Agenda TA | Maio a Agosto 2026

Luís Souto de Miranda

Presidente da Câmara Municipal de Aveiro

A nomeação de Leonor Barata como Diretora e Programadora do Teatro Aveirense assinala o início de uma nova fase na vida do teatro, um equipamento com um papel central na dinâmica cultural do Município de Aveiro. Com um percurso sólido nas áreas da criação artística, da pedagogia e da gestão cultural, a nova Diretora traz uma perspetiva renovada, fundamental para dar continuidade ao crescimento alcançado nos últimos anos.

Com esta decisão o Município de Aveiro reforça a ambição de construir uma política cultural mais próxima das comunidades, mais inclusiva e participativa, capaz de responder às diferentes realidades e públicos. Uma nova etapa que pretende consolidar o Teatro Aveirense como uma estrutura cultural que vai além das suas fronteiras físicas, afirmando-se como um agente ativo na dinamização cultural de todo o território.

É por isso uma coincidência feliz que este seja o quadrimestre em que a programação do Teatro Aveirense se projeta, com maior intensidade, no espaço público com a realização do Festival dos Canais. Um projeto que traz a cultura para o quotidiano da cidade fazendo das suas praças, ruas e jardins um palco privilegiado para as mais diversas formas de expressão artística.

Uma última nota para dar conta da aprovação da candidatura do Teatro Aveirense ao Programa de Apoio à Programação, promovido pela Direção-Geral das Artes, no âmbito da Rede de Teatros e Cineteatros Portugueses. Inicia-se assim um novo ciclo de colaboração, para o quadriénio de 2026 a 2029, que vem consolidar a estratégia de trabalho em rede com outros equipamentos similares da Região de Aveiro e do País.

Estamos certos de que os próximos meses serão de intensa atividade cultural com uma programação eclética e plural, pensada para todos. Um convite e uma oportunidade única para reforçar os laços de convívio, proximidade e partilha entre a comunidade local e todos aqueles que nos visitam!

Leonor Barata

Diretora Artística do Teatro Aveirense

É com elevado sentido de responsabilidade e renovado entusiasmo que assumo as funções de Direção Artística e de Programação do Teatro Aveirense. Lugar de memória e de encontro, ligado à cidade e à região por 145 anos de história, o teatro pretende cada vez mais ser um espaço de todos: um lugar de portas abertas, ao serviço do público e da comunidade.

Importa, neste primeiro momento, agradecer o trabalho desenvolvido ao longo dos últimos anos pela anterior Direção Artística, cuja dedicação e qualidade ainda têm eco na programação do ano de 2026. É sobre esse legado que se desenhará o futuro - um tempo de transição que aprofundará laços com a comunidade, com os artistas e com as estruturas locais.

Neste quadrimestre Aveiro sobe ao palco com voz própria: no espetáculo “Nós” pela Palco Central, na “A Morte do Diabo” pela Banda Amizade, em “18 Pontos” de Andreia Ribeiro da Silva ou no “Concerto de Homenagem a Santa Joana” interpretado pela Orquestra das Beiras com a Orquestra Sinfónica do DeCA. Neste domínio, merecem ainda destaque os projetos desenvolvidos com a comunidade local: o OLAS com direção artística de João Garcia Miguel e o “Cantar-o-Lar” orientado pela Orquestra Sem Fronteiras.

Nos próximos meses sobem também ao palco do Teatro Aveirense várias estruturas nacionais destacando-se a presença da Companhia Nacional de Bailado, das coreógrafas e intérpretes São Castro e Teresa Alves da Silva e dos Estúdios Victor Córdon. A nova criação de Victor Hugo Pontes, dedicada a Manuel António Pina, marca o regresso do Teatro Nacional São João a Aveiro, num projeto com música de A Garota Não.

O cinema, que tem merecido uma adesão crescente por parte do público, vê a sua presença reforçada nos próximos meses com a 19ª edição da Festa do Cinema Italiano e com uma extensão do Avanca 2026 Film Festival que este ano celebra a sua 30ª edição.

Com a chegada do Verão a programação estende-se para fora de portas com o sempre aguardado regresso do Festival dos Canais complementada com outras propostas artísticas na Sala Aberta (Praça da República), que acolherá um concerto de Marta Ren, o projeto de teatro de objetos “Ainda Nada?”, uma edição especial de Novas Quintas na Rua com os MAQUINA. e o espetáculo de novo circo “Logos”.

