

CONTENIDO
EDITORIAL
FORMACIÓN
Arte y familia.
TESTIMONIO
Paula Willumsen.
ACTUALIDAD Influencers.
FAMILIAS HOY
Mónica Bulnes:
Nuestra historia solo la conocemos nosotros.
JUVENTUD
Por una juventud más sana.
ARTE
Teredance:
Baile que transforma vidas.
GENIO Y FIGURA
Gustavo Méndez Pérez: Un viajero de la educación musical.
EDUCACIÓN
El boom de los clubes literarios.
CORAZÓN DE IGLESIA
Declaración del Comité Permanente del Episcopado chileno.
TIEMPO LIBRE
Chiloé.
VALORES EN LA EMPRESA
La mejor cara de la empresa.
VIDA SALUDABLE Índice glicémico y salud..
SABOR
Comidas caseras de invierno.
ENTRETENCIÓN
Libros, Cine y Series NIÑOS
LAS ARTES EN LA FAMILIA

Las artes juegan un papel importante en la vida familiar por varias razones. En primer lugar, fomentan la creatividad, lo que permite a cada miembro de la familia explorar sus emociones y pensamientos de una manera única. Participar en actividades artísticas, como la pintura, la música o el teatro, puede ser una excelente manera de fortalecer los lazos familiares, ya que estas actividades suelen ser colaborativas y además divertidas.
En segundo lugar, las artes pueden ser una herramienta poderosa para la comunicación. A través de la música, el arte visual o la danza, las familias pueden compartir experiencias y sentimientos que a veces son difíciles de expresar con palabras. Esto puede ayudar a crear un ambiente de comprensión y apoyo mutuo.
En tercer lugar, involucrarse en actividades artísticas también puede ser una forma de relajarse y reducir el estrés. La creatividad puede servir como una vía de escape y un medio para disfrutar del tiempo juntos, lo que contribuye a una atmósfera más tranquila y armoniosa en el hogar.
A modo de ejemplo, recordamos siempre con mucho cariño, las representaciones que desarrollamos en familia para Navidad. Unos armando escenografía (el nacimiento, las luces, el entorno), otros preparando la representación teatral (los actores, el relator, la música de fondo) y otros la cena familiar como celebración del nacimiento de Jesús.
En resumen, las artes no solo enriquecen la vida individual de cada miembro, sino que también fortalecen los lazos familiares y crean un ambiente de paz y creatividad.


DIRECTORA: Ana María Walker R. EDITORA: M. Loreto Tagle P. ADMINISTRACIÓN Y FINANZAS: Ana María Kovacevic W. ASISTENTE DE DIRECCIÓN: Verónica Zepeda de Escudero. PERIODISTAS: Padre Hugo Tagle, M. Magdalena Ríos C., M. Loreto Tagle P., M. Elena Montory S., Jorge Velasco C., Isabel Ossa G., Magdalena Pulido V., Beatriz Espinoza A., Carolina Tirado, Carolina Requena COLABORADORES: Verónica Griffin B., María Isabel Irarrázaval P., Jesús Ginés, Gustavo Olave CORRECCIÓN DE PRUEBAS: M. Magdalena Ríos C. DISEÑO: CovaDiseño COMITÉ EDITORIAL: Hna. M. Angélica Infante, Padre Rafael Fernández, Ana María Walker R., Antonio Kovacevic B., M. Loreto Tagle P., Carolina Tirado. VENTAS: Verónica Zepeda de Escudero. Teléfono: (569) 9275 3989, elapostol@ramafamilias.cl, www.apostolenfamilia.cl. REPRESENTANTE LEGAL: Ana María Walker R. DIRECCIÓN: Holanda 2237, T: (562) 22 204 0681 (569) 9275 3989.
ANITA WALKER
ANTONIO KOVACEVIC
Hablemos de aprender a manejar sus lucas.

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ARTE Y FAMILIA
LA MEJOR COMBINACIÓN
¡Que bellas son las artes! Se las conoce como “Las bellas artes” a las siete disciplinas artísticas que se han desarrollado a lo largo de los siglos. Hasta fines del XVIII, se conocían seis, pero se incorporó el cine como el “séptimo arte”. Así entonces, tenemos Pintura, Escultura, Arquitectura, Música, Danza, Literatura y Cine.
PADRE HUGO TAGLE - @HUGOTAGLE
tes a las necesidades vitales de auto-expresión y comunicación. Ellas nos abren las fronteras a otros lenguajes y culturas. Revitalizan los sentidos, ya que el arte es vida y fuente de nuevas formas, lenguajes y vivencias. Agudiza los sentidos e inteligencia. Mejora la imaginación y es fuente de creatividad y expresión. Afina el sentido estético, el cultivo de la belleza, perfección y armonía. En los niños, regala equilibrio, disciplina y orden. Además, ayuda a superar el desánimo y las frustraciones. En fin, el cultivo de un arte es camino de sano ocio, distención y crecimiento.
¡A ENSUCIARSE
LAS MANOS!
El desarrollo de un arte en la temprana edad, sobre todo manual, tiene beneficios indiscutibles. Fortalece las habilidades psicomotoras, ya que obliga a los niños a “manipular” elementos u objetos y compartir con su entorno. Ayuda a tomar decisiones. En la pintura, desde el uso de colores, lápices, pinceles hasta en la música, los tonos, melodías y volumen. El cultivo del arte es una “decisión” constante: obliga a mantenerse despierto y agudizar los sentidos. El arte desarrolla el aprendizaje visual, la inventiva e imaginación. Si se da en grupos –cosa de desear si se trata de niños– desarrolla la capacidad de compartir, mejora la conciencia social y cultural y las relaciones grupales. Por último, mejora el desempeño académico, ya que el cultivo de un arte supone disciplina, agudiza la inteligencia, mantiene despiertos los sentidos y desarrolla las habilidades comunicacionales.
CULTIVEMOS LO BELLO
Para los efectos de esta reflexión, dejaremos de lado la arquitectura y literatura, ya que tienen un carácter menos colectivo en el ámbito familiar. En cambio, la música, pintura y escultura sí caben perfectamente dentro de las dinámicas familiares. El cultivo del cine también entra en la vida familiar, pero más bien como elemento de discusión y reflexión común.
Su cultivo y ejercicio no se da por generación espontánea. Es fruto del esfuerzo, dedicación, trabajo y una buena cuota de sudor. Y una mano sabia que la motive y aliente. Y ahí entra la familia. En efecto, tocar guitarra o un instrumento cualquiera; cantar, pintar o cultivar el teatro o poesía, no se dan por arte de magia sino gracias en parte al aliciente y estímulo familiar. Abundan los ejemplos de personas que reconocen que su gusto por la música, pintar o escribir, se lo deben a sus padres o al entorno familiar quien los animó a “tomar una guitarra”, colorear o dibujar.
LAS ARTES, ¿SIRVEN DE ALGO EN LA FAMILIA?
¡Claro que sí! Son tan necesarias como el agua o el oxígeno. Sus propiedades, valores, beneficios y aplicaciones son inheren-
Seamos honestos: pocos tomaron en serio las “artes plásticas” en el colegio. Una pena. Esa asignatura, bien aprovechada, es fuente de aprendizaje de muchas virtudes: disciplina, orden, limpieza, creación y agudeza de inteligencia. Se aprecia mejor la música si se ha hecho el esfuerzo de aprender un instrumento. Se aprecia mejor un cuadro si se ha intentado pintar o esculpir algo.
Las artes no son un patrimonio solo de artistas. Están o nacen con el ser humano, presentes en su propia biología funcional. Por lo mismo, forman parte de nuestro cerebro, cuerpo y espíritu y estarán presentes durante toda nuestra existencia.
De ahí que debemos incorporar aquellas artes que estimulan los sentidos perceptivos, creativos y recreativos. Ese proceso empieza ya en el vientre materno. Cuando los padres oyen o ejecutan melodías agradables, vocalizan lecturas o conversaciones amenas, realizan posturas y movimientos corporales, hacen narraciones de relatos cortos, organizan juegos familiares, etc., estarán contribuyendo directamente con la formación sensitiva de los futuros hijos, aspecto que quedará grabado para siempre en ellos.
LA MÚSICA: UN ACÁPITE ESPECIAL
Entre las artes, la música ocupa un lugar especial cuando se trata de desarrollar habilidades familiares. Entre sus beneficios destacamos:
A. EL DESARROLLO DE HABILIDADES COGNITIVAS Y SOCIALES
La música mejora la capacidad de atención, concentración y memoria, así como la capacidad de análisis, adaptación y creatividad. Mejora la seguridad emocional y estimula la imaginación y ayudar a resolver todo tipo de problemas. La música ayuda a los niños a explorar, expresar y experimentar una amplia variedad de emociones, y a mejorar su lenguaje y habilidades sociales.
B. LA MÚSICA MEJORA LAS HABILIDADES MOTORAS
Cuando se combina con el baile, la música estimula los sentidos, el equilibrio y el desarrollo muscular, así como favorece el desarrollo psicomotor de todos en la familia: niños,
adultos y ancianos. De la misma manera, mejora la percepción auditiva: las s diferentes notas, graves y agudas, ayudan a los niños a diferenciar las diferentes tonalidades de las melodías, lo que mejora su sistema auditivo.
C.
ES UNA FORMA DE EXPRESIÓN NATURAL PARA LOS NIÑOS
Los niños siguen ritmos, imitan movimientos y sonidos. Por lo tanto, es importante mantener este estímulo a lo largo de la crianza e incorporarla como una herramienta de comunicación, aprendizaje y expresión. Los estímulos musicales constituyen una “nutrición” para el cerebro, ya que la sensibilidad desarrollada en el niño por la música tiene efectos positivos sobre la concentración, atención y memoria. Escuche buena música. Converse sobre ella. Anímelos a compartirla y aprenderla. Ello constituye una parte importante en el desarrollo y en el equilibrio del individuo.
D. LA MÚSICA REFUERZA
LAS
RELACIONES AFECTIVAS
En efecto, la música despierta las emociones y representa una forma de abrazo no corporal que ayuda a los papás a estar mejor con sus hijos. Además, la música nos hace sentir bien porque reduce el nivel de estrés (el cortisol, la hormona del estrés, disminuye en la sangre cuando escuchamos una pieza
LOS DIBUJOS, EL TEATRO, EL BAILE Y LA MÚSICA, PERMITEN A LOS NIÑOS UNA COMUNICACIÓN DIFERENTE CON EL MUNDO EXTERNO, Y A SU VEZ FACILITAN UNA INTERACCIÓN VISUAL, AUDITIVA Y SENSORIAL CON LOS DEMÁS. ASÍ QUE EL ARTE NO SOLAMENTE POTENCIA SUS CAPACIDADES INTELECTUALES, SINO QUE FACILITA LA COMUNICACIÓN CON LOS DEMÁS Y CON DIOS.
que nos gusta) y estimula la producción de endorfinas (sustancias del bienestar).
TODO ES ARTE: AMPLIEMOS EL ESPECTRO ARTÍSTICO
Todo estímulo o motivación artística debe tener una identidad familiar, es decir deben respetarse las costumbres y capacidades de cada cual, además tomarse en cuenta la edad y nivel de los hijos, por tanto, toda actividad debe fluir con naturalidad de acuerdo a las aptitudes y gustos personales, sin forzar nada.
Bajo el lema “todo es arte”, podemos incluir en esta lista desde la construcción de pequeñas figuras y estructuras con pequeños objetos o insumos domésticos hasta los movimientos y desplazamientos corporales armónicos a través de juegos, instrumentos de gimnasia, saltos, desplazamientos, etc.
El coleccionar juguetes, objetos, estampas y otros es una forma de arte. Es camino para aprender a seleccionar y dar valor artístico a las cosas o bienes del hogar.
Bien podemos incluir entre las artes la cocina y el jardineo. Hablamos ya del “arte culinario”. Y es muy cierto. Aprender a cocinar bien, distinguir fragancias, especias, sabores, consistencia, es un verdadero arte. Introduzca a sus hijos en la cocina. Se llevará gratas sorpresas. A su vez, el contacto con la naturaleza, en el ejercicio de siembra y cultivo en macetas; el cuidado de las plantas, jugar a ser “jardinero” ayuda a apreciar la naturaleza, el entorno y medio ambiente.
El juego con papeles es fuente de motivación y desarrollo. Desde el sencillo Origami que ayuda al dominio de la técnica del doblado y pintado de papeles, hasta la pintura creativa y decorativa. Es un mundo infinito de formas plásticas que además ayuda al reciclaje y reaprovechamiento de medios.
Vemos cuán grande es el espectro de opciones artísticas que despiertan la capacidad creativa en la familia. Todas son modalidades artísticas humanas sencillas de realizarse. Si se trata de niños pequeños, las actividades deberán ser de fácil ejecución, mayormente lúdicas y adecuadas a edad, sexo y capacidades de cada niño o niña y el grupo familiar. El juego tiene que ser un poderoso aliado.
OBJETIVO: SERES HUMANOS MÁS GENEROSOS, AMABLES Y FELICES
El arte permite sentir y percibir con más profundidad la vida. Los niños se pueden volver más sensibles, empáticos, comprensivos y, por ende, mejores seres humanos. Por otro lado, comprenden mejor su entorno y a las personas que los rodean.
Todo arte acerca a Dios. Es un camino privilegiado para el encuentro con Él. Permite a los niños expresar sus pensamientos y emociones de otras maneras. Los dibujos, el teatro, el baile y la música, permiten a los niños una comunicación diferente con el mundo externo, y a su vez facilitan una interacción visual, auditiva y sensorial con los demás. Así que el arte no solamente potencia sus capacidades intelectuales, sino que facilita la comunicación con los demás y con Dios.
El arte también hace que los niños se conozcan más a sí mismos. Desarrolla su pensamiento crítico al analizar y resolver problemas dentro de contextos diferentes, lo cual les brinda herramientas para que más adelante sean adultos con criterio y seguridad. En fin, toda expresión artística permitirá una comunicación más asertiva y familias más unidas y felices.

