Cultura elCaribe, SÁBADO 21 DE MAYO DE 2022
elcaribe.com.do
Los primeros hospitales en Sto. Dgo.
Tatico Hquez. 46 años de su partida
Laureano Santos, artista plástico
La investigadora Flores-Sasso habla del primer hospital que se fundó en América en 1494, en la Isabela, por Cristóbal Colón en su segundo viaje. P.6
A propósito de que este lunes se cumple un año más de su falecimiento, Zona Reto está dedicada a la memoria del músico y compositor dominicano “Tatico Henríquez”. P.7
El artista plástico dominicano nos cuenta cómo aprendió el oficio “en la calle”, de sus estudios de pintura y de sus referentes artísticos. P.10
Afiche de Alfred Leete. F.E.
Churchil en la portada de una revista alemana. F.E.
Poster de Flagg. F.E.
El arte del afiche o la guerra ilustrada Nadie pensó que después de los 60 ó 70 millones de muertos de la l Guerra Mundial, habría otras JOSÉ MERCADER 666mercader@gmail.com
L
a locura y/o psicopatía de Hitler metió a una Alemania próspera y resucitada, a una aventura macabra por el capricho y el odio: La ll Guerra Mundial. La manipulación para la robotización de la población fue un arma de propaganda de Joseph Goebbels, un ser inmundo y acomplejado.
En ambos casos tanto “los buenos” como los “malos” recurrieron al uso de grandes ilustradores para elaborar afiches que sirvieran de propaganda para lavarle el cerebro a la juventud y lograr sus irracionales planes, fuese para atacar o defenderse. Uno de los afiches icónicos de la l Guerra fue el elaborado por Alfred Leete con la imagen el militar británico Lord Kitchener en “BRITONS wants YOU”. Las filas para engancharse eran más largas que las de los políticos nuestros cuando humillan a la gente en sus campañas elec-
Dato Los primeros ilustradores de afiches en la ll Guerra Mundial fueron notablemente influenciados por Adolphe Jean-Marie Mouron conocido como Cassandre.
torales con pollos y salchichón podridos. ¡Y eso que era navidad! Junto a los afiches se multiplicaron las revistas con los mismos propósitos disfrazado de patriotismo y cargados de chantaje sentimental: “women britain say GO!” para los que vacilaban por no dejar sus esposas solas. Un poster de Savile Lumley muestra un padre pensativo con una niña en sus piernas y un hijo jugando en el piso ¿cobarde? Hay una nota con visión futura: Papi, ¿dónde tú estaba durante la Gran Guerra? En la primera Gran Guerra los principales adversarios eran Alemania y Reino Unido pues los rusos estaban más ocupados en lo que quedaba por resolver entre bolcheviques y la resistencia monárquica. Canadá, dependiente de la corona británica también cayó en el gancho a pesar de que muchos jóvenes aconsejados por el instinto de vivir, se escaparon a los bosques donde se escondieron. En la revista The Bystander se destacó William Heath Robinson con sus dibujos satíricos a la que siguió The Sphere. En Alemania no se quedaron atrás y sacaron Simplissimus y Lustige Blätter (hojas divertidas), básicamente de “humor”. CONTINÚA EN LA PÁGINA 3
2
elCaribe, SÁBADO 21 DE MAYO DE 2022
Cultura
elcaribe.com.do
historia de la medicina
salón de la fauna
La clínica Oftalmológica de Santo Domingo
I
nicia sus operaciones y es formalmente inaugurada el 16 de marzo de 1995, fruto de una idea del autor de esta columna, quien invitó a un grupo de oftalmólogos al proyecto de la clínica. Desde el inicio la idea central era compartir consultorios y desarrollar una excelente unidad de diagnóstico oftalmológico. Los primeros equipos adquiridos incluían cámara de retina, campimetro y ecógrafo. En 1997 ofrecimos el primer plan de atención visual integral el “Visual Card”, que ofrece atención oftalmológica, optométrica, cubriendo así todas las necesidades visuales. En 1998, publicamos el libro “Salud Visual Segura” con preguntas y respuestas sobre oftalmología, fruto de la columna de salud que escribíamos en el Listín Diario. En 2001, adquirimos el perímetro computarizado Humphrey 650, que contaba entonces con la tecnología más novedosa en glaucoma. En 2002, presentamos un libro titulado “Apuntes para la Historia de la Oftalmología Dominicana”. En 2003, adquirimos el Tomógrafo de Coherencia Óptica Stratus de la casa Zeiss, primero en el país, y en el que hemos investigado con intensidad, lo que produjo en 2005, la publicación del libro “Guía para la interpretación de la Tomografía de Coherencia Óptica”, vendido en nuestro país, Chile, Argentina, Ecuador y Panamá. A partir de 2004, ofertamos de forma regular, las evaluaciones ergo oftalmológicas. Esto es, la oftalmología aplicada a la zona de trabajo, buscando mejorar las condiciones de higiene visual en empresas e industrias. De igual forma en ese año el plan Visual Card llegó a 320,000 afiliados en todo el país. En 2006 adquirimos el tomógrafo de coherencia óptica Visante, primero en el país y en 2007, adquirimos el tomógrafo de coherencia óptica Cirrus, un tomógrafo de coherencia óptica de dominio espectral de la casa Zeiss, y uno de los más modernos del mundo. En ese mismo año
actualizamos nuestra cámara de retina con un canon 60D de 11 megapíxeles y realizamos el cambio al software Photoshop CS5, poderosa herramienta de manejo de imágenes. En 2008, nombramos al Dr. Juan Carlos Castiella, de Bilbao, España como Oftalmólogo de honor en nuestra clínica. En 2009, recibimos la Habilitación de las autoridades de la Secretaría de Salud Pública como centro oftalmológico, en el marco de las nuevas regulaciones de la Seguridad Social. En 2011, realizamos el XX Curso Anual de Actualización en Oftalmología, actividad que iniciamos en el 1990, y que continuamos a lo largo de todos estos años, con la finalidad de ofrecer conocimientos actualizados a oftalmólogos y residentes en oftalmología. De igual forma adquirimos un nuevo perímetro, el Humphrey 750, con la más moderna tecnología de GPA, programa de análisis y seguimiento del glaucoma. En adición a los 20 cursos anuales, hemos realizado un total de 48 cursos monográficos, y hemos participado de forma entusiasta con trabajos y posters en la reunión anual de la Sociedad Dominicana de Oftalmología. Un total de 60 trabajos y 16 posters desde el 1995, incluida en 2008 la Conferencia Magistral “Dr. Arturo Grullon”, impartida por el Dr. Herbert Stern con el tema “Pasado, Presente y Futuro de la Tomografía de Coherencia Óptica”. La revista Oftalrev, dedicada a las ciencias visuales, que cuenta con el aval de la Academia Dominicana de Medicina y la Sociedad Dominicana de Oftalmología, inició su circulación en marzo del 2012. En 2018 nos convertimos en representantes para el país de los dispositivos para personas no videntes o de baja visión OrCam, de fabricación Israelí. En 2019 nos convertimos en la única clínica oftalmológica en el país en utilizar Inteligencia Artificial en la Oftalmología con el sistema Retinalyze. Luego en utilizar el sistema Revital para mejoría de la función visual. l DR. HERBERT STERN
Stepán Bandera (DÉCIMA CIBAEÑA) Un héroe el Etepán Bandera En la Ucrania de Zelinki Siempre en piquitijinque Le recueidan su madera Que ataja hoy la manguera Dei ga que va a Europa No ensucia ninguna ropa Aunque por el patio pasa Lo leyó Biden en taza Pa’ navegai viento en popa.
Bandera fue un jefe nazi Aimiradoi de Adoifo No poique comiera gofio Sino como un padre, casi Ucrania era un oasi Y tremendo penco e Troya Disfrazao de cebolla La Gestapo lo peló A la Kagebé acusó De coigailo en una aigolla. l JOSÉ MERCADER
elCaribe, SÁBADO 21 DE MAYO DE 2022
Cultura
elcaribe.com.do
3
La guerra de Ucrania y sus interrogantes
Hitler. FUENTE EXTERNA
Afiche de odio contra los judíos. F.E.
