IVÁN RAMÍREZ VILLATORO EDITOR EN JEFE ivan@elheraldodemexico.com
GUILLERMO SILVA AGUILAR DIRECTOR JURÍDICO jose.silva@elheraldodemexico.com
AILEDD MENDUET HUERTA EDITORA PANORAMA / DANIELA ZAMBRANO Y FRIDA CELAYA COEDITORAS PANORAMA / FRANCISCO NIETO BALBINO EDITOR PAÍS / CDMX / ALBERTO MORALES MENDOZA EDITOR EDOMEX / EDOS
EMBLEMA 130 años de un
POR AILEDD MENDUET FOTOS: CORTESÍA
Creado por Georges Vuitton en 1896, convirtió el savoir-faire en arte. Registrado el 11 de enero de 1897, este diseño -inspirado en la ornamentación neogótica y la influencia del japonismo- marcó un momento clave en la historia de la moda. Vuitton creó este patrón a raíz de las imitaciones de los baúles que empezaron a tener mucha popularidad, y por lo que buscó una solución que protegiera tanto la integridad de sus creaciones, así como que expresará la personalidad y el ADN único de la maison Se convirtió en una ex-
LOUIS VUITTON CELEBRA EL ANIVERSARIO DE SU ICÓNICO
MONOGRAMA QUE HA DADO VIDA A GRANDES CREACIONES
presión artística con un patrón que inmortalizó las iniciales de su padre, con una constelación de flores estilizadas, y un emblema del recuerdo y la renovación. Más que un estampado, se ha convertido en un emblema universal de herencia, elegancia, cultura e innovación, que ha inspirado y ha sido parte de reinterpretaciones de grandes artistas y diseñadores que han trabajado con la casa (como Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Nicolas Ghes-
quière, Pharrell Williams, y más).
Este 2026 la maison celebra 130 años de su creación con colecciones que rinden homenaje a sus bolsos icónicos como obras maestras, así como algunas ediciones especiales. En un recorrido de los icónicos bolsos: Speedy (1930), Keepall (1930), Noé (1932), Alma (1992), y Neverfull (2007), Monogram Anniversary, toma los códigos del savoir-faire del baúl con tres bolsos de edición especial que
reinterpretan el monograma a través de un diseño moderno, diversos materiales y técnicas artesanales tradicionales.
La colección Monogram Origine revisita el primer patrón de 1896 a través de un nuevo lienzo que retoma el tejido jacquard tradicional, esta vez elaborado a partir de una mezcla de lino y algodón en tonos pastel.
Por otro lado, la colección VVN es una oda al legado de los artículos de cuero, enfatizando la pureza, la autenticidad y la poesía táctil del acabado a mano.
La colección Time Trunk une el pasado y el presente a través con una reinterpretación de las texturas y detalles metálicos de los baúles históricos de Louis Vuitton, transformando la herencia en una ilusión artística.
Si disfrutas de hacer senderismo, ir a acampar, actividades acuáticas y más, San Perro tiene las mejores experiencias para ti y tu mascota al aire libre. Encuentra distintos programas de diferentes niveles en Nuevo León, Querétaro y CDMX.
INFO: WWW.SANPERRO.MX
AMANTES DEL ARTE
El Museo Tamayo creó el programa #ArteyPerros con exposiciones especiales para nuestros amigos de cuatro patas. También el Museo Diego Rivera-Anahuacalli permite que recorran algunos espacios con correa.
INFO: WWW.MUSEOTAMAYO.ORG
DE TOUR POR LA CIUDAD EN LA NATURALEZA ROOFTOP
Ya sea para pasar una tarde llena de postres o para celebrar el cumpleaños de tu mascota, Greenway Café es el spot ideal. Aquí encontrarás un menú diseñado especialmente para perros y opciones deliciosas para ti.
INFO: @GREENWAYRESTAURANTE / HOMERO 530, POLANCO
CINCO ESPACIOS Y PLANES PARA HACER AL LADO DE TU MASCOTA Y PASAR UN MOMENTO INCREÍBLE CON TU MEJOR AMIGO
POR AILEDD MENDUET / FOTOS: JDS AGENCIA
Si quieres ir por un cóctel en una terracita y por algo de comer Wooftop Beer Garden & Canine Club será el spot perfecto para hacerlo con tu compañero canino. Aquí encontrarás opciones para ambos, incluso ofrecen postres, comida y cerveza para perros.
Descubran juntos la CDMX en un tour nocturno. Patitas de Perro Night Tour recorre los lugares más emblemáticos de Paseo de la Reforma a bordo de un autobús con un itinerario para que disfruten al máximo.
INFO: BOLETOS Y FECHAS EN FEVER
Haute
POR AILEDD MENDUET
PANORAMA@ELHERALDODEMEXICO.COM
FOTOS: CORTESÍA
LA SEMANA DE LA ALTA COSTURA SPRINGSUMMER 2026 EN PARÍS ES UNA MANIFIESTO DE DISEÑO, ARTESANÍA, CREATIVIDAD Y LUJO QUE ENALTECE LAS TÉCNICAS DE SAVOIR-FAIRE GRANDES CASAS DE MODA 08 /09.P
Cou ure t
JUEVES / 05 / FEBRERO / 2026
HERALDODEMEXICO.COM.MX
La primera colección Haute Couture de la maison bajo la visión de su nuevo director creativo Matthieu Blazy. En un mundo de fantasía se enfoca en el intercambio emocional entre creador y usuario, la esencia de la Alta Costura, el vínculo entre cuerpo y alma. A través de piezas ligeras, movimiento y autoexpresión, se revela una colección que abraza la intensidad del momento, la naturaleza y la poesía. Con transparencias de muselina de seda en tonos claros, y trajes icónicos que revistan lo que es la firma, enalteciendo las técnicas de costura y bordado.
