VENTAS: ventas@revistacosas.mx www.revistacosas.mx / MÉXICO PROHIBIDA TODA REPRODUCCIÓN TOTAL O PARCIAL DEL CONTENIDO DE ESTA REVISTA
REVISTA COSAS MÉXICO ES UNA PUBLICACIÓN ASOCIADA A GRUPO MUNDO EJECUTIVO
lector folio 00742-RHY emitido por RHYCIA SC y registrado en el Padrón Nacional de Medios Impresos de la SEGOB
MÚSICA
Fermín lanza su segundo sencillo donde reflexiona sobre la pandemia
FIRST CLASS
Aston Martin y Bowmore se unen para crear un nuevo clásico de lujo
REALEZA
Juan Carlos de Borbón: la caída del rey
FIRST CLASS
Cubrebocas hecho de oro de 18 quilates y con más d 3 mil 600 diamantes
MÚSICA
Sebastián Rulli
Sigue conquistando con “El Dragón”
08 10 12 16 18 28 32 30
ENTRETENIMIENTO
Gimena Gómez protagoniza “Escuela para seductores”
AUTOMOVILISMO
Martín Fuentes regresa a las pistas por un nuevo record
ENTRETENIMIENTO
Fox Premium estrena “DEVS”, miniserie de ciencia ficción
EMPRESARIOS
Mezcal Ojo de Tigre, a la conquista del mundo
LIBROS
Sal del club de los fracasados, Regina Carrot te da una guía
PUBLICIDAD
En la era post COVID cambiará el mensaje publicitario: Grey Latam
CULTURA
El Museo Memoria y Tolerancia celebra 10 años
MÚSICA
Jona Camacho une la tecnología y la música
CINE
MODA
Olmos y Flores: moda consciente e inclusiva
MODA
Fashion Global Week analiza la industria de la moda de manera virtual
MÚSICA
“20-21” es el EP visual de Reik con un sonido de balada acústica
STARTUPS
Eva Center: detección temprana del cáncer de mama
SALUD
Cáncer de mama sigue siendo la principal causa de muerte en las mujeres
SEXUALIDAD
Tips para disfrutar con tu pareja de forma segura
GASTRONOMÍA
Zeru Restorán: el sabor de España
MUNDO TRAVEL
No te pierdas estas experiencias de la vendimia
ACTUALIDAD
Recomendaciones para dar “el grito” este 15 de septiembre
GASTROSNOMÍA
Chiles en nogada, nacionalismo gastronómico
BEBIDAS
Cocteles a base de tequila para el ¡Viva México!
MÚSICA
La lente de Fernando Aceves en libro fotográfico de David Bowie
AUTOMOTRIZ
Mercedes-Benz presenta su nueva generación de SUVs
AUTOMOVILISMO
La F1 cumple 70 años, pero con celebración marcada por la pandemia
ESPECTÁCULOS
Regina Orozco y Susana Zabaleta la rompieron en “¡Andan sueltas!”
MÚSICA
Novedades musicales en formato digital, visual y físico
COLUMNA
El veganismo como estilo de vida
ENTRETENIMIENTO
Mercedes Salazar cumple sueño de participar en proyecto de época
LIBROS
“Nadie nos vio partir”, lo nuevo de Tamara Trottner
CARTELERA
Oferta en autocinemas, autoconciertos y teatro online
ENTRETENIMIENTO
Giovanna Zacarías debuta como directora de cine y está donde había soñado estar
FERMÍN REGRESA CON EL SALMO 104
Lanza el segundo sencillo del ex vocalista de Control
Machete con una canción que reflexiona sobre este momento de pandemia
Por Aramis Flores Carranza
Control Machete el siguiente año cumplirá sus primer 25 años de ser el ícono más sobresaliente del hip hop mexicano en el mundo. Su música podía estar en los comerciales del superbowl en Estados Unidos o películas como “Amores Perros” o abril los conciertos de David Bowie o U2 ante miles de melómanos.
Con 5 años de historia en 2001 su vocalista Fermin IV dejo la banda para encaminarse como solista y trabajar en “Boomerang” donde destacó el track “004” que fue incluido como única canción en español dentro del soundtrack de la película “XXX”de Vin Diesel También se convirtió en pastor de la congregación “Semilla de Mostaza” en la Ciudad de México y ha trabajado en su música liberando contenio en EPs y sencillos en todos estos años.
En julio libero el sencillo “Quiero tu vida entera” con gran recepción por parte de su público y plataformas digitales. El día 4 de septiembre presenta su nuevo sencillo llamado “104” en todas las plataformas digitales junto con video oficial. El tema es una balada con sonidos chill sofisticados que se combinan con la contundente y potente voz de Fermín, acompañados de una letra que invita a reflexionar; sin duda una pieza que se disfruta de inicio a fin, al respecto nos comenta.
– ¿Regresas muy activo este 2020 y tenemos el segundo sencillo en este mes?
Se llama “104” y hace referencia al salmo con el mismo número, y retrata quien es Dios y lo que él hace. Quería ser un poco más creativo que escribir una canción de la pandemia nada más y creo que salió muy bien para la situación que estamos viviendo y que puede aportar y ayudar a la sociedad en el momento en el que está. Hay tantas cosas que no estamos acostumbrados a ver tangiblemente con nuestros ojos, sino a través de la televisión o si tienes la oportunidad de salir al campo, Pero me hace ver que en medio de lo que estamos viviendo, Dios tiene un control de cosas que ni siquiera estamos en contacto con ellas y hay muchas cosas que ni siquiera sabemos que existen y está cuidando de cada una de esas cosas.
– ¿Cómo estás trabajando ahora en tu música?
Tengo mucha inspiración muy natural, no sé si me gusta tanto la palabra pero ha sido “orgánico”, eso ha sido maravilloso. La música también de este chico que hace los samplers es muy “jazzi” y se lo enseñe a un amigo y me dice, wow que buenos beat. La música y la grabación se siente muy natural, espero que le guste mucho a la gente.
– ¿Tienes preparado un video de promoción del sencillo?
Si lo estamos trabajando, evidentemente casero por la misma situación que estamos viviendo, de quédate en casa y así, pero fíjate que en estos dos meses que he estado grabando estas canciones y haciendo los videos, me doy cuenta que alrededor mío hay mucha gente muy creativa, o sea, este chico 17 años, y está haciendo cosas maravillosas, En el sencillo pasado, hicimos un video también con un amigo bastante joven veintitantos años y con un creatividad increíble.
– ¿Ahora regresamos mucho a volver a los básico en cómo hacer música?
Fijate que dices “back to the basics”, pero “back to the basics” en todo sentido, estas canciones las grabé aquí en mi casa recibí las pistas, grabe mis voces literalmente en el closet, con diferentes tomas, las mande, y me sentí muy bien porque me recordó ese tiempo de creatividad de joven donde no había la presión de, “estás pagando un estudio y cada hora cuesta, o sea haz algo”. Creo que creativamente me funcionó a mi porque entonces lo pude hacer más ligero y sin tanta presión y más natural, este es el segundo sencillo que sacamos en el 2020, sacamos uno hace un mes, que se llama “quiero tu vida entera”, y también surgió así. //@revistacosasmx
La unión de dos clásicos IMPERDIBLES
1964 fue un año histórico para dos compañías icónicas y lo muestran en una colaboración única
Por Aramis Flores Carranza
Bowmore y Aston Martin han presentado su primera creación colaborativa, Black Bowmore DB5 1964. Un concepto impactante que reúne un whisky icónico y un automóvil legendario en una botella a partes iguales, con un single malt excepcional y un pistón Aston Martin DB5 genuino.
Con sólo 25 botellas a la venta es una obra maestra bellamente inspiradora. Este recipiente único, hecho a mano, alberga un single malt igualmente excepcional, Black Bowmore. Inspirado en el pasado, pero realmente impresionante en el mundo actual. La importancia de 1964 es primordial. Esto representa una era de evolución verdaderamente definitoria para ambas marcas.
Para Bowmore, 1964 es posiblemente uno de los puntos más importantes en los 240 años de historia de la destilería. La llegada de una nueva caldera hizo que entrara en la era moderna de la destilación, ya que los fuegos de carbón dieron paso al vapor para calentar los alambiques. Fue la primera destilación de esta nueva caldera que produjo el espíritu que se convertiría en el icónico Black Bowmore.
Para Aston Martin, esta fue la era de su automóvil más icónico. Lanzado en 1963 con considerable éxito, el DB5 es ahora ampliamente considerado como “el automóvil más famoso del mundo”, sobre todo en virtud de sus vínculos con el agente secreto más famoso del mundo, 007, en 1664.
La botella está hecha a mano por Glasstorm, un estudio de vidrio contemporáneo a medida, con sede en el noreste de Escocia. Con más de 50 años de experiencia en diseño, escultura y creatividad en vidrio, cada botella tardó hasta una semana en completarse, lo que refleja el hilo continuo de atención al detalle y la habilidad que define esta colaboración.
El empaque está en una caja de presentación artesanal, en sí misma una obra de arte. Inspirado en la casa costera de la destilería, el color azul profundo y el relieve de las olas evocan el sitio. Creado a partir de la piel de becerro más fina, con un pestillo y bisagras de latón macizo personalizados, chapados con níquel, que reflejan el DB5.
Los socios están listos para presentar una serie de proyectos y productos de colaboración en los próximos meses y años, que van desde experiencias excepcionales hasta iniciativas de productos dirigidas por el diseño con el objetivo de ofrecer a los fanáticos de las marcas, en un amplio espectro, las oportunidades para conectarse con ellas. //@revistacosasmx
LA CAÍDA DEL REY
Juan Carlos, a quien alguna una vez se le conoció como el héroe de la democracia en España, acaba huyendo por investigaciones de corrupción internacionales
Por Juan Alfonso Núñez
Juan Carlos de Borbón entró a España por primera vez a los 10 años de edad en 1948. El nieto de Alfonso XIII nació en Roma, ya que la familia real vivía en exilio tras la proclamación de la Segunda República desde 1931. Sin embargo, Juan Carlos regresó al país para cursar sus estudios gracias a un acuerdo con el dictador Francisco Franco, quien nombró a Juan Carlos como sucesor a título de rey y príncipe de España en 1969.
Previamente, en 1962, fue casado con la princesa Sofía de Grecia, con quien tuvo tres hijos: la infanta Elena, la infanta Cristina y el príncipe Felipe.
Tras la muerte de Franco, en 1975, Juan Carlos fue proclamado rey de España el 22 de noviembre. Aunque juró acatar los Principios del Movimiento Nacional y perpetuar el franquismo, Juan Carlos apoyó la Ley para la Reforma Política que inició la transición española hacia la democracia. En 1977 su reinado aprobó la Constitución Española, absolviendo cualquier participación política de la Corona
y convirtiendo al país en una monarquía parlamentaria.
En menos de tres años el rey se tuvo que enfrentar con un intento de golpe de Estado por mandos militares. Conocido como 23-F, durante la votación para la investidura del candidato a Presidencia del Gobierno, la Guardia Civil tomó el Congreso de Diputados por fuerza y la III región militar ocupó la ciudad de Valencia. El ataque pensaba contar con el apoyo de la Corona, pero el rey emitió un anuncio por televisión desautorizando el golpe. Esta oposición no solamente acabó con la insurrección, sino aumentó el apoyo y consolidó al rey y la monarquía parlamentaria.
Después de tantos años de conflicto, el reinado de Juan Carlos trajo orden y estabilidad. Tanto que muchos españoles se consideraban juancarlistas antes que monárquicos, demostrando la confianza que se le tenía al rey como un monarca completamente distinto a los que se habían exiliado años atrás. Sin embargo, la caída de este héroe nacional empezó en 2012.
Realeza
ESCÁNDALOS
Durante la peor semana de crisis económica española se dio a conocer un viaje de cacería de elefantes en Botsuana donde el rey fue hospitalizado a causa de una fractura. Su esposa, la Reina Sofía de Grecia, tardó tres días en visitarlo, ya que el rey fue acompañado en el viaje por la señorita Corinna zu Sayn-Wittgenstein. El escándalo provocó una caída hasta el 52% de apoyo al rey y que pidiera una disculpa pública por primera vez en su reinado.
Dos años después, la imagen pública de la monarquía volvió a sufrir cuando la infanta Cristina, una de las hijas del rey, fue implicada en el famoso caso Nóos, sobre corrupción política de parte de su esposo Iñaki Urdangarin. Cristina acabó siendo absuelta, pero la imagen pública de la familia siguió cayendo con más escándalos involucrando al rey. Ese mismo año, 2014, Juan Carlos abdicó el trono a su hijo Felipe, lo cual resultó en que perdiera la inmunidad legal, abriendo la puerta a investigaciones de posibles actos ilícitos.
La casa real lanzó una campaña tratando de restaurar la reputación del rey, la cual lo acabó hiriendo más ya que le recordó al público de diferentes problemas, como que la riqueza exacta de la monarquía no es conocida. En 2019 Juan Carlos anunció su retirada de la vida pública.
Este año la señorita Sayn-Wittgenstein volvió a causar polémica al dar a conocer que en el 2012, el rey emérito le obsequió 65 millones de euros “por gratitud y por amor”. Los abogados de la señorita SaynWittgenstein mencionaron al Rey Felipe VI como un beneficiario de la Fundación Lucum previamente asociada con Juan Carlos, la cual fue investigada por lavado de dinero en donde se encontró un recibo de 100 millones de euros de parte de Arabia Saudita.
En junio pasado la Suprema Corte abrió una investigación sobre supuestas comisiones pagadas al rey emérito por el contrato de un consorcio español para la construcción
de una línea de alta velocidad entre las ciudades santas de Meca y Medina. Desde entonces, el Rey Felipe VI ha renunciado a su herencia y el rey emérito salió del país mientras se le investiga en España y Suiza. Su ubicación exacta no se conoce, pero muchos creen que este será el legado que dejará Juan Carlos I. En lugar de su contribución a la democracia española durante su reinado de casi 40 años, será recordado por los errores cometidos en estos últimos 8 años y la monarquía española de nuevo tendrá que trabajar en limpiar la imagen real. //@revistacosasmx
• En 2007, durante la XVII Cumbre Iberoamericana de Jefes de Estado, Juan Carlos le dice al presidente de Venezuela la famosa pregunta “¿Por qué no te callas?”, la cual impulsó su popularidad.
• El caso Nóos comenzó el año 2010 investigando fraude, malversación, y blanqueo de capitales entre otros cargos de parte de Urdangarin y su exsocio, Diego Torres. La sentencia tardó más de 11 años en ser conocida, la cual absolvió a la infanta Cristina, pero condenó a su esposo Urdangarin a 6 años y 3 meses de prisión.
EL MÁS CARO DEL MUNDO
Para apoyar a una de las compañías más emblemáticas de joyería se pide una solicitud especial de un cubrebocas con más de 3 mil 600 diamantes
Por Cosas Staff
El joyero israelí Yvel vendió un cubrebocas hecho de 250 gramos de oro puro de 18 quilates e incrustada con no menos de 3 mil 600 diamantes, con un peso total de unos 210 quilates. La mascarilla más cara del mundo, con un precio de 1.5 millones de dólares, ofrece el más alto nivel de filtración (N-99) y cumple con los estándares de salud más estrictos de la FDA y la Unión Europea.
Diseñada por Orna e Isaac Levy, propietarios y diseñadores de Yvel, la compañía israelí está dedicando 25 artesanos cuidadosamente seleccionados de la compa-
ñía para producir la pieza y entregar rápidamente la máscara a uno de sus clientes más exigentes: un multimillonario chino de Shanghai, quien compra las joyas de la empresa por décadas. La máscara fue ordenada como un gesto simbólico de apoyo financiero a los 150 empleados de la empresa.
“La fecha límite para la entrega de la máscara está fijada para el 31 de diciembre”, dice Orna Levy. “En ningún caso se retrasará”, añade Isaac, “En estos días tumultuosos cada pedido que recibimos ayuda a preservar las operaciones diarias de la empresa”. //@revistacosasmx
“COSITA” nuevo sencillo de Axel Muñiz
El cantante Axel Muñiz presenta su nuevo sencillo “Cosita”, en el que participaron Juan Vegas, Jaycob Duque, Feat Martínez.
El tema surgió en una sesión de composición en Medellín, Colombia, donde Alex hizo una buena mancuerna con Juan Vegas y un grupo de compositores y productores.
Después se unieron a Martínez y Jaycob para acompañar la canción y poner la cereza del pastel y convertirlo en un éxito. Los cantantes y compositores ven la pandemia como una pausa de reflexión y para ellos ha sido tan compleja como para cualquiera, sin embargo, hay que ver el lado bueno de las cosas y “Cosita” es un ejemplo que se puede crear y aprender mucho en situaciones tan complicadas como la que atraviesa el mundo.
– ¿Cuéntenos un poco sobre este nuevo sencillo?
Estamos muy contentos por la suma de talentos y porque lo hicimos con el fin de agradar a todo el público ante esta situación por la que atraviesa el mundo, y estamos muy emocionados porque es un paso importante en nuestras carreras y esperamos que a partir de este nuevo sencillo salgan más colaboraciones.
– ¿Cuál fue su inspiración para “Cosita”?