<VIENE DE LA PORTADA
En Francia las revistas Le Rire, Charivari, L’Eclipse, La Baïonette… con las caricaturas de Charles Leandre, Cham, Cajat, Daumier, se burlaban de sus enemigos. A Alemania le costó pagar los daños y tener que recuperarse por más de una década y tan pronto lo hicieron y con Hitler en el tope, su Ejército nazi atacó Polonia para expandir su poder lo que fue considerado como inaceptable por los ingleses y hasta por Francia. Para 1941 entre Hitler y Stalin se firma un acuerdo de no agresión mutua, que a menudo los enemigos de Rusia presentan como un pacto de amigos y hasta como una alianza. Aprovechan para igualarlos al tiempo que niegan la derrota de los primeros por los soviéticos. ¡Lo que hace la comunicación! Hay que recalcar cual es la esencia de la política nazi: están en contra de los judíos, negros, chinos, latinos, porque “son razas inferiores y dañinas a los que hay que exterminar” y que queden los arios blancos de ojos azules. También se agregan los Testigos de Jehová, los comunistas, homosexuales, tuertos, mancos, cojos, ciegos, gagos, porque “son desechos humanos y estorbos para la sociedad “. Las mujeres son consideradas inferiores al hombre y deben dedicarse a cuestiones domésticas y a todo lo que los hombres le ordenen. ¿Y cuál es la ideología del batallón AZOV? Si ellos son seguidores de Hitler y el nazismo, son partidarios de todo lo dicho en el párrafo anterior. Los especialistas en el tema aseguran que su principal objetivo es reagruparse y vengar a Hitler. No les perdonan a los rusos haber llegado hasta Berlín y derrotarlos. Con el ataque a la base norteamericana de Pearl Harbor los Estados Uni-
Bandera del ejército AZOV. F.E.
Historia Una de las atrocidades mayores de las guerras es el ataque a la población civil por tanto nada puede justificar las dos bombas a Japón (Hiroshima y Nagasaki).
dos entraron como aliados y un ilustrador se destacó copiando la idea de Alfred Leete con el almirante Kitchener. Así surge el famoso y difundido afiche de James Montgomery Flagg al que le siguió la versión canadiense, brasileña, armenia, eslava, y rusa. Todos querían que los jóvenes se metieran en la armada, de donde la mayoría no volvió nunca más a su casa. I WANT YOU TO JOIN THE ARMY. Los primeros ilustradores de afiches en la ll Guerra Mundial fueron notablemente influenciados por Adolphe Jean-Marie Mouron conocido como Cassandre. En los Estados Unidos le dan un giro a la revista POST hacia la guerra junto a los posters de Albert Daron, John Fatter, NC Wyeth, Mead Schaaefer. Se suma la revista CULLIE’S y los caricaturistas Bernard Partridge, David Lowe, Theodore Geisel (Dr. Seuss), Will Eisner, Bill Mauldin, Bruce Burns entre muchos otros. En Italia, a favor de Mussolini sobresale por su calidad académica los posters de Gino Bakasile. Sin embargo, los buenos afiches de principio de la guerra de Paul Collung se acaban y la revista Le Rire cierra debido a la colaboración de los franceses con los nazis a quienes se les une Franco. El poster ruso hace énfasis en preservar y fortalecer la patria y derrotar el nazismo racista. Los artistas ilustradores más destacados son Fiódor Usipenko, Marat Samsónov, Irina Báldina, Kukrímksi y otros. Muchos de estos carteles se convirtieron en un símbolo de la resistencia y combate al nazismo. En Alemania volvió Simplissimus a la que se le unió Lustige Blätter con especial énfasis en atacar a los judíos resaltar la raza aria, a Mussolini, Hitler, Franco, Hirohito y ridiculizar a Churchill y Stalin. En la guerra de Ucrania vuelve la pro-
paganda con especial uso de la caricatura y con la facilidad de difusión via internet. La guerra no se limita a las armas, el aspecto comunicacional es tan importante por lo que la gente es víctima de la desinformación y la fabricación de “fake news”, lo que siempre ha existido. Aparece la modalidad del meme. Una de las atrocidades mayores de las guerras es el ataque a la población civil por tanto nada puede justificar las dos bombas a Japón (Hiroshima y Nagasaki) ni las toneladas descargadas sobre Vietnam y Bagdad. ¿Se acuerdan? El conflicto de Ucrania levanta una serie de interrogantes: ¿Volvieron los nazis con el rearme del ejército de AZOV? ¿La ll Guerra Mundial quedó inconclusa y ahora hay un enfrentamiento de soviéticos y nazis? ¿Quiere la OTAN meter a Rusia en una guerra de desgaste para debilitarla económicamente usando a Ucrania? ¿Quiere la OTAN rodear Rusia y luego lanzar un ataque como en Irak y eliminar su antiguo y siempre rival? ¿Es la rusofobia comparable con la judiofobia de los 40? ¿Busca esta guerra pelearse por el mercado del gas europeo? ¿Es realmente importante y necesario que Ucrania, Finlandia y Suecia entren a la OTAN y que esta les instale bases militares a riesgo de que sean pulverizados por el poderío armamentista ruso? En todo caso, los caricaturistas Vitaly Podvitsky, Martin Rowson, Steve Bell, Peter Brooks, Ann Telnaes, por mencionar una muestra ínfima, tendrán material de sobra para hacer imágenes, no tan cómicas que digamos. La belleza de cualquier afiche propagandístico o algún “cartoon”, solo será admirado por el bando que defiende. El afiche de guerra fue reemplazado también por las vallas comerciales sin importarles la calidad estética como hizo Cassandre. l
4 Cultura El monstruo en su madriguera (1)
elCaribe,
SÁBADO 21 DE MAYO DE 2022
elcaribe.com.do
PEDRO CONDE STURLA pinchepedro65@yahoo.es
L
a bestia no lo sabía entonces ni tenía porque saberlo, pero la venganza de los Bernardino terminaría costándole finalmente la vida. Había permitido o propiciado la muerte de Octavio de la Maza para complacer a la familia Bernardino y había tenido la cachaza de darle formalmente el pésame a la familia De la Maza. Dicen que llamó a Antonio, hermano de Octavio, para expresarle sus condolencias y hacerlas extensivas a todos sus deudos. Para afrentarlo más bien, escarnecerlo, mofarse de su dolor y desafiarlo impunemente. La bestia estaba acostumbraba a humillar e injuriar a sus súbditos sin temer a las consecuencias, pero esta vez habría consecuencias. Esta vez la bestia se había extralimitado. La bestia había firmado, sin saberlo, su sentencia de muerte. En los años finales de la tiranía la bestia estaba fuera de sus cabales, fuera de control. Tenía serios problemas de próstata, tenía incontinencia urinaria y alguna vez se orinó en los pantalones cuando participaba en una fiesta. Su hombría estaba comprometida, comenzaba a fallar y le fallaba con más frecuencia, pero su instinto criminal, su naturaleza de fiera enardecida iba en aumento. Algunos de sus más cercanos colaboradores —como Cucho Álvarez, por ejemplo— dan cuenta de que en esos años la bestia se había vuelto más difícil que nunca de tratar. “Tanto a Anselmo como a mí –dice Don Cucho en sus memorias— nos tocó lidiar un toro bravo”. Sin embargo, “sólo a algunos pocos nos tocó lidiar al toro herido en los albores de su agonía”. Varias de las más abominables atrocidades (aunque ninguna de la magnitud de la matanza de haitianos) las cometería la bestia en esa época, incluyendo el exterminio casi total de los 198 expedicionarios del 14 y 20 de junio de 1959, el atentado del 24 de junio de 1960 contra el presidente venezolano Rómulo Betancourt (que finalmente lo indispuso con sus amigos del imperio), la brutal represión a que fueron sometidos los integrantes del Movimiento Revolucionario 14 de Junio, el brutal asesinato de las hermanas Mirabal el 25 de noviembre de 1960… Añádase a lo anterior el incremento de la intolerancia, el espionaje, el ensañamiento contra el pueblo durante esos últimos años del gobierno de la bestia. Fue en el inicio de ese período, cuando el escándalo por la muerte de Galíndez estaba en su apogeo, que Bernardino consideró prudente regresar al país y colgar los hábitos diplomáticos. Había vivi-
Félix Bernardino al frente de los Jinetes del Este desfilando por la calle Padre Billini, 1959.
