SK MAGAZIN SEPTEMBER - DECEMBER
SCHOUWBURGKORTRIJK.BE
Foto cover: Grace Ndiritu Plant Theatre for Plant People i.k.v.h. Openingsfestival © Jonas Van der Haegen, 2023
KANTOREN & TICKETSERVICE ADMINISTRATIE Schouwburgplein 14, 8500 Kortrijk 056 23 98 50 - schouwburg@kortrijk.be Openingsuren: De administratie is iedere werkdag bereikbaar van 9:00-12:30 & 13:30-17:00 TICKETS Schouwburgplein 14, 8500 Kortrijk 056 23 98 55 - tickets.schouwburg@kortrijk.be Openingsuren (vanaf 4 november): Maandag, woensdag en donderdag van 10:00 tot 17:00 Opgepast: nog tot en met eind oktober kan je ons in Muziekcentrum Track Conservatoriumplein 1 - 8500 Kortrijk vinden op maandag, dinsdag en donderdag van 10:00 tot 15:00.
V.U. RUTH VANDENBERGHE GROTE MARKT 54, KORTRIJK
HIER BEGINT JOUW SEIZOEN Het is zover. De deuren van Schouwburg Kortrijk zijn opnieuw open. In dit magazine nemen we je mee naar alles wat er tijdens het openingsfestival te beleven valt. Je vindt een overzicht van voorstellingen, concerten, installaties,
gesprekken,
feestjes
en
andere
verrassingen, handig gebundeld per thema. In de timetable zie je in één oogopslag wat er wanneer en waar gebeurt, zodat je vlot je eigen festivalparcours kunt uitstippelen. Daarnaast
ontdek
je
CUBO,
ons
abonnement
waarmee je voor 20 euro per maand onbeperkt voorstellingen kunt bezoeken. We leggen uit hoe het werkt en tonen hoeveel cultuur er eigenlijk in één seizoen past wanneer je kiest voor nieuwsgierigheid, avontuur en onverwachte ontdekkingen. Verder maak je kennis met enkele bijzondere makers en gezelschappen die dit najaar en deze winter onze podia innemen. We spreken met Kabareh Cheikhats over het ontstaan van ‘A Tribute to the Cheikhats’, duiken in de wereld van Nicole Beutlers dansopera ‘Now We Are Earth/An Orchestra’ en gaan in gesprek met Studio T. en Liesa Van der Aa in onze reeks ‘Hoe maak je het?’. Blader verder, laat je verrassen en stel alvast jouw
ideale
Schouwburg-najaar
samen.
We
kijken ernaar uit je straks opnieuw te mogen verwelkomen.
INDEX 3 4-5
INDEX + EDITO DIRECTEUR ALEXANDER VERVERKEN AAN HET WOORD
6-13
OPENINGSFESTIVAL PROGRAMMA
14-19
OPENINGSFESTIVAL TIMETABLE
20-23 WORD CUBO 24-27 A TRIBUTE TO THE CHEIKHATS - INTERVIEW 28-29 SAMEN ZIJN WE HET ORKEST VAN DE AARDE - INTERVIEW
30-31 STUDIO T. - INTERVIEW 32-33 LISA VAN DER AA - INTERVIEW
© Bas Bogart
SCHOUWBURG KORTRIJK
ALEXANDER VERVERKEN AAN HET WOORD
Drie jaar lang bleef het stil achter
Een
de
geworteld
deuren
van
Schouwburg
cultuurhuis is
en
verbinding
maakt
met
organisaties
en
tegelijk
buitenaf keek. Achter de schermen
kunstenaars,
gebouwd,
gerestaureerd,
stevig
Kortrijk
Kortrijk. Of toch voor wie van werd
dat
in
publiek ver buiten de stadsgrenzen.
gedroomd en vooruitgedacht. Met respect voor een rijke geschiedenis
Onze heropening wordt gevierd met
én
een
met
oog
op
de
toekomst
feestelijk
openingsfestival
renoveerden we de schouwburg
dat ons vernieuwde huis in al zijn
tot
toegankelijk
facetten toont. Het festival markeert
cultuurhuis.
de start van een nieuw hoofdstuk:
een
en
open,
eigentijds
een uitnodiging aan iedereen om Vandaag herken je nog steeds
deel uit te maken van dit gedeelde
het
gebouw
verhaal en samen de toekomst van
uit 1920, maar ontdek je ook
cultuur in Kortrijk vorm te geven.
karakter
van
het
nieuwe plekken om te genieten van cultuur. Van de vernieuwde
Er valt tijdens ons openingsfestival
theaterinfrastructuur en dakzaal
heel wat te beleven, voorstellingen,
UTOOP tot het cultuurcafé JARDIN
concerten, rondleidingen, feestjes
als
en nog zoveel meer. Op de volgende
kloppend
hart
van
onze
schouwburg.
pagina’s ontdek je wat je tijdens deze feestelijke vijfdaagse allemaal
De voorbije jaren ging het over
kan komen ontdekken.
meer dan bakstenen alleen. Er werd ook nagedacht over wat voor huis Schouwburg Kortrijk wil zijn. Een open huis. Een plek
waar
mensen
zich
zoveel
mogelijk
welkom
voelen.
Waar ruimte is voor ontmoeting en
nieuwe
perspectieven.
OPENT OPNIEUW HAAR DEUREN
Voor de heropening van Schouwburg Kortrijk nodigden we de Brits-Keniaanse kunstenaar Grace Ndiritu uit om een kunstwerk te creëren in het kader van “Kunst in Opdracht”. Ndiritu staat internationaal bekend om haar kunstprojecten die mensen samenbrengen rond thema’s als ecologie, welzijn en maatschappelijke verandering. Voor Kortrijk ontwikkelde ze ‘The Last Days of Ancient Sunlight’: een artistiek project dat zich doorheen het hele gebouw verspreidt en bezoekers uitnodigt om met nieuwe ogen naar hun omgeving te kijken.
