NOTAS AL PROGRAMA No es raro que los grandes compositores sean recordados por sus obras finales, envueltas en mitos y dramatismo, en la cúspide de su fama y reputación. La imagen de Mozart dictando su Requiem en su lecho de muerte o de Beethoven recibiendo ovaciones sin poder oírlas tras estrenar su Novena Sinfonía ha alimentado una narrativa heroica y trágica. Franz Schubert, en cambio, murió joven, a los 31 años, relativamente desconocido fuera de Viena y sin haber alcanzado pleno reconocimiento público de su obra, pero dejando un legado musical monumental. Schubert fue celebrado en vida, sobre todo, por sus más de 600 lieder (canciones), mientras que gran parte de su obra instrumental quedó guardada en un cajón de su escritorio al momento de su muerte. En sus últimos años —y en especial en 1827, el año previo a su fallecimiento— compuso obras de asombrosa ambición, como la Sinfonía No. 9 “La Grande” y el Quinteto de cuerdas en Do mayor, ambas de proporciones excepcionales para su época. Este quinteto, una de las cumbres del repertorio camerístico, se aparta de la tradición al emplear dos violonchelos en lugar de dos violas, como hicieron otros compositores antes de él, lo que aporta una sonoridad más reforzada en las notas graves y un mayor volumen sonoro, dando mayor profundidad a la música. Sus cuatro movimientos destacan por su manera de hacer dialogar a los instrumentos, el equilibrio de forma en que está escrita, con todo el respeto a la estructura clásica establecida por compositores previos, y una capacidad de evocación emocional pocas veces igualada. El segundo movimiento, en particular, es célebre por su atmósfera ingrávida, con notas largas suspendidas en el aire y una melodía simple pero profunda; el tercero por su ímpetu rítmico y danzante; y el final por su espíritu húngaro, entre lo lúdico y lo desafiante. Aunque a menudo se lo presenta como puente entre Mozart y Beethoven, Schubert posee una voz única, ajena a las imposiciones de sus contemporáneos. Su influencia se sentiría décadas después en compositores como Brahms o Schumann. Poder redescubrir su música —como ocurre con cada nueva escucha de este quinteto— es reencontrarse con un milagro musical que trasciende el tiempo. Notas por Guillermo Esquivel
SCHUBERT: EL QUINTETO Cuarteto Sharberg y José Ottonello, cello (URY)
lunes 2 de junio MARTE Salón Ernesto Álvarez Córdova Incluye acceso y visita a las exposiciones del Museo MARTE desde las 6 p.m. Inicio del concierto 7:30 p.m. $7.00 a la venta en www.museomarte.org y en la taquilla del museo