Issuu

fot. J. Poremba

Marin Alsop PAŹDZIERNIK–LISTOPAD 2023

nospr.org.pl

OLŚNIENIA i POWROTY SEZON 23/24

ie będzie przesadą, jeśli powiemy, że wraz z rozpoczęciem sezonu 2023/2024 rozpoczyna się nowa epoka w historii NOSPR. Marin Alsop, jedna z najważniejszych dyrygentek na świecie, objęła stanowisko dyrektor artystycznej i pierwszej dyrygentki naszej orkiestry. Jednocześnie czeka nas pierwszy pełny sezon, w którym koncerty organowe zajmują stałe miejsce w repertuarze. Hasłem przewodnim, które spina to, co przygotowaliśmy dla Was na najbliższe miesiące, są „Olśnienia i powroty”. I choć obietnice z plakatów promocyjnych często składane są na wyrost, w NOSPR spełniliśmy je, jeszcze zanim sezon się rozpoczął!

SEZON 23/24

Czas olśnień i powrotów

Katowice, miasto Szymanowskiego We wrześniu spotkaliśmy się na pełnym emocji preludium w postaci II Międzynarodowego Konkursu Muzycznego im. Karola Szymanowskiego. Muzyka Karola Szymanowskiego zgromadziła w Katowicach nie tylko wybitnych artystów z całego świata, ale także tysiące melomanów oczarowanych kolejnymi interpretacjami Symfonii koncertującej, koncertów skrzypcowych, kwartetów smyczkowych czy pełnych emocji pieśni i arii. Jesteśmy przekonani, że laureaci drugiej edycji konkursu będą często odwiedzać NOSPR, dając nam wszystkim jeszcze więcej okazji do wspólnych zachwytów nad muzyką Szymanowskiego. Powroty laureatów wielkich konkursów sprzed lat sprawiają, że ówczesne emocje i wspomnienia powracają jak żywe. Tego właśnie będziemy mogli doświadczyć podczas spotkań z laureatami dwóch edycji Konkursu Chopinowskiego, które dzieli ponad pół wieku. Jakub Kuszlik, jedyny polski laureat ostatniego konkursu z 2021 roku, wystąpi już 6 października. Natomiast Garrick Ohlsson, zwycięzca rywalizacji z 1970 roku, wystąpi w NOSPR tej jesieni dwukrotnie. Koncertem 26 października dyrygować będzie Alexander Liebreich, były dyrektor artystyczny NOSPR.

Między operą a kinem Jeśli komuś nasza estrada kojarzy się wyłącznie z koncertami orkiestrowymi lub kameralnymi, to zapraszamy gorąco na wyjątkowe produkcje, które w pełni wykorzystują potencjał przestrzeni NOSPR. Taka właśnie będzie długo wyczekiwana realizacja opery Czarna maska Krzysztofa Pendereckiego z udziałem aż 16 solistów pod batutą Marin Alsop i w reżyserii Georga Zlabingera! Magię dawnego kina ożywi w sali NOSPR nasz najnowszy instrument – organy. W listopadzie za ich kontuarem zasiądzie Monika Melcova, która swoimi interpretacjami ilustrować będzie wyświetlany na ekranie blockbuster z lat 20. XX wieku – Gorączkę złota wyreżyserowaną przez Charliego Chaplina (4.11.2023). W listopadzie nospr.org.pl

czeka nas również fantastyczny pojedynek improwizacji organowych z udziałem Karola Mossakowskiego, Thomasa Ospitala i Sebastiana Küchlera-Blessinga (12.11.2023). Obydwa koncerty to pozycje obowiązkowe dla wszystkich, którzy jeszcze nie słyszeli możliwości brzmieniowych naszych organów!

Na nowo Tym z Was, którzy lubią nieoczywiste połączenia i nowatorskie pomysły, polecamy serię „Koncerty kameralne”, a także wizyty w JazzKLUBie. Jesienią szczególnie zapraszamy na spotkanie z Seanem Shibem (22.10.2023) oraz zespołem Dave Douglas Gifts Trio (6.11.2023). Sean Shibe dźwiękami gitary oraz gitary elektrycznej połączy muzyczne światy ikony XX wieku i średniowiecznej mistyczki: Oliviera Messiaena i Hildegardy von Bingen. Dave Douglas ze swoim trio zaprezentują projekt równie nietypowy, który powstał we współpracy z gwiazdami alternatywnego postrocka i elektroniki – zespołem Son Lux. Tak właśnie – różnorodnie, spektakularnie i w doborowym towarzystwie – będzie wyglądał cały obecny sezon. Zachęcamy gorąco do odkrywania już dziś, jakie muzyczne atrakcje czekają nas w kolejnych miesiącach, i życzymy wielu wspaniałych wrażeń! 3

Hity miesiąca

6.10.2023

Laureat Konkursu Chopinowskiego i Fitelberg, jakiego nie znacie!

fot. S. Werner

„Kapelusze z głowy, oto geniusz!” – tak o Wariacjach „Là ci darem la mano” skomponowanych przez Fryderyka Chopina pisał młody Robert Schumann. O geniuszu możemy pisać także w kontekście solisty tego wieczoru – jedynego polskiego laureata Konkursu Chopinowskiego z 2021 roku – Jakuba Kuszlika. Koncert zorganizowany został wokół wydarzeń związanych z 70. rocznicą śmierci Grzegorza Fitelberga, założyciela NOSPR. Jego imię nosi listopadowy konkurs dyrygencki, ale artysta dał się poznać światu także jako kompozytor. Muzycy NOSPR pod batutą Alexandra Humali wykonają jego I Symfonię e-moll, jedną z dwóch powstałych i jedyną zachowaną.

Archiwum artysty

14.10.2023

Symfonia pieśni żałosnych Henryka Mikołaja Góreckiego Dla jednych katharsis i dowód na istnienie Boga, dla innych banał. Gdy w 1992 roku utwór zarejestrowali David Zinman, Dawn Upshaw i London Sinfonietta, Symfonia pieśni żałosnych wymknęła się spod kontroli, pnąc się po zagranicznych listach przebojów i wyprzedzając na nich Madonnę, Stinga i Nirvanę. W NOSPR dzieło w opracowaniu Mari Fukumoto na organy i sopran Joanny Freszel zabrzmi z okazji 90. rocznicy urodzin jego kompozytora – Henryka Mikołaja Góreckiego.

NOSPR • październik–listopad 2023

fot. D. Acosta

26, 28.10.2023

Wielki powrót Garricka Ohlssona

fot. I. Gozdowska

Zwycięstwo w Konkursie Chopinowskim nie było pierwszym krokiem Garricka Ohlssona do sławy, było za to krokiem decydującym. W dyskusji po fortepianowej rywalizacji Jerzy Waldorff emocjonował się, że patron turnieju w końcu przestał być tylko kompozytorem polskim. Również Ludwik Erhardt podkreślał, że zmagania z 1970 roku były pokazem sił tradycji wykonawczych wielu narodów, a jedna z nich – eksponowana przez Amerykanów – oferowała niepopularne oblicze Chopina… zdrowego. Ów „zdrowy Chopin” musiał przypaść nad Wisłą do gustu, bo recitale Garricka Ohlssona, zwycięzcy ósmej edycji konkursu, do dziś (a minęło już pół wieku!) cieszą się ogromnym zainteresowaniem. W NOSPR Ohlsson wystąpi dwukrotnie – z II Koncertem fortepianowym Johannesa Brahm– sa pod batutą dobrze znanego katowickiej publiczności Alexandra Liebreicha oraz w solowym recitalu – z muzyką „zdrowego Chopina”. fot. G. Mart