São muitas as propostas artísticas que no Teatro Aveirense ou em vários palcos dispersos pela cidade preenchem o calendário do próximo quadrimestre.

Aceite o convite e faça parte desta viagem. Esperamos por todos! Contamos com todos!

Aveiro_Síntese 2026

Bienal de Música Electroacústica

A SENSE OF

De Beatriz Lourenço

Palcos Instáveis — Segunda Casa

Instável — Centro Coreográfico

ATÉ 03 MAI

Consultar programa próprio em www.teatroaveirense.pt

Os últimos dias da bienal dedicada à música electroacústica são marcados pela estreia de uma caminhada aural e pela música mista (de câmara, mas também de orquestra).

07 MAI

QUINTA-FEIRA 21h30

SALA ESTÚDIO M 12

Geral 5 euros

+ Oficina “DREAMING BODIES” (pág.30)

Gustavo Costa; ars ad hoc; Orquestra das Beiras; Nuno Aroso; Nádia Carvalho; alunos de diferentes escolas de música (artistas) | Diana Ferreira (programação) | Arte no Tempo (produção) Direção Geral das Artes - República Portuguesa; Fundação “La Caixa” (apoio)

Coprodução Teatro Aveirense / Câmara Municipal de Aveiro, Arte no Tempo

Em A SENSE OF o público é convidado a co-criar um espaço, onde se usa o poder coletivo e o sonho como modos de protesto. Com foco nas problemáticas ambientais, neste espetáculo os papéis de público e performer transformam-se e, através da construção de uma instalação interativa, é possível sonhar com uma comunidade não hierárquica, ecológica e inclusiva.

Beatriz Lourenço (conceito e coreografia) | Beatriz Lourenço (interpretação) Nuno Serrano Galego (escultura) | Marta João (assistência de movimento e olhar externo) Guilherme Mota (desenho de luz) | Francisco Monteiro (sonoplastia) | Joana Meneses Correia e Beatriz Lourenço (figurinos) Rita Pereira (registo fotográfico e design de comunicação) Instável — Centro Coreográfico e Teatro Municipal do Porto (coprodução) Instável — Centro Coreográfico e Teatro Municipal do Porto; A PiSCiNa, ciclo Cápsula; Sekoia — Artes Performativas, Artists’Shelter; Espaço Agra (apoios)

Nós

Fado & Samba

Associação Palco Central

ESTREIA

Concerto de Homenagem a Santa Joana

Orquestra das Beiras e Orquestra Sinfónica do DeCA

09 MAI

SÁBADO 21h30

SALA PRINCIPAL M 6

Geral 7,50 euros

“Nós” é uma dramaturgia musical que une o samba e o fado para contar a história de dois povos irmãos. Dez músicos, três fadistas e dois atores constroem uma viagem sensorial entre Lisboa e o Rio de Janeiro, explorando laços culturais, memórias e emoções que atravessam gerações.

Rafael Campanile (idealização e direção geral) Alfredo Galhões (direção musical, arranjos e piano) Kelly Varela (direção cénica e cenografia) Nuno Bastos e Carolina Pessoa (vozes principais) Samba da Ria (instrumentos)

Coprodução Teatro Aveirense / Câmara Municipal de Aveiro

10 MAI

DOMINGO 17h00

SALA PRINCIPAL M 6

Gratuito mediante levantamento de bilhete no Teatro Aveirense

A Orquestra das Beiras, em colaboração com a Orquestra Sinfónica do DeCA, apresenta um concerto especial de homenagem a Santa Joana. Interpretado por uma orquestra que reúne profissionais e estudantes de música, o programa será inteiramente dedicado à Sinfonia n.º 5 de Gustav Mahler, uma das obras mais marcantes do repertório sinfónico.

Orquestra das Beiras Orquestra Sinfónica do DeCA/Universidade de Aveiro | Jan Wierzba (direção)

Falsas Histórias Verdadeiras: Uma Pina Colagem

Teatro Nacional São João

Direção de Victor Hugo Pontes e música de A Garota Não

O que é que queres saber?

