— Stadt:Kollektiv
Junges Schauspiel — Schauspiel
APRIL 2026 – JULI 2026
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Stückauswahl
Suchen Sie das Stück aus, das für Ihre Klasse oder Jahrgangsstufe geeignet ist. Gerne beraten Sie die Theaterpädagoginnen: Patricia Pfisterer (Leitung): 0211. 85 23-402, patricia.pfisterer@dhaus.de — Ilka Zänger: 0211. 85 23-713, ilka.zaenger@dhaus.de
— Alexandra Caroline Herger: 0211. 85 23-717, alexandra.herger@dhaus.de — Lina Addy: 0211. 85 23-714, lina.addy@dhaus.de
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Terminsuche
Alle Termine finden Sie auch unter www.dhaus.de. Angebote für junges Publikum finden Sie unter Junges Schauspiel auf unserer Website oder unter diesem QR-Code:
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Kartenbestellung
Sie können für Ihre Schulklassen und KitaGruppen Karten buchen bei Melek Açikgöz (0211. 85 23-710, karten-junges@dhaus.de) oder nutzen Sie das digitale Formular unter nebenstehendem QR-Code:
Der Theaterbesuch
Der Eintritt ins Junge Schauspiel im Central, Worringer Straße 140, beträgt für Schul- & Kitagruppen ab zehn Personen 4,50 Euro pro Person, der Eintritt ins Schauspielhaus 5,50 Euro. Die Eintrittskarte gilt am Tag des Theaterbesuchs bis 3 Uhr nachts auch als VRR-Ticket für den Hin- und Rückweg zum Aufführungsort. Informationen zu verschiedenen Ermäßigungen und zur Barrierefreiheit finden Sie unter: www.dhaus.de.
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Vor- und Nachbereitungen des Theaterbesuchs — Sie buchen kostenlos dazu: Wir bieten Einführungen oder Nachgespräche im Anschluss an die Aufführungen an (mit Beteiligten der Inszenierung), vor- oder nachbereitende Workshops zum Stück bei Ihnen im Klassenzimmer sowie Führungen hinter die Kulissen in unserem Theater. — Einen Überblick über alle theaterpädagogischen Angebote finden Sie auf den Seiten 20/21.
Liebe Lehrer:innen, liebe Erzieher:innen, eine aufregende Spielzeit geht in ihre Schlusskurve: Das Junge Schauspiel hat ein neues Zuhause! Dank an alle, die den Umzug von der Münsterstraße ins Zentrum der Stadt unterstützt und mitgemacht haben! Als Theater.Fieberund Theater.Herzen-Schulen habt ihr Zugänge geschaffen für junge Menschen. Herzlichen Dank für die gute Zusammenarbeit. Wir sind fest davon überzeugt, dass es den Kindern und Jugendlichen guttut, als Gemeinschaft Theatergeschichten zu erleben, Empathie zu entwickeln und Hoffnung zu schöpfen.
Die letzte Premiere der Spielzeit 25/26 ist eine ganz besondere: Für alle ab 12 Jahren bzw. ab der siebten Klasse hat Kim Langner George Orwells Klassiker für die heutige Zeit aktualisiert: »1984 – Dystopie 2.0« müssen Sie mit Ihren Schüler:innen unbedingt anschauen. Es lohnt sich!
Wir beenden die Spielzeit mit einem lachenden und einem weinenden Auge: wie verabschieden und nach zehn Jahren gemeinsamer Arbeit von unserem Intendanten Wilfried Schulz. Und freuen uns darauf, in unserem gleichbleibenden Team im Jungen Schauspiel in die neue Spielzeit unter der Intendanz von Andreas Karlaganis zu starten. Die große Spielzeitpräsentation (siehe S. 13) am 7. Juli von 19 bis 21 Uhr macht neugierig auf die kommenden Inszenierungen Und mit der »Open Stage XXL« zum Spielzeitende – am Freitag, 10. Juli 2026 um 18 Uhr im Central 1 – lassen wir es kurz vor den Ferien noch einmal krachen! Wir laden herzlich ein zu einem Spektakel: Wir schauen zurück und verabschieden uns von geschätzten Ensemblemitgliedern. Wir schauen nach vorn in eine neue Spielzeit, in eine neue Intendanz, in eine neue Zeit. Freut euch auf jede Menge künstlerische Beiträge – Musik, HipHop, Theater – unter dem Motto: »Abschied – Into the Future«. Anschließend feiern wir auf der Brücke mit kohl eG die vierte Flex Party bis in die Morgenstunden. Wir sehen uns!