22.10.2023

4.11.2023

Lutnia, gitara, elektryk

Organowe improwizacje do Gorączki złota

„Gramophone”, „BBC Music Magazine” i „The Guardian” chórem okrzyknęły go jednym z najbardziej wszechstronnych gitarzystów na świecie. Wszystkie płyty artysty zostały wyróżnione nagrodami: mimo młodego wieku Sean Shibe ma na koncie już dwie Gramophone Awards i jedną Opus Klassik. Jako miłośnik dawnych mistrzów jest twórcą własnych aranżacji utworów lutniowych Bacha, jednak równie chętnie eksploruje i poszerza repertuar swojego instrumentu dziełami muzyki współczesnej i jazzowej. W najnowszym wydawnictwie Lost & Found Shibe obok utworów Oliviera Messiaena umieścił… kompozycje średniowieczne Hildegardy von Bingen, a także jazzowe Billa Evansa i Chicka Corei. nospr.org.pl

Improwizacje organowe znakomicie korespondują z dawnym kinem – filmom sprzed stu lat nadają nowy wymiar. Pomysł jest prawie tak stary jak historia kinematografii. Pierwsza projekcja z użyciem organów miała miejsce w 1908 roku w chicagowskim Alcazar Theater. Tak właśnie kino nieme – w towarzystwie jednoosobowej orkiestry umieszczonej za kontuarem – święciło triumfy przez następne dwie dekady. Pierwszym filmem, który pokażemy Państwu we współpracy z Silesia Film, będzie Gorączka złota, ulubione dzieło reżysera tego obrazu – Charliego Chaplina. Była to najdroższa produkcja filmowa tamtych czasów. Dziś uważa się ją za jedną z najlepszych komedii w historii kina. 5

6.11.2023

Dave Douglas Gifts Trio grają z Son Lux Pamiętają Państwo The Tiny Bell Trio Dave’a Douglasa? Ależ to był wspaniały zespół! Dla wielu słuchaczy wprowadzenie w niezwykły muzyczny świat nowojorskiego Downtownu. Niemal 30 lat później trębacz sformował trio Gifts, równie niezwykłe. Do współpracy zaprosił bowiem muzyków alternatywnego zespołu Son Lux grającego oryginalną mieszankę postrocka i elektroniki. Co jeszcze bardziej intrygujące, muzyka tria jest inspirowana postacią Charlesa Lloyda – wielkiej, charyzmatycznej jazzowej legendy – oraz ulubionymi przez saksofonistę utworami Billy’ego Strayhorna. Nic w tym zespole nie jest oczywiste – ale taka już specjalność Douglasa, który zyskał status jednego z najważniejszych trębaczy współczesnego jazzu i utrzymuje tę pozycję aż do dzisiaj.

fot. G. Mart

10.11.2023

Dla wrażliwych – koncerty przyjazne sensorycznie Nowa seria koncertowa „Pianissimo” to propozycja dla tych, których rażą mocne światło, głośne rozmowy, kolejki do szatni i tłumy. Koncerty przyjazne sensorycznie przygotowane zostały w myśl zasady „mniej znaczy więcej”: mniejszy ruch w budynku NOSPR, możliwość swobodnego poruszania się po sali, a do tego starannie dobrany, wyciszający repertuar i znakomici wykonawcy. To bezpieczna przestrzeń dla osób z wysoką wrażliwością sensoryczną. 6

NOSPR • październik–listopad 2023

12.11.2023

Wieczór wirtuozów improwizacji fot. Bartek Barczyk

Dla bywalców XVII- i XVIII-wiecznych salonów była świadectwem kompozytorskiego kunsztu. Improwizacja – główny temat i idea tego wieczoru – zawojowała salony całej Europy. Publiczność kochała spontanicznie wymyślane utwory; byli i tacy, którzy twierdzili, że improwizujący artysta staje się prorokiem, a jego słuchacze – świadkami narodzin dzieła absolutnego. Wieczór wirtuozów improwizacji będzie nawiązywał do tradycji improwizowania w duchu rywalizacji, ale jego istotą będzie nie tyle współzawodniczenie, ile interaktywność i żywy kontakt z publicznością. Co więcej, publiczność będzie miała realny wpływ na muzyczny przebieg wieczoru. Ulubiona melodia, kompozytor, forma muzyczna? Dla naszych improwizatorów: Karola Mossakowskiego, Thomasa Ospitala i Sebastiana Küchlera-Blessinga nie ma rzeczy niemożliwych!

fot. G. Mart

23.11.2023

Czarna maska Krzysztofa Pendereckiego Opera czasów zarazy – niezwykle rzadko wystawiana, nadzwyczaj dziś aktualna w kontekście pandemii koronawirusa i wojny rosyjsko-ukraińskiej, wielkich migracji i mieszania się kultur. To pierwsze w Polsce estradowe wykonanie trzeciej opery Krzysztofa Pendereckiego Czarna maska w imponującej międzynarodowej obsadzie – z solistami, chórem, orkiestrą. Reżyseruje Georg Zlabinger, dyryguje nowa dyrektor artystyczna NOSPR Marin Alsop. nospr.org.pl

fot. A. White

Szczęśliwe to miasto, które może poszczycić się takim miejscem.

O planach na nowy sezon 2023/2024, współpracy z orkiestrą, świętokradczych projektach, ulubionej polskiej kompozytorce i wreszcie o tym, co łączy Titanica i Czarną maskę Krzysztofa Pendereckiego – z Maestrą Marin Alsop rozmawia z Aleksander Laskowski.

Aleksander Laskowski: To Pani pierwszy sezon na stanowisku dyrektor artystycznej NOSPR. Jakie ma Pani plany?

przecież jedną z ikon światowej kultury, a tymczasem Czarna maska cały czas nie weszła do standardowego repertuaru.

Marin Alsop: Przede wszystkim bardzo się cieszę, że będę miała okazję na stałe współpracować z orkiestrą NOSPR. A odpowiadając na pytanie – planuję skorzystać z atutów, jakie posiada ten znakomity zespół. Szykujemy się na kilka arcyciekawych projektów nagraniowych. Zależy mi na powrocie do bardziej intensywnej działalności w tym zakresie, która odegrała tak znaczącą rolę w historii zespołu. Tak się składa, że wiele nagrywałam dla wytwórni Naxos, z którą NOSPR też był blisko związany. Jeśli chodzi o repertuar, to chciałabym z jednej strony wprowadzić zupełnie nowe dzieła, a z drugiej – powrócić do utworów dawno niegranych, w znacznej mierze za sprawą pandemii. Bardzo cieszę się zwłaszcza, że będziemy mogli pokazać publiczności Czarną maskę Krzysztofa Pendereckiego. Penderecki jest

