AV Integración Audiovisual #29, Junio 2026

Premios AV INTEGRACIÓN 2026: el termómetro anual del sector en España

Llegó el día. En este número desvelamos en exclusiva el listado de ganadores de la sexta edición de los Premios AV INTEGRACIÓN, unos galardones que se han asentado plenamente como una referencia para identificar las iniciativas más destacadas del año dentro de la industria de la integración audiovisual.

Desde su nacimiento, estos premios han perseguido un objetivo muy concreto que sigue hoy plenamente vigente: ofrecer una radiografía anual del estado real del sector a través de los proyectos, tecnologías y estrategias que están marcando su evolución.

Una posición que se sustenta, por un lado, en la capacidad de convocatoria de AV INTEGRACIÓN y, por otro, en un modelo basado en la transparencia. Los premios están abiertos a todas las empresas del sector, sin vetos ni condicionantes y con carácter gratuito, para garantizar la igualdad de acceso. La única excepción afecta a los fabricantes, que no pueden participar directamente con el fin de preservar la imparcialidad de los galardones y evitar posibles fricciones comerciales.

A ello se suma un sistema de evaluación apoyado en un jurado independiente, compuesto por profesionales de reconocida trayectoria y expertos técnicos colaboradores de la revista. Una combinación de perfiles que aporta experiencia acumulada, conocimiento técnico y una visión amplia de la industria.

Todo ello convierte a los Premios AV INTEGRACIÓN en una rara avis dentro del panorama mediático actual, donde proliferan reconocimientos condicionados más por criterios comerciales que por el verdadero valor de los proyectos.

La edición de 2026 destaca, además, por la diversidad de perfiles participantes. Conviene subrayar, en este sentido, que los Premios AV INTEGRACIÓN aspiran a representar al conjunto del sector. Por ello, combinan la presencia de compañías líderes con la de otros actores igualmente relevantes, configurando una muestra amplia y representativa del ecosistema audiovisual.

Este equilibrio se refuerza mediante un modelo que limita la concentración de candidaturas por empresa, favoreciendo así una competición más abierta, plural y equilibrada.

Ante el valor del material recibido este año, AV INTEGRACIÓN ha decidido acompañar el palmarés con una cobertura editorial sin precedentes, desarrollada a lo largo de las siguientes páginas mediante análisis, crónicas y contenidos técnicos específicos.

Con estos ingredientes, los Premios AV INTEGRACIÓN refuerzan su posición como uno de los principales espacios de reconocimiento, análisis y representación de la industria en España.

sumario

P6 NOTICIAS

P20 ESPECIAL PREMIOS AV INTEGRACIÓN 2026

Una radiografía del momento que vive la industria

Llegó uno de los momentos más ilusionantes para el equipo de AV INTEGRACIÓN: el anuncio del listado de ganadores de los premios que organiza anualmente esta revista.

P22 ANÁLISIS

Más actores, menos megaproyectos

P24 FICHAS TÉCNICAS

Ofrecemos un resumen del alcance y las claves tecnológicas de todas las candidaturas galardonadas.

P58 PREMIO ESPECIAL

El galardón de la dirección de la revista

P60 LISTADO DE GANADORES

P62 CRÓNICA

Deliberación del jurado

Desvelamos la intrahistoria del debate que dio lugar a los ganadores de esta edición: desde las discusiones conceptuales sobre los límites y la propia definición de algunas categorías hasta los criterios que terminaron dando forma a los proyectos reconocidos e inclinando la balanza en cada caso.

P70 TENDENCIAS| ECONOCOM

P74 INTEGRADORES| GESAB

Las adquisiciones marcan el rumbo de la integración audiovisual: la estrategia de Econocom (Parte 2)

El auge de la digitalización de los espacios está impulsando a las grandes compañías a acometer operaciones para ampliar sus capacidades técnicas y reforzar su posicionamiento. Analizamos, en esta segunda entrega, el caso de Econocom.

AV Integración Audiovisual es una publicación de Daró Media Group S.L. Centro Empresarial Tartessos Calle Pollensa 2, Oficina 14 28290 Las Rozas, Madrid. Tf: 91 640 46 43

AV Integración Audiovisual #29

Imprime: IMEDISA ARTES GRÁFICAS

S.L.Dep. legal: M-9624-2019 ISSN: 2659-6393

Impreso en España en junio de 2026

editor

Javier de Martín editor@daromediagroup.com

DIRECTOR

Daniel Esparza

daniel.esparza@avintegracion.com

REDACCIÓN

Bárbara Ausín redaccion@avintegracion.com

Carlos Serrano

Ana Peláez

Centros de control: una panorámica global

Hablamos con Jose Orts Fernández, CDC Business Director & Tech Projects de Gesab, sobre el crecimiento de este mercado, el impacto de la inteligencia artificial y los retos que definirán la próxima generación de centros de control.

dISEÑO Y MAQUETACIÓN

Sorex Media

Ana Guijarro publicidad

Javi M. Gutiérrez jmg@avintegracion.com

INTERNACIONAL

Patricia Pérez ppt@avintegracion.com

ADMINISTRACIÓN laura.dediego@daromediagroup.com

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noticias

La Torre Iberdrola de Bilbao renueva su auditorio

con 150 paneles LED

Alfalite ha completado la modernización del auditorio de Torre Iberdrola, en Bilbao, mediante un sistema visual compuesto por 150 paneles UHD Finepix 1.5 MATIX AlfaCOB. El proyecto incluye una pantalla central de 6,00 x 3,38 metros y dos pantallas laterales de 3,00 x 1,69 metros, según ha informado el fabricante a través de un comunicado.

El objetivo del proyecto era configurar un entorno audiovisual preparado para presentaciones, reuniones ejecutivas, conferencias y eventos corporativos de mayor nivel. Asimismo, debía ofrecer una experiencia visual de alto impacto con calidad UHD, uniformidad cromática y fiabilidad operativa.

Ubicada en el corazón financiero de Bilbao, Torre Iberdrola es uno de los edificios más emblemáticos del norte de España. Diseñada por César Pelli e inaugurada en 2012, cuenta con una estructura de 165 metros y 41 plantas.

El proyecto

Uno de los aspectos más singulares ha sido el desarrollo e instalación de un sistema de motorización en techo que permite desplazar la pantalla central para

facilitar las tareas de mantenimiento, así como el acceso a las cortinas y cristaleras situadas tras el escenario.

“Trabajar en un edificio tan representativo como Torre Iberdrola y hacerlo además para una compañía del peso de Iberdrola supone una gran satisfacción para todo nuestro equipo”, señala Gilberto Martín, Director Comercial de Canal en Alfalite.

“Que una empresa de esta dimensión haya confiado en Alfalite para renovar un espacio tan relevante como su auditorio confirma que la tecnología fabricada en España puede responder con solvencia a los entornos corporativos más exigentes”, añade.

La instalación utiliza paneles Alfalite UHD Finepix 1.5 con tecnología MATIX AlfaCOB. Estos paneles ofrecen una visualización de mayor definición incluso a corta distancia y una elevada

uniformidad de brillo y color. La tecnología AlfaCOB ha sido desarrollada con el propósito de ofrecer una mayor protección frente a impactos, polvo y humedad, además de mejorar la disipación térmica y contribuir a una larga vida útil del sistema. Por su parte, la tecnología MATIX pretende reducir educe reflejos y deslumbramientos, mejorar el nivel de negro percibido y favorecer una experiencia visual más cómoda en espacios interiores de uso intensivo.

“En los auditorios corporativos no basta con que la pantalla se vea bien. También debe integrarse en la arquitectura, facilitar el uso diario y ofrecer la tranquilidad de un funcionamiento continuo. En este proyecto hemos podido aportar una solución completa, diseñada para durar y adaptada a las necesidades reales del espacio”, añade Martín.

La IA, las plataformas y la consolidación marcan el Digital Signage Summit 2026

Este año, el Digital Signage Summit (The DSS) ha puesto el foco en las fuerzas que están redefiniendo activamente la forma en que se construyen, gestionan y escalan las redes de digital signage y DOOH. Desde las estrategias de plataformas impulsadas por inteligencia artificial hasta la ciberseguridad, la orquestación y la consolidación del sector han sido algunos de los temas en los que se ha centrado esta edición, según ha informado la organización del evento a través de un comunicado.

Por su 20º aniversario, DSS 2026 buscaba reforzar su posición como conferencia y como punto de encuentro estratégico para la industria global del digital signage. El evento puso de relieve la rápida evolución del sector y por qué el diálogo entre líderes nunca ha sido tan importante.

Durante dos días, ejecutivos, líderes tecnológicos, estrategas e innovadores de toda Europa, Norteamérica, la región MEA y otras regiones debatieron cómo

el sector se está adaptando en un periodo de transformación significativa.

Organizado por invidis consulting en colaboración con Integrated Systems Events (ISE), el summit de este año se centró en ‘NextGen Signage’, con especial atención a cómo la industria está evolucionando más allá de los modelos tradicionales centrados en el hardware hacia ecosistemas cada vez más impulsados por software, basados en plataformas y orientados a servicios.

Las ponencias principales, paneles, sesiones temáticas y eventos de networking destacaron la dirección estratégica, la resiliencia operativa y la creación de valor a largo plazo. Las conversaciones en torno a la consolidación, las adquisiciones y la evolución de la dinámica del mercado dejaron claro lo rápido que está cambiando el panorama competitivo y lo crítico que resulta el posicionamiento estratégico para las empresas del sector.

Los nuevos formatos de sesiones paralelas introducidos en The DSS 2026 atrajeron una alta participación durante ambos días y generaron nuevas oportunidades de debate especializado e interacción directa con la audiencia. También contó con eventos de networking y formatos informales de encuentro.

Mike Blackman, director general de Integrated Systems Events, afirma: “Lo que hace único a The DSS es la calidad de las personas y de las conversaciones que tienen lugar durante el evento. The DSS reúne a los líderes que están dando forma al futuro del digital signage y crea un entorno para el debate significativo, la colaboración y la reflexión estratégica a largo plazo.”

Florian Rotberg, fundador y director general de invidis consulting, añade: “Este año el summit ha demostrado realmente cuánto ha cambiado el sector. Se percibe claramente que la industria está entrando en una nueva fase”. “Las empresas ya no hablan de lo que podría suceder algún día, sino que están tomando decisiones estratégicas ahora sobre plataformas, IA, operaciones y escalabilidad a largo plazo. Se puede ver claramente cómo cambian las prioridades, pasando del crecimiento rápido a la toma de decisiones correctas a largo plazo”.

El Hotel de la Reconquista apuesta por tecnología LED para reforzar su oferta de congresos y eventos

Ubicado en el centro de Oviedo, el Hotel de la Reconquista cuenta con más de 200 años de historia. Este emblemático edificio (Antiguo Hospicio Provincial desde 1752) se ha convertido en un símbolo internacional de Asturias y sede, desde hace más de 40 años, de los Premios Princesa de Asturias en Oviedo, según ha informado Charmex a través de un comunicado.

Con el propósito de responder a las crecientes exigencias tecnológicas de eventos y congresos, el hotel apostó por una solución LED que garantizase la máxima calidad

de imagen, sin líneas de división y versatilidad en sus espacios.

Con el asesoramiento de Alquisa y Charmex, se incorporó una pantalla LED All-in-One de Qstech, de 120 pulgadas y resolución Full HD (1920×1080), en sustitución

de soluciones anteriores con menor definición y luminosidad. El All in one de Qstech, además, cuenta con un sistema de control con mando a distancia basado en Android, desarrollado con la intención de facilitar su utilización a cualquier usuario.

Idea de Dos integra un sistema de sonido invisible en la tienda Nude Project de Las Rozas (Madrid)

La empresa Idea de Dos Desarrollos AV, especializada en proyectos audiovisuales, ha llevado a cabo la instalación del sistema de sonido en la tienda Nude Project. Ubicada en Las Rozas Village (Madrid), uno de los principales outlets de marcas nacionales e internacionales, el proyecto tenía como objetivo crear una

experiencia sonora que se alineara con la identidad de la marca, según ha informado SeeSound a través de un comunicado.

El espacio debía combinar música ambiente de buena calidad con la posibilidad de acoger sesiones especiales con DJ, todo ello manteniendo una integración estética total en el diseño del espacio.

Uno de los aspectos clave de la instalación ha sido la integración visual del sistema de sonido. Para ello, han elegido los altavoces

Audac sin rejillas, con el propósito de que formaran parte del propio concepto arquitectónico de la tienda.

Solución técnica

› 8 unidades Serie CELO (Celo 5I/W y Celo 8I/W)

› 8 unidades Serie Cena (Cena 306I/W)

› 1 unidad Serie Nelo (Nelo 706/B)

› 3 unidades amplificadores

Serie Epa (Epa 104, Epa 152 y Epa 252)

Inusual inaugura un nuevo centro tecnológico de 2.000 m² en A Coruña

Inusual Comunicación Innovadora ha inaugurado sus nuevas instalaciones en el Polígono Industrial de Bergondo (A Coruña). Este espacio de más de 2.000 m² integra bajo un mismo techo oficinas, almacén, producción, laboratorio de I+D y un showroom tecnológico diseñado para mostrar aplicaciones reales de integración audiovisual, señalización digital y experiencias inmersivas, según ha informado la compañía a través de un comunicado.

El acto de inauguración contó con la presencia de María Jesús Lorenzana Somoza, Conselleira de Economía e Industria de la Xunta de Galicia; Covadonga Toca Carús, Directora del Instituto Galego de Promoción Económica (IGAPE); y Alejandra Pérez Márquez, Alcaldesa de Bergondo, junto a representantes de la Cámara de Comercio de A Coruña, instituciones locales, clientes y colaboradores de la empresa.

El showroom ha sido concebido como un espacio de demostración en funcionamiento real. En él, se ofrece a clientes y colaboradores la posibilidad de experimentar de primera mano soluciones como grandes pantallas LED de alto rendimiento, sistemas inmersivos, señalización digital dinámica y dispositivos electrónicos desarrollados por el propio departamento de I+D de la compañía.

Amando de Diego, CEO de Inusual, explica: “Queríamos crear un espacio donde nuestros clientes pudieran ver, tocar y experimentar la tecnología en funcionamiento real. Un lugar donde entender cómo estas soluciones pueden integrarse en sus proyectos y generar un impacto tangible en la experiencia del usuario”.

iNUSUAL.labs: diseño y desarrollo de producto propio

Junto a su actividad como integradora audiovisual, Inusual cuenta con iNUSUAL.labs, su división interna de ingeniería y desarrollo de producto, especializada en el diseño

y fabricación de soluciones ad hoc para clientes que requieren desarrollos a medida. El equipo trabaja en soluciones de IoT, gestión de activos y electrónica aplicada a entornos comerciales y corporativos, cubriendo todo el ciclo desde el diseño hasta la integración y el soporte.