do en las entrañas del imperio y conocía mejor que nadie los juegos pesados de sus servicios de seguridad y los peligros a que estaba expuesto. El también podía desaparecer o podrirse en una cárcel o caer en malas manos. Bernardino gozaba de un inmenso desprestigio y era objeto de repudio, un soterrado y público repudio, tanto en Estados Unidos como en Latinoamérica y su propio país. Pero en su país estaría más seguro, toda la vida estaría seguro en su país, antes y después de la muerte de Trujillo, sin que nadie le tocara prácticamente un pelo. Para desgracia de sus habitantes el monstruoso personaje se estableció en las cercanías de El Seibo, se enrocó, como quien dice, en una propiedad a la que fue añadiendo nuevas tierras que dedicó a la ganadería y a la siembra de caña y que llegó a tener más de treinta mil tareas. Treinta mil tareas que de seguro adquirió con malas artes y probablemente con ayuda del demonio. En el lugar construyó una confortable residencia, una especie de madriguera, propia de un señor casi feudal, y se convirtió en poco tiempo en uno de los más ricos e importantes hacendados del lugar, en una especie de líder o cacique de los ganaderos y granjeros, un poderoso y temido señor de horca y cuchilla que durante años daría rienda suelta a sus instintos criminales y cometería todo tipo de desmanes y fechorías. Alguien odiado, aborrecido, y sobre todo temido. En sus tierras utilizaba principalmente braceros y peones haitianos a los que pagaba, por supuesto, un salario miserable y dispensaba un trato de esclavos. Haitianos y dominicanos a los que amarraba de un poste y torturaba y azotaba con fuetes mojados y marcaba con hierro candente de marcar ganado cuando le salía de los forros y de cuyas vidas disponía a voluntad. A sus vecinos, eventualmente, también les reservaba un trato vejatorio. Disfrutaba —como ya se ha dicho en otra ocasión— ejerciendo la
crueldad, abusando de los débiles y no tan débiles. Incluso los grandes hacendados tenían que andar con cuidado y con recelo. Era un azote. Un azote del diablo. Se le atribuía el envenenamiento de una vecina y otros asesinatos. A un infeliz limpiabotas lo machacó a golpes porque supuestamente se le atravesó, se le puso delante del caballo. Uno de los mayores motivos de orgullo del monstruoso Bernardino fue la creación de un grupo paramilitar que llamó Jinetes del Este, del cual formaban parte agricultores, ganaderos, comerciantes, profesionales, periodistas y también sus matones e informantes. A Bernardino le encantaba pavonearse y al frente de los Jinetes del Este se pavoneaba todo el tiempo. El grupo surgió a raíz de las expediciones guerrilleras del 14 y 20 de junio de 1959 y tenia supuestamente como propósito la defensa del gobierno de la bestia, del hombre a quien Bernardino siempre llamaba mi generalísimo. Para lo que sirvió fue para que Bernardino se luciera y luciera sus caballos de raza al frente de sus jinetes y para que muchos de sus miembros cometieran abusos. No todos los participantes eran voluntarios ni se habían adherido de buena gana a los jinetes de Bernardino. Tampoco eran voluntarios todos los que tomaron parte en una agotadora marcha que se inventó Bernardino para exhibirse ante su querido generalísimo con el pretexto de rendirle homenaje o pleitesía en el día de su cumpleaños, que también era día de su santo. La larga marcha a caballo desde el Seibo a Ciudad Trujillo, llenó de terror a muchos de los jinetes, pero el miedo que le tenían a Bernardino era más grande y les sirvió de incentivo a los indecisos. La organización del evento había sido traumática desde el inicio, desde que Bernardino se molestó por la tardanza de los asistentes a la primera reunión. Bernardino había llegado puntualmente al lugar a la hora señalada y en cuanto pasaron unos minutos sin que se presentaran
FOTO AGN
todos los invitados se le metió el diablo en el cuerpo, si acaso alguna vez salía. Montó en cólera, un cólera profundo, y montó raudo en su caballo. Los retrasados estaban en un restaurante, terminando de desayunar, y al restaurante se metió Bernardino con todo y caballo y causó destrozos, le tiró encima el caballo a los desayunantes, atropelló a varias personas, incluyendo un honorable senador y quizás un gobernador. La marcha fue todo un éxito a pesar de que muchos se desmayaron y llegaron a la capital más muertos que vivos. Otros no resistieron el viaje y algunos trataron de evadirla y la evadieron. Mandaron en su lugar a un sustituto e hicieron la mayor parte del viaje en automóvil. Al llegar a las cercanías de la capital subieron a sus monturas y empezaron muy orondos a desfilar con los demás jinetes por el malecón, en dirección al lugar donde pasarían con la frente alta frente a la bestia. Pero los chivatos de Bernardino los habían chivateados. Bernardino se había enterado y los hizo detener, los hizo apear vergonzosamente de sus caballos en presencia de la multitud que aplaudía y los veía ahora caminando con el rabo entre las piernas. l (Historia criminal del trujillato [88]) Bibliografía: Robert D. Crassweller, “The life and times of a caribbean dictator. Sebastián del Pilar Sánchez “El temible Félix W” (https://almomento.net/el-temiblefelix-w/) El libro de Don Cucho Álvarez (https://hoy.com.do/el-libro-de-doncucho-alvarez/) Chichi de Js. Reyes “Los jinetes del Este” (El Nacional, Imágenes de nuestra historia). https://nuevotallerdeletras.blogspot.com/ Amazon.com: Pedro Conde Sturla: Books, Biography, Blog, Audiobooks, Kindle http://www.amazon.com/-/e/B01E60S6Z0.
elCaribe, SÁBADO 21 DE MAYO DE 2022
Cultura
elcaribe.com.do
5
Apuntes de infraestructura
Una acción justiciera
Acto de reconocimiento a ingenieros en Palacio Nacional (17 de mayo de 2022). FUENTE EXTERNA.
