“Un estilo que integra la esencia artesanal peruana con la naturaleza viva, uniendo tradición y bienestar. Fusiona materiales autóctonos y luz natural para crear espacios cálidos, sensoriales y conectados con la tierra.”
Arquitecta apasionada por crear espacios que despierten emociones, fusionando funcionalidad, estética y sentido cultural. Su trabajo se caracteriza por un enfoque sensorial y humano del diseño, donde la materialidad, la luz y la memoria se convierten en herramientas para generar atmósferas auténticas. Inspirada en la identidad peruana, busca reinterpretar lo artesanal desde una mirada contemporánea, dando vida a ambientes que conectan con las raíces y el bienestar de las personas.
PALLAY - BIOPHILIC FUSION
El término “Pallay”, inspirado en el lenguaje quechua y asociado al tejido y al color, representa la unión entre lo tradicional y lo contemporáneo. En este estilo, la materialidad cobra relevancia como vehículo de conexión cultural: la madera natural, las fibras vegetales, las cerámicas artesanales, los textiles andinos y los tonos terrosos y dorados constituyen la base estética que define su esencia.
P A L L A Y
EL ESTILO PALLAY SE FUNDAMENTA EN EL EQUILIBRIO ENTRE LA HERENCIA CULTURAL PERUANA Y LA CONEXIÓN SENSORIAL CON LA NATURALEZA. BUSCA RESCATAR LA ESENCIA DEL HABITAR ANCESTRAL DONDE EL ESPACIO, LOS MATERIALES Y LA LUZ SE INTEGRAN DE FORMA ARMÓNICA Y TRADUCIRLA A UNA EXPRESIÓN CONTEMPORÁNEA CADA AMBIENTE SE CONCIBE COMO UN REFUGIO EMOCIONAL QUE UNE LO ARTESANAL Y LO ORGÁNICO, PRIVILEGIANDO LA CALIDEZ, LA MEMORIA Y LA RELACIÓN ESPIRITUAL ENTRE EL SER HUMANO Y SU ENTORNO NATURAL.
Jazmin (calma, relajacion y bienestar)
Menta (Frescura, vitalidad y energia)
BIOPHILIC
Lavanda (calma, equilibrio y relajacion)
Eucalipto (claridad, limpieza y sensacion de amplitud)
IDENTIDAD
CULTURAL
S U A R I O
BIENESTAR
EMOCIONAL C I A Y S E R E N I D A D
VIVIENDAS, HOTELES BOUTIQUE, COWORKINGS Y ESPACIOS TERAPÉUTICOS
La estética Pullay no solo embellece: humaniza el espacio, honra la cultura y abraza la naturaleza, construyendo atmósferas cálidas, sensoriales y profundamente significativas para el usuario contemporáneo.
Se caracteriza por una paleta cromática inspirada en los tonos tierra, fibras naturales, ocres, verde hoja, azul andino y acentos dorados, así como el uso predominante de maderas nobles, textiles tejidos y cerámicas artesanales.
La estética Pullay celebra el sentido de pertenencia, el arraigo territorial y la capacidad del espacio para generar calma, equilibrio y bienestar emocional, integrando vegetación autóctona y luz cálida como elementos vivos del ambiente.
“PULLAY ES RAÍZ Y SUSURRO DE TIERRA, UN ABRAZO ENTRE MEMORIA Y NATURALEZA QUE HABITA CON CALMA E IDENTIDAD”
IDENT
O R E S ON TIDAD
P A L E T A
ESTA PALETA COMUNICA IDENTIDAD, CALIDEZ Y CONEXIÓN NATURAL. SU EQUILIBRIO ENTRE TONOS CÁLIDOS Y PROFUNDOS GENERA UNA ATMÓSFERA SENSORIAL, EMOCIONAL Y CULTURALMENTE ENRAIZADA
TRANSMITE OPTIMISMO, VITALIDAD Y CONEXIÓN CON LO SAGRADO
ACTIVA LA ENERGÍA EMOCIONAL Y REFUERZA LA IDENTIDAD CULTURAL
GENERA CALMA, INTROSPECCIÓN Y SENSACIÓN DE PROTECCIÓN
ESTIMULA LA SOCIABILIDAD Y LA COMUNICACIÓN
TRANSMITE SERENIDAD Y PROFUNDIDAD; EN DISEÑO, EQUILIBRA LOS TONOS CÁLIDOS
GENERA ABRIGO, CONFORT Y ARRAIGO; REFUERZA LA SENSACIÓN DE HOGAR
P A L L A Y E S T I L
VEHÍCULO DE IDENTIDAD Y BIENESTAR
I
TIPO DE MARMOL TRAVERTINO
NATURAL
TIPO DE MADERA NATURAL
RESINADO
LEVIGADO
P A L L A Y
ROBLE
COABA
FRESNO
NOGAL
PINO
POLIDO
ROJO
Espejo Organico dorado “Andino”
Conjunto de ducha “Oro del Norte”
LUMINARIAS COLGANTES
Fibras naturales trenzadas (paja toquilla) con pigmentos vegetales.
