en los años sesenta por una defensa de la llamada Cultura Pop y en las décadas siguientes por radicales polémicas en contra del narcisismo de los '80 y atacando políticamente a los liberales. En 2001 recibió la National Humanities Medal. Tom Wolfe es, asimismo, admirador del presidente Bush, y no dudó en afirmar públicamente que le votó en 2004. SC

Cosas de la Lengua

La Nato

palabra nato viene del latín natus (nacido), participio del verbo nasci (nacer). De ahí también las palabras innato (innatus, in- hacia dentro), mortinato (de mortuus, muerto), nonato (no nacido), nación (natio, -ción =acción y efecto), nativo (nativus, -ivo = relación a), navidad (nativitas, -dad = cualidad), natural (naturalis, -al = realitvo a) y naturaleza (-eza = cualidad). El ver latino nasci, antes era gnasci, viene de una raíz indoeuropea (*gen-) que significa dar a luz o engendrar. De la raíz *gen- proceden palabras latinas que designan a unos grupos humanos originariamente emparentados por naturaleza, como (gente), o adjetivos que indican cualidades o situaciones que se poseen por nacimiento o parentesco como (gentil) y (genuino) SC

de la promoción artística que realizó el Planetario Tabasco 2000, el pasado jueves 01 de marzo hubo un concierto gratuito de guitarra clásica con el ejecutante tabasqueño José Alberto Flores Ramos, finalista y ganador en el Concurso Nacional de Guitarra Clásica de Costa Rica en su edición 2010. El músico originario de Comalcalco, Tabasco comienza en la guitarra hace más de 12 años, aprendiendo los primeros acordes de su padre. Entre las personalidades de la guitarra con las que ha tomado clases destacan: Virgilio Diosdado Fuentes, Orvil Paz, Roberto Aguirre, Alejandro Mora, Sebastián Gigi, Martha Salado, Enrique Velasco, Julio César Oliva y extranjeros como: Jorge Luis Zamora (Cuba), Ricardo Gallen, Rafael Aguirre, Juan Francisco Padilla (España), Víctor Villadangos (Argentina), Massimo Gatta y Massimo del Cesse (Italia). Entre otras participaciones, se ha presentado en el Teatro Nacional de Costa Rica, Galería de arte Contemporáneo de Xalapa, Auditorio del Instituto Superior de Música del Estado de Veracruz, Centro Cultural Villahermosa, Auditorio de la Facultad de Música de la Universidad Veracruzana, Museo “San Rafael Guizar y Valencia”, Histórica Iglesia de San José, Ambas de Xalapa, Ex convento Franciscano (Pachuca Hidalgo) y la Catedral de Taxco. En esta ocasión, el joven músico tabasqueño ofreció un programa con obras de Héctor Villalobos, J. Kaspar Mertz, Manuel M. Ponce, Leo Brouwer, J. S. Bach y Agustín Barrios Mangoré. El Planetario se encuentra ubicado dentro del proyecto urbanístico “Tabasco 2000” y es uno de los edificios más significativos en su tipo por su estructura de concreto, aluminio y cristal en forma de tres pirámides sobrepuestas que representan la cultura prehispánica, el mestizaje de una nueva civilización y el avance científico, tecnológico y cultural de la actualidad, que se conjuga con el mural denominado “Magia e Historia del Universo Maya Precolombino”, mural conformado por 5 lienzos del pintor Daniel Ponce Montuy, digno de este centro cultural.SC

S lar

de

Cultura

un semanario objetivo, libre y con capacidad de análisis

Directorio Julio César Javier Quero Director General

Julio César Javier Cortés Coordinador Editorial

Mauricio Javier Cortés Versión Digital

El número de certificado de Licitud de Titulo que expide la Comisión Certificadora de Publicaciones y Revistas Ilustradas, está en trámite. El número de Certificado de Licitud de Contenido está en trámite. El número de Título expedido por el Instituto de Derecho de Autor expedido por el Instituto Mexicano de la Propiedad Industrial, está en trámite. La opinión de los articulistas y columnistas no representa de manera alguna el criterio de la dirección general. Toda la correspondencia y valores deben dirigirse a: Solar de Cultura, Dirección General. Oficinas Ramón Galguera Noverola # 107, Col. Reforma. Villahermosa, Tabasco, México C.P. 86080.


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4a. Universiada Cultural en Tabasco El evento mostrará al público la oferta artística y cultural de 27 instituciones de nivel superior en el estado del 05 al 09 de marzo en el Teatro del Estado Esperanza Iris.

