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Jalisco 30 de marzo

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Continúa el renacer de Tequila de Tequila

Con el objetivo de fortalecer la proyección internacional de Ja-

como un destino turístico de excelencia, la

de Turismo, realizó en el Pueblo Mágico de Tequila la ceremonia de los “100

Imperdibles de México”. Tequila es uno de los destinos más emblemáticos del país y ha recibido un gran impulso luego del cambio de las autoridades que terminaron procesadas por presuntos víncu-

los con cárteles de la droga. Ahora Tequila fue sede de la décima edición del certamen, que acumula más de 195 mil nominaciones y 6 millones de votos de viajeros de México, EU y Canadá.

La iniciativa reconoce experiencias destacadas del país, promueve la conservación del patrimonio cultural y natural, y consolida a México como destino turístico a nivel global.

Lecturas y actividades para iniciar la Semana Santa

El MUSA, como es constumbre, brindará una serie de actividades culturales.

Brindamos el detalle a nuestros lectores para que planifiquen sus días de descanso en la ciudad

Una revisión de la tecnología y nuestro futuro

El país más pujante de Asia decide que hay que parar el uso de redes sociales en menores

Da Vinci Surgical System, el avance médico para hacer incisiones médicas milimétricas

La Utopía robótica desde varias aristas, la moral y la filosófica en un par de textos para reflexionar

lisco
Secretaría

Abril traerá lluvias atípicas y temperaturas cálidas

Angélica Villanueva

Aunque el temporal de lluvias en Guadalajara inicia a mediados de año, especialistas del Instituto de Astronomía y Meteorología (IAM) de la Universidad de Guadalajara (UdeG) prevén que durante los primeros y últimos días de abril podrían registrarse precipitaciones derivadas de sistemas lluviosos en el Centro y Sur del país.

“El mes de abril tendrá lluvias por arriba de lo normal. No significa que la temporada se adelante, sino que las condiciones atmosféricas favorecerán episodios aislados, sobre todo en las regiones Ciénega y Altos de Jalisco”, explicó el doctor Mauricio López Reyes, meteorólogo operativo del IAM.

TEMPERATURAS CONTRASTANTES

Mientras en el Norte de México se presenta una ola de calor prematura con temperaturas hasta 12 grados por encima del promedio, en el Centro y Sur se esperan condiciones más templadas, con registros entre 29 y 31 grados. López Reyes adelantó que hacia finales de marzo y durante abril aumentará la humedad, lo que permitirá lluvias generalizadas que refrescarán el ambiente, aunque sin marcar el inicio formal de la temporada. El especialista señaló que el Océano Pacífico mantiene temperaturas dentro de los niveles normales, lo que

MeteorólogosdelInstitutode AstronomíayMeteorologíadela UdeGanticipanqueabriltraerá lluviasporarribadelpromedio enJalisco,ademásdeunaumento progresivoenlastemperaturas,con máximasquepodríansuperarlos30 gradosyalcanzarhasta35haciamayo yjunio.

anticipa un periodo de neutralidad en abril. Sin embargo, advirtió que podría manifestarse el fenómeno de “El Niño”, con una fase cálida que incrementaría las temperaturas. “Es muy probable que a partir de ahora las máximas no bajen de los 29 o 30 grados, y que hacia mayo y junio alcancen los 35”, puntualizó.

MARZO MÁS CÁLIDO DE LO HABITUAL

El maestro Carlos Román Castañeda, geógrafo meteorólogo del IAM, informó que marzo registró temperaturas superiores al promedio histórico, alcanzando 33.4 grados en la estación del instituto, cuando la media de los últimos 30 años es de 32. “Ha sido un mes cálido, aunque sin récord histórico”, señaló. El experto exhortó a la población a protegerse de la radiación solar, que alcanza sus niveles más altos entre marzo y mayo. Recomendó evitar la exposición directa entre las 11:00 y las 17:00 horas, mantenerse hidratados y usar protector solar. Por su parte, el maestro Julio Zamora Salvador indicó que las temperaturas cálidas se extendieron en la mayoría del territorio jalisciense, con excepción de algunas zonas montañosas del Sur. Añadió que sistemas anticiclónicos recientes favorecieron un ambiente muy cálido en el Norte y Noroeste del estado. En cuanto a lluvias, marzo presentó registros ligeramente por arriba de la media histórica en las regiones Norte, Centro y Sur de Jalisco.(Con información de la UdeG)

Abril lluvioso: Aunque el temporal inicia a mediados de año, se esperan precipitaciones atípicas en regiones como Ciénega y Altos de Jalisco

Académicos de la UdeG.

Pepe Grillo Tapatío

Maquinitas... nadie sabe nadie supo

Hay cierta vocación de las autoridades ministeriales de olvidar los pasos posteriores a un aseguramiento. ¿Ejemplos notables?: Rancho Izaguirre; la cabaña del Mencho y, más reciente, los lugares donde se montan centrales de maquinitas tragamonedas.

Las maquinitas tragamonedas, en nuestro estado y en el resto de país, funcionan como minicasinos, bordeando la ley (siempre fuera de ella) y apostando a que la autoridad tenderá a hacerse de la vista gorda en lugar de lanzar una cacería sistemática de estos lugares.

En Guadalajara y en Tonalá, a partir de quejas ciudadanas, se desmontaron un par de estos lugares y, luego de una exhaustiva búsqueda, se ha detectado que no hay pasos ministeriales posteriores.

Ni investigación que conduzca a quien pone estos centros de apuestas, al igual que no hay indagatorias sobre porqué estas maquinitas aparecían en los reportes de gastos encontrados en la cabaña del Mencho.

Es decir, se lleva a cabo una acción, se toman fotos y después nadie sabe, nadie supo.

De abucheos y aspiraciones futboleras

Ha causado conmoción, sobre todo entre los que juegan, que los aficionados hayan abucheado a la selección mexicana de futbol.

El grillo se confiesa desconocedor de los detalles de las lides futbolísticas, así que no intentará hacerse pasar por un especialista.

Sin embargo...

¿El futbol no es un evento lúdico, destinado al goce? Pues ciertamete el Grillo encontró muy pocos momentos gozables en ese lamentable ir y venir del balón, trompicado siempre que estaba en pies de los mexicanos.

¿Abucheos? Quizás hayan sido un exceso, pero sí expresan lo que muchos sintieron si vieron lo que el grillo vio...

Pásale, pásele al Parque Revolución

Mucho se habló de lo que finalmente sería el Parque Revolución una vez reabierto. La Secretaría de Cultura está haciendo su parte montando actividades para toda la familia y atrayendo paseantes.

Más allá de la discusión inicial, lo válido sería que todos los tapatíos se acerquen y puedan crearse una opinión propia de lo que fue esta renovación urbana.

Investigación por aseguramientos de máquinas tragamonedas queda en el limbo

Los recientes aseguramientos de casi medio centenar de “maquinitas” en ZMG no están siendo indagados por FGR pese a que se trata de una actividad de nexos con el crimen organizado

El pasado viernes 20 de marzo, la Secretaría de Seguridad Jalisco, el Ejército Mexicano y elementos de la comisaría y de la Dirección de Inspección y Vigilancia del gobierno municipal montaron un operativo para atender un reporte ciudadano y desmantelar un minicasino ubicado en pleno centro de la ciudad, a 700 metros de la sede de la Alcaldía de Guadalajara, en donde fueron aseguradas nueve maquinas tragamonedas.

El local con las llamadas “maquinitas”, el cual está situado en la confluencia de las calles Joaquín Angulo y Belén, operaba en la clandestinidad, pues los juegos de apuestas están regulados por una ley federal y en este caso, el sitio no cumplía con los requisitos.

Cuestionada a través de sus canales oficiales de comunicación, la Fiscalía General de la República (FGR) en Jalisco informó a La Crónica de Hoy que el aseguramiento del “minicasino” no es investigado por el Ministerio Público Federal, pues las autoridades locales no les dieron vista del caso.

El Gobierno de Guadalajara también fue consultado, pero no dio respuesta en concreto sobre el tema.

Cuatro días después del aseguramiento del local de la Calle Angulo, el martes 24 de marzo, se realizaron operativos similares en las colonias Jalisco y Alamedas de Zalatitán, pertenecientes al municipio de Tonalá, en los que también tuvieron intervención la Secretaría de Seguridad estatal, elementos castrenses, la comisaría local y autoridades de inspección. El resultado fue de 40 máquinas tragamonedas decomisadas, aunque no trascendió si hubo negocios clausurados.

Le que sí se difundió fue que se iniciarían los procedimientos administrativos correspondientes en contra de los comercios implicados.

Por este otro asunto de máquinas tragamonedas incautadas, la FGR Jalisco igual respondió que tampoco es del conocimiento del Ministerio Público Federal, pues, tal como en el caso de Guadalajara, la autoridad municipal no les ha dado participación.

DELINCUENCIA ORGANIZADA DETRÁS DEL NEGOCIO

Según lo han establecido autoridades locales, los operativos en contra de las minicasinos clandestinos buscan inhibir actividades ilícitas y reducir los riesgos

que tienen que ver con la operación de las “maquinitas”, pues existe la presunción de que éstas son manejadas por organizaciones criminales, entre las que se cuenta el Cártel Jalisco Nueva Generación (CJNG).

