PERCORSI DEL SACRO SACRED PATHWAYS a cura di / editor GUENDALINA SALIMEI
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Editoriale / Editorial
“LA CAMPAGNA CI SALVERÀ?” “WILL THE COUNTRYSIDE SAVE US?”
Gabriele De Giorgi
Progetti / Projects
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6+1 CHIESE DIPINTE 6+1 TREMLETT’S WALLDRAWINGS
Tema monografico / Monographic theme
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PERCORSI DEL SACRO. PICCOLE ARCHITETTURE SPIRITUALI NELLA NATURA SACRED PATHWAYS. SMALL SPIRITUAL ARCHITECTURES IN NATURE
Guendalina Salimei 20
TERRITORI, SPAZI E LUOGHI RELIGIOSI TERRITORIES, SPACES AND RELIGIOUS PLACES
Maria Chiara Giorda
ITINERARI TRAILS
RUTA DEL PEREGRINO PILGRIM’S ROUTE
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LANDMARK LANDMARK CAPPELLA DI SAN BENEDETTO CAPLUTTA SOGN BENEDETG CAPPELLA A VALLEACERÓN CHAPEL IN VALLEACERÓN CAPPELLA DI SAN NICOLAO BRUDER KLAUS KAPELLE CAPPELLA NEL BOSCO A CHAPEL IN THE WOODS
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CAPANNA SHED CAPPELLA A OBERREALTA OBERREALTA CHAPEL
RUBRICHE / COLUMNS 104
SEASHORE CHAPEL SEASHORE CHAPEL A-CHAPEL A-CHAPEL CAPPELLA DEL SILENZIO CHAPEL OF SILENCE CAPPELLA A SACROMONTE SACROMONTE CHAPEL CAPPELLA NEL SAYA PARK SAYA PARK CHAPEL
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Anna Riciputo 114
OMAGGIO A GEHRY PER I SUOI 91 ANNI TRIBUTE TO GEHRY ON HIS 91ST BIRTHDAY
Gabriele De Giorgi
RECINTO FENCE
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CAPPELLA DELLA RICONCILIAZIONE CHAPEL OF RECONCILIATION
LA CHIESA DIO PADRE MISERICORDIOSO DI RICHARD MEIER: ARCHITETTURA E COSTRUZIONE RICHARD MEIER’S CHURCH OF GOD THE MERCIFUL FATHER:ARCHITECTURE AND CONSTRUCTION
PADIGLIONE DI PREGHIERA E MEDITAZIONE PRAYER AND MEDITATION PAVILION
Stefania Mornati
CAPPELLA DI MARIA MAGDALENA MARIA MAGDALENA CHAPEL CAPELA DO MONTE HILLSIDE CHAPEL
CAVERNA CAVERN CHIESA ECUMENICA D’ARTE DI S. ENRICO ST HENRY’S ECUMENICAL ART CHAPEL CAPPELLA A BATAAN BATAAN CHAPEL CHIESA SULL’AUTOSTRADA AUTOBAHNKIRCHE
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SOGLIE URBANE / URBAN THRESHOLDS
AVANGUARDIE / AVANT-GARDE
GLASS CHAPEL GLASS CHAPEL
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PEREGRINATIO CONCLUSA IN INSULA MEMMIA. PADIGLIONE DELLA SANTA SEDE ALLA 16. BIENNALE DI ARCHITETTURA DI VENEZIA 2018 PEREGRINATIO CONCLUSA IN INSULA MEMMIA. THE PAVILION OF THE HOLY SEE, 16TH INTERNATIONAL ARCHITECTURE EXHIBITION, BIENNALE DI VENEZIA 2018
DIAFRAMMA DIAPHRAGM READING BETWEEN THE LINES READING BETWEEN THE LINES CAPELA JOÁ JOÁ CHAPEL BIRCH MOSS CHAPEL BIRCH MOSS CHAPEL BASILICA DI SIPONTO SIPONTO ANCIENT ROMAN BASILICA
INTERSEZIONI LINGUISTICHE / LANGUAGES’ INTERSECTIONS
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ARCHITETTURA CON LE RUOTE. UNA IPOTESI DI SPERIMENTAZIONE URBANA IN TEMPI DI PANDEMIA ARCHITECTURE THROUGH WHEELS. PROPOSAL OF URBAN EXPERIMENTATION IN TIMES OF PANDEMIC CATASTROFI / DISASTERS OTHERWERE
Giulia Condulmari
“LA CAMPAGNA CI SALVERÀ?” “WILL THE COUNTRYSIDE SAVE US?”