Herzlich
Stefan Fischer-Fels
Anknüpfungspunkte aus den Kernlernplänen
Deutsch Gesellschaftslehre Praktische Philosophie / Religion
Die Frage nach dem guten Handeln — Lebensgestaltung: Selbstverwirklichung, soziale Erwartungen und soziale Verantwortung — Formulieren von Grundproblemen moralischen Urteilens und Handelns — Werteerziehung — Freiheit und Verantwortung — Sensibilität für die ästhetische Gestaltung literarischer Texte und Medien sowie ein Bewusstsein ihrer Mehrdeutigkeit.
In den Vor- und Nachbereitungsangeboten zu dieser Inszenierung geht es um autoritäre Verhaltensweisen und Gesellschaftsstrukturen und den Umgang damit, um Demokratie und um den Konsum von und den Umgang mit Medien, insbesondere Social Media. Anfragen an ilka.zaenger@dhaus.de.
von Kim Langner — nach dem Roman von George Orwell — Central 1
Sichttermin: 15.05.26
In einer nahen Zukunft wird der Staat Ozeanien nicht mehr von Menschen, sondern von der hoch entwickelten Künstlichen Intelligenz Solon regiert. Alles wirkt glatt und perfekt – doch hinter der makellosen Oberfläche kontrolliert ein patriarchales System jeden Lebensbereich: Arbeit, Beziehungen, Informationen und sogar das Familienleben. Die Überwachung ist allgegenwärtig und übertrifft alles, was George Orwell sich je vorstellen konnte.
Winston arbeitet als einer der letzten menschlichen Programmierer:innen direkt mit dem System. Nach einem schweren Cyberangriff durch »Eurasien« stößt er auf eine Unstimmigkeit in Solons Ordnung, die sein Weltbild ins Wanken bringt. Auf der Suche nach Antworten begegnet er Julia, die sich kreative Freiräume jenseits der KI bewahrt hat. Durch sie erlebt Winston Gefühle und Entscheidungen, die sich nicht einfach berechnen lassen. Doch kann man sich gegen ein System wehren, das superintelligent ist?
Kim Langners moderne Neuinterpretation von Orwells »1984«erzählt mit Humor und grotesken Bildern von einer digitalen Überwachungswelt. Regisseurin Katharina Birch bringt die Uraufführung für alle ab 12 Jahren auf die Bühne des Central.
MIT KÜNSTLERISCH INTEGRIERTER AUDIODESKRIPTION
FÜR BLINDE, SEHBEHINDERTE UND SEHENDE MENSCHEN
Das grüne Königreich
von Cornelia Funke und Tammi Hartung — Regie: Leonie Rohlfing — Central 2
Eigentlich würde Caspia ihren Sommer viel lieber zu Hause mit ihren Freundinnen verbringen. Aber dieses Jahr kommt alles anders: elf Wochen Brooklyn! Wie soll sie die Zeit in dieser lauten, großen Stadt nur verbringen? Doch plötzlich entdeckt Caspia ein Bündel Briefe mit fantasievollen Pflanzenrätseln, die sie neue Wurzeln schlagen lassen. Ausgestattet mit einer künstlerisch integrierten Audiodeskription ist die Inszenierung blinden, sehbehinderten und sehenden Menschen gleichermaßen zugänglich.
Gefördert vom Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen im Rahmen des Programms Publikum.Personal.Programm.
Anknüpfungspunkte aus den Kernlernplänen
Deutsch Gesellschaftslehre Praktische Philosophie / Religion
Figuren und Handlung in Erzähltexten — Erfahrungen mit Kinder- und Jugendliteratur — Gemeinschaft und Freundschaft — Leben von und mit der Natur — Pflanzen und ihre Nutzung — Fähigkeit zur Perspektivübernahme und Empathie — Leben in einer vielfältigen Gesellschaft (Diversität)
In den Vor- und Nachbereitungsangeboten zu dieser Inszenierung geht es um das Thema Freundschaft, darum, wie neue Situationen uns andere Perspektiven eröffnen können, und – natürlich – um die wunderbare Welt der Pflanzen. Anfragen an ilka.zaenger@dhaus.de.
