PORTFOLIO
ARCHITECTURE & Design d'espace
ENSAPVS






ENSAPVS
LE NGUYEN Quang Minh
2018-2021
ESAAB, Nevers
DNMADE mention
Design Espace BAC+3
ENSAPVS, Paris
Diplôme d’études en architecture BAC+3
2021-2023
Innovation Management and Entrepreneurship 2023
École Polytechnique, Massy Palaiseau
Project Management
ENSAPVS, Paris Diplôme d’État d’architecte BAC+5
2023-2025
Mail quangminh.lenguyen@ paris-valdeseine.archi.fr
Téléphone
(+33)0667801533
Adresse
5 Allée Jeanne Villepreux-Power, 94800 Villejuif
2024
SURBANA JURONG PRIVATE LIMITED (stage de master)
Développement d’un complexe résidentiel et commercial de 391 314 m² comprenant 2 974 appartements en Malaisie
Participation au concours du réaménagement du parc Raffles Place à Singapour
WIPPLAY (freelance)
Création de l’espace scénographique KPMG pour VIVATECH 2023
Conception et mise en place d’un musée virtuel intégrant une scénographie interactive.
G8A ARCHITECTURE & URBAN PLANNING (stage de licence)
Extension de l’usine de production de câbles métalliques Jakob Rope Systems
Création de plans d’aménagement, d’élévations, de coupes et de détails techniques
Développement de maquettes physiques à différentes échelles
AGENCE PASCAL MALLARD (freelance)
Rénovation de 2 158 m² de l’Espace des Saules, Coulanges-lès-Nevers (gymnase, salle culturelle, hall)
Création de modèle et visuels 3D pour les phases APS, APD
AGENCE LECOADIC SCOTTO (stage de licence)
Réhabilitation d’un Hôtel 5* à Venise, Italie - Monument protégé | Marché privé 4000 m² - 50 chambres
Agencement de la boutique Tata Harper au Bon Marché, Paris
Conception de plans d’aménagement, d’élévations et de détails techniques pour les mobiliers
Recherche de matériaux, mobilier, accessoires, tissus et éclairages adaptés à chaque espace
COMPÉTENCES
LOGICIEL
*Dessin et CAO: Revit, Archicad, AutoCAD
*Modélisation 3D: Sketchup, Rhino
*Graphisme: Photoshop, Illustrator, Indesign
*Montage & Présentation: Premiere, Office 365
LANGUES
Français
Anglais
Vietnamien
*PROJETS SCOLAIRES ENSAPVS
*PROJET ARTISTIQUE/ COMMUNICATION
Localisation: Courbevoie
Situé à la lisière de La Défense, le projet réhabilite l’usine Delage, aujourd’hui enclavée et invisible malgré sa position stratégique. L’objectif est de redonner au bâtiment une lisibilité urbaine, une porosité et une vie intérieure. La démarche commence par la suppression d’une extension postérieure afin de révéler la trame industrielle d’origine, qui devient la structure porteuse du projet. Une galerie traverse le bâtiment, pensée comme une rue publique habitée, croisée par des percées et des patios qui apportent lumière, air et respiration. Le programme propose un campus productif mêlant incubateur, coworking, fablab, ateliers étudiants et logements. L’ensemble forme un lieu ouvert, connecté, vivant. La façade est restructurée pour devenir un seuil actif, et un escalier paysager relie le bâtiment à la ville haute.
Temporalité 1: Une entrée de ville déqualifiée
Temporalité 2: Désenclaver pour révéler le site
Temporalité 3: Mise en place du parc public
Temporalité 4: Démolir pour clarifier
Temporalité 5: Réhabiliter, recomposer
Le rond-point d’Europe, au croisement de Courbevoie et La Garenne, n’est pas un vrai seuil urbain. Pas de façade active, pas d’espace public identifiable. L’usine, pourtant présente, reste invisible, fondue dans un tissu désordonné.
La démolition ciblée des bâtiments tertiaires permet d’ouvrir l’îlot: on libère des emprises, on retrouve des axes de vues, et surtout, on amorce un nouveau rapport au boulevard de Verdun.
Un parc vient s’installer au cœur de l’îlot, sur l’ancien foncier industriel. Il offre une respiration à l’échelle du quartier et crée une vraie continuité paysagère entre les différents tissus urbains.
Certains volumes sont retranchés pour révéler la forme d’origine de l’usine. Ces gestes simples permettent de mieux structurer l’espace, de créer des percées, et de renforcer la lisibilité des accès.