© Alexander Ververken
“Ik zie kunst niet alleen als iets om naar te kijken, maar als een ervaring die mensen met elkaar verbindt,” vertelt Ndiritu. “Het theater is van nature al een plek waar mensen samenkomen. Ik wilde die functie versterken door ook de natuur opnieuw een plek te geven in het gebouw.” Die gedachte komt terug in de vlaggen aan de gevel, de kleurrijke ingrepen in het interieur en de botanische beelden die verwijzen naar bossen, planten en ecosystemen. Het kunstwerk laat architectuur en natuur als het ware in elkaar overvloeien.
Voor Ndiritu is ‘The Last Days of Ancient Sunlight’ meer dan een visueel kunstwerk. Het is een uitnodiging tot gesprek, verbeelding en actie. “We leven in een tijd van grote uitdagingen, maar ook van grote mogelijkheden. Kunst kan helpen om ons opnieuw verbonden te voelen met elkaar en met de wereld rondom ons.” Daarom omvat het project ook een reeks activiteiten, van lezingen en ontmoetingen tot kinderkoor en protestmars.
THE LAST DAYS OF ANCIENT SUNLIGHT
(JE VINDT DEZE ACTIVITEITEN IN HET GROEN IN DE TIMETABLE.)
PLANT THEATRE FOR PLANT PEOPLE
De optocht vertrekt om 13:00 aan Texture en trekt richting de Schouwburg. Om 15:00 openen de Plant People symbolisch het gebouw en leiden ze het publiek doorheen de ruimtes, tot de Schouwburg officieel wordt geopend via de nieuwe ingang. Een bijzonder moment waar je zelf deel van kan uitmaken.
TALK
( dit gemodereerde gesprek neemt kunstenaar Grace Ndiritu je mee in haar geïntegreerde kunstwerk ‘The Last Hours of Ancient Sunlight’. Ze belicht hoe verschillende elementen samenkomen: van neoncitaten en raamillustraties tot het interieur en de sfeer in het gebouw. Ook de participatieve projecten – ‘Plant Theatre for Plant People’, ‘Children’s Climate Choir’ en ‘The Forest Laureate’ – komen aan bod. Een unieke kans om het volledige verhaal achter het werk te ontdekken. Gemodereerd door Hilde Vancanneyt. Vooraf reserveren. DO 05.11 / 17:00
© Nancy Vanfleteren
Beleef de feestelijke opening van de Schouwburg met Plant Theatre for Plant People: een artistieke protestmars die ontstaat uit een reeks workshops in samenwerking met Texture. Deelnemers creëren samen opvallende kostuums en maskers, ontworpen en ontwikkeld onder begeleiding van Ayla Castelein, Bo Claeys en Marieke Ghyst.
TALK MET GRACE NDIRITU
WO 04.11 / 13:00
KLIMAATKOOR
CHILDREN’S CLIMATE CHOIR
PROTESTMARS
OPROEP PLANT THEATRE FOR PLANT PEOPLE
In OAAS neemt het nieuw opgerichte kinderklimaatkoor het publiek mee in een bijzonder concert rond klimaat en natuur. Zo’n dertig kinderen, begeleid door Diederik Glorieux en Rebecca Haffner en op sounds van Dimitri Andreas, brengen klimaatliederen in een intieme setting. Het publiek staat of zit dichtbij en ervaart het geheel vanop korte afstand, in een sfeer die eenvoudig, warm en licht geheimzinnig aanvoelt. VR 06.11 / 19:00
Wil je meewandelen met de protestmars en zo de deuren van de nieuwe schouwburg als eerste mee openen? Om 11:00 aan Texture! Je kan je hiervoor gratis aanmelden via onze website!
“We leven in een tijd van grote uitdagingen, maar ook van grote mogelijkheden. Kunst kan helpen om ons opnieuw verbonden te voelen met elkaar en met de wereld rondom ons.” - Grace Ndiritu
TUSSEN
GENERATIES
ROLLER DISCO
een warme, gedeelde ervaring waarin je elkaar op een nieuwe manier
Beleef de schouwburgzaal zoals je die nog nooit zag. De dj staat midden in de ruimte en zorgt voor muziek en sfeer, terwijl jong en oud rondrollen; op rolschaatsen, in een rolstoel of misschien met rollator. Een speelse en energieke ervaring waarbij de hele zaal in beweging komt.
ontmoet, dicht bij elkaar en in
VR 06.11 / 19:30
Een jongen droomt vooruit, een oudere vrouw blikt terug. Tussen verhuisdozen en herinneringen porren twee tegenpolen elkaar uit hun vertrouwde muren. Een speelse, ontroerende voorstelling in een draaiend decor waarin dans, acrobatie, beeld en taal samenvloeien.
PARTIPLUCHE Stap
samen
met
je
(1,5-3)
kind
© Olivier Bourgi
Tijdens het openingsfestival van Schouwburg Kortrijk valt er voor elke generatie heel wat te beleven. Jong en oud, kinderen, ouders en grootouders: iedereen kan samen op ontdekking. Van speelse beweging en muziek tot ontroerend theater - deze reeks voorstellingen en activiteiten nodigt uit om samen te beleven. (JE VINDT DEZE ACTIVITEITEN IN HET DONKER BLAUW IN DE TIMETABLE.)
in
‘PartiPluche’, een muzikale workshop voor de allerkleinsten (1,5–3 jaar) en hun (groot)ouders. In een speelse
verbinding met de groep. ZA 07.11 / 11:00 + 15:00 + 17:00
POR (6+)
Z0 0811 / 15:00
scenografische wereld, ontworpen door Katrien Oosterlinck, ontdek je klank, aanraking en beweging.