En el momento que estábamos en el proceso creativo nos detuvimos a pensar en la mejor manera para decirle a una persona que te gusta mucho, de una forma un poco más picarona, pero siempre con respeto.
“Esperamos que esta pandemia termine muy pronto para salir, dar conciertos y que la gente pueda divertirse cantando y bailando con nuestra música”
Por Gonzalo Martínez Mendez
Al principio pensamos en la palabra “bonita”, sin embargo, no nos convencía del todo y nos preguntamos “¿Cómo le dirías a una persona más tierno?” y la mejor opción era “uy, que cosita”. La idea nos pareció excelente a todos y a partir de ahí comenzamos a escribirla y a producirla.
Para aquellos que quieren invitar a salir a una persona de una manera especial, con esta canción estarán más que identificados. – ¿Qué otras sorpresas tendrán después de este sencillo en conjunto?
Se viene mucha música por parte de todos. Creo que tanto la carrera como la pandemia nos ha enseñado a tener mucha paciencia en todo lo que quieres porque no es fácil ni rápido. Así que estos momentos son buenos para crear mucha música, seguir
aprendiendo de todo y posteriormente iremos lanzando más sencillos, quizá en conjunto o cada quien en solitario. – ¿Cómo ha influido para su carrera el estar en casa por la pandemia?
Pues cada uno ha estado escribiendo, reflexionando y aprendiendo más cosas en estos ratos en casa resguardándonos. Sin embargo, tuvimos la ventaja de poder estar en conjunto antes de la pandemia para platicar sobre el sencillo “Cosita”.
Cada uno se ha dedicado a escribir sus propias canciones que algunos han estrenado en estos meses y otros hemos aguantado para irlas promocionando poco a poco o más espaciadas.
Además, tuvimos que acoplarnos y usar la tecnología para organizarnos y crear una canción mediante videollamadas. Esperamos que esta pandemia termine muy pronto para salir, dar conciertos, poder cantarle al público y que la gente pueda divertirse cantando y bailando con nuestra música. //@revistacosasmx
APRENDE A SER UN BUEN ESTUDIANTE VIRTUAL
Siete tips para que le saques provecho a las clases de manera remota
Por Gonzalo Martínez Mendez
Comienza un nuevo ciclo escolar bastante peculiar debido a la pandemia por la que atraviesa el mundo. Las clases serán de manera virtual, así que lo mejor que pueden hacer tanto estudiantes como académicos es adaptarse a la nueva normalidad y aprovechar la tecnología, ya que así las clases pueden continuar. Es por ello que les damos algunos tips para que desde casa hagan lo mejor para su estudio, aprendan y sean unos estudiantes virtuales exitosos.
1
ADÁPTATE A ESTA NORMALIDAD
Primero que nada, debes entender que no habrá un profesor al que puedas consultar de forma física, así es que el éxito o el fracaso en tus calificaciones dependerá del esfuerzo que le pongas a cada materia.
Asume el reto, participa en tus clases en línea, aporta ideas, realiza las tareas en tiempo y forma y colabora con tus proyectos que sean en equipo.
2
ESTABLECE HORARIOS
Debes prepararte de manera que no te desveles, como si en verdad fueras a asistir a tu campus para que despiertes a tiempo a tus clases y, sobre todo, hayas dormido bien para que te concentres en tus clases.
Además, dedica el tiempo necesario para cada materia, repasa tus apuntes y después tendrás el resto del día para hacer tus actividades en el hogar o de entretenimiento.
3
USO DE LA TECNOLOGÍA
4
NO TENGAS PENA A LA CÁMARA WEB
Si eres de las personas que nunca habla en clase, es momento para quitarte el miedo a hablar en público y no temas preguntar ante la cámara web. Es mejor que no te quedes con ninguna duda, ya que puede ser muy tarde después porque no estará tu profesor de forma física para esas dudad atrasadas.
5
CUIDA TU ESCRITURA
Ahora tendrás que comunicarte con tus profesores o compañeros de manera escrita, así que trata de hacerlo de la mejor manera, sin errores ortográficos y hazlo de una forma cordial, concreta y formal.
6
CREA UN ESPACIO PARA TI
No necesitas ser un experto para manejar los programas que te piden las escuelas, sin embargo, si se te dificulta algún programa, aplicación o plataforma que vas a necesitar para tus clases, el consejo es que tomes un curso o, bien, checa los tutoriales que hay en Internet para que no te detengas en tus estudios y lo hagas de la manera correcta.
Si no cuentas con un espacio especial para tomar tus clases, lo mejor será que acoples un espacio en tu casa o habitación para que no tengas el problema de estar en todos lados y en ninguno a la vez. Es mejor que tu espacio esté fijo para que ahí acomodes los materiales que utilizarás en las clases y no pierdas tiempo buscando cualquier objeto.
7
ESFUÉRZATE AL MÁXIMO
Es un buen momento para demostrar de qué estás hecho y demuéstrale a tu familia que eres una persona responsable en sus estudios. Esta escuela virtual te servirá en un futuro próximo para que puedas hacer bien un trabajo estable desde casa.
Gimena Gómez protagoniza la cinta “Escuela para seductores” y está grabando la segunda temporada de “Falsa identidad”
Por Diana Salado Lucero
GIMENA GÓMEZ quiere hacer más cine
La actriz originaria de Boca del Río vive una nueva normalidad muy activa. Su protagónico en “Escuela para seductores” marcó el regreso de la exhibición de películas en salas de cine en nuestro país y en especial del cine nacional, con su estreno a principios de agosto. Actualmente graba la segunda temporada de “Falsa Identidad” y la vemos en la serie “La Bandida”, que se transmite por TV Azteca.
– ¿Cómo te sientes de participar en “Escuela para seductores”?
Me siento sumamente afortunada, es mi primer estelar en cine, entonces me siento afortunada al doble porque marca el regreso de los cines. Es un proyecto que filmamos hace tres años y por fin llega a las salas. Nerviosa también, pero más que nada emocionada.
– ¿Cuéntanos sobre tu personaje y cómo fue la preparación?
A Irene la defino como un “Bubu Lubu” (golosina de chocolate): negra por fuera pero blanca por dentro. Es una chica que parece muy ruda, porque siempre está a la defensiva, incluso apática; pero es muy tierna por dentro, muy feminista, no se deja de nadie y a la vez cree en el amor, en los hombres. A pesar de que le han partido el corazón está dispuesta a tirarse al vacío.
Me preparé mucho físicamente porque es una maestra de defensa personal y tuve que aprender lucha y hacer escenas de acción muy divertidas.
– Actualmente estás en “La Bandida”. ¿Qué tan difícil es hacer un personaje de época? Sí, es un producto totalmente distinto. Es una serie de época de los años 40, con una historia real basada en la vida de una mujer que vivió en México. Mi personaje
“La Rubia” es una mujer que trabaja en la Casa de Citas de la colonia Condesa que tenía esta mujer.
La construcción del personaje es un poco distinta. A pesar de ser una “mujer de la vida galante” tienes que ser un poco más recatada y discreta porque así la época lo exigía.
– Has trabajado en cine, tele y también teatro. ¿En qué formato te sientes más cómoda?
Mis inicios fueron en el teatro hace 16-17 años. Siempre trato de no dejarlo porque tiene otro rigor y exigencia; no digo que sea mejor, pero sí diferente y actoralmente te mantiene activo.
Lo último que hice fue el musical “En el dos mil” (2019), pero también me gusta el teatro de texto (institucional y universitario) y me gusta estar saltando de un lado a otro.
Todo tiene su encanto y me siento cómoda haciendo cualquier cosa que me apasione. Ahorita quisiera adentrarme más y explorar mi faceta en el cine; el siguiente año vamos a estrenar la cinta “Conversaciones”, un proyecto hecho más para festivales. – ¿Cuál es tu filosofía de vida?
Porque cuando haces las cosas que te dan miedo, te das cuenta que no pasa nada. Trato de ser disciplinada, pero entendiendo que la perfección no existe.
Lo importante es el camino, porque es lo que te ayuda a autoconocerte más que obtener la meta y el éxito. Para mi es una cuestión más interna de alcanzar el balance y la paz.
– ¿Qué enseñanza te dejó la pandemia? No necesito nada más que a mí misma para ser feliz; la libertad no está condicionada por el espacio. Puedes estar afuera y no ser libre o puedes estar dentro de tu casa y ser o no libre. Al igual que con o sin pareja. La libertad y felicidad es una decisión de tu mente y es un estado de la mente. //@ revistacosasmx
MARTIN
Es uno de los pilotos más reconocidos a nivel mundial con la escudería Ferrari y este 2020 regresa a las pistas para lograr un campeonato más
Por Aramis Flores Carranza Fotos Cortesía
– ¿Cómo has pasado la pandemia? Épocas difíciles para todo el mundo, pero la gente me conoce y tratado de sacar lo mejor de todas las situaciones y aquí he tratado de maximizar el tiempo que nunca tuve con mis hijas, que realmente eso es lo único bueno que he sacado. Carolina y Renata, que no sabían andar en bicicleta sin llantitas, ya aprendieron. Carolina es una profesional esquiando, pero antes no le gustaba, porque el agua salada le picaba en los ojos. El punto positivo ha sido el tiempo que he convivido con mis hijas.
– ¿En lo profesional el regresar al automovilismo cómo ha sido?
La parte del acondicionamiento físico ha sido un tema, ya que requiero siempre de un gimnasio, los cuales todos estaban cerrados en México y en Estados Unidos. Cuando el equipo me dice que tenemos ya una fecha tentativa mi prioridad era el acondicionamiento físico, pero estaba muy desconectado porque había cosas más importantes, yo estaba más preocupado porque mi familia estuviera bien y yo tener un lugar, un espacio para que ellos estuvieran fuera de peligro por el contagio que estaba creciendo muchísimo, definitivamente no tenía en la cabeza el entrenamiento, pero ya cuando el equipo me pone esa prueba también en mente, pues tuve que acoplarme a las nuevas circunstancia, entrenar y estar preparado físicamente para las carreras.
– ¿Cómo sientes esta temporada que es totalmente atípica en el mundo motor?
Es totalmente distinto, el ambiente en los pits es frío, a mí me encanta ver a la afición latina en Estados Unidos, como el único piloto latino en mi categoría. Me encantaba ver las banderas latinas apoyándonos a nosotros y ahorita es triste ver las tribunas completamente vacías, pero sabemos que es por un bien final, por cuidar a la gente, pero al final de cuentas nosotros damos un show, damos un espectáculo que la gente lo puede ver por televisión y bueno la competencia pues sigue.
– Además deben cuidarse mucho como pilotos Nosotros como pilotos es muy difícil que te reemplacen de un fin de semana a otro, tenemos muchísimo peso encima de toda la gente, patrocinadores, el equipo, toda la escudería Ferrari que está en Italia esperando a que hagamos un buen desempeño. No podemos dejarlos morir solos, si por una irresponsabilidad nos contagiamos, hay que tener mucho cuidado, y cuidarnos.
– ¿Cómo va el campeonato GT World Challenge America ? Vamos empatados en primer lugar del campeonato junto con el equipo de Mercedes, trataremos de hacer lo que pudimos hacer el año pasado, ganar el campeonato. Nuestro coche es 10 kilómetros más lento en las rectas, no somos un coche que vaya muy rápido, nos restringieron
mucho la velocidad tope pero en pistas más sinuosas el auto se comporta muy bien.
– Por otro lado, ¿Cómo te festejaron el Día del Padre, ahora sí estuviste en casa?
Fue súper especial para mí, porque mis compromisos profesionales me habían siempre alejado de todos los días del padre. Desde hace siete años ningún Día del Padre pude festejarlo con mis hijas, eran todos los domingos y ese domingo siempre estaba en entrenamiento o en carrera. Realmente para mí este fue mi mejor Día del Padre, estuve únicamente con mis cinco hijas, mi familia, mi esposa (Jacky Bracamontes), mis suegros y nada más.
– ¿Alguna de tus cinco hijas podría gustarle el mundo del deporte motor?
Ojala y no, porque es un deporte muy egoísta, es un deporte que te aleja mucho de la familia, como te lo pudo decir, antes de la pandemia en años anteriores tenía que viajar mucho y me alejaba mucho. Es un deporte egoísta en el sentido de que no puedes viajar con la familia a las carreras. Si mis hijas deciden incursionar en el automovilismo, obviamente las voy a apoyar, pero ha sido un deporte todavía muy macho, un deporte de muchos hombres. Pero definitivamente veo cómo mis hijas le dan la vuelta a muchos de los niños de su edad en temas de habilidad. Mis hijas son impresionantes, a final de cuentas creo que mis niñas podrían hacerlo mejor que cualquier hombre. Las mujeres van poco a poco a seguir incursionando en el tema del automovilismo, vas a ver algún día una parrilla de Fórmula 1 con ellas.
– ¿Cuál de tus niñas está más enamorada del mundo del motor?
Renata, definitivamente. //@revistacosasmx
EL CAMPEÓN
Ha logrado competir en varias carreras de motorsport en México, América del Norte y América del Sur:
• LATAM Challenge Series
• Panam GP, Fórmula Abarth
• Super Copa Seat Telcel
• Ferrari Challenge
• Grand Am Rolex 24 horas de Daytona
• 12 horas de Sebring
• 6 horas de Watkins Glen
• 10 horas de Petit Le Mans
• Lime Rock durante 2014
CADA VIERNES
A LAS 9 PM SE ESTRENARÁ UN EPISODIO DE ESTA SERIE QUE CONSTA DE 8 CAPÍTULOS.
“DEVS”, la vanguardista miniserie de ciencia ficción, cuatro veces nominada al premio Emmy, se estrena el 28 de agosto a través de Fox Premium en América Latina.
El thriller ”DEVS”, creado y dirigido por Alex Garland, explora las complejidades de la computación cuántica e imagina un futuro en el que esa tecnología alcanza un potencial jamás pensado y cómo eso puede afectar todas las creencias de la humanidad.
La historia nos presenta a una joven ingeniera en software llamada Lily Chan (Sonoya Mizuno), quien trabaja para Amaya, una reconocida empresa de tecnología y computación cuántica con sede en Silicon Valley, el centro tecnológico de California. Tras la muerte del novio de Lily, ella comienza a investigar la causa de su deceso y en su búsqueda de la verdad descubre una conspiración tecnológica que podría cambiar el mundo.
NOMINACIONES
Gracias a la magnífica historia, la serie fue nominada a los premios Emmy 2020 en las categorías de “Mejor cinematografía para serie limitada o película”, “Mejor edición de sonido para serie limitada, película o especial”, “Mejor mezcla de sonido para una serie limitada o película” y “Mejores efectos visuales especiales en un papel secundario”.
Esto sumado al gran reparto que la conforma: Jin Ha (“Hot Air”) como Jamie, el ex novio de Lily y un dotado especialista en ciberseguridad; Zach Grenier (“The Good Wife”) como Kenton, el sombrío jefe de seguridad de Amaya; Stephen McKinley Henderson (“Fences”) como Stewart, una de las mentes más brillantes que trabaja en la división secreta de desarrollo de Amaya; Cailee Spaeny (“Vice”) como el joven inteligente y tenaz Lyndon, y Alison Pill (“Midnight in Paris”) como Katie, la talentosa física cuántica y segunda al mando en Amaya. //@revistacosasmx
Empresarios
esde su lanzamiento en el 2018 el Mezcal Ojo De Tigre nació con la clara intención de posicionar al destilado dentro del gusto de nuevos consumidores, cuyo paladar ahora puede considerarlo como su primera opción. Su éxito en corto tiempo se debe a un grupo multidisciplinario de emprendedores mexicanos abanderado por el actor y productor Luis
El grupo suma el éxito en el desarrollo de productos disruptivos en la industria de vinos y licores a nivel internacional de Casa Lumbre, así como con la experiencia dentro del mundo del entretenimiento y la comunicación de la agencia de talento y creatividad
Y este 2020 el gigante de las bebidas Pernod Ricard se alía para fomentar el crecimiento de la categoría e introducirla a nuevos consumidores en el mundo. Sobre esta alianza nos comenta Roberto Hidalgo, chief marketing officer y socio de Casa Lumbre.
¿Qué tan importante ha sido el reconectar con las bebidas y sabores originarios de México?
México es un país que cuenta con una biodiversidad como pocos países en el mundo. Adicionalmente es un país con muchísima cultura y tradición, dicho esto, para nosotros es muy importante poder rescatar parte de este patrimonio y darlo a conocer al mundo. El mezcal es una categoría que lleva existiendo por lo menos 500 años, históricamente se percibía de mala calidad. Esta bebida era producida principalmente en diferentes comunidades de Oaxaca para autoconsumo.
Sin embargo, con el éxito que ha tomado en los últimos años el tequila, el mezcal ha tomado gran relevancia y cada vez más se posiciona en la industria de vinos y licores para ir ganando un lugar importante
¿Cómo fue el desarrollo del mezcal Ojo de Tigre?