MUEBLE BAJO Y ESTANTERÍAS LATERALES
Madera maciza natural con tratamiento levigado, acabado mate.
SILLA ERGONÓMICA
Tapizada en tejido texturizado cálido, con estructura metálica interna y base giratoria negra de acero
FLOREROS
Cerámica metálica dorada con acabado bruñido (no reflectante).
ESCRITORIO PRINCIPAL
Madera natural tipo roble con veta visible, acabado satinado.
M O B I L I A R I O
ALFOMBRA ANDINA GEOMÉTRICA
Tejido artesanal grueso de lana natural mezclada con fibras vegetales, de textura densa y cálida al tacto.
LAMPARA COLGANTE “PUKA” Fibras naturales (mimbre)
LAMPARA COLGANTE “INTI” Fibras naturales (mimbre)
MURAL “TIERRA” Fibras naturales (mimbre) FLOREROS
Madera de pino natural
ALFOMBRA ANDINA
Tejido artesanal grueso de lana natural de textura densa y cálida al tacto.
Cerámica metálica dorada con acabado bruñido (no reflectante).
LAMPARA DE PIE “INTI” Fibras naturales (mimbre)
CAMA “WASI” Madera de pino natural, 2 plazas
Estefania Coloma
“Cada espacio es un poema construido con luz, materia y memoria.“
Así se define una arquitecta que ha convertido la sensibilidad y la identidad en los pilares de su obra Su visión se centra en una arquitectura que no solo se observa, sino que se siente, se escucha y se respira En sus proyectos, la naturaleza se entrelaza con la emoción, y la cultura se convierte en el hilo invisible que da sentido a cada forma y textura
1. ¿Cómo nació tu conexión entre la arquitectura, la naturaleza y la identidad?
Siempre creí que la arquitectura debía ser una extensión del alma y del entorno No diseño para imponer, sino para dialogar con el paisaje Me inspiran los sonidos del viento, la textura de la piedra, la temperatura de la luz al atardecer. Creo que cada espacio debe tener un pulso propio, una emoción que lo vuelva vivo
3. Tu obra tiene una marcada identidad cultural. ¿Cómo integras ese aspecto en tu proceso creativo?
Considero que la identidad es el alma del diseño. Cada proyecto debe hablar de su lugar, de su gente, de su historia. Me inspiro en las raíces de mi país, en los oficios artesanales, en la memoria colectiva que vive en los materiales naturales. No busco reproducir lo tradicional, sino reimaginarlo con respeto y sensibilidad contemporánea.
2 Qué significa para ti la arquitectura sensorial?
Es la esencia misma del habitar. La arquitectura sensorial es aquella que despierta los sentidos, que invita al cuerpo a participar del espacio No se trata solo de mirar, sino de tocar, oler, escuchar y recordar Diseñar desde lo sensorial es componer una sinfonía invisible entre la materia y la emoción, donde la experiencia supera la forma.
4 Podrías compartir una frase que resuma tu filosofía de diseño?
“Diseñar es traducir lo invisible en forma y lo emocional en espacio ” Para mí, la arquitectura no es solo técnica; es poesía construida Cada textura es una palabra, cada sombra es una pausa, cada olor es un recuerdo Es un lenguaje sensorial que permite que el espacio hable al corazón
P A L L A Y
“Cada hilo, una historia; cada espacio, una emoción. ”