© Karolina Maruszak
Samen met een muzikant ontstaat
FAMILIE
THEATER IN BEWEGING Theater beweegt. Soms letterlijk, soms in de manier waarop je het ervaart. In deze reeks ontdek je voorstellingen die de grenzen van dans, performance, installatie en beeldende kunst verkennen. Altijd word je uitgenodigd om theater anders te beleven: dichtbij, verrassend en volop in beweging. (JE VINDT DEZE ACTIVITEITEN IN HET LICHT GROEN IN DE TIMETABLE.)
HANDCONVERSATIES In ‘Handconversaties’ gaat maakster Alexandra Jacquet in dialoog zonder woorden. Via eenvoudige handbewegingen ontstaan verrassende ontmoetingen, vol aandacht en verbinding. Een kleine en intieme ervaring die vertraagt en laat zien hoe communicatie ook anders kan. Op woensdag zal de theaterversie de nieuwe zaal UTOOP openen. Op zaterdag vind je de handconversaties als 1 op 1 interventies doorheen het gebouw. WO 04.11 / 19:00
ZA 07.11 / 11:00 TOT 18:00
PERFORMANCE
MAMAN CHAILLON In deze levendige installatie onderzoekt Carolina Maciel de França de ruimte van verbeelding, met de figuren van de spin en de heks als vertrekpunt. In een installatieve ruimte tussen atelier en heksenkeuken presenteert ze notities, beeldonderzoek en sculpturele experimenten en ontstaat er ter plaatse een spinnenweb van gevlochten haren. Bezoekers kunnen dit proces van dichtbij meemaken en gaan in interactie - het web blijft nadien achter als stille getuige. ZA 07.11 / 11:00 TOT 18:00
PERFORMANCE
A NIGHT’S GAME De tweelingzussen Kristina en Sadé Alleyne weten atletische kracht met breekbare elegantie te combineren. In ‘A Night’s Game’ dansen ze tegen de dreigende duisternis in, op zoek naar wat vrijheid en het verlies ervan betekent. Een sfeervolle voorstelling die blijft nazinderen.
© Lidia Cristafulli
VR 06.11 / 20:30
PERFORMANCE
ADE DEA: A COVER VERSION Stap binnen in de mysterieuze wereld van ‘ADE DEA: a Cover Version’, waar beeld en geluid samensmelten tot één meeslepende ervaring. De poëtische foto’s van Sara Rossi krijgen een nieuwe dimensie dankzij de speciaal gecomponeerde soundtrack van ambientduo LOG. Een unieke reis door een verborgen botanisch universum. Met je ticket krijg je na afloop ook het fotoboek van Sara Rossi mee naar huis. ZA 07.11 / 14:00 + 16:00 + 18:00
HEDENDAAGSE DANS
© Wit-Architecten
BELEEF HET GEBOUW Ontdek de vernieuwde Schouwburg op een andere manier. Tijdens het openingsfestival nemen verschillende activiteiten je mee langs verborgen plekken, nieuwe ruimtes en verrassende perspectieven op het gebouw. Van rondleidingen tot gesprekken over toegankelijkheid, elke ervaring laat je de Schouwburg anders zien en beleven. Zo stap je niet alleen binnen, maar word je echt ondergedompeld in alles wat dit vernieuwde huis te bieden heeft. (JE VINDT DEZE ACTIVITEITEN IN HET ORANGE IN DE TIMETABLE.)
EXTRAORDINAIR PROTOCOLLAIR Na drie jaar renovatie is Schouwburg Kortrijk
terug
open,
mooier
en
swingender dan ooit. Dat vraagt om veel meer dan een speech en een lintje doorknippen. Regisseur Michael
Vandewalle
en
cineaste
TALK - OVER HET VORMGEVEN VAN EEN INCLUSIEVE THEATEROMGEVING In
deze
lezing
Camille Ghekiere maken er een
schouwburgdirecteur
bijzondere
protocollaire
gaat
schetsen
tot
de
concrete
realisatie
van
een
vernieuwd
cultuurhuis
waar
erfgoed
en
hedendaagse architectuur naadloos samenkomen. Vooraf resereveren. ZO 08.11.2026 / 13:30
JARDIN
Alexander
opening
Ververken in gesprek met schrijver
Maak
van. Kom mee genieten en het
en onderzoeker Anaïs van Ertvelde
Schouwburg
nieuwe gebouw als eerste ontdekken!
en theatermaker Mira Bryssinck over
restaurant
inclusie in het theater. Vertrekkend
hart van onze schouwburg waar
DO 05.11.2026 / 18:00 + 20:00
vanuit de renovatie van het gebouw
artiesten,
VR 06.11.2026 / 14:00 + 16:00
én de werking, delen ze inzichten
elkaar in gemoedelijke sfeer kunnen
over
WO 04.11.2026 / 18:00 + 20:00
RONDLEIDINGEN Ontdek de gerenoveerde schouwburg tijdens van
een ca.
korte
45
rondleiding
minuten.
Onze
gidsen vertrekken elk vanuit hun eigen
blik
op
toegankelijkheid
- als slechtziende, rolstoelgebruiker of via Gidsen+ - en geven zo
toegankelijkheid,
missie
met
café. wordt
publiek
ons Het
het en
nieuwe café
en
kloppende personeel
en
ontmoeten. In JARDIN kan je tijdens
visie. Een open gesprek over hoe je
het hele openingsfestival genieten
een theater bouwt waar iedereen
van drinks, food en een vleugje
zich welkom voelt, gemodereerd door
muziek.
