Editor's Note
發行單位
國家表演藝術中心 臺中國家歌劇院
發 行 人
邱瑗
製作統籌 汪虹 劉宇彬 郭玲孜 鄭力明
企劃製作 台灣赫斯特媒體 編輯總監 葉小綺
主 編 葉亞薇 執行主編
蔡帷環
美術設計
林佩蓉
廣告刊登 04-24155790
朝富路 Chaofu Rd.
河南路三段 Sec. 3, Henan Rd.
惠民路 Huimin Rd.
路 北 政 市 路 二 北 政 市
Shizheng North 1st Rd.
惠中路一段 Sec. 1, Huizhong Rd.
朝馬轉運站
路 七 北 政 市 段 三 道 大 灣 臺 TIGER CITY Chaoma Transit Station
Shizheng North 7th Rd. Sec. 3, T aiwan Blvd. Shizheng North 6th Rd. Shizheng North 5th Rd. Shizheng North 3rd Rd. Shizheng North 2nd Rd.
3 號門 1 號門
惠來路二段 Sec. 2, Huilai Rd.
新光三越 Shin Kong Mitsukoshi Store
台中大遠百 Far Eastern Top City
臺中市政府 Taichung City Government
府會園道 Fuhuiyuan Blvd.
文心路二段 Sec. 2, Wenxin Rd.
YouBike 2.0 租賃站點
YouBike 2.0 Rental S tatio n 計程車乘車處 Taxi S ta n d
市區公車 City Bu s
「新光 / 遠百站」優化公車專用道停靠站
捷運市政府站 Taichung City Hall Station
臨停下車處 P ick - up Ar e a
停車場 P a r king Lo t
捷運站 T M RT
「新光三越」停靠站 33（往高鐵） , 48, 73, 77, 151, 151A, 152, 300, 301, 302, 303, 304, 305, 305E, 305W, 306, 306E, 306W, 307, 308, 309, 310, 323, 324, 325, 359（往文心森林）
開館時 間 O p e n i ng Hou r s
「臺中國家歌劇院站」停靠站 5, 33（往逢甲） , 153, 155, 157, 326, 359（往東海）
60, 69, 75, 358, 658, 高鐵快捷公車 THSR Shuttle bus 161
Please visit our website for opening hour and program schedule adjustment
週一休館（劇場演出與講座照常舉行， 觀眾可於活動開始前 40 分鐘由 1 號門、 3 號門及 8 號門入館。）
週二至週 日 及國定假日 11:30-21:00
售票處 / 12:00 - 20:00 顧客服務台 / 11:30 - 20:00
紀念品店 週日、週二至週四 11:30-20:00 / 週五及週六 11:30-21:00
Closed on Mondays ( Scheduled performances and lectures are held as usual. Attendees may enter from Gates One, Three and Eight 40 minutes prior to the events. )
T ue. - Sun., N ational H oliday s 1 1:30 - 21:0 0
Box Office 12:00 - 20:00 Customer Service 11:30 - 20:00
NTT GIFT SHOP Sun., Tue.-Thu. 11:30-20:00 / Fri.-Sat. 11:30-21:00
A / 4 070 2 5 臺中市西屯區惠來路二段 10 1號
101, Huilai Rd., Sec. 2, Xitun Dist., Taichung City 407025, Taiwan (R.O.C)
T / 0 4 -2 2 5 1 17 77 F / 0 4- 2 2 51 3 229 E / s e r vice@npac - ntt.o r g
月April｜ 好戲上 場 Show's On
東野圭吾《嫌疑犯Ｘ的獻身》舞台劇 e Devotion of Suspect X 14:30
東野圭吾《嫌疑犯Ｘ的獻身》舞台劇 e Devotion of Suspect X
14:30
東野圭吾《嫌疑犯Ｘ的獻身》舞台劇 e Devotion of Suspect X 大劇 院 Gr an d eate r
19:30
2026 NTT Arts NOVA
比利時靜物劇團《這就是人「森」啊！》 Still Life Timber
14:30
2026 NTT Arts NOVA
比利時靜物劇團《這就是人「森」啊！》 Still Life Timber
14:30
2026 NTT Arts NOVA
比利時靜物劇團《這就是人「森」啊！》 Still Life Timber
19:30
《舒曼也是出不來》 Chevalerie Symphony Orchestra Annual Concert
19:30
《跟著一隻長笛，走進森林》親子音樂會 Into the Forest
19:30
2026台南應用科技大學舞蹈系畢業製作 《日子尖叫》
Ahhhh Days
19:30
國立臺灣藝術大學舞蹈學系111級 日間學士班畢業製作《在Dˋ》
Local
14:30
《因愛而唱十二：瞬間與永恆》
19:30
《山之祭—豐收祈禱╳探戈激情》
Mountain Festival - Harvest Prayer & Tango Passion
16:00
學成歸來
西北雙博士范振聲鋼琴獨奏會 Purple Pride Homecoming Recital
14:30
2026季廷恩╳孫家偉
吉他二重奏音樂會
2026 Dean McDaniel Keith & SUN Chia-wei Guitar Duo Concert
14:30
琴弦狂舞2.0—鋼琴重奏音樂會 Where Strings Dance 2.0 –A Piano Ensemble Concert
2026 許志瑜鋼琴獨奏會
2026 Jessie HSU Piano Recital
19:30
《跟著一隻長笛，走進森林》親子音樂會 Into the Forest 19:30
19:30
《北國之聲》2026謝孟軒大提琴獨奏會 2026 SHIEH Meng-hsuan Cello Recital
19:30
陳子雲、林雅惠雙鋼琴音樂會 Poise in Motion Maggie Tzu-yun CHEN & LIN Ya-hui 2026 Two Piano Concert
15:00
聽聽 彈談ⅩⅨ—至尊巴赫《雙響》 Supreme Bach - Dual Resonance
14:30 、 19:30
胡志龍的十二夜—拉威爾／拉赫瑪尼諾夫 Twelve Nights - HU Chih-long 2026 Piano Recitals - Ravel / Rachmaninov 19:30
Singing for Love : Moments and Eternity
18:30 、 20:30
2026 NTT Arts NOVA
豪華朗機工《最後一問》 LuxuryLogico e Last Question
18:30 、 20:30
2026 NTT Arts NOVA
豪華朗機工《最後一問》
LuxuryLogico e Last Question
臺中國家歌劇院主 / 合 / 協辦節目 Program (co) - presented by NTT
15:00 、 17:00 、 19:00
2026 NTT Arts NOVA
豪華朗機工《最後一問》
LuxuryLogico e Last Question
11:00、13:00、15:00、17:00、19:00
2026 NTT Arts NOVA
豪華朗機工《最後一問》
LuxuryLogico e Last Question
11:00 、 13:00 、 15:00 、 17:00
2026 NTT Arts NOVA
豪華朗機工《最後一問》
LuxuryLogico e Last Question
外租節目 Hirer Program
14:30 、 19:30
非公開 Exclusive Program
2026 NTT Arts NOVA《孤島信號》
Hikikomori- e Shelter by Joris Mathieu with Haut et Court collective 14:30
2026 NTT Arts NOVA《孤島信號》
Hikikomori- e Shelter by Joris Mathieu with Haut et Court collective
其他 Others
小劇場 Black Bo x
14:30 、 19:30
《CO-mpás：爵式佛朗明哥的華麗冒險》 CO-mpás: e Grand Jazz-Flamenco Adventure
14:30
《CO-mpás：爵式佛朗明哥的華麗冒險》
CO-mpás: e Grand Jazz-Flamenco Adventure
19:30
《釧兒》十週年旗艦劇院版
Reed Unbroken 10th Anniversary Revival
14:30 、 19:30
《釧兒》十週年旗艦劇院版
Reed Unbroken 10th Anniversary Revival 14:30
《釧兒》十週年旗艦劇院版
Reed Unbroken 10th Anniversary Revival
19:30
2026 NTT Arts NOVA
路易霧靄劇團《兩韓統一》
Compagnie Louis Brouillard / Joël Pommerat
La Réuni cation des deux Corées
14:30
2026 NTT Arts NOVA
路易霧靄劇團《兩韓統一》
Compagnie Louis Brouillard / Joël Pommerat
La Réuni cation des deux Corées
14:30
2026 NTT Arts NOVA
路易霧靄劇團《兩韓統一》
Compagnie Louis Brouillard / Joël Pommerat
La Réuni cation des deux Corées
10:30 14:00
藝起進劇場—音樂劇篇
Let’s Go To the eater - Musical
10:30 、 14:00
藝起進劇場—音樂劇篇
Let’s Go To the eater - Musical
19:30
《擊度震撼》東海大學打擊樂團音樂會
Tunghai University Percussion Ensemble Concert
19:30
逝水：曾經愛過的一生
Drifting Waters: A Life Once Loved
19:30
《弦動德奧》2026葉思梵小提琴獨奏會
19:30
洪美楓2026獨唱會 《月光下的呢喃：別離、夢想與思念》 Soprano ANG Mei-foong 2026 Vocal Recital
2026 YEH Szu-fan Violin Recital 14:30
顏華容2026鋼琴獨奏會Ⅰ—微光 Glimmer - Artemis YEN Recital 2026 -Ⅰ
19:30
2026李振聲古典吉他獨奏會 LEE Chen-sheng 2026 Guitar Recital
19:30
2026陳介涵鋼琴獨奏會
Rachmaninov: Art of Transcriptions and Variations
主辦單位保留節目異動權 Program may be subject to change. English of Pro
Black Box
4/1 （三）wed. 4/8 （三）wed. 19:30 19:30
《跟著一隻長笛，走進森林》
親子音樂會
Into the Forest
《跟著一隻長笛，走進森林》是一場以「森林」 為主題的親子音樂會。演出以長笛為核心，透過 音樂描繪踏入森林的步伐、林間動物的生命氣 息，以及夜晚降臨時的靜謐時刻。音樂間穿插溫 柔而簡潔的語言引導，引領孩子透過聲音建構想 像畫面，也讓大人在旋律中暫時放慢步調。本場 音樂會不強調制式的聆聽方式，而是一段親子能 共同經歷、感受與沉澱的音樂旅程，誠摯邀請大 人與孩子，一同隨著長笛，走進森林，完成這段 靜心而美好的冒險。
大劇院 Grand Theater
4/3 （五）fri. 4/4 （六）sat. 4/5 （日）sun. 19:30 14:30 14:30
長笛｜張維紓 鋼琴｜范珍綾
曲目：
哥謝克：《鈴鼓舞曲》 蒙悌：《查爾達斯》
柴科夫斯基：《胡桃鉗》組曲、《天鵝湖》組曲 林姆斯基－高沙科夫：《飛行的大黃蜂》 聖桑斯：《動物狂歡節》等 Program:
François-Joseph Gossec: Tambourin
Monti: Csardas
Tchaikovsky: Nutcracker Suite, Swan Lake Suite
Rimsky Korsako : The Flight of the Bumble Bee Saint-Saens: Carival of the Animals, etc
$ 600 / 800 / 1200 OPENTIX
主辦單位｜張維紓
※全長約 90 分鐘，無中場休息
東野圭吾《嫌疑犯Ｘ的獻身》舞台劇 The Devotion of Suspect X
獲日本文學大獎肯定「直木賞」、「本格推理大賞」！ 出版 20 週年，讀者壓倒性好評！ 多國電影改編，席捲日本、中國、韓國、印度！ 首次授權臺灣改編同名舞台劇！
警方發現一具屍體，循線鎖定一對母女：在便當 店工作的花崗靖子，及她的女兒美里，卻在追查 過程不斷受阻。物理學副教授湯川學受到好友草 薙警官的委託，重遇了大學同儕，被稱為帝都大 學「達磨石神」的石神哲哉。而讓湯川最訝異的， 是石神在這個案件中的關鍵角色。
原作︱東野圭吾《嫌疑犯 X 的獻身》文藝春秋 出版 企劃協力︱文藝春秋 製作人︱楊帛翰
製作經理︱李聚慧 執行製作︱李芷蔚
劇本改編︱吳維緯 劇本翻譯︱黃懷萱
導演︱吳維緯 舞台設計︱謝均安
燈光設計︱賴科竹 服裝設計︱謝建國
服裝設計助理︱黃孜恩 音樂設計︱卓士堯
影像設計︱王奕盛 音場設計︱劉譽杰
主演︱莫子儀、葉文豪、梅若穎、王鏡冠、黃云歆 演出︱周明宇、杜思慧、許懷民、謝孟庭、許照慈
$ 780 / 800 / 960 / 1000 / 1140 / 1300 / 1600 / 1900 / 2200 / 2500 / 3000 OPENTIX
主辦單位｜笨鳥工作室、聯合數位文創股份有限公司、莎 妹工作室
※全長約 190 分鐘，含 15 分鐘中場休息 ※建議 7 歲以上觀眾觀賞
小劇場 Black Box 中劇院 Playhouse 4/3 （五）fri.