Macie w planach pierwsze światowe nagranie tej opery. Tak, i to nie tylko w wersji audio, ale i wideo. We współpracy z PWM przygotowujemy także wykonanie i nagranie około dziesięciu niewydanych wcześniej dzieł Grażyny Bacewicz. To jedna z moich ulubionych polskich kompozytorek. Jej muzyka jest wspaniała, dlatego z przyjemnością włączam ją do programów moich koncertów na całym świecie. Ceni sobie Pani tę swobodę doboru repertuaru? Tak, dlatego z ogromnym optymizmem patrzę w przyszłość mojej współpracy z NOSPR i dyrektor Ewą Bogusz-Moore. Ewa doskonale zna się na muzyce, potrafi NOSPR • październik–listopad 2023

wspólnie z dyrygentem poszukiwać wizji przyszłości i skutecznie realizować projekty. Wspomniałam już o znakomitym zespole, a dodajmy jeszcze do tego wspaniałą akustycznie i architektonicznie salę koncertową. Oszałamiającą! Szczęśliwe to miasto, które może poszczycić się takim zasobem. Wiem, że publiczność ją docenia, ale na pewno nie tak jak ktoś, kto wchodzi do niej po raz pierwszy i mówi „Wow!”. W Pani karierze istotną rolę odgrywała zawsze działalność edukacyjna. Czego możemy spodziewać się w Katowicach? Jeśli jest się jedną z najważniejszych instytucji muzycznych w mieście, ponosi się wobec niego i jego mieszkańców odpowiedzialność. A NOSPR taką instytucją jest. I nawet jeśli nie wszyscy chodzą na koncerty, to naszym zadaniem jako instytucji jest sprawić, żeby absolutnie wszyscy czuli się do nas zaproszeni i mile tutaj widziani. Taki komunikat musi nieść nie tylko aktywność promocyjna, ale przede wszystkim nasz repertuar. Dlatego zależało mi, żeby był jak najbardziej różnorodny i otwarty na wszystkich. Trzeba przełamywać opór, usuwać bariery, proponować innowacje. Co

nie znaczy, że mamy udawać, iż NOSPR to nie orkiestra, tylko kapela rockowa. Trzeba znać swoje ograniczenia, a zarazem umieć otwierać się na nową publiczność – szanując owe ograniczenia. Będziemy rozwijać program koncertów rodzinnych, już bardzo dobrze działający. Będziemy też pracować nad rozwojem Akademii NOSPR, która pomaga kształcić muzyków wchodzących w zawód. Dzięki niej miałam okazję pracować ze znakomitymi młodymi artystami. Mam nadzieję, że będę mogła pomóc im w rozpoczęciu kariery zawodowej. Zależy mi też na rozwijaniu warsztatów dyrygenckich we współpracy z utworzonym przeze mnie ponad dwadzieścia lat temu Taki Alsop Conducting Fellowship. Pośród trzydziestu naszych dyrygentek znalazło się aż sześć Polek! Dwadzieścia procent. Było to dla nas niespodzianką, ale bardzo się cieszymy, że tak doskonale im się wiedzie. Mamy doskonały punkt wyjścia do dalszej pracy w Polsce. Wiele Pani robi na rzecz promowania dyrygentek. Tymczasem do niedawna ten zawód był w Polsce zdominowany przez mężczyzn. Nie tylko w Polsce. Tak jest na całym świecie. Na podium dyrygenckim NOSPR

fot. G. Mart

nospr.org.pl

fot. R. Kaźmierczak

Wielu polskich kompozytorów umie pisać przystępnie, a jednocześnie używać środków awangardowych. Bardzo mi się to podoba. Interesują mnie kompozytorzy z regionu, jednocześnie chętnie zaprezentuję dzieła twórców mi bliskich, takich jak Jimmy MacMillan. Ale nie zapomnę i o kanonie muzyki – uwielbianych przez wszystkich kompozycjach Beethovena i Brahmsa. Mówiąc o kompozytorach piszących przystępnie przy użyciu środków awangardowych, ma Pani zapewne na myśli Krzysztofa Pendereckiego. Jego – genialna przecież – Czarna maska jest gigantyczna niczym Titanic. Na czy polega trudność wykonania tego dzieła?

kobiety pojawiają się stosunkowo często, co zapewne po części jest zasługą Ewy Bogusz-Moore. Ale najważniejsze jest to, że orkiestra jest otwarta i po prostu chce pracować z najlepszymi. Nie czuje się żadnego oporu ze strony zespołu. Wśród Pani nagrań można znaleźć wiele dzieł współczesnych i skomponowanych przez młodych kompozytorów, ale często sięga Pani również po projekty z muzyką o bardziej przystępnym czy popularnym charakterze. Jak będzie Pani dobierać nowy repertuar? Zawsze trzeba szukać równowagi i zadbać o tych, którzy cenią obcowanie z tzw. awangardą. Doświadczyłam tego w Wiedniu, pracując z tamtejszą orkiestrą radiową. Ilekroć proponowałam coś amerykańskiego, odpowiadali, że to za łagodne i zbyt przystępne. W końcu udało mi się ich przekonać do kilku amerykańskich utworów i byli bardzo zadowoleni. Czym się Pani zatem kieruje, pracując nad konkretnym repertuarem? Muszę wierzyć w utwór, który proponuję, a także umieć odnaleźć się w roli pośrednika pomiędzy dziełem a odbiorcą. I nie musi być to wcale łatwe do słuchania. Musi nas za to poruszać, budzić w nas emocje. Dzieła awangardowe także te emocje budzą. Myślę, że wszelkie uogólnienia mogłyby być niesprawiedliwe dla dzieł awangardowych właśnie. 10

Nie wiem, czy biorąc pod uwagę finał pierwszego rejsu, skojarzenie z Titanikiem jest fortunne, ale fakt – oba łączy gigantyczna obsada. W Czarnej masce mamy chór, orkiestrę i jeszcze dodatkowe zespoły na scenie! Jednocześnie jest to utwór o zwartej konstrukcji, trwa niespełna dwie godziny. Do koordynowania tego projektu zaprosiliśmy reżysera Georga Zlabingera, który zaproponuje nam rozwiązania, jak wszystko zmieścić na estradzie. Dzieło ma czytelny przekaz – podany w libretcie po niemiecku, co czyni wykonanie tego dzieła w Katowicach jeszcze ciekawszym. Na czym polega – i celowo używam tego właśnie słowa – piękno muzyki Krzysztofa Pendereckiego? Melodie są piękne, ale najważniejsze jest to, jakim Penderecki jest dramaturgiem, jak dobrze rozumie istotę dramatu ludzkiej egzystencji. Bardzo przemawia do mnie głęboki humanizm jego muzyki. Od Czarnej maski przeskoczmy do projektu Too Hot to Handel. To pomysł dla tych, którzy jeszcze nigdy nie byli w sali koncertowej. Pracę nad tym projektem zaczęłam trzydzieści lat temu. Kocham jazz i muzykę popularną, jako skrzypaczka miałam zespół swingowy i jako wykonawczynię zawsze pociągało mnie zmienianie stylistycznej tożsamości utworu – może być to Bach w wersji bluegrassowej albo jazzowej. Mesjasz Handla przyszedł mi do głowy, bo już Mozart „uwspółcześnił” ten utwór. I nawet jeśli ludzie mówili mi, że to będzie świętokradztwo, zawsze byłam przekonana, że chór Alleluja może być chwytającym za serce numerem gospel. To był punkt wyjścia. Każdą z melodii – myślę, że Handel nie miałby nic przeciwko temu określeniu – wpisałam w kontekst jazzu, R&B czy gospel. Zaprosiłam do współpracy dwóch zaprzyjaźnionych aranżerów, z którymi pracowałam w Nowym Jorku – Boba Christiansona i Gary’ego Andersona. Najpierw pomyśleli, że zwariowałam, ale przekonałam ich, żeby usłyszeli to, co ja [Marin Alsop nuci fragmenty „Mesjasza” na jazzowo]. Spodobało im się. Przygotowali wspaniałą aranżację. I zrobili dokładnie to, czego chciałam – chociaż zmienili rytm i harmonię, nie naruszyli struktury dzieła. DNA Mesjasza pozostało takie samo mimo naszej superszybkiej ewolucji muzycznej. NOSPR • październik–listopad 2023

