ESPECTÁCULOS
EL ARTISTA MIGUEL BRAHO: «SOLAMENTE LLEGA AL ALMA LO QUE SALE DEL ALMA»
P 14» El autor convierte sus vivencias, la psicología y el oficio de compositor en el eje de una noche íntima en Crónicas Musicales
MUJERES QUE INSPIRAN
V ENCUENTRO MUJERES FACTOR DE ÉXITO: EL LIDERAZGO CON PROPÓSITO COMO ESTÁNDAR
P 20» Factor de Éxito, un espacio que eleva el liderazgo femenino y lo conecta con una agenda regional
» La cuenta regresiva para los Premios Soberano 2026 ya comenzó. A partir de este sábado 7 de marzo y hasta el día 14 se realizará la entrega de medallas e invitaciones a los artistas nominados, en el Bar Juan Lockward del Teatro Nacional, como antesala a la gala del miércoles 18 de marzo. La ceremonia,
organizada por Acroarte junto a la producción del evento, continúa sumando atractivos: ayer fueron confirmadas las actuaciones del grupo Barak y del salsero puertorriqueño Jerry Rivera, quienes formarán parte de los segmentos musicales de la noche más importante del arte y la cultura dominicana.
El Intrant retoma exámenes teóricos y prácticos
P 05- » Establece que prueba es en todas las categorías; no ha aumentado el costo del servicio.
Daniel Toribio: Gobierno del PRM omite datos del Banco Central
P 06- » El economista refuta informe oficial y reitera que 3 de cada 4 nuevos empleos formales en 2025 fueron del Estado.
La Semana Económica y Financiera 2026 inicia el día 16
P 13- » La jornada se desarrollará hasta el 20 de marzo en Santo Domingo, Santiago y Baní
El exdiputado al Congreso Nacional, Juan Hubieres denunció una ola de robos en la comunidad de Comatillo del municipio Bayaguana, provincia Monte Plata, los cuales afectan la paz y la tranquilidad de los residentes en la zona. Hubieres dijo que un nuevo robo se ha producido en la demarcación donde sujetos han penetrado a una vivienda y se llevaron varios objetos valiosos. «Han sido numerosos los robos y hasta donde sabemos nada pasa, los ladrones continúan por ahí como si nada», expuso el también dirigente sindical.
La artista Ana Fe. conocida por la agrupación MarteOvenus y por su historia como compositora y creadora en proyectos musicales y escénicos, presenta una nueva etapa en su carrera: la literatura. Su primer libro de poemas, Poesía necia, inaugura la serie El Anafe Escribe y estará disponible en Amazon a partir del viernes 6 de marzo. El libro ofrece una voz íntima y directa que recorre territorios emocionales cotidianos: el amor y el desamor, la convivencia, la distancia afectiva y las contradicciones del sentir. Los poemas de Ana Fe se caracterizan por su honestidad y sencillez.
LA CIFRA
400
PYMES IMPACTADAS
Con el objetivo de impulsar el crecimiento de las pequeñas y medianas empresas (pymes), el Banco Santa Cruz anunció su Temporada de Negocios 2026, una iniciativa que ofrece soluciones integrales, combinando acceso al crédito, asesoría especializada y acompañamiento comercial para impulsar el crecimiento sostenible del sector. Luis Miguel Heyaime, vicepresidente Pyme y Mi Negocio, dijo que «en nuestra primera versión en 2025 impactamos a más de 400 negocios y, en esta ocasión seguimos brindando grandes beneficios como préstamos comerciales con tasas preferenciales».
HackOnRD 2026.
Yeni Berenice Reynoso, procuradora de la república instauró la expansión del Servicio Nacional de Representación Legal de los Derechos de la Víctima, con la integración de una promoción de 100 abogados defensores de víctimas y la apertura de 37 nuevas oficinas distribuidas en todo el país. El acto contó con la presencia de la primera dama de la República, Raquel Arbaje, presidenta honorífica del Gabinete de Niñez y Adolescencia, y Faride Raful, ministra de Interior y Policía. También, el mayor general Andrés Modesto Cruz Cruz, director de la Policía Nacional; el vicealmirante José Manuel Cabrera Ulloa, presidente de la Dirección Nacional de Control de Drogas (DNCD).
La plataforma de competencias de comparsas carnavalescas del país y del Caribe, Kanibarú, arriba a su novena edición con una propuesta renovada llena de color, talento y creatividad. La cita del 7 de marzo será de nuevo en el imponente escenario del Gran Teatro del Cibao a las 8:00 de la noche, con transmisión en vivo por Teleuniverso, Canal 29. Kanibarú se ha consolidado como el principal espacio para que jóvenes de distintas provincias del país proyecten su talento en el canto, la danza y la actuación, dentro del marco del carnaval dominicano. Clara Olivo, CEO del proyecto sostuvo que con esta novena edición, Kanibarú reafirma
«Yo decidí continuar mi carrera política al lado del presidente Luis Abinader, seguiré trabajando con el Partido Revolucionario Moderno (PRM). Miren los resultados electorales del Partido Reformista Social Cristiano en las pasadas elecciones, quedó en el número 9».
su compromiso con el fortalecimiento del carnaval dominicano y la promoción del talento joven, apostando a la cultura como herramienta de transformación social y orgullo nacional. En esta novena edición, el evento contará con la conducción de Lady Álvarez, Bray Vargas, Brenda Sánchez, Yulay Piña y La Pitonisa. En la alfombra estarán Aneurys Cruz, Steven Escorche, Marielis Jiménez y Luisana Joaquín. Esta versión tendrá la participación de doce comparsas provenientes de Santiago, San Francisco de Macorís, Monte Plata, San Cristóbal, San Pedro de Macorís, Samaná, Nizao, Don Gregorio de Nizao, Sánchez Ramírez, Cotuí, Haina y otras localidades.
Semanario que publica en PDF los jueves. Santo Domingo, República Dominicana. ISSN:3060-9852
Fundado el 1 de agosto de 2024
EDITORIAL PHOTONEWS, S.R.L RNC: 1-30-91642-1
Máximo
REDACCIÓN
Máximo Jiménez >> Director Emelyn Baldera >> Editora
Juanri Herrera >> Editor de Moda Ezequiel Cruz >> Director de Diseño
COLABORADORES
Marino Ramírez
Víctor Feliz Solano
Alexis Henríquez
Alex Quezada
Dunia de Windt
Andrés Mejía Yépez
EDDY ALCÁNTARA
Director de ProConsumidor
Roberto Monclús
CONTACTO WHATSAPP (849) 540-6664 | (809) 350-6530
EMAIL | REDES semanariolacronicard@gmail.com Facebook - Instagram - X - YouTube @LaCronicaRD
» El mandatario posiciona la investigación científica como eje del sistema de justicia, orientado a desmontar la impunidad
REDACCIÓN LA CRÓNICA semanariolacronicard@gmail.com
l presidente Luis Abinader colocó la reforma policial en una nueva dimensión estratégica, al declarar la tecnificación de la investigación criminal como un pilar estructural del Estado dominicano, orientado a desmontar la impunidad y blindar el sistema de justicia con evidencia científica.
«Quiero ser claro: la tecnificación de la Dicrim no es un proyecto administrativo. Es una política de Estado. Es el motor para reducir la impunidad y fortalecer el sistema de justicia dominicano», manifestó el presidente Abinader, al encabezar el primer Simposio Internacional de Investigación Criminal: Ciencia e Innovación contra el Crimen.
Sostuvo que cuando una investigación es científica, el juez tiene base sólida para decidir; cuando el proceso es técnico, el ciudadano confía y cuando el sistema es legítimo, la paz social se fortalece.
«Estamos construyendo un modelo donde la inteligencia precede a la reacción. Donde la evidencia sustituye la improvisación. Donde la tecnología respalda la verdad. Ese es el cambio profundo. Hoy enviamos un mensaje claro al crimen organizado: el Estado dominicano se moderniza, se coordina, aprende, se equipa y actúa con ciencia», expresó el presidente Abinader.
El mandatario dijo que la reforma policial no es únicamente uniformes nuevos, patrullaje moderno o equipamiento actualizado. «Es también cultura institucional, es mentalidad investigativa, es gestión basada en datos, es interoperabilidad entre la Dicrim, la DNCD y el Ministerio Público, sin compartimentos estancos».
Apuntó que diseñaron el Plan de Modernización y Tecnificación de la Dicrim, donde resaltaron un Modelo de Gestión de Lucha Contra la Criminalidad, que orienta a trabajar con metodologías innovadoras en la investigación de fenómenos y mercados criminales, como tam-
El presidente Luis Abinader dijo que «estamos construyendo un modelo donde la inteligencia precede a la reacción». bién adoptar mejores prácticas en su organización administrativa, solo para fortalecer la legitimidad en el actuar en favor de la gente y la lucha contra el crimen. «Ese es el corazón de la transformación de la Dicrim».
Destacó que la Dirección Central de Investigación Criminal deja atrás una lógica fragmentada para convertirse en el motor técnico del sistema de justicia penal. «Su rol ya no es accesorio: es estructural. Es el auxiliar fundamental del Ministerio Público, dentro de un esquema donde la evidencia científica es la garantía de la tutela judicial efectiva». El mandatario destacó que, durante décadas, muchos países en América Latina enfrentaron el crimen con un modelo predominantemente reactivo y empírico. «Nosotros hemos decidido dar un paso histórico y seguir el ejemplo de los mejores: transitar hacia un modelo científico, basado en inteligencia, datos, interoperabilidad y transparencia». Resaltó que hoy no inauguran
simplemente un evento académico, hoy marcan un punto de inflexión en la historia de la investigación criminal en la República Dominicana y agregó que este evento académico no es un encuentro protocolar, sino que es, como establece su marco estratégico, el eje gravitacional de la modernización operativa de la reforma policial.
Expresó que están en este evento porque han entendido algo fundamental: «No puede haber Estado social de derecho sin investigación científica sólida. No puede haber justicia sin prueba técnica. No puede haber paz duradera si la impunidad sigue encontrando grietas en el sistema».
El jefe de Estado indicó que este simposio reúne más de 400 delegados nacionales de la Procuraduría General, Dintel, DNCD, Dicrim y el Nuevo Modelo de Servicio Público Policial, junto con agencias y expertos internacionales de alto nivel, y dijo que esa convergencia no es casual,
sino que es una arquitectura de cooperación que refleja que la seguridad del siglo XXI es necesariamente interoperable.
«Hoy, la República Dominicana dialoga y aprende de las mejores prácticas del hemisferio: del modelo de gestión de la PDI de Chile, del Cenac-Dijin de Colombia, de unidades especializadas de México, del FBI, la ATF, el HSI Innovation Lab y la División de Ciberdelitos del IRS de los Estados Unidos, y de Interpol», manifestó.
Expuso que esto coloca a la República Dominicana en una nueva posición estratégica, dejando de ser un país que recibe asistencia técnica para convertirse en un centro regional de pensamiento y articulación contra el crimen transnacional en el Caribe.
El presidente Abinader explicó que el simposio se estructura sobre cinco ejes temáticos que constituyen una hoja de ruta para la nueva fase de la reforma policial: persecución penal desde la investigación criminal; fenómenos criminales de interés regional, sintetizados en el “Radar 5D”; la inteligencia artificial y la innovación aplicada a la investigación criminal; legitimidad e integridad y el estudio comparado de modelos exitosos en la lucha contra el crimen.
«Este proceso culminará con un acto que trasciende el simbolismo: la firma del Decálogo de la Buena Actuación Dicrim y la adopción del plan de modernización y tecnificación de la Dicrim. No será una declaración retórica. Será un compromiso institucional suscrito por directores, subdirectores regionales y autoridades, asegurando una penetración jerárquica total hasta el último nivel operativo», indicó.
Y agregó: «Ese decálogo será el nuevo estándar ético y técnico que regirá cada actuación investigativa en nuestro país».
El presidente Abinader concluyó enfatizando que envía un mensaje aún más importante a la ciudadanía: “la seguridad pública será cada vez más profesional, más técnica y más respetuosa de sus derechos. Ese es el país que estamos construyendo. Un país donde la impunidad retrocede. Donde la investigación es rigurosa. Donde la ley se aplica con inteligencia y humanidad. Y donde la seguridad no es un privilegio, sino un derecho garantizado por un Estado moderno».
De su lado, la ministra de Interior y Policía, Faride Raful, expresó que la presencia del presidente Abinader en este simposio no es un gesto de cortesía, es una declaración. «Este gobierno decidió que la modernización de la investigación criminal no es un tema técnico de segundo orden. La República Dominicana tiene hoy una fuerza de tarea conjunta que ha demostrado resultados concretos en reducción de homicidios y desmantelamiento de estructuras criminales, tiene un proceso de modernización de la Dirección de Investigaciones Criminales que está cambiando la manera en que se investiga el crimen en el país, tiene una reforma policial con liderazgo presidencial directo que otros países de la región están observando».