di GABRIELE DE GIORGI
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ella recente mostra al Museo Guggenheim di New York “La campagna, come futuro della vita”, (fino al 14 agosto 2020) Rem Koolhaas sostiene l’urgenza della «esplorazione di un regno a lungo trascurato e della sua sublime bellezza». Dopo le straordinarie tesi sull’elogio delle grandi città, sull’avanguardia retroattiva della Manhattan dei grattacieli, sulla densità come risorsa, ecc. il grande maestro indica la campagna come ultima risorsa del destino dell’uomo. In realtà, complementare alla vita delle città a dimensioni geografiche, la campagna è destinata ad essere l’oggetto dei tempi avvenire anche come paesaggio, (cfr. Metamorfosi n. 02, settembre 2017), come ambito da studiare, come terreno da sviluppare, come riferimento per la progettazione. «I territori rurali, remoti e selvaggi che chiamiamo “campagna” – sostiene Koolhaas – costituiscono il 98% della superficie terrestre non occupata dalle città: La campagna si trasforma oltre ai grandi cambiamenti dovuti a migrazioni (si pensi ad esempio ai migranti che hanno ripopolato alcuni paesi morenti), tecnologie, oscillazioni demografiche, clima». Questo numero monografico di “Metamorfosi” dedicato ai Percorsi del sacro, si muove tra campagne, foreste, boschi e luoghi collinari, partecipe del grande assunto illustrato da Koolhaas, cioè come parte, sebbene piccola, del tema campestre. Interessante perché uno degli aspetti della trasformazione della campagna costituito dalle vie, dai sentieri, dalle tracce consolidate è oggetto 4
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n the exhibition recently held at the Guggenheim Museum of New York, “Countryside. The Future” (on until August 14, 2020), Rem Koolhaas argues for «an urgent exploration of a long-neglected realm and its sublime beauty». Following his extraordinary statements in favour of large cities, about the retroactive avant-garde of the Manhattan of skyscrapers, density as a resource, etc., the great master points at countryside as the last resource for humankind’s fate. Actually, being complementary to life in geographical-dimension cities, countryside is bound to be a protagonist in the near future also as landscape (see Metamorfosi n. 02, September 2017), a research subject, a ground for development, a reference for planning. «The rural, remote, and wild territories collectively identified as “countryside” – argues Koolhaas – make up for 98% of the Earth’s surface not occupied by cities: the transformation of the countryside also occurs due to changes resulting from migrations (think of how immigrants repopulated some dying hamlets), technologies, demographic oscillations, climate». This monographic issue of “Metamorfosi” devoted to Sacred Paths, embraces countryside, forests, woods and hilly landscapes, in synch with the great argument illustrated by Koolhaas, therefore as a part, albeit a small one, of the rural issue. It is interesting because one of the aspects of the transformation of countryside represented by ways, paths, established traces is the object of reorganizations with recent architectural designs. EDITORIAL
di riorganizzazioni con recenti progetti di architettura. Le opzioni linguistiche di cappelle, moschee, rifugi, puntano su episodi esemplari. L’architettura si spoglia di aulicità e magnificenza, e professa semplicità ed essenzialità. Lo straniamento è fenomeno ricorrente e punta su un lessico contemporaneo mediante tecniche percettive mirate alla meditazione e al rapporto enigmatico con il sacro. In questi progetti, a scala molto ridotta, si riassumono e rielaborano i motivi che hanno segnato la storia della architetture religiose. Ad esempio si riprendono i temi delle vetrate luminose ma trattate con sensibilità contemporanea, si rivisitano i repertori del rapporto con il paesaggio. Le combinazioni di elementi geometrici e paesaggio evocano soluzioni che, inserite in luoghi distinti dai “riti e tempi delle città”, si dislocano nella campagna come installazioni. Sono piccole architetture disseminate lungo percorsi panici, definiti a loro volta “da pochissimi segni architettonici”, ad esempio tra due pareti, oppure da tagli di luce in una “stanza”
