S lar de Cultura La Fontana di Trevi, al taller
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un semanario objetivo, libre y con capacidad de análisis
Realiza INAH catálogo de campanas históricas de Campeche
Año 4. Número 244
Villahermosa, Tabasco, México, Lunes 28 de enero de 2013
Precio $5.00
Un “Le Brun” inédito en la suite de Coco Chanel
PARÍS, Francia | Elmundo.es
Nadie
JULIO MARTÍN ALARCÓN
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parecía saber que el cuadro que colgaba en las paredes del hotel parisino era una obra maestra del pintor Charles Le Brun. Pasó desapercibido en una de las suites del Hotel Ritz de París, que precisamente ocupó la diseñadora Coco Chanel durante más de 30 años, aunque no se guarda ningún registro del hotel de cuándo y cómo acabó ahí la pintura, por lo que se desconoce la procedencia e itinerario que siguió hasta recabar en el Ritz. Una reciente obra de remodelación lo ha sacado de su letargo, cuando el asesor de arte del Ritz, Joseph Friedman, reconoció el trazo de Charles Le Brun (1619-1690). Un análisis de los expertos ha determinado que se trata de uno de los primeros trabajos del pintor francés antes de convertirse en el pintor de cámara de Luis XIV. La casa Christie’s será la encargada de ponerlo a subasta y ha valorado su precio de salida en 500.000 euros. Aunque nadie tenía constancia de la existencia de esta obra, los expertos consultados por Christie’s no ofrecen el menor atisbo de duda, se trata de un genuino cuadro, que además tenía la firma y la fecha CLBFT –Charles Le Brun Fecit, 1647–. El cuadro describe la muerte de la princesa troyana Polyxena, tras haber sido hallada culpable de participar en la muerte de Aquiles, y se cree que fue pintado durante una estancia de Le Brun en Roma de tres años, en la que aprendió la técnica de Rafael y se acercó a Nicolas Poussin. En ausencia de ningún registro histórico, Christie’s lo sacará al mercado como El sacrificio de Polyxena.SC
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La
Efemérides
Victoria del Reino Unido
reina Victoria (Londres, Reino Unido, 24 de mayo de 1819 - Isla de Wight, Reino Unido, 22 de enero de 1901) fue reina del Reino Unido desde la muerte de su tío paterno, Guillermo IV del Reino Unido, el 20 de junio de 1837, hasta su fa-llecimiento el 22 de enero de 1901, mientras que como emperatriz de la India fue la primera en ostentar el título desde el 1 de enero de 1877 hasta su deceso. Vi c t o r i a era hija del príncipe Eduardo, duque de Kent y Strathearn, cuarto hijo del rey Jorge III. Tanto el duque como el rey murieron en 1820, lo que provocó que Victoria fuera criada bajo la supervisión de su madre, la princesa alemana Victoria de Sajonia-CoburgoSaalfeld. Heredó el trono a los dieciocho años, tras la muerte sin descendencia legítima de tres tíos paternos. El Reino Unido era ya en aquella época una monarquía constitucional establecida, en la que el soberano tenía re-lativamente pocos poderes políticos directos. En privado, Victoria intentó influir en el gobierno y en el nombramiento de mi-nistros. En públi-
co, se convirtió en un icono nacional y en la figura que encarnaba el modelo de valores férreos y de moral personal típico de la época. Se casó con su primo, el príncipe Alberto de Sajonia-Coburgo-Gotha, en 1840. Sus nueve hijos y veintiséis de sus cuarenta y dos nietos se casaron con otros miembros de la realeza o de la nobleza de Europa, uniendo a estas entre sí. Esto le valió el apodo de “abuela de Europa”. Tras la muerte de Alberto en 1861, Victoria comenzó un luto riguroso durante el cual evitó aparecer en público. Como resultado de su aislamiento, el republicanismo ganó fuerza durante algún tiempo, pero en la segunda mitad de su reinado, su popularidad volvió a aumentar. Sus jubileos de oro y de diamante fueron muy celebrados. Su reinado de 63 años y 7 meses ha sido el más largo en la historia del Reino Unido y se le conoció como época victoriana. Fue un periodo de cambio industrial, cultural, político, científico y militar en el Reino Unido y estuvo marcado por la expansión del Imperio británico. Victoria fue la última monarca de la casa de Hannover. Su hijo y sucesor, Eduardo VII, pertenecía a la nueva casa de Sajonia-Coburgo-Gotha.SC
Cosas de la Lengua
La
Foraminífero.