Wyniki II Międzynarodowego Konkursu Muzycznego im. Karola Szymanowskiego

fot. G. Mart

Fortepian I miejsce – Kaho Araishi (Japonia) II miejsce – Krzysztof Wierciński (Polska) III miejsce – Gaspard Thomas (Francja) Nagroda specjalna za interpretacje utworów Karola Szymanowskiego – Gaspard Thomas Wyróżnienie za najlepszą interpretację utworu współczesnego nagrodzonego w konkursie kompozycji – Gaspard Thomas Honorowe wyróżnienia – Daniel Aulak (Polska), Michał Basista (Polska), Lily Phee (Singapur) fot. R. Kaźmierczak

Skrzypce I miejsce – Seina Matsuoka (Japonia) II miejsce – Elvin Hoxha Ganiyev (Turcja) III miejsce – Jakub Staszel (Polska) Nagroda specjalna za najlepsze wykonanie utworu Karola Szymanowskiego – Maya Wichert (Niemcy) Nagroda specjalna za najlepsze wykonanie utworu współczesnego nagrodzonego w konkursie kompozycji – Seina Matsuoka Honorowe wyróżnienie dla wyróżniającego się uczestnika drugiego etapu – Sara Dragan (Polska) Nagroda dla najlepszego akompaniującego pianisty – Yuto Kiguchi (Japonia) fot. R. Kaźmierczak

Kwartet smyczkowy I miejsce – nie przyznano II miejsce – Turicum Quartet III miejsce – Neuma Quartet Nagroda specjalna za najlepsze wykonanie utworu Karola Szymanowskiego – Neuma Quartet Nagrody specjalne za najlepsze wykonanie utworu współczesnego nagrodzonego w konkursie kompozycji – Quiron Quartet i Monbijou Quartet

NOSPR • październik–listopad 2023

fot. R. Kaźmierczak

Śpiew I miejsce – Magdalena Lucjan (Polska) II miejsce – Jan Żądło (Polska) III miejsce – nie przyznano Nagroda specjalna za interpretację utworu współczesnego nagrodzonego w konkursie kompozycji – Monika Radecka (Polska) Nagroda specjalna za interpretację utworu Karola Szymanowskiego – Jan Żądło (Polska) Nagroda specjalna dla pianisty kameralisty – Grzegorz Biegas (Polska) fot. R. Kaźmierczak

Kompozycja Fortepian: I miejsce – Pablo Borrás (Argentyna) II miejsce – nie przyznano III miejsce – Hyunsu Kim (Korea Płd.) Skrzypce: I miejsce – Amer Ali (Syria) II miejsce – Jinwook Jung (Korea Płd.) III miejsce – Manolis Ekmektsoglou (Grecja) Głos: I miejsce – Noemi Conti (Włochy) II miejsce – Alejandro Mata (Meksyk) III miejsce – Krystian Neścior (Polska)

fot. R. Kaźmierczak

Kwartet smyczkowy: I miejsce – Maria Vincenza Cabizza (Włochy) II miejsce – Hed Bahack (Izrael) III miejsce – Hyunsu Kim (Korea Płd.) Dyrektor konkursu i jury przyznali również sześć wyróżnień finansowych: Fortepian: Bartosz Witkowski (Polska) Michał Janocha (Polska) Kwartet skrzypcowy: Dario Michelon (Włochy) Andrea Mattevi (Włochy) Skrzypce: Andrea Nassivera (Włochy) Pasquale Punzo (Włochy)

nospr.org.pl

Muzyka tajemniczych harmonii i wielkiego piękna Kaho Araishi, laureatka I nagrody II Międzynarodowego Konkursu Muzycznego im. Karola Szymanowskiego w kategorii fortepianu

Jak odkryłaś muzykę Karola Szymanowskiego? Pierwszy raz zetknęłam się z muzyką Szymanowskiego, kiedy miałam 17 lat. Były to Wariacje b-moll op. 3. Wtedy jeszcze nie grałam zbyt dobrze, to była dla mnie trudna muzyka. Ale już wówczas naprawdę poczułam, że chcę się jej nauczyć i włączyć ją do mojego repertuaru. Od tego czasu wielokrotnie grałam utwory Szymanowskiego na koncertach i konkursach. To muzyka pełna tajemniczych harmonii i wielkiego piękna. Technicznie jest bardzo wymagająca, ale jednocześnie motywuje do doskonalenia techniki, żeby jak najszybciej dojść do momentu, w którym można zapomnieć o technice i skupić się tylko na emocjach i pięknie. Powiedz proszę coś więcej o utworach, które wybrałaś na konkurs.

Powiedziałaś, że w Katowicach nie było zbyt wielu japońskich uczestników, ale jednocześnie mamy jeszcze jedną japońską laureatkę – Seinę Matsuokę, która zajęła pierwsze miejsce w kategorii skrzypiec. Czy uważasz, że Szymanowski mógłby stać się w Japonii tak popularny jak Chopin? Czy zauważasz jakieś podobieństwa między tymi twórcami? Myślę, że można zauważyć pewne wpływy Chopina, zwłaszcza we wczesnych dziełach Szymanowskiego. Ale to nie zawsze bezpośredni wpływ – Chopin inspirował Skriabina, a z kolei Skriabin Szymanowskiego. Muzyka Chopina koncentruje się prawie wyłącznie na technice fortepianowej. Szymanowski, nawet w utworach fortepianowych, zawsze wydaje się wykraczać poza możliwości i charakter samego fortepianu; szuka technik i kolorów zainspirowanych innymi instrumentami, np. w Serenadzie Don Juana z Masek op. 34 fortepian imituje dźwięk gitary. Obecnie Szymanowski jest wciąż nieodkryty w Japonii, jednak chciałabym to zmienić. Chciałabym grać więcej jego utworów przed japońską publicznością i mam nadzieję, że zwycięstwo w konkursie mi w tym pomoże. Moim marzeniem jest zagrać IV Symfonię koncertującą op. 60 w Japonii. fot. R. Kaźmierczak

Maski op. 34, które zagrałam w półfinale, to mój ulubiony utwór Szymanowskiego. Składa się z trzech różnych historii, a grając, chcę opowiedzieć każdą z nich w możliwie najciekawszy sposób. Cztery etiudy op. 4 to utwór, który jakoś naturalnie pasuje do moich palców, mimo że jest bardzo trudny. Gra się go bardzo organicznie.

wsparcie słuchaczy na widowni; byli bardzo pomocni i życzliwi. Czując to, uspokajałam się od razu, a granie dla nich sprawiało mi ogromną radość.

Jak dowiedziałaś się o Konkursie Szymanowskiego? Jakie były twoje największe zaskoczenie i największe wyzwanie podczas konkursu? Konkurs polecił mi mój nauczyciel w Japonii. Nigdy wcześniej nie byłam w Polsce, ale ponieważ byłam zafascynowana muzyką Szymanowskiego, postanowiłam się zgłosić. Najbardziej zaskakującym dla mnie momentem było zdecydowanie ogłoszenie wyników. Nie spodziewałam się zwycięstwa, więc byłam zaskoczona, ale w bardzo pozytywny sposób. Największym wyzwaniem był z pewnością repertuar. Jest bardzo szeroki, obejmuje wiele stylów i technik, więc opanowanie go nie było łatwe. Wyzwaniem było również to, że przyjechałam do Katowic sama, nie znałam żadnych innych uczestników, a japońskich wykonawców nie było wielu. Każdy konkurs jest bardzo stresującą sytuacją, więc bez znajomych można czuć się samotnie. Ale za każdym razem, gdy wchodziłam na scenę, czułam ogromne 14

NOSPR • październik–listopad 2023

Muzyka Szymanowskiego na długo pozostanie moim ulubionym repertuarem Seina Matsuoka, laureatka I nagrody w kategorii skrzypiec oraz nagrody specjalnej za najlepsze wykonanie utworu współczesnego na II Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im. Karola Szymanowskiego

Kojarzyłam muzykę Szymanowskiego od dzieciństwa. Jeśli dobrze pamiętam, to dziełem, które sprawiło, że zwróciłam większą uwagę na jego nazwisko, były Mity op. 30. Kupiłam te nuty parę lat temu, ale przez długi czas nie miałam okazji porządnie nad nimi popracować. Bardzo się cieszę, że konkurs zmobilizował mnie do dokładnego poznania tego, a także innych utworów Szymanowskiego. Już wiem, że to muzyka, która na długi czas stanie się moim ulubionym repertuarem. Wszystkie utwory, które wybrałam do wykonania na konkursie, sprawiały mi ogromną przyjemność. Kiedy gram Mity, lubię słuchać szczególnie partii fortepianu; sprawia, że zatapiam się w świecie duchowych medytacji.

fot. R. Kaźmierczak

Jak odkryłaś muzykę Karola Szymanowskiego?