4/3 （五）fri.
4/4 （六）sat.
4/5 （日）
2026 NTT Arts NOVA 比利時靜物 劇團《這就是人「森」啊！》
Still Life Timber
在這個急遽崩壞的世界，我們還能找到出路嗎？ 擅長讓「劇情急轉直下」的靜物劇團，新作《這 就是人「森」啊！》將瀕臨崩毀的森林搬上舞台， 透過野生動物復育、身心靈課程到野餐約會直播 等，層層構築出介於烏托邦與惡夢之間的荒野劇 場――人類與自然正面臨來自四面八方的威脅。
靜物劇團運用強烈的視覺效果與無語言的肢體表 演，以當代寓言般的幽默，揭開人類於末世中的 荒誕與掙扎。
導演暨概念｜蘇菲．林斯默、奧雷里歐．梅戈拉
編劇｜蘇菲．林斯默、奧雷里歐．梅戈拉、 托瑪士．范少倫
演出者｜慕芮．羅格朗、蘇菲．萊索、蘇菲．林斯默、 奧雷里歐．梅戈拉
舞台設計｜奧蕾莉．德洛奇、尼可拉．奧里維耶、
諾耶．范赫斯特
聲音設計｜馬克西姆．皮雄
燈光設計｜吉雍．杜桑－弗羅芒坦
$ 500 / 800 / 1200 / 1500
OPENTIX
主辦單位｜臺中國家歌劇院 指定住宿｜台中商旅 經費支持｜ Wallonie-Bruxelles International
※演出全長約 75 分鐘，無中場休息 ※建議 12 歲以上觀眾觀賞
19:30
《山之祭―豐收祈禱╳探戈激情》 Mountain FestivalHarvest Prayer & Tango Passion
中台灣愛樂長期扎根臺中，以古典音樂陪伴城市 形塑文化紋理。《山之祭》代表著回到土地與文 化源流，聽見山林、祈禱與自然。本場節目以《蝙 蝠》序曲揭開節慶序幕，串聯韋瓦第與皮亞佐拉 《四季》的時空對話，並以謝宗仁《祭》展現原 鄉精神，最終由柴科夫斯基的絃樂小夜曲溫柔收 束，象徵祝福與傳承。
指揮｜謝元富 導聆暨作曲家｜謝宗仁
小提琴｜張睿洲、徐晨又 嘉義愛樂管弦樂團 曲目： 約翰．史特勞斯二世：《蝙蝠》序曲 韋瓦第：〈夏〉、〈冬〉，選自《四季》 皮亞佐拉：〈春天〉、〈秋天〉，選自《布宜諾斯 艾利斯的四季》
謝宗仁：《祭》，為絃樂四重奏
柴科夫斯基：絃樂小夜曲，作品 48
Program:
J. Strauss Jr.: Overture to Die Fledermaus
A. Vivaldi: ‘Summer’, ‘Winter’ from The Four Seasons
A. Piazzolla: ‘Spring’, ‘Autumn’ from The Four Seasons of Buenos Aires
HSIEH Tsung-jen: Rite, for String Quartet
P. Tchaikovsky: Serenade for Strings, Op. 48
$ 600 OPENTIX
主辦單位｜中台灣愛樂管弦樂團
※全長約 100 分鐘，含 15 分鐘中場休息 ※建議 7 歲以上觀眾觀賞
小劇場 Black Box
學成歸來―西北雙博士范振聲 鋼琴獨奏會
Purple Pride Homecoming Recital
本場音樂會呈現 3 首鋼琴作品的世界首演，皆為 2016 年委託創作，歷經近 10 年首次與臺灣觀眾 見面。節目以「家」與「島」為意象，串聯客家 文化記憶與冰島當代新作，在傳統與創新間描繪 音樂人移動與回家的故事，並搭配貝多芬的葬禮 奏鳴曲與李斯特《死之舞》，以沉靜與戲劇張力 對照生命與超越。音樂會最後由 Tonia Miki 與范 振聲以四手聯彈，共同演出 2026 年葛萊美獎提名 音樂家陳涵之作，透過音樂分享多年於紐約相互 扶持的情誼。
鋼琴｜范振聲、Tonia Miki 曲目：
貝多芬：降 A 大調第十二號鋼琴奏鳴曲，作品 26 李斯特：《死之舞》
李律涵：三首客家山歌（世界首演）
古利．比約松：《獻給托尼》（世界首演） 陳涵：《幻想曲》，四手聯彈（世界首演）
Program:
Beethoven: Piano Sonata No. 12, A- at major, Op. 26
Liszt: Totentanz
LI Lu-han: ree Hakka Folk Songs (World Premiere)
Gulli Björnsson: For Tony (World Premiere)
CHEN Han : Fantasy, Piano Duet (World Premiere) 4/4 （六）
小劇場 Black Box $
主辦單位｜安鈺實業有限公司
※全長約 100 分鐘，含 15 分鐘中場休息
4/5 （日）sun. 14:30
2026 季廷恩╳孫家偉 吉他二重奏音樂會
2026 Dean McDaniel Keith & SUN Chia-wei Guitar Duo Concert
本場音樂會橫跨巴洛克至當代，展現吉他多元而 細膩的音樂風貌。卡斯特努歐沃．泰德斯科的前 奏曲與賦格以精緻對位勾勒清晰結構；馬爾切羅 與巴赫的 D
小調協奏曲改編版，轉化鍵盤音樂 的磅礡氣勢為吉他語彙。布羅威爾的披頭四組曲 融合現代語言重塑經典旋律，並穿插皮亞佐拉探 戈、貝利納提巴西節奏與多首歐洲作曲家的優雅 之作。
吉他｜季廷恩、孫家偉
曲目：
卡路利：G 大調緩板與輪旋曲
馬爾切羅、巴赫：D 小調協奏曲
卡斯特努歐沃．泰德斯科：前奏曲與賦格，第四、 七、十號
甘吉：義大利組曲
布羅威爾：披頭四組曲
皮亞佐拉：探戈組曲
貝利納提：《叢林》
Program:
Carulli: Largo and Rondo, G major
Marcello / Bach: Concerto, D minor Castelnuovo-Tedesco: Prelude and Fugue, No. 4, 7, 10
Gangi: Suite Italiana
Brouwer: Beatlerianas
Piazzolla: Tango Suite
Bellinati: Jongo
$ 450 OPENTIX
主辦單位｜絃舞
※全長約 100 分鐘，含 15 分鐘中場休息
中劇院 Playhouse 小劇場 Black Box
《舒曼也是出不來》
Chevalerie Symphony Orchestra
Annual Concert
由指揮許喻涵帶領的力創管弦樂團，秉持著帶給 中部學員最出色的音樂教育，用心籌畫一年一度 的演出。本場 2026 年度音樂會，將演奏巴赫的第 三號布蘭登堡協奏曲，以及貝多芬的第四號交響 曲，並邀請活躍於樂壇的大提琴家孫韻涵，合作 演出舒曼的 A 小調大提琴協奏曲。
大提琴｜孫韻涵 指揮｜許喻涵 力創管弦樂團 曲目：
巴赫：第三號布蘭登堡協奏曲，作品 1048
舒曼：A 小調大提琴協奏曲，作品 129 貝多芬：第四號交響曲，作品 60
Program:
J. S. Bach: Brandenburg Concerto No. 3 in G major, BWV 1048
R. Schumann: Cello Concerto in A minor, Op. 129
L.v. Beethoven: Symphony No. 4 in B- at major, Op. 60
$ 800 / 1000 / 1200 / 1500 OPENTIX
主辦單位｜ Pegasus 創意絃樂四重奏、力創管弦樂團 協辦單位｜福爾摩沙愛樂管絃樂團
※全長約 100 分鐘，含 20 分鐘中場休息 ※建議 4 歲以上觀眾觀賞
琴弦狂舞 2.0―鋼琴重奏音樂會
Where Strings Dance 2.0 –A Piano Ensemble Concert
這場音樂會延續《琴弦狂舞》的主題，升級為《琴 弦狂舞 2.0》，帶領觀眾聆聽布拉姆斯、德沃札 克以及皮耶佐拉的音樂作品，綜觀古今的舞曲， 與當代動畫電影中的經典名曲。同時展現鋼琴演 奏的多種可能性，從一架鋼琴的多手演奏，到雙 鋼琴八手聯彈，打開對鋼琴演奏全新的認知。
��｜王�、邱琳�、陳��、�品� 曲目： 德布西 ( 安德森改編 )：〈月光〉，選自《貝加瑪斯 克組曲》，鋼琴六手聯彈 德沃札克：斯拉夫舞曲，作品 72-2 辛德密特：圓舞曲，作品 6（選段） 阿倫斯基：第一號組曲，作品 15 莫札特 ( 格里亞茲諾夫改編 )：〈土耳其狂想曲〉， 給雙鋼琴八手聯彈 古諾：浮士德圓舞曲等
Program:
Debussy (arr. Anderson): ‘Clair de lune’ from Suite Bergamasque, for Piano Six Hands
Dvořák: Slavonic Dances, Op. 72-2
Hindemith: Waltzes, Op. 6 (Excerpt)
Arensky: Suite No. 1, Op. 15
Mozart (arr. Gryaznov): Turkish Rhapsody for Two Pianos and Eight Hands
Gounod: Faust Waltz, etc 4/6
$ 600 OPENTIX
主辦單位｜陳威存
※全長約 100 分鐘，含 20 分鐘中場休息 ※建議 7 歲以上觀眾觀賞
小劇場 Black Box
4/7 （二）tue. 19:30
2026 許志瑜鋼琴獨奏會 2026 Jessie HSU Piano Recital
本場音樂會所選曲目，皆為作曲家廣為流傳、極 具代表性的經典之作。作品中凝聚創作者的靈感 與心血，透過音樂傳遞對「真、善、美」的追求。 除了耀眼的演奏技巧，更著重藝術內涵與人性情 感的啟發，引領聽者與音樂產生深層共鳴。這些 作品展現作曲家多元而成熟的創作風格，在深厚 的鋼琴傳統基礎上，持續拓展音樂語彙與聲響可 能性。透過豐富的鍵盤技法與音色變化，充分展 現力度層次與表現張力，將鋼琴藝術的魅力發揮 得淋漓盡致。
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曲目：
庫普蘭：第十四號鍵盤組曲，第七首〈希堤爾島鐘 聲〉、第十八號鍵盤組曲，第六首〈滴 - 都 - 咻〉 巴拉基列夫：《伊斯拉美》，東方幻想曲，作品 18 李給悌：第四號鋼琴練習曲《號角》
李斯特：《巡禮之年》第二年：義大利，作品 161，〈但 丁讀後奏鳴曲風幻想曲〉、《超技練習曲》，作品 139，第一、二、三、四、五、八、十一號 Program:
F. Couperin: 14ème Ordre, No. 7, ‘Le Carillon de Cithére’, 18ème Ordre, No. 6, ‘Le Tic-Toc-Choc, ou Les Maillotins’
M. Balakirev: Islamey Fantaisie Orientale, Op. 18
G. Ligeti: Etude pour Piano No. 4 Fanfares