Paula Willumsen:
“Siempre estamos cantando”
La música ha sido una parte trascendental en la vida de esta periodista, casada y madre de 6 hijos. Partió de niña cuando su mamá le enseñó a tocar guitarra. Tanto le gustó que de alguna manera empujó a toda su familia a cantar. Como es la mayor de 7 hermanos no fue difícil que la siguieran. Hoy sigue cantando en algunas ocasiones especiales con su familia de origen y también con su marido y sus hijos.
M. MAGDALENA RÍOS C.
No tiene claro a qué edad empezó, pero todo partió cuando su mamá, Margaret Jigins le enseñó a tocar guitarra. Tanto le gustó que siguió sola y cantaba en misa. “Era muy chica porque yo viví en La Serena hasta los 14 años y allá empecé”, recuerda Paula Willumsen, casada con Patricio Correa y padres de 6 hijos entre 10 y 23 años.
Advierte que tanto en su familia de origen como en su casa siempre ha habido mucha música, sin que ninguno lo sea de profesión. Ella es “una periodista con afición musical”, aunque si tuviera que volver al pasado habría estudiado esa otra carrera. Ha compuesto canciones que se han hecho muy conocidas como “Maravillas” –que la hizo para su matrimonio el año 2000– y “Es el Señor”. También hay otras creaciones suyas en discos de Misión País como “Hijo
de Dios”, “Un Nuevo Hogar” y “Soy de Cristo” (en Quédate con Nosotros); y “Ven a Caminar” (en Ven a Vivir en Mí) y “Mi Dios está Vivo” (en Habitó entre Nosotros).
Paula es la mayor de 7 hermanos, enganchó tanto con la música que eso chorreó para abajo. Lo mismo ha sucedido con la mayoría de sus hijos.
Reconoce que ella fue “bastante catete” para que sus padres y hermanos cantaran y como eran de Schöenstatt la música estuvo muy asociada a las misas y actividades del Movimiento. “Hubo una despedida del padre Lucho, yo creo que esa fue la primera vez que cantamos todos. También me acuerdo de que lo hicimos en una Cena de Pan y Vino. Después de eso el padre Hernán Alessandri nos pidió que hiciéramos un dis-
co con las canciones de María Ayuda que él había escrito. Mi hermano menor –con quien tengo 16 años de diferencia– tenía 4 años. Desde ahí en adelante empezamos a cantar más”, recuerda.
Paula cantaba en misa con su grupo de Juventud y paralelamente con sus papás. Después con su familia empezaron a hacerlo para las primeras comuniones familiares “y se fue armando; para todos los matrimonios hemos cantado los hermanos más amigos de turno. Para las navidades siempre hay un desafío musical. Para la época del Covid, cuando no podíamos juntarnos, grabamos al estilo pandemia para el cumpleaños de mi mamá. Siempre estamos cantando”, dice.
También durante el confinamiento, Paula junto a su familia cantaron en las misas que transmitía el padre Miguel Kast a través de youtube. “Eso fue bien simpático”, recuerda.
¿De qué manera el cantar los ha marcado como familia?
La música ha sido muy definitoria de nuestra identidad familiar. Mi papá, Juan Willumsen, que no cantaba, ahora lo hace. Es el principal promotor de esto. Ha sido súper marcador. Si nos juntamos, siempre hay guitarra y canto. Es una familia que escuchó mucha música y siempre ligada a lo religioso, aunque de vez en cuando interpretamos otra cosa.
Para Navidad, los que estamos disponibles en la misa de las 12, en Campanario, todavía cantamos.
AHORA
CON LOS HIJOS
¿Qué pasó con la música y la familia después que te casaste?
Vivo en Talca y todas las semanas canto en el Santuario de Schöenstatt que hay acá. En algún minuto trabajé en el Colegio Inglés donde van mis niños, ahí yo cantaba en las misas, les pedí ayuda y ellos fueron armando un coro con algunos compañeros. Pero el gran salto lo dieron los mayores cuando se fueron a Santiago a estudiar a la Universidad Católica. Se metieron al coro de Misión País. Antes yo les enseñaba a ellos y ahora yo les pido que me manden las
voces de las canciones. Cantamos cuando ellos vienen, eso es exquisito. Sigo teniendo un coro en el colegio y una de mis hijas participa conmigo. Para la Navidad pasada cantamos los 8 como familia, incorporamos a los chicos también. A veces cuando estoy sola en el coro, me ayudan. Y aunque al más chico no le gusta, tiene mucho talento. En mi casa siempre hay música. Forma parte de la identidad familiar. A pesar de que mi marido no cantaba, lo hace muy bien y es como mi papá, el principal promotor de que la familia lo haga.
¿Qué ha significado para ustedes que la música sea una actividad familiar?
Fue un factor súper protector para mí, mis hermanos y ahora para mis hijos porque ha unido dos cosas: el gusto por la música y lo espiritual. En nuestro caso ha estado casi siempre ligado a lo religioso. Mis hijos adolescentes que se fueron a Santiago han encontrado ahí su lugar con gente que también busca alabar a Dios a través de la música.
Además de ser un elemento protector, por la música tu casa debe ser muy entretenida… Sí, siempre está sonando algo o nos recomendamos canciones que no siempre son religiosas. Por ejemplo, mis hijos odian el reggaetón porque han estado expuestos a música mucho mejor.
MÁXIMO CULTIVO DEL ESPÍRITU
Aparte de la guitarra, en la casa de los Correa Willumsen hay varios instrumentos dando vueltas. Entre ellos, un piano y un celo.
“Yo se los fomento todo porque la música es una ventana a algo que enriquece de todas maneras. Para mí es el máximo cultivo del espíritu, citando esa frase que decía el padre José Kentenich”, explica Paula.
¿De qué manera te ha servido la música en tu vida de oración?
Para mí que no soy una persona contemplativa, la música ha sido mi puente para relacionarme con Dios. Ha sido mi modo de oración. Cada una de las canciones que he hecho–que son pocas–, han significado una meditación. ¡Qué bonito hacerlo
a través de la música! Cuando estamos cantando en el coro con mis niños y nos conectamos con una letra, es una manera de relacionarnos con Dios. Las canciones religiosas ayudan a rezar.
La música les ha servido como familia para el crecimiento en la fe…
Totalmente. No podría separar mi crecimiento en la fe del desarrollo musical, se van retroalimentando. Lo mismo en mi familia. Están muy ligadas.
SERVICIO, NO SHOW
¿De qué manera la música te ha servido en el desarrollo de las virtudes y para inculcar valores?
Se transmiten varios como la paciencia y la constancia cuando uno empieza a aprender a tocar. También es bonito porque, por ejemplo, mis hijos me dicen: ‘mamá, ahora que cante la Lupe’. Es decir, darle a cada uno un espacio ‘aquí canta tú, acá yo’; vemos cómo nos ajustamos como grupo para que suene bonito. Eso es lindo porque exige mirar al otro, no querer brillar solo, sino que pensar en el conjunto.
Además, al cantar en misa hay que conversar acerca de lo que interpretaremos. Le digo a los niños ‘busquen las lecturas para ver si hay una canción que tenga que ver con estas’. Soy súper maniática de las letras y siempre hablo con los niños acerca de estas. Cantar es más que reproducir una melodía bonita. Cuando uno lo hace expresa algo, por eso no me gusta el reggaetón. No me agrada el ritmo, ni la letra que no aporta nada, al revés.
Cuando cantamos en misa, les digo a mis hijos que se fijen en el público porque no podemos interpretar puras canciones desconocidas, sino las que la gente se sepa. Si entre los asistentes hay niños, hay que cantar que ellos puedan seguir, aunque a uno no le gusten tanto. Es pensar en cómo apoyar para que para los otros la misa sea un real encuentro con Dios, más que en lo que a mí me gusta cantar y en lo que a mí me sale bien. Esto es un servicio no es un show.

INFLUENCERS: ¡dame un like y sígueme!
Hace aproximadamente dos décadas surgió una nueva forma de líder de opinión, que a través de la creación de contenido, ejerce influencia y persuade a su audiencia sobre los más variados tópicos.
BEATRIZ ESPINOZA

Actualidad noticiosa, psicología, belleza, medicina, vida sana, viajes, fitness, cocina, política, fe, relaciones de pareja, tareas del hogar, crianza, alimentación, mascotas, moda, cine farándula, humor, son algunos de los temas sobre los cuales basan sus publicaciones.
Otros, promueven estilos de vida y formas de consumo, que se presentan como auténticas y atractivas. Son los llamados “influencers” que exponen sus temáticas a través de las redes sociales e internet. Aunque es una palabra en inglés que significa influyente, influidor o influenciador, el concepto forma parte del Observatorio de palabras de la Real Academia Española desde el año 2012.
Para ser influencer no se requiere fama, solo es necesario demostrar gran dominio sobre un tema, interactuar con el público y estar al día con las novedades del sector sobre el cual crean contenidos. Otra característica importante es que debe estar entregando mensajes de manera constante, ya sea diaria o semanal, y hacerlo en forma espontánea, entretenida y creíble.
Adaptarse a las nuevas tecnologías y al mundo digital ha sido uno de los principales desafíos de estos nuevos comunicadores que transmiten sus ideas por medio de
distintas plataformas, desde los antiguos Blogs y Fotologs pasando por Facebook, Youtube, Twitter, hasta llegar a Instagram, TikTok y X en el presente.
Sin embargo, el aspecto más relevante de ser un influencer es el número de likes y seguidores que se tiene, esto se traduce en la cantidad de personas que aprueba, lee, escucha y ve lo que el instagramer, youtuber y tiktoker exhibe. Es tan prioritaria esta condición, que de la cantidad de adeptos que tenga depende su popularidad y a la larga que “siga existiendo”.
Dado el poder que ejercen estos personajes en la sociedad, muchas empresas contratan sus servicios para que sean los protago nistas de sus campañas publicitarias y así potenciar sus marcas y ganar usuarios.
UN FENÓMENO DE MODA, PERO ANTIGUO
“Es innato al ser humano consultar la opinión de un experto para tomar de cisiones y reducir el riesgo al fracaso. Es algo que hemos hecho desde siem pre. Los líderes de opinión, a lo largo de la historia, han impactado la manera de pensar de sus partidarios”, explica el Con sejero de la Facultad de Comuni caciones de la Universidad de los Andes, Sebastián Goldsack.
Por lo tanto, este boom de los influencers no es algo nuevo. “Si en los años 90 alguien quería hacer una inversión bursátil, se asesoraba con los gurúes en esta materia. La diferencia es que hoy existe la mediación digital que permite que es tos expertos sean más ac cesibles y estén a mano”, dice el académico. A solo un click para ser exactos, a través de las herrarra mientas electrónicas disponibles en línea.
“Lo interesante de la
mediación digital es que está sustituyendo o compitiendo con los medios tradicionales de comunicación. Por ejemplo, si quiero comprarme una cosa pareciera ser que es más convincente lo que una persona dice de ella que lo que la propia marca dice de sí. Por lo tanto, hemos trasladado nuestro sistema de confianza a personas que creemos que tienen una objetividad mayor”, afirma Goldsack.
LOS NUEVOS INFLUENCERS
Son cada vez más los profesionales que abren una cuenta de Instagram donde pu-



más conocidos y contribuir de manera personal en ciertas materias.
En este contexto Sebastián Goldsack asegura que los que estén empezando en esta actividad deben especializarse de manera profunda en una sola disciplina. “No creo en los influencers con vocación universal, que opinan de todo un poco. Lo principal es tener un amplio conocimiento de lo que se habla, expresarlo con veracidad, crear valor y ser un aporte en el contenido”.
De acuerdo lo anterior, “es imprescindible que el comunicador se abstenga de hablar de lo que no sabe, es preferible omitir que equivocarse, pues no hay que olvidar que internet tiene memoria”, afirma el académico.
CRISTO,
EL PRIMER Y PRINCIPAL INFLUENCER DE NUESTRA VIDA
Con respecto al rol de los padres en cuanto a proteger a sus niños y adolescentes del impacto negativo de seguir a líderes equivocados, Sebastián Goldsack, señala que apoya cualquier tipo de filtro parental que evite contaminar a sus hijos con contenido inapropiado.
“Pero más allá de estar pendientes de lo
que nuestros hijos siguen, es de vital importancia que los papás se instruyan de cómo funcionan las redes sociales y las plataformas, porque muchos opinan sin saber nada. Por ende, lo primero que deben hacer como padres de hijos menores y adolescentes es dedicar tiempo a informarse, no se trata de limitarse a puro retarlos por pasar tanto tiempo en el celular”, explica.
Ante la avalancha de contenidos, es imposible que un padre pueda controlar lo que potencialmente su hijo pueda ver. “Por eso los padres deben educar el criterio de sus hijos, enseñándoles a discernir sobre lo que es bueno y lo que es dañino para ellos. Se educa el criterio conversando con ellos habitualmente y estando presentes en su día a día”, comenta el experto.
Junto con esto, “tenemos la obligación moral de inculcarles que Cristo es el primer y principal influencer en nuestra vida.
Con diálogo cercanía y cariño mostrarles que a Jesús debemos seguir e imitar en todo”, manifestando, en nuestro quehacer diario los principios que predicó y practicó, tales como el amor al prójimo, la bondad de corazón, la misericordia, la caridad, la mansedumbre, el servicio a los
¿LOS CONOCES?
Te presentamos 11 Instagramers, sus contenidos y seguidores…
@marianrojasestape. Psiquiatría y escritora, 3,3 millones de seguidores. @nutricionista.leylafacuse. Chile, salud intestinal, 269 mil seguidores. @marioalonsopuig. Cirujano, conferencista y escritor, 2,6 millones de seguidores.
@lareinadeldato. Datos útiles de todo tipo, 520 mil seguidores.
@mama_chasquilla. Totorales, tips y consejos varios, 480 mil seguidores. @holacom. Revista, 2,4 millones de seguidores.
@franciscus. Cuenta oficial del Papa, 9,3 millones de seguidores. @fraynelson. Sacerdote Dominico, 126 mil seguidores.
@isabelbelaustegui. Medicina Integrativa, 107 mil seguidores.
@enriquerojasoficial. Psiquiatra y escritor, 421 mil seguidores.
@Cristiano. Cristiano Ronaldo, jugador de football, 617,5 millones de seguidores.


demás, la justicia, el perdón, la paciencia, la humildad, entre otros.
“Si no somos capaces de hacer que nuestros hijos conozcan a Cristo, estamos mal, porque los padres somos los canales para transmitirles la fe en Dios”, opina el profesional.
INFLUENCER DE TIEMPO COMPLETO
Rosario Allende, @mama_chasquilla en Instagram, es chilena y ha tenido tanto éxito como influencer que se gana la vida en esta actividad. Diseñadora de profesión, su contenido se basa en manualidades y soluciones para reparar, fabricar y construir los más variados e ingeniosos muebles, herramientas y estructuras en el hogar. Por medio de tutoriales muy creativos y didácticos, enseña a diseñar objetos o restaurar todo tipo de cosas tales como ventanales, juegos de niños, puertas e infinidad de objetos.
Abrió su cuenta en Insta gram en el 2018 gracias a unas vecinas que la alenta ron a hacerlo, pues la veían siempre construyendo cosas. “Me daba mucha vergüenza hablar en cámara y mostrar mi cara, pero poco a poco me fui soltando. Y ahí comencé a agarrar vuelo y me empezaron a seguir muchas personas. Primero fueron mis familiares y amigos y luego más seguidores que me preguntaban cosas para poder replicar lo que yo hacía”, dice.
Y agrega que “cuando veo algo que me gusta no pienso en comprarlo sino cómo podría confeccionarlo yo misma”, afirma, reconociendo que tiene la suerte de hacer lo que más le apasiona y ganar un sueldo con ello, ya que 5 marcas patrocinan sus proyectos. A la fecha @mama_chasquilla tiene 472 mil seguidores.








