En Ciudad Tres Marías, vivir va más allá de tener un hogar, se trata de pertenecer a un entorno diseñado para el bienestar, la seguridad y crear comunidad. Paseo del Parque es reflejo de esta visión: un desarrollo integral que combina infraestructura, naturaleza y amenidades que elevan la experiencia cotidiana.
Desde su acceso controlado y entorno totalmente bardeado, este desarrollo brinda la tranquilidad que hoy se vuelve indispensable. Pero es en sus espacios donde realmente cobra vida: una casa club equipada con gimnasio, salón de usos múltiples y snack bar; áreas pensadas para convivir, ejercitarse y crear momentos.
Cuenta con una zona polideportiva que integra canchas de fútbol, básquetbol y voleibol, además de ciclopista y pista de skate, ideales para quienes buscan un estilo de vida dinámico. A esto se suman extensas áreas verdes y jardines que invitan a desconectarse sin salir de casa.
Dentro de este entorno se encuentra la Torre de Departamentos, diseñada con un doble filtro de seguridad que garantiza privacidad y control de acceso. Sus espacios interiores destacan por su amplitud, funcionalidad y acabados de alta calidad, con opciones de 2 y 3 recámaras, cocinas equipadas y áreas sociales modernas que se adaptan a la vida actual.
Además pensando en toda la familia el entorno continúa: áreas de juegos infantiles con área de gimnasio y espacios abiertos que complementan una vida equilibrada.
Paseo del Parque no solo ofrece un lugar donde vivir, sino un entorno completo e integral dentro de un desarrollo que ofrece la seguridad y tranquilidad que toda la familia necesita y donde cada elemento está pensado para disfrutar más, conectar mejor y vivir con mayor plenitud.
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La
vivir sin naturaleza (y no darnos cuenta)
Susana Torres González
Directora General
Matty Guzmán Chávez
Directora Editorial
Luis Enrique Esquivel Lozano Director Comercial y RRPP
Natalia Millán Bush Directora Digital
María De Los Ángeles Santos López
Directora Administrativa
Adrián Darío Vera Calderón Director de Arte y diseño
es una publicación bimestral editada por Morelia Social S.A. de C.V., Teléfono 4432663251. Morelia Social S.A. de C.V., no se responsabiliza por información y fotografías proporcionadas por los anunciantes. Dicha información se asume como confiable de acuerdo a las fuentes de donde se obtiene. Prohibida su reproducción parcial o total, incluyendo cualquier medio electrónico o digital, sin su autorización por escrito de la dirección editorial.
Edición 15 Mayo-Junio 2026
Construir GRANTED es más allá que solo generar contenido; a veces se siente la intención de cada nota. Eso es justamente lo que buscamos en cada página: historias que se sientan.
En esta edición, elegimos poner en portada a una mujer que representa evolución, sensibilidad y profundidad: Adriana Louvier. Su historia no solo habla de una trayectoria consolidada en la actuación, sino de una manera mucho más consciente de habitar su vida, sus decisiones y su presente.
En Perfiles, reunimos algunas voces que están transformando su entorno desde distintos frentes. Desde lo institucional, la visión y responsabilidad de Gabriela Molina Aguilar, quien nos comparte el reto y compromiso de impactar generaciones como Secretaria de Educación.
Además, la estrategia y la innovación lleva a reconocer la mente detrás de las decisiones clave en el deporte mexicano. Hablo de Santiago Montes Escobar, quien nos platica de evolución, valor y visión a largo plazo.
Y desde el mundo empresarial, la determinación de Dante Eludier, que nos recuerda que construir también es atreverse.
En Lounge, celebramos lo que más nos mueve, es decir, la comunidad.
Este número guarda un momento muy especial para nosotros: el segundo aniversario de la transformación de GRANTED. Una noche que no solo marcó el paso del tiempo, sino todo lo que hemos construido junto a quienes creen en este proyecto.
Acompañan esta edición nuestras secciones de joyas, autos, deportes y bienestar, pensadas para inspirar, descubrir y conectar con diferentes formas de vivir.
Gracias por ser parte de esta historia que sigue evolucionando.
¡Bienvenidos!
Matty Guzmán
Directora Editorial Revista Granted
Fotografía: Sergio
Valenzuela
DESCUBRE PERÚ Y EL AMAZONAS
CON LUSSO TRAVEL
Texto y fotografía: Cortesía
Perú es un destino que despierta los sentidos desde el primer momento. Un país donde la historia, la cultura y la naturaleza se entrelazan para crear una experiencia única, profunda y memorable. Desde ciudades coloniales hasta la inmensidad de la selva amazónica, cada rincón ofrece una forma distinta de vivir el viaje.
El recorrido comienza en Arequipa, conocida como la ciudad blanca por su arquitectura de piedra volcánica. Aquí, la estancia en CIRQA Arequipa marca el tono del viaje. Este antiguo monasterio del siglo XVI, hoy convertido en un hotel boutique, combina historia, diseño y una atmósfera íntima que invita a desconectar. Recorrer su centro histórico, visitar sus conventos y disfrutar de su gastronomía tradicional es adentrarse en la esencia más auténtica del Perú.
En Lima, la experiencia se transforma. Moderna, dinámica y reconocida como una de las capitales gastronómicas más importantes del mundo, la ciudad ofrece una combinación perfecta entre tradición y vanguardia. Hospedarse en InterContinental Real Lima Miraflores permite disfrutar de una ubicación privilegiada frente al Pacífico, con acceso a restaurantes de renombre y experiencias exclusivas. Por su parte, SOUMA Hotel Lima ofrece una propuesta contemporánea, con diseño sofisticado y una atmósfera relajada que redefine el lujo urbano.
El viaje continúa hacia una de las experiencias más extraordinarias de Sudamérica: el Amazonas peruano. Aquí, el concepto de viaje cambia por completo.
A bordo de Aqua Expeditions, en embarcaciones como Aqua Nera y Aria Amazon, el hospedaje se convierte en una experiencia inmersiva de exploración y lujo.
Navegar el río Amazonas es adentrarse en uno de los ecosistemas más biodiversos del planeta. Cada jornada revela encuentros únicos: delfines rosados, monos, perezosos, aves exóticas y una vegetación exuberante que envuelve cada recorrido en una sensación de descubrimiento constante.
Las expediciones guiadas permiten explorar la selva de forma cercana y consciente, desde caminatas hasta recorridos en skiff por canales ocultos. A bordo, la experiencia se eleva con una propuesta gastronómica de autor, inspirada en ingredientes amazónicos como el camu camu, el aguaje y la guanábana, que aportan identidad y sofisticación a cada platillo.
El diseño contemporáneo, el servicio personalizado y la exclusividad de cada travesía hacen que el tiempo en el Amazonas no sea solo una etapa del viaje, sino su momento más transformador.
Cada etapa del recorrido está pensada para ofrecer una conexión auténtica con el destino. Desde la historia y la cultura de sus ciudades, hasta la inmensidad y profundidad de la selva, Perú se revela como una experiencia que trasciende lo esperado.
En Lusso Travel, hemos diseñado este viaje cuidando cada detalle: traslados, asistencia personalizada y una selección de experiencias que elevan cada momento.
Tú solo vive el viaje. Nosotros nos encargamos del resto.
www.lusso-travel.com
@lussotravel
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Quimera
UN ESPACIO PARA CREAR EXPERIENCIAS.
@quimerapl
En un mundo donde los negocios suelen encasillarse en una sola categoría, Quimera nace como un espacio que desafía esa lógica. Más que una florería, más que una cafetería, más que una tienda de artículos y más que una academia: Quimera es una experiencia viva que evoluciona constantemente, fundada por Paulina López, diseñadora floral con más de 13 años en la industria y varios emprendimientos.
Hace 8 años se materializó Quimera con la idea de encontrar un espacio en donde pudieras tener más experiencias, no solo ser una florería sino un espacio que reúna lo que más te gusta en un solo lugar. Se ha caracterizado por su sensibilidad estética y su capacidad de transformar emociones en piezas tangibles. Cada arreglo floral no es solo un producto, sino una narrativa visual que comunica intención, detalle y significado. La marca entendió desde el inicio que las flores no solo decoran espacios: cuentan historias.
Pero la visión no se detuvo ahí. Con el tiempo, el espacio físico comenzó a transformarse en algo más integral, siempre pensando en que el alma de Quimera son las flores y todo lo demás es un complemento alrededor de ellas. 5 años después nace Quimera Coffee Bar, una extensión natural de la marca que responde a una misma filosofía: crear experiencias memorables pensando en conectar contigo para ir a conectar con los demás después.
Esta integración no fue casual, sino estratégica. La marca entendió que hoy las personas buscan lugares donde puedan
quedarse, conectar y vivir el momento. Así, Quimera dejó de ser un punto de compra para convertirse en un destino.
Y como toda marca con propósito, el siguiente paso fue compartir el conocimiento. De esta necesidad nace MAFA (Master Floral Academy) una plataforma que traslada la experiencia de Quimera al terreno educativo. MAFA no solo enseña técnica floral; forma empresarios. Su enfoque está en la estructura, la administración y la visión estratégica que se requiere para construir un negocio rentable dentro de la industria creativa.
Esta evolución posiciona a Quimera como un ecosistema completo:
• Crea a través de sus arreglos
Conecta a través de su cafetería
• Forma a través de su academia
Hoy, Quimera representa una nueva forma de entender los negocios creativos: como espacios multidimensionales que integran producto, experiencia y conocimiento. Un lugar donde cada detalle está pensado, donde cada área dialoga con la otra, y donde la creatividad no solo se expresa, sino que se comparte.
BRINK
El secreto de un gran anfitrión es saber que sus invitados están bien atendidos y seguros en todo momento.
Brink es el aliado logístico en Morelia que hace esto posible, llevándote hasta tu sala paquetes completos y listos para que tus invitados y tú los disfruten en la comodidad de tu hogar.
Además, es una marca con causa, cuyo propósito central es educar e inspirar a la sociedad hacia un consumo seguro. “Existimos para eliminar la urgencia de tomar el volante a altas horas de la noche en busca de suministros, previniendo accidentes y transformando tu casa en el espacio más seguro e ideal para seguir celebrando”.