ZUM LETZTEN MAL
Timm Thaler oder Das verkaufte Lachen von James Krüss — Regie: Robert Gerloff — Central 1
Timm Thaler besitzt etwas Einzigartiges: ein Lachen, das so ansteckend und herzlich ist, dass es jeden berührt. Der geheimnisvolle und umtriebige Baron Lefuet ist fasziniert von eben diesem Lachen und bietet Timm einen Tausch an: Timm soll die Fähigkeit erhalten, jede Wette zu gewinnen. Im Gegenzug soll er Baron Lefuet sein besonderes Lachen überlassen. Timm denkt an all die schönen Dinge, die er sich mit den Wettgewinnen kaufen könnte, und lässt sich auf das Angebot ein. Doch schon bald merkt Timm, dass aller Reichtum nichts wert ist, wenn man nicht mehr aus vollem Herzen lachen kann.
Musikfans aufgepasst: Die mitreißenden Songs der Inszenierung sind auch auf unserer Website zu finden!
Mit freundlicher Unterstützung des Fördervereins Junges Schauspiel e. V.
Anknüpfungspunkte aus den Kernlernplänen
Deutsch
Gesellschaftslehre
Arbeitslehre
Musik
Kunst
Praktische Philosophie / Religion
Reflexion über Sinn, Ziel und Verantwortung im eigenen Leben — Moralische Aspekte der modernen Gesellschaft — Fähigkeit zur Perspektivübernahme und Empathie — Gemeinschaft, Freundschaft und Zusammenhalt — Zusammenhänge zwischen individuellem Handeln und gesellschaftlichen Werten
In den Vor- und Nachbereitungsangeboten zu dieser Inszenierung geht es um den Umgang mit Geld, Gerechtigkeit und Verantwortung, um Freundschaft und gegenseitige Unterstützung — ergänzt durch Songs und musikalische Arbeit, die den Themen eine lebendige Form geben.
Anfragen an patricia.pfisterer@dhaus.de.
MENSCHEN
Wolf
Ein Stück über Mut und Freundschaft — von Saša Stanišić — Regie: Carmen Schwarz — Central 1
Ferienlager. Das sind Brennnesseln, Dornen, Mücken, und das Schlimmste: Fast alle aus Kemis Stufe sind auch angemeldet. Jörg und Kemi landen in einem Zimmer, da sie bei der Zimmeraufteilung übrig geblieben sind. Die täglichen Ausflüge begeistern alle. Nur Kemi beobachtet, wie Marko und seine Gefolgschaft Jörg bedrängen und ihn noch mehr zum Einzelgänger oder, wie es im Buch heißt, »andersiger« machen. Kemi ist heilfroh, dass es einen anderen getroffen hat, und schweigt. Denn gemobbt werden, das kennt Kemi: Als Kemis Vater weg war und Mutter und Kemi bei allem sparen mussten, gab es dumme Sprüche. Eine Entscheidung muss her. Da taucht ein Wolf auf, der nachts mit funkelnden Augen neben Kemis Bett sitzt. »Wolf« wurde mit dem Jugendliteraturpreis ausgezeichnet.
Koproduktion mit Un-Label, Beratung und Produktion in Kunst, Kultur, Inklusion.
Anknüpfungspunkte aus den Kernlernplänen
Deutsch Gesellschaftslehre Praktische Philosophie / Religion
Figuren und Handlung in Erzähltexten — verdichtetes Sprechen und sprachliche Bilder — Erfahrungen mit Jugendliteratur — Figurenbeziehungen erläutern — Gemeinschaft und Verantwortung in Schule und Gesellschaft — Leben von und mit der Natur — Umgang mit Konflikten
In den Vor- und Nachbereitungsangeboten zu dieser Inszenierung geht es um die Frage nach Identität, nach Rollen in der Gesellschaft, nach Miteinander und Zivilcourage. Anfragen an patricia.pfisterer@dhaus.de.
The Drop – Beat. Break. Believe.
von Lutz Hübner und Sarah Nemitz
— Ein musikalisches
Stück über Jugend, Aufbruch und große Träume — Regie: Liesbeth Coltof — Central 1
»The Drop« ist eine Coming-of-Age-Geschichte zwischen Barockmusik und Clubkultur: Benny ist beim Feiern ausgerastet und liegt jetzt im Koma. Seine Freund:innen fragen sich, warum er das getan hat. Hätten sie es verhindern können? Was hat sie die letzten Jahre so verändert, welche Leben hätten sie leben können ohne die ganzen Katastrophen der letzten Jahre? Zwei Opernsänger:innen begegnen ihnen als magische Begleiter:innen und geben ihnen die Möglichkeit zu sehen, was wäre, wenn es keine Pandemie gegeben hätte. Wäre ihr Leben ebenso verlaufen, hätten sie ein besseres Ich, ein größeres Glück?