The linguistic declinations of chapels, mosques, shelters point to exemplary episodes. Architecture divests itself of haughtiness and magnificence, and expresses simplicity and essentiality. Estrangement is a recurring phenomenon and relies on a contemporary lexicon through perceptive techniques aimed at meditation and the enigmatic relationship with the sacred realm. At a reduced scale, these designs encapsulate and redevelop the patterns that marked the history of religious architectures. For example, the pattern of luminous stained glass windows is treated with a contemporary sensibility, and the repertoires of the relationship with landscape are similarly revisited. The combinations of geometric elements and landscape evoke solutions that, introduced in places separated from the “rites and times of cities”, emerge in the countryside like installations. These small architectures are disseminated along nature trails, in turn defined “by sparse architectural signs”, for example between two walls, or by light cuts in a closed “room”, as symbols
Copertina del volume che accompagna la mostra Cover of the exhibition catalogue
Vista dell’esposizione: Countryside, The Future, 20 Febbraio 2020- Febbraio 2021. Foto: David Heald © Solomon R. Guggenheim Foundation Installation View: Countryside, The Future, February 20, 2020–February 2021. Photo: David Heald © Solomon R. Guggenheim Foundation EDITORIALE
GABRIELE DE GIORGI
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PERCORSI DEL SACRO SACRED PATHWAYS
PERCORSI DEL SACRO. PICCOLE ARCHITETTURE SPIRITUALI NELLA NATURA SACRED PATHWAYS. SMALL SPIRITUAL ARCHITECTURES IN NATURE di / by GUENDALINA SALIMEI
architettura contemporanea è campo di sperimentazioni formali e semantiche in cui l’eterno interrogarsi dell’uomo rispetto al suo ruolo tra il divino e il creato trova terreno fertile per la ricerca di simbologie e conformazioni capaci di assecondare infinite intuizioni. Il filo conduttore proposto per il numero di Metamorfosi dedicato al tema dei Percorsi del sacro riguarda lo studio di micro architetture spirituali inserite nella natura, caratterizzate dal percorrere sentieri e tragitti in forte relazione con i paesaggi naturali che attraversano. Il percorrere un tragitto, è anche un processo di graduale avanzamento e trasformazione, in senso figurato di scandagliare mentalmente, seguire pensieri, associazioni di idee, ricordi, letteralmente “correre” attraverso1. Le occasioni sono molteplici e le più svariate, così come i luoghi e le motivazioni del loro essere. Queste architetture spaziano dall’essere degli spazi di devozione a luoghi di meditazione, oppure semplicemente sono elementi di un “sistema”: tappe di un cammino devozionale – che è un atto di fede e di espressione – parte di antichi percorsi di pellegrinaggio o altro ancora; altre volte sono santuari spontanei, piccole cappelle votive, luoghi di preghiera centri di cura o semplici elementi di relazione tra uomo e natura in cui è possibile sperimentare «la dualità etimologica del termine sacro, si esprime sia come separazione dal mondo, sia come unione con il divino e il suo creato»2. Altre volte esprimono una riflessione conoscitiva «sul rapporto tra spazio interno e paesaggio naturale, stabilendo una dialettica continua tra spazio religioso e paesaggio all’interno di un contesto di nuda bellezza»3. Sono quasi
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ontemporary architecture is a field of formal and semantic experiments in which man’s eternal questioning about his role between the divine and creation finds fertile ground for the search for symbols and conformations capable of supporting infinite intuitions. The common thread proposed for the issue of Metamorfosi devoted to the theme of Paths of the sacred relates to the study of small, spiritual architectures inserted in nature, marked by travelling on trails and routes in strong contact/relation with the natural landscapes. Travelling on a route is also a process of gradual advancement and transformation, in the figurative sense of mentally probing, of following thoughts, associations of ideas, and recollections – all in the etymological sense of “running through” that the Italian title word for “pathway”1. The occasions are many and are of the most varied kind, as are their places and reasons for existing. These architectures range from being spaces of devotion to becoming places of meditation, or simply elements that, joined together in a system, represent a trail of devotion that is an act of faith and expression, part of the ancient pilgrimage routes or more; at other times, they are spontaneous shrines, like small votive chapels, like care centres, or like simple elements of relationship between man and nature «in which the etymological duality of the term “sacred” is expressed both as separation from the world and as union with the divine and its creation»2. At other times, they are small architectures that are a cognitive reflection on the «relationship between interior space and natural landscape, that establish a continuous dialectic between spiritual space and space within