palabra foraminífero viene del latín foramen (perforaciónm agujero, orificio) y el verbo latino feo (llevar, producir). Literalmente quiere decir “que lleva un orificio”. El nombre designa a unos protozoos acuáticos semejantes a las amibas. Estas células secretan un caparazón calcáreo que puede crecer enormemente. Dentro de los caparazones hay cámaras que se interconectan por los orificios que las comunican. La célula crece dentro y se desarrolla rápidamente, haciendo de estos protozoos los únicos capaces de ser observables a simple vista. La presencia de un foramen u orificio corporal de comunicación con el medio exterior, o el de varios foramina de intercomunicación en el caso de una morfología plurilocular, es el rasgo común y visible de su anaromía externa, y de ahi su nombre. Existen en una inmensa cantidad en los mares y océanos y comprenden una gran variedad de especies, tanto en la actualidad como desde las eras más remotas de la historia geológica del planeta, y muchas especies aparecen fósiles. Estos pequeños organismos son vitales, pues sus grandes poblaciones no sólo alimentan a muchas especies marinas, de modo que la vida en el mar sería imposible sin ellos, sino que han generado otras muchas cosas. Por ejemplo, cuando mueren, desde tiempos geológicos muy antiguos, sus minúsculos cuerpos forman inmensas capas de estratos en el fondo de los océanos, barros que forman capas de rocas formadas por sus caparazones, en cuyo interior, por la descomposición de su materia orgánica, se han formado bolsadas de petróleo que se extraen desde plataformas marinas. Su abundancia aumenta con las temperaturas más altas. Algunas de las bellas arenas finas de ciertas playas tropcales están formadas en realidad por gigantescas cantidades de arena precedentes de los caparazones de los foraminíferos.SC http://etimologias.dechile.net
Entrega de instrumentos para bandas juveniles municipales
Al
MÉRIDA, Yucatán
dar la bienvenida a los alumnos del Central College de Pella Iowa que durante un semestre se integrarán a la Banda Sinfónica Juvenil de Yucatán, el C.P. Luis Alvar ado Alonzo, Director de Desarrollo Cultural y Artístico de la Secretaría de la Cultura y las Artes, SEDECULTA, señaló que la cultura viaja entre países y sirve a la juventud en todos los momentos. Agregó, actualmente en Yucatán tenemos un gobierno joven, con una visión fresca y un claro deseo de apoyar a los jóvenes en el desarrollo de sus habilidades y fortalecer las raíces culturales de estas tierras. El Programa de Intercambio del Central College en Yucatán rinde frutos adicionales a través de la donación de instrumentos, que los alumnos de esta institución educativa aportan en beneficio del Programa de Bandas Juveniles Municipales, de las comunidades de Teabo, Progreso y Texan Palomeque. Con la presencia de la directora del Programa de Intercambios, Mtra Valerie Grimsley, el C.P. Luis Alvarado Alonzo y el Mtro Luis Luna Guarneros, Jefe del Música de la SEDECULTA, los 22 estudiantes que llegaron a Yucatán desde Pella Iowa, entregaron 4 trompetas, 3 clarinetes, 1 corno francés, 1 trombón, una flauta, 1 sax tenor y decenas de partituras. La Mtra Grimsley, precisó que son regalos de familiares y amigos del Central College, para los jóvenes músicos del programa de bandas en Yucatán. Por su parte, el Mtro Luis Luna Guarneros, recordó que desde enero del 2011 se inició el intercambio cultural y académico al presentarse en nuestra ciudad el Symphonic Wind Ensemble y la Jazz Band del Central College (Pella, Iowa.); también en marzo de 2012 llegó al Estado la Heberth Hoover High School Band (Des Moines, Iowa.) la cual realizó una magna presentación con la Banda Sinfónica Juvenil de Yucatán y las Bandas Juveniles Municipales de Teabo, Progreso y Texan Palomeque en el teatro Peón Contreras. A partir de estos eventos se ha ido consolidando el intercambio entre los estados hermanos de Yucatán y Iowa como lo muestra la visita realizada por el Mtro. Luis Luna Guarneros, como director invitado, quien estuvo acompañado por los músicos: Alejandro Chi González (clarinetista), María José Chi González (saxofonista) y Eduardo Ceballos Guillermo (percusionista), integrantes de la Banda Sinfónica Juvenil al Central College para participar en diversas actividades artísticas y académicas durante una semana en noviembre pasado. De la misma manera el próximo mes de marzo se realizará la visita del Mtro. Mitchel Lutch, director del Programa de Bandas del Central College quien brindará asesorías al programa de Bandas Juveniles Municipales, de la SEDECULTA. Por último, se espera que un grupo de músicos, integrantes de la Banda Sinfónica Juvenil de Yucatán, realice una visita, así como también se integren a talleres para ejecutantes en marzo del presente año, a efectuarse en las instalaciones del Central College como parte de este importante intercambio cultural.SC
S lar
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Cultura
un semanario objetivo, libre y con capacidad de análisis
Directorio Julio César Javier Quero Director General
Julio César Javier Cortés Coordinador Editorial
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OSCAM alista su séptima temporada de conciertos
La
CAMPECHE, Campeche
Orquesta Sinfónica de Campeche alista su séptima temporada de conciertos que se realizará del 16 de febrero al seis de julio, en el primer concierto se interpretarán tres obras monumentales: la Gran Pascua Rusa del compositor Nicolai Rimsky Korsakov un tour de force en cuanto a orquestación se refiere, el concierto para violín y orquesta de Felix Medelssohn Bartholdy, y cerrará con la que quizás sea la obra sinfónica más famosa, más tocada y más grabada: “la poderosa y dramática quinta sinfonía de Beethoven” las cuales harán mostrar el alto nivel musical de la agrupación, informó su director, Eligio Fuentes Rosado. Dijo que en la próxima temporada la OSCAM participará activamente con el público con ensayos generales abiertos, con conciertos didácticos e incursionando en varios géneros musicales que aunque no están insertos en la tradición de la música de concierto (erróneamente llamada música clásica), es música valiosa y parte del acervo y diversidad cultural. Asimismo, subrayó que la séptima temporada tendrá un repertorio amplio e interesante en el que se incluirán obras que datan desde los inicios de la orquesta sinfónica hasta música del siglo XX. También sostuvo que la OSCAM prepara estrenos mundiales que serán encargados especialmente para la Sinfónica de Campeche, música coral como el Gloria de Antonio Vivaldi y música de cámara, etc. –Los jóvenes talentos de la orquesta también seguirán compartiendo sus logros artísticos tocando como solistas a lo largo de esta temporada– subrayó. Fuentes Rosado recordó que la OSCAM continúa su trabajo académico a cargo del maestro Fernando Lozano, programa de formación que auspicia el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes y el Gobierno del Estado de Campeche. Añadió que el concierto para violín y orquesta en mi menor de Felix Mendelssohn Bartholdy, es uno de los más bellos y célebres de toda la literatura violinística, el cual será interpretado por el renombrado músico mexicano Balbi Cotter, solista invitado para esta apertura. –En este nuevo año tenemos a una sólida y consolidada orquesta sinfónica; comprometida, amplia, versátil y con la decidida tarea de hacer de la música de concierto parte esencial en la escena artística en nuestro Estado– acotó. El concierto de apertura se llevará cabo el próximo 16 de febrero en el teatro Juan de la Cabada a las 20:00 horas.SC
3 En opinión del Dr. Agenor González Valencia
SÓLO UNA LECCIÓN
Allí
estaba él. Lo había visto a medio día, me tocó el
hombro, detuve mi camino; con súplica reflejada en sus ojos y en sus manos me pidió que lo ayuda-
se. Me dijo que andaba recorriendo las calles de ese pueblo, ofreciendo som-
breros que vendía. Me quedé mirándolo y le respondí que yo no usaba sombrero. Él insistía argumentando que no había vendido nada y que por lo
mismo tampoco había comido. De inmediato pensé que ese individuo como tantos otros, usan el mismo argumento para solicitar limosna.