Jonathan Anderson presentó su primera colección de Alta Costura para la maison. En ella vimos una fusión con la naturaleza, un vínculo entre el ADN de la firma y la bienvenida a una nueva era con formas estructurales y drapeados delicadamente detallados alrededor del cuerpo. Nuevas formas que enriquecen el vocabulario de la firma y reafirma su savoir-faire. Además de ramos de ciclámenes, recién recolectados y obsequiados a Anderson por John Galliano, ex director creativo de Dior, se transforman en poéticos testigos de la continuidad creativa.
recap
CriStal
Durante años pensé el techo de cristal solo como una barrera hacia arriba: mujeres capaces que no llegan a la mesa donde se decide
Pero hay otro ángulo, menos visible y más incómodo: el techo también funciona como blindaje para quienes ya están arriba.
El caso de Epstein solía contarse como una historia de perversión individual. Pero los archivos recién revelados por el departamento de justicia de Estados Unidos permiten leerla como un caso de arquitectura del poder. No se trata sólo de lo que hizo él, sino de cómo pudo moverse durante años en círculos de élite sin que casi nadie hiciera suficientes preguntas.
Las redes de poder operan como círculos de confianza. Y cuando el acceso se basa en “yo lo conozco” en lugar de procesos, rendición de cuentas y límites claros, el prestigio se convierte en una zona gris donde hacer preguntas resulta de mal gusto. El silencio se viste de discreción y de supuesta lealtad.
Ahí es donde el techo de cristal se vuelve bidireccional. Excluye a quienes no pertenecen al círculo, mientras protege a quienes son parte de, incluso cuando hay señales que deberían investigarse. Y eso, para muchas mujeres jóvenes —aspirantes, modelos, asistentes, empleadas— significa quedarse calladas para no perder la única puerta que se abrió, o en otros casos, desprestigiadas.
NO ES LLEGAR MÁS ALTO, ES
CAMBIAR LAS REGLAS
VALENTINO
Specula Mundi fue el nombre de la colección que presentó Alessandro Michele para la maison. Inspirada en un Kaiserpanorama, un forma de entretenimiento estereoscópico utilizado principalmente en los siglos XIX y principios del XX, que en esta colección se convierte en un espejo que no aspira a reflejar la realidad tal como es, sino a interrogar aquello que la hace posible. En ella las prendas emergen como epifanías impregnadas de lo divino: presencias arcaicas y, sin embargo, contemporáneas, de una excavación en el imaginario de Hollywood.
SCHIAPARELLI
Daniel Roseberry presentó La agonía y el éxtasis, una colección que no se centró en cómo se ve, sino en cómo se siente al crearlo. Trazos nítidos y garabatos rápidos se convirtieron en colas de escorpión, criaturas reptilianas/ arácnidas que se convertirían en las heroínas de la colección, desafiando la gravedad, con colores intensos y siluetas explosivas. Materiales como el encaje cortado a mano que se realiza como un bajorrelieve para hacerlo 3D, creando profundidad y sombra. Las plumas se pintan a mano y se cepillan con aireador o resina y cristales.
Romper el techo de cristal no es sólo llegar más alto. Es cambiar las reglas de cómo se construye la confianza en los espacios de poder. ¿Qué procesos lo regulan? ¿Quién lo supervisa? ¿Qué pasa si alguien denuncia?
Casos como el de Epstein revelan una situación estructural: cuando el poder se mueve en círculos cerrados, la impunidad no necesita esconderse porque se disfraza de normalidad. El techo de cristal no sólo trata de quién no puede subir. También trata de quién nunca es cuestionado.
Y hasta que no miremos esa segunda parte, seguiremos celebrando que más mujeres entren a la sala… sin revisar qué reglas rigen dentro. Romper el techo de cristal no es sólo abrir la puerta. Es cambiar el sistema de llaves.
FEBRERO SE HA CONVERTIDO EN EL MES DEL ARTE CONTEMPORÁNEO EN MÉXICO, Y LA CAPITAL TAPATÍA SE CONVIRTIÓ EN UN EPICENTRO
CULTURAL DURANTE ART WKND 2026
EL ARTE VIVE EN GUADALAJARA
POR AILEDD MENDUET
PANORAMA@ELHERALDODEMEXICO.COM
FOTOS: DANIEL RIVERA ORTIZ, PABLO ANGUIANO Y CORTESÍA.
Del 29 de enero al 1 de febrero se llevó a cabo el Art Wknd 2026 en Guadalajara, Jalisco. Con una experiencia curada por Architectural Digest & Vogue México y Latinoamérica, nos sumergimos en un fin de semana en el que galeristas, artistas y coleccionistas se dieron cita para disfrutar de diversos eventos y happenings que pusieron el spotlight en el arte de nuestro país y con el que entendimos por qué el estado es una de las sedes artísticas más importantes de México.