Byłaś jedyną finalistką, która w ostatnim etapie zdecydowała się na II Koncert skrzypcowy op. 61. Wszyscy pozostali uczestnicy wybrali I Koncert. I Koncert skrzypcowy jest bardzo „cool”, ale do mnie Drugi przemawia dużo bardziej. Daje więcej możliwości interakcji z orkiestrą, szczególnie z instrumentami dętymi drewnianymi. Ta relacja z muzykami orkiestry sprawia mi dużą satysfakcję. Końcówka koncertu ma bardzo łagodny, podnoszący na duchu nastrój. Kiedy układałam repertuar, pomyślałam, że takich właśnie emocji będę potrzebowała w finałowym, najbardziej stresującym etapie konkursu. Przed półfinałem prawie w ogóle nie spałam, a w dniu przesłuchań nie czułam się zbyt dobrze. To było dla mnie duże wyzwanie, żeby znaleźć potrzebną koncentrację. Z całą pewnością pomogli mi w tym wszyscy ludzie zaangażowani w konkurs, a także przypadkowe osoby, które spotkałam w Katowicach. Zaraz po przyjeździe, kiedy wsiadłam do tramwaju, nie wiedziałam, gdzie kupuje się bilety, i nie miałam żadnych drobnych. Bardzo miła pani, widząc, że jestem nieco zdezorientowana, od razu pomogła i kupiła mi bilet. Nie zdążyłam jej nawet odpowiednio podziękować! Zachowałam jednak ten bilet na pamiątkę wspa-niałych życzliwych ludzi, których spotkałam w Katowicach. nospr.org.pl

Nie jest to jednak Twoja pierwsza wizyta w Polsce. Zgadza się. Jako AKA Duo razem z Yuto Kiguchim zajęliśmy pierwsze miejsce na Międzynarodowym Konkursie Muzyki Polskiej w Rzeszowie w lipcu tego roku. Yuto towarzyszył mi również w Katowicach i otrzymał wyróżnienie jako pianista akompaniujący. We wrześniu wspólnie wystąpiliśmy w Warszawie. Po konkursie w Rzeszowie dostaliśmy jako duet kilka zaproszeń na koncerty w różnych miastach w Polsce w przyszłym roku. Już nie mogę się doczekać!

Październik 2023 1.10.2023 | ND

Poranek organowy* Elżbieta Karolak – organy

Mieczysław Surzyński Capriccio fis-moll op. 36 Elegia op. 30 nr 2 Chant triste op. 36b Augustyn Bloch Fantazja

godz. 12.00

Aleksander Tansman Deux pièces hébraïques: Invention, Berceuse juive Joseph Kromolicki Fünf festliche Nachspiele op. 37

godz. 10.30 sala koncertowa Koncerty organowe*

godz. 13.30

Feliks Nowowiejski III Symfonia organowa „Lourdes”

1.10.2023 | ND

Big Band pod kierownictwem Grzegorza Nagórskiego / Jan Ptaszyn Wróblewski / Bernard Maseli

godz. 19.30 sala koncertowa JazzKLUB

godz. 19.30 sala kameralna Koncerty kameralne

6.10.2023 | PT

godz. 19.30 sala koncertowa Koncerty specjalne

Rafał Zambrzycki – skrzypce Paweł Cal – waltornia Dagmara Niedziela – fortepian

Johannes Brahms Trio Es-dur na skrzypce, waltornię i fortepian op. 40 Eric Ewazen Trio Es-dur na waltornię, skrzypce i fortepian

Koncert z okazji 70. rocznicy śmierci Grzegorza Fitelberga NOSPR Alexander Humala – dyrygent Jakub Kuszlik – fortepian

Witold Lutosławski Mała suita Fryderyk Chopin Wariacje B-dur na temat „Là ci darem la mano” z opery „Don Giovanni” op. 2 Karol Szymanowski Nokturn i Tarantella op. 28 (ork. Grzegorz Fitelberg) Grzegorz Fitelberg I Symfonia e-moll op. 16

Grzegorz Nagórski – dyrygent, kierownik muzyczny Bogusław Kaczmar – piano Michał Dziewiński – perkusja Michał Kapczuk – kontrabas, gitara basowa Mateusz Szczypka – gitara Sławomir Firut – trąbka Krzysztof Bukowski – trąbka Marcin Elszkowski – trąbka Klaudiusz Kłosek – trąbka Maciej Prokopowicz – puzon Jakub Moroń – puzon Karol Pistelok – puzon Piotr Krawczyk – puzon basowy Dawid Główczewski – saksofon altowy, sopranowy, flet, klarnet Antoni Kuzak – saksofon altowy Jacek Owsianka – saksofon altowy, sopranowy, flet, klarnet Jarosław Bothur – saksofon tenorowy, flet, klarnet Marcin Żupański – saksofon tenorowy, flet, klarnet Grzegorz Czuchaj – saksofon barytonowy, klarnet basowy, flet, klarnet

5.10.2023 | CZW

8.10.2023 | ND

godz. 16.00 sala kameralna Koncerty familijne Grupa Rodzina

Laureaci I Międzynarodowego Konkursu Muzycznego im. Karola Szymanowskiego Sławomira Wilga – skrzypce Tymoteusz Bies – fortepian

Muzyka Pana Szymanowskiego – muzyczna opowieść o Karolu Szymanowskim dla najmłodszych

9.10.2023 | PON

godz. 19.30 sala kameralna Scena Młodych

Cohaere Ensemble Marta Korbel – skrzypce Maciej Łukaszuk – wiolonczela Natalia Olczak – klawesyn Marta Gawlas – flet

Carl Philipp Emanuel Bach Sonata triowa D-dur Wq. 151 Sonata c-moll na klawesyn i skrzypce Wq. 78 Sonata triowa d-moll Wq. 145 Sonata a-moll na flet solo Wq. 132 Sonata triowa a-moll Wq. 148

NOSPR • październik–listopad 2023

11.10.2023 | ŚR

godz. 19.30 sala kameralna Koncerty symfoniczne

Koncert przyjazny sensorycznie w ramach projektu „NOSPR dostępny”

Seria „Pianissimo” – dla osób wrażliwych sensorycznie, poszukujących spokoju i wyciszenia

12.10.2023 | CZW

godz. 9.30 i 11.30 sala kameralna Koncerty edukacyjne Kalejdoskop

Orkiestra kameralna Akademii NOSPR „Orkiestra z ideałami"

Johannes Brahms I Symfonia c-moll op. 68 (fragmenty w opracowaniu na orkiestrę kameralną) Koncert dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach zadania: Realizacja 3. edycji warsztatów dla dyrygentek i dyrygentów prowadzonych przez Marin Alsop