Mónica Bulnes:
“Nuestras historias solo las conocemos nosotros”

A juicio de la psicóloga mexicana, que una familia tenga una actividad o un hobbie en común, no solo es la excusa para reunirse y pasarlo bien todos juntos, sino una excelente ocasión para fortalecer principios y valores. Además, da al grupo familiar una identidad única que fortalece los vínculos en el tiempo.
M. MAGDALENA RÍOS C.
Ver películas era uno de los panoramas que tenían Mónica Bulnes y su marido junto a sus tres hijos cuando vivían con ellos y que estos –ahora que son adultos– recuerdan hasta hoy como parte importante de la identidad familiar de su infancia y juventud. Según esta psicóloga mexicana de la Universidad Anáhuac, magíster en Ciencias de la Familia en el ISEF, en Ciudad de México, quien también tiene el portal de instagram @preguntaleamonica.com donde recibe consultas gratuitas, hace hincapié en la relevancia de que el grupo familiar tenga un hobbie o una actividad en común. “No solo es la excusa de hacer familia –como le llamo–, sino que también es una excelente ocasión para fortalecer principios y valores”.
Agrega que “es bien importante que desde que los hijos son pe -
queños haya tradiciones en la familia porque eso la fortalece y da sentido de pertenencia a cada uno”.
Como fue su experiencia con las películas, Mónica ejemplifica: “siempre sale un comentario sobre estas donde puedes decir lo que opinas o lo que piensas, pero dentro de un marco muy casual. Y en el caso de las familias que se juntan a jugar juegos de mesa, es la ocasión para enseñar una serie de virtudes asociadas como la cordialidad, la paciencia, la capacidad de esperar turnos y de no enojarte si pierdes. Puedes aprovechar la oportunidad de comentar, por ejemplo, ‘vi que perdiste y no te molestaste; eso es toda una virtud de tolerancia y de aceptación’. Muchas veces no te hacen caso, pero estás transmitiendo valores”.

Además se crea un buen ambiente familiar… Al fortalecer los vínculos porque nos juntamos todos los viernes, luego los hijos lo piden y después tratan de repetir esos escenarios en sus propias familias.
En mi caso fue muy fácil incluir a mis hijos en mi afición por las películas y comentarlas. El menor que ahora tiene 28 años, recientemente me decía: ‘me acuerdo de que salíamos del cine y nos preguntabas cuál es el mensaje. Yo creo que esa fue la base para desarrollar el pensamiento crítico’. Para mí era muy importante que sacaran la moraleja o el valor de la película por más infantil que fuera. Al final los papás y hermanos se unen en este ambiente armonioso y casual donde se ríen y bromean. Se generan lazos muy fuertes y duraderos. El hacer familia de esa manera va a permanecer en los hijos.
¿Cómo intencionar esto?
Es importante decidir qué es lo que nos gustaría hacer como familia. Tiene que ser algo en que todos se quieran sumar, pero pensando qué es lo que vamos a fomentar. Hay que darle propósito. Mi trabajo es formar a los niños y fortalecer mi matrimonio. No se debe olvidar la relación, tanto por la pareja como por los hijos. Por ejemplo, si lo nuestro es tocar guitarra; en qué sentido voy a robustecer a la familia con esta actividad, cuando nos vamos a juntar, cómo lo haremos, qué tipo de canciones interpretaremos, qué voy a enseñar con esta actividad, ¿nos reuniremos siempre solo nosotros o lo haremos a veces extensivo a otras personas? Darle propósito ayudará a establecer el hábito y que no sea solo una
actividad sin sentido. No hay que desperdiciar esa oportunidad.
BUSCAR PUNTOS DE UNIÓN
Al momento de realizar una actividad familiar, Mónica aclara que es muy importante que los padres estén atentos de tal manera de fortalecer los vínculos entre los hermanos. Si hay roces en el día a días entre algunos, en esta instancia buscar puntos de unión.
“Me acuerdo de que cuando los niños eran chicos, yo jugaba juegos de Nintendo con ellos y se morían de la risa de lo mala que era yo. Era un momento en que mis dos hombres compartían mucho y ahora de adultos siguen conversando sobre juegos. Ahí hay un territorio donde los dos pertenecen. Encontrar en la hermandad un punto donde nadie conoce la historia mejor que los que la vivieron es un punto de unión”, señala la psicóloga.
¡Qué importante esa vivencia de haber tenido experiencias juntos para la posterior unidad entre hermanos! Así es. Por ejemplo, mis hijos hasta el día de hoy se hacen bromas con diálogos de películas de Disney. Es el lenguaje interno de la familia porque lo vivieron juntos. Es una historia que solo ellos comparten.
Es importante que los papás lo hagan notar. A veces damos por hecho que los hijos saben que somos una familia única, pero es importante resaltarlo. Nuestras historias solo las conocemos nosotros. Ese lazo es tan único que te amarra con el otro y perdura.
NUNCA OBLIGAR
Según la psicóloga, estas actividades familiares deben ser voluntarias. “Si lo vas cultivando desde que son chicos es más fácil que se sumen, pero si un día alguno no quiere participar y se lo obliga, se vuelve una carga. Tiene que darse siempre en un ambiente amable y acogedor que invite a unirse. Que nunca sea obligado y que puedan incorporarse. Cuando crecen, después queda un buen recuerdo, donde se siente ese calorcito de familia. Debe ser una instancia donde todos nos divertimos. Es un momento único, se dan oportunidades que son joyas en cuanto a unión y formación de los hijos.
¿Cómo los padres pueden cuidar el ambiente en esas situaciones? Si entre los hermanos sucede por ejemplo que uno dice del otro, ‘es que nunca juega’ o ‘hace trampa’, hay que verlo como una oportunidad. ‘¿Cómo arreglamos hijos esto sin echar a perder el ambiente? Hablémoslo’, puede ser un comentario. Tampoco los padres tienen que ser la fuente de división con frases como ‘sí, que mal que no quieras participar cuando estamos haciendo esto para hacer familia’. Ahí se vuelve una carga y más cuando los hijos se acercan a la preadolescencia. De alguna manera puedes hacer o decir cosas sutiles para tentar al que no quiere incorporarse. Eso es distinto a obligar, porque acá se logra exactamente el efecto contrario que es separación y debilitamiento del vínculo familiar. Debe empezar por los papás de no retar y dar libertad para participar o no. Y lo pasamos igual de bien, invitando ‘a ver si a la próxima
te sumas’. Ese ambiente es fundamental para lograr el objetivo de que sea una instancia donde disfrutemos mucho y después en el futuro haya anécdotas donde todos se mueran de la risa de lo que pasó aquella noche.
¿Cuál es el valor del humor en todo esto?
Debe haber risa a diario en la casa, pero sobre todo en estos momentos y si perdiste en un juego o si el otro hizo algo inesperado, poder reírse y no tomarlo tan en serio es muy relevante para el ambiente que se quiere crear.
VALORES EN JUEGO
Hay distintos valores asociados a la práctica de un hobbie familiar y has señalado algunos, ¿qué otros destacarías?
Está la disciplina y la paciencia, por ejemplo, al ver que si cantan todos juntos, el otro está tardando en entender la melodía; o si en el deporte mi hermano no es tan bueno para el fútbol, mientras yo sí. Está también el respeto, la tolerancia, la cordialidad o la consideración por las faltas mías o las del otro. Así como me perdonaron que yo hiciera algo mal, hacerlo yo también. Hay una cantidad incontable de valores que servirán para la vida y siempre sacarle la moraleja a la actividad. Por ejemplo, hay familias que tienen un club de lectura; leen un libro y lo comentan, ahí está la capacidad de desarrollar el pensamiento crítico.
Además, cuando los hijos cuando son más grandes y se dejan espacio para este tipo de panoramas, hay que resaltarlo con comentarios como ‘¡qué buena onda que vas a llegar más tarde a tu fiesta porque estás con nosotros!’. Junto con transmitirle un valor familiar, refuerzas su capacidad de verlo y valorarlo.
¿Cuál es la importancia de que el matrimonio esté unido en esto?
Si se hace con alegría y con el entusiasmo de establecer algo, generalmente el otro se contagia. A lo mejor participa un poco menos, pero está ahí, dando ejemplo. El hecho de hacerlo juntos, también puede ayudar a aliviar algunos problemas que haya en la relación matrimonial.
Debe ser algo que los dos tengan en común y si a alguno no le gusta, hay que cambiar de actividad. Hay que meterle creatividad y que los hijos participen, buscar lo que es entretenido para cada uno y ver proyectos diferentes. Así hasta que encuentren el suyo. Puede ser algo tan sencillo como era el nuestro de ver películas. Y da la posibilidad de una gran cantidad de conversaciones, donde transmites a tus hijos lo que es importante para ti y también estos se dan a conocer.
El punto es encontrar qué es lo que nos divierte. Sin embargo, los papás están para luego no solo decir ‘lo pasamos regio’, sino para resaltar lo importante: ‘fuiste muy paciente con tu hermana que no quería cantar, qué bueno’. No olvidar que los padres estamos en la “pega”, pero en este ambiente divertido que es donde verdaderamente se te quedan las cosas cuando eres hijo.

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LOS “SUPERPODERES” DE LA MÚSICA
Son muchos los beneficios de estudiar un instrumento musical. La neurociencia garantiza que la interpretación temprana de un instrumento promueve un mejor desarrollo del cerebro –tanto cognitivo como emocional–, y la experiencia demuestra que la música es pródiga en todo tipo de virtudes y que ayuda a los jóvenes a ser más sanos y felices.
MARÍA ISABEL IRARRÁZAVAL P.

¿Cómo nace el gusto por la música? Muchos niños comienzan desde temprano a manifestar interés por la música. Las causas son diversas: algún pariente intérprete, la presencia de un instrumento en la casa, o un colegio motivador. Como sea, es muy deseable que los padres y los profesores sepan entregarles las herramientas a tiempo, para que puedan desarrollar en la práctica un posible talento.
GUSTAVO
MIRANDA
33 AÑOS PIANO
El destacado pianista chileno Gustavo Miranda (33) –ganador tres veces del Concurso Claudio Arrau, y también Bachiller y Master en Música por la Juilliard School de Nueva York– cuenta en sus entrevistas que “no fue él que encontró el piano, sino el piano que lo encontró a él”. Sus abuelos cuidaban una parcela en el Cajón del Maipo y en la casa del dueño de la parcela había un piano. Él se acercaba a tocarlo, sin que nadie se lo dijera. Tenía solo tres años.
“Esa era mi forma de jugar”, confiesa. Si alguien no se hubiese pre ocupado de acercarlo a quien pudiera dirigirlo en el estudio y más adelante en el desarrollo de una carrera (Gustavo llegó a ser por años alumno becado por la Corporación Amigos del Municipal de Santiago), ese talento se habría perdido. Y es que el descubrimien to y el gusto por la música nacen gracias a una oportunidad.
EMPEZAR CON UN INSTRUMENTO Y PERSEVERAR
VIOLETA ZÚÑIGA (12) toca violín, y GALO COVARRU
BIAS (13) violín y piano. Ella nos cuenta que nadie en su familia cercana toca instrumentos, pero descubrió el violín gracias a un Programa Instrumental de su colegio. “Empezar a tocar violín fue difícil, porque tenía que practicar todas las tardes; luego vinieron las clases por zoom que no me gustaban y casi lo dejé, pero finalmente decidí continuar”, concluye.

VIOLETA ZÚÑIGA
12 AÑOS VIOLÍN

UNA FAMILIA DE MÚSICOS
GALO COVARRUBIAS
13 AÑOS VIOLÍN Y PIANO
“Para mí, la música es una manera de aislarse de los problemas: soy yo y el instrumento, nada más”, dice.
Galo, por su parte, relata que siempre hubo un piano en su casa, y desde muy chico vio tocar y hacer clases a su mamá. “El piano me resultó difícil al principio, porque tenía que fijarme mucho en la posición de las manos y no podía dejar pasar ningún error, enton ces a veces me sentía frustrado. Pero con el tiempo, me di cuenta de que esa exigencia era necesaria. En el caso del violín, lo descubrí gracias a mi colegio, donde me invitaron a formar parte de la or questa, y me encanta”, afirma.