Durante el año 2026 en Jalisco se han asegurado unos 130 aparatos tragamonedas que operaban al margen de la ley, pero se desconoce si por tales acciones ya intervino la FGR.

La operación de las máquinas se presta al “halconeo” e incluso al reclutamiento ilegal, además de la ludopatía y

la evasión fiscal.

Se sabe de casos en los que las “maquinitas” tienen ocultas calcomanías o alguna otra marca o clave secreta, para que inspectores municipales al revisarlas, las identifiquen como parte del negocio de cierto grupo criminal con el que están de acuerdo y no procedan a su decomiso.

RANCHO IZAGUIRRE, CABAÑAS DE TAPALPA... OTRAS INVESTIGACIONES FEDERALES EN EL LIMBO

La omisión en no dar continuidad en el

ámbito legal federal a los recientes aseguramientos de minicasinos, es similar a lo ocurrido en septiembre de 2024, cuando fue asegurado el Rancho Izaguirre, de Teuchitlán, Jalisco, en donde pese a los indicios de reclutamiento, entrenamiento e incluso asesinatos, la FGR no intervino sino hasta que en marzo del 2025, un grupo de buscadores de desaparecidos evidenció que el lugar estaba en el abandono pese a los cientos de pares de calzado, ropa, mochilas y otras pertenencias de personas que se presume siguen ilocalizables.

Otra omisión de las autoridades federales es el abandono procesal de las cabañas de Tapalpa, en donde se ocultaba Nemesio Oseguera Cervantes, alias “El Mencho”, antes de ser localizado y abatido por el Ejército, el pasado 22 de febrero.

Por cierto, fue precisamente que al dar continuidad al caso del Rancho Izaguirre, las autoridades del Gobierno de la República rastrearon y localizaron al líder del CJNG en Tapalpa, en una cabaña, que al quedar sin resguardo federal, fue allanada por representantes de medios de comunicación, quienes localizaron una supuesta narconómina en la que se consignan pagos a corporaciones estatales y municipales, ademas de las ganancias del cártel por la operación de “maquinitas”, que tan solo en un mes les habrían dejado un ingreso de 500 mil pesos.

Narconómina de El Mencho Documentos impresos y escritos a mano muestran las listas de pagos del CJNG administrados por Nemesio Oseguera Cervantes.

Recibe IJCF a Comisión Nacional de Búsqueda en visita a espacios de resguardo de Personas Fallecidas sin Identificar

Durante cuatro días se recorrieron instalaciones especializadas y centros de almacenamiento, verificando procesos técnicos y protocolos de identificación

Angélica Villanueva metropoli@cronica.com.mx

Con el objetivo de supervisar y fortalecer las condiciones de resguardo de las Personas Fallecidas Sin Identificar (PFSI), bajo la responsabilidad del Instituto Jalisciense de Ciencias Forenses (IJCF), la Comisión Nacional de Búsqueda (CNB) realizó una visita de inspección a la sede central y a diversas delegaciones regionales. Durante cuatro días de actividades, personal de la CNB recorrió la sede central del IJCF, el Centro de Resguardo Tem-

La CNB conoció los centros de resguardo en cada una de las delegaciones y verificó las condiciones de almacenamiento, control y trazabilidad de los cuerpos.

poral de Atotonilco y las delegaciones ubicadas en Ocotlán, Lagos de Moreno, El Grullo, Zapotlán el Grande, Magdalena y Puerto Vallarta. En la sede central se visitaron áreas especializadas como el Centro de Iden-

Garantiza Red CJM atención permanente durante Semana

Santa y Pascua

Con el objetivo de brindar protección, acompañamiento y acceso a servicios integrales para las mujeres en Jalisco, la Red de Centros de Justicia para las Mujeres (Red CJM) informa que mantendrá atención continua las 24 horas del día, los siete días de la semana, durante el periodo vacacional de Semana Santa y Pascua.

La Red CJM refrenda su compromiso con la atención oportuna al asegurar la operación habitual en sus cinco sedes, a fin de atender situaciones de emergencia y brindar apoyo psicológico, orientación jurídica y resguardo

en los casos que lo requieran. Ante el incremento de la convivencia familiar en temporada vacacional, la institución destacó la importancia de promover entornos seguros y relaciones basadas en el respeto, al reconocer que, en ciertos contextos, pueden generarse situaciones de tensión. Los equipos multidisciplinarios de la Red, integrados por abogadas, psicólogas y trabajadoras sociales, brindan atención integral a las mujeres en situación de vulnerabilidad, priorizando su seguridad, bienestar y acceso a la justicia. La atención se otorga ba-

tificación Humana, la Osteoteca, los laboratorios de genética y las cámaras refrigerantes destinadas al resguardo de PFSI y segmentos humanos.

Las acciones permitieron revisar los procesos institucionales relacionados con el manejo,

jo principios de respeto, empatía y sin discriminación, garantizando espacios seguros en cualquier momento, sin importar si se trata de días festivos, fines de semana o durante la madrugada.

Durante este periodo, la Red CJM ofrece recomendaciones prácticas para promover una convivencia saludable: distribuir las tareas de manera equitativa, practicar la escucha activa, respetar los espacios personales y establecer límites con respeto. Asimismo, los servicios estarán disponibles de manera inmediata para cualquier mujer que requiera acompañamiento psicológico, asesoría jurídica o protección en casas de tránsito. El Gobierno de Jalisco fortalece con estas acciones la atención integral a las mujeres y promueve entornos seguros durante el periodo vacacional.

Las sedes de la Red CJM se encuentran en Guadalajara, Puerto Vallarta, Colotlán, San Pedro Tlaquepaque y Tlajomulco de Zúñiga. En caso de emergencia, la ciudadanía puede comunicarse al número 911 o utilizar el Chatbot Violeta, a través de WhatsApp al 33-1415-1002, donde se canaliza la atención al C5 Jalisco para una respuesta inmediata. (A. Villanueva)

resguardo e identificación de las PFSI, garantizando condiciones adecuadas y el cumplimiento de protocolos establecidos. En cada delegación, el personal de la CNB verificó las condiciones de almacenamiento, control y trazabilidad de los

cuerpos, mientras que especialistas del IJCF expusieron los procesos técnicos y científicos aplicados para la identificación humana, incluidos estudios de genética, antropología y odontología forense.

Las jornadas de trabajo también propiciaron el intercambio de información y buenas prácticas entre ambas instancias, fortaleciendo la coordinación interinstitucional y dando seguimiento a las acciones implementadas en cumplimiento de la Ley General en Materia de Desaparición Forzada de Personas, Desaparición Cometida por Particulares y del Sistema Nacional de Búsqueda de Personas.

El Instituto Jalisciense de Ciencias Forenses refrenda su compromiso de mantener una colaboración permanente con las autoridades federales y de fortalecer sus capacidades técnicas y operativas, con el propósito de brindar certeza, dignidad y respeto a las Personas Fallecidas Sin Identificar y a

Fortalecen acciones de vigilancia de la Contraloría Social

Con el propósito de fortalecer la vigilancia ciudadana y garantizar mayor transparencia en la ejecución de programas sociales, el Gobierno de Jalisco actualizó los Lineamientos de la Contraloría Social —publicados en el Periódico Oficial del Estado— al incorporar herramientas digitales, simplificación administrativa y criterios más claros de operación. María Teresa Brito Serrano, Contralora del Estado, firmó el Acuerdo 08/2026, mediante el cual se moderniza el mecanismo de participación ciudadana, orientado a que las y los beneficiarios supervisen la correcta entrega de bienes y servicios, consolidándose como un instrumento preventivo

contra la corrupción. La actualización establece un esquema verificable y más eficiente, al integrar procesos con plazos definidos y un máximo de tres revisiones para validación, lo que permite reducir rezagos administrativos y agilizar la operación institucional. Entre los principales cambios destaca la implementación obligatoria del Sistema Electrónico de Seguimiento Informático de Contraloría Social (SESICS), plataforma que centraliza la gestión, validación y seguimiento de reportes, elimina la discrecionalidad en la recepción de documentos y garantiza trazabilidad tecnológica en cada proceso.

(A. Villanueva)

Nueva cruz marca la Judea 2026 en San Martín de las Flores

Ricardo Gómez metropoli@cronica.com.mx

La pieza, hecha de madera de parota estufada, mide 4.5 metros de largo por 2.4 de ancho y pesa más de 100 kilogramos. Fue elaborada con la participación del escultor Jaime Sandoval, el ebanista Miguel Larios y Francisco Javier Escobedo, quien la donó como cumplimiento de una manda.

Miguel Iván Alejo Guateño, quien interpreta a Jesús desde 2015, explicó el significado personal de participar en la representación. “Es un alivio y

un gozo cumplir”, expresó sobre su involucramiento, motivado también por una promesa personal.

Sobre la nueva cruz, señaló: “Nunca había tenido una cruz personal. Esta será la que me acompañe los años que me queden”. Añadió que el objeto será bendecido, al igual que otros elementos utilizados en la representación, como el vestuario y la utilería.

Por su parte, Francisco Javier Escobedo relató el origen de su donación: “Dios me concedió sanar mi salud y la de mi hermano, que estuvo intubado por COVID. Yo prometí ofrecer-

Brilla

le algo y decidí que sería la cruz de la Judea 2026”.