Descarga la aplicación “Brink” en Google Play Store y Apple Store.
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Brink Your Wingman
@brinkyourwingman
ZIBARÓN
Zibarón es el nuevo estándar del ron mexicano; con carácter, origen y sofisticación.
En un mundo donde el lujo se redefine a través de la autenticidad, Zibarón emerge como una propuesta que trasciende lo esperado. No busca imitar, busca representar a México en su forma más refinada.
Este ron clásico es tan preciso como limpio y versátil. Revela un perfil elegante que equilibra frescura y estructura, ideal para coctelería de alto nivel o para disfrutarse solo, donde cada nota habla de su origen.
El ron añejo es profundo, complejo y sofisticado; encuentra su identidad en el tiempo, desarrollando notas cálidas y una textura envolvente que invita a pausas largas y conversaciones memorables.
Esta firma mexicana representa una nueva narrativa: la del ron como símbolo de estilo, no solo de consumo.
Discreto, elegante y auténtico. Así se define el verdadero lujo.
@zibaron.mx
Texto y fotografía: Cortesía
50AÑOS DE UNA “IMPRUDENCIA”
LLAMADA EL JUICIO DE PARÍS
¿Cómo se entiende el vino a grandes rasgos? Es la pregunta que me persigue. De un lado, la obsesión por la clasificación, el château y el renombre; del otro, la búsqueda del placer inmediato, lo goloso y la etiqueta llamativa que no esconde su uva. Esta colisión tiene nombre: Viejo Mundo vs. Nuevo Mundo. Dos filosofías que, en teoría, nunca convergen.
El Viejo Mundo es el referente de la disciplina. Legislaciones de hierro que dictan qué plantar, cuántos kilos cosechar por hectárea y cuánto tiempo exacto debe dormir el vino en madera. Si bebes un Rioja sea Cosecha, o Gran Reserva, el Consejo Regulador te garantiza un estándar, un estilo y una promesa cumplida.
Frente a él, el Nuevo Mundo se levanta libre, creativo y casi insolente. Sin reglas que limiten su expresión, se acerca al consumidor de forma directa. A este comensal no le quita el sueño saber si su PouillyFuissé tiene un primo lejano en Napa; solo busca que su Chardonnay esté frío y bueno. Punto.
Esta era la certeza inamovible hasta 1976. Steven Spurrier, desde su legendaria L’Académie du Vin en París, estaba convencido de que nada superaba a Francia, y mucho menos un vino estadounidense. Así, junto a su socia Patricia Gallagher, organizó lo que debía ser una confirmación del dominio francés, pero terminó siendo el hito que cambió el mercado global para siempre.
El Jurado: Los verdugos de su propio orgullo
Spurrier no dejó cabos sueltos. Convocó a la aristocracia del paladar francés. Nueve jueces, solo franceses, de prestigio indiscutible cuya palabra era ley: Aubert de Villaine (DRC), Odette Kahn (Revue du Vin de France), Jean-Claude Vrinat (Taillevent), y figuras del INAO y la guía Gault Millau. El resultado era, en teoría, inapelable. Pero había un invitado inesperado: George M. Taber, periodista de la revista Time. Fue el único periodista que aceptó ir. Su presencia fue vital; él no solo presenció la cata, sino que rescató las papeletas de votación que algunos jueces intentaron recuperar cuando el pánico estalló.
Durante la cata a ciegas, la soberbia jugó malas pasadas. Raymond Oliver, al probar un Chardonnay de Napa, exclamó convencido: “¡Ah, finalmente regresamos a Francia!” Al final, California arrasó. Chateau Montelena 1973 humilló a los grandes blancos de Borgoña, y Stag’s Leap Wine Cellars 1973 dejó atrás a leyendas como Mouton-Rothschild y HautBrion, ensambles bordeleses.
La joya que sobrevivió al tiempo: Freemark Abbey
Lo que pocos cuentan es la hazaña de Freemark Abbey. Fue la única bodega elegida por Patricia Gallagher, tanto con su blanco como con su tinto (añada 1972). Y no fue suerte de un día: en 1981, un jurado de 88 expertos repitió el juicio y su Cabernet Sauvignon volvió a coronarse sobre Château LafiteRothschild. En 2017, en Tokio, su añada 1969 volvió a ganar el primer puesto.
Hoy, en 2026, a medio siglo de aquel terremoto enológico, este vino icónico
habita en México. Freemark Abbey es, quizás, la puerta más tangible y honesta para entender por qué Napa Valley se convirtió en un referente mundial. Es una inversión en historia líquida para quienes buscan entender el poder de un terroir que no pidió permiso para ser grande.
Mi juicio personal
Como Sommelier obsesionada con cuestionar mis propios gustos, este aniversario me deja una lección profunda: ser el mejor un año no te otorga una victoria perpetua, pero perder un concurso no borra el legado de una bodega. Como consultora de restaurantes, confieso que el Cabernet Sauvignon de Freemark Abbey es un “imprescindible” en mis cartas más glamurosas; no solo por su impecable factura técnica, sino por su storytelling imbatible.
La pregunta no es si el Nuevo Mundo superó al Viejo, sino por qué seguimos esperando que alguien más nos diga qué es un “buen vino”. Yo ya emití mi veredicto. Ahora te toca a ti ser el juez.
Encuentra esta leyenda en brewwines.mx y usa el código BREWALACARTA para obtener tu propia sentencia.
Tu juiciosa y casi siempre amante del Viejo Mundo, Sommelier a la Carta Joanna Vallejo.
www.sommelieralacarta.com @sommelieralacarta
@joannasommelieralacarta
Texto: Joanna Vallejo Fotografía: Cortesía
Hay imágenes que aparecen antes que las palabras. En el caso de Kristel, muchas veces comienzan con un bosque. No un bosque literal, sino un territorio simbólico donde habitan los animales, las plantas, las personas y las memorias que forman parte de lo que somos. Su trabajo como artista nace de ese lugar: un espacio donde la imaginación, la identidad y la experiencia personal se entrelazan para construir imágenes que hablan de transformación.
Trabaja principalmente con acuarela e ilustración digital, medios que le permiten explorar lo real y lo onírico. En sus obras aparecen con frecuencia venados, mariposas, árboles y paisajes que parecen existir entre el sueño y la vigilia. Estas figuras no funcionan únicamente como elementos decorativos; operan como símbolos de los ciclos naturales que también atraviesan la vida humana: la pérdida, la renovación, la fragilidad y la resiliencia.
Uno de los personajes que atraviesa su universo visual es la niña venado, una figura que representa la posibilidad de escuchar el mundo con sensibilidad. Inspirada en distintas cosmovisiones donde el venado es guardián del bosque y mediador entre la vida y la muerte, este personaje recorre paisajes en constante transformación. A través de ella explora preguntas sobre el cuidado de la naturaleza, la memoria y la relación entre lo humano y lo espiritual.
“Con el tiempo mi práctica artística también se ha expandido hacia lo colectivo. Creo profundamente que el arte no solo se produce en el estudio;
González
también ocurre cuando las personas se reúnen para imaginar juntas. Imparto clases de arte a niños, un espacio donde redescubro la curiosidad, la admiración y la libertad de explorar sin miedo”, comentó.
De esa convicción nacen proyectos como Musas Creativas, un espacio de encuentro donde exploran la escritura, el dibujo, el bordado y otras formas de creación como herramientas de expresión y cuidado emocional. En estos talleres el arte deja de ser un objeto distante para convertirse en un proceso compartido, donde cada persona puede reconocer su propia voz y su capacidad de imaginar.
Paralelamente desarrolla Zinapsys, un proyecto donde la joyería creativa y el diseño artístico buscan encontrarse para generar propuestas que cruzan arte, la moda y comunidad. Para Kristel, la creatividad es una forma de conocimiento: una manera de comprender el mundo y también de descubrir quiénes somos y qué historias nos sostienen.
“Mirando hacia atrás, entiendo que cada proyecto que desarrollo, ya sea una pintura, un personaje o un taller, nace de una misma pregunta: ¿Cómo podemos volver a mirar el mundo con asombro? Quizá por eso sigo regresando al bosque. Porque en él todo está en constante cambio: las hojas caen, los animales migran, las semillas esperan bajo la tierra hasta encontrar el momento adecuado para florecer”, reitera.
El arte, para ella, funciona de una forma muy similar. Es una manera de observar esos ciclos, de nombrarlos y de recordarnos que incluso en los momentos de incertidumbre existe siempre la posibilidad de transformarnos.
@kristel.dnw @zinapsys @musascreativas.qro
Por: Cortesía
SAUDADE
POR: RAÚL MACÍAS
Saudade: s. f. del portugués “bien que se padece y mal que se disfruta”. Francisco Manuel de Melo.
Agustín, un viudo que se aproxima a su sexta década, regresa a México para cumplir con un extraño ritual que repite religiosamente cada cinco años desde que se autoexilió en Portugal. Sus planes cambian cuando se encuentra en el aeropuerto a una vieja amiga envuelta en llanto en medio de una crisis existencial. La señora Torres se muestra pesimista y duda de la existencia del amor. Agustín decide posponer su ritual un poco y pasar la tarde con su amiga para convencerla de que el verdadero amor existe.
Entre bebidas calientes y vino, Agustín confronta su pasado y abre su alma para revivir su saudade, situado a mediados de los 80 en la redacción de “24 Horas”, el noticiario más importante de la televisión mexicana, cuando solo era un joven periodista tímido y se enamora de Natalia, una colega sin prejuicios y atrevida que abraza la liberación femenina. Natalia llevará a Agustín al límite de sus propias fronteras.
Un relato que nos recuerda que el amor florece en los escenarios más inesperados y que para amar solo se requiere la voluntad de quien ama.
Este libro es una postal del México de los ochenta, recorriendo los sitios emblemáticos de la ciudad, la música que lo caracterizó y los sucesos que marcaron a toda una generación. “Saudade” es un viaje en el tiempo que deja a flor de piel la valentía necesaria cuando se trata de amar contra pronóstico.
Es una historia de amor más común que posible, un relato que te hará revivir ese romance que aún hoy llevas a la mitad del corazón.
Encuéntralo en: Amazon, librerías El Péndulo, El Sótano y Traspatio.
