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Contenido

Directorio

GRUPO EDITORIAL SIMJOR S.A.DE C.V.

Dirección Editorial Claudia Contreras O. ccontreras@estilodf.tv

40 3 días en mayo

Thriller político que aborda días decisivos de la pugna entre Churchill y Hitler.

Dirección de Arte Adriana Uribe auribe@estilodf.tv Dirección Creativa Mario Licona mlicona@estilodf.tv Diseño Luis Velázquez Roberto Luna

Música

42 Little Jesus

Se ríen de las críticas.

Coeditor Mario Rojas mrojas@estilodf.tv Reporteros Rodrigo Araiza raraiza@estilodf.tv Soraya Villanueva svillanueva@estilodf.tv Fernando Rivero frivero@estilodf.tv Olman Castro ocastro@estilodf.tv Rocío Rangel rrangel@estilodf.tv Sociales egina Bautista R rbautista@estilodf.tv Corrector Antonio Real jreal@estilodf.tv Colaborador Israel Téllez

ManOLO CARDONA En portada Fotografía: Óscar Ponce Edición de Moda y Styling: Daniela Rojas Coordinación de Moda: Denise Czonstkowsky Asistente de Moda: Rodrigo Alcántara Grooming: Julio Fuentes

Espectáculos

Night

Locación: Hippodrome Hotel Condesa Agradecemos al Hippodrome Hotel Condesa por todas las atenciones brindadas durante la producción de esta portada

Outfit: Suéter: Scalpers Saco: Mango

28 Tato Alexander

Presenta el monólogo Una historia del diablo.

Director Comercial Carlos Ostos costos@estilodf.tv Ext. 112 Gerentes Comerciales Miguel Ángel Escalona mescalona@estilodf.tv Ext. 157 Eugenia Pozas Quevedo epozas@estilodf.tv Ext. 123 Carlos Mayorga cmayorga@estilodf.tv Ext.155 Leslly Novoa lnovoa@estilodf.tv Ext. 166 Rodrigo Longo rlongo@estilodf.tv Ext: 126 Ejecutiva de ventas Natllely Olvera nolvera@estilodf.tv Ext.135 Gerente Comercial Digital María del Bosque mdelbosque@estilodf.tv Ext. 141 Gerente Comercial de Gobierno Enrique Cáceres ecaceres@estilodf.tv Ext: 167 Cuentas Clave Vanessa Chayo vchayo@estilodf.tv

Fotógrafos Óscar Ponce Víctor González Sandra Trejo Sergio Ramírez

Directora de Relaciones Públicas Inés Tattersfield Itattersfield@estilodf.tv Ext. 121

moda Daniela Rojas drojas@estilodf.tv

Gerente de Relaciones Públicas Fabián Elizarrarás felizarraras@estilodf.tv Ext. 159

Directora de Mercadotecnia Ruth Leyva rleyva@estilodf.tv Ext. 117

Director Administrativo Eduardo Pérez eperez@estilodf.tv

48 Sasha

Te lleva al límite.

LLÁMANOS: (55) 5281-3898

De Película

34 Taxi Teherán

Con una cámara en un taxi, el director captura el espíritu de la sociedad iraní.

Aventura 66 The Mount Hagen Show

Despliegue visual donde se fusionan las tradiciones y diversidad de Papúa Nueva Guinea.

Tiempo: Publicación semanal, del 12 al 18 de Agosto de 2016. Editor Responsable: Simón Mercado Cheja. Número de Certificado de Reserva otorgado por el Instituto Nacional del Derecho de Autor: 04-2010112310421800-101. Número de Certificado de Licitud de Título: 15159. Número de Certificado de Licitud de Contenido 15159. Domicilio de la publicación: Lamartine 238, local 901, Col. Chapultepec Morales, Delegación Miguel Hidalgo, DF, C.P. 11570. Imprenta: Compañia Impresora El Universal, S.A. DE C.V. Calle Allende No. 174, Col. Guerrero, Delegación Cuauthémoc, México, D.F. Tel. 51 17 01 90. DISTRIBUCIÓN: CONCEPTO Y PUNTO S.A. DE C.V. Calle Pasadena No. 11 Col. Del Valle CP 03100. Telefonos: 26140613 y 52725925. Publicación registrada en el Padrón Nacional de Medios Impresos. Titular de la publicación Grupo Editorial Simjor S.A. de C.V. www.estilodf.com.mx

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Entrevista

M Fernando Rivero M.

anolo Cardona se considera afortunado. El actor de origen colombiano, avecindado en nuestro país desde hace poco más de un año, habla con EstiloDF de los frutos que comienza a cosechar tras una larga faena de siembra de nada más y nada menos que dos décadas, en las cuales ha trabajado con las productoras más importantes de América Latina. Hoy es dueño de su propia empresa, tiene proyectos próximos a arrancar, además de que es un feliz esposo y padre de Gael, un bebé de un año y ocho meses, y de otro que viene en camino. Manolo Cardona platica de cómo Gael, su hijo, ha transformado su vida; de Valeria, su esposa, y de la vida en común con ella, además de la fe que siente por la Virgen de Guadalupe, todo esto durante una soleada mañana en la que, como buen “parcero”, llega al lugar del encuentro, saluda a todo el equipo y busca un lugar cómodo para platicar del hombre que es. ¿En qué momento de tu vida estás? El panorama es bastante prometedor, estoy en una etapa muy especial a nivel personal, laboral, creativo y espiritual. Con respecto al trabajo, tengo una empresa de producción que se llama 11:11 Films, hace un año abrimos oficinas en México, entonces estoy muy ilusionado porque desde que viví aquí seis años continuos, a principios de la década pasada, tenía mucha ilusión de regresar. Y no lo haces solo, traes a tu familia contigo… Así es, ahora vuelvo con mi empresa, con mi familia, con mi hijo y el próximo que está en camino. Vengo a trabajar, a producir, y por eso estoy muy contento. ¿Cómo te has organizado para no ser un esposo y padre ausente? Hoy mis circunstancias no son las mismas que cuando empecé en esta carrera hace 20 años, y aunque ahora es más complicado tomar decisiones de cualquier tipo, siempre va incluida mi familia, ellos son mi vida. Pienso que tengo aún un tiempo más para moverme con todo y mi familia, ya después deberé establecerme para darle estabilidad a Gael, porque cuando entre al colegio tendré que encontrar una manera de trabajar que le acomode a todos en mi casa. ¿Cómo te va en tu faceta de papá? Siento que mi vida sin Gael no la concebiría, es el amor más grande que he experimentado en toda mi existencia, y es poco lo que puedo expresar con palabras.

Outfit: Camisa: Pull & Bear, Jeans: Express

México es un país al que amo, me ha dado muchas cosas, me hace sentir muy feliz, aquí tengo grandes amigos, hermanos de vida; tengo bastante que agradecer a este país Muchas veces oí a gente decir que el amor verdadero se empieza a vivir hasta que se tiene un hijo, y pues es verdad, está cabrón despertarte y ver correr y jugar a un mini tú que te abraza, te besa y te dice: “¡Papá, te amo!”. Valeria, tu esposa, ha sabido entender tu trabajo… Es una mujer simplemente maravillosa, inteligente, divina, buena mamá, excelente esposa, pero principalmente una gran compañera de camino, la admiro mucho por su inteligencia, y vivir ambos el crecimiento del pequeño Gael es una bendición. Todo se me olvida cuando llego y veo a mi hijo, con él pierdo todo balance, creo que eso es lo más importante en pareja. ¿La vida en familia es lo que esperabas? Ha rebasado cualquier idea que yo hubiese tenido. Vivo muy feliz porque tanto Valeria como yo tenemos claro que la comunicación es nuestra base; además de que somos pareja, no hemos dejado de ser amigos, uno no tiene por qué dejar de serlo; me parece que eso es clave en toda pareja, sean casados o no. Además, otro aspecto que nosotros no hemos dejado de lado es la sinceridad, siempre nos hemos manejado así, diciéndonos las cosas como son para que después no lleguen las sorpresas ni cuestionamientos. ¿Por qué decidiste radicar en México? Amo la Ciudad de México, me hace sentir muy cómodo y libre, es un lugar donde me puedo salir a caminar. Sé que hay un tema fuerte con respecto a la seguridad, pero no vivo con miedos, problemas hay en todos los países. México es un país al que amo, me ha dado muchas cosas, me hace sentir muy feliz, aquí tengo grandes amigos, hermanos de vida; tengo bastante que agradecer a este país.

Y además de vivir en nuestro país, te reconoces guadalupano… La primera vez que vine a México a vivir, me encontré con la imagen de la Virgen de Guadalupe y fue muy especial porque llegó a mi vida como una aparición. Un día caminaba por San Ángel, con mi madre y mi novia, y alguien me abordó con un cuadro de la Virgen y me dijo: ‘Esto es para ti’. Yo se lo compré, y la verdad es que desde entonces ha sido muy milagrosa conmigo. ¿Esa fe se la inculcarás a tus hijos? Trato de tomar lo mejor de cada religión, pero definitivamente la única imagen divina en mi vida es la de la Virgen de Guadalupe, y algo curioso que se relaciona con mi devoción es que el 11 es mi número preferido, por eso mi productora se llama 11:11 Films. Cuando mi esposa empezó con las contracciones fuertes era 9 de diciembre y yo le pedí que me esperara dos días más para que naciera el 11; ella me dio 10 madrazos porque en ese estado, dos días es una eternidad, pero la convencí y nos fuimos el día 11 de diciembre a las 8 de la mañana a hacer trabajo de parto inducido para que naciera. Y así estuvimos durante 18 horas, pero el cabrón de Gael decidió que llegaba el 12, el día de la Virgen de Guadalupe. Él lo eligió y eso reafirmó más mi fe, por eso lo bauticé en La Villa; fue muy especial porque vino toda mi gente querida desde Colombia. En cuestión laboral estás también en un gran periodo… Siento que desde que empecé mi carrera, hace más de 20 años, siempre estoy en un gran momento. Hice la serie Narcos 2 para Netflix; a La Hermandad, otro seriado, le ha ido muy bien desde que se presentó el 2 de junio por Claro Video; lo produjo mi empresa en México y es el producto que más orgullo me causa en mi carrera porque me sacó

sangre, sudor y lágrimas, pero de manera muy chingona porque no sólo tenía que cumplir la función de productor, también actué. Fue un proceso intenso y satisfactorio que ya había experimentado en El cartel de los sapos, pero ésta especialmente era una serie que representó a nivel interpretativo un gran reto. ¿Qué te exigió el personaje? Precisión, tuve que hacer creíble a un psiquiatra brillante, casi un genio en el conocimiento de la mente humana. El personaje tenía una relación súper disfuncional con su esposa. Por otra parte, su hija es autista, y en un momento decide entre su familia y su trabajo; él se inclina por su familia, se las lleva el fin de semana al campo, y ahí pasa un evento inesperado que le va a cambiar el resto de su vida: empieza una venganza personal a través del conocimiento que tiene acerca de la mente. Es un personaje agudo y privilegiado, y sin lugar a dudas es el compromiso más importante en mi carrera como actor, tanto que tuve que ir a terapia para observar al psicólogo, ver como él me veía, pararme como él lo hacía, de esa manera hice mi investigación para interpretar a Julio Kaczinski. Y además de ayudarte en tu proceso interpretativo, ¿qué te dejó el ir a terapia? Empecé a descubrir un montón de cosas interiores maravillosas, todas relacionadas con la mente; conocí ciertas vertientes del comportamiento humano de las que no tenía idea y que a través de este personaje descubrí. ¿Te costó mucho trabajo conformar ese elenco? Tuve un gran equipo de trabajo, con Paz Vega como protagonista, Stephanie Cayo, Noé Hernández, Rodrigo Oviedo, Rodrigo Murray, entre otros; se formó un conglomerado hispanoamericano, eso es lo que seguiré trabajando. ¿Cómo te sientes siendo agente libre, trabajando sin exclusividades? Me gusta mi libertad, ser el dueño de mi tiempo, de mi vida y decisiones; gracias a Dios he tenido la fortuna de recorrer diferentes empresas en las que he hecho los proyectos que he sentido que son los indicados. Hace muchos años tuve la oportunidad de tener una exclusividad y ganar mucho dinero, lo que significaba para mí sentarme en el sillón de la comodidad a esperar mi cheque y mi llamado, pero me cuestioné sobre si quería dinero y fama o ganarme un lugar respetable, aunque no atractivo para otros, y opté por estar en donde estoy ahora. ¿Qué viene en los próximos meses? Vamos a hacer una trilogía de comedias en cine, esto será en Colombia, y en México