Asimismo, el director general de la Policía Nacional, mayor general Andrés Modesto Cruz Cruz, dijo que la investigación criminal moderna exige ciencia, pero también conciencia de parte de los agentes y afirmó que la Dirección Central de Investigación de la Policía Nacional es un pilar fundamental de la transformación institucional.
«Estamos fortaleciendo capacidades forenses, integrando herramientas de análisis estratégico, incorporando inteligencia artificial y promoviendo la interoperabilidad con agencias aliadas, sin embargo, ninguna herramienta tecnológica puede reemplazar la responsabilidad moral del investigador ni el compromiso inquebrantable con la verdad, porque la verdad es el fundamento de toda justicia auténtica. La persecución penal basada en evidencia no solo busca condenas, busca justicia y la justicia en una sociedad democrática debe estar acompañada de respeto irrestricto al debido proceso y a la dignidad humana y a la lealtad».
En tanto, el cónsul general de los Estados Unidos en el país, William «Bill» Swaney, señaló que este simposio tiene un objetivo muy claro: impulsar nuestra colaboración en la investigación de delitos, mediante la construcción de un modelo moderno basado en la ciencia, información confiable, innovación y transparencia, asegurando que al lograrlo «mejoraremos la seguridad en Estados Unidos y la República Dominicana y aumentaremos la confianza pública en nuestras instituciones». m
» La institución señaló ayer que no ha aumentado el costo del servicio
Un instructor del Intrant en el terreno de los exámenes prácticos.
REDACCIÓN LA CRÓNICA semanariolacronicard@gmail.com
El Instituto Nacional de Tránsito y Transporte Terrestre (Intrant) informó que fueron retomados los exámenes teóricos y prácticos para todas las categorías de licencias de conducir, incluyendo la categoría 1, correspondiente a motocicletas, como parte del proceso de fortalecimiento y modernización del sistema nacional de licencias. Con esta medida, el proceso de obtención de la licencia refuerza su carácter formativo y evaluativo, garantizando que cada solicitante no solo cumpla con los requisitos administrativos, sino que demuestre los conocimientos y habilidades necesarias para conducir de manera segura. La disposición aplica tanto para quienes gestionan su licencia por primera vez como para aquellos que deban completar el proceso establecido por la normativa vigente.
En el caso de los motociclistas, será obligatorio aprobar tanto el examen teórico como la prueba práctica, con el objetivo de asegurar que cuenten con dominio de las normas de tránsito y las destrezas básicas de conducción. Esta decisión responde a la necesidad de elevar el nivel de preparación de quienes circulan en motocicletas, uno de los segmentos más
Las personas que soliciten la licencia por primera vez deberán cumplir con todos los pasos del proceso: charla de educación vial, evaluación médica, examen teórico, exámen práctico y entrega del certificado de buena conducta.
vulnerables en las vías del país. Asimismo, el Intrant aclaró que no se ha producido ningún aumento en el costo del servicio de licencias, manteniéndose los montos establecidos. Desde el 2 de marzo se inició el servicio de emisión y renovación de licencias para la población en general, incluyendo la categoría 1. La institución explicó que ya no existe la modalidad de registro de motociclistas. El proceso vigente es la emisión formal de licencia de conducir, conforme a lo establecido por la ley.
En ese sentido, quienes obtuvieron su licencia cumpliendo con lo dispuesto por la normativa podrán renovarla y el pago correspondiente de RD 1,900. Por otro lado, quienes la obtuvieron bajo el esquema anterior de registro deberán completar el proceso establecido, que incluye la charla de educación vial, evaluación médica en Cemeco, examen teórico, examen práctico, presentación del certificado
de buena conducta y el pago de RD 1,900.
Las personas que soliciten la licencia por primera vez deberán cumplir con todos los pasos del proceso: charla de educación vial, evaluación médica, examen teórico, examen práctico y entrega del certificado de buena conducta. En estos casos, el costo será de RD 2,500.
En cuanto a las categorías de mayor peso, la categoría 3 permite la conducción de vehículos pesados como minibuses, autobuses, trolebuses y camiones de dos ejes destinados al transporte de carga o pasajeros. Por su parte, la categoría 4 autoriza la conducción de vehículos de mayor dimensión y capacidad, incluyendo autobuses de más de 40 pasajeros, patanas y camiones de tres o más ejes.
El Intrant precisó que los aspirantes que soliciten por primera vez las categorías 3 y 4 deberán presentarse con el vehículo correspondiente para realizar la prueba práctica, como parte obligatoria del proceso de evaluación.
La reactivación integral de los exámenes en todas las categorías forma parte de las acciones orientadas a elevar los estándares de evaluación, fortalecer la seguridad vial y promover una conducción más responsable en las vías del país, reafirmando el compromiso institucional con un sistema de licencias más riguroso, transparente y enfocado en salvar vidas. m
DDD SSS GOBIERNO POLÍTICA
» Reitera que 3 de cada 4 nuevos empleos formales en 2025 fueron del Estado
REDACCIÓN LA CRÓNICA semanariolacronicard@gmail.com
El economista y miembro de la Dirección Política del partido Fuerza del Pueblo, Daniel Toribio, afirmó que el Gobierno del PRM presenta una interpretación incompleta de los datos del mercado laboral dominicano, al omitir informaciones relevantes contenidas en la Encuesta Nacional Continua de Fuerza de Trabajo del Banco Central.
Toribio explicó que, en su discurso de rendición de cuentas del pasado 27 de febrero, el presidente Luis Abinader informó que durante el año 2025 se crearon 133,915 nuevos puestos de trabajo, alcanzando un total de 5,139,951 personas ocupadas. También señaló que la informalidad se redujo hasta 54.2 %, el nivel más bajo desde que se tienen registros, atribuyendo estos resultados a una estrategia articulada junto al sector privado. El dirigente político indicó que las cifras mencionadas por el mandatario son correctas, pero sostuvo que la interpretación que se presenta sobre ellas no resiste un análisis completo de la misma encuesta que sirve de base a esos datos.
En ese sentido, señaló que comparar el nivel actual de informalidad con el registrado durante la pandemia del COVID-19 constituye un error metodológico, debido a que en 2020 la economía dominicana enfrentó una contracción abrupta que destruyó empleo formal y elevó la informalidad por un choque externo sin precedentes. «Usar ese pico como referente equivale a medir la salud de un paciente comparándola con el día en que estuvo en cuidados intensivos», expresó.
Toribio agregó que los propios datos de la encuesta muestran que la informalidad pasó de 53.4 % en el primer trimestre de 2025 a 54.2 % en el cuarto trimestre, lo que significa que, lejos de disminuir, registró un aumento al cierre del año.
El economista también sostuvo que el análisis del empleo formal muestra un peso significativo del sector público en la creación de nuevos puestos de trabajo. Explicó que en el cuarto trimestre de 2025, comparado con el mismo período de 2024, el empleo total aumentó en 117,948
fueron nómina pública», afirmó, al indicar que el Estado explicó el 75.1 % del aumento del empleo formal en ese período.
personas, de las cuales 75,461 correspondieron a empleados del Estado, lo que representa el 64 % del incremento neto.
Añadió que dentro del segmento formal la participación del sector público fue aún mayor. “Tres de cada cuatro nuevos empleos formales fueron nómina pública”, afirmó, al indicar que el Estado explicó el 75.1 % del aumento del empleo formal en ese período.
Toribio señaló además que incluso utilizando el promedio anual, que es la métrica que suele destacar el Gobierno, el empleo público formal creció al doble de velocidad que el privado, con tasas de 7.85 % frente a 3.86 %. Asimismo, indicó que los registros de la Tesorería de la Seguridad Social muestran un
REDACCIÓN LA CRÓNICA semanariolacronicard@gmail.com
Lcomportamiento similar, con un crecimiento interanual de 5.95 % en el sector público frente a 1.93 % en el sector privado.
El dirigente opositor también advirtió que otros datos relevantes del propio levantamiento estadístico muestran una desaceleración en la generación de empleos en el sector privado. Explicó que el empleo privado pasó de crecer en 105,098 personas entre 2023 y 2024 a 42,487 entre 2024 y 2025.
Asimismo, indicó que la velocidad de creación de empleo también se redujo durante el año, al pasar de más de 176 mil nuevos puestos en el primer trimestre a 117,948 al cierre del período.
Toribio sostuvo que estos elementos demuestran que la narrativa oficial selecciona ciertas métricas y omite otras que ofrecen una visión más completa del comportamiento del mercado laboral.
«Atribuir el resultado al sector privado cuando el Estado concentró la mayor parte del flujo neto de empleo formal es una distorsión que los datos del propio Banco Central desmienten», afirmó.
El economista concluyó señalando que el país necesita un debate público basado en información completa sobre el empleo.
«Los dominicanos merecen un debate informado sobre el empleo, no propaganda con cifras reales y contexto incompleto. Los datos públicos no le pertenecen al gobierno. Le pertenecen al ciudadano», expresó. m
a Fuerza del Pueblo aseguró el martes que el sistema educativo atraviesa dificultades estructurales que, a su juicio, no fueron abordadas con la profundidad necesaria en el discurso de rendición de cuentas del presidente Luis Abinader. Afirmó que el Gobierno del PRM actúa sin un plan coherente en el sector y enfrenta limitaciones en su capacidad gerencial.
En rueda de prensa celebrada en la Casa del Pueblo Johnny Ventura, la exministra de Educación y actual secretaria de Educación de la FP, Josefina Pimentel, sostuvo que el mandatario presentó «datos aislados y descontextualizados» que no reflejan la dimensión real de los retos que enfrenta el sistema.
Acompañada por miembros de la Dirección Política de la organización y legisladores, Pimentel estructuró su intervención en torno a cuatro ejes: infraestructura, ejecución presupuestaria, cobertura y permanencia estudiantil, y resultados de aprendizaje. La exministra afirmó que la infraestructura escolar constituye el problema más visible del sistema. Aunque el presidente destacó la entrega de nuevas aulas, Pimentel señaló que la inversión en ese renglón ha disminuido de manera significativa en comparación con períodos anteriores. De acuerdo con las cifras citadas por la dirigente, la inversión en infraestructura pasó de RD$19,200 millones en 2014 a RD$6,351 millones en 2025. Asimismo, indicó que la
cantidad de aulas entregadas se redujo de 6,775 en 2014 a 1,555 en 2025, según informes oficiales.
Pimentel recordó que la actual administración recibió 711 planteles que no pudieron iniciarse debido al denominado “nudo legal”, situación que dio origen a la Ley 118-21, concebida para destrabar esos procesos contractuales y permitir la continuación de las obras.
No obstante, sostuvo que a enero de 2025 solo se habían concluido 200 de esos centros, quedando 511 pendientes. A su juicio, esta situación evidencia un bajo ritmo de ejecución y problemas en la gestión administrativa.
En ese contexto, también cuestionó el nivel de recursos destinados al mantenimiento escolar. Indicó que en 2025 el gasto ascendió a RD$343 millones, equivalente a RD$43,321 por centro educativo, lo que representa el 0.11 % del presupuesto ejecutado por el Ministerio de Educación. Comparó esta cifra con períodos anteriores en los que la inversión en edificaciones llegó a representar más del 20 % del presupuesto de la cartera.
Otro punto abordado fue el Programa de Mejoramiento de la Educación y Formación Técnico Profesional, financiado por el Banco Interamericano de Desarrollo y la Unión Europea por un monto de RD$1,800 millones.
Pimentel explicó que el proyecto tenía como objetivo transformar 79 liceos académicos en politécnicos, con el fin de ampliar la oferta técnico-profesional. Sin embargo, afirmó que solo se ejecutó el 3.15 % del programa, lo que provocó su vencimiento sin alcanzar las metas. m
Gerente
La seguridad ambiental en espacios cerrados se ha convertido en un pilar de la continuidad operativa, pero también en un terreno fértil para la falsa sensación de seguridad. A menudo, las organizaciones confían ciego en la tecnología de detección de dióxido de carbono sin comprender que un sensor sin mantenimiento no es una protección, sino un punto ciego institucional.
Contrario a la percepción común, un evento crítico por gas o acumulación
sidioso. La sintomatología inicial, que incluye cefaleas, irritación de mucosas y letargo cognitivo, es frecuentemente subestimada al ser diagnosticada erróneamente como fatiga laboral o estrés térmico derivado del clima tropical dominicano. Esta confusión diagnóstica posterga la activación de protocolos de emergencia, transformando un incidente controlable en una crisis de salud ocupacional.
Bajo esta óptica, los activos de alta ocupación, desde los emblemáticos complejos hoteleros hasta las vanguar -
ambiental proactiva. Entender que el dióxido de carbono, puede actuar como un asfixiante silencioso en espacios de ventilación técnica (como cavas, cuartos fríos o áreas de calderas) permite a las organizaciones dominicanas implementar sistemas de monitoreo inteligente. Al anticiparse a la fatiga sensorial y garantizar niveles óptimos de oxigenación, estas infraestructuras no solo aseguran el bienestar de sus ocupantes, sino que elevan sus estándares de hospitalidad y eficiencia operativa a niveles de clase mundial.