¿Animarías a otros niños a tocar un instrumento musical? “Tocar música me hace feliz. La música me acompaña y me entretiene. Por lo mismo, recomendaría a todos los que tienen ganas de probar, que lo hagan, porque vale la pena”, asegura.
Los hermanos PABLO E ISMAEL BROWNE crecieron en el seno de una familia amante de la música. Pablo (25), actualmente cursa un Magister en Ingenería comercial en la Universidad Católica, y está a punto de titularse de Intérprete musical en violoncello. “Fue mi padre el responsable de inculcar la música en mi familia, hizo que yo y cada uno de mis hermanos aprendiéramos un instru-
PABLO BROWNE
25 AÑOS VIOLONCELLO
Luego de ese “primer empujón”, ¿cómo descubriste que querías “Cuando fui a ver a una cellista muy buena a un recital. Durante todo el concierto, además de admirar lo que estaba viendo y escuchando ¡me di cuenta de que había una profunda sensación de envidia! Me percaté de que yo quería ser el que estaba en ese escenario, expresando mi música al público. Así, descubrí que, pasara lo que pasara con mi vida y la dirección vocacional que tuviera, siempre iba a ser y vivir como un músico”, afirma.

ISMAEL
BROWNE
18 AÑOS
PIANO
Ismael (18) cursa primer año de Ingenería Civil en la Universidad Católica. A los cuatro años, comenzó a estudiar violín, pero llegó un momento en que la práctica que exige el instrumento se le hizo insoportable. Decidió volcar su amor por la música en el piano, aunque con menor exigencia. “En 2021 me empecé a sentar a leer partituras en el piano. Desde entonces toco casi todos los días”, asegura.
¿Qué sientes cuando interpretas el piano?
“Muchas veces, cuando estoy estresado o complicado por algo, me siento a tocar piano. Frecuentemente pierdo la concentración en lo que estoy tocando y empiezo a reflexionar -a raíz de la músicasobre sucesos en mi vida, descubriendo cosas sobre mí mismo o sobre lo que estoy viviendo”, confiesa.
SEGUIR UNA PASIÓN
TRINIDAD RIED (26) –estudiante de Interpretación musical con mención en canto lírico en la Universidad Católica– nos cuenta que en su acercamiento al canto fue clave su papá, que es un

apasionado del karaoke. “Yo cantaba desde chica en el coro del colegio, pero siempre con más gente. Nunca sola, porque me aterraba. Hasta que, en segundo medio, tomé el micrófono del karaoke, canté una canción por primera vez, y empecé a sacar la voz. Mis papás me regalaron clases de canto con una tía abuela soprano. Ella me enseñó canto lírico”, explica.
¿Qué te llevó a dejar otras opciones, para dedicarte al canto? “En 2017 entré a estudiar Derecho, pero mi pasión por el canto continuaba y me hacía pensar a menudo en cambiarme de carrera. Hasta que me decidí. Fue cuando mi tía abuela –mi profesora–murió; ahí sentí que debía preservar su legado. Tuve la confianza en que si ella había podido, yo también iba a poder”, concluye.
ALGUNOS CONSEJOS
PARA JÓVENES MÚSICOS
SÉ PERSISTENTE Y DISCIPLINADO
Ismael recomienda, por sobre todo, ser persistente: “a veces no vas a sentir que estás progresando en absoluto, y eso significa que debes hacer cambios en tu método de estudio o en tus horarios de práctica, mientras que otras veces vas a sentir cómo avanzas, cómo de un día para otro te sientes mejor o más capaz de tocar una pieza. Pero eso no es lo que debe mover a tocar un instrumento, sino una disciplina inmutable y decidida”.
DISFRUTA MUCHO LO QUE HACES
Pablo aconseja por sobre todo disfrutar siempre lo que se está haciendo. “Si para ti hace sentido ir un paso más allá y quieres proyectarte como artista, entonces te recomiendo que lo hagas solamente si en ello vas a poder expresarte mejor como persona y vas a poder crecer. Lo bueno de ser músico es que estás constantemente haciendo algo que es muy placentero”.
TRINIDAD
NO DEJES DE BUSCAR LA VERDADERA
BELLEZA
Son muchos los instrumentos y los estilos de música que se pueden interpretar. Lo importante es encontrar el camino propio. “La música –si es bella– elevará tu espíritu, suscitará tu asombro y finalmente te acercará a Dios”, concluye Rivas.
LOS “SUPERPODERES” DE LA MÚSICA
En el ámbito de la neurociencia, es bien sabido que la música pro duce un desarrollo significativo del cerebro en quienes la practi can. Según la neuropsiquiatra Amanda Cespedes, “ha provocado gran interés en el mundo neurocientífico el papel que juegan las experiencias musicales tempranas sobre la plasticidad cerebral. Se posee evidencia de que la práctica musical no solo incrementa las destrezas propiamente musicales, sino también las capacidades cognitivas en otros dominios. Y no solo se trata de un papel poten ciador a nivel cognitivo, sino también en el desarrollo de aspectos esenciales de la inteligencia emocional, tales como disciplina, te són, capacidad para posponer gratificaciones, motivación, trabajo colaborativo, etc.”.

FRANCISCO
CILA DIRECTOR DE ORQUESTA Y PROFESOR DE
MÚSICA

FRANCISCA
RIVAS PROFESORA DE MÚSICA
DISCIPLINA, ESPÍRITU DE EQUIPO, Y PREVENCIÓN DE RIESGOS
Francisco Cila, director de orquesta y profesor de música en el Colegio Tabancura y en el Liceo Madre Cecilia Lazzeri de La Cisterna, hace clases a alumnos entre 5º básico y IIIº medio. Él da testimonio de que la práctica musical escolar potencia la disciplina individual y el trabajo en equipo. “Esto se puede extrapolar a cualquier ámbito de la vida y, quien lo aplique y entienda, podrá ser un ladrillo firme para cualquier tipo de estructura social en la cual colabore”, sostiene. A lo anterior, agrega que tuvo la experiencia de hacer clases por años en Bajos de Mena, y ahí observó cómo en entornos más vulnerables, la música les permite a las familias tener a sus hijos en un lugar seguro y controlado fuera del horario habitual escolar. “Tanto el colegio como los apoderados, consideran que participar de la orquesta les permite a los alumnos tener una actividad que los aleja de las calles, mientras sus padres trabajan”, afirma.
DESARROLLO EMOCIONAL Y ESPIRITUAL
Francisca Rivas, profesora de música en el Colegio Monte Tabor y Nazaret, hace clases a alumnos desde 5º básico a IVº medio. En-
tre los principales aportes que la música produce en los jóvenes, ella destaca elevar el espíritu, despertar emociones, y producir cambios anímicos favorables. Aunque, por supuesto, los efectos positivos dependen del tipo de música. Lamentablemente hoy los jóvenes escuchan mucho reggaeton, un tipo de música que Rivas considera degradante. “Pienso que el antídoto es mostrarles la belleza de los grandes compositores, darles elementos para que se asombren, y ayudarlos a cuestionarse”, propone.
María Paz Arroyo es profesora de música en el colegio Los Alerces, de alumnas desde preescolar hasta 8º básico. Ella resalta, entre una gran cantidad de virtudes, la compañía que otorga la música en momentos difíciles de angustia, soledad o de rechazo. “Puede llegar a ser una gran herramienta también para enfrentar las dificultades propias de la adolescencia”, agrega. Por último, comenta que por varios años tuvo la oportunidad de enseñar música a niños con diferentes discapacidades mentales, y descubrió cómo ella permite la comunicación entre mundos distintos. “La enseñanza de la música fue para mí una herramienta poderosa, que me permitió llegar a esos niños. La música es mágica, construye puentes”, concluye.

MARÍA PAZ ARROYO
PROFESORA
DE MÚSICA
Baile que transforma vidas

Teresita Frías (25 años) es la fundadora de la Academia de baile “Teredance” que cuenta con cerca de 200 alumnos, entre niños y adultos. El amor a la música, el baile urbano y su vocación pedagógica, dieron vida a este sueño que comenzó cuando empezó a dar clases particulares a domicilio, hasta llegar a ser la dueña de una gran escuela de danza, tras la creciente demanda de los interesados.
BEATRIZ ESPINOZA
Además de ser profesora de baile, Teresita estudia Administración de Servicios en la Universidad Los Andes, lo que ha sido un perfecto complemento para sacar adelante y profesionalizar su emprendimiento.
Además de sus estudios profesionales de baile en Dinamarca y Estados Unidos fue ganadora del premio “Mujer destacada en la comuna de Lo Barnechea, en Liderazgo Juvenil” y “Embajadora en la prevención del consumo de alcohol y drogas” en el mismo Municipio.

¿Cuándo nació tu gusto por el baile?
A los 10 años comencé con clases en la Academia de Ángel Torres y después cuando entré a la Universidad me uní al grupo de Hip Hop.
¿Cómo compatibilizas tu tiempo entre hacer clases de baile y tus estudios en la Universidad?
Voy lento pero seguro, me gusta mi carrera pero he priorizado el baile, porque es lo que más me apasiona en la vida. Además yo no imparto todas las clases, tengo un equipo de colegas muy bueno que me colaboran con eso.
Cuéntame cómo fueron tus comienzos. El año 2016 comencé a hacer clases particulares a domicilio, pero se me juntaron muchas alumnas así es que cambié las clases a mi casa, pero hubo un momento donde tenía demasiadas alumnas en mi casa y me faltó espacio. Así es que en el 2021
arrendé mi primer estudio en Avenida La Dehesa y ahora tengo uno más grande en Los Trapenses.
¿Y anterior a esto, estudiaste en forma profesional?
Sí, me fui a Dinamarca a estudiar a un internado de baile de todos los estilos y también me gané una beca para estudiar en Los Ángeles, Estados Unidos. Fui seleccionada entre unas 10 latinoamericanas. Gracias a ello pude estudiar en la Millennium Dance Academy, que es la academia más prestigiosa del mundo, donde han pasado famosos como Jennifer López y Justin Bieber.
TEREDANCE
¿Qué tipo de baile enseñas? Es baile urbano. Dentro de este hay muchos estilos como el Hip Hop, Just Dance, Street Jazz, Reaggeton, Girly, Funky, Jazz funk, entre otros.

¿Por qué elegiste este tipo de baile y no otro? Porque es más coreográfico y más movido. Además da para mucho, se puede fusionar con el Jazz y Ballet, es decir es un plus. Creo que el baile no tiene límites. Si tienes destreza para uno la puedes tener para otros estilos también.
¿Cuál es el sello de TereDance, en qué se diferencia de otras academias de baile? En que aquí lo principal es pasarlo bien, hacer amistades, conectar con el grupo de baile y no tener vergüenza. No nos interesa que el baile salga perfecto, lo importante es esforzarse para hacer una buena coreografía, ponerle ganas y actitud, entendiendo que cada uno tiene su propio ritmo y proceso de aprendizaje. Aquí los profes no retan a los alumnos si algo no sale bien, nos interesa motivarlos y no que se frustren, porque no es competitivo ni se trata de compararse con el otro. Todos caben aquí,
no es necesario ser acróbata o megaflexible. Además si los alumnos tienen otros talentos como, por ejemplo, cantar, también lo pueden hacer.
¿Cómo podrías incorporar a niños de menos recursos de Lo Barnechea? Tengo niñas becadas. Una vez al año hago un concurso de talentos con jurado donde se seleccionan.
IMPACTO SICOLÓGICO POSITIVO
¿Qué impacto sicológico crees tú que causa el baile en los niños y adolescentes?
Creo que bailar ayuda mucho a mejorar la autoestima, a conocerse a sí mismo, mirarse al espejo y desafiarse, al aprenderse una coreografía puedes ir autocorrigiendo tus movimientos y coordinación en una canción. Al bailar expresas emociones como

alegría y puedes canalizar la pena y la rabia y transformarla en energía positiva. También la idea es consolidar personalidades seguras de sí mismas a través del baile, sin preocuparse de lo que opine el resto. Además de vencer estereotipos. ¡El baile es para todos!
¿Qué te han dicho los papás de los niños que bailan en tu academia, han visto cambios en sus hijos?
Muchos papás cuyos hijos estaban con depresión, ataques de pánico y ansiedad, gracias al baile están con mejor ánimo, incluso sus psiquiatras les han dejado de dar medicamentos.
¿Cómo te ves de aquí a unos años?
Con mi carrera universitaria terminada, abriendo otras sedes de mi academia, asistiendo a eventos con público para bailar con mis alumnos, entre otras cosas.




Gustavo Méndez Pérez:
Un Viajero de la Educación Musical
“Tratamos de darles todas las oportunidades a niños y jóvenes para que desarrollen sus talentos”, dice este docente que, a lo largo de más de 20 años, ha desarrollado una forma innovadora e integral de enseñar música en los colegios de la Fundación Belén Educa. “La música es una herramienta importantísima y trascendental en el desarrollo integral de un estudiante”, agrega Gustavo Méndez, quien ayudó a fundar varias orquestas de música clásica y a potenciar la realización de Semanas del Rock en los establecimientos educacionales de la institución.
JORGE VELASCO C.

Llegó a la Fundación Belén Educa el año 2001, cuando este proyecto educacional estaba dando sus primeros pasos. La institución había nacido en 1999 de la mano de un grupo de diversas personas y de la Iglesia, quienes recogieron las ideas elaboradas en el IX Sínodo de la Iglesia de Santiago realizado el año anterior: entregar educación de calidad e integral para sectores que estaban en la
Méndez Pérez como profesor de música, “atraído por la oportunidad de llegar a un lugar donde había que pensar e imaginar el colegio ideal”, que todavía se estaba construyendo junto a una población.
Avezado guitarrista, cantante e intérprete de flauta traversa, Gustavo había egresado de la UMCE (Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación, ex Pedagógico) en 1998 y no tenía experiencia en colegios católicos. Pero se encontró con un grupo de profesores que pronto mostró cohesión y un sueño compartido de “maravillar a niños y jóvenes con un proyecto innovador y potente en todo ámbito, especialmente en el de la cultura”, lo que llevó a la positiva articulación entre las distintas áreas del colegio. “En una primera etapa, para nosotros era muy importante crear una pertenencia, que fuera un colegio que tuviera un sentido y que fuera un lugar acogedor”, recuerda Gustavo.