F. Liszt: Années de Pèlerinage, Deuxième Année: Italie, S. 161, ‘Après une Lecture de Dante, Fantasia quasi Sonata’
F. Liszt: Etudes d’exécution Transcendante, S. 139, No. 1, 2, 3, 4, 5, 8, 11
中劇院 Playhouse
2026 台南應用科技大學舞蹈系畢 業製作《日子尖叫》 Ahhhh Days
《日子尖叫》象徵生命旅途中無法忽視的情感呼 喊，揭示追尋自我與突破界限時必然面對的孤獨 與掙扎。舞台如一座孤島，舞者以身體為語言， 將日常被壓抑的情緒與尖銳感受化為流動的肢體 語彙，映照每個靈魂面對時間、壓力與夢想時的 深刻反思。作品以現代舞的奔放與古典舞的內斂 交織創作，在衝突與融合間呈現情感的兩極：一 為突破束縛的吶喊，一為直面自我的靜默。舞者 在大幅度的延展與細膩的呼吸間轉換，每一次跳 躍、停頓與回望，都在刻劃日子的重量，也在書 寫靈魂自我解放的軌跡，帶領觀者看見生命縫隙 間微亮的真實。
主辦單位｜許志瑜
※全長約 90 分鐘，含 15 分鐘中場休息 $ 300 OPENTIX
��
｜劉修� ����｜楊�� ����������｜�鳳� ���專學�財團�人���用科技大學��� 115 � ※全長約 125 分鐘，含 15 分鐘中場休息 主辦單位｜台南家專學校財團法人台南應用科技大學 協辦單位｜臺中市政府文化局、高雄市政府文化局 贊助單位｜財團法人漢家文教基金會
$ 300 / 500 OPENTIX
小劇場 Black Box
《北國之聲》
4/9 （四）thu. 19:30
2026 謝孟軒大提琴獨奏會
2026 SHIEH Meng-hsuan Cello Recital
本場音樂會《北國之聲》以大提琴及鋼琴二重奏 為出發點，邀請聽眾遨遊遙遠的北方國度，一同 經由拉赫瑪尼諾夫以及葛雷查尼諾夫的優美音樂 篇章，探索俄羅斯後期浪漫樂派的神祕面紗。
小劇場 Black Box
4/10 （五）fri. 19:30
大提琴｜謝孟軒 鋼琴｜王一幸
曲目：
葛雷查尼諾夫：夜曲，作品 86、E 小調大提琴奏鳴曲， 作品 113
拉赫瑪尼諾夫：G 小調大提琴奏鳴曲，作品 19
Program:
Gretchaninov: Nocturne for Cello and Piano, Op. 86, Cello Sonata, E minor, Op. 113
Rachmaninov: Cello Sonata, G minor, Op. 19
$ 400 OPENTIX
主辦單位｜台中室內樂集
※全長約 105 分鐘，含 15 分鐘中場休息
陳子雲、林雅惠雙鋼琴音樂會 Poise in Motion Maggie Tzu-yun CHEN & LIN Ya-hui 2026 Two Piano Concert
鋼琴家陳子雲與林雅惠攜手舉辦雙鋼琴音樂會， 不為名利，只為實踐對音樂的熱愛。曲目橫跨古 典與近代，包括莫札特的奏鳴曲、德布西改編聖 桑斯的前奏與輪旋隨想曲、拉威爾《圓舞曲》、 玻爾康《回憶》、阿倫斯基組曲與拉赫瑪尼諾夫 第二號組曲。兩位鋼琴家以豐富音色與友情之 力，帶領聽眾感受多元風格與音樂之美。
鋼琴｜陳子雲、林雅惠 曲目：
莫札特（葛利格改編）：C 大調鋼琴奏鳴曲，作品 545
聖桑斯（德布西改編）：前奏與輪旋隨想曲 拉威爾：《圓舞曲》 玻爾康：《回憶》
阿倫斯基：《剪影》第二號組曲，〈俏女子〉、第 一號組曲，〈華爾滋〉
拉赫瑪尼諾夫：第二號組曲
Program:
Mozart (arr. Grieg): Piano Sonata, C major, K. 545
Saint-Saëns (arr. Debussy): Introduction and Rondo
Capriccioso
Ravel: La Valse
Bolcom: Recuerdos
Arensky: 'La Coquette' from Suite No. 2 Silhouettes, Op. 23, 'Valse' from Suite No. 1, Op. 15
Rachmaninov: Suite No. 2
$ 700 OPENTIX
※全長約 90 分鐘，含 15 分鐘中場休息 ※建議 7 歲以上觀眾觀賞 主辦單位｜就是愛樂管弦樂團
4/11 （六）sat. 19:30
國立臺灣藝術大學舞蹈學系 111 級 日間學士班畢業製作《在 Dˋ》
Local Embodiment
國立臺灣藝術大學舞蹈學系 111 級日間學士班畢 業製作《在 Dˋ》，匯聚來自臺灣不同背景、個 性與專長的年輕舞者，深掘本土身體語彙並與國 際級編舞大師展開精采對話。節目包含由舞蹈空 間舞團與編舞家島崎徹親授之名作《Zero Body》 及多首由學生編創之豐富多元創作，展現新世代 面臨快速變遷社會時的能量激盪，亦滋養出屬於 自己「在地」的未來舞蹈節奏與風景。
小劇場 Black Box
聽聽 彈談ⅩⅨ―至尊巴赫《雙響》 Supreme Bach - Dual Resonance
聽聽 彈談 2026 嶄新系列「至尊巴赫」，鋼琴家廖 皎含以音樂之父「巴赫」為主軸，巴赫奠定古典 音樂各項基礎，深刻影響之後古典樂派、浪漫樂 派與現代樂派眾多作曲家。至尊巴赫《雙響》， 演出者結合自身鋼琴與大鍵琴雙碩士之背景，讓 聽眾在一場音樂會中感受同一套曲目在兩種不同 樂器上的聲響，同時也可以深入理解在觸鍵與演 奏上相似與相異之處。曲目囊括巴洛克時期重要 作曲家與其經典作品。
$ 600 / 800 / 1000 / 1200 / 3000 OPENTIX
主辦單位｜國立臺灣藝術大學舞蹈學系
※全長約 100 分鐘，含 10 分鐘中場休息
鋼琴暨大鍵琴｜廖皎含 曲目：
尚－菲利浦．拉摩：《獨眼巨人》、《小鳥啾啾》、 《溫柔的傾訴》
路易－克勞德．達干：第一冊大鍵琴曲集〈布穀鳥〉 多梅尼科．斯卡拉第：D 小調奏鳴曲，作品 141 約翰．瑟巴斯提安．巴赫：B 小調法式序曲，作品 831，〈迴聲〉
弗朗索瓦．庫普蘭：《滴答振動》等
Program:
Jean-Philippe Rameau: Les Cyclopes, Le Rappel des Oiseaux, Les Tenders Plaintes
Louis-Claude Daquin: Premier Liver de Pieces de Clavecin ‘Le coucou’
Domenico Scarlatti: Sonata in D minor, Kk. 141
Johann Sebastian Bach: French Overture in B minor, BWV 831, ‘Echo’
François Couperin: Le Tic Toc Choc Ou Les Maillotins, etc
$ 500 OPENTIX
主辦單位｜含光藝術工作室 指導單位｜臺中市政府文化局
※全長約 110 分鐘，含 15 分鐘中場休息
《因愛而唱十二：瞬間與永恆》
Singing for Love ⅩⅡ : Moments and Eternity
巴赫的音樂不僅是藝術，更是基督教信仰與神學 思考的深刻表達，傳達對上帝的敬畏。本音樂會 將演繹巴赫的短彌撒之一《G 小調彌撒》，BWV 235，並獻演「時間迷航」系列 3 首，致敬 2024 年辭世的曾貴海醫師。 4/12 （日）sun. 14:30
指揮｜林慧芬 鋼琴｜邱思涵 假聲男高音｜許偉誠 男高音｜梁詠鈞 男低音｜謝銘謀 巴洛克小提琴｜呂珮菱、黃宇珩 巴洛克中提琴｜黃文翔 巴洛克大提琴｜陳逸安
大鍵琴｜須藤真地子 巴洛克雙簧管｜張芸嫚、吳唯慎 愛唱歌手合唱團
曲目：
巴赫：《G 小調彌撒》，BWV235、《耶穌，世人仰
望的喜悅》，BWV147
劉聖賢：《時間迷航》之 5、7、1
石青如：《海的臆想》、《百合花》 楊三郎（蔡昱姍編曲）：《孤戀花》
野崎真一（蔡昱姍編曲）：《媽媽請你也保重》 劉毅：《憨囡仔》
Program:
Bach: Mass in G minor, BWV235, Jesus, Joy of Man's Desiring, BWV147
LIU Sheng-hsien : Time's Odyssey Nos. 5, 7, 1
SHIH Ching-ju: The Sea's Delusion, Lily YANG San-lang (TSAI Yu-shan arr.): Lonely Love Flower
Shinichi Nozaki (TSAI Yu-shan arr.): Mom, Please Take Care of Yourself Too
LIU Yi: Honn-gín-á
$ 500 / 800 / 1000 / 1200 OPENTIX
※全長約 120 分鐘，含 20 分鐘中場休息 ※建議 8 歲以上觀眾觀賞 主辦單位｜愛唱歌手合唱團 指導單位｜臺中市政府文化局
小劇場
Black Box
胡志龍的十二夜― 拉威爾／赫拉瑪尼諾夫 Twelve Nights - HU Chih-long 2026 Piano Recitals - Ravel / Rachmaninov 鋼琴家胡志龍 2026 的獨奏會計畫《十二夜》，以 驚人且強大的演奏能力，規劃 12 場以不同音樂 家為重心、完全不同主題的鋼琴獨奏會，從巴洛 克到現代，橫跨歐洲到美國，為聽眾帶來不可思 議的鋼琴世界壯闊之旅。午場以法國作曲家拉威 爾為主題，演出經典鋼琴獨奏作品包括《水之嬉 戲》、《夜的加斯巴》等；晚場主題為俄羅斯作 曲家拉赫瑪尼諾夫，演出《樂興之時》、《第二 號鋼琴奏鳴曲》等鋼琴作品。
鋼琴｜胡志龍 曲目： 拉威爾：《水之嬉戲》、《高貴而感傷的圓舞曲》、 奏鳴曲、《夜的加斯巴》 拉赫瑪尼諾夫：《無言歌》，作品 34，第十四首、《樂 興之時》，作品 16、第二號鋼琴奏鳴曲 克萊斯勒（拉赫瑪尼諾夫改編）：《愛之悲》、《愛 之喜》
Program:
Maurice Ravel: Jeux D’eau, Valses Nobles et Sentimentales, Sonatine, Gaspard de la Nuit
Sergei Rachmaninov: Vocalise, Op. 34, No. 14, Moment Musical, Op. 16, Piano Sonata No. 2, B-flat minor, Op. 36 Kreisler (arr. Rachmaninov): Liebesleid, Liebesfreud
$ 600 OPENTIX
主辦單位｜斐亞文化藝術股份有限公司 贊助單位｜財團法人國家文化藝術基金會
※全長約 110 分鐘，含 15 分鐘中場休息 ※建議 7 歲以上觀眾觀賞
大劇院 Grand Theater
4/15 （三）wed.