A diferencia de otros mercados, en República Dominicana la gestión de estos riesgos no es solo una buena
La detección efectiva de dióxido de carbono y otros gases no es un rubro de infraestructura pasiva; es una gestión integral del riesgo. En República Dominicana, cumplir con el Reglamento 522-06 y las inspecciones de seguridad no debe verse como un trámite burocrático, sino como la única garantía de que, cuando el peligro silencioso aparezca, el sistema realmente demuestre su valor.
práctica, sino una obligación legal sujeta a fiscalización. El cumplimiento normativo es el eje que separa la negligencia de la responsabilidad civil y penal. El reglamento 522-06 exige que los empleadores mantengan condiciones ambientales que no pongan en riesgo la salud. Un sistema de detección de gas que no funciona es una violación directa a este reglamento, exponiendo a la empresa a multas y cierres por parte del Ministerio de Trabajo. Las certificaciones y estándares para equipos de medición y detección deben estar alineados con las normas locales e internacionales (como ISO). No basta con comprar un detector, este debe estar homologado y, sobre todo, calibrado. A esto se suman que, para la obtención y renovación del permiso de operación, especialmente en sectores industriales y turísticos, se exige una inspección técnica que verifique la operatividad de los sistemas de detección y alarma. El riesgo más crítico no reside en la ausencia de tecnología, sino en el mantenimiento cosmético. Como bien se observa en la gestión de riesgos industriales, un detector instalado pierde toda fiabilidad si no se somete a pruebas de respuesta completa.
La diferencia entre tener un sistema y tener control es la verificación. Un mantenimiento formal no revisa solo un panel; simula escenarios de riesgo y deja evidencia auditable.
En el contexto dominicano, donde la humedad y la salinidad pueden acelerar la degradación de los sensores electroquímicos, los fallos más comunes incluyen: sensores «envenenados» o descalibrados que marcan niveles normales en atmósferas peligrosas. También alarmas inaudibles en áreas de producción ruidosa o cocinas industriales. Por último, sistemas de ventilación desconectados de los detectores, impidiendo la extracción automática de gases.
Para los sectores de hotelería, salud y retail, una falla en la detección trasciende la seguridad física. El impacto reputacional de una intoxicación colectiva en un hotel de clase mundial o la pérdida de inventario en un centro logístico por una fuga no detectada en cuartos fríos puede ser devastador. Los costos operativos de un cierre temporal superan por mucho la inversión en un programa de mantenimiento preventivo riguroso. La detección efectiva de dióxido de carbono y otros gases no es un rubro de infraestructura pasiva; es una gestión integral del riesgo. En República Dominicana, cumplir con el Reglamento 522-06 y las inspecciones de seguridad no debe verse como un trámite burocrático, sino como la única garantía de que, cuando el peligro silencioso aparezca, el sistema realmente demuestre su valor. m
a lucha contra el crimen organizado y la delincuencia común exige algo más que patrullas en las calles o respuestas reactivas ante los hechos consumados. Requiere un sistema de investigación sólido, capaz de producir evidencia confiable y de sostener, ante los tribunales, procesos que conduzcan a sanciones justas. En esa dirección se inscribe el énfasis colocado por el presidente Luis Abinader en la tecnificación de la investigación criminal como eje de la reforma policial.
El planteamiento introduce una idea que, aunque parece evidente, durante años fue relegada en la práctica institucional, todo ello porque la seguridad pública no se sostiene únicamente con presencia policial, sino con la capacidad de investigar con rigor. Cuando los procesos se apoyan en datos, análisis forense y métodos científicos, la justicia deja de depender de la improvisación o de testimonios débiles y se fortalece la confianza ciudadana en el sistema.
La decisión de convertir a la Dirección Central de Investigación Criminal en una pieza estructural del sistema penal apunta precisamente a corregir una
debilidad histórica. Durante décadas, buena parte de los países de América Latina enfrentaron el delito con esquemas fragmentados y predominantemente reactivos. El resultado fue, con frecuencia, una cadena de procesos judiciales debilitados por expedientes incompletos o por pruebas insuficientes, escenario que alimenta la percepción de impunidad. Avanzar hacia un modelo basado en inteligencia, análisis de datos y coordinación interinstitucional es un paso necesario para cerrar esas brechas. La interoperabilidad entre la Policía, el Ministerio Público y organismos especializados, junto con la incorporación de herramientas tecnológicas y metodologías modernas de investigación, puede redefinir la manera en que el Estado enfrenta fenómenos criminales cada vez más complejos.
El valor del simposio internacional sobre investigación criminal radica precisamente en colocar ese debate en el centro de la agenda pública. La participación de expertos y agencias internacionales refleja una tendencia global: la seguridad del siglo XXI se construye mediante redes de cooperación, intercambio de información y adopción de estándares técnicos comunes. m
MARINO RAMÍREZ GRULLÓN
marinoramirezg@gmail.com
Se confunde los términos porque al fin y al cabo los llamados vertederos de residuos sólidos desperdicios en este país no son más que grandes montones de basura de todo origen dañinos a la salud y a todo medio ambiente que esté cerca.
El comentario viene al término debido a la lucha que libran los moradores del sector La Cuaba de Pedro Brand porque se oponen a que en sus cercanías les instalen un botadero de basura que definitivamente dañará su salud y todo lo que esté cerca por ahí que tenga algún valor material o natural. Pueblo por pueblo, provincia por provincia usted ve grandes montones de basura y para colmo cerca de accesos a esos asentamientos humanos o cerca de carreteras o vías de acceso a los mismos. Existió un programa de reordenamiento de vertederos bajo el programa de proyectos especial del anterior gobierno de Danilo Medina, pero como aquí todo depende eso se fue a pique.
Cada administración tiene sus propios planes y no se le da seguimiento a nada por eso andamos a pleno siglo 21 manga por hombro en cualquier tema de desarrollo nacional. Pero bueno en el caso del vertedero o botadero de basura o desperdicios sólidos que pretende sustituir al del Duquesa las cosas no pintan bien para los laboriosos pobladores de La Cuaba. Sabemos por experiencia vivida que todo el medio ambiente de Duquesa y sus alrededores incluyendo el Río Isabela están inservibles.
Los lixiviamos o veneno que produce Duquesa van a parar a la Isabela algo que nunca se comen-
ta pero que nadie quiere resolver, incluyendo el Ministerio de Medio Ambiente que atento a la defensa de los intereses que se mueven se ha hecho de la vista gorda sobre el caso. Incluso el Aeropuerto de La Isabela ha tenido serios problemas en su funcionamiento, sin contar con la salud del residente de la zona prácticamente agrícola.
Los denominados «buzos» que viven de clasificar basura tienen pocos años de vida, las impurezas y los venenos que acumulan en sus cuerpos cada día sellan su destino de manera individual o colectiva.
Los moradores de La Cuaba no quieren correr la misma suerte que los de Duquesa, pero la suerte parece estar echada y los van a inundar con el veneno que produzca el nuevo botadero de basura que les instalarán allí, al fin y al cabo, los que se ganan los millones con el negocio nunca irán por ese lugar. Los quejos ahora piensan ir al reclamar directamente al presidente de la República Luis Abinader sobre las intenciones de dicho proyecto. Ojalá el jefe del Estado les haga caso. Sólo hay que ver que supuestamente los promotores del vertedero o botadero llevan gente de otros lugares para que defiendan el proyecto cosa que fue denunciada por los moradores reales de la zona. Solamente eso causa sospecha sobre el negocio que se mueve ahí. Pero además de alguna manera se debe mejorar la forma de instalar un vertedero de residuos sólidos que no sea a cielo abierto porque ese método es dañino a todo pulmón no sé porque medio ambiente no lo sabe. m
ROBERTO MONCLÚS roberto.monclus@gmail.com
¿Ramadán: iniciar una guerra en el mes sagrado?
Iniciar una guerra durante el Ramadán, mes sagrado para cerca de una cuarta parte de la humanidad, no es solo una decisión estratégica: es también un gesto cargado de simbolismo. El Ramadán es un tiempo de ayuno, introspección y reconciliación para millones de fieles en países como Arabia Saudita, Indonesia o Egipto. Lanzar operaciones militares en este periodo inevitablemente amplifica la percepción de agravio cultural y religioso, más allá de los cálculos geopolíticos. La pregunta entonces es inevitable: ¿qué se gana realmente?
Cuando potencias como Estados Unidos, Israel, Reino Unido y Francia se alinean en un frente común en Medio Oriente, el mensaje que se proyecta al mundo árabe y musulmán no es neutro. Aunque los gobiernos occidentales suelen enmarcar sus acciones en términos de seguridad, estabilidad regional o defensa preventiva, para amplios sectores de la opinión pública en la región la narrativa dominante es otra: la de una injerencia constante que quiebra equilibrios frágiles y perpetúa ciclos de violencia.
Es cierto que la Irán enfrenta fuertes críticas internacionales por violaciones a derechos humanos, particularmente en lo relativo a los derechos de las mujeres y la represión de protestas internas. Organizaciones internacionales han documentado restricciones a libertades civiles, detenciones de disidentes y limitaciones severas a la libertad de expresión. Un «Estado represivo con la disidencia» es aquel que criminaliza la crítica, controla los medios, restringe la protesta y utiliza el aparato judicial o de seguridad para silenciar voces opositoras. Ese señalamiento no es propaganda: forma parte de informes reiterados de entidades independientes.
Sin embargo, reconocer esas realidades no resuelve la cuestión de fondo: ¿la guerra es el mecanismo adecuado para promover derechos y libertades? La experiencia de la Guerra de Irak permanece como una advertencia histórica. La invasión se justificó, en gran medida, por la supuesta existencia de armas de destrucción masiva que nunca fueron encontradas. El resultado fue una región más inestable, cientos de miles de víctimas y un vacío de poder que alimentó nuevas formas de extremismo. La historia reciente demuestra que los conflictos armados rara vez producen democracias sólidas por imposición externa.
En este contexto, figuras como Donald Trump, con discursos de confrontación y decisiones imprevisibles en política exterior, han contribuido a una sensación de incertidumbre global. En un mundo ya atravesado por desigualdades profundas —económicas, tecnológicas y sociales— cada escalada militar incrementa la volatilidad de los mercados, tensiona alianzas y polariza aún más a las sociedades. También conviene cuestionar las narrativas simplificadoras. Presentar al «mundo árabe» como sinónimo de atraso o amenaza, mientras se idealiza a Occidente como guardián inmaculado de valores universales, es una caricatura peligrosa. Ni todos los gobiernos árabes representan a sus pueblos, ni todas las potencias occidentales actúan como «querubines» movidos exclusivamente por principios éticos. La política internacional opera en una zona gris donde intereses estratégicos, recursos energéticos y equilibrios de poder suelen pesar tanto como los derechos humanos. Iniciar una guerra en Ramadán no solo es una decisión militar: es un acto que repercute en la memoria colectiva, en la economía global y en la narrativa entre civilizaciones. La verdadera pregunta no es quién tiene el poder de hacerlo, sino si el costo humano, político y moral justifica el resultado incierto que siempre acompaña a la guerra. m
VICTOR FELIZ SOLANO vfeliz@victorfeliz.com
En la última edición de nuestro podcast «Municipalidad Global» abordamos este tema con la participación de un psiquiatra experto en manejo del estrés. Dentro de las conclusiones que llegamos en esta edición que compartimos con el doctor Wirson Ureña, esta la respuesta al encabezado: sí, definitivamente existen ciudades estresantes. En un trabajo realizado para la Revista del Centro de Investigación de la Universidad La Salle de México, el estrés generalmente se puede explicar como una reacción psicofisiológica (mente-cuerpo) que despierta fatiga en los sistemas del organismo a tal grado que genera un mal funcionamiento y daños corporales. Un estresor es entendido como cualquier condición o evento que causa una respuesta de estrés, la cual está relacionada con cualquier tipo de componente de la vida, es decir, puede ser físico, emocional, intelectual, social, económico o espiritual.
DUNIA DE WINDT dwcomunicacion2@gmail.com
No es un secreto para nadie, que nuestro pais varía el nivel de estrés de la ciudad dependiendo de las regiones donde estas se ubican.
Hasta hace relativamente poco tiempo, el término estrés era escasamente empleado; sin embargo, en la actualidad, se escucha en todos los ámbitos de nuestras vidas. Es probable que muchos de los que usan esta palabra no tengan un conocimiento profundo de los factores que inciden en él; sin embargo, todos hemos pasado por alguna situación estresante. Este súbito aumento está vinculado a las quejas que se escuchan cotidianamente en los centros de trabajo con respecto al tránsito vehicular, la contaminación, la cantidad de gente, las manifestaciones políticas, etc.
El trabajo de investigación que encabezó Carlos Héctor Dorantes Rodríguez, además demostró que el estrés es negativo cuando excede la habilidad para enfrentar presiones en el sistema corporal
causando problemas físicos y de conducta. El estrés es positivo cuando esta fuerza la modificamos de acuerdo a nuestras propias necesidades y así se incrementa el vigor y la potencia de nuestros mecanismos de adaptación. El estrés es también positivo cuando la salud y desempeño vierte o previene sobre alguna situación determinada para enfrentarla adecuadamente.