La labor que realizaron en aquel tiempo comenzó a forjar una mística que se esparciría a los establecimientos que año a año se irían sumando a Belén Educa, donde el aporte de la enseñanza musical sería clave, principalmente en pro de apoyar el desarrollo emocional y académico de cada niño y joven. “La música es una herramienta importantísima y trascendental en el desarrollo integral de un estudiante. La oportunidad de crecer a través de la escucha, la creación, la relación del trabajo como parte de un todo ayuda mucho en el desarrollo disciplinar”, reflexiona Gustavo.
UN NUEVO MODELO

pobreza. Con este objetivo, y con el foco en la educación técnico profesional, decidieron fundar colegios en zonas de riesgo social.
El primero de ellos, el Cardenal Silva Henríquez, de Puente Alto, se inauguró en marzo de 2000. El año siguiente fue el turno del colegio Cardenal Carlos Oviedo Cavada, en Maipú. Hasta allá llegó Gustavo
Gustavo se desempeñó varios años como profesor de música en el colegio Cardenal Carlos Oviedo Cavada, donde articuló diversas actividades con otros colegios de la Fundación. Sin embargo, quiso dar un paso más y el año 2007 ingresó a estudiar un Magíster en Gestión Cultural en la Universidad de Chile, con la idea de darle una visión más amplia a su labor en Belén Educa. Le planteó una propuesta de trabajo a la Dirección del colegio, que implicaba la participación de especialistas externos para la formación de un modelo de gestión de orquesta-banda, que desarrollaría los talentos de los estudiantes por medio de la ejecución de instrumentos, tanto clásicos como de música popular, para su desarrollo artístico y cultural.
Pronto esta dinámica comenzó a ser replicada en otros establecimientos educacionales, con Gustavo como coordinador principal. Fue así como, durante la primera mitad de la década pasada, se dedicó principalmente a recorrer buena parte de los colegios para implementar este nuevo modelo de trabajo, que se llevaba a cabo principalmente por medio de talleres extra programáticos, pero dentro del horario escolar. Cada final de año, se juntaban todos –alumnos y profesores– para tocar en la Gran Orquesta Belén Educa.
“Lo particular era que, quienes organizaban las orquestas, eran los profesores de música de los colegios de acuerdo a la particularidad de cada uno. Ellos eran los encargados de traer a los externos correspondientes en instrumentos como violín, violonchelo, piano y contrabajo para hacerles clases particulares en horario de clases a los estudiantes”, comenta.
A partir del año 2019, Gustavo se instaló en la Casa Central de Belén Educa como Encargado de Red Fundacional de Música, a través de la cual coordina la labor de los docentes y los proyectos relacionados en toda la organización. Actualmente, los 12 colegios de la red cuentan con 29 profesores de música contratados para trabajar en aula y otros 30 externos para abordar diversas especialidades. Diez establecimientos cuentan con orquesta propia y otros dos manejan proyectos artísticos como escuela de talentos. Méndez vela por el trabajo de todos ellos.
“El desarrollo de las orquestas no lo hubiésemos logrado solos. Contamos con apoyo del Estado, a través de la postulación de fondos concursables de la Fundación Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile (FOJI), que han permitido la compra de instrumentos. Además, la FOJI puede becar a nuestros estudiantes para formar parte de su Orquesta Sinfónica Infantil y la Orquesta Sinfónica Juvenil. Tenemos un contacto directo con la FOJI, a través de una dinámica colaborativa. Siempre estamos postulando a proyectos y recibiendo apoyo”, explica. Gracias a ello, algunos alumnos y alumnas de Belén Educa han podido perfeccionarse, a través de profesores especializados de la FOJI, y tocan regularmente en sus orquestas.
A su vez, los colegios Cardenal Juan Francisco Fresno Larraín y Cardenal Carlos Oviedo Cavada presentaron en 2023, a través de un concierto, “Mi Libro de Orquesta”, financiado por el Fondo de Fomento al Arte en la Educación. El documento contiene una metodología de enseñanza para la práctica en instrumentos de cuerda en orquestas, que se desprende de la experiencia desarrollada en Belén Educa durante más de una década. El documento fue presentado a través de un concierto y distribuido como un aporte a la educación musical en general, a los colegios de la Fundación y la FOJI.
SER PARTE DEL PROCESO
No solo de música clásica viven los estudiantes y eso lo comprendió Gustavo desde un comienzo. Por eso, además de las orquestas potenció la creación y proliferación de grupos de música popular entre los alumnos. Gracias a la articulación con organizaciones como Rock al Patio e IGED Records, a partir de 2014 Belén Educa comenzó a participar de las Semanas del Rock.
Estas consisten en encuentros de niños y jóvenes con grupos musicales reconocidos, además de la realización de clínicas y charlas, grabaciones en estudio profesional y conciertos ejecutados por los estudiantes, lo que les permite un contacto directo con la industria musical chilena. Buscan ser un aporte a la educación integral, a través del encuentro con la música en vivo y su experiencia expresiva grupal.
“Les mostramos que, si les gusta la música, existe un camino, que se pueden profesionalizar sus talentos. Es una dinámica que a los chiquillos les puede cambiar la vida. Gracias a estos encuentros, desde nuestras aulas han nacido agrupaciones instrumentales que ahora son profesionales”, comenta Gustavo.
Más allá de los logros alcanzados en estos más de 20 de trabajo en
Belén Educa, está satisfecho del ser parte de un proceso de evolución de la red de música de la institución, que incluye un trabajo en equipo y la promoción de las habilidades musicales de los alumnos.
“Siento que soy el puente que ha permitido desarrollar ciertos aspectos o el talento de algunos estudiantes. Me reconforta pensar que tenemos alumnos estudiando música, niños que son famosos, exalumnos que son profesores de música y otros que forman parte del área de la música clásica en forma profesional. Mi logro más importante es ser parte de este proceso y haber aportado con un granito de arena”, concluye.
MÁS INFORMACIÓN SOBRE EL ÁREA DE MÚSICA DE BELÉN EDUCA EN @MUSICABELENEDUCA


Un fenómeno esperanzador
EL BOOM DE LOS CLUBES LITERARIOS
Mientras algunas librerías han desaparecido, y escuchamos por todos lados que se está leyendo menos en nuestro país, nos encontramos –sin embargo– con un fenómeno asombroso: la proliferación de talleres y clubes de lectura. ¿Cuál es su origen y explicación?, ¿en qué consisten y cómo funcionan? Apóstol en Familia conversó con quienes los dirigen o siguen, para encontrar algunas respuestas.
MARÍA ISABEL IRARRÁZAVAL P.
EL INTERÉS POR COMENTAR LIBROS
En una entrevista reciente, Otto Dörr (Premio Nacional de Medicina 2018) afirma: “Quien mejor ha conocido al hombre es la literatura”. Es una frase que nos deja perplejos. ¿Por qué la literatura, y no la filosofía, la historia, la psicología o la medicina?
La literatura, más que otras disciplinas, nos sumerge en otras formas de ser y de ver el mundo, en nuevas experiencias, en tiempos distintos al nuestro, y de esta manera aprendemos más sobre el hombre, sus pensamientos, emociones y problemáticas internas. La literatura nos permite vivir muchas vidas, dicen, en vez de vivir una sola.
De ahí nace no solo el interés por leer, sino también por comentar con otros lo que leemos, ojalá dirigidos por alguien que haya profundizado mejor en el tema.



¿Cuál es el origen histórico de este tipo de reuniones?
El escritor chileno Manuel Peña Muñoz, autor de decenas de libros y también mediador de lectura, nos cuenta: “En Chile hubo un auge de las tertulias literarias en el siglo XIX, pues imitaban los salones literarios franceses donde se debatían ideas, se leían obras literarias y se fomentaba la socialización entre los pares. En estas reuniones se juntaban personas afines al arte y la literatura, para hablar de libros y filosofía en forma distendida”.
“Hubo muchas tertulias famosas; entre ellas, a fines del siglo XIX, la tertulia literaria de Pedro Balmaceda Toro, hijo del presidente José Manuel Balmaceda, que reunía en el Palacio de la Moneda a un selecto grupo de poetas, periodistas y escritores, todos jóvenes que no pasaban de los 22 años, a hablar sobre libros de autores franceses: Verlaine, Rimbaud, Baudelaire. Balmaceda tenía una biblioteca personal con los mejores libros de poesía recién llegados de París. En el ambiente de esas tertulias literarias donde también se tocaba el piano, se formó el joven poeta Rubén Darío”, relata.
“Los actuales clubes de lectura derivan de esas reuniones literarias, aunque estos son más estructurados, pues se espera que cada integrante lea previamente un determinado libro y llegue preparado a la reunión donde le va a tocar compartir su opinión”, agrega.
En el Centro Cultural de España dirijo otro Club de Lectura, llamado Molinos de Viento, desde hace once años. Está dirigido a personas interesadas en los libros y la lectura. Son unas veinticinco personas aproximadamente. Las primeras y últimas sesiones del año son en forma presencial, y las sesiones de invierno en formato virtual. Al comienzo elegíamos libros de la literatura universal, pero en los últimos años nos hemos centrado en novelas de autores españoles y latinoamericanos”, agrega.
¿Cómo proyecta esta actividad a futuro? “Espero continuar con estos dos clubes de lectura, pues me agrada participar en la orientación literaria de quienes los integran, y además es humanamente muy enriquecedor el intercambio de ideas que se produce en cada una de las sesiones”, asegura.
CONOCER LA CONDICIÓN HUMANA
“LA LITERATURA TIENE UNA FUNCIÓN MUY IMPORTANTE EN EL PLANO EDUCACIONAL, Y ESPECÍFICAMENTE PARA LOS ADULTOS MAYORES TAMBIÉN. LOS VINCULA CON DIVERSAS REALIDADES Y NOVEDADES DEL MUNDO, Y LES MUESTRA CONTEXTOS SOCIOLÓGICOS INTERESANTES LAS TEMÁTICAS TRATADAS POR LOS AUTORES LOS OBLIGAN A REACCIONAR Y A REFLEXIONAR.”
SEÑALA TRINIDAD SILES
¿Cómo caracterizaría los clubes de lectura que usted dirige?
“El primer club de lectura lo inicié en el Santiago College el año 1996. Empezamos comentando las novelas y cuentos de María Luisa Bombal. Han pasado muchos años desde entonces y sigo impartiendo el mismo taller. Este club de lectura tiene de particular que analizamos libros, pero extendemos nuestras conversaciones literarias hacia otros temas culturales: exposiciones, teatro, cine, conciertos, librerías. También realizamos viajes de interés histórico. Hemos visitado Calle Larga, San Felipe, Curimón, El Almendral y Valparaiso”, comenta.
Beatriz Moreno, Licenciada en Literatura por la UAI (Universidad Adolfo Ibáñez), y con varios cursos a su haber en la NYU (New York University), dirige varios talleres literarios y atribuye la proliferación de los mismos a diversas causas: “por un lado, la pandemia ayudó a digitalizar y a hacer más accesible el concepto de clases online. Así, se ha podido llegar a un mayor público, no siendo necesario vivir en Santiago o en el centro de las distintas ciudades para acceder a estas clases. También la misma pandemia creo que generó un espacio de introspección para cada uno de nosotros, y para muchos significó reencontrarse o encontrarse con hobbies que quizás habían dejado de lado”, comenta.
¿Cómo son tus talleres literarios?
“Comencé trabajando con grupos de máximo seis alumnos, con una temática puntual, ya sea literatura francesa, rusa, japonesa o acerca de la literatura femenina, etc. Con el libro leído, comenzábamos el análisis y la discusión. Cada clase tenía varias partes: contexto histórico, contexto narrativo, y luego análisis de la obra”, describe.
MANUEL PEÑA MUÑOZ
Escritor chileno, autor de decenas de libros y también mediador de lectura.
BEATRIZ MORENO
Licenciada en Literatura por la Universidad Adolfo Ibáñez, y con varios cursos en la New York University.
“Hoy tengo talleres tanto presenciales (de máximo ocho personas) como online, que son un poco más masivos”, indica.
“Los talleres están dirigidos a todo público. El único requisito es tener ganas de leer e incluso releer muchos libros, que quizás fueron leídos en la juventud, pero no se les sacó el provecho que realmente tenían”, afirma.
UN ALTERNATIVA DIFERENTE
Claudia Puig, Licenciada en Historia por la PUC (Pontificia Universidad Católica), formó su primer club de lectura en 2006, de manera virtual por Facebook y a través de un blog personal. Partió llamándose Libros que encantan, y ahora se llama Botiquín literario (@mibotiquinliterario). Su propuesta es de lecturas semanales, cortas y sobre temas inspiradores. “Busco que cada lectura sea un deleite. Para proponer un libro, he desechado varios antes”, advierte.
Cuéntanos un poco de la nueva modalidad que estás desarrollando…
Debido a mi trabajo actual, que me toma mucho tiempo, me lancé hace un año con una innovación: hago mi club de lectura por WhatsApp, donde las lectoras participan a través de la escritura. Ha sido genial. Somos una gran comunidad lectora”, asegura.
UNA HERRAMIENTA PARA EL ADULTO MAYOR
Trinidad Siles, Licenciada en Castellano por la PUC, y Diplomada en Enseñanza de la Literatura y en Geriatría, creó Contra cuento y marea, donde desarrolla talleres en residencias y en municipalidades, dirigidos especialmente al adulto mayor. “Visité algunas residencias privadas y centros comunitarios para observar qué tipo de actividades se llevaban a cabo, y advertí, en algunos casos, un bajo nivel de exigencia; es más, me di cuenta de que las dinámicas ejecutadas eran muy infantiles. Fui preparando material de cuentos clásicos y contemporáneos afines con grupos de tercera edad, que me permitieran generar después
una lectura en voz alta, reflexiones y conversación entre todos. En algunos casos, partimos con cuentos y leyendas muy cortas, luego probé con lecturas más largas y finalmente terminamos leyendo cuentos largos y más complejos”, relata.
¿Cómo ayuda la literatura a los adultos mayores?
“La literatura tiene una función muy importante en el plano educacional, y específicamente para los adultos mayores también. Los vincula con diversas realidades y novedades del mundo, y les muestra contextos sociológicos interesantes. Las temáticas tratadas por los autores los obligan a reaccionar y a reflexionar. Mágicamente se les despierta empatía con los personajes y los conflictos que enfrentan. Luego, los acompaña y los entretiene, y también les da autonomía, en el sentido de que ellos con sus lecturas personales saben llenar esos tiempos muertos que resultan ser desesperantes para los que nunca han tomado un libro”, afirma.
¿Cómo son tus talleres?
“La dinámica de mis talleres se centra en los textos elegidos; si el cuento es largo, sobrevuelo los párrafos más importantes, y una vez terminado, voy haciendo preguntas sencillas para ir generando el diálogo entre todos. Muchas veces les cuento anécdotas o recurro a ejemplos que ayudan a la comprensión del contenido. Posteriormente, les muestro un conjunto de diapositivas que ilustre el contexto en el que se desenvuelve el cuento. Aprovecho también de enseñarles imágenes del autor y aspectos relevantes de su vida”, comenta.
TALLERES LITERARIOS