L’usine devient un socle actif : traversée, habitée, connectée au parc. Une nouvelle façade s’affirme côté boulevard, la rue intérieure devient un passage public, et l’ensemble retrouve pleinement sa place dans la ville.
Plan RDC
Coupe longitudinale de l'usine réhabilitée
Maquette de territoire à l’échelle 1/500
Maquette de section transversale à l’échelle 1/100
Typologies de logements
Façade existante donnant sur le Boulevard de Verdun
Façade du projet donnant sur la rue Moulin des Bruyères
Façade existante donnant sur la rue Moulin des Bruyères
Façade du projet donnant sur la rue Moulin des Bruyères
Détail constructif en coupe de la façade côté Boulevard de Verdun
Entrée principale
Localisation: Paris 19ème
Cette ancienne station électrique, empreinte d'histoire industrielle, se réinvente en un Fablab- un espace créatif et un atelier ouvert au public, doté d'outils de fabrication standards et numériques (découpe de bois et de métal, impression 3D, etc.) permet aux individus, seuls ou en groupe, de concevoir et concrétiser des projets créatifs et innovants. La nouvelle extension sera conçue comme un centre de ressources favorisant les liens sociaux, intégrant diverses dynamiques telles que des ateliers de fabrication partagés (espaces ouverts pour l'échange, l'expérimentation et la production) et des espaces de co-coworking (espaces de travail collaboratifs). Au dernier étage, une terrasse partagée offre aux visiteurs une immersion dans une vue horizontale de Paris. La proposition architecturale tire parti de l'ensemble des espaces existants en les reconfigurant pour créer un espace unique et novateur pour Paris. L'intégralité du volume existant (presque 4 000 m3) sera utilisée et restructurée pour faciliter une utilisation collective et partagée. Certains éléments existants seront préservés, tels que la façade donnant sur la rue et la structure des colonnes. Plan masse
Vue perspective de la médiathèque multimédia (RDC)
Vue perspective de l'atelier de fabrication (R+2)
Le projet La Rotonde cherche à repenser l’habitat en créant un espace fluide et modulable, en harmonie avec son environnement naturel. Inspirée des maisons traditionnelles sur pilotis du Nord Vietnam, la conception de cette tiny house repose sur des matériaux locaux et une organisation flexible du mobilier, permettant une adaptation aux besoins et aux conditions climatiques locales. Ce projet propose une architecture simple mais évolutive, alliant confort, fonctionnalité et respect de l’environnement.
Conception et matériaux
La Rotonde est pensée pour s’adapter aux conditions des montagnes du Nord Vietnam. Sa toiture combine isolation en paille, pare-vapeur et pare-pluie, offrant un confort thermique face aux variations climatiques. Le chaume assure une protection contre les intempéries et s’intègre au paysage. La structure en bambou, à la fois légère et robuste, est idéal pour la région grâce à sa durabilité et sa résistance. Le bambou est également utilisé pour le plafond tissé, apportant chaleur, confort acoustique et isolation thermique.
La flexibilité est renforcée par un système de rails circulaires permettant de déplacer les meubles, créant ainsi un espace modulable et fonctionnel. Les brise-soleil perforés régulent la température et favorisent la ventilation naturelle, tout en maximisant la lumière naturelle et la connexion entre l’intérieur et l’extérieur.
Le mobilier s’organise autour d’un espace central, desservi par une double circulation (intérieure et extérieure) qui traverse la maison d’un bout à l’autre.
Les meubles modulables, disposés des deux côtés, pivotent autour de leur centre, transformant ainsi la fonctionnalité de l’espace et offrant une grande variété de modes de vie adaptés.
Un rail métallique relie les meubles, fixés sous la charpente en bambou, qui constitue l’ossature principale de la maison. Ainsi, l’ensemble des meubles peut pivoter autour de la vestibule, rendant les pièces multi-directionnelles.
Les pilotis s’adaptent aux rizières en terrasse. Le toit et le sol sont isolés, et la coursive, fermée par des brisesoleil, assure le confort intérieur.
Lorsque les brise-soleil et portes vitrées sont ouverts, la ventilation naturelle rafraîchit l’intérieur. La coursive, en ombrageant la maison, protège de l’exposition directe au soleil.
La structure en bambou, prolongée jusqu’au sol, crée un jardin qui protège du soleil, rafraîchit l’air et permet de cultiver des aliments.