De Inês Pupo e Gonçalo Pratas

15-16 MAI

SEXTA-FEIRA E SÁBADO 21h30

SALA PRINCIPAL M 6

Geral 7,50 euros

“Falsas Histórias Verdadeiras: Uma Pina Colagem” celebra o mundo às avessas de um dos nossos maiores poetas. A partir de uma dramaturgia que abraça todas as proveniências das palavras de Manuel António Pina – o teatro, a poesia, as crónicas –, Victor Hugo Pontes constrói um universo (en)cantado, acrobático e compósito, musicado por A Garota Não.

A partir da obra de Manuel António Pina Victor Hugo Pontes (direção) | A Garota Não (música) | Jacinto Lucas Pires, Victor Hugo Pontes (dramaturgia) | Fernando Ribeiro (cenografia) Wilma Moutinho (desenho de luz) Francisco Leal (desenho de som e sonoplastia) Luís Carvalho (figurinos) | Ana Celeste Ferreira (apoio vocal) Cátia Esteves (apoio ao movimento e direção) Ana Afonso Lourenço, Catarina Carvalho Gomes, Daniel Teixeira Pinto, Joana Carvalho, Jorge Mota, José Santos, Marco Olival, Patrícia Queirós, Pedro Almendra, Pedro Frias, Siobhan Fernandes (interpretação) Teatro Nacional São João (produção)

17 MAI

DOMINGO 16h00

SALA ESTÚDIO M 6

Geral 3 euros

Pack Família (2PAX) 5 euros

A curiosidade é o motor da ciência — nas crianças e na humanidade. “O que é que queres saber?”, convida o público a embarcar numa viagem poética, musical e científica pelas grandes questões do universo — e também pelas mais pequenas. Este espetáculo apresenta-se em formato de história-concerto explorando a origem do pensamento científico.

Inês Pupo (texto) | Gonçalo Pratas (música) | Yara Kono (ilustração) | Carla Galvão e Gonçalo Pratas (interpretação) Paulo Santos (desenho de luz) Mafalda Estácio (figurinos) Constroisons (produção) Ministério da Cultura — DireçãoGeral das Artes, Pavilhão do Conhecimento, Instituto Superior Técnico, IPAV, Agrupamentos de Escolas José Régio e PenhaSCO (apoios) Jornal Público, Antena 2 (media partners)

Coprodução Teatro Aveirense / Câmara Municipal de Aveiro, CAE de Portalegre, Teatro Municipal de Ourém, Favo das Artes

19ª Festa do Cinema Italiano

18-19 MAI

SEGUNDA E TERÇA 18h00 21h30

SALA PRINCIPAL

Geral 4 euros

Pack 4 filmes 50% desconto

A Festa do Cinema Italiano regressa ao palco do Teatro Aveirense para celebrar a sua 19ª edição. Sendo um dos festivais de cinema mais apreciados no país, a edição de 2026 da Festa do Cinema Italiano será novamente o acontecimento mais importante em Portugal dedicado à cultura italiana.

Programa

18 MAI | 18h00 CAMPO DE BATALHA de Gianni Amelio (M/14)

18 MAI | 21h30 LA GRAZIA de Paolo Sorrentino (a classificar)

19 MAI | 18h00 TRÊS VEZES ADEUS de Isabel Coixet (M/12)

19 MAI | 21h30 LOUCA-MENTE de Paolo Genovese (M/14)

Fabrik Quartet

Tubo de Ensaio

21 MAI

QUINTA-FEIRA 21h30

SALA ESTÚDIO M 6

Geral 5 euros

Radicado na Alemanha, o Fabrik Quartet estreia-se em Portugal a convite da Arte no Tempo, com um programa de nova música para quarteto de cordas: uma obra em estreia absoluta de Guilherme Costa, ao lado do segundo quarteto de López López e do invulgar mundo sonoro da australiana Liza Lim, impossível de desassociar das suas preocupações ecológicas.

Quartet | Federico

e

|

Elena

(violoncelo) | Arte no Tempo (curadoria) Município de Aveiro (apoio) | A Arte no Tempo é uma estrutura financiada pela Direção Geral das Artes

O Tubo de Ensaio é um projecto da Arte no Tempo para o Teatro Aveirense / Câmara Municipal de Aveiro

A Morte do Diabo

Fragmentos de uma Opereta de Eça de Queirós

Banda Amizade - Banda Sinfónica de Aveiro

ESTREIA

Only Duos

Companhia Nacional de Bailado

30 MAI

SÁBADO 21h30

SALA PRINCIPAL M 12

Geral 7,50 euros

Um espetáculo musical, irónico, poético e com uma forte componente visual que evoca o sonho como esperança coletiva para construir um mundo melhor. A partir dos fragmentos conhecidos da Opereta de Eça de Queiroz, Jaime Batalha Reis e Augusto Machado propõem-se completar o libreto e a partitura, reorquestrando a música existente para Banda Sinfónica.