DESDE LA LOMA DEL GARAMBULLO
POR: MARIAN ORTIZ
Para todos los que ya leyeron las novelas de Marian Ortiz: EL SABOR DE LA TIERRA y LA MUJER DE LAS ÁGUILAS, les tenemos la noticia de que ya salió el nuevo libro de la autora, DESDE LA LOMA DEL GARAMBULLO, donde regresa al mundo de la legendaria Hacienda de Las Águilas.
La Loma del Garambullo es un cerro que se encuentra dentro de los terrenos de la Hacienda de Las Águilas. Desde ahí se domina gran parte de sus tierras y se contempla una de las vistas más hermosas del lugar.
Esa loma es el emblemático sitio donde está enterrado uno de los hombres que dieron forma a la historia de la Hacienda, Alonso Huerta. El pidió que sus restos descansaran ahí junto a los de su fiel caballo, El Tunero. Desde entonces, el viento que nunca calla, a veces aúlla, otras susurra, parece recorrer el sitio trayendo consigo la memoria de los que habitaron la Hacienda.
Es por eso que este libro está contado desde ahí, como si un observador silencioso se entretuviera espiando la vida de los personajes más significativos que participaron en aquellos primeros años de Las Águilas.
Desde La Loma Del Garambullo se narran estos cuentos que nutrirán la historia de la familia Huerta, mostrando las circunstancias y motivaciones de los personajes que los rodearon. Son historias que se desprenden de la principal, como ramificaciones que surgen del tronco, embelleciéndolo, completándolo y haciéndolo más robusto. Relatos que crecen unos de otros, como brotes que dan forma al árbol.
El libro se consigue directamente en la página de la editorial: www.par-tres.com
¿Está muriendo el cine en salas?
¿Quién se llevará las estatuillas de la gala más importante del cine?
Cada cierto tiempo, alguien en el mundo declara la muerte del cine en salas como si esto fuera un ritual necesario para confirmar que sigue vivo. ¿Es el cine el nuevo periódico, próximo a desaparecer, en este mundo cada vez más digital?
La aparición de las plataformas digitales que todos conocemos y hemos usado, pareció, para muchos, el golpe definitivo: acceso inmediato, catálogo infinito y control absoluto del espectador. ¿Para qué salir de la comodidad de tu casa si todo cabe en una pantalla? ¿Para qué pagar un boleto por una película cuando puedes pagar por ver cientos?
Lo que no nos damos cuenta es que la pregunta no es si el cine está muriendo, sino qué tipo de cine está dejando de existir.
Las salas ya no son el espacio cotidiano que fueron durante décadas; han perdido la frecuencia, pero no necesariamente el sentido.
Hoy, más que nunca, el espectador selecciona cuándo vale la pena salir (y gastar) y lo hace por el espectáculo, por la gran producción, por el blockbuster, por la conversación colectiva y por la promesa de vivir algo extra en una pantalla más grande y que no se puede pausar.
Ahí radica la diferencia crucial. El streaming ofrece consumo; la sala ofrece experiencia.
Una película vista en casa puede ser interrumpida o distraída por muchos factores y además olvidada a los pocos días.
En cambio, en la oscuridad compartida de una sala, el tiempo se impone: te obliga a mirar, te obliga a escuchar, te obliga a permanecer y es ahí que se convierte en un pacto tácito entre desconocidos que se sumergen a un mismo fin.
El problema, entonces, no es tecnológico sino cultural.
El cine en salas no muere; sino que se transforma en evento. Y como todo evento, cada vez exige más y con ello, mejores historias, mayor ambición de producción y a veces hasta un sentido de urgencia. Quizá la gente ya no va al cine por costumbre, sí, eso se ha perdido y sí, cuando la gente va al cine espera algo memorable.
Tal vez la verdadera pérdida no es la desaparición de las salas, sino la renuncia a esa experiencia colectiva que recuerda que el cine, antes que contenido, fue siempre un acto compartido.
Quizá el futuro del cine en salas sea incierto, pero mientras haya quienes se sumergen en la pantalla con esa fe silenciosa, el cine, al menos, seguirá respirando.
¡Me encantaría leerte!
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Gaby Molina
Construir desde la educación, liderar desde la convicción.
Entrevistamos a Gaby Molina, Secretaria de Educación para conocer su visión, distintas facetas, retos y logros a su cargo.
Entérate más aquí.
Hoy que estás en un cargo tan demandante, ¿qué versión de Gabriela sientes que ha cambiado más en los últimos años?
La responsabilidad de formar parte de un momento histórico —con la primera mujer Presidenta de México y un gobierno comprometido con la transformación— ha fortalecido mi convicción humanista. Hoy soy una mujer más consciente del impacto de cada decisión, más firme en el liderazgo y con una claridad mayor sobre el rumbo que Michoacán necesita. Gobernar no solo es administrar, es transformar vidas, y eso exige carácter, sensibilidad y resultados.
¿Cómo ha sido tu faceta como secretaria de Educación? Ha sido la experiencia más exigente y también la más formativa de mi vida pública. La Secretaría implica coordinar a miles de personas y un sistema que impacta a más de un millón 200 mil alumnos, doce mil centros educativos y 80 mil trabajadores de la educación. Aquí se aprende a gobernar con método: planear, ejecutar, evaluar y corregir. Pero, sobre todo, a liderar equipos grandes con una sola visión: garantizar el derecho a la educación.
¿Cuáles han sido los principales retos y logros de tu gestión? El mayor reto ha sido devolverle estabilidad y confianza al sistema educativo. Hoy Michoacán tiene ciclos escolares completos, después de años de interrupciones.
El mayor logro ha sido recuperar la confianza de las familias en la educación pública.
¿Por qué te dicen la “Mujer Maravilla”? Un día el gobernador comentó “Gaby ha hecho maravillas en la educación”, además desde hace unos años uso brazaletes así que el apodo encajó a la perfección. Pero para mí los brazaletes no son un accesorio, son un recordatorio. Representan un símbolo de protección, de poder y un recordatorio de humildad. Las mujeres en general hacemos maravillas en el día a día. Si me dicen “Mujer o Gaby Maravilla” lo recibo con cariño, pero con la certeza de que aquí no hay una sola, somos miles haciendo un esfuerzo diario, más que un yo, es un nosotras.
¿Cuáles son los logros más importantes de la SEE durante tu administración? Más que repetir cifras, creo que lo importante es entender lo que esos números representan. Hoy podemos decir que en Michoacán la educación volvió a tener rumbo. Los datos reflejan algo más profundo: un sistema que recuperó estabilidad, que volvió a funcionar y que está dando resultados medibles a nivel nacional.
Pasamos de un escenario de incertidumbre y rezago, a uno donde hay continuidad en los ciclos escolares, inversión histórica y una política educativa que sí llega a las personas. Los números son importantes porque respaldan el trabajo, pero lo verdaderamente relevante es que hoy la educación genera bienestar, confianza y futuro. Esto se logra con disciplina, experiencia, equipo y convicción.
Texto:
Cortesía / Fotografía: Gudinni Cortina
¿En qué momento decidiste dedicarte al servicio público? Desde la universidad tuve claridad de que quería servir a Michoacán. No fue una decisión improvisada, fue una vocación construida con convicción: entendí que el servicio público es el camino directo para generar bienestar colectivo.
¿Qué experiencia ha marcado tu forma de tomar decisiones? El contacto directo con la gente. Gobernar desde escritorio desconecta; gobernar en territorio transforma. Escuchar, entender contextos y rodearme de un equipo comprometido ha sido clave para tomar decisiones más justas y eficaces.
¿Qué futuro te gustaría construir para Michoacán? Un estado donde los derechos se ejerzan plenamente, donde la paz no sea aspiración sino realidad, y donde las familias vivan con bienestar, dignidad y oportunidades.
Si pudieras transformar tres cosas del estado en los próximos años, ¿cuáles serían? Educación de calidad, condiciones de paz y bienestar, y una economía con igualdad y prosperidad.
¿Qué necesita hoy el liderazgo en México? Sensibilidad social, cercanía con la gente, capacidad de escucha, eficiencia administrativa y generación de esperanza con resultados.
¿Qué implica para ti ser mujer en espacios de poder? Un doble compromiso: ejercer el poder de manera distinta y dar resultados. Las mujeres estamos transformando la forma de gobernar.
¿Qué proyectos y sueños vienen para ti? Servir con honestidad y compromiso, con la aspiración de encabezar el esfuerzo de transformación desde la gubernatura.
¿Quién es Gabriela fuera del cargo? Una mujer apasionada, polifacética, alegre y profundamente comprometida con su familia y su estado.
¿Qué le dirías a la Gabriela de hace 10 años? Que confíe, que se prepare y que los sueños con convicción sí se cumplen.
Santiago Montes Escobar
Innovar desde la esencia.
En un entorno donde la palabra innovación suele confundirse con ruptura, Santiago Montes Escobar ha construido su carrera evolucionando sin perder identidad.
Desde hace más de once años dentro del Club Deportivo Guadalajara, su camino ha sido una constante transformación, no solo en posiciones, sino en profundidad de pensamiento.
Es Licenciado en Comunicación y hoy líder en planeación estratégica e innovación comercial. Comenzó desde un enfoque creativo, desarrollando campañas y contenido. Sin embargo, con el tiempo, su visión se expandió hacia algo mucho más complejo: generar valor real.
Crecer no significa únicamente avanzar en jerarquía, sino en capacidad de impacto; así que hablar de innovación dentro de Chivas, una institución cargada de historia y tradición, Santiago lo interpreta como una responsabilidad. Innovar no significa romper con el pasado, sino construir a partir de él.
El fútbol más allá de la cancha
Para Santiago, el fútbol nunca ha sido solo lo que sucede dentro del campo. Lo que realmente lo atrapó fue su dimensión cultural, el sentido de pertenencia, identidad y comunidad que genera un club como Chivas.
Hoy, esa relación ha cambiado radicalmente. El aficionado ya no vive el club únicamente los días de partido. Lo lleva en el bolsillo, en su teléfono, todos los días. Consume contenido, opina, interactúa, compra y se conecta emocionalmente de forma constante. El estadio sigue siendo el gran templo, pero ya no es el único punto de contacto.