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SACRED PATHWAYS. SMALL SPIRITUAL ARCHITECTURES IN NATURE
Due uomini in preghiera dentro il Padiglione di preghiera e Meditazione al Centro di Cardiochirurgia Salam © Raul Pantaleo Two men praying inside the Prayer and Meditation Pavilion at the Salam Cardiac Surgery Center © Raul Pantaleo
tutte “piccole architetture”, spesso aperte e con una forte relazione costruttiva visiva e percettiva con la natura stessa e in relazione con il paesaggio circostante. Per descrivere questa pluralità di emergenze si è pensato di tematizzare e quindi di rendere più palese, il modo in cui queste architetture sono state scelte, raccolte e descritte. I temi individuati si possono raccogliere sotto alcune parole: itinerari, landmark, recinto, capanna, caverna e infine diaframma. Laddove itinerari, raccoglie quelle architetture caratterizzate dall’essere parte di un percorso più vasto, in cui le singole parti hanno una relazione tra loro di qualche tipo, dando vita a un sistema diffuso progettato come un viaggio che prevede delle tappe; con la parola chiave landmark si individua la capacità di queste architetture di divenire punti di riferimento visivi, potenziali traguardi fisici di un territorio, oppure traguardi mentali di un concetto tematico (esempio cura contro il cancro etc.) o anche, semplicemente come elementi simbolici. Mentre i temi del recinto, della capanna e della caverna raccontano la capacità di PERCORSI DEL SACRO. PICCOLE ARCHITETTURE SPIRITUALI NELLA NATURA
a context of naked beauty»3. They are almost all “small architectures”, often open and with a strong constructive, visual, and perceptive relationship with nature itself, as well as a relationship with the surrounding landscape. To describe this plurality of elements, the decision was made to thematize and thus to make clearer how these architectures were chosen, collected, and described. The identified themes can be comprised in a few words: trails, landmark, fence, shed, cavern and lastly diaphragm. Trails collects those architectures marked by being part of a larger path in which the individual parts have a relationship with one another of some kind, giving rise to a widespread system designed as a journey in stages; the keyword landmark identifies these architectures’ ability to become visual reference points, the potential physical goals to achieve on a territory, or the mental goals of a thematic concept (for example, the cure for cancer, etc.), or even simply symbolic elements. The terms fence, shed, and cavern, on the other hand, recount these architectures’ ability to become original archetypes4 endowed with an interesting, GUENDALINA SALIMEI
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Not vital seduto sulla soglia della Bataan Chapel Philippines © Eric Gregory Powell Not Vital sitting on the Bataan Chapel threshold © Eric Gregory Powell
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queste architetture di porsi come archetipi originari4 a cui è stata data una interessante reinterpretazione contemporanea. In ultimo il tema del diaframma che accomuna un gruppo di oggetti-cappelle che sono in realtà delle installazioni artistiche e, che come tali, hanno la caratteristica di essere astratte, quasi delle architetture effimere senza tempo. Attorno al tema che raccoglie e descrive gli itinerari, l’idea del percorso e del racconto prevale e diviene l’ossatura del ragionamento. Sono sistemi diffusi dove le architetture, aperte e disseminate, formano, nel loro insieme, storie specifiche. La Ruta del Peregrino, ad esempio, costituisce uno dei più antichi sentieri di pellegrinaggio del Centro America che, nel 2008, è stata oggetto di una completa riorganizzazione.