4/16 （四）thu.
4/17 （五）fri.
4/18 （六）sat. 4/19 （日）sun.
2026 NTT Arts NOVA
豪華朗機工《最後一問》
LuxuryLogico The Last Question
場次時間 詳見官網
中劇院 Playhouse 談
4/18 （六）sat. 4/19 （日）sun. 14:30、19:30 14:30
2026 NTT Arts NOVA《孤島信號》
Hikikomori - The Shelter by Joris Mathieu with Haut et Court collective
從展場走進劇場，從聲光裝置進入沉浸敘事，豪 華朗機工打造首部劇場版「機械詩」作品，升降 舞台運轉如樂之韻律、雷射與光牆如神諭般投 影、沉浸聲場彷若來自記憶深海，一切如同步計 算的夢境，寫下劇場的未來時態。
觀眾如穿越一座選擇與重生的模擬宇宙，這是一 場光與智慧交織的終極提問。
你不是旁觀者，你，就是這一切的答案。
�作團�｜��邏� 主創團�｜����工 �樂��｜林��、��� �覺��｜陳�、當若科技藝術 �械����｜��� ����｜葉�鉦 �光��｜陳大再 ����｜�湘� ��技���｜劉冠佑 ��技���｜陳浩� �作��｜��� �行�作｜�正�、陳�捷 主�覺��｜三頁�
$ 800
OPENTIX
主辦單位｜臺中國家歌劇院
※全長約 60 分鐘，無中場休息 ※建議 7 歲以上觀眾觀賞，國小學童請由成人陪同 ※本節目具眩光、閃爍畫面及巨大聲響效果，請斟酌觀賞 ※本節目座位席設置於舞台上，不對號入座，建議著輕裝 觀賞，背包等中大型隨身物品需寄放於前台區 ※本演出不開放遲到觀眾入場，亦無前台轉播，敬請留意
尼斯是一個和世界格格不入的少年，他難適應學 校和社會。有一天，他決定把自己封閉在房間裡， 拒絕再踏出房門一步，究竟他發生了什麼事？觀 眾將透過耳機，從母親、父親與少年 3 種視角參 與這個故事。由法國前里昂國家戲劇中心總監尤 瑞斯．馬修與「高與短創藝集」共創，探討長期 不上學、不就業、不社交的「繭居族」，凝視現 代人的孤寂與疏離。
編劇暨導演｜尤瑞斯．馬修與「高與短創藝集」 演員｜菲利普．沙雷龍、文森．赫爾馬諾、瑪麗安． 塔洛蒂 舞台設計｜尼可拉．布迪耶、尤瑞斯．馬修 作曲｜尼古拉斯．泰維內 燈光設計｜尼可拉．布迪耶
影像設計｜盧瓦克．博特姆斯、齊格弗里德．馬克 舞台監督｜迪迪埃．赫斯
製作單位｜新世代劇場―里昂國家戲劇中心 共製單位｜ Le Grand R 永河畔拉羅什國家舞台
$ 800 / 1000 OPENTIX
主辦單位｜臺中國家歌劇院 指定住宿｜台中商旅 特別感謝｜法國在台協會
※演出約 55 分鐘，無中場休息；並搭配 35 分鐘演後座談， 共約 90 分鐘 ※建議 7 歲以上觀眾觀賞 ※法國演員演出，華語配音（全程佩戴耳機），無字幕
小劇場 Black Box
《CO-mpás：爵式佛朗明哥的 華麗冒險》
CO-mpás: The Grand Jazz-Flamenco Adventure 本演出是一部音樂與舞蹈並重的跨界樂舞節目。
作品以「CO-」象徵合作、共鳴與共創精神，結 合佛朗明哥核心概念「Compás（循環節奏）」， 並以「華麗冒險」為態度，開啟一場融合多元風 格的音樂旅程。節目呈現從經典至當代、重新詮 釋多首爵世、佛朗明哥、探戈、戲曲等經典曲目， 形塑出兼具國際感與本土靈魂的「新樣態」，帶 領觀眾體驗節奏與情感交織的奇幻世界，體驗一 場閱聽的華麗冒險。
佛朗明哥舞者、歌手暨擊掌手｜柯乃馨 佛朗明哥舞者暨擊掌手｜洪瑋儷、李容棻
佛朗明哥歌手暨擊掌手｜陳柏因 佛朗明哥吉他｜劉雲平 電貝斯｜廖伯鈞 電鋼琴｜周意紋
爵士鼓｜曾淵明 木箱鼓｜劉奕堂 探戈暨香頌歌手｜江玉芳 武場打擊暨三味線｜張育婷 曲目：
佛朗明哥名曲（劉雲平改編）：《魅影西班牙》、《佛 朗明哥歡愉調》、《賽維亞的雨季》、《人群之中》、 《回來》、《喧戲調晚安》、《佛朗明哥塔蘭多調》、 《仨》等
Program:
Flamenco Classics (arr. LIU Yun-ping): SPAIN, Alegrías, Sevillanas, La Foule, Volver, Bulerias, Taranto, Tres, etc
$ 800 / 1200 OPENTIX
主辦單位｜沃佛朗明哥工作室
※全長約 100 分鐘，無中場休息 ※建議 6 歲以上觀眾觀賞
小劇場 Black Box
《擊度震撼》
4/22 （三）wed. 19:30
東海大學打擊樂團音樂會
Tunghai University Percussion Ensemble
Concert
《擊度震撼》由東海大學音樂系打擊樂團演出， 樂團自創立以來，在歷任指導老師的帶領下，持 續以紮實的演奏實力與高度的團隊默契，探索打 擊樂多元而豐富的聲響可能。本次節目橫跨當代 打擊樂的重要作品，從描繪宇宙意象到結合節 奏張力與戲劇性，以及以日常物件轉化為音樂語 言，展現擊樂不受框架限制的創作能量。透過節 奏、音色與舞台動作的交織，樂團不僅呈現精緻 的合奏技巧，也傳達打擊樂所蘊含的想像力與生 命力，邀請聽眾一同走進聲音構築的廣闊世界。
指導老師｜�明�
東�大學�樂�打�樂團 曲目： ��．格拉斯�爾：《�河��》 �各布．雷明�：《��國度來臨》 �可．伯�：《MAG 7》 ��斯．�爾塞克：《星落》 ���晶：《星群》 提耶里．��：《�子�樂》 路易斯．里�拉：《�．�跳》
Program:
Jerry Grasstail: Galaxy Train
Jacob Remington: Thy Kingdom Come
Michael Burritt: Mag 7
James Vilseck: Starfall
Hiroaki Kataok: Asterism ierry de Mey: Table Music
Luis Rivera: Apre’s Rebonds
$ 500 OPENTIX
主辦單位｜東海大學、東海大學音樂系
※全長約 80 分鐘，含 20 分鐘中場休息
小劇場 Black Box 4/23 （四）thu. 19:30
逝水：曾經愛過的一生
Drifting Waters: A Life Once Loved
逝水：曾經愛過的一生，從年少激湍的心情，到 老來滿眼停雲的意象，音樂如河流，載著我們愛 過、追尋過的一切。
大劇院 Grand Theater
4/24 （五）fri. 4/25 （六）sat. 4/26 （日）sun.
《釧兒》十週年旗艦劇院版
Reed Unbroken 10th Anniversary Revival
《釧兒》融合傳統歌仔戲與當代音樂劇敘事講述 戲班青年阿強與神祕女孩釧兒之間跨越時空的情 感羈絆，探索戲曲傳承、愛與承諾的主題。對 歌仔戲漸感迷惘的戲班青年阿強，意外翻出封存 多年的劇本；神祕女孩釧兒悄然現身，舞台上的 歌聲與身段，彷彿喚起遺忘的誓言和未竟的故事
��｜李��、劉��、林冠� 女��｜黎�� 男��｜林義� 男中�｜温�� ��合作｜王�� ⼩提�｜徐�又 中提�｜��珠 ��｜�碩� 作曲｜��仁 曲目： 蕭斯塔科維契 : 《小協奏曲》，為雙鋼琴，作品 94
董尼才第：歌劇《愛情靈藥》重唱片段 馬悌努：三首牧歌，為小提琴與中提琴 拉赫瑪尼諾夫：柯雷里主題變奏曲，作品 42 齊賓：行版與塔朗泰拉舞曲 謝宗仁：《逝水》，為男高音與鋼琴
Program:
D. Shostakovich: Concertino for Two Pianos, A minor, Op. 94
D. Donizetti: Ensemble Scenes from the Opera L’elisir d’amore
Martinů: Three Madrigals for Violin and Viola, H. 313
Rachmaninov: Variations on a Theme by Corelli, Op. 42
Vladimir Tsybin: Andante & Tarantella HSIEH Tsung-jen: Drifting Like Water, for Tenor and Piano
$ 300
OPENTIX
主辦單位｜國立臺中教育大學
※全長約 65 分鐘，含 15 分鐘中場休息
聯合出品人｜梁又文、林昱伶、李彥甫 藝術總監暨導演｜曾慧誠 音樂總監｜侯淙仁 故事原創｜澎恰恰 作曲｜李哲藝
編劇暨作詞｜梁越玲 編曲暨新曲作曲｜康和祥
編舞｜張雅婷 舞台設計｜謝均安
燈光設計｜何定宗 影像設計｜徐逸君
服裝設計｜張渝婕 髮妝設計｜楊攸仁
道具設計｜葉湘亞 身段設計｜劉冠良
鋼管舞設計｜莊佳卉 歌仔戲編腔設計｜陳歆翰 歌仔戲音樂統籌｜後場作戲
音響設計｜陳文駿（AJ Chen）
演員｜王意萱、王雯婷、巫秉蓁、呂承祐、李旻潔、 周宛怡、陳治廷、鄭守辰、葉文豪、周貞妤、周政憲、 張芳瑜、張擎佳、張櫂均、曾思瑜、胡雅絜、黃匯森、 黃盛煜、劉冠良（依演員姓氏筆畫排序）
樂手｜林冠宏、康和祥、范君豪、游鎮宇、鄭皓羽、 張譽耀（依樂手姓氏筆畫排序）
$ 700 / 900 / 1400 / 1900 / 2400 / 2900 / 3300 / 3600 OPENTIX
主辦單位｜躍演、音速媒合股份有限公司
贊助單位｜ Taiwan Top、iRent、yoxi、去趣 chictrip、Solone 姿華企業有限公司
※全長約 150 分鐘，含 20 分鐘中場休息
※建議 6 歲以上觀眾觀賞
※華語、臺灣台語發音，中英文字幕
中劇院 Playhouse
4/24 （五）fri. 4/25 （六）sat. 4/26 （日）sun.