Sibo Kanobana. Vooraf reserveren. VR 06.11.2026 / 17:30
TALK - WIT ARCHITECTEN
telkens een persoonlijke draai aan dezelfde basisroute. Rondleidingen
Stap
starten doorlopend (ongeveer elke
van een van de meest ambitieuze
15 minuten) voor groepen tot 20
culturele
deelnemers. Aanmelden ter plaatse.
regio. Tijdens deze talk neemt WIT
HET VOLLEDIGE OPENINGSFESTIVAL, BEHALVE OP VRIJDAG. BEKIJK DE TIMETABLE VOOR EXACTE UREN.
kennis
mee
achter
de
bouwprojecten
schermen van
de
Architecten je mee door het volledige renovatieverhaal van Schouwburg Kortrijk: van de eerste architecturale
TIJDENS HET OPENINGSFESTIVAL IS JARDIN OPEN VANAF 11:00.
MUSIC, DANCE & DRINKS Zin in muziek, een drankje en een dansje? Tijdens het openingsfestival bruist het in elke hoek van de Schouwburg. Van een stevige liveconcert en dj-sets tot kleine partyplekjes en onverwachte muzikale interventies; de foyer en daarbuiten. Of je nu komt luisteren naar Triggerfinger, uit de bol gaat op de dansvloer of gewoon geniet van de sfeer: hier draait alles rond samenkomen, ontdekken en bewegen op het ritme van het moment. (JE VINDT DEZE ACTIVITEITEN IN HET ROZE IN DE TIMETABLE.)
PARTY
FROM OUTCASTS TO ICONS TIZIRI JAM DELUXE Tiziri is Kabylisch voor maanlicht en staat voor warme, melodische en organische house. DJ en maker Jam Deluxe verbindt zijn Amazigh-roots met een eigen, dromerige sound. Wat begon als een label in wording groeit uit tot een reeks events die mensen samenbrengt.
From Outcasts to Icons is een bruisend partyconcept van Qace Kortrijk waar ballroom, performance en muziek samenkomen. Wat ooit aan de rand stond, krijgt hier alle ruimte om te stralen. Deze derde editie maakt deel uit van de opening van onze dakzaal UTOOP en brengt een avond vol dj-sets, performances en een open dansvloer waar inclusie, trots en ontmoeting centraal staan. WO 04.11 / 20:15
WO 04.11 / 20:00
OK RADIO OK Radio is een Kortrijkse on- en offline community radio met een brede, eclectische muzieksmaak. Vanuit hun studio in de Belfaststraat brengen ze wekelijks een mix die het lokale muzieklandschap weerspiegelt; verrassend, eigenzinnig en altijd in beweging. DO 04.11 / 20:00
PARTY
PARTY
KLASSIEK
FUNKY FRIDAYS Funky Fridays brengt pure, dansbare energie naar de vloer. Wat begon in de culturele vrijhaven Bolwerk groeide uit tot een vaste waarde in Kortrijk. Verwacht een sterke selectie disco en funk op vinyl, met speelse uitstapjes naar latin, reggae en house — altijd met een hoek af en gemaakt om op te bewegen. VR 06.11 / 20:00
TRIGGERFINGER Belgische rocklegende Triggerfinger is de eerste band die onze formule voor staand publiek mag testen. Ze nemen hun nieuwste album ‘TARMAC’ mee, het eerste sinds 2017. Een album dat laat zien dat ze terug zijn, feller dan ooit. Geen betere manier om onze vernieuwde schouwburg leven in te brullen! ‘We sluiten deze concertavond af met een geweldige DJ set. Wie de dansvloer in vuur en vlam zet? Dan ontdek je binnenkort op onze socials!’
LIE DOWN CONCERT
ZA 07.11 / 20:30
Kies een matje en schik je kussen onder je hoofd. Maak je klaar om anderhalf uur lang je hoofd leeg te maken en weg te dromen tijdens dit lie downconcert van de Belgische pianistcomponist Mattias Devriendt. Verwacht een uniek ononderbroken muzikaal verhaal waarin rust, spanning, muzikale thema’s en dynamiek je een uur lang meevoeren. Een moment van rust, stilte en verbinding in een wereld vol must-do’s, meetings en social media.
ROCK
© Charlie De Leersmaeker
ZO 08.11 / 11:30 + 16:00
OPENINGSFESTIVAL
LOOP MEE MET ONZE PROTESTMARS
Meld je dan aan om mee te wandelen via onze website.
© Steve Smith
De protestmars op woensdag 4 november start om 13:00 aan Texture en komt om 15:00 aan op het Schouwburgplein. Wil jij graag deel uitmaken van deze mars en mee de deuren openzwaaien van de vernieuwde schouwburg met een boodschap van hoop en actie kom dan om 11:00 naar Texture?