Vue axonométrique éclatée de la structure
Vue axonométrique éclatée de la structure
Vue axonométrique éclatée de la structure
Système de rail détaillé
Côté 1
Étagère de télé, petite table, lit double
Côté 2
Mode fermée
Grande table à manger, Grande chaise, Lit simple
Côté 1
Cuisine, Salle d’eau, Toilettes, Stockage
Mode fermée
Mode ouverte
Élévation des mobiliers
2
Mode ouverte
3
3
Localisation: Parc Cormailles ( Ivry sur Seine)
L'intégration de l'architecture moderne dans un quartier historique est cruciale à différentes échelles, de l'urbanisme à la rue et aux voisins. Ce principe s'applique également au dojo. D'une part, l'héritage architectural se caractérise par des variations géométriques tranchantes, à l'instar des œuvres des architectes Renaudie ou Liégat par René Gailhoustet. D'autre part, en concevant un dojo pour les arts martiaux et les pratiques zen, je dois privilégier des volumes simples, un équilibre de plan et des ambiances visuelles sobres, créant ainsi une atmosphère conviviale et méditative. L'exploration du concept origami est une réponse à ce défi de conception.
Extérieurement, je souhaite conserver les caractéristiques locales, en particulier dans le jeu géométrique du toit. En interne, mon objectif est d'éliminer les cadres pour créer un environnement raffiné et sobre.
Un avantage de ma structure origami réside dans sa capacité à créer différentes ouvertures, agissant comme des cadres capturant différentes vues sur le parc. Par exemple, à l'arrière de la salle de combat, une grande baie vitrée apporte une luminosité significative.
Élévation Nord-Ouest
Élévation Sud-Ouest
Coupe longitudinale
Localisation: Parc la Vilette (Paris)
Une "folie" est une structure décorative ou attrayante destinée à embellir un jardin. Dans le Parc de la Villette (Paris 19e), on trouve 26 folies réparties de manière équilibrée sur un réseau imaginaire à travers le parc. Elles ont pour objectif d'aider les visiteurs à prendre leurs repères et à se déplacer dans l'espace. Le cube principal mesure 10,8 x 10,8 m, subdivisé ensuite en 27 cubes plus petits de 3,6 m de côté chacun. Dans la création géométrique de chaque folie, certains des cubes plus petits sont soustraits, tandis que d'autres sont présentés comme une grille tridimensionnelle vidée. La forme finale est élaborée en suivant plusieurs actions possibles telles que la répétition, la fragmentation, l'intersection, la qualification et la distortion. Ma folie sert d'introduction à l'histoire du quartier ainsi qu'à la mise en avant des projets ou événements locaux à venir. Installée le long du canal de l'Ourcq, cette folie dévoile aux visiteurs des vues panoramiques sur la région.
Vue axonométrique éclatée
Équipements d'exposition
Localisation: Parc des Expositions - Porte de Versailles
Face à la fermeture des musées en raison de la COVID-19, KPMG, l'une des principales sociétés d'audit, a confié à mon collègue et à moi la mission de transformer leurs expositions annuelles en événements en ligne. Inspiré par le design de la Fondation Cartier et l'image d'un voilier, le président de KPMG a exprimé le souhait de créer un musée virtuel. Ce dernier sera l'hôte de diverses œuvres d'art, allant des images et vidéos en 2D aux objets interactifs en 3D, lors de son lancement.
Cette initiative a donné naissance à "L’Exposition Virtuelle : Nous Nous Sommes Affranchis du Temps, Abolissons Maintenant les Frontières". Ce projet propose un espace virtuel pour rassembler, échanger, communiquer et célébrer le passage à une nouvelle ère. Il inclut des pavillons dédiés à l'exposition, aux échanges, au travail et à la vie en commun, dans le but de créer une communauté virtuelle unifiée, malgré sa dispersion géographique.
L'objectif est de remplacer l'expérience réelle par l'expérience virtuelle. Grâce à la technologie, nous pouvons désormais créer toute expérience numérique, permettant de visiter des lieux auparavant inaccessibles et de voyager dans le passé ou dans le futur, instantanément. Le projet veut ainsi offrir un espace unique où l'émotion et l'interaction sont au cœur de l'expérience.
L’exposition prend également forme dans le métavers, un univers virtuel où chacun pourra interagir avec d'autres participants à tout moment, échanger sur n'importe quel sujet, sans perturber son emploi du temps ou ses habitudes de travail. Le métavers, défini par trois caractéristiques clés — persistances, interaction et immersion — est un espace où il est possible de s'immerger totalement dans des environnements virtuels.