ños y medianos empresarios, forjadores de una vasta plataforma destinada a garantizar la estabilidad económica del modelo sociopolítico dominicano. Expresiones de agradecimiento de Pedro Delgado Malagón PEDRO DELGADO MALAGÓN
pedrodelgado8@gmail.com
Palabras liminares
En un acto de equidad cívica, el Gobierno dominicano acaba de reconocer los méritos de un grupo de ingenieros y arquitectos nacionales. Emergen así al conocimiento público, acaso por vez primera, los nombres de ilustres maestros universitarios y de consagrados profesionales; todos ellos vinculados a la enseñanza y al diseño y ejecución de obras de infraestructura que enriquecen la vida de nuestro pueblo: las carreteras y los puentes, los acueductos y sistemas de tratamiento de aguas servidas, las presas y los canales de regadío, los edificios públicos y las viviendas. En este caso, la decisión gubernamental hizo posible que los dominicanos conocieran (además de los nombres de los grandes beisbolistas, de los ‘influencers’ y los ‘comunicadores’, de los ‘reguetoneros’ y los intérpretes del género ‘urbano’) la identidad y la obra de quienes cotidianamente trabajan para elevar las condiciones de existencia de nuestra nación. Exhorto a las autoridades a seguir este ejemplo. Son numerosos los círculos de ciudadanos que consagran su esfuerzo a la consecución del bienestar ajeno y, claro que sí, a promover la paz social. Reconozcamos también a los profesionales de la medicina, a los maestros de escuelas primarias y secundarias, a los magistrados y, ¿por qué no?, a ese tejido de peque-
Presidente Luis Abinader Corona, vicepresidenta Raquel Peña, ministro Deligne Ascención Burgos, señoras y señores:
U
na mañana de octubre, hace algo más de cincuenta y dos años, recibí de manos del Rector de la Universidad Autónoma de Santo Domingo un título que me facultaba para ejercer profesionalmente la ingeniería civil. En pocas palabras, con ese pergamino el Rector Andrés María Aybar Nicolás me hacía legatario de una antiquísima tradición que nos devolvía a las horas del Imperio romano y sus pontífices. Porque puente en latín se nombraba pontem, y Roma llamaba pontífices a quienes concebían y construían los puentes y viaductos en aquella vasta red de caminos imperiales que enlazaba a toda Europa con el Norte de África, el Asia Menor y la antigua Mesopotamia. Como Pontifex Maximus (o Sumo Pontífice) se identificaba también al guía de la Iglesia romana; aquel pastor de almas cuya misión era tender puentes inmateriales entre la existencia terrenal y la ignota dimensión de la vida tras la muerte. Recuerdo con satisfacción que el estudio de la ingeniería me acercó, en su circunstancia, a eminentes profesores como Leonte Bernard Vásquez, Alfredo Manzano Bonilla, Orlando Haza del
Castillo, Víctor Pizano Thomén, Ernesto Musa Saba, Reginald García Muñoz y Julio Suero Marranzini. Más tarde, en el ejercicio facultativo estreché vínculos con notabilísimos profesionales como Pascal Santoni Vivoni, Diego de Moya Canaán, Darío Contreras Peña, Rafael Damirón Dickson, Vicente Tolentino Dipp, José Guillermo Paniagua González, Miguel Ángel Logroño DiVanna, Romeo Holguín Veras, Carlos Garrido Demorizi, César Fernández Pichardo y Alejandro Lugo Casado. A lo largo de esos años, el destino me ofreció la oportunidad de contribuir a la consolidación de nuestra infraestructura productiva. Como secretario de Estado de Obras Públicas pude concebir y ejecutar la ampliación y reconstrucción de la maltrecha autopista Duarte de Santo Domingo a Santiago; al mismo tiempo que levantábamos la regia infraestructura para celebrar en la capital del Cibao, en 1986, los XV Juegos Centroamericanos y del Caribe. Luego, y ya en el ejercicio privado a través de nuestra empresa Tecnoamérica, concebimos los proyectos de ingeniería y materializamos la supervisión del extenso corredor vial de más de 300 kilómetros que ha servido de apoyo al auge turístico en la región oriental del país. Me refiero a la Autovía del Este, de Boca Chica a San Pedro de Macorís; a la Circunvalación de La Romana, a la Autopista del Coral, de La Romana a Punta Cana; al Boulevard Turístico del Este y a la carretera de Uvero Alto a Miches y Sabana de la Mar. En los días que transcurren, seguimos extendiendo servicios profesionales a través de una plantilla que congrega sobresalientes profesionales de la ingeniería, como lo son Leonardo Borrelly, Miguel Franco Michel, Pablo Hauszler Ge-
tmann, Claudia Castellanos Villalona y Javier Zorrilla Marte. Pero este relato parecería inconcluso si omitiera las etapas en que intervine como profesor en las universidades Autónoma de Santo Domingo y Pedro Henríquez Ureña. Durante algunos años, en esas aulas ejemplares me fue dable transmitir nociones y experiencias personales vinculadas a la ingeniería vial y a la economía del transporte. Con un destacado grupo de jóvenes, situado hoy en lugares cimeros del universo profesional, compartí aquellos períodos de fructuoso intercambio didáctico. Por tales razones, no menos que por las figuras antes evocadas, me siento más que honrado al ofrendar este decoroso galardón a mis maestros y a los compañeros de profesión con quienes compartí en las aulas, en los gabinetes de trabajo o en los fragosos escenarios en que se materializan las obras. Algunos de esos nombres han rendido ya su tributo a la vida, y otros todavía felizmente permanecen en el ejercicio de este noble oficio, que nos permite a los arquitectos e ingenieros pensar y construir obras y estructuras para el bienestar de los humanos. Con todas esas presencias, imborrables en mi recuerdo, comparto este honor y agradezco, asimismo, la generosidad de quienes hicieran posible tan elevada condescendencia. En primer término, mi gratitud por esta distinción al presidente Luis Abinader Corona, a cuya familia me unen estrechos y muy antiguos lazos de amistad. Mi reconocimiento, también, al ministro Deligne Ascención Burgos por seleccionarme para este privilegiado galardón. Y a todos los presentes, por su contribución a esta ceremonia inolvidable, muchísimas gracias. l
6 Cultura Los primeros hospitales en la isla Santo Domingo VIRGINIA FLORES-SASSO, PHD, MARCH, BARCH. DOCTORA EN ARQUITECTURA, INVESTIGADORA DEL CENTRO DE ESTUDIOS CARIBEÑOS. PUCMM
vfloressasso@gmail.com
L
a salud siempre ha sido una cuestión importante pues las enfermedades aquejan a todos sin importar clase social, origen o etnias. Por eso en casi todos los asentamientos en el Nuevo Mundo se establecieron hospitales, unos pequeños otros más grandes. El primer hospital que se fundó en América fue en 1494, en la Isabela, primer asentamiento permanente del Nuevo Mundo, fundado por Cristóbal Colón en el Segundo Viaje y financiado por los Reyes Católicos. A cargo de ese hospital estuvo Diego Álvarez de Chancas, médico de la reina Isabel de Castilla y el rey Fernando de Aragón. Este hospital se instaló en una tienda de campaña, ya que era normal que los hospitales reales en nuevos asentamientos así lo hicieran. En ese momento, los Reyes Católicos asumieron todos los gastos de la curación de los enfermos y heridos. Contrataron al doctor Álvarez de Chancas por cincuenta mil maravedíes al año más otros beneficios y gracias a la dotación real, el hospital contó con todo lo necesario para la curación de los enfermos, de los heridos y cubrían el gasto de medicinas, que llevó el doctor Álvarez de Chancas en el viaje. Se desconoce cuantas tiendas de campañas sirvieron como hospital, pero por la cantidad de personas que componían este Segundo Viaje y los enfermos que hubo, posiblemente se instaló más de una tienda. Es interesante conocer que el primer paciente indígena del doctor Álvarez de Chancas fue el cacique Guacanagarí, a quien examinó la herida en una pierna producida cuando él y sus hombres defendían a los españoles que se encontraban en el fuerte de Navidad, frente a las tribus que los atacaron. Según Álvarez de Chancas, Guacanagarí no tenía ninguna lesión importante «aunque él se hacía el raposo que le dolía mucho». Sin embargo, este primer hospital fue exclusivo para españoles pues no hay noticias de ningún indígena ocupando cama ni de ninguna mención de atenciones a indígenas. Al parecer y según las descripciones, en ese momento los indígenas de la isla carencia de enfermedades graves. Muchos achacaban esta condición a que eran «muy limpios y aseados en sus personas, por la mucha frecuencia con que se lavan». Pero esta condición de salud cambia al poco tiempo de la llegada de los europeos que llevan enfermedades que comienzan a afectar a los indígenas. El hospital estuvo muy activo en los primeros años, pues tuvo que hacer fren-
Vista de La Isabela. FIRMA FOTO
San Nicolas, 2009. F.E
Un médico del siglo XVI. LAMINA. L. ROCHE. (1934).