En un homenaje al arte, la arquitectura y la innovación, la Catedral de Guadalajara y la Basílica de Zapopan albergaron un espectáculo de video mapping con el cual nos adentramos en la historia de esta tierra, así como sus tradiciones y su vínculo inquebrantable con la escena creativa.
Asimismo, la ciudad creó un vínculo único entre quien crea y quien mira, por lo que se colocaron en diversos puntos cinco puertas que representan un mundo creativo; el taller donde nació una idea, el muro donde aún hay manchas de pigmento o la conversación que se vuelve encuentro.
EL RECORRIDO
En el Museo de Arte de Zapopan (MAZ), uno de los recintos culturales más importantes de Guadalajara, vivimos la muestra La escalera que hizo caer la casa de Alejandra Laviada. Mientras que en la EstaciónMAZ, su segunda sede, recibio en su vestíbulo el proyecto Listones del diseñador francés Fabien Cappello, muestra que forma parte del Programa de Diseño, Moda y Arquitectura.
El museo MURA también fue otro de los espacios a visitar en esta curaduría con el trabajo de Milena Muzquiz, con piezas llenas de color en distintas técnicas y objetos, con el uso de la cerámica. Por otro lado, Plataforma albergó en sus tres niveles exposiciones distintas. En el primer nivel encontramos la exhibición colectiva Here, Now de pintura y fotografía, curada por Sacha Craddock. En el segundo nivel se encuentra la exposición Forma, Deforma, Reforma, Contrarreforma, Transforma de Cristóbal Gracia; y una instalación en sitio de Luis Felipe Manzano, parte del proyecto La Esquina. En el tercero, una muestra de los residentes emergentes Maximiliano Ruelas y María Esteve. Con piezas llenas de color, técnicas únicas de escultura, cerámica, pintura, grabado y vidrio soplado.
Asimismo, vivimos una platica entre el artista Eduardo Sarabia y Karla Martínez de Salas sobre su inspiración, la escena artística en México y su trayectoria, en un espacio espectacular dentro de su estudio en donde pudimos ver sus recientes creaciones en cerámica en colaboración con Suro y los tapetes en colaboración con Mughal.
También visitamos el estudio del artista Gonzalo Lebrija, en donde recorrimos algunas de sus piezas recientes; además del espacio de Gabriel Rico, en donde vimos el desarrollo de sus obras, con materiales únicos como vidrio soplado y cuadros hechos completamente a mano con hilo; el estudio de Jorge Méndez Blake es una visita imperdible, con un recorrido por sus proyectos, inspiración y materiales. El estudio de Claudio Limón en una casa restaurada espectacular, alberga la muestra No vivirás con los ojos cerrados, con una serie de soles reinterpretados en distintas emociones. En el estudio de Alejandro Almanza Pereda vimos su trabajo con
l La curadora
Sacha Craddock en Plataforma.
elementos como el concreto en una yuxtaposición de técnicas y elementos que caracterizan su obra. En cuanto a las galerías visitamos la Galería Curro, con una exposición colectiva, y artistas como Ángela Leyva en otro de sus niveles. También estuvimos en la galería Travesía Cuatro, la cual se encuentra en una casa de Barragán, y con la exhibición de la artista brasileña Miriam Inez da Silva. La galería Palma es un imperdible, con tres exhibiciones de distintos artistas, en distintas técnicas que se revelaron durante este fin de semana. La galería Tiro al blanco es una experiencia única, que alberga piezas de Marek Wolfryd, entre otros. Además de colecciones que envuelven nuestros sentidos y nos hacen reflexionar como Galería 90210 y Central de Arte. Sin duda, el arte cobra vida en esta ciudad y se convierte en un epicentro imperdible para artistas, galeristas, curadores y coleccionistas nacionales e internacionales. El arte en México está en crecimiento y evolución, y se convierte en inspiración, expresión e introspección en cada pieza.
VIDA LENTA
ARIADNA FUENTES
¿EL AMOR ES SUSTENTABLE?
Vivimos en una época donde casi todo se mide en términos de eficiencia, rapidez y resultados inmediatos
ambiamos de celular cada dos años, de trabajo cada tres, y a veces de relación como si fuera parte del mismo ciclo de consumo. En un mundo así, no sorprende que amar se haya vuelto complicado. Por eso vale la pena hacerse una pregunta incómoda, pero necesaria: ¿el amor es sustentable?
CEn sustentabilidad, algo es sostenible cuando puede mantenerse en el tiempo sin agotarse ni destruir lo que lo rodea o poner en peligro los recursos del futuro. No se trata de que nunca cambie, sino de que se regenere. Si usamos esa definición, muchas formas de amar hoy no pasarían la prueba.
El slow living nos invita a cuestionar la velocidad con la que vivimos y la lógica de rendimiento que atraviesa casi todo lo que hacemos. Pero rara vez pensamos en cómo esa prisa también llegó a nuestras relaciones. Amar requiere tiempo, presencia y cuidado, justo lo que menos espacio tiene en una vida diseñada para producir, optimizar y avanzar rápido.
l Las puertas estuvieron por toda la ciudad de Guadalajara.