Lograr VILLAHERMOSA, Tabasco

la interacción de jóvenes universitarios a través de las expresiones artísticas, es la finalidad que persigue la 4ª. Universiada Cultural 2012, foro donde el talento de los participantes permitirá tener un acercamiento e intercambio con estudiantes de diversas instituciones de educación superior en Tabasco. Este evento se realizará del 05 al 09 de marzo en el Teatro del Estado Esperanza Iris. La entrada es libre. La Universiada es de igual forma una plataforma para difundir la oferta cultural que ofrecen universidades, escuelas normales e institutos tecnológicos, públicos y privados como parte complementaria de la formación académica y profesional que ofrecen. En la actualidad, la mayoría de las Instituciones de educación superior se han preocupado por fomentar la cultura a través de talleres en las diferentes ramas del arte permitiendo la formación de grupos, solistas, ejecutantes, artistas plásticos y otros creadores que enaltecen el nombre de su institución, fortaleciendo lazos de intercambio con otras instituciones. A lo largo de esta jornada, comunidad universitaria y público en general tendrán la oportunidad de apreciar exhibiciones y muestras de música, danza, teatro, artes plásticas, oratoria, poesía y conferencias en un foro multidisciplinario, además de una serie de stands que ofertarán programas académicos, licenciaturas, maestrías, diplomados, talleres y cursos que ofrecen las instituciones participantes. El evento será inaugurado el lunes 05 de marzo a las 16:00 horas en el Teatro del Estado Esperanza Iris, ubicado en la zona CICOM de esta ciudad. A las 11:15 horas, habrá un recorrido de las autoridades y público asistente por la exposición pictórica y módulos de información académica instalados en el vestíbulo del teatro. Posteriormente, a partir de las 17:00 horas dará inicio la jornada cultural con la participación del Instituto Tecnológico Superior de la Sierra y la presencia de actividades de poesía, danza moderna, rock acústico, danza folklórica y un monólogo. A las 18:00 horas, llegará a escena el Instituto Tecnológico Superior de Centla con un repertorio de danza, música romántica y tamborileros. A las 18:40 horas, el Instituto Tecnológico Superior de Villahermosa ofrecerá un programa musical con interpretaciones de tamborileros, rondalla y ballet folklórico con estampas de Yucatán. A las 19:35 horas, se presenta la Universidad del Mundo Maya con sus talleres de música, de baile y teatro por medio de un sketch. A las 20:25 horas la Universidad de

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La mano

En opinión del Dr. Agenor González Valencia

La

Hoy he de hablar de la mano:

mano del obrero que sirve en la diaria tarea en la

fábrica, en los talleres, en las empresas. La mano

del campesino que siembra esperanzas y dones. La

mano del artista, creador de belleza, de esperanza, de amor y de

recuerdos. La mano del verdugo que consuma el sacrificio humano.

La mano del traidor que oculta el arma asesina. La mano del artesano que hace realidad imágenes y utensilios. La mano del ilusionista. La

mano del obsceno. La mano del suicida convertida en angustia, soledad, dolor y ausencia. La mano del escriba en cuya honestidad se deposita la fe pública. La mano del juez que sentencia, absuelve o condena. La mano de la madre que acaricia, que sonríe, que llora y que

acuna. La mano del padre que bendice su honrada labor. La mano que

ora, que perdona y que se arrepiente. La mano del amigo que estrecha corazones. La mano de ternura, de fraternidad, de anhelo y ensoñaciones. La mano que delata, que acusa y que lastima. La mano del tirano

que asfixia libertades. La mano que aplaude. La mano del mendigo.

La mano del mezquino. La mano del pendolista. La mano del maestro que enseña, que forja, y que conduce. La mano del avaro, que atesora

y que vive muriendo. La mano resignada. La mano del cobarde. La mano del miedo. La sucia mano del cinismo. La mano del perdón. La mano que se rebela. La mano que se conforma. La mano integra. La

mano generosa. La mano del político. La mano del parricida. La mano del reconocimiento ajeno. La mano de Dios.

agenor15@hotmail.com

Sotavento dará una breve charla sobre valores y toma de decisiones y cerrará esta primera jornada la Universidad del Valle de Atemajac (UNIVA) con la disertación “El hombre del mañana”. El martes 06 de marzo se presentarán en el mismo recinto cultural SC a partir de las 16:00 horas el Instituto Tecnológico Superior de los Ríos, la Universidad Intercultural del Estado de Tabasco, Instituto Tecnológico Superior de Macuspana, la Escuela Normal de educación Física “Pablo García Ávalos” y la Universidad del Valle de México Campus Villahermosa. El miércoles 07, participarán los jóvenes de la Universidad Interamericana para el Desarrollo, la Universidad Politécnica del Centro, la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco, la Escuela Normal Primaria “Justo Sierra Méndez” y la Universidad Popular de la Chontalpa. El jueves 08, habrá una muestra representativa de las actividades artísticas de la Universidad Tecnológica de Tabasco, el Instituto de Estudios Superiores y la Universidad Autónoma de Guadalajara campus Tabasco. Culmina esta universiada el viernes 09 de marzo a partir de las 16:00 horas con la participación de la Universidad Olmeca, la Universidad Tec Milenio, la Escuela Estatal de Danza, la Escuela Estatal de Música y el Centro de Estudios e Investigación de las Bellas Artes (CEIBA). La 4a. Universiada Cultural 2012 forma parte de los convenios de colaboración signados por el Instituto Estatal de Cultura (IEC) y las instituciones de educación superior en el estado. El acceso a todas las actividades de esta jornada artística universitaria se realizarán en el Teatro del Estado esperanza Iris. La entrada es libre.