»The Drop« basiert auf zahlreichen Gesprächen mit Jugendlichen und Wissenschaftler:innen und bietet neben schnellen Dialogen und mitreißender Musik eine gute Portion Zuversicht. In Kooperation mit der Deutschen Oper am Rhein — Gefördert durch die Deutsche Postcode Lotterie.
Anknüpfungspunkte aus den Kernlernplänen
Deutsch
Gesellschaftslehre Musik Praktische Philosophie / Religion
Lebensgestaltung: Selbstverwirklichung, soziale Erwartungen und soziale Verantwortung — Sinn des Lebens — Formulieren von Grundproblemen moralischen Urteilens und Handelns — Fähigkeit zur Perspektivübernahme und Empathie — Fähigkeit zu selbstbestimmtem Handeln entwickeln — Umgang mit Konflikten — Analysieren, Interpretieren, Erörtern und Beurteilen von Musik
In den Vor- und Nachbereitungsangeboten zu dieser Inszenierung geht es um das eigene Erleben der Corona-Pandemie, um individuelle Lebensentwürfe, Wünsche und Träume und wie sich ein gelebtes Miteinander gestalten lässt.
Anfragen an patricia.pfisterer@dhaus.de.
Anknüpfungspunkte aus den Kernlernplänen
Deutsch Gesellschaftslehre Praktische Philosophie / Religion
Kulturelle und interkulturelle Bildung — Fähigkeit zur Perspektivübernahme und Empathie — Freiheit und Verantwortung — Fähigkeit zu selbstbestimmtem Handeln entwickeln — die eigene Rolle in sozialen Kontexten reflektieren — Identifizieren von Spuren der Vergangenheit in der Gegenwart — Geschichte des Holocausts / Nationalsozialismus — Erinnerungskultur
Teil jeder Aufführung ist ein Gespräch nach der Vorstellung. Das Junge Schauspiel bietet auch Workshops und Lehrer:innen-Schüler:innen-Fortbildungen zu »Blindekuh mit dem Tod« und dem Thema »Antisemitismus entgegenwirken« an. Anfragen an lina.addy@dhaus.de.
Kindheitserinnerungen von Holocaust-Überlebenden — nach der Graphic Novel von Anna Yamchuk, Mykola Kuschnir, Natalya Herasym und Anna Tarnowezka — Regie: Robert Gerloff — Central 2
»Mit feinen Theater-Mitteln werden bedrückende Lebensgeschichten lebendig gemacht, aber auch die kulturelle Blüte einer zerstörten Welt … Robert Gerloffs Inszenierung weist einen Weg, wohin Erinnern und Erinnerungskultur sich in einer Zeit entwickeln könnten, in der immer weniger Zeitzeuginnen und Zeitzeugen aus erster Hand von der Shoah berichten können.« — nachtkritik.de
Workshop zum Thema Antisemitismus — 30. Juni 2026 von 10 bis 14 Uhr Schauspielhaus, Foyer — Eintritt frei, Zählkarten an den Kassen und unter www.dhaus.de — für Lehrer:innen und Schüler:innen begleitend zur Inszenierung »Blindekuh mit dem Tod«, in Kooperation mit SABRA – Servicestelle für Antidiskriminierungsarbeit, Beratung bei Rassismus und Antisemitismus.
Gefördert durch das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW sowie der Landeszentrale für politische Bildung NRW, in Kooperation mit dem Verein zur Förderung der Städtepartnerschaft Düsseldorf-Czernowitz e. V.
Die unendliche Geschichte
von Michael Ende — D’haus Open Air 2026 — Schauspielhaus, Großes Haus und vor dem Schauspielhaus
Sommer, Sonne, großes Theater! Regisseur Roger Vontobel inszeniert »Die unendliche Geschichte« als fantasievolles Open-Air-Theater für die ganze Familie. Bastian entdeckt in einem Buchladen ein geheimnisvolles Buch und wird Teil der Geschichte. Phantásien ist in Gefahr: Das »Nichts« breitet sich aus. Nur Mut, Vorstellungskraft und die Kraft des Erzählens können das Reich retten.