Él, era un muchacho de aspecto campesino, moreno, de mediana
estatura, delgado de cuerpo, vestido con ropas humildes, y calzado con hua-
raches. Mientras caminaba, él insistía con súplicas hasta que por fin, al dar vuelta en una esquina, lo perdí de vista.
El pueblo me impresionó. Por razones de mi trabajo tuve que visitar-
lo. Las calles limpias, la gente en su ajetreo cotidiano, casas de adobe, con techo de dos aguas. El clima, al que no estaba acostumbrado, me obligó al
abrigo necesario. Seguí mi camino hasta llegar frente a una iglesia colonial. Pasé frente a ella, pensando en visitarla por la tarde, ya que mi trabajo me obligaba a estar con mis informes en la sucursal de la empresa en la que mi
tarea rendía los frutos para sostener a mi familia. Pardeando la tarde, cumplida mi encomienda, encaminé mis pasos hacía la iglesia para entrar, tal como lo hacemos los creyentes o admiradores del interior y de la arquitectura de esos templos. La iglesia estaba vacía, solamente se encontraba un joven oran-
do. Descubrí que era aquél que por la mañana pretendía venderme un sombrero. A mis oídos llegaron sus ruegos, sus peticiones y sus confesiones.
Manifiesto que me impresionó, porque entre otras expresiones daba gracias
al Señor, por haberle apoyado en la venta de dos sombreros que le permitie-
ron tener dinero para sufragar su hambre y esperar mayor suerte para el día siguiente. Me sentí mal, miré hacía esa escultura del Cristo crucificado y me dio la impresión de que sus ojos derramaban casi imperceptibles dos gotas de alegría.
Salí de la iglesia, aspiré el aire frío, miré hacia el cielo y musité:
Gracias mi Dios por la lección recibida.
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Noticias Regionales
Realiza INAH catálogo de campanas históricas de Campeche
Especialistas conforman un inventario de este tipo de piezas con el fin de asegurar su conservación; a la fecha se han identificado 50, entre ellas la más antigua que data de 1565
Una
CAMPECHE, Campeche | INAH
de las estampas cotidianas de la ciudad Campeche son sus campanas de pátina verde, ubicadas en las torres de muchas iglesias. Una investigación iniciada el año pasado, por especialistas del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH-CONACULTA), ya arrojó sus primeros resultados: la ubicación de la campana más antigua de la localidad, manufacturada en 1565. Localizada hace menos de un mes, en el Templo de San Francisco, la pieza de un metro de altura presenta la inscripción “Hoiose en San Francisco de Campeche Año 1565”, y forma parte de un grupo de 50 campanas históricas que han ya han sido identificadas. La restauradora Diana Arano Recio, coordinadora del proyecto “Repiques y Sonidos. Catálogo de Campanas Históricas de San Francisco de Campeche”, informó que desde principios de 2012 se comenzó la ela-boración de este inventario que actualmente se encuentra en la fase de registro, el cual lleva 70 por ciento de avance, y se prevé sea publicado a mediados del año en curso. El Catálogo de Campanas Históricas tiene como objetivo principal “hacer un diagnóstico del estado actual de este patrimonio, para después hacer un programa que asegure su conservación”, indicó tras referir que dicho proyecto recibió 50 mil pesos por parte del PECDA (Programa de Estimulo a la Creación y Desarrollo Artístico), del Gobierno del Estado de Campeche y del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (CONACULTA), y cuenta con el apoyo de la Diócesis de Campeche y del Centro INAH en esa entidad. De esta manera, un equipo interdisciplinario e interinstitucional ha trabajado en el registro fotográfico y documental de las campanas históricas de la ciudad de San Francisco de Campeche, a la fecha se han ubicado “alrededor de 50 piezas históricas, de las cuales once se hallan en la Catedral, y otras más en algunos templos de la zona centro, mientras que algunas iglesias de la periferia solo tienen una”. La maestra Arano Recio, abundó que “casi todas las campanas registradas son litúrgicas y están a cargo de la diócesis”, pero también las hay civiles, entre ellas una conmemorativa de la Iglesia de Guadalupe, que trae la inscripción “Año de la Constitución de 1812”, y también las hay musicales. Recordó que la iniciativa de hacer el catálogo surgió durante sus estudios de maestría en la Facultad de Ingeniería de la Universidad Autónoma de Campeche, donde abordó la conservación del patrimonio cultural metálico, especialmente la preservación de cañones del periodo colonial. Del universo de campanas históricas ubicadas, “la mayoría se encuentra en un estado de conservación
regular, si tenemos en cuenta la ubicación costera de la ciudad de Campeche”. También, la preservación de este patrimonio cultural depende de factores como ubicación (lejanía o cercanía de la línea costera), la contaminación, el uso, el mantenimiento y el material de fabricación, “porque las aleaciones de cobre son mucho más estables que las de hierro y otros metales”, anotó la experta del Centro INAH Campeche. La campana más antigua ubicada en el Templo de San Francisco, data de 1565, no obstante, este instrumento fue consagrado en 1728, como lo menciona una inscripción incisa, con lo que adquirió un mayor valor
Rosario y, después él la consagró a Santa Bárbara”. La campana más antigua de la ciudad amurallada puede ser observada en la espadaña de la iglesia de San Francisco, en el barrio con el mismo nombre. Mide 1.05 metros de altura y 74 centímetros de diámetro, y fue realizada en aleación de cobre con la técnica de fundido y colado. De las tres piezas de San Francisco, la más antigua es la más grande de ellas. Por las inscripciones –que se imprimieron durante su colado– “suponemos que es la de mayor antigüedad y que fue hecha ex profeso para tocarse en la Villa de San Francisco de Campeche”, indicó Arano Recio. Sobre la fabricación de algunas de las otras campanas históricas, la investigadora del Centro INAH Campeche mencionó que varias fueron fundidas y coladas en la entidad, como es el caso de las que llevan el cuño de la casa McGregor o del obispo Couto, pero también hay otras que fueron traídas desde Veracruz, e incluso de Inglaterra. “También hemos registrado el traslado de campanas de un templo a otro. Hubo mucho movimiento de este tipo de piezas, precisamente porque no había un control, esperamos que el catálogo contribuya a que se protejan”.