PROGRAMMA WOENSDAG 04.11 INKOM 15:00
FOYER
UTOOP
PLANT THEATRE FOR PLANT PEOPLE
GRATIS MUSIC
RONDLEIDING
MUSIC & DRINKS
ONTDEK HET GEBOUW
BLZ. 12
DRINKS & FOOD
GRATIS
BLZ. 11
GRATIS DOORLOPEND BLZ. 11
16:00 17:00 18:00
OPENINGSMOMENT
EXTRAORDINAIR PROTOCOLAIR BLZ. 11
€ 5 - CUBO PERFORMANCE
19:00
HAND CONVERSATIES
ALEXANDRA JACQUET BLZ. 9 € 5 - CUBO
20:00
OPENINGSMOMENT
DANS / PARTY
20:00
EXTRATIZIRI ORDINAIR JAM DELUXE PROTOCOLAIR BLZ. 12 GRATIS BLZ. 11
€ 5 - CUBO
PERFORMANCE
FROM OUTCASTS TO ICONS BLZ. 12
21:00 22:00
23:00 00:00 01:00
JARDIN
PROTESTMARS KOMT AAN
BLZ. 7
15:30
OAAS
20:15
GRATIS
FLEX FOYER
DONDERDAG 05.11 INKOM
OAAS
FOYER
11:00
UTOOP
JARDIN
FLEX FOYER
DRINKS & FOOD BLZ. 11
12:00 13:00 14:00 15:00 RONDLEIDING
16:00
ONTDEK HET GEBOUW
15:30
MUSIC
15:30
BLZ. 12
GRATIS
MUSIC & DRINKS
GRATIS DOORLOPEND BLZ. 11
17:00
TALK
ARTIST TALK MET GRACE
NDIRITU BLZ. 7
GRATIS MET RESERVERING
18:00
OPENINGSMOMENT
EXTRAORDINAIR PROTOCOLAIR BLZ. 11
€ 5 - CUBO
19:00
20:00
OPENINGSMOMENT
EXTRAORDINAIR PROTOCOLAIR BLZ. 11
21:00 22:00 23:00 00:00 01:00
€ 5 - CUBO
DANS / PARTY
OK RADIO BLZ. 12
GRATIS
VRIJDAG 06.11 INKOM
OAAS
FOYER
UTOOP
11:00
JARDIN
FLEX FOYER
DRINKS & FOOD BLZ. 11
12:00 13:00 14:00
OPENINGSMOMENT
EXTRAORDINAIR PROTOCOLAIR BLZ. 11
€ 5 - CUBO
15:00 16:00
OPENINGSMOMENT
EXTRAORDINAIR PROTOCOLAIR BLZ. 11
MUSIC
15:30
BLZ. 12
GRATIS
MUSIC & DRINKS
€ 5 - CUBO
17:00 TALK
17:30
OVER HET VORMGEVEN VAN EEN INCLUSIEVE THEATEROMGEVING
18:00
BLZ. 11
GRATIS
MET RESERVERING
19:00
CHILDRENS CLIMATE CHOIR BLZ. 7
20:00
GRATIS
ROLLER DISCO BLZ. 8
GRATIS
DANS / PARTY
FUNKY FRIDAYS BOLWERK BLZ. 12
GRATIS DANS
A NIGHT’S GAME
21:00 22:00 23:00 00:00 01:00
20:30
ALLEYNE DANCE BLZ. 9 € 18 - CUBO
LAATSTE TICKETS
ZATERDAG 07.11 JARDIN DRINKS & FOOD BLZ. 11
GRATIS - DOORLOPEND
CAROLINA MACIEL DE FRANCA GRATIS
PERFORMANCE
BLZ. 9
ONTDEK HET GEBOUW
BLZ. 9
UTOOP
OAAS
RONDLEIDING
14:00
MAMAN CHAILLON
13:00
ALEXANDERA JACQUET GRATIS
12:00
PERFORMATIEVE INTERVENTIES
11:00
HAND CONVERSATIES
INKOM
FLEX FOYER PERFORMANCE
1,5-3+
PARTIPLUCHE MUSICA BLZ. 8
€ 15 (VOLW. + PEUTER)
PERFORMANCE
ADE DEA: A COVER VERSION
BLZ. 11
BLZ. 9
€ 15 - CUBO
15:00
PERFORMANCE
1,5-3+
PARTIPLUCHE MUSICA BLZ. 8
€ 15 (VOLW. + PEUTER)
16:00
PERFORMANCE
ADE DEA: A COVER VERSION BLZ. 9
€ 15 - CUBO PERFORMANCE
17:00
1,5-3+
PARTIPLUCHE MUSICA BLZ. 8
€ 15 (VOLW. + PEUTER)
18:00
PERFORMANCE
ADE DEA: A COVER VERSION BLZ. 9
19:00 20:00 MUZIEK
21:00
20:30
TRIGGER FINGER € 37
BLZ. 12
LAATSTE TICKETS
22:00 DANS / PARTY
22:30
SECRET DJ SET
23:00 00:00 01:00
BLZ. 12
GRATIS
€ 15 - CUBO
ZONDAG 08.11 INKOM 11:00
FOYER
UTOOP
RONDLEIDING
ONTDEK HET GEBOUW GRATIS DOORLOPEND
12:00
OAAS
BLZ. 11
MUZIEK
LIE DOWN CONCERT BLZ. 12
JARDIN
FLEX FOYER
DRINKS & FOOD
11:30
BLZ. 11
€ 20
13:00 TALK
13:30
TALK - WIT ARCHITECTEN
14:00
BLZ. 11
GRATIS
MET RESERVERING
15:00
FAMILIE / THEATER
POR 6+ dOFt MUSIC
16:00
MUSIC & DRINKS MUZIEK
LIE DOWN CONCERT BLZ. 12
16:00
BLZ. 12
15:30
BLZ. 8
€ 15 - CUBO
LAATSTE TICKETS
GRATIS
€ 20
17:00 18:00 19:00 20:00 21:00
© Anders Franken
22:00
CUBO © Tom Van Huisstede
© Jostijn Ligtvoet
WORD CULTUURBOUWER
DE SLIMSTE MANIER OM MÉÉR UIT JE VRIJE TIJD TE HALEN Stel je voor. Je loopt binnen voor een voorstelling waar je nog nooit van gehoord hebt.
Je
gaat
naar
huis
met
een nieuwe favoriete artiest. Je kiest spontaan voor een film die
je
normaal
zou
overslaan.
Die blijft nog dagen nazinderen. Je spreekt af met vrienden, ontdekt samen iets nieuws en eindigt de avond met een goed gesprek aan de toog.
© Diego Franssens
Dat is CUBO.
Voor slechts €20 per maand krijg je toegang tot bijna alles wat er speelt
in
Schouwburg
Kortrijk
kunstencentrum BUDA/Budascoop. Theater, muziek, dans, film, circus, familievoorstellingen en verrassende nieuwe makers: met CUBO ligt een wereld vol cultuur aan je voeten.
en
DURF KIEZEN. DURF ONTDEKKEN.