La empresa se fundó respondiendo a la demanda del mercado internacional de vinos y licores por marcas mexicanas de vanguardia. Conjuntando los talentos de Luis Gerardo Méndez, Sebastián Sas, Jorge Mondragón y Cory Crespo, con la experiencia a nivel internacional en la creación y comercialización de destilados mexicanos de Casa Lumbre, nace Mezcal Ojo de Tigre, el reflejo de un México innovador que ofrece lo mejor de nosotros, nuestro carácter accesible y único destilado en el sabor de nuestro mezcal.
¿La reciente alianza con Pernod Ricard en qué consiste?
Consiste en una alianza estratégica que sirve como un puente de colaboración para llevar la tradición ancestral del mezcal fuera de México.
La categoría de mezcal premium está creciendo considerablemente, capturando la atención de mixólogos y consumidores. Ojo de Tigre fortalece la presencia de Pernod Ricard en el mundo del mezcal y nuestro objetivo es atraer a más consumidores nuevos, así como expandir las ocasiones y uso del mezcal. Esta expansión nos ayudará a reclutar a la siguiente generación de aficionados y guiará a más amantes del mezcal hacia la categoría y nuestra marca. Es por esto que nuestro mezcal está listo para crecer y Pernod Ricard es el socio perfecto. – ¿ Estados Unidos es un mercado meta?
El mezcal no se había comercializado en Estados Unidos, pero derivado de la reciente alianza con Pernod Ricard fue justamente lanzar la marca en el país vecino, ya que Estados Unidos hoy en día es el mayor consumidor de mezcal en el mundo con el 45% de la producción total, seguido de México, con el 37 por ciento. La marca está disponible desde mediados de agosto.
– ¿Cuál es el reto para Casa Lumbre en este momento de COVID y los planes para el cierre de año?
En este momento de COVID es seguir buscando mecanismos o actividades que apoyen a la industria de la hospitalidad, la cual ha sido muy golpeada en estos últimos meses. Es por esto que durante abril y mayo se
lanzó la campaña Quédate en Casa, Tómate un Mezcal y ayuda a México, donde el 100% de todas nuestras ganancias de ambos meses adquiridas a través de plataformas digitales, además de duplicarlas, se donaron al staff de bares y restaurantes a través de Culinaria Mexicana, San Pedro Restaurant Relief y el Mexico Bartenders Guild, así como a algunos centros de consumo independientes. Gracias a los consumidores logramos apoyar a más de 350 familias de más de 70 centros de consumo en 10 estados del país.
En cuanto a los planes para el cierre de año, como ya lo mencioné anteriormente, en el corto plazo empezaremos a comercializar la marca durante el mes de agosto en Estados Unidos. En una segunda fase buscaremos abrir nuevos mercados como Europa, Asia, Latam, etc.
– ¿Qué nuevos lanzamientos tendrán para este segundo semestre?
Para este segundo semestre tenemos considerado, si la situación lo permite, tener el nuevo lanzamiento de Ojo de Tigre Reposado en México, lo cual ayudará a completar la familia de la marca. Aunque dicha extensión de línea ya está disponible en varios canales de venta.
//@revistacosasmx
Un libro de autoayuda que llega en el momento indicado
CAER ES EL PRIMER PASO PARA LOGRAR EL ÉXITO
Por Gonzalo Martínez Mendez
La influencer mexica-
na Regina Carrot lanza su primer libro, “Cómo salir del Club de los Fracasados”, donde quiere ayudar a las personas a que lleven una vida de éxito con herramientas de autoayuda y psicología positiva. Regina parte de sus experiencias personales y profesionales para llevarnos a descubrir un espíritu de combate.
La autora sabe lo que es fracasar. Para llegar a la cima y cumplir sus sueños tuvo que caerse muchas veces como un boxeador sobre la lona del ring y ella lo compara con la vida cotidana, pero lo más importante es que aprendió a levantarse, y hoy cuenta con una carrera llena de éxitos.
– Platícame sobre tu nuevo libro “Cómo salir del Club de los Fracasados” Es un libro de auto ayuda y desarrollo personal escrito bajo un concepto del “ring” de la vida, donde voy a sacar ese boxeador que traen las personas por dentro.
En lo personal, además de ser conferencista, también tengo una especialidad de psicología positiva donde plasmo todas las herramientas en el libro para aquellas personas que quieren transformar su vida pudiendo controlar sus emociones para lograr sus sueños y objetivos sin mayor problema.
– ¿Cuál fue tu inspiración para escribir este libro?
Acumulé todas mis experiencias que
he tenido a lo largo de mi vida y mi transición de vida que llevé a cabo a través del mundo del entretenimiento después en un corporativo y ahora con mi propia empresa.
Normalmente veo que los libros de desarrollo humano son muy lejanos para que las personas se identifiquen y se leen de una forma complicada, así que me di a la tarea de redactar “Cómo salir del Club de los Fracasados” de una forma entretenida, fácil de leer y entender para que las personas se identifiquen, logren cambiar su vida.
– Este libro cae muy bien por motivos de pandemia y muchas personas que han perdido su trabajo a nivel mundial ¿En qué les puede beneficiar?
Exactamente, creo que este libro llegó en el mejor momento para aquellas personas que sufrieron la pérdida de su trabajo, tuvieron una pérdida amorosa, o bien, quieren crecer económicamente y personalmente porque les va a enseñar a comenzar una transformación para auto ayudarse y que vean que siempre se puede comenzar de cero.
El libro trae herramientas que les ayudará a dejar de procastinar, para poder avanzar en pasos muy grandes y conocer todas las oportunidades y también les muestro mi rutina como ejemplo para que se den cuenta y tomen eso
para ayudarse y seguir adelante por el camino correcto pese a las circunstancias que tenemos en estos tiempos de COVID-19.
– ¿Cuál es tu público meta?
No hay una edad para este libro, es apto para todos. Desde niños, porque cuando hay un problema de rechazo o escolar no saben cómo actuar ante dichas circunstancias y en cuanto a los adultos, un problema laboral, familiar, amoroso o personal es muy difícil afrontarlo y este libro les ayudará para ser fuertes, tranquilos y buscar la mejor solución ante esas dificultades que se presenten en el camino. //@revistacosasmx
CONTEXTO, CAMBIA EL MENSAJE PUBLICITARIO
Marco Milesi tiene más de 30 años de experiencia en la industria y explica el papel de la publicad
Por Diana Salado Lucero
En los últimos meses pasamos muchas horas frente a pantallas, viendo contenido de entretenimiento, educativo o informativo; trabajando desde casa; conviviendo con amigos y familia vía remota o a través de redes sociales.
Durante este tiempo estuvimos expuestos a campañas publicitarias con mensajes de empatía, de unión y solidaridad ante la pandemia sanitaria que padecía el mundo entero. Sin duda dejamos de consumir como lo veníamos haciendo antes del Coronavirus y nuestra forma de comprar, relacionarnos, mantenernos en forma o presentar resultados en el trabajo también se vieron modificadas.
De acuerdo con Marco Milesi, CEO de Grey Latam y México, la publicidad en la era post COVID-19 tendrá que cambiar porque las marcas volverán a tener esa relación con sus consumidores. “La coyuntura de crisis también es de oportunidades. Cambia el contexto y también el mensaje”, nos cuenta en entrevista quien dirige a una empresa que ha sido galardonada como “Agencia Global del Año” y ofrece servicios de comunicación integral con creatividad efectiva a clientes como P&G (Pantene, Gillette, Febreze), HSBC, Grupo Falabella, Grupo Nutresa, Volvo, Nokia, GSK, DirecTv, entre otros.
Al preguntarle qué es lo más complicado de la publicidad, no explica que es muy complejo mantener un equilibrio entre
la estabilidad financiera, una excelencia creativa y una satisfacción laboral. “Es un círculo virtuoso que se puede volver vicioso en algún momento. Se van clientes o a veces no salen las cosas bien pero siempre debe haber equilibrio. Tener este círculo virtuoso y vicioso andando siempre es un ejercicio de gran dificultad”.
Antes del Coronavirus las compañías invertían millones de dólares en campañas; y de acuerdo con Milesi, después de esta pandemia lo seguirán haciendo porque necesitan construir relaciones con la gente. Las marcas tienen que salir para buscar conexiones y la campaña es la manera de conectar.
“Las marcas son personas, cuando la gente interactúa con las marcas, las marcas representan algo de humanos. Las campañas sirven para que estas personas, que son las marcas, tengan, entretengan y construyan esas relaciones con otras personas; hoy en día los consumidores dialogan con las marcas a través de las redes sociales y ya no son relaciones pasivas, son biunívocas”.
Desde su experiencia si una compañía no tiene una integridad de fondo y transforma su fórmula o esencia por moda claramente lo hace para vender más; aunque existen muchas compañías y marcas empreñadas en hacer las cosas bien, con los menos errores posibles; corregir esos errores y tratar de hacer las cosas mejor.
Como ejemplo está el boicot contra Facebook de gigantes como Starbucks, Coca Cola, Hershey’s, Verizon, The North Face, Levi´s, Diageo, que dejaron de publicitarse en la red social durante julio por su manejo de racismo, violencia y desinformación, generando un gran impacto tanto en la compañía como en la sociedad.
– ¿Qué tan poderosas se han convertido las redes sociales para una marca en esta era digital?
El mundo de hoy, como el de ayer, representa un conjunto de oportunidades. La vida misma es una aliada o una enemiga. Creo que existe una manera de volver las redes aliadas, siempre está presente un error. Equivocarse es humano, lo importante es aprender de los errores, no volverlos a hacer.
Es fundamental en el mundo de hoy aprender de los errores y mejorar en lo que es la relación de marca-gente; creo que de la misma manera en que se cometen más rápido los errores en las redes, es más fácil corregirlos.
– Ante la pandemia, ¿qué tantos resultados logran estas campañas coyunturales?
Como siempre, la gente no es tonta. Se da cuenta de la bondad y buenas intenciones de un mensaje. Aprovecharse de lo coyuntural es bueno cuando el aprovechamiento es sano y es malo cuando el aprovechamiento final es malo y evidente.
Hay muchos buenos ejemplos de bancos, gasolinas, marcas de ropa, muchas otras, que apoyaron a la sociedad en sus comunidades durante la pandemia.
– ¿Qué papel va a jugar la publicidad en la era post COVID?
Será fundamental porque pasado el periodo difícil (pandemia), nos va a tomar tiempo y la gente va a querer volver a consumir. Hay una situación para la cual va a existir un momento de que las marcas vuelvan a conectar con la gente, quizá un consumidor más exigente y diferente, realista, agudo y las compañías tendrán que encontrar la manera de conectar con la gente. Cambia el contexto, cambia el mensaje. //@revistacosasmx
“La publicidad será fundamental en la era post COVID; la gente va a querer volver a consumir. Las marcas tendrán que encontrar la manera de conectar con la gente, un consumidor más exigente, diferente, realista y agudo
Marco Milesi, CEO DE GREY LATAM Y MÉXICO
PROMUEVEN CULTURA DE PAZ Y TOLERANCIA
El Museo Memoria y Tolerancia celebra 10 años y además lanza campaña de compra anticipada
En octubre este reciento cumple una década de haber abierto sus puertas y crear conciencia en el público no precisamente con datos o meramente historia; sino con confrontaciones para crear una introspección y un cambio de actitud; fomentar la reflexión y los valores de la tolerancia y el respeto.
Desde que inició la pandemia sanitaria sus áreas estuvieron cerradas pero ya están abiertas para seguir educando y creando conciencia en los seres humanos. Por esta razón lanza la campaña “Promotores de la Paz”, en la que si compras un boleto te duplican otro y tiene validez de un año a partir de que el museo abrió
Sharon Zaga, confundadora y presidenta del Museo Memoria y Tolerancia, nos platicó en entrevista con Cosas sobre esta iniciativa. “¿Qué significa respetar la dignidad de otro ser humano? ¿Qué significa eliminar el prejuicio y la discriminación? Todos lo hacemos, por eso es importante realizar ese ejercicio de conciencia”, asegura
– ¿En qué consiste “Promotores de la Paz”?
Dado que esta pandemia nos puso a prueba a todos y que uno de los temas que vemos es la conciencia y de nuestra capacidad de destrucción; cuando las cosas se ponen difíciles nos justificamos de las cosas que podemos hacerle al otro. Con esta pandemia la incertidumbre, desempleo, pérdida de ingresos, violencia intrafamiliar, etcétera, crecen y la
conciencia es un tema que se debe trabajar constantemente; por eso invitamos a la gente a que vaya al museo, compre un boleto para ir en familia, con la escuela y ejercitar la conciencia.
– ¿Qué actividades han emprendido para sortear la situación económica de museo?
Somos un museo privado que no recibimos recursos públicos, entonces lo que hemos hecho y ha sido siempre, es recurrir a los donantes y que hoy más que nunca lo sigan apoyando porque es una institución cuya misión debe seguir fortaleciéndose. Que uno no tiene derecho de destruir la dignidad de otro ser humano y eso trata de promover el museo, que los seres humanos sí tenemos una capacidad destructiva, sí somos capaces de aniquilar a otros sólo por ser distintos –como son los genocidios- y no llevarlo a la vida presente.
– ¿Cuáles son los valores del museo?, ¿qué quieren transmitir al visitante?
El museo no es un museo de historia y eso es lo más importante porque a veces la gente cree que creamos este espacio para hablar de los genocidios y no es así. Lo que hacemos es crear una biopsia de la humanidad y
Por Diana Salado Lucero Fotos Cortesía
SÉ UN PROMOTOR DE PAZ
• Valor: 100 pesos y te duplican la cantidad de tickets
• Incluye: Acceso al museo, visita guiada y validez de un año
• Venta: myt.org.mx
específicamente analizar qué pasa cuando hay momentos de crisis, donde se crean las circunstancias perfectas del odio, violencia, prejuicios, asesinatos.
Habla de entender que tú, el vecino, yo y todos tenemos esa capacidad de destrucción y cómo lo podemos evitar al abordar nuestra otra capacidad de construcción. El visitante no va a ver datos, obras de arte o de la humanidad, sino lo contrario.
– ¿Qué es la tolerancia; la estamos entendiendo bien?
En la primera parte del museo se ve la capacidad de intolerancia del ser humano; mientras que la parte de tolerancia se alcanza a ver que ésta está mal concebida en nuestro país. Se entiende como el efecto de soportar, aguantar y de conceder algo que me molesta, y no es así.
La tolerancia es el respeto a las diferencias, a la diversidad; es la relación armónica de nuestras diferencias y yo creo que hoy más que nunca tenemos que enfatizar eso, de cómo me relaciono armónicamente con lo diferente.
– Desde tu experiencia, ¿Qué hace falta para que seamos tolerantes e inclusivos?
Yo creo que una persona desarrolla su conciencia y dejamos de ser personas básicas porque nos llevamos por los prejuicios y cuando ejercemos esos prejuicios se convierte en discriminación. Entonces yo creo que en México estamos retrasados en
el tema; sí hemos avanzado en inclusión o Derechos Humanos, pero estamos esperando que alguien más resuelva, pero estos se ejercen y mejoran cuando la sociedad es consciente, cuando me dejo de preocupar a quién señalo y me preocupo por mí, yo en la escuela, el trabajo y qué tanto discrimino o daño la diversidad con esos prejuicios.
Tener un prejuicio no es malo, quizá lo tienes arraigado desde niño, pero ya adulto tienes la responsabilidad de la conciencia de saber que sí puedes cambiar esos prejuicios y dejar de actuar discriminando al otro por su color de piel, género, edad, religión.
Ahí radica la diferencia e importancia del museo, porque señala a uno mismo y qué es lo que estás haciendo para cambiar las cosas. – A causa de la pandemia, ¿qué exposiciones se cancelaron o cuáles sí podrán exhibirse?
En marzo inauguramos la exposición “Cambio climático” y pareciera ser una profecía porque justamente se mencionan las pandemias, que son resultado de cómo estamos destruyendo nuestro planeta y hogar. Entonces decidimos que ahora que el museo abra vamos a dejar la exhibición un año más porque tiene que cumplir su misión de generar conciencia y esperemos que un millón de visitantes entren a verla. //@revistacosasmx
INNOVADOR MUSICAL
Jona Camacho es una de las figuras con mayor futuro en la escena de la música contemporánea colombiana, gracias a su explosiva combinación de facultades y expresiones musicales, a la que se le suma su impresionante habilidad vocal.
Creó un concepto innovador con su nuevo video “Momento”, el cual es un audiovisual 360, el primer esfuerzo de realidad virtual como Cinema, 4D kinect, Crazytalk 8 y protools para crear el clip interactivo.
En entrevista, el cantante nos habla un poco más a detalle de cómo hizo para crear este video donde los fans serán transportados a un mundo comple tamente nuevo.
– ¿Qué fue lo que te inspiró a crear “Momento”?
Siempre he sido un fan de los videojuegos y las tecnologías nuevas , estuve jugando un rato con modelación en 3D y hace poco leyendo me di cuenta que podía hacer una experiencia totalmente nueva y original . Un concepto nuevo para todos, que pienso será un standard en el consumo de la música futura.