Objetivo: la conservación El Catálogo de Campanas Históricas de la Ciudad de San Francisco de Campeche, señaló Diana Arano, busca detonar acciones para la conservación del patrimonio cultural metálico que, debido a la ubicación costera de la ciudad, sufre deterioros por la acción de humedad, vientos y sales marinas, pero también por la contaminación. Dijo que la investigación sobre la corrosión de las campanas (microestructura y degradación del metal) deberá continuar, toda vez que el inventario va a incluir aspectos históricos, formales, iconográficos, advocaciones, origen y talleres; pero también “hay una parte del estado de conservación que, necesariamente, desembocará en un programa para su correcta atención”. Templo de San Francisco En los análisis de corrosión colabora el ingeniero Luis Humberto Mendoza Cruz, histórico. quien también estudia maestría en la Universidad Una de las “aportaciones del catálogo es que Autónoma de Campeche (UAC). Asimismo, proporcionó encontramos que un obispo del siglo XVIII, de nombre información el abogado Arturo Chab Cárdenas, ex coorJuan Gómez de Parad o Juan Gómez Parada, se dedicó a dinador de Arte Sacro de la Catedral; y en la asesoría consagrar varias campanas de Campeche. Lo que él hacía científica y con un texto elaborado para el catálogo, los es que aunque la pieza tuviera fundida la fecha de manu- profesores Javier Reyes Trujeque y Tezozomoc Pérez factura, llegaba y mandaba hacer una inscripción con la Pérez, del Centro de Investigación en Corrosión de que la consagraba”, detalló la restauradora Diana Recio. Materiales de la Facultad de Ingeniería de la UAC. El obispo Gómez de Parad –continuó– “es el Además, en el registro participa el fotógrafo único obispo que tenemos registrado que hizo eso”, con- Jorge Luis Borroto Alfonso, mientras que en la digitasagraba estas piezas dedicándolas a un santo o virgen. lización de las inscripciones colabora el arquitecto Daniel “Hay una campana en el Museo de San Carlos de Chávez Herrera, y en la conformación de la base de datos, Campeche, cuya advocación dice Nuestra Señora del Alondra Nicté-ha Medina Notario. SC
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Noticias Regionales
Regalos del Mundo a Quintana Roo
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El Museo de la Cultura Maya se honra en resguardar y dar conocer a la comunidad un pedacito de la belleza artística y artesanal de los países que ofrecieron al país anfitrión, y particularmente a Quintana Roo. CHETUMAL, Quintana Roo del mundo a Quintana Roo es la interesante muestra fue abierta al público el pasado 23 de enero en la sala 3 del Museo de la Cultura Maya, en la que se exhiben diversos objetos de arte y artesanía donados por diversas personas a esta entidad federativa. La secretaria estatal de Cultura, Lilián Villanueva Chan, acota que en concordancia con la política de intensa promoción turística del Estado, implementada por el gobernador Roberto Borge Angulo, esta exposición viene a contribuir a tal propósito, así como a corroborar que Quintana Roo figura de manera relevante en el mapa cultural y turístico del planeta. La cédula de sala, escrita por Sergio Bejarano, director de la Escuela Estatal de Artes Plásticas, informa que México tuvo el honor de organizar en el año 1989 el certamen Miss Universo, el cual se efectuó en el Centro de Convenciones de Cancún. Cada una de las participantes tuvo a bien donar al pueblo de Quintana Roo un obsequio, que representa las virtudes estéticas, artísticas y riqueza artesanal de los países participantes.
Regalos
Muñeco de madera de Ecuador
Es así que el Museo de la Cultura Maya se honra en resguardar y dar conocer a la comunidad un pedacito de la belleza artística y artesanal de los países que ofrecieron al país anfitrión, y particularmente a Quintana Roo. Son 68 las piezas reunidas en esta exhibición, entre ellas un muñeco de madera de Ecuador, rosario de filigrana de Paraguay, gobelino con paisaje de una aldea peruana, gobelino turco, gobelino holandés, plato con incrustaciones de diferentes tipos de madera, de Jamaica; juego de platos de cobre, de Trinidad y Tobago; adorno de madera tallado en forma de caracol, de Belice. Además, par de espuelas de plata, de Chile; máscaras de madera, de China; plato de metal con grabado, de Malasia; cuadro boliviano de madera; bolsas de manta con paisajes de edificios de Bruselas, Bélgica; cinta de colores de la bandera de Paraguay; estuche de piedras preciosas del Brasil; oso de cristal transparente, de Noruega; cuadro con imágenes de gente, de Guatemala; instrumento de viento de madera, de Suiza. Nacimiento en miniatura de ploma, de Argentina; botella en miniatura de porcelana, de Hong Kong; escultura de madera en forma de mujer, de Nigeria; cenicero de piedra., de Uruguay; muñeca de traje regional de Finlandia; muñeca con traje típico de Groenlandia; candelero árabe de porcelana; cuadro de las Islas Vírgenes con reloj. SC
Conferencia de Marcos Ramírez Canul en Cuba
El
CHETUMAL, Quintana Roo
músico y musicólogo Marcos Ramírez Canul, autor entre otras composiciones del Himno de Quintana Roo, viajó a Cuba para impartir una conferencia en el Museo Nacional de la Música, donde habló de los trabajos que condujeron a la realización del disco “El tesoro musical de Quintana Roo”, grabado por la Orquesta Sinfónica Nacional de la isla mayor de las Antillas. La secretaria estatal de Cultura, Lilián Villanueva Chan, comenta al respecto que, en concordancia con la política de promoción internacional del Estado que lleva a cabo el gobernador Roberto Borge Angulo, reflejada exitosamente en los dos Festivales de Cultura del Caribe que se han realizado bajo su gobierno, esta participación de Ramírez Canul en el Taller Patrimonio Musical: rescate y difusión, que se realizó esos días en Cuba, fortaleció aún más los seculares lazos fraternales entre México y Cuba. La funcionaria cultural acotó que el vicepresidente del Instituto Cubano de la Música y director del Museo Nacional de la Música, Jesús Gómez Cairo, invitó a Ramírez Canul a participar en dicho Taller, que se desarrolló del 21 al 26 de enero. Efectivamente, con el objetivo de favorecer el rescate y la difusión del patrimonio musical cubano, el Museo Nacional de la Música está ejecutando el proyecto de colaboración internacional “La música cubana: rescate
