Rapport d'impact 24/25

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Rapport d’impact 24/25

Mécène artistique visionnaire

BIENVENUE

Chères amies, chers amis,

C’est avec une profonde gratitude et une grande émotion que je m’adresse à vous pour la première fois à titre de directeur général de l’Opéra de Montréal. Ce moment marque à la fois une transition et une célébration.

Je tiens d’abord à rendre hommage à Patrick Corrigan pour son leadership exceptionnel. Sa vision, sa générosité et son dévouement indéfectible ont façonné l’Opéra de Montréal de manière durable et inspirante, touchant chaque aspect de notre travail. C’est un privilège de poursuivre, avec la même passion et le même soin, l’élan qu’il a su insuffler à notre compagnie.

En assumant ce rôle, je prends un engagement clair : celui de bâtir sur ces solides fondations, tout en accueillant les formidables possibilités que nous offre l’avenir. La création de nouvelles œuvres qui reflètent les voix et les réalités de notre époque demeurera au cœur de notre mission. L’opéra est un art vivant, en constante évolution : c’est par la création que nous assurons sa capacité à se transformer, à résonner et à inspirer, façonnant ainsi notre ville, nos communautés et nos publics d’aujourd’hui et de demain.

L’Atelier lyrique demeure l’une de nos plus grandes fiertés : un lieu où l’art s’enracine et où s’épanouit la relève de l’opéra.

Soutenir les jeunes artistes en résidence — les accompagner dans leur croissance, leurs explorations et la découverte de leur voix — fait rayonner une énergie, une créativité et une vitalité nouvelles sur nos scènes. En les guidant sur ce parcours, nous célébrons leur talent d’aujourd’hui tout en cultivant les créateurs, interprètes et leaders qui porteront l’opéra vers l’avenir.

L’engagement citoyen et l’éducation vibrent au cœur de notre mission. En ouvrant nos portes aux écoles, aux communautés et à celles et ceux qui découvrent l’opéra pour la première fois, nous éveillons la curiosité, nourrissons l’émerveillement et favorisons le dialogue. Former les publics de demain est une responsabilité qui nous tient profondément à cœur : celle de rendre l’opéra accessible, inclusif et porteur de sens.

Je tiens à exprimer ma plus sincère reconnaissance à notre conseil d’administration pour sa vision et son engagement, ainsi qu’à notre formidable équipe et à nos collaborateurs, dont le talent et la créativité font vivre cette compagnie au quotidien.

Mais rien de tout cela ne serait possible sans vous : notre fidèle public, nos généreux donateurs et nos partenaires dévoués. C’est grâce à vous que nous pouvons rêver avec autant d’audace. Votre passion, votre appui et votre confiance sont les véritables fondations de notre réussite, et je vous en remercie du fond du cœur.

En regardant vers l’avenir, je vois un horizon lumineux et rempli de promesses. Ensemble, nous continuerons d’honorer l’héritage de ceux qui nous ont précédés, tout en construisant quelque chose de vibrant, d’audacieux et de profondément enraciné dans notre communauté.

J’ai hâte de poursuivre cette belle aventure à vos côtés — et d’écrire avec vous le prochain chapitre de l’opéra à Montréal.

Avec toute ma gratitude et mon enthousiasme

Primiani

Jean-Pierre Primiani et Patrick Corrigan

TABLE DES MATIÈRES

Crédits Rédaction :

Amy Grainger, Géraldine Leong Sang et François Ulrich

Conception graphique : Michaël Tessier pour Tessier Atelier

Photographie : Thibault Carron, Greggory Clark, Vivien Gaumand, Maurizio Solis et Tam Lam Truong pour Tam Photography

Collaboration : Micol Battaglia, Michel Beaulac, Nicolas Bourry, Patrick Corrigan, Charlotte Gagnon, Antoine Gervais, Claire Ing, Stéphanie Laichi, Audrey Le Cour, Elisabeth Malo, Marion Malon, Marie Maous, Darnyse Memnon, Alice Menut, Maria Morse, Marie-Pier Perron, Jean-Pierre Primiani, Laurence Pronier, Jennifer Szeto, Hélène Turp et Pierre Vachon.

LE BARBIER DE SÉVILLE

GIOACHINO ROSSINI

28 septembre 2024 et 1er, 3 et 6 octobre 2024

Salle Wilfrid-Pelletier

Cette production du Barbier de Séville est à l’origine une coproduction entre la Canadian Opera Company, le Houston Grand Opera, l’Opéra national de Bordeaux et l’Opera Australia.

« L’Opéra de Montréal lance sa saison 2024-2025 avec un spectacle rassembleur et réussi !

On quitte la salle avec des airs fabuleux en tête et le cœur léger ! »

UNE SAISON FABULEUSE

AUDACE ET VISION

Sous la direction artistique de Michel Beaulac, l’émotion franchit les frontières.

La saison 2024-25, c’est aussi deux nominations prestigieuses : celle de Michel Beaulac aux Ruby Awards d’Opera Canada* et celle de La Reine-garçon à l’International Opera Awards dans la catégorie Première mondiale, à Munich. L’acclamation unanime de cet opus du duo Julien Bilodeau / Michel-Marc Bouchard a démontré à quel point une vision artistique claire et pertinente peut donner naissance à une perle artistique.

« Nous devons absolument sortir de notre zone de confort, être plus audacieux, trouver un lien entre ce que nous présentons et les préoccupations sociales actuelles. »

— MICHEL BEAULAC, directeur artistiqueFamille Zhao-Ionescu

« Oubliez tous vos préjugés sur l’opéra contemporain. La Reine-garçon, qui a été présenté vendredi soir, n’en est pas un. Il s’agit plutôt d’une œuvre mature et aboutie, riche d’une musique somptueuse et d’une histoire captivante tirée des livres d’histoire. Non seulement cet opéra vient enrichir le répertoire canadien, certes modeste mais en pleine expansion, mais il s’agit d’un chef-d’œuvre prêt à conquérir le monde. »

les

et

— JOSHUA CHONG, Toronto Star *Les Ruby Awards d’Opera Canada
La Reine-garçon : Joyce El-Khoury, soprano, dans le rôle de Christine, reine de Suède et Isaiah Bell, ténor, dans le rôle du comte
Johan Oxenstierna

L’OPÉRA, UN ARTISAN DÉVOUÉ À LA CULTURE

Tel un jardinier passionné, l’Opéra de Montréal veille, depuis sa création, à cultiver un écosystème artistique où chaque individu peut s’épanouir comme une fleur unique.