Las nuevas instalaciones de Bergondo permiten concentrar en una única ubicación todas las áreas estratégicas de la compañía —integración audiovisual, señalética, experiencias digitales e ingeniería de producto propia—, con el propósito de reforzar su capacidad de respuesta para proyectos nacionales e internacionales y consolidar su apuesta por la innovación tecnológica.

Trison y Sky Business se alían para impulsar la transformación del retail

Trison ha anunciado una nueva asociación con Sky Business con el objetivo de mejorar el rendimiento de los entornos retail modernos. El propósito de las compañías es combinar soluciones audiovisuales inmersivas con una infraestructura de conectividad robusta y fiable, según han informado a través de un comunicado.

Desde Trison, buscan potenciar el impacto a través de las experiencias inmersivas para el sector que generan resultados medibles. “Desde señalética digital y audio en tienda hasta entornos interactivos, transformamos los espacios físicos en entornos comerciales de alto rendimiento, donde contenido, tecnología y experiencia de cliente funcionan de manera integrada y fluida”, comparten.

Por su parte, Sky Business pone el foco en la visibilidad de su crecimiento por medio de una infraestructura sólida. A través de soluciones de conectividad y broadcasting de nivel empresarial, su objetivo es conseguir que los entornos retail se mantengan estables, conectados y operativos.

LED&GO refuerza su cúpula con nuevos jefes de operaciones y comercial

LED&GO anuncia el refuerzo de su estructura directiva con las incorporaciones de Nacho Pérez Borjabad como nuevo Director de Operaciones y Jorge Hurtado como Director Comercial y de Marketing. Asimismo, el socio fundador Liang Xiao Zhu asume nuevas responsabilidades y liderará el área de compras estratégicas y ventas internacionales, según ha informado la compañía a través de un comunicado.

Con esta evolución organizativa, LED&GO tiene como objetivo mejorar tres pilares fundamentales para su desarrollo: la capacidad de generación de negocio, la excelencia en la ejecución de proyectos y la optimización de su cadena de suministro con una clara vocación internacional.

Nacho Pérez Borjabad asume la Dirección de Operaciones con la responsabilidad

de optimizar los procesos internos, mejorar la eficiencia operativa y reforzar la capacidad de ejecución de proyectos audiovisuales complejos.

Por su parte, Jorge Hurtado se incorpora como Director Comercial y de Marketing con el objetivo de liderar la estrategia de crecimiento, reforzar la relación con clientes estratégicos y consolidar la presencia de LED&GO en sectores clave como retail, transporte, turismo, corporativo, deporte, ocio, restauración y administración pública.

Asimismo, el socio fundador Liang Xiao Zhu asume un papel reforzado liderando las áreas de compras estratégicas y ventas internacionales, con el objetivo de optimizar la cadena de suministro, fortalecer la relación con fabricantes y partners globales, y acelerar el desarrollo de negocio fuera de España.

Avanzia renueva su identidad corporativa e integra la marca Econocom en su logo

Tras celebrar su 23º aniversario, Avanzia ha presentado su nuevo logo AVANZIA by Econocom, con el propósito de avanzar en su identidad corporativa. Este cambio pretende simbolizar el crecimiento, evolución y futuro de ambas empresas, sin perder los rasgos que definen a cada una, según ha compartido a través de sus redes sociales.

La incorporación de AVANZIA a Econocom fue anunciada el año pasado, como parte de su Plan Estratégico del Grupo Econocom 2024-2028. Con él, la compañía buscaba consolidar su presencia en los mercados donde opera y extender su acción en sus cuatro áreas clave: Workplace, Infraestructura, Activos Estratégicos y Audiovisuales.

“Este cambio es el reflejo de este camino compartido: crecimiento, integración y futuro. Seguimos siendo los mismos, con la misma esencia y compromiso, pero ahora reforzados por todo lo que construimos juntos”, afirman Jaime Fernández de Santaella y Raúl Gargallo, CEO y CTO de Avanzia.

Earpro&EES y Video Digital adoptan oficialmente la marca Midwich

Earpro&EES y Video Digital han adoptado oficialmente la marca Midwich. Esta acción inaugura la siguiente etapa en la evolución de ambas compañías, con el objetivo de mantener, al mismo tiempo, los equipos, servicios y su compromiso, según han informado a través de un comunicado.

Este cambio pretende avanzar con una identidad corporativa más clara y unificada bajo la marca Midwich. En el mercado

portugués, desde 2023 ya se operaba con una entidad local bajo la marca Midwich Portugal.

Aunque esta cambia, los partners seguirán trabajando

con los mismos equipos locales y accediendo a la misma experiencia especializada, relaciones y soporte que Earpro&EES y Video Digital han construido en la industria audiovisual profesional.

Forbes House refuerza su infraestructura AV con un sistema de sonido Audibax

Ubicado en uno de los entornos más exclusivos de la capital madrileña, Forbes House es el primer club privado de Forbes. Este es concebido como un espacio exclusivo para líderes empresariales, creativos y profesionales influyentes en el centro de la capital madrileña, según ha informado Audibax a través de un comunicado.

El lugar integra restaurante, auditorio, zonas de networking y áreas para eventos, diseñadas con el objetivo de fomentar la conexión, la innovación y la colaboración entre sus miembros. Dentro, el club privado cuenta con zonas para presentaciones, sesiones DJ y eventos privados, lo que lo convierte en un espacio técnicamente exigente que requería un sistema de

sonido adaptable a los distintos formatos de evento.

El Reto

La instalación realizada en Forbes House responde a la necesidad de contar con un sistema de sonido que se adaptara tanto a presentaciones corporativas como a sesiones DJ o eventos privados. Por ellos, sus necesidades de instalación exigían:

› Potencia y cobertura sonora: capaz de ofrecer un sonido uniforme en todo el espacio, tanto para música como para voz.

› Versatilidad operativa, permitiendo adaptarse a diferentes usos del espacio.

› Fiabilidad y rendimiento continuo: asegurando el funcionamiento de los equipos

durante jornadas intensivas y eventos prolongados.

› Control intuitivo y configuración flexible: buscando facilitar el uso del sistema tanto para técnicos como para usuarios ocasionales.

› Integración estética y funcional: incorporando el equipamiento de forma coherente con la imagen del espacio, sin comprometer el diseño del entorno.

Para ello, optaron por una combinación de soluciones de Audibax junto con equipamiento DJ.

La

instalación

Para dar respuesta a las necesidades de Forbes House, se diseñó un sistema que se adaptara a cualquier tipo de evento.

Panasonic adquiere Hive para reforzar su apuesta por los entornos inmersivos

Panasonic Projector & Display Corporation ha anunciado la adquisición del 100% de las acciones emitidas de la empresa británica de tecnología multimedia Hive Media Control LTD (Reino Unido). Con esta decisión, la empresa tiene como objetivo reforzar sus capacidades en reproducción y control de contenidos para entornos

inmersivos e instalaciones fijas, según ha informado a través de un comunicado.

La adquisición supone un nuevo paso en la evolución de Panasonic desde un fabricante centrado en hardware hacia un proveedor integral de ecosistemas de soluciones visuales. Esto le permite ampliar su propuesta más allá

de la proyección y las pantallas hacia soluciones de software, flujos de trabajo y distribución multimedia integrada.

TOOQ amplía su catálogo de soportes eléctricos para diversos espacios

En estos últimos años, TOOQ ha reforzado su apuesta por los soportes eléctricos, una categoría que considera una de las más destacadas dentro de su catálogo audiovisual. La gama de la compañía ha sido diseñada con el objetivo de tratar de ofrecer soluciones más cómodas,

versátiles y adaptadas a nuevos espacios de trabajo, aprendizaje y entretenimiento, según ha informado la compañía a través de un comunicado.

Algunos de los últimos modelos son el FSM01-B, FSM02-B, FSM03-B o LPM4381XL-B Órbita. Estos incluyen sistemas motorizados desarrollados para permitir ajustar la altura o la posición de las pantallas al pulsar un botón.

En el hogar, soportes eléctricos como Órbita pretenden mejorar la experiencia en salones, dormitorios o zonas multimedia. Su diseño pone el foco

en la optimización de espacios y una mejor visualización.

En el ámbito educativo, estos soportes se han implementado especialmente en aulas digitales y centros de formación. Incluyen una mayor facilidad para ajustar la altura de las pantallas, con el fin de facilitar la interacción en clases y presentaciones.

Por otro lado, en las empresas, la integración de pantallas ajustables en salas de reuniones, oficinas y espacios colaborativos pretende mejorar la comodidad durante videoconferencias y presentacione.

Aryan Comunicaciones reúne en Madrid al sector audiovisual

La segunda edición de AV Innovation Summit en Madrid, cerró sus puertas con una alta participación. El evento congregó a más de 70 profesionales del sector audiovisual y tecnológico en una jornada dedicada a la innovación, la colaboración y el intercambio de conocimiento, según ha informado a través de un comunicado.

Organizado y producido por Aryan Comunicaciones, tuvo lugar el pasado jueves 28 de mayo en Ohm Espacio (Madrid),

ofreciéndose como un punto de encuentro para fabricantes, integradores y distribuidores, interesados en conocer las últimas tendencias del mercado audiovisual profesional.

Durante la jornada, los asistentes tuvieron la oportunidad de descubrir las soluciones más innovadoras de fabricantes como

Maxhub, TCL, EIZO, TP-Link, Nureva, 375LED, Vogel’s, QNAP y Wacom. Estos presentaron sus últimas novedades en ámbitos como la colaboración híbrida, las pantallas profesionales, la videoconferencia, la señalización digital, el almacenamiento empresarial, las soluciones LED y las herramientas de creación y productividad digital.

Bose Professional: cuando el sonido forma parte de la experiencia

Durante años, el audio en muchos proyectos de integración se consideró una infraestructura más del edificio. Debía funcionar correctamente, ofrecer una cobertura adecuada y pasar prácticamente desapercibido. Sin embargo, la evolución de hoteles, restaurantes, espacios de ocio y recintos deportivos ha cambiado por completo esta percepción.

Hoy el sonido forma parte de la experiencia que vive el usuario,

influyendo de manera directa en la percepción del espacio.

Esta tendencia se refleja en muchos proyectos actuales en los que Bose Professional ha participado en los últimos años. Instalaciones como el Hotel Palacio de los Ángeles, en Haro, han trabajado para integrar el audio de forma discreta en un entorno donde conviven patrimonio histórico y servicios hoteleros de alto nivel. El objetivo ya no es únicamente sonorizar un

espacio, sino buscar contribuir al confort y a la experiencia global del huésped.

Algo similar ocurre en proyectos vinculados a la restauración y el ocio. Espacios como Plaza Mahou requieren soluciones capaces de adaptarse a diferentes momentos de uso, desde una ambientación relajada hasta eventos con una mayor exigencia sonora. En estos entornos, la flexibilidad del sistema es tan importante como su calidad de reproducción.

ASOCIACIÓN DE FABRICANTES Y DISTRIBUIDORES DEL AUDIOVISUAL EN ESPAÑA

Con el patrocinio de:

ASOCIACIÓN DE FABRICANTES Y DISTRIBUIDORES

AV INTEGRACIÓN 2026:

una radiografía del momento que vive

la industria Premios

Anunciamos el listado de ganadores de la sexta edición de estos galardones.

¡Enhorabuena a los premiados!

Especial coordinado por Daniel Esparza

Llegó uno de los momentos más ilusionantes para el equipo de AV INTEGRACIÓN: el anuncio del listado de ganadores de los premios que organiza anualmente esta revista. Consolidados ya como una referencia para la industria en su sexta edición, estos galardones buscan ofrecer una radiografía anual del estado actual del sector a través del reconocimiento de los proyectos más destacados del año.

Como siempre, queremos agradecer en primer lugar a las empresas participantes que han confiado en esta iniciativa -19 en total en esta edición- y han dedicado tiempo y esfuerzo a preparar sus candidaturas. En total, han concurrido 53 proyectos, una muestra suficientemente amplia y representativa para extraer conclusiones sobre el momento que atraviesa actualmente la industria de la integración. ¡Enhorabuena a todos los premiados!

Cobertura editorial sin precedentes

Ante la calidad y el valor del material recibido, este año AV INTEGRACIÓN ha realizado una cobertura editorial sin precedentes alrededor de los premios, estructurada en distintos bloques complementarios: un análisis de las principales tendencias que dibujan los proyectos presentados, fichas técnicas de todos los galardonados y reconocimientos especiales y, por último, una crónica desde dentro de la deliberación del jurado.

Nos gustaría dedicar también unas palabras de agradecimiento al jurado de esta edición, compuesto por expertos ampliamente reconocidos dentro del sector audiovisual y cuya participación contribuye directamente al prestigio y credibilidad de estos premios.

Ceremonia de entrega el próximo 29 de octubre

La entrega de los premios se celebrará, un año más, en una convocatoria conjunta con TM BROADCAST, medio de referencia del sector broadcast que otorga sus propios galardones y que forma parte también de Daró Media Group, editorial de ambas publicaciones. La ceremonia tendrá lugar en el marco de BITAM Show el próximo 29 de octubre, e irá acompañada de un cóctel exclusivo posterior con las personalidades más influyentes del sector.

El jurado se reunió el miércoles 20 de mayo para deliberar el listado de ganadores. Durante más de dos horas, sus miembros analizaron, debatieron y valoraron las candidaturas de cada categoría en una sesión conducida por Daniel Esparza, director de la revista. Javier de Martín, editor de AV INTEGRACIÓN, formó parte del panel junto a José Antonio Giménez Blesa, Luis Pavía y Carlos Medina.

AV INTEGRACIÓN 2026: ANÁLISIS

Premios

más actores, menos megaproyectos

La deliberación de los Premios AV INTEGRACIÓN 2026 dejó una primera sensación compartida entre los miembros del jurado: esta edición reflejó un ecosistema más amplio y representativo del sector, con una mayor diversidad de empresas participantes y una distribución más equilibrada de las candidaturas. Sin embargo, esa mayor variedad también pareció venir acompañada de una menor presencia de grandes proyectos claramente dominantes.

Varios miembros coincidieron en señalar la ausencia de algunos proyectos “bandera” capaces de concentrar gran parte del protagonismo, como sí había ocurrido en otras ediciones. La sensación general fue la de un mercado menos marcado por grandes despliegues y más orientado hacia proyectos de alcance medio, asociados a inversiones más contenidas.