UNIEK IN VLAANDEREN
Hoe vaak laat je een voorstelling links
De
liggen omdat je twijfelt?
Kortrijk is meer dan een prachtig
vernieuwde
Schouwburg
gebouw.
De
echte
“Zou dit wel iets voor mij zijn?”
zit
wat
er
Met CUBO verdwijnt die twijfel.
Want nergens anders in Vlaanderen
in
vernieuwing
binnen
gebeurt.
krijg je voor €20 per maand toegang tot Je kiest niet langer alleen voor wat je
bijna het volledige culturele aanbod van
zeker kent. Je geeft jezelf de vrijheid
twee toonaangevende cultuurhuizen.
om
te
experimenteren,
en
nieuwe
favorieten
te
verrassen
te
ontdekken.
CUBO is uniek. Een formule die cultuur
toegankelijker
maakt
dan
Soms weet je exact waarvoor je komt. Soms
ooit en je de vrijheid geeft om te
stap je binnen zonder verwachtingen.
ontdekken zonder telkens opnieuw
En opvallend vaak zijn dat net de avonden
stil
te
staan
bij
de
ticketprijs.
© Fred Debrock
die je het langst bijblijven.
SLIM GEKOZEN, RIJK BELOOND Op de volgende pagina’s vind je alle
CUBO-voorstellingen
van
dit najaar, samen met hun losse ticketprijzen. Je zult snel merken hoeveel
voordeel
CUBO
oplevert.
Maar misschien is de grootste winst wel iets anders; Dat
je
binnen
enkele
maanden
terugkijkt en beseft dat je meer hebt gezien, meer hebt ontdekt en meer hebt beleefd dan je ooit had verwacht.
Word CUBO. Meer ontdekken. Meer beleven. Meer uit je vrije tijd halen. Meer weten over CUBO? Surf naar www.schouwburgkortrijk.be/CUBO en ontdek er alles over.
CUBO SEPTEMBER / OKTOBER ZO 20.09
GLASS MUSEUM
JAZZ CATS CLUBSHOW
JAZZ
€ 12
ZO 25.10
VANESSA MATTHYS KWARTET
JAZZ CATS CLUBSHOW
JAZZ
€ 12
WO 28.10
RADIO POUPOULE
I SOLISTI & VLAAMS RADIO KOOR, MAAIKE CAFMEYER,...
KLASSIEK
€ 30
OPENINGSMOMENT
€5
NOVEMBER WO 04.11 DO 05.11 VR 06.11
EXTRAORDINAIR PROTOCOLLAIR
VR 06.11
A NIGHT’S GAME
ALLEYNE DANCE
DANS
€ 18
ZO 08.11
POR 6+
dOFt
FAMILIE
€ 15
ZA 14.11 ZO 15.11
aCORdo
ALICE RIPOLL / CIA REC
DANS
€ 17
ZA 14.11 ZO 15.11
INHABITING MY BODY
NAGHAM SALAM OTHMAN
DANS
€ 17
WO 18.11
GRIT (FOR WHAT IT’S WORTH) + LICK-HORN
MILLA KOISTINEN + BRYANA FRITZ & THIBAULT LAC
DANS
€ 34
ZA 21.11
EXPO SINGULIÈRES + DEAR LUIGI, I HATE YOU
COLLECTIF DREAM COMES TRUE
THEATER
€ 30
ZO 22.11
STERRE DECRU & AGLICA TRIO
KLASSIEK
€ 15
ZO 22.11 MA 23.11
TSIÁH THÓO
BARE FEET DANCE THEATRE
DANS
€ 22
DI 24.11
PUFF + CABARET TÉHÉRAN
ALICE RIPOLL + HILTINHO FANTÁSTICO + GURSHAD SHAHEMAN
DANS
€ 29
WO 25.11
SLEIGHT OF HAND
JO BANNON
PERFORMANCE
€ 22
WO 25.11
AN ETERNITY BEFORE AND AFTER
BARE FEET DANCE THEATREE
DANS
€ 17
DO 26.11 VR 27.11 ZA 28.11
SLEIGHT OF HAND
JO BANNON
PERFORMANCE
€ 22
ZA 28.11
RODEO
LEA DROUET
THEATER
€ 22
ZO 29.11
MERCURY RISING
JEFTA VAN DINTHER
DANS
€ 22
ZO 29.11
THIS IS THE OMEN
JAZZ CATS CLUBSHOW
JAZZ
€ 12
TOTALE KOST NOVEMBER
€ 319
MET CUBO SLECHTS € 20 + OOK ALLE FILMS IN BUDA
KALENDER DECEMBER DI 01.12 WO 02.12
THEATER
€ 17
DO 03.12
DANS
€ 22
VR 04.12
DANS
€ 22
VR 04.12
DANS
€ 29
ZO 06.09
KLASSIEK
€ 15
DI 08.12 WO 09.12
DANSOPERA
€ 30
VR 11.12
FAMILIE
€ 15
VR 11.12
MUZIEK
€ 18
ZA 12.12
MUZIEK
€ 20
ZA 12.12
MUZIEK
€ 18
ZO 13.12
THEATER
€ 15
ZO 13.12
JAZZ
€ 12
MA 14.12
DANS
€ 20
DI 15.12
DANS
€ 30
WO 16.12
MUZIEK
€ 20
DO 17.12
THEATER
€ 25
DO 17.12
DANS
€ 18
VR 18.12
THEATER
€ 20
ZA 19.12
DANS
€ 25
ZO 20.12
THEATER
€ 15
FAMILIE
€ 15
ZO 20.12
LES FÊLURES DE MONSIEUR T.
STUDIO T.