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Entrevista

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Entrevista

estamos a punto de que nos aprueben la segunda temporada de La Hermandad. Además viene el estreno de otra serie con Fox, es un producto maravilloso, creo que es la apuesta más grande que se ha hecho en la televisión de habla hispana. Es una historia de ciencia ficción, género que no se ha hecho en Latinoamérica. ¿De qué trata la historia? Todo pasa en otro planeta, entre naves espaciales, es como un mini Star Wars latinoamericano, y estoy jugando a ser el Han Solo latino; entonces es muy divertido porque la trama gira en torno a los siete mejores gamers de la Tierra que se van a otro planeta a hacer la última gran apuesta de los videojuegos, y ahí sucede algo que cambia la vida de estas personas. La producción y principalmente la posproducción están increíbles. Estoy muy feliz de que Fox se haya atrevido a demostrar que en Latinoamérica se pueden hacer este tipo de proyectos. También hablaste de que estás en un momento espiritual importante en tu vida… Siento que estando el planeta tan jodido como está por todo lo que le hacemos, hay una responsabilidad personal y social con

la Tierra, debemos emprender pequeñas luchas día a día y dejar de pensar en tantas pendejadas, volcándonos en cosas que valgan la pena como lo social. ¿Colaboras con alguna fundación? Toda mi vida he estado cerca de las causas sociales. Crecí viendo a mi mamá ayudar siempre, ella cada diciembre organiza colectas de regalos para gente de escasos recursos, y sí, trabajo con fundaciones para ayudar en lo que pueda, ya sea con dinero, tiempo, trabajo en beneficio de quien lo necesite; además, en mi propia fundación, que se llama como yo, tenemos un proyecto de programas de ayuda a largo plazo; esto me motiva a seguir vivo. Ahora que soy papá, soy más sensible con el mundo y las injusticias que pasan, me cuestiono por qué hay desigualdad e injusticia; siento que soy muy privilegiado en muchos aspectos con mi trabajo, mi salud y mi familia, y quiero devolver un poco lo que he recibido. Y por si fuera poco, volverás a ser papá… Así es, estoy muy contento, pero de eso hablaremos en los meses venideros.

Me gusta mi libertad, ser el dueño de mi tiempo, de mi vida y decisiones; gracias a Dios he tenido la fortuna de recorrer diferentes empresas en las que he hecho los proyectos que he sentido que son los indicados

Outfit: Camisa: El Ganso Chamarra: Banana Republic Pantalón: Sfera Tenis: Aldo

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Entrevista

Outfit: Camiseta: Sfera Traje: El Ganso Tenis: Aldo

CUESTIÓN DE ESTILO Nombre: Manuel Julián Cardona Molano. Edad: 39 años Signo zodiacal: Aries Ocupación: Actor y productor Casado con: Valeria Santos Papá de: Gael y de otro pequeño que viene en camino

Muchas veces oí a gente decir que el amor verdadero se empieza a vivir hasta que se tiene un hijo, y pues es verdad, está cabrón despertarte y ver correr y jugar a un mini tú que te abraza, te besa y te dice: ‘¡Papá, te amo!’

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Espectáculos

Soraya Villanueva e enciende la luz y a lo lejos una joven de cabello rubio atraviesa por la ventana para llevarnos a un cuarto, donde imágenes oscuras, desequilibradas, infantiles y hasta románticas nos reciben junto a símbolos personales que provienen del vago recuerdo de la casa de su abuelo, así como de una mujer que todavía conserva tintes de niña. Tras haberse estrenado hace unos años en La Caja Fuerte del Foro Shakespeare, y luego estar de gira en Nueva York, Una historia del diablo (obra del dramaturgo Don Nigro) está de vuelta con María, la joven violinista y atea de veintitantos años que un día comienza a seguir a su novio porque cree que éste le es infiel. “El monólogo se ha presentado en diferentes sedes, y estoy feliz de regresar este año. María es una mujer que todo el tiempo cuestiona los paradigmas de belleza y autoestima que rodean una relación amorosa. Como mujer, significó mucho para mí el texto; fue cuestionar dónde está el amor real y qué se necesita para llevar una relación sana”, expresa Tato Alexander, quien da vida a María. Más allá de la realidad Cabe mencionar que la pieza teatral sobrepasa la realidad y el mundo de pesadillas,

Olman Castro Tener una plática con los integrantes de CNCO es cargarse de energía, creer que los sueños se pueden cumplir y entusiasmarse con las ganas que tienen de comerse el mundo estos cinco chicos que resultaron ganadores del reality de Ricky Martin, La Banda. Richard (República Dominicana), Erick (Cuba), Zabdiel (Puerto Rico), Joel (México) y Christopher (Ecuador) promueven su tema “Quisiera”, segundo sencillo de su álbum debut, el cual será lanzado a finales de este mes. Los jóvenes reconocen que cuando estaban en el programa de televisión empezaron a entenderse, pero ahora, como grupo, ya se han compenetrado más, aunque siguen adaptándose a sus diferentes culturas, acentos y palabras que suelen utilizar. Sobre su padrino, Ricky Martin, así como Laura Pausini y Alejandro Sanz (jueces del show donde los eligieron como ganadores), indican que aprendieron mucho de sus consejos y se sienten bendecidos de haberlos tenido como maestros.

en el que todo se conecta con la búsqueda del “yo” en una mujer idealizada, donde el diablo es el interior de ella misma, y que nos conduce por un viaje bizarro lleno de reflexiones, miedos y recuerdos alterados, donde el sentido del humor pone en tela de juicio la existencia de Dios para evidenciar que el diablo vive dentro de María. “Ella vive obsesionada buscando respuestas, y deja que el diablo la gobierne y cambie todo su universo y lo que es ella. Muchas veces vivimos en un mundo donde siempre actuamos y mentimos para sobrevivir. La finalidad es demostrar cómo los miedos y todo lo que nos rodea nos pueden hacer cambiar y sacar a nuestro diablo interno”, agrega. Al otro lado del espejo Como si se tratara del mundo opuesto a El país de las maravillas, el monólogo nos presenta a María con su conejo de trapo, al que en todo momento le habla para escuchar de éste que ella tiene defectos y errores, hasta finalmente mostrarnos que lo que pasa no es lo que parece. Una historia del diablo se presenta en el Foro Shakespeare bajo la dirección de Itari Marta.

“Somos otros si nos comparamos con los que comenzamos en el programa. Aprendimos mucho de grandes estrellas y estamos felices de que creyeran en nosotros”, reconocen los jóvenes, quienes nos compartieron los tres consejos de oro que han recibido de Martin: “Mantener los pies bien puestos en la tierra, descansar mucho y amar lo que hacemos”. En los pasados Premios Juventud, CNCO se convirtió en el gran ganador de la noche, y entre las categorías en las que se alzó con la estatuilla estuvieron Mi Artista Pop/Rock y La Más Pegajosa por su tema “Tan fácil”. Sobre su primer disco, comentan: “Tiene de todo: desde electrónica, pop, urbano, balada, hasta un poquito de rock; hay para todos los gustos”, y reconocen su emoción por haber tenido a Wisin como productor del álbum. En su poco tiempo de trayectoria, esta agrupación ha tenido grandes vivencias como cantar en Times Square para fin de año, irse de gira con Ricky Martin por Puerto Rico y Sudamérica, e interpretar el Himno Nacional en el estadio de los Yankees.

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Espectáculos

Andrés Zuno se presentará el sábado 20 de agosto en Éxito Concert Hall de la Ciudad de México, a partir de las 21:00 horas

Olman Castro as grabaciones de una nueva serie sobre un thriller psicológico para Blim lo trajeron unas semanas a México, por lo que Andy Zuno decidió aprovechar su estadía en el país para promocionar su sencillo “#Inevitable”, primera probadita que ofrece de su nuevo álbum Sueños para compartir. Este segundo disco saldrá a la venta este mes, y espera presentarlo en vivo en la Ciudad de México. “‘#Inevitable’ es un tema inédito que trae una mezcla musical distinta a lo que he hecho antes. Es pop, pero con influencia urbana y reguetonera porque quise experimentar un poco y arriesgarme, pero sin dejar de lado mi esencia”, comenta el también actor a EstiloDF. Zuno, quien fuera protagonista

del musical Mentiras, y desde hace un tiempo radica en Los Ángeles, California, decidió hacer del video de esta canción como una especie de documental que mostrara su estilo de vida. Además, tuvo la idea de incluir en él a grandes amigos como Bárbara Mori, Eugenio Siller, Stephanie Sigman, Litzy, Luis Gerardo Méndez y Miguel Rodarte. “Como quisimos conectar más a nivel personal con este video, pensé que sería interesante mostrar a mis amigos y verlos cantar; sólo Luis Gerardo (Méndez), quien es DJ, nos da el beat con su mano. Todos los que participaron estuvieron porque son grandes amigos, y no por otra cosa. Quise que ellos se contagiaran con esta rola y la hicieran suya”, explica el actor, quien participó en la telenovela Señora Acero.