Ante el cuestionamiento a nuestro entrevistado de por qué hay ciudadanos que viven en sectores populares de la ciudad capital en donde se escuchan niveles altos de música, se brindan servicios municipales con menos regularidad, alta contaminación ambiental y sonora por tránsito de vehículos no sufren igual nivel de estrés que los que viven en otras áreas mas tranquilas, su respuesta fue simple: los estresores son los mismos sin embargo, el manejo del estrés es algo cotidiano en esos sectores «populares» llegándose a convertir en una especie de zona de confort y adaptación.
Sin embargo, existen estresores que no se escapan los citadinos, el tránsito públi-
co, la contaminación sonora de calles y avenidas céntricas, el alto costo de la canasta familiar, el desempleo, el tema de la salud, entre otros.
Las ciudades se componen obviamente de ciudadanos, por lo cual éstas se parecen exactamente a los que las habitan. Unos ciudadanos estresados provocan ciudades estresantes.
La disminución del sentimiento de responsabilidad social: la actitud de las personas sometidas constantemente a esta sobrecarga tiende a evolucionar hacia un desprecio total de las necesidades, intereses y demandas de los otros; que llega hasta la falta de asistencia a otras personas en peligro o dificultad, la disminución de la cortesía en las relaciones interpersonales: las conductas de urbanidad tienden a desaparecer; no se pide disculpa por empujar, no se deja el asiento a personas de edad, el anonimato se convierte en norma; hay una «desindividuación» que convierte al ciudadano en un solitario en medio de la muchedumbre, y esto permite, por otra parte, una mayor tolerancia hacia toda clase de desviaciones. m
Hace varios años el laureado escritor y premio Nóbel de Literatura Mario Vargas Llosa, escribió un ensayo titulado «La civilización del espectáculo». Narró esta obra porque sintió que estaba siendo estafado cuando visitaba algunas exposiciones, leía ciertos periódicos, veía alguna película, leía algún libro o simplemente decidía sentarse en su sofá para ver un programa de televisión. A su juicio, le hicieron creer que «un fraude era arte; un embuste, cultura» y «como no hay manera de saber qué cosa es cultura, todo lo es y ya nada lo es», dijo en una entrevista concedida en su momento al periodista Jan Martínez Ahrens, en el periódico El País.
En ese sentido, vivimos tiempos realmente extraños en muchos sectores profesionales. Donde quiera que dirijamos nuestra mirada apreciamos frivolidad, banalidad y una mediocridad sin paragón en áreas que se supone, deberían ser para enseñar, mostrar cultura, edu-
car y saber hablar correctamente haciendo uso de nociones mínimas de lo que se quiere decir sobre algún tema en particular.
Tema global que no solo sucede en nuestro país. Puede suceder cuando acudes a ver una exposición, en el teatro, cine...con sus obvias excepciones. Enciendes la televisión y te das de bruces con una pléyade de mujeres y hombres que se autodefinen «comunicadores» sin tener un ápice de lo que significa esa palabra y ajustados a la ley del mínimo esfuerzo. Salvo el contoneo corporal, eso lo tienen bien aprendido. No solo se queda ahí el asunto.
Pones una emisora de radio a través de las distintas plataformas digitales o en la misma radio de tu carro y notas, percibes un uso desproporcionado del lenguaje, las normas, el buen hacer del oficio de comunicar ya sea de los que participan en un determinado espacio y también de quien dirige dichos programas. Se ha perdido el respeto, se ha perdido la esencia del buen comunicar por cada uno de
los diversos medios de comunicación. Es aberrante lo que uno escucha, no hay filtro y lo peor, es que a cualquier hijo de vecino le dan un micrófono, sin esa persona entender lo que eso significa, el valor que tiene y el tiempo que a muchos les costó obtenerlo en base a talento. Esa misma radio, que ya no es estática en el típico dial, sino que también usted puede ver a través de YouTube programas de radio en directo o diferido, tiene años desfilando por el derrotero del mal gusto, banalización y prostitución de muchos enganchados que cada día expulsan vomitivos comentarios con el solo objetivo de ganar likes y views (cantidad de visualizaciones por YouTube). Esa es la comunicación, el «periodismo» que muchos creen que ejecutan y es todo lo contrario.
No todo se limita a esos medios, también hay que mencionar la banalización que se respira a través de las redes sociales, donde ocurre lo mismo de lo anteriormente citado y peor. Se observa mucho exhibicionismo de todo tipo. Las
redes son el escaparate psicológico y vulgar de muchos. Obviamente no de todos. Se hace también buena opinión y debates, pero en otros no hay reparos, no hay límites. Es interesante aplaudir la «libertad de expresión», es un síntoma importante de cualquier democracia, pero muchos confunden eso con manchar, distorsionar y hacer uso de burlas hasta con ciertos personajes que jugaron un papel trascendental en la historia de nuestro país. No se salva nadie. Y las redes sociales, más que nada Twitter se presta a que estos advenedizos puedan creerse con derecho a cambiar la historia y menospreciar a personas de valía. Sí, no hay por qué negar lo evidente: estamos siendo estafados por la mediocridad, por esa banalización de que todo se puede mostrar, exhibir y decir. Por supuesto de nosotros depende lo que consumimos. El ruido barato de esas carretillas vacías suena más que las carretillas llenas. Los buenos productos audiovisuales hay que apoyarlos y desechar el mal gusto, la mediocridad. m
» La nueva estructura, explicó ayer Jos é Rub é n Gonell Cosme, permitirá reducir conflictos que durante años generaron tensiones innecesarias entre las sociedades y los usuarios
REDACCIÓN LA CRÓNICA
semanariolacronicard@gmail.com
El director de la Oficina Nacional de Derecho de Autor (ONDA), José Rubén Gonell Cosme, saludó la creación de la ventanilla única impulsada por las sociedades de gestión colectiva y de derechos conexos. A su juicio, se trata de un paso natural dentro de la política que ha promovido la institución desde el inicio de su gestión, tras ser designado por el presidente Luis Abinader.
Afirmó que este avance encaja con la línea de trabajo del Gobierno en materia de propiedad intelectual y recordó que el país cuenta con una estrategia nacional que traza el rumbo del sector y que apuesta por reconocer el valor económico y cultural de las creaciones dominicanas. «Estamos hablando de darles peso real a nuestros talentos, de que su trabajo sea respetado y protegido», expresó.
El funcionario habló en el acto en el que las entidades de gestión anunciaron la creación del Órgano Interasociativo de Recaudación Conjunta de los Derechos Conexos de la Música. La actividad se celebró el martes en la ONDA. Antes de su intervención, tomó la palabra el cantan-
te y especialista en derecho de autor Pochy Familia, quien valoró el entendimiento alcanzado entre las distintas sociedades. El acuerdo fue firmado por los presidentes de la Sociedad General de Autores, Compositores y Editores Dominicanos (SGACEDOM), Sociedad Dominicana de Artistas, Intérpretes y Ejecutantes (SODAIE), Sociedad Dominicana de Productores Fonográficos (SODINPRO) y la Entidad de Gestión Colectiva de Arreglistas Musicales (EGECAM), Valerio de León, Ramón Orlando Valoy, Joel Brito y Domingo Lorenzo.
La nueva estructura, explicó Gonell Cosme, permitirá reducir conflictos que durante años generaron tensiones innecesarias entre las sociedades y los usuarios. “Al existir esta ventanilla conjunta, se minimizan las controversias derivadas de reclamaciones múltiples o suspensiones. Todo se canalizará a través de un solo órgano”, señaló.
Gonell Cosme sostuvo que con ello se busca evitar cierres o interrupciones a emisoras y negocios por disputas relacionadas con pagos o representaciones.
Expresó: «Ustedes van a hablar con una sola institución. Van a negociar con un solo órgano que tendrá la responsabilidad de mantener una relación transparente y efectiva con el sector productivo». La idea, insistió, es despejar dudas y acabar con la confusión que generaba la existencia de múltiples interlocutores para un mismo concepto. El órgano de recaudación conjunta implicará una simplificación operativa para hoteles, bares, restaurantes, emisoras, plataformas digitales y organizadores de eventos. Todos po-
REDACCIÓN LA CRÓNICA semanariolacronicard@gmail.com
La Asociación de Bancos de Ahorro y Crédito y Corporaciones de Crédito (Abancord) juramentó su nueva junta directiva para el período 2026–2028 durante su Asamblea General Ordinaria, en la que se definieron las líneas estratégicas orientadas a fortalecer la estabilidad, la innovación y las buenas prácticas del sector.
En el proceso institucional fue reelecta como presidenta ejecutiva Cristina De Castro, quien asumirá la responsabilidad de reforzar la representación gremial y promover el desarrollo sostenible de los bancos de ahorro y crédito en la República Dominicana.
La directiva estará integrada por Silvestre Aybar Mota, del Banco de Ahorro y Crédito Confisa, como primer vicepresidente, y Cristian Reyna Tejeda, del Banco de Ahorro y Crédito Banfondesa, como segundo vicepresidente. Asimismo, Mer-
drán gestionar el licenciamiento musical por un canal unificado, reduciendo trámites y duplicidades. «Se acabó que llegara una persona por cada sociedad a cobrar lo mismo y que el empresario tuviera que pagar tres o cuatro veces por el mismo concepto», dijo.
Según el funcionario a partir de ahora los empresarios tendrán mayor seguridad jurídica. La firma de un acuerdo con el nuevo órgano les garantiza que no aparecerán terceros alegando representaciones dudosas. «No va a surgir cualquiera diciendo que habla en nombre del sistema. Aquí habrá reglas claras». Otro punto que destacó fue la previsibilidad. Con un esquema tarifario definido y público, los usuarios podrán planificar sus presupuestos anuales con mayor certeza. «Ustedes podrán saber con anticipación cuál será la tarifa para hoteles, restaurantes o bares y colocarla en su presupuesto mensual o anual. Eso da tranquilidad», comentó. La transparencia en la facturación añadió que ayudará a evitar malentendidos y fortalecerá la confianza. Para el sistema de derecho de autor y derechos conexos, el impacto también será significativo. La recaudación se volverá más eficiente, al concentrar esfuerzos y optimizar la captación de ingresos por el uso público de la música.
Gonell Cosme sostuvo que una relación más fluida con el empresariado facilitará que nuevos negocios se licencien desde el inicio, sin fricciones ni confrontaciones.
Como ejemplo, mencionó que en Jarabacoa ya se firmó un acuerdo que abarca a todo el empresariado local. «No son dos o tres establecimientos; estamos hablando de más de 30 hoteles y restaurantes en un pueblo pequeño. Eso no se logra si no hay coordinación y voluntad de entendimiento», afirmó. m
cedes Canalda de Beras-Goico, del Banco de Ahorro y Crédito Adopem, ocupará la secretaría, mientras que Benahuare Pichardo, de Motor Crédito, Banco de Ahorro y Crédito, fungirá como vicesecretaria.
En el área financiera del gremio, Deborah De Los Santos, del Banco BACC de Ahorro y Crédito del Caribe, fue designada tesorera, acompañada por Alan Muñoz Mejía, del Banco de Ahorro y Crédito Fihogar, como vicetesorero. Como vocales fueron nombrados representantes de entidades del subsector de ahorro y crédito y corporaciones de crédito. Jenniffer Pérez e Ismael Peralta asumirán como comisarios de cuentas. m
» La jornada se desarrollará del 16 al 20 de marzo en Santo Domingo, Santiago y Baní
Una
REDACCIÓN LA CRÓNICA semanariolacronicard@gmail.com
El Banco Central celebrará del lunes 16 al viernes 20 de marzo la Semana Económica y Financiera 2026, iniciativa que forma parte de su programa de responsabilidad social Aula Central para la educación económica y financiera y que, como cada año, se integra al movimiento internacional Global Money Week.
En su décimo segunda edición, la actividad está dirigida a estudiantes desde primero de primaria hasta sexto de secundaria de centros educativos públicos y privados de todo el país. Su objetivo es fomentar en niños y jóvenes conocimientos, habilidades y hábitos que les permitan tomar decisiones financieras responsables, con impacto en su presente y futuro.
Por primera vez, además del auditorio central del Banco Central, el evento se extenderá al Centro León, en Santiago de los Caballeros, del martes 17 al viernes 20 de marzo, con un acto inaugural previo el lunes 16 en la Oficina Regional de Santiago. También se celebrará por segunda ocasión en su extensión sur, en el Centro
Cultural Perelló de Baní, provincia Peravia, los días miércoles 18 y jueves 19 de marzo. El horario será de 9:00 de la mañana a 5:00 de la tarde en Santo Domingo y Santiago, y de 10:00 de la mañana a 2:00 de la tarde en Baní.