Combien de personnes touchées en 2024-2025 ?

Éducation

Quand les grands classiques de l’art lyrique rencontrent les plus jeunes via la cocréation

Communautaire

Quand l’art lyrique fait l’objet de médiation culturelle

Santé

Quand l’art lyrique devient un outil de mieux-être des patients

Diversité

Quand l’art lyrique devient accessible aux communautés marginalisées Recherche

Quand l’art lyrique devient un objet d’étude scientifique sur le mieux-être

Projets

Dans ce jardin de diversité, les différences s’entrelacent harmonieusement, créant un tableau vivant où l’humanité trouve un sens commun, comme un chœur harmonieux qui résonne à l’unisson.

16 451

Ateliers (Coopéra, UEMPT, Connexions Nord, L’Opéra, quelle histoire !, École en réseau, Un Opéra dans mon service de garde,..) Journées de la culture

Projets

Parlons opéra, Préopéra, ateliers (Société québécoise de la schizophrénie)

Projets

Espace Transition à l’opéra, Respirer, Chantons, L’écho des plantes

Projets

La gang à Rambrou, La voix harmonisée, Accessibilité universelle (personnes en situation de handicap visuel), Ma Parole (personnes en francisation)

Projets

Colloques

8 561 6 594 368 368 560

DE L’ATELIER LYRIQUE AUX GRANDES SCÈNES

%

Cette saison, 70 % des rôles principaux ont été assurés par nos artistes de l’Atelier lyrique — soit 7 rôles sur 10 ! Former de jeunes artistes et leur offrir de véritables opportunités professionnelles est une fierté particulière pour l’Opéra de Montréal.

Des rôles, des projets et de nouveaux horizons pour nos artistes en résidence 8

L’enfant et les sortilèges : Lucie St-Martin, soprano, dans le rôle de l’enfant Photo en haut de page — Hamlet : Salut final des artistes

Cette saison et grâce à la générosité de nos donateurs, le Programme d’insertion en carrière (PIC) a pu soutenir une nouvelle cohorte d’artistes prometteurs. Ce financement essentiel leur a offert l’élan nécessaire pour réaliser des projets clés dans l’avancement de leur carrière. Deux anciennes résidentes nous racontent comment ce soutien a propulsé leur projets !

« Quand on m’invite à chanter à l’international, c’est excitant, mais il y a toujours des dépenses à couvrir : billets d’avion, repas, déplacements… Grâce au PIC, j’ai pu dire oui sans hésiter. J’ai foncé, chanté Mozart en France et en Belgique, voyagé à Zürich pour rencontrer des mentors, et ouvert de nouvelles portes pour ma carrière ! »

« Pour moi, c’est presque un conte de fées. Après tant d’efforts, sentir qu’on croit en moi, ça change tout. Le PIC m’a aidée à préparer une tournée canadienne, une audition à New York et des concours en France… j’ai l’impression que mon rêve devient réel ! »

— SOPHIE NAUBERT, soprano (Atelier lyrique 23-25)
— LUCIE ST-MARTIN, soprano (Atelier lyrique 20-23)
Le Phare : Sophie Naubert, soprano, dans le rôle du bateau 1

À L’OPÉRA DE MONTRÉAL, LA FAMILLE S’AGRANDIT AU RYTHME DES PASSIONS.

33 000

spectateur.ice.s accueilli.e.s cette saison à l’Opéra de Montréal.

5 000

jeunes ont profité de nos programmes jeunesse : billets à tarif réduit pour les 18-34 ans et rencontres-cocktails, répétitions générales gratuites pour les étudiant.e.s, tarifs pour les moins de 17 ans et les groupes scolaires.

Ces initiatives gagnent en popularité saison après saison, et c’est un vrai plaisir de voir de jeunes spectateur.rice.s franchir les portes de la Place des Arts et découvrir la magie de l’opéra !

personnes ont vécu l’opéra autrement, hors scène, grâce à nos activités en Action sociale et éducation.

Bienvenue !

1 spectateur sur 2 de la saison 2024-2025 venait pour la première fois à l’Opéra de Montréal.

16 451 80+

415

emplois créés au cours de la saison (solistes, chef d’orchestre, metteur en scène, chorégraphe, conception scénographie, conception décors, conception costumes, conception éclairages, conception vidéo, conception maquillages, conception coiffures, conseils en mouvement, musicien.ne.s, chœur, comédien.ne.s).

personnes travaillent à temps plein pour le bon déroulement des spectacles. Cela comprend à la fois l’équipe technique, les artisans et l’équipe administrative.

UNE SAISON D’ÉMOTIONS PARTAGÉES

En plus de notre programmation régulière nous créons des moments pour rassembler notre communauté aux mille horizons. Voici trois temps forts de la saison 24-25, marquée par des émotions et des rencontres uniques.

L’OPÉRA, FAIT SOCIAL !

Axé sur l’Action sociale et Éducation, l’événement a réuni La Gang à Rambrou Espace Transition à l’opéra, soulignant le pouvoir transformateur de la musique et l’esprit de grande famille.

« Merci encore une fois pour cette belle soirée. Ce fut un immense plaisir ! Vous faites tous un travail formidable ! Félicitations ! »

– MIKE JAMES ROSS, donateur

La Kermesse des enfants a offert une journée magique aux familles, avec ateliers créatifs, maquillage, musique et goûter festif, tout en soutenant les programmes d’Éducation de l’Opéra.