Sobre Sueños para compartir comenta que será una producción como con la que debutó en 2011: con temas en inglés y covers. “Desde ya estoy trabajando con mi banda y mi director musical para montar un gran espectáculo aquí para presentar este disco, por lo que les pido estén atentos a mis redes sociales para que conozcan la fecha y el lugar cuando lo anunciemos”. Aunado a su carrera musical, Zuno está por editar su primera novela, la cual trata de un actor que sobre un escenario hace una retrospectiva de su vida para buscarle sentido: “Estudié artes audiovisuales, entonces escribo para mantener ese músculo activo. Esta novela aborda temas como la paternidad y la búsqueda de identidad. Espero que la gente conecte con ella”. (Foto: Sandra Trejo)

Iván Gamaliel González Carlos, Fran, Xtiian, Diego y Andrew, son el quinteto de jóvenes que dan vida a Urband 5, una boyband que recientemente incursionó en el género urbano. A año y medio de haber lanzado su primer sencillo, el grupo ya prueba las mieles del éxito, pero busca compartirlo con sus seguidores -mujeres la mayoríaregresándoles el apoyo a través de eso que los ha llevado a la fama: música gozosa y bailable. “Siempre hemos dicho que somos lo que ven por toda la gente que nos apoya, entonces una manera de agradecer y que sientan ese cariño que nos dan es transmitiéndoles mensajes para que sepan que sí se puede; la música es una gran motivación para seguir adelante y hacer las cosas que más trabajo nos cuestan”, precisa Diego. Urband 5 ha cautivado a sus seguidores a través del lanzamiento de sencillos, y para incrementar la colección, la agrupación lanzó recientemente “Como eh”, su nueva canción en la que ofrecen una mezcla de balada, electrónica y música latina. “Ya define mucho más lo que somos, el concepto que traemos del pop dance urbano; estamos felices con los resultados que está generando”, agrega Diego. Su mayor placer como agrupación es presentarse en vivo y entablar un diálogo con el público, además de disfrutar de la euforia que sus seguidores derrochan en cada concierto. “Te subes al escenario con mucho nervio y emoción, pero ese momento cuando están las urbanders dándote todo, sin hablar, se siente la energía. Eso es lo que nos impulsa a seguir, nos llena la batería si estamos bajoneados; salimos a una presentación y se vuelve a sentir la emoción”, dice Xtiian. A pesar de que aún no tienen lugar ni fecha exacta para su próxima presentación, señalan que será espectacular y capaz de emocionar a sus seguidoras, pues al estar los cinco inmersos en el proceso creativo tanto del show como de las coreografías, aseguran un producto de calidad. Con la intención de que las urbanders, como han bautizado a sus seguidoras, conozcan un poco más de su vida, actualmente trabajan en la segunda temporada del reality show que lleva el mismo nombre del grupo y que se transmite a través de Telehit.

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Espectáculos

Nacho va tras

sus sueños

o todo es gozo en este oficio de ser reportero de espectáculos. O quizá sí haya un gozo morboso, perverso, de saberse en el filo de una navaja. Siempre, y cuando menos lo esperas, ahí está, acechando, tocando a la puerta. Han sido contadas las ocasiones en que, por hacer mi trabajo, he estado a punto de morir. Una mañana de domingo trabajaba yo en la guardia de fin de semana para el programa de TV La Oreja. Y estar de guardia significaba moverse al lugar que fuere, sin importar la hora. -Oye, Víctor Hugo, ¿supiste que en la madrugada mataron a Valentín Elizalde? -No sé ni quién diablos es o era Valentín Elizalde. Más-menos, mi amigo Gerardo Escareño, periodista de un diario en Hermosillo, Sonora, me daba detalles y pormenores de ese cantante. Me comuniqué de inmediato con mi jefa, Flor Rubio, y le dije lo que tenía. A las dos o tres horas de esas llamadas, cuando mucho, estábamos viajando varios reporteros y camarógrafos a diferentes ciudades del país: Miguel Ángel Ramírez y Miguel Ángel Pérez Merchant, a Reynosa, donde había ocurrido el asesinato; Mario Bernal, a Sinaloa, y este servidor a Hermosillo... a perseguir un cadáver. Mi misión, se entiende, era encontrar la carroza fúnebre que trasladaría el cuerpo del cantante a Hermosillo, donde había vivido y donde vivía su familia, y estar en el funeral de cuerpo presente, encontrarme con su familia y sus viudas... En situaciones como esa, todo es noticia, todo es notable. ¿Quién era? ¿Quiénes, sus cercanos? ¿Su herencia? Todo, todo lo que arrojara pistas, todo lo que diera forma al rompecabezas de Valentín Elizalde. Rentamos un auto y entre los informes

de los medios locales, los colegas de provincia y las innumerables llamadas telefónicas, llegamos mi camarógrafo y yo al rancho de Valentín, luego de perseguir su cortejo fúnebre por diversas ciudades del norte del país. Habían transcurrido apenas unas horas de su muerte. Y uno, que debe tener la sangre fría en casos como éste, me acerqué con la madre del cantante, visiblemente trastornada, y le pedí una entrevista. Y sacando fuerza de quién sabe dónde, me contó que apenas unos días antes, su hijo le había pedido que le cocinara algo, y le contara un cuento, de esos que le contaba cuando él era niño. Luego me acerqué al hermano, al Flaco Elizalde, alto, flaco, muy flaco, vestido de negro quien, más trastornado aún, me pidió que le diera tiempo de procesar el dolor. Ya en la madrugada del lunes, cerca de las 4:00 am, el Flaco nos dio la entrevista. Apenas llevaríamos unos 5 minutos de charla, cuando alguien me habló al oído: “¿Puedes apagar tu cámara, por favor? Mi jefe quiere dar las condolencias a la familia”. Ni siquiera pregunté más. Le pedí al camarógrafo que apagara la cámara, que la dejara en el suelo y nos alejáramos de ahí, mientras tres enormes guaruras, más el que me había pedido que apagara la cámara, acompañaban a un elegante individuo, de traje, que se acercaba al Flaco, le daba un abrazo, hablaba con él unos minutos, para luego alejarse, escoltado por sus mismos guaruras. Ni preguntamos quién era. Ni pedimos más información. Supimos que estábamos en medio de algo fuerte, y aun así, nos quedamos a continuar la chamba. Para el martes, un compositor nos dio la primicia del corrido de Valentín Elizalde, y transmisión “en vivo” para La Oreja; me tocó entrevistarlo, mientras en el estudio, Juan José Origel y Flor Rubio me

preguntaban: ¿a qué se dedica Gonzalo Peña, el compositor? “Ah, pues Gonzalo hace corridos para los narcos”, respondí y “obligué” a Peña a que contara de su relación con los narcos, por qué les componía corridos, todo acerca del tema, y así pasaron 12 minutos tiempo de TV... una eternidad, en la emoción. Corte a comercial. Gonzalo quería golpearme, estaba tan asustado como yo. “Van a venir a matarnos, ¿para qué dijiste eso?”, repetía una y otra vez. Y no, no pasó nada. Así estuvimos una semana completa en Hermosillo, recabando datos, haciendo entrevistas, juntando piezas del rompecabezas. El viernes, el teléfono sonó muy temprano: -Víctor, se regresan... tomen el primer vuelo a México. -Pero... aún tenemos muchas entrevistas pendientes. Nos regresamos mañana, si quieren. -¡Víctor, es una orden, seeee-re-gresan ahora mismo! No fui el único, aunque sí el primero en entrar a la oficina de Televisa. Un aplauso de mis propios compañeros por la cobertura, y una voz que me dijo: “Los regresaron porque alguien habló a la producción para decir: ‘regresen a sus reporteros, si no quieren que los regresemos en cajas’”. Se me fueron el color y la sonrisa. Nunca supimos quién pisó callos, quién de los cuatro reporteros había tocado fondo, pero algo es seguro: Algo de perverso hay en este oficio. Nos gusta el riesgo. Nos gusta el peligro. Y, a veces, nos da por sentirnos detectives, policías. Y, a veces, logras darte cuenta que no, que este oficio no es un juego.

Iván Gamaliel González Con el pop rock en la sangre y la inspiración en los paisajes urbanos, así como en grupos de México y España, Nacho Anaya, un joven cantautor de origen catalán, llega a la capital azteca decidido a cautivar al público con su bipolaridad sonora. Creó su propuesta con influencias de agrupaciones que van desde Duncan Dhu y Hombres G, hasta Camila, El Canto del Loco y Alejandro Fernández. Al respecto, dice: “Se me metió en las venas; no es que yo me quiera acercar al pop, es lo que me sale”. Como carta de presentación, Nacho ofrece Debe ser, su EP debut que consta de cuatro canciones, las cuales se caracterizan por su sonido fiestero, bailable y alegre, en contraste con letras de desamor, dualidad con la que forja su esencia. En este sentido, señala: “Mi mayor virtud es la composición, la manera en la que expreso mis vivencias, porque profundizo y me gusta mezclar un ritmo alegre, contagioso, con letras tristes; es una fusión bipolar”. “Quiero ser yo”, “Dos corazones” y “Debe ser”, son tres de los sencillos que actualmente promociona y en los cuales plasma el rock pop que le apasiona. Aunque sus raíces pertenecen al viejo continente, Nacho radica en esta nación con la intención de cautivar al público. “México me parece la plataforma más grande del mundo en el pop rock, si lo conquistas vas a América Latina y Europa; en cambio, si empiezas por otro país, debes ir de nación en nación. Aquí hay un impulso mayor, las fans son muy receptivas: te abrazan con el alma y te hacen sentir con más ganas”, expresa el cantautor. Su EP ya se encuentra en digital, pero planea lanzarlo en físico a finales de año. El material es la punta de lanza de la carrera del cantante que, aunque apenas da sus primeros pasos, aspira a ser una estrella y forjar duetos con algunos artistas que lo inspiraron.

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Espectáculos

Sobre X Ambassadors Los originarios de Ithaca, Nueva York, cuentan con tres EPs: Ambassadors; Love Songs, Drug Songs, The Reason, y su más reciente disco VHS

Soraya Villanueva lentados por la creatividad que nunca para, X Ambassadors, el referente actual del folk, se presenta este 18 de agosto en el Lunario del Auditorio Nacional para dar a conocer su más reciente álbum VHS. Conformada por los hermanos Sam y Casey Harris, Noah Feldshuh y Adam Levin, la banda, originaria de Nueva York, ha sabido posicionarse para estar a la altura de grupos como Imagine Dragons y el artista Jamie N Commons, con quien trabajaron para el tema “Jungle”, que formó parte del promocional del Mundial de Brasil 2014. “Admiramos mucho su trabajo. Imagine Dragons creyó en nosotros; tuvimos la oportunidad de estar en su gira y luego componer juntos. Ha sido grandioso colaborar con Jamie también”, expresa Sam, vía telefónica. Aunque el cuarteto ha pisado grandes escenarios en diversos países, todavía recuerda la sensación de escucharse por primera vez en la radio, y menciona que esa emoción no ha cambiado y aún pasa, sin importar que el número de temas vaya en aumento.

“La primera canción en la radio fue ‘Litost’, era un EP. Estábamos en un pueblo llamado Norfolk, en Virginia. Específicamente atravesando un puente que tiene una gran cantidad de túneles a lo largo del camino, escuchamos nuestra canción cinco segundos, y se perdió la señal de la radio al entrar más al túnel, luego vinieron unos segundos más de música y se perdió otra vez; al salir del túnel sólo oímos unos segundos más. Fue grandioso. La emoción no ha cambiado, cada que nos volvemos a escuchar sigue siendo igual”. Sam cuenta que para lograr un proyecto creativo y emocional, la fórmula fue jamás detenerse. Y sin importar que estuvieran de gira, nunca dejaron de escribir. “No hemos parado desde que grabamos VHS; muchas de las canciones nacieron en medio del tour. Aprendimos que al estar de gira podemos usar nuestra creatividad. Ahora tenemos muchas canciones escritas que seguramente grabaremos para el siguiente disco. Estando en México quizá nuevas ideas puedan surgir. Hay muchas influencias en nuestra música; por ejemplo, Bowie me ayudó a ser alocado”, agrega Harris.