12.10.2023 | CZW godz. 19.30 sala kameralna Scena Młodych

NOSPR Marin Alsop – dyrygentka

Hannah Eisendle Heliosis Paul Hindemith Symfonia „Mathis der Maler" Ludwig van Beethoven III Symfonia Es-dur „Eroica” op. 55

Koncert z okazji 90. rocznicy urodzin Henryka Mikołaja Góreckiego* Mari Fukumoto – organy Joanna Freszel – sopran

Henryk Mikołaj Górecki III Symfonia „Symfonia pieśni żałosnych” (transkrypcja na sopran i organy Mari Fukumoto)

15.10.2023 | ND

Orkiestra Muzyki Nowej Szymon Bywalec – dyrygent

Piotr Tabakiernik Teatr muzyczny „Mała” (prawykonanie)

18.10.2023 | ŚR

Edukacyjny koncert symfoniczny dla szkół

godz. 18.00 Muzyka najnowsza

godz. 12.00 sala koncertowa Koncerty edukacyjne

Lisa Strauss – wiolonczela Anastasia Rizikov – fortepian

13.10.2023 | PT

nospr.org.pl

godz. 19.30 sala koncertowa Koncerty organowe* KARNET

Koncert specjalny w wykonaniu podopiecznych Fundacji Gautiera Capuçona

Arvo Pärt Fratres Béla Bartók Rumuńskie tańce ludowe Krzysztof Penderecki Suita na wiolonczelę solo, cz. I Preludio Karol Szymanowski Pieśń Roksany z opery Król Roger (opracowanie na wiolonczelę i fortepian) Fryderyk Chopin Sonata g-moll op. 65, cz. III Largo Myrosław Skoryk Melodia Alfred Schnittke I Sonata wiolonczelowa, cz. I i II Fryderyk Chopin Ballada g-moll op. 23

godz. 19.30 sala koncertowa Koncerty symfoniczne

14.10.2023 | SOB

22.10.2023 | ND

godz. 12.00 sala koncertowa Koncerty symfoniczne

22.10.2023 | ND

godz. 18.00 sala kameralna Koncerty kameralne

Grażyna Bacewicz Uwertura na orkiestrę Mieczysław Wajnberg Suita (polskie prawykonanie) Karol Szymanowski IV Symfonia koncertująca op. 60, cz. I Witold Lutosławski Mała suita

NOSPR Christoph Koncz – dyrygent

Stephan Koncz Fanfares from Uhrovec Richard Strauss Poemat symfoniczny „Don Juan” op. 20 Claude Debussy Iberia z tryptyku symfonicznego Images L. 122 Witold Lutosławski Wariacje symfoniczne

Sean Shibe – gitara, gitara elektryczna

Hildegarda z Bingen O choruscans lux stellarum Agustín Barrios Mangoré La Catedral Olivier Messiaen O sacrum convivium Jan Sebastian Bach Preludium, fuga i allegro Es-dur BWV 998 Steve Reich Electric Counterpoint Thomas Adès zamówienie kompozytorskie (polskie prawykonanie) 17 Julius Eastman Buddha

24.10.2023 | WT

godz. 19.30 sala kameralna JazzKLUB

Immanuel Wilkins Quartet Immanuel Wilkins – saksofon altowy Micah Thomas – fortepian Rick Rosato – kontrabas Kweku Sumbry – perkusja

Listopad 2023 3.11.2023 | PT

godz. 19.30 sala kameralna JazzKLUB

K 25.10.2023 | ŚR

godz. 9.30 i 11.30 sala kameralna Koncerty edukacyjne

Wydarzenie realizowane we współpracy z Fundacją ING Dzieciom

Tomasz Herisz – instrumenty perkusyjne Anna Scheller – harfa Przemysław Scheller – elektronika Agnieszka Kijewska, Michał Wójtowicz – aktorzy Sławomir Szczurek – reżyseria

Przyjaciel, którego nie było – przedstawienie muzyczne na podstawie opowiadania Roksany Jędrzejewskiej-Wróbel

4.11.2023 | SOB

godz. 20.30 sala koncertowa Koncerty organowe*

K 25.10.2023 | ŚR

godz. 19.30 sala kameralna Koncerty sensoryczne

Koncert przyjazny sensorycznie w ramach projektu „NOSPR dostępny”

Seria „Pianissimo” – dla osób wrażliwych sensorycznie, poszukujących spokoju i wyciszenia

26.10.2023 | CZW

NOSPR Alexander Liebreich – dyrygent Garrick Ohlsson – fortepian

Karol Szymanowski Uwertura koncertowa E-dur op. 12 Witold Lutosławski Livre pour orchestre Johannes Brahms II Koncert fortepianowy B-dur op. 83

godz. 19.30 sala koncertowa Koncerty symfoniczne

28.10.2023 | SOB

godz. 19.30 sala koncertowa Koncerty kameralne

Garrick Ohlsson – fortepian

Ludwig van Beethoven Sonata F-dur op. 10 nr 2 Ursula Mamlok 2000 notes Franz Schubert Fantazja Wędrowca C-dur op. 15 D. 760 Fryderyk Chopin Wariacje B-dur op. 12 Barkarola Fis-dur op. 60 Fantazja f-moll op. 49 Ballada g–moll op. 23

Zaduszki jazzowe: Marek Pospieszalski Oktet & Zoh Amba Zoh Amba – saksofon, flet Marek Pospieszalski – saksofon, flet, klarnet, magnetofon szpulowy Piotr Chęcki – saksofon Tomasz Dąbrowski – trąbka Tomasz Sroczyński – altówka Szymon Mika – gitara Grzegorz Tarwid – fortepian Max Mucha – kontrabas Qba Janicki – perkusja

OrgaNOWA symfonia kina* Silesia Film – prelekcja Adam Suprynowicz – prowadzenie Monika Melcova – organy

Gorączka złota reż. Charlie Chaplin (1925)

5.11.2023 | ND

godz. 12.00 sala koncertowa Koncerty symfoniczne

NOSPR Maciej Tomasiewicz – dyrygent Anneleen Lenaerts – harfa

Manuel de Falla Interludium i Taniec z opery La vida breve Joaquín Rodrigo Concierto serenata na harfę i orkiestrę Ottorino Respighi Suita nr 1 z baletu Belkis, królowa Saby

5.11.2023 | ND

Orkiestra Muzyki Nowej Szymon Bywalec – dyrygent

Mark Andre Riss Keiko Devaux Arras Yitzhak Yedid Kadosh Kadosh and Cursed

6.11.2023 | PON

Dave Douglas Gifts Trio Dave Douglas – trąbka Rafiq Bhatia – gitara elektryczna, elektronika Ian Chang – perkusja, elektronika

godz. 18.00 sala kameralna Muzyka najnowsza

godz. 19.30 sala kameralna JazzKLUB

NOSPR • październik–listopad 2023

7.11.2023 | WT

godz. 19.30 sala kameralna Scena Młodych

Reverie Piano Duo – laureatki III Międzynarodowego Konkursu Muzyki Polskiej

10.11.2023 | PT

Rozalia Kierc – fortepian Maria Moliszewska – fortepian

Wydarzenie realizowane we współpracy z Fundacją ING Dzieciom

Józef Świder Suita na dwa fortepiany Aleksander Tansman La grande ville na dwa fortepiany Stanisław Moniuszko Bajka (Conte d’hiver) na fortepian na cztery ręce Michał Spisak Koncert na dwa fortepiany Witold Lutosławski Wariacje na temat Paganiniego na dwa fortepiany

godz. 9.30 i 11.30 sala kameralna Koncert edukacyjny

Przyjaciel, którego nie było – przedstawienie muzyczne na podstawie opowiadania Roksany Jędrzejewskiej-Wróbel