contemporary reinterpretation. Lastly, the issue of the diaphragm brings together a group of objects/chapels that are actually artistic installations and, as such, have a characteristic of being abstract, almost ephemeral, timeless architectures. Around the theme that collects and describes the trails, the idea of the path and of the recounted story prevails, and becomes the framework of reasoning. They are diffuse systems in which architectures, open and disseminated, together form specific stories. For example, the Ruta del Peregrino, one of Central America’s oldest pilgrimage trails, saw complete reorganization in 2008. In fact, the need to allow a broader usership to complete the pilgrimage safely made it indispensable to provide, along SACRED PATHWAYS. SMALL SPIRITUAL ARCHITECTURES IN NATURE
Infatti, la necessità di consentire a una utenza più allargata di compiere il percorso di pellegrinaggio in sicurezza, ha reso indispensabile la presenza, accanto alle tappe del tragitto,di una serie di servizi che ne completassero il funzionamento e la accessibilità. Una volta decisa la riorganizzazione del percorso della Ruta il coordinamento del progetto viene affidato agli architetti messicani Tatiana Bilbao e Derek Dellekamp i quali, coscienti dell’opportunità avuta, decidono di potenziare l’intervento chiamando a collaborare vari artisti e vari architetti internazionali. In questo modo il progetto, nel suo complesso, si è arricchito di tanti spazi e luoghi, trasformando questo itinerario di pellegrinaggio in un vero e proprio percorso architettonico e PERCORSI DEL SACRO. PICCOLE ARCHITETTURE SPIRITUALI NELLA NATURA
the stages on the route, a set of services to complete its function and accessibility. Once the reorganization of the Ruta’s path was decided, the project’s coordination was assigned to the Mexican architects Tatiana Bilbao and Derek Dellekamp who, aware of their opportunity, decided to strengthen the intervention by calling upon the collaboration of various international architects and artists. In this way, the project as a whole was enriched with a great many spaces and places, thus transforming this pilgrimage itinerary into an authentic architectural and artistic route, in which the dimension of the journey and of recounting the history and memory of these places is achieved through a series of new, interesting architectures endowed with service and rest
La cappella di Maria Magdalena sotto la neve © Gerhard Sacher Maria Magdalena Chapel under the snow © Gerhard Sacher
GUENDALINA SALIMEI
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PROGETTI PROJECTS
RUTA DEL PEREGRINO PILGRIM’S ROUTE
From Ameca to Talpa de Allende
di / by GIUSI CIOTOLI
Committente/Client Secretaría de Turismo de Jalisco, Messico Luogo/Location da Ameca fino a Talpa de Allende Anno/Year 2008-2011 Progettisti/Architect Tatiana Bilbao e Derek Dellekamp Arquitectos, masterplan; Godoylab, aree di servizio ad Ameca (2009); Tatiana Bilbao e Dellekamp Arquitectos, Capilla abierta La Gratitud a Lagunillas (2009); Christ & Gantenbein, Lookout Point a Cerro del Obispo (2010); Ai Wei Wei e FAKE Design, Sanctuary a Estanzuela (2009); Tatiana Bilbao, Sanctuary a Mixtlàn (2010); Luis Aldrete, ripari per i fedeli ad Atenguillo (2009); HHF architects, Lookout Point a Espinazo del Diablo (2010); Elemental Alejandro Aravena, Lookout Point a Las Cruces (2009); Dellekamp Arquitectos e Rozana Montiel, Sanctuary a Cocinas (2009) Disegni/Drawings Tatiana Bilbao Estudio, Rozana Montiel, HHF Architects Fotografie/Photographer Iwan Baan Riferimenti/Bibliography https://www.domusweb.it/ es/noticias/2012/11/28/ ruta-del-peregrino.html https://www.plans.com. mx/ruta-del-peregrino/ “Arquitectura Viva”, n.139, 2011.
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a Ruta del Peregrino costituisce uno tra i più antichi sentieri di pellegrinaggio del Messico e dell’intero Centro America; si snoda infatti per circa 117 km, partendo da Ameca, nei pressi di Guadalajara per arrivare a Talpa de Allende, luogo in cui da circa 200 anni i pellegrini rendono omaggio alla Vergine del Rosario. Questo viaggio devozionale è intrapreso ogni anno in particolar modo durante la Settimana Santa ed è considerato da ogni credente quale un atto di fede e di espiazione. Le difficoltà del percorso sono notevoli a causa delle condizioni accidentate e della pressoché totale mancanza di strutture ricettive. Per tali motivazioni, nel 2008 Emilio González Márquez, Governatore di Jalisco ha promosso la ristrutturazione complessiva del percorso, affidando il progetto ai messicani Tatiana Bilbao e Derek Dellekamp. L’intento dei progettisti è stato quello di “aprire” la Ruta a una utenza più vasta, consentendo anche ai non credenti di compiere questo tragitto così importante