Licenciada en Castellano
la
MANUEL PEÑA MUÑOZ contacto: +56 9 7987 0813
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CLAUDIA PUIG
Licenciada en Historia por la Pontificia Universidad Católica.
TRINIDAD SILES
por
Pontificia Universidad Católica y Diplomada en Enseñanza de la Literatura y en Geriatría.
Declaración del Comité Permanente del Episcopado chileno:
“Llamamos a todos a no relativizar el valor de la vida humana”
Ante el anuncio del Gobierno para que en Chile haya ley de eutanasia y de aborto libre, nuestros pastores emitieron la declaración “Promover y defender la vida para un futuro compartido como país” donde rechazan la idea de legislar sobre esta materia. Asimismo, el Arzobispo de Santiago, Monseñor Fernando Chomali, abordó estos temas en una concurrida charla que dio a través de las redes sociales. Compartimos un extracto de ambos pronunciamientos.
SELECCIÓN DE TEXTOS: M. MAGDALENA RÍOS

1.
En su Cuenta Pública (…), el Presidente de la República informó que el gobierno pondrá urgencia al proyecto de ley de eutanasia que está en el Congreso, e ingresará, durante el segundo semestre de este año, un proyecto de ley sobre aborto legal. Lamentamos profundamente estas iniciativas, que atentan contra el valor sagrado e inviolable de la vida humana. Cuando el país y la misma autoridad están empeñados y haciendo grandes esfuerzos por crear un ambiente de mayor seguridad y de un mejor cuidado de la vida de todos, estas propuestas resultan contradictorias con ese afán. La Iglesia no cesa de recordar que la dignidad de todo ser
humano tiene un carácter intrínseco y vale desde el momento de su concepción hasta su muerte natural.
2.
Un reciente documento del Dicasterio para la Doctrina de la Fe, aprobado por el Papa Francisco, recuerda que el aborto procurado es la eliminación deliberada y directa de un ser humano en la fase inicial de su existencia, que va desde la concepción al nacimiento. Por lo mismo, afirma que “un ser humano es siempre sagrado e inviolable, en cualquier situación y en cada etapa de su desarrollo. Es un fin en sí mismo y nunca un medio para resolver
otras dificultades”. Por eso sostenemos con claridad que no hay supuestos derechos sexuales y reproductivos de unos, a costa de atentar contra la vida de otros. (…) No puede sostenerse un derecho a decidir en forma libre y autónoma sobre el propio cuerpo, olvidando y silenciando que en la mujer embarazada hay un segundo cuerpo, otro ser humano único e irrepetible, cuya existencia debe ser resguardada precisamente por su condición de ser humano.
3.
Respecto de la eutanasia, afirmamos (…) que la vida humana, incluso en su condición dolorosa, es portadora de una dignidad que debe respetarse siempre, por lo que no se puede bajo ninguna circunstancia eliminar la propia vida o la de los demás bajo el peso del sufrimiento. Lo que exige la situación de los enfermos es procurar los esfuerzos adecuados y necesarios para aliviar su sufrimiento mediante cuidados paliativos apropiados, evitando cualquier encarnizamiento terapéutico o intervención desproporcionada. Nunca debe ejercerse una acción directa para provocar la muerte. “Debemos acompañar a la muerte, pero no provocar la muerte (…). La vida es un derecho, no la muerte, que debe ser acogida, no suministrada”.
4.
Llamamos a todos a no relativizar el valor de la vida humana. Lamentablemente, la percepción de la gravedad del aborto y de la eutanasia se ha ido debilitando progresivamente en la conciencia de muchos, lo que está en consonancia, por otra parte, con el desprecio a la vida humana que se manifiesta en nuestros días en medio de guerras, violencias, delincuencia y otros males que dañan de manera especial a los inocentes. (…) Necesitamos recuperar el respeto de la vida humana en toda circunstancia, el sentido moral que sabe distinguir entre el bien y el mal, junto al sentido comunitario de nuestra existencia, que nos hace responsables unos de otros.
5.
El Presidente de la República nos ha llamado a expulsar de nosotros el monstruo de la desesperanza, teniendo confianza en el país que somos y podemos ser. Nos ha llamado también a hacer de la defensa de los derechos humanos la base sobre la cual construir un futuro compartido como país. Pero esto no lo lograremos si olvidamos los derechos de los más vulnerables y frágiles. La defensa de la vida por nacer está íntimamente ligada a la defensa de cualquier derecho humano y supone la convicción de que un ser humano es siempre sagrado e inviolable. “Si esta convicción cae, no quedan fundamentos sólidos y permanentes para defender los derechos humanos, que siempre estarían sometidos a conveniencias circunstanciales de los poderosos de turno”. ¡Promovamos los derechos humanos, defendamos la vida de quien está por nacer!
El Comité Permanente de la Conferencia Episcopal de Chile:
René Rebolledo Salinas, Arzobispo de La Serena. Presidente. Ignacio Ducasse Medina, Arzobispo de Antofagasta. Vicepresidente.
Fernando Chomali Garib, Arzobispo de Santiago.
Juan Ignacio González Errázuriz, Obispo de San Bernardo. Sergio Pérez de Arce Arriagada, ss.cc., Arzobispo electo de Concepción. Secretario General.
Santiago, domingo 2 de junio de 2024
FUENTE:
HTTPS://IGLESIA.CL/47277-DECLARACION-DE-LA-CONFERENCIA-EPISCOPALDE-CHILE-ANTE-EL-ANUNCIO-DE-PROYECTOS-DE-ABORTO-Y-EUTANASIA.HTML
MONSEÑOR FERNANDO CHOMALI:
“El aborto es una solución fácil, un acto de violencia que termina con un ser humano inocente”
“La Iglesia Católica tiene clara conciencia de que el ser humano tiene una dignidad infinita y, por lo tanto, tenemos un llamado a custodiar la vida”.
“Nosotros creemos que somos creados a imagen y semejanza de Dios. Pero también a través de la razón podemos reconocer que no es aceptable optar por el aborto bajo ningún punto de vista. El aborto es una solución fácil, un acto de violencia que termina con un ser humano inocente”.
“Existen personas que piensan que el que está en el vientre materno no es un ser humano y, por lo tanto, no tiene, siempre y bajo todas las condiciones, el derecho a vivir. La ciencia dice que desde el momento en que el espermatozoide penetra en el óvulo ya comienza una nueva vida. Con sus características genéticas bien determinadas y distintas a las del padre y la madre. Es una identidad propia y, por lo tanto, personal”.
“Nosotros tenemos un patrimonio genético que está presente en todas nuestras células y nos acompaña toda la vida. El ser humano posee una identidad que lo hace único y diferente a los demás. Es decir, con toda propiedad una mujer embarazada, puede decir: estoy esperando un hijo”.
“Así como decimos no a la eutanasia, también decimos no al ensañamiento terapéutico”
Refiriéndose al tema de la eutanasia, el Arzobispo de Santiago citó el documento “Iura et Bona” de la Congregación para la Doctrina de la fe que dice: “las súplicas de muchos enfermos graves que alguna vez invocan la muerte no deben ser entendidas como expresión de una verdadera voluntad de eutanasia. Estas son casi siempre peticiones angustiosas de asistencia y de afecto. Porque, además de los cuidados médicos, lo que necesitan los enfermos es el amor, el calor humano y sobrenatural”.
Sobre el tratamiento con cuidados paliativos en los enfermos terminales: “Este tiene por finalidad disminuir o suprimir los síntomas de una enfermedad. La enfermera Teresa Vanier define de una manera preciosa la medicina paliativa: es todo aquello que queda por hacer cuando no hay nada que hacer. Los tratamientos paliativos pretenden dar una respuesta adecuada en el plano médico, psicológico, social y espiritual”.
“Así como decimos no a la eutanasia, también decimos no al ensañamiento terapéutico. Está claro que este tema sobrepasa el ámbito de la medicina. Los legisladores también tienen algo que decir”.
FUENTE: HTTPS://WWW.IGLESIADESANTIAGO.CL/ARZOBISPADO/SITE/ARTIC/20240619/ PAGS/20240619120925.HTML

RETORNO A LA MAGIA

Chiloé sigue encantando y atrapando. Patrimonio para el mundo, la isla maravilla por sus paisajes, iglesias, costumbres, mitos y leyendas. Un lugar al que siempre es reconfortante volver.
JORGE VELASCO CRUZ
Aire puro. La lluvia que cae sin cesar. Cuestas y senderos pronunciados que invitan a recorrer todos los rincones. Pastos que ondean al viento. El mar que asoma casi omnipresente, donde descansan pintorescas embarcaciones. Casas coloridas con tejuelas de madera e iglesias llenas de historia y tradiciones, 16 de las cuales son Patrimonio de la Humanidad. Mercados en los que no hace mucho persistía el trueque. Son algunos rasgos que se mantienen vivos en el Archipiélago y pueblos de Chiloé, y que continúan atrayendo a propios y extraños permanentemente.
Compuesto por la isla Grande de Chiloé y más de 40 islas pequeñas, que se conectan con el continente a través de ferris y barcazas,

en sus 23.400 m2 viven casi 180.000 personas que, de una u otra forma, mantienen vivas sus centenarias tradiciones, algunas de las cuales pueden remontarse a 1826 cuando este territorio fue anexado a la entonces naciente República de Chile.
Buena parte de la vida en este lugar gira en torno a actividades de tierra y mar (agricultura y pesca), con un gran protagonismo de la gastronomía. Ahí están el curanto –ese hoyo con piedras calentadas al fuego y donde se introducen maricos, pollo, carne y otros elementos–, el chapalele (pan hecho de harina y papa), el milcao (pan a base de papas con chicharrones de cerdo) y la cazuela chilota, con trozos de carne, papa, cochayuyo, arroz, ajo, pimentón y agua entre varios elementos. Todos ellos pueden ser saboreados en las cocinerías que abundan en cada pueblo o ciudad.
SIN ESCALAS
Llegar hoy es más fácil y directo que hace una década. Para los santiaguinos ya no es necesario hacer el periplo hasta Puerto Montt para continuar camino a Pargua donde se toma la barcaza que deja a los visitantes en la localidad de Chacao. Actualmente es posible
Chiloé


hacer el trayecto desde la capital a la Isla Grande en un par de horas, gracias a vuelos periódicos de las aerolíneas Latam y Sky Airlines.
Aterrizar en el Aeródromo de Mocopulli, a tan solo 10 kilómetros de Dalcahue y a 20 de Castro, es una inmersión sin escalas en la cultura chilota. Cualquiera de las dos es una buena decisión para visitar. Castro, con sus palafitos como postales, fue fundada en 1567 y se alza como una de las ciudades más antiguas de Chile. Tras ser asolada por corsarios, terremotos e incendios, recién a comienzos del siglo XX retomó su crecimiento gracias a su actividad agrícola y portuaria. Destacan la imponente Iglesia de San Francisco, patri-


DÓNDE COMER
PARA LOS DE GUSTO GOURMET:
“Rucalaf Chiloé. Casa de Campo, Restaurante y Bar” (@rucalaf_chiloe en Instagram), ubicado en las cercanías de Castro, ofrece una mezcla entre elementos locales e internacionales. Entradas como ostras, copa de pulpo y erizo, timbal de centolla y un ceviche de merluza, camarón y palta, pueden ser complementados con platos de fondo como pulpo grillado, chupe de jaiba, albacora en costra de naranja y puré de zapallo y jengibre, ciervo asado en dientes de ajo negro y ensalada de betarraga o solomillo relleno de puré de tocino e higos con puré de prietas, entre varias atractivas alternativas.
MÁS ACOTADO Y SENCILLO: pero de una calidad altísima, es el restaurante “A La Huillincana” en Chonchi. Es una pequeña casa donde cabe apenas un puñado de mesas. Se sirven sándwiches y un menú establecido con entrada, proteínas, ensalada y postre. Todo va en abundancia y acompañado con pan amasado. Hecho con cariño.



monio de la humanidad de la UNESCO, el mercado con sus productos artesanales y cocinerías, y el Cerro Millantuy por sus vistas.
Dalcahue, en tanto, tiene a la lindísima Iglesia Nuestra Señora de los Dolores, de fines del siglo XIX. Las cocinerías y su tradicional feria artesanal hacen una excelente dupla. Esta localidad es también la puerta de entrada a la Isla de Quinchao y a un archipiélago que pequeñas islas que apenas cuentan con pocos cientos de habitantes.
Algunos kilómetros más al sur se replica una situación similar con Chonchi, por largo tiempo el enclave más importante del sur de la Isla Grande, y la Isla Lemuy con sus iglesias en Aldachildo y Detif, ambas patrimonio de la humanidad, y unas eternas playas.
En estos poblados, como en casi todos los de Chiloé, destacan las construcciones en madera, con estilos arquitectónicos de los colonizadores que se entremezclaron armónicamente con las influencias indígenas, originando un estilo único que ayuda a darle a estos lugares una impronta única. El barroco, el neoclásico y hasta el neogótico se adaptaron a los elementos locales y el clima llu-
vioso y húmedo, con tejuelas de alerce que revisten las paredes y techos de casas e iglesias.
Además de la arquitectura, Chiloé es un lugar de aventuras. Varias de ellas pueden vivirse en el Parque Nacional Chiloé, formado en 1983 con una superficie de 42.567 m2 de superficie. Se trata de un lugar que cuenta con sitios de camping y picnic, marcado por una larga costa, bosques siempre verdes donde hay especies como tepa, coigüe, coigüe de Chiloé, arrayán, alerce y ciprés de las Guaitecas. A ellos se suma fauna como el zorro chilote o de Darwin, el monito del monte, el pudú, el ratón topo, además de lobos de mar y el pingüino de Chiloé, entre muchas otras. Más información en https://www.conaf.cl/parque_nacionales/parque-nacional-chiloe/.
Un poco más al sur, aproximadamente a 15 minutos en auto, está la entrada al Muelle de las Almas ($3.000 por persona más $3.000 por auto). Se trata de un paseo de poco más de dos kilómetros de idea y otros tantos de vuelta entre acantilados para llegar a un muelle construido con maderas naturales, que se inspira en la mitología chilota de las ánimas de Cucao. En la misma dirección, pero a unos

11 kilómetros de Cucao, aparece otra caminata similar, el Muelle del Tiempo, en el Parque Tupuheico, donde se transita también, entre acantilados y bosques, un camino de dos kilómetros de ida y dos de vuelta (40 minutos cada trayecto), para llegar a una estructura en forma de reloj solar ($ 1.500 niños, $ 3.000 adultos, $6.000 autos).
Son solo algunas muestras de lo que se puede hacer. Por supuesto, hay mucho más. Las Pingüineras, en el norte de la Isla Grande, a casi 30 kilómetros de Ancud, o el Parque Tantauco (www.parquetantauco.cl), con todos sus senderos para adentrarse en una naturaleza tan frondosa como este archipiélago que sigue maravillando.