10.11.2023 | PT

godz. 20.00 sala koncertowa Koncerty symfoniczne

S2 9.11.2023 | CZW

godz. 19.30 sala kameralna Muzyka najnowsza

Karolina Stalmachowska – obój Łukasz Frant – wiolonczela Joanna Galon-Frant – fortepian Dorota Cieślińska, Maria Strzelczyk – skrzypce Dawid Jadamus – altówka Natalia Kurzac-Kotula – wiolonczela Krzysztof Firlus – kontrabas Anna Firlus – klawesyn Elżbieta Korelus – harfa

John Corigliano The Food of Love na obój i wiolonczelę György Ligeti Sonata na wiolonczelę solo Grażyna Bacewicz Trio na obój, skrzypce i wiolonczelę Andrzej Dziadek Sonata na wiolonczelę i fortepian (prawykonanie) Adrian Robak Kwintet obojowy (prawykonanie) Alfred Schnittke Moz-Art na obój, harfę, klawesyn, skrzypce, wiolonczelę i kontrabas Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego, w ramach programu „Zamówienia kompozytorskie”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca

nospr.org.pl

Tomasz Herisz – instrumenty perkusyjne Anna Scheller – harfa Przemysław Scheller – elektronika Agnieszka Kijewska, Michał Wójtowicz – aktorzy Sławomir Szczurek – reżyseria

10.11.2023 | PT

godz. 19.30 sala kameralna Koncerty sensoryczne

NOSPR Leonard Slatkin – dyrygent Jean-Efflam Bavouzet – fortepian

Henry Purcell Suita na smyczki, flety i waltornie (aranż. John Barbirolli) Henry Purcell Chaconne g-moll Z.730 (ork. Benajmin Britten) Béla Bartók III Koncert fortepianowy E-dur Sz. 119, BB 127 Alan Hovhaness II Symfonia „Tajemnicza góra” op. 132 George Gershwin Amerykanin w Paryżu

Koncert przyjazny sensorycznie w ramach projektu „NOSPR dostępny” Seria „Pianissimo” – dla osób wrażliwych sensorycznie, poszukujących spokoju i wyciszenia

12.11.2023 | ND

godz. 18.00 sala koncertowa Koncerty organowe*

Karol Mossakowski – organy Thomas Ospital – organy Sebastian Küchler-Blessing – organy

Wieczór wirtuozów improwizacji

18.11.2023 | SOB

Kwartet Śląski Adam Krzeszowiec – wiolonczela

24.11.2023 | PT

Claude Debussy Kwartet smyczkowy g-moll op. 10 Krzysztof Meyer VIII Kwartet smyczkowy op. 67 Franz Schubert Kwintet wiolonczelowy C-dur D. 956

20.11.2023 | PON

Maciej Sikała Trio Maciej Sikała – saksofony Wojciech Pulcyn – kontrabas Sebastian Frankiewicz – perkusja

godz. 18.00 sala kameralna Koncerty kameralne

god. 19.30 sala kameralna JazzKLUB

godz. 19.30 sala kameralna Muzyka chóralna

K 23.11.2023 | CZW

godz. 19.30 sala koncertowa Koncerty specjalne

90. rocznica urodzin Krzysztofa Pendereckiego NOSPR Marin Alsop – dyrygentka Chór NFM Tadeusz Szlenkier – tenor (Silvanus Schuller) Yeree Suh – sopran (Benigna) Joanna Kędzior – sopran (Arabella) Jennifer Johnson Cano – mezzosopran (Rosa Sacchi) Patrick Vogel – tenor (Jedidja Potter) Nathanäel Tavernier – bas (François Tortebat) Ewa Tracz – sopran (Daga) Tómas Tómasson – baryton (Löwel Perl) Patrick Alexander Keefe – bas-baryton (Robert Dedo) Dariusz Machej – bas (Plebanus Wendt) Mateusz Zajdel – tenor liryczny (Hadank) Remigiusz Łukomski – bas (Graf Ebbo) Magdalena Pluta – alt (Gräfin Laura) Piotr Maciejowski – tenor (Schedel) Jan Żądło – bas (Dr. Knoblochzer) Justyna Ołów – mezzosopran (Schwarzer Tod)

Krzysztof Penderecki Czarna maska opera w 1 akcie wg dramatu Gerharta Hauptmanna

Zespół Śpiewaków Miasta Katowice Camerata Silesia Anna Szostak – dyrygentka

Wojciech Kilar Modlitwa do małej Tereski Agnus Dei Hymn paschalny Krzysztof Penderecki Agnus Dei z Missa Brevis Miserere z Pasji wg św. Łukasza O gloriosa Virginum Henryk Mikołaj Górecki Pieśń nr 1 „Hej, z góry, z góry!” z cyklu Pięć pieśni kurpiowskich op. 75 Joanna Wnuk-Nazarowa Głos miłego mego na trzygłosowy chór żeński Joanna Wnuk-Nazarowa Dwa wiatry na trzygłosowy chór żeński Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego, w ramach programu „Muzyka”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca

25.11.2023 | SOB

godz. 19.30 sala koncertowa Orkiestry gościnne

Orkiestra Kameralna Miasta Tychy AUKSO Marek Moś – dyrygent Kapela ze Wsi Warszawa

K 26.11.2023 | ND

Dominika Kierpiec-Kontny godz. 16.00 (Ślōnsko Bajarka) – wiolonczela, sala kameralna śpiew Koncerty familijne Grupa Rafał Kierpiec – kontrabas Rodzina Monika Drygalska – przygotowanie zespołu skrzypcowego

Uczestnicy warsztatów nauki gry na skrzypcach metodą Suzuki „W dobrą strunę” Lutosławski na Ślōnsku

NOSPR • październik–listopad 2023

28.11.2023 | WT

Jadwiga Kotnowska – flet Piotr Sałajczyk – fortepian

30.11.2023 | CZW

Aleksander Tansman Sonatina na flet i fortepian Mieczysław Wajnberg Pięć utworów na flet i fortepian Hanna Kulenty AtlantisDuo (prawykonanie) Krzysztof Penderecki Preludium na flet solo Henryk Mikołaj Górecki For You, Anne-Lill na flet i fortepian op. 58 Tadeusz Szeligowski Sonata na flet i fortepian Krzysztof Herdzin Bajkowe opowieści na flet i fortepian

godz. 19.30 sala kameralna Koncerty kameralne

29.11.2023 | ŚR godz. 9.30 i 11.30 sala kameralna Koncerty edukacyjne Kalejdoskop

AHHA Piano Duo Agata Hołdyk – fortepian Aleksandra Hałat – fortepian

29.11.2023 | ŚR godz. 19.30 sala kameralna Koncerty sensoryczne

Koncert przyjazny sensorycznie w ramach projektu „NOSPR dostępny”

godz. 19.30 sala koncertowa Koncerty symfoniczne

NOSPR Bas Wiegers – dyrygent Bartłomiej Duś – saksofon Magdalena Duś – fortepian

Grażyna Bacewicz Serenada na orkiestrę Richard Wagner Poemat symfoniczny „Siegfried Idyll” WWV 103 Marta Ptaszyńska Koncert podwójny „Wizje według Dantego” na saksofony, fortepian i orkiestrę (prawykonanie) Richard Strauss Poemat symfoniczny „Tako rzecze Zaratustra” op. 30 Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego, w ramach programu „Zamówienia kompozytorskie”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca

2 x fortepian – 20 palców i 6 nóg – o fortepianie

Seria „Pianissimo” – dla osób wrażliwych sensorycznie, poszukujących spokoju i wyciszenia

* Koncerty oznaczone * realizowane są dzięki projektowi: „Budowa organów koncertowych oraz zakup instrumentów i niezbędnego wyposażenia dla NOSPR w Katowicach” finansowanemu ze środków Europejskiego Funduszu Rozwoju Regionalnego, Program Operacyjny Infrastruktura i Środowisko, Priorytet VIII Ochrona dziedzictwa kulturowego i rozwój zasobów kultury, Działanie 8.1 Ochrona dziedzictwa kulturowego i rozwój zasobów kultury

nospr.org.pl

Nielimitowana ilość wrażeń w niższej cenie!