NECESITA TIEMPO, EQUILIBRIO Y PACIENCIA
Sin darnos cuenta, hemos empezado a evaluar el amor como si fuera una inversión: qué obtengo, cuánto me cuesta y qué tan rápido responde. Relaciones que viven de picos emocionales, pero que no tienen estructuras de cuidado, comunicación ni corresponsabilidad. Un amor sustentable, en cambio, se parece más a un ecosistema que a un incendio. Necesita tiempo, equilibrio y paciencia. Tiene momentos de abundancia y otros de sequía, pero cuenta con acuerdos, afecto y responsabilidad emocional para atravesarlos. No depende de la perfección ni de la rentabilidad, sino del compromiso cotidiano. Amar de forma sustentable implica elegir todos los días, no solo sentir. Implica quedarse cuando no todo fluye o se pone difícil, escuchar aunque incomode y cuidar sin estar calculando el retorno.
Tal vez el problema no es que el amor ya no exista, sino que lo estamos intentando vivir con lógicas que no fueron hechas para durar. Quizá sea momento de aplicar la pregunta clave : ¿Esto que llamamos amor puede sostener la vida… o solo el momento?
l Claudio Limón.
l Gonzalo Lebrija.
l Karla Martínez de Salas y Eduardo Sarabia.
MICHELLE FERRARI
MICHELLE.FERRARI@ GREATCULTURETOINNOVATE.NET
HASTA QUE TE TOQUE
Hasta que una enfermedad, discapacidad, infancia o vejez pongan en tus manos el cuidado
Hasta que te conviertas en esa persona a la que todos llaman para organizar horarios, medicinas, comidas, lavandería y sostén emocional. Para millones de mujeres en México, esa frase no es una metáfora: es la vida cotidiana.
En México, las mujeres cargan con una desigualdad casi invisible porque ocurre dentro de casas y familias, lejos de los focos y de las estadísticas tradicionales. De acuerdo con la Encuesta Nacional sobre el Uso del Tiempo (ENUT) del INEGI, las mujeres destinan cerca del 65 % de su tiempo al trabajo no remunerado, frente a poco más del 30 % de los hombres. En términos concretos, ellas dedican alrededor de 40 horas semanales a tareas de cuidado y del hogar, mientras que ellos invierten menos de la mitad.
Este trabajo —esencial para que la sociedad funcione— no sólo no se paga, tampoco se reconoce. Si el trabajo no remunerado en los hogares se contabilizara como un sector económico, representaría más del 26 % del PIB nacional, una cifra superior a industrias clave como la manufactura. De ese valor, más del 70 % es aportado por mujeres. El costo es alto y profundamente desigual. Nueve de cada diez personas que salen del mercado laboral por responsabilidades de cuidado son mujeres. Esto impacta directamente su ingreso, su desarrollo profesional, su ahorro para el retiro y, en muchos casos, su salud física y emocional. Cuidar, en el modelo actual, empobrece oportunidades.
EL COSTO ES ALTO Y EN PROFUNDO DESIGUAL
Cuando una mujer asume el cuidado —de hijos, padres, personas enfermas o con discapacidad— su vida cambia radicalmente. Cambian sus horarios, su autonomía económica, sus prioridades y, muchas veces, sus aspiraciones. Lo más preocupante es que esta carga sigue viéndose como “natural”, como si el cuidado viniera incluido en el hecho de ser mujer. Pero el cuidado no es un asunto privado ni femenino: es un asunto social y económico. Toda sociedad se sostiene sobre el trabajo de cuidar la vida, y mientras ese trabajo recaiga casi exclusivamente en las mujeres, la desigualdad persistirá.
El lujo de la vida
LA
LONGEVIDAD ESTÁ LIGADA A CIERTOS HÁBITOS QUE PRIORIZAN
TU SALUD.
VERSE Y SENTIRSE BIEN, ASÍ COMO MANTENERSE
FUNCIONAL CON EL PASO DEL TIEMPO
MOVIMIENTO
INTELIGENTE
l No se trata sólo de entrenar duro, sino de moverse a conciencia. Enfócate en ejercicios de fuerza para mantener masa muscular, movilidad para proteger las articulaciones y actividad cardiovascular para cuidar el corazón.
RITMO DE VIDA
l Realiza actividades que te permitan olvidar el estrés, desde pasar media hora al aire libre, leyendo o simplemente disfrutando del aire; hasta comer con calma y ser conscientes de los tiempos que necesita el cuerpo.
RELACIONES Y CONEXIONES
l Se trata de establecer vínculos reales que te hagan sentir acompañado, motivado y emocionalmente sostenido. Las relaciones cálidas y estables disminuyen el estrés, regulan las hormonas y mejoran la salud física y mental.
El tema de la longevidad o de vivir bien y por más tiempo, se ha convertido en una de las prioridades del mundo de la salud y la belleza, y es que se ha comprobado que en ciertos países y zonas, como en el mediterraneo, las personas han sumado años de bienestar a su vida gracias a ciertas prácticas y hábitos diarios como el dormir bien, tener una alimentación rica en proteínas y antioxidantes, realizar actividad física y establecer conexiones reales que van más allá de una pantalla. Hoy en día, las generaciones más jóvenes no encuentran el lujo en tratamientos costosos o un estilo de vida exagerado, sino en formar rutinas que cuidan de su salud física y mental, situación que está directamente ligada a la longevidad; no se trata de fórmulas mágicas, sino de decisiones cotidianas que, sostenidas en el tiempo, marcan una diferencia real. Aquí algunos de los hábitos comprobados para mejorar la salud, modificar los años de vida, prevenir enfermedades y cuidar de uno mismo en el día a día.