– ¿Cuánto tiempo tardaste en aprender y lograr desarrollar este concepto? Me tardé dos semanas aprendiendo y ejecutando la primera experiencia y render
Jona
Camacho une la tecnología y la música
más directa que conozco. La música nos muestra las ramas de la conciencia espiritual y conceptual. Aunque no todos tienen un gusto tan extenso, pero cada vez vamos abriendo nuestra percepción. El arte lo puede hacer sin necesidad de ayuda de alucinógenos. Pero esa es otra discusión. – ¿Cómo piensas seguir utilizando la tecnología en tu música?
para crear un “Momento” inolvidable
Estoy siempre tratando de estar al tanto de las nuevas propuestas y los nuevos recursos que pueden ser explorados por el arte. Todo depende de mi tiempo y del presupuesto. Aunque no me gusta quedarme con las ganas de hacerlo por mis propias manos.
en 360. Ahora estoy preparando cuatro experiencias más y el próximo será de mi canción “¡Muy Mal!”
– ¿Qué sensaciones esperas provocar con esta nueva canción?
Pues la verdad pienso que la experiencia es algo personal de cada quien y quiero precisamente aprovecharme de los sentimientos que nos hacen sentirnos más vulnerables, la nostalgia. Somos seres nostálgicos.
– ¿Qué es lo que más te gusta de la música? Es la fuente a la retro inspección del ser
– ¿Cuál es tu mayor sueño como cantautor? Mi sueño es seguir haciendo lo que amo, seguir aprendiendo y conociendo otras perspectivas musicales, es decir, a otros artistas. Sí me veo dando grandes conciertos, pero más allá de pensar en la ganancia, me trasnocha el deseo de hacer el mejor show en vivo.
– ¿A quien admiras de la escena musical? Muchísimas personas…… Grandes cantantes que me han influenciado y también compositores, con los que he tenido la suerte de trabajar . Me queda recorrer este camino y toparme con todos en esta escena musical. //@revistacosasmx
Por Ivana Roldan
LA MOSTRA, lista pese al Coronavirus
Por Diana Salado Lucero
La industria cinematográfica se vio muy afectada por la pandemia mundial a causa del Coronavirus, al igual que el circuito de festivales, como el caso de la cancelación del Festival de Cannes que estaba programado para mayo.
Sin embargo, la realización del Festival Internacional de Cine de Venecia del 2 al 12 de septiembre marca el regreso, con cautela, de la exhibición del séptimo arte.
Los organizadores de La Mostra informaron que el evento se llevará bajo estrictos protocolos de sanidad y medidas de seguridad; menos programación y también menos parafernalia. Lo importante es el estreno de las cintas a nivel mundial, la competencia y la premiación. Por ejemplo, no habrá tickets físicos, sino virtuales, más puntos de acceso a los recintos y lugares vacíos.
Cristi Puiu, respectivamente; el escritor italiano Nicola Lagioia y las directoras británica y austriaca Joanna Hogg y Veronika Franz. Dando mayor espacio que otros años a la presencia femenina; de hecho el León de Oro Honorífico lo recibirá la actriz Tilda Swinton.
MEXICANOS PRESENTES
18 serán las películas que compitan en la Selección Oficial, en la que participará la mexicana “Nuevo Orden”, del cineasta mexicano Michel Franco, protagonizada por Diego Boneta (también productor) y Darío Yazbek Bernal. Cabe mencionar que es la única cinta de habla hispana que compite en esta categoría.
Con esta presencia se sigue reconociendo al talento mexicano, que en años previos se ha llevado el codiciado León de Oro: Guillermo del Toro con “La forma del agua” en 2017 y Alfonso Cuarón en 2018 con “Roma”.
En la segunda categoría más importante, Horizontes, participa la directora mexicana Yulene Oraizola con su largometraje “Selva trágica”, bajo el jurado presidido por Claire Denis de películas que representan las últimas tendencias estéticas y expresivas del cine mundial.
En la edición 77 del Festival de Cine de Venecia, del 2 al 12 de septiembre, compite talento mexicano
La 77 edición del festival tendrá como presidenta del jurado a la actriz australiana Cate Blanchett, e integrado por la actriz francesa Ludivine Sagnier, los cineastas alemán y rumano Christian Petzold y
Del total de las cintas de la Selección Oficial, ocho largometrajes son realizados por mujeres, entre las que destacan Chloé Zhao (“Nomadland”) o Malgorzata Szumowska (“Never Gonna Snow Again”).
La apertura de La Berlinale estará a cargo de la italiana “Lacci”, dirigido por Daniele Luchetti, y que será la primera producción italiana en inaugurar la Biennale desde hace 11 años. Otra cinta italiana será la que cierre el certamen, “Lasciami andaré”, de Stefano Mordini. //@revistacosasmx
"Selva trágica"
Yulene Oraizola participará en Horizontes
El Dragón mexicano
Sebastián Rulli sigue conquistando México con su personaje en “El Dragón” y su lado empresarial con su nueva compañía de suplementos nutricionales
PUR3L1FE
Por Aramis Flores Carranza Fotos Cortesía
Sebastián Rulli es un mexicano de corazón a pesar de haber nacido en Argentina. Su carrera cumple dos décadas este año desde su primera aparición en la televisión en México “Primer amor”, un remake de la clásica telenovela “Quinceañera”, en donde apareció como Mauricio; ese fue el inicio de una carrera ascendente en nuestro país.
Y para celebrarlo, qué mejor para este actor que ser el estelar de una de las series más importantes de la televisión mexicana: “El Dragón”, que se estrenó en Netflix/Univisión en 2019 con dos
temporadas trasmitidas y que llegó este año a la televisión abierta en nuestro país
(Televisa) en su primera temporada. Al respecto de este momento en su carrera, Rulli nos comenta sobre su personaje y la grabación de la tercera temporada – ¿Cómo ha sido esta etapa de pandemia?
Ya hemos perdido la cuenta de los días, esto sí ya es preocupante, pero creo que a todos nos ha servido para recapacitar, conocernos un poco más, conocer a nuestras familias, hay que ver la parte positiva. Hoy por hoy, solamente queda pensar en todo lo que tenemos que cambiar para que no vuelva a suceder algo así.
– ¿Este año ya tienes en multiplataformas el proyecto “El Dragón”?
Se terminó de grabar el año pasado, pero llega a los hogares en un momento en donde la familia va a estar unida, va a estar con ganas de tener algo nuevo. Es un proyecto tan bien hecho, una historia tan esperada y ya probada en plataformas porque ya hay mucha gente que ya la vio en Netflix y en muchas partes del mundo. Aquí en México llega para quedarse en el corazón de muchos y con ganas de
• “El Dragón: el regreso de un guerrero” es una telenovela producida por W Studios en colaboración con Lemon Studios para Televisa y Netflix en 2019
• “El Dragón” se estrenó por streaming el 4 de octubre de 2019 a través de Netflix y en Televisa el 22 de julio de 2020. Tiene dos temporadas trasmitidas y tiene planeada grabarse la tercera temporada en 2021
seguir viendo más, se estrena una primera temporada con 38 capítulos y con ganas de saber más. Este proyecto por parte de Televisa tiene un plus sobre todas las producciones que han hecho anteriormente.
– ¿Cómo se enmarca esta producción “El Dragón”?
El personaje es nacido en México y criado en Japón con una mentalidad y con una cultura oriental muy diferente a la mexicana, él se dedica a las finanzas, es una persona muy preparada, exitoso en su negocio, en su forma de actuar y tiene que regresar a México a hacerse cargo del negocio familiar.
Él sinceramente quiere cambiar el mundo, como está relacionado con la violencia, muerte, corrupción, enfermedades y adicciones. Él quiere erradicar todo esto para que todo el mundo salga con algo positivo. Así es el mensaje de esta producción, no importa en el lugar donde te encuentres, a pesar de que tengas las peores condiciones, puedes hacer cosas para mejorar y siempre pensando en el prójimo.
– ¿Cómo te preparaste para tu personaje?
Pues estuve tres mese tomando clases de aikido (arte marcial tradicional) para que el personaje tuviera la fluidez que merece en las escenas de acción. Su filosofía ayudó también a que este personaje tenga una personalidad mucho más definida y diferente a todos los demás. El tema del control de las energías, es un personaje muy hermético, que todo pasa por dentro, no expresa casi emociones y el reto más grande fue ese, tratar de conseguir transmitir desde la base de esta frialdad y esta estructura del personaje.
– La química con el equipo, genial y se nota en la serie
Fue maravilloso, el elenco creo que es de los más grandes aciertos de toda la producción, está tan bien escrita y cada personaje tiene la importancia que sobresale en sus actuaciones y tiene una producción detrás increíble. Es de las más costosas de la historia de la televisión en México y van a ver locaciones maravillosas nunca antes vistas. Hay viajes por Estados
Sección Entretenimiento
Unidos, Japón, España y muchísimas partes de México. Es algo precioso, yo creo que la verdad va haber un antes y un después de lo que la gente estaba acostumbrada a ver en televisión abierta en México.
– Ya es todo un fenómeno en plataformas, ¿cuándo llegará la tercera temporada?
La grabación de la siguiente temporada depende de cómo fluya esto de la pandemia, si se encuentra la vacuna, si existe una cura más certera y no haya tanto problema o hay complicación a la hora de grabar. Porque no es una producción sencilla, tenemos que viajar muchísimo, es un elenco bastante amplio y con una complejidad con muchas escenas de acción, amor, romance y todo depende de cómo fluya. Si se da, se empezaría a grabar a partir del año que viene cuando todo esté controlado y pudiendo grabar con la misma calidad y necesidad que la gente quiere tener.
– Año de oportunidades. Como empresario lanzaste PUR3L1FE
La idea era lanzar este proyecto en enero y por circunstancias ajenas a nosotros se fue retrasando y justo entró el tema de la pandemia y la verdad es que dijimos esto va a ser pasajero y lo mejor es lanzarlo terminando la cuarentena, pero evidentemente la cuarentena no sabemos cuándo termina. Es una serie de nutrición completa para los que hoy se están poniendo en forma haciendo ejercicio en su casa. Son batidos, polvos proteicos y hay muchísimas opciones de formas de consumirlo, no solamente el polvo y el agua, sino que también le puedes usar como un ingrediente más en la cocina.
– Mucha gente está haciendo ejercicio en casa y ustedes tienen muy bien su tienda electrónica
Gracias a Dios me está yendo muy bien, creo que la gente está muy agradecida, son productos de la más alta calidad y no solamente para aquellos que hacen ejercicio, esto claro que ayuda y fortalece todo lo que uno emprenda como actividad física, pero para aquellas personas que no tienen el tiempo de comer sanamente, de nutrirse como corresponde, teniendo en cuenta lo balanceado que tiene que ser una alimentación diaria, aquí tienes el complemento perfecto. //@revistacosasmx
OLMOS &FLORES
PLANEAN UN FUTURO CONSCIENTE E INCLUSIVO
Através de sus sombreros ya icónicos, campañas atrevidas y un estilo artístico distintivo, Olmos y Flores se ha establecido dentro del mundo de la moda mexicana y global, industria que ha sido de las más afectadas por la pandemia. Sin embargo, Victor Olmos y Ali Daniel Flores siguen expandiendo su visión y están listos para seguir produciendo una moda artística, conscientemente e inclusiva. Nos invitan a abrirle las puertas al consumo local y apoyar a las industrias nacionales, que es lo que va a hacer fuerte a nuestro país y a nosotros. – ¿Cómo ha sido esta experiencia para la compañía de posicionarse dentro de
Los diseñadores de moda tapatíos nos platican de su próxima colección y los valores que apoya su marca
Por Aramis Flores y Juan Alfonso Núñez
un mercado que no es nada sencillo?
Víctor Olmos (O): Ha sido una experiencia retadora, hemos ido evolucionando la marca y aprendiendo con este tiempo ha irnos adaptando. Este tiempo que estamos pasando es un tiempo de adaptación de todas las marcas, no somos la excepción.
– ¿A raíz del COVID-19 cuál ha sido el principal reto?
Alí Daniel Flores (F): Realmente fue un proceso no tan complicado porque la marca ya venía trabajando este método de comprar en línea. Entonces nosotros ya teníamos a nuestros clientes un poco acostumbrados y pues de cierta manera no nos llegó de sorpresa.
– ¿Qué opinan de esa “hambre” de querer comprar con filas de gente esperando afuera de tiendas?
O: Yo creo que como seres humanos, el tiempo nos educó a ser consumistas y
buscar esta necesidad. Nos sentimos encerrados y cuando nos abren la puerta queremos salir y gritarle a todo mundo que somos libres. Me preocupa la salud pero hay muchos otros problemas como los impactos ambientales de la moda consumista. Este tiempo nos ha hecho replantear muchos esquemas y muchas cosas, ahora es ver cómo podemos hacer conciencia social.
F: Este proceso debe de ser evolutivo. ¿Qué tan conveniente es comprarte una camisa de 299 pesos que a la primer lavada ya no funciona y terminas comprando seis? La suma de estas es lo que cuesta una camisa de diseñador que utiliza mejores materiales y puedes utilizar muchas más veces.
– ¿Qué estrategia van a seguir ahora?
O: Llevamos trabajando una colección desde antes de la pandemia. Está inspirada en un cuadro de Alfredo Ramos Martínez, se llama “Flores Mexicanas” y habla de la integración de todos los personajes que conformamos México y de un Renacimiento Mexicano, como de una forma nueva de ver las cosas. Empezó pensando en una reinvención, en un nuevo formato de cosas y terminó siendo la idea de esta colección como renacimiento no sólo mexicano, sino como ser humano.
– ¿Esta colección ya está disponible?
O: No, yo creo que la vamos a lanzar
en un mes. Sabemos que no podemos hacer estas producciones tan masivas que hacíamos antes y no tenemos un Fashion Week, entonces tenemos que ver cómo lo vamos a poder presentar en una plataforma digital.
– ¿Qué hacen con el tema fundaciones o apoyo a organizaciones civiles?
F: Casi desde que se formó la firma queríamos que la marca pudiera tener una fundación, que pudiera apoyar a las personas. Tuvimos la oportunidad de hacer esta colección cápsula con la asociación CODISE para el apoyo LGBTTIQ y formamos una alianza con ellos, veíamos que tenían problemas para conseguir las pruebas de VIH y nos pusimos las pilas para apoyar porque somos parte de la comunidad. No podemos cruzar los brazos y decir “como no tengo problema no tengo porque ver por otras personas”. Es un punto de vista que estamos poniendo nosotros y decir esto es la marca, esto es lo que hace, esto es lo que apoyamos y queremos ayudar. //@ revistacosasmx
GLOBALIZAN EL MUNDO DE LAS STARTUPS DE MODA MEXICANAS
En septiembre se realizará el Digital Fashion Convergence, la junta digital del congreso número uno del país en e-commerce, “Tendencias y Moda”. Para más información, únete al mundo de Fashion Startup Lab por fashionstartup.mx/digitalfashionconvergence
La incubadora Fashion Startup Lab organizó una serie de eventos digitales durante la Fashion Global Week
Por Juan Alfonso Núñez
Fashion Startup Lab se formó con el propósito de revolucionar la industria de la moda en México con varios eventos alrededor del país. A través de conferencias, paneles, workshops y eventos de networking, la incubadora de moda pone en contacto a sus miembros con expertos del mundo de la moda y no se han quedado atrás durante la pandemia; encontrado una oportunidad
única a expandir su proyecto globalmente por eventos virtuales.
La incubadora inició su propia Fashion Global Week, una serie de pláticas, talleres y diferentes eventos con expertos de la moda de todo el mundo. El evento duró una semana y ofreció una variedad de pláticas acerca del e-commerce, finanzas, colores, marketing, entre otros temas.
La semana empezó el lunes 3 de agosto con un evento de networking internacional organizado digitalmente por Fashion Startup, en colaboración con ITALMEX, una asociación de comercio que se especifica en la internalización de las marcas. El evento fue el primer networking digital internacional organizado por Fashion Startup y fue uno de los pocos eventos con entrada limitada
durante la semana. Continuaron el martes con un Webinar con el contador colombiano Pablo Restrepo acerca de las finanzas dentro de la producción de prendas.
El tercer día contó con una Master Class tanto teórica como práctica acerca de teñidos y estampados sostenibles. Esta importante clase fue organizada por Biosis, un hub de moda sostenible, y fue impartida por Athziri Magaña. Los últimos tres días contaron con una serie de entrevistas tituladas “Brunch & Dinner Online”, ya que algunos de los invitados se encontraban en otros continentes. Laura Espinoza, la CEO de Fashion Startup, entrevistó a la experta de color española María Poch; al experto en marketing César Rolon y a la experta en e-commerce Kristen Romo. //@revistacosasmx
REIK
“20-21” es el nuevo EP visual de la agrupación con cuatro temas que nacieron durante la cuarentena
Por Diana Salado Lucero Fotos: Cortesía
La reconocida agrupación de pop originaria de Mexicali, Baja California, lanzó recientemente su EP visual “20-21” con un sonido de balada acústica que refleja las raíces que les dieron origen.
Jesús Navarro (voz), Julio Ramírez (guitarra acústica) y Bibi Marín (guitarra eléctrica) tomaron como base el miedo, el amor, pero también la esperanza a consecuencia de la pandemia sanitaria a nivel mundial provocada por el Coronavirus.