Donde sí pareció existir un consenso claro fue en otro aspecto: la experiencia de usuario se ha convertido en el gran concepto dominante dentro del discurso actual del sector AV. Más allá de la tecnología utilizada, numerosas candidaturas ponían el foco en la interacción, la inmersión y la relación del usuario con el espacio. Sin embargo, la conversación también dejó entrever ciertas reservas respecto a cómo se utiliza esta idea. “Una cosa es escribir ‘experiencia de usuario’ en la memoria del proyecto y otra muy distinta conseguir que realmente se viva”, resumía gráficamente uno de los participantes.

Otra de las conclusiones más interesantes de esta edición fue el creciente peso que adquirieron los debates conceptuales durante las deliberaciones. En múltiples categorías, la discusión dejó de centrarse exclusivamente en el alcance tecnológico de las candidaturas para desplazarse hacia otra cuestión: hasta qué punto cada propuesta representaba realmente la esencia de la categoría en la que competía. Un ejemplo claro apareció en el ámbito hotelero, donde una de las candidaturas técnicamente más destacadas era una villa privada de lujo y no un hotel en sentido estricto.

Las experiencias inmersivas también parecen ganar protagonismo dentro del sector. La conversación alrededor de las categorías XR e integración AV dejó entrever un desplazamiento progresivo desde la tecnología entendida como infraestructura hacia la tecnología concebida como experiencia final.

En línea con ello, surgió además otra reflexión de fondo: el valor de las grandes infraestructuras no depende únicamente de su complejidad tecnológica, sino también de su capacidad para generar actividad sostenida en el tiempo. Varios miembros del jurado señalaron que algunos espacios vinculados a experiencias inmersivas corren el riesgo de terminar infrautilizados si no logran mantener un uso real y continuado.

En paralelo, categorías como museos o videomapping evidenciaron un notable crecimiento cualitativo y despertaron algunos de los mayores niveles de entusiasmo de toda la sesión. Por el contrario, la inteligencia artificial -pese a su enorme crecimiento en otros ámbitos- tuvo una presencia mucho menos transversal de lo esperado dentro de las candidaturas presentadas, apareciendo principalmente asociada a aplicaciones concretas y casos de uso específicos, más que como un eje dominante dentro de los proyectos. 

AV INTEGRACIÓN 2026:

Ficha técnica de los proyectos ganadores Premios

ASOCIACIÓN FABRICANTES

A continuación, ofrecemos un resumen del alcance y las claves tecnológicas de todas las candidaturas galardonadas.

DISTRIBUIDORES

DEL AUDIOVISUAL EN ESPAÑA

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Mejor integración AV

Ganador: Dominion

Proyecto: estudio xR y gaming arena en Murcia

Resumen

El proyecto desarrollado por Dominion Global consistió en el diseño, integración y puesta en marcha de un estudio xR y una gaming arena dentro del Cuartel de Artillería de Murcia, un edificio histórico protegido reconvertido en espacio orientado a creación de contenidos digitales y esports. El proyecto contempló el diseño integral de la infraestructura audiovisual, incluyendo ingeniería de sistemas, integración LED, sincronización de red, instalación y validación final del entorno técnico.

Alcance tecnológico

La actuación planteó diversos condicionantes asociados a la naturaleza patrimonial del edificio. Las estructuras LED debían mantenerse independientes de la construcción existente, evitando puntos de contacto físico y garantizando criterios de reversibilidad. El proyecto incorporó además soluciones destinadas a compensar desniveles del suelo, distribución de cargas y gestión de cableado adaptadas a las restricciones arquitectónicas del espacio.

El estudio xR incorpora un volumen LED curvo principal de 12 x 4 metros basado en paneles INFiLED Serie DB con pitch de 1,9 mm y resolución de 6144 × 2048 píxeles, acompañado por un techo LED INFiLED Serie AR de 6 x 3 metros y dos muros laterales de 3 x 3 metros basados en tecnología INFiLED Serie DBmk2. La estructura autoportante se desarrolló mediante sistemas de montaje B-Tech AV Mounts con capacidades de microajuste para mantener la alineación y geometría de la instalación.

La Gaming Arena integra una pantalla principal LED de 18 x 4 metros basada en tecnología INFiLED Serie DB con pitch de 2,6 mm y resolución de 6912 × 1536 píxeles. La infraestructura incorpora además una red Ethernet dedicada para sincronización xR, servidores stYpe para generación de contenido en tiempo real, integración de tracking de cámara, distribución de señal genlock mediante routers de vídeo, sistemas UPS de protección y una solución LED portátil de 96 cabinets con procesador Novastar y sistema de stacking.

Mejor proyecto de Digital Signage/DOOH

Ganador: Econocom

Proyecto: Edificio Metrópolis de Madrid

Resumen

El proyecto desarrollado en el emblemático Edificio Metrópolis de Madrid tenía como objetivo incorporar soluciones audiovisuales avanzadas capaces de generar experiencias inmersivas sin alterar el carácter arquitectónico del inmueble. La intervención se desarrolló en dos espacios principales: una sala circular situada en el nivel -1 y la cúpula ubicada en la azotea del edificio. Ambos espacios presentaban retos técnicos y geométricos distintos que requerían soluciones específicas.

Alcance tecnológico

La integración audiovisual planteaba desafíos derivados de la singularidad del espacio. En la sala circular, el reto consistía en instalar una pantalla LED suspendida en techo dentro de un entorno completamente circular, adaptándose a una altura limitada y a condicionantes de distancia de visión y resolución. El proyecto contemplaba inicialmente una pantalla circular de 8,5 metros de diámetro, aunque las condiciones del espacio obligaron a reducir el tamaño final a 4,5 metros.

La solución implementada se basó en tecnología LED de alta resolución y sistemas de proyección profesional. En la sala del nivel -1 se instaló una pantalla LED con tecnología COB y pixel pitch de 1,5 mm, con una resolución de 2880 x 2880 píxeles.

Posteriormente se incorporó una segunda pantalla LED mural con pixel pitch de 0,9 mm y resolución de 2560 x 720 píxeles. Ambas pantallas se gestionan mediante reproductores BrightSign XC4055 y electrónica de procesamiento Novastar serie H.

La cúpula se transformó en una sala inmersiva mediante un sistema de proyección panorámica compuesto por cuatro proyectores Barco G62-W14 B y dos proyectores Barco G50-W8 B con lentes UST de ultracorto alcance para proyección sobre superficie domo. La arquitectura tecnológica incorpora un servidor VIOSO AM4-6 para tareas de calibración geométrica, blending y adaptación de imagen. El sistema funciona dentro de una red dedicada para control remoto, gestión de contenidos y mantenimiento.

Mejor integración corporativa

Ganador: HubTech

Proyecto: Ibercaja-Sala Zaragoza

Resumen

El proyecto desarrollado por HubTech consistió en la transformación tecnológica de la Sala Zaragoza de Ibercaja, un espacio destinado a reuniones de alta dirección, comités ejecutivos y sesiones de trabajo con participantes presenciales y remotos. La infraestructura audiovisual existente no respondía a las necesidades actuales de colaboración híbrida, calidad de visualización y facilidad de uso requeridas en este tipo de entornos.

El proyecto planteaba además la necesidad de integrar la tecnología de forma discreta dentro del mobiliario y la arquitectura de la sala.

Alcance tecnológico

La solución implementada integró sistemas de visualización, audio, videoconferencia, control y automatización dentro de una arquitectura unificada. El sistema principal de visualización incorpora una pantalla MicroLED LG de 136 pulgadas con resolución 4K (3840 x 2160), pitch de 0,78 mm, procesado de imagen de 16 bits, alto contraste y ángulo de visión de 160 grados.

La mesa de reuniones incorpora 19 monitores retráctiles Arthur Holm Full HD de 17,3 pulgadas empotrados en el mobiliario, con mecanismo motorizado y control integrado. El sistema de colaboración utiliza equipos Barco ClickShare CX-30 para presentaciones inalámbricas, videoconferencia híbrida y compartición de contenidos desde distintos dispositivos.

El sistema de audio se basa en micrófonos de techo Shure MXA920 con tecnología de array y procesamiento DSP integrado, incluyendo funciones de captación automática de voz, cancelación de eco acústico, mezcla automática IntelliMix y hasta ocho zonas de captación independientes.

La solución incorpora además cámaras AVer PTZ con doble lente 4K y funciones de seguimiento automático, encuadre inteligente, vista panorámica y Smart Gallery para participantes remotos.

La gestión integral de la sala se realiza mediante un procesador Q-SYS Core 8 Flex, encargado de controlar los distintos subsistemas audiovisuales, incluyendo monitores retráctiles, fuentes de vídeo, cámaras PTZ, audio y escenas de iluminación mediante integración DALI. El sistema se opera mediante una interfaz desarrollada específicamente para el proyecto.

Mejor integración retail

Ganador: Trison

Proyecto: Manolo Bakes

Resumen

El proyecto desarrollado por Trison consistió en la digitalización de la red de establecimientos de Manolo Bakes mediante la incorporación de soluciones de señalización digital orientadas a la comunicación de producto y a la experiencia en tienda. El despliegue se realizó durante 2025 y contempló la implantación de la solución en más de 90 establecimientos distribuidos en España. El objetivo era acompañar el crecimiento de la compañía con una experiencia de tienda escalable que permitiera comunicar productos, promociones y contenidos de marca de forma dinámica, manteniendo al mismo tiempo la identidad visual y estética de los espacios.

Alcance tecnológico

El proyecto planteaba además la necesidad de centralizar la gestión de contenidos para facilitar la actualización simultánea de campañas y mensajes en toda la red de tiendas. La solución implementada se basó en un sistema de digital signage adaptado a la configuración y dimensiones de cada establecimiento.

La infraestructura instalada integra entre tres y cuatro pantallas por punto de venta, dependiendo de las características de cada espacio. Las tiendas incorporan principalmente pantallas verticales de 72 pulgadas, aunque también se utilizan displays de 43 y 50 pulgadas en determinadas configuraciones. Estas pantallas se destinan a la visualización de contenidos relacionados con producto, promociones y elementos de comunicación de marca.

La solución se completa con un sistema de audio ambiental integrado en el espacio comercial, con el objetivo de unificar la experiencia dentro del punto de venta. Toda la red se gestiona de forma centralizada, permitiendo actualizar contenidos y campañas de forma simultánea en los distintos establecimientos.

El despliegue permitió incorporar una solución audiovisual homogénea dentro de una red de establecimientos en expansión, manteniendo la integración de los elementos tecnológicos dentro del diseño y la configuración de cada tienda.

Mejor integración en centro comercial

Ganador: Econocom

Proyecto: Odeon Multicines Gran Plaza 2 de Madrid

Resumen

El proyecto desarrollado por Ingevideo | Econocom consistió en el diseño, integración y puesta en marcha de una solución tecnológica para Odeon Multicines, ubicado en el Centro Comercial Gran Plaza 2 de Majadahonda (Madrid). La intervención planteaba sustituir completamente el modelo tradicional de proyección cinematográfica por una solución digital basada en tecnología LED autoemisiva, integrando sistemas de imagen, sonido, control y confort dentro de un único ecosistema. El proyecto abarca seis salas completamente digitalizadas.

Alcance tecnológico

La solución de imagen incorpora tecnología LG Miraclass LED, sustituyendo los sistemas convencionales de proyección por pantallas autoemisivas con más de ocho millones de píxeles, pitch de 2,5 mm y precisión de color DCI-P3, con capacidad para reproducir 68.700 millones de colores.

La instalación incluye pantallas LED 4K de gran formato de 55 m² para salas principales y pantallas de 14 m² para salas de menor tamaño. El sistema dispone de brillo ajustable entre 48 y 300 nits, contraste basado en píxeles autoluminiscentes y compatibilidad con contenidos 2D y 3D.

El sistema de audio utiliza tecnología Dolby Atmos con más de 40 altavoces por sala configurados para generar un entorno tridimensional. La solución contempla posicionamiento preciso del sonido, adaptación a distintos formatos y alta inteligibilidad.

El proyecto incorpora además una arquitectura de integración y control basada en sincronización de imagen y audio de alta precisión, sistemas preparados para operación continua 24/7 y una estructura orientada a la escalabilidad y mantenimiento. La instalación se completa con un sistema de climatización LG Multi V y unidades de tratamiento de aire con baterías de expansión directa para el control de temperatura, humedad y calidad del aire.

Mejor integración educacional

Ganador: Pentatel

Proyecto: Edificio D de CUNEF Universidad en Madrid

Resumen

El proyecto desarrollado por Pentatel consistió en la integración audiovisual integral del Edificio D de CUNEF Universidad en Madrid. La intervención abarcó la sala polivalente, la sala del Consejo, salas de reunión, despachos, vestíbulos y el sistema de cartelería digital, con el objetivo de adaptar los espacios a entornos orientados a la gestión, la colaboración y la celebración de eventos institucionales.

Alcance tecnológico

El aula polivalente constituye el espacio principal del proyecto y fue diseñada para funcionar como aula de formación, salón de actos, espacio de eventos y entorno de producción audiovisual. La solución incorpora una pantalla LED panorámica de 7,2 metros de ancho situada en el escenario, dos pantallas LED laterales de 2,4 metros y cuatro monitores adicionales de 43 pulgadas distribuidos por la sala como refuerzo visual. El espacio integra además una

pizarra digital táctil motorizada de 86 pulgadas y un monitor adicional de apoyo al docente.

La captación de vídeo se realiza mediante tres cámaras PTZ robotizadas con seguimiento automático del ponente conectadas a un sistema de mezcla de vídeo con capacidades de streaming y grabación simultánea. La sonorización incorpora altavoces distribuidos y subwoofers dedicados, junto con un sistema de microfonía inalámbrica de hasta 16 canales simultáneos y una mesa de mezclas digital de 40 canales ubicada en la cabina técnica. El sistema integra además iluminación sobre carril trifásico DALI vinculada a distintos escenarios de uso.

La sala de Consejo incorpora una pantalla LED All-in-One COB de 110 pulgadas con sistema de videoconferencia y monitores auxiliares, mientras que las salas de reunión y despachos disponen de monitores profesionales 4K, barras de videoconferencia y sistemas de compartición inalámbrica. La infraestructura se apoya sobre una arquitectura AV-over-IP con control centralizado y plataforma de cartelera digital gestionada desde la nube.

Mejor integración hotelera

Ganador: Econocom

Proyecto: hotel Vincci Soho de Madrid

El proyecto desarrollado por Econocom en el hotel Vincci Soho de Madrid consistió en la renovación tecnológica de distintos espacios del establecimiento mediante la incorporación de soluciones audiovisuales orientadas a reuniones, eventos y actividades profesionales. La intervención tenía como objetivo adaptar los espacios del hotel a distintos escenarios de uso, incorporando sistemas de visualización, audio, conectividad y control integrados dentro de una misma infraestructura tecnológica.