y difusión de su patrimonio”, financiado por la Unión Europea y el Instituto Cubano de la Música. Como parte del proyecto, se celebró el Taller Patrimonio Musical: rescate y difusión, con encuentros entre entidades nacionales y extranjeras que tuvieron como objetivos propiciar la creación y fortalecimiento de redes institucionales y el intercambio de experiencias. El taller se desarrolló a partir de un programa de actividades que incluyó conferencias magistrales, ponencias, paneles, conciertos, presentaciones de discos, libros y publicaciones periódicas, proyección de documentales y exposiciones. La participación de Marcos Ramírez Canul (pasado 22 de enero) se derivó, entre otras muchas causas, por el hecho de que él fue el coordinador del proyecto discográfico “El tesoro musical de Quintana Roo”, auspiciado por el Gobierno de Quintan Roo y grabado en junio de 2008 en La Habana, con la Orquesta Sinfónica Nacional de Cuba, bajo la dirección de Enrique Pérez Mesa, el coro “Vocal Leo” bajo la dirección de Corina Campos, transcripciones, adaptaciones, orquestaciones y arreglos corales de Beatriz Corona; compilación, selección, coordinación y dirección general de Marcos Ramírez Canul, con la producción musical de Jesús Gómez Cairo. Este DVD contiene, además de piezas selectas de compositores quintanarroenses, un documental del proceso de la grabación y galería de fotos. Fue grabado en el Teatro Auditorium “Amadeo Roldán”, de La Habana, Cuba. SC
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El
Solar de Cultura Lunes 28 de enero de 2013
Noticias Nacionales
Exhiben restos de textiles prehispánicos de 1,400 años
SAN CRISTÓBAL DE LAS CASAS, Chiapas | INAH
recién reabierto Museo de Los Altos de Chiapas, en San Cristóbal de las Casas, exhibe una de las pocas colecciones de textiles prehispánicos recuperadas en el país, compuesta por nueve fragmentos de tejidos, así como un bulto mortuorio con diseño de ranas y una cuerda de fibras, con una antigüedad aproximada de mil 400 años, las cuales se encontraron hace más de quince años al noroeste del territorio chiapaneco. De acuerdo con el arqueólogo Miguel Báez, curador de los acervos del recinto museístico, localizar fibras en excavaciones arqueológicas es rara avis, pues requieren para su preservación a lo largo de los siglos, de condiciones ambientales particulares como la sequedad y la calidez, presentes en la Cueva de El Lazo, en la selva El Ocote, donde fueron rescatadas las piezas que ahora se exponen. “Aquí, en el Museo de Los Altos de Chiapas, del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAHCONACULTA), creamos las condiciones de temperatura y humedad necesarias para mostrar casi una decena de los 65 fragmentos de textiles prehispánicos, rescatados en 1997 de ese abrigo rocoso de la región zoque de Chiapas”, señaló. Esta importante colección textil es, de algún modo, la conexión discursiva entre el Museo de Los Altos de Chiapas –que reúne más de 200 piezas arqueológicas e históricas de la región– y el Centro de Textiles del Mundo Maya, los cuales ocupan, respectivamente, las plantas baja y alta del antiguo Ex Convento de Santo Domingo de Guzmán, en San Cristóbal de las Casas. Cabe mencionar que previo a su integración a los acervos del Museo de Los Altos, los 65 trozos textiles y otros 40 materiales orgánicos de la Cueva de El Lazo, fueron sometidos a una ardua labor de restauración –entre 2006 y 2011–, de manera que hoy en día nueve de ellos son expuestos de manera permanente en sus vitrinas. Los trabajos, a cargo de la restauradora Martha
Sánchez Valenzuela, de la Coordinación Nacional de Conservación del Patrimonio Cultural del INAH, arrojaron que 58 por ciento de la colección de 65 fragmentos son una combinación de fibras duras (palma o carrizo) y suaves (algodón posiblemente), 36 por ciento son de algodón y 6 por ciento de agave. En cuanto a los pigmentos que los antiguos zoques usaron para teñirlos, se determinó que el naranja procede de la semilla del árbol del axiote o bija, el azul añil de la planta indigófera y el negro del carbón. Amén de que la misión del INAH es conservar y difundir, anotó el arqueólogo Miguel Báez, “en el caso particular de los textiles esto no siempre es posible debido a su fragilidad; de ahí que para exhibirlos debieron pasar por un largo proceso de conservación y restauración. En ese sentido, los tejidos prehispánicos del Museo de Los Altos, conforman un muestrario prácticamente inédito”. De los fragmentos, destaca uno en el que se observa el diseño de un personaje con una nariz larga y curva, que puede estar relacionado con una deidad de la lluvia, asimismo, el patrón textil parece “recrear una especie de códice bordado, pues se observan grecas escalonadas que significan el agua o el relámpago, es decir, está tratando de contar una historia”. Miguel Báez anotó que, muy probablemente, todos los materiales encontrados en la Cueva de El Lazo, entre ellos restos óseos de infantes que fueron envueltos en fardos, formaron parte de una ofrenda realizada por grupos zoques, entre 600 y 900 d.C., para propiciar lluvia y fertilidad. Por su parte, Alejandra Mora Velasco, coordinadora del Centro de Textiles del Mundo Maya, comentó que la colección de tejidos prehispánicos del Museo de Los Altos de Chiapas, ayuda también al visitante de este recinto museístico –que exhibe prendas mayas contemporáneas–, a percatarse de la continuidad de esta tradición en lo que hoy es el territorio chiapaneco. “La tradición textil en Chiapas tiene una continuidad de más de mil años, en términos de técnica, di-