« Je profite également de l’occasion pour faire un retour sur la Kermesse des enfants et ses deux opéras. C’était une très belle formule; les gens qui animaient les ateliers étaient dévoués et courtois; et nous avons bien aimé les deux petits opéras. Notre fils Phoenix a trouvé le tout "cool" ! Donc, bien divertissant et intéressant. »

en pleine résolution d’énigme avec les médiateurs

APRÈS-MIDI MUSICAL EN FAMILLE

Un après-midi musical pour le Cercle du directeur, à la résidence au bord du lac de Mme Vanda Treiser, membre du conseil d’administration, avec la soprano Sarah Dufresne et le contre-ténor Ian Sabourin, accompagné de Jerome de los Santos au piano.

« Et un grand merci à vous pour tout le travail que vous accomplissez pour chaque événement lyrique — cela nous permet vraiment de nous concentrer sur notre prestation, sachant que nous pouvons toujours compter sur vous. Cela fait vraiment la différence et tous vos efforts ne passent pas inaperçus auprès des artistes ! »

- JEROME DE LOS SANTOS, pianiste-coach (Atelier lyrique 23-25)

Enfants
culturels
Ouverture du concert au piano par Mme Vanda Treiser

SE RETROUVER LORS DES ÉVÉNEMENTS PHILANTHROPIQUES

Concert d’ouverture de l’Atelier lyrique

Cocktail de première : Le Barbier de Séville

L’opéra, fait social !

Voyage à New-York

Cocktail de première : Hamlet

Gala Talent

Soirée des Fêtes

Voyage à Toronto - Première de La Reine-garçon

Causerie-cocktail : Le Phare

Kermesse des enfants

Concert en Floride

Lancement de saison

Projet Benjamin Britten

Projet La clemenza di Tito

Gran Finale, concert final de l’Atelier lyrique

Cocktail de première : La Bohème

Cocktail de clôture : La Bohème

Après-midi musical en famille

Opérastar avec Nadine Sierra

Coloriage, l’une des activités proposées aux enfants

Pierre Rancourt et James Pierre, barytons
Sarah Dufresne, soprano, et Jerome de los Santos, pianiste
Salut final des artistes au Canadian Opera Company
Camila Montefusco, mezzo-soprano
Nadine Sierra, soprano et star du Metropolitan Opera

LE PHARE & L’ENFANT ET LES SORTILÈGES

LAURENCE JOBIDON

MAURICE RAVEL

6, 8 et 9 février 2025

Théâtre Maisonneuve

La présentation de ce programme double a été généreusement parrainée par la famille Zhao-Ionescu.

« Je tenais à vous féliciter pour la qualité exceptionnelle des prestations vocales des spectacles. On m’a confirmé que la plupart des chanteurs étaient de l’Atelier. Je n’en reviens pas. Le niveau vocal, linguistique et musical était de très haut niveau. Bravo pour la qualité de la préparation. Je vais recommander le programme à de nombreux chanteurs. »

— PIERRE VALLET, chef d’orchestre adjoint au Metropolitan Opera, New York
L’enfant et les sortilèges : Sophie Naubert, soprano, dans

CRÉER UN HÉRITAGE CULTUREL

D’UN MORCEAU DE CINQ MINUTES À UNE SOIRÉE D’OPÉRA, GRÂCE À VOS DONS

Nous sommes le dimanche 9 février 2025, peu avant 14 heures. Des familles s’installent dans le Théâtre Maisonneuve qui bientôt, sera plein à craquer. Les enfants ont encore les joues rouges car dehors, le froid mord cruellement. Mais les jeunes mélomanes s’en moquent. Dans quelques instants, après avoir enlevé tuques et mitaines, ils vont plonger dans une histoire merveilleuse.

Cette histoire, c’est d’abord celle d’un phare solitaire qui charme les bateaux et séduit la lune pour combattre l’ennui. Une belle allégorie sur l’amitié, pleine de péripéties et de clins d’œil, qu’interprètent avec brio les jeunes artistes de l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal. Dans la salle, les yeux brillent... et pas juste ceux des enfants. Le Phare touche tous les cœurs, de 7 à 77 ans... et plus !

Un coup de cœur immédiat

Mais il n’y a pas que l’argument qui émerveille. Le récit de la naissance de cette œuvre est lui aussi fabuleux. Il débute à l’École nationale de théâtre en novembre 2022, alors que Michel Beaulac, directeur artistique de l’Opéra, et Jennifer Szeto, directrice de l’Atelier lyrique, assistent à un atelier où de jeunes artistes présentent de très courtes créations.

« Nous étions là pour le plaisir, pour voir ce qui inspirait les librettistes et comment les compositeurs traduisaient ces idées en musique, explique Michel Beaulac. Mais nous avons été tellement touchés par Le Phare que nous sommes allés

parler à ses autrices, deux canadiennes, Laurence Jobidon et Maria Reva, et nous leur avons demandé de développer davantage le projet avec et pour l’Opéra de Montréal. »

L’Opéra à l’écoute de la communauté

Les créatrices se remettent au travail et, du morceau initial de cinq minutes émerge une œuvre de vingt minutes, que l’Opéra décide d’inclure dans sa programmation, en duo avec L’Enfant et les sortilèges.

« Quelques mois avant, nous avions monté l’œuvre de Ravel au Théâtre Paradoxe, un organisme communautaire qui favorise l’insertion sociale et professionnelle de jeunes adultes vulnérables. Tant les apprentis qui ont travaillé sur le projet que les spectateurs lors de la représentation ont été absolument envoutés par L’Enfant. »

« Nous avons ressenti avec joie ce qui se vivait dans la salle, au sein de l’équipe du Paradoxe et auprès de la communauté desservie.