Die Aufführung findet in zwei Teilen statt: Der erste Teil im Schauspielhaus, der zweite Teil draußen auf dem Gustaf-Gründgens-Platz, um Phantásien noch spürbarer zu machen. Endes Klassiker erzählt von Freundschaft, Verantwortung und Erwachsenwerden – ein poetisches, spannendes und berührendes Erlebnis für Kinder, Jugendliche und Erwachsene.
Anknüpfungspunkte aus den Kernlernplänen
Deutsch Gesellschaftslehre Praktische Philosophie / Religion
Mobbing — Soziales Lernen, Prävention, Empathie — Fantasie & Vorstellungskraft — Literaturverstehen & kreative Produktion — Freundschaft & Zusammenhalt — Figurenbeziehungen, Gemeinschaft — Verantwortung & Mut — moralische Reflexion — Erwachsenwerden — Leitmotiv in Lektüren & Lebensweltbezug — Erzählen & Erleben — Textproduktion
In den Vor- und Nachbereitungsangeboten zu dieser Inszenierung geht es um Fragen zu Identität, Freundschaft, Mut und Gesellschaft. Anfragen an patricia.pfisterer@dhaus.de.
Am 7. Juli von 19 bis 21 Uhr — Brücke und Central 1
Erleben Sie unsere kommende Spielzeit 2026/27 hautnah! Schauspieler:innen des Ensembles stellen geplante Inszenierungen vor, geben Einblicke in ihre Arbeit und machen Theater erlebbar. Das theaterpädagogische Ziel: Neugier wecken, Zugänge zu Theater und Rollenverständnis öffnen und Begegnungen zwischen Publikum und Künstler:innen ermöglichen. Eine Veranstaltung, bei der Theater nicht nur gesehen, sondern aktiv erlebt und reflektiert werden kann.
Unser Team Theaterpädagogik
Wir vereinen unterschiedliche Talente, umfangreiches Wissen und vielseitige Erfahrungen. Gemeinsam gestalten wir Workshops, Führungen, Nachgespräche, partizipative Projekte, Festivals und zusammen mit dem Stadt:Kollektiv Open-Stages – immer mit dem Ziel, Zugänge zum Theater zu öffnen, Kreativität zu fördern und Begegnungen zu ermöglichen. Lernen Sie uns besser kennen:
Lina Addy
Zuständig für Theater°Fieber. Theaterpädagogin; Mode- und Textildesignerin. Besondere Stärken: kulturelle Bildung, Empowerment, urbane Kunst, interkulturelle Vermittlung, Vernetzung und Kooperation.
Patricia Pfisterer
Leitung Theaterpädagogik. Erfahrung als Dramaturgin, Regisseurin, Erzieherin, Sozialarbeiterin (B.A.) und in der Erwachsenenbildung. Besondere Stärken: Projektentwicklung, Dramaturgie, Regie, Pädagogik, spartenübergreifende Kooperationen und Musik.
Alexandra Caroline Herger Zuständig für Theater.Herzen, Studium der Kultur- und Medienbildung, Theaterpädagogik. Besondere Stärken: Bewegung und Tanz, Clownerie, Jonglage, kreative Zugänge zum Theater.
Ilka Zänger
Theaterpädagogin; Studium der Germanistik und Anglistik. Besondere Stärken: dramaturgische und textfokussierte Perspektiven, Inklusion, Spielleitung und kreative Vermittlung.
Mit dem Projekt »Theater.Herzen« lädt die »Herzensdienste – Gesche Hugger & Marion Glagau-Stiftung« Bildungs- und Freizeiteinrichtungen sowie Familien, denen die finanziellen Mittel für einen Theaterbesuch fehlen, unkompliziert und ohne Nachweis ins Theater ein.
Das Projekt gilt für alle Inszenierungen des Jungen Schauspiels. Die Eintrittskarten gelten am Tag des Theaterbesuchs als VRR-Ticket für den Hin- und Rückweg zum Aufführungsort.
Wie können wir am Projekt »Theater.Herzen« teilnehmen?
Mit der Familie
Als Familie kann pro Kind eine Begleitperson mitgebracht werden.
Melden Sie sich per Telefon oder E-Mail bei:
Als Schule, Kita oder Freizeiteinrichtung
Sie kommen zu uns! Wir kommen zu Ihnen! Für Schulen, Kitas und Freizeiteinrichtungen wird das Theatererlebnis durch einen begleitenden Workshop spielerisch erfahrbar gemacht.