NUTRICIÓN CONSCIENTE
l La alimentación orientada a la longevidad prioriza ingredientes reales, frescos y antiinflamatorios. Más vegetales, grasas buenas, proteínas de calidad y menos ultraprocesados. Comer bien es una forma de autocuidado.
DORMIR BIEN
l En países como España y Grecia está comprobado que realizar pequeñas siestas durante la jornada diaria, cuida y mejora el sistema cardiovascular. Si está en tus manos integrar esta práctica, y si no, procura dormir ocho horas diarias.
@MICHFERRARIB
POR FRIDA CELAYA / FOTOS: SHUTTERSTOCK
OMODA,
TENDENCIAS Y NEGOCIOS
Csarelas, durante cuatro días, Guadalajara vivió la edición número 84 de Intermoda, el encuentro más grande de textiles y diseños en todo México que reúne a grandes casas de diseño, distribución, expertos y compradores. Durante el primer día, los representantes oficiales de la Secretaría de Turismo y el gobierno de Jalisco presentaron el sello “Hecho en México” para el Estado y sus creadores, un distintivo que fortalece las actividades de creación y artesanía de la zona, un impulso único para la producción artística y de diseño en la región. Como pasarela inaugural, el diseñador Iván Ávalos presentó “Claudio”, una reafirmación del estilo maximalista, romántico y “camp” que ha sostenido su marca desde 2016. En esta primera pasarela, fuimos testigos de la introducción de un nuevo sello en sus diseños: las alas de ángel, que ahora acompañan al icónico osito
DE 26 MIL 700 COMPRADORES
Y EXPERTOS EN MODA
POR AURA PÉREZ
PANORAMA@ELHERALDODEMEXICO.COM
FOTOS: CORTESÍA
de peluche y que crean un marco único en los vestidos que presentó en pasarela, desde novias en plumas blancas con transparencias, hasta elegantes siluetas de corte recto.
Durante el segundo día, los estudiantes del Instituto di Moda Burgo México presentaron una pasarela inspirada en una reconocida marca tapatía de dulces mexicanos que cumple 75 años de producción. En este desfile pudimos presenciar la creatividad que aflora en las aulas para abstraer cualquier tipo de motivo
bela presentaron diversos diseños para esta temporada, destacando los motivos florales y las siluetas sueltas de Peche; la estética cowboy clásica e inclusiva de Icy Denver, y los tejidos hechos a mano de Casabela, una marca colombiana que se presentó por primera vez en México gracias a Intermoda.
Para la pasarela de cierre, Abel López presentó una fusión entre moda, arte y música en una experiencia inolvidable al exponer sus diseños acompañados de música en vivo realizada por la Orquesta Filarmónica de Jalisco. Bajo una notable inspiración medieval y al ritmo de las notas de “Le quattro stagioni” de Antonio Vivaldi, Abel López presentó una colección inspirada en el mar que destacó por el uso de siluetas sencillas en textiles de colores neutros acompañadas de detalles en rojo y accesorios de vidrio soplado hecho por manos artesanas.
l En portada:Total look, Longchamp; Joyería,
En esta foto:
Pandora.
Look, Sandro; Medias, Gucci; Zapatos, Regina Romero; Bolso, GB-David; Pulseras, Pandora; Aretes, A.C. Jewelry.
CON MÁS DE SEIS MILLONES
DE SEGUIDORES EN YOUTUBE Y MÁS DE SIETE MILLONES EN INSTAGRAM, CAROLINA DÍAZ
PRESENTA UNA NUEVA FACETA
afuera y te contaminas de eso. Me ha pasado que se me olvida quién soy, entonces de repente es recordar que soy capaz de hacer las cosas, que tengo sueños que quiero cumplir. Y en cuestión de doblaje, creérmela, hay una preparación de por medio, hay un sueño de por medio, sé que soy capaz de hacerlo y es una puerta que se me abrió y que la verdad siento que lo puedo hacer muy bien. Es mi primer doblaje, me falta mucho por aprender y lo voy a seguir trabajando.
¿Cómo describirías tu evolución desde el momento en que apareciste por primera vez en cámara, hasta ahora?
Comenzó su carrera en la producción detrás de cámaras y el destino la llevó a estar frente a ellas. El 1 de marzo del 2018, Carolina Díaz abrió su canal de YouTube y desde ese momento no ha parado de aumentar el número de seguidores que forman parte de su comunidad. Además de la creación de contenido, Caro tiene metas muy claras en la industria de la actuación, lo que la llevó a prepararse y obtener su primer papel de doblaje, dándole vida a Olivia, una divertida avestruz en La cabra que cambió el juego, Goat, la nueva película infantil de Sony Pictures.
¿Cómo comienza tu camino en redes sociales?
Realmente fue un golpe de suerte, yo lo veo de esa manera. Estudié Ciencias de la Comunicación, me gradué de la carrera y al principio a mí solo me gustaba estar detrás de cámaras, estar en producción. En algún momento alguien faltó de las personas que estaban frente a cámara y me tocó salir. La verdad es que fue muy bonito porque yo soy una persona muy nerviosa, tengo ansiedad y la verdad es que al inicio fue muy extraño, pero también lo disfruté demasiado. Se dio poco a poco, la gente me empezó a pedir, se empezó a encariñar conmigo, y ahorita siento que he hecho una comunidad muy bonita.
