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ARTES VISUAIS
Como tem sido abordado o corpo da mulher nas artes visuais? SAÚL NEVES DE JESUS Professor Catedrático da Universidade do Algarve; Pós-doutorado em Artes Visuais; http://saul2017.wixsite.com/artes
O
último artigo foi dedicado ao tema “Como tem evoluído a abordagem da figura humana nas artes visuais?” e verificámos que, neste âmbito, o corpo da mulher tem sido o principal tema ao longo da história de arte, pelo que este artigo é dedicado especificamente a este tópico.
PRIMEIRA FOTO Pintura “Nascimento de Vénus”, de Sandro Botticelli (1485) SEGUNDA FOTO Pintura “A Grande Odalisca”, de Jean-Auguste Ingres (1814) TERCEIRA FOTO Trabalho “As mulheres têm de estar nuas para entrar no Museu Met?”, de Guerrilla Girls (1989) À ESQUERDA Fotografia “SOS Starification Object Series”, de Hannah Wilke (1974) FOTOS D.R.
Desde as primeiras figuras humanas, que remontam a várias dezenas de milhares de anos antes de Cristo, em particular a Vénus de Galgenberg e a Vénus de Willendorf, até à atualidade, a mulher tem-se mantido como principal objeto de inspiração artística. Mesmo no Renascimento, embora o corpo do homem também comece a ser representado por alguns artistas, nomeadamente Leonardo Da Vinci, com o desenho “Homem virtuoso” (1490), e Miguel Ângelo, com a escultura “David” (1501-04), o corpo da mulher continuou a ser o principal objeto de inspiração artística, como foi o caso da escultura “Nascimento de Vénus”, de Sandro Botticelli (1485), em que a imagem da pureza e alguma vergonha feminina era evidente. Dentro desta abordagem do corpo feminino, o tema “3 Graças” tem sido recorrente ao longo dos tempos. Da mitologia grega até à arte contemporânea estas três figuras personificam os ideais de beleza feminina correspondentes às diferentes épocas e artistas. Às “Graças”, consideradas deusas do amor, charme e fertilidade, era atribuído o poder de conferir aos artistas e poetas a habilidade para criar o belo. Nas primeiras representações plásticas, as Graças apareciam vestidas, mas mais tarde foram representadas como jovens nuas, de mãos dadas. Foi especialmente durante a Renascença que este tema se tornou recorrente na pintura, ocorrendo materializações a partir de obras anteriores. Foi o caso da
pintura a óleo sobre cobre feita a partir York. Na altura, era referido que da gravura de Agostino Carracci. Este menos de 5% das obras expostas no tema foi também expresso por Rafael, museu eram de mulheres, enquanto por Rubens, por Delaunay, entre ou- 85% dos nus eram femininos. tros. Recentemente, em 2022, Pedro Numa iniciativa com propósito seCabrita Reis reinterpretou o tema “3 melhante ao das Guerrilla Girls, Graças”, através de 3 esculturas gigan- Hannah Wilke havia criticado a tes que foram expostas em Paris. tradição do nu de mulheres na Dentro do tema do corpo feminino têm arte na sua série fotográfica “SOS ocorrido outras obras de artistas que Starification Object Series” (1974). se influenciaram ao longo do tempo. As imagens representam o corpo Por exemplo, a “Vênus de Urbino”, de feminino marcado por objetos, que Ticiano (1538), terá sido baseada na funcionam como uma alegoria do “Vênus Adormecida” (1510), de Gior- peso do olhar para o corpo feminigione, e é possivelmente a inspiração no exposto. O objetivo da artista foi para “Olympia”, de Manet (1863). demonstrar a dor da mulher por ser Ao longo da história, o corpo da mulher contemplada apenas como mero obtem sido representado como símbolo jeto de desejo. de pureza, mas também de desejo, Assim, o corpo da mulher tem inspicom algum erotismo mais ou menos rado diferentes artistas ao longo da explicito, como é o caso da pintura “O história de arte, sendo distintas as almoço na relva”, de Edouard Monet abordagens usadas, desde um sím(1863), em que aparecem dois homens bolo de pureza, beleza e fertilidade, vestidos a conversar e uma mulher des- até um mero objeto erótico.. pida a olhar para o espetador, como que a envolve-lo ou a desafiá-lo. Esta abordagem da mulher como objeto de desejo sexual tem-se mantido até aos Ficha técnica nossos dias, como expressa a pintura “Vivienne Westwood”, de Juergen Direção GORDA, Teller (2013). Neste âmbito, uma pinAssociação Sócio-Cultural tura que também se pode destacar foi Editor Henrique Dias Freire feita por François Boucher, em 1752, intitulada “Louise O’Murphy”. Conta Responsáveis pelas secções: a história que, ao ver este quadro, o Rei • Artes Visuais Saúl Neves de Jesus Luís XV, da França, se apaixonou pela • Café Filosófico Maria João Neves modelo, uma garota de 14 anos, tendo • Bibliotecofilia Maria Luísa Francisco esta sido sua amante. • Império Júdice Fialho Luís de Menezes A pintura “A Grande Odalisca”, de • Letras e Literatura Paulo Serra Jean-Auguste Ingres (1814) é outra • Mas afinal o que é isso da cultura? obra recheada de evidente erotismo, Paulo Larcher sendo considerada um nu provocador. • Os Dias Claros Jorge Queiroz Mas esta abordagem do corpo da mulher nas obras de arte tem vindo a ser e-mail redação: objeto de alguma contestação. Nesse geralcultura.sul@gmail.com sentido, as Guerrilla Girls, que se depublicidade: finem como “Gorilas justiceiras no anabelag.postal@gmail.com mundo da arte”, decidiram dar uma online em www.postal.pt cabeça de macaco à Odalisca de Ingres, e-paper em: www.issuu.com/postaldoalgarve tendo produzido o trabalho intitulado FB https://www.facebook.com/ “Do women have to be naked to get into Cultura.Sulpostaldoalgarve the Met Museum?” (“As mulheres têm de estar nuas para entrar no Museu Met?”) (1989). Esta era uma referência ao Metropolitan Museum, em Nova