Le volet famille nous est alors apparu comme primordial dans la mission de la compagnie; nous avons donc choisi de présenter de nouveau, dans le cadre de la saison 24-25, l’œuvre de Ravel, jumelée à la création mondiale Le Phare qui compléterait admirablement bien ce programme jeunesse. »

Au final, les trois représentations du programme double au Théâtre Maisonneuve ont connu un vif succès. Accompagnés de leurs parents ou grands-parents, des centaines d’enfants ont vécu leur toute première expérience opératique. Parallèlement, de nombreuses activités pédagogiques ont été organisées dans les écoles. Jamais la lumière d’un phare n’a porté aussi loin !

Le magnifique pouvoir des philanthropes

« Sans les dons que nous recevons chaque année, jamais nous n’aurions pu transformer une idée en un opéra, explique le directeur artistique. Et jamais nous n’aurions eu les moyens de lancer ces soirées familiales à l’opéra. »

« Elle est là la vision artistique de l’Opéra de Montréal, dans cette proximité entre les philanthropes et la création, dans ce pouvoir que nous avons, ensemble, de mener des projets novateurs couvrant tous les aspects de notre mission : la création lyrique, l’accessibilité à tous les publics, la formation de la relève et l’engagement communautaire. »

— Michel Beaulac

Au nom des créateurs et créatrices, au nom des jeunes et des familles, au nom des communautés que nous soutenons, merci. Merci, chers philanthropes, vous jouez un rôle primordial, non seulement pour l’essor de la compagnie, mais aussi pour l’histoire de l’opéra au Québec.

« Pour moi, les donateurs et donatrices sont comme des missionnaires qui s’engagent totalement, avec nous, dans une aventure inconnue mais fascinante qu’on appelle la création. »

— Michel Beaulac, directeur artistique –Famille Zhao-Ionescu

Première mondiale du Phare : Ian Sabourin, contre-ténor, dans le rôle du bateau 2 et Sophie Naubert, soprano, dans le rôle du bateau 1

LA COCRÉATION, CLÉ VIBRANTE DE LA TRANSMISSION D’UN HÉRITAGE CULTUREL

Comment transmettre les grands classiques à notre communauté ? Pierre Vachon et son équipe de médiateurs culturels créent des espaces de cocréation à partir de ces œuvres intemporelles. Chaque année, les idées de cocréation se multiplient, tout comme le nombre de participants.

Un Opéra dans mon service de garde

De la cocréation... avec des enfants entre 6 et 11 ans en dehors des heures de classe.

Partenaire : Centre de services scolaire de Montréal (CSSDM).

Personnes touchées

École en réseau (EER)

De la cocréation...

d’un morceau de 2-3 minutes d’opéra avec des élèves d’écoles primaires grâce à des outils numériques.

Partenaire : ministère de l’Éducation.

976

personnes touchées

De la cocréation...

avec des élèves de secondaire 2 de l’école Robert-Gravel et du primaire de l’école la Rose-des-Vents, à partir de sons émis par les plantes.

Partenaires : Espace pour la vie Montréal, le laboratoire AgeTeq et l’axe Arts et santé de la CREAT.

80

personnes touchées

L’écho des plantes

Une école montréalaise pour tous (UEMPT)

548

personnes touchées

De la cocréation... où le folklore tend la main à l’opéra et où la turlute se marie au chant classique, pour les élèves en milieux défavorisés. Partenaire : ministère de l’Éducation.

Ces initiatives s’ajoutent à nos projets phares de co-création — La Gang à Rambrou, Espace Transition à l’opéra (CHU Sainte-Justine), coOpéra…

....ce qui nous amène à un total de plus de

8 000

jeunes Montréalaises et Montréalais de moins de 18 ans initié.e.s à la création lyrique. Wow !

La Gang à Rambrou
Espace Transition à l’opéra (CHU SainteJustine)
CoOpéra

HAMLET

AMBROISE THOMAS

16, 19, 21 et 24 novembre 2024

Salle Wilfrid-Pelletier

Soutien financier : SODEC

Parrainage :

René Branchaud, Président du CA

Le saviez-vous ?

Le colossal décor pour Hamlet a nécessité deux ans de travail et mobilisé 35 techniciens - sous la houlette de Frédérick Ouellet -, avant d’être transporté à la Place des Arts par trois camions !

« Pour mettre en perspective ce qui s’est passé samedi soir, jamais en vingt ans sur cette scène nous n’avons entendu pareille chose. Aucune Traviata, Tosca, Norma, Mimi, aucun Don Giovanni, Otello ou Falstaff ne restera dans notre mémoire comme l’Ophélie de Sarah Dufresne en 2024 ».

— CHRISTOPHE HUSS, Le Devoir

« Sarah Dufresne est éblouissante !

C’est une découverte pour moi et j’ai déjà hâte de la revoir dans un autre opéra. »

— ISABELLE RICHER, donatrice

Hamlet : Sarah Dufresne, soprano, dans le rôle d’Ophélie

TISSER DES LIENS DURABLES

ATELIER LYRIQUE : UNE SAISON D’ÉLAN CRÉATIF ET D’OUVERTURE

Cette saison, l’Atelier lyrique a connu une véritable effervescence artistique, portée par de nouveaux partenariats et un engagement renouvelé envers la création contemporaine.

Trois collaborations majeures ont marqué l’année : des classes de maître en partenariat avec l’Orchestre Métropolitain, des projets en développement avec l’Orchestre du Centre national des Arts, et un tout premier échange international avec le Conservatoire Verdi de Turin, en Italie.

La saison a également été riche en créations : Le Phare de Laurence Jobidon a été présenté en première mondiale, et le Forum sur la création d’opéra, en partenariat avec Musique 3 Femmes, a réuni 8 équipes artistiques autour de 16 projets innovants.

De nouvelles initiatives stratégiques se dessinent pour renforcer et diversifier notre programme : un stage inédit pour metteurs en scène vient compléter l’offre destinée aux chanteurs et pianistes; une micro-résidence accueille de jeunes chanteurs encore en formation, établissant un lien avec la prochaine génération d’artistes qui pourraient rejoindre l’Atelier ; enfin, le Prix du Jury de 10 000 $ continue d’attirer des talents de haut calibre lors des Auditions nationales, consolidant la réputation de l’Atelier lyrique comme programme de référence pour les artistes émergents.