GANA CON:

Siempre pensando en consentir a nuestros lectores, EstiloDF e IMAX tienen tres kits promocionales de la película Escuadrón suicida; para ganar uno, sólo tienes que ser de los primeros en enviarnos un mail a trivias@estilodf.tv con el nombre de los personajes principales y los actores que les dan vida. No olvides tus datos y un screenshot donde se vea que nos sigues en Twitter y Facebook.

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Cuídate de La Cámara

EDY SMOL

califica el estilo de las estrellas

Disfruta en grande cada capítulo de Cuídate de La Cámara, que está mejor que nunca. Como cada semana te presentamos las críticas del Gurú de la moda, Edy Smol, quien cada vez está más divertido e implacable junto con su equipo integrado por Aldo Rendón, Jolette, Raquel Bessudo, Memo Martínez, Celina del Villar, Angie Taddei y Xuxu

Emma Bunton El vestido lo amo; lo que arruinó todo fue el back. Le voy a criticar su pelo, porque no va con ese outfit. Calificación: 8

7.5 Kalimba El dress code era de día y con mascota incluida, así que va bien lo que él trae. Es simpático y se ve con onda. Calificación: 7.5

7.5 Sofía Sisniega Se ve mejor de güera. Me fascina cómo interpretó el look para ir al parque de una manera chic. Calificación: 7.5

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Cuídate de La Cámara

Melissa Barrera Lo único que le rescato son los zapatos. El make up está fuera de lugar, está muy sobrecargado. Calificación: 6

6 Cecilia Cuevas La verdad sí me causa conflicto su look. No hay proporción, están muy recargados el cabello y los labios. Calificación: 6

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De Película

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ese a que esta historia infantil de Roald Dahl (Charlie y la fábrica de chocolate, Matilda) no es de lo mejor de su obra, sí fue muy representativa debido a las circunstancias en las que se originó: en 1962, la hija de siete años del escritor murió; el golpe fue tan devastador que durante 20 años él no volvió a hablar de la niña, y cerró su duelo cuando terminó esta novela que escribió especialmente para su pequeña. Con su primera producción para los estudios Disney, Steven Spielberg brinda una versión cinematográfica impecable que trabajó al lado de la guionista Melissa Mathison, con quien ya había trabajado en E.T. Varios críticos han destacado la fidelidad de esta adaptación con la obra original, aunque Spielberg mitigó los elementos oscuros del relato original, como el gusto de los gigantes por comerse a los niños. La actriz Ruby Barnhill es un gran hallazgo del director, pues sorprende con su interpretación de Sophie, la niña protagonista, quien forma una muy buena dupla con Mark Rylance. En la historia podremos ver cómo Sophie se alía con la reina de Inglaterra (Penelope Wilton) y con Mark para impedir la invasión de los malvados gigantes en Londres. Título original: The BFG (The Big Friendly Giant) Director: Steven Spielberg Reparto: Mark Rylance, Ruby Barnhill, Penelope Wilton País: Estados Unidos Género: Infantil

Luego de recibir varios galardones, como el máximo reconocimiento del Festival Internacional de Cine de Beijing 2015, esta cinta de facturación mexicana, escrita y dirigida por Bernardo Arellano, se estrena en nuestro país para hacernos reflexionar sobre temas como la vejez en medio de la crisis financiera del país y la desidia de la juventud. Con una mezcla entre comedia y humor ácido, este largometraje nos muestra la vida de Bertha (Bertha Olivia Ramírez) y Antonio (Antonio Pérez Carbajal), una pareja de ancianos que se enfrentan al reto de solventar con ingenio sus necesidades básicas, pues se han quedado sin recursos económicos. Ellos se ven obligados a deshacerse de una parte de sus pertenencias, vender tamales en la calle y hasta robar productos en el supermercado, pero todo podría cambiar cuando un

inesperado visitante llega a vivir con ellos. Título original: El comienzo del tiempo Director: Bernardo Arellano Reparto: Bertha Olivia Ramírez, Raúl Galván González, Marcos Galindo, José Sefami País: México Género: Drama

Con varias críticas sobre género y racismo, llega a las salas de cine nacional la nueva versión de los Cazafantasmas, después de casi 30 años de su estreno. Nueva York vuelve a estar amenazada por los fantasmas y demonios que se han vuelto a escapar de los infiernos, pero esta vez cuatro mujeres se encargarán de acabar con cualquier peligro paranormal. La física cuántica Erin Gilbert (Kristen Wiig) y su compañera Abby Yates (Melissa McCarthy) llevan toda la vida estudiando el fenómeno paranormal, así que deciden organizar un nuevo grupo de cazafantasmas,

al que se suma la ingeniera Jillian Holtzmann (Kate McKinnon) y Patty Tolan (Leslie Jones), una empleada negra del Metro que conoce cada rincón de Nueva York. El cuarteto recibirá ayuda de Kevin (Chris Hemsworth), un recepcionista de muy buen ver, pero que no es precisamente listo. Título original: Ghostbusters Director: Paul Feig Reparto: Melissa McCarthy, Kristen Wiig, Leslie Jones, Kate McKinnon País: Estados Unidos Género: Comedia

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De Película

Un día como hoy en el cine

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El 12 de agosto de 1964 murió el escritor británico Ian Fleming, creador del famoso agente secreto James Bond 007

n taxi recorre las vibrantes y coloridas calles de Teherán, la capital de la República Islámica de Irán. En él, pasajeros muy diversos entran y salen, no sin antes expresar abiertamente sus opiniones sobre diferentes temas mientras charlan con el conductor, quien no es otro que el director del filme, Jafar Panahi. Con esta cinta, el premiado cineasta vuelve a realizar el tipo de cine documentalista que lo hizo famoso antes de ser condenado a prisión debido a su activismo político de oposición. Sus dos obras anteriores: This is not a film (2011) y Closed curtain (2013) fueron rodadas bajo las condiciones de arresto domiciliario al que estaba sometido, y fueron sacadas clandestinamente de Irán. En este nuevo proyecto, el controvertido creador instaló una cámara en un taxi, como si quisiera grabar posibles robos, y salió a recorrer Teherán para capturar el espíritu de la sociedad iraní, logrando hacer creíble la posibilidad de que algunos de los que suben al vehículo no son actores, mientras que en otros casos sí lo son o parece que se trata de personas que el director convocó para que aparecieran en la película.

Este drama, dirigido y escrito por Andrew Renzi, nos presenta a Franny (Richard Gere), un excéntrico millonario que disfruta del ocio y el dinero. Él vive en una lujosa habitación de un hotel y es dueño de un hospital privado. Conocido por ser un gran filántropo, lo que pocos saben de este hombre es que carga con un gran trauma relacionado con la muerte de dos de sus mejores amigos. Olivia (Dakota Fanning), hija de los amigos fallecidos, llega a la vida de Franny cinco años después del trágico accidente, aunque ahora está casada con Luke (Theo James) y ambos esperan a su primer bebé. El magnate rápidamente establece una relación con la pareja y se entromete en sus vidas en un intento por redimir su propio pasado. Título original: Taxi Teherán Director: Jafar Panahi Reparto: Jafar Panahi, Hana Saeidi, Nasrin Sotoudeh País: Irán Género: Comedia-drama

Historial de cartelera Un fin de semana como éste, pero de hace 22 años, se estrenó Ace Ventura, una de las más populares cintas de Jim Carrey, donde da vida a un detective especializado en rescatar animales secuestrados

Título original: The benefactor Director: Andrew Renzi Reparto: Dakota Fanning, Theo James, Richard Gere País: Estados Unidos Género: Drama

Línea épica “Todo lo que hay en esta sala es comestible, incluso yo, aunque eso sería canibalismo” Willy Wonka (Charlie y la fábrica de chocolate)

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Olman Castro Sergio Zurita ya le habían dicho en varias ocasiones que se parecía físicamente a Winston Churchill, incluso el día que lo llamaron para audicionar para ese papel en la obra 3 días en mayo, horas antes había visto una foto del reconocido político británico en Twitter. “Éste es el papel de mi vida, a mis 44 años es el personaje que más me ha entusiasmado, es un regalo. La sensación que tengo es que es momento de cosechar después de 24 años de hacer teatro a nivel profesional”, comenta el actor a EstiloDF. “Curiosamente, guardando toda proporción porque Churchill fue un genio

y un gigante, me identifico mucho con él por su historia de vida, forma de pensar, desprecio absoluto por el comunismo, gusto por el sentido del humor, jugar con las palabras, y por tener ese ánimo de justicia que puede pensarse como bélico, porque yo creo que un país tiene todo derecho a defenderse”, agrega el también conductor radiofónico. Para Zurita, esta obra muestra la tendencia pacifista e ingenua que imperaba en Europa cuando Hitler “estaba armando a Alemania hasta los dientes”: “Henrik Ibsen decía: ‘Si quieres ser universal, habla de tu aldea’. Churchill está hablando de Inglaterra en un momento muy específico en la historia, y la obra misma dice que Hitler nunca

estuvo tan cerca de ganarlo todo como en esos tres días de mayo de 1940”. El actor define a 3 días en mayo como un thriller político fascinante que muestra a un primer ministro inglés muy humano, revelando facetas de su personalidad, y cómo logró convertirse en el hombre clave del siglo XX. “Churchill lleva 15 días en el puesto de primer ministro y sus compañeros creen que está loco. Él debe convencer a su gabinete de guerra del peligro y amenaza que representa Hitler, pero lo tachan de delirante. Debió escoger entre la paz con esclavitud o la guerra con la posibilidad de la destrucción; ninguna de las dos opciones era una decisión positiva. Churchill era maníaco depresivo, su ‘perro negro’ como

le llamaba a su melancolía, por lo que su doctor le recetaba coñac. Era sensible y lloraba con facilidad, algo muy reprobable en esa época, y recitaba poesía a la menor provocación. Fracasaba aparatosamente, pero triunfaba de la misma forma. Veremos cómo en tres días se convierte en todo un héroe”, detalla. Foro: Teatro Helénico Elenco: Sergio Zurita, Luis Miguel Lombana, José Carlos Rodríguez, Fernando Bonilla, Pedro Mira, Miguel Conde, Nicolás Sotnikoff, Juan Carlos Beyer Temporada: Hasta el 25 de septiembre Horarios: Viernes 20:30, sábado 18:00 y 20:30, y domingo 18:00 horas

Fernando Rivero M. Satisfaction es el segundo texto de la autoría de Carmen Zavaleta; en él, la actriz plasma la forma de ver y sentir la vida de Sara, una mujer de 45 años que considera la vida como una selva y busca un gorila con quién atravesarla. Ángel Luna es el director de esta puesta a la que su autora define como un espectáculo unipersonal: “Esta mujer va a contarle al público la manera en que recuperó su cuerpo que se desdibujó con el simple hecho de vivir. Poco a poco, y a través de las situaciones que comparte en el escenario trayendo a la niña y a la adolescente que fue, Sara identifica todos sus autosabotajes hasta llegar a un momento en el que pone un alto; no es una reacción tipo canción de Lupita D’Alessio, pero sí es una mujer que se recupera a sí misma”. Carmen revela que el amor y la pasión al teatro detonaron en ella nuevamente su faceta de dramaturga: “Primero el gozo y la diversión porque muchos de los personajes que he interpretado en el teatro han sido muy intensos, siempre están al borde de la muerte, eso me hizo pensar que necesitaba reírme muchísimo porque el teatro también es felicidad y gozo, ese fue mi primer motor para escribir un texto en el que se reconocieran varias facetas de una mujer”. Carmen Zavaleta comenta además que Satisfaction, que ya se presenta en Sala Novo del Teatro La Capilla desde el 14 de julio, originalmente fue ideada como un espectáculo de stand up. “Mi primera obra la escribí hace 20 años, y ésta la empecé a plantear como un stand up, pero con Ángel Luna, quien es el director de la puesta, terminé de redondear el texto y quedó listo para teatro; él también escribió la música que tiene que ver con el jazz y el blues, géneros que él trabaja, y la producción es de Sandra Narváez”. Foro: Sala Novo del Teatro La Capilla Ubicación: Madrid 13, Coyoacán Reparto: Carmen Zavaleta Horario: Jueves 20:30 horas Temporada: Hasta el 1 de septiembre