Skomponuj unikalny sezon w NOSPR

Mój karnet to oferta skierowana dla tych, którzy odwiedzają NOSPR szczególnie często. Szukaj koncertów oznaczonych jako dostępne w ofercie Mój karnet i skomponuj swój własny, niezapomniany sezon w NOSPR w niższej cenie! Konfiguruj karnet dowolnie, wybierając spośród koncertów w salach kameralnej i koncertowej. Sala

Liczba koncertów w karnecie

Zniżka

koncertowa/ kameralna

minimum 5 różnych koncertów

20%*

koncertowa/ kameralna

minimum 10 różnych koncertów

25%*

Ty decydujesz! Twój karnet może mieć odsłonę jazzową, organową, chóralną lub składać się z dowolnie wybranych przez Ciebie koncertów dostępnych w ofercie Mój karnet.

Oznaczenia serii

to seria dziewięciu poprzedzonych prelekcją koncertów symfonicznych, zawsze w sali koncertowej, zawsze w czwartki o 19.30. Zaplanowana szczególnie z myślą o tych, którzy weekendy spędzają poza miastem. Koncerty tej serii dostępne są w sprzedaży otwartej oraz w ramach abonamentu.

S2 to seria dziewięciu koncertów symfonicznych, które

także poprzedzone są komentarzem słownym, odbywają się w piątki o 19.30 w sali koncertowej. Pomyślana jako kontynuacja tradycji muzycznych wieczorów otwierających weekend. Koncerty tej serii dostępne są w sprzedaży otwartej oraz w ramach abonamentu.

S3 to dziewięć niedzielnych poranków symfonicznych

w samo południe. Nieco lżejszych i krótszych, prowadzonych przez cenionych i lubianych dziennikarzy muzycznych. Pomyślanych tak, by można było wybrać się do NOSPR całą rodziną – w czasie koncertów zapraszamy przyszłych melomanów (4–6 lat) do świetlicy NOSPR na na zajęcia kreatywne Przystanek Poranek. Koncerty tej serii dostępne są w sprzedaży otwartej oraz w ramach abonamentu. Więcej na: nospr.org.pl/pl/program/abonament

K – Mój karnet to pakiet wybranych przez Ciebie koncertów w sali koncertowej i kameralnej NOSPR.

Szukaj koncertów oznaczonych Mój karnet na stronie: nospr.org.pl

NOSPR • październik–listopad 2023

Informacje o biletach i zniżkach

Rodzaje zniżek*

Sprzedaż i rezerwacja biletów na koncerty

Bilet ulgowy Bilet ulgowy przysługuje emerytom, rencistom, uczniom, studentom do 26. roku życia, osobom odznaczonym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”. Cena biletu ulgowego jest ustalana indywidualnie dla każdego koncertu.

Bilety można kupić na stronie: nospr.org.pl oraz w kasie NOSPR. Rezerwacji biletów indywidualnych oraz zbiorowych można dokonać osobiście w kasie NOSPR lub telefonicznie. Zasady rezerwacji biletów na wydarzenia edukacyjne są ustalane indywidualnie dla każdego wydarzenia. Zachęcamy do śledzenia informacji na stronie:

Katowicka Karta Mieszkańca 20-procentowa ulga dotyczy biletów normalnych i ulgowych. Bilet rodzinny 30-procentowa ulga w stosunku do ceny biletu normalnego przy zakupie biletów dla 2 osób dorosłych oraz co najmniej 1 dziecka do 16 lat lub 1 osoby dorosłej i co najmniej 2 dzieci do 16 lat.

Kasa biletowa tel. 32 73 25 312 lub 32 73 25 320 e-mail: kasa@nospr.org.pl Godziny pracy kas W okresie październik–czerwiec kasy działają od wtorku do soboty w godz. 10.00–20.00. W pozostałe dni koncertowe (niedziela i poniedziałek) kasa sprzedaje bilety wyłącznie na koncert w danym dniu, na 2 godziny przed koncertem. W okresie lipiec–wrzesień kasy działają od poniedziałku do piątku w godz. 10.00–18.00. Kontakt Do Państwa dyspozycji pozostają pracownicy Działu Organizacji i Rozwoju Publiczności pod numerem telefonu: 32 73 25 321 i pod adresem mailowym: kontakt@nospr.org.pl

Bilet zbiorowy 15-procentowa ulga w stosunku do ceny biletu normalnego dla grupy co najmniej 15 osób. Bilet specjalny 50-procentowa ulga w stosunku do ceny biletu normalnego dla osób bezrobotnych oraz dla posiadaczy Karty Dużej Rodziny. 50-procentowa ulga w stosunku do ceny biletu normalnego dla osób z niepełnosprawnością ruchową i ich opiekunów (specjalne miejsce na wózek i krzesło dla opiekuna). 50-procentowa ulga w stosunku do ceny biletu normalnego dla osób z niepełnosprawnością (miejsce siedzące na widowni). 30-procentowa ulga w stosunku do ceny biletu normalnego dla opiekuna osoby z niepełnosprawnością (miejsce siedzące na widowni). W sprawach związanych z rezerwacją i sprzedażą biletów oraz dostępnością miejsc specjalnych do Państwa dyspozycji pozostają pracownicy Działu Organizacji i Rozwoju Publiczności. Osoby korzystające z pomocy psów asystujących prosimy o kontakt telefoniczny lub mailowy w sprawie rezerwacji biletów, aby zapewnić odpowiednie miejsce na sali. * Zniżki nie dotyczą koncertów zewnętrznych organizatorów oraz wybranych wydarzeń organizowanych przez NOSPR. Szczegóły dostępne w regulaminie na stronie:

nospr.org.pl

SEZON 23/24

Jazz KLUB Godz. 19.30

24.10.2023 | WT

23.01.2024 | WT

3.11.2023 | PT

6.02.2024 | WT

Immanuel Wilkins Quartet

Ambrose Akinmusire’s Owl Song

Zaduszki Jazzowe Marek Pospieszalski Oktet & Zoh Amba

6.11.2023 | PON

20.02.2024 | WT Natalia Kordiak Quintet

Dave Douglas Gifts Trio

20.11.2023 | PON Maciej Sikała Trio

5.03.2024 | WT Hoshi

19.03.2024 | WT

5.12.2023 | WT

Maciej Obara Quartet

Kinva

9.04.2024 | WT

19.12.2023 | WT

Kit Downes Enemy

Ślina Trzaska

9.01.2024 | WT

Otomo Yoshihide New Jazz Quintet

23.04.2024 | WT

Zwycięzcy konkursu Jazz Juniors 2023

Daniel Herskedal

7.05.2024 | WT David Murray Quartet

28.05.2024 | WT Pimpono 2+4

11.06.2024 | WT

Rodziewicz Quartet feat. Waglewski & DJ Chmielix

25.06.2024 | WT Trondheim Jazz Orchestra

NOSPR współfinansują

Patroni medialni

Partner motoryzacyjny Partner Główny koncertów abonamentowych NOSPR w sezonie 2023/2024