Pero innovar también implica soltar certezas. En su proceso, ha tenido que desaprender una de las ideas más comunes en el mundo profesional: la necesidad de tener siempre la respuesta correcta desde el inicio. En sus palabras, la innovación exige humildad. Escuchar más, probar más rápido y dejar de lado el ego.
Hoy, lo que más lo motiva no es únicamente crear o transformar, sino hacerlo con intención. Construir proyectos con propósito, generar impacto real y compartir esa visión con otros. Enseñar también forma parte de su camino.
Porque al final, como él mismo lo entiende, la vida se vuelve mucho más interesante cuando dejas de buscar comodidad y empiezas a buscar significado.
Texto: Matty Guzmán Fotografía: Cortesía
Dante Eludier
Fundador de AXEN Capital.
Originario de Paracho, Michoacán, su trayectoria está marcada por desafíos que forjaron una perspectiva poco convencional del éxito. Esa experiencia se traduce hoy en una propuesta que conjuga disciplina financiera, introspección y responsabilidad colectiva. Eludier se ha consolidado como empresario, estratega y formador, destacando por un enfoque que equilibra la claridad técnica con una narrativa profundamente humana.
Dante Eludier ha dado forma a un ecosistema empresarial que trasciende la lógica tradicional de los negocios. Desde su creación en 2017, AXEN Capital ha evolucionado hacia una estructura de holding que articula distintas unidades con presencia en los sectores financiero y tecnológico, así como en verticales estratégicas vinculadas al bienestar, la educación, la energía y la agroindustria.
Más que diversificación, su visión responde a una integración consciente entre crecimiento económico e impacto social.
Especialista en gestión de la evolución humana, su trabajo se sitúa en la intersección entre las finanzas y el desarrollo personal. A través de una comunicación directa y accesible, ha logrado posicionarse como una voz relevante para quienes buscan no solo prosperidad económica, sino también coherencia emocional y sentido de propósito. Su objetivo es claro: Impactar al 1% de la población de manera positiva.
A través de libros, talleres y conferencias, ha impactado a miles de emprendedores en América Latina, ofreciendo herramientas para alcanzar la libertad financiera sin sacrificar el bienestar integral. Su contenido se ha convertido en referencia para una nueva generación que entiende el éxito como un concepto multidimensional.
Autor de El Curso de la Solvencia , obra en la que aborda el emprendimiento como una carrera de resistencia, Dante plantea una visión realista pero inspiradora del mundo empresarial contemporáneo. En Dinero Espiritual, profundiza en la relación entre la estabilidad financiera y el autoconocimiento, proponiendo que “resolver tus temas financieros debe ser un acto de amor propio”. Su más reciente libro, El Legado , representa una evolución natural de su pensamiento, su obra más personal que nace desde el amor y la consciencia, escrito como un mensaje profundo para todo aquel que esta en busca de sentido y claridad.
Comprometido con generar un impacto positivo, es la voz que invita a cuestionar, aprender y actuar con responsabilidad con la firme intención de construir un mundo más sano, próspero y feliz.
Stylist: Ruth Buendia
Maquillaje: Leonel Urdaneta
Peinado: Lis Allende
Total Look: Alin Jotar
Texto: Matty Guzmán
Fotografía: Sergio Valenzuela
Adriana Louvier La calma como elección, la actuación como pasión
Con más de dos décadas de trayectoria en cine, televisión y teatro, Adriana Louvier se ha consolidado como una de las actrices más sólidas y sensibles de su generación. Su carrera no solo se ha construido a partir de proyectos exitosos, sino desde una búsqueda constante por entender las emociones humanas y traducirlas en personajes que conectan profundamente con el público.
Hoy se encuentra en un momento distinto. No necesariamente m á s sencillo, pero s í m á s consciente, m á s pausado y m á s elegido.
“Estoy en un buen momento, distinto al de hace unos años”, comparte. Considera que la madurez le ha traído algo muy valioso: la capacidad de tomarse la vida con mayor tranquilidad, de observar con más claridad lo que la rodea y, sobre todo, de elegir desde un lugar más honesto tanto en lo personal como en lo profesional.
Esa transformación también se refleja en lo que hoy le emociona. Si antes la intensidad de los proyectos o la exigencia del ritmo marcaban su día a día, ahora encuentra placer en lo simple y en lo cotidiano. Estar en casa, en silencio, viendo una serie sin interrupciones, se ha convertido en uno de esos pequeños rituales que hoy tienen un valor distinto, traducido como un lujo silencioso que habla de equilibrio.
A lo largo de su carrera, han sido varios los proyectos los que la marcaron. Amor en custodia, por ejemplo, representó uno de los primeros grandes impulsos que la posicionaron frente al público. Más adelante, su incursión en el cine amplió su panorama creativo y abrió la puerta a nuevas historias, nuevos lenguajes y nuevas formas de contar.
Pero más allá de los títulos, hay algo que se ha mantenido constante: su intuición.
Actualmente la actriz es mucho más selectiva. Ya no se trata únicamente de elegir un proyecto por su alcance o exposición, sino por aquello que le genera una conexión real. Esa sensación difícil de explicar, pero inconfundible, que, como
ella misma describe, “se siente en la panza” y que le da la certeza de decir sí.
Parte de esa evolución también ha sido entender que su carrera no tiene que responder a una sola dirección. Alternar entre teatro, cine, televisión o plataformas digitales no es solo una decisión estratégica, sino una forma de mantenerse viva creativamente y de seguir encontrando retos.
En sus proyectos más recientes, como Hermanas, un amor compartido, lo que la atrapó no fue únicamente el personaje, sino la historia en sí misma. Un relato que explora la complejidad de los vínculos familiares a través de dos hermanas confrontadas por el derecho de ser madre, premisa que se adentra en emociones profundas y decisiones difíciles. Y es precisamente en ese terreno donde Louvier ha logrado construir una conexión genuina con el público.
Producciones como Caer en tentación o Corona de lágrimas no solo tuvieron impacto por su narrativa, sino por la manera en la que lograron tocar fibras emocionales en quienes las veían. Para Adriana, esa respuesta del público sigue siendo uno de los motores más importantes de su trabajo.
“El público siempre será muy importante; son quienes deciden si te ven o no”, afirma. Porque más allá de la técnica o la trayectoria, provocar algo en la gente, como una emoción, una reflexión o simplemente identificación, es, al final, lo que le da sentido a cada personaje.
Stylist: Ruth Buendia
Maquillaje: Leonel Urdaneta
Peinado: Lis Allende
Total Look: Adolfo Domínguez
Sin embargo, mantenerse fiel a una misma dentro de una industria que cambia constantemente no es tarea sencilla. La inmediatez, las nuevas plataformas y la velocidad con la que se transforman las tendencias exigen una adaptación constante. Aun así, Adriana ha aprendido a regresar siempre a lo esencial. Hoy, hacer algo que no quiere hacer simplemente no es negociable. Ha aprendido a rodearse de lo que le hace bien y a tomar distancia de aquello que no suma.
Fuera del set, también ha construido espacios que le permiten reconectar consigo misma. La playa, por ejemplo, se ha convertido en uno de sus refugios más importantes. Un lugar al que suele regresar al terminar un proyecto, como una forma de cerrar ciclos y recargar energía.
El teatro, por su parte, sigue siendo uno de los pilares más importantes de su formación. Para ella, es un espacio que todo actor debería experimentar al menos una vez en la vida. La precisión, la concentración y el enfrentarse a un público en tiempo real hacen de cada función un ejercicio único, donde no hay margen para repetir ni corregir.
En los últimos años, su inquietud creativa también la ha llevado a explorar nuevos caminos. En 2025, incursionó como co productora con Lobos por Corderos, una experiencia que le permitió entender la industria desde otra perspectiva, lo que amplía su visión como creadora.
A lo largo de su carrera, ha transitado por distintos géneros: thriller, comedia romántica, drama. Sin embargo, más allá de la categoría, lo que realmente le interesa son los personajes complejos; aquellos que tienen matices, contradicciones y muchas capas, porque como ella lo afirma, al final, no se trata de ser protagonista o antagonista, sino de contar historias que importen.
Al mirar hacia atrás, Adriana Louvier reconoce que una de las decisiones más importantes en su desarrollo fue prepararse, estudiar, formarse, rodearse de actores y maestros que enriquecieran su proceso; todo aquello que, años después, se traduce en herramientas que siguen presentes en cada proyecto.
Hoy, con la perspectiva que da el tiempo, lo tiene claro: los sueños que alguna vez tuvo, se cumplieron. “Soy muy afortunada”, reconoce. Y en esa frase se resume una carrera construida desde la disciplina, la intuición y una profunda gratitud por el camino recorrido. Una trayectoria que, más que buscar reinventarse constantemente, ha aprendido a evolucionar desde un lugar mucho más honesto: el de ser fiel a sí misma.
Kwara no es solo una marca. Es un movimiento para que el huarache vuelva a caminar con nosotros. Que las calles de nuestras ciudades y los pasillos de nuestras casas se llenen de pasos con historia.
Hoy, Kwara está en expansión: en línea, en marketplaces, en colaboraciones. Pero siempre con los pies en la tierra que lo vio nacer. Porque no hay futuro sin memoria.
LOS LAZOS QUE NOS UNEN.
Todo comenzó en un pueblito llamado Los Pilares, Michoacán, de donde es originaria la familia materna de Andrés Palma Baeza, creador de esta marca, con más de 50 años de tradición familiar.
El término “huarache” proviene de la voz “kwarachi” de la lengua purépecha o tarasco. KWARA.MX está hecho con amor por manos de artesanos, por lo que lleva un proceso largo y cada ejemplar es único e irrepetible.
Es la reinvención del huarache haciéndolo más cómodo y duradero, pero respetando sus raíces. No es solo calzado, es identidad. Se usa cuero sin plomo, piel de alta calidad, planta con memory foam, suelas ergonómicas, telas recicladas, y más de 30 procesos para asegurar que cada huarache tenga alma. Su mezcla de tradición y modernidad hacen un calzado tributo perfecto.