te a la gran cantidad de enfermos que llegaron del viaje trasatlántico y a una peste que se desató en los barcos. En sus cartas dice que «hay tantas cosas que proveer que no bastamos para todo; porque la gente ha adolecido en cuatro o cinco días el tercio della…». Además, el clima y los insectos de los nuevos territorios afectaron a muchos. A los pocos años, la población se fue trasladando a otros asentamientos como La Vega y Santo Domingo, y el hospital cerró, quedando en el olvido. A medida que va avanzando la conquista, colonización y evangelización, se instalan otros hospitales, también por orden de los Reyes Católicos quienes mandaron a Ovando «hacer en las poblaciones donde el viere que fuera más necesario casa para hospitales en que se acojan y curen los pobres, así de los cristianos como de los indios». Para ello, Ovando llevó en su flota de 1502, al físico doctor Ponce, su hermano Alfonso, que era cirujano, el boticario Ordoño Ordoñez y tres ayudantes. Al poco tiempo llegaron a la isla el boticario Juan de Vergara y el cirujano Maese Diego, entre otros. Por tal motivo, el 29 de noviembre de 1503, se instaló el hospital San Nicolas de Bari, primer hospital en Santo Domingo. Al principio estuvo en un bohío de tablas con cubierta de cana, que pertenecía a una «negra piadosa que recogía los pobres que podía y curaba según su posibilidad, por no haber hospitalidad en esta ciudad». Pero Ovando puso todo su empeño en mejorarlo y rápidamente inicio la construcción de un gran hospital con capacidad para atender a la población de la isla y los que llegaban a ella. Luego, en el lugar del bohío se construyó la iglesia del hospital y hoy es la capilla del Santuario de Nuestra Señora de la Altagracia. La administración del hospital estuvo a cargo de seis administradores anuales, tres diputados y tres mayordomos, alternando cada dos de ellos una semana para asistencia y curación de dichos pobres. Entre 1504 a 1508, Ovando fundó otros
elCaribe, SÁBADO 21 DE MAYO DE 2022
elcaribe.com.do
dos hospitales en la isla, los instaló donde había fundiciones de oro, uno en la ciudad de La Concepción de la Vega, que según los cronistas, probablemente estuvo anexo al Convento de San Francisco ubicado en las afueras de la ciudad; y el otro hospital se fundó en la villa de la Buenaventura, que en ese momento era el otro foco de la minería aurífera. Ambos hospitales funcionaron en bohios y nunca se le construyó una edificación en piedra o en tapial, debido a que las ciudades perdieron interés y población, porque las vetas superficiales de oro se fueron agotando. La primera en despoblarse fue la Buenaventura, al poco tiempo en la Concepción también comenzó a disminuir la población y, más tarde, en 1562 un fuerte terremoto destruyó la ciudad. Cabe destacar que estos cuatro hospitales eran laicos porque dependían de la corona. La iglesia solo daba asistencia espiritual a los enfermos mediante la visita de sacerdotes a los enfermos. Por otro lado, la ciudad de Santo Domingo ganaba importancia y la población iba aumentando, por lo tanto, fue necesario fundar otro hospital, en esta ocasión para atender a las personas con menos recursos económicos. Entonces, en 1512, se creó el primer hospital de pobres bajo la advocación de San Andrés, pero en este caso era un hospital eclesiástico ya que dependía del Cabildo de la Catedral de Santo Domingo, que le daba el 8.33% del total de los diezmos eclesiásticos recaudados para su sostenimiento. Sin embargo, este hospital, no se estableció de inmediato, sino varios años después de su creación, pues el obispo fray García de Padilla, quien lo creó, murió antes de llegar a Santo Domingo y el hospital no se concretó hasta la llegada del obispo Alessadro Geraldini en 1519, cuando comunicó al papa León X la necesidad de construir un “asilo digno para pobres”. Geraldini siempre estuvo muy pendiente de la salud de todos los moradores y consiguió que se designaran más recursos para mejorar las instalaciones del hospital de San Nicolás y logró abrir e instalar el hospital de San Andrés en un bohío, en las afuera de la ciudad, en dirección oeste, donde vivían algunos pobres. En 1533, el Cabildo secular de la ciudad solicitó incorporar el hospital San Nicolás al Santo Spirito de Roma, y de alguna manera pasarlo a manos de la iglesia. Este tipo de hospital tiene la característica de que el personal que labora allí concibe el sufrimiento y los cuidados de los enfermos como vía de salvación eterna, conviviendo y perdurando en las instituciones sanitarias, a manera de comunidad, donde vivir, comer, dormir y el culto divino era la forma de vida. Este escenario sanitario-religioso se convirtió en el modelo de los hospitales a nivel mundial, que perduró hasta bien entrado el siglo XX. l _________________________________________________ Este artículo forma parte de las investigaciones realizadas en el proyecto “Connected Worlds: The Caribbean, Origin of Modern World”, dirigido por Consuelo Naranjo Orovio desde el Instituto de Historia-CSIC, España y financiado por la Unión Europea, Horizonte 2020, código Nº 823846.
SÁBADO 21 DE MAYO DE 2022
OGM
elcaribe.com.do
Central de Datos
elCaribe,
zona retro Cultura
Tatico Henríquez, 46 años de su partida Los nuevos colores musicales incorporados por Tatico revitalizaron el merengue, que atravesaba por una crisis y amenazaba con desaparecer VICTOR M.PUENTE ADAMES vpuente@elcaribe.com.do
7
trico en los arreglos de sus canciones. Henríquez, con sus nuevos colores musicales revitalizó el merengue, que atravesaba por una crisis y amenazaba con desaparecer luego del ajusticiamiento del dictador Rafael Leonidas Trujillo. Henríquez tomó el merengue folclórico y con su misma rítmica lo hizo evolucionar hacia una nueva versión. Sus innovaciones influenciaron a toda una generación de intérpretes del subgénero típico como Fefita la Grande, el Cieguito de Nagua, Rafaelito Román, Chiche Bello, Francisco Ulloa y Agapito Pascual, entre otros Vida personal
Tatico Henríquez contrajo matrimonio con Elba Chaljub Mejia, con quien procreó 6 hijos, que fueron Sujulito, Elida, Fari, Fina, Purita Y Juan. Fatal accidente
A
propósito de que este lunes se cumplirá un aniversario más de la ida a destiempo del compositor e intérprete de música autóctona dominicana, Domingo García Henríquez, mejor conocido como “Tatico Henríquez”, la Zona Retro de esta semana estará dedicada a su persona. Domingo García Henríquez García nació el 30 de julio 1943 en el paraje de Mata Bonita del municipio de Nagua, provincia María Trinidad Sánchez. Fue un compositor e intérprete del subgénero musical conocido como merengue típico, sus innovaciones lo convirtieron en un referente para las nuevas generaciones de cantantes de música típica. Tatico era hijo de Altagracia García y el acordeonista Juan Henríquez (Bolo), este último se encargó de enseñarle a su hijo todos los conocimientos musicales que había acumulado con los años, esto hizo que Tatico creara un vínculo con el instrumento que lo acompañó hasta su último día. El oriundo de Nagua llegó a popularizar temas como: “La balacera”, “La mecedora”, “El correa de Santa Ana”, “Si Tatico se levanta”, “La 7 pasada”, “La Botija”, entre otras más.