José Luis Becerril cho actores saltan al ruedo equipados sólo con su ingenio y un traje de vaquero para enfrentar al público, acumular puntos y ganar el anhelado trofeo al Mejor Improvisador: El Toro Dorado de la Impro, premio que entregará la audiencia al finalizar la temporada. Como su nombre lo indica, esta puesta transcurre sin guiones ni escaletas, depende totalmente de la espontaneidad del elenco y la imaginación del público para proponer temas, palabras o frases que desencadenen una serie de historias completamente improvisadas e interpretadas por Goldie McGuns, una bandolera; el Chivichero norteño, y Stive Silver, el vaquero galáctico, entre otros personajes. “Cada quien elige el papel que quiere interpretar, pero se nutre de los demás compañeros y de las reacciones que puede haber de acuerdo con el trato que tienen uno con otro”, explica Cheryl Sue, quien interpreta a Goldie McGuns. El Rodeo de Impro es un concepto basado en la técnica impro surgida y desarrollada en Canadá. Es una rama del teatro considerada

un deporte, diseñado para divertir al público mediante actuaciones improvisadas a partir de objetos, datos, frases, etcétera. El Rodeo de Impro es un formato que surgió hace siete años a cargo de Grupo Rompecabezas, fundado por Chino Damián y Alex Salazar El Chaparro, director de la puesta, siendo esta obra la primera que estructuraron y lograron llevar a los escenarios. “Además de mi participación como director, también soy el presentador de todos los juegos. Lo que pasa con la impro es que no se ensaya como tal, pero se entrenan las dinámicas para conocer la estructura de la obra. Cada juego tiene su chiste, es como un instructivo, pero al momento de hacer la improvisación, todos los diálogos y las situaciones son lo que surge en el momento a partir de lo que indica cada juego. “Es un formato que la gente nos pide, que divierte mucho, pues ha crecido con el paso del tiempo, y basándonos en los resultados de las temporadas pasadas es que decidimos montar nuevamente la obra”, comenta Salazar. Ésta es la quinta temporada que se presenta el Rodeo de Impro. Los ocho actores

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del elenco son los mismos, aunque no los personajes, pues cuatro son nuevos, lo cual le da frescura a la puesta, tomando en cuenta que cada función es única e irrepetible. El productor Vladimir Grajales se muestra optimista por arrancar este nuevo ciclo. Para él, las cinco temporadas en cartelera se traducen en entrega y pasión que todo el equipo demuestra en cada función, e invita al público a formar parte de este gran logro: “Estamos pasando por una época muy dura: demasiada violencia, malas energías que están dispersas, y me parece que este tipo de proyectos ayudan justo a olvidar por un rato todo lo negativo; al final del día dicen que ‘no hay mejor medicina que la risa’, y lo que ofrecemos es justo eso, un poco de alivio para esos males que hay afuera”, concluye. Sede: Foro Shakespeare Ubicación: Zamora 7, Col. Condesa Elenco: Antonio Zacruz, Cheryl Sue, Chino Damián, Daniel García, Karla Morales, Marcos Duarte, Nacho Sevilla, Javier Díaz Temporada: Hasta el 29 de septiembre Horario: Jueves 20:30 horas

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Música Por primera vez en México, la banda de post punk encabezada por John Lydon, Public Image Ltd., o simplemente conocida como PIL, se presentará en El Plaza Condesa este martes 16 de agosto, fecha imperdible para los fieles al género que subsiste hasta nuestros tiempos. John Lydon, quien formara, bajo el nombre de Johnny Rotten, parte de la legendaria banda de punk Sex Pistols, es el cerebro de este proyecto musical, cuyo origen se remonta a finales de la década de los 70, por lo que algunos señalan que PIL es el grupo que dio origen al post punk, género al que pertenecen grupos como Joy Division o Siouxsie & The Banshees. La explosividad de sus temas, sumada a la presencia escénica, hace que PIL sea, más que un concierto, una verdadera experiencia punk, donde canciones certeras, crudas y sólidas cimbran y cautivan oídos ávidos de rock. Además del repaso que la banda inglesa hará por sus temas clásicos, presentarán algunos que forman parte de su décimo álbum de estudio: What The World Needs Now.

Rodrigo Araiza P. ste año, Little Jesus llamó la atención por haber sido el grupo telonero del par de shows que The Rolling Stones recetó el pasado marzo en México, lo cual les dio fama, buena o mala, pero fama al fin, y la noche de este 12 de agosto El Plaza Condesa será el recinto que albergará el concierto en el que la banda chilanga presentará su nuevo álbum: Río salvaje. A diferencia de Norte, su disco debut, en esta segunda placa, dice Santiago, vocalista del grupo: “El proceso de composición y grabación fue diferente, se dio en forma tradicional, y sentimos que es para escucharlo completo. Cambió el sonido, pero no fue planeado, sino natural, y no nos dio problema que sonara diferente”. Es casi un disco conceptual, cuenta el cantante, quien platica que las 10 canciones que integran el trabajo “hablan de cosas diferentes: algunas, de momentos normales, conversaciones que puede haber en una fiesta; otras más son como de ciencia ficción, aventuras extraterrestres, sensaciones más oscuras como ‘Trágame tierra’. Básicamente es un año en la vida de nosotros”. La nueva placa musical tardó siete meses en ser finalizada, y aunque algunas agrupaciones definen su estilo y sonido en los primeros tres trabajos, Little Jesus no pretende hacerlo así. “Nunca hemos intentado definir nuestro estilo, creo que

jamás lo vamos a encontrar porque nos gusta evolucionar y no hacer lo mismo siempre”, señala Santiago. Una de las intenciones del nuevo álbum es “darle la despedida al CD como lo conocemos. El disco lo hicimos de una forma hasta retro, tradicional, como cuando éramos más chicos; aunque rara vez alguien lo hace, para nosotros representó algo chido, como nostalgia, y tal vez una despedida del formato”. Little Jesus es una banda que lo mismo tiene gente que apoya su música como detractores, lo cual no les afecta. “Nos gusta, quiere decir que ya llegamos a gente que no quiere que lleguemos, significa que nuestro alcance se multiplica. Nosotros no nos lo tomamos muy personal, nos da risa”, concluye Santiago.

La agrupación española nacida en los 80, La Unión, regresa a suelo azteca con su Hip.Gnosis Tour, con el cual celebran 30 años de trayectoria musical junto a su público mexicano, con un concierto este martes 16 de agosto en el Lunario del Auditorio Nacional. Para esta fiesta musical, La Unión convocó a parte de sus amigos como Aleks Syntek, Los Hijos de Frida y Juan Solo, por mencionar algunos colegas con los que compartirá escenario. Famosos por el tema “Lobo hombre en París”, La Unión se mantiene en la escena después de tres décadas de carrera artística, en las cuales han acumulado miles de seguidores de distintas generaciones gracias a sus canciones atemporales.

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Música Iván Gamaliel González “Viejos y cansados”, así se perciben los integrantes de Liran’ Roll. Y no es para menos, luego de 25 años de aguantar malos tratos, tener tocadas sin sueldo y escenarios con ausencia de templete y equipo. Sin embargo, su postura no coincide con esos adjetivos. Son cinco músicos comandados por Toño Lira, líder y fundador de la banda, quienes a pesar de tener arrugas en el rostro y una voz aguardentosa, su espíritu y pasión por hacer rock son los mismos, incluso más que hace dos décadas y media, cuando nació la agrupación. “¡Oh Yeah, Yeah!”, fue la expresión que nació de Toño al cuestionar si los excesos le han cobrado factura: “De joven le entré a muchas cosas: alcohol, mota, perico… sería hipócrita decir que no, pero me ha servido para poner un alto y saber hacia dónde voy, y que para llegar hasta donde quiero debo dejar ciertas cosas; me ha funcionado”. Ese rock que catalogan como mexicano, no urbano, es icono de una nación y no sólo de las ciudades, ha cautivado a jóvenes de diversas generaciones y distintas clases. “He visto en los conciertos gente trajeada, chavos que no son de la banda que acostumbra ir al hoyo funky, pero les gusta el rock and roll, aunque les da miedo ir a las tocadas”, apunta. Canciones como “Cuarto para los dos”, “María”, “El perdedor” y “Barco azul”, forman parte del legado que la agrupación ha dejado en este primer cuarto de siglo, y aunque son conscientes de que no están en la radio ni en pleno auge, no pierden la esperanza de que en algún momento el género esté en boga: “A lo mejor no me toca verlo, pero sé que a este rock and roll lo van a voltear a ver y va a ser el de moda, como lo fue, pero ahora son otros géneros”. Queremos pastel… Para celebrar 25 años de resistencia, Liran’ Roll pisará por tercera ocasión el Teatro Metropólitan, recinto en el que este sábado 13, en punto de las 20:00 horas, hará un recorrido cronológico de su historia musical. “La primera vez sentíamos que los zapatos nos quedaban grandes, ahora vamos más confiados con lo que haremos, con el compromiso. No somos una banda improvisada, son 25 años, y la cosa es más certera. No sabemos hacer más, simplemente nos gusta cantar y tocar; esto y disfrutar el show son lo que sabemos hacer, no hay más magia, eso es Liran’ Roll”, concluye Toño.