En el 2024, Andrés participó en Shark Tank México y Alejandra Ríos se sumó a su proyecto, dando inicio a la diversificación y expansión de KWARA.MX con huaraches para mujer, hombre y niños, mochilas, bolsos, tarjeteros y accesorios.
kwara.mx
www.kwaramx.com
El estilo “Funky chic” es una tendencia que está ganando popularidad en Instagram y Tiktok. Se trata de mezclar prendas llamativas, colores vibrantes y combinaciones inesperadas con una base estilizada que equilibra todo el look. Aquí la clave es jugar con los contrastes sin perder la intención estética.
Lo mejor de esta tendencia es que no te obliga a seguir una regla; el estilo funky chic se trata de experimentar: incorporar piezas clave como prendas oversized, accesorios statement y estampados atrevidos, y combinarlos de forma creativa. Es moda con actitud, con ironía y, sobre todo, con libertad.
1. Empieza con una base simple. Puede ser una playera blanca, un par de jeans rectos o un total black.
2. Agrega el “funky”. Un pantalón con estampado, una chamarra oversized, un top con textura o un print llamativo.
3. Ahora contrasta. Deportivo con estructura, elegante con casual, vintage con moderno. Este toque inesperado logra que todo el look se vea interesante.
4. Agrega capas. El layering eleva todo el look.
5. La cereza en el pastel son los accesorios. No puedes terminar el look sin agregar los accesorios adecuados. Lentes statement, bolsos diferentes, joyería chunky.
Jeans con rayas: Zara $999.00
Tank top blanca: Zara $299.00
Chamarra antelina verde: Zara $1,399.00
Mascada estampada: Bimba y Lola $2,400.00
Mules de piel: Zara $1,999.00
Bolso bucket: Parfois
$1,099.00
Lentes de sol: Parfois $549.00
Cinturón piel: Zara $899.00
Elementos protagonistas. Para construir un look, lo ideal es partir de una base sencilla y añadir uno o dos elementos protagonistas que aporten personalidad, así logras un resultado original, con intención y que refleje completamente tu personalidad.
Por: Natalia Millán @natmillanb
Por: Cortesía de la marca
HUBLOT
Anuncia a Jung Kook como embajador mundial de la marca.
Hublot se enorgullece de dar la bienvenida a Jung Kook, artista global, intérprete y miembro de BTS, íconos pop del siglo XXI, como nuevo embajador mundial de la marca.
El anuncio ha tenido lugar en Seúl, marcando así la fusión de dos mundos que han redefinido lo que significa ser original: una firma de relojería que ha revolucionado la relojería moderna y un artista que ha revolucionado el sonido y el ritmo de una generación.
Desde la primera fusión del oro y el caucho en 1980, pasando por el terremoto que supuso el Big Bang en 2005, hasta la reinvención actual del Big Bang Original Unico, Hublot ha convertido la innovación en su seña de identidad.
Jung Kook refleja ese mismo espíritu: mezcla de géneros, creatividad, emociones e instinto. La colaboración no es pura coincidencia; es una convergencia. Tanto el artista como Hublot vuelven a sus orígenes, llevando consigo el inconfundible ADN que los distingue.
En palabras de Julien Tornare, CEO de HUBLOT, afirmó: “Jung Kook es uno de los artistas más influyentes de su generación. Su precisión, pasión y voluntad de superar los límites reflejan el propio espíritu de Hublot. De la misma manera que replanteamos, perfeccionamos y rediseñamos continuamente nuestras creaciones, desde la fusión de materiales hasta el dominio de nuestros movimientos de desarrollo interno, Jung Kook encarna el espíritu de la evolución, siempre transformándose, siempre siendo original. Es un honor para nosotros darle la bienvenida a la familia Hublot”.
Jung Kook es uno de los artistas más influyentes de su generación. Su precisión, pasión y voluntad de superar los límites reflejan el propio espíritu de Hublot.
Coachella, el evento que nació en 1999 en el desierto de California como un festival enfocado en música alternativa e indie, evolucionó hasta convertirse en uno de los eventos culturales más influyentes del mundo.
Hoy no sólo reúne a los artistas más relevantes del momento, sino que funciona como un escaparate global donde la música, la moda y la cultura digital se encuentran. Más que un festival, Coachella es un termómetro de tendencias: lo que pasa ahí define conversaciones, estéticas y momentos virales que se expanden mucho más allá de los escenarios.
Este año, Coachella nos demostró que no solo se trata de los headliners, sino de quién se vuelve inevitable en tu feed. Desde tendencias de moda, momentos de nostalgia, memes virales y el FOMO al máximo esplendor, esto es lo que pasó en Coachella 2026:
Bieberchella
Un show casi casi improvisado, relajado y “sin muchas ganas de estar” se robó el festival. En un entorno donde todo parece pensado para volverse clip, la actitud despreocupada de Justin conectó mucho más con el público y también a través de las
pantallas. Esa naturalidad generó miles de memes, edits y conversación constante, generando el nuevo término “Bieberchella”.
Nostalgia incluida
La presentación de No Doubt con Gwen Stefani fue uno de los momentos más cargados de nostalgia del festival. Más que un comeback, se sintió como revivir la era dosmilera que además, llevó a una nueva generación a descubrir canciones que ya estaban en el ADN cultural de internet.
¿Menos
es más?
Para sorpresa de todos, la moda y los outfits en coachella se han hecho cada vez más sencillos en los últimos años. La gente busca conectar con la comodidad y la naturalidad, dejando de lado (aunque no por completo) el maximalismo boho, los brillos y la gran producción.
Este año Coachella se vivió desde una perspectiva más auténtica y relajada, incluso en la manera de compartir contenido.
Fomo
Mientras todo eso pasaba en el desierto, en internet se estaba viviendo otro Coachella completamente distinto; el de los memes.
Los memes reflejan algo muy real, y es que ya no necesitas estar ahí para sentir que participas. Entre transmisiones, clips y contenido en tiempo real, la audiencia construye su propia versión del evento. Y al final, ese Coachella visto desde la cama también tiene un gran impacto en la conversación cultural y digital, redefiniendo casi por completo el efecto del festival.
Texto: Natalia Millán Fotografías: Cortesía
Por: Cortesía
ALFA ROMEO JUNIOR:
El SUV híbrido que lleva el ADN italiano a una nueva generación .
Alfa Romeo presenta en México el Junior Híbrido, y con él, algo más que un nuevo modelo: una nueva puerta de entrada a la marca.
Este SUV compacto inaugura un capítulo distinto para la firma italiana, uno que busca conectar con una generación que ya no separa diseño, tecnología y desempeño, sino que espera encontrarlos integrados en un mismo objeto. Junior parte de esa premisa: ser accesible en formato, pero absolutamente Alfa Romeo en carácter.
“Alfa Romeo Junior forma parte de la nueva estrategia de la marca en México. Es un vehículo sofisticado, elegante, moderno y funcional, con una conducción excepcionalmente deportiva y altamente eficiente”, señaló Jesús Rodríguez, Vicepresidente Comercial de Stellantis México y Director de Alfa Romeo en México.
“Junior” retoma el legado del GT 1300 Junior de los años sesenta, un modelo que logró abrir Alfa Romeo a un público más amplio sin perder su esencia, convirtiéndose en un símbolo de su época. Hoy, esa misma lógica se
traduce en un vehículo que entiende el presente: eficiente, conectado y con una identidad clara.
Un Alfa Romeo se basa en el equilibrio perfecto entre belleza funcional y una herencia incomparable, lo que lo convierte en el referente del estilo italiano en la industria automotriz. Sus proporciones compactas (4.17 metros de largo) encierran un diseño que combina pureza de líneas y precisión en cada superficie.
En el interior, esa misma atención al detalle se traduce en una experiencia centrada en el conductor, pero pensada para todos los ocupantes. El panel de instrumentos con diseño telescópico establece una conexión visual directa, mientras que las pantallas digitales de 10.25”, tanto en el clúster como en el sistema central, permiten una interacción intuitiva y completamente personalizable.
Esa sensación se amplifica en términos de comodidad y seguridad. A pesar de su tamaño compacto, Junior ofrece una de las mejores capacidades de carga de su categoría, alcanzando hasta 1,280 litros, junto
con soluciones prácticas como el portón eléctrico. La experiencia a bordo está pensada para ser fluida, organizada y segura, con asistentes de conducción de nivel 2 que apoyan tanto en el control longitudinal como lateral del vehículo, sensores de 360° y cámara trasera de 180° para maniobras más precisas.
Su sistema híbrido de 48V, con 145 hp y 170 lb-pie de torque, logra un balance natural entre desempeño y eficiencia. Capaz de moverse en modo eléctrico en ciertas condiciones urbanas y ofrecer una conducción suave a velocidades de crucero, el Junior se adapta a distintos ritmos de vida sin perder ese pulso deportivo que define a Alfa Romeo.
Disponible en versiones Ti y Ti
Performance, y en una paleta de colores que va del Rojo Brera al Azul Navigli o el Gris Arese, el Junior no solo amplía la oferta de la marca en México: redefine cómo se entra a Alfa Romeo. Un SUV compacto que mantiene intacta su esencia mientras construye una conexión genuina con una nueva generación que busca algo más que funcionalidad.
Cirujano Oftalmólogo Víctor Maldonado
Detrás de cada consulta, cada diagnóstico y cada tratamiento, existe algo más profundo que la técnica: una vocación genuina por mejorar la vida de las personas a través de algo tan esencial como la vista.
El doctor Maldonado no solo se define por su bata, sino por la historia que lo llevó a usarla. Se describe como una persona honesta, humilde y comprometida, formada bajo valores como el respeto, la responsabilidad y el trabajo constante. Pero más allá de eso, es alguien que entiende su profesión como una forma de servicio.
Su interés por la Oftalmología nació desde el asombro. Comprender la complejidad de la visión marcó el inicio de un camino que hoy se traduce en atención, precisión y sensibilidad. Para él, ver no es solo percibir el entorno, es conectar con recuerdos, experiencias y emociones.
Hoy, en su práctica diaria, lo que más le apasiona es justamente eso: el impacto directo. Cada consulta representa la posibilidad de transformar la calidad de vida de alguien. No se trata únicamente de mejorar la vista, sino de devolver independencia, confianza y bienestar.