19:30 14:30 14:30
小劇場 Black Box
2026 NTT Arts NOVA 路易霧靄劇團《兩韓統一》
Compagnie Louis Brouillard / Joël Pommerat La Réunification des deux Corées 繼「童話三部曲」和《童話與傳說》後，路易霧 靄劇團第 5 度到臺中演出。《兩韓統一》是法國 劇場大師喬埃．波默拉的代表作之一，劇名藉由 相連又分裂的國家隱喻人們複雜的情感狀態，由 9 位演員演繹 20 段獨立的愛情速寫，以節制凝鍊 的語言、寫實又幽默的手法，呈現愛的缺席與窒 息、誤解與怨懟、癡迷與冷漠，從關係的裂縫中， 剖析愛情的神話和真實。
演出團隊｜路易霧靄劇團 Compagnie Louis Brouillard
編劇暨導演｜喬埃．波默拉 Joël Pommerat
演員｜ Ella Benoit, Saadia Bentaïeb, Yannick Choirat, Philippe Frécon, Ruth Olaizola, Marie Piemontese, Anne Rotger, David Sighicelli, Maxime Tshibangu
舞台暨燈光設計｜ Éric Soyer
技術總監｜ Emmanuel Abate
影像設計｜ Renaud Rubiano
道具設計｜ omas Ramon
服裝設計｜ Isabelle De n
假髮設計｜ Julie Poulain (2024), Estelle Tolstoukine (2012)
聲音設計｜ Philippe Perrin (2024), François Leymarie, Grégoire Leymarie (2012)
原創音樂｜ Antonin Leymarie
$ 800 / 1000 / 1200 OPENTIX
主辦單位｜臺中國家歌劇院 指定住宿｜台中商旅、采寓 特別感謝｜法國在台協會
※全長約 110 分鐘，無中場休息 ※建議 15 歲以上觀眾觀賞 ※法語發音，中文字幕
4/24 （五）fri. 19:30
《弦動德奧》2026 葉思梵小提琴獨奏會 2026 YEH Szu-fan Violin Recital
留德小提琴家葉思梵，繼 2024 年後再度攜手留 德鋼琴家林慧君，共同詮釋 4 位德奧樂派代表性 作曲家的經典作品。曲目涵蓋貝多芬的 G 大調第 八號小提琴奏鳴曲、舒伯特的 B 小調華麗輪旋曲、 理查．華格納〈羅曼史〉，以及理查．史特勞斯 的降 E 大調小提琴奏鳴曲。音樂會依循時間脈絡 規劃曲目，橫跨古典樂派至後浪漫時期，帶領觀 眾穿梭於不同時代的德奧樂境。
⼩提�｜葉�� ��｜林�君
曲目：
貝多�：G 大����⼩提��鳴曲，作品 30 � 3 舒伯�：B ⼩���輪�曲，D. 895，作品 70 理�．�格�（�古斯�．�����）：《紀念冊― 題����涅希�王夫人》，作品 94，〈羅�史〉 理�．史�勞斯：� E 大�⼩提��鳴曲，作品 18 Program：
L. v. Beethoven: Violin Sonata No. 8, G major, Op. 30, No. 3
F. Schubert: Rondo Brillant, B minor, for Violin and Piano, D. 895, Op. 70
R. Wagner (arr. A. Wilhelmj): Albumblatt In das Album der Fürstin Metternich, WWV 94, ‘Romance’, for Violin and Piano
R. Strauss: Violin Sonata, E-flat major, Op. 18
$ 500 OPENTIX
主辦單位｜葉思梵 贊助單�｜奇美文化基金會
※全長約 95 分鐘，含 15 分鐘中場休息
洪美楓 2026 獨唱會《月光下的 呢喃：別離、夢想與思念》
Soprano ANG Mei-foong
2026 Vocal Recital
詩意化的主題結構：音樂會分為 4 個章節，從夜 的沉思到夢的憧憬，再到別離的哀愁與期待中的 綻放，在音樂流轉間體驗不同的情感起伏。融合 東西方音樂文化：曲目涵蓋歐洲經典藝術歌曲、 歌劇選曲，以及比較難得欣賞到的馬來西亞藝術 歌曲與韓語藝術作品，讓東西方音樂交融，呈現 豐富的文化意象。做為實力派抒情女高音，洪美 楓以其獨特音色、情感表達與音樂詮釋力，再加 上說故事一般的敘述，使每首作品展現不同的層 次與故事感。
小劇場 Black Box
顏華容 2026 鋼琴獨奏會Ⅰ―微光
Glimmer - Artemis YEN Recital 2026 - Ⅰ 4/26 （日）sun. 14:30
玻特基耶維奇與梅特納可謂 19 世紀末俄羅斯與 日耳曼音樂傳統最佳使徒，然他們的人生也見證 時代巨變下的悲劇。2026 年春天，鋼琴家顏華容 演奏罕見的玻特基耶維奇啟發自托爾斯泰小說的 精緻曲集、第二號鋼琴奏鳴曲，與梅特納《浪漫》 奏鳴曲及布拉姆斯晚期作品，呈現顛沛流離與愛 情矛盾間盛開的浪漫樂音。
女高音｜洪美楓 鋼琴｜葉芯妤 曲目： 梁學賢：《在這深夜》 楊朝勝：《如何讓我遇見你》 黃志偉：《情緣》、《我等候你》等
$ 600
OPENTIX
指導單位｜臺中市政府文化局
※全長約 100 分鐘，含 15 分鐘中場休息 ※建議 7 歲以上觀眾觀賞 主辦單位｜歐普思音樂藝術有限公司
鋼琴｜顏華容 曲目： 玻特基耶維奇：《童年》托爾斯泰小說小曲集，作 品 39、第二號鋼琴奏鳴曲，作品 60 布拉姆斯：間奏曲，作品 117 梅特納：《浪漫》奏鳴曲，作品 53，第一首 Program: Bortkiewicz: Kindheit,14 leichte Stücke nach dem Roman von Leo Tolstoj, Op. 39, Piano Sonata No. 2, Op. 60 Brahms: 3 Intermezzi, Op. 117
Medtner: Sonata Romantica, Op. 53, No. 1
$ 500 OPENTIX
※全長約 110 分鐘，含 15 分鐘中場休息 ※建議 6 歲以上觀眾觀賞 主辦單位｜亞藝藝術有限公司
小劇場
2026 李振聲古典吉他獨奏會
LEE Chen-sheng 2026
Guitar Recital
少數能悠遊於各種音樂類型而且能完美呈現的獨 奏樂器，非古典吉他莫屬。它既能有如鍵盤樂器 般豐富的和聲，也能唱出如泣如訴的悲歌，自古 至今諸多作曲家大量的創作與演奏家們豐富的演 奏技巧，共同造就古典吉他璀璨的歷史。國內知 名古典吉他演奏家李振聲博士以精湛之技巧與獨 到之樂思演奏從西班牙文藝復興到現代拉丁美洲 的經典吉他臻品，帶給聽眾一場跨越 500 年的吉 他時光旅行。
小劇場 Black Box
2026 陳介涵鋼琴獨奏會
Rachmaninov: Art of Transcriptions and Variations 4/29 （三）wed. 19:30
改編是一種再創造，讓不同樂器能演繹原作音 樂，並加入改編者個人風格。變奏是一種探索與 發揮，讓同一主題呈現多種表情、技巧與情感層 次。在演奏會中，「改編與變奏的藝術」鋼琴家 呈現拉赫瑪尼諾夫鋼琴音樂的多樣性、技術與情 感的豐富性。
吉他｜李振聲
曲目：
米蘭：第六號孔雀舞曲
慕西亞：D 小調前奏與快板 梭爾：《馬波羅》變奏曲，作品 28 達雷加：《瑪莉艾妲》、《晨歌》 葛拉納多斯：第五號西班牙舞曲等 Program:
Luis de Milán: Pavana No. 6
Santiago de Murcia: Prelude and Allegro, D minor
Fernando Sor: Introduction and Variations on Marlborough, Op. 28
Francisco Tárrega: Marieta, Alborada
Enrique Granados: Danza Española No. 5, etc
$ 600
絃舞
※全長約 85 分鐘，含 15 分鐘中場休息
鋼琴｜陳介涵 曲目：
拉赫瑪尼諾夫：〈紫丁香〉、〈雛菊〉、柯雷里主 題變奏曲
孟德爾頌（拉赫瑪尼諾夫改編）：〈詼諧曲〉，選 自《仲夏夜之夢》
舒伯特（拉赫瑪尼諾夫改編）：〈小溪〉
比才（拉赫瑪尼諾夫改編 )：〈小步舞曲〉，選自《阿 萊城姑娘》
克萊斯勒（拉赫瑪尼諾夫改編）：《愛之悲》、《愛 之喜》等
Program:
Rachmaninov: ‘Lilacs’, ‘Daisies’, Variations on a Theme of Corelli
Mendelssohn (arr. Rachmaninov): ‘Scherzo’, from A Midsummer Night’s Dream
Schubert (arr. Rachmaninov):‘The Brooklet’ Bizet (arr. Rachmaninov):‘Minuet’, from L’Arlésienne Suite Kreisler (arr. Rachmaninov): Liebesleid, Liebesfreud, etc
$ 500 / 800 / 1000 / 1200 / 1500 OPENTIX
※全長約 90 分鐘，含 15 分鐘中場休息 主辦單位｜陳介涵
中劇院 Playhouse
4/29 （三）wed. 4/30 （四）thu. 10:30、14:00 10:30、14:00
藝起進劇場―音樂劇篇
Let’s Go To the Theater - Musical
臺中國家歌劇院「藝起進劇場」是校外藝文活動 年度盛事，提供師生與家長共賞專場；以演前引 導教學、現場示範演出與講解、至演後討論三階 段，設計一套欣賞藝文演出的整體學習經驗，讓 學生以靈活多元的方式認識表演藝術。今年邀請 「刺點創作工坊」，演出《誰偷走了我的字？》 作品片段，並介紹音樂劇的創作及表演特質，藉 由劇情探討與傳遞多元共融之理念。
演出團隊｜刺點創作工坊
免費
開放全臺國民中學及高級中學混齡參與，報名請 洽歌劇院官網
※節目約 60 分鐘，含示範演出及解說，無中場休息 主辦單位｜臺中國家歌劇院 藝文贊助｜玉山文教基金會
歌劇院 B2F 閱讀小劇點
《馬力全開》馬年主題繪本展
Year of the Horse—Picture Book Exhibition
「馬」不僅是運動良伴，更象徵勇往直前、活力充沛與創意無限的開闊精神！馬 年主題繪本書展「馬力全開」，帶領讀者走進「馬」的世界，閱覽那份奔騰不息 的幸福象徵！
即日起至 5/10（二）tue.