La Judea de San Martín de las Flores reúne cada año a más de 200 mil visitantes, quienes acuden a presenciar las escenificaciones que se desarrollan en calles, la plaza principal y el cerro de la Cruz de la comunidad.

“Es la más grande, antigua y espectacular de México, porque se vive en carne propia, porque todo es real, se palpa y se siente”, afirmó Miguel Iván Alejo Guareño, quien desde hace 11 años participa en el papel de Jesús de Nazaret.

La edición 2026 inició el domingo 29 de marzo con un re-

corrido entre San Martín de las Flores de Arriba y de Abajo, que representa la llegada de Jesús a Jerusalén, además de la escenificación de milagros.

Las actividades continuarán los días 2, 3 y 4 de abril, con un operativo de seguridad integrado por más de 400 elementos de distintas corpora-

ciones.

Además del componente religioso, los organizadores y participantes destacaron el llamado a que las nuevas generaciones se involucren en este tipo de expresiones culturales. “Las caídas son parte del camino. Jesús cayó tres veces y siguió. Es un mensaje de fe, de levantarse una y otra vez”, señaló el actor.

Tequila ante el mundo: Jalisco arrasa en los 100 Imperdibles de México

El evento, con sede en la Hacienda El Centenario, reafirmó el posicionamiento del estado como referente turístico internacional y consolidó a México como destino de excelencia

Angélica Villanueva metropoli@cronica.com.mx

Con el objetivo de fortalecer la proyección internacional de Jalisco como un destino turístico de excelencia, el Gobierno del Estado, a través de la Secretaría de Turismo, realizó en el Pueblo Mágico de Tequila la ceremonia de los “100 Imperdibles de México”, en la que la entidad obtuvo múltiples reconocimientos en diversas categorías. Tequila, uno de los destinos más emblemáticos del país, fue sede de la décima edición del certamen, considerado el de mayor participación a nivel nacional al acumular más de 195 mil nominaciones y 6 millones de votos de viajeros de México, Estados Unidos y Canadá. La iniciativa reconoce experiencias destacadas del país, promueve la conservación del

patrimonio cultural y natural, y consolida la imagen de México como un destino turístico competitivo a nivel global. El evento, celebrado en la Hacienda El Centenario con el respaldo de Mundo Cuervo, reunió a líderes del sector turístico, representantes de la industria, creadores de contenido y medios de comunicación, en una ceremonia que conmemoró el décimo aniversario del certamen. Durante la jornada se premiaron diez categorías, entre ellas Hoteles y Estancias, Gastronomía y Atracciones, en las que Jalisco destacó con múl-

tiples galardones.

En Hoteles y Estancias fueron distinguidos espacios como Hyatt Ziva Puerto Vallarta, Fiesta Americana Grand Guadalajara Country Club, Hotel Mousai, Hotel Solar de las Ánimas, Villa Ganz Boutique Hotel, Sheraton Buganvillas Resort & Convention Center, The Westin Resort & Spa Puerto Vallarta, Marriott CasaMagna Puerto Vallarta Resort & Spa y Casa Velas Hotel Boutique & Ocean Club. En Gastronomía sobresalieron Porfirios Guadalajara, El Sacromonte Restaurante y Bar, Mantela, Santo Coyote, Antigua Ca-

sona y Café Des Artistes Puerto Vallarta. En Atracciones se reconocieron experiencias como José Cuervo Express, Vallarta Jardín Botánico, Paradise Adventure Park, Instituto Cultural Cabañas, Centro Cultural Juan Beckmann Gallardo, Vallarta Adventures, Hacienda El Centenario, Hacienda El Carmen, Fiesta Americana Grand Guadalajara y Borgoratto Parque Privado. Tequila fue distinguido como Destino Imperdible de México, mientras que la Hacienda El Centenario – Mundo Cuervo recibió el nombramiento co-

mo sede oficial del décimo aniversario. Además, se presentó el Pasaporte Imperdible, una plataforma que busca innovar la interacción entre viajeros y destinos turísticos, y se anunció la expansión internacional del certamen con la creación de las 100 experiencias imperdibles del mundo en 2027. Desde Tequila, símbolo de identidad, cultura y tradición, esta edición reafirmó el posicionamiento de Jalisco y de México en el panorama turístico internacional, consolidando su atractivo ante visitantes nacionales e internacionales.

MUSA invita a vivir la primavera entre arte, cine y recorridos guiados

Durante el periodo vacacional, el Museo de las Artes de la UdeG ofrecerá exposiciones, visitas guiadas y un ciclo de cine expresionista alemán con entrada

Camilo S. Ramírez cultura@cronica.com.mx

El periodo vacacional de primavera se presenta como una oportunidad ideal para acercarse al arte en el Museo de las Artes de la Universidad de Guadalajara (MUSA), que preparó una agenda cultural integrada por exposiciones, recorridos guiados y un ciclo de cine.

Con actividades gratuitas y dirigidas a visitantes de distintas edades, el recinto busca convertirse en un punto de encuentro para quienes permanecen en la ciudad y desean explorar distintas expresiones artísticas.

EXPOSICIONES PARA RECORRER EL MUSEO

Actualmente el MUSA alberga cinco exposiciones que permiten transitar por diversas miradas del arte moderno y contemporáneo. Entre ellas se encuentra Orden salvaje, de la artista Rocío Sáenz, una propuesta que conduce al espectador hacia escenarios donde conviven la belleza y el caos, a través de una instalación que inicia con una especie de portal sensorial con vegetación y aromas.

Otra muestra que se puede visitar es Doncella • Madre • Sabia. La mujer en la Colección Grodman, que reúne más de 40 obras de artistas jaliscienses que abordan distintas representaciones de la figura femenina. Ambas exposiciones concluirán el 12 de abril, por lo que el museo invita al público a aprovechar los días de descanso para conocerlas.

A estas se suman Colección MUSA. Acervo Raúl Padilla López, que integra piezas recientemente incorporadas al patrimonio del museo, con obras de destacados creadores como David Alfaro Siqueiros,

José Clemente Orozco y Diego Rivera. También permanece La naturaleza íntima de la vida. Ernst Saemisch (1902-1984), una exposición con más de 200 piezas curadas por Eugenio Caballero, reconocido por su trabajo en El laberinto del fauno de Guillermo del Toro. El recorrido artístico se completa con Correspondencias. Orozco–Eisenstein, muestra que explora las afinidades estéticas e ideológicas entre el muralista jalisciense José Clemente Oroz-

co y el cineasta soviético Sergei Eisenstein. La exposición, realizada en el marco del Festival Internacional de Cine en Guadalajara y curada por Laura Ayala, propone un diálogo entre pintura, cine e ideología.

Además, la visita al museo permite adentrarse al Paraninfo “Enrique Díaz de León”, donde se encuentran los murales El hombre creador y rebelde y El pueblo y sus falsos líderes, realizados por Orozco entre 1935 y 1937.

Y RECORRIDOS PARA AMPLIAR LA EXPERIENCIA Como parte de las actividades especiales, el museo iniciará el Ciclo de cine expresionista alemán, vinculado con la exposición dedicada a Ernst Saemisch. La primera función será El gabinete del doctor Caligari (1920), dirigida por Robert Wiene, considerada una de las obras más emblemáticas del cine expresionista. El ciclo continuará en abril y mayo con títulos clásicos que permiten explorar la estética y la influencia de este movimiento cinematográfico.

A la par, el área de Servicios Educativos del museo ofrecerá recorridos guiados a cargo de Daniela Martínez, en los que el público podrá conocer la historia del Paraninfo y profundizar en algunas de las exposiciones vigentes. Estas visitas buscan enriquecer la experiencia del visitante mediante explicaciones sobre los contextos artísticos y las piezas que integran cada muestra.

DATOS

Horario del museo:

-Martes a sábado: 10:00 a 18:00 horas

-Domingo: 10:00 a 15:00 horas -Entrada libre Exposiciones vigentes -Doncella • Madre • Sabia. La mujer en la Colección Grodman -Orden salvaje. Rocío Sáenz -Colección MUSA. Acervo Raúl Padilla López -La naturaleza íntima de la vida. Ernst Saemisch (1902-1984) -Correspondencias. Orozco–Eisenstein

Recorridos guiados

Martes 31 de marzo -16:00 horas — Paraninfo “Enrique Díaz de León” -17:00 horas — Colección MUSA. Acervo Raúl Padilla López Martes 7 de abril -16:00 horas — Paraninfo “Enrique Díaz de León” -17:00 horas — La naturaleza íntima de la vida. Ernst Saemisch (1902-1984)

Redes sociales MUSA

-Facebook: MUSA Museo de las Artes -Instagram / TikTok: musa.museodelasartes X: MUSAudg. Sitio web: musaudg.mx.

CINE

Orozco y Eisenstein dialogan en el MUSA: Una exposición que conecta muralismo y cine revolucionario

Francisco Armenta metropoli@cronica.com.mx

La potencia del muralismo mexicano y la fuerza innovadora del cine soviético se encuentran en la exposición Correspondencias: Orozco-Eisenstein, que el Museo de las Artes (MUSA) de la Universidad de Guadalajara presenta como parte de las actividades de la edición 41 del Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG).

La muestra explora los vínculos creativos entre el pintor José Clemente Orozco (1883–1949) y el cineasta Sergei Eisenstein (1898–1948), dos artistas que, desde lenguajes distintos, capturaron el dramatismo social posterior a las revoluciones mexicana y rusa.