Erlebe die Magie des Theaters hautnah und bringe deine Perspektive mit ein.
D’Insiders — Jugendbeirat des Jungen Schauspiels — Du bist zwischen 14 und 23 Jahren, interessierst dich für Theater und willst mit deinen Ideen etwas bewegen? Bei den D’Insiders bringst du deine Perspektive ein, planst Veranstaltungen, moderierst »Unbubbled«, begleitest Premieren und bekommst exklusive Einblicke hinter die Kulissen. Hier wird Theater nicht nur gesehen, sondern mitgestaltet. Treffen: jeden Freitag, von 18-20 Uhr — im Central. Komm einfach vorbei oder melde dich unter: dinsiders@dhaus.de.
Play it! — Offenes Theatertraining Monatliches Mitmachformat des Stadt:Kollektiv: Spielerische Übungen zu Körper, Stimme, Szenenarbeit und Performance. Termine: Do, 26.2. um 18:30 Uhr und Do, 19.3. um 18:30 — Central Brücke. Eintritt frei, Anmeldung erforderlich. Weitere Infos, Termine und Anmeldung: www.dhaus.de/mitspielen
In den Theaterclubs des Stadt:Kollektiv spielen, gestalten und diskutieren junge Menschen ihre eigenen Szenen. Erlebe die Magie des Theaters hautnah und bringe deine Perspektive mit ein. Gesellschaftliche Themen, kreative Experimente und echtes Bühnenerlebnis machen Theater zu einem persönlichen Abenteuer. Hier wird Theater nicht nur gesehen – hier wird es gelebt!
»SagdochmalLuca« — von Lena Gorelik — Deutsche Erstaufführung — Regie: Leonie Rohlfing — Premiere im Juni 2026 im Unterhaus — ab 12 — Ein Stück über Zuschreibungen, Genderstereotype und wilde Spekulationen darüber, wer Luis in der Sportumkleide die Nase gebrochen hat. Also wenn Luis' Nase überhaupt gebrochen war! Und wer war überhaupt dabei?
Das Floß der Medusa — nach Georg Kaiser — in der Regie von Fabiola Kuonen — Central 2 — Stadt:Kollektiv
Macht, Abhängigkeiten und persönliche Entscheidungen analysieren — Reflexion über Identität, Verantwortung
Istanbul — Ein musikalischer Abend von Selen Kara, Torsten Kindermann und Akın Emanuel Şipal — mit Songs von Sezen Aksu — Eine Produktion des Schauspiel Essen — Schauspielhaus, Großes Haus — zu Gast
Kulturelle Unterschiede, Konflikte und Familienstrukturen analysieren — Reflexion über Diversität, Toleranz und gesellschaftliche Verantwortung
Tyll — von Daniel Kehlmann — mit den Studierenden des Schauspielstudios Düsseldorf der Hochschule für Musik und Theater »Felix Mendelssohn Bartholdy« Leipzig — Schauspielhaus, Kleines Haus — Schauspiel
Historische Umstände, Loyalitäten und individuelle Motive analysieren — Reflexion über Freiheit, Mut und die Verantwortung des Einzelnen in der Gesellschaft
Das Leben fing im Sommer an — von Christoph Kramer — Regie: Felix Krakau — Schauspielhaus, Kleines Haus — Schauspiel
Wünsche, Träume und Konflikte — Reflexion über Selbstfindung, Freundschaft und die Entwicklung persönlicher Ziele
Die Nashörner — von Eugene Ionesco — Regie: Selen Kara — Schauspielhaus, Großes Haus — Schauspiel
Absurdes Handeln und Gruppendynamik analysieren — Reflexion über gesellschaftliche Normen, Konformität und Verantwortung
Frühlings Erwachen — von Frank Wedekind/Bonn Park — Regie: Bonn Park — Schauspielhaus, Kleines Haus — Schauspiel
Figuren und Beziehungen erkennen —Handlung und Motivation analysieren — Reflexion über Gesellschaft, Moral und Verantwortung
Drei Schwestern — nach Anton Tschechow — Central 2 — Stadt:Kollektiv
Konflikte und Wünsche der Charaktere analysieren — Reflexion über Lebensziele, familiäre Bindungen und persönliche Verantwortung
Verbrennungen — von Wajdi Mouawad — Premiere am 14. März 2026 — Schauspielhaus, Kleines Haus — Stadt:Kollektiv
Konflikte, Loyalität und familiäre Dynamik analysieren — Reflexion über Identität, Vergebung und gesellschaftliche Verantwortung
Unter- und Mittelstufe Oberstufe
Unsere Alterskategorien ab 10 ab 12 ab 14 ab 16
Das NEINhorn*
Das grüne Königreich
Timm Thaler oder Das verkaufte
Lachen
Wolf
Die unendliche Geschichte
1984 – Dystopie 2.0
Blindekuh mit dem Tod
The Drop
*Bis Klasse 5. Informationen zu diesen und weiteren Inszenierungen finden Sie unter www.dhaus.de.