Alcance tecnológico

La solución implementada se desarrolló sobre salas multifuncionales preparadas para acoger presentaciones corporativas, encuentros profesionales y eventos. Uno de los elementos incorporados fue un sistema BYOD (Bring Your Own Device) basado en Crestron AirMedia AM-3200-WF-I y presentadores inalámbricos Ecler VEO, permitiendo compartir contenidos desde ordenadores, tabletas o teléfonos móviles mediante tecnologías AirPlay, Chromecast o Miracast.

El sistema de audio se diseñó con tecnología Bose Panaray en configuración line array y se complementó con microfonía inalámbrica Shure. Toda la infraestructura audiovisual

se centraliza mediante un controlador Crestron 4-Series RMC4 encargado de gestionar las distintas fuentes audiovisuales y modos de funcionamiento.

El salón principal incorpora una pantalla LED LG LSCC025 de aproximadamente 6 metros de ancho por 3,37 metros de alto, con pixel pitch de 2,5 mm y resolución de 2400 × 1350 píxeles. La gestión de señal se realiza mediante un procesador de vídeo Pixelhue P10 con capacidad para trabajar con múltiples fuentes y composiciones visuales simultáneas. La pantalla se instaló mediante una estructura Vogel’s para displays de gran formato.

El sistema dispone además de dos modos de operación. El modo de autogestión permite controlar escenarios preconfigurados mediante una tablet Samsung Galaxy Tab A9. Para eventos de mayor complejidad, la infraestructura incorpora una mesa digital Yamaha DM3 de 16 canales con distribución Dante y una controladora Elgato Stream Deck XL. La red se basa en switches D-Link y puntos de acceso WiFi 6 de Netgear. Las instalaciones permiten dar servicio a espacios con capacidad para hasta 170 asistentes y soporte a más de 260 eventos anuales.

Mención especial

Digital Cinema

Villa Ananda en Mallorca

El proyecto Villa Ananda, ubicado en Bendinat (Mallorca), consistió en la integración de soluciones audiovisuales, conectividad y automatización dentro de una vivienda residencial, con el objetivo de incorporar tecnología avanzada manteniendo la integración con la arquitectura y el entorno. La solución se estructuró sobre cuatro áreas principales: experiencia cinematográfica inmersiva, sistema de audio distribuido, infraestructura de red y plataforma de control centralizada.

Mejor integración en restauración

Ganador: LEDDREAM Group

Proyecto: restaurante Bálamo de Madrid

Resumen

El proyecto desarrollado para Gran Reserva, el espacio dedicado al vino del restaurante Bálamo, consistió en la incorporación de soluciones audiovisuales y contenidos digitales orientados a crear un recorrido inmersivo integrado dentro del espacio. La actuación se integró en una superficie aproximada de 1.000 m² destinada a experiencias relacionadas con el vino dentro del restaurante, ubicado en Alcorcón (Madrid).

Alcance tecnológico

El elemento central del proyecto es la denominada Cuba Digital, una instalación desarrollada sobre una estructura con forma de barrica situada en la escalera que conecta con la planta superior. La solución incorpora 22 m² de pantallas LED indoor LG instaladas en paredes laterales y techo, con pixel pitch de 2,5 mm y una resolución aproximada de 960 × 1.485 píxeles por lado. Sobre esta superficie se reproducen contenidos relacionados con el ciclo del vino

mediante elementos visuales asociados a racimos, uvas, barricas y paisajes líquidos.

La instalación incorpora además una pantalla LED indoor LG Full HD de 10 m² y pixel pitch de 2,5 mm situada en la zona de bodega, destinada a la reproducción de contenidos relacionados con referencias vinícolas y elementos vinculados a la historia del vino. El recorrido se completa con una pantalla adicional de 7,5 m² y pixel pitch de 1,9 mm ubicada en la sala Cuba y orientada a presentaciones y eventos. Los contenidos audiovisuales fueron desarrollados y gestionados por Channel4you, división especializada en contenido digital de LEDDREAM GROUP.

El espacio incorpora además 16 reservados privados asociados a distintas bodegas y equipados con pantallas LED indoor LG. La instalación incluye también una bodega acristalada con más de 200 referencias vinícolas integrada dentro del recorrido diseñado para el espacio Gran Reserva.

Mención especial

Fluge

Restaurante Alegal de Valencia

El proyecto desarrollado para Alegal, restaurante impulsado por el chef Dani García y ubicado en los antiguos Cines Aragón de Valencia, consistió en la integración de una infraestructura audiovisual diseñada para combinar restauración, diseño y espectáculo dentro de un mismo espacio. La actuación fue desarrollada por el Departamento de Proyectos de Fluge Audiovisuales e incorporó soluciones de iluminación, visualización, efectos y control orientadas a adaptar el funcionamiento del espacio a distintos usos a lo largo del día.

Mejor integración en el sector público

Ganador: Ricoh

Proyecto: Centro de Excelencia Digital Twin (COEX) de Navantia en Ferrol

Resumen

El proyecto desarrollado por Ricoh consistió en el diseño e implantación del sistema audiovisual integrado del Centro de Excelencia Digital Twin (COEX) de Navantia en Ferrol, un entorno orientado a actividades de innovación industrial, ingeniería avanzada y colaboración tecnológica. La solución se planteó como una infraestructura audiovisual capaz de dar servicio a distintos espacios del centro, incluyendo showroom inmersivo, sala de realidad extendida (XR), laboratorios técnicos y salas de reuniones híbridas.

Alcance tecnológico

Ricoh asumió las tareas de ingeniería, suministro, instalación, integración, programación y puesta en marcha del sistema audiovisual. El trabajo incluyó el diseño de una arquitectura AV dedicada basada en distribución AV-overIP, integración de sistemas de visualización, videoconferencia híbrida, señalización digital, reserva de espacios y sistemas de control centralizado. También se desarrollaron procesos de programación, configuración de escenarios

de uso, pruebas funcionales y herramientas de monitorización y soporte.

La arquitectura técnica se basa en una plataforma Crestron DM NVX sobre red AV dedicada con endpoints DMNVX-E30, DM-NVX-D30, DM-NVX-360 y DM-NVX-385, permitiendo distribución 4K60 4:4:4 HDR y gestión centralizada mediante DM NVX Director y XiO Cloud. El sistema incorpora además capacidades de ciberseguridad basadas en TLS, 802.1X, integración con Active Directory y cifrado AES-128.

La solución integra monitorización remota mediante Crestron XiO Cloud y ecosistema Cisco, sistemas de reserva de espacios y analítica con Cisco Spaces y Webex Control Hub, cartelería digital basada en BrightSign y visualización profesional mediante monitores y soluciones Samsung. La infraestructura incorpora además software Brainstorm Edison PRO para presentaciones inmersivas, audio profesional basado en Dante/AES67, cámaras Crestron One Beyond PTZ, cámaras IP/NDI, sistemas de seguimiento Crestron Automate VX y un backbone de comunicaciones basado en fibra óptica dedicada para interconectar los distintos espacios del centro.

Mejor integración en auditorios y teatros

Ganador: Fluge

Proyecto: Auditorio de Zaragoza Princesa Leonor

Resumen

El proyecto desarrollado para el Auditorio de Zaragoza Princesa Leonor consistió en la renovación de los sistemas de sonido e iluminación de distintas áreas del recinto, aprovechando el parón estival de la actividad. La actuación se centró principalmente en las salas Mozart y Galve, con el objetivo de actualizar la infraestructura tecnológica del auditorio mediante nuevos sistemas de audio e iluminación y reforzar distintos aspectos operativos y funcionales del espacio.

Alcance tecnológico

La intervención en el apartado de sonido fue desarrollada por Fluge Audiovisuales Zaragoza mediante la instalación de un sistema d&b audiotechnik orientado a proporcionar cobertura uniforme y control preciso de la directividad del audio en distintas frecuencias. El sistema incorpora tecnología Array Processing para ajustar individualmente el comportamiento acústico a las características arquitectónicas de cada espacio.

La renovación integral de la Sala Mozart se diseñó para dar servicio a un aforo de 1.992 personas y se basa en un sistema d&b audiotechnik serie XSL compuesto por dos arrays principales XSL8/12 y XSL Sub. La configuración incorpora además refuerzos Y10 para platea y coro, seis sistemas 44S para frontfill y dos subgraves XSL G-Sub instalados bajo el escenario. La amplificación se realiza mediante catorce unidades d&b 40D distribuidas entre terraza técnica y cuarto lateral. La distribución de señal utiliza infraestructura digital AES/EBU y red IP sobre cableado Cat6A sustentada mediante un switch Netgear M4250. El procesado y ruteo de señal se realiza mediante un sistema modular BSS London compuesto por unidades BLU-806, BLU-120 y BLU-BIB/BOB conectadas mediante BLU Link y gestionadas mediante presets configurables.

En el apartado de iluminación, el proyecto incorporó equipos LED de Clay Paky orientados a ampliar las capacidades escénicas y optimizar el funcionamiento del sistema mediante tecnología de iluminación basada en fuentes LED de nueva generación. La ejecución incluyó procesos de acopio, preproducción, instalación y calibración del conjunto de la infraestructura.

Mejor integración en museo

Ganador: BGL

Proyecto: Museo Nacional de Qatar

Resumen

El proyecto desarrollado por BGL consistió en la renovación de la infraestructura audiovisual del Museo Nacional de Qatar, en Doha. La actuación tenía como objetivo actualizar el sistema técnico del museo mediante una solución orientada a integrar ingeniería, tecnología y sistemas de gestión centralizada dentro de un entorno de gran escala y complejidad.

El museo, cuya arquitectura se inspira en una rosa del desierto, dispone de una superficie de 10.000 m² que integra 11 salas de exposición, cerca de 4.000 m² de proyecciones, 27 zonas de experiencias interactivas, espacios destinados a público infantil y un sistema centralizado de gestión.

Además, incorpora más de 300 ecualizadores individuales para adaptar el comportamiento sonoro a los distintos espacios.

Alcance tecnológico

La solución implementada se basa en una infraestructura compuesta por 80 servidores multimedia y 77 proyectores profesionales conectados a un sistema de control integral centralizado. La plataforma de gestión se integró dentro de la arquitectura audiovisual existente y se diseñó para facilitar la operación del conjunto de la instalación.

El proyecto incorporó además medidas relacionadas con la optimización del espacio y la reducción del consumo energético. El diseño compacto de los servidores permitió reducir las necesidades de espacio físico y disminuir el consumo energético de la instalación en más de un 40%. La incorporación de proyectores de nueva generación se orientó igualmente a mejorar la calidad de imagen y reducir el consumo asociado a la infraestructura audiovisual. La ejecución incluyó procesos de instalación y calibración del sistema para su integración dentro del cronograma previsto para el proyecto.

Menciones especiales

Museo Guggenheim Bilbao

Plataforma OTT

El proyecto Canal Guggenheim Bilbao consistió en el desarrollo de una plataforma OTT destinada a la difusión de contenidos audiovisuales de producción propia vinculados a la actividad del Museo Guggenheim Bilbao, principalmente relacionados con la Colección y su programación artística. La plataforma reúne contenidos como conferencias, documentales sobre exposiciones, entrevistas, mesas redondas, visitas virtuales y programas educativos.

Grup Mediapro

“La Luz de San Nicolás” en Valencia

El proyecto “La Luz de San Nicolás”, desarrollado por Mediapro Exhibitions para la Iglesia de San Nicolás de Valencia por encargo de Global Menta, consistió en la creación de una experiencia inmersiva permanente orientada a integrar contenidos históricos, artísticos y audiovisuales dentro de un entorno patrimonial. La intervención ocupa una superficie aproximada de 500 m2 distribuidos entre la nave central del templo y dos salas anexas. El proyecto se planteó integrando soluciones tecnológicas compatibles con un entorno gótico-barroco y estructurando la visita a través de tres experiencias complementarias: “Homenaje a la belleza”, “El latido de San Nicolás” y “Lux ex Oriente”.

Mejor integración en instalaciones deportivas

Ganador: Grup Mediapro

Proyecto: sistema de producción audiovisual automatizada AutomaticTV

Resumen

El proyecto desarrollado por Grup Mediapro consistió en el despliegue del sistema de producción audiovisual automatizada AutomaticTV (modelo ATV Broadcast) en cuatro pabellones de la Liga NEXUS ENERGÍA ASOBAL: Alicante, Torrelavega, León e Irún. La solución se implementó para abordar la cobertura audiovisual de una competición formada por 16 equipos y más de 240 partidos por temporada, planteando un modelo orientado a producir retransmisiones deportivas mediante procesos automatizados y control remoto.

La solución utiliza inteligencia artificial aplicada a tareas de seguimiento automático del balón y jugadores, realización multicámara, inserción de grafismo y distribución en tiempo real a plataformas OTT. El sistema implementado corresponde al modelo ATV Broadcast, configurado con dos cámaras 4K para cubrir la totalidad del terreno de juego, con posibilidad de incorporar cámaras adicionales 4K o Full HD y entradas NDI. El sistema ofrece salida Full HD con soporte para producción a 50/60 fps o 25/30 fps

y dispone de formatos de salida RTMP, SRT, TCP, UDP, MPEG4 y SDI. También incorpora un motor gráfico integrado para insertar marcadores, textos, logotipos y configuraciones picture-in-picture.

El sistema se compone de una cámara maestra instalada en posición central y un servidor de procesamiento asociado. Los algoritmos realizan tareas de seguimiento automático, control de cámaras, decisiones de realización y composición dinámica mediante técnicas de visión por computador y aprendizaje profundo. La solución incorpora además modelos específicos adaptados a distintos deportes, incluyendo balonmano.

En el caso de la Liga ASOBAL, la producción combina el sistema automático con dos cámaras ENG adicionales conectadas al pabellón y una realización remota desde un centro de producción externo. La infraestructura instalada permite además diferentes modos de funcionamiento, desde producción completamente automática hasta configuraciones híbridas con supervisión remota y distintos niveles de intervención.

Mejor proyecto técnico para concierto/festival

Ganador: Fluge

Proyecto: Gira Metamorfosis Season de Aitana

El proyecto desarrollado para la gira “Metamorfosis Season” de Aitana consistió en el despliegue de sistemas de sonido, iluminación y vídeo para los conciertos celebrados en el Estadi Olímpic Lluís Companys de Barcelona y el Riyadh Air Metropolitano de Madrid. La gira reunió a más de 160.000 espectadores y se estructuró como un recorrido por las distintas etapas discográficas de la artista mediante una propuesta dividida en actos con escenografía, coreografías y elementos visuales específicos para cada uno de ellos. Fluge Audiovisuales asumió el suministro del equipamiento técnico por encargo de Babblá Estudio, productora de la gira.