MITOS Y LEYENDAS
Chiloé es también tierra de brujos, machis, chamanes o curanderos. De hecho, muchas casas de madera tienen una puerta en la planta alta, pues se cree que por allí salían los brujos. A la vez, se mantienen algunos mitos en los que mucha gente cree. Está el CALEUCHE , el barco fantasma que lleva música y luz a los canales, del cual se dice que es posible ver o sentir cuando hay mucha niebla. Otro gran mito es el TRAUCO , un ser que habita los bosques y que deja embarazadas a las mujeres. Es motivo de broma: cuando no está claro quién es el padre de una criatura por nacer, se hace referencia al Trauco.
A ellos se suma LA PINCOYA , una sirena local que protege el mar y a los náufragos y que, cuando baila mirando al océano, está avisando de que habrá abundancia de peces y mariscos. Aparecen también el BASILISCO , con cabeza de gallo y cuello de serpiente, y El INBUNCHE , un ser deforme que lleva la cara vuelta hacia la espalda. Estos y muchos otros pueden apreciarse en el Museo Regional de Ancud (www.museodeancud.gob.cl), donde se hace hincapié también en historia y cultura chilota, y el Parque Ecológico y Mitológico de Chiloé (+569 9834 0161), enfocado principalmente en los niños y que en un breve recorrido por un bosque repasa algunos seres de la mitología local.

LA MEJOR CARA DE LA EMPRESA
La empresa moderna se ha ido comprometiendo cada vez más con la sociedad a la que sirve y de la que obtiene sus beneficios, tanto materiales como morales e incluso espirituales. Que lo haya hecho por motivos de propio interés y por tanto de éxito en la colocación de sus productos o servicios, poco importa. El hecho es evidente.
JESÚS GINÉS- ETICA EMPRESARIAL

Hoy, toda empresa grande o mediana, incluso pequeña o minúscula incluye en su plan de trabajo lo que llamamos el área de contribución social, que puede traducirse en el medio ambiente, en el deporte, en la cultura en general e incluso en la asociación asistencial con organizaciones de caridad o de bienestar ciudadano.
LA FORMA TAMBIÉN IMPORTA
Para servir buena comida o para fabricar automóviles no es imprescindible disponer de salones o espacios diseñados de acuerdo a la moda cultural de la zona donde se instalan. Efectivamente en un galpón sin ningún aditamento decorativo se puede comer bien o se pueden llevar a cabo los mejores diseños de vehículos potentes, bien armados e incluso bellos. Lo mismo podrá decirse de una tienda de ropa, de un supermercado o de una peluquería, de un estadio o hasta de una clínica o de una tienda de muebles. Cada vez es más común que los temas de la cultura o del servicio a la comunidad se hagan más presentes


CADA VEZ HAY MAYORES INICIATIVAS DE ATRAER A LAS FAMILIAS A LOS AMPLIOS RECINTOS COMERCIALES, DESTINANDO BUENA PARTE DEL ESPACIO A RECREACIONES INFANTILES Y POR LO MISMO A DIFUNDIR LA CULTURA DE VIDA FAMILIAR EN TORNO A EMPRESAS, EN ESTO, REALMENTE EJEMPLARES.
y evidentes tanto al interior de los recintos de productos o servicios como en su entorno natural del barrio o la comuna en que se asientan.
Esta tendencia universal de la implicación de las empresas con sus trabajadores y clientes se va imponiendo en todas partes, fruto, sin duda del anhelo de perfeccionamiento que los seres humanos vamos expresando e incluso exigiendo en nuestras mutuas relaciones. Es un gran avance de la humanidad que podríamos catalogar en el universal de lo bello, que es indudablemente un producto final de nuestra lucha por lo mejor de nuestra existencia. Tal vez, a veces exageramos dando tanta envoltura a las cosas que adquirimos con bolsas, cajas y acondicionamientos que finalmente terminarán en la cantidad de basura de papeles y cartones, plásticos y maderas que tienen poco uso y contribuyen a un gran deterioro de nuestras ciudades y campos.
PROMOVER EL DEPORTE Y LA CULTURA
Más allá de las bellas y elegantes formas de los productos, hay algo que muchas empresas hoy ya realizan tanto en favor de sus
propios trabajadores como con sus clientes, que dicen relación con promover la cultura física y actividades musicales, pictóricas e incluso literarias, que vienen a demostrar que no solo necesitamos instrumentos de trabajo o de recreo, sino también espacios y tiempos dedicados a nuestro cultivo espiritual en las expresiones de la infinita belleza de creaciones de artistas, deportistas y bienes más trascendentes. Cada vez hay mayores iniciativas de atraer a las familias a los amplios recintos comerciales, destinando buena parte del espacio a recreaciones infantiles y por lo mismo a difundir la cultura de vida familiar en torno a empresas, en esto, realmente ejemplares.
GRANDES Y PEQUEÑOS EN LA MISMA SENDA
Es grato comprobar hoy en Chile que grandes bancos comerciales promueven con cierta magnificencia y magnanimidad –dos pequeñas virtudes, según Aristóteles–, obras de envergadura social, así como grandes consorcios alimenticios se encargan de acudir en beneficio de fundaciones de asistencia ciudadana. Otras se hacen cargo de promover el deporte juvenil o familiar o fomentar exposiciones de arte o conciertos de música.
Aunque algunos puedan pensar que estas acciones son solamente un lavado de culpas o una creación artificial de imagen benevolente de quienes siguen explotando con sus productos o servicios, no siempre útiles o necesarios, convirtiendo a los empresarios en simples buscadores de oro en las canteras inagotables de nuestras abigarradas poblaciones, yo prefiero quedarme en una visión, tal vez más ingenua pero no por eso más verdadera de que en nuestra sociedad material hay destellos verdaderamente encomiables, como el que estamos comentando y, desde luego recomendando.
Si a nuestras naturales necesidades de comida y habitación, de movilidad y descanso podemos agregar, desde las mismas fuentes del trabajo y el servicio, un poco de belleza y de cultura, bienvenidas sean todas las empresas, grandes o pequeñas que, cada año destinan algunos fondos para un servicio superior para sus propios trabajadores y clientes. Bien por ellos y, ojalá que todas las empresas del país sigan el mismo ejemplo.

ÍNDICE GLICÉ MICO Y SALUD
Puede ser que hayas escuchado en más de una ocasión acerca del Índice Glucémico (IG), término utilizado cada vez con más frecuencia en el mundo de la salud y la nutrición. Pero ¿Sabes exactamente en qué consiste esta medición y la importancia que tiene para nuestra salud?
En esta nota, te explicaremos de qué se trata el Índice
Glucémico. Si bien no es un concepto fácil de entender, es muy importante entenderlo, porque está relacionado con la calidad general de nuestra alimentación, puesto que interviene en el manejo del peso y en tener una buena salud.
M. LORETO TAGLE P.
¿Qué es el Índice Glicémico?
El Índice Glicémico es una medida que evalúa la rapidez en que los carbohidratos de un alimento elevan los niveles de azúcar (glucosa) en la sangre después de su consumo. Cabe destacar que solo los alimentos que contienen carbohidratos tienen IG, por lo que es relevante conocer cuáles pueden elevar en mayor cantidad los niveles de azúcar en la sangre.

Los alimentos se clasifican en una escala de 0 a 110, siendo el azúcar pura la referencia de un IG de 100. Aquellos con un bajo IG, se digieren y absorben lentamente, lo que provoca un aumento gradual en los niveles de azúcar en el cuerpo, brindando energía prolongada durante el día. También ayudan a sentirse satisfecho por su alto contenido en fibra.
En cambio, los alimentos con un alto IG aumentan rápidamente el nivel de glucosa, lo que podría ser positivo, ya que necesitamos azúcar para tener energía; lo malo es que después de un rápido incremento de glucosa, el organismo sufre una baja abrupta. Por eso, es común sentir antojo de algo dulce para volver a subir esos niveles, repitiendo el ciclo una y otra vez.
“La glucosa es muy importante para las personas, ya que es la fuente de energía que utilizan el cerebro y los músculos para realizar las diferentes actividades del día, como pensar, trabajar, hacer ejercicio y sanar”, explica la nutricionista de Clínica INDISA, Stephanie Kremer.
¿Cómo afecta el Índice Glicémico en la vida de las personas?
Este indicador es muy relevante para las personas con diabetes, pero también puede ser muy importante para todas aquellas que quieran mantener un equilibrio en su nivel de azúcar en la sangre. Por esto, cuando consumimos alimentos altos en IG, como pan blanco, miel, cereales y harinas refinadas, los niveles de azúcar aumentan rápidamente, seguido de una brusca caída, lo que se le conoce como “choque glucémico”.

Esto puede ser muy perjudicial para la salud, ya que puede afectar negativamente los estados de ánimo, la energía a largo plazo y aumentar el riesgo de enfermedades crónicas, cardiacas, entre otros.
ALIMENTOS CON ALTO Y BAJO ÍNDICE GLUCÉMICO
Comprender y considerar el IG de los alimentos a la hora de alimentarse es fundamental para mantener una vida saludable. Además, controlar el IG en nuestra dieta nos ayudará en la pérdida de peso, ya que reduce los antojos y, por lo tanto, se consumen menos calorías diarias.
Por esto, acá te dejamos una lista de alimentos clasificados según su nivel de Índice Glucémico para que puedas preparar tus comidas diarias saludablemente:
ALIMENTOS CON ÍNDICE GLUCÉMICO BAJO (1 a 55)
Verduras verdes
La mayoría de las frutas
Zanahoria cruda
Porotos, garbanzos y lentejas
Palta
Nueces
Almendras
Avena
ALIMENTOS CON ÍNDICE GLUCÉMICO MEDIO (56 a 69)
Plátano
Cereales de avena
Pasas
Piña cruda
Pan integral
Arroz integral
Arroz basmati
Cuscús
Cerezas
Maíz dulce (hervido)
ALIMENTOS CON ÍNDICE GLUCÉMICO ALTO (57 a 110)
Cerveza
Zumo de fruta con azúcar
Bebida isotónica
Pan blanco
Pan de molde
Cereales azucarados
Sandía
Arroz blanco hervido
Pasta
Miel
En resumen, el IG es una herramienta muy valiosa para comprender cómo los alimentos afectan nuestros niveles de azúcar en la sangre y nuestra salud. “Realizando pequeños cambios en tu dieta, priorizando de manera constante alimentos saludables a lo largo del tiempo, puedes obtener diferentes beneficios, como tener más energía en tu día a día, reducir el riesgo de padecer diabetes y de presentar enfermedades cardíacas, entre otros”, concluye la nutricionista.
STEPHANIE KREMER Nutricionista de Clínica INDISA.
COMIDAS CASERAS DE INVIERNO

Como aún los fríos continúan es muy reconfortante disfrutar de un plato cálido y nutritivo que nos ayude a entrar en calor. Las bajas temperaturas y los días cortos invitan a reunirnos en torno a la mesa, compartiendo comidas que no solo nutren el cuerpo, sino que también calientan el alma.
Hemos reunido una selección de recetas de guisos abundantes que prometen llenar la casa con aromas acogedores, cada receta está diseñada para ofrecer un momento de confort y satisfacción. Utilizando ingredientes de temporada estos platos no solo celebran los sabores del invierno, sino que también ofrecen un respiro del frío exterior.
Así que, enciende el horno, saca tu olla más grande y prepárate para disfrutar de estas deliciosas creaciones que transformarán cualquier comida en una experiencia acogedora. ¡Esperamos que estas recetas te inspiren a disfrutar de la temporada con el mejor sabor y calor posible!
M. LORETO TAGLE P.
BOEUF BOURGIGNON