Aunque separados por miles de kilómetros, ambos creadores compartieron una mirada crítica sobre su tiempo y un fuerte compromiso con los sectores populares.

Orozco utilizó los muros para plasmar escenas de gran intensidad visual mediante trazos vigorosos y contrastes dramáticos, mientras que Eisenstein transformó la pantalla en un espacio de choque de imágenes en movimiento a través de su revolucionaria técnica de montaje cinematográfico.

La exposición, curada por Laura Ayala, propone un diálogo visual entre las obras de ambos artistas. “Se llama Correspondencias porque se enviaban cartas, intercambiaban sus retratos y tenían propuestas estéticas similares, mucho antes de que se hubieran conocido”, explicó la especialista.

Añadió que el recorrido permite observar cómo ambos creadores compartían “un anhelo genuino de que las condiciones de vida de campesinos y obreros fueran diferentes”. Entre los ejemplos más reveladores del montaje curatorial se encuentra el contraste entre el boceto del mural Los aristócratas, realizado por Orozco en el Colegio de San Ildefonso, y un fragmento de la película El acorazado Potemkin, de Eisenstein, donde aparecen figuras de la élite junto a personajes vulnerables antes de la célebre escena de las escaleras de Odessa.

La muestra reúne obras originales y reproducciones provenientes de instituciones como el Museo Cabañas, el Museo de Arte Carrillo Gil, el Pomona College de California, el Colegio de San Ildefonso y el Archivo Estatal Ruso.

UN DIÁLOGO ARTÍSTICO QUE VALE LA PENA DESCUBRIR

Más que una exposición histórica, Correspondencias: Orozco-Eisenstein propone al visitante descubrir cómo dos artistas de contextos distintos de-

“Correspondencias: Orozco-Eisenstein”

sarrollaron lenguajes visuales igualmente intensos para hablar de desigualdad, revolución y cambio social.

Además del diálogo entre pintura y cine, el público puede ver íntegra y subtitulada la película ¡Que viva México! de Eisenstein, rodada en 1930 en distintas regiones del país, lo que convierte la visita en una experiencia que conecta arte, historia y cine de manera única.

Durante la inauguración del pasado jueves, estuvieron presentes Laura Ayala (curadora de la exposición), Estrella Araiza (directora del FICG), Moisés Viz-

La muestra “Correspondencias: Orozco-Eisenstein” revela los paralelismos estéticos y políticos entre el muralista mexicano y el cineasta soviético

carra Schiaffino (director del MUSA) y Aleksandr Batadeev, ministro consejero de la Embajada de Rusia en México.

DATOS

Correspondencias: Orozco-Eisenstein

Sede: Museo de las Artes (MUSA), Universidad de Guadalajara

Fechas: Desde el 27 de marzo al 2 de agosto

Horarios: Martes a sábado de 10:00 a 18:00 horas; domingos de 10:00 a 15:00 horas

Entrada: Gratuita

Fotos: Cortesía
“Kopalli: El espíritu astral” evoluciona su experiencia y reafirma su ambición escénica en Guadalajara

El espectáculo multidisciplinario integra danza, circo y música en vivo en una experiencia inmersiva que dialoga con la identidad y la memoria colectiva

Francisco Armenta cultura@cronica.com.mx

La segunda temporada de “Kopalli: El espíritu astral” mantiene intacta su esencia narrativa —el encuentro entre mundos y la reflexión sobre identidad y memoria—, pero apuesta por enriquecer la experiencia del público desde antes de entrar a la sala.

En entrevista con Crónica Jalisco, Rodrigo Padilla, director del Ballet Folklórico Nuevo Jalisco, explicó: “El espectáculo sigue siendo la misma historia, no tiene cambios en la escena. Más bien los cambios que va a experimentar el público es en la experiencia ‘Kopalli’, que es desde la galería, la recepción, cómo viven la experiencia en la entrada y las amenidades que se ofrecen dentro del espectáculo”.

Cada función, añadió, tendrá un carácter distinto: “Dependiendo el domingo vamos a tener una agenda distinta… va a haber expositores de artesanos, vamos a convivir también y puede existir con algunas exposiciones… cada domingo va a ser diferente… siempre vas a vivir una experiencia distinta”.

EL TRABAJO DE LOS BAILARINES: FORMACIÓN Y EXIGENCIA ESCÉNICA

El montaje descansa en un elenco de más de 30 artistas, cuya preparación abarca múltiples disciplinas.

Desde el Ballet Folklórico Nuevo Jalisco, Padilla subrayó la exigencia del proyecto: “Es un elenco muy profesional conformado por artistas jaliscienses que

se han entrenado en diversas áreas como la danza folclórica, la danza contemporánea, el ballet, danzas urbanas… este cúmulo de experiencias ha permitido lograr una madurez en el elenco”.

La obra, dijo, también implica un desgaste físico importante: “Es una obra muy exhausta, muy demandante”, lo que

da cuenta del nivel técnico y compromiso de los intérpretes.

Además, destacó un componente formativo: “Incluimos a las infancias… hay un grupo de niños que cada función están rolando para vivir la experiencia escénica desde dentro y sembrar en ellos la semilla de la cultura”.

LO MULTIDISCIPLINARIO: UNA OBRA TOTAL “Kopalli” se consolida como una propuesta escénica integral al conjugar distintas disciplinas en un mismo lenguaje. “Es un espectáculo muy completo… hay acto circense con acrobacias en aro suspendido, música en vivo con músicos multinstrumentistas originarios de Jalisco y también la multimedia del arte 3D en las proyecciones”, detalló Padilla.

Impulsado por Pardo Heli y Promotora Oniric, el montaje busca ofrecer una experiencia sensorial amplia que trascienda lo escénico tradicional. A ello se suma la interacción con el público antes de la función: “Podrán tener la oportunidad de tomarse fotos con algunos participantes previo al evento”, explicó, reforzando el carácter inmersivo del proyecto.

LA OPORTUNIDAD DE VERLO RUMBO AL MUNDIAL

La temporada en el Foro LARVA no solo consolida a “Kopalli” en la cartelera local, sino que lo proyecta como un atractivo cultural para visitantes internacionales.

“La obra está toda subtitulada al inglés… para que el público extranjero pueda disfrutarla”, señaló Padilla, anticipando la llegada de turistas durante el Mundial de 2026.

Más allá de su valor turístico, el director enfatizó el mensaje final: “Buscamos dejarle al público un mensaje de paz y de esperanza… reconocer que el amor y la paz siempre van a ser las mejores herramientas para vivir en armonía y respetar a nuestra madre tierra”.

DATOS

Temporada: Domingos del 29 de marzo al 26 de julio de 2026

Horario: 13:00 horas

Sede: Foro LARVA (Av. Juárez 451, Centro, Guadalajara)

Boletos: desde $224 pesos

Más información: www.kopalli.com.mx

Fotos: Especial

El conejo y su amigo en la luna Rogelio Vega

Daniel

Olivera Campos

“La historia de Jesús, su familia y la aparición del cristianismo como no te la habían contado hasta ahora…”.

¿Tenía Jesucristo un hermano gemelo? Héctor Daniel Olivera Campos (Barcelona, 1965) nos lanza la pregunta y revela con “El equívoco: El Evangelio según Judas de Nazaret”, novela a dos partes, la compleja e insospechada dimensión de un inesperado personaje: Judas, a quien los textos canónicos y apócrifos revelan como el hermano gemelo de Jesús de Nazaret. Texto que relata, en primera persona, la vida de Judas, cuenta al lector su propia historia y la de su familia, así como las circunstancias que rodearon la muerte del Mesías. Tras el trágico aconteci-

miento de la crucifixión, el protagonista, movido por un impulso, tomará una decisión que tendrá consecuencias imprevisibles y cambiará el mundo para siempre…

Héctor Daniel Olivera Campos, estoy seguro que lo conocen, es un apasionado de la literatura y de la historia. Autor de numerosos textos, suma ya “Lo escrito permanece” (Juego metaliterario que evoca personajes clásicos y arquetípicos para interrogarlos y desmenuzarlos palabra a palabra con mirada aguda y lenguaje preciso, llevándolos al borde del punto límite de su existencia ficcional, allí donde las certezas del personaje tambalean y el mito se fragmenta), “La última sonrisa del dinosaurio” (Antología de microrrelato, relato breve y nanorrelato en los que prevalece lo lúdico, además de lo jocoso sin moralinas ni pretensio-

nes, en la que su autor despliega su peculiar y mordaz visión del mundo a través del humor) y “Los jinetes de la epocaelipsis: Es época de elipsis, es tiempo de microrrelatos”. Olivera Campos ha sido Ganador de numerosos permiso: Primer Premio en el “I Concurso de Microrrelatos ELACT” (Cartagena, 2013); “Cibercertamen literario Hypatia de Alejandría de literatura breve” (Quinta y novena edición, 2013 y 2017, “III Certamen de Microrrelatos historia Francisco Gijón” (2015); “XI Premio Saigón de Literatura” (2017); “XV Premio de Relato Corto El coloquio de los perros” (2017); “I Certamen de

relato corto Té Cuento” (2018); “IV Certamen de cuentos de Ultramar” (2018); “XIV Concurso de Relatos de Relatos Viaje Moleskin” (2019); “III Concurso de Relato Hiperbreve de Rivas-Vaciamadrid2 (2020); 2IX concurso de microrrelatos Ribera Sacra-Parada de Sil2 (2021). También ha quedado en segundo y tercero lugar, así como finalista, en otros concursos y ha publicado en diversas antologías y revistas literarias de España, Latinoamérica y Estados Unidos. Puede conocer más de su obra en su Blog: “Objetos perdidos”: hectordanielolivera.blogspot.com.