La infraestructura de sonido se basó en un sistema principal d&b audiotechnik formado por configuraciones GSL12, GSL8 y subgraves SL SUB, complementado con sistemas frontfill V8 y V12, soluciones outfill y sistemas de delay y mid delay mediante series GSL y KSL. La amplificación se realizó mediante unidades d&b D-80 distribuidas entre las distintas configuraciones. El control FOH utilizó una consola

DiGiCo SD5, mientras que la gestión de monitores se realizó mediante una DiGiCo SD7. La instalación incorporó además sistemas de microfonía y RF basados en equipos Shure, Sennheiser, AKG y DPA.

La solución de iluminación integró dispositivos de Chauvet, Cameo, GLP, Robe, Martin y Robert Juliat, incluyendo sistemas Strike Array, Colorado PXL Curve, OTOs W12 IP65, Impression X4 Bar, MegaPointe, Spiider LED Wash, BMFL WashBeam y ERA 800 Performance. El sistema incorporó además máquinas HazeBase Pro y Showtec SF-250 Touring. El control se realizó mediante tres consolas GrandMA3 Full Size.

La infraestructura de vídeo incorporó dos pantallas LED laterales de 22 x 11 metros con pitch de 3,9 mm, una pantalla trasera de 16 x 11 metros con pitch de 3,91 mm, una pantalla LED transparente volada de 38 x 6 metros y 150 módulos de pantalla LED de suelo con pitch de 6,94 mm.

Mención especial

Trison

Hi_CAM by Heineken

El proyecto Hi_CAM by Heineken, desarrollado por YellowbricksTRISON, consistió en la implantación de una solución de interacción en tiempo real orientada a la participación del público en festivales mediante el uso de dispositivos móviles y pantallas instaladas en el evento. La plataforma se diseñó con el objetivo de permitir la participación de los asistentes a través de dinámicas interactivas, incorporando al mismo tiempo sistemas de control y moderación de contenidos y herramientas de recogida de métricas.

Mejor videomapping

Ganador: Nunsys Group

Proyecto: videomapping 3D en Catedral de Burgos

Resumen

El proyecto desarrollado por Nunsys Group para la Catedral de Burgos consistió en la creación de una experiencia de videomapping 3D inmersivo sobre la Escalera Dorada integrada dentro de la visita nocturna “Stella”. La intervención se planteó con el objetivo de incorporar una narrativa audiovisual sobre uno de los elementos arquitectónicos más representativos del monumento mediante una solución que permitiera integrar tecnología avanzada sin intervenir físicamente sobre la estructura ni alterar sus características patrimoniales.

Alcance tecnológico

El proyecto se desarrolló a partir de un gemelo digital tridimensional generado mediante escaneo LiDAR, utilizado para recrear con precisión la geometría de la Escalera Dorada y de los elementos asociados a la instalación. Esta información permitió diseñar alineamientos y soportes sin contacto físico con la estructura, además de ajustar las proyecciones a

los distintos relieves arquitectónicos y adaptar la narrativa audiovisual a los elementos presentes en el espacio.

La infraestructura de proyección se basa en dos proyectores láser Epson EB-PQ2216B con resolución 4K y 16.000 lúmenes de luminosidad. El sistema incorpora tecnología 3LCD y 4K Crystal Motion, además de opciones de conectividad mediante 12G-SDI y HDMI 4K. La reproducción y sincronización de contenidos se realiza mediante un servidor WATCHOUT de Dataton, utilizado para gestionar contenidos audiovisuales, sincronización de medios, transiciones y ajustes geométricos asociados a la proyección.

La instalación integra además un sistema de sonido compuesto por dos altavoces autoamplificados Bose sincronizados con el contenido audiovisual. La solución se desarrolló combinando elementos técnicos, narrativos y audiovisuales con el objetivo de integrarse dentro de la experiencia nocturna del espacio patrimonial. Según la documentación aportada, la experiencia “Stella” ha recibido más de 30.000 visitantes desde su puesta en marcha.

Asociación cultural de Amigos de la Ermita de Carrasquedo

“El Retablo de la Luz” en La Rioja

El proyecto “El Retablo de la Luz” consiste en una instalación permanente de videomapping desarrollada sobre el retablo renacentista de la Iglesia de San Juan Bautista de Grañón (La Rioja). La experiencia se diseñó sobre una intervención lumínica sin contacto físico destinada a integrar contenidos audiovisuales sobre una estructura patrimonial del siglo XVI mediante una narrativa multisensorial de aproximadamente 20 minutos. La instalación incorpora elementos de proyección, sonido y contenidos digitales vinculados al entorno arquitectónico del espacio.

NRD Multimedia

Videomapping permanente en la Comarca Andorra-Sierra de Arcos (Teruel)

El proyecto desarrollado por NRDmultimedia junto a FRAMEMOV consistió en el diseño, integración e implantación de tres instalaciones permanentes de videomapping arquitectónico automatizado en las localidades de Estercuel, Crivillén y Alacón, pertenecientes a la comarca turolense de Andorra-Sierra de Arcos. La actuación se planteó como una solución de exhibición audiovisual exterior vinculada al patrimonio histórico y cultural mediante experiencias inmersivas distribuidas en distintos municipios y accesibles durante todo el año.

Menciones especiales

Mejor proyecto

en experiencia inmersiva

XR

Ganador: Pentatel

Proyecto: F1® Arcade Madrid

Resumen

El proyecto F1® Arcade Madrid consistió en el diseño e integración de la infraestructura audiovisual del primer espacio de la franquicia en Europa continental. Ubicado en el Paseo de la Castellana de Madrid, el venue ocupa una superficie de 1.500 m² distribuidos en dos plantas y alberga 68 simuladores dinámicos de Fórmula 1, además de espacios destinados a eventos, zonas VIP, restauración y áreas flexibles para actividades corporativas. Pentatel Comunicaciones asumió el diseño, suministro, instalación, programación y puesta en marcha de la totalidad de la infraestructura audiovisual.

Alcance tecnológico

La solución se diseñó para dar servicio a distintos escenarios de funcionamiento, incluyendo retransmisiones deportivas, sesiones de DJ, eventos corporativos y actividades asociadas a la operativa habitual del espacio. La infraestructura de visualización incorpora dos pantallas LED LG LSCC012 con tecnología GOB, dimensiones de 2,4 x 1,35 metros

y resolución Full HD, complementadas con siete monitores LG de 86 pulgadas, dos monitores de 75 pulgadas y tres monitores de 65 pulgadas distribuidos entre ambas plantas.

La arquitectura de distribución de vídeo se basa en tecnología Crestron DM NVX para el transporte de señales 4K60 sobre red IP. El sistema incorpora nueve encoders DM-NVX-E30 y trece decoders DM-NVX-D30 para la gestión de distintas fuentes audiovisuales y contenidos. Además, dos sistemas Crestron AirMedia permiten la compartición inalámbrica de contenidos en salas combinables y espacios destinados a eventos.

El sistema de audio se desarrolla mediante un ecosistema Bose distribuido entre ambas plantas, procesado QSC Core 24F sobre plataforma Q-SYS y transporte de señal Dante. La instalación integra además microfonía inalámbrica Shure ULXD, sistemas RF Venue para distribución de señal, una posición de DJ basada en Pioneer XDJ-RX3 y un sistema de control centralizado Crestron CP4N con escenarios preconfigurados para distintos modos de funcionamiento y gestión integral de los subsistemas audiovisuales.

Premio especial AV INTEGRACIÓN: el galardón de la dirección de la revista

Ganador: Nunsys Group

Proyecto: Roig Arena de Valencia

Coincidiendo con su sexta edición, los Premios AV INTEGRACIÓN incorporan este año una novedad: un galardón extraordinario concedido directamente por la dirección editorial de la revista al proyecto más destacado recogido en sus páginas durante el último año. Se trata de un premio de designación directa (no admite candidatura) en el que se tienen en cuenta no solo la relevancia tecnológica de la iniciativa, sino también su impacto mediático y su capacidad para marcar la conversación del sector.

Este reconocimiento inaugural recae en el Roig Arena de Valencia, un proyecto de enorme dimensión y ambición tecnológica que AV INTEGRACIÓN ha seguido muy de cerca a lo largo de su desarrollo. De hecho, esta revista tuvo la oportunidad de visitar las instalaciones antes de su inauguración oficial, cuando todavía se ultimaban los preparativos para su puesta en marcha, a invitación de LG.

Desde la dirección editorial de AV INTEGRACIÓN entendemos que el Roig Arena representa una forma de entender la integración audiovisual a gran escala. No solo por la dimensión y complejidad del despliegue, sino también por el impulso e inspiración que aporta al conjunto del sector en uno de los verticales más dinámicos del mercado: el de las instalaciones deportivas. A ello se suma la oportunidad que hemos tenido desde la revista de seguir muy de cerca su evolución y trasladar a nuestros lectores algunas de sus principales claves y retos a través de conversaciones con actores directamente implicados como LG y Nunsys.

Impulsado por el empresario Juan Roig, el recinto tiene una capacidad de 18.500 personas para conciertos y 15.000 para partidos de baloncesto, erigiéndose como el arena más grande de España. Su diseño versátil le permite acoger competiciones deportivas, espectáculos culturales o eventos musicales.

El proyecto, desarrollado durante cuatro años, fue integrado por Nunsys y contó con E2 como instalador. En un reportaje publicado a finales del año pasado, nos propusimos desgranar sus claves con la ayuda de Roberto de Andrés Gómez, EU LED Solution Architect de LG, una de las figuras directamente implicadas en el proyecto, en el que las pantallas LED fueron las auténticas protagonistas. El despliegue tecnológico incluye casi 1.700 metros cuadrados de pantallas LED, más de 500 monitores y 25 palcos VIP equipados con tecnología OLED transparente y pantallas táctiles.

Entre sus elementos más destacados se encuentra un enorme videowall LED de 513 metros cuadrados —la mayor pantalla LED indoor de Europa, según LG— situada en uno de los laterales del pabellón. A ello se suma un videomarcador central de 257 metros cuadrados, compuesto por cuatro pantallas planas LED con bordes facetados que forman una imagen uniforme y sin interrupciones. Este marcador, ajustable en altura, incorpora además dos pantallas interiores de 6×3 metros. Completando la instalación, un Ribbon LED envolvente de 210 metros cuadrados recorre buena parte del perímetro interior y permite mostrar contenido dinámico durante los eventos.

Probablemente el elemento más icónico del recinto es la pantalla exterior conocida como El Ojo, instalada en la fachada noroeste. Con una superficie de casi 300 metros cuadrados y cuatro cambios de plano, se integra por completo en la arquitectura del edificio y se ha convertido en el símbolo visual del Roig Arena.

Asimismo, el recinto incorpora un estudio de producción virtual con una pantalla LED LG de 10 m² destinada a funcionar como fondo virtual XR, concebido para la creación de escenarios y entornos virtuales destinados, entre otros usos, a la realización de entrevistas.

Pero también recabamos en nuestras páginas la visión del integrador. En conversación con AV INTEGRACIÓN, y como parte de una entrevista más amplia, Beatriz Calvo, directora general de Nunsys Group, nos explicó algunos de los principales retos del proyecto: “La principal dificultad ha sido, sin ninguna duda, la dimensión misma del proyecto. Para su realización hemos tenido que reunir al mejor y mayor equipo técnico audiovisual de España: más de 100 personas entre instaladores, ingenieros y jefes de proyecto trabajando simultáneamente para diseñar, suministrar e instalar el equipamiento de vídeo, audio e iluminación”.

Respecto al alcance tecnológico de la instalación, destacaba: “Destacan los más de 1.600 m² de pantallas led LG y más de 500 monitores desplegados con la tecnología OLED, táctil y transparente, exclusivas de dicho fabricante. En proyección sobresalen cuatro equipos Panasonic de 50.000 lúmenes que realizan un espectacular video mapping sobre la pista central. El sistema de distribución de la señal de vídeo se basa en la matriz Ultrix de Ross Video. De este mismo fabricante se han escogido las soluciones para la realización de vídeo en directo de la serie Carbonite; igualmente, para generar el grafismo se optó por su sistema Ross Xpression. Como solución de cartelería digital se eligió al fabricante Navori”. 

Premios

AV INTEGRACIÓN 2026:

listado de ganadores

Mejor integración AV

Ganador: Dominion

Proyecto: estudio xR y gaming arena en Murcia

Mejor proyecto de Digital Signage/DOOH

Ganador: Econocom

Proyecto: Edificio Metrópolis de Madrid

Mejor integración corporativa

Ganador: HubTech

Proyecto: Ibercaja-Sala Zaragoza

Mejor integración retail

Ganador: Trison

Proyecto: Manolo Bakes

Mejor integración en centro comercial

Ganador: Econocom

Proyecto: Odeon Multicines

Gran Plaza 2 de Madrid

Mejor integración educacional

Ganador: Pentatel

Proyecto: Edificio D de CUNEF Universidad en Madrid

Mejor integración hotelera

Ganador: Econocom

Proyecto: hotel Vincci Soho de Madrid

Mención especial

Digital Cinema

Villa Ananda en Mallorca

Mejor integración en restauración

Ganador: LEDDREAM Group

Proyecto: restaurante Bálamo de Madrid

Mención especial

Fluge

Restaurante Alegal de Valencia

Mejor integración en el sector público

Ganador: Ricoh

Proyecto: Centro de Excelencia

Digital Twin (COEX) de Navantia en Ferrol

Fluge Proyecto: Auditorio de Zaragoza

Leonor

Mejor integración en museo

Ganador: BGL

Proyecto: Museo Nacional de Qatar

Menciones especiales

Museo Guggenheim Bilbao

Plataforma OTT

Grup Mediapro

“La Luz de San Nicolás” en Valencia

Mejor integración en instalaciones deportivas

Ganador: Grup Mediapro

Proyecto: Sistema de producción audiovisual automatizada AutomaticTV

Mejor proyecto técnico para concierto/festival

Ganador: Fluge

Proyecto: Gira Metamorfosis Season de Aitana

Mención especial Trison Hi_CAM by Heineken

Mejor videomapping

Ganador: Nunsys Group

Proyecto: videomapping 3D en Catedral de Burgos

Menciones especiales

Asociación cultural de Amigos de la Ermita de Carrasquedo “El Retablo de la Luz” en La Rioja

NRD Multimedia

Videomapping permanente en la Comarca Andorra-Sierra de Arcos (Teruel)

Mejor proyecto en experiencia inmersiva XR

Ganador: Pentatel

Proyecto: F1 Arcade Madrid 

Deliberación del jurado una crónica desde dentro

Desvelamos la intrahistoria del debate que dio lugar a los ganadores de esta edición: desde las discusiones conceptuales sobre los límites y la propia definición de algunas categorías hasta los criterios que terminaron dando forma a los proyectos reconocidos e inclinando la balanza en cada caso

Los Premios AV INTEGRACIÓN 2026 reunieron a un jurado con la difícil tarea de identificar los proyectos más destacados del año a partir de una muestra representativa del trabajo desarrollado por integradores y empresas españolas de distintos tamaños, tanto dentro como fuera de nuestras fronteras. En total, el comité analizó 52 proyectos.