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Estudiantes Participan de Actividades Bibliotecarias

Noticias Regionales

Visita guiada, hora del cuento, dibujo y proyección de documental, en la biblioteca central

Un

CHETUMAL, Quintana Roo

este género narrativo. Sobre esta base, Elizabeth Rosado coordinó un taller de dibujo, apoyada por el también bibliotecario Inocencio Cruz, en el que los pequeños vertieron sobre el papel las impresiones que les dejó el referido relato. Inocencio Cruz también mostró libros en sistema Braille, los cuales fueron palpados por los estudiantes mientras el mencionado bibliotecario les explicaba en qué consiste este sistema de lectura para invidentes. Finalmente, en un cómodo espacio de la propia sala infantil dedicado a la proyección de audiovisuales, niñas y niños disfrutaron de un documental sobre la era prehistórica. Al concluir esta visita, la profesora Florencia Us Pan se mostró entusiasmada por la trascendencia de las mencionadas actividades, entre las cuales mencionó la posibilidad de que algunos sus alumnos desarrollen aptitudes literarias y plásticas. Resulta oportuno recordar que la biblioteca Javier Rojo Gómez ofrece de lunes a viernes (8:00 a 20:00 horas), y sábados de 9:00 a 13:00 horas, servicios como consulta de libros, préstamos a domicilio, computación, Internet, videoteca, sala interactiva infantil, así como un módulo especial en el Centro de Rehabilitación Integral de Quintana Roo, entre otros. SC

grupo de 34 alumnos del cuarto grado de la escuela primaria Jesús Cetina Salazar, bajo el cuidado de la profesora Florencia Us Pan, visitó durante la mañana del pasado miércoles 29 de febrero las instalaciones de la biblioteca pública central Javier Rojo Gómez. La encargada del Despacho de la Secretaría de Cultura de Quintana Roo, Lilián Villanueva Chan, comentó que el interés mostrado por los pequeños escolares durante la jornada, incrementa su bagaje cultural y sus aptitudes artísticas, lo que concuerda con lineamientos del gobernador del Estado, Roberto Borge Angulo, respecto de la necesidad de acrecer las potencialidades intelectuales y creativas de las nuevas generaciones. De tal modo, primeramente el bibliotecario Inocencio Canul Cruz condujo a los escolares a una visita guiada en los diversos espacios de la biblioteca central, entre ellos precisamente la sala infantil. Ahí mismo, Julio Alejandro Sabido Carrillo les leyó a los visitantes el cuento “La abeja haragana”, escrito por el connotado autor uruguayo Horacio Quiroga, un gran maestro de

Firma de convenio SECAY-Universidad modelo

La

MÉRIDA, Yucatán

coincidencia de objetivos para formar públicos, la construcción ciudadana y el desarrollo humano en la entidad, constituyen elementos fundamentales del Convenio Marco de Colaboración suscrito entre la Secretaría de la Cultura y las Artes y la Universidad Modelo. El instrumento jurídico firmado por Renán Guillermo González, secretario de la Cultura y las Artes, y el Ing. Carlos Sauri Duch, rector de la Universidad Modelo, permitirá presentaciones en la sede modelista de las orquestas de la SECAY como la Sinfónica Juvenil “Daniel Ayala Pérez”, la Típica Yukalpetén, la Sinfónica Infantil, por mencionar algunas, y eventos de danza, exposiciones, lecturas, representaciones teatrales, entre otras actividades. En el documento, que sirve de base para la coordinación de acciones específicas, se detalla en lo general que ambas instituciones trabajarán en campos de gestión y promoción cultural; asimismo, otro de los puntos medulares considera llevar a cabo programas de investigación y capacitación. Guillermo González subrayó que este acontecimiento busca fortalecer lazos del arte y la cultura de la sociedad yucateca, también permitirá la construcción ciu-

dadana de los jóvenes y los niños que son el objetivo pri-

oritario del Gobierno del Estado. Recordó que este convenio es el primero que realiza la SECAY desde su creación el pasado 1º de enero, y de igual manera fue el primero que llevó a cabo el Instituto de Cultura de Yucatán, en la presente administración estatal. En su turno, Sauri Duch indicó que la filosofía de la universidad –desde su fundación– siempre ha sido integrar en la formación de los alumnos la cultura y el deporte. Por ello, al refrendar este convenio, en conjunto proyectarán la cultura del Estado. Mediante la Escuela de Humanidades, continuó, han tenido una importante vinculación con la cultura y han continuado con el proyecto de la formación integral de los estudiantes modelistas. El Rector de la Universidad Modelo adelantó que una de las actividades próximas, tras la forma del convenio, será la presentación de la Orquesta Sinfónica Juvenil “Daniel Ayala Pérez” en el marco de los XV años de esa casa de estudios. Atestiguaron la firma el C. P. Luis Alvarado Alonzo, Director de Desarrollo Cultural y Artístico de la Secay, el Mtro. Rubén Reyes, Director de la Escuela de Humanidades de la Universidad Modelo, jefes de área de la SECAY y autoridades educativas de la Universidad Modelo. SC