A partir de fragmentos de uma opereta | Eça de Queirós e Jaime Batalha Reis (libreto) | Augusto Machado (música) | Irene Fialho, Mário Vieira de Carvalho e José Brandão (edição) Emídio Abrantes (direção de produção) Rodrigo Neves (composição musical) Carlos Marques (direção musical) | Gonçalo Guerreiro (adaptação, concepção plástica e encenação) | Susana Milena [Lorette], Ricardo Neves [Satanás], Alice Boavista [Ventre] e Luís Freitas [Mefisto] (cantores) Adriana Simões, Romena Laranjeira e Anisabel Teles (cenografia, figurinos e adereços) | Dino Costa (desenho de iluminação) Gonçalo Santos Batista (técnico de som) Sofia Simões (desenho gráfico e comunicação) Um projeto com o apoio da DGArtes

Coprodução Teatro Aveirense / Câmara Municipal de Aveiro, Banda Amizade - Banda Sinfónica de Aveiro

03 JUN

QUARTA-FEIRA 21h30

SALA PRINCIPAL M 6

Geral 7,50 euros

Only Duos é um programa da CNB que celebra a força e a intimidade do encontro entre duas presenças em palco. São apresentadas três obras: “O Espectro da Rosa” de Michel Fokine, “Le Parc” de Angelin Preljocaj e “Swan Lake Dream” de Filipe Portugal. A estas obras juntam-se novas criações em estreia de Miguel Ramalho, Wubkje Kuindersma e Joseph Toonga.

ONLY DUOS é um programa da Companhia Nacional de Bailado Michel Fokine [“O Espectro da Rosa”]; Filipe Portugal [“Swan Lake Dream”], Miguel Ramalho [nova criação], Wubkje Kuindersma [nova criação], Joseph Toonga [nova criação], Angelin Preljocaj [“Le Parc”] (coreografos)

The Simon & Garfunkel Story

08 JUN

SÁBADO 21h30

SALA PRINCIPAL M 6

Plateia VIP 60 euros

Plateia 40 euros Balcão 35 euros

The Simon & Garfunkel Story é um espetáculo de sucesso mundial que celebra a vida e a música de uma das duplas mais influentes de sempre. Com uma banda ao vivo, imagens de arquivo e uma forte componente visual, o concerto dá nova vida a clássicos intemporais como “Mrs Robinson”, “Cecilia” e “Bridge Over Troubled Water”.

UGURU

ONYX

11 JUN

QUINTA-FEIRA 21h30

SALA PRINCIPAL M 6

Geral 5 euros

ONYX é um ritual onírico de vácuo e presença, onde se apagam as fronteiras entre a intervenção política e social, e se cria um espaço carregado de silêncio, ruído, informação não linear, peso e flutuação do tempo. Convocando ancestrais e seres futuros, conversamos entre mundos, sobre memórias futuras de tempos passados que ainda estão por viver.

© Alípio Padilha

Piny (criação, figurinos, texto) | André Cabral (co-criação de movimento, texto) André Cabral, Piny (intérpretes) Carincur, Leo Soulflow (desenho de som) | João Pedro Fonseca (desenho de luz) | Cárin Geada (adaptação de luz) Pedro Machado (operação de luz) Entrevistas com Carla Sousa (mãe de Piny) e Marta Cabral (mãe de André Cabral) Materiais Diversos, 2026-28 (produção e difusão) | Materiais Diversos & Grand Studio [BE]; O Espaço do Tempo [no âmbito do programa Artista Associada] (coprodução em residência) Alkantara, TBA - Teatro do Bairro Alto; Estúdios Victor Cordon; Jazzy Dance Studios (apoio em residência) | Artista acompanhada pela Material Diversos, 2026-2028

Coprodução Teatro Aveirense / Câmara Municipal de Aveiro; DDD - Festival Dias da Dança; TBA - Teatro do Bairro Alto; Materiais Diversos; Rota Clandestina

18 Pontos

Andreia Ribeiro da Silva

ESTREIA

Duques do Precariado

Novas Quintas

12-13 JUN

SEXTA E SÁBADO 21h30

SALA ESTÚDIO M 12

Geral 5 euros

+ Oficinas de Pintura e de Dança (pág.30)

“18 Pontos” é um mapa de luz sobre a fragilidade. Entrelaçando áreas artísticas, mostra-se e acolhe-se a dor, olhos nos olhos, transfigurando-a em traço e movimento. Celebra-se em palco a vulnerabilidade. (Re)descobre-se o corpo, que encontra o seu ritmo e dança a vida, desafiado por limitações visíveis e invisíveis.