Portada de una de las producciones musicales de Tatico Henríquez y su agrupacion Los Muchachos. FUENTE EXTERNA
Sus inicios en la música
Tatico Henríquez comenzó su carrera a muy corta edad, participaba en todas las festividades religiosas y procesiones que se realizaban en su comunidad, de esta forma se dio a notar rápidamente. En 1966 da el gran paso, cuando a raíz de la muerte del acordeonista Pedro Reynoso, es incorporado al grupo musical Trío Reynoso, logrando tocar por primera vez en el “Teatro Agua y Luz” del Centro de los Héroes de esta ciudad capital. Tiempo después decide abandonar el Trío y formar su propio grupo al que denominaría “Tatico y sus Muchachos. Sus aportes
Tatico era un maestro del acordeón, realizó notables aportes al género musical merengue, específicamente al merengue típico. Innovó al incorporar sonidos de nuevos instrumentos musicales como: la conga, saxofones y bajo eléc-
Domingo García Henríquez, mejor conocido como “Tatico Henríquez” en foto de 1976. OGM
La vida de Tatico Henríquez se vio segada cuando la noche del domingo 23 de mayo de 1976, sufrió un accidente de tránsito mientras se trasladaba a la ciudad de La Vega para cumplir con unos compromisos laborales. En el accidente también perdió la vida el comerciante Fausto Manuel Batista y otras dos personas resultaron heridas. Henríquez, de 32 años, se desplazaba por la avenida Estrella Sahdalá de la ciudad de Santiago en su carro marca Ford Granada cuando colisionó con el vehículo de Fausto Manuel Batista en la intersección avenida de Jacagua. Los cuerpos de Henríquez y Batista fueron llevados al hospital José María Cabral Y Báez, allí el médico de turno los declaró muertos. El informe médico ofrecido por el hospital explicaba que el intérprete de música típica murió a consecuencia de fracturas múltiples en la cabeza. También presentaba fracturas en la columna, las dos piernas y el brazo izquierdo. Luego de ser declarado muerto, el cadáver de Tatico fue llevado a la funeraria Blandino, donde esa misma noche acudieron miles de personas, casi todas de los pueblos vecinos a Santiago. Los restos de Henríquez fueron sepultados el día 24 de mayo de 1976 en su natal Nagua. La misa de cuerpo presente fue oficiada en la iglesia Nuestra Señora de Altagracia, por el padre Bernardo. Al sepelio asistieron entre otros, el gobernador civil, reverendo Luis María King, Alejandro José Namis, senador por la provincia María Trinidad Sánchez y el síndico Aníbal José Namis. Del mundo de la música asistieron los conjuntos folklóricos de Francisco Ulloa, Paquito Bonilla, Marcos Batista, Fefita la Grande, entre otros. Al cortejo fúnebre lo acompañó la banda Municipal de Música, mientras que el panegírico lo dijo el doctor Nelson Iturbides Rubio, procurador fiscal. Luego del sepelio el Ayuntamiento emitió una resolución mediante la cual declaraba de duelo el resto de ese día. Las emisoras locales Radio Nagua y Radio Bahía suspendieron sus transmisiones regulares, y tras el sepelio Radio Nagua emitió un programa especial con los merengues que compuso y tocó Tatico Henríquez. l
8
elCaribe, SÁBADO 21 DE MAYO DE 2022
Cultura
elcaribe.com.do
crítica arte LILIAN CARRASCO lilycarrascor@hotmail.com
Tovar|Surrealismo Vivo IX
L
as principales figuras de la sociedad dominicana habían sido convocadas a la Galería Auffant para presenciar en 1977 los nuevos trabajos del artista Iván Tovar, bajo las reflexiones sobre sus obras del intelectual Arnulfo Soto. El amor había tocado el corazón del artista antes de trasladarse a París en 1963. Catorce años después, se reencuentra con su musa. La noche de la exposición ella hizo acto de presencia y, con su deslumbrante mirada, hechizó, a uno más que todos, a Tovar. En medio de la concurrencia, al verle, el artista exclamó: “¡mi novia, mi eterna novia!” Un silencio sepulcral arropó la sala de exhibición y, ella, sin el menor disimulo, disfrutó su noche, mostrándose ajena a los cortejos del enamorado. Tanto es así que le presenta a una amiga y deja que todo fluya. Tovar tuvo la intención de quedarse de manera definitiva en Santo Domingo,
pero los compromisos contraídos en París le guiaron a marcharse. De esta etapa quedan registros de su participación en 1978 en el Salón Grandes y Jóvenes de Hoy, del Grand Palais; en la muestra “El Arte Vivo en París”, en el Ayuntamiento Anexo del Distrito XVII; así como en la galería Nina Dausser. Ese año, la obra del artista se exhibe igualmente en Alemania, mediante la propuesta “Imagination 78”, en el Kunstmuseum Bochum. De la misma manera, sus piezas son acogidas por la Galerie Veranneman de Bruselas, Bélgica. En 1979, Tovar logra ser seleccionado para presentar sus obras en la Galería Minotauro en Caracas, Venezuela. En ese interregno, expone en la Galería Seine de París; además de su inserción en “Presencia Viva de Wolfgang Paalen”, que le mereció registrar sus obras en el Museo Carrillo Gil de México. Iván regresa a Santo Domingo para su nueva individual en la Galería Auffant (1979), donde sus obras fueron acompañadas por un texto del escritor y ensayista francés Philippe Audoin, quien también fue miembro del movimiento surrealista. Hay vidas que vienen marcadas desde su nacimiento y están predestinadas a unirse. Esa vez, Iván Tovar llegó para quedarse en Santo Domingo. El amor triunfó. l
crítica cine ETZEL BÁEZ etzelbaez@gmail.com
Widows (Viudas)
A
daptación a partir de una miniserie de TV, británica. Es un drama que va de un filme de género neonoir a un drama social protagonizado por mujeres en la que asistimos al rejuego de la vida del crimen organizado con la vida de crimen político organizado. Tres mujeres, cuyos esposos murieron en un robo que salió mal, se juntan para robar cinco millones de dólares, aunque ninguna de ellas tenga la más mínima experiencia en actuar como una ladrona. Y la red de circunstancias extremas que los llevan a tramar este esquema no es una simple configuración: es el corazón dramático de la película. En la primera mitad entramos en el conflicto propiamente dicho de la trama y en la segunda mitad hay un giro dramático con un desenlace inesperado pues todo lo que ellas hacen para hacer realidad su plan lleva pocas probabilidades de que se les dé. Esa perspectiva de un filme dominado por mujeres es el camino que con mayor fuerza transita el mercado cinematográfico mundial por motivos obvios a partir de la corriente de empoderamiento de la mujer en nuestras sociedades. Pero además es una mirada que los gurús del mercado dan al público femeni-
no que poco a poco va superando al público masculino. De manera que no hay motivación ideológica sino mercadológica. Una negra (Viola Davis) dirige el grupo con dos chicas inmigrantes viudas, una latina y la otra polaca. Con ese plantel de personajes nos adentra al submundo sombrío y resignado de sus ordinarias vidas que van en contrapunto con los delincuentes de la política, la religión y mafias del narcotráfico. “Tuve que acudir a esos mafiosos, ¿qué banco le presta a una negra pobre como yo para poner un negocio?”, dice la chica que regentea un salón de belleza. Pues bien, aparentemente el filme apostó alto con Viola Davis, Colin Farrell, Michelle Rodríguez, Robert Duvall y Liam Neeson, entre otros menos conocidos, para entrar en la pelea por el público. Con dirección de Steve McQueen, ganador de un Oscar, 170 premios (y nominaciones), pese a lo que hay un resultado cuasi mediocre, no obstante, estar plagado de insuperable manejo de la técnica. El punto es que, agotado el tema del robo, da un giro narrativo en el que empezamos a notar trastorno argumental para dar paso a un producto que va perdiendo fuerza, y cualquier impacto emocional adyacente se reduce a un circo bien montado y con un ritmo –eso sí– envidiable. En Netflix.l HHH GÉNERO: Drama thriller / DURACIÓN: 128
minutos. H H H H H EXCELENTE | H H H H MUY BUENA H H H BUENA | H H REGULAR | H MALA
el libro vive
obras
FRANK NÚÑEZ fnunez01@gmail.com
Las madres de Ana Silvia Reynoso
L