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Noticias Nacionales

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Compositores rusos engalanan segundo programa de temporada de conciertos de la Sinfónica Juvenil

Bajo MÉRIDA, Yucatán

el título Compositores Rusos, las obras de los músicos Piotr Ilich Tchaikovsky y D. D. Shostakovich, encabezarán el segundo programa de temporada de conciertos de la Orquesta Sinfónica Juvenil “Daniel Ayala Pérez”, que se presentó el pasado jueves 1 de marzo en el Teatro Peón Contreras y el pasado sábado 3, en el mismo recinto. El C. P. Luis Alvarado Alonso, Director de Desarrollo Cultural y Artístico de la Secretaría de la Cultura y las Artes, destacó que La Orquesta Sinfónica Juvenil de Yucatán (OSJY) es la prueba de que cuando hay voluntad, como es el caso del Gobierno del Estado; decisión de los mandos de la cultura, como en la propia secretaría y el profesionalismo y ganas de hacer bien las cosas, el resultado es un producto de primera categoría, que en su segundo concierto espera sea recepcionado con un aplauso sólido y calido. Con 62 integrantes, la agrupación modelo del Sistema Estatal de Orquestas Juveniles de la SECAY, y fruto del Programa Estatal de Fomento Musical para la Niñez y la Juventud de Yucatán, llevó al espectador a un viaje musical con dos grandes compositores rusos. En el uso de la palabra, el Mtro. José Luis Chan Sabido, Director Titular de la OSJY indicó que la obra central del concierto será la Suite del Cascanueces, de Tchaikovsky, e interpretarán del mismo autor “La Marcha Solemne en Re Mayor” y la Obertura miniatura; para finalizar con la Obertura Festiva, de D.D. Shostakovich, un compositor nacionalista que estrenó esta obra en el aniversario de la Revolución Rusa. Técnicamente, esta programación de la Sinfónica Juvenil se puede comparar en su totalidad con la de una

sinfónica profesional de cualquier parte del mundo, pues el nivel de las obras es elevado, puntualizó el Mtro. Chan Sabido. El Sistema Estatal de Orquestas Juveniles está dando resultado, ya que después de tres años de creado, el

comentó que le representa un gusto ser el concertino de la Orquesta, a la que llega para ayudar y ser un mediador con los demás integrantes, así como brindarle apoyo en la interpretación de las piezas a las diferentes secciones de la agrupación. Hernández Martínez se integró en 2007 a la Sinfónica Juvenil y desde entonces ha participado en diversos eventos como el Festival de Vida y Muerte en el parque de Xcaret en el 2009 y en la primera gira internacional de la OSJY a los Estados Unidos en el 2011. El programa completo es el siguiente:

ex concertino de la OSJY “Daniel Ayala Pérez”, Eduardo Manríquez Saldívar ahora es integrante de la Orquesta Sinfónica de Yucatán, a la que llega con un muy buen nivel violinístico. Por ese motivo se presentó al violinista Daniel Antonio Hernández Martínez como el nuevo concertino que estuvo presente durante el concierto denominado Compositores Rusos. Daniel Antonio Hernández Martínez tiene 17 años y después de estar un año en Alemania estudiando,

Marcha Solemne en Re Mayor P. I. Tchaikovsky (1840-1893) Suite del Cascanueces op. 71a P. I. Tchaikovsky Obertura miniatura (1840-1893) Marcha Danza del Hada de Azúcar Trepak Danza Árabe Danza China Danza de los Brujos Vals de la Flores Obertura Festiva D. D. Shostakovich (1906-1975)

Como ocasión especial, la OSJY realizará el concierto Music@bstracción el próximo sábado 10 de marzo, a las 20:00 horas, en el Teatro José Peón Contreras, donde interpretarán piezas de conciertos anteriores, como Por las Calles de Broadway o de Navidad, entre otros, que sirvieron de inspiración para que alumnos de la licenciatura en Artes Visuales de la UADY pintaran algunos cuadros, que serán presentados una hora antes del concierto en el Vestíbulo del Teatro.SC

Entrega el gobernador Sabines pianos a espacios culturales de Comitán, Cintalapa y Tapachula

El fomento a la cultura es un acto distintivo del gobernador Juan Sabines Guerrero, subrayó: Marvin Arriaga.