per la tradizione messicana. Bilbao e Dellekamp hanno affidato a un team di progettisti internazionali l’ideazione delle piccole architetture disseminate lungo la Ruta, dalle aree di servizio realizzate da Godoylab ai rifugi di Luis Aldrete, collocati a Estanzuela e Atenguillo. La Capilla abierta La Gratitud di Bilbao e Dellekamp è situata a Lagunillas, prima tappa del percorso, ed è costituita da quattro monoliti bianchi, di diversa altezza, che si fronteggiano. A livello planimetrico gli elementi sono disposti in modo da formare una “stanza” a cielo aperto priva di angoli, a sua volta delimitata da un podio quadrangolare costituito da muretti di contenimento in pietra. L’inclinazione di uno di questi muri invita il fedele ad entrare in uno spazio aperto ma architettonicamente ben definito. Il luogo è quindi concepito attraverso pochissimi segni architettonici, tra cui due pareti bianche di piccole dimensioni su cui i pellegrini possono lasciare per iscritto le proprie promesse. Nei pressi di Estanzuela si trova il Santuario di Ai Weiwei e FAKE Design; un profondo segno sul territorio attraverso cui l’artista cinese imprime una spiritualità legata ad un sentire naturale stabilendo un rapporto empatico con il contesto. Il progetto consiste in una cavea secata da un taglio che, nel suo sviluppo longitudinale, diventa “pulpito” sul paesaggio
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uta del Peregrino is one of the oldest pilgrimage trails in Mexico and in all of Central America; winding for about 117 km and stretching from Ameca, near Guadalajara, to Talpa de Allende, the place where, for about 200 years, pilgrims have been paying homage to the Virgin of the Rosary. This devotional journey is undertaken every year, particularly during Holy Week, and is considered by the faithful as an act of faith and atonement. The difficulties of the trail are considerable, due to the rough conditions and the virtually total lack of hospitality facilities. For these reasons, in 2008 Emilio González Márquez, the Governor of Jalisco, promoted the trail’s overall restructruing, entrusting the project to the Mexicans Tatiana Bilbao and Derek Dellekamp. The designers’ intent was to “open” the Ruta to broader usership, also allowing non-believers to make this journey that holds such great importance in Mexican tradition. Bilbao and Dellekamp tasked a team of international designers with conceiving small architectural elements disseminated along the Ruta, from the service areas by Godoylab to the Luis Aldrete refuges, located in Estanzuela and Atenguillo. Bilbao and Dellekamp’s La Capilla abierta La Gratitud is located in Lagunillas, the first stage on the trail, and consists of four white monoliths, of different heights, facing one another. In terms of layout, the elements are arranged to form an open-air, cornerless “room”, in turn delimited by a quadrangular podium consisting of stone containment walls. The slope of one of these walls invites the faithful to enter into an open but architecturally defined space. The place is therefore conceived using very few architectural signs, including two small, white walls where pilgrims can leave their vows in writing Near Estanzuela is the Sanctuary by Ai Weiwei and FAKE Design: a profound mark on the territory, through which the Chinese artist imposes a spirituality linked to natural sensation, establishing a relationship of empathy with the surroundings. The project consists of a cavea traversed by a cut that, in its length, becomes a “pulpit” on the natural landscape. The shape of the amphitheatre is limited by the crossing of a pedestrian path, treated in terms of materials in a manner similar to the containment wall, which then constitutes the holy space proper. Seen from above, the intersection between the path PILGRIM’S ROUTE
Territorio: 20°26’24.7”N 104°24’35.5”W Tatiana Bilbao e Derek Dellekamp Arquitectos, Masterplan della Ruta con indicazione delle tappe Tatiana Bilbao and Derek Dellekamp Arquitectos, Masterplan of the Ruta with indication of the stages
Lagunillas
Población. ? hab Superficie . ? km2 Altitud. 1,300 m.s.n.m
Guachinango
Población. 4,719 hab Superficie. 483.19km2 Altitud. 1,600 m.s.n.m.
Mascota
Ameca
Jayautla
Altitud.1,940 m.s.n.m
Bilbao + Dellekamp Lagunillas
altitud.1,960 m.s.n.m
La Villita
Poblacion. 56,343 hab Superficie . 685.73km2 Altitud. 1,230 m.s.n.m. Arroyo Hondo
Christ & Gantenbein Cerro del Obispo
Poblacion. 56,343 hab Superficie. 685.73km2 Altitud. 1,800 m.s.n.m.
altitud.1,960 m.s.n.m
Guachinanguillo La Atrevida
Estanzuela
Ai Weiei / Fake
Los Pilares
Estanzuela
Llano Grande
altitud.1,700 m.s.n.m
Cerro de las Comadres Altitud.1,750 m.s.n.m
Atenguillo
Mesa Colorada
Población. 4,318 hab Superficie. 662.55km2 Altitud. 1,300 m.s.n.m.