BOEUF
BOURGIGNON
Martita Serani (8 a 10 personas)
INGREDIENTES
• 2 kg. de carne de vacuno como lomo liso, asiento o posta
• 2 cucharadas de aceite para dorar la carne
• 1/4 taza de harina
• 1 taza de vino tinto
• 1 taza de caldo de carne caliente
• 400 gr. de champiñones
• 1 bouquet garni (ramo de verduras surtidas)
• 1 cucharada de romero o tomillo desmenuzado
• 2 cucharadas de salsa de tomates
• 1 cucharadita de azúcar (para quitar lo ácido del tomate)
• 1 hoja de laurel
• ½ taza de chalotas acarameladas (ver nota)
• 100 gr. de tocino en un solo trozo
• 1/4 taza de coñac
• Sal y pimienta
• Perejil picado fino para decorar
PREPARACIÓN
1. Cortar la carne en cubos de aproximadamente tres centímetros. Poner la carne en un bol y dejar marinar (reposar) por al menos 24 horas con el vino tinto, la hoja de laurel, pimienta negra recién molida, una cucharadita de romero o tomillo desmenuzado, y si se tienen enebrinas (juniper berries), moler dos o tres y poner en la marinada. Si se quiere, añadir una cucharada de aceite de oliva y una cucharada de vinagre balsámico. 2. Al momento de preparar el guiso, estilar la carne de la marinada, reservarla y secar la
carne con papel absorbente. Cortar el tocino en bastones, y en una olla o sartén dorarlo en su propia grasa, sin quemarlo. Retirar el tocino y agregar una cucharada de aceite a la grasa del tocino. Dorar ahí la carne, aproximadamente tres minutos, aliñándola con sal y pimienta a gusto. Puede saltearse la carne en etapas si no cabe toda en la olla.
3. En una fuente que pueda ir al horno (ojalá de greda) poner la carne salteada junto con el tocino, agregar el caldo de carne caliente, el líquido reservado de la marinada con la harina disuelta en él, añadir el bouquet garni, la hoja de laurel y agregar un poco de sal. Tapar la fuente, y si no tiene tapa, cubrir con papel de aluminio.
4. Poner a horno suave por alrededor de una hora a una hora y media. La carne debe estar blanda. Cumplido este plazo, añadir las chalotas acarameladas, la salsa de tomates y los champiñones previamente salteados en

mantequilla. Cocinar a fuego lento por 20 minutos más. Al cabo de este tiempo, la salsa debe estar espesa y la carne muy blanda. Si hubiera mucho líquido en la olla, espesar con más harina disuelta en vino. Finalmente agregar el coñac y dejar reposar. 5. Al servir, recalentar y servir en una fuente honda con perejil picado espolvoreado encima. Acompañar de arroz blanco o puré de papas. Este guiso es mejor aún preparado el día anterior de servirse, ya que los sabores tienden a acentuarse y mezclarse mejor.
NOTA: para acaramelar chalotas, estas deben precocerse con piel en agua hirviendo con sal por alrededor de diez minutos. Después pelar y dorar en una cucharada de mantequilla con dos cucharadas de azúcar. Una vez que estén cubiertas de una película dorada, verter dentro del guiso con todo su jugo.
PASTEL DE POLLO Y CHOCLO
(8 a 10 personas)
INGREDIENTES
• 6 choclos rallados o 1 kilo pasta de choclo
• 4 tomates pelados, sin pepas y picados
• 1 pollo
• 3 huevos duros
• La miga de una marraqueta
• 2 cebollas, una picada muy fina y otra partida en cuatro
• Queso mantecoso
• 1 taza de crema
• 1 taza de leche
• Mantequilla
• Sal, pimienta y ají líquido
PREPARACIÓN
Cocer el pollo en agua con la cebolla, zana-
horias, apio, perejil, sal y pimienta. Dejarlo en el caldo hasta que se ocupe.
Freír la cebolla picada fina, hasta que esté dorada, agregar los tomates picados y cocinar junto con la cebolla. Unir con el pan remojado en leche y pasado por cedazo, revolver todo, aliñar con sal, pimienta y ají. Añadir el choclo rallado y un poco de la leche, hasta formar una pasta suave (si es pasta de choclo congelada no agregar leche) sin dejar de revolver para que no se pegue. Si queda muy espeso aclarar con caldo donde se coció el pollo. Finalmente agregar la crema. Enmantequillar una fuente que pueda ir al horno y poner primero una capa de chupe, luego una capa de queso, los huevos duros cortados en ocho, presas de pollo sin el cuero, otra capa de chupe, queso rallado y mantequilla.
Se lleva al horno a gratinar por alrededor de 20 minutos.
PASTEL DE POLLO Y CHOCLO

SALMÓN CON SALSA TERIYAQUI
Pía Herrera (6 personas)
INGREDIENTES
• 1 filete de salmon con piel de 1 kilo aprox.
• ½ taza de soya
• ½ taza de vino blanco o mirin
• 1 o 2 cucharadas de azúcar rubia
• 1 cucharadita de jengibre
• ½ cucharadita de pimienta blanca
PREPARACIÓN
Dejar unas dos horas remojando el salmón, ponerlo en una fuente para el horno, dejar un trozo de salmón sin salsa para ver cuando le salga una leche, es que está listo. Se demora uno 10 a 12 minutos en el horno a 180 ºC.
POLLO
TAI
De mi amiga Sarita (4 personas)
INGREDIENTES
• 1 taza de leche de coco
• 1 ½ cucharadita de curry
• 1 pimentón cortado en juliana
• 1 cebolla mediana pluma
• 500 gr. de filetitos de pollo en mitades
• 1 cucharada de azúcar rubia
• 1 cucharada de salsa de pescado
• 1 taza de tomates pelados y picados
• 1/3 taza de albahaca en juliana
• 1 cucharada de jugo de limón
PREPARACIÓN
En un sartén hervir ¼ taza de leche de coco
con la pasta de curry a fuego medio, batiendo constantemente. Agregar pimentón y cebolla, cocinar 5 minutos.
Añadir el pollo, el resto del coco, azúcar rubia y salsa de pescado. Cocinar 5 minutos revolviendo constantemente.
Luego incorporar los tomates, albahaca y jugo de limón.
Cocinar 3 minutos más sin dejar de revolver y sazonar con sal.
Servir con arroz blanco mezclado con curry salvaje.

POLLO TAI
SALMÓN CON SALSA TERIYAQUI
PLATEADA CON PURE AL MERKÉN

POLLO
AL COGNAC
‘Terragno Cocina’
Receta de la época de la colonia (10 personas)
INGREDIENTES
• 10 trutros de pollo enteros
• Sal y pimienta
• 1 cebolla grande picada en pluma
• 2 lt. de vino blanco
• 2 tazas de lentejas cocidas y parte de su líquido de cocción para licuar
PREPARACIÓN
Ponga el pollo con la piel hacia arriba, en una lata de horno aceitada y sazone muy bien con sal y bastante pimienta. Toda la gracia está en la pimienta. Debe ser negra y ojalá recién molida. Ponga el pollo en la lata del horno a fuego suave, hasta que se dore muy bien la piel.
Por lo menos esto tomará una hora.
Deje enfriar y retire las presas a una fuente grande. Vacíe el jugo de la lata del horno a una olla grande de greda. Caliente y saltee ahí la cebolla y una vez blanda agregue las presas de pollo con la piel hacia arriba. Agregue el vino y más sal y pimienta. Caliente a
fuego fuerte hasta que hierva. Saque un par de tazas del caldo y licue las lentejas. Vacíe a la olla y lleve a hervor, luego baje la temperatura y deje cocinar lentamente durante un par de horas. La idea es que se evapore totalmente el alcohol del vino y que la carne casi se desprenda de los huesos.
Sirva una presa de pollo con la salsa encima y con papas fritas en el horno o papas cocidas.
PLATEADA CON PURÉ
AL MERKÉN
(6 personas)
INGREDIENTES
• 2 kl. de plateada
• 3/4 lt. de vino blanco
• Sal, orégano y 1 toque de aceite corriente
PREPARACIÓN
En una cacerola se sella la plateada en aceite por ambos lados, hasta que quede bien dorada.
Luego retirar y poner en una fuente de horno agregar el orégano, sal, y el vino blanco. Tapar la fuente por todos lados con papel de aluminio y cocinar 2 ½ horas al horno a fuego lento.
INGREDIENTES PURÉ DE MERKÉN
• 2 ½ kl. de papas
• 1 taza de crema
• 50 gr. de mantequilla
• Sal y merkén a gusto
PREPARACIÓN
Prepara un puré con la crema y la mantequilla, agregar el merkén, batir y ser vir.

POLLO AL COGNAC
EN LAS PRUFUNDIDADES DEL SENA
DIRECTOR: Xavier Gens
INTÉRPRETE: Bérénice Bejo, Nassim Lyes, Anais Parello
GÉNERO: Suspenso
PÚBLICO APROPIADO: Mayores de 14 años
Pelicula francesa de terror cuya historia se sitúa durante el Campeonato Mundial de Triatlón que por primera vez se celebra en las aguas de París y que desde luego recordará a muchos a los Juegos Olímpicos que tuvieron lugar este verano en la capital.
Para salvar París de un baño de sangre, una afligida científica se ve obligada a enfrentarse a su trágico pasado cuando un tiburón gigante aparece en el Sena.


LAZOS DE VIDA
DIRECTOR: James Hawes.
INTÉRPRETES: Anthony Hopkins, Lena Olin, Johnny Flynn, Helena Bonham Carter
GÉNERO: Drama histórico
PÚBLICO APROPIADO: Todo espectador
Esta película, basada en hechos reales, trata del heroico trabajo que hizo Nicholas Winton, un corredor de bolsa londinense que lideró un plan para salvar a más de 600 niños de los nazis, llevándolos a Londres y ubicándolos en familias que los acogieran, mientras estos avanzaban sobre Checoslovaquia antes del inicio de la Segunda Guerra Mundial.
ARTHUR
DIRECTOR: Simon Cellan-Jones
INTÉRPRETES: Mark Wahlberg, Simu Liu, Juliet Rylance
GÉNERO: Aventura
PÚBLICO APROPIADO: Todo espectador
Una gran película llena de emoción, humanidad y “caninidad” que merece estar en el panteón de las mejores películas protagonizadas por perros. Nos muestra una cinta para toda la familia, con los elementos muy bien ajustados de fotografía y situaciones muy emocionantes dentro de la esta carrera por la jungla de la selva ecuatoriana.





BELLAS ARTES
Es una serie argentina-española creada por Mariano Cohn y los hermanos Duprat para Star+. Está producida por las productoras Gloriamundi e Historias Particulares y protagonizada por Óscar Martínez, Aixa Villagrán, Koldo Olabarri, José Sacristán, Ángela Molina y Jorge López. Se estrenó en abril en Latinoamérica. La trama es sobre Antonio Dumas, un prestigioso historiador de arte y gestor cultural, culto y sofisticado, que es nombrado director de un importante museo de arte contemporáneo en Madrid. Una vez asumido su cargo deberá afrontar, en medio de la fauna insólita del mundo del arte, un abanico de circunstancias y conflictos.
Tiene 6 capítulos y fue filmada en Madrid, en locaciones preparadas especialmente para simular un museo. Muchas de las obras que se ven sobre las paredes son de artistas argentinos como Ferrari, Kuropatwa y Sacco. Hay también cuadros de Ale Cohn y de otros miembros de la producción. El guión y el trazado de los personajes –entre el intelecto, el desparpajo, el poder y la emocionalidad–, una de las mayores virtudes de la serie radica en el juego de la pequeñez humana frente a la escala arquitectónica de la mayoría de los museos. La cámara sabe jugar con esa desigualdad, en la que no hay deformidad, tal vez solo verdad. La segunda temporada ya está en marcha.




SANTA MARÍA, MADRE DE DIOS. MATERNIDAD
DIVINA
DE MARÍA
Ricardo Ramírez B.
Editorial Nueva Patris
128 págs.
Disponible en nuevapatris.cl: $13.000
FILOSOFÍA DE LA CANCIÓN MODERNA
Bob Dylan
Editorial Anagrama
352 págs.
Disponible en Librería Antártica a $32.000
$27.200 en buscalibre.cl
En este libro, el primero desde el año 2004, Bob Dylan se propone ahondar dentro de la rica tradición de la música popular estadounidense y británica. Repartidas por todo el libro hay cerca de ciento cincuenta fotos cuidadosamente seleccionadas, las cuales, acompañadas de pequeños ensayos escritos por el músico ganador del Premio Nobel, forman un texto fundamental para entender la gran tradición de la canción en lengua inglesa.

En esta obra el profesor Ricardo Ramírez revisa de manera muy cuidadosa y documentada la caracterización de la Virgen María como Madre de Dios a través de las obras de San Cirilo de Alejandría y las decisiones del III Concilio Ecuménico de Éfeso en el año 431 y del IV Concilio Ecuménico de Calcedonia en el año 451. El resultado es un libro fascinante que reafirma a María como uno de los pilares de la doctrina cristiana.
LA LUZ DEL NORTE
Hideo Yokoyama
Editorial Salamandra
432 págs.
Disponible en Librería
Antártica a $22.000
$16.500 en buscalibre.cl
Minoru Aose es un arquitecto que un día recibe el encargo de construir una casa a su antojo para Yoshino Tota. El misterio comienza cuando, sin dejar rastro alguno, la familia del empleador desaparece. Aose se ve involucrado, de esta forma, en un misterio que cambiará su vida para siempre. La nueva novela de Hideo Yokoyama, autor de Seis cuatro y uno de los escritores más leídos y aclamados de Japón.

LOS ABISMOS
Pilar Quintana
Editorial Alfaguara
300 págs.
$ 14.460 en buscalibre.cl

Ganadora del Premio Alfaguara el año 2021, esta novela narra las vivencias de Claudia, una niña que contempla con una agudeza y una sensibilidad extraordinaria el conflictivo matrimonio de sus padres. Pilar Quintana describe con pluma magistral la historia de una niña que deja atrás el mundo de la infancia para adentrarse en el turbio mundo de los adultos y las responsabilidades que el mismo acarrea.
PERSPECTIVAS QUE SE ENCUENTRAN
Varios autores
Editorial Nueva Patris
148 págs.
Disponible en nuevapatris.cl: $13.000
Las acusaciones postuladas a mediados del 2020 contra el P. Kentenich sacudieron a la Familia de Schoenstatt y cuestionaron muchas cosas lo cual despertó un interés por conocer los hechos reales y tener acceso a muchos documentos hasta hace poco desconocidos. Los autores han intercambiados y reflexionado juntos sobre el debate en torno al fundador y han querido volcar al papel y compartir con nosotros algo de estas reflexiones.

¡ Luciana, Jacinto y Tosco se juntan a leer y con ellos encuentra las 15 diferencias!
ILUSTRACIÓN: RAFAÉL GREZ W.