En

TAPACHULA, Chiapas

la Perla del Soconusco, el Gobernador Constitucional del Estado de Chiapas, Juan Sabines Guerrero y la directora general del Consejo Estatal para las Culturas y las Artes (CONECULTA-Chiapas), Marvin Lorena Arriaga Córdova, hicieron entrega de pianos profesionales a espacios culturales de los municipios de Comitán, Cintalapa y Tapachula. En este contexto, el Gobernador Juan Sabines expresó que su administración ha brindado especial atención al tema cultural, pues de esa forma se logra una sociedad más integra y plena. Por lo que se ha fomentado el pluralismo y el diálogo entre las culturas y sus manifestaciones, mediante la investigación, preservación y promoción del patrimonio cultural y su diversidad, para for-talecer los vín-

culos entre cultura y desarrollo. Por su parte al hacer uso de la palabra, Marvin Arriaga destacó el fomento a la cultura como un acto distintivo del gobernador Juan Sabines Guerrero, quien ha sido el principal gestor para forjar una mejor sociedad y enriquecer permanentemente la formación integral de las nuevas generaciones de chiapanecos. En este sentido, estos valiosos instrumentos tienen como destino el Teatro Junchavín de Comitán, el Teatro de la Ciudad de Tapachula y el nuevo Teatro de la Ciudad Amanda del Llano de Cintalapa. Cabe destacar que estas adquisiciones fueron logradas a través de las gestiones realizadas por el CONECULTA-Chiapas que lidera Marvin Arriaga, ante el CONACULTA, institución que hizo una aportación de 3.5 millones de pesos para tal fin.SC


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Noticias Nacionales

El Ballet Independiente conmemora el 20 aniversario de Raúl Flores Canelo 6

Para

CIUDAD DE MÉXICO | CONACULTA

conmemorar el 20 aniversario luctuoso del coreógrafo Raúl Flores Canelo, el Ballet Independiente prepara una serie de presentaciones conformadas por tres programas distintos en el Teatro de la Danza del Centro Cultural del Bosque, con el apoyo del CONACULTA/INBA. En conferencia de prensa, Ricardo Martínez, gestor cultural de la agrupación, mencionó que a pesar de que las coreografías de Flores Canelo se ubican dentro de la danza moderna y en un contexto muy particular de México a mediados del siglo XX, su obra sigue siendo vigente y provocando interés entre jóvenes compañías. “Raúl rompió con tabúes y prejuicios de la época y estaba atento a los problemas sociales, desde mi punto de vista era un antropólogo sin querer serlo. Analizaba y tenía una sensibilidad muy grande que hacía que llevara esto a escena para hacer evidentes estas problemáticas y hacer que la gente tuviera conciencia de esas necesidades”. Comentó que el martes 6 marzo comenzarán con dos obras de Raúl Flores Canelo, Jaculatoria, pieza basa-

da en poemas de Ramón López Velarde que aborda temas como el erotismo, la religiosidad y la muerte y La espera, coreografía en la que se representa a comunidades campesinas que aguardan la llegada de un caudillo que los saque de su miseria. Con una propuesta contemporánea también se ejecutará La perfecta imperfección, obra del coreógrafo noruego Fredrik Lorentzen en la que se hace referencia a la estética, rama de la filosofía que estudia la belleza. Para el 13 de marzo y el 3 de abril, el segundo programa estará conformado por Carlota, la del jardín de Bélgica, del coreógrafo mexicano Óscar Ruvalcaba, ganador del reconocimiento de la crítica en la pasada entrega del premio INBA-UAM Concurso de Creación Coreográfica Contemporánea, en su 31 edición. Por último, el tercer programa a realizarse el 27 de marzo y el 10 de abril contempla la obra La carta de la mexicana Silvia Unzueta, basada en experiencias autobiográficas de la coreógrafa y textos de libro Albertine Desaparecida de Marcel Proust. Para la realización de este proyecto, el Ballet Independiente recibió el apoyo económico del FONCA, a

través del programa de Apoyo a Grupos Artísticos y Profesionales de Artes Escénicas, México en Escena en su cuarta emisión. Raúl Flores Canelo fue el responsable de fundar en 1966 el Ballet Independiente, compañía que desde sus inicios se caracterizó por mostrar a un México colorido, alegre, sarcástico y burlón, a través de coreografías que experimentaron diversos aspectos técnicos y conceptuales de la disciplina. Actualmente, con el fin de promover el trabajo de creadores vanguardistas, además de preservar las creaciones del maestro Raúl Flores Canelo, la compañía ha incluido coreografías de creadores contemporáneos. La dirección general está a cargo de la maestra Magnolia Flores, mientras que Edgar Flores funge como director artístico. Los tres programas a cargo del Ballet Independiente se presentarán en el Teatro de la Danza del Centro Cultural del Bosque ubicado a espaldas del Auditorio Nacional en las fechas antes mencionadas a las 20 horas. El costo de la entrada es de 80 pesos. 50% de descuento a estudiantes e INAPAM. SC