La creatividad que caracteriza a la agrupación se nota en los cuatro temas lanzados semanalmente durante agosto. La parte visual son producto del genio creativo de Fernando Lugo, quien ha trabajado con Enrique Iglesias, Bad Bunny y Wisin. La historia, en su conjunto, narra la experiencia de una pareja, los efectos en su amor y los desafíos que tienen que vivir a causa de una enfermedad.
En entrevista con COSAS, nos platicaron de este material.
– Háblennos del proceso creativo de su nuevo EP visual “20-21”
Julio: Lo que dio lugar a este EP fue “Lo mejor ya va a venir”, canción en la que se reflejan los sentimientos que vivimos todos, como salir adelante y tener buena actitud a pesar de los momentos difíciles, desde perder trabajos, perder a seres queridos, etc. De ahí partimos, y luego buscamos la continuación con “La falta que me haces”, que es una de mis canciones favoritas, preciosa, súper triste que habla de una pérdida. Después está “Lo intenté todo”, en donde se reafirma que esta persona a pesar de las pérdidas salió adelante. Y hacía falta algo bonito, algo que sientas que salimos de esta pandemia y de esta situación difícil en general y de la propia guerra que tienes dentro de ti y por eso escribimos “Pero te conocí”, que inicia con la guitarra como simulando que viene la esperanza después de tanto caos, con el canto de los pájaros, la luz del sol. – “Pero te conocí” es romántica, un poco diferente al ritmo de su último disco Julio: Sí, es muy romántica y diferente a lo que hicimos el disco pasado, creo que por el simple hecho de que todos vibramos ahorita de una misma manera a pesar de que cada quien está en circunstancias distintas porque en todo el mundo se está viviendo una cosa: COVID, pandemia y pensando “¿cuándo vamos a salir de esta?”
Entonces queríamos traer una canción bonita y, como dice la canción: “después de la tormenta siempre viene la calma”, esto tal cual quisimos hacer, porque de repente sale el sol, hay esperanza y por eso quisimos hacer “Pero te conocí”, algo súper acústico, de regreso a las raíces de nuestra esencia como grupo, partiendo de lo que somos, dos guitarras y una voz, con algo simple, bonito pero que pudiera llegarle a las personas y creemos que gustará mucho porque a nosotros nos fascina.
– ¿Cambió su manera de crear música a consecuencia de la pandemia?
Bibi: Un poco, porque no es la primera vez que hacemos música, contenidos o grabaciones a distancia cada uno desde sus posiciones. Pero definitivamente cambió el humor, pues hay indudablemente una atmósfera rara que se siente y se hace presente en absolutamente todas las áreas y la creatividad no es la excepción. Sí creo que es una de las razones por las cuales nos decidimos a grabar este EP de baladas, no necesariamente porque estamos tristes, sino porque sentíamos que no era tan apropiado para nosotros lanzar canciones de celebración, fiesta o baile.
– ¿Consideran que dejarán de ser buscados los discos en físico y más ahora que lo digital es tendencia?
Bibi: 100% de acuerdo. Si bien el formato físico nunca va a desaparecer de la misma manera que los vinilos (que yo diría que casi estuvieron en peligro de extinción), tuvieron un regreso importante y lo mismo en cualquier otro formato físico. Sin duda la tecnología, los tiempos, la cuarentena, el hábito de consumir música sobre la marcha nos han hecho mucho más fácil el consumo de música con estas nuevas plataformas digitales y estas opciones que existen. Así que el formato físico cada vez irá más y más en bajada.
– ¿Cuál fue el aprendizaje que les dejó el COVID?
Jesús: Nos dejó demasiados aprendizajes. De los más importantes y de los que se me vienen a la cabeza es la importancia de darle espacio a tu vida personal y a tu vida familiar, que de alguna forma siempre venía a segundo término para nosotros y de pronto tener la oportunidad de estar en casa y no llenarlo cuando tengas un espacio libre de trabajo o viajes. Fue un ejercicio bien interesante y eso nos trajo un montón de cosas buenas. También un poquito de la resiliencia de los seres humanos porque siempre hay maneras de conectar, de seguir, avanzar y seguir trabajando. //@revistacosasmx
Jesús Navarro, voz
Julio Ramírez, guitarra acústica
Bibi Marín, guitarra eléctrica
EVA CENTER: DETECCIÓN TEMPRANA DEL CÁNCER DE MAMA
Esta startup busca cambiar el panorama de la salud en México y cuenta con seis cabinas de detección en centros comerciales
Por Diana Salado Lucero
En México la detección del cáncer de mama es muy tardío, pues al desarrollarse en pocos meses y sin síntomas, pasa desapercibido por las autoexploraciones, por eso se convierte en la segunda causa de muerte en las féminas no solo aquí, sino en el mundo.
A raíz de que su madre lucha contra este cáncer, desde hace cinco años Julián Ríos Cantú enfocó sus estudios en la búsqueda de tecnología para la detección temprana de esta enfermedad.
Cuando estudiaba la preparatoria en el Tec de Monterrey desarrolló un proyecto que derivó en el brasier Eva, capaz de diagnosticar cáncer de mama; posteriormente decidió enfocar sus esfuerzos en tecnología e innovación al recibir un recurso de 190 mil dólares y dedicarse 100% a Eva.
A cinco años Eva ha levantado más de 10 millones de dólares de inversionistas, lo que la convierte en una de las startups médicas mejor financiadas en Latinoamérica. Con sus socios han logrado conformar un gran equipo y unido tecnología e innovación y crearon Eva Center, unas cabinas para el
EXPERIENCIA EVA
Al llegar, la paciente es recibida por una doctora y luego pasa a la cabina, una habitación privada en donde la paciente es guiada por la voz automática Eva; te hace preguntas sobre tu historial clínico y vas contestando en una tableta; posteriormente te guía para que te coloques en un círculo de luz que hay en el centro, miras hacia cuatro direcciones con los brazos hacia arriba y listo. El estudio está en hecho en unos 10 minutos y de 24 a 48 horas después los resultados son enviados luego de que los valora un médico, avalados por un radiólogo y certificado.
diagnóstico temprano del cáncer de mama. El primer Eva Center fue inaugurado en la ciudad de Puebla en 2019. Actualmente existen seis y la meta de este año era tener presencia en todo el país, pero la pandemia afectó sus planes. Los centros pueden ver hasta seis pacientes por hora y las cabinas no tienen una vida útil.
En entrevista con Cosas el CEO de Eva nos explicó cómo funcionan y el acompañamiento de la paciente.
– Háblanos de Eva Inicio la compañía a los 16 años a raíz de una motivación muy personal. Mi mamá es sobreviviente en dos ocasiones de cáncer y mi abuela murió a causa de esta enfermedad, entonces desde muy joven mi misión personal ha sido crear tecnología e innovar para asegurar que más mujeres no sufran lo que mis seres queridos sufrieron. Mis socios tienen esa misma misión.
Eva Center tiene esa misión, pasión y habilidades tecnológicas y hemos estado en los últimos cinco años resolviendo dos problemas: las mujeres debajo de 40 años de edad no pueden hacerse una mastografía por norma oficial mexicana; entonces,
hoy Eva es una gran herramienta para que mujeres jóvenes, a partir de los 20 años, la utilicen para una detección temprana.
Lo segundo es que hoy 40% de las mujeres mayores de 40 años la mastografía por si sola no es muy útil porque tienen una alta densidad mamaria lo que provoca una mastografía inconclusa o no pueda ser interpretada y EVA es agnóstico a esto, al contar de manera complementaria con un servicio de evaluación de riesgo para esta población de riesgo.
– ¿Cómo funcionan las cabinas?
Muchas mujeres no se hacen una mastografía de pecho porque son renuentes a los métodos convencionales por su miedo al dolor o a la variación del resultado. Al
llegar a Eva la experiencia es más privada, porque nadie te ve, te toca o te esculcan, una experiencia sin dolor, sin contacto y sin variación en 10 minutos.
El pecho es un órgano que está expuesto, solo lo cubre una pequeña parte de piel lo que permite que sus patrones térmicos se cuantifiquen sea más fácil. Con nuestro equipo, sus sensores infrarrojos de temperatura de extremadamente alta precisión podemos hacer un análisis funcional de la mama para conocer dónde están creciendo los vasos sanguíneos, qué tan rápido se reproducen las células y con esto podemos hacer una evaluación de riesgo.
No solamente estamos aquí para hacer negocio, estamos para cambiar el panorama
de salud de México y por eso es que nuestra experiencia, los precios y los seguros intentamos que sean económicos. Creemos en la democratización de la medicina y en acercar las herramientas a la mujer.
– No sólo ofrecen los estudios, también tienen un seguro
Hace poco lanzamos un seguro y una membresía. El seguro de vida es para mujeres con cáncer de mama o cervicouterino que tiene una cobertura de 100 mil pesos y un costo anual de 490 pesos; ofrece cobertura nacional y atención de médicos oncólogos, nutriólogos, tanatólogos y psicólogos.
La Membresía un costo de 1,699 pesos al año y guía a la paciente en todo el proceso; incluye dos estudios en Eva, una mastografía, consulta gineco oncológica con los médicos en caso de que algo salga mal y tiene disponibilidad a nivel nacional.
– ¿Qué seguimiento le dan a los pacientes que tienen un resultado positivo?
En Eva tratamos de apoyar a todas las pacientes; si compran o no el seguro o la membresía. Algunos casos llegan en un estado muy tardío y de nuestro fondo pagamos sus quimioterapias o radiaciones, pero lo importante es que Eva no es como el resto de los laboratorios que realizan mastografías; nosotros somos un aliado en el proceso, un compañero de la paciente porque no la soltamos hasta que ella haya atravesado todo el proceso, la vinculamos con hospitales públicos y privados; ayudarlas a hacer trámites o simplemente tener a alguien porque nuestro seguro tiene un acompañamiento psicológico y nutricional. //@revistacosasmx
• Su costo es de 400 pesos si pagas en el Centro o 300 si es en línea.
• Sus médicos están aprobados por la Cofepris, avalados por la FDA de Estados Unidos y por el marcado CE en Europa.
• Seis Eva Center ubicados en Centros Comerciales de Monterrey, Puebla, Edomex y CDMX. CONTACTO:
Julián Ríos Cantú, CEO de Eva
Lucha contra el Cáncer de Mama
COMO MEDIDA DE DETECCIÓN
OPORTUNA Y TEMPRANA SE RECOMIENDA QUE TODAS LAS MUJERES MAYORES DE 20 AÑOS EXPLOREN SUS MAMAS DESPUÉS DE MENSTRUAR, TRATANDO DE ENCONTRAR ALGUNA BOLITA
REALIZAR MASTOGRAFÍA
CADA DOS AÑOS EN MUJERES MAYORES DE 40 AÑOS
Es la principal causa de muerte en mujeres mayores de 25 años en México
El 19 de octubre es el Día Mundial de la lucha contra el Cáncer de Mama. La Organización Mundial de la Salud promovió este día con el objetivo de crear conciencia y promover que cada vez más las mujeres accedan a controles, diagnósticos y tratamientos oportunos y efectivos.
A pesar de esta lucha, el cáncer de mama sigue siendo el más frecuente entre las féminas a nivel mundial, sin importar si el sistema de salud es de primer nivel o no. En México representa la principal causa de muerte en mujeres mayores de 25 años. De acuerdo con el INEGI, en el 2018 (datos más recientes) se registraron 7,311 defunciones por cáncer de mama en el país, 54 casos de hombres; afectando principal-
mente a las mujeres de 65 años y más con 2,555casos (35.2%); seguido de entre 55 a 64 años con 1,927casos (26.6%) y el de 45 a 54 con 1,741casos (24%). Fue la causa de muerte de 830 mujeres de entre 35 y 44 años de edad, de 190 que tenían entre 25 y 34 años y murieron 15 chicas de entre 15 y 24 años. Las cifras van en aumento cada año y de forma alarmante. Especialistas del Instituto Nacional de Cancerología aseguran que el cáncer más frecuente es éste, con más de 27 mil casos anuales.
Por eso la importancia y concientización de esta enfermedad que afecta a las mujeres, pues a pesar de que cada vez se presenta a edades más tempranas, el sistema de salud pública sólo realiza mastografías a féminas mayores de 40 años y la cobertura a nivel nacional no es suficiente. La detección temprana se ha convertido en la pieza central para el control del cáncer de mama. //@ revistacosasmx
FACTORES DE RIESGO
Factores hereditarios: el antecedente familiar de cáncer de mama, y mutaciones de los genes BRCA1, BRCA2, y TP53 (mutaciones que son raras).
Factores reproductivos: el uso prolongado de anticonceptivos orales y terapias de sustitución hormonal, el inicio de la menstruación a edad temprana, la aparición tardía de la menopausia, el primer embarazo en edad madura, el acortamiento de la lactancia materna y no tener hijos.
Estilos de vida: el consumo de alcohol, el sobrepeso, la obesidad; alto consumo de alimentos calóricos o bebidas azucaradas y la falta de actividad física (estos también están relacionados con otros tipos de cáncer).
Por Diana Salado Lucero FUENTE:
RECOMENDACIONES PARA REDUCIR RIESGOS
Practicar la lactancia materna por más de 12 meses.
Consultar a su médico sobre el uso de anticonceptivos orales.
Llevar una dieta rica en frutas y vegetales por su alto contenido de vitaminas, minerales, fibra y antioxidantes.
Reducir el consumo de grasas, azúcar y alcohol.
Mantener un peso adecuado.
Realizar actividad física al menos 30 minutos al día.
Logra una intimidad
sexual con tu pareja
Con estas recomendaciones disfruta de la sexualidad de forma segura
Por Cosas Staff
La vida sexual de las parejas también se ha visto afectada o modificada durante la contingencia sanitaria. Algunos de los factores que han influido para que el lívido o las ganas de disfrutar momentos de intimidad disminuyan son el estrés, ansiedad e incertidumbre. Expertos dan algunas recomendaciones para disfrutar de la vida sexual en tiempos de Coronavirus, pues a pesar de la pandemia sanitaria se puede vivir de una manera segura y divertida. Para los que viven juntos sería inevitable el intercambio de saliva o tocarse la cara; por eso es muy importante tener un correcto lavado de manos.//@revistacosasmx
ONANISMO
La masturbación permite conocer e identificar zonas erógenas en el cuerpo y el área genital; así como identificar qué es o no placentero tanto para uno mismo como para nuestra pareja. Su práctica ayuda a reducir los niveles de estrés y nos lleva a una relajación, pero también a fortalecer los vínculos y la confianza en la relación. Los expertos señalan que incluso fortalece el sistema inmune, gracias al aumento de la hormona cortisol en el cuerpo.
SEXO TÁNTRICO
Esta práctica oriental puede ser un gran aliado estos días, pues se basa en vivir la sexualidad dentro y fuera del coito, enfocada en la energía sexual para alcanzar el éxtasis e incrementar la experiencia de intimidad, mediante el uso de todos los sentidos y partes del cuerpo para crear un “sube y baja” de excitación, en la que incluso, una caricia puede desencadenar un mar de sensaciones que esperan ser disfrutadas.
TIPS
PARA HACER DE ESTAS EXPERIENCIAS MÁS PLACENTERAS, CREA ATMÓSFERAS SENSUALES EN TU HABITACIÓN O ALGUNA OTRA PARTE DE TU HOGAR; MODIFICA LA INTENSIDAD DE LA ILUMINACIÓN, PON MÚSICA SUAVE, INCIENSOS, AROMATIZANTES, ACEITES O FLORES QUE A AMBOS O ALGUNO DISFRUTE PARA REVIVIR ESA INTIMIDAD Y SENSUALIDAD
NUEVAS POSICIONES
Si estás preocupado por el contacto cara a cara y dejas de disfrutar tu sexualidad, te invitamos a descubrir una gran variedad de posiciones que permiten un distanciamiento de poco más de un metro. En el Kamasutra encontrarás posiciones con estas “cualidades” y cómodas como “La mariposa”, “La estrella de mar”, “La montaña” o “Las tijeras”, entre otras. Solo es cuestión de echar a andar la creatividad.
LITERATURA ERÓTICA Y FANTASÍAS
Hay muchas maneras de iniciar con la excitación, tanto verbales como físicas o auditivas. Te invitamos a sumergirte en apasionadas y sensuales historias que harán que tus sentidos se pongan alertas ante el erotismo y comiences a imaginar y fantasear. Este tipo de literatura ayuda a explorar sus deseos, fortalece su confianza y permite el intercambio de opiniones sobre cómo quieren seguir disfrutando de su sexualidad en un futuro.
EL SABOR DE ESPAÑA
Zeru Restorán está de vuelta y abre sus puertas en la llamada nueva normalidad con los más estrictos protocolos de seguridad, higiene y controles de desinfección en su restaurante, lo que lo hace ideal para regresar al mundo gastronómico.
En el año 2009 el restorán abrió sus puertas, en un pequeño local del barrio de San Ángel, con la idea de ofrecer una cocina ibérica de raíces vascas y la premisa del chef -como en cada uno de sus establecimientos- de ofrecer una cocina honesta, basada en el producto de calidad, el servicio puntual y la técnica cuidada.