Cette saison confirme notre engagement à former, soutenir et inspirer les talents lyriques de demain !

Concert d’ouverture de l’Atelier lyrique 2024 : Ilanna Starr, mezzo soprano et Martin Dubé, chef de chant principal, au piano

UN ENGAGEMENT ÉDUCATIF QUI VOIT LOIN. ET QUI VA LOIN !

Le volet Action sociale et Éducation de l’Opéra de Montréal couvre un territoire qui s’étend bien au-delà de la métropole. L’objectif ? Tisser des liens avec les communautés, des liens durables fondés sur l’écoute, le partage et la confiance.

De Montréal à Iqaluit, au Nunavut, en passant par l’Outaouais, la Montérégie, le Saguenay–Lac-SaintJean ou encore l’Ontario, des milliers de jeunes sont initiés à l’art lyrique chaque année.

UNE VOIX POUR CHAQUE ÉLÈVE, UN OPÉRA POUR CHAQUE ÉCOLE

L’Opéra de Montréal place l’éducation au cœur de sa démarche en ouvrant les portes de la musique à tous ceux dont la curiosité rencontre le besoin de s’exprimer, de rêver, de dialoguer.

Porteur d’inclusion culturelle et d’accessibilité, cet engagement vise à toucher des écoles aux visages multiples, reflet de la richesse de notre société.

L’Opéra intervient dans une grande diversité d’établissements :

Écoles des communautés autochtones

Écoles en milieux défavorisés

Écoles spécialisées (déficience intellectuelle, TSA, troubles associés)

Écoles publiques et privées

Atelier en milieu scolaire : Pierre Rancourt, baryton et médiateur culturel

AU CŒUR DE NOTRE DÉVELOPPEMENT : LA PHILANTHROPIE

41 % des revenus de l’Opéra de Montréal proviennent de dons privés

En Europe, les compagnies artistiques sont souvent largement subventionnées par les fonds publics. Aux États-Unis au contraire, ce sont les donateur.ice.s privé.e.s et les fondations qui tiennent la culture à bout de bras. Au Metropolitan Opera par exemple, la philanthropie représente plus de 71 % des revenus annuels1. Et au Canada ?

Un modèle hybride de financement

Au Canada, nous sommes un peu entre les deux : la plupart des compagnies doivent jongler entre fonds publics et dons privés pour boucler leur budget.

L’enjeu, c’est que les coûts de production ont considérablement augmenté depuis la pandémie – jusqu’à 50 % pour certaines dépenses – alors que les subventions gouvernementales, elles, sont restées stables. Pour mener à bien leur mission, les acteurs du milieu doivent donc faire davantage appel à la générosité du public.

Souvenir du concert Gran Finale 2025

De plus en plus de donateurs choisissent l’Opéra de Montréal

Dans le cas de l’Opéra de Montréal, le public a répondu présent : le montant des dons privés a augmenté de 250 % en huit ans.

En 2023-2024, les dons privés représentaient 41 % de nos revenus totaux, contre seulement 18 % lors de la saison 2015-2016.

Cette tendance n’est pas le fruit du hasard. Notre vision artistique – faire de l’opéra un art actuel –, notre volonté de rendre l’opéra accessible à tous et notre grande implication sociale séduisent chaque année de nouveaux philanthropes.

« Les Québécoises et Québécois sont sensibles aux efforts que nous déployons pour créer de nouvelles œuvres et pour valoriser le talent d’ici, explique

Jean-Pierre Primiani, qui dirigeait la Philanthropie de l’Opéra avant d’être nommé directeur général. Ils comprennent que ces choix artistiques ont un coût et ils sont prêts à participer financièrement. »

C’est le cas de Vickie Zhao et Alex Ionescu, qui ont accordé à l’Opéra de Montréal un don majeur de cinq millions de dollars en février 2025, en soutien à sa mission artistique. Pour eux, le déclencheur a été l’innovation, une valeur forte de l’Opéra qui guide non seulement sa programmation, mais aussi ses actions sociales et éducatives. En guise de reconnaissance, les deux philanthropes seront reconnus comme « mécènes artistiques visionnaires » pour les cinq prochaines années, et la direction artistique de la compagnie portera le nom de « Famille Zhao-Ionescu ».

Une communauté passionnée engagée

Une autre chose qui distingue la philanthropie à l’Opéra de Montréal, c’est le lien sincère, profond et durable qu’entretient l’institution avec ses bienfaiteurs.

« Chez nous, les donateurs et donatrices sont considérés comme une communauté, NOTRE communauté, avec laquelle nous partageons nos idées et notre vision, nos bons coups et nos difficultés lorsqu’il y en a, nos espoirs et nos ambitions. »

— Jean-Pierre Primiani

Invitation aux lancements de saison et à des événements exclusifs, accès à un bar VIP lors des spectacles, rencontres avec les artistes et artisans, visites des ateliers... les mécènes de l’Opéra de Montréal bénéficient de toute une gamme d’avantages qui leur permettent de nourrir leur passion pour l’art lyrique et de vivre l’opéra de l’intérieur. Au-delà de la reconnaissance, c’est la proximité avec l’art qui est au cœur de cette relation. Il n’est d’ailleurs pas rare de voir des amitiés se nouer entre des philanthropes et certains de nos chanteurs ou chanteuses !

Si vous venez de rejoindre notre communauté de philanthropes : bienvenue !

Bienvenue et merci de contribuer à notre mission. Vous avez l’opéra tatoué sur le cœur, et nous, nous avons à cœur de vous faire vivre une expérience nouvelle de la philanthropie. Deux cœurs, un même destin : l’art lyrique.

MERCI !