TOTALE KOST DECEMBER
MIS OOK DE VOORSTELLINGEN NIET DIE GEEN DEEL UITMAKEN VAN HET CUBO ABONNEMENT. WWW.SCHOUWBURGKORTRIJK.BE
€ 421
MET CUBO SLECHTS € 20 + OOK ALLE FILMS IN BUDA
IN GESPREK MET
A TRIBUTE TO THE CHEIKHATS Naar aanleiding van de komst van Kabareh Cheikhats naar Kortrijk (12/12 – zaal OAAS) sprak programmator Amin Srasra met Ghassan Elhakim, kunstenaar-onderzoeker, regisseur en acteur, en Amine Nawny, kunstenaar-onderzoeker, acteur en chaâbi(1)-danser. Ze vertellen over het ontstaan van de voorstelling, hun ontdekking van de Aïta(2) en het eerbetoon dat ze brengen aan de cheikhats(3), artiesten die lange tijd gemarginaliseerd werden.
context en de geschiedenis ervan.
gaat het?” en “Hoe creëer je?”. We
Alles begon in 2016, tien jaar
zijn een beetje lost in translation.
geleden. Oorspronkelijk was het
Jullie
project
een theaterworkshop die eindigde
vanuit
onderzoek,
met een fictieve auditie. Het thema
en
waren
cheikhats. Muziek maken was
de
deelnemers
cheikhats.
Sommige
verkleedden
zich
een
ontstond
studie
aanvankelijk
niet
dus
workshops van het
de doel?
als vrouwen en zongen zoals zij, anderen gaven een presentatie. Er
Een voorstelling die groeide als
waren verschillende profielen en
een mens
uiteenlopende benaderingen. Ghassan:
Nee.
In
het
begin
Toen de workshop voorbij was,
was het gewoon een theatraal
wilden we niet stoppen. We besloten
experiment met de deelnemers
Amin: “Hoe maak je het?”
er een voorstelling van te maken,
van
Ghassan: “Hoe maak je het?” is een
zonder precies te weten hoe. Zelfs
Amine, Mohammed, Noredine en
heel brede vraag. Ik zou kunnen
na tien jaar werk weten we nog
Ali, die vandaag nog steeds deel
antwoorden: ik sta ’s ochtends op,
steeds niet waar de cheikhats ons
uitmaken van Kabareh Cheikhats.
ontbijt en ga naar de studio. Van
uiteindelijk naartoe zullen leiden.
We werkten rond de figuur van de
zodra je een plek binnenstapt die
Door telkens opnieuw te repeteren,
cheikha, zonder een strak kader.
gewijd is aan creatie, begint het
zijn we als het ware zelf deze
proces al. We hebben een studio,
personages geworden. Ik houd van
Met
een keuken vol ideeën... Dat is
het idee om werk voortdurend in
workshops voortkwam, maakten
misschien een eerder filosofisch
vraag te stellen. Het is de oefening
we een eerste voorstelling die
antwoord.
die de meester maakt.
helemaal niet leek op wat we
Maar als de vraag is: “Hoe is
Dat is precies wat de uitdrukking
mens: met de jaren werd ze gevoed
deze voorstelling ontstaan?”, dan
“Hoe maak je het?” zo interessant
door ervaringen, ontmoetingen en
moeten we het hebben over de
maakt: ze betekent tegelijk “Hoe
reizen.
de
het
workshop,
materiaal
onder
dat
uit
wie
de
vandaag spelen. Ze groeide als een
GHASSAN ELHAKIM & AMINE NAWNY
Na Marokko is België het land waar
Via die weg kwamen we geleidelijk
en
we het vaakst hebben gespeeld. Het
dichter bij de Aïta zelf. Ongeveer
oefening bestaat er dus in om de
was ook hier, in Brussel, dat we de
zeven jaar geleden begonnen we
vrouw in onszelf te vinden en daar
voorstelling voor het eerst buiten
ons te wagen aan grote stukken die
een kleur aan te geven in ons spel.
Marokko presenteerden. Daardoor
ons voordien nog afschrikten.
We leren de teksten, passen ons
hebben we een bijzondere band met België.
theateracteurs.
Onze
eerste
aan de muziek aan en maken ons Het was een echt leerproces. We
de lichaamstaal eigen.
hebben ons gevormd via online Dit jaar brengen we een belangrijke
video’s, vinylplaten, cassettes en
Op een bepaald moment vroegen
nieuwe
geluidsarchieven.
we ons af of we onze stem
versie.
We
integreren
archiefbeelden die het traject van
moesten veranderen. Uiteindelijk
de cheikhats tonen en laten zien
Zijn jullie ook in contact gekomen
besloten we om het personage als
hoe hun kunstvorm zich doorheen
met cheikhats zelf?
een masker te gebruiken en met
de tijd heeft ontwikkeld, of soms
Amin
Sommigen
onze eigen stem te zingen. Met
achteruitging. De voorstelling wordt
kennen ons via filmpjes, ook al
de instrumenten van het theater
bovendien boventiteld.
hebben ze de voorstelling nooit
bouwen we stap voor stap die
gezien. We ontmoeten hen ook
cheikha-figuur op.
Nawny:
Ja.