Rodrigo Araiza P. a voz femenina y grave de Kenny Avilés, de Kenny y Los Eléctricos, sentencia: “Me voy a retirar hasta que me muera”. Y es que 35 años de rocanrolear han creado una adicción al rock, al público y a sus aplausos que durante tantos años han acompañado a la banda forjadora del clásico “No huyas de mí”. Para celebrar su permanencia, este 12 de agosto Kenny y Los Eléctricos pisarán por primera vez el escenario del Lunario, donde tocarán en compañía de algunos invitados como Charlie Monttana, Luis Álvarez (El Haragán), Jessy Bulbo, Alfonso André (Caifanes), Hugo Rodríguez (Azul Violeta), Héctor Quijada y Lino Nava (La Lupita), Claudio (Botas Negras), Armando Palomas, Abulón (Víctimas del Dr. Cerebro), Avi Michel (Ritmo Peligroso) y Baby Bátiz, entre otros amigos de la banda. “Vamos a tocar canciones de nuestros 14 discos, rolas viejas que mucha gente no conoce, otras que casi nunca tocamos en vivo; es el cierre de la celebración de 35 años”, adelanta la cantante, y añade: “Este año nos vamos a Estados Unidos de gira, y dentro de dos meses empezamos a grabar un EP de cinco canciones inéditas; vamos a regresar a lo crudo y rudo de Kenny y Los Eléctricos”. Su paso por el rock durante tanto tiempo les ha dejado grandes satisfacciones: “Para mí es tan positivo mi trabajo, que vivo de lo que más me gusta hacer en este mundo: cantar. Pero los masivos te dan una satisfacción impresionante como abrirle un concierto a Carlos Santana o a Soda Stereo, que ya no existe, y compartir escenario con muchos grandes”, dice Kenny. Cuando ella inició su proyecto musical había pocas

mujeres en el rock, a diferencia de la actualidad: “Fui pionera y me encanta que ahora no sólo hay cantantes, sino músicos, eso da gusto; a cada lugar que vas hay más mujeres tocando rock, y me fascina la idea”. Kenny recuerda que en sus inicios “no te aceptaban, y cuando yo llegué éramos tres viejas; en ese tiempo no existían mujeres dentro del rock, era difícil verlas. El machismo existía a todo lo que da; nos decían que cómo una mujer podía cantar rock si sólo interpretaban pop, eran suavecitas. Ya hay menos machismo, pero pues ya me la pelan, ya tengo 35 años en el rock, ya para que me quiten sería nomás hasta que me muera”. Alaba la presencia femenina en la escena, y dice: “Hay muchas mujeres rockeras, pero son como más light: cantan con voz delgadita, finita, no ha salido una que me quite la corona. Todavía no encuentro a una sustituta, o no la conozco o no ha nacido”.

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Por: Roberto Luna

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a temporada de lluvias ya esta aquí y aunque en nuestra ciudad el clima no es predecible, te recomendamos te prepares con lo mejor de la moda para que no dejes de salir aunque el día esté lluvioso, por eso es mejor tener un par de rain boots a la mano. No se trata de que las uses todo el día, recuerda: sólo son para que las uses en temporada de lluvia; las gabardinas son ideales para estos tiempos, ya que son el complemento ideal de cualquier look.

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l viento es común es esta época del año, próxima al cambio de estación; para esta temporada los trench son los reyes de la moda. La propuesta clásica y elegante que aquí te presentamos va con todo. El color beige es un básico que todos debemos tener en nuestro armario. Mezcla piezas con tonos similares en bolsas y zapatos.

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Night

lexander Paul Coe, mejor conocido como Sasha, regresa a México para brindar un show el próximo viernes 2 de septiembre en Foro Masaryk. El también productor, originario de Gales, suele tener grandes sets impregnados de impetuosos beats que encienden cualquier fiesta. Y es que a sus 46 años, Sasha es una leyenda viviente de la industria de la música electrónica y además sobreviviente de la generación noventera que se mantiene sonando a pesar de la invasión del EDM (Electric Dance Music). Con una especialización sonora enfocada en el house y progressive house, Sasha ha sabido llevar al límite sus capacidades como DJ y productor no sólo en el estudio, sino en sus presentaciones en vivo, que por más pequeño que sea el show, el ambiente es en grande. Sasha es también ejemplo de perseverancia, pues aunque hoy es un maestro de las tornamesas, en sus inicios ni siquiera sabía dónde conectar sus audífonos ni cuál era el botón de volumen. Poco a poco adquirió experiencia; sin embargo, la poca remuneración lo llevó a endeudarse con discos que seguía comprando. Después de hacer un par de conciertos para pagar su colección de discos, Sasha ingresó al club The Haçienda, lugar que le sirvió de escuela para mezclar y sincronizar dos discos a la vez. Años más tarde se mudó al club Shelley’s Laserdome, donde comenzó a experimentar con el acid house, lo cual le ganó fama y popularidad. Tras establecer una pauta sonora, Sasha inició la producción de sus propias pistas; aunado a su éxito le ofrecieron trabajo en clubes de Londres y Australia. Fruto de su labor es también su propio sello discográfico EmFire, con el que ha publicado varios trabajos. Con más de 25 años de trayectoria, este DJ tiene el toque ideal que rememora los raves noventeros que tanto son añorados por los seguidores de los beats que hoy rondan las cuatro décadas de vida. Además, Sasha es para las nuevas generaciones una figura de la música electrónica que no se desecha, sino que se mantiene viva aunque carezca de reflectores.

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Buen Comer

ueve Nueve nace a raíz de la inquietud de Grupo Hunan de abrir un bistró mexicano en el barrio más bonito de la Ciudad de México: La Roma. Juntando fuerzas con el arquitecto Javier Sordo de Haro, nace este feudo gastronómico en la casa más importante de toda la colonia Roma, la ya legendaria Casa Lamm. En Nueve Nueve se tiene gran obsesión y buen gusto al elegir los detalles, uno de ellos es la barra principal, que está constituida por un tronco de madera hecho de una sola pieza con un peso de más de dos toneladas, o los más de 11 mil mecates en distintos niveles que se encuentran colgados en el techo, o un espejo de agua con peces rodeado de lenguas de fuego con un hermoso árbol en el centro, o la terraza rodeada por hierbas frescas comestibles, cultivadas ahí mismo, como albahaca, romero, menta y hierbabuena. Además cuenta con un smoking lounge, ideal para pequeños eventos privados. La terraza tiene vista a los preciosos jardines y galerías de Casa Lamm, ideal para pasar un sábado disfrutando de deliciosos platillos mexicanos como los huarachitos de arrachera, sopa de hongos silvestres, fideo seco a los tres chiles o robalo en mantequilla de habanero, y de postre, los famosísimos churros del barrio con salsas de chocolate, cajeta y rompope. Ideal para cualquier ocasión, en donde la pasarás de lo más a gusto, combinando el buen comer, el buen beber y la mejor actitud de servicio. Álvaro Obregón 99, Col. Roma Norte Teléfonos: 5525 9795 / 5525 9796 www.nuevenueve.com.mx

live Garden te invita a disfrutar del especial gastronómico de Pizza y Vino, el cual está disponible en sus 15 sucursales alrededor de la República Mexicana. Para todos los amantes de la gastronomía italiana, y sobre todo para quienes buscan acompañar su comida con refrescantes bebidas preparadas con vino, este especial de Olive Garden es la mejor opción para disfrutar rodeados de familiares y amigos. Como elemento estelar de este especial, Olive Garden presenta cinco deliciosas

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Buen Comer

perejil y aceituna; la Pizza Five Cheese, con una mezcla de quesos con aceite de oliva extra virgen y la posibilidad de añadirle pollo a la parrilla o camarón, y finalmente la Pizza Gorgonzola, en su versión gourmet con la tradicional combinación de queso y espinacas. Para acompañar estas delicias, te ofrece varias opciones que combinan el vino, ya sea tinto, blanco o rosado, con frutas para darle un toque refrescante a tu comida. Olive Garden cuenta con ocho sucursales en la Ciudad de México y área metropolitana: Paseo Interlomas, Capital Reforma, Patio Universidad, Patio Santa Fe, Súper Plaza Miramontes, Toreo Parque

opciones de uno de los platillos más emblemáticos de Italia: la pizza. Si lo que buscas es una opción fresca, atrévete a probar la Pizza Salmone o la Five Cheese Camarón con todo el sabor de la comida del mar. Deléitate también con la Pizza Pancetta, una deliciosa combinación de salsa marinara, cebolla morada, tocino, pimiento,

Central, Galerías Polanco y Oasis Coyoacán. Todas tienen un horario de lunes a jueves de 13:00 a 00:00, viernes de 13:00 a 01:00, sábado de 12:00 a 01:00 y domingo de 12:00 a 22:00 horas.

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U Soraya Villanueva

bicada dentro del Centro Comercial Santa Fe, Texas de Brazil es el nuevo espacio que ofrece la experiencia de disfrutar suculentos cortes de carne como si tratara de una auténtica churrasquería. Al entrar, la decoración nos incita a pasar cómodamente horas entre diversos cortes de carne y una extensa barra de ensaladas. Surgido de una exitosa cadena de churrasquerías, su menú nos trae al paladar sabores sudamericanos para ser acompañados con una extensa cava de vinos que vienen a maridar con cada platillo, comenzando por la crema de langosta y la ensalada César con crotones, que van perfectamente con un vino blanco para arrancar la aventura gastronómica. Aunque no debes olvidar probar la clásica caipiriña, sobre todo en estos días llenos de calor. Al terminar con las sopas, mariscos, quesos y toda clase de vegetales de la más alta calidad disponibles en la extensa barra de ingredientes a modo buffet, la diversión empieza de manera visual, ya que el desfile de espadas comienza con tan sólo girar una pequeña ficha en nuestra mesa; basta con cambiarla de color verde a rojo para tener en nuestra mesa el desfile de los gauchos, quienes en sus espadas pueden contener un tipo de carne distinta, siendo hasta 16 opciones o más, por lo que te recomendamos guardar espacio para al menos en la primera visita al restaurante probar un cierto número de carnes. Tras ser conquistado por la vista y el olfato, y elegir un corte de carne para dar inicio a otra experiencia culinaria, te recomendamos cambiar del vino blanco al rojo para resaltar el sabor de cada corte asado en hornos importados de Brasil con carbón de manera tradicional “a fuego abierto”. Entre los cortes que las espadas poseen se encuentran: res, cordero, cerdo, pollo, así como salchicha tradicional, que puedes acompañar con el pan de queso recién horneado. De los cortes, el que te dejará con ganas de más es sin duda la picaña y el churrasco; de ti dependerá el término que la prefieras. Además de la lista de bebidas, no olvides echar un vistazo al menú de postres o digestivos, pues hasta éstos están diseñados para concluir el recorrido de sabores en tu paladar al ser ligeros y refrescantes con sabores provenientes de Brasil.

Av. Vasco de Quiroga 3800, Santa Fe Horarios: Lunes a viernes de 13:00 a 23:00, sábado de 13:00 a 24:00 y domingos de 13:00 a 22:00 horas

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¿ Rocío Rangel

Eres aficionado a los temibles animales de Parque Jurásico? No esperes más, pues el Tiranosaurio Rex, Velociraptor, Triceratops, Diplodocus y Apatosaurus, están de regreso y cargados de mucha diversión en el Parque Naucalli (Estado de México) para que los niños y no tan niños, aficionados al mundo prehistórico, se transporten a esa extinta Era a través de la sorprendente exposición Dinosaurios Animatronics. De acuerdo con Rodrigo Valencia, productor de esta exhibición, en esta nueva edición los primeros habitantes de la Tierra fueron recreados con robots muy reales, de tres metros de ancho por seis de largo, con movimientos y diferentes sonidos. “Hemos viajado por toda la República y es la primera vez que nos toca estar en el Estado de México. Estamos muy contentos porque venimos con 24 dinosaurios robóticos, desde uno hasta 14 metros de largo. Además contamos con un arenero, en el que se entierran los fósiles, e incluimos un cine en tercera dimensión, donde

proyectamos una película de 10 minutos. “Hay también un laboratorio de paleontología, y traemos la Era de hielo con varios animales de la película. Hemos tenido mucha afluencia en la República Mexicana; la verdad tenemos varios años dándole, y a la gente le gusta mucho la expo porque es muy familiar, didáctica y está muy padre”, agrega.

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Expos

tengan conocimiento, contamos con unas cuatro o cinco personas especializadas en el tema, así que no hay pretexto para no visitarnos. Estaremos hasta el 29 de agosto”, concluye Valencia.