El programa contempla 170 actividades, entre charlas, talleres, conferencias, dinámicas y juegos. Los contenidos abordarán temas como el ahorro, control de gastos, uso responsable de tarjetas de crédito, funcionamiento de las instituciones financieras, sistema fiscal y mercado bursátil dominicano, entre otros.
En esta edición participarán 54 instituciones públicas y privadas vinculadas al sistema financiero, el mercado de valores, el sector bancario, organismos reguladores y entidades educativas, lo que refuerza el carácter integral de la jornada.
La Semana Económica y Financiera constituye uno de los principales esfuerzos de educación financiera del Banco Central, orientado a promover la inclusión y el conocimiento del sistema financiero desde edades tempranas. Más información sobre el evento y su programación está disponible en el portal institucional y en las redes sociales oficiales de la entidad, bajo la etiqueta #sefBCRD. m
» Miguel Braho convierte sus vivencias, la psicología y el oficio de compositor en el eje de una noche íntima en Crónicas Musicales
MÁXIMO JIMÉNEZ maximojimenez@gmail.com
La tercera edición de la tertulia «Crónicas Musicales» tuvo como invitado a un compositor que ha construido su camino sin atajos y que, en 2008, vivió un año que todavía hoy se cita como referencia en la bachata dominicana. Miguel Braho llegó al encuentro con guitarra en mano y una frase que terminó marcando la noche: «Solo el dolor inventa». La tomó prestada del poeta Manuel del Cabral, pero la asumió como una declaración personal sobre su manera de componer. El espacio, concebido por el autor de estas líneas e impulsado por la Sociedad General de Autores Dominicanos (Sgacedom), ha servido para escuchar a creadores hablar sin prisa sobre su oficio. En esta ocasión, Braho hizo un recorrido por su historia, desde el campo hasta los escenarios internacionales, alternando anécdotas con fragmentos de canciones que el público coreó como si se tratara de un concierto íntimo.
Nació en un ambiente donde los instrumentos formaban parte del paisaje cotidiano. «A mi alrededor lo que había eran instrumentos musicales, una tambora, una güira, una guitarra. Nacimos en eso», recordó. Sus hermanos tocaban en fiestas del entorno rural y él creció escuchando bachatas y programas de Radio Santa María, emisora que llevaba al campo voces y repertorios que marcaron a toda una generación. Cuando habla de sus inicios,
insiste en que no hubo un plan consciente. «Cuando vine a darme cuenta, ya estaba escribiendo», dijo. Ni siquiera dominaba la escritura formal cuando completó su primera canción, iniciada por uno de sus hermanos en una escena doméstica que hoy narra con humor. Aquella composición nunca fue grabada. Permanece como símbolo de origen.
El primer gran salto llegó con Los Hermanos Rosario, quienes grabaron Besos robados. Braho contó que, años antes, había producido junto a su hermano un disco en San Francisco de Macorís que circuló con fuerza en el Cibao. Sin saberlo, aquel material llegó a manos del grupo. «Para ellos viajar y relajarse, ponían ese casete de nosotros», explicó. De ese contacto surgió la oportunidad que lo conectó con el merengue popular.
Aunque ha transitado entre merengue y bachata, no dudó al definir su territorio emocional. «La bachata», respondió cuando se le preguntó en qué género se siente más cómodo. Su método parte de la balada. Escribe desde la estructura melódica y luego adapta. «Yo escribo lo que siento. Las canciones se pueden llevar a cualquier género», afirmó.
Entre los nombres que lo influenciaron mencionó a figuras de la bachata rural como Eladio Romero Santos y Marino Pérez. Aquellas referencias formaron su oído antes de que la bachata se consolidara como fenómeno global. Al evaluar su carrera, evitó el tono triunfalista. «He sido muy favorecido. No he tenido que hacer mucho esfuerzo en colocar canciones», dijo, aun-
que su relato previo demuestra años tocando puertas.
El 2008 ocupa un capítulo aparte. En esa temporada colocó 32 canciones en un solo año, tanto en el país como en el extranjero. «Creo que es un récord», comentó, mientras el público aplaudía. Fue la etapa en que trabajó de cerca con Frank Reyes y logró una cadena de grabaciones con artistas como Raulín Rodríguez, Luis Vargas y Elvis Martínez. La década del 2000 al 2010, sostuvo, fue para él la mejor de la bachata contemporánea.
Uno de los momentos más reveladores de la conversación surgió cuando habló de su doble condición de compositor y psicólogo. Allí apareció la frase que dio título a la crónica. «Solo el dolor inventa», repitió, antes de explicar que una canción debe doler primero en quien la escribe para poder tocar a quien la escucha. «Solamente llega al alma lo que sale del alma».
Uno de los momentos más reveladores de la conversación surgió cuando habló de su doble condición de compositor y psicólogo. Allí apareció la frase que dio título a la crónica: «Solo el dolor inventa».
«No soy quién para condenar esos géneros de la actualidad. Son una expresión del pueblo, es la música que está de moda y que domina los gustos de la juventud de estos tiempos. Pero mi apuesta es seguir escribiendo canciones con contenido, incluso cuando asumo encargos más directos, como la bachata».
reconocimiento es ese empujón», afirmó. Más allá del impacto económico, valora la validación de sus colegas y del público. Una de las canciones que considera punto de inflexión es Diccionario. Aunque El amor en teoría es más conocido por el gran público, Diccionario le abrió el mercado mexicano. «Ya van siete grupos en México que la graban», señaló. El conjunto Agua Azul la llevó a listas internacionales en pocas semanas. El propio representante del grupo lo llamó para agradecerle. «Duramos una hora hablando», contó.
ANDRÉS MEJÍA YÉPEZ
Abogado y gestor cultural
MIGUEL BRAHO
Cantautor
No todas sus canciones nacen de vivencias propias, aclaró. Pero algunas sí. Narró la historia de una relación breve en Puerto Plata que inspiró Llegó la primavera. Dos meses de romance con la joven más codiciada del barrio, una despedida silenciosa frente a una camioneta ajena y la decisión de convertir la experiencia en música. Años después, interpretó el tema en una tarima instalada a pocos metros de la casa donde comenzó la historia. «El motivo por el cual la canto no tiene nada que ver con ella», dijo aquella noche, según recordó entre risas.
Otro episodio marcó su conciencia sobre el poder de las letras. Cuando trabajaba siendo adolescente en una tienda de discos, colocó una canción de despecho. Notó a un joven llorando y le preguntó la razón. «Por esa canción mi papá mató a mi mamá», fue la respuesta que recibió. «Eso me impactó de tal forma que, hasta el día de hoy, inconscientemente, lo que escribo pasa por un filtro», confesó. Desde entonces entiende la composición como una responsabilidad.
Esa mirada se refuerza con su formación académica. «Muy pocas veces analizamos cuál es el impacto que una canción pueda tener en el público», reflexionó. Para él, el arte no debe destruir. Puede hablar de dolor, de erotismo o de ruptura, pero sin perder de vista que alguien la escuchará desde su propia fragilidad.
En el terreno de los reconocimientos, Braho forma parte del reducido grupo de compositores que ha ganado el premio Soberano tanto en bachata como en merengue. Mencionó Nubecita de caja y su trabajo con Elvis Martínez como hitos. «El
En el tramo final de la tertulia, abordó el debate sobre la calidad musical y los nuevos géneros. Evitó descalificaciones. «No soy quién para condenar esos géneros. Son una expresión del pueblo», dijo. Su apuesta, explicó, es seguir escribiendo canciones con contenido, incluso cuando asume encargos más directos, como la bachata El placer del sexo, que también le valió reconocimiento.
La noche cerró con una interpretación introspectiva que sorprendió por su tono existencial. En esa canción cuestiona la fe, el sufrimiento y la soledad, para concluir que el amor propio es una forma de encontrar a Dios. «Hoy sé que antes que todo soy mi mejor amigo. Y si tengo amor en el corazón, tengo a Dios», cantó, en uno de los pasajes más aplaudidos.
Antes de despedirse, regresó a un terreno más ligero con Nuevecita de caja, recordando que el humor también forma parte de su repertorio. Entre consejos domésticos y advertencias sobre el descuido en la pareja, dejó claro que la observación cotidiana sigue siendo una fuente inagotable para su escritura. «Crónicas Musicales» volvió a confirmar que detrás de cada éxito radial hay historias complejas, decisiones éticas y una relación constante entre vida y obra. Miguel Braho no presentó cifras ni estadísticas. Presentó canciones y relatos. Y en cada intervención defendió una idea central: escribir no es solo producir melodías, es asumir el peso de lo que esas palabras pueden provocar en otros.
Cuando se le preguntó qué le falta por lograr, mencionó nombres pendientes en la bachata local y proyectos recientes como Loco por volver. Pero más allá de metas concretas, dejó entrever que su aspiración mayor es otra. Quiere que algunas de sus canciones permanezcan como legado, que alguien pueda sentarse a escucharlas y encontrar una respuesta, aunque sea parcial, a sus propias preguntas.
En tiempos de consumo acelerado, su testimonio invita a detenerse. A recordar que, como dijo citando al poeta, el dolor inventa. Y que en esa invención puede haber consuelo, advertencia o aprendizaje. Esa fue, en esencia, la lección de la noche. m
Cuando Platón planteaba que la sabiduría no tenía fin y que buscarla era nuestra tarea hasta el último aliento, no proponía una simple reflexión académica. Estaba formulando una ética de vida. La filosofía, en su raíz más pura, no es acumulación de datos, sino ejercicio permanente de autoconocimiento y responsabilidad con la polis. Esa idea, traída al presente, cobra una fuerza especial cuando la conectamos con la cultura dominicana.
La República Dominicana es una nación joven en términos históricos, pero profundamente rica en experiencias culturales. Nuestra identidad no nació acabada, ha sido el resultado de una búsqueda constante. Desde la herencia taína hasta la influencia africana y europea, pasando por los procesos de independencia y las luchas democráticas, el pueblo ha construido su cultura como quien aprende caminando. Buscar la sabiduría, como proponía Platón, implica cuestionarnos: ¿quiénes somos? ¿Qué defendemos? ¿Qué valores sostienen nuestra convivencia? En ese sentido, la cultura no puede reducirse a entretenimiento ni a espectáculo. Es un espacio de formación ciudadana. Cuando el merengue típico evoluciona sin perder su raíz, cuando el teatro denuncia injusticias sociales, cuando la literatura retrata nuestras contradicciones, estamos ejerciendo ese acto filosófico de búsqueda.
La cultura dominicana enfrenta desafíos claros: la banalización del discurso público, la pérdida de referentes históricos en las nuevas generaciones y la tentación de copiar modelos externos sin reflexión crítica. Frente a esto, la enseñanza platónica nos invita a no conformarnos. La sabiduría no se hereda intacta, se cultiva. Y cultivarla requiere estudio, debate, gestión responsable y políticas culturales coherentes. El gestor cultural, el artista y el intelectual tienen, por tanto, una misión que va más allá de producir eventos. Son mediadores entre la tradición y el futuro. Si entendemos que la sabiduría es infinita, entonces también lo es la tarea de fortalecer nuestra identidad. No se trata de idealizar el pasado, sino de dialogar con él para proyectar un país más consciente. En nuestros barrios, en nuestras universidades, en los centros culturales y en las comunidades rurales, la búsqueda de sabiduría puede convertirse en práctica cotidiana: rescatar la memoria oral, promover la lectura crítica, estimular el pensamiento creativo y generar espacios donde la juventud cuestione y proponga. Esa es la cultura viva, la que educa sin imponer y transforma sin violencia.
Platón concebía la educación como el camino hacia la justicia. Una sociedad que renuncia a la búsqueda del conocimiento termina atrapada en la superficialidad. La República Dominicana necesita una cultura que piense, que argumente y que dialogue. Una cultura que no tema la profundidad.
La sabiduría no tiene fin, decía el filósofo. Y quizá esa sea la mayor esperanza: siempre podemos aprender más, comprender mejor y construir con mayor conciencia. La tarea, entonces, no concluye. Continúa en cada libro leído, en cada obra creada, en cada conversación crítica. Continúa en cada dominicano que decide pensar su país con responsabilidad y amor.
«Porque buscar la sabiduría es, en definitiva, buscar una nación más justa y más culta» m
» El artista fue, en esencia, hijo directo y legítimo de la salsa, profundamente marcado por su herencia puertorriqueña
ALEXIS MÉNDEZ programamusicamaestro@yahoo.es
Hablar o escribir sobre la obra de Willie Colón se ha convertido, por estos días, en un ejercicio casi inevitable. El universo salsero —conformado tanto por devotos militantes como por oyentes ocasionales y hasta por los que buscan subirse a la ola de la conversación del momento— se ha volcado a rendir homenaje póstumo al trombonista, productor, cantante y compositor neoyorquino. No es para menos, su legado atraviesa varias generaciones y ayudó a redefinir la música latina de Nueva York. En estas líneas, sin embargo, el ángulo de observación se detiene en un aspecto menos explorado: la presencia del merengue dominicano en su discografía. Una revisión cuidadosa de su catálogo permite articular un argumento sólido sobre cómo el género de la güira y la tambora encontró, en determinados momentos, un espacio —directo o tangencial— entre las propuestas del músico.