Andreia Ribeiro da Silva (ideia original, conceção e interpretação) Claudinei Garcia (coreografia e interpretação)

| João Fino (cenografia, artes plásticas e estudos de luz) Liliana Salmim, Susana Vilar (interpretação / bailarinas)

| Daniela Amaral Cardoso (sonoplastia, Live Looping, Vídeo e interpretação / atriz) | Paulo Tavares e Liliana Mauriz (fotografia e imagem) João Nunes (desenho de luz)

Coprodução Teatro Aveirense / Câmara Municipal de Aveiro

18 JUN

QUINTA-FEIRA 22h00

SALA ESTÚDIO M 6

Geral 5 euros

Os Duques do Precariado fazem canções para celebrar as coisas ameaçadas. É música acústica e distorcida. Chamam-lhe Folclore Independente, ou Etno-novidades. As letras são desconfortáveis, cantam as aflições da carne, a morte dos que amam, a própria morte, e a morte do mundo conhecido. Cantam o amor e as suas imitações especiosas.

As Filhas do Limo ou o Concelho das Águas

Espetáculo Comunitário OLAS 2026

Direção Artística Companhia João Garcia Miguel

ESTREIA

hOLD

São Castro e Teresa Alves da

Silva

20-21 JUN

SÁBADO

DOMINGO 21h30 18h00

SALA PRINCIPAL a classificar

Geral 3 euros

“As Filhas do Limo ou o Concelho das Águas” é um espetáculo comunitário que parte das memórias, desejos e medos dos seus participantes para escrever, em conjunto, uma fábula urgente sobre o futuro de Aveiro. Um texto construído por todos os que se atreverem a responder: o que vale mais, o paraíso artificial ou a verdade das águas?

Coprodução Teatro Aveirense / Câmara Municipal de Aveiro, Companhia João Garcia Miguel

26 JUN

SEXTA-FEIRA 21h30

SALA PRINCIPAL M 6

Geral 5 euros

“hOLD” explora a poética e a ferocidade inerentes ao processo de envelhecimento. A partir da experiência de duas bailarinasintérpretes profissionais, ambas perto dos 50 anos, propõe-se uma escuta sensível sobre a consciência de uma transição que não é apenas uma questão biológica, mas uma construção social com implicações éticas e existenciais.

São Castro e Teresa Alves da Silva (conceito, coreografia e interpretação) Cárin Geada (desenho de luz) | Nuno Esteves [Blue] (cenografia) | Dino Alves (figurinos) | Gonçalo Alegre (música original) | Filipe Raposo, Raime, Richard Skelton, Filipe Raposo & Rita Maria (música adicional) | PLAY FALSE, Associação Cultural (produção) Centro Cultural de Belém, Casa das Artes de Vila Nova de Famalicão,Teatro Viriato/Viseu, Teatro Municipal de Faro, Teatro Garcia de Resende/Évora, Cineteatro Alba / Albergaria-a-Velha (coprodução) Orsolina 28 / Itália, Centro Coreográfico Canal / Madrid, Goethe Institut/ Madrid, Teatro Viriato, CCB, Escola de Dança Lugar Presente (apoio a residências artísticas) A PLAY FALSE é uma estrutura financiada por República Portuguesa – Cultura | Direção-Geral das Artes

Cantar-o-Lar

Projeto de Arte Comunitária

3ª Edição

ESTREIA

Baião d’Oxigénio

De João Baião

28 JUN

DOMINGO 15h00

SALA PRINCIPAL M 6

Gratuito mediante levantamento de bilhete no Teatro Aveirense

Orientado pela Orquestra Sem Fronteiras, o Cantar-o-Lar é um projeto de arte na comunidade que reúne artistas de quatro lares de Aveiro. Nesta 3ª edição reafirma-se o compromisso de construir comunidade através da arte, da escuta e da criação partilhada. Histórias e memórias dos mais velhos ganham uma nova dimensão em canções únicas que ligam gerações.