¿Cómo es que llegas al mundo del doblaje?
La verdad es que es algo que he contado muy poco, el doblaje es algo que yo desde niña había querido. Desde que me enteré que eso era posible dije: “Yo en algún momento quiero hacer doblaje”. Me metí a una escuela, a un curso, la verdad es que es algo que la gente pensaría que fue de la noche a mañana, pero realmente no. Yo creo que fácil son unos cinco años buscando mi primer doblaje. Le eché muchísimas ganas, también le pedí consejos a expertos, estaba yendo mucho a sala para escuchar, para aprender de las personas que realmente saben, hasta que se dio. Mi comunidad sí sabía de este sueño, entonces para ellos también fue muy importante porque fue crecer con ellos, fue muy bonito.
¿Cuál dirías que ha sido el mayor reto en tu carrera?
Creo que en general es algo que a todos nos pasa de repente, que es cuando uno se pierde a uno mismo, escucha demasiado ruido de
MÁS DE CARO
l TIP DE SKINCARE: Hidratar siempre la piel. l BÁSICO EN SU ARMARIO: Chamarras.
l MUST DE MAQUILLAJE: Rubor.
l COMIDA FAVORITA: Pizza.
l CANCIÓN DEL MOMENTO: “I Can Do It With a Broken Heart” de Taylor Swift. l PERSONA A LA QUE ADMIRA: Su mamá.
Hay mucha confianza de por medio. Al principio me costaba mucho creer que ya estaba frente a una cámara, decía “no, a lo mejor lo mío sí es estar detrás”. Pero honestamente fue algo que sí me fue apasionando, algo que me ha permitido conectarme con muchas seguidoras y sentí muy bonito que también era inspiración. Ahorita creo que puedo seguir conectando con más personas y eso siento que es una gran evolución, de repente me dan los bajones de que si puedo o no puedo, pero siento que he crecido muchísimo en ese aspecto.
¿Cómo llega el proyecto de La cabra que cambió el juego, Goat?
Desde un inicio que me contaron sobre el personaje yo dije “soy yo”. Me gustó mucho porque las dos somos bien ansiosas y honestamente justo a veces las redes sociales la consumen y se cree todo lo que ve. Fue casting, estaba muy nerviosa porque ya había intentado varios y no había quedado. En este que quedé dije “lo voy a amar, lo voy a proteger con todo y voy a dar lo mejor de mí”. Estoy muy emocionada porque se dio con Sony, la verdad fueron muy lindos en explicarme todo el proceso.
¿Cómo describirías a Olivia y los rasgos que conectan con tu personalidad?
Olivia siento que es un personaje muy carismático, siento que es totalmente yo. Es muy ansiosa y aparte es muy preocupona, de repente es muy hiperactiva y de repente es muy feliz. Siento que a veces se pasa de bipolar, como yo (risas), pero es parte de la vida también.
¿Cómo fue el proceso de encontrar el tono de voz y las emociones de Olivia?
La verdad es que yo quería conectar con ella, me la imaginaba súper hiperactiva y efusiva. A veces trataban de que fuera un tono “fresa”, que a mi no se me escucha, mi tono es norteño, pero ella es un poquito más “fresa”, a veces un poquito más gangosa la voz, siento que mucha gente no podría sospechar que soy yo la que hace la voz.
¿Hubo alguna escena en particular que te retara más?
Hay una escena donde tiene ataque de ansiedad porque están hablando de ella. Empieza a dar mil vueltas y es la parte donde yo estoy gritando más. Para empezar, a mí se me hace
raro porque normalmente mi tono de voz es muy bajito, entonces de repente era como gritar, gritar, gritar... esa parte me costó un poco, pero la verdad es que siento que también fue un reto que me gustó mucho.
¿Hay algún género en cuanto a actuación en el que te gustaría participar?
Mucha gente pensaría que el doblaje sólo es prestar la voz, pero también es parte de actuar al personaje. Siento que me encantaría hacer algo de villana, siento que sería un reto muy diferente, o también lo opuesto, interpretar a una princesa.
¿Qué herramientas dirías que el doblaje te brindó y que estás poniendo en práctica en la creación de contenido?
En el momento que yo entré a la cabina todos mis problemas y todas la situaciones que tenía se me olvidaron, era entrar en modo Olivia. En ese ratito es “esto es lo que realmente está pasando, este es el ahorita”, eso me ha enseñado el doblaje.
¿Hacia dónde te gustaría llevar tu carrera este año?
Seguiré con el doblaje. Me gustaría también un poco con la conducción, puede que se dé algo, hay proyectos que todavía no puedo decir, pero me gustaría mucho ahorita experimentar también con la actuación.
l Total look, Longchamp; Joyería, Pandora.
l Look, Proteo; Zapatos, Regina Romero; Joyería, Pandora.
PANORAMA SOCIAL
l El Chukret está inspirado en el acabado Chukum, un material icónico de México.