Héctor

SOGEM: El lugar donde aprendí a escuchar las palabras

En el marco del 50 aniversario de la Sociedad General de de Escritores de México, maestros y estudiantes escriben sus experiencias en la Escuela SOGEM Guadalajara. Aquí el testimonio de la doctora Paty Sequeira, alumna de los de S equeira, talleres de Técnicas Narrativas y de Novela de Técnicas

Paty Sequeira Rodríguez nacional@cronica.com.mx

Cuando llegué por primera vez a la escuela Sogem, llevaba conmigo una libreta casi vacía y una cabeza llena de historias que aún no sabía cómo nombrar. Sabía que quería escribir, pero no sabía exactamente cómo hacerlo. Las palabras estaban dentro de mí, desordenadas, como si esperaran a que alguien les enseñara el camino.

El salón era sencillo: mesas, sillas, algunas miradas curiosas y otras igual de nerviosas que la mía. Recuerdo que ese día escuché a alguien decir que escribir era aprender a observar el mundo con otros ojos. En ese momento no lo comprendí del todo, pero ahora sé que tenía razón.

Al principio todo parecía difícil. Encontrar la palabra exacta, construir un personaje que respirara, describir un sentimiento sin repetir siempre lo mismo. Sin embargo, poco a poco, clase tras clase, ejercicio tras ejercicio, algo empezó a cambiar dentro de mí.

La escritura comenzó a convertirse en una forma de mirar la vida.

Empecé a notar detalles que antes pasaban desapercibidos: la forma en que una persona suspira antes de hablar, la nostalgia escondida en una canción lejana, el silencio incómodo entre dos personas que se quieren pero no saben cómo decirlo. Comprendí que las historias no sólo viven en los libros, también habitan en las calles, en los cafés, en la memoria de la gente.

En Sogem no sólo aprendí técnicas narrativas. Aprendí a escuchar. A escuchar a los personajes, a las personas y, sobre todo, a escucharme a mí misma.

Con el tiempo, mi imaginación empezó a expandirse como un territorio nuevo. Las palabras comenzaron a llegar con más facilidad, como si hubieran encontrado finalmente su lugar. Mi vocabulario creció, pero no solo en cantidad, sino en profundidad. Descubrí que cada palabra tiene un peso, una emoción, una intención.

También me di cuenta de que escribir exige algo más que imaginación: exige sensibilidad.

Cada historia que escribía me obligaba a ponerme en la piel de alguien más. A entender sus miedos, sus deseos, sus contradicciones. Y en ese proceso, sin darme cuenta, también fui creciendo como ser humano. Me volví más consciente de las emociones propias y ajenas, más atenta a los matices de la vida cotidiana.

Es curioso: uno entra a una escuela pensando que aprenderá a escribir mejor, pero a veces termina aprendiendo a vivir con mayor profundidad.

Hoy, cuando abro la libreta nueva o me siento frente a una página en blanco, ya no siento aquel miedo del principio. Siento algo diferente; una especie de respeto por las historias que están por nacer.

Porque ahora sé que escribir no es solo juntar palabras.

Es observar, sentir, recordar, imaginar… y, sobre todo, entender el valor de convertir la experiencia humana en una historia que alguien más pueda leer y, tal vez, reconocer como propia.

Y todo comenzó en aquel salón de Sogem, con una libreta casi vacía y la intuición ––todavía tímida–– de que dentro de mí también vivía una escritora.

Sin bocetos, sin elucubraciones mágicas

David Meléndez cultura@cronica.com.mx

Paula Trujillo (Guadalajara, 1997) se planta frente al espacio en blanco sin un plan y con la incertidumbre a flor de piel. Persigue, con ahínco, a la creatividad y pinta sensaciones, texturas, manchas que poco a poco crean una urdimbre visual que mesmeriza la visión y la atención. La pintura le dice lo que necesita y el acto de pintar lo disfruta; vaya, se deleita con cada trazo y color que plasma sobre la tela o el papel. Es cierto, rara vez quedan las cosas que se esbozan en esta ausencia de certeza, pero Paula está presente en cuerpo, alma y mente. ¿Se podría pintar un escalofrío, deli-

near un orgasmo, calcar un espasmo? Paula lo hace con algarabía y surrealismo.

Con seguridad absoluta, Paula es una de las artistas plásticas tapatías que crean un universo visual altamente personal y envolvente. Sus piezas son una ventana a un caos de color que se moldea con cada parpadeo.

Espacios como Café Nagano (@nagan_____o), Pasto Verde (@pastoo. verdee) y Taller Industria (@tallerindustriagrafica), han acogido su obra y en marzo de 2026 fue nombrada “Artista del Mes” por el perímetro cultural e independiente Rayón 376, donde presentó trece piezas. “Yo no busco un resultado. Más bien, busco el proceso y disfrutarlo”. Instagram: @paulajzt

Obra plástica de Paula Trujillo.
Obra plástica de Paula Trujillo.
Obra plástica de Paula Trujillo.
Paula Trujillo, artista plástico.

Ciencia abierta: promesa y dilemas actuales

Tecnología

Diego Araiza cultura@cronica.com.mx

En marzo de 2020, cuando el mundo entró en confinamiento, miles de investigadores tomaron una decisión inusual: publicar sus hallazgos de forma gratuita, sin esperar meses de revisión ni pagar tarifas a grandes editoriales. La urgencia de la pandemia forzó una apertura sin precedentes del conocimiento científico. Pero cuando la crisis cedió, muchas revistas volvieron a cerrar sus puertas digitales. Esa contradicción plantea una pregunta que va más allá del COVID-19: ¿a quién pertenece realmente la ciencia que se financia con dinero público?

Un modelo construido sobre candados Durante décadas, el funcionamiento de la ciencia académica ha seguido un circuito que pocos cuestionan: un investigador realiza su trabajo —frecuentemente financiado por universidades o fondos estatales—, lo somete a una revista especializada, y esa revista lo publica tras un proceso de revisión por pares. Hasta ahí, razonable. El problema viene después: para leer ese artículo, cualquier persona ajena a una institución suscriptora debe pagar entre 30 y 50 dólares por un solo texto. Cientos de millones de personas en el mundo no tienen acceso a ese conocimiento.

Frente a ese modelo, en las últimas dos décadas creció una alternativa: la ciencia abierta. Su propuesta es sencilla en apariencia: que los artículos científicos, los datos de investigación y los métodos empleados estén disponibles para cualquiera, en cualquier lugar, sin costo. No es solo un gesto generoso; sus defensores argumentan que es una condición necesaria para que la ciencia cumpla su promesa de beneficiar a toda la humanidad.

Las grandes editoriales científicas — Elsevier, Springer Nature, Wiley— manejan márgenes de ganancia que superan el 30%, cifras que envidiaría cualquier empresa tecnológica. Su argumento es que ofrecen un servicio: organizan la revisión, garantizan estándares, preservan el archivo histórico del conocimiento. Pero sus críticos señalan una paradoja difícil de ignorar: los autores de los artículos no cobran por escribirlos, los revisores no cobran por evaluarlos, y muchas veces las instituciones que generaron esa investigación deben pagar dos veces —primero el salario del investigador, luego la suscripción a la revista— para acceder a sus propios resultados.

Universidades de todo el mundo han comenzado a negociar —o directamente cancelar— sus contratos con estas editoriales. La Universidad de California rompió con Elsevier en 2019, aunque más tarde llegó a un acuerdo de acceso abierto. En Europa, el consorcio cOAlition S impuso a los investigadores que reciben fondos públicos la obligación de publicar en acceso libre. El campo de batalla entre el

conocimiento como bien público y el conocimiento como producto comercial se está ampliando.

Las puertas que se abren

Las ventajas de abrir la ciencia son concretas y medibles. Un médico rural en Tanzania, un estudiante de secundaria en Oaxaca, un periodista que cubre temas de salud: todos pueden beneficiarse de acceder a la evidencia científica sin intermediarios. Estudios han demostrado que los artículos publicados en acceso libre reciben más citas, se difunden más y tienen mayor impacto en políticas públicas. Durante la pandemia, la apertura acelerada de resultados sobre el virus y las vacunas permitió que laboratorios en distintos continentes coordinaran avances en tiempo récord. Más allá del acceso, la ciencia abierta también implica transparencia: cuando los datos y los métodos están disponibles, otros investigadores pueden verificar los resultados, corregir errores y construir sobre bases más sólidas. Es, en cierto modo, el ideal científico llevado a su consecuencia lógica.

Los límites del ideal

Sin embargo, el acceso abierto no es tan libre como parece. Muchas revistas de prestigio cobran ahora a los autores —no a los lectores— para publicar: los llamados cargos por procesamiento de artículos (APC, por sus siglas en inglés) pueden superar los 3,000 dólares por publicación. Eso desplaza la desigualdad: ya no es el lector quien paga, sino el investigador que no tiene fondos suficientes. Para la ciencia producida en países de ingresos medios y bajos, el modelo puede ser igual de excluyente que el anterior.