Guías El recorrido por la exhibición tiene una duración aproximada de una hora, y todos los visitantes son acompañados por un guía, quien los adentra al terrorífico hábitat de

estos enormes cazadores que gobernaron durante casi 160 millones de años. “La primera parte es un museo, donde tenemos a nuestro primer personaje: Huesitos, un fósil de Tiranosaurio Rex. Desde ahí comienza la magia porque se empieza a mover, y vienen entrando en grupos de tres o cuatro personas. Después viajamos por un túnel del tiempo y nos encontramos con la jungla; no es que estén los dinosaurios

sueltos, más bien están como que en corrales. Vamos caminando, y empiezan con los herbívoros, que son 12 y de tamaño real. “Dejamos entrar a cualquier niño, algunos llegan medio asustados, pero luego se tranquilizan. Después del recorrido te puedes quedar el tiempo que gustes. A mí me ha tocado ver que los niños llegan muy preparados respecto al mundo de los dinosaurios, pero en caso de que no

Sede: Parque Naucalli Ubicación: Boulevard Santa Cruz, Naucalpan de Juárez, Estado de México Horario: Abierto de lunes a domingo de 10:00 a 20:00 horas Costo de boletos: Adultos 90; niños y tercera edad 70, grupos escolares 60 pesos

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Gala y Mark Alazraki

Family day C

on motivo del lanzamiento de Beat Bugs -serie infantil original de Netflix-, celebrities, socialités e influencers vivieron una mañana llena de treats y diversión. La terraza de Blend fue el location elegido para llevar a cabo el evento, donde chicos y grandes disfrutaron de un sneak peek previo al gran estreno. Palomitas, jicaletas, bagels, barras de s’mores y demás guilty pleasures, fueron algunos de los imperdibles del happening, el cual estuvo ambientado bajo el concepto backyard, súper ad hoc con la ocasión. Invitados especiales como Manolo Cardona, Angie Taddei, Mark Alazraki, Grettell Valdez, Danny PérezAburto y Fernando Rovzar, se hicieron presentes para pasar un buen rato en compañía de sus pequeños.

Maximiliano Ortiz Pérez y Danny Pérez-Aburto

Lilian, Maximiliano y Rodrigo Cardoso

Soledad y Angie Taddei con sus hijos Ignacio e Iñaki

Jorge, Gonzalo y Regina Villanueva

Moy, Dalia y David Cohen

Fernanda Carballo con sus hijos Lorenzo y Jorge

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Sociales

Chantal Stoopen con Patricio, Gabrielle y Gerardo Guadarrama

Invitados especiales disfrutan junto a sus pequeños una mañana de screening

Diego y Maxi Casadei

Jerónimo Sainz

Julián, Mariel, Fabiola y Jerónimo Jiménez

Grettell Valdez, Santino Borghetti y Mauricio Díaz-Roura

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M Ayari Anaya, Natalia Rodríguez, Tamara Béjar y Luba Ramírez

ás de 100 invitados especiales provenientes de distintos países como Rusia, Estados Unidos, México, Brasil, Holanda, Venezuela y Argentina, vivieron un fin de semana náutico en el Mar de Cortés para ser parte de la segunda edición de The Yachtsetter by Grey Goose. Hernán Junco, Mauricio y Rodrigo Pintado son los tres entrepreneurs que encabezan este original proyecto, quienes se encargaron de hacer posible uno de los eventos más trendy de la temporada, que pronto anunciará su tercera edición. Snorkel, nado con lobos marinos, volleyball y yoga, fueron algunas de las actividades que se llevaron a cabo durante el día, mientras que en las tardes las fiestas temáticas se vivieron al full. El evento estelar del fin de semana fue la White Party, durante la cual los DJs Alan Salomón, Chloé Mohe y Alain Vice pusieron a todos en mood con sus mezclas musicales. Stay tuned! (Fotos: El Hartista, Tamara Béjar, Santiago Pérez-Grovas y Bamboo Life)

Diego Bringas y Dany Siller

Ale Guilmant y Alan Salomón

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Andrea Bou y Diego Ortiz

Ayari Anaya Yoga playera fue una de las actividades más esperadas

Edna Monroy y Renato López

Luba Ramírez

Daniela Corvera, Tamara Béjar y Gabrielle Venguer

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Sociales

Andrea Bou

Columba Díaz

“Lo mejor de la edición fue ver un proyecto volverse realidad, que hace 18 meses existía sólo en mi cabeza. Lo más gratificante es poder conocer nuevas amistades en cada edición y, sobre todo, poder ofrecerles un viaje de fin de semana que no tiene punto de comparación; no hay nada parecido en México” Hernán Junco

Tati Perkins

Lelena Breza

Rodrigo Pintado y Ale Guilmant

Hanna Carroll, Hernán Junco, Ekaterina Nikandrova y Polina Savaleva

Polina Savaleva y Ekaterina Nikandrova

Blondies in paradise! Nos dimos a la tarea de recopilar a las blondies más guapas y con más estilo, quienes además de imponer tendencia, roban todas las miradas a su paso. En esta ocasión nos comparten sus hot spots e it places ideales para veranear alrededor del mundo.

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Sociales

Cibern@ut@s Lo mejor en

redes sociales

Selfie queen: La modelo Tania Ruiz no perdió la oportunidad de posar para la selfie del recuerdo, presumiendo su emblemática cabellera. ¡Guapa!

Beach beauty: La blogger de moda Pamela Cortés aprovechó para darse una merecida escapada a un reconocido resort en Punta Mita. Como siempre, ¡estilazo!

Mademoiselle: ¡Carla Zepeda no desaprovecha el tiempo! La esposa del empresario Javier Díaz vacacionó en la ciudad más romántica del mundo: París.

City girl: La blogger Chantal Trujillo dio un rol por las calles de la Ciudad de México en un maxi vestido color blanco que dejó a todos con la boca abierta. ¡Qué bárbara!

Buongiorno principessa: Lake Como, en Italia, fue la opción perfecta para Sofía Puente, quien recorrió la costa a bordo de un yate. ¡Siempre derrochando estilo!

Salty hair: Krista Hillman compartió en Instagram la foto del recuerdo en Bacalar, Quintana Roo. Sin duda, una de las blondies más hots de México.

BFFS: Dos de las it girls más famosas del mundo, Cara Delevingne y Margot Robbie, pasearon por Hollywood usando el mismo outfit. No podemos elegir, las dos se veían ¡impresionantes!

Perfil griego: Sin duda, Karla Rojo de la Vega siempre nos sorprende con nuevas tomas en redes sociales. En esta ocasión la blondie se tomó una fotaza desde el Bello Puerto de Acapulco.

Gorgeous: Andrea Wade optó por vacacionar por las costas de Playa del Carmen. La socialité se veía de impacto. ¡Amamos su outfit!

On stage: ¡Angie Taddei está con todo! La cantante del grupo Jeans se encuentra en gira de conciertos y grabaciones del programa Cuídate de La Cámara. ¡Toda una súper woman!

Bikini babe: ¡Marcela Cuevas se ve más sexy que nunca! La conductora presumió cuerpower por costas californianas. ¡Qué envidia! Que nos lleve, ¿no?

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Fitness

GUÍA TOTAL PARA APRENDER A CORRER Editorial: Larousse

Thermo AVANTI Reloj TIMEX

Audífonos ADIDAS

En esta época de Olimpiadas siente el espíritu deportista y empieza tu rutina fitness. Te presentamos varios productos que te ayudarán a iniciar una dieta balanceada, acompañada de un buen ejercicio.

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Fitness

Reloj GARMIN

CARRERA

Ejercitador VIBRO FIT

Thermo SWEET MAGNOLIA

LECHES, VEGETALES, ZUMOS Y BATIDOS Autora: Cecilia Benedit Editorial: Sirio

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De Paseo

Rodrigo Araiza P. altan algunos días para regresar a clases, pero todavía quedan dos fines de semana libres y sin tareas. Si no sabes en qué gastar tus últimas horas sin quehaceres escolares, te recomendamos visitar el Acuario Inbursa que, desde su inauguración hace dos años, se ha convertido en una atracción obligada de la Ciudad de México. Víctor Osuna, gerente de Proyectos del Acuario Inbursa, comenta a EstiloDF: “El acuario ha sido un éxito total, es un lugar que vino a completar la oferta cultural de la ciudad, y la gente tanto local como turistas lo han hecho suyo. Nos han reconocido como uno de los centros turísticos más importantes y un lugar que nadie se puede perder”. Uno de los aspectos que hace tan especial a este lugar es que no imaginas que en Polanco haya un acuario bajo el asfalto, lo cual genera una sensación de aislamiento e inmersión dentro del mundo marino, una experiencia apta para toda la familia. Pero además de entretener, Acuario Inbursa tiene como objetivo educar y concientizar a sus visitantes sobre la importancia de la vida marina. Aunado a lo

anterior, el lugar cuenta con programas de reproducción de algunas especies como medusas, caballos de mar, rayas, pingüinos y corales. “Básicamente es acercar el mar a las personas para que se sorprendan, después engancharlas y convertirlas en protectores del mundo marino”, añade Víctor. En sus cuatro niveles de exhibición, el Acuario Inbursa presenta distintos tipos de ecosistemas como el Fondo marino, Arrecife

de coral y Manglar negro, además del Laberinto de medusas, Playa Calipso, Barco hundido, Bosque de Kelps, Laguna de rayas y el pingüinario. La gran mayoría de corales que se encuentran en el acuario son de porcelana, pues más de 60% está en peligro de extinción, por ello Acuario Inbursa tiene un solo coral natural en un proceso de reproducción que puede tardar hasta 20 años para ser reintegrado al ecosistema marino. Asimismo, explica Osuna: “Todo lo que ven en exhibición son especies que jamás han sido sacadas del mar, se crían en cautiverio en granjas especiales, algunas son decomisadas o rescatadas de barcos pesqueros”. De esta manera, Acuario Inbursa es una opción no sólo para visitar el último fin de semana de vacaciones de verano, sino cualquier día del año. Incluso Osuna adelanta que antes de acabar 2016 contarán

con una extensión del acuario para ampliar la experiencia de los visitantes. “Es una sorpresa, se trata de algo muy padre que viene a complementar lo educativo, que los visitantes salgan con algo extra y que aprendan que el mar es muchísimo más de lo que conocemos en la tierra”, acota Víctor.

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De Paseo cardenales, botetes -que son primos de los peces globo-, morenas, entre otras variedades.

·El Acuario Inbursa tiene su propio Centro de Conservación ·También forma parte de Noche de Museos que se realiza el último miércoles de cada mes ·Diariamente se filtran 20 millones de litros de agua, es decir, cada gota pasa 15 veces al día por las cisternas ·El acuario cuenta con 350 especies diferentes, más de 14 mil ejemplares

Manglar negro Alberga especies de agua dulce como pirañas del Amazonas, cíclidos africanos, peces Óscar, perico, rey midas, así como tortugas, un cocodrilo, ajolotes de Xochimilco y albino, ranas sudamericanas flecha azul y amarilla, y en el terrario hay ejemplares del desierto. Laberinto de medusas Hay varias especies como las medusas Luna, ortiga del Atlántico y la moteada. No tienen cerebro, corazón, ni sangre, sólo cuentan con un aparato que les funciona como estómago. Ellas se dejan llevar por las corrientes. Algunas son consumidas en Asia y pueden llegar a ser plaga en algunos mares.