Centro Social Santa Joana Princesa, do Centro Paroquial S. Bernardo, das Florinhas do Vouga e da Fundação Casa do Pessoal Segurança Social e Saúde do Distrito de Aveiro (comunidade artística / entidades parceiras) | Beatriz Mendes, Daniel Almeida, Raquel Tavares, Stephanie Rowcliffe, Martim Sousa Tavares (orientação artística Orquestra Sem Fronteiras)

Coprodução Teatro Aveirense / Câmara Municipal de Aveiro, Orquestra Sem Fronteiras

03-04 JUL

SEXTA-FEIRA SÁBADO 21h30 15h30

SALA PRINCIPAL M 12

Plateia 24 euros Balcão 22 euros

Do teatro musical à comédia, da dança contemporânea aos momentos mais inusitados, esta é uma viagem única pela mente criativa de João Baião. Um espetáculo dentro do espetáculo, onde realidade e imaginação se cruzam para criar momentos mágicos, cheios de emoção e gargalhadas. Um verdadeiro balão de oxigénio para a vida.

João Baião e João Frizza (autores) João Baião (encenação) | António Leal (direção vocal) António Leal e Paquito Rebelo (direção musical) Patrícia Resende (assistência de encenação) | João Baião e Cristina Oliveira (elenco de atores) | 2 cantores e 8 bailarinos

Organização B Produções

Festival dos Canais

Território IX

Estúdios Victor Córdon

15-19 JUL

Consultar programa próprio em festivaldoscanais.pt

O Festival dos Canais regressa às ruas da cidade na sua 11ª edição. Um encontro multidisciplinar de artes em espaço público que assume a cidade de Aveiro como um palco aberto, onde artistas de diferentes geografias se interligam com o quotidiano e a vida do território para apresentar as suas criações.

25 JUL

SÁBADO 21h30

SALA PRINCIPAL M 6

Geral 5 euros

A 9ª edição do programa TERRITÓRIO recebe o coreógrafo Wayne McGregor com a remontagem de FAR (excerto) e a coreógrafa Liliana Barros com uma nova criação. Esta edição conta ainda com uma curta-metragem, realizada por Filipe Faria, vencedor do Prémio Território | Estúdios Victor Córdon na categoria de Melhor Realizador Português do InShadow — Lisbon Screendance Festival 2025.

OPART / Estúdios Victor Córdon (conceito e produção) | Wayner McGregor - FAR [excerto]; Liliana Barros - Nova Criação (coreografias) | Afonso Almeida, Francisca Lopes, Gustavo de Oliveira, Inês Araújo, Íris Rodrigues, José Moreira, Maria Miguel Jorge, Maria Miguel Santos, Sofia Pereira, Sofia Sengo, Tomás Moreira (intérpretes) Filipe Faria - vencedor do Prémio Território / Estúdios Victor Córdon no InShadow — Lisbon Screendance Festival 2025 (curta-metragem) Abel Rojo, Sara Schürmann (apoio aos ensaios) Companhia Nacional de Bailado, InShadow - Lisbon Screendance Festival, Nederlands Dans Theater NDT 2, Teatro Aveirense, Teatro Nacional São João (parceiros) | Fundação Millennium bcp (mecenas)

Avanca Film Fest

30ª Edição

27-30 JUL

SEGUNDA - QUINTA

SALA PRINCIPAL

Geral a anunciar

O AVANCA – Encontros Internacionais de Cinema, Televisão, Vídeo e Multimédia tem paragem em Aveiro, com uma programação única entre os dias 27 a 30 de julho. Será tempo de assistir a filmes inspiradores, com a presença dos seus autores, assinalando três décadas de um dos festivais mais emblemáticos do centro do país.

Consultar programa próprio em www.teatroaveirense.pt

Marta Ren

31 JUL

SEXTA-FEIRA 22h00

SALA ABERTA (PRAÇA DA REPÚBLICA) M 6

Acesso livre

Em 2026 Marta Ren assinala 30 anos de carreira regressando aos palcos com novos temas, dez anos depois de “Stop Look Listen”. Assumindo as referências aos estilos e épocas que presta tributo, Marta Ren usa o seu próprio termo para descrever a sua música: Funk ‘n’ Roll! Um concerto imperdível de uma das mais carismáticas vozes da nova música portuguesa.