En su consultorio, las problemáticas más frecuentes reflejan la realidad actual; desde errores refractivos como miopía, hipermetropía y astigmatismo, hasta condiciones más complejas asociadas al envejecimiento, como cataratas. A esto se suma el estilo de vida digital, que ha incrementado casos de ojo seco, así como enfermedades sistémicas como la diabetes, que pueden derivar en complicaciones visuales severas.
En un mundo donde la inmediatez domina, la salud visual suele quedar en segundo plano hasta que aparece un problema. Pero uno de los aprendizajes más importantes que comparte es que no hay que esperar a tener síntomas para acudir a revisión. La prevención es clave.
Más allá de las consultas, los hábitos diarios juegan un papel fundamental. El uso prolongado de pantallas, por
ejemplo, exige una higiene visual consciente: parpadear con frecuencia, mantener una distancia adecuada y ajustar brillo y contraste. A esto se suma la protección contra rayos UV, una alimentación rica en antioxidantes y el control de enfermedades como la diabetes o la hipertensión.
Hoy, la oftalmología vive una transformación impulsada por la tecnología. La integración de inteligencia artificial, biotecnología y cirugía de alta precisión permite detectar antes, tratar mejor y, en algunos casos, recuperar la visión. Pero incluso con todos estos avances,
hay algo que sigue siendo insustituible: el trato humano.
Elegir a un oftalmólogo no es solo una decisión médica, es una decisión de confianza. Para él, un buen especialista debe combinar preparación, actualización constante y, sobre todo, la capacidad de comunicarse con claridad y empatía.
La experiencia que busca ofrecer en su consultorio va más allá del diagnóstico. Es un espacio donde el paciente se sienta escuchado, comprendido y acompañado; donde la tecnología se une con el trato humano para brindar una atención integral.
Dr. Víctor Manuel Maldonado Hernández Cirujano oftalmólogo | Alta especialidad en Cirugía refractiva, segmento anterior y catarata.
443 689 8104
drvictormaldonadooft@gmail.com
Hospital Ángeles Morelia | Consultorio 414-A
Av. Montaña Monarca 331-Norte, Desarrollo Montaña Monarca, 58350 Morelia. Mich. dr.victormaldonado
Texto: Cortesía
Dra. Marijose Mayés Merelles
Especialista en rehabilitación bucal, prótesis e implantes dentales
“La sonrisa correcta no es la más blanca… eslaquetehacesentirtú ” .
Porque una sonrisa no es solo estética, sino seguridad, identidad y la forma en la que te presentas sin decir una sola palabra.
En el diseño de sonrisa, cada detalle importa: la forma, el color, la proporción y, sobre todo, la naturalidad. No se trata de cambiarte, sino de devolverte confianza y resaltar lo mejor de ti.
Hoy, más que nunca, buscamos resultados reales. Sonrisas que se vean bonitas, sí… pero que también se sientan tuyas.
“Soy la Dra. Marijose Mayés Merelles, especialista en rehabilitación bucal, prótesis e implantes dentales. Amo mi trabajo porque tengo el privilegio de acompañar a mis pacientes en uno de los cambios más importantes: volver a sonreír con seguridad.
Déjame conocerte, valorarte y ayudarte a descubrir la mejor versión de tu sonrisa”.
REHABILITACIÓN | ESTÉTICA | IMPLANT ES
Excelencia, precisión y armonía para resultados que transforman.
Prefiero escuchar este término a “embarazo geriátrico”, que puede llegar a ser descalificativo e incluso ofensivo para las mujeres que se embarazan en esta etapa.
Como sabemos, la sociedad ha cambiado mucho y hoy en día más mujeres optan por posponer la concepción de sus primeros hijos debido a razones profesionales o personales como viajar, estudiar, seguridad económica, entre otras.
Un embarazo en edad avanzada, mujeres mayores a 35 años, se considera de alto riesgo debido a una mayor probabilidad de complicaciones como: muerte perinatal, diabetes gestacional, preeclampsia, abortos espontáneos, anomalías cromosómicas (ejemplo: síndrome de down), partos prematuros y desprendimiento de placenta principalmente.
A pesar del riesgo por la edad, con una estrategia multidisciplinaria: un control prenatal estricto, una buena nutrición guiada por especialistas, suplementación y ejercicio constante, es posible lograr estos embarazos con nacimiento de bebés sanos.
La alimentación es clave y como nutrióloga clínica sugiero llevar una dieta mediterránea basada en frutas, verduras, cereales integrales, carnes magras y grasas saludables; con una distribución de macronutrientes equilibrada, donde las proteínas sean suficientes para no comprometer la masa muscular que comúnmente se pierde por la edad y en el postparto.
Te comparto también tres alimentos que se deben evitar durante todo el embarazo: canela, carnes crudas o poco cocinadas y quesos frescos (no pasteurizados), ya que pueden transmitir parásitos y bacterias como: listeria y toxoplasma gondii que causan abortos, incluso muerte fetal.
Sabemos que todo embarazo tiene sus riesgos pero buscarlo con estrategia multidisciplinaria es fundamental.
@nut.angelicafernandez
Texto: Nutrióloga Clínica Angélica Fernández
Imagen: Freepik
MORNING VS. NIGHT:
¿Cuál rutina te define?
No todas las personas florecen a la misma hora. Descubre si eres del amanecer o de la luna, construye tu ritual personalizado y haz que tu piel y tu mente te lo agradezcan.
Imagínate dos personas. La primera despierta antes que el sol, abre la ventana, respira profundo y empieza su día con intención. La segunda se despierta lentamente, no necesita prisa, y encuentra su claridad cuando el mundo ya se ha callado. Las dos tienen algo en común: ninguna está equivocada. Solo son cronotipos distintos.
El ritual de la mañana: energía e intención
Si eres una persona matutina o estás intentando construir esa energía, la mañana es tu ventana de oro. El cortisol está naturalmente elevado al despertar, lo que significa que tienes más capacidad de concentración, más resiliencia al estrés y una piel más receptiva a los activos.
1. Hidratación interna: toma un vaso de agua tibia antes de revisar el teléfono. Activa el sistema digestivo y prepara tu mente para el presente.
2. Skincare activo: vitamina C, protector solar y un sérum antioxidante. La mañana es para proteger; la noche para reparar.
3. Dos minutos de respiración consciente: 4 segundos inhala, 4 sostén, 6 exhala. Esto regula el sistema nervioso antes de que el mundo entre en tu pantalla.
4. Un prompt de journaling: “¿Qué es lo único que haría que este día valiera la pena?” Solo eso. Sin presión.
El ritual nocturno: reparación y soltar
La noche tiene su propia magia, y la ciencia lo confirma. Durante el sueño, el cuerpo activa mecanismos de reparación celular que ninguna crema puede
Texto: Osiris Castillo
@osiris_wellness
reemplazar. La piel regenera colágeno, el cerebro procesa emociones del día y el sistema nervioso parasimpático —el del descanso— toma el mando.
Rutina nocturna en 10 minutos
1. Doble limpieza: primero un aceite o bálsamo para disolver el protector solar y la suciedad del día. Luego un limpiador espumoso suave. Tu piel debe terminar fresca, nunca tirante.
2. Activos reparadores: retinol, niacinamida o péptidos. La noche es el momento en que la piel absorbe mejor los ingredientes transformadores.
3. Body scan de 3 minutos: acostada, escanea cada parte de tu cuerpo de pies a cabeza. No para resolver nada, sino para notar. Es la forma más accesible de meditación.
4. Gratitud específica: en lugar de listar tres cosas genéricas, escribe un solo momento del día que haya tenido belleza, aunque sea pequeña.
No existe una rutina perfecta, solo existe la tuya.
Imagen: Freepik
Rutina matutina en 10 minutos
LA ELEGANCIA QUE NO SE COMPRA
Estimado lector, hablemos de una cualidad de enorme valor que parece estar en peligro de extinción: la cortesía.
Vivimos en una época donde muchas personas se preocupan demasiado por verse bien y por proyectar éxito. Sin embargo, hay que decirlo con toda claridad: pocas cosas hablan tan bien de una persona como su trato hacia los demás.
La verdadera elegancia no está en la ropa, en el automóvil o en el reloj que llevas puesto; sino en la forma en la que saludas, agradeces, escuchas, pides las cosas y tratas a quienes, en especial, no pueden darte nada a cambio.
A diferencia de lo que muchos piensan, la cortesía no es una señal de debilidad sino de verdadero carácter. Pues es
más fácil ser grosero, impaciente o indiferente. Lo difícil, realmente, es mantener la educación cuando tienes prisa, cuando estás cansado o cuando alguien más no está siendo amable contigo. Ahí es donde se nota si existe dominio propio o si cualquier molestia basta para sacar lo peor de uno mismo.
La cortesía se refleja en pequeños detalles, pero muy significativos: llegar puntual, mirar a los ojos a quien te habla, ceder el paso, responder un mensaje en el tiempo oportuno, agradecer, pedir las cosas por favor y tratar con respeto al que piensa distinto. Porque son esos pequeños actos los que generan confianza y hacen posible la construcción de relaciones de largo plazo; en la familia, en la amistad, en el trabajo, e incluso los negocios.
Las personas pueden admirar tu talento o tu inteligencia, pero recordarán
sobre todo cómo las hiciste sentir. Hay personas muy capaces que pierden oportunidades por su arrogancia; y hay personas no tan brillantes, pero que avanzan mucho porque saben cómo tratar a los demás.
La cortesía abre puertas que la prepotencia no puede abrir. Y aunque hoy muchos piensen que los buenos modales ya no importan, la realidad es que, en un mundo lleno de prisas, groserías y soberbia, una persona respetuosa destaca de inmediato… Se vuelve memorable.
Mantente firme en tus valores, incluso si parece que van a contracorriente. Porque la educación, el respeto y la caballerosidad nunca pasarán de moda. Así como la elegancia verdadera no se compra. Se forma.
¡Hasta la próxima!
@virtudheroica
Texto: Coach Hugo Jaramillo
Texto: Esther Crisóstomo
LOS HÁBITOS:
El timón de tu destino.
“Si no te haces de hábitos positivos los malos se harán de ti”.
Cuando planificamos y visualizamos el futuro, a veces consideramos que el éxito depende de factores externos tales como: educación, suerte, relaciones interpersonales y oportunidades; esto es cierto, sí influyen, pero no nos determinan.