Hay otros riesgos. La proliferación de revistas depredadoras —que cobran por publicar sin garantizar revisión real— ha enturbiado el ecosistema. Y la apertura masiva de datos científicos plantea preguntas sobre interpretación: una base de datos sobre vacunas o sobre cambio climático, en manos equivocadas o sin contexto adecuado, puede alimentar tanto la comprensión como la desinformación. La apertura no viene con manual de instrucciones.

La inteligencia artificial entra al juego

El debate cobra una nueva dimensión con la irrupción de la inteligencia artificial.

Los grandes modelos de lenguaje y las herramientas de IA científica se entrenan, en gran medida, con publicaciones y datos de acceso abierto. PubMed, arXiv, los repositorios de datos abiertos: ese acervo acumulado durante años es el combustible con el que funcionan sistemas capaces de analizar miles de estudios en segundos o proponer nuevas hipótesis de investigación. La pregunta que emerge es incómoda: ¿quién se beneficia realmente de toda esa apertura?

Si el conocimiento abierto es absorbido por empresas privadas para construir productos cerrados, el ciclo vuelve a cerrarse. El investigador que publicó en acceso libre contribuyó —sin saberlo, tal vez sin consentirlo— a un modelo comercial que otros monetizarán. La ciencia abierta pensada como herramienta de democratización puede terminar siendo, paradójicamente, el insumo de una nueva concentración del poder del conocimiento.

El conocimiento científico nació como empresa colectiva: construido por muchos, revisado por pares, acumulado generación tras generación. La pregunta de a quién pertenece no tiene una respuesta simple, porque los intereses en

El problema viene después: para leer ese artículo, cualquier persona ajena a una institución suscriptora debe pagar entre 30 y 50 dólares por un solo texto. Cientos de millones de personas en el mundo no tienen acceso a ese conocimiento.

juego son legítimos y contradictorios al mismo tiempo. Los investigadores necesitan financiamiento y reconocimiento. Las instituciones necesitan recursos para funcionar. La sociedad necesita acceso. Y la tecnología, una vez más, está cambiando las reglas del juego antes de que hayamos terminado de acordarlas. Tal vez la tarea urgente no sea elegir entre ciencia abierta o ciencia cerrada, sino preguntarse qué condiciones hacen falta para que el conocimiento, cuando se abre, beneficie realmente a todos.

UNIVA/ LETRAS REBUSCADAS

La utopía robótica y de IA

Fabián Acosta Rico cultura@cronica.com.mx

En los cálculos economicistas de Karl Marx cifrados en su filosofía materialista con la mejora de las máquinas, gracias al desarrollo tecnológico, hay una transformación de los pueblos en todos los órdenes dígase político, religioso, cultural… y lo más importante estas transformaciones son el detonante de la revolución. Los obreros explotados injustamente,

generadores de la riqueza la emprenden contra los capitalistas… Toman por la fuerza el estado e instauran la utopía proletaria o comunismo. Los proletarios, los trabajadores que operan las máquinas, tienen la misión histórica de liberar a los pobres del mundo, de hacer posible un mundo de abundancia y prosperidad para toda la humanidad.

Ya sabemos en que acabo el comunismo. Volteemos a ver a Cuba por ejemplo o a Corea del Norte.

Contrario a la idea de que el operador de la máquina, el hombre del overol, sería el redentor de los pueblos del

mundo, aparece Elon Musk diciendo paradójicamente que será la máquina la que salvará a la humanidad de la pobreza, la explotación, las enfermedades… y del propio trabajo.

La máquina que toma la forma humana, el androide; que se mimetizará y emancipará de su operador, el autómata; que se le programará para replicar las funciones avanzadas del cerebro humano, la Inteligencia Artificial. Con cierta discreción, sin decirlo con descaro, Musk se auto señala a él y a los de su tipo y rol como los verdaderos mesías, los redentores, los que vendrán a salvar de sus antiquísimos

males a la humanidad.

Sí serán los inventores, y más que ellos los grandes magnates de la industria, en particular de la robótica, los que harán posible la tan anhelada utopía que no alcanzaron los socialistas, comunistas y demás izquierdistas. Desde la visión de Musk, al emplear estos magnates, o grandes tecno emprendedores su capital para financiar la creación de los robots, están moldeando el mañana; un mañana imaginado desde la literatura por Isaac Asimov en su novela “Yo Robot” y recreado con un toque de distopía en la película de Disney-Pixar, Wall-E.

En “Yo Robot” los androides pintan en el día a día de la sociedad del mañana. Todos tenemos uno y nos sirven en todas las tareas. En “Wall-E” la humanidad orbita la contaminada Tierra en una colosal nave espacial sin realizar actividad o trabajo de ´provecho, entregada al ocioso, a sus divertimentos y vicios como el sobrealimentarse. El sobre pesos no es una insana excepción sino la generalidad.

El tecno-mesías, Musk casi parafraseando al extinto presidente de México, José López Portillo; “prepárense para la abundancia” ha anunciado en varios foros como en la Reunión Anual del Foro Económico Mundial en Davos, Suiza, que el trabajar será opcional, como si se tratase de una actividad recreativa, pasatiempo o deporte. No necesitaremos del dinero con sólo desear un artículo o producto el mercado global te lo proveerá. Para que todos gocemos de arranque de esta renovada sociedad de consumo se nos asignara, por el simple hecho de existir, una renta básica universal parecida a los programas del bienestar de la Cuarta Transformación. No hay que preocuparse por tener una pensión, al menos no en el mediano plazo, pues según sus estimaciones, a la velocidad

que van los adelantos tecnológicos, en 10 máximo 20 años la utopía de las sociedades globales hiper-tecnologizadas será una realidad.

Todos tendremos de sobra para derrochar y mal gastar. No habrá distinción entre pobres y ricos. El futuro lo vislumbra como una gran fiesta, de superabundancia en el que la máquinas producirán de sobra para todos y nos atenderán en nuestras necesidades y caprichos más mínimo. La nueva lampara de Aladino serán las máquinas y principalmente los robots.

Must cree en este futuro y se prepara como empresario para hacerlo posible. Tiene proyectado redireccionar la producción de sus plantas de Tesla; que ensamblen menos autos y empiecen a producir robots. En el mercado de los robots, no es ingenuo, sabe que tendrá competidores, empezando por los chinos… su producción se masificará con tal celeridad que en cosa de décadas habrá más robots que personas. Al dueño de Tesla, a este falso o verdadero tecno-mesías, no le faltan críticos que encuentran sus “profecías” inconsistentes y con muchas interrogantes no resueltas más que en arrebatos narrativos de un optimismo ingenuo y tecnofílico. Para empezar como en es-

El tecno-mesías, Musk casi parafraseando al extinto presidente de México, José López Portillo; “prepárense para la abundancia” ha anunciado que el trabajar será opcional, como si se tratase de una actividad recreativa, pasatiempo o deporte

mo acabar con las desigualdades sociales: aboliendo la propiedad privada. En el tema de la naturaleza, ya la hemos contaminado y explotado al límite: cómo resistirá y proveerá las demandas de una cuarta revolución industrial.

Y entrando ya en los terrenos de las especulaciones futuristas pesimistas, al crear máquinas más inteligentes que nosotros cuyo propósito no sería otro que servirnos: ¿no podrían, como en la trilogía fílmica de “Matrix”, ser precisamente lo suficientemente inteligentes para anular su programación que los obliga a ser nuestros esclavos? No es tan descabellado pensar en el surgimiento una IA insumisa, un Espartaco cibernético que se revele contra sus obsoletos creadores.

ta sociedad de la abundancia se implementará la distribución de la riqueza dado que las instancias dominantes, en el nuevo orden mundial, ya no serán los estados, sino las grandes corporaciones que operan no con fines altruistas sino lucrativos.

Los comunistas sí tenían claro co-

O siendo menos fatalistas acerca de una guerra mundial entre los hombres y las máquinas, creyendo en a vialidad de la utopía de nuestro tecno-mesías: una realidad que posiblemente no alcance, como ya está ocurriendo, es la disolución del hombre en esta vorágine tecnológica: hemos insistido en humanizar a las máquinas ahora lo que sigue es maquinizar al hombre a tal grado que llegue a extraviar su humanidad en un mundo sobre tecnologizado.

Los nuevos voluntarios no son humanos

Los avances tecnológicos y las nuevas necesidades han hecho posible lo imposible, tener robots de asistencia medica en hospitales

Los sonidos en las salas de operaciones en hospitales han roto con los clásicos murmullos de voces y los sonidos que emiten las maquinas que monitorean los signos vitales han agregado uno mas los zumbidos que te abren los brazos ¿cómo esto esto posible? no es mágia es ciencia.

El sistema Da Vinci Surgical System desarrollado por Intuitive Surgical, es quizá el avance médico mas relevante de la actualidad, es un robot que ayuda a medicos humanos a potenciar sus habilidades, estos robots permiten hacer incisiones milimétricas en los pacientes, permitiendo que el margen de error sea mínimo acelerando la recuperación de los pacientes.