Ainda Nada?

Márcia Leite

01-02 AGO

SÁBADO E DOMINGO 18h00

SALA ABERTA (ESCADARIA ATLAS) M 3

Acesso livre

Com um humor delicado e uma mensagem profunda, “ainda nada?” quer provocar uma reflexão sobre a importância de respeitar os ritmos naturais da vida. Um projeto de teatro de objetos onde a espera não é vazia: é um espaço de transformação, onde a semente invisível cresce e se fortalece — até que, um belo dia, surpreende ao romper da terra e revela a sua beleza. + Oficina (pág.31)

Márcia Leite (direção artística) Márcia Leite e Sandra Santos (encenação) a partir da obra homónima de Christian Voltz (1997), traduzida por Alexandre Honrado (2007), o conto “O Relógio de Soi”, de Carlos Drumond de Andrade, e outras tantas histórias de que é feita a nossa história (dramaturgia) Márcia Leite (interpretação) José Luís Loureiro (cenografia e marionetas) Lagarta-Borboleta (figurinos) Ricardo Augusto (composição musical) | César Cardoso (desenho de luz) Raquel Balsa (fotografia de cena) Zito Marques (vídeo promocional) | Raquel Balsa (design) | Joana Miranda (comunicação) | Carmelina Leite (apoio à produção) | Município de Viseu; Trigo Limpo teatro ACERT; oficina do Zé ferreiro (apoio à produção)

Coprodução Teatro Aveirense / Câmara Municipal de Aveiro, Teatro Municipal de Ourém

MAQUINA.

Novas Quintas na Rua

06 AGO

QUINTA-FEIRA 22h00

SALA ABERTA (PRAÇA DA REPÚBLICA) M 6

Acesso livre

O trio dinâmico de Lisboa tem vindo a causar um impacto significativo na cena musical portuguesa e europeia. Com performances enérgicas que fundem a cultura da dança com música alternativa, conquistaram rapidamente uma reputação entre públicos de todas as idades. Este Verão trazem a sua autenticidade e musicalidade às Novas Quintas na Rua.

MAQUINA João Cavalheiro, Tomás Brito e Halison Peres

Coprodução Teatro Aveirense / Câmara Municipal de Aveiro, Arruada

Com Hugo Oliveira e Sage Cushman

SÁBADO 22h00

SALA ABERTA (PRAÇA DA REPÚBLICA) M 6

Acesso livre

Oficina (pág.31)

LOGOS reflete sobre as tradições, costumes e histórias da comunidade aveirense. Através da partilha de ferramentas performativas nos domínios das artes do circo e do teatro físico, este espetáculo projeta para o espaço cénico as temáticas singulares da comunidade aveirense.

Dentro da Cabeça

Márcia Lança

29-30 JUN

SEGUNDA E TERÇA 10h30 14h30

SALA ESTÚDIO M 3

Geral 3 euros

Além das coisas físicas, químicas e místicas que acontecem no cérebro, não é bem certo para ninguém o que lá está dentro. Há quem diga que o cérebro manda no corpo, há quem grite: “Não, não! É o corpo que manda em tudo!” Dentro da Cabeça é um espetáculo infantil que convida a refletir sobre as múltiplas funções do cérebro desde o pensamento, à linguagem, à imaginação e à sensação.

Márcia Lança (direção e criação) | Leonor Mendes e Vi Lattaque (cocriação) | Leonor Mendes e Naiana Padial (performance) Lucas Damiani (performer stand-in) | Inês Gonçalves (apoio à dramaturgia) Dagô R. (acompanhamento desenhado) João Gonçalo Lopes (cenografia) Maria Natália Neto (confecção de almofadas) Desenho de iluminação em colaboração com matéria leve: Ana Luísa Novais e Naiana Padial (criação) | Leticia Skrycky (acompanhamento e mentoria) | Gabriela Claveria (escrita sobre o projeto lumínico) Ana Madureira e Vahan Kerovpyan (criação musical) Vanessa Garcia (preparação de corpo) | Sara Anjo (audiodescrição) Inês Gonçalves (consultoria de audiodescrição) Dagô R. e Márcia Lança (publicação) | PISCINA, Estúdios Victor Córdon, Forum Dança e O Rumo do Fumo (residências de criação) | Andrei Bessa (direção de produção) | LU.CA - Teatro Luís de Camões e Comédia do Minho (coprodução) Câmara Municipal de Lisboa e Polo Cultural Gaivotas (apoio) | VAGAR (produção)

Formação

DREAMING BODIES

Masterclass Palcos Instáveis

Data 03 MAI | 11h00

Destinatários maiores de 18 anos, com experiência prévia ou interesse na exploração do movimento

Preço 3€ com oferta de bilhete para o espetáculo A SENSE OF (pág. 05)

Um espaço de experimentação e cocriação, onde corpo, imaginação e consciência ecológica se entrelaçam, expandindo os territórios simbólicos e políticos convocados em A SENSE OF.