seños, significados, materiales, etc., es una maravilla que no se haya interrumpido desde la época prehispánica. Ha experimentado ciertas transformaciones e influencias, sin embargo, hay un sinfín de permanencias como el uso durante siglos del telar de cintura. “Lo anterior es algo de lo que debemos darnos cuenta, pues si bien hay un gusto entre el público y los especialistas por el arte textil, es necesario crear más conciencia sobre esta herencia para que no disminuya ni su calidad ni la fuerza cultural que entraña, además de lograr que se valore en el mercado”, expresó. Dentro del Centro de Textiles del Mundo Maya (que ocupa la planta alta del Ex Convento de Santo Domingo) hay una sala de exhibición con alrededor de dos mil 400 piezas, entre textiles, indumentaria y objetos artesanales pertenecientes a diversas comunidades de Chiapas y Guatemala. Tal colección abarca tanto prendas antiguas como contemporáneas. Casi 800 fueron reunidas en los años 70 por el antropólogo Francesco Pellizzi; también integra 600 tejidos chiapanecos creados por las tejedoras de la Cooperativa Sna Jolobil, y más de mil guatemaltecos, todos adquiridos por Fomento Cultural Banamex. El espacio, dotado con diversos apoyos audiovisuales, se complementa con dos salas de conservación, una de ellas abierta al visitante para que conozca “tras bambalinas” el manejo preventivo de los textiles, otra de exposiciones temporales, además de una sala cibernética, en la que los niños se acercan de forma lúdica a los contenidos del Centro de Textiles. Museo de Los Altos de Chiapas: Av. 20 de Noviembre s/n, Barrio del Cerrillo, San Cristóbal de Las Casas, Chiapas. Martes a domingo de 9:00 horas a 18:00 horas. Acceso: $ 46.00 pesos mexicanos. Exentos de pago: personas mayores de 60 años de edad, niños menores de 13 años, jubilados y pensionados y personas con capacidades diferentes, profesores y estudiantes con credencial vigentes e investigadores con permiso y credencial del INAH. Los días domingo la entrada es libre para el público nacional.SC
lares”, agregó Junco. El Programa de Teatro Escolar del INBA establece una cultura teatral nacional mediante la formación de las nuevas generaciones de públicos y de una red de enlaces entre los distintos núcleos teatrales del país. Lanzado como programa piloto en 1993 por Mario Espinosa, busca producir y difundir en las entidades federativas obras teatrales de calidad en la dramaturgia nacional y universal, dirigidas al público escolar; así como generar espacios de expresión y formación para directores teatrales, artistas y creativos. En esta nueva edición, Los sueños de Paco se disfruta por niños y jóvenes, alumnos de primaria y secundaria, de las escuelas públicas de Nuevo León, con una función especial abierta al público y con entrada libre. El montaje aborda un tema delicado y cada vez más frecuente en la realidad contemporánea: la separación y el divorcio de padres y cómo esta situación afecta a los hijos. Paco vive el divorcio de sus padres. Su manera de escapar de esta situación y encontrar respuesta a
sus preguntas es a través de sus sueños e imaginación. Con las actuaciones de Víctor Martínez, Yesenia López, Vicente Galindo, Benjamín Cruz Grande y Migdal Elizondo, la obra recuerda que la comunicación de los sentimientos sirve para enfrentar de la mejor manera la propia realidad. Para asistir a las funciones es necesario inscribir previamente a la escuela llamando a los teléfonos 01 (81) 2020 0540 y 2020 5392. Los niños pagan $5.00 MN de entrada general. Más información en www.conarte.org.mx o en Facebook CONARTE Nuevo León y por Twitter @conartenl. El Programa Nacional de Teatro Escolar en Nuevo León, cuenta con el apoyo de la Coordinación Nacional de Teatro del INBA, a través de de la Subdirección de Enlace con los Estados, y del Consejo para la Cultura y las Artes de Nuevo León (CONARTE), por medio de la Coordinación de Educación y Cultura Infantil de la Dirección de Desarrollo y Patrimonio Cultural, en colaboración con la Secretaría de Educación del Estado. SC
Comienza programa de Teatro Escolar del INBA en Nuevo León
Con
MONTERREY, Nuevo León | INBA
la puesta en escena Los sueños de Paco, de Carlos Corona, bajo la dirección de Alberto Ontiveros, se inició en Nuevo León el XVIII Ciclo del Programa Nacional de Teatro Escolar, que organiza el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA). Los sueños de Paco se estrenó el pasado viernes 18 de enero en la Gran Sala del Teatro de la Ciudad de Monterrey: “Recién remodelado, se presenta la nueva temporada”, señaló Carmen Junco, presidenta del Consejo para la Cultura y las Artes de Nuevo León (CONARTE), quien informó que se destinó una inversión de 7 millones 932 mil pesos para la renovación de butacas, cambio de alfombrado y una nueva planta de energía eléctrica para el recinto anfitrión. Nuevo León se unió al Programa de Teatro Escolar en 1997, un año después de su formación, convirtiéndose en un proyecto educativo estratégico: “Hemos atendido a 4 mil 600 escuelas y más de 740 mil esco-
Solar de Cultura Lunes 28 de enero de 2013
Noticias Internacionales
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La Fontana di Trevi, al taller La firma de moda Fendi pondrá 2,5 millones de euros para la restauración
La
ROMA, Italia | EFE | Elmundo.es