Poco a poco se fue convirtiendo en un establecimiento de barrio, de consentimientos y de comensales asiduos. Sin pretensiones ofrece cocina tradicional española como solomillo, lechón y pescados de técnica impecable; entrantes clásicos que invitan a la cooperación de la mesa como croquetas de jamón serrano, pan tomate o pimientos de Gernika, pero lo que realmente da su identidad a Zeru es su carta temporal, un pizarrón dónde se muestran especialidades
del día, la semana o temporada, una carta de proximidad sin límites de tiempo, sin restricciones donde se plasma la creatividad del chef.
Para el chef José Luis Escobar en el regreso del restaurante es primordial la salud de los empleados y de sus clientes. Es por eso que han desarrollado estrictas medidas sanitarias desde el personal, proveedores que llegan al restaurante, preparación y hasta la llegada a la mesa de los platillos que ofrecen para que siempre se tenga la confianza de que los alimentos y el lugar están libres de contagios.
Zeru cambió y renovó su local en 2019 en la Avenida Revolución con un salón desarrollado por el reconocido arquitecto e interiorista Carlos Faci, que logró plasmar un sentido fresco, mediterráneo, que rompe un poco las barreras del estilo tradicional español con el que ha vivido Zeru.
En cocina, aunque se mantiene su carta tradicional y perdura la personalidad de su carta de cocina de proximidad, ahora ofrece también una carta de cocina mediterránea que rompe las fronteras tradicionales españolas y da guiños a una cocina más contemporánea, fresca y que halaga mejor a las tardes y las noches. Una carta con opciones como ceviches, tiraditos, croquetas de hongos y parmesano, la ensalada de sandía con queso feta o el robalo con tahini y verduras al carbón, entre otros, que bajo la dirección del chef Israel Aretxiga, a cargo también de la cocina del restaurante Alabia, se integran para darle un aire nuevo.
En cuestión de vinos, la carta se hace más robusta, compleja y fresca. Continúan las opciones españolas y complementan otras selecciones cuidadas de países mediterráneos y algunos ejemplares mundiales. //@ revistacosasmx
Zeru reabre sus puertas en San Ángel para el deleite de sus clientes y amantes de la buena gastronomía
Por Aramis Flores Carranza
Av. Revolución 1547, San Ángel, Álvaro Obregón, CDMX Take-out y servicio a domicilio. 55 55 50 95 44
— LA NUEVA NORMALIDAD EN ZERU —
• Se tendrá un aforo del 40% y se respetará la sana distancia.
• Las instalaciones sólo tendrán un reacomodo de espacios para cumplir la sana distancia para cumplir con la nueva normalidad.
• Las instalaciones se desinfectan constantemente (cada 2 hrs) y se tienen los certificados pegados en la entrada del restaurante de la desinfección.
• El personal llevará a cabo todas la medidas (caretas, cubrebocas, guantes).
• Tendrá un horario especial con el personal (2 bloques de personal) y continuará con entrega a domicilio.
• No se usarán los percheros, no habrá música de fondo; y hay dispensadores automáticos de gel en diversos lugares del restaurante.
• Existe un protocolo para comensales (tomar temperatura, preguntas de rutina sobre síntomas, tapetes desinfectantes)
• Los proveedores se reciben en la terraza después de ser desinfectados completamente junto con el producto a entregar.
y Walter Coratella
lamentamos el sensible deceso de
Don Fernando Ferrer Rodríguez
Nuestro más sentido pésame a Fernando Ferrer, querido amigo y director general del Grupo y a toda su familia ante la irreparable pérdida.
Agosto 2020 Descanse en paz
Ante la nueva normalidad la reapertura de bodegas para la tradicional vendimia en México es una excelente opción para apoyar
Por Aramis Flores Carranza
El enoturismo o turismo ligado al vino este 2020 se ha visto afectado por el tema de la pandemia, y en especial las vendimias que se tenían preparadas en esta época del año que son uno de los atractivos para los amantes de los vinos. El Valle de Guadalupe, en Ensenada, Baja California, es reconocido como la región vinícola más importante del país y en estos meses de desconfina-
miento reanuda actividades. En este sentido la vinícola El Cielo es una joya que abre sus puertas para las experiencias enológicas con las más estrictas medidas y protocolos de higiene para tener una visita segura. Esta bodega se erigió bajo la funcionalidad ecológica y de eficacia energética. En 2015 recibió el reconocimiento otorgado por el Ayuntamiento de Ensenada como la Primera Empresa Eco Responsable.
• Cuenta con el restaurante Latitud “32, con un concepto gastronómico único con la fusión Baja-Yucatán, con espacios espectaculares
• Gustavo Ortega, fundador y director general de Vinos el Cielo, anuncia la reapertura de la vinícola con todas las medidas sanitarias que dicta la ley, teniendo como prioridad a los visitantes y colaboradores
• Se ofrecen además tours en bicicletas o en carritos de golf, así como degustaciones en la cava dirigidos por un experto Sommelier y recorridos por el área de tanques de fermentación y el área de barricas
• Se implementaron nuevos protocolos y se otorgó capacitación a todo el personal para brindar su acostumbrada calidez, atención y servicio de primera, pero poniendo por delante siempre la salud de los visitantes y la de sus colaboradores.
APOYEMOS EL CONSUMO LOCAL
El Cielo nunca paró de producir vino y continúa con el mismo entusiasmo y reinicia las experiencias de vendimia de una manera diferente, para no dejar pasar el momento más importante del año para una vinícola: el momento para cosechar las uvas y comenzar el proceso de elaboración de sus vinos.
Las experiencias de la vendimia que tiene preparada la bodega constarán de visitas en carreta por los viñedos acompañados por un experto Sommelier, quien platicará sobre las uvas y el proceso de vinificación. Posteriormente se pasará al pisado de las uvas para quien así lo desee y se terminará con una comida maridaje de 3 tiempos con vinos de la bodega en los amplios y verdes jardines. Éstas se llevarán a cabo en grupos de máximo 10 personas con el fin de controlar el aforo; las reservaciones sólo serán en su página. Asimismo, las compras de los vinos podrán ser en el mismo portal y recogerlos en la tienda de la bodega o también comprarlos in situ y estará disponible hasta el 15 de septiembre.
Se ofrecen además tours en bicicletas o en carritos de golf, así como degustaciones en la cava dirigidos por un experto Sommelier y recorridos por el área de tanques de fermentación y el área de barricas
Se implementaron nuevos protocolos y se otorgó capacitación a todo el personal para brindar su acostumbrada calidez, atención y servicio de primera, pero poniendo por delante siempre la salud de los visitantes y la de sus colaboradores. //@revistacosasmx
El CIELO
Carretera El Tigre-El Porvenir km 7.5
Parcela 117 El Porvenir, 22755
Valle de Guadalupe, B.C.
DISFRUTA DE LAS FIESTAS PATRIAS SIN
AFECTAR TU SALUD
Sigue las recomendaciones
sanitarias si decides ir a algún lugar público
Por Ivana Roldan
El Grito de Independencia es una celebración muy representativa para los mexicanos y este año se cumple el 210 aniversario; pero en medio de esta pandemia la celebración tendrá que cambiar un poco para cuidarnos.
El presidente Andrés Manuel López Obrador informó que pese a la emergencia sanitaria por la que pasa el país, las festividades del 15 y 16 de septiembre no se verán afectadas, pero sí es necesario tener en cuenta que si se piensa salir para celebrar “El Grito”, ya sea a la plancha del Zócalo o algún restaurante, deberás tener en cuenta las siguientes medidas para que de esta manera disfrutes de la celebración sin arriesgar la salud.
• Uso de cubre bocas: En todo momento, mientras te encuentres en el exterior, debes portar el cubre bocas, recordando cubrir bien nariz y boca para que su uso sea efectivo. Si asistes a algún restaurante sólo lo deberás retirar cuando vayas a consumir alimentos o bebidas.
• Respetar la sana distancia: En la plancha del Zócalo solo se permitirá el acceso a 500 personas, por tal motivo se deberá mantener una distancia de 1.5 metros entre cada persona para evitar el contacto físico con los asistentes presentes, también mientras se espera la entrada a algún establecimiento respetar la señalizaciones que se ponen para separar a las personas en las filas.
• Llevar gel antibacterial: La desinfección de manos es importante y, a falta de lavamanos, es necesario portar con gel antibacterial de menos al 70% de alcohol, para una sanitización constante, llevando tu propio gel evitas tocar los expendores que pueden haber en los lugares a los que asistas.
• No asistir si eres persona vulnerable: Es recomendable no asistir al grito si se tienen alguna enfermedad crónica, persona de la tercera edad o mujeres embarazadas; también si se tienen niños pequeños es mejor no arriesgarlos y dejarlos en casa para mayor protección.
• Tomarse la temperatura: Es regular que en todos los sitios a donde vayamos en la entrada nos tomen la temperatura con un termómetro infrarrojo, que para nada es dañino para nuestra salud, al contrario puede determinar con exactitud nuestra temperatura y de esta manera prevenir un contagio.
• Quedarse en casa si se tienen síntomas: Los especialistas recomiendan permanecer en casa, de preferencia aislados, si se cuenta con los síntomas de fiebre, tos seca y cansancio, de igual forma si no presentas síntomas y estuviste en contacto con gente contagiado, quédate en casa, para evitar que el virus se propague. //@revistacosasmx
Chiles en Nogada nacionalismo culinario
Ya estamos en Septiembre. Sí habrá Grito de Independencia en Palacio Nacional y también Desfile Militar guardando la sana distancia. De hecho también se realizará la rifa del avión presidencial. Todo esto forma parte de las celebraciones patrias de la Independencia de México. Como buenos mexicanos, los platillos típicos no pueden faltar y en estas fechas los Chiles en Nogada son los más buscados y sus colores son los mismos de nuestra bandera; por eso forman parte de nuestro nacionalismo culinario.
Este
Hay diferentes historias sobre el origen de este platillo, pero la más aceptada viene de 1821, año en que Agustín de Iturbide firmó el Acta de Independencia de México.
platillo es de los más representativos de México y es justo la temporada para disfrutarlos
Por
Diana Salado Lucero
Se cuenta ante la llegada del militar a Puebla el 28 de agosto, las madres agustinas del Convento de Santa Mónica decidieron elaborar un platillo que recordara los colores de la bandera del Ejército Trigarante: verde, blanco y rojo, con esta idea se les ocurrió añadir dos
ingredientes que se daban en el estado en esas fechas, las nueces de Castilla y las granadas.
La base sería el famoso chile poblano, que rellenaron con un picadillo de muchas especias de carne de cerdo, frutas de la estación, nueces, almendras, piñones y diversas especias que según ellas eran de combinaciones únicas. Por último, la salsa original para cubrir el chile era a base de nueces de Castilla frescas que luego las molieron en el metate
con queso fresco y un poco de azúcar; una vez bien remolida, la mezclaron con leche, le añadieron un poco de vino jerez y quedó lista: ni muy espesa ni muy aguada, con el punto perfecto para cubrir los chiles.
Para la presentación adornarían con rojos granos de granada y hojas de perejil, para lograr así los colores de la bandera Trigarante de Iturbide. Por supuesto el militar quedó satisfecho por su sabor, colores y originalidad. Siendo ahora uno de los platillos más emblemáticos de la gastronomía mexicana.
¡A disfrutar! //@revistacosasmx
SÍR VAN SE
un tequila
Estos días celebramos las fiestas patrias y éstas sin tequila no tienen el mismo sabor
Por Diana Salado Lucero
Este año celebramos 210 años de la Independencia de México y el grito ¡Viva México! se sentirá diferente porque aún estamos sufriendo las consecuencias de la pandemia sanitaria provocada por el Coronavirus. Pero como buenos mexicanos, no dejaremos pasar las fiestas patrias y ésta, sin tequila, no tendrían el mismo sabor. Esta bebida que nació en el corazón de Jalisco es reconocida a nivel mundial y estamos muy orgullosos de su sabor. Si eres de los que gustan del tequila, pero no derecho porque es muy fuerte, a continuación te recomendamos tres de las más famosas recetas para que preparen la mejor mixología tequilera en casa. //@ revistacosasmx
PALOMA
Este coctel es el más famoso elaborada a base de tequila y refresco. Tiene un sabor fuerte y se matiza con el típico vaso escarchado con sal.
Ingredientes:
• 40 ml de tequila blanco
• 2 cucharadas de jugo de limón
• 45 ml de refresco de naranja o pomelo (puede ser sustituido por jugo)
• 1 pizca de sal
Preparación:
En un vaso highball escarchado con sal (apoyándolo boca abajo en un plato con sal para que se adhiera) añade tres cubos de hielo y vacía el tequila junto con el jugo de limón. A continuación añade al vaso el refresco de naranja o pomelo o el jugo y mezcla suavemente. Decora con una rodaja de limón y listo.
MEXICAN MULE
Versión mexicana del Moscow Mule (originalmente elaborado a base de vodka) con toques picantes, lo que hacen excepcional o incluso más delicioso que el coctel original.
Ingredientes:
• 45 ml de tequila
• Jugo de media lima
• 15 ml de jarabe de azúcar
• Refresco de ginger beer
• Hielo
Preparación: Llena un vaso alto de hielo picado hasta la mitad. Exprimir la media lima, añadir el jarabe de azúcar, el tequila y mezclarlo. Añade más hielo picado hasta arriba y rellenar con el refresco de ginger beer. Decorar con lima, hierbabuena, chile serrano y listo.
TEQUILA SUNRISE
Bebida de trago largo, ideal para tomar por la tarde. Su nombre (amanecer) proviene del efecto que consiguen los ingredientes al mezclarse.
Ingredientes:
• 45 ml de tequila.
• Medio vaso de jugo de naranja
• 15 ml de granadina
• Media rodaja de limón
• Hielos
• Guinda
Preparación:
Mezcla el tequila, el jugo de naranja y el hielo picado en una coctelera. Cuélalo sobre un vaso alto y añade los cubitos de hielo hasta llenar el vaso casi por completo. Vierte rápidamente la granadina, para que caiga al fondo del vaso, vaya subiendo lentamente y así conseguir ese efecto de amanecer. Adorna con la rodaja de limón y la guinda.
El Duque Blanco murió el 10 de enero de 2016 a pocos días de lanzar su último álbum “Blackstar”, en ese momento el mundo perdió a un héroe musical y nació la leyenda más grande de la historia de la música. Su legado sigue vivo. Su sonido evolucionó a lo largo de las décadas, desde Ziggy hasta Thin White Duke. En su historia dos hechos nunca cambiaron: fue un innovador y los fotógrafos lo adoraban.
Es por eso que este mes sale el libro “David Bowie: The Definitive Photographic Collection”, que reúne las mejores fotografías que jamás se hayan recopilado del trabajo de muchos de los nombres más eminentes de la fotografía. Este libro muestra un impresionante portafolio de imágenes, con lo icónico, lo impresionante, lo sincero y lo sorprendente. La asombrosa cantidad de 25 fotógrafos de todo el mundo han contribuido a esta celebración.
THE ICON
Se presenta la antología de imágenes de David Bowie por 25 leyendas de la fotografía que han plasmado la historia de este gran artista
Por Aramis Flores Carranza @nervermindmexico
Fotos Fernando Aceves y cortesía
Sus imágenes van acompañadas de ensayos personales y reflexiones sobre el trabajo con este asombroso artista. Desde los recuerdos de los primeros días en el Laboratorio de Artes en Beckenham, hasta lo que fue viajar por el mundo con Bowie, cada colaborador comparte sus experiencias de trabajar, y conocer, esta figura más extraordinaria. Desde retratos y portadas de álbumes, actuaciones y ensayos, hasta
momentos privados. Esta colección es a la vez poderosa, sentimental e inspiradora. Fernando Aceves, fotógrafo mexicano y el máximo testigo de la historia de los conciertos en México, es el único latino que es parte de esta colección, al ser elegido por el mismo Bowie para una serie de locaciones en México en lo que fue su única visita al país en 1997, cuando visitó spots como el Museo Frida Kahlo, las Pirámides de Teotihuacán, el Palacio de Bellas Artes y Palacio Nacional.
Al respecto de esta extraordinaria experiencia, el maestro de la lente nos dio una entrevista.
– La sesión de Bowie en México ya son imágenes clásicas e icónicas ¿Cómo fue ese proceso?
Fue en 1997 cuando se me presentó la oportunidad de acompañarle durante tres días por la Ciudad de México, alrededores y al final ir al único concierto que ofreció
en el marco de la gira “The Earthling Tour”. Todo surgió prácticamente de un momento a otro, las cosas que me han sucedido a lo largo de mi carrera siempre por lo general han sido de una manera muy súbita. Recibí una llamada telefónica para ver si estaba disponible para acompañarlo a Teotihuacán; fue su primera parada aquí en México y de ahí comenzó todo. A raíz de esta visita yo tomo una fotografía que se publicó en un diario y fue cuando él decide que yo lo siguiera acompañando a algunos otros destinos que él ya tenía trazados previamente. Yo no fui quien lo llevó, yo iba acompañándolo a recorrer una ruta que él ya tenía predeterminada. – ¿Cómo fue que percibió la cultura mexicana al elegir locaciones tan importantes?