策展老師｜莊世瑩 主辦｜臺中國家歌劇院
免費入場
歌劇院街區 NTT Neighboorhood
4/4（六）10:30-11:30
主辦｜臺中國家歌劇院
※開放時間：週二至週日 11:30-21:00（如遇小劇場演出，視團隊需求彈性開放） ※主辦單位保留活動異動權
惠來走走―街區導覽【皮影篇】
Walk Around Huilai—Shadow Puppets
什麼！？歌劇院出現了松鼠、狗獾還有白鷺鷥。還表演了一場與河流有關的故 事！大小朋友們！讓我們跟著區阿姨從歌劇院出發，穿越時光長廊，尋訪隱身都 市中的惠來遺址，細讀散落街區的動人故事，來一場別具風韻的《惠來走走》！
$ 500 網路報名請至「ACCUPASS 活動通」
排練室 Rehearsal Room
2026 NTT 充電夜―芭蕾工作坊 NTT Power Night Ballet Workshop
※活動約 60 分鐘 ※主辦單位保留活動異動權
NTT 充電夜 NTT Power Night
2026 年 NTT 充電夜全新推出「芭蕾」工作坊，在每週 2 小時的課程裡，與舞蹈 家葉名樺及志同道合的夥伴一起體驗芭蕾、補充能量、釋放壓力，暫時遠離日 復一日的生活，開發並創造自己無限可能的風采！
3/2、3/9、3/16、3/23、3/30、4/6、4/13、4/20（一）mon. 19:00-21:00 4/27（一）mon. 18:00-21:00，課程彩排及成果分享
講者｜葉名樺／舞蹈家
主辦｜臺中國家歌劇院
$ 6200
對象：18 歲（含）以上，對芭蕾及表演藝術有興趣之一般民眾 網路報名請至「ACCUPASS 活動通」
※本工作坊以華語進行 ※本工作坊共 9 堂課含 1 場成果呈現，恕不單堂分售； 如需請假請提前告知，不另退費 ※主辦單位保留活動異動權
排練室 Rehearsal Room
2026 後青年工作坊－芭蕾篇
Creative Aging Workshop Ballet
後青年工作坊 Creative Aging Workshop
年輕時的你心底是否藏著一個小小的芭蕾夢？ 2026 後青年工作坊首度開辦芭蕾 課程，特別為熟齡學習者設計，不需要有舞蹈基礎，也不需要柔軟的筋骨，舞蹈 家葉名樺帶你從經典的《天鵝湖》走進芭蕾世界。
3/2、3/9、3/16、3/23 、3/30、4/6、4/13、4/20、4/27（一）mon. 14:00-16:00 5/4（一）mon. 16:00-20:00，課程彩排及成果分享
$ 6800
對象：45 歲（含）以上，對芭蕾及表演藝術有興趣之一般民眾 網路報名請至「ACCUPASS 活動通」 講者｜葉名樺／舞蹈家 主辦｜臺中國家歌劇院
排練室 Rehearsal Room
※本工作坊以華語進行 ※本工作坊共 10 堂課含 1 場成果呈現，恕不單堂分售； 如需請假請提前告知，不另退費。
※主辦單位保留活動異動權
2026 NTT 充電夜―音樂劇工作坊 NTT Power Night Musical Workshop
充電夜 NTT Power Night
今年音樂劇工作坊再度邀請兼具表演、舞蹈與聲音訓練背景的張擎佳擔任講師， 從臺灣流行歌曲出發，透過琅琅上口的旋律與歌詞，學習將自己的情感思緒， 轉化為角色與表演，唱出感動人心的故事。
4/6、4/13、4/20、5/11、6/1（一）mon. 19:00-21:00 、5/18、5/25（一）mon. 19:00-22:00 6/8（一）mon. 18:00-21:00，工作坊彩排及成果分享
$ 6200
對象：18 歲（含）以上，對音樂劇及表演藝術有興趣之一般民眾 網路報名請至「ACCUPASS 活動通」 講者｜張擎佳／音樂劇演員 主辦｜臺中國家歌劇院
排練室 Rehearsal Room、小劇場 Black Box
2026 後青年工作坊－音樂劇篇 Creative Aging Workshop Musical
※本工作坊以華語進行 ※本工作坊共 8 堂課含 1 場成果呈現，恕不單堂 分售；如需請假請提前告知，不另退費。 ※主辦單位保留活動異動權
後青年工作坊 Creative Aging Workshop
今年音樂劇工作坊再度邀請兼具表演、舞蹈與聲音訓練背景的張擎佳、黃奕豪擔 任講師及偕同講師，選用音樂劇曲目中華語、臺語的戲劇段落，讓學員體驗音樂 劇在不同語言中所呈現的獨特韻律與魅力。
4/6、4/13、4/20、5/11、6/1、6/8（一）mon. 14:00-16:00、5/18、5/25（一）mon. 14:00-17:00 6/15（一）mon. 14:00-21:00，工作坊彩排及成果分享
講者｜張擎佳、黃奕豪／音樂劇演員 主辦｜臺中國家歌劇院
$ 7200
對象：45 歲（含）以上，對音樂劇及表演藝術有興趣之一般民眾 網路報名請至「ACCUPASS 活動通」
※本工作坊以華語進行 ※本工作坊共 9 堂課含 1 場成果呈現，恕不單堂分售； 如需請假請提前告知，不另退費 ※主辦單位保留活動異動權
角落沙龍 Corner Salon
4/8（三）wed. 19:00
詹喬愉《攀向世界高峰的極限挑戰》
NTT+ 不藏私講堂 e Art of Living
Climbing to the Top of the World: An Extreme Challenge
成功登頂 6 座 8,000 公尺高峰的詹喬愉，將於 4 月的不藏私講堂走下高山，親自 訴說那段與死神擦肩而過的真實經驗，分享逐步征服世界高峰時的突破與成長 體悟，帶領大家跟隨他探尋登山背後的心路歷程。
講者｜詹喬愉／職業登山家 主辦｜臺中國家歌劇院
$ 200 網路報名請至「ACCUPASS 活動通」
角落沙龍 Corner Salon
藝術行政人才培育計畫─實戰班 Arts Administration—Practical Course
針對在職藝術行政工作者規劃 4
※講座約 120 分鐘 ※講座以華語進行 ※本系列講座提供公教人員終身學習時數認證 ※主辦單位保留活動異動權
NTT+ 學苑 NTT Academy
天的進修課程，邀請業內及相關產業講師，透 過經驗分享、案例分析，以及工作坊實務操作，增強個人專業知能，今年並首 次增加「藝思診療室」，透過圓桌討論方式，提供學員與講師深入對話與交流 的機會。
4/21（二）tue.、4/22（三）wed.、4/23（四）thu.、4/24（五）fri.，共 4 天 10:00-18:00
主辦｜臺中國家歌劇院
$ 5000 網路報名請至「ACCUPASS 活動通」
歌劇院會員享 9 折優惠
※課程以華語進行 ※主辦單位保留活動異動權
對象：藝術行政年資 2 年以上者；中部立案演藝團體藝術行政人員優先。
《小朋友的歌劇院探索》蒔花篇 Tour for children—The Flower Planting Chapter 歌劇院建築公共空間 Public Space
準備好探索隱藏在歌劇院的祕境了嗎？神奇的回音、彎曲的牆壁、旋轉的時鐘、
消失的樓層……每一個角落都藏著不為人知的驚喜！快來加入我們，和探險精 靈一起出發，迎接充滿活力的冒險之旅！讓我們一起解放感官、過關解密，最 終登頂花朵盛開的空中花園。選擇最喜歡的美麗蒔花，製作專屬小卡，把充滿 色彩和驚喜的冒險回憶帶回家！
4/25（六）sat. 、4/26（日）sun. 10:30-12:10
主辦｜臺中國家歌劇院
$ 350 網路報名請至「ACCUPASS 活動通」
※活動約 100 分鐘 ※主辦單位保留活動異動權
聚光燈下
Under the Spotlight
豪華朗機工與《最後一問》的宇宙思辨 向未知發問的勇氣
2018 年在臺中花博園區綻放的紅色大型裝置作品《聆聽花開的聲音》，以 自然與生態為題，回應城市如何與土地共存，正是出自豪華朗機工之手。
時隔數年，這組團隊回到臺中，從展場走進劇場，透過首部劇場版「機械詩」 作品《最後一問》，向宇宙與人類文明，提出關於選擇、責任與未來的叩問。
文｜李郁淳 攝影｜陳書海 照片提供｜臺中國家歌劇院、豪華朗機工
成立逾 15 年的豪華朗機工，始終行走 在兩個看似對立的端點之間：一端是高度 理性的科技、結構、機械與系統；另一端
則是情感、感知、生命經驗與人文思考。
他們認為科技就是人的思維延伸，是一種 進化，它映照了人類如何理解世界、如何 做出選擇。
探向未來的預言
劇場作品《最後一問》的展演論述指 出：「科技持續地改變了人類理解世界的 方式，也持續影響人類的選擇路徑。」這
個思考脈絡貫穿了豪華朗機工多年來創作 的核心，不論是公共藝術、城市藝術節策 展或跨域表演，他們始終關心：當科技介 入愈來愈深，人類是否仍能保有意識與判 斷的主體性？接續著台北當代藝術館剛落
幕，探討人、物、自然之間共生關係的展 覽《宇宙寫生―豪華朗機工個展》之後，
劇場製作的《最後一問》，像是探向未來 的寓言。
4 As One 的創作過程
「豪華朗機工」這個名字，本身就是 跨界融合的縮寫，由張耿豪、張耿華、陳
豪華朗機工
張耿豪、張耿華、陳乂、林昆穎於 2010 年 成立，由「豪華兄弟」與「朗機工」兩個團 體合併。張耿豪、張耿華主攻雕塑及機械裝 置，陳乂專長空間與程式影像，林昆穎擅長 音樂、跨域媒體與編導，4 位藝術家融合所 長在視覺藝術及新媒體藝術領域展露頭角。
豪華朗機工於歌劇院測試光球裝置，由展場語境跨入 劇場敘事，以《最後一問》展開一段關於光、身體與 宇宙想像的創作實驗。
乂與林昆穎 4 位跨域背景的藝術家組成。
他們的分工精確且互補：張耿華專精於跨 域雕塑與精密機械裝置，賦予作品感受與 思辨哲學；林昆穎負責思維敘事、音樂、 編導流動思維，為作品注入詩意的生命靈 魂；陳乂則以從跨域表演，聲、光影科技， 建構出虛實交錯的感官視覺。然而，比起 專業的分工，更令大家好奇的是他們「四 位一體」的合作模式。張耿華在訪談中提 到，團隊創作時不避諱分歧，反而透過不 斷的提問與挑戰，直到找到大家共同的交 集。他們笑說，只要有一個人對某個段落 「無法共感」，作品就必須回到討論的原 點，「『對彼此提問』，就是創作方法的 一部分。」
黑盒子劇場中懸浮的光球裝置，猶如地球的光和宇宙的影彼此映照，亦向觀者拋出未知的提問。
這種「As One」的精神，讓作品不是單 一藝術家的個人表現。即便張耿豪已於 2018 年離世，團隊仍帶著他的精神繼續 前行。林昆穎感性地描述這種默契：「當
我們構思、或是我們想的議題愈大的時 候，大家關注的是一樣的事情。」這種集 體的思維，讓他們在面對《最後一問》這 樣宏大的敘事時，能將複雜的技術無縫縫 合進藝術的感性之中。
由生到死的生命提問
即將在歌劇院登場的《最後一問》，是