Qué importante es tomar conciencia de que nuestro destino en un gran porcentaje está en nuestras manos. Un factor determinante son nuestros hábitos, estos de forma cotidiana nos acercan o alejan de lo que nos gustaría vivir y el resultado que queremos obtener.
Para dar el primer paso responde las siguientes preguntas:
• ¿Consideras que tienes buenos hábitos?
• ¿Cuál es tu objetivo para tener buenos hábitos?
• ¿Tienes 3 hábitos cruciales
• que te dan calidad de vida?
• ¿Tus hábitos le dan dirección
• a tus metas?
• ¿Identificas los hábitos que te alejan de tus metas?
• ¿Estás dispuesto a transformar tus
hábitos y elevar tus resultados?
• ¿Vives lo que quieres vivir?
Cómo adquirir buenos hábitos.
1.- Cambia tu rutina. Cambia tres acciones en tu rutina diaria que te permitan constriur nuevos hábitos. Ejemplo: Dormir media hora antes de lo habitual, tomar agua en lugar de refresco, ejercitarte quince minutos más.
2.- Motivación. La motivación está en la acción; las acciones que hagas repetidamente te motivarán a continuar afirmando tu autoconfianza, sentido de capacidad y motivación para avanzar.
3.- Mantén tu actitud de poder. Tu diálogo mental será imprescindible para manejar el desánimo, el agotamiento y los pensamiento derrotistas.
4.- Hila hábitos. Si decides levantarte temprano, añade el hábito de dormir temprano, cenar ligero y apagar tus pantallas a determinada hora para que puedas cumplir tu objetivo.
5.- Define el mínimo y el máximo. Te permite ser perseverante cuando colocas un mínimo en lugar de nada. Si tu hábito es caminar por las tardes el mínimo es 3 kilometros el máximo 10 kilometros.
6.- Destaca tu disciplina. Comprométete con tus objetivos y lo que quieres vivir, ten determinación a través de tu dominio propio y fuerza de voluntad.
7.- Descríbete positivamente. Di frases como: “Soy capaz, inteligente, exitoso y saludable”.
8.- Cree en tus sueños. Tus creencias te liberan o limitan.
9.- Empieza ahora. Sabemos que los lunes son para empezar, pero entre más lo aplaces más excusas encontrarás.
10.- Mantén presentes los beneficios. Los buenos hábitos son saludables, positivos, constructivos y retadores.
Tienes derecho a vivir todo lo que anhelas, avanzar hacia tus más elevadas metas está en el compromiso que hagas contigo mismo y con tu futuro. A veces lo único que necesitas es cambiar de hábitos.
Imagen: Freepik
TRANSITAR:
Sin prisa pero sin pausa.
Siempre se habla de los inicios, del principio de una etapa nueva, de la magia de una relación cuando comienza, del descubrimiento de emociones y planes a seguir. También se habla bastante de los cierres, esos finales a veces abruptos, muchas veces dolorosos, inevitables, y tantas más, necesarios.
Nadie habla de ese espacio intermedio, esos espacios en los que estamos dejando de ser esa versión que conocíamos bien y esa nueva etapa aún nebulosa. En ese espacio y ese tiempo la transformación transita a un ritmo único: por un lado duelamos la comodidad, los privilegios, la compañía de ese tiempo, honramos el desahogo de la etapa que ya nos había dado todo lo necesario, estamos “armadxs”, portamos todo lo necesario para pasar a lo siguiente, solo que todavía no estamos ahí, y, por otro lado, nos
consume la adrenalina, la incertidumbre, la emoción, y, al mismo tiempo, el vacío, lo desconocido y también muchas veces la duda de si tendremos lo suficiente para estar ahí, si tomamos la mejor decisión y sobre todo, nos preguntamos si todo saldrá bien.
No minimicemos nunca ese trance único e irrepetible en el que tenemos la oportunidad de renacer eligiendo desde dónde continuar. No perdamos de vista la magia de ese espacio donde todavía podemos abrazar lo que pronto dejará de ser, podemos despedirnos con calma, con amor y con honor de todo aquello que se queda en un lugar de nuestra historia para darle luz y colores a lo que se viene.
Que lo que se avecina no nos robe el tiempo y la energía que todavía nos resta habitar hoy. Que disfrutar de quiénes estamos dejando de ser nos permita mudar de piel, de espacios, de personas, de lugares y de emociones que dejarán de ser presente, para convertirse en cimientos de oro de lo que está por materializarse y sobre todo, no correr, no apresurar, que todo llega en su justo tiempo, sin prisa, pero sin pausa.
@teresa_magiaviva
Texto: Teresa Almanza
Imagen: Freepik
LA SUSCRIPCIÓN QUE NO PODEMOS DEJAR DE PAGAR.
¿Qué tan caro es ser mujer?
Casi siempre que hablamos de “lo caras que somos las mujeres” lo asociamos a un tema estético: las uñas, el maquillaje, el peinado, la depilación, etc. Y sí, en general las mujeres destinamos un mayor porcentaje de nuestro salario a nuestra apariencia estética, pero ese no es el mayor costo de “ser mujer”. El mayor costo se esconde en esas cosas que no podemos dejar de pagar.
Además de el tan conocido “impuesto rosa”, ese que hace que paguemos de un 13-15% más en productos de higiene y cuidado personal (POR LOS MISMOS PRODUCTOS), existen gastos que deberíamos dejar de invisibilizar, gastos médicos, hormonales, menstruales, emocionales, físicos que muchas veces damos por hecho o nos da miedo nombrar.
Un informe de la COPRED estima que se gastan aproximadamente 28 mil pesos a lo largo de la vida reproductiva de una mujer solo en productos menstruales, todo esto sin contar medicamentos, consultas y costos asociados (casi la mitad de la población encuestada afirmó haber requerido atención médica a causa de la menstruación).
Y eso sólo por menstruar, si además tienes alguna enfermedad o condición relacionada a tu salud hormonal, los gastos aumentan
de forma significativa: ya sea el síndrome de ovario poliquístico, endometriosis, cólicos incapacitantes, embarazos, o no embarazos (porque sí, no embarazarte, también tiene consecuencias físicas y psicológicas) pareciera que la sociedad nos castiga (como si no nos castigara ya nuestro cuerpo lo suficiente), por existir.
Hay gastos que sí aparecen al final de tu estado de cuenta y no son pocos, pero no dejes de ver los que no aparecen ahí. El tiempo dedicado, el dolor normalizado, la energía depositada, la ansiedad de no saber si lo que estás sintiendo es “normal”. El empeño de tratar de seguir funcionando en esta sociedad en la que sólo vales si eres productiva. Es parte de este precio que pagamos en silencio.
La próxima vez que te sientas frustrada por existir, porque tienes acné, porque no puedes bajar de peso por tus hormonas, porque tu endometriosis no te deja trabajar, porque tuviste cambios de humor debido al día de tu periodo en el que estás, recuerda no eres tú, es el sistema que no está hecho para ti.
Texto: Ana Karen Ocampo
LA CRISIS INVISIBLE:
VIVIR SIN NATURALEZA ( y no darnos cuenta ).
Hay una crisis que no está haciendo ruido, pero si está sintiendo nuestro cuerpo.
Vivimos más cansados, más irritables, más desconectados. Y aunque solemos atribuirlo al ritmo de vida, al estrés y a las prisas, pocas veces miramos el entorno en el que habitamos como parte del problema.
Hoy, más de la mitad de la población mundial vive en ciudades. Pero el verdadero conflicto no es la urbanización, sino la forma en la que se han construido: superficies duras, calles sin sombra, espacios donde la naturaleza es casi inexistente. Y lo más delicado de todo esto, es que lo hemos normalizado.
Por: Edith Serrano
PARQUE PRADO
Edgar Mazo / Connatural Fotografía: Edith Serrano
La Organización Mundial de la Salud OMS ha señalado que el contacto con la naturaleza no es un lujo, sino un factor clave para la salud. Estar cerca de árboles y espacios naturales reduce el estrés, mejora el estado de ánimo y fortalece la vida en comunidad.
Existe una regla sencilla que expone con claridad esta carencia: la regla 3-30-300, desarrollada por el investigador Cecil Konijnendijk. Propone que toda persona deberíamos poder ver al menos tres árboles desde nuestro hogar, vivir en un entorno con un 30% de cobertura vegetal y tener acceso a un espacio verde a menos de 300 metros.
Ahora viene la pregunta incómoda: ¿Cuántos de los lugares que habitamos cumplen con esto? La respuesta, en la mayoría de los casos, es ninguna.
Y esto no es exclusivo de las grandes ciudades. También está ocurriendo en pueblos, en desarrollos nuevos, en fraccionamientos que crecen sin considerar árboles, sombra o biodiversidad. Lugares donde la vida sucede, pero el entorno no acompaña.
Ejemplo de soluciones son:
Promover el paisajismo urbano como infraestructura esencial, no como elemento decorativo.
Diseñar calles que integren sombra, permeabilidad y vida vegetal.
Priorizar especies nativas que se adapten al clima y requieran menos recursos.
Proteger lo que ya existe antes de pensar en sustituirlo.
Debemos entender que cada proyecto por pequeño que sea puede sumar o restar en este equilibrio. Y no, no se trata de “poner verde” para que se vea bien, se trata de diseñar de la mano de la naturaleza como aliada y dadora de vida.
Tal vez ha llegado el momento de dejar de preguntarnos cómo hacer ciudades más bonitas… y empezar a preguntarnos cómo hacerlas verdaderamente habitables.
ASIA EN 2026
En los últimos años Asia ha ganado relevancia, consolidándose no sólo como un referente en la hospitalidad, sino como un destino que ofrece culturas milenarias, experiencias transformadoras y ciudades repletas de innovación arquitectónica, donde la tradición y la vanguardia conviven con naturalidad.
NUBA traza una selección de inauguraciones que vale la pena seguir de cerca este año: propiedades que no se limitan a ofrecer alojamiento, sino que funcionan como puerta de entrada a la identidad de cada lugar.