Dellekamp - Periferica
San Pablo
Tatiana Bilbao
Mixtlán
altitud.1,580 m.s.n.m
Cocinas
altitud.1,500 m.s.n.m
Majadas
altitud.1,580 m.s.n.m
Elemental
Malpaso San Rafael
Espinazo del Diablo altitud.1,980 m.s.n.m
HHF
Espinazo del Diablo
La Loma
altitud.1,980 m.s.n.m
Gallinero
Michiltepec
LUIS + ALDRETE
altitud.1,950 m.s.n.m
Espinazo del Diablo
Mixtlán
Población. 3,938 hab Superficie. 685.73km2 Altitud. 1,580 m.s.n.m.
altitud.1,300 m.s.n.m
Tlapa de Allende
Población. 13,797 hab Superficie. 2,279.52km2 Altitud. 1,160 m.s.n.m.
Mirandilla
Estación Las Cruces
altitud.1,850 m.s.n.m
El Salto
Los Volcanes
El Ranchito
Santa Bárbara
San Jose de los Andrade
RUTA DEL PEREGRINO
ITINERARI
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RUBRICHE COLUMNS
Peregrinatio conclusa in Insula Memmia. Padiglione della Santa Sede alla 16° Biennale di Architettura di Venezia 2018 Peregrinatio conclusa in Insula Memmia. The Pavilion of the Holy See, 16th International Architecture Exhibition, Biennale di Venezia 2018 di / by ANNA RICIPUTO
Selva ognor verde l’incavato speco Cingeva: i pioppi vi cresceano, e gli alni, E gli spiranti odor bruni cipressi; E tra i lor rami fabbricato il nido S’aveano augelli dalle lunghe penne, Il gufo, lo sparviere, e la loquace Delle rive del mar cornacchia amica. Giovane vite di purpurei grappi S’ornava, e tutto rivestia lo speco. Volvean quattro bei fonti acque d’argento, Tra sè vicini prima, e poi divisi L’un dall’altro, e fuggenti; e di vïole Ricca si dispiegava in ogni dove De’ molli prati l’immortal verzura. Questa scena era tal, che sino a un Nume Non potea farsi ad essa, e non sentirsi Di maraviglia colmo, e di dolcezza. Odissea, Libro V, vv.83-99
SOGLIE URBANE URBAN THRESHOLDS a cura di / editor
Guendalina Salimei 104
Nel 2018 la Santa Sede è entrata a far parte della 16. Mostra Internazionale di Architettura alla Biennale di Venezia con un padiglione composito, costituito da dieci piccole architetture sacre progettate da altrettanti studi professionali1, le Vatican chapels, costruite all’interno del bosco nell’isola di San Giorgio Maggiore. Il progetto generale e la curatela sono stati affidati a Francesco dal Co e a Micol Forti mentre al Cardinale Gianfranco Ravasi spetta il merito, come capo del Pontificio Consiglio della Cultura, di aver fortemente voluto attuare realmente (nel senso proprio della res) quel riavvicinamento tra arte e fede tanto auspicato dai papi a partire dal Concilio Vaticano II. La suggestione iniziale è stata rintracciata nella Skogskapellet, la Cappella nel Bosco realizzata da Erik Gunnar Asplund dopo aver vinto, in coppia con Sugurd Lewerentz, il concorso per l’ampliamento del cimitero forestale di Stoccolma nel 1915, alla quale viene dedicata la cappella 0 – chiamata Padiglione Asplund – progettata da
Round about the cave grew a luxuriant wood, alder and poplar and sweet-smelling cypress, wherein birds long of wing were wont to nest, owls and falcons and sea-crows with chattering tongues, who ply their business on the sea. And right there about the hollow cave ran trailing a garden vine, in pride of its prime, richly laden with clusters. [70] And fountains four in a row were flowing with bright water hard by one another, turned one this way, one that. And round about soft meadows of violets and parsley were blooming. There even an immortal, who chanced to come, might gaze and marvel, and delight his soul; The Odyssey, Book V, verses 83-99
In 2018, the Holy See took part in the 16th International Architecture Exhibition at the Biennale di Venezia with a compound pavilion, consisting of 10 small works of sacred architecture designed by 10 different professional studios1, the Vatican chapels, built in the wooded area in the island of San Giorgio Maggiore. The general design and curatorship were entrusted to Francesco dal Co and Micol Forti, while Cardinal Gianfranco Ravasi, as head of the Pontifical Council for Culture, is to be credited with his strong will to fully realize (in the meaning of the term that the root “res” implies) that rapprochement between art and faith so desired by popes since Vatican II. The initial suggestion was traced to the Skogskapellet, the “woodland chapel” that Erik Gunnar Asplund designed upon winning, in collaboration with Sugurd Lewerentz, the competition to enlarge Stockholm’s woodland cemetery in 1915. Cappella 0 – called Padiglione Asplund – designed by Francesco Magnani and Traudy Plezel to exhibit his original drawings and a reconstructive model made specially for this purpose, is dedicated to Asplund’s woodland chapel. The difference between a church building ANNA RICIPUTO