Unter- und Mittelstufe Oberstufe
Unsere Alterskategorien ab 10 ab 12 ab 14 ab 16
Istanbul
Das Floß der Medusa
Das Leben fing im Sommer an
Die Nashörner Tyll
Drei Schwestern
Verbrennungen Frühlings Erwachen
Workshops
EINTAUCHEN, MITMACHEN UND
KREATIV WERDEN
Ein bis zwei Schulstunden pro Klasse oder Gruppe direkt bei Ihnen vor Ort: Durch spielerische Übungen und Improvisationen setzen sich die Teilnehmenden mit der ausgewählten Inszenierung auseinander und entwickeln eigene theatrale Formen. Für Inszenierungen aller drei Sparten kostenlos erlebbar.
Führungen
HINTER DIE KULISSEN SCHAUEN UND THEATER ERLEBEN
Im Schauspielhaus oder Central erleben Kinder, Jugendliche und Lehrkräfte in ca. 1,5 Stunden das Theater hinter den Kulissen. Die Führungen sind auch mit einem Schwerpunkt auf Theaterberufe oder spielerisch-musikalisch mit Ukulele für die jüngeren Menschen unseres Publikums möglich. Kostenlos im Rahmen der Vorstellung oder separat für 4,50 € pro Person buchbar.
Nachgespräche und Einführungen
ERLEBTES REFLEKTIEREN UND DISKUTIEREN
Vor oder nach einer Vorstellung können die Klassen mit Beteiligten sprechen, das Gesehene reflektieren und Fragen stellen.
Premieren.Klassen
TEIL DER INSZENIERUNG SEIN
Premierenklassen begleiten die Entstehung einer Inszenierung, geben Feedback und erhalten besondere Einblicke hinter die Bühne. Zudem dürfen sie ihr eigenes Projekt erarbeiten und bei der Premiere präsentieren und erhalten kostenlose Tickets für die Premiere.
Hinweise zur Barrierefreiheit
finden Sie hier:
Prima.Vista.Klassen
EXKLUSIVES VOR-PREMIERENERLEBNIS
Besuchen Sie Neuproduktionen in den Endproben als Testpublikum – kostenfrei. Das Feedback der Kinder und Jugendlichen fließt in die finale Vorstellung ein.
Theater°Fieber
THEATERKOOPERATION AKTIV
Mindestens ein Theaterbesuch pro Jahr mit jeder Klasse Ihrer Schule. Über 90 Einrichtungen sind bereits dabei. Kooperationspartner:innen erhalten Extras wie Rat&Tat-Workshops für das Kollegium oder die Schulklasse/Gruppe, Teilnahmezertifikate u.v.m. Kontakt: Lina Addy – lina.addy@dhaus.de
Theater.Herzen
THEATER FÜR ALLE
Dank der »Herzensdienste – Gesche Hugger & Marion Glagau-Stiftung« erhalten Kinder, Jugendliche und Familien kostenfrei Theaterkarten und Workshops. Mehr Infos auf Seite 15. Kontakt: alexandra.herger@dhaus.de
Sichttermine
THEATER VORAB ERLEBEN
Erzieher:innen, Lehrer:innen und Pädagog:innen können Neuproduktionen vorab sehen, bevor sie gebucht werden.
Lehrer:innenNewsletter
IMMER INFORMIERT
Monatlich aktuelle Infos zu Angeboten, Fortbildungen und Spielzeitpräsentationen. Anmeldung: dhaus.de/newsletter
Theaterpost
QUARTALSWEISE, DIGITAL UND ANALOG
Die Theaterpost erscheint jedes Quartal. Anmeldung: theaterpaedagogik@dhaus. de. Bitte nennen Sie uns Ihren Namen, Ihre Einrichtung, Alterszielgruppe und Adresse.