Durante más de dos horas, sus miembros analizaron, debatieron y valoraron las candidaturas de cada categoría en una sesión conducida por Daniel Esparza, director de

la revista. Javier de Martín, editor de AV INTEGRACIÓN, formó parte del panel junto a tres expertos ampliamente reconocidos dentro del sector audiovisual: José Antonio Giménez Blesa, Luis Pavía y Carlos Medina.

A continuación, AV INTEGRACIÓN ofrece una crónica desde dentro de la sesión. A lo largo del texto se incluyen algunos entrecomillados surgidos durante la conversación, aunque ninguno aparece atribuido individualmente con el fin de preservar la confidencialidad de las deliberaciones.

Mejor proyecto de Digital Signage/DOOH: un debate conceptual

La categoría de Digital Signage protagonizó uno de los primeros grandes debates de la jornada. La conversación giró alrededor de una cuestión que reaparecería en distintas categorías a lo largo de la deliberación: qué debe entenderse hoy exactamente por Digital Signage.

La propuesta finalmente ganadora -la integración desarrollada por Econocom en el Edificio Metrópolis de Madrid- estuvo incluso cerca de quedar inicialmente fuera de la conversación principal. Una parte del jurado entendía que se alejaba del concepto clásico de cartelería digital. Sin embargo, terminó imponiéndose el peso de su complejidad

técnica y su capacidad para integrar la tecnología audiovisual dentro de un edificio histórico.

La ausencia de audio apareció como uno de los pocos aspectos señalados como limitación. Aun así, el jurado coincidió en que, dentro de una categoría centrada en comunicación visual, este elemento no resultaba determinante frente a la magnitud global de la instalación.

También emergió otro factor que reaparecería en distintas categorías: el equilibrio estratégico del palmarés. El hecho de que la propuesta de Econocom encajase mejor aquí que en restauración, donde competía

junto a iniciativas conceptualmente más sólidas, terminó ayudando a inclinar definitivamente la balanza.

Mejor integración corporativa

La categoría corporativa volvió a poner sobre la mesa el problema del encaje conceptual de algunas candidaturas. Varios proyectos técnicamente potentes terminaron perdiendo fuerza durante el debate porque parte del jurado entendía que no respondían plenamente a lo que debe representar una integración corporativa.

En otros casos, la resolución de imagen o determinados aspectos técnicos generaron discrepancias entre los miembros. Mientras algunos defendían que ciertos estándares visuales resultaban insuficientes para una categoría de este nivel, otros recordaban que el contexto corporativo no exige necesariamente los mismos niveles de exigencia que un entorno cinematográfico o broadcast.

Ante esta falta de consenso, el proyecto de HubTech en la Sala Zaragoza de Ibercaja terminó consolidándose progresivamente como la solución más equilibrada. El jurado valoró especialmente la integración global del espacio: pantallas, videoconferencia inteligente, sistemas de audio avanzados, monitores ocultos y una ejecución estética muy cuidada. “Es una sala ejecutiva de verdad, bien montada, con un diseño impacable y pensada para trabajar cómodamente”, resumía uno de los participantes.

Más intenso fue quizá el debate alrededor del proyecto Open Space de Econocom, que terminó recibiendo

una mención especial. Aunque algunos miembros consideraban excesivo otorgarle el galardón principal por tratarse de una sala demo desarrollada por una empresa del propio sector AV, otros defendían precisamente el valor estratégico del concepto.

La posibilidad de que los clientes experimenten directamente la tecnología -viendo distancias reales, escuchando sistemas de sonido o interactuando físicamente con las soluciones- fue interpretada como una tendencia llamada a ganar peso dentro del sector. Más allá de una simple sala demo, algunos miembros entendían que este tipo de espacios puede convertirse en una herramienta especialmente útil para acercar la tecnología al usuario final y visualizar con mayor claridad el resultado real de una integración.

Mejor integración retail: la experiencia de usuario gana peso

La categoría retail reflejó otra de las grandes constantes de esta edición: el creciente peso de la experiencia de usuario como argumento dentro del material presentado por los candidatos, un enfoque que terminó trasladándose también a las propias deliberaciones.

El proyecto de Trison para la red de tiendas de Manolo Bakes terminó imponiéndose gracias a la escalabilidad del despliegue y a la coherencia global de la experiencia visual desarrollada. Varios miembros del jurado conocían además personalmente algunas de las tiendas, algo que aportó una perspectiva adicional durante la conversación.

La categoría retail reflejó una de las grandes constantes de esta edición: el creciente peso de la experiencia de usuario como argumento dentro del material presentado por los candidatos

Las pantallas verticales, la integración visual de los contenidos y la naturalidad con la que la tecnología se incorporaba a la experiencia comercial fueron algunos de los elementos más destacados. “Es un concepto retail muy bien ejecutado”, resumía uno de los asistentes.

Otros proyectos competidores fueron considerados incluso más complejos técnicamente por parte de algunos miembros, pero finalmente terminó pesando más el hecho de que la propuesta de Trison encajase de forma especialmente clara dentro del concepto puro de integración retail.

Mejor integración en centro comercial: entre el criterio técnico y la interpretación editorial

La categoría de centros comerciales derivó en uno de los debates más complejos de toda la jornada. El proyecto de Econocom para el multiplex LED del Odeon Majadahonda generó consenso unánime respecto a su nivel tecnológico, pero no sobre su encaje dentro de la categoría.

Parte del jurado defendía que una instalación cinematográfica no debía competir como integración en centro comercial. Otros incluso plantearon dejar desierta la categoría al considerar que ninguno de los proyectos respondía plenamente al concepto clásico de infraestructura comercial o alcanzaba el nivel tecnológico esperado. Sin embargo, terminó imponiéndose otra lectura más amplia. La revista acabó interviniendo directamente como árbitro editorial ante la imposibilidad de alcanzar consenso total entre los miembros del jurado.

El razonamiento final fue que los cines forman parte estructural de la experiencia asociada a muchos centros comerciales actuales y que la magnitud tecnológica de la propuesta hacía muy difícil justificar su exclusión.

Aun así, el debate dejó una reflexión de fondo: en condiciones normales, la categoría está pensada para reconocer proyectos más directamente vinculados a la infraestructura propia de un centro comercial. En esta edición, sin embargo, la ausencia de candidaturas especialmente sólidas dentro de ese perfil terminó abriendo la puerta a una interpretación más amplia.

Mejor integración

educacional: una integración global del entorno formativo

La categoría educacional fue una de las que generó menos discrepancias dentro del jurado. Existió un consenso bastante claro alrededor del proyecto desarrollado por Pentatel para el Edificio D de CUNEF, entendido por varios miembros como la propuesta más ambiciosa desde el punto de vista tecnológico y una representación especialmente completa de lo que hoy debe entenderse por integración educativa.

El jurado valoró especialmente el carácter integral de la instalación, concebida como un ecosistema que va más allá del aula tradicional y combina espacios de enseñanza, salas polivalentes, áreas de reunión y sistemas de comunicación institucional. Pantallas LED, videoconferencia, cámaras, reserva de espacios, sistemas de audio e iluminación y una infraestructura IP fueron algunos de los elementos destacados durante la conversación. “Es la típica historia de hacer algo bien dentro del entorno formativo”, resumía uno de los asistentes.

Mejor integración hotelera: cuando las categorías empiezan a quedarse pequeñas

La categoría hotelera reflejó quizá mejor que ninguna otra hasta qué punto los límites tradicionales de algunas categorías empiezan a quedarse pequeños.

El caso más evidente fue Villa Ananda, la propuesta residencial desarrollada por Digital Cinema en Mallorca. Para varios miembros del jurado, se trataba técnicamente de la candidatura más impresionante de la categoría: integración audiovisual completa, domótica avanzada, sistemas multiroom, climatización y una ejecución estética muy sofisticada. Sin embargo, el problema volvió a ser conceptual: no era un hotel, sino una villa privada.

El debate terminó desplazándose progresivamente hacia el proyecto del hotel Vincci Soho desarrollado por Econocom, entendido como una representación más prototípica de lo que tradicionalmente debe ser una integración hotelera: salones de eventos, pantallas, sistemas de presentación, proyección y servicios orientados a eventos corporativos.

La categoría hotelera reflejó quizá mejor que ninguna otra hasta qué punto los límites tradicionales de algunas categorías empiezan a quedarse pequeños

Aun así, el jurado consideró que Villa Ananda merecía claramente un reconocimiento propio, lo que terminó desembocando en una mención especial concebida también como una forma de abrir el foco de futuras ediciones hacia nuevas tipologías de alojamiento y hospitality.

Restauración: experiencia inmersiva frente a complejidad técnica

La categoría de restauración protagonizó uno de los enfrentamientos más equilibrados de toda la deliberación. Durante buena parte de la conversación, el debate osciló continuamente entre dos proyectos: Bálamo, desarrollado por LEDDREAM Group, y Alegal, impulsado por Fluge.

El proyecto de Fluge impresionó especialmente por la complejidad arquitectónica de transformar unos antiguos cines en un espacio híbrido donde convergen gastronomía, espectáculo y experiencia inmersiva. “Añade algo más”, resumía uno de los asistentes. Frente a ello, el proyecto Bálamo destacaba por su potencia visual y conceptual. “Es una gran apuesta visual y muy original”, defendían otros miembros del jurado.

La diferencia fundamental acabó situándose entre complejidad técnica y fuerza experiencial. Mientras Alegal era percibido como un proyecto más sofisticado desde el punto de vista de integración arquitectónica, Bálamo terminaba representando mejor una nueva forma de entender los espacios gastronómicos como entornos experienciales completos.

Finalmente, el reparto entre premio principal (Bálamo) y mención especial (Alegal) terminó respondiendo tanto a criterios técnicos como a consideraciones estratégicas y de equilibrio global del palmarés.

Mejor integración en el sector público: consenso alrededor de una infraestructura integral

La categoría de sector público fue una de las que generó un consenso más rápido dentro del jurado. El proyecto desarrollado por Ricoh para el Centro Digital Twin de Navantia en Ferrol terminó consolidándose desde las primeras intervenciones como una candidatura especialmente sólida por su amplitud tecnológica y la diversidad de soluciones integradas.

El jurado destacó especialmente el carácter integral de la propuesta, concebida como un entorno de trabajo donde convergen espacios de colaboración, sistemas inmersivos y capacidades avanzadas de visualización y comunicación. Plató virtual, videowalls, salas de reunión, interactividad, presentaciones inmersivas, infraestructura IP y elementos vinculados a la ciberseguridad conformaban un ecosistema tecnológico especialmente amplio.

Mejor integración en auditorios y teatros: una categoría que pide nuevos referentes

La categoría de auditorios y teatros dejó una reflexión de fondo: no ha sido especialmente el año de este tipo de espacios, pese a tratarse de

una de las áreas históricamente más relevantes dentro del sector de la integración audiovisual.

El proyecto de Fluge para la renovación audiovisual del Auditorio Zaragoza Princesa Leonor terminó imponiéndose como la propuesta más sólida de la categoría. El jurado valoró especialmente la actualización de los sistemas de sonido e iluminación de las salas, así como una ejecución considerada profesional y técnicamente bien resuelta.

Uno de los miembros del jurado, que conocía personalmente el espacio, destacó además el buen resultado obtenido en el apartado sonoro. “Está bien resuelto”, resumía durante la conversación.

Museos: la categoría que más entusiasmo despertó

La categoría museística fue probablemente, junto a la de videomapping, la que generó mayor entusiasmo general dentro del jurado. El alto nivel de las candidaturas y la diversidad de enfoques terminaron desembocando en una solución excepcional: dos menciones especiales además del premio principal.

El proyecto ganador -la renovación audiovisual del Museo Nacional de Qatar desarrollada por BGL- terminó imponiéndose progresivamente gracias a su enorme complejidad técnica y a su dimensión internacional. Once salas, miles de metros cuadrados de proyección, decenas de proyectores y experiencias interactivas avanzadas acabaron consolidándolo como uno de los grandes proyectos de esta edición. “Es un museo top, con una complejidad brutal”, resumía uno de los asistentes.

Sin embargo, las menciones especiales terminaron revelando algunas de las tendencias más interesantes del debate. En el caso del Guggenheim Bilbao, el jurado quiso poner en valor el nacimiento de nuevos modelos OTT aplicados al entorno museístico y cultural. Más allá del desarrollo técnico concreto -considerado todavía embrionario-, varios miembros destacaron el potencial estratégico del concepto. “Antes el museo era un sitio al que entrabas y te ibas. Ahora puede convertirse también en una plataforma audiovisual permanente”, señalaba uno de los participantes.

Por su parte, el proyecto de videomapping desarrollado por Mediapro para la iglesia de San Nicolás terminó recibiendo una mención especial pese a no encajar plenamente en la categoría. El jurado coincidió en que merecía algún tipo de reconocimiento y que en la categoría de videomapping (a la que no se presentó) podría haber tenido más acomodo.

Mejor integración

en instalaciones deportivas: automatización e IA como hoja de ruta

La categoría de instalaciones deportivas terminó resolviéndose con uno de los consensos más claros. El proyecto AutomaticTV de Mediapro para la producción audiovisual automatizada en pabellones ASOBAL fue interpretado por el jurado como una propuesta especialmente representativa de algunas de las tendencias que empiezan a ganar peso dentro del sector.

Frente a otros proyectos considerados más limitados o centrados únicamente en instalaciones de

visualización, el jurado destacó especialmente el carácter integral y real de la propuesta. La automatización de cámaras, el uso de inteligencia artificial, la producción remota y la distribución multiplataforma configuraban un ecosistema completo.

Más allá de la innovación tecnológica, el jurado valoró especialmente otro elemento: se trataba de una solución ya desplegada, operativa y respaldada por una hoja de ruta clara de crecimiento progresivo. El proyecto arrancó con la implantación en cuatro pabellones y prevé ampliar gradualmente el despliegue durante las próximas temporadas hasta extender el modelo al conjunto de la competición.

Mejor proyecto técnico para concierto/festival: una producción de gran escala

La categoría de conciertos y festivales se resolvió por unanimidad. El proyecto técnico desarrollado por Fluge para la gira Metamorfosis Season de Aitana terminó imponiéndose gracias a una combinación de escala, complejidad operativa y despliegue técnico.

El jurado destacó especialmente la magnitud de los recursos empleados: múltiples escenarios, un amplio sistema de microfonía, complejas infraestructuras de iluminación y una propuesta visual especialmente ambiciosa. Más allá de los elementos individuales, varios miembros coincidieron en señalar la enorme complejidad logística que implica una producción itinerante de estas dimensiones, donde montaje, desmontaje y coordinación forman parte esencial del propio reto técnico.