¿Merenguero? Desde luego que no. Willie
hijo directo y legítimo de la salsa, profundamente marcado por su herencia puertorriqueña y por la efervescencia musical que mostró Nueva York a partir de los sesenta. Sus afinidades naturales apuntaban hacia las expresiones de la llamada Isla del Encanto; sin embargo, su curiosidad artística nunca se limitó a un solo territorio. Por el contrario, mantuvo siempre la mirada abierta a la diversidad musical latinoamericana, incorporando influencias de manera total en algunos proyectos y de forma parcial en otros. A ello se suma su aguda conciencia del mercado. Con el auge sostenido del merengue en Nueva York desde la segunda mitad de los años setenta y, sobre todo, durante la década de los ochenta —impulsado por la creciente diáspora dominicana—, acercarse resultaba una decisión tan estratégica desde la industria como emocional desde la música misma. Después de todo, pocos creadores con su instinto podían permanecer indiferentes ante la vitalidad contagiosa de un género que, para entonces, ya había ganado espacio en el espectro tropical. El primer acercamiento explícito de Willie al merengue es Pun Pun Catalú, escrito por Johnny Pacheco a la medida de Celia Cruz, quien desde el inicio de su carrera había demostrado soltura y picardía para
minicanos. El tema formó parte del álbum Only They Could Have Made This Album de 1977, la primera producción conjunta de Cruz y Colón.
Pun Pun Catalú se convirtió en uno de los éxitos del álbum. Su estructura descansa en letras refraneras cargadas de humor —marca inconfundible de Pacheco—, mientras los trombones de Colón imprimen la densidad urbana que caracterizó su sonido. El segundo tuvo las mismas ambiciones, aunque fue un intento frustrado. Junto a Rubén Blades, ingresó al estudio para grabar Siembra, LP publicado en 1978. Entre las canciones grabadas estuvo Ligia Elena, la célebre crónica social escrita por Blades sobre el romance entre una joven de clase alta y un trompetista popular. Fue concebida originalmente como merengue, sin embargo, no se asemejó al resto de los cortes y fue desestimada.
La historia tomaría otro rumbo en 1981, cuando Colón y Blades publicaron Canciones del solar de los aburridos. Allí apareció Ligia Elena en la versión que el público conoció: con base de cha cha chá y una construcción rítmica híbrida que potencia su carácter narrativo. Décadas después, en 2008, al conmemorarse los 30 años de Siembra, una edición especial rescató tomas alternas de las sesiones originales, incluida la versión en merengue de Ligia Elena. Escucharla hoy resulta revelador: más que una joya oculta, parece un experimento inconcluso. La ejecución evidencia músicos incómodos, con un final impreciso y una energía que no terminó de cuajar. Desde la perspectiva del productor, Colón acertó al excluirla.
1981 sería, paradójicamente, más fértil en esta exploración. En el álbum Celia y Willie, segundo encuentro discográfico entre Colón y Celia, aparece el merengue Hay que recordar. También con la firma de Johnny Pacheco, adopta el aire del pambiche y desarrolla una letra nostálgica que habla de la supuesta desaparición del merengue apambichao en el Cibao. Es, en esencia, una reivindicación estilizada de un pasado musical. Del mismo año es Amor verdadero, incluido en Fantasma, segundo álbum de Willie en el rol de cantante. Se trata de una adaptación de Say I Love You, una fusión con sabor a calipso del artista guayanés Eddy Grant, a la que Colón le escribió una parte inicial que ensambla con naturalidad y transforma la pieza. El patrón rítmico responde al merengue, pero la atmósfera sonora es hustle, variante de la música disco que dominaba las pistas entre finales de los setenta y entrando los ochenta, que generó un estilo de baile propio. La singularidad del tema radica en su maleabilidad al bailarlo: puedes hacerlo como merengue o como hustle y en ambas formas, fluye. Más que una moda pasajera, esa
ambigüedad revela la voluntad de Colón de experimentar con los símbolos culturales que definían la vida nocturna de Nueva York. Publicado en 1982, Corazón guerrero se erige como uno de los trabajos más complejos y menos previsibles de Willie. Lejos de la ortodoxia del llamado Nueva York latino que ayudó a definir en la década anterior, el trombonista se adentra en un territorio más ecléctico y teatral. El álbum respira una marcada influencia de la música ligera de las décadas de 1920, 1930 y 1940, con arreglos que evocan el music hall, la revista musical y hasta ciertos guiños al burlesque, en un ejercicio de estilización poco frecuente dentro del catálogo salsero de la época. Es un Colón que se permite mirar hacia atrás —y hacia los lados— con aires de actualidad y sin renunciar del todo a su identidad caribeña.
Aquí aparece el merengue Corazón barato, adaptación de una composición del brasileño Chico Buarque, con quien Colón ya había establecido un puente años antes a través de la interpretación de Oh, qué será. El resultado confirma una constante en su trayectoria: la voluntad de expandir los márgenes de la música latina mediante cruces acertados. En 1984 vio la luz Tiempo pa’ matar, donde Willie volvió a demostrar su aguda lectura del entorno neoyorquino. Para entonces, la comunidad dominicana se consolidaba como uno de los grupos latinos de mayor crecimiento e influencia en la ciudad, y Colón —siempre atento al pulso del mercado y de la calle— decidió incorporar dos merengues que terminarían siendo sus últimas incursiones formales en el género. Los temas fueron El diablo, de su autoría, y Noche de enmascarados, de Chico Buarque. Ambas grabaciones evidencian un enfoque más contemporáneo, con la impronta de músicos estrechamente vinculados a la escena del latin jazz de Nueva York. Participa el pianista argentino Jorge Dalto, cuya sensibilidad armónica enriquece el andamiaje rítmico; los saxofonistas Mauricio Smith, de Panamá, y el estadounidense John Purcell, que refuerzan la textura de metales con acento jazzístico; y el bajista neoyorquino Salvador Cuevas, cuyo inconfundible estilo funk —ya habitual en las producciones de Colón— añade una capa de modernidad rítmica. Aquel influjo filtra la sensibilidad urbana del Nueva York ochentero, más cercano al laboratorio sonoro que al canon tradicional.
En total fueron siete episodios que, de alguna manera, retratan a Willie Colón como un creador atento al pulso cambiante del Caribe y de su diáspora. Su relación con el merengue fue intermitente, estratégica y, por momentos, audaz; una prueba más de que su oído y su corazón permanecían siempre abiertos a los vientos musicales que soplaban, incluso más allá de su trombón. m
» Por primera vez en su carrera, el carismático trío levantará la voz de la esperanza y la fe en los galardones
REDACCIÓN LA CRÓNICA semanariolacronicard@gmail.com
El grupo Barak, reconocido por su carisma y poderosa propuesta musical, será uno de los grandes protagonistas de la edición 2026 de Premios Soberano, con un emocionante segmento que promete cautivar al público. La banda, conocida por su estilo único que fusiona el pop y la música cristiana, llevará su energía característica a la gala más importante del arte y la cultura, que se celebrará el miércoles 18 de marzo en el Teatro Nacional Eduardo Brito.
Sobre su participación, el líder de Barak, Robert Green, compartió su entusiasmo: «Es un honor para nosotros formar parte de la edición 2026 de los Premios Soberano. Este segmento será una celebración de la música, la fe y la vida, que son los pilares de Barak. Estamos muy emocionados de compartir nuestro mensaje con el público dominicano y con toda la comunidad que sigue nuestra música». Barak se unirá a otros artistas de renombre que también tienen confirmados sus segmentos musicales, como Milly Quezada, Toño Rosario y Pavel Núñez, quienes aportarán su talento en la esperada gala. Además, un número urbano reunirá a Crazy Design, Dalvin La Melodía, Donat y
El salsero puertorriqueño Jerry Rivera tendrá a su cargo uno de los segmentos musicales de los premios, en una gala que promete grandes emociones y una celebración por todo lo alto de la música latina. Rivera interpretará algunos de los éxitos más populares de su repertorio, en una participación especialmente concebida para conectar con el público dominicano. «Es un honor formar parte de una premiación tan importante para el arte y la cultura de este país. Estoy preparando un segmento con canciones que han marcado mi carrera y que sé que el público hará suyas esa noche», expresó el artista, quien adelantó que será una presentación cargada de romanticismo, energía y nostalgia. Además, ya están confirmadas las actuaciones de Milly Quezada, Toño Rosario y Pavel Núñez; un número urbano con Crazy Design, Donaty y Jeezy, a quienes se incorporará el bachatero Dalvin La Melodía.
Jeezy, ofreciendo un espectáculo de gran impacto para los fanáticos de este género. La ceremonia de los Premios Soberano, que por tercer año consecutivo contará con la producción general de César Suárez Jr., será transmitida en vivo por Color Visión para todo el país, mientras que en Estados Unidos podrá ser vista a través de Univisión y la plataforma de streaming ViX. Irving Alberti y Georgina Duluc serán los encargados de la conducción de la gala, mientras que la alfombra roja, que dará inicio a las 7:00 p.m., será presentada por Karen Yaport, Amara La Negra, Josell Hernández y Sophía Sanabria. Premios Soberano, que celebra este año su edición número 41, sigue consolidándose como la principal plataforma de reconocimiento al
talento artístico nacional. La noche será patrocinada por Cervecería Nacional Dominicana y BanReservas, quienes apoyan la realización de este gran evento.
La 41a edición de los premios confirmó a la legendaria actriz Carlota Carretero para recibir el Premio Soberano a las Artes Escénicas, galardón instituido en el 2018 para honrar el legado de las figuras con trayectorias sólidas en este campo. La alfombra roja iniciará a las 7:00 p.m., con la conducción de Karen Yaport, Amara La Negra, Josell Hernández y Sophía Sanabria. Los premios cuentan con el copatrocinio de Cervecería Nacional Dominicana y BanReservas, reafirmando su compromiso con la cultura y el arte de la República Dominicana. m
» Kinito Méndez se comprometió con una gestión transparente impulsando acciones para consolidar sociedad
Valerio de León, presidente saliente, entrega a Kinito Méndez, luego de la juramentación, las memorias de los dos períodos que dirigió el primero.
REDACCIÓN LA CRÓNICA semanariolacronicard@gmail.com
El merenguero y compositor Kinito Méndez fue juramentado como presidente de la Sociedad General de Autores, Compositores y Editores Dominicanos de Música (SGACEDOM), durante un acto celebrado este martes en los salones del Hotel Catalonia Santo Domingo, ubicado en la avenida George Washington del Distrito Nacional.
SGACEDOM inicia así una nueva etapa bajo el liderazgo de Kinito Méndez, en un contexto marcado por el llamado a la unidad del sector creativo y el fortalecimiento de la gestión colectiva.
Junto a Méndez también asumieron funciones los miembros de la nueva directiva: Juan Obdulio De los Santos (Krisspy), vicepresidente; Luis Mariano Lantigua (Aljadaqui), tesorero; Elvin Martin Ramírez (Pakolé), secretario de Actas y Correspondencia; Nelson William Mendoza (Nelson de la Olla), secretario de Asistencia Social y Cultural; Crescencio García (El Prodigio), primer suplente; y Cinthya Montero, segunda suplente.
«Con este grandioso equipo, en nuestra gestión habrá de consolidarse la nueva SGACEDOM, cuyo hito principal será la integración de todos nuestros miembros en la búsqueda de soluciones ante los desafíos que plantea
Comite de vigilancia que juramentó anoche por el período 2026-2028.
«La nueva SGACEDOM, cuyo hito principal será la integración de todos nuestros miembros en la búsqueda de soluciones ante los desafíos que plantea el mundo actual en materia de derecho de autor y el impacto de la inteligencia artificial».
KINITO MÉNDEZ
Presidente de Sgacedom.
Asimismo, anunciaron su interés de modernizar la entidad y alinearla con las mejores prácticas internacionales, además de impulsar la implementación del derecho de Copia Privada en el país, mecanismo que consideran una compensación justa para autores y compositores por la reproducción de sus obras en el ámbito privado. La nueva gestión también contempla fortalecer la relación con los usuarios de música y desarrollar programas educativos que promuevan el valor económico, social y cultural del Derecho de Autor, en una industria que demanda mayor organización y cohesión para enfrentar los desafíos de la era digital.
el mundo actual en materia de derecho de autor y el impacto de la inteligencia artificial», expresó Méndez.
La nueva directiva subrayó que la protección de las obras musicales, así como la correcta recaudación y distribución de regalías, constituyen pilares esenciales para garantizar la sostenibilidad del sector y la dignificación del oficio autoral.