No solo eso algunos hospitales ya cuentan con asistencia medica que ayudan a reducir la carga en el personal de salud, transportan medicamentos, muestras de laboratorios y suministros sin descanso, imagina esto el personal de salud tiene un mal día, es decir, por mala fortuna tienen muchos pacientes el tiempo de trasladar muestras o ir por mas vendas cansa, y quita tiempo, por eso TUG Robot fabricado por la compañia Aethon permité optimizar el tiempo y fatiga de los médicos trayendo o llevando los suministros, permitiendo que todos los pacientes sean atendidos en el menor tiempo posible ayudando a salvar mas vidas. Sin embargo hay otra cuestión para resolver la limpieza... Quizá la limpieza es una de las tareas mas invisibles en un hospital pero de las mas necesarias, sin embargo, hay personas que arriesgan su salud por los demás afortunadamente Xenex LightStrike Robot de Xenex Desinfection Services fue creado para ayudar en esta tarea ya que elimina bacterias y virus en minutos con luz ultravioleta.

Simplemente la ciencia y la humanidad siempre serán una sola los robots en los hospitales no reemplazan el trabajo humano sino marcar una nueva etapa en la humanidad que permite mejorar la calidad de vida del personal medico y los pacientes.

Fátima Dávalos

La guitarra también era suya: mujeres que redefi nieron el rock alternativo

D urante mucho tiempo, la guitarra eléctrica fue territorio masculino o, al menos, así se contó: solo virtuosos, egos al frente y una idea muy clara —y centralizada— de quién debía ocupar el escenario.

Pero esa versión siempre estuvo incompleta. Para entenderlo, hay que ir un poco atrás.

La guitarra eléctrica no nació como símbolo de rebeldía, sino como solución técnica. En los años 20 y 30, guitarristas de jazz y blues necesitaban que se les escuchara. Así empezaron los primeros experimentos.

Después, en los años 50 y con el auge del rock & roll, la guitarra dejó de ser acompañamiento y se volvió protagonista. Con eso, también se convirtió en símbolo de juventud, rebeldía… y de cierta masculinidad.

Ahí es donde esta historia comienza.

DEL RUIDO A LA IDENTIDAD

Desde los márgenes, mujeres tomaron la guitarra para habitarla, no para probar nada: la expresión pesaba más que la técnica. No se trataba de tocar mejor, sino de tocar desde otro lugar. Ahí, la guitarra dejó de ser exhibición y se volvió lenguaje: una forma de nombrar lo que antes no tenía espacio. Uno de esos primeros momentos fue en los setenta, cuando Joan Jett y Lita

Ford irrumpen con The Runaways. Su forma de tocar no buscaba validarse en la técnica, sino en la intención. Y en ese gesto, la guitarra dejó de ser meramente instrumento para convertirse en postura; no solo tocaron heavy, hicieron visible a las mujeres dentro de ese sonido.

Al mismo tiempo, en Reino Unido, el punk abrió otra vertiente. Viv Albertine, con The Slits, llevó la guitarra a un lugar incómodo: sonidos sucios, estructuras irregulares y cero interés en “sonar bien”. Su disco Cut dejó claro que la intención podía pesar más que la técnica.

Con los años, ese desplazamiento se amplió. La naciente escena alternativa abrió espacios: sellos independientes, circuitos universitarios y redes locales donde las mujeres pudieron experimentar con mayor libertad. Bajo la lógica “hazlo tú misma” (DIY), crearon, grabaron y distribuyeron su música fuera de las reglas comerciales.

Aparecen figuras como Kristin Hersh con Throwing Muses, quien llevó la guitarra hacia un terreno más introspectivo, construyendo atmósferas y rompiendo estructuras tradicionales de canción. O bien Kim Deal, liberando su creatividad con The Breeders y jugando con los contrastes: suavidad y distorsión, control y cambio.

Por su lado, el movimiento Riot Grrrl hizo algo clave: politizó el sonido. Ban-

das como Heavens to Betsy, Sleater-Kinney, Bratmobile y Bikini Kill hicieron de la guitarra una forma de decir lo que antes no tenía espacio: un movimiento feminista desde las guitarras.

Al mismo tiempo, la escena alternativa comenzaba a masificarse. Con el auge del grunge —y figuras como Kurt Cobain, quien apoyó abiertamente a estas escenas sin apropiarse del discurso—, las guitarristas empezaron a ganar mayor visibilidad y reconocimiento. No como excepción, sino como parte activa del sonido de la época.

Con el tiempo, ese diálogo generacional se volvió simbólico. En 2014, Joan Jett interpretó Smells Like Teen Spirit en su ingreso al Salón de la Fama del Rock & Roll. Años después, en 2025, figuras como Kim Gordon y Violet Grohl retomaron ese legado desde otro lugar.

Más que homenajes, parece un relevo entre quienes abrieron camino y quienes siguen expandiéndolo.

LA GUITARRA COMO LENGUAJE PROPIO

Con el tiempo, la ruptura dejó de ser ruido y se volvió forma.

No todas las transformaciones fueron estridentes. PJ Harvey llevó la guitarra a un terreno más íntimo, donde el sonido dialoga con el cuerpo y la emoción. Su propuesta abrió otra posibilidad: intensidad sin necesidad de saturación.

Ese camino llega hasta St. Vincent, quien no solo ha reinventado la forma de tocar, sino también el propio instrumento. Al diseñar una guitarra más ergonómica, pensada para su cuerpo (fuera de la mentalidad masculina), cuestionó incluso cómo han sido concebidas históricamente.

Porque la guitarra eléctrica, que empezó como una herramienta técnica y terminó como núcleo del rock —y después de otros géneros—, nunca ha sido un objeto fijo. Es un instrumento que se transforma con quien lo toca.

Al final, lo que une a todas estas guitarristas no es un estilo, sino una intención: usar la guitarra para decir algo propio. No buscaban perfección, sino autenticidad. No querían encajar, sino expandir los límites del sonido.

La guitarra dejó de ser un símbolo prestado y se convirtió en una voz propia.

Y aunque este recorrido pasa por nombres clave —de Joan Jett a St. Vincent—, no pretende ser definitivo. Es apenas un punto de partida dentro de una historia mucho más amplia, donde nuevas generaciones siguen explorando lo que la guitarra puede ser.

Hoy, más que un símbolo de virtuosismo es un espacio abierto: de identidad, experimentación y discurso. Y lo que viene ya está sonando.

La Mosca Tsé-Tsé: ¡una fiesta más!

Hay canciones que nacen para acompañar un momento y hay otras que, casi sin pedir permiso, se instalan en la memoria colectiva. Esas que suenan en el tianguis, en un bar de barrio, en la radio de un taxi o en la bocina improvisada de una fiesta. No importa si pasan los años: cuando aparecen los primeros acordes, la gente las reconoce de inmediato.

Son himnos populares que sobreviven a las modas y que siguen levantando el ánimo en cualquier reunión.

La música latinoamericana está llena de esos temas que parecen pertenecer a todos. Canciones que cruzan generaciones y estilos, desde el reggae romántico de “Tú sin mí” de Dread Mar-I, hasta el ska tropical que convirtió a La Mosca Tsé-Tsé en una de las bandas más festivas del rock latino. También aparecen en ese mapa canciones que siguen girando en la memoria colectiva como “Bye Bye” de Vilma Palma e Vampiros o el humor irreverente de “Mi agüita amarilla” de Los Toreros Muertos

Pero si hablamos de canciones capaces de prender cualquier reunión, es

inevitable detenerse en “Para no verte más”. Ese tema que, desde finales de los noventa, se volvió un clásico instantáneo. Su ritmo pegajoso y su estribillo inconfundible la convirtieron en una de las canciones más populares de la banda argentina, junto con otros éxitos como “Te quiero comer la boca”, “Todos tenemos un amor”, “Baila para mí” o “Yo te quiero dar”, piezas que mezclan ska, rock, cumbia y pop en una fórmula que funciona tanto en conciertos masivos como en fiestas improvisadas.

La Mosca construyó su identidad musical con esa mezcla festiva de ritmos latinos y rock que invita a cantar y bailar sin demasiadas explicaciones. Sus canciones hablan de amores, desamores y pequeñas historias cotidianas con una buena dosis de picardía

Formada en Argentina a mediados de los noventa, La Mosca construyó su identidad musical con esa mezcla festiva de ritmos latinos y rock que invita a cantar y bailar sin demasiadas explicaciones. Sus canciones hablan de amores, desamores y pequeñas historias cotidianas con una buena dosis de picardía. Tal vez por eso su música ha sobrevivido al paso del tiempo: porque no pretende ser solemne, sino celebrar el momento.

En años recientes la banda volvió a colocarse en la conversación musical gracias a momentos virales y presentaciones multitudinarias que acercaron su repertorio a nuevas generaciones. Y cada vez que suenan sus clásicos ocurre lo mismo: la gente canta como si la canción nunca se hubiera ido.

Así que cuando La Mosca sube a un escenario, el guion ya está escrito. No es sólo un concierto: es una celebración colectiva donde los recuerdos, la nostalgia y la fiesta se mezclan en una sola voz. Porque hay canciones que simplemente se escuchan… y otras que inevi-

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Presidente del Consejo de Administración: Jorge Kahwagi Gastine Vicepresidentes: Jorge Kahwagi Macari y Fernando Marón Kahwagi ; Director General: Rafael García Garza , Editor

Responsable de Publicación: Arturo Ramos Ortiz ; Jefe de la Redacción: Francisco Armenta . La redacción: Ricardo Gómez Núñez Ignacio Pérez Vega, Lino González Corona, Ivana Lamas ; Internet: www.cronicajalisco.com, Publicidad: publicidad@c ronica.com.mx.