emblemática Fontana de Trevi de Roma, escenario del sensual baño protagonizado por Anita Ekberg en “La dolce vita” de Federico Fellini y lugar de peregrinaje de numerosos turistas que acuden hasta el lugar para lanzar sus monedas, va a ser restaurada gracias al mecenazgo de la firma de moda italiana Fendi. Esta marca será la encargada de pagar las tareas de restauración de la Fontana de Trevi, valoradas en 2,5 millones de euros y lo hará público el hoy lunes en el Ayuntamiento durante la Semana de la Moda, según publicaron hoy algunos medios de comunicación italianos. La obra maestra de Nicola Salvi, inaugurado en 1735, ha acusado en los últimos años el paso del tiempo, la masiva afluencia de turistas y los temporales de nieve que azotaron Roma el año pasado, las cuales perjudicaron sobremanera a los centenarios monumentos. Esta conjunción de factores derivó en que en 2012 se desprendieran
algunos fragmentos de la fuente monumental, concretamente varios trozos del lateral izquierdo de hasta ocho por ocho centímetros de tamaño, lo que decidió al Gobierno romano a buscar patrocinadores para restaurar el escenario de la “Dolce Vita” y, según las citadas fuen-
tes, ha encontrado a Fendi para hacerlo. Además, Fendi podría incluso financiar las obras de restauración de una joya del Borromini, la iglesia de San Carlino, según la prensa local. Con este patrocinio, Fendi se sube al carro filantrópico de las más prestigiosas firmas italianas, como la casa de zapatos de lujo Tod's, que destinó 25 millones de euros para la restauración del Coliseo a cambio del derecho exclusivo sobre el uso comercial de la imagen del monumento durante 15 años. También la casa de moda Valentino fue mecenas de otro importante monumento de la Ciudad Eterna, el Templo de Venus, el cual, gracias a una donación de 200.000 euros, fue escenario del gran desfile organizado por el diseñador italiano para conmemorar sus 45 años de trabajos. De esta forma, las grandes firmas de lujo italianas pasarán a formar parte de la historia de la Ciudad Eterna no solo por ocupar un espacio en la lujosa Via Condotti de Roma, sino por haber financiado las labores de restauración de algunos de los monumentos más emblemáticos del mundo. SC
Gergiev dirigirá a la Filarmónica de Múnich a partir de 2015
Desde
MÚNICH, Alemania | Elpaís.es
DANIEL VERDÚ
hacía días se especulaba con el futuro profesional del director de orquesta Valery Gergiev. El ruso, director general y batuta principal del Mariinsky, así como titular también del la London Symphony Orchesta (LSO) había anunciado que no renovaría con la formación británica en 2015, cuando termina su contrato. Finalmente, el pasado miercoles hemos conocido que el titular de Múnich, Lorin Maazel, abandonará su puesto ese año y será sustituido por Gergiev. Por el podio de la prestigiosa orquesta bávara han pasado directores como Sergiu Celibidache, James Levine o, más recientemente, Christian Thielemann. El hiperactivo director ruso deberá ahora compaginar su extenuante labor en el Mariinsky de San Petersburgo con una plaza extremadamente exigente y que casa mal con las idas y venidas. Quién sabe los motivos. Sin duda el prestigio de la orquesta y su tradi-
ción han influido. Gran aficionado al fútbol y al FC Barcelona, como explicaba en la reciente entrevista que concedió a El País, coincidirá en Múnich con Pep Guardiola, el flamante fichaje del equipo de la ciudad. Un aliciente más. Gergiev firma por cinco años, hasta 2020. “La Filarmónica de Múnich es una orquesta muy importante con una larga tradición. Nos conocemos muy bien. Soy muy afortunado de poder intensificar nuestra colaboración artística”, ha dicho el director ruso. “Valery Gergiev es sin ninguna duda uno de los directores más importantes e influyentes de nuestra época”, se ha congratulado el responsable de asuntos culturales de Munich, Hans-Georg Kppers. Eminente recuperador del repertorio ruso y una de las figuras más importantes de los podios mundiales, a Gergiev, un superdotado de la intepretación y un genio para descubrir talentos (convirtió a Anna Netrebko en una superdiva de la lírica cuando la conoció limpiando los pasillos del Mariinsky) siempre se la ha reprochado también su frenético ritmo de actuaciones. Es probable que de ahora en adelante, la exigencia de Múnich le obligue a rebajarlo.SC
Solar de Cultura Lunes 28 de enero de 2013
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EPISODIOS NACIONALES
T E X T O D E M A R C O S A . AL M A Z Á N
El
CAÑONAZOS DE CINCUENTA MIL PESOS
vendedor de revoluciones entró en el despacho presidencial y saludó con una reverencia versallesca. Instintivamente se mantuvo en posición de firmes, esperando que el general don Álvaro Obregón terminase de firmar los papeles que le iba presentando su secretario particular, con agilidad de repartidor de naipes. —Pásele, don Lupe, pásele —sonrió el divisionario sonorense— ahorita estoy con usted, nomás acabo de firmar estas órdenes de fusilamiento. ¿Qué me cuenta de bueno? El vendedor de revoluciones se acercó al escritorio y descansó su abultado portafolio sobre una silla. —Nada en particular, general, excepción hecha de que aquí le traigo el nuevo catálogo, a ver si le interesa alguno de nuestros movimientos armados de último modelo. Obregón sonrió, y siguió firmando. Esa mañana de junio de 1922, el expediente de ciudadanos por ajusticiar era más voluminoso que de costumbre. La Revolución había estallado en su fase institucional, y don Álvaro insistía en que debería dársele un matiz legalista y burocrático al hasta ahora anárquico deporte de tronar cristianos. Con floridos rasgos rubricó el último documento, dejó la pluma sobre el escritorio, y se atusó el negro bigotazo. —Conque, dígame, don Lupe, ¿qué buenos vientos lo traen por aquí? Yo lo hacía en Centroamérica. —Acabo de terminar mi recorrido de todos los años, general. En Panamá, Nicaragua y Honduras hice buen negocio, pues usted sabe que allá se derrocan gobiernos cada ocho días. En los demás países la cosa anduvo medio floja, pues se han afianzado los dictadores. Sin embargo, quise que fuera usted el primero en ver nuestra nueva línea de revoluciones. El vendedor abrió su portafolio y extendió una serie de folletos ilustrados sobre el escritorio. —Traigo verdaderas curiosidades. Desde asonadas palaciegas, sin más trámite