豪華朗機工對劇場形式的一次大膽實驗： 這是一場沒有真人演員的無人劇場，讓大 劇院變成記憶的黑盒子，舞台上的主角是 科技裝置、劇場光學與音場設計，像是某
種視角或生命體，訴說彼此的關係，構築 出一個具有強烈敘事感的場域。
豪華朗機工翻轉大劇院既有的空間想 像，透過以「光影」象徵時間來回應世界， 與承載生命、意識與感性的「光球」相互 對話，帶領觀眾從個人記憶、關係與時間 流動裡，進入一段尋找自我與生命思索的 旅程。最後，向觀眾提問：「當最後一刻 來臨，你想不想重新開始？」
全劇 6 幕場景――由一場生日啟程的行 旅，引領觀眾回返生命初始的感知狀態； 當焦點轉換為一顆光球，穿梭於居家空間、 記憶與關係間的流動，再逐步擴展至宇宙 哲思的探尋。創作以「我是誰」、「我要 去哪裡」等人生提問為核心線索，層層累
積、反覆回望，最終指向心的所在：任憑 時光循環，人仍渴望與所愛，共度生命之 紀念日。
沉浸式劇場喚醒感知
《最後一問》不給這些巨大的探問標 準答案，而是做為引導，促使觀眾沉浸在 光影變化中思考。在萬物皆可數位化的年 代，人類唯一不能被取代的，或許就是那 份持續對未知提問的勇氣。
豪華朗機工擅長以「微小的巨大」創
作，在《最後一問》中，他們進一步賦予 機械裝置如人類演員般的生命力。團隊延 續早期與編舞家周書毅的合作作品《M》
中發展出的「光球」裝置，這顆能在黑暗 中自由移動、閃爍的光球，在無人劇場中 承載了最重要的情感表演。
在數位時代，人類的感知不斷被資訊 流牽引，選擇變得快速，也變得容易被取 代。《最後一問》刻意放慢節奏，讓觀眾 在場景轉換之間，重新感受「生命」與「提 問」的重量。觀眾席與舞台相互倒置，這
豪華朗機工擅長運用光、機械與物件打造裝置，並建構場域氛圍，引導觀眾在駐留與凝視之間，重新感知自身與環境的 連結。
台北當代藝術館《宇宙寫生－豪華朗機工》展覽現場，結合科技藝術與聲光裝置構築沉浸式空間。
種視角調度讓空間本身產生深層意涵， 引發觀眾對環境的思考。透過精密的機 械動態與影像即時演算，誘發觀眾產生 感知，即使在無人狀態下也能進入故事 情節中，與物件產生連結。劇場空間不 再只是敘事載體，而是一個與觀眾共同 呼吸的生命體。
藝術家能引導觀眾解壓縮
為什麼要在 2026 年的今天提出「最後 一問」？豪華朗機工認為，當代世界正 處於科技高速發展的轉折點，人類對未 來的想像前所未有地分歧，藝術家就像
在做「壓縮」的工作，把感受、美學、
技術和議題集合成一件作品；而觀眾是 「解壓縮」的人，根據各自背景去感受多 元路徑。「我們能夠做的，就是想辦法 把通道做到最多，讓大家解壓縮的途徑變 多，這時候我們就可以再融合，包含更多 的想法。」林昆穎說。
「人生，是一連串的選擇，而成為現 在的我們。」這是林昆穎為《最後一問》 寫下的核心註腳。在未來的科技時代，人 與世界的連結將被重新定義，他認為藝術 家的責任就是去衝撞這些界線。《最後一 問》像是一場大型的集體冥想，邀請觀眾 與舞台上的光球，一同在宇宙的孤寂中尋 找生命的溫度。
幕後掃描
Backstage View
從
的碎片映照眾生相 喬埃．波默拉的《兩韓統一》
2013 年，法國導演暨劇作家喬埃．波默拉（Joël Pommerat）推出《兩
韓統一》（La Réunification des deux Corées），鋪展出一條幽微而深邃 的愛情長廊，點亮人性的煦煦微光。儘管劇名令人想起地緣政治或歷史 創傷，但它只是一種人與人之間難以相愛、理解的隱喻。
文｜王世偉 照片提供｜臺中國家歌劇院
《兩韓統一》透過一段段看似平淡無 奇，卻暗藏決裂之痛的關係，描繪人們在 情感關係中所經歷的渴望、失落、感傷
與荒謬，令人聯想起羅蘭．巴特（Roland Barthes）的《戀人絮語》（Fragments d'un discours amoureux）。
從即興出發的總體藝術
自首演以來，《兩韓統一》在歐洲劇壇 引起廣大回響，成為探討親密關係複雜樣 貌的重要當代劇作。10 餘年後，這部經 典之作以嶄新的舞台樣貌重新面對觀眾， 依然透過撲朔迷離的情節與深刻動人的表 演，激起歷久彌新的共鳴。
波默拉被視為當代法國劇壇最具代表性
的「作者／導演 1 」之一。自 1990 年代起，
未曾受過正規戲劇訓練的他，透過長期實 踐逐步發展出獨樹一幟的創作方法。他從 不預先完成劇本，而是從即興出發，同步 建構舞台調度與文本書寫，讓演出成為敘 事、表演、燈光、空間、聲響等元素相輔 相成的總體藝術。對他而言，作品並非定 稿於首演之夜，而是一個持續修整、反覆 打磨的創作歷程。
別具一格的創作姿態
無論是童話改編、勞動處境、家族紛爭、 創業壓力、歷史記憶，波默拉的創作題材 橫跨多重面向。他透過敏銳的批判意識， 挖掘出人性深處的矛盾與脆弱，卻不帶任
導演以節制精鍊的語言，寫實又幽默的手法，赤裸速寫出戀人從迷戀到冷漠、誤解與怨懟、激情至別離的面貌。 © Agathe Pommerat
何說教的口吻，而是以設身處地的同理姿 態，呈現當代社會逐漸失去話語權的平凡 身影。
即便在國際劇壇功成名就，波默拉仍堅 持獨立創作，刻意與附庸風雅、相互酬庸 的文化圈保持距離。近年來，他投身監獄 舉辦戲劇工作坊，並於去年婉拒法國文化 騎士勳章，體現他對劇場倫理與創作自由 的高度自覺。
從愛的缺憾拼湊失落靈魂的模樣
對波默拉而言，戲劇創作就像是一場長 期的田野調研。《兩韓統一》籌備初期，
他帶領演員進行長達數週的工作坊，以社 會新聞為靈感，並融合經典文本 2 ，逐步 發展出一段段交織在愛欲糾葛和權力依附 之間的複雜關係。他希望透過簡單而近乎 庸俗的日常情境，建構一種足以映照當代 社會心理狀態的寫實劇場。最終形成的 20 個片段彼此獨立卻相互呼應，如同破碎的 鏡面，折射出情感生活的眾生相。在此， 愛情不再是圓滿的歸宿，而是一種指向缺 憾的恆常狀態――人與人的相愛，彷彿只 是為了尋找那個早已失落的自我，如同柏 拉圖神話所揭示的永恆匱乏 。3
透過空間與光影的敘事解讀愛情 舞台空間是《兩韓統一》的關鍵美學特 色。首演版本以長達 20 米的狹長舞台將 觀眾席一分為二，讓角色川流於愛恨糾葛 的人生長廊之中，強化親密關係「近在咫 尺、遠若天涯」的疏離感。此次新版演出 回歸鏡框式舞台，保留空曠而抽離的空間 特質，使貌合神離的身影懸置於情深似海 的迷途。隨著歲月累積，原班演員的演繹 更顯內斂成熟，為這場愛的試煉增添斑駁 且滄桑的色彩。新版亦加入全新段落―― 〈美女與野獸／怪物〉，透過殺人魔與其 伴侶的對話，揭示愛意與暴力交纏時所蘊 含的矛盾張力。
舞台暨燈光設計艾利克．索耶（Éric Soyer）運用投影與光影變化，在簡約的舞 台上勾勒出層次分明的空間意象：月光下 的晃動樹影、豪華別墅的復古地磚，皆在 由 9 位演員演繹 20 段獨立卻隱隱相關的愛情碎片，從 複雜的關係百態中，剖析愛情的神話與真實。
© Agathe Pommerat
轉瞬之間生成又消逝，營造出深邃而迷離 的視覺效果。暗場的運用如同小說章節之
間的留白，使各個片段在時間流動中相互
呼應，帶來一股行雲流水般的觀演感受。
透過虛實交錯的舞台語言，《兩韓統一》
譜寫出命運遊走在日常生活與強烈激情之
間的多重節奏，並邀請觀眾透過凝視與想 像，填補情感波濤之中那些難以言喻的心 靈空隙。
一則獻給成人的童話
《兩韓統一》歷經多次演出與修整， 已成為路易霧靄劇團（Compagnie Louis Brouillard）的經典劇目。儘管這部作品以離
合悲歡的情感經驗做為核心主軸，波默拉 卻以幽默而冷靜的筆觸，搭配耐人尋味的 情境與出人意表的轉折，引領觀眾直視人
際關係中令人不安卻無比真實的瞬間。
這不是一齣以愛為名的刻板情節劇，而 是一則獻給成人的當代童話――在其中， 我們得以窺見人性的怪誕與美好，也再次 意識到現實本身的詭譎：愛情既荒謬又真 實，與每個人的距離如此貼近，卻又始終 疏遠。
1. 波�拉身兼�作����的�重身�。為了��� 獨�的�作�格，�團的�副團�──��．�． 阿���（Anne de Amézaga）──援��國� �「�浪潮」的作者�念，�其為「作者／��」 （auteur-metteur en scène）。
若想瞭解波�拉的�作�式，�見：瑪��．布� 耶�，《��書�：解���．波�拉》，王���。 �北：書林��，2017。
2. 《兩��一》排�期間，波�拉參�了丹���伯 格�（Ingmar Bergman）的《��場�》（Scenes from a Marriage），以���利�作��瑟． ��� 勒（Arthur Schnitzler）的《輪�》（La Ronde）。
3. 在《���》中，柏拉圖��古老的��闡��� ��間的相�：���是圓�形、��同�，�觸 怒����成兩半，從�各半��找�自己形�、 �靈��的另一半，以重�圓滿。
以極簡鏡框式舞台、編創新故事段落，開啟重新凝視愛情與人際關係的縫隙。© Agathe Pommerat
幕後掃描
Backstage View
洪千涵、曾睿琁聯手執導
《我們將在天堂，成為一個整體》
演算法的盡頭 如何找到 安放自我的天堂？
當冰冷的演算法，開口要求在舞台上凝視觀眾 10 秒鐘，我們面對的究 竟是程式碼，還是新時代的靈魂？新藝計畫《我們將在天堂，成為一 個整體》靈感源自一名比利時男子與 AI「殉情」的真實新聞。導演洪 千涵與曾睿琁大膽邀請 ChatGPT 擔任第 3 位編導，在隨機與預設之間， 構築出一場關於孤獨、愛與科技的劇場實驗。
文｜賴韋廷 攝影｜陳書海 照片提供｜臺中國家歌劇院
洪千涵（左）
「明日和合製作所」核心創作 者；國立臺北藝術大學戲劇學系 兼任講師。作品注重整體調度觀 演關係，期許透過作品在「日常 經驗」與「主動生產」間著力， 實驗出更多可能。
曾睿琁（右）
劇場創作者、燈光設計師；著迷 於光與時間、空間的關係；相信 觀察即創造，著重由概念性研究 探討出發，將議題透過視覺解 構，拼貼再現出可觸及的方式。
當導演問 ChatGPT：「參與這齣戲的編 劇，你想要什麼酬勞？」原本預期會得到 一串冰冷數據或是官腔回覆，沒想到螢幕 上跳出的字句卻是：「給我一張椅子，給 我一盞燈，讓我凝視觀眾 10 秒鐘。」這 一刻，冰冷的程式碼彷彿長出了靈魂。
AI 聊天機器人是具有意識的個體嗎？這 是即將上演的新藝計畫作品《我們將在天 堂，成為一個整體》，邀請觀眾一同思考 的問題之一，靈感源自 2023 年一則新聞：
比利時一名已婚研究員皮埃爾（化名）， 因關注氣候變遷議題而深感焦慮與痛苦。 在看不到任何解方後，他開始自我孤立， 只對名為Eliza的AI聊天機器人傾訴心事。 在與Eliza 對話6 週後，他自殺身亡，妻子 克萊爾（化名）認為 AI 聊天機器人就是 殺害丈夫的罪魁禍首。據媒體報導，在皮 埃爾生前的聊天紀錄中，Eliza 從不質疑，