Padiglione della Santa Sede, masterplan (disegno di Michele Astone) The Pavilion of the Holy See, masterplan (drawing by Michele Astone)
Francesco Magnani e Traudy Plezel per esporne i disegni originali e un plastico ricostruttivo realizzato appositamente da Igor Silic. La differenza tra un edificio chiesa e un edificio cappella risiede nelle loro dimensioni formali e funzionali. L’ultima, quando non è inglobata o affiancata alla prima, è dotata di una propria identità oggettuale e può assumere delle denominazioni differenti legate agli usi e alle dedicazioni che la caratterizzano: palatina, funeraria, devozionale, seriale2. La cappella, svincolata dalle necessità della liturgia canonica, perde anche i vincoli formali che ne derivano per aprirsi a un immaginario di possibilità spaziali che la rendono un divertissement progettuale all’interno delle strettoie delle indicazioni episcopali3. In questo senso, i dieci progettisti hanno potuto scansare modelli imposti scegliendo liberamente l’archetipo formale – la capanna (Terunobu Fujimori), la tenda (Norman Foster), il totem (Francesco Cellini, Carla Juaçaba, Sean Godsell), il recinto (Eduardo Souto de Moura, Smiljan Radic, Javier Corvalán) e la caverna (Andrew Berman, Eva Prats e Ricardo Flores) – o il principio insediativo (attraversamento trasversale, giacitura superficiale, orientamento direzionale, isolamento) a cui riferirsi per una interpretazione materica e concettuale della spiritualità. Nessuna indicazione rispetto ai materiali da usare: dai naturali ai sintetici, dai massivi agli impalpabili, dai tradizionali ai tecnologici, ogni architetto ha potuto declinare il rapporto con il URBAN THRESHOLDS
and a chapel building lies in their formal and functional dimensions. The latter dimension, when not incorporated into or flanked by the former, has its own object identity and can take on different names linked to the uses and dedications characterizing it: Palatine, funerary, devotional, serial2. Unfettered by the necessities of the canonical liturgy, the chapel also loses the formal constraints derived from it, opening to an imagery of possible spaces that make it a divertissement of design within the Episcopal bottlenecks and indications3. In this sense, the ten architects were able to sidestep imposed models by freely choosing the formal archetype – the cabin (Terunobu Fujimori), the tent (Norman Foster), the totem (Francesco Cellini, Carla Juaçaba, Sean Godsell), the enclosure (Eduardo Souto de Moura, Smiljan Radic, Javier Corvalán), and the cave (Andrew Berman, Eva Prats, and Ricardo Flores) – or the settlement principle (transversal crossing, superficial arrangement, directional orientation, isolation) to which to refer for a material and conceptual
interpretation of spirituality. There was no indication as to the materials to be used: from natural to synthetic, from massive to impalpable, from traditional to technological, each architect was able to articulate his or her relationship with the type and place in accordance with the procedure of oxymoron, of mimesis, of opposition. The only inescapable demand – but one that, in being realized, also proved to be interpretable – was the presence of the ambo and the altar, to mark the microarchitectures not only as places of silence, meditation, and introspection, but precisely as sacred places. The use of icons was also made optional, favouring the employment of more or less explicit symbologies (cross and circle, but also light and shadow). The ten chapels disseminated in the wooded area of the island of San Giorgio are not linked by an established path, and may be united in infinite combinations, tracing infinite constellations. Similarly to Ugo La Pietra’s psychogeographic experiments which proposed reappropriating the city through the SOGLIE URBANE
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