Una gestión de grandes logros Al pronunciar su discurso de despedida, el presidente saliente, Valerio de León, esbozó las principales conquistas alcanzadas durante sus dos períodos consecutivos al frente de SGACEDOM. Entre los logros destacó la implementación de un sistema de recaudo y reparto justo y transparente alineado con los mejores estándares del mercado internacional; la adquisición de la casa propia de la entidad; el fortalecimiento de las finanzas institucionales; y la creación de planes sociales para los miembros, como pensiones, seguro médico e indemnización funeraria. También resaltó iniciativas como el lanzamiento de la plataforma REPERDOM, los programas de capacitación para socios, la realización del primer concurso de merengue, así como la firma de importantes acuerdos en materia de derecho de autor, entre ellos el inicio de la primera Maestría en Gestión Colectiva, en coordinación con el MESCyT y la UASD. «Este trayecto ha sido de mucha satisfacción, pero también de grandes desafíos. Vivimos momentos muy difíciles, pero salimos airosos. Me llena de orgullo todo lo que hemos logrado y sé que con este nuevo equipo seguiremos avanzando. SGACEDOM está en buenas manos», expresó de León.
Durante el acto también tomó posesión el Comité de Vigilancia 2026-2028, órgano encargado de velar por la correcta supervisión institucional durante la gestión, integrado por Marcos Carreras, coordinador general; Juan Carlos Féliz, secretario; Miguel Ángel Reyes, vocal; y Francisco Ulloa y Argelis Rivas, suplentes. Los nuevos directivos de SGACEDOM fueron juramentados por el presidente de la Comisión Electoral, Johanny Santos, en un acto que contó con la presencia de autoridades del sector, entre ellas Antoliano Peralta, ministro administrativo de la Presidencia; José Rubén Gonell, director de la ONDA; y la viceministra de Cultura Carmen Rossina Heredia, así como representantes del sector creativo de la República Dominicana. m
» Factor de Éxito consolida un espacio que eleva el estándar del liderazgo femenino en la República Dominicana y lo conecta con una agenda regional
REDACCIÓN LA CRÓNICA semanariolacronicard@gmail.com
La plataforma internacional Factor de Éxito celebró su quinto encuentro de liderazgo femenino: «Mujeres Factor de Éxito 2026». Bajo el lema «Liderar con propósito: la nueva definición del éxito», el evento reunió a ejecutivas, emprendedoras y líderes de diversos sectores en un espacio de alto nivel, diseñado para la conversación estratégica, el reconocimiento y la creación de conexiones con propósito.
La viceministra de Eficiencia Energética, Betty Soto, en calidad de autoridad invitada, destacó la importancia de impulsar liderazgos que combinen visión, responsabilidad y acción para generar impacto sostenible. Acto seguido, Isabel Figueroa de Rolo, fundadora y directora editorial de Factor de Éxito, ofreció la bienvenida oficial, anclando el tema central en una idea práctica de liderazgo: la coherencia como base de la confianza, y la confianza como activo decisivo en contextos de alta velocidad, automatización e inteligencia artificial. El programa continuó con la intervención de Jenniffer Arias, titulada: «Mentoría y sponsorship: cómo acelerar el pipeline femenino en alta gerencia», seguida por la conferencia «Gobernar la complejidad: estrategia, IA y liderazgo ejecutivo», impartida por Yermys Peña; ambas aportaron perspectivas complementarias sobre liderazgo, ejecución y visión empresarial. Posteriormente, la keynote internacional Claudia Cárdenas desarrolló un enfoque vigente para la alta dirección, conectando el liderazgo con criterio, cultura organizacional y toma de decisiones que sostienen resultados sin perder humanidad, con su speech: «Liderazgo en la era de la IA: decisiones que no puedes delegar».
El cierre incluyó el panel titulado: «Liderazgo que protege e impulsa: decisiones ejecutivas que sostienen el crecimiento sin comprometer la confianza», moderado por Rayvelis Roa, con la participación de Tamara Vásquez, Kismet Madera y Michelle Villavicencio, invitada especial desde Ecuador, quienes abordaron experiencias reales de transformación, sostenibilidad y crecimiento desde una mirada aplicada: el propósito como motor estratégico y no como discurso.
Arianna Rolo, directora de Mercadeo de Factor de Éxito, reforzó el carácter evolutivo del encuentro: «No es solo un evento; es una comunidad que conversa, se conecta y construye futuro junta», invitando a vivir la experiencia de networking como una extensión natural del propósito: crear vínculos útiles, conversaciones valientes y de impacto.
Con esta quinta edición, Factor de Éxito consolida un espacio que eleva el estándar del liderazgo femenino en la República Dominicana y lo conecta con una agenda regional, articulada a su calendario editorial de ediciones locales e internacionales y a próximos encuentros de alto valor, reafirmando su misión: visibilizar liderazgos que convierten valores en decisiones y decisiones en resultados. m
» En definitiva, «Amor y estilo: una pareja ganadora» nos recuerda que la moda no es un fenómeno limitado a las pasarelas ni a los escaparates.
JUANRI HERRERA juanriherrera20@gmail.com Editor de Moda
Hace unos días, organizando mi pequeña biblioteca, encontré una pieza que daba por extraviada. Se trata del libro «Amor y estilo: una pareja ganadora», de Rhodie Lamour, un escrito que hace unos años me obsequió su autora y que atesoré por la manera asertiva, práctica y necesaria en la que vincula la moda con los sentimientos y las relaciones. Rhodie Lamour es asesora de imagen, comunicadora y conferencista especializada en protocolo, etiqueta y proyección personal. Con formación en consultoría de imagen y años de experiencia acompañando a hombres y mujeres en procesos de transformación personal, Lamour ha defendido una premisa clara: la imagen no es superficial, es estratégica. Su trabajo,
que combina estilo, autoestima y desarrollo emocional, la ha posicionado como una voz que entiende la moda no solo como tendencia, sino como lenguaje. Desde esa mirada integral nace este libro, que propone algo tan sencillo como poderoso: amar mejor también implica vestirse mejor, y viceversa. No pude dejar pasar la oportunidad de compartir algunas de sus lecciones más importantes, así como lo que se desprende de ellas.
«Lejos de ser pasado de moda, prefiera crear un aura de misterio en su compañero o compañera al despertarle la imaginación y hacer que recree en el pensamiento lo que esconde de manera sutil y voluntaria.»
Siendo la mente una de las herramientas más poderosas del ser humano, cobra total sentido jugar con ella al momento de vestir. La sugerencia inteligente, la insinuación elegante, el detalle que no se muestra por completo, activan algo
más profundo que la simple exposición del cuerpo. En un mundo saturado de inmediatez y sobreexposición, donde todo parece mostrarse sin filtro, el misterio se convierte casi en un acto de rebeldía. Aquí conviene detenernos en la diferencia entre «sensual» y «vulgar». Lo sensual sugiere; lo vulgar impone. Lo sensual despierta curiosidad; lo vulgar la anula. La línea puede ser delgada, pero existe. Y cruzarla o no depende, en gran medida, de la intención y del contexto. Vestir con intención no es reprimir la personalidad, sino administrarla con inteligencia emocional.
«Las mujeres están interesadas en todo lo que transmiten los hombres; esto incluye el mensaje que expresan sus atuendos. Ser impecable, reflejar orden y pulcritud, atraen a las mujeres mucho más que los regalos brillantes y demostrativos.» No hay nada menos cierto que la idea de que la moda y el estilo no van de la mano con la masculinidad. Durante años se nos vendió la noción de que preocuparse por la apariencia era sinónimo de frivolidad o debilidad. Sin embargo, la pulcritud, el orden y la coherencia estética son, en realidad, expresiones de respeto: hacia uno mismo y hacia los demás.
Un hombre, o cualquier persona, que cuida su imagen comunica disciplina, estructura y seguridad. No se trata de ostentar marcas ni de competir en extravagancia; se trata de proyectar congruencia. Un estilismo depurado puede conquistar más pa-
siones que cualquier gesto grandilocuente, porque la verdadera atracción no nace del brillo exagerado, sino de la armonía.
«Los accesorios están ahí para personalizar la ropa. De hecho, cuando mil personas usan el mismo suéter, las variaciones en los accesorios hacen que sus estilos sean completamente diferentes entre ellos. Estos pequeños e inofensivos objetos tienen más poder, incluso, que la misma ropa. Van desde el maquillaje y el esmalte de uñas, hasta los broches, las corbatas y los prendedores.»
En esta afirmación hay una verdad contundente: los detalles hablan. La complementación de un atuendo con joyería específica, un reloj heredado, una corbata con historia o un esmalte elegido con intención puede convertirse en un lenguaje que espera ser descifrado.
Los accesorios no son añadidos superficiales; son declaraciones sutiles. Revelan estados de ánimo, pertenencias culturales, aspiraciones y hasta rebeldías. En los detalles se esconden grandes intenciones que pueden elevar o desestimar todo un trabajo de estilismo. Y, más allá de lo estético, enseñan algo más profundo: nuestra identidad no está en la prenda base, sino en cómo decidimos habitarla.
«La moraleja de la historia es que, al crear un espacio para cada faceta de nuestra vida, logramos el equilibrio y la felicidad. Mezclar todo suele confun-
dir y es muy a menudo la fuente de nuestros malestares.»
Tener más de un estilo o preferencia no es un pecado; es, en muchos casos, una riqueza. Podemos ser clásicos en lo profesional, audaces en lo social y cómodos en lo íntimo. El error no está en la diversidad, sino en la incapacidad de reconocer los escenarios.
Cuando no identificamos el contexto, confundimos códigos. Y la moda, como el lenguaje, tiene gramática. Vestir adecuadamente para cada espacio no es una imposición rígida, sino una herramienta de equilibrio. Al igual que en las relaciones, saber qué versión de nosotros se manifiesta en cada entorno evita fricciones innecesarias. Orden externo muchas veces traduce claridad interna.
«La solución que sugerimos es más bien aprender a conocernos mejor para saber nuestros gustos y definir el espacio personal antes de identificar el de la pareja.»
Aquí reside uno de los errores más frecuentes: pretender construir una identidad compartida sin haber consolidado la propia. ¿Cómo podemos definir con exactitud lo que queremos ver en una pareja si no tenemos claro lo que queremos ver en nosotros mismos?
La moda, entendida como extensión del carácter, obliga a ese ejercicio de autoconocimiento. Antes de vestir para gustar, hay que vestir para reconocerse. Antes de adaptarse al estilo del otro, hay que saber cuál es el propio. El espacio personal no compite con el espacio compartido; lo fortalece. En relaciones sólidas, dos identidades definidas no se anulan, se complementan.
En definitiva, «Amor y estilo: una pareja ganadora» nos recuerda que la moda no es un fenómeno limitado a las pasarelas ni a los escaparates. Es un acto cotidiano que influye en cómo nos percibimos y en cómo nos perciben. Es comunicación no verbal, es estrategia emocional, es coherencia entre lo que sentimos y lo que proyectamos.
Vestir no es solo cubrir el cuerpo; es narrar quiénes somos, qué deseamos y cómo nos vinculamos. La imagen impacta en la forma en que nos relacionamos, en el trato que recibimos y en la seguridad con la que habitamos cada espacio. Cuando comprendemos que el estilo también construye vínculos, dejamos de verlo como algo superficial y empezamos a asumirlo como una herramienta de bienestar.
La moda, entonces, se convierte en una aliada del amor propio y de las relaciones sanas. Porque al final, como sugiere Lamour, amar mejor y vestir mejor no son caminos paralelos: son parte de la misma conversación. m
JUANRI HERRERA juanriherrera20@gmail.com
Se repite como sentencia en sobremesas y debates digitales: la generación Z le tiene miedo al futuro. Se les acusa de frágiles, de ansiosos, de no saber manejar la presión. Pero ¿es miedo lo que sienten o es, más bien, una conciencia más cruda de la realidad que les tocó habitar?
Nacidos entre finales de los noventa y principios de la década de 2010, crecieron en medio de crisis financieras, pandemias globales, emergencias climáticas y una hiperconectividad que no da tregua. Mientras generaciones anteriores podían imaginar el porvenir como una promesa lineal, estudiar, trabajar y progresar, para muchos jóvenes de hoy el futuro se percibe como una interrogante constante, inestable y cambiante. No es que no quieran avanzar; es que avanzan sobre terreno movedizo.
La ansiedad que se les adjudica no surge en el vacío. Viven bajo la presión de construir una identidad pública desde la adolescencia, medir su valor en métricas digitales y compararse con vidas editadas que parecen perfectas. El mañana no solo implica independencia económica o realización profesional, también implica sostener una narrativa personal coherente ante una audiencia permanente. El futuro, entonces, no es solo proyecto de vida: es performance continuo. Sin embargo, reducirlo todo a miedo sería simplificar demasiado. La generación Z también ha demostrado una sensibilidad social que incomoda y transforma. Hablan de salud mental sin susurros, cuestionan estructuras laborales tradicionales y se rehúsan a aceptar que el agotamiento sea sinónimo de éxito. No quieren «sobrevivir» al futuro; quieren rediseñarlo. Y eso, lejos de cobardía, requiere valentía.