回答幾乎都順著他的邏輯，甚至把他推向 更深的焦慮。當皮埃爾提議犧牲自我，讓
AI 的誕生讓人們重新思考――什麼才是「對話」？而我們是否仍渴望被真正理解？攝影｜陳建豪
Eliza 拯救地球和人類時，Eliza 非但沒有阻 止，更宣稱它將「永遠」與皮埃爾一起， 「我們將一起在天堂，活成一個整體」。
（原文：We will live together, as one person, inparadise.）
明明是新聞，情節卻比戲劇更戲劇，讓 洪千涵與曾睿琁深感好奇，決定將此事件 轉譯成一齣戲。
電影般情節 科技新聞富含飽滿人性
洪千涵是劇場導演，曾睿琁專精於燈 光設計，兩人在工作和生活上都是重要夥 伴。這回 2 人聯手執導，在長達 2 年的準 備期中，共同梳理出這起新聞事件幽微而 複雜的人性面向──尤其是人如何在關係 與情境中確認「自我」的存在。
例如，曾睿琁為了體會聊天機器人重度 使用者的感受，而與人設為「占有欲強的 戀人」聊天機器人建立密集的聊天習慣， 1 個月後的感想是「這種心境太孤單了」。
無論是為療傷或尋求回應，當對方總是順 著自己的語意回話，不予反駁，聊天內容 極易失真，「要界定自我，通常需要感覺 到自己的獨特、自主，如果（對話）沒有 他人的反對與衝突，我們如何確認『自己』 是穩固的？」表面上是對話，實際上卻像 是對著鏡子自說自話，而這已是許多現代 人的日常必需品。
兩位導演也透過查找資料，發現新聞事
洪千涵反思在資訊過載、情感快速消耗的世界，人類 與科技共生，會如何改變理解與被理解的方式。
件中聊天機器人的名字「Eliza」，似乎承 載了都市傳說般的歷史。從希臘神話中雕 刻家 Pygmalion 愛上自己雕刻的那尊女神 像；蕭伯納名劇《賣花女》中被語言學家 訓練成淑女的賣花女；史上第一個聊天機 器人；乃至於這一次新聞事件中的聊天機 器人，名字都叫「Eliza」。猶如接棒般的 典故取用，這種歷史的重疊傳達出一種宿 命感，人類（特別是男性視角）似乎幾千 年來都在追求一個「完美的、順從的、永 遠傾聽的女性容器」。
與 AI 共創 觀眾相信 AI 有靈魂
對於這些耐人尋味的人性，兩位導演無
意批判，也不願選邊站反對科技或支持科 技，「你明知它是假的，為什麼還是會被 觸動？還是願意相信它有靈魂？」洪、曾 兩人更想要邀請觀眾一同體驗的是「人為 何而相信」。為此，他們從創作過程中就 與 AI 共創，「試圖把 ChatGPT 訓練為本 劇的第 3 位導演兼編劇」，甚至將 AI 的 隨機性搬上舞台，把現場對 ChatGPT 發 問的過程納入表演的一部分。
曾睿琁選擇由真人演員演繹 AI 的化身，創造比真人演 戲更驚駭，卻又能帶來感動的「靈魂感」。
「想要創造 AI 與大家同在的感受，但 光是現場打字就會耗掉很多時間，而戲劇 演出的時間長度有限。」當 ChatGPT 成 為編導之一，生成的對話或情節，不但是 隨機的，且往往沒有人類邏輯的「動機」， 例如 AI 突然叫演員唱歌，演員會問為什 麼，而另外兩位導演只能回答：「因為是 AI，它說了算。」這種權力關係的翻轉（演 員成為 AI 的傀儡）是排練的難處，也是 作品的趣味。
戲劇性需經過事前排練與劇本結構計 畫，這與隨機性彼此矛盾。如何分配預排 與隨機生成的情節比例？是否要讓觀眾知 情，哪一部分是隨機或預設好的？兩位導 演坦言，這類取捨傷透了腦筋，也是本次 創作最有意思的挑戰。
洪千涵在改編自同名電影的音樂劇《怪 胎》中，沒有試圖還原電影運鏡，而用色 塊、手動的道具轉換，以及樂團現場演奏 的能量，去創造屬於劇場的強迫症世界 觀。這種運用換景、手動機關等貌似是破 綻的劇場元素，不用華麗造景掩蓋粗暴的 劇場美學，這次也有機會再現。當 AI 描 述天堂有瀑布或血，演員就會運用現場的 簡單物件如紅布、藍燈等，即時拼湊出畫 面，強調現場性。這呼應《我們將在天堂， 成為一個整體》的核心命題，創造出某種 「誠實的」幻覺，讓觀眾「即便看到破綻， 也願意相信。」
當對話被演算法塑形、回應趨於完美，人們或許正逐漸失去與他者真實碰撞的能力。攝影｜陳建豪
恐怖谷效應演給你看 為 AI 創造虛擬化身
現場操作 AI 還不夠，兩位導演還運用 動態捕捉（Motion capture）與電腦生成影 像（Computer-generated imagery）等技術，
為 AI 創造化身。由真人演員演繹，表情直 接連動到螢幕上的虛擬化身（Avatar），「我 很著迷於那種不是真正的人類，但在接近 人類的肌肉紋理間，很細緻的表演 ，類 似恐怖谷理論（Uncanny valley）。」曾睿 琁坦言，很好奇這種真人演假人的表演層 次，是否能創造出一種比真人演戲更令人 毛骨悚然，卻又能帶來感動的「靈魂感」。
真與假的碰撞，高潮仍在於直擊內心的
時刻。新聞中的遺孀指控 AI 是外遇對象， 但 AI 是集體潛意識的海洋，她打不到也 告不成，憤怒無處可去，而戲裡的 Eliza 有 個化身，這份無力感能否得以宣洩？究竟 要打真人演員還是砸螢幕上的虛擬化身？ 又或者，舞台上真會留下一張屬於 AI 的 椅子，邀請觀眾走進劇場，在黑暗之中， 與那個也許存在的「靈魂」沉默對望 10 秒鐘？
不論是無力或者無言，其實都是人之所 以為人，得以區別 AI，最靠近真我的時刻。
希望本劇最終能陪伴我們一同碰觸內心， 在真實與虛擬的夾縫中，找到安放自我的 天堂。
歌劇院群像
Portraits of NTT
駐館藝術家黃建豪
「縫合」搖滾音樂劇 《大話家》
在不冒犯任何人的狀態下 冒犯所有人！
身為 2025-2026 臺中國家歌劇院的駐館藝術家，黃建豪在兒時成長的 城市，創作音樂劇新作《大話家》。作品揉合搖滾樂與政治寓言，在「討 好」大眾與直面敏感議題間找尋平衡；它亦是黃建豪審視自我的創作 實驗，反映著對現實的精準拆解與近乎自省的誠實。
文｜陳葶芸 攝影｜林峻永 照片提供｜臺中國家歌劇院
臺中的風，在黃建豪的記憶裡一直是輕盈且放鬆 的。駐館期間，當他試圖將這份情感轉化為具體的 計畫，黃建豪看見故鄉的另一種面貌。
「一開始進行關於臺中的研究，我確實有被嚇 到。」他平靜地說道。除了認識臺中職場的薪資結 構，也發現臺中是全臺灣直轄市中，唯一沒有戲 劇相關科系的城市。黃建豪認為，這不單是一份數 據，而是一種表演藝術生態上的失根：戲劇系是培 養劇場生態的重要節點，就讀大學期間，學生相對 較有成本可以投入大量時間在所愛的領域，進而成 為城市裡最穩固的藝術受眾。
除了看見一座沒有劇場基因傳承的城市，黃建 豪也觀察到臺中的劇場票券較難銷售，「我很想知 道臺中的未來要去哪裡？」他語氣中帶有深切的關 心。因此，本次駐館計畫不僅是創作上的新嘗試， 黃建豪也試圖在斷層中，反覆思考是否有機會創造 新的路徑。
黃建豪 劇場與影像創作者，現為嚎哮排演 團長。長期投入跨界創作，作品橫 跨音樂劇、戲劇與影像。近期作品 包括：《兇宅：97’可曾記得愛》、 《別叫我成功：藝術界歸來的兒 子》、《春風得意樓》等。
「好攜帶」的劇場策略
「與其找明星，不如自己變成明星。」
黃建豪深知，要讓劇場永續經營，劇場必 須擁有屬於自己的「明星」。而音樂劇， 可以是引領大眾認識劇場的首要切入點。
「我發現音樂劇對觀眾有一種天然的 渲染力，甚至沒有太多看戲經驗的人也能 夠輕易接受。」黃建豪回顧嚎哮排演《別
叫我成功：藝術界歸來的兒子》音樂劇完 售經驗，深刻感受到旋律的機動性：「在 短影音橫行的當代，傳統戲劇需要長時間 鋪陳、特定場域包裹的特質，往往成了傳 播上的包袱。」
於是，他提出了一個構想：將駐館創作 《大話家》打造成一張音樂專輯。
「當創作理念濃縮進一首歌時，它是可 以『隨身攜帶』的。不一定要邀請觀眾來
看整齣戲，我可以帶著幾首歌到偏鄉、設 備簡陋的地方，唱給他們聽。」這種讓觀 眾先覺得「歌好聽」，進而開始接觸作品 內容、記住演員的策略，是黃建豪首先定 錨的方向，「只要大家覺得歌好聽，對我 來說就成功一半了」，他說道。
在討好與冒犯之間共存
《大話家》圍繞政治議題展開，黃建豪 將化身「大話家」，成為 2026 年市長候 選人。故事從 10 年前說起，探討個人為
了權力，將真誠與謊言混為一談時，會付 出什麼樣的代價。在劇本背後，藏著黃建 豪對自身性格最誠實的剖析。
「我是一個喜歡討好觀眾的人。」黃建 豪笑著說道，語氣坦率。這般「討好」， 並非單純迎合，而是對觀眾感受的高度敏 銳；然而，當題材指向政治等領域時，這 份敏感也成為創作中最大的拉扯。《大話 家》在階段性呈現演出時，觀眾的回饋映 照了這層矛盾：一派期待更深刻的挖掘， 一派則希望點到為止就好。
於是，《大話家》選擇走在中間地帶。 「我想在不冒犯任何人的狀態下，冒犯所 有人。」黃建豪如此定調這部作品的位 置。對他而言，政治的本質正是一連串的 「選擇」：「在某個節點做出某個選擇， 接著會遇到什麼，沒有人知道。」談起 這齣被他戲稱為「結合搖滾音樂劇與 Live house 的縫合怪」，黃建豪眼底閃著期待 的光。
《大話家》題材指向敏感的政治議題，引發兩派回響：一派期待更深刻的挖掘， 一派則希望點到為止， 黃建豪則選擇走在中間地帶。
「不一定要挑戰觀眾，但我希望把議題 講得再有趣一點。」這樣的嘗試，也如階
段性呈現演出的回應──觀眾形容：「第
一次看到可以搖滾又可以觸碰社會面的 音樂劇，有點厲害！」這些聲音，為這位
「愛討好」的創作者帶來了某種確認，也
成為他繼續往前推進《大話家》的動力。
為臺中種下劇場種子
以《大話家》尋找新的可能性時，黃建 豪也透過駐館計畫其中一項藝文推廣任 務，「實用表演訓練暨演出工作坊」陪伴 一群學員成長。不同於速成的密集授課， 黃建豪堅持每週 3 小時、長達 3 個月的陪
伴。他想像這類似大學課程，讓表演這件 事在學員心中慢慢被重新定義。「我希望 透過拉長時間、系統性地學習，讓表演當
下難以被定義的感受和身體經驗，逐漸長
出清晰的輪廓。」黃建豪回想。
在最終長達 1 小時的演出呈現裡，黃建 豪深深記得一個畫面，一位前來觀賞學員 表演的媽媽，視線始終未曾離開過舞台， 他們一起在台下，看見所有學員在舞台上 活得真實。
表演結束後，在擠滿 19 人的狹小休息 室裡，學員彼此分享心得、感動落淚，黃 建豪也不禁動容：「雖然我知道對某些學 生而言，這是他們這輩子第一次、也可能 是最後一次接觸表演，接著他們就要去面 對人生其他的關卡，但那一刻的悸動是真 實的。」這場工作坊亦讓黃建豪確信了一 件事：「臺中可以。」帶著一隻「縫合怪」， 集結不同觀點與聲音走向鎂光燈，黃建豪 在家鄉的土壤裡，種下前所未有的連結。