Oficinas 18 Pontos

> Topografias do silêncio Desenho e Movimento

Data 16-28 MAI | 18h30

Formador João Fino

Duração 3 sessões de 3 horas

Destinatários Público geral

Preço gratuito

> Oficina de Movimento

Data 31 MAI | 10h-13h / 14h-17h 04 JUN | 10h-13h

Formador Claudinei Garcia

Duração 3 sessões de 3 horas

Destinatários maiores de 16 anos

Preço gratuito

É obrigatória a inscrição dos participantes nas duas oficinas

Nada?

Oficina com Márcia Leite

Data 01-02 AGO | 10h00

Destinatários a partir dos 7 anos

Duração aprox. 3 horas por sessão

Preço 3€ por família

‘nada?’ propõe um espaço de encontro e experimentação – um convite à imaginação e ao diálogo. Cada participante é convidado a descobrir — em si, no outro, no mundo — pequenos gestos de criação que emergem do vazio, da dúvida e da curiosidade.

Oficina Logos

Data 03-08 AGO | manhã + tarde

Destinatários maiores de 12 anos, profissionais, estudantes e amadores das áreas de música, teatro, escultura, dança, artes circenses

Lotação 40 PAX

Mais informações em www.teatroaveirense.pt

Informações e inscrições nas formações: agenio@cm-aveiro.pt

Aqui dentro há um palco Visitas Guiadas

[PÚBLICO ESCOLAR]

Duração 45’ Público pré-escolar (3-6 anos)

Neste Teatro não há só teatro, também há música e dança. Caberá tudo numa mala? E no palco? Uma visita que leva as crianças a descobrir e a experimentar o espaço do Teatro Aveirense, onde a realidade, a fantasia e a imaginação se unem ao livre brincar.

Marcação prévia: agenio@cm-aveiro.pt

À Descoberta do Teatro

[PÚBLICO ESCOLAR]

Duração 45’ Público 1º e 2º ciclo (6-12 anos)

De mapa na mão vamos descobrir o que há no Teatro, como funciona e quem cá trabalha. Vamos seguir as pistas e descobrir os cantos e recantos até chegar ao lugar mais especial! E qual será? Não serão todos?

Residências Artísticas

Marcação prévia: agenio@cm-aveiro.pt

Anti-Ontem João Sarnadas

Residência no Teatro Aveirense | 27-30 JUL

Estreia no Teatro Aveirense | 31 OUT

Promised Valley Conference Center

Colectivo84

Residência no Teatro Aveirense | 24AGO - 10SET

Estreia no Teatro Aveirense | 11-12 SET

Ilustrações de Dirce Russo

Acolhimento

MAIO

Made in DeCA 2026

20 | quarta-feira

LP Studio 23-34 | sábado e domingo

JUNHO GEMDA

06 | sábado

Concerto Final do Ano Letivo 25-26

09 | terça-feira

Conservatório de Música de Aveiro Calouste Gulbenkian

RTCP + RCAP 15-16 | segunda e terça-feira

JULHO Escola de Dança Sandra Leite 11-12 | sábado e domingo

contactos | bilheteira

Rua Belém do Pará, 3810-066 Aveiro

Telefone (+351) 234 400 920

Telemóvel (+351) 924 405 544 www.teatroaveirense.pt

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política de descontos*

20% sobre o valor do bilhete menores 25 anos maiores 65 anos grupos organizados (+ 10 elementos)

Os bilhetes com desconto são pessoais e intransmissíveis, obrigando à apresentação do respetivo documento de indentificação sempre que solicitado.

Os descontos não são acumuláveis e a sua aplicação não dispensa consulta junto do serviço de bilheteira.

*Esta política não se aplica a espetáculos de promotores externos ou com preço igual ou inferior a 5€.