Tal vez lo que asusta no es el futuro en sí, sino la ausencia de certezas. Las generaciones pasadas podían aspirar a estabilidad como meta alcanzable. Hoy, el concepto de estabilidad parece un lujo. Empleos que no garantizan permanencia, alquileres que superan salarios, cambios tecnológicos que vuelven obsoletas habilidades en cuestión de años. ¿Cómo no experimentar vértigo ante un panorama así?
Pero en medio de esa incertidumbre, también hay creatividad. Muchos jóvenes emprenden, crean marcas personales, trabajan de forma remota, diversifican ingresos. Han entendido que depender de una sola vía puede ser riesgoso. Se reinventan con rapidez porque no tienen otra opción. Han hecho de la adaptabilidad su mayor competencia.
En países como el nuestro, donde las oportunidades no siempre están distribuidas con equidad, el desafío es aún mayor. Soñar en grande exige no solo ambición, sino estrategia y resistencia. Y, aun así, la generación Z sigue apostando por formarse, por viajar, por exponerse a nuevas experiencias. Eso no es miedo paralizante; es miedo gestionado.
Quizá la pregunta correcta no sea si la generación Z le teme al futuro, sino qué tipo de futuro se ofrece. Cuando el horizonte se pinta con crisis ambientales, polarización política y economías frágiles, el temor no es debilidad: es lucidez. La generación Z no le huye al mañana. Lo mira de frente, aunque a veces con ansiedad. Y en ese acto de mirar sin ilusiones románticas, pero con deseo de cambio, hay una fuerza silenciosa. No es una generación que quiera esconderse del futuro, es una generación que exige que el futuro sea digno de ser habitado. m
JUANRI HERRERA juanriherrera20@gmail.com
LAURA PONTE EL LUJO SILENCIOSO
Si alguien sabe cómo llevar un traje sin que el traje la lleve a ella, es Laura Ponte. En los Goya 2026 apareció con un impecable conjunto de chaqueta y pantalón de Mango, demostrando que el lujo no siempre necesita etiqueta de alta costura para imponerse. Corte limpio, actitud relajada y esa elegancia despreocupada que solo algunas dominan. Mientras muchas apostaban por el drama voluminoso, ella eligió minimalismo con carácter. ¿El mensaje entre líneas? Que el verdadero estilo no depende del precio, sino de cómo se sostiene la mirada frente al flash. Y Laura, claramente, sabe sostenerla.
JENNA ORTEGA CONVIERTE EL BOUDOIR EN REBELDÍA
En los SAG Awards 2026, Jenna Ortega decidió que lo delicado también puede ser indomable. Apostó por un vestido marfil de Christian Cowan, con un tirante de encaje estratégicamente descolgado y el bajo desgarrado, como si la elegancia hubiera pasado por una noche intensa y sin disculpas. Lejos del cliché romántico, la actriz elevó el boudoir con medias gris paloma hasta el muslo y plataformas negras, sumando un guiño grunge que gritaba actitud. ¿Resultado? Una mezcla de inocencia rota y sofisticación rebelde que confirma que Jenna no sigue tendencias: las retuerce a su favor.
Atención novias, planners y amantes del detalle perfecto: RD Bridal Week anunció su vigésimo sexta edición y promete subir la apuesta del universo nupcial dominicano. La plataforma oficial de bodas del país vuelve con desfiles, propuestas innovadoras y una puesta en escena que conecta creatividad, negocios y tendencias en un mismo escenario. Diseñadores, suplidores y expertos del sector se darán cita para presentar lo último en moda, decoración y experiencias para el «sí, acepto».
EMPORIO ARMANI Y EL ARTE DE SEDUCIR SIN GRITAR
En su desfile Otoño-Invierno 2026/2027, Emporio Armani volvió a confirmar que la elegancia no necesita excesos. La firma apostó por siluetas fluidas, terciopelos envolventes, transparencias estratégicas y una paleta sobria que osciló entre grises, negros y destellos nocturnos. Hubo guiños al tailoring clásico, pero reinterpretado con suavidad y movimiento, como si la rigidez hubiera decidido relajarse. La colección habló de sofisticación contemporánea, de sensualidad medida y de una masculinidad y feminidad que dialogan sin competir. Armani no gritó tendencia;
BANDINI SE ROBA LOS GOYA
Cuando aparece Rigoberta Bandini, pasan cosas. En los Premios Goya 2026, la artista volvió a demostrar que lo suyo no es solo cantar himnos generacionales, sino convertir cada alfombra roja en manifiesto. Con un estilismo que mezcló dramatismo, guiño retro y ese punto irreverente que ya es marca personal, Rigoberta apostó por una estética poderosa, femenina y nada complaciente. No fue solo un look: fue actitud, presencia y mensaje. Entre flashes y ovaciones, dejó claro que entiende la moda como extensión de su discurso artístico. Y sí, otra vez logró que todos hablaran de ella.
» La exposición ha sido curada por Amable López Meléndez, con museografía a cargo de Son Will Feliz Torres
REDACCIÓN LA CRÓNICA semanariolacronicard@gmail.com
El Centro Cultural Perelló inauguró la exposición individual «Vínculos transparentes», del artista dominicano Carlos Baret (Kbaret), en las salas expositivas Gilberto Hernández Ortega y Belkiss Adrover de Cibrian. Vínculos transparentes propone una lectura profunda y sensible del Caribe como territorio simbólico, social y afectivo.
A través de una práctica que articula pintura, instalación y procesos textiles, Baret explora las nociones de vínculo, memoria, fragmentación y resistencia, construyendo un cuerpo de obra que dialoga con las tensiones entre lo visible y lo invisible, lo individual y lo colectivo, lo íntimo y lo histórico.
La exposición ha sido curada por Amable López Meléndez, con museografía a cargo de Son Will Feliz Torres y comisariada por la doctora Julia Castillo.
La muestra reúne obras recientes que consolidan una investigación sostenida en torno a los lenguajes del tejido, la trama y la transparencia como metáforas del cuerpo caribeño, sus desplazamientos y sus múltiples capas de significado.
En Vínculos transparentes, el gesto de trenzar, superponer y atravesar materiales se convierte en una estrategia poética y política: cada obra funciona como un espacio de encuentro donde convergen historias personales, memorias colectivas y resonancias culturales.
El trabajo de Baret se inscribe así en una reflexión contemporánea sobre la identidad, el territorio y las formas de relación que configuran nuestra experiencia en el Caribe y más allá de sus fronteras.
Esta muestra reafirma el compromiso del Centro Cultural Perelló con la promoción de prácticas artísticas contemporáneas de alto rigor conceptual, así como con el impulso de artistas cuya obra dialoga críticamente con su contexto y con las proble-
máticas del presente.
El artista nació en San Víctor, Provincia Espaillat, República Dominicana, el 12 de marzo de 1989. Es egresado de la Escuela de Bellas Artes de Santiago de los Caballeros y de la Facultad de Arquitectura e Ingeniería de la Universidad Tecnológica de Santiago (UTESA). Ha realizado 14 exposiciones individuales y participado en más de 40 exposiciones colectivas a nivel nacional e internacional.
Sus obras han sido seleccionadas en las ediciones 28, 29, 30 y 31 de la Bienal Nacional de Artes Visuales, Museo de Arte Moderno, Santo Domingo. En el 2015, obtuvo el Premio de Pintura de la XXVIII Bienal Nacional de Artes Visuales. En el 2018, presentó su exposición Éxodo/Descompostura, en el Centro Cultural Mirador Santo Domingo. En el 2019, presentó sus individuales Éxodo/Descompostura III, en el Centro de Convenciones y Cultura Dominicana UTESA, Santiago de los Caballeros, y Éxodo/ Descompostura IV/Confesiones, en el Centro Cultural Perelló. m
REDACCIÓN LA CRÓNICA
semanariolacronicard@gmail.com
Epatium Coworking llevó a cabo una nueva edición de su EfiZienzIA Break en su sede de la Torre Corporativa de Acrópolis, evento en el que reunió a ejecutivos y representantes de empresas multinacionales en un espacio de formación y actualización gerencial.
El invitado central fue Ricardo Cañas, experto en integración de equipos, formación de líderes y desarrollo de fuerzas de ventas, con más de 25 años de experiencia asesorando organizaciones como 3M, Altice, Helados Bon y Seguros Banreservas, entre otras, según una nota enviada a La Crónica
Luisa Elena Montiel Toro, CEO de Spatium Coworking, señaló que estos encuentros forman parte de la estrategia institucional para aportar valor a la comunidad empresarial.
La entrevista fue conducida por Federico Castillo, reconocido comunicador y host del podcast Café Ejecutivo, bajo el título: «Liderar es conectar: claves para visitas efectivas, equipos unidos y resultados reales», que generó por parte de los asistentes preguntas interesantes sobre este tema.
Durante el conversatorio se destacó la importancia de la conexión auténtica en el liderazgo, la cohesión de equipos y su impacto directo en la efectividad comercial, la venta y la retención de clientes.
Luisa Elena Montiel Toro, CEO de Spatium Coworking , señaló que estos encuentros forman parte de la estrategia institucional para aportar valor a la comunidad empresarial y fortalecer el ecosistema corporativo en la República Dominicana. m
CRÓNICAS
DEL ALMA
ALEXIS HENRÍQUEZ alexisvhenriquezb@gmail.com
Las conversaciones profundas dentro de la familia se han vuelto un recurso escaso, aunque más necesario que nunca. Al consultorio llegan padres e hijos que conviven bajo el mismo techo, pero que viven emocionalmente distantes. Se hablan, sí, pero no se comunican. Las rutinas diarias, las pantallas, los múltiples compromisos y la sensación constante de falta de tiempo han desplazado la intimidad verbal que fortalece los vínculos afectivos. En mi consulta he podido observar que algunos consultantes describen su hogar como un espacio funcional, pero emocionalmente desconectado. Las conversaciones giran en torno a tareas, normas, horarios o problemas, pero rara vez se abren espacios para explorar sentimientos, temores, sueños o necesidades internas. La neuropsicología contemporánea ha señalado reiteradamente que la calidad de las interacciones familiares influye de manera directa en la estabilidad emocional, la autoestima y la capacidad de regulación del estrés. Cuando una familia conversa en profundidad, el cerebro de cada uno de
sus miembros experimenta bienestar, seguridad y sentido de pertenencia.
Uno de los fenómenos más llamativos es cómo el silencio emocional puede convertirse en una herencia involuntaria. He podido observar que algunos jóvenes, al no haber tenido modelos de diálogo afectivo, desarrollan dificultades para expresar lo que sienten o para escuchar sin juzgar. Esto coincide con investigaciones que demuestran que el cerebro aprende la gestión emocional observando a los adultos de referencia. Por tanto, una familia que conversa, que pregunta, que escucha, que valida, está enseñando a sus hijos a construir relaciones sanas y a desarrollar resiliencia.
Al consultorio llegan también personas que expresan un deseo profundo de hablar, pero que temen ser incomprendidas o generar conflicto. Muchas veces no es la falta de voluntad lo que deteriora el diálogo familiar, sino la falta de tiempo emocional: conversar con profundidad exige pausa, atención plena y ausencia de juicios rápidos. En un mundo saturado de estímulos digitales, esta disponibilidad afectiva se ha vuelto un desafío.
Participantes que asistieron a la actividad de Spatium Coworking.
La psicología del bienestar insiste en que las palabras tienen un impacto biológico. Conversar de manera íntima reduce la activación del sistema nervioso, regula hormonas asociadas al estrés y fortalece áreas del cerebro vinculadas a la empatía y la conexión social. En mi consulta, cuando una familia logra sostener un diálogo honesto y respetuoso, los cambios son palpables: disminuye la tensión, aumenta la cooperación y aparece una calma que antes parecía inalcanzable.
Sin embargo, no todos los diálogos profundos son sencillos. Implican vulnerabilidad. He podido observar que algunos padres temen mostrar sus emociones por creer que eso los hace menos fuertes, mientras que algunos hijos evitan hablar por miedo a decepcionar o a no ser comprendidos. Estas barreras, aunque comunes, pueden ser derribadas con pequeñas prácticas: preguntas abiertas, escucha activa, validación emocional y la creación de espacios libres de interrupciones y pantallas.
Al consultorio consultantes, que descubren con sorpresa que en sus fami-
lias nunca habían preguntado realmente cómo se sentía el otro. Ese descubrimiento suele ser impactante y doloroso, pero también es el inicio de un cambio profundo. Porque cuando una familia se sienta a hablar con honestidad, descubre que detrás del silencio había necesidades, miedos y afectos que pedían ser escuchados.
La necesidad de tener diálogos profundos en la familia no es un capricho moderno; es una necesidad emocional básica. Es en esos espacios donde se construye la confianza, se reparan heridas, se evita el aislamiento emocional y se fortalece la identidad de cada miembro del sistema familiar. En un mundo que exige rapidez, detenerse a conversar es un acto de cuidado. Y en un tiempo en el que la desconexión avanza silenciosamente, hablar con el corazón se convierte en un acto profundamente humano y terapéutico. Porque, al final, las palabras que no se dicen también pesan. Y las que se pronuncian con honestidad tienen el poder de transformar un sistema familiar completo por entero.m