TRANSFORMA TUS ESPACIOS
COMEX ABRIÓ LAS PUERTAS DE SU CASA EN POLANCO PARA PRESENTAR SU NUEVO PRODUCTO DE ALTA DECORACIÓN. SE TRATA DE CHUKRET, UNA ALTERNATIVA DE RECUBRIMIENTO QUE COMBINA INNOVACIÓN Y TRADICIÓN, IGUALANDO LA TEXTURA DEL CHUKUM, UN MATERIAL NATURAL UTILIZADO ANCESTRALMENTE EN LA CONSTRUCCIÓN MAYA, Y EL CEMENTO PULIDO EN EL DISEÑO INDUSTRIAL. CON DIFERENTES ACTIVACIONES Y UNA CHARLA CON EXPERTOS, LOS INVITADOS PUDIERON DESCUBRIR ESTA NUEVA OFERTA.
FRIDA CELAYA
l
l Leonardo Salazar, Stephanie Suárez, Beto Frias, Juan José Nemer y Vanessa Vielma.
l Rodrigo Cruz y Michelle Garmendia.
Fernando Soto y Gabriela Reyes.
l Daniela García, Montserrat Pueblita y Fernanda Patiño.
PANORAMA SOCIAL
TEMPORADA INVERNAL
FRIDA CELAYA
HANSON, LA FIRMA DE LUJO MEXICANA CON MÁS DE 200 AÑOS DE EXPERIENCIA EN PIELES, PRESENTÓ SU COLECCIÓN DE ALTO INVIERNO EN SU BOUTIQUE DE MASARYK. CON UN AMBIENTE RELAJADO Y UNA MASTERCLASS DE COCTELERÍA, AMIGOS Y CLIENTES DE LA FIRMA DESCUBRIERON LAS PEIZAS Y MÁS SOBRE LA FILOSOFÍA DE LA EMPRESA.
l Cynthia Jiménez y Jimena de la Calle.
l Javier Hirschfeld y Rogelio Hans.
l Maricruz García y Diego Delgado.
l Magnolia Virgen y Arcelia Sánchez.
l Ana Lucía Padilla y Mauricio Junquera.
l Fernanda Elias y Paola Lombó.
l Natalia Ramos y Beatriz Borbolla.
TRA YECTO RIAS DESTACADAS
THE ROYALS: INTERNATIONAL HALL OF FAME, ORGANIZACIÓN
DIRIGIDA POR ABI
ABUNDES, RECONOCIÓ A DIVERSAS PERSONALIDADES DE DISTINTOS ÁMBITOS, COMO LA CHEF PAULINA
ABASCAL Y EL EMPRESARIO
ROBERTO PALAZUELOS, POR SU LIDERAZGO Y EXCELENCIA.
POR REDACCIÓN PANORAMA@ELHERALDODEMEXICO.COM FOTOS: JDS AGENCIA
l Mary Carmen Naim.
l Fabiola Ortiz y Mili Reyes.
l Gaby Cuevas.
l Paulina Abascal.
l Cinthya Coppelli. l Shahpary Pulido.
l Sissi Cancino.
l Roberto Palazuelos.
l Brenda Rubio.
ALMA DE TIERRA Y SOL
EN EL CORAZÓN DE LAS LOMAS DE CHAPULTEPEC, ENCONTRAMOS UNA EXHIBICIÓN, DE LA MANO DE JULIO URIBE Y HACIENDA ZOTOLUCA, CON UN RECORRIDO DE OBJETOS QUE CUENTAN HISTORIAS. ESTA MUESTRA NO BUSCA LA PERMANENCIA MASIVA, SINO LA CONEXIÓN. ESTARÁ DISPONIBLE DE FORMA EXCLUSIVA DURANTE TRES MESES.
l Carmen Mari Sánchez.
l Andrés y Erika López.
l Ceci y Maggie Montalvo.
l Nuria Velasco y Mónica Quintanilla.
l Julio Uribe.
l María José Aladro y Graciela Dulanto.
l Pablo Pérez de Salazar y Daniela Torre.
GLOWY RECIPE
LA CREADORA DE CONTENIDO MAR DE REGIL CREÓ UN SMOOTHIE DE LA MANO DE MORA MORA CON UNA RECETA ESPECIAL PARA AQUELLOS QUE BUSCAN CUIDARSE DE ADENTRO HACIA AFUERA. AMIGOS Y FAMILIARES SE DIERON CITA PARA PROBAR ESTA BEBIDA, ASÍ COMO MOSTRARLE SU APOYO Y CARIÑO.
POR REDACCIÓN / PANORAMA@ELHERALDODEMEXICO.COM FOTOS: JDS AGENCIA
l Leean Salinas.
l Michelle de Regil y Lucas.
l José Alfaro y Tere Galindo.
l Mar Bonnelly y Paula Marcellini.
l Mar de Regil y Fernando Schoenwald.
l Mar de Regil.
l 1.Alice +
l 2.Ralph Lauren.
l 3.Patou.
l 4.Zimmermann.
l 5.Zadig & Voltair.
AL ESTILO DE
l Esta tendencia fue una de las más populares en los 2000 pero ahora regresa con una propuesta más sofisticada y seductora. Aquí algunas opciones que tienen las casas de lujo para esta temporada.