La mención especial recayó en Hi_CAM by Heineken, desarrollado por Trison. Aunque no reunía la envergadura suficiente para optar al galardón principal, el jurado quiso reconocer el valor de una propuesta orientada a la interacción en tiempo real con el público. La posibilidad de recoger métricas de participación, generar estadísticas, gestionar contenidos dinámicos y trasladar esa información a las pantallas del evento fue interpretada como un posible punto de partida hacia nuevas formas de relación entre espectadores y espectáculos en directo.

Mejor proyecto técnico para evento corporativo: una categoría sin ganador

La categoría de evento corporativo terminó siendo la única que quedó desierta en esta edición. La decisión no respondió a la ausencia de candidaturas, sino a la percepción compartida de que ninguna de las propuestas presentadas terminaba de encajar plenamente en lo que el jurado esperaba de la categoría o alcanzaba el nivel tecnológico exigido.

En algunos casos, las candidaturas se centraban más en el espacio físico que en el propio evento. En otros, aunque las soluciones presentadas resultaban correctas desde el punto de vista técnico, varios miembros entendían que no aportaban un grado suficiente de innovación o complejidad.

Videomapping: tecnología, narrativa y territorio

El videomapping fue probablemente una de las disciplinas con mayor crecimiento cualitativo

dentro de esta edición. La categoría reunió proyectos muy distintos entre sí y generó uno de los debates más ricos desde el punto de vista creativo y tecnológico. La discusión principal se concentró entre el proyecto de Nunsys en la Catedral de Burgos y El Retablo de la Luz, desarrollado por la Asociación cultural de Amigos de la Ermita de Carrasquedo en La Rioja. El primero obtuvo el premio principal y el segundo una mención especial.

En ambos casos se valoró especialmente el uso de tecnologías avanzadas de modelado tridimensional y gemelos digitales para intervenir sobre patrimonio histórico sin afectar físicamente a las estructuras originales.

La categoría museística y de videomapping fueron las que generaron mayor entusiasmo. El alto nivel de las candidaturas y la diversidad de enfoques terminaron desembocando en soluciones excepcionales: dos menciones especiales además del premio principal

El proyecto riojano impresionó especialmente a parte del jurado por la complejidad de proyectar sobre un retablo lleno de volúmenes,

dorados y sombras utilizando un único proyector. Sin embargo, terminó imponiéndose el proyecto de Nunsys por la magnitud global de la intervención y por el peso estratégico de reconocer a una de las grandes empresas del sector audiovisual español.

En el caso de la Ermita de Carrasquedo, varios miembros destacaron otro elemento especialmente interesante: su ubicación en una iglesia vinculada al Camino de Santiago. Más allá de la intervención concreta, durante la conversación surgió una reflexión sobre el potencial de este tipo de soluciones para construir futuras rutas culturales y experiencias audiovisuales distribuidas sobre el patrimonio histórico.

Las menciones especiales acabaron ampliando todavía más el foco de la conversación. Se decidió otorga una segunda a NRD Multimedia por sus videomappings permanentes en pequeños municipios rurales de Teruel. El jurado entendió que el verdadero valor del proyecto no residía únicamente en lo tecnológico, sino en su capacidad para utilizar el audiovisual como herramienta de dinamización cultural y territorial dentro de la llamada España vaciada.

Experiencias XR e integración AV: el caso Dominion

La conversación alrededor de las categorías de experiencias XR y de integración AV terminó solapándose, y un proyecto se erigió en protagonista de buena parte del debate: la propuesta desarrollada por Dominion en Murcia. El proyecto -un estudio XR

y gaming arena integrado dentro de un edificio patrimonial- despertó un enorme interés por la dificultad técnica y arquitectónica de intervenir en un espacio protegido mientras se desarrollaba una infraestructura audiovisual avanzada.

Varios miembros destacaron especialmente aspectos poco habituales en el mundo AV, como el uso de sincronización Genlock y la complejidad de integrar tecnologías XR reales dentro de un entorno multifuncional. Parte del jurado defendió otorgarle el premio principal en experiencia XR. Sin embargo, finalmente terminó imponiéndose otra visión: premiarlo como mejor integración AV global debido precisamente al carácter integral de la instalación.

Finalmente, la categoría de experiencias XR terminó inclinándose hacia el proyecto F1 Arcade Madrid, desarrollado por Pentatel. Varios miembros entendieron que representaba de forma más directa la esencia propia de este tipo de experiencias. Frente a ello, Dominion fue interpretado más como una infraestructura avanzada capaz de albergar múltiples usos y experiencias distintas.

En este sentido, el debate dejó también una reflexión de fondo. Varios miembros advirtieron del riesgo de que este tipo de grandes infraestructuras terminen infrautilizadas si no logran generar actividad real de forma sostenida. “El espacio es fantástico… ahora hace falta que realmente pasen cosas dentro”, resumía uno de los asistentes. 

(Parte2)

Las adquisiciones marcan el rumbo de la

integración audiovisual:

la estrategia de Econocom

Jaime Villanueva, director general del área Audiovisual de Econocom

El auge de la digitalización de los espacios está impulsando a las grandes compañías a acometer operaciones para ampliar sus capacidades técnicas y reforzar su posicionamiento. Analizamos, en esta segunda entrega, el caso de Econocom

Por Bárbara Ausín

El mercado de la integración audiovisual protagoniza una tendencia creciente hacia la consolidación. A medida que el sector avanza hacia proyectos cada vez más integrales, las grandes compañías sacan músculo y ponen el foco en empresas más pequeñas que les permiten ampliar su capacidad técnica y fortalecer su posicionamiento.

Este proceso de expansión se enmarca en una ola de fusiones y adquisiciones que está agitando la industria tanto a nivel nacional como internacional. Uno de los factores que más ha influido en esta dinámica es el auge de la transformación digital de los espacios, que ha experimentado un crecimiento considerable en la última década.

Si centramos la mirada en España, esta evolución es clara. En el ámbito de la integración audiovisual, podemos destacar varios casos. Tras analizar el caso de Nunsys en el anterior número, en esta segunda entrega ponemos el foco en Econocom.

Plan 2024-2028

Econocom se ha convertido en uno de los actores más representativos de esta tendencia hacia la concentración del mercado. “La industria está evolucionando hacia proyectos cada vez más complejos e integrales, lo que está impulsando un proceso de consolidación”, señala a AV INTEGRACIÓN Jaime Villanueva, director general del área Audiovisual de Econocom.

Desde hace 50 años, Econocom ha puesto el foco en la creación de soluciones para apoyar la transformación digital de empresas y organismos

públicos. Después de una época de transformación y de reenfoque estratégico en sus principales líneas de negocio y zonas geográficas (2019-2023), el Grupo tomó la decisión de dar un nuevo impulso. Así pues, para el período comprendido entre 2024 y 2028, presentó el plan “One Econocom”, basado en la hiperespecialización en el cliente y la modernización tecnológica y financiera del tejido empresarial.

Según Jaime Villanueva, esta dinámica responde a una evolución “especialmente visible en los servicios gestionados y en los modelos ‘ as a service’, que requieren estructuras sólidas y una mayor capacidad operativa”.

“La industria está evolucionando hacia proyectos cada vez más complejos e integrales, lo que está impulsando un proceso de consolidación”

Actualmente, Econocom se posiciona como uno de los principales actores europeos en digitalización de organizaciones públicas y privadas. La compañía cotiza en la bolsa de Bruselas y alcanzó una facturación de 2.923 millones de euros en 2025. Su plantilla supera los 8.600 profesionales y gestiona proyectos en un centenar de países, con presencia permanente en 16 de ellos.

Dentro de esta estructura destaca su filial española, que se ha convertido en la primera en adoptar un modelo basado en cuatro verticales de especialización: Workplace,

Infraestructura, Audiovisual y Soluciones financieras. Con una trayectoria de más de 30 años en nuestro país, su crecimiento ha estado estrechamente ligado a la integración de nuevas compañías, incorporando diez en la última década.

Refuerzo de su área audiovisual

En línea con esta estrategia, en 2025 Econocom optó por reforzar su vertical audiovisual a nivel europeo, una decisión que supuso un punto de inflexión para esta área de negocio. “En un mercado que demanda soluciones cada vez más integrales —desde la integración tecnológica hasta los servicios gestionados— contar con mayor capacidad y especialización es clave para seguir creciendo”, señala a este respecto Villanueva.

En 2025, la española Avanzia se incorporó al Grupo Econocom. En este caso, la empresa ha renovado recientemente su identidad corporativa y ha incluido la marca Econocom en su logo, lo que representa un paso más dentro de este proceso de integración.

El crecimiento del negocio audiovisual también se ha materializado con la incorporación de ICT en Alemania, Smartcomm en Reino Unido e ISS-AV en Irlanda. El objetivo de estas acciones, explica, pasa por “consolidar un líder audiovisual europeo fuerte y coherente, capaz de ayudar a las organizaciones públicas y privadas a interactuar con la tecnología de forma más sencilla e integrada”.

Asimismo, en este primer trimestre de 2026, la multinacional anunció la integración de la española Ingevideo.

“Nuestro objetivo no es solo integrar tecnología, sino crear espacios con alma, donde el diseño, el contenido y la tecnología se combinan para generar experiencias que conecten realmente con las personas”

“Nuestra prioridad en cada adquisición es incorporar capacidades que complementen y refuercen nuestro portfolio de soluciones audiovisuales. Estas operaciones nos permiten ganar escala, ampliar nuestra presencia geográfica y abordar proyectos cada vez más complejos”, señala Villanueva.

Actualmente, el área audiovisual del Grupo Econocom reúne a más de 750 profesionales en Europa, supera los 300 millones de euros de facturación y desarrolla proyectos en más de 100 países. Esta estructura se apoya en dos centros de excelencia y en un modelo de especialización basado en siete verticales estratégicas: Corporate, Espacios Públicos, Hospitality, Retail, Healthcare, Educación y

Control Rooms. En España, tras la incorporación de Avanzia, el área Audiovisual de Econocom cuenta con 300 profesionales y alcanzó una facturación de 70 millones de euros en 2025.

Abierto a nuevas adquisiciones

La estrategia de crecimiento de Econocom contempla seguir explorando nuevas operaciones que permitan reforzar capacidades y ampliar su modelo de especialización. Según explica Villanueva, el foco de estas posibles incorporaciones pasa por fortalecer áreas vinculadas a sus siete ámbitos de especialización, que abarcan desde el diseño industrial y el interiorismo hasta la creatividad y gestión de contenidos, así como la integración tecnológica mediante soluciones de vídeo, audio, control y automatización, smart lighting, media networking y seguridad.

“Nuestro objetivo no es solo integrar tecnología, sino crear espacios con alma, donde el diseño, el contenido y la tecnología se combinan

para generar experiencias que conecten realmente con las personas”, añade el directivo.

En la presentación de resultados de 2025, el CEO global de Grupo Econocom, Ángel Benguigui, apuntó en la misma línea al señalar que “el grupo continuará explorando oportunidades siempre que refuercen la propuesta de valor para el cliente”.

“Las empresas que destaquen serán aquellas capaces de combinar especialización, eficiencia y capacidad de generar valor diferencial para el cliente”

De cara a 2026, la compañía anticipa un contexto marcado por la presión sobre los márgenes, la aceleración tecnológica y la consolidación del mercado. En este escenario, concluye Villanueva, “las empresas que destaquen serán aquellas capaces de combinar especialización, eficiencia y capacidad de generar valor diferencial para el cliente”. 

Centros de control: una panorámica global

Hablamos con Jose Orts Fernández, CDC Business Director & Tech Projects de Gesab, sobre el crecimiento de este mercado, el impacto de la inteligencia artificial y los retos que definirán la próxima generación de centros de control

Los centros de control atraviesan una etapa de fuerte crecimiento. “Estamos viendo un incremento muy significativo de la inversión en centros de control, y no es algo puntual, sino una tendencia estructural”, confirma a AV INTEGRACIÓN Jose Orts Fernández, CDC Business Director & Tech Projects de Gesab. Entre los sectores donde este auge está cobrando más protagonismo figuran la seguridad, la defensa, la gestión de ciudades inteligentes (smart cities), las infraestructuras críticas, los aeropuertos, los puertos y las grandes instalaciones industriales.

Al mismo tiempo, la creciente incorporación de inteligencia artificial está alimentando el debate sobre el alcance real de la automatización y la posibilidad de llegar a contar con centros de control “human-free”. ¿Es una opción viable? Desde Gesab se muestran prudentes: “El papel del operador no desaparece, sino que evoluciona para pasar de ejecutar tareas a supervisar, interpretar y decidir. Y eso, a día de hoy, sigue siendo insustituible”.

La compañía señala además otro desafío que sigue abierto: el de la responsabilidad. “¿Qué ocurre si una máquina toma una decisión equivocada en un entorno crítico? ¿Quién asume las consecuencias?”, plantea Orts Fernández.

A lo largo de esta conversación, el directivo de Gesab ofrece una visión global sobre el estado actual del mercado y comparte su visión sobre cómo evolucionará la próxima generación de centros de control.

A continuación, la entrevista:

En primer lugar, ¿cómo percibís que ha evolucionado en los últimos años el diseño de estos espacios?

En los últimos años hemos pasado de centros de control diseñados principalmente alrededor de la tecnología a espacios pensados realmente para las personas que los operan en donde cada vez cobra más importancia la adecuación acústica y visual en los espacios. Antes el foco estaba en “encajar pantallas y equipos”, pero hoy el diseño parte de la operativa y de la experiencia del operador.

Esto se traduce en una ergonomía mucho más cuidada para entornos 24/7, por ejemplo dando el salto desde multipantallas a pantallas ultrawide, una distribución del espacio que facilita la toma de decisiones en equipo y una integración tecnológica mucho más limpia, donde todo está al servicio de la operación y no al revés.

Además, ha habido un salto importante hacia la flexibilidad. Los centros de control ya no son estáticos y necesitan adaptarse a distintos escenarios, crecer con el cliente y convivir con entornos híbridos o remotos. Por eso vemos cada vez se implementan más soluciones modulares, sistemas KVM avanzados que desacoplan al operador de la máquina y permiten la eliminación de los ordenadores en las salas relegándolos a un centro de datos, y diseños que priorizan la escalabilidad.

En resumen, el centro de control ha dejado de ser una sala técnica para convertirse en un entorno estratégico donde se toman decisiones críticas en tiempo real.

¿En qué sectores se han convertido los centros de control en infraestructuras imprescindibles?

Los centros de control se han convertido en el corazón de la operación en todos aquellos sectores donde la gestión en tiempo real y la toma de decisiones rápida son clave.