Fue una manera de rendir tributo al arte mexicano por parte de él, siempre muy respetuoso del trabajo ancestral, el trabajo de las culturas prehispánicas, al trabajo por ejemplo de los grandes muralistas mexicanos como Orozco, Siqueiros, Rivera. Yo lo consideré como una visita tributo al arte mexicano, que justo en ese momento él estaba preparando un artículo para la revista inglesa de Art Modern Painters. Hasta donde sé, ese artículo jamás se publicó; no sé si se haya escrito, pero esas visitas eran parte de esa inspiración para él poder mostrar su punto de vista sobre el arte mexicano. Y bueno yo estaba ahí acompañándolo prácticamente como una mosca en la pared. Se trataba de dejar que él disfrutara de estos días que pasó en Ciudad de México y todo depende de la oportunidad que yo como fotógrafo iba teniendo, la visión propia y la visión del autor que trataba de lograr una composición de un momento exacto, de momentos culminantes de esta visita.
de visualizar la imagen antes de captarla, entonces en algún momento quizás de soledad de él, de un pensamiento tenso, de un pensamiento profundo, entonces era cuando yo intuí que ahí estaba la imagen, no es que la haya visto pero fue un trabajo de mucha intuición considerando que no se contaba con mucho tiempo, definitivamente todo era muy rápido.
– ¿Qué anécdota recuerdas de esos tres días?
Cuando dejamos la zona del Palacio de Bellas Artes él decide caminar hacia el Zócalo por la calle de Madero y curiosamente nadie lo reconoció. Él iba caminando con unos anteojos oscuros de sol, llevaba unos pan-
talones de mezclilla, una camisa color azul, muy sencilla su vestimenta y contrastaba con esa imagen glamurosa que él siempre proyectó. Por eso considero muy valiosos los retratos logrados, porque muestran a un David Bowie terrenal, humano, una persona como tú o como yo. Entonces esofue lo sorprendente, que él con sus dotes camaleónicos fue capaz de caminar por ese gran trecho que une el Eje Central con la Plaza de la Constitución sin ser reconocido una sola vez por nadie. – ¿De qué platicaban durante esos tres días además de las imágenes?
Recuerdo que llegamos al hotel Majestic y tuvimos una comida ahí en la terraza y me llamaba mucho la atención su capacidad de observación, que más que ir hacia los espacios abiertos, era un hombre que observaba los detalles, observaba a una persona en particular en la plancha del Zócalo, de esos detalles se ve que él hacía su universo propio. Curiosamente él no hablaba de música con sus propios músicos, porque algunos de ellos estaban durante ese recorrido, entonces no se hablaba de música; eso es algo que sí me llamó la atención y ya con el paso de los años yo concluyo que él era un artista y quizás la música era una manera de canalizar el arte de su parte.
– ¿Cómo fue el trabajo en campo con Bowie? Bowie fue un hombre muy fotografiado durante toda su carrera por un incontable número de fotógrafos, entonces a él se le veía ya esa facilidad para hablar con un artista de la cámara. En realidad él era muy respetuoso. Hubo una frase muy interesante en donde él decía: “la fotografía tú pídemela y yo con gusto te la doy”. Yo la podía pedir en cuanto la haya visto porque aquí se trata
Fotografía y texto de: Fernando Aceves, Brian Aris, Philippe Auliac, Alec Byrne, Kevin Cummins, Chalkie Davies, Justin de Villeneuve, Vernon Dewhurst, Gavin Evans, Gerald Fearnley, Lynn Goldsmith, Greg Gorman, Andrew Kent, Markus Klinko, Geoff MacCormack , Janet Macoska, Terry O’Neill, Denis O’Regan, Norman Parkinson, Mick Rock, John Scarisbrick, Steve Schapiro, Barry Schultz, Masayoshi Sukita y Ray Stevenson.
“David Bowie: The Definitive Photographic Collection” ACC Art Books
Introducción de George Underwood
– En septiembre sale otro libro icónico de la música en donde aparece tu trabajo Ya está en los toques finales en Gran Bretaña y reúne el trabajo de gente que pasó tiempo con él. Este libro sí es considerado como el documento fotográfico más importante que se haya hecho sobre el personaje, desde los inicios de su carrera hasta lo último. No he querido investigar muy bien qué fotógrafos están ahí, ni con qué fotografías van a colaborar.Quiero que sea una gran sorpresa cuando yo lo vea y diga “Wow”, porque tuvieron a bien invitarme a participar, a ser uno de estos fotógrafos y soy el único de habla hispana que participa en este proyecto. De alguna manera es un reconocimiento, indirectamente por parte del propio David Bowie, a lo que ha sido mi trabajo, no tan sólo específicamente esos días con él, sino en general mi trabajo como fotógrafo de la música, que prácticamente ya llevo tres décadas. //@revistacosasmx
La evolución del lujo
Mercedes-Benz
presenta las nuevas generaciones de sus icónicas SUVs, la GLS y GLE Coupé para sorprender los caminos de México
Por Aramis Flores Carranza
En un evento virtual la marca de la estrella plateada de tres puntas presentó en México la nueva gama de SUVs y serán las protagonistas de esta segunda mitad del año con un diseño y lujo que caracteriza a la marca germana. Esta familia de SUVs nació hace poco más de 40 años con la emblemática Clase G; el mítico todoterreno ha sido un éxito desde su creación y hasta la fecha. Por sus capacidades y lujo son la elección de muchas celebridades, deportistas y hasta líderes mundiales.
En Mercedes-Benz cada nuevo miembro de la gama SUV adopta la letra G en su nombre. Esta familia se compone de una serie de vehículos que van desde los compactos con GLA y GLB, pasando por la mediana y popular GLC, acompañada de su variante Coupé. A ellas se les unen la GLE, que estrenó su cuarta generación el año pasado y su nueva GLE Coupé, en su segunda generación y la más grande de la familia, la GLS.
LA GLE COUPÉ ESTRENA MOTORIZACIONES.
SE OFRECERÁN LA GLE 450 4MATIC COUPÉ Y LA MERCEDES-AMG 53 4MATIC+ COUPÉ MAGNÍFICA
La GLE Coupé estrena la segunda generación, incorporando lo mejor de la deportividad que brinda el aerodinámico perfil que desciende de manera muy marcada hacia la zaga. El nuevo diseño es más robusto y dinámico. Además, estrena motorizaciones, en México se ofrecerán la GLE 450 4MATIC Coupé y la MercedesAMG 53 4MATIC+ Coupé.
Ambas se presentarán con el eficiente motor de seis cilindros en línea produciendo 367 caballos en la versión 450, así como 500 Nm de torque, mientras que la versión preparada por AMG cuenta con 435 CV y 520 Nm.
Incorpora la tecnología MBUX y con sólo decir “Hey Mercedes” se puede pedir a la GLE hacer ajustes para modificar la experiencia –desde regular la temperatura, hacer una llamada o cambiar la iluminación ambiente-. Mercedes entrega lo que se pide.
LA MÁS GRANDE
Por su lado, la más grande de la familia, la totalmente nueva GLS, se impone con su robusto tamaño y un diseño más agresivo.
Luce la más reciente tecnología en todos los aspectos y hace justicia a ser la Clase S de las SUVs.
Por fuera, los nuevos faros y líneas más limpias la hacen destacar de inmediato, por dentro, más de una sorpresa puede enamorar a cualquiera. Así como el resto de la familia, también GLS incorpora lo más reciente de MBUX, nuevo techo panorámico más amplio, una tercera fila de asientos más amplia y cómoda y hasta un control de temperatura para las bebidas de los portavasos delanteros.
De esta manera, la experiencia a bordo es incomparable y espectacular en todos los sentidos. //@revistacosasmx
LIGHTS
NÚMEROS DE 70 AÑOS
Celebramos
siete décadas del deporte más rápido del planeta, aunque México esté fuera de los festejos y una temporada sin público, pero los motores siguen encendidos
Por Joshua Ramos
1, 018 competencias
73 circuitos diferentes
La Fórmula 1 está de manteles largos porque disfrutamos de la temporada 70 del deporte motor que acelera el corazón de miles de personas alrededor del mundo y este 9 de agosto en el Circuito de Silverstone, en Reino Unido, Max Verstappen fue quien se llevó la gloria de la carrera más importante de las 13 que tenemos esta atípica temporada.
Por fin en julio se dio el banderazo de salida para que arrancara la temporada 2020 que tuvo un retraso de 3 meses. De origen, este campeonato de la F1 estaba planeado para que fuera histórica con 22 sedes por primera vez en su calendario, pero por la crisis de la pandemia este número se tuvo que disminuir a sólo 13 carreras.
32 países 774 pilotos de 38 países distintos
33 campeones
La reducción tan drástica es por la salida de los grandes premios de México, USA, Canadá, Brasil, Australia, Holanda, Mónaco, Bakú, Francia, Singapur, Japón, y China. Con la cancelación de todas estas carreras la F1 dejó de generar ingresos por 956.6 millones de dólares, lo que indica una reducción del 38% de sus ganancias en comparación con 2019, indican datos de Formula Money. Hay cinco equipos que tuvieron que pedir apoyo guber namental para poder continuar con sus operaciones de manera normal: McLaren, Haas, Renault, Racing Point y Williams; además que la F1 les adelantó sus pagos a estas escuderías que se sostienen principalmente de los ingresos de los grandes premios.
Casos puntuales como México es muy triste pero entendible que no se corra el gran premio que ha llenado de color y alegría las calles de la Ciudad de México cada año; además de que la fecha se junta con la celebración del Día de Muertos, la capital del país percibe ingresos al menos de 4 mil
200 millones de pesos, como en 2019.
Recordemos que a finales del año pasado empresarios mexicanos tuvieron que aportar recursos para un nuevo contrato por tres años de la F1 en México, puesto que en su momento la Jefa de Gobierno de la CDMX, Claudia Sheinbaum, anunció que dejarían de apoyar con los 400 millones de pesos anuales a este evento. El contrato de tres años no corre ningún peligro y sólo se recorre para el: 2021, 2022 y finalmente 2023. Por su parte, OCESA anunció que las personas que ya habían comprado entradas para la F1ESTA del 2020 serán aceptadas para el GP del 2021.
Pudimos estar ante un máximo de 22 carreras históricas que marcarían la coronación de Lewis Hamilton como el piloto número 1 de todos los tiempos, pero por ahora nos queda el sabor de que el 2021 será un mejor año. //@revistacosasmx
LOS CAMPEONATOS
• Ferrari 16
• Williams 9
• McLaren 8
• Lotus 7
• Mercedes 6
LAS LEYENDAS
(CAMPEONES)
• Michael Schumacher 7
• Lewis Hamilton 6
• Juan Manuel Fangio 5
• Alain Prost 4
• Sebastian Vettel 4
• Jack Brabham 3
• Jackie Stewart 3
• Nikii Lauda 3
• Nelson Piquet 3
• Ayrton Senna 3
Susana Zabaleta y Regina Orozco armaron un duo que dejó encan tados a todos sus seguidores a través un concierto live strea ming el pasado 8 de agosto.
Las cantantes se adentraron a las casas de sus fans para deleitarlos con el concierto “¡Andan Sueltas!” Ofrecieron un show mági co donde recordaron cuando compartían escenario en un cabaret coyoacanense en los inicios de la década de los 90.
CONCIERTO CON HOMENAJE Y CLASE
Susana Zabaleta y Regina Orozco complacieron con su
show “¡Andan Sueltas!”
Por Gonzalo Martínez Mendez
Esa noche también recordaron las canciones, que aunque muchas son viejas, jamás pasarán de moda y se han vuelto clásicas entre los mexicanos y en el mundo.
Susana Zabaleta rindió tributo a dos grandes clásicos del bolero continental: “Bésame mucho” y “Como se lleva un lunar”, de Consuelo Velázquez y Álvaro Carrillo, respectivamente.
El segundo bloque fue un homenaje a las canciones de Liliana Felipe y Jesusa Rodríguez: “Las histéricas”, “Mala” y “Mujer Inconveniente”. La primera en voz de Regina Orozco, la segunda en la de Susana Zabaleta y la tercera con ambas.
Por otro lado, no podía faltar la presencia de Armando Manzanero a través de “Por
debajo de la mesa”, “Contigo aprendí” y “Como yo te amé”.
Para despedirse, Zabaleta y Orozco no pudieron hacer una salida más grande que rindiendo un homenaje a Rocío Dúrcal a través de un medley integrado por “Volver a verte”, “La gata bajo la lluvia”, “Ya te olvidé” y “Déjame Vivir”.
Antes de finalizar, el hashtag #AndanSueltas ya era tendencia nacional en redes sociales, pues el público pedía canciones y más canciones, por lo que ambas sopranos trataron de complacer al mayor número de personas posible, cantando fragmentos de los títulos solicitados.
Susana Zabaleta y Regina Orozco armaron un duo que dejó encantados a todos sus seguidores a través un concierto por la nueva plataforma de live streaming ME SHOW el pasado 8 de agosto. //@revistacosasmx DISPONIBLE ON DEMAND HASTA EL 8 DE SEPTTIEMBRE WWW.MESHOW.COM.MX/
Albums visuales, en formato físico o sencillos, estas son algunas novedades en la industria musical
Por Diana Salado Lucero
TAYLOR SWIFT
Quien sorprendió con un disco completo y de forma virtual fue Taylor Swift, al lanzar en agosto “Folklore”, su octavo álbum de estudio con 16 temas.
TRACKLIST
• “Cardigan”
• “The 1”
• “The last great american dynasty”
“La mayoría de las cosas que había planeado para este verano no se han producido, pero hay algo que no había planeado y que sí ha ocurrido. Y eso es mi octavo álbum de estudio, ‘Folklore’. Sorpresa. Mi nuevo álbum de canciones en las que he vertido todos mis caprichos, sueños, miedos y reflexiones”, posteó la artista en su Twitter e Instagram para dar a conocer la noticia.
• “Exile” (con Bon Iver)
• “My tears ricochet”
• “Mirrorball”
• “Seven”
• “August”
• “This is me trying”
• “Illicit affairs”
• “Invisible string”
• “Mad woman”
• “Epiphany”
• “Betty”
• “Peace”
• “Hoax”
• “The Lakes” (el extra en la edición de lujo)
El material también cuenta con las colaboraciones de los artistas Bon Iver y Jack Antonoff y tiene un extra en la edición de lujo para el formato físico, que además incluirá el vinilo y el casete.
Es un material mucho más íntimo y personal que todos en su colección, lo que refleja el momento que está viviendo la cantante de 30 años.
NOVEDADES
musicales
La contingencia continúa en nuestro país y en otras latitudes; sin embargo, no ha detenido la creatividad de los cantantes y autores y han lanzado temas o discos completos para dar esperanza a sus fans o mostrando los sentimientos que viven en estos tiempos difíciles.
DEEP PURPLE
La banda de hard rock británica, Deep Purple, lanzó recientemente su vigésimo primer álbum de estudio: “Whoosh!”, que originalmente iba a llegar en junio pero se retrasó por la contingencia. Está disponible en múltiples formatos, incluido el vinilo, que se puede encargar en deeppurple.com. Se trata de un álbum más rockero, más profundo y de la vieja escuela.
De haber pasado un periodo sin discográfica y en el que la banda solamente se centró en dar conciertos, Deep Purple se ha encargado de volver a la industria ahora con “Whoosh!”, con 14 temas, el tercer disco que enmarca su trabajo con el productor Bob Ezrin, quien ha trabajado con bandas como Pink Floyd o Kiss, entre otras.
BEYONCÉ
“Black is King” es un álbum visual de Beyoncé, un proyecto compuesto, dirigido y producido de forma ejecutiva por ella misma y se estrenó en la plataforma Disney+ e inspirado en “El Rey León”.
Este trabajo visual tiene como objetivo mostrar elementos de la historia negra y la tradición africana, con un toque moderno y un mensaje universal, y lo que realmente significa encontrar su propia identidad y construir un legado.
Como parte de una carta abierta la cantante escribió: “ ‛Black is king’ es un trabajo de amor. Es mi proyecto de pasión que he estado filmando, investigando y editando día y noche durante el año pasado. Nunca podría
haber imaginado que un año después, todo el arduo trabajo realizado en esta producción tendría un propósito mayor”.
“Los acontecimientos de 2020 han hecho que la visión y el mensaje de la película sean aún más relevantes, ya que personas de todo el mundo se embarcan en un viaje histórico. Todos buscamos seguridad y luz”.
BILLIE EILISH
La joven estrella del pop reveló “My future”, nuevo sencillo que escribió durante la cuarentena y que precisamente habla del futuro en plena pandemia por el COVID-19.
La cantante dijo que al principio se había sentido sin inspiración y no le interesaba trabajar en un nuevo material; sin embargo, su estado de ánimo cambió después y junto a su hermano y colaborador Finneas O´Connell se pusieron a crear sin parar.
Se trata del primer lanzamiento de los hermanos desde que presentaran principios de este año “No Time To Die”, la banda sonora para la próxima película de James Bond que no ha podido estrenarse por el Coronavirus.
A diferencia de otros temas populares de Eilish, “My Future” deja a un lado su vertiente más electrónica y apuesta por un sonido más orgánico que al inicio parece una balada a piano y hacia la mitad despierta con ritmos más próximos al R&B y una cadencia entre el funk y el jazz.