« Il faut oser rêver grand, oser formuler des ambitions pour notre ville et oser tendre la main. »
— Vickie Zhao et Alex Ionescu, mécènes artistiques visionnaires
Michel Beaulac avec la famille Zhao-Ionescu (Vickie, Olivia et Alex).

LA BOHÈME

GIACOMO PUCCINI

10, 13, 15, 18 et 20 mai 2025

Salle Wilfrid-Pelletier

Lauren Margison (Atelier lyrique 2016-2018) signe sa première interprétation du rôle emblématique de Mimì.

Lauren Margison était éblouissante, née pour incarner Mimì. Sa voix et sa sensibilité sont parfaitement adaptées à ce rôle.

Sa voix possède des trilles naturels, des aigus éclatants, un legato fluide et des pianissimi impressionnants. Elle fait également preuve d’une excellente diction, avec les accents placés là où il le faut – autant de qualités essentielles pour une Mimì idéale.

— OSSAMA EL NAGGAR, Concertonet
La bohème : Frédéric Antoun, ténor, dans le rôle de Rodolfo et Lauren Margison, soprano, dans le rôle de Mimì 34
Collaboration pour le décor : Arizona Opéra

GOUVERNANCE

MERCI PATRICK !

« Le navire change de capitaine, mais pas de direction. Et l’aventure se poursuit, avec, à bord, une équipe de professionnels passionnés et des philanthropes engagés. »

Avant toute chose, et au nom de conseil d’administration, je tiens à remercier chaleureusement Patrick Corrigan qui a tenu la barre de l’Opéra de Montréal pendant dix ans.

Dix ans, dix saisons, des centaines de soirées exceptionnelles, des milliers de nouveaux spectateurs.

Dix ans à maintenir le cap, contre vents et marées (je pense aux années de pandémie), pour réinventer l’opéra en général, et l’Opéra de Montréal en particulier.

Dix ans à nourrir et à défendre une vision novatrice de l’avenir.

Dix ans, enfin, à faire une place de plus en plus grande aux philanthropes dans le quotidien de notre opéra.

Merci Patrick, tu as bâti les fondations d’un opéra nouveau – plus audacieux, plus accessible, plus inclusif; des fondations solides qui nous permettent aujourd’hui d’envisager le futur avec confiance.

Un nouveau directeur général proche des philanthropes

C’est à l’unanimité que le conseil a désigné Jean-Pierre Primiani nouveau directeur général. Ce choix n’est pas anodin. Outre sa connaissance des enjeux et son expertise en gestion, Jean-Pierre a été, durant plus de huit ans, chef de la Philanthropie de notre compagnie. Sa nomination témoigne de notre volonté de renforcer nos liens avec le secteur privé et avec les donateur.ice.s qui sont au cœur de notre communauté.

À l’heure où créer coûte de plus en plus cher, votre soutien est indispensable pour que l’Opéra de Montréal soit l’institution phare dont nous rêvons toutes et tous; une institution audacieuse et bienveillante envers le talent local, les jeunes artistes, les élèves, les populations éloignées et les personnes vulnérables.

Une transition en douceur

Durant leurs années de collaboration, Patrick et Jean-Pierre ont toujours été sur la même longueur d’ondes. Ils partagent une même passion pour l’art lyrique et une même vision du développement artistique et philanthropique de la compagnie. Nous vivons donc une transition en douceur et dans la continuité des grandes orientations déjà en place.

Le vent dans les voiles

En tant que président du conseil, je termine avec quelques mots sur la santé globale de la compagnie. Si 2024-2025 a été une saison fructueuse – en termes de fréquentation, d’abonnements, de dons et d’actions sociales, il n’en reste pas moins que, comme toutes les institutions culturelles, l’Opéra de Montréal évolue dans un contexte financier difficile. Allier la créativité à la rigueur budgétaire demeure le principal défi de la direction. Mais c’est une responsabilité que nous endossons avec fierté et optimisme, grâce notamment à la fidélité de nos donateur.ice.s.

Merci à tous et toutes pour votre grande générosité. Merci de contribuer à faire de l’opéra un art vivant, pertinent et essentiel.

Président du conseil d’administration

Patrick Corrigan, René Branchaud et Jean-Pierre Primiani

CONSEIL D’ADMINISTRATION

PRÉSIDENT

VICE-PRÉSIDENTE

SECRÉTAIRE

TRÉSORIÈRE

MEMBRES

René Branchaud Lavery

Elizabeth Wirth

Wirth-Brand Inc., Wirth Rail

Alysia Yip Hoi Martin Maison Alysia

Sylvie Marois Financière des professionnels, Gestion de patrimoine

François Carrier Desjardins Marché des capitaux

Bruno-Étienne Duguay NOVACAP

Joanie Lapalme Fasken

François Loubert Clinique médicale Angus

Guillaume Marion Sagard

Louise Roy, O.C., O.Q., C.O.M. CIRANO

Bernard Stotland, FCA, FCPA Richter

Vanda Treiser Philanthrope

Daniel Turp Université de Montréal

Joan Vogelesang

Joan Vogelesang (JV) Consultants

Vickie Zhao Philanthrope

Partenaires MERCI DU FOND DU CŒUR

Mécène artistique visionnaire

NOS PARTENAIRES

Partenaires publics

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DoubleTree
Marie-Claude
MRS. VANDA TREISER et à la mémoire de M. BENJAMIN TREISER

Cercle du directeur

5 000 000 $ +

Le Fonds OVI, Fondation de la famille Zhao-Ionescu*

1 000 000 $ +

Power Corporation du Canada

Mrs. Vanda Treiser et à la mémoire de M. Benjamin Treiser*

250 000 $ +

Azrieli Foundation*

René Branchaud*

Andre Ferraro*

100 000 $ +

Sigrid & Gilles Chatel*

Hydro-Québec

Dr François Loubert*

RBC Foundation

Ruth & David Steinberg Family Foundation*

Elizabeth Wirth

50 000 $ +

Fondation Sandra et Alain Bouchard

Andrée Boucher et Louis Georges Ste-Marie

CGI

Fondation J.A. DeSève

Fondation Jacqueline Desmarais pour les jeunes chanteurs d’opéra canadiens

Tony & Betty Infilise Family Foundation

Carolyn & Richard J. Renaud

Louise Roy O.C., O.Q.