“La inteligencia artificial está potenciando al operador y transformando el centro de control, mediante un cambio clave: pasar de una operación reactiva a una asistida y predictiva”

Tradicionalmente estaban muy asociados a utilities como energía, agua o transporte. Pero lo relevante es cómo se han extendido a otros sectores que hace unos años no tenían este nivel de necesidad como seguridad, defensa, emergencias, financiero o Industria 4.0 (control de procesos productivos). En todos estos casos hay un denominador común: operaciones complejas, distribuidas y con impacto directo en el negocio o en la seguridad.

¿Cuáles están mostrando, por su parte, un mayor crecimiento en la demanda de este tipo de instalaciones?

Estamos viendo un peso creciente en seguridad, defensa y gestión de ciudades (smart cities), infraestructuras críticas, aeropuertos, puertos

o grandes instalaciones industriales, incluyendo entornos como las centrales receptoras de alarmas (CRA). También en sectores como telecomunicaciones, data centers o el ámbito de la ciberseguridad, donde los centros de operaciones de seguridad (SOC) requieren una monitorización continua y una capacidad de respuesta inmediata ante amenazas.

“El centro de control ha dejado de ser una sala técnica para convertirse en un entorno estratégico donde se toman decisiones críticas en tiempo real”

En general, ¿cuáles son los elementos clave a tener en cuenta al equipar tecnológicamente estos espacios?

Uno de los grandes retos es que los operadores del centro de control tienen que gestionar cada vez más sistemas a la vez en tiempo real. Videovigilancia, comunicaciones, SCADA, herramientas de ciberseguridad, gestión de incidencias, etc. obligan a dar un paso más allá en las soluciones tecnológicas.

Ya no basta con tener sistemas potentes, es imprescindible que estén integrados en el puesto del operador y pueda interactuar con todos ellos de forma sencilla e intuitiva

sin afectar la estructura general y mejorando ergonómicamente sus puestos.

Aquí es donde cobran especial importancia tecnologías como DeskWall, un sistema KVM que permite controlar múltiples equipos desde un único puesto, la gestión unificada de fuentes y una visualización bien diseñada. En este punto, el videowall juega un papel clave como espacio común donde se comparte la información crítica y se construye una visión operativa conjunta del equipo.

El objetivo es reducir la complejidad operativa, minimizar errores y acelerar la toma de decisiones, tanto a nivel individual como colectivo.

A partir de ahí, hay tres factores críticos:

› Fiabilidad: entornos 24/7 sin margen de error.

› Escalabilidad: capacidad de crecer sin añadir complejidad operativa.

› Durabilidad: tecnologías preparadas para uso intensivo, como microLED en videowall y electrónica diseñada para operar de forma robusta y continua.

El reto ya no es solo tecnológico, sino de usabilidad y de enfoque global al convertir entornos cada vez más complejos en experiencias de operación simples, eficientes y colaborativas. Para ello, todo debe funcionar como un único ecosistema donde sistemas, puestos de operador y videowall están conectados entre sí permitiendo un trabajo orientado a la toma de decisiones.

¿Qué impacto está teniendo la inteligencia artificial en el funcionamiento de los centros de control?

La inteligencia artificial está potenciando al operador y transformando el centro de control, mediante un cambio clave: pasar de una operación reactiva a una asistida y predictiva priorizando alarmas, correlación de eventos y anticipación de incidencias. Esto reduce la carga cognitiva y mejora la calidad y rapidez de la decisión al favorecer el análisis de datos.

En este contexto, la IA Operativa de DeskWall aporta una capa integrada en la operativa diaria al captar información de múltiples fuentes,

conectar sistemas y facilitar una interacción más natural dentro del ecosistema. Su objetivo es filtrar el ruido, anticipar problemas y presentar la información de forma clara y accionable mediante la automatización, pero delegando siempre la decisión final en el operador.

“Los centros de control se han convertido en el corazón de la operación en todos aquellos sectores donde la gestión en tiempo real y la toma de decisiones rápida son clave”

De hecho, el operador se prevé que evolucione hacia un rol de carácter más decisorio y menos operativo dentro del centro de control. Es decir, la IA aporta contexto y prioriza y el criterio final lo pone el operador, que dejará de ejecutar tareas para centrarse en interpretar, validar y tomar decisiones críticas con mayor información y seguridad.

Algunas voces plantean un escenario futuro de control rooms cada vez más automatizadas. ¿Creéis posible llegar a centros de control prácticamente “human-free”, o el operador seguirá siendo siempre un elemento imprescindible?

Es un debate que está encima de la mesa, pero desde nuestra experiencia es difícil imaginar un centro de control completamente “human-free”.

“La ciberseguridad ha pasado de ser un elemento complementario para convertirse en una prioridad crítica dentro del diseño y operación de los centros de control”

Por muy avanzada que sea la tecnología, estos entornos gestionan situaciones críticas, muchas veces

con un alto grado de incertidumbre, donde el contexto, la experiencia y el criterio humano siguen siendo determinantes, por lo que el operador seguirá siendo un elemento imprescindible aunque con un rol más técnico y especializado, con un gran conocimiento de las tecnologías y los sistema a controlar.

Lo que sí estamos viendo es una evolución clara hacia centros de control más automatizados en tareas repetitivas y más asistidos en la toma de decisiones, pero no deshumanizadas o despersonalizadas. La tecnología, y especialmente la inteligencia artificial, irá absorbiendo carga operativa, pero no la responsabilidad final.

En ese sentido, el papel del operador no desaparece, sino que evoluciona para pasar de ejecutar tareas a supervisar, interpretar y decidir. Y eso, a día de hoy, sigue siendo insustituible.

Además, hay un aspecto clave que todavía no está resuelto: la responsabilidad. ¿Qué ocurre si una máquina toma una decisión equivocada en un entorno crítico? ¿Quién asume las consecuencias? Este tipo de dilemas, junto con otros relacionados con la ética y la confianza en los sistemas hacen que el factor humano siga siendo imprescindible haciendo que el modelo “human-free” sea difícilmente viable.

Teniendo esto en cuenta, ¿cómo están cambiando los perfiles profesionales que trabajan en centros de control? Los perfiles están evolucionando claramente en línea con lo que está ocurriendo en la operación, restando

foco en la ejecución y sumándolo a la interpretación y la toma de decisiones.

El operador tradicional centrado en gestionar sistemas de forma manual está dando paso a perfiles mucho más flexibles y analíticos, capaces de entender múltiples fuentes de información, priorizar y actuar con criterio en entornos complejos. Además, cada vez es más importante la capacidad de trabajar de forma colaborativa, ya que las decisiones no se toman de forma aislada, sino en equipos apoyados por tecnología compartida como el videowall.

También estamos viendo una mayor hibridación de perfiles con operadores con conocimientos tecnológicos más amplios y adaptables a los cambios que están trayendo las nuevas tecnologías y perfiles técnicos que entienden mejor la operativa.

¿Cómo ha evolucionado la ciberseguridad como prioridad en este tipo de instalaciones?

La ciberseguridad ha pasado de ser un elemento complementario para convertirse en una prioridad crítica dentro del diseño y operación de los centros de control.

“El reto ya no es solo tecnológico, sino de usabilidad y de enfoque global al convertir entornos cada vez más complejos en experiencias de operación simples, eficientes y colaborativas”

A medida que estos entornos están más conectados, integran más sistemas y se abren a redes externas, aumenta también su superficie de exposición. Esto obliga a plantear la seguridad desde el inicio del proyecto y no como una capa añadida.

Hablamos de arquitecturas seguras, segmentación de redes, control de accesos y monitorización continua, muchas veces integrada directamente en el propio centro de control a través de SOCs. Además, se le da más importancia a que los propios productos y soluciones instalados cumplan con estándares y certificaciones en ciberseguridad, y que hayan sido validados mediante pruebas específicas como pentesting. No basta con que el entorno sea seguro a nivel de diseño; cada componente debe estar preparado para resistir ataques reales.

“A nivel tecnológico, se consolidarán soluciones como los videowalls microLED, los sistemas de KVM dinámicos y la integración tecnológica”

Pero más allá de la tecnología, existe un cambio de mentalidad en el centro de control. Ya no no solo gestiona operaciones, también debe protegerlas, implicando diseñar entornos resilientes preparados no sólo para operar, sino para resistir y recuperarse ante posibles incidentes.

En conversaciones recientes con empresas del sector hemos percibido que hay importantes

inversiones en marcha en infraestructuras de control y monitorización. ¿Compartís esta percepción? ¿Cuál es vuestra visión al respecto?

Sí, claramente. Estamos viendo un incremento muy significativo de la inversión en centros de control, y no es algo puntual, sino una tendencia estructural, principalmente en los sectores anteriormente mencionados.

Por un lado, hay un fuerte movimiento de modernización de los entornos críticos existentes. En los últimos cinco años, el estado del arte tecnológico ha avanzado de forma muy significativa, especialmente en sistemas de videowall microLED y los sistemas de KVM dinámicos como DeskWall, lo que está generando una gran oportunidad de actualización de infraestructuras que han quedado obsoletas frente a las nuevas necesidades operativas.

Por otro, están surgiendo nuevos centros de control impulsados por la digitalización, el auge del IoT y la evolución de las comunicaciones. Cada vez hay más sistemas conectados que necesitan ser monitorizados y gestionados de forma centralizada, lo que hace imprescindible la creación de nuevas salas de control como una pieza estratégica dentro de las organizaciones, directamente ligada a la eficiencia operativa y la toma de decisiones en tiempo real.

Mirando a medio plazo, ¿cómo imagináis el centro de control del futuro dentro de cinco años?

En un entorno tan cambiante, es difícil hablar con certeza sobre lo que ocurrirá en cinco años. No obstante, si seguimos las tendencias actuales

es previsible que el centro de control sea más inteligente, más integrado y mucho más orientado a la toma de decisiones.

Veremos entornos donde la información fluye de forma completamente unificada, con sistemas y personas interconectados que alimentan una visión operativa común. Además, la inteligencia artificial tendrá un papel más maduro ayudando no sólo a interpretar lo que está ocurriendo, sino a anticipar escenarios y proponer líneas de actuación.

A nivel tecnológico, se consolidarán soluciones como los videowalls microLED, los sistemas de KVM dinámicos y la integración tecnológica, incluso en elementos tan clave como el mobiliario técnico (Smart Consoles) que permitirán una operación

más flexible, desacoplada y eficiente. Todo ello dentro de ecosistemas donde la interacción con la tecnología será cada vez más natural.

Pero, sobre todo, se dará un cambio conceptual en el que el centro de control dejará de ser un espacio de supervisión para convertirse en un verdadero centro de decisión, con equipos multidisciplinares trabajando de forma coordinada sobre información compartida en tiempo real.

¿Os gustaría añadir algún aspecto que no hayamos mencionado y que consideréis relevante?

Hay un aspecto que cada vez cobra más importancia y que a menudo se subestima: el diseño del centro de control como entorno de trabajo.

“Hay un aspecto que cada vez cobra más importancia y que a menudo se subestima: el diseño del centro de control como entorno de trabajo”

Estamos hablando de espacios donde los operadores pasan muchas horas en condiciones de alta exigencia, por lo que factores como la ergonomía, la iluminación, la acústica o el confort influyen directamente en el rendimiento y en la calidad de la toma de decisiones.

Además, el centro de control no debe entenderse como una suma de tecnologías, sino como un proyecto

integral donde diseño, tecnología y operativa están completamente alineados. En este sentido, cobra especial importancia el concepto de Puesto Operativo, basado en un entorno que integra todos los elementos necesarios para el operador (mobiliario, tecnología, ergonomía, conectividad y control de sistemas) en una única solución coherente.

Cuando esto se consigue, el impacto no es solo técnico, sino también organizativo.

En nuestra experiencia, los proyectos más exitosos son aquellos en los que el cliente entiende que el centro de control es una inversión estratégica en la forma en la que su organización opera y no sólo en tecnología. 

Caso de éxito: centro de control de Transporte de Gran Canaria

Entre los proyectos recientes desarrollados por Gesab, uno de los más representativos ha sido el nuevo centro de control de Transporte de Gran Canaria. El objetivo era dotar a la entidad de una infraestructura capaz de monitorizar la prestación del servicio público y avanzar hacia un modelo de transporte más eficiente y seguro, apoyado en un sistema de gestión avanzado capaz de integrar múltiples señales en una única vista.

El proyecto debía responder además a una serie de condicionantes. “Era necesario tener en cuenta las necesidades ergonómicas de los puestos operativos actuales, así como las ampliaciones futuras ya previstas. Un aspecto imprescindible que nuestro equipo debía tener en cuenta fue el diseño del mobiliario técnico dada la rotación de los turnos de los operadores”, explican desde Gesab.

La solución se articuló en torno a tres pilares tecnológicos principales. Por un lado, un mobiliario técnico “versátil y flexible, con capacidad para incorporar cableado de forma organizada y espacio disponible en la viga para alojar pequeños equipos”. Por otro, un videowall MicroLED de 0,9 píxeles “de altísima resolución”, concebido para facilitar la visualización de datos con el máximo nivel de detalle. Finalmente, se incorporaron sistemas avanzados de gestión de fuentes tanto para el videowall, mediante DataWall, como para los puestos operativos, mediante DeskWall.

“Ambas plataformas avanzadas, con capacidad para un trabajo colaborativo y dinámico, han otorgado al centro

de control una mejora significativa al pasar de realizar una actividad de escritorio a hacerlo en un entorno de gestión compartida con medios y recursos de gran visualización”, señalan.

La ejecución tampoco estuvo exenta de desafíos. “Realizar la implementación de un entorno crítico nuevo en un edificio de nueva construcción mientras éste aún sigue en obras, resultó un reto para nuestro equipo, ya que debían trabajar en un entorno un tanto hostil”, recuerdan. No obstante, destacan que “la excelente coordinación de las diferentes organizaciones implicadas en el proyecto permitió acabar el trabajo con éxito”.

Una vez puesto en marcha, el nuevo centro de control ha permitido a Transporte de Gran Canaria disponer de una operativa “más dinámica, segura y eficiente”, al integrar en un único entorno todas las fuentes, aplicaciones y sistemas. “Poder trabajar de manera colaborativa entre puestos de operador, visualizar y registrar todos los eventos, así como no necesitar más que un solo teclado y ratón en el puesto operativo ha supuesto una mejora considerable”, destacan.

“La alta calidad de todos los acabados del nuevo entorno crítico además es una apuesta segura en el cuidado de la salud y seguridad de los operadores”, añaden. A ello se suma el potencial de crecimiento futuro de la plataforma: “Las infinitas posibilidades que DeskWall ofrece al equipo han aportado un valor enorme tanto en el presente como para ampliaciones en el futuro”. 