a temporada es propicia para leer “Cuatro madres inolvidables: Relatos novelados”, autoría de la doctora Ana Silvia Reynoso viuda Abud, libro en el que valora diversos aspectos de la maternidad, representados por damas que le sirvieron de modelo y soporte existencial desde la concepción hasta la adultez. La misma escritora lo describe como “un libro de semblanzas a cuatro mujeres que desempeñaron un papel primordial en mi vida y que en cierta forma me guiaron hasta ser lo que soy”. El emotivo reconocimiento llega a “Juana Santos, abuela. Laura Santos, madre biológica. Ana Santos, madre que me acogió y crió. Hélene Baraldi, viuda Columna, quien completó la obra de las tres anteriores”. Otras madres que Ana Silvia refiere son Victoria Eugenia Lebrón de Álvarez, Zoraida Heredia viuda Suncar y Renée Klang de Guzmán, de las que comenta: “aportaron mucho en etapas vitales de mi desarrollo”, pero las cuatro primeras “solo me tienen a mí para que las rescate del olvido”. Con una sinceridad poco frecuente en la literatura dominicana, la autora revela acontecimientos que otros callarían en torno a la manera inesperada que inició su existencia, acelerada por la acción de un sacerdote que irrespetó la confianza familiar, situación aliviada por la abnegada decisión de Pedro Antonio Reynoso, “un pretendiente que había sido rechazado en su momento, pero que tuvo la benevolencia y hombría de casarse” con la madre embarazada, convirtiéndose en su padre, “aunque sabía que no podía contar en ese momento con su amor”. Alberto Bass, conocido artista plástico perteneciente a la misma familia, resalta en la presentación que “cuando realizamos un recorrido por el texto de Ana Silvia, no solo palparemos el universo de cuatro mujeres, sino la representación máxima de la dominicanidad, representada en el concepto de Patria”. Observa en los relatos “la existencia de un hilo conductor que mantiene al lector alerta sobre la narrativa sencilla, directa y emotiva, capaz de propiciar sensaciones de alegría, tristeza y dulzura”. Esta obra, publicada en pandemia, conserva su candor y frescura.l
La revancha de los poderosos En todas las épocas ha habido una o más formas de maldad política; la que estamos viviendo hoy, es una variante vengativa que imita la democracia al tiempo que la socava y la desprecia. AUTOR: MOISÉS NAÍM EDITORA: DEBATE VENTA: LIBRERÍA CUESTA PRECIO: RD$1,650.00
No tengas miedo a nada Los libros de Curro Cañete han llegado a miles de lectores a los que ha enseñado que, cuando confías en tí y en la vida, todo lo que ves a tu alrededor también cambia. AUTOR: CURRO CAÑETE EDITORA: PLANETA VENTA: LIBRERÍA CUESTA PRECIO: RD$1,200.00
Censurado Anabell hizo de todo para que Dylan, su relación más larga, llevara a la relación a otro nivel. Pero, ¿qué hizo Dylan? Engañarla con su prima, La Rusa. AUTOR: DARLIS STEFANY EDITORA: NOVA CASA VENTA: LIBRERÍA CUESTA PRECIO: RD$1,200.00
elCaribe, SÁBADO 21 DE MAYO DE 2022
Cultura
elcaribe.com.do
9
CERTIFICO Y DOY FE
15 enfermedades (II de II) RAMÓN DE LA ROSA Y CARPIO ARZOBISPO DE SANTIAGO
Introducción
H
e aquí 15 realidades, que el Papa Francisco llama en razón “enfermedades”, que dañan personalmente a cualquiera y dañan a muchos a través de quien tiene una de ellas. Pueden encontrarse en cualquier miembro de la Iglesia, de otras instituciones, de los políticos y de los que tienen algún tipo de poder. He aquí la segunda y última entrega. 8- El mal de la esquizofrenia existencial
“Es la enfermedad de quien tiene una doble vida, fruto de la hipocresía típica de los mediocres y del progresivo vacío espiritual, que grados o títulos académicos no pueden colmar. Es una enfermedad que afecta a menudo a quien, abandonando el servicio pastoral, se limita a los asuntos burocráticos, perdiendo así el contacto con la realidad, con las personas concretas. De este modo, crea su mundo paralelo, donde deja de lado todo lo que enseña severamente a los demás y comienza a vivir una vida oculta y con frecuencia disoluta. Para este mal gravísimo, la conversión es más bien urgente e indispensable (cf. Lc 15,11-32)”. 9- El mal de la cháchara, de la murmuración y del cotilleo
“De esta enfermedad ya he hablado muchas veces, pero nunca será bastante. Es una enfermedad grave, que tal vez comienza simplemente por charlar, pero que luego se va apoderando de la persona hasta convertirla en «sembradora de cizaña» (como Satanás), y muchas veces en «homicida a sangre fría» de la fama de sus propios colegas y hermanos. Es la enfermedad de los bellacos, que, no teniendo valor para hablar directamente, hablan a sus espaldas. San Pablo nos amonesta: «Hacedlo todo sin murmuraciones ni discusiones, para ser irreprensibles e inocentes» (cf. Flp 2,14-18). Hermanos, ¡guardémonos del terrorismo de las habladurías!”. 10- El mal de divinizar a los jefes
“Es la enfermedad de quienes cortejan a los superiores, esperando obtener su benevolencia. Son víctimas del arribismo y el oportunismo, honran a las personas y no a Dios (cf. Mt 23,8-12). Son personas que viven el servicio pensando sólo en lo que pueden conseguir y no en lo que
deben dar. Son seres mezquinos, infelices e inspirados únicamente por su egoísmo fatal (cf. Ga 5,16-25). Este mal también puede afectar a los superiores, cuando halagan a algunos colaboradores para conseguir su sumisión, lealtad y dependencia psicológica, pero el resultado final es una auténtica complicidad. 11- El mal de la indiferencia hacia los demás
“Se da cuando cada uno piensa sólo en sí mismo y pierde la sinceridad y el calor de las relaciones humanas. Cuando el más experto no pone su saber al servicio de los colegas con menos experiencia. Cuando se tiene conocimiento de algo y lo retiene para sí, en lugar de compartirlo positivamente con los demás. Cuando, por celos o pillería, se alegra de la caída del otro, en vez de levantarlo y animarlo”. 12- El mal de la cara fúnebre
“Es decir, el de las personas rudas y sombrías, que creen que, para ser serias, es preciso untarse la cara de melancolía, de severidad, y tratar a los otros – especialmente a los que considera inferiores – con rigidez, dureza y arrogancia. En realidad, la severidad teatral y el pesimismo estéril son frecuentemente síntomas de miedo e inseguridad de sí mismos. El apóstol debe esforzarse por ser una persona educada, serena, entusiasta y alegre, que transmite alegría allá donde esté. Un corazón lleno de Dios es un corazón feliz que irradia y contagia la alegría a cuantos están a su alrededor: se le nota a simple vista. No perdamos, pues, ese espíritu alegre, lleno de humor, e incluso autoirónico, que nos hace personas afables, aun en situaciones difíciles. ¡Cuánto bien hace una buena dosis de humorismo! Nos hará bien recitar a menudo
la oración de santo Tomás Moro: yo la rezo todos los días, me va bien”. 13- El mal de acumular
“Se produce cuando el apóstol busca colmar un vacío existencial en su corazón acumulando bienes materiales, no por necesidad, sino sólo para sentirse seguro. En realidad, no podremos llevarnos nada material con nosotros, porque «el sudario no tiene bolsillos», y todos nuestros tesoros terrenos – aunque sean regalos – nunca podrán llenar ese vacío, es más, lo harán cada vez más exigente y profundo. A estas personas el Señor les repite: «Tú dices: Soy rico; me he enriquecido; nada me falta. Y no te das cuenta de que eres un desgraciado, digno de compasión, pobre, ciego y desnudo... Sé, pues, ferviente y arrepiéntete» (Ap 3,1719). La acumulación solamente hace más pesado el camino y lo frena inexorablemente. Me viene a la mente una anécdota: en tiempos pasados, los jesuitas españoles describían la Compañía de Jesús como la «caballería ligera de la Iglesia». Recuerdo el traslado de un joven jesuita, que mientras cargaba en un camión sus numerosos haberes: maletas, libros, objetos y regalos, oyó decir a un viejo jesuita de sabia sonrisa que lo estaba observando: «¿Y esta sería la “caballería ligera” de la Iglesia?». Nuestros traslados son una muestra de esta enfermedad”.
cialmente a nuestros hermanos más pequeños. La autodestrucción o el «fuego amigo» de los camaradas es el peligro más engañoso. Es el mal que ataca desde dentro; es, como dice Cristo, «Todo reino dividido contra sí mismo queda asolado» (Lc 11,17)”. 15- El mal de la ganancia mundana y del exhibicionismo
“Cuando el apóstol transforma su servicio en poder, y su poder en mercancía para obtener beneficios mundanos o más poder. Es la enfermedad de las personas que buscan insaciablemente multiplicar poderes y, para ello, son capaces de calumniar, difamar y desacreditar a los otros, incluso en los periódicos y en las revistas. Naturalmente para exhibirse y mostrar que son más entendidos que los otros. También esta enfermedad hace mucho daño al Cuerpo, porque lleva a las personas a justificar el uso de cualquier medio con tal de conseguir dicho objetivo, con frecuencia ¡en nombre de la justicia y la transparencia! Y aquí me viene a la mente el recuerdo de un sacerdote que llamaba a los periodistas para contarles – e inventar – asuntos privados y reservados de sus hermanos y parroquianos. Para él solamente contaba aparecer en las primeras páginas, porque así se sentía «poderoso y atractivo», causando mucho mal a los otros y a la Iglesia. ¡Pobrecito!”.