que hasta ahora se conocen”. Estudiar estas pinturas a fondo, destacó el experto, permitirá a investigadores de arte e historia saber cómo fue la evolución artística de Villalpando, y advertir su técnica en los inicios de su carrera como pintor. El restaurador del INAH mencionó que el retablo también tiene dos relieves en madera del siglo XVI, uno en la parte superior, con la representación de Dios Padre con los brazos extendidos hacia el frente, y el segundo en la parte inferior, que muestra a los 12 apóstoles, todos ellos con policromía diversa. Asimismo, dicho altar consta de cuatro esculturas, posiblemente hechas en madera, de San Francisco de Asís, San Miguel Arcángel, San Martín de Tours (patrono del lugar a quien está dedicado el retablo) y un Cristo crucificado; las piezas serán analizadas para conocer su antigüedad. De acuerdo con el restaurador Pablo Vidal, este retablo ha tenido una serie de intervenciones a lo largo del tiempo, primero en el siglo XVII, en que las pinturas sobre tabla que debió tener fueron sustituidas por las creadas por Villalpando; y posteriormente, en el siglo XIX, cuando las obras pictóricas fueron repintadas y la estructura del retablo fue retocada con color blanco para darle una apariencia neoclásica. “Precisamente, la finalidad de la intervención es darle limpieza y estabilidad a la estructura, eliminar los repintes y el retoque blanco, a fin de recuperar su policromía y dorados originales, además de resanar las partes que sean necesarias y reintegrar color con materiales afines”, indicó el restaurador. En tanto, Lilia Rivero Weber, coordinadora nacional de Conservación del Patrimonio Cultural del INAH, informó que “ya se tiene un estudio previo del retablo, hecho por el restaurador Pablo Vidal, pero se profundizará en la investigación, mediante un registro minucioso y un diagnostico de las condiciones actuales de la obra, los deterioros que presenta y los agentes que los han causado, así como los materiales que

lo conforman; toda esta información servirá para establecer cuáles serán los procesos de restauración y materiales más indicados que se emplearán”. La restauradora señaló que los estudios que se harán en las pinturas de caballete serán: rayos X, para obtener información precisa sobre las capas de pintura, estudio de luces, que permita a los expertos visualizar las variaciones de barnices y repintes, y toma de muestras que se observarán en microscopio, para determinar los elementos constitutivos de los pigmentos, la densidad del tejido y el tipo de tela. De igual forma, se harán estudios a la estructura del retablo, para saber el tipo de madera utilizada, si presenta debilitamiento por termitas, conocer la policromía original y localizar las partes en las que hay hoja de oro que no es visible. En la parroquia, adornada con flores y lienzos blancos que caían de las paredes, e inmersa entre el humo del incienso, el octavo arzobispo de Puebla, Víctor Sánchez Espinosa, y el párroco Vicente Gilberto García, en nombre de la comunidad agradecieron las labores que el INAH realizará en pro de la conservación de su patrimonio cultural. “Estamos infinitamente agradecidos por su apoyo, pues si bien este retablo es una riqueza religiosa invaluable bajo resguardo de la Iglesia, es además un bien cultural de la nación, que debe ser protegido con profesionalismo para disfrute de próximas generaciones”, comentó el arzobispo. Durante el comienzo de los trabajos de atención del retablo de Huaquechula, se informó de la creación de un comité de vigilancia –integrado por personas de la comunidad– que en todo momento estará al pendiente de los avances del trabajo, y que informará de ello al resto de la población cada semana. Finalmente, el especialista Pablo Vidal estimó que el registro minucioso del retablo y los estudios pertinentes, requerirán de aproximadamente tres semanas, para después hacer el diagnóstico y el programa de restauración que guiará las labores de conservación. SC

Restaura INAH retablo centenario de Puebla

Entre

HUAQUECHULA, Puebla | INAH

cuetes, música de viento y tambores, cantos, flores, incienso y rezos, alrededor de mil personas pertenecientes a 13 comunidades aledañas a la Parroquia de San Martín de Tours, en la comunidad de Huaquechula, Puebla, se dieron cita en esta iglesia para celebrar el comienzo de las labores de restauración de su retablo principal, de más de 500 años de antigüedad, que será atendido por especialistas del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH-CONACULTA), con una inversión de 2.5 millones de pesos. Tras la peregrinación, en la que participó gente de las comunidades de San Lucas Matlala, Santa Cruz, San Pedro Contla, San Diego, San Antonio Cuatla, Bonilla de Ixcateopan, Santiago Tetla, entre otras, la población recibió a las autoridades eclesiásticas y federales que presidieron el evento. Ahí, Alfonso de Maria y Campos, director general del INAH, destacó la importancia cultural de este retablo, considerado uno de los más antiguos de México (siglo XVI) y tener más de 15 óleos sobre tela de Cristóbal de Villalpando, uno de los principales artistas de la Nueva España. “Para dichas labores de restauración y conservación de esta magnífica pieza virreinal, el INAH invertirá alrededor de 2.5 millones de pesos, que estarán destinados a recuperar y resaltar la belleza estética de la obra, la cual nos comprometemos estará lista para este año”, indicó. Por su parte, Pablo Vidal Tapia, restaurador del INAH, responsable de dirigir la intervención del retablo, explicó que el altar de grandes dimensiones –aproximadamente 14 m. de altura y 10.5 m. de ancho– se conforma por 17 pinturas sobre tela, seis de ellas de gran formato y ubicadas en los extremos, creadas en 1675 por el pintor novohispano Cristóbal de Villalpando, “lo que significa que son las obras más tempranas hechas por este artista