El cantante británico también lanzó un nuevo tema: “My Oasis”, junto a Burna Boy, un tema que habla del amor perdido y anhelado. “Una bella liberación de emociones”, dijo el intérprete mundialmente reconocido.
Sam Smith tenía planeado lanzar su tercer álbum titulado “To Die For” este verano, pero la crisis sanitaria que todavía afecta a gran parte del mundo hizo que el cantante lo pospusiera indefinidamente y considerara un nuevo título aún no anunciado.
SAM SMITH
EL VEGANISMO como estilo de vida
L ejos de ser una moda, el veganismo es un estilo de vida que representa distintos beneficios. Y es que se ha comprobado que llevar una alimentación a base de plantas reduce el riesgo de sufrir algunas de las enfermedades más peligrosas (como cáncer, diabetes tipo 2 y obesidad), según indica incluso la Organización Mundial de la Salud. El periodo de aislamiento social nos hizo revisar, entre muchos aspectos fundamentales, nuestras elecciones de comida y el impacto que tienen en nuestro cuerpo.
La dieta típica occidental suele ser rica en carne, huevos y lácteos, pero es baja en frutas, verduras y granos integrales, lo cual deteriora la calidad de nuestra salud. Elegir alimentos de origen vegetal es un excelente inicio para sentirnos más fuertes y mantenernos saludables.
rar diferentes comidas deliciosas como hamburguesas, milanesas, guisos, sopas, pasteles y galletas.
Hay empresas que han implementado diferentes acciones para promover la alimentación a base de plantas, como Million Dollar Vegan, que en mayo donamos más de 12 mil comidas veganas en seis ciudades, con nuestro trabajo más reciente enfocado en Los Cabos, donde distribuimos 91 cajas de comida a gente en comunidades vulnerables, y en Playa del Carmen, donde la cocina del centro comunitario vegano Casa Animal continuó su trabajo.
Cada vez más se pone el foco en vivir mejor, comer sano y compartir el mundo con otros seres vivos de una manera más respetuosa y sustentable
Las lentejas, chícharos, arroz, papas y otras verduras forman parte de una alimentación basada en plantas y son alimentos de muy bajo costo en comparación a los de origen animal. No debería sorprendernos que los alimentos frescos son los mejores para el corazón y la cintura. ¡Esto no significa que sean insípidos o aburridos! Con ellos es posible prepa -
*Gerente de Campaña en México de Million Dollar Vegan
Por Jessica González*
En total, en México se han entregado más de 12 mil 500 comidas nutritivas a base de plantas para personas en situación vulnerable. Algunas celebridades que apoyan la campaña en México son Randy Ebright, baterista del grupo Molotov, la actriz Sofía Sisniega y el conductor Marco Antonio Regil.
En todo el mundo las personas están cambiando sus vidas y lo logran transformando su mentalidad de indiferencia a una de conciencia y compasión. Estamos seguros de estar poniendo nuestro granito de arena para lograrlo y contribuir a un mejor mundo. //@revistacosasmx
PROYECTO DE ÉPOCA, sueñocumplido
Mercedes Salazar participa en “La
Reina de Indias y el conquistador”
Por Gonzalo Martínez Mendez
La actriz española Mercedes Salazar es parte de la serie histórica “La Reina de Indias y el conquistador”, transmitida a través de la plataforma de streaming Netflix.
Está basada e inspirada en la historia del nacimiento de la Ciudad de Cartagena de Indias, Colombia, donde la actriz viajó miles de kilómetros para vivir unos meses en el país latinoamericano y así dar un aspecto real con locaciones colombianas como la Sierra Nevada de Santa Martha, el Río Magdalena y Santa Fe de Antioquia.
Mercedes interpreta a Inés López, esposa del hermano de Pedro de Heredia. Es una mujer comprometida con su familia, en especial con su hijo, y sigue a su marido al nuevo continente, lo apoya incondicionalmente y tendrá que sortear las dificultades por su familia.
La actriz Salazar está feliz por su más reciente proyecto y espera con ansias que lleguen más y nuevos retos.
– Cuéntanos de tu participación en “La Reina de Indias y el conquistador”
La serie tiene algunos meses que se estrenó, pero tuve la fortuna de haber participado en ese proyecto porque era un sueño para mí, pues siempre quise trabajar en un papel de época y además grabé en otro país que no es el mío.
Todo se grabó en Colombia, donde viví una temporada corta pero muy placentera porque a arte de la producción, que fue magnifica, me sentí como en casa con la gente que de ese país.
Trata de la
Conquista española a Cartagena de Indias, donde un conquistador se enamora de una nativa del país sudamericano y se encuentran en un apasionado romance. Pero como en toda historia para darle más sazón, hay desamor y traición en medio de una guerra de países por la conquista y no ser colonizados. – ¿Cómo te sentiste al grabar una serie de época?
serie porque gustó mucho.
– ¿A qué retos te enfrentaste?
Fue un proyecto en el que estás retrocediendo varios siglos, así que tienes que investigar sobre historia, cómo fueron realmente todos los acontecimientos y adentrarte bien en el papel del personaje para hacerlo de la mejor manera. En mi papel de Inés traté de no juzgarla porque el trabajo que hacía para salvar a su familia era un poco anormal porque para mí el honor y la lealtad no tienen fecha de caducidad, pero es bueno hacer diferentes papeles para acoplarse a lo que se venga posteriormente.
– ¿Qué planes tienes?
Fue un gran reto para mí. Como española que soy, di lo mejor para que aprender de este tipo de personajes y sobre todo aportarle toda mi experiencia, ganas y amor al personaje.
Lo mejor es que me han escrito muchas personas en mis redes sociales felicitándome y dando el visto bueno de la
Se quedaron en pausa dos obras de teatro por la cuarentena, una con un equipo colombiano y no sabría decirte qué va a pasar con ese proyecto. La segunda es una comedia que estaba por estrenarse y ahora estamos esperando fecha de estreno para dar funciones. //@revistacosasmx
“EL AMOR INCONDICIONAL ESTÁ LLENO DE CONDICIONES”
Tamara Trottner nos trae una historia llena de amor, venganza y un viaje que se convirtió en parteaguas para su vida.
“Nadie nos vio partir” es una novela donde la escritora plasma todo lo que vivió a los cinco años, cuando su papá decidió llevarlos, a ella y a su hermano, a tres continentes diferentes para así vengarse de su madre, sin pensar en todo lo que se desataría por más de dos años. Persecución, sufrimiento y un profundo amor son los ingredientes que la escritora utilizó para que los lectores pudieran adentrarse en la historia.
“Nadie nos vio partir” es la nueva novela de Tamara Trottner
Por Ivana Roldan
“Yo creo que mi forma natural de comunicación desde que me acuerdo fue a través de las letras, a mis amigas les escribía cartas, a mis novios les escribía poemas, escribía canciones cuando estaba triste, como que esa era mi forma natural. Antes de darme cuenta que existía la literatura yo ya escribía y después me apasionó la lectura desde muy chiquita”, nos comenta la autora en entrevista.
– ¿Cómo empiezas a desarrollar esta novela?
Se empieza a gestar desde el momento que están sucediendo los eventos; es decir, creo que como niña pues empiezas a guardar todas las situaciones, lo que estás viendo, las cosas que te duelen, las que te gustan o asustan. Eso es lo que va apareciendo a lo largo de la novela y luego ya como adulto te das cuenta pues que hay muchos puntos de vista, que hay dos verdades que son absolutamente verdaderas.
Es una novela de auto ficción. Está inspirada y basada en hechos reales: mi papá nos secuestró a mi hermano y a mi cuando cumplí cinco años. Lo hizo por vengarse de
mi mamá y nos llevó por el mundo durante dos años. Esta historia como que empieza a engendrarse y a lo largo de mi vida la voy viendo, analizando, platicándola, viendo las reacciones y finalmente nace “Nadie nos vio partir”.
– ¿Cómo fue para ti revivir esta experiencia del secuestro y plasmarla en la historia?
Evidentemente escribirla fue una catarsis. Sí es un proceso como terapéutico muy bueno. Una vez que ya está escrito se convierte en literatura y luego en ficción, pues ya se vuelve una historia que le pertenece a todos los lectores. Haberla escrito me hizo darme cuenta que gracias a esa historia que yo viví hoy soy quien soy, hoy estoy en donde estoy y creo que soy un buen ser humano. Creo que darse cuenta de que los eventos que de repente tachamos como malos realmente son los que más nos hacen crecer.
Cuando escribo esta novela ya lo hago desde un punto de vista donde hay 360 grados alrededor de un suceso, y yo nadamas lo planteo, no lo juzgo, no lo califico, simplemente dejo que los lectores se vayan metiendo en la historia.
– ¿Cómo llega la oportunidad de publicar tu novela?
Cuando terminé de escribir la novela conocí por casualidad a Ramón Córdoba, quien era el editor más importante de Alfaguara, en una presentación de un libro; me acerqué a él y le dije que me encantaría que leyera mi novela. La tomó y luego me citó y me dijo “esta novela no sirve para nada, pero tienes una muy buena pluma; nada más que no te estás atreviendo a contar lo que quieres contar, si no te desnudas, no seas escritora”. Le dije ok, la agarré y guardé en un cajón. Me senté a escribir y conocí a Beatriz Rivas al entrar en su taller literario y me tardé dos años en escribirla, pero ya teniendo muy claro esto que tenía que ser desde las vísceras. Tenía que ser desde la realidad, desde el dolor, sin autocensurarme.
– ¿Cómo fue para ti que tu novela se lanzara primero en digital?
Luego de cuatro años desde la escritura hasta la aceptación, iba a salir en abril de este año, pero en marzo se detiene todo el mundo por la pandemia. En junio, cuando ya iba a salir, me dijeron que solo iba digital y sí fue frustrante.
Me frustra no poder hacer entrevistas en vivo, hacer presentaciones en ferias, dedicar el libro a la gente que quiero y que me lee; pero por otro lado, ahora me doy
cuenta de que todo lo malo trae algo bueno; he tenido muchas entrevistas y en diferentes partes, entonces sé que estoy llegando probablemente a más gente.
– Háblanos de la frase “El amor incondicional está lleno de condiciones”
El amor a veces lastima, a veces aprieta, a veces los peores celos y los peores desplantes de venganza suceden por un amor o por un desamor. Entonces el amor es toda esta serie de emociones que nos envuelven a los seres humanos y está lleno de condiciones.
Creo que si las acciones que hacemos en la vida realmente salen de un sentimiento amoroso de no querer lastimar, las acciones que vamos hacer van a ser correctas a pesar de que parezcan muy equivocadas.
//@revistacosasmx
Música, cine y comedia
Autocinemas, teatro online y autoconciertos son algunas de las formas en las que podemos entretenernos
Por Diana Salado Lucero
Luego de cinco meses desde que iniciara la contingencia sanitaria por el Coronavirus en la Ciudad de México, las actividades de entretenimiento comenzaron a reanudarse. A principios de agosto las salas de cine abrieron para recibir a los cinéfilos; al igual que los museos, donde las obras volvieron a ser admiradas por los visitantes. Sin embargo, las obras de teatro y los conciertos aún no tienen fecha para su retorno a actividades y seguramente muchas personas, a pesar de ser amantes de los eventos en vivo, aún temen estar entre aglomeraciones o multitudes.
AUTOCINEMAS
En los últimos meses los autocinemas ganaron terrero y han sido la opción para ver cine en una pantalla fuera de casa pero manteniendo la sana distancia y bajo medidas de higiene y seguridad.
La pandemia disparó los ingresos de los negocios que retomaron actividades, como el Autocinema Coyote o Santa Fe; mientras que otros espacios han sido adaptados para este fin, como el Open Air de la Arena Ciudad de México o el Autocinema Mixhuca.
El Autocinema Coyote Insurgentes Sur y Polanco ofrecen funciones diarias con un costo de 290 pesos por auto (sin límite de personas) y la cartelera mensual está en https://www. autocinemacoyote.com/
Otra opción que ofrecen son noches de stand up comedy, que también pueden checarse en su página y los precios varían, partiendo de los 500 pesos.
El Autocinema Santa Fe ofrece funciones de lunes a domingo entre 3 y 11 pm; con un costo de 290 pesos por auto y también hay shows de stand up con un costo de 690 por auto. Checa la cartelera en sus redes sociales y compra en boletia.com
En la Arena Ciudad de México se instaló Open Air MX, un espacio abierto diseñado para ser autocinema y autoteatro. Este lugar presenta películas, obras de teatro y conciertos que podrán disfrutar en pantalla grande de LED de viernes a domingo. El costo por automóvil es de 290 pesos y podrán ingresar 5 personas por auto y 6 si es camioneta.
En la página openair.mx y SuperBoletos.com puede revisar toda la cartelera del mes. Habrá un Show Terminal de Risa el 11 de septiembre a las 22 hrs con Kike Vazquez, Ana Julia, Aleza Zuart y Mini García.
AUTOCONCIERTOS
El Foro Pegaso con los Autoconciertos, el Parque Bicentenario con Drive to Fun y el Drive in Concert de la Arena Ciudad de México son las más grandes apuestas de los autoconciertos en la ciudad y en Toluca. Para septiembre la Arena Ciudad de México tendrá eventos musicales de reggae y cumbia. Para ver los eventos durante septiembre y octubre entrar a las páginas de cada recinto: openair.mx pegaso.com/ autoconciertos drivetofun.com.mx Los Amigos Invisibles estarán el 25 de septiembre en Parque Bicentenario.
TEATRO ONLINE
Lobo Producciones presenta la segunda edición de “Inicio de Sesión”, una serie de obras de teatro transmitidas vía streaming durante septiembre con grandes actores como Benny Ibarra, Humberto Busto, Alberto Guerra, Casandra Ciangherotti, Mauricio Ochman y Adriana Llabrés. Las obras se llevarán a cabo todos los viernes a las 20:30 horas con un costo de 130 pesos y todo lo recaudado será donado a la Casa del Actor. Entra a walletpoint.com.mx y checa toda la cartelera. Tercera Llamada es una productora teatral joven que ofrece funciones los jueves y sábado en vivo online a las 8, 8:45 y 21:30 hrs. Tanto los actores como los asistentes están en la comodidad de su hogar. La cartelera completa en sus redes sociales @tercerallamada y los donativos se pueden ver en boletopolis.com que inician desde los 70 pesos. “Parásitos” es una comedia de humor negro que se estrenará el 5 de septiembre con los actores Regina Blandón, Daniel Tovar y Yuriria Del Valle a las 19 hrs y será totalmente gratuita. Teatro La Capilla presenta “Zoom voyerista” hasta el 15 de septiembre a las 20 hrs sobre cómo estamos al servicio de la tecnología y la saturación de pantallas que ha incrementado a partir del confinamiento.
Giovanna Zacarías ESTÁ DONDE HABÍA SOÑADO ESTAR
Se estrena como directora en la película “Escuela para seductores”
Por Gonzalo Martínez Mendez
Giovanna Zacarías es una actriz que ha incursionado en muchos proyectos a lo largo de su vida. Comenzó estudiando ballet clásico, canto, cine y finalmente actuación para poder desenvolverse en este ámbito.
A lo largo de su trayectoria ha participado en obras de teatro como “Sexual Perversity in Chicago”; en películas como “Escruto en el cuerpo de la noche”; la vemos en la serie “El Candidato” (Amazon Prime Video) y se estrena como directora de la película “Escuela para seductores”, la cual llegó a las salas de cine nacionales en agosto.
En charla con COSAS, Giovanna nos detalló sus proyectos y su sentir al ser nominada por primera vez a los Premios Ariel 2020, que se llevarán a cabo el 20 de septiembre y se transmitirán por UNO TV.
– ¿Cómo ha sido tu vida laboral este 2020?
Soy una chica COVID porque he participado en varios proyectos que se han estrenado en estos tiempos, como “El Candidato”, “Promesas de Campaña” (Claro Video) y fui la directora en la película “Escuela para seductores”.
También este año fui nominada a 10 premios Ariel y está muy padre porque así se hacen más visibles mis proyectos, así que es una buena oportunidad para que vean las películas y series a través de las plataformas de streaming.
– ¿Como sientes que sea este año a nivel artístico por todo lo que está sucediendo por la pandemia?
Pues son sentimientos encontrados porque primero suspendimos el estreno de la película “Los trapos sucios se lavan en casa”, que me hubiera encantado que saliera porque sé que muchas personas hubieran amado ese lanzamiento, pero se pospuso para el 2021.
A pesar de que fui nominada por los Ariel, tuve muchos estrenos y siento un poco raro de no poderlos disfrutar como estábamos acostumbrados, aunque creo que es un buen momento para las plataformas de streaming el estrenar en estos tiempos.
– ¿Cuáles son tus planes para concluir este 2020? Terminar una serie que estaba filmando con Damián Alcazar, de la que todavía no nos han dicho si vamos a retomar ese proyecto, sin embargo, me sentía muy entusiasmada y espero de todo corazón que se pueda finalizar.
Después de eso, solamente esperar a que finalicen estos tiempos tan difíciles y de incertidumbre que agobian a todo el mundo.
Me voy a dedicar a saborear mi nominación porque eso es un sueño para mi y desde muy joven quería estar en este lugar. //@revistacosasmx