Capella Kyoto
Inaugurado como la primera propiedad de la marca en Japón, Capella Kyoto se concibe como un ejercicio de reinterpretación arquitectónica profundamente arraigado en el contexto local. Su apertura coincidió con la temporada de floración del sakura, un momento en el que la ciudad revela con mayor intensidad su dimensión estética y sensorial. El estilo son casas urbanas tradicionales de madera, en un lenguaje arquitectónico contemporáneo. Así, el diseño se articula a través de una secuencia de transiciones con callejones estrechos, patios interiores, jardines ocultos y umbrales que difuminan los límites entre interior y exterior.
Bvlgari Resort Ranfushi
En el atolón de Raa, el Bvlgari Resort Ranfushi, se corona como un proyecto que traduce el lenguaje refinado de la casa italiana a un entorno natural de alta sensibilidad, donde cada trazo arquitectónico busca integrarse con el entorno sin alterar el equilibrio natural que lo rodea. Distribuido a lo largo de 20 hectáreas, el resort diseñado por ACPV Architects, se despliega a partir de una serie de volúmenes ligeros, villas sobre el agua y residencias frente a la playa que parecen flotar en el horizonte, con una disposición que separa cada estancia para asegurar intimidad y una experiencia aún más abierta del paisaje. El uso de materiales responde tanto a criterios estéticos,
como al cumplimiento de estándares de sostenibilidad que caracteriza a la firma hotelera.
Por: Cortesía
ránea enfocada en el confort y la tecnología integrada, mientras que los espacios gastronómicos aportan una dimensión social a través de interiores sofisticados.
En Xi’an, ciudad definida por su legado imperial, el Four Seasons propone una arquitectura que encuentra su singularidad en el uso del contraste a través de un amplio paisaje, contenido dentro de un entorno urbano denso y vertical. Integrado en un desarrollo de uso mixto y diseñado por Vanzhong Group, el proyecto se distingue por su apertura hacia el exterior y su relación con jardines y espacios abiertos que reinterpretan la tradición paisajística china desde una perspectiva contemporánea. Con 250 habitaciones y suites, el hotel organiza su programa en torno a una estructura donde el paisaje define circulaciones y jerarquías espaciales.
En el Golden Triangle de Kuala Lumpur, el Waldorf Astoria se inserta en uno de los entornos más densos y dinámicos de la ciudad, en el corazón de un país de contrastes donde la verticalidad contemporánea convive con una profunda herencia cultural y una vibrante vida urbana. Respondiendo a este contexto, el proyecto adopta una arquitectura que privilegia la verticalidad, la monumentalidad interior y la eficiencia programática. Así, articula espacios amplios donde la escala juega un papel central, especialmente en el Grand Ballroom de 1,590 metros cuadrados, concebido sin columnas para permitir máxima flexibilidad. Las habitaciones y suites adoptan una estética contempo-
Más que una nueva construcción, el Fairmont Bangkok Sukhumvit se plantea como un ejercicio de transformación arquitectónica. El hotel integra elementos modernos con referencias a la tradición tailandesa a través de materiales locales, texturas y detalles artesanales, generando una superposición de capas entre lo existente y lo nuevo. Los interiores se articulan a partir de una experiencia continua que vincula bienestar, gastronomía y espacios sociales, con énfasis en la flexibilidad. En conjunto, el proyecto refleja una tendencia clave en la arquitectura contemporánea, donde la reutilización se consolida como una herramienta para reconfigurar lo existente sin borrar su memoria.
En este mapa en constante evolución, la hospitalidad en Asia se reafirma como un territorio donde la arquitectura no solo acompaña la experiencia, sino que la construye. Proyectos que, desde distintas escalas y contextos, comparten una misma premisa arraigada en habitar el lugar sin desvincularse de su historia, su cultura y su paisaje.
@viajesnubamx
Four Seasons Xi’an
Waldorf Astoria Kuala Lumpur
Fairmont Bangkok Sukhumvit
GRANTED AÑO 2
2 Años de nuestra evolución.
Banco de Cantera fue el venue perfecto para festejar 2 años de evolución como revista GRANTED. Una noche al aire libre que se convirtió en testigo de todo lo que hemos construido, pero sobre todo, de todo lo que estamos por crear.
Este aniversario no solo marca el tiempo que ha pasado desde que decidimos transformarnos y redefinir nuestra esencia, sino que también marca la consolidación de nuestra visión de contar historias con intención, crear comunidad y hacer de cada edición un reflejo de quienes somos hoy.
Entre amigos, clientes y seres queridos, vivimos una noche que se sintió tan auténtica como nuestro camino. Entre música, brindis y risas celebramos mucho más que un número; celebramos los vínculos, la confianza y el crecimiento compartido.
Porque GRANTED no se construye solo con páginas, sino con personas; con quienes han creído desde el inicio, con quienes se han sumado en el camino y con quienes hoy forman parte de esta historia.
Agradecemos profundamente a todas las marcas aliadas que hicieron posible esta noche y que, más allá de colaborar, han decidido crecer junto a nosotros y ser parte de la familia GRANTED.
Por: Cortesía
Por: Cortesía
ALEVÍ MILANO
Celebra su colección FW 26
La marca de calzado de lujo Aleví Milano celebró su colección otoño-invierno 26 con una cena íntima de la mano de personalidades como Mariana Zaragoza, Sara Maldonado, Sofía Aragón, Natalia Boneta, Sandra Weil, Ana Layevska, Carolina Álvarez Mathies, Celina del Villar y Eléonore de Boysson, CEO de El Palacio de Hierro, tienda donde se vende de manera exclusiva esta marca.
Nacida en Milán en 2019 por las empresarias Valentina Micchetti y Perla Alessandri, se ha posicionado rápidamente en mercados globales. El sello distintivo de Aleví Milano es una perla engastada en un aro dorado en la suela, que aporta un toque único al perfil de cada zapato.
Aleví es una combinación de los nombres de sus dos fundadoras y representa la síntesis perfecta de su experiencia y visión creativa. El resultado: zapatos contemporáneos con un atractivo atemporal, que expresan una nueva idea de feminidad y empoderamiento.
VIVE TRES MARÍAS
3ra Edición
Un evento que reunió lo mejor del estilo de vida, la inversión inmobiliaria y la comunidad en un solo lugar. Durante dos días, se vivieron momentos llenos de emoción, desde el auto show, charlas y activaciones, teniendo además la oportunidad de conocer de cerca la amplia oferta de casas, departamentos y terrenos disponibles en Ciudad Tres Marías.
Este encuentro no sólo permitió a los asistentes explorar opciones para vivir o invertir, sino también acceder a promociones exclusivas, asesoría personalizada y experiencias diseñadas para conectar con una visión de ciudad integral.
Uno de los momentos más memorables fue el concurso de cornhole y la entrega del Mercedes-Benz, que sin duda marcó el cierre de esta edición con gran entusiasmo. Diversos patrocinadores y socios comerciales hicieron posible cada detalle de este evento y contribuyeron a crear una experiencia de alto nivel para todos los asistentes.
Construyendo espacios, construyendo comunidad y construyendo Ciudad, espera muy pronto la 4ta Edición de VIVE TRES MARÍAS.
Texto: Cortesía de la marca / Fotografía: Enrique “Oso” Esquivel
AUDI CENTER MORELIA
Precisióny
bienestar
consciente.
En Audi Center Morelia, el progreso no se anuncia: se siente.
En una mañana donde el equilibrio y la sofisticación se encontraron en un mismo espacio logramos unir el movimiento, el diseño y la esencia de los sentidos para crear una experiencia que no solo se sintió, sino que se vivió en cada detalle.
Los asistentes recorrieron una secuencia de bienestar que comenzó con una activación corporal guiada por Sandal Pilates Collective, seguida de una pausa consciente junto con Melissa Benítez, con su sanadora sesión de aromaterapia y los aromas de las velas de Aluna.
Cada estación, incluyendo las texturas de NODO Muebles & Design, la colección de Mare Fit, el detalle de Florak flores and gifts, la energía de Kyo Matcha Bar, el sabor de Localito y el bello rostro de Arap Bethke en portada de la Revista Granted, fue parte de una partitura diseñada para celebrar el lanzamiento del nuevo Audi Q3.
DANTE
ELUDIER
Presenta su tercer libro.
Dentro de las instalaciones de Axen Mind, entre amigos, colaboradores e invitados especiales se llevó a cabo el lanzamiento y presentación ante más de 200 personas del tercer libro de Dante Eludier “El Legado: los cuentos que no les conté”. Sin duda su obra más personal.
Más que un evento lo que se vivió fue un encuentro con las emociones; donde a través de recorridos por distintas salas multisensoriales, se representaba un extracto de algunos capítulos del mismo. Ambientes donde la narrativa se convirtió en toda una experiencia inversiva, que adentró a los espectadores a vivirse en sus páginas.
Tal como lo comenta su autor, este no es solo un libro de cuentos, es un mapa, una conversación profunda llena de enseñanzas de vida que buscan traspasar y perdurar en el tiempo. Es también, un regalo para todo aquel que lo lee ya que en cada historia verás también tu reflejo, tu búsqueda, tu posibilidad. Lleno de sabiduría, sentido y claridad.
Para finalizar el evento, se realizó un coctel con firma de libros, así como un conservatorio cercano y emotivo donde se compartió una visión, reseña e invitación a descubrir El Legado , que sin duda no es un libro de cuentos para dormir, este es un libro para despertar.
Por: Susana Torres
Por: Enrique “Oso” Esquivel
NAMELESS
Celebra
su 4º aniversario.
Nameless celebró su cuarto aniversario en una noche que reunió a algunos de los bares más destacados del país, convirtiendo su barra en un punto de encuentro para la escena coctelera nacional.
Invitados provenientes de Monterrey, Guadalajara, Ciudad de México, Cancún, San Miguel de Allende e incluso de Austin,Texas llegaron a Morelia para compartir dos de sus cócteles icónicos, transformando el evento en una auténtica celebración de la mixología contemporánea para servir mil cócteles en una sola noche.
Más que un aniversario, la celebración fue un homenaje a la comunidad que se ha formado alrededor de Nameless. A cuatro años de su apertura, el bar continúa consolidándose como un espacio creativo donde la coctelería, la música y el arte conviven, demostrando que Morelia también forma parte del mapa de la coctelería a nivel nacional.