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La

Noticias Internacionales

La National Gallery se hace con un “Tiziano” por 54 millones de euros

Madrid Esp. | Elpais.es

National Gallery británica ha adquirido hoy la obra del maestro renacentista Tiziano Diana y Calisto por 45 millones de libras (54 millones de euros). El museo ha pagado 25 millones de libras (casi 30 millones de euros) con dinero de sus fondos y el resto a través de donaciones. El vendedor, por su parte, ha rebajado el precio de venta de 50 a los 45 millones de libras definitivos. Pintado en Venecia entre 1556 y 1559, el cuadro de 1,87 por 2 metros de ancho había formado parte durante los últimos 200 años de la colección privada Bridgewater, de la familia del duque de Sutherland, que también posee obras de Rafael, Rembrandt y Rubens. El óleo, que representa una escena de la Metamorfosis de Ovidio, es una de las piezas más valiosas que hasta ahora se encontraban en manos privadas. Tras su adquisición, se reúne con su pareja, Diana y Acteon, igual-

Nacionales de Escocia compraron conjuntamente al mismo duque de Sutherland. Ambas pinturas, que suman entre ambas 95 millones de libras (113 millones de euros), se expondrán alternativamente en Londres y Edimburgo. En el caso de Diana y Acteon, que se vendió en 2009, los 50 millones de libras que se pagaron provenían tanto de donaciones particulares como del gobierno escocés. Para el cuadro comprado hoy, en vez de acudir a la caridad de los ajenos, la National Gallery se ha rascado el bolsillo y ha puesto 25 millones de libras de sus reservas, provenientes en su mayoría de legados. “La decisión proviene de los miembros del consejo de administración, que optaron por quedarnos con estas pinturas, y creo que es por eso por lo que la gente hace donaciones a la National Gallery”, apuntó Nicholas Penny, el director de la institución. “Sé que habrá gente que pensará: “¿Por qué no comprar diez cosas más pequeñas?”, pero la National Gallery se fundó principalmente como una gran colección de obras maestras”. SC

Un centro espiritual polémico a los pies de la Torre Eiffel

El

PARÍS, Francia | Elpais.es

ANA TERUEL

proyecto todavía no está en marcha, pero ya cuenta con sus detractores. Se trata de un gigantesco centro espiritual ruso que se alzará a los pies de la Torre Eiffel, a pocos metros del Sena, para el cual los promotores acaban de pedir la licencia de construcción. Su ubicación excepcional, junto al puente Alexandre III, un regalo del Zar Nicolás II en símbolo de la amistad franco-rusa, lo somete a un severo escrutinio. Vencedor de un concurso internacional con más de 100 participantes, el diseño rompedor ideado por el arquitecto español y discípulo de Ricardo Bofill, Manuel Nuñez Yanowsky, no es sin embargo del agrado del alcalde de París, Bertrand Delanoë. El político socialista ataca duramente en una misiva la arquitectura “de imitación” y “mediocre” del complejo. “Su arquitectura de imitación apunta a una ostentación totalmente inadaptada a las orillas del Sena, un lugar clasificado patrimonio mundial de la UNESCO”, explica el alcalde en un comunicado emitido el lunes, en el que deja clara su “oposición a este proyecto concebido por los Estados francés y ruso, sin el acuerdo del Ayuntamiento de París”, quien dispone solo de una opinión consultiva en el asunto. El político no cuestiona la instalación de una iglesia ortodoxa y un complejo cultural ruso en el centro de la ciudad, sino que arremete contra su “arquitectura mediocre, concebida en la precipitación”. “El comentario me chocó mucho, cuando me enteré estaba en Kiev de viaje, me lo pasaron por teléfono”, reacciona Núñez Yanowsky, de vuelta ya a su estudio de París, ciudad a la que llegó una primera vez en 1971

mente de Tiziano y que la National Gallery y las Galerías

con Bofill y a la que volvió tras unos años fuera para instalarse definitivamente en 1981. “Me recordó lo que le pasó al señor Georges Pompidou”, relata, cuando el entonces presidente francés descubrió el proyecto de Renzo Piano y Richard Rogers para albergar el actual Centro Nacional de Arte Moderno Georges Pompidou, inaugurado en 1977. Al mandatario no le gustaba nada aquel diseño pero “hizo gala de respeto democrático” y se plegó al juicio de la

mayoría. “Me acuerdo que en general, cuando salió el proyecto todos echaban pestes, no hay más que leer los periódicos de la época, y ahora, todo el mundo está encantado”, apunta. El español, de padre republicano refugiado en la Unión Soviética y de madre rusa, dice no querer entrar en