NAPOLEÓN
LAS CHAMARRAS NAPOLEÓNICAS O TIPO MILITAR SERÁN LA PIEZA CLAVE ESTE 2026 EN LA MODA MASCULINA Y FEMENINA. SU TOQUE FRANCÉS, SILUETA ESTRUCTURADA CON HOMBROS MARCADOS, CINTURA ENTALLADA, Y MÚLTIPLES DETALLES DE BOTONES Y ALAMARES, SERÁN EL COMPLEMENTO PERFECTO PARA CUALQUIER LOOK, DESDE UN PAR DE JEANS, HASTA UN VESTIDO MIDI.
ALEXANDER MCQUEEN
ANN DEMEULEMEESTER
DIOR
LA PROPUESTA TRENDY
Olivia.
BANDANAS
Si quieres darle un estilo cool a tu look, este accesorio continúa con fuerza en su versión tejida y de punto. Con un suéter, trench o blazer, será un toque sofisticado.
SANDRO
GUANTES
Este accesorio lo vimos el año pasado y continua. Nuestros favoritos son los de piel y largos, además de que pueden ser una gran opción para agregar un pop de color.
SAINT LAURENT
BROCHES
Continúan con fuerza para darle un estilo propio a cualquier prenda. Desde un abrigo hasta un blazer, este accesorio le dará un toque único a cualquier básico.
LOEWE
LOS ACCESORIOS QUE ELEVARÁN TU LOOK
ESTE 2026. OPTA POR ESTOS COMPLEMENTOS PARA CREAR OUTFITS INOLVIDABLES, OLVÍDATE DEL MINIMALISMO Y LLÉVALOS A OTRO NIVEL
POR AILEDD MENDUET FOTOS: CORTESÍA
MAXIMALISTA
MAXIMALISTA
LENTES XXL
Las estrellas serán los lentes oversized y de estilo aviador inspirados en los años 70. Una tendencia elegante y con mucho estilo.
TOM FORD
SOMBREROS
Este accesorio tiene un comeback esta temporada. Desde boinas hasta pillbox hats, serán una apuesta que añadirán estilo y elegancia a tu look
MAISON MICHEL
BOLSOS MAXI
Estos bolsos regresan a ser de los favoritos. Son perfectos para traer todo contigo y verte chic, nos encanta llevarlos bajo el brazo.
GUCCI
BRAZALETES
Esta ocasión vamos por los estilos grandes y chunky. Opta por brazaletes que hagan un statement en tu look, lo amamos sobre mangas de blazers, suéteres, y más.
CHANEL
MAXIMALISTA
MAXIMALISTA
THE BEAUTY EDIT
CLAUDIA VALDEZ
LA FATIGA DE ELEGIR
Elegimos qué ver, qué leer, qué consumir… y también a quién conocer
urante años, el swipe fue presentado como un síntoma de superficialidad, pero hoy resulta evidente que no es ahí donde se juega lo importante. Lo verdaderamente revelador es cómo el cerebro aprendió a elegir y qué ocurre cuando decide quedarse.
DPorque, aunque parezca contradictorio, muchas relaciones profundas, incluso matrimonios, nacen en entornos diseñados para la rapidez. No fracasan por haber comenzado con un swipe, sino por lo que sucede después. El punto de inflexión no es la aplicación, sino el momento en que la mente deja de buscar opciones y empieza a construir sentido.
Psicológicamente, elegir en exceso genera fatiga. No porque falten posibilidades, sino porque el cerebro necesita cerrar ciclos para crear apego, intimidad y confianza. El amor no se desarrolla en la comparación constante, sino en la repetición consciente: volver a una conversación, a una presencia, a una experiencia compartida. Cuando eso ocurre, el vínculo se vuelve real.
LA BELLEZA DEJA DE SER IMAGEN Y SE CONVIERTE EN EXPERIENCIA
Aquí es donde muchas relaciones contemporáneas se definen. No en el match inicial, sino en la decisión de pausar el movimiento. De quedarse cuando la novedad se disuelve. De atravesar la incomodidad que inevitablemente aparece cuando dos personas dejan de ser estímulo y se convierten en presencia.
La paradoja es clara: vivimos en una era que facilita el encuentro, pero exige una habilidad emocional mayor para sostenerlo. Amar hoy implica algo que no siempre se dice en voz alta: renunciar a la fantasía de que siempre hay algo mejor esperando. No por resignación, sino por claridad. En este punto, la belleza deja de ser imagen y se convierte en experiencia mental y emocional. No es cómo alguien se presenta, sino cómo se siente estar con esa persona cuando el ruido baja. En febrero, mes que suele reducir el amor a símbolos y gestos rápidos, vale la pena decirlo con claridad: el amor sigue ocurriendo. Cuando alguien decide quedarse. Cuando entiende que, en un mundo lleno de opciones, la verdadera conexión comienza cuando dejamos de buscar.
ACCESSORIZE
POR AILEDD MENDUET
PANORAMA@ELHERALDODEMEXICO.COM FOTOS: CORTESÍA
ELEVA PIEZAS BÁSICAS QUE TENGAS EN TU CLOSET COMO UN PAR DE JEANS, UN BLAZER Y UNA CAMISA BLANCA CON LOS ACCESORIOS ADECUADOS PARA CREAR UN LOOK CON MUCHO ESTILO Y EN TENDENCIA. AQUÍ TE DEJAMOS ALGO DE INSPIRACIÓN