Impressum — Herausgeber: Düsseldorfer Schauspielhaus, Gustaf-Gründgens-Platz 1, 40211 Düsseldorf — Generalintendant: Wilfried Schulz — Kaufmännischer Geschäftsführer: Andreas Kornacki — Redaktion: Theaterpädagogik, Kommunikation, Dramaturgie — Redaktionsschluss: 12. Februar 2026 — Layout: Micha Bieler — Umschlagseiten: »Das NEINhorn« Jonathan Gyles; Produktionsfotograf:innen der hier abgebildeten Inszenierungen: David Baltzer, Thomas Rabsch, Melanie Zanin.
Gerne unterstützen wir Sie bei den Planungen und Überlegungen Ihres nächsten Theaterbesuchs und stehen Ihnen für Fragen zur Verfügung. Alle Kontaktdaten finden Sie auf S. 2 dieser Theater.Post.
Der Vorverkauf beginnt am 27. Februar. Änderungen bei den Terminen vorbehalten.
Weitere Informationen zu den Inszenierungen finden Sie unterwww.dhaus.de.
P = Premiere
VA = Voraufführung
D = Dernière (zum letzten Mal)
N = Nachgespräch
DGS = mit Verdolmetschung in Deutsche Gebärdensprache
AT = Audiotour eine Stunde vor Vorstellungsbeginn
Das grüne Königreich
Mi 01.04. 16:00
So 03.05. 16:00
Mo 04.05. 10:00 N
Di 05.05. 10:00
Mi 06.05. 10:00
Di 09.06. 10:00 N
Mi 10.06. 10:00
Timm Thaler oder Das verkaufte Lachen
So 12.04. 16:00 - 17:35
Di 14.04. 11:00 - 12:35 N
Mi 15.04. 11:00 - 12:35
So 24.05. 11:00 - 12:35 N DGS
Mi 27.05. 11:00 - 12:35
Do 11.06. 11:00 - 12:35
Fr 12.06. 11:00 - 12:35 D
Wolf
Fr 17.04. 10:00 - 12:00 N
So 19.04. 16:00 - 18:00 Mi 24.06. 10:00 - 12:00
Do 25.06. 10:00 - 12:00 Fr 26.06. 10:00 - 12:00
Die unendliche Geschichte Di 16.06. 10:00 Mi 17.06. 10:00
1984 – Dystopie
Mi 13.05. 11:00 VA
Fr 15.05. 19:00 P
So 17.05. 18:00
Mo 18.05. 11:00
Di 19.05. 11:00
Mi 20.05. 11:00
2.0
Mo 15.06. 11:00 Di 16.06. 11:00 So 28.06. 18:00 Mo 29.06. 11:00 Di 30.06. 11:00
Blindekuh mit dem Tod
Di 21.04. 10:00 - 12:00 Mi 22.04. 11:00 - 13:00 Sa 25.04. 19:00 - 21:00
08.05. 19:00 - 21:00
02.06. 10:00 - 12:00
03.06. 11:00 - 13:00
The Drop – Beat. Break. Believe.
Di 28.04. 19:00 - 20:30 AT
Mi 29.04. 11:00 - 12:30 Fr 29.05. 11:00 - 12:30 Fr 19.06. 11:00 - 12:30 So 21.06. 18:00 - 19:30 AT
iArt:walk
Straßenfest im Kulturquartier Worringer Platz — am 14. Juni 2026 von 12 bis 17 Uhr
Vom KAP1 (Zentralbibliothek, FFT, Literaturbüro) übers Central (Junges Schauspiel, Stadt:Kollektiv) und den Worringer Platz (WP8, Freibad, KreativRaumD) bis zum tanzhaus nrw erstreckt sich Düsseldorfs coolste Kulturmeile. Am Sonntag den 14.6. wird überall im Rahmen des Art:walk Festivals gefeiert: mit einem Bürgerbrunch auf dem Worringer Platz, mit tollen Spielaktionen und fantasievollen Kiezführungen für Jung und Alt – und mit einer Art-Parade vom tanzhaus bis zum Central – mit Krach, Musik, Kostümen, Akrobat:innen, mit Zauberkünstler, Nachbar:innen, Familien und Freund:innen: alle sind eingeladen, mitzuspielen, mitzumachen und mitzulaufen!