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polémica, evitar todo sensacionalismo y se limita a apuntar que la opinión expresada por Delanoë es subjetiva. El proyecto, una colaboración entre el estudio francés Sade y el ruso Arch Group, fue elegido por un jurado compuesto principalmente por franceses y rusos hace un año, tras un concurso internacional al que se presentaron 109 candidatos con la consigna de aunar “tradición con modernidad”. Ya en la primera selección de diez, en fase todavía de candidaturas anónimas, encabezaba las votaciones. En concreto, el conjunto ideado por Nuñez Yanowsky tiene previsto extenderse sobre 4.000 metros cuadrados, unos 3.000 de los cuales ocupados por unos enormes jardines, en la antigua sede del instituto de meteorología de Météo France. Prevé levantar una iglesia ortodoxa clásica con capacidad para 500 personas que contará con cinco cúpulas doradas, la más alta de las cuales alcanzará los 27 metros de altura y se podrá ver desde el Sena. Los edificios y cerca de la mitad de los jardines quedarán cubiertos por un enorme techo de cristal. El todo tiene previsto incluir también un seminario, una bi-blioteca, una zona de alojamiento, despachos y varias salas polivalentes. La mayor preocupación del equipo de Núñez Yanowsky es ahora cumplir con los requerimientos técnicos para obtener las autorizaciones que permitan iniciar la construcción. Calcula que si todo sale bien, la constructora Bouygues colocará la primera piedra después del verano y el centro estará listo a finales de 2014. Confía en que un hipotético cambio político tras las elecciones presidenciales de esta primavera no frenen la ejecución. El proyecto cuenta con un presupuesto de unos 35 mi-llones de euros, financiados esencialmente por la iglesia ortodoxa rusa.SC


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Hace Quo.es

Solar de Cultura Lunes 5 de marzo de 2012

Animales con camuflaje PILAR GIL

47 millones de años, una hoja ovalada se elevaba del suelo y echaba a andar en la cueva de Messel (Alemania). El tatarabuelo de los actuales insectos hoja, cuyo fósil salió a la luz en 2005, ya se servía de una útil estrategia de supervivencia: adoptar un aspecto similar al de las plantas cercanas para poder ver (presas) sin ser visto (por depredadores). Sus descendientes pueblan hoy las zonas tropicales del planeta sin modificar apenas el aspecto del ancestro, que acompañan de un contoneo al andar similar al bamboleo de una hoja mecida por el viento. La naturaleza ha conservado el truco del camuflaje porque “resulta especialmente ventajoso en las especies pequeñas, lentas y carentes de armas defensivas”, argumenta Javier de Miguel, profesor de Zoología en la Universidad Autónoma de Madrid. Mientras algunos exhiben una piel o pelaje con el estampado más habitual de su entorno, el dibujo de otros consigue distorsionar visualmente los límites de su cuerpo, para difuminar el contraste con el decorado de su hábitat. Incluso algunos poseen un vestuario variable capaz de adaptarse a, por ejemplo, distintas tonalidades de líquenes y follaje. Los más rápidos en pasar de una apariencia a otra son los Cefalópodos, como los pulpos y las sepias, aunque en estos casos “la coloración puede tener también una función comunicativa, que les sirve para cortejar y para indicar estados de ánimo”, puntua-

liza de Miguel. Pero el mundo animal no apuesta todas las cartas al sentido de la vista. Las crías de ciervo y de alce nacen sin olor propio, para impregnarse de los del entorno y evitar que las rapaces cercanas las detecten por el olfato.

Obligado te veas Aunque también hay especies que tienen que trabajar con empeño para ocultar un cuerpo demasiado notorio. El caracol Napeus barquini, autóctono de La Gomera, arranca fragmentos de líquenes de las rocas y va pegándolos con la boca a su concha hasta recubrirla con un disfraz cuyo grosor puede superar hasta cien veces al de esta. Adaptarse o morir, literalmente, fue también la divisa de las mariposas del abedul (Biston betularia) que vivían en el (Reino Unido) cuando surgió la Revolución Industrial. Solo se había descrito una variedad blanca, pero en 1848 se avistaron en Manchester ejemplares negros, hasta entonces minoritarios e ignorados por la ciencia. En 1948, “el 95% de las mariposas del abedul eran de la variedad oscura”, relata de Miguel. La selección natural había actuado con premura, premiando a las que mejor se confundían con los paisajes ahora ennegrecidos por el hollín de las fábricas. De la misma forma, los procesos evolutivos han llevado a muchos animales a imitar a otros para engañar a un tercero. Este fenómeno, llamado mimetismo, se aprecia por ejemplo en muchas especies distintas de mariposas con un diseño de alas muy similar. Si un ave prueba una y le resulta tóxica o le sabe mal, se cuidará mucho de intentar atrapar otra, lo que ahorra disgustos tanto a las víctimas como a sí misma. SC


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