14- El mal de los círculos cerrados
Conclusión
“Donde la pertenencia al grupo se hace más fuerte que la pertenencia al Cuerpo y, en algunas situaciones, a Cristo mismo. También esta enfermedad comienza siempre con buenas intenciones, pero con el paso del tiempo esclaviza a los miembros, convirtiéndose en un cáncer que amenaza la armonía del Cuerpo y causa tantos males – escándalos – espe-
CERTIFICO que en mi artículo “15 ENFERMEDADES” he citado reflexiones del Papa Francisco, citadas en muchos lugares y aquí concretamente del libro “DIOS ES JOVEN”, páginas 44-51. DOY FE en Santiago de los Caballeros a los doce (12) días del mes de mayo del año del Señor dos mil veintidós (2022). l
10
elCaribe, SÁBADO 21 DE MAYO DE 2022
Cultura
elcaribe.com.do
Laureano Santos ARTISTA PLÁSTICO DOMINICANO Laureano Santos considera que el arte juega un papel muy importante “porque abarca todo lo que se quiera plasmar en el lienzo”. En entrevista con elCaribe, el artista plástico nos cuenta que aprendió el oficio “en la calle”, visitando talleres de pintura y además viendo a artistas como Silvano Lora pintar
MARÍA E. PÉREZ ROQUE FOTO: FUENTE EXTERNA
¿En qué consiste hoy en día su trabajo y si su obra responde a una corriente en especial? l Ahora mismos estoy trabajando lo que es la técnica abstracta y surrealista, ya que desde hace mucho tiempo me llena, me hace sentir bien. Recuerdo que mi primera exposición fue surrealista, pero con el tiempo uno va quemando ciertas etapas, pues al ir conociendo más de la pintura vengo ahora por la línea abstracta en acrílica. Siempre trabajo en acrílica. l ¿Cuál considera mejor, el arte antiguo o el moderno? l Considero que el arte que se está haciendo ahora es mejor, es arte moderno, porque también tiene más colorido. Ahora uno puede plasmar más con la pintura lo que uno siente, lo que uno quiere expresar, como son los sentimientos, las emociones… l ¿Cómo definiría el arte en la actualidad y qué elementos considera que han variado con el pasar de los años? l Diría que el arte viene siendo como una terapia, porque ahora la gente lo ha escogido más para negocio, pero el arte es relajante. Los pintores de antes cuando pintaban era cuando se sentían solos o tenían que expresarse, entonces se ponían a pintar y eso les servía de terapia. En cuanto a las obras, muchas personas les gustan los cuadros musicales, de peces, gallos, entre otros tipos de animales, entonces es ahí cuando uno hace una composición de todo lo que está en el tapete. Ahora el mercado de la pintura está en su mejor momento puesto que hay más facilidades para acceder y publicitarse en los medios. Hace muchos años ver a un pintor o asistir a una exposición era muy difícil, ahora la puerta se ha abierto en casi todos los salones de arte del país e instituciones que quizás no tienen nada que ver con el arte. Creo que este es el momento de los artistas plásticos dominicanos. l ¿Quiénes fueron o son sus referentes artísticos? l Puedo decir que mis referentes como artistas fueron Silvano Lora, Guillo Pérez, Cándido Bidó y Mariano Sterling, entre otros exponentes dominicanos. l ¿Cubre el arte una necesidad básica en la vida de los seres humanos? l El arte es algo básico y fundamental para los seres humanos l ¿Son necesarios los críticos de arte para valorar una obra? l El crítico de arte es la clave principal para valorar una obra, pues él viene siendo una persona que conoce el camino, pero no sabe conducir el coche. l
en la calle El Conde. También aprendió con los artistas plásticos Guillo Pérez, Cándido Bidó y Mariano Sterling, entre otros a quienes considera sus referentes artísticos. Recuerda que luego se inscribió en el Instituto Comercial Hernández, donde realizó cursos de Pintura. Laureano Santos ha participado
en más de 20 exposiciones colectivas con obras en diferentes formatos, muchas de las cuales ha donado a instituciones benéficas, también creó la Fundación Dominicana de Artistas Plásticos con Discapacidad que lleva su nombre, a través de la cual ofrece cursos de pintura a niños, jóvenes y adultos.
“El arte es algo básico y fundamental para los seres humanos”
Laureano Santos cuenta con más de 30 años en la pintura y en la actuación.
¿Qué sensación le deja cada obra que termina? l El termino moral que me deja la satisfacción social. Cada vez que pinto un cuadro siento una paz, sobre todo si es un paisaje o un bodegón. Eso me crea una paz interior y también en lo económico, porque yo vivo de las artes. l ¿En su opinión, qué transformaciones o cambios se han dado en la escena del arte en los últimos años? l Los cambios que hay en la pintura es lo colorido de sus temas, pero los cambios a nivel de expresión son casi lo mismo. El colorido es muy diferente a lo que existía antes, eso es nada más lo que yo encuentro. l ¿A qué otras actividades se dedica? l Soy también actor, estudié Arte Dramático. He trabajado en algunos cortometrajes y películas. Cuando empecé a l
Diversión Diría que el arte viene siendo como una terapia, porque ahora la gente lo ha escogido más para negocio, pero el arte es relajante”.
estudiar pintura, lo hice junto con la actuación. Tengo 30 años de ejercicio tanto en la pintura y como en la actuación. l ¿A qué otras actividades se dedica? l Soy el fundador y director de la Fundación Dominicana de Artistas Plásticos con Discapacidad Laureano Santos. Nuestra misión es promover y desarrollar todo lo concerniente a las artes plásticas, la pintura, la escultura, a través de la capacitación de niños, niñas, jóvenes y adultos, especialmente de las personas que tienen alguna discapacidad, promoviendo los proyectos culturales, la autosuficiencia y la creación de empresas en dicha área. Con esta fundación, hemos querido poner un granito de arena exhibiendo propuestas sobre la vegetación, la flora y la fauna del país, ya que aporta a la riqueza cultural y envía un mensaje educativo. Aunque pasamos un año difícil con lo de la pandemia, para este 2022 estamos iniciando los cursos y talleres de dibujo y pintura. Ahora mismo estamos esperando la visita del Ministerio de Cultura para ver si nos introducen en el Presupuesto Nacional, ya que desde que iniciamos con el proyecto, estamos solventando con nuestros propios recursos. También estamos a la espera de la visita del Ministerio de Economía y Desarrollo. Ellos nos exigieron como requisito que subiéramos un resumen ejecutivo de tres páginas donde mostremos fotos de lo que hacemos en la fundación con un pequeño resumen y así lo hicimos, por lo que estamos esperando la visita de los representantes de ambos ministerios. l
Proyecto Ahora mismo estoy trabajando lo que es la técnica abstracta y surrealista, ya que desde hace mucho tiempo me llena, me hace sentir bien”.