que un par de tiros y un manifiesto, hasta revueltas con cañoneo, desplazamientos de tropa y complicaciones internacionales. Tengo cuartelazos baratones, de sólo veinticuatro horas, e insurrecciones que pueden prolongarse años enteros con oportunidad de dejarse crecer la barba. —Acuérdese que no estamos en Cuba, don Lupe —volvió a sonreír Obregón. —Mis revoluciones son lo suficientemente elásticas como para poder adaptarse a cualquier país de la América Latina, general —aseguró gravemente el vendedor—. Mire usted, por ejemplo, este modelo: levantamiento de un jefe militar, balacera en la plaza de armas, disolución del Congreso, refugio del ministro de Guerra en una embajada extranjera, y salida precipitada del Presidente de la República hacia Miami, con anteojos negros y un maletín lleno de billetes. ¿Qué le parece? —Poco novedoso —repuso Obregón—. Ese tipo de golpes de Estado se ha llevado a cabo en todo el continente, desde que alcanzamos la independencia. —Es verdad —observó el vendedor—, pero ahora tiene la atractiva añadidura de un reconocimiento inmediato por parte de Washington, y la consecución de un empréstito. —En ese caso no está mal —convino Obregón, a quien le dolía que los gringos todavía lo ignoraran y le hicieran el feo. —O bien este otro —continuó el vendedor, desplegando un llamativo folleto en colores—. Desconocimiento de la facción en el poder, levantamiento de las vías férreas, incendio y destrozo de propiedades extranjeras para poner al gobierno en un brete, e imposición de un préstamo obligatorio a los ricachos de la localidad, incluyendo al clero. El general Obregón rió a carcajadas. —¡Ay, don Lupe, pero si eso es lo que hemos venido haciendo desde hace diez años! Me parece que está usted un poco empolvado. Su catálogo no tiene nada de novedoso; se me figura que cuando usted va, nosotros ya venimos de regreso. —Un momento, general, aún no he terminado. Esas son solamente las bases del movimiento. La novedad consiste en que, al adueñarse del poder, no se convoca a eleccio-
nes, ni se pagan los empréstitos. —También ya teníamos vislumbrada esa contingencia, el señor General Calles y un servidor, don Lupe. El vendedor, visiblemente mortificado, empezó a guardar sus folletos. Decididamente, pensó para sus adentros, el tratar de vender revoluciones en México era como proponer refrigeradores a los esquimales. Obregón lo observó con ojos risueños. —No, don Lupe, por el momento no me interesa ninguno de sus proyectos. Además, recuerde usted que ya llevo más de un año y medio en lasilla, y todo me hace pensar que terminaré mi período sin que me tumben a la brava. —Desde luego, general. Pero, ¿y después? ¿No le interesaría tener una revolucioncita en reserva para cuando ya no sea presidente? Obregón meditó unos momentos. —No creo que sea necesario, pues a mí me va a suceder don Plutarco, y luego yo a él, y después él a mí, y luego yo a él, y así sucesivamente hasta que nos raspen a uno de los dos, y manden al otro a Los Angeles. Don Lupe exhaló un suspiro. —En tal caso, general, volveré a Centroamérica, a ver si en Guatemala puedo vender un cuartelazo. De cualquier manera, ya sabe que estoy a sus órdenes. Aquí tiene usted mi tarjeta. El vendedor de revoluciones cerró su portafolio y se dispuso a retirarse. —Un momento, don Lupe —le dijo Obregón, retorciéndose las guías de los bigotes—. Así como hay agentes de seguros contra incendios que también venden cerillos y gasolina, a lo mejor usted tiene entre sus curiosidades algo que en estos momentos me interesa. Don Lupe paró las orejas: —Después de tantos años de luchas fratricidas —dijo Obregón dramáticamente—, el país por fin parece que está entrando por el sendero de la paz y la tranquilidad. Mi gobierno está bien afianzado y de un día a otro conseguiremos el reconocimiento de los gringos. El único que podría darme un susto, o sea Pancho Villa, se conformó con irse a descansar a la hacienda de Canutillo. A mis demás enemigos les he ido sosegando sus ímpetus con plomo y reata. Sin embargo, no debo dormirme en mis laureles, ya que nunca sabe uno quién pueda darle el albazo. Consecuentemente, lo que yo necesito, no es una revolución, sino todo lo contrario. ¿No tiene usted algún procedimiento eficaz para prevenir o sofocar General Álvaro Obregón revoluciones? Al vendedor se le iluminó el rostro. Volviendo a abrir rápidamente su portafolio, sacó una tricromía y se la entregó al héroe de Celaya. —Aquí tengo algo que le vendrá como anillo al dedo, mi general. Justamente lo que usted necesita. Obregón hojeó el folleto con su única mano. —¿Cañonazos de cincuenta mil pesos? —preguntó extrañado. —Sí, general. Son la última palabra en procedimientos tranquilizantes. —Caray, ¿y qué clase de munición utilizan para ser tan caros? —Centenarios, mi general, centenarios. También pueden disparar billetes de banco, pero como la época de los bilimbiques aún está muy reciente, la casa que represento considera que el oro acuñado es mucho más efectivo. —¿Y cómo se manejan? —Muy fácilmente. En cuanto se entere usted de que algún alborotado está por levantarse en armas, le apunta usted la cartera, le dispara, y al día siguiente va rumbo a Europa para visitar museos y balnearios de moda, más tranquilito que un cordero. En caso de que ya se haya insurreccionado, un par de cañonazos lo pone fuera de combate, y de paso le entrega a usted sus hombres, caballos y equipo. Es un sistema infalible, con garantía de diez años, hasta que no se devalúe el peso. Después saldrá más caro. El general Obregón sonrió de oreja a oreja. —Cañonazos de cincuenta mil pesos. Esto sí que es novedoso, don Lupe. Saque su libreta, que le voy a hacer un pedido importante. Con tan original procedimiento, no sólo creo que podré terminar tranquilamente mi período sin que nadie se me alebreste, sino que inclusive llegaremos a desterrar para siempre las revoluciones de México.SC