La Crónica de Hoy Jalisco es una publicación gratuita editada y distribuida por La Crónica Diaria, S.A. de C.V. Av. Paseo de la Reforma 5295, La Rosita, Real de las Lomas, Cuajimalpa de Morelos, C.P. 05000 aparece lunes, miércoles y viernes. Se imprime en Comercializadora Editorial de Occidente SA de CV, Orozco y Berra 229, Colonia La Loma, CP 44410, Guadalajara, Jalisco. Número de Certificado de Reserva INDAUTOR 04-2022-082510154100-101. Número de Certificado de Licitud de título y contenido 16322.

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10 mil ejemplares repartidos certificados (lunes, miércoles y viernes).

PAUL MCCARTNEY: HOMBRE A LA FUGA, LA

LA VIDA DESPU S DE LOS B EATLES

espués del lanzamiento, a finales de 2025, de la nueva versión de la mítica Antología de The Beatles (su historia narrada por ellos mismos) por Disney Plus, pareciera que se avivó aún más la fama del cuarteto de Liverpool. Por un lado, se estrenó el documento fílmico de One to One, que nos muestra material inédito de John Lennon y el rumbo que tomó después de la separación del grupo. Aunque no recorre mucho de su vida, solo aborda lo que pasó cuando trató de hacer su primera gira como “solista” (la cual quedó incon-

clusa). También, en fechas similares, se lanzó en HBO Max un documental sobre la vida de George Harrison, Viviendo en un mundo material, aquí sí abarcando temas muy personales, con entrevistas de participantes directos y mostrando su vida desde la separación del cuarteto hasta su partida de este mundo.

Pero mi recomendación de hoy es, a mi criterio, el mejor documental de los tres: Paul McCartney: Man on the Run (Hombre a la fuga), nombre que hace referencia al mejor álbum de Wings: Band on the Run.

Explora la reinvención de Paul tras la separación de The Beatles, enfocándose en la formación y el éxito de su banda Wings durante la década de 1970, culminando con el fin de la misma y el lanzamiento del célebre álbum McCartney II, es decir, hasta 1980.

Utiliza imágenes de archivo inéditas, videos caseros y fotografías de Linda McCartney, además de entrevistas con Paul, familiares y otros músicos, para mostrar la etapa más vulnerable de Paul en los años 70, desde el retiro en su granja de Escocia hasta el éxito masivo con Wings.

Sin lugar a dudas, esta obra es una película documental muy reveladora, que toca temas fuertes e íntimos que jamás se habían abordado de manera directa sobre The Beatles y la relación entre Lennon y McCartney. Muchos de estos temas eran considerados leyendas urbanas… hasta hoy.

McCartney se muestra sincero y abierto como nunca antes y, de forma directa, aclara muchas de las dudas acumuladas durante años por los fans del cuarteto de Liverpool. Para los seguidores maduros (incluyén-

dome), por fin nos dan una respuesta real sobre por qué se separaron The Beatles y quién fue el primero en renunciar de manera seria; recordemos que en el último año hubo berrinches de algunos integrantes.

Nos platica sobre su retiro y depresión después del fin de The Beatles, cuando se fue a vivir a una remota granja de su propiedad con Linda siempre a su lado.

También aborda el lanzamiento de su primer álbum solista, llamado simplemente McCartney, un trabajo donde por primera vez Paul tocó todos los instrumentos, dejando en claro su genio musical.

Por cierto, su retiro terminó cuando tuvo la idea de crear un grupo nuevo en el que el primer integrante fue Linda, su

esposa, quien no sabía nada de música, pero siempre fue cobijada por él. Después contactó a Denny Laine, vocalista del grupo Moody Blues, siendo el único integrante que estuvo en toda la historia del nuevo grupo.

Veremos su regreso a los estudios de Abbey Road para grabar nuevo material con su nueva banda, donde al principio divagaba en ritmos nuevos que no eran considerados rock.

Conoceremos su obsesión por tener una banda igual que la anterior, tratando incluso de emular sus modestos inicios, cosa que a la larga cansaba a los integrantes.

Otro tema fuerte es su relación con John Lennon en aquellos días: primero enojados, enviándose indirectas muy di-

Utiliza imágenes de archivo inéditas, videos caseros y fotografías de Linda McCartney, además de entrevistas con Paul

rectas en sus canciones; basta checar la canción “How Do You Sleep?” de Lennon y la respuesta de Paul con el disco Ram. Y después, retomando su amistad años más tarde de una forma entrañable.

También se aborda la realización del disco que volvió a encumbrar a McCartney a nivel mundial: Band on the Run, grabado en Nigeria (África), donde días antes de su grabación renunció la primera alineación de Wings, por lo que prácticamente fue realizado por el trío de Paul, Linda y Laine. Un álbum cuya portada es de culto y merece un artículo aparte.

El único tema donde la narración se vuelve ambigua es el de la separación de Wings, que realmente nunca fueron un grupo como tal; siempre se sintieron

DATO

Los invito a checar mi Facebook: CINÉFILO HD y COMICTLÁN TV, donde platico sobre cine fantástico y de culto, además de tener promociones con obsequios.

como Paul y su banda (expresado así por sus mismos integrantes), así como el mal comportamiento de su “amigo” Denny Laine (q.e.p.d.), que, aunque no se menciona en la narración e incluso le dan una salida decorosa, la verdad es que su despedida no fue tan cordial. Recordemos que cuando Paul fue apresado en Japón, Laine aprovechó para sacar un álbum solista cuyo sencillo se llamó “Tristes días en Japón”.

Paul McCartney: Man on the Run es un documental de 2025, dirigido por Morgan Neville, ganador del Oscar, y con Paul McCartney como productor ejecutivo. Disponible en Amazon Prime (aunque tuvo un estreno limitado en cine).

Los verdaderos fans se alegrarán de que incluye tres grabaciones inéditas: “Gotta Sing Gotta Dance”, una versión demo de “Silly Love Songs” y una mezcla preliminar de “Arrow Through Me”.

Esperemos que en el futuro Paul realice un documental que abarque su historia desde 1980 hasta el presente. Recomendable para los fans de la buena música y los beatlemaníacos de corazón. ¡Nos vemos en el cine!

La contra

Giovanna Morales Gómez nacional@cronica.com.mx

E l gobierno de Indonesia prohibió el uso de redes sociales a menores, lo que afecta a cerca de 70 millones de personitas, es decir, el 25 por ciento de la población del país y convierte a éste en el primer país del sudeste asiático en adoptar una política de este tipo. La implementación será gradual e incluirá la desactivación progresiva de cuentas que no cumplan con el nuevo límite de edad.

La ministra de Comunicaciones en Indonesia, Meutya Hafid, explicó que la medida busca proteger a los menores de riesgos como la pornografía en línea, estafas, acoso cibernético y la adicción digital. Asimismo, advirtió que “no hay espacio para compromisos respecto al cumplimiento”, al tiempo en que instó a las plataformas a ajustar sus servicios a las nuevas reglas.

Entre las aplicaciones consideradas de alto riesgo se encuentran Threads, X (antes Twitter), Bigo Live y Roblox. Algunas de estas ya han comenzado a acatar la normativa, mientras que el gobierno no descarta imponer multas o incluso prohibiciones nacionales a quienes incumplan.

La decisión ha sido respaldada por organizaciones de seguridad digital. La activista y fundadora de una organización gubernamental con sede en Yakarta, Diena Haryana, señaló que diversos estudios evidencian impactos negativos

en la salud mental de los niños por el uso temprano de redes sociales. “Los niños necesitan aprender usar esta tecnología en el momento adecuado y con la orientación adecuada”, afirmó.

No obstante, expertos advierten sobre los desafíos en la aplicación de la medida. Entre ellos destaca la posibilidad de que los menores evadan las restricciones mediante herramientas como redes privadas virtuales (VPN), lo que podría limitar la efectividad de la política.

La iniciativa de Indonesia se suma a

Indonesia prohíbe redes sociales a menores de edad

una tendencia global creciente. En diciembre de 2025, Australia se convirtió en el primer país en restringir el acceso a redes sociales para menores de 16 años, logrando la eliminación de millones de cuentas asociadas a niños. Recientemente, el parlamento de Reino Unido avanzó en propuestas similares a endurecer el control sobre el acceso juvenil a estas plataformas.

El endurecimiento regulatorio coincide con un mayor escrutinio sobre las grandes tecnológicas. En el transcurso de la semana, un jurado en Estados Uni-

dos determinó que la plataforma Meta, propietaria de Facebook, y Youtube diseñaron productos adictivos que causaron daños a los jóvenes. Ambas compañías fueron condenadas a pagar 6 millones de dólares en daños a una joven afectada, en un fallo considerado precedente para cientos de demandas similares.

En ese contexto, la medida indonesia representa un punto de inflexión en la política digital del sudeste asiático, una región con alta demanda de internet entre la población joven.

“La medida busca proteger a los menores de riesgos como la pornografía en línea, estafas, acoso cibernético y la adicción digital”

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