Joan Vogelesang & Fred Heese †*

25 000 $ +

Famille Andrea Alacchi*

Naomi & Eric Bissell

Normand Cardella*

Fondation Famille Carré-Tremblay

Antoine Chagnon et Antonio Vieira*

Francoise P. Chagnon VOCALEX INC.

Famille Dupont*

Ossama el Naggar

Me Bruno-Étienne Duguay

Fondation Stéfane Foumy

Joyce Fung, in memory of Theodore Fung*

25 000 $ + (suite)

Claude Leblanc*

Francois Leclair et John Farrell

The Lloyd Carr-Harris Foundation

Fondation Marie-Christine Tremblay et Jacques Marchand

Isabelle Murray & Dominic Chalifoux*

Le Square Phillips Hôtel & Suites*

Québecor inc.

Nestor Hugo Valencia

Vickie Vouloumanos

Sue & Soren Wehner*

Colleen & Mirko Wicha

Dre Nathalie Zan*

15 000 $ +

The Adair Family Foundation

Patrick Corrigan et Marc Poliquin

Marie-Hélène Fox*

The Morris & Rosalind Goodman Family Foundation

Carlos Idarraga

Jean-François Painchaud

Monique Roy

TD Canada Trust

Lillian Vineberg-Goodman

Vogelesang Dancik Family

Alysia Yip-Hoi Martin & Paul W. Martin

10 000 $ +

American Iron & Metal

Felicia and Arnold Aaron Foundation

Fondation Famille Bertrand

Clear Skies Foundation

Fonds Cogeco

Lise Laberge et Daniel Labrecque

Fondation Famille Lavigne

Fondation Famille Lupien

Marcia McKenzie

Stella Gignac et Patrick Ouellet

Patrimonica

Mike & Valeria Rosenbloom Foundation

Mike James Ross

Leonard Sanders Family Foundation

Nadia & David Sela

Leslie Silver & Laurent Ferreira

Cercle des ambassadeurs

5 000 $ +

Antje Bettin, en l’honneur de Chantal Lambert

R. Boisvert & A. Imamedjian

Isabelle Brassard et Claude Rivard

Isabelle Westwick et François Carrier

Fondation Pierre Desmarais Belvédère

Fondation Famille Laoué Cerceau

Jean-Pierre Le Clerc et Mario Ménard

Sylvie Samson & Guillaume Marion

Sylvie Marois

Eunice Mayers

Patrick Menda

Robert Nadeau

Marc-André Nantais

Ronald Ouellette

Thérèse & Peter Primiani

Dr. W. Mark Roberts & Roula Drossis

Jane M. Skoryna

Solutions Heptaèdre

Merle † & Bernard Stotland

Tourisme Montréal

Deborah et Robert Trudeau

Daniel Turp

Christopher Winn

Anonyme (2)

3 000 $ +

Lucille Beauchemin

Claudette Belliveau

Louis Bouchard

Jill de Villafranca & Dr. David Kostiuk

Jean Duclos et Isabelle Beaudin

Marina Gusti

Marjory Jolicoeur Inc.

Nathalie Labrecque

Hubert Lemelin et Michel Larose

Stéphane L’Espérance et Carmen Hernandez

Dr. Jacqueline McClaran & Dr. Jonathan Meakins

Vincent Picard-Dufresne & Amélie Michaud

Jean-Pierre Primiani et Christine Paulino

Emmelle & Alvin Segal

Robert Thibaudeau

Famille Vossos

1 200 $ +

Louise Ahdoot

Philippe Alcouffe

Munirah Amra

Raymond Bachand et Micheline Brazeau

Carole & Myer Bick

Danielle Blouin

Pierre-Yves Boivin

Mathieu Bouchard

Yves Boulanger

Me Luc Bourbonnais

Fondation Pierre R. Brosseau

Jonathan Brotto

André Canakis

Francyne Anne Charbonneau

Jean Charbonneau Toxicologue Inc.

Jacques L. Charuest

Dr J.P. Chiasson, MD, F.A.S.A.M.

Dr Richard Cloutier

Richard de Blois

Pascal de Guise

Isabelle Demers - idmrs

James Dorff et Laurent Thibault

Michel Drapeau

Fondation Martineau Drapeau

David Essiambre CPA

Dana Even & Antonella Pagano, thanks to Vanda Trieser

Lucy Fellowes

Pierre Filiatrault et Lucie Gauthier

Stephen James Fogarty & Christine Fogarty

Claire Fournelle

Antoine Gervais, à la mémoire de Raymond Gervais

Mouna et Elias Ghannoum

Émile Ghattas et Mona Latif-Ghattas †

Julius H. Grey et Lynne-Marie Casgrain

Philippe Harvey Designer

Fondation Sibylla Hesse

Michel Hogue et Richard Raymond

Linda Houle

Peter Hunt

Louise Joly & Catherine Mirchandani

Calvin Kalman & Marilyn Cooperman

Constantine Kyres

Denise Lambert

Diane Lanctôt

Cercle des ambassadeurs (suite)

1 200 $ + (suite)