Playa Calipso Un gran porcentaje de la población de la Ciudad de México no conoce una playa. Aquí tratamos de tocar los cinco sentidos con música ad hoc, olor a coco, una sirena, especies más cercanas a la playa y locales de venta que siempre encontrarás en las costas mexicanas.

Fondo marino y Barco hundido En Fondo marino, por ejemplo, conviven alrededor de 5 mil especies, entre las que están el pez zorro, tiburones como el de puntas negras, aleta de cartón, gata, leopardo y silver, además de rayas.

Bosque de Kelps Tiene más de 100 especies, donde destacan el pez payaso o pez Nemo y monodáctilos; es aquí donde se mezclan el agua salada con la dulce.

Arrecife de coral El coral de esta área está vivo y alberga especies que se encuentran en la Gran Barrera de Coral mexicana y australiana, como pulpos, caballitos de mar, pez cirujano cola amarilla, mejor conocido como Dory,

Laguna de rayas Hay 50 ejemplares, cinco especies de rayas y dos de tiburones. En esta exhibición se explica que las mantarrayas miden más de ocho metros, mientras que las rayas no son tan grandes, pero cuentan con un

aguijón de hasta 30 centímetros que tienen en su cola; éste es como una uña, tiene forma triangular y no es venenoso, pero a la hora de sacarlo puede hacer un desgarre, el cual se infecta. Pingüinario Hay dos especies de pingüinos: gentoo y barbijo; son más pegadas a la Antártida, por lo que necesitan temperaturas de entre cuatro y seis grados de ambiente, mientras que el agua puede estar en cero. Son una cuarta generación nacida en cautiverio y vienen de un zoológico de Japón; el objetivo es que se reproduzcan. Hay 17 pingüinos, ocho hembras y nueve machos. Comen aproximadamente tres o cuatro veces al día, 18 kilos de pescado a la semana; esta variedad de pez con la que se alimentan no la tenemos en México, se importa desde la Antártida. (Fotos: Sandra Trejo)

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Aventura

Israel Téllez Alcántara ARCELONA.Su nombre actual quizá no tenga nada que ver con el que se le conocía aproximadamente desde hace 40 mil años: Tok Pisin. Así es como los antiguos austronesios llamaron a lo que hoy es Papúa Nueva Guinea, una región milenaria, sí, pero joven políticamente hablando. Independizado de Australia curiosamente el 16 de septiembre de 1975, es decir, hace poco más de cuatro décadas, al ser un lugar tan lejano para occidente, pocas cosas se saben sobre su cultura y folclore, lo que resulta un verdadero enigma. De las pocas leyendas que se conocen llama la atención el mito de Souw, una especie de héroe o avatar, que es un ser humano con cualidades divinas o poderes sobrenaturales que abandonó su lugar de origen -no se precisa exactamente en dónde nació, pues cada tribu se adjudicaba este hecho- para recorrer y conocer las culturas de los pueblos vecinos. Conocido con distintos nombres como Sosom o Soido, su leyenda cuenta que durante su viaje dejó la marca de su paso cristalizada en las espectaculares cordilleras y paisajes que se erigen en el territorio de Oceanía, de ahí su importancia cultural en la mitología de aquel continente. Esto hace pensar un poco en el trasfondo o la esencia que tiene un festival que se lleva a cabo todos los años durante agosto en Papúa Nueva Guinea: The Mount Hagen Show, una celebración que este año tendrá lugar los días 20 y 21 de agosto próximos. Orgullo indígena La fiesta, que bien podría definirse como un auténtico despliegue visual, en el que se fusionan las tradiciones y la diversidad de Papúa Nueva Guinea, tiene como principal objetivo destacar el carácter amigable de este país y mostrar al mundo que el arte indígena de este lugar es apreciado. Un ejemplo a seguir.

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Aventura se reúnen en el municipio de Mount Hagen para llevar a cabo una serie de emocionantes actuaciones que incluyen danzas tradicionales, cantos y rituales”, explica el sitio web www.papuanewguinea.travel. En otras palabras, es un día de convivencia entre la población indígena -sin importar su origen étnico-, al tiempo que interactúan y muestran sus tradiciones a los ojos de la altamente cuestionada “civilización” actual; una demostración, cuya espiritualidad pacífica debería de servir como ejemplo al mundo actual. Un homenaje a la paz Así, reunidos y ataviados con trajes tribales y el cuerpo pintado (tal vez de la misma forma en que sus ancestros lo hacían en las ocasiones especiales hace ya 40 mil años), los indígenas son los grandes protagonistas y acaparan la atención principalmente por el colorido y las formas del body painting que baña sus cuerpos. Quizás el concepto de arte indígena suene rebuscado, pero también puede ser la manera más acertada para referirse al canto, danza, música y maquillaje corporal de las tribus indígenas que aún habitan esta parte del mundo y que conviven en paz con la modernidad. “Las tribus de la región alta ubicada al Oeste de Papúa Nueva Guinea, así como otros grupos é t n i c o s vecinos

Y no sólo eso, puesto que al saber que se trata de un evento que año con año acapara más miradas y visitantes, las mismas tribus se esmeran en presentar atuendos impactantes y originales que demuestren la esencia de su identidad, sin perder ese rasgo tribal que hipnotiza. Pero no sólo se trata de atuendos textiles o trajes típicos que cubren aquello que el body painting no puede o quiere; nada más lejano, puesto que todo ello va acompañado de complementos como joyas o máscaras talladas, cuyas formas y rasgos maravillan o aterrorizan, todo depende de cómo se miren. Este The Mount Hagen Show comenzó en 1964, sólo nueve años antes de que Papúa Nueva Guinea declarara su independencia de Australia, y 12 antes de que ésta se oficializara; por ende, en aquellos días comenzó como una celebración para que las tribus socializaran y no hubiese conflictos en la entonces colonia australiana. Actualmente se estima que alrededor de

100 grupos étnicos participan en este festival que da una lección de cómo diferentes creencias y costumbres pueden coexistir pacíficamente, si ante todo existen respeto y tolerancia, las dos mejores armas para combatir el fanatismo y la radicalización absurda que se vive en todo el mundo, sin importar que ésta sea política o religiosa.

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Motor

L4, 1.4L turbo 152 caballos Desde $286,000

Por @RodrigoFischer de #Rin18

inalmente pudimos conducir en forma de #testRin18 la nueva generación del Cruze, un auto que ahora es fabricado en México. Éste es definitivamente un coche que da gusto manejarlo porque su chasis tiene ingeniería para quienes nos agrada ir como locos por donde sea. Es estable y da confianza entrarle a las curvas. Aunque su dirección, al ser cómoda, le llega a restar cierta precisión a la hora de apuntar.

El interior se percibe muy cuidado en general

Su motor ofrece prestaciones adecuadas, considerando su orientación y segmento. Se trata de un 1.4 litros turbo de 152 caballos (al que, a título personal, recomiendo ponerle gasolina Premium), que nos sorprendió porque en nuestras pruebas pudimos llevar el Cruze a una velocidad cercana a los 210 km/h. Respecto a las cuestiones de comodidad, se agradece que su llave de control remoto permita abrir y cerrar el auto con sólo presionar un pequeño botón que podemos encontrar en cualquiera de las cuatro manijas exteriores, así como

Su sistema MyLink cuenta con Apple CarPlay

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Motor

poner en marcha el motor con sólo apretar un botón. Siguiendo con la lista, el sistema de info-entretenimiento en este auto cuenta con los populares Android Auto y Apple CarPlay. Por si fuera poco, las bocinas son marca Bose, y la pantalla es sensible al tacto. Sí, también tiene el sistema OnStar. Así que me quedo con la idea que Chevrolet tiene de este auto: un sedán semi-premium que, además de equipamiento y confort, ofrece un buen manejo para quienes se atrevan.

El motor 1.4 litros de 152 caballos es turbocargado

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Pasatiempos

HORÓSCOPOS

Ingredientes: 2 papas congeladas, corte hash brown 1/2 taza queso de cabra 1/4 taza jitomates secados al sol, cortados en tiras finas 4 pechugas pollo aplanadas 4 cdas. aceite de oliva sal y pimienta

La vida te pondrá a prueba, pues habrá cambio de planes de último momento y tendrás que sufrir retrasos; ármate de paciencia. Los chismes estarán de a peso en estos días.

Puedes darte un lujo y consentirte; te lo mereces, pues has trabajado duro por ello. No tengas miedo de gastar el dinero. Excelentes días para hacer negocios o llegar a buenos acuerdos de ventas.

Abre tu corazón a los demás y no te cierres al amor. Estar en contacto con la naturaleza o hacer un tour de museos te ayudará a sensibilizarte con el arte y contigo mismo. Es seguro para ti dar y recibir amor.

Preparación: Fríe los triángulos de papa y déjalos enfriar. Desmorónalos y combínalos con el queso de cabra y los jitomates. Divide la mezcla entre las pechugas de pollo salpimentadas; enróllalas y sujétalas con palillos. Cocínalas en aceite por unos 10 minutos o hasta que estén doradas. Sírvelas en rebanadas.

GANA CON:

EstiloDF y #AlimentaLoBueno de Pedigree tienen cinco kits para que tú y tu mascota sigan compartiendo momentos increíbles y sacando todo lo bueno que hay. Envía una foto tuya y de tu perro con el #AlimentaLoBueno y explica qué es eso bueno que saca tu perro de ti, en un mail a trivias@estilodf.tv con tus datos y un screenshot donde se vea que nos sigues en Twitter y Facebook.

Fin de semana de cierre de ciclos. Te ayudaría escuchar los consejos de los que te quieren o quizá de un profesional. Es tiempo de darle vuelta a la página.

Estos días serán para pasarla en compañía de tus seres queridos, así que no digas que no y ve a visitar a tu abuela o acepta la invitación a la comida familiar del semestre.

Es momento para tratar de no ser tan emocional ni pensar con el corazón, porque si no, es ahí donde tuerce el rabo la puerca. Tendrás que ser lo más objetivo posible en la toma de decisiones.

La suerte gira a tu favor, así que no olvides comprar tu billete de lotería. Tus números son: 2 y 7. Sobre un asunto que te preocupaba y estaba atorado, pronto habrá buenas noticias y avanzará.

La fortuna te sonreirá para este fin de semana, así que si te la estabas viendo difícil por la cuestión financiera, no habrá de qué preocuparte. Podrías recibir un dinero inesperado.

Aprovecha el fin de semana para pasar un tiempo a solas o en contacto con la naturaleza. Medita y verás las cosas más claras para tomar una decisión sobre un problema que te agobia.

Tendrás buenas noticias de dinero. Podrías recibir un préstamo que habías pedido. Serán días perfectos para planear tu propio negocio que has tenido en mente desde hace tiempo.

Pino Roble Haya Nogal Chopo Cedro

Sauce Manzanillo Tilo Eucalipto Naranjo Magnolia

Estos días las dudas y la incertidumbre asaltarán tu mente. Debes ser positivo, pues últimamente piensas sólo lo peor. El mismo tiempo que gastas en imaginar que las cosas saldrán mal, es el que puedes invertir en ser positivo.

Estás por vivir un nuevo capítulo de vida con la llegada de un proyecto de empleo. Es buen momento para cambiar de casa. Todo lo que inicies estos días se manifestará con éxito en el plano físico.