Joanie Lapalme, Alexandre McCormack et Beth McCormack

Raymonde Lavoie

Christiane LeBlanc

Martin Lépine

Thomas Leslie, MMM, CD

Dr André Levasseur

Kejun Liang, in honour of Frédéric Antoun

The Irving Ludmer Family Foundation

Richard Margison & Valerie Kuinka

Maria Morse MBA, CPA et Martin Roberge

Amin Noorani

Famille Pierre Provencher

Ginette Quintal

Dr. Elsa Quiros-Calinoiu

Louis Racine et Marie Christine Torchio

Pierrette Rayle

Drs. Alexandra & Mark Reich

Évangéline Richard

Lesley & Mark Robinson

Catherine Rowe and John Di Gironimo

Yolanda Sabetta Succession

Henriot M. Sabourin et Pierrette Couture

Dr. Jinder Sall

Bernard St-Pierre-Marcotte et Francine Ouellette

Karim Talaat

Ruth et Tony Terenzi

Marie-José Verreault

Diana C. Wall

Martin Watier

Dre Marie Youssef

Linda and Joe Zalter

Anonyme (3)

Amis de l’Opéra de Montréal

600 $ +

Jocelyne Antille

Howard Bergman et Colette Pilon

Peter & Anthi Chiotis

Julie Choquet

Maryse Chynchuck

Berney Creighton

À la mémoire d’Hélène Dagenais (3)

Sandro D’Annibale

Charles Draimin

Bernd and Margaret Filzer

Mona Golfman

Jocelyne Langevin

George E. Lovick

Camille Malouf

René Marineau

Allan Marr

Eric & Jane Molson

Famille Morisset Noppen

Salvatore Nicastro

Mariella Pandolfi

Jennifer Paquet

David Paulhus

SDBL Administration et Comptabilité inc.

Fondation St-Germain Kavanagh

Tamara Zakon

Anonyme (2)

300 $

Levon & Ana Afeyan

Carole Beaulieu

Paul Benoit

Dr François Bertrand, Mdcm, Inc.

Denise Bourgeois

Michelle et Guy Bouthillier

Anjali Caillat

Glenn Castanheira

Moy Fong Chen

Linda Cochrane

Dre Michelle Comeau

Fonds Micheline et Pierre L. Comtois

Jean-Pierre Deschamps

Jan De Smet et Suzanne Venne

In memory of Jacqueline Ducas

Hélène-Louise Dupont Élie

Denis Faucher

Léopold Ferron

Faustine Fournier

Jacques Gagnon

Thérèse Gagnon Giasson

Laurence Green

Nathalie Ishak

Amis de l’Opéra de Montréal (suite)

300 $ (suite)

Vincent Jean-François

Louise Julien

Gordana Jovanovich & Charles Kaplan

Berthe Kossak

Mario Lafond

Gilles Lanctôt

Jean-Charles Le Brun et Normand-G. Robert

Audrey Le Cour

Andrée Noël

Jean-Pierre Paradis

Marie-Soleil Pichette

Denise Pilote

John Bossange and Lynne Poteau

Hélène Rochon

Bahjat Salem, à la nourriture de l’âme

Simon et Mathilde Tinawi

Enrique Torrealba

Anna-Maria Tsanaclis

Anonyme (10)

120 $ +

Joseph Allam

Karyn Allen

Valentin Bachelier

Alexandre Barradas

Paul Barré

André Beauchamp

Michel et Margy Beaulne

Robert Belanger

Linda Beloin

À la mémoire de Jean-Guy Benoit

Francesco Biondi Morra Di Belforte

Élaine Bissonnette

À la mémoire de Normand Blais

Eileen & Herb Borsuk

Claude Briand

Michel Brisson

Susan Brown

Mary Beth Campbell

Nicole Campeau

Louise Cantin

Mariette Cardinal

Gregoire Cavalli

Simone Chevalier

Elena Chirokova

Florina Clatisteanu

Sylvain Collette

Teodor Gabriel Crainic

Marc-Antoine D’Aragon

Danielle Daveluy

Ute & Michael Davis

France De Garie

Francine Deschamps

Micheline Desgagné

Colette Desrochers

Luc Doray

Renaud Drolet

Vladimir DT

À la mémoire de Catherine Duong

Jacques Dussault

Janice Fetsch

Francesca & Michele Fiorilli

Marie-Fabienne Fortin

Josée Fournier

John Galaty

Laurent Garel

Denis Gauveau

Magella Girard

Amy Grainger

Eren Halil

Brigtitte Lalande et Robert Hamelin

Peter D. Hannen

Irena Iwanyckij

Marc Joanis

Thomas Kelly

Aline Kutan

Jean-Baptiste Lacoste

Pierre Lajoie

Brigitte Lalande

Diane Lampron et Marc Beaudoin

Claude Laneuville

Julie Laurence

Marie-Claire Lavigueur

Christina Lazarova

Marie-Claude Le Clair

Katerie Leclerc

Francis Lecomte

Sylvia L’Écuyer

Jacques Leroux

Sylvie Levesque

Jacob T. Levy & Shelley Clark

Maxime Loisel

Robert Lorange

Lucie Malenfant

Serge Marceau

Simon Martin

Amis de l’Opéra de Montréal (suite)

120 $ + (suite)

Murielle Matteau et Daniel Ladouceur, à la mémoire de Jacqueline Ducas (1931-2024)

Pamela McGovern

Scott Mckay

Joseph Mereb

Serge Meunier

Jocelyne Morin

Linna Muller-Wille

Lourdes Olguin Zuniga et Vladimir Humberto Perez

Zavala

Alain Orvoine

P.K. Pal

À la mémoire de Claire Parenteau Abbott

Monique Pauzé

Michel Perrault et Joanne Bazinet

Lise Pierre Pierre

Suzanne Plamondon

François Poirier

Jason Poirier Lavoie

Serge Poisson-de-Haro

Nicole Blanchet, pour les 25 dernières années d’abonnée

Jean-Pierre Racette

K. Rice & R. Fréchette

Marc-André Roberge

Renée & Joseph Rouleau †

Yves Roy

Richard Sabbagh

Marianne Schlegel

Hugo Sierra

V. Sirois

Patricia Spry

Raymonde St-Pierre

Jean Taillefer

Zivojin Tanich

Richard Tremblay

Suzanne Vadboncoeur

Marc Vézina

Susan Vincelli

Christine Vozoris

Nan & Jack Wiseman

Gerald Zion

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