Wat begon als een fictieve auditie,
in cabarets, tijdens het uitgaan
groeide uit tot een voorstelling
en feesten. We staan met hen in
Later ontdekten we dat mannen
die twee jaar lang in een kelder
contact. We denken zelfs na over de
dit vroeger ook al deden. We
werd gespeeld, vervolgens de weg
oprichting van een vakbond voor
bestudeerden
vond naar het Théâtre National en
cheikhats, omdat zoiets vandaag
hun bewegingen, die op het eerste
sindsdien verschillende gedaanten
nog niet bestaat.
gezicht heel natuurlijk lijken. Als
heeft aangenomen. We maakten een
ambachtslieden
versie in Nederland en ontwikkelen
Vergeten
momenteel in Frankrijk een meer
maken
artiesten
zichtbaar
Jullie voorstelling is dus echt een Het is een levende creatie. Ze
eerbetoon?
beperkt zich niet tot muziek, maar
Ghassan: Absoluut. Alleen al door
omvat ook dans, zang, verhalen en
deze liederen te zingen, die lange
archiefmateriaal.
tijd als vulgair of decadent werden beschouwd, brengen we hulde aan
De ontdekking van de Aïta
deze vrouwen.
Het is voor jullie belangrijk om
Steeds
de cheikhats zichtbaar te maken,
moderniseren
maar ook om de Aïta-muziek
om dichter aan te sluiten bij
onder de aandacht te brengen.
muziekstijlen die vandaag meer
Hoe
erkenning krijgen, zoals de chaâbi.
die
dimensie
zich
meer
cheikhats
hun
repertoire
ontwikkeld?
Maar de cheikhats waar bijna nooit
Ghassan: We begonnen met de
over gesproken wordt, zijn degenen
cheikhats zelf. Al snel ontdekten
die optreden in dorpen en cabarets.
we dat zij Aïta zongen. Vervolgens
Zij blijven grotendeels onzichtbaar.
zagen we een film met de titel Aïta, die het leven van een cheikha
Brengen jullie ook hulde aan
volgde. Die film maakte een diepe
mannen die vroeger cheikhats
indruk op ons en deed ons beseffen
vertolkten?
dat dit werk veel complexer was
Ghassan: Ja, ook zij maken deel
dan we aanvankelijk dachten.
uit van de voorstelling, onder meer artiesten zoals Bouchaïb El Bidaoui.
We
ontdekten
ook
de
analyseerden
proberen
brawel,
liederen die uit de Aïta voortkomen,
Oorspronkelijk
maar toegankelijker zijn om te
kunstvorm vooral met vrouwen
werd
interpreteren en te bestuderen.
geassocieerd.
Wij
zijn
deze mannen
wij
artiesten zoals Cheikha Houria of Cheikha Ouarda te belichamen.
theatrale vorm.
heeft
en
IN GESPREK MET
De voorstelling bundelt tien jaar
Aïta is een vorm van helende
werk. We bewaren dit erfgoed in
muziek. Dat zeggen we niet vaak,
de lichamen en de discipline van
misschien is dit zelfs de eerste
de acteurs, onder meer via een
keer dat we het zo benoemen,
antropologische benadering van de
maar ze kan troost bieden en
chaâbi-dans.
helpen om bepaalde trauma’s los te laten. Dankzij het werk van de
Die vermenging van muziek en
acteurs
performance
zich herkennen in de teksten.
al
onder
bestond
de
naam
Marokkaanse
vroeger fraja,
een
podiumvorm
die
Vroeger
kunnen
toeschouwers
speelden
we
zonder
bijna verdwenen is, maar af en
boventitels. Mensen die de taal
toe weer opduikt, ook in onze
niet begrepen, probeerden toch
voorstelling.
cheikhats
te volgen. In gemengde publieken
performance
gebeurde het vaak dat iemand
zijn
Bij
muziek
de
en
onlosmakelijk
met
elkaar
verbonden.
zachtjes vertaalde voor zijn buur. Dat leverde prachtige momenten op. De voorstelling staat echt open
Een voorstelling voor iedereen
voor iedereen.
Dat is belangrijk om aan ons
Wat willen jullie nog meegeven
volk” of “populair”. In Marokko is het
publiek mee te geven. Het gaat niet
aan ons publiek?
een van de bekendste muziekgenres en
zomaar om mannen die verkleed
Amine Nawny: Voor wie deze
wordt het vaak gespeeld op bruiloften,
als
podium
muziek of ons werk nog niet kent,
feesten en andere sociale bijeenkomsten.
staan, maar om een diepgaand
is dit een mooie gelegenheid om
onderzoek naar geschiedenis en
kennis te maken. We richten ons
(2) Aïta is een traditionele Marokkaanse
erfgoed.
ook tot mensen die op zoek zijn
muziek- en dichtkunstvorm. Het woord
zich vooral tot mensen die de
naar
betekent
cheikhats nog niet kennen?
heling.
(1) Chaâbi betekent letterlijk “van het
vrouwen
Richt
op
de
het
voorstelling
een
vorm
van
innerlijke
letterlijk
“roep”,
“kreet”
of
“oproep” in het Marokkaans-Arabisch.
Amine Nawny: Nee, ze is er voor iedereen.
dat
(3) Cheikhats (enkelvoud: cheikha) zijn
deze
prachtig
vrouwelijke zangeressen en performers
een familievoorstelling die mensen
eindejaarsgeschenk is. Ze raakt
binnen de traditionele Marokkaanse
opnieuw met elkaar in contact
mensen diep en nodigt uit om
volksmuziek, vooral in genres zoals Aïta.
kan brengen. Muziek heeft soms
deze ervaring te delen met partner,
Ze zingen, dansen en dragen mondelinge
de kracht om mensen opnieuw te
familie en vrienden.
poëzie en verhalen over van generatie op
verbinden.
We
ontvangen
heel
Ghassan:
uiteenlopende publieken. Het is ook
Wij
voorstelling
denken een
generatie.
GHASSAN ELHAKIM & AMINE NAWNY
ZA 12.12.2026 / 20:00
A TRIBUTE TO THE CHEIKHATS KABAREH CHEIKHATS (MA)
In dit pakkende eerbetoon aan de vrijgevochten Marokkaanse cheikhat-vrouwen doorbreken mannen opgelegde patronen en tonen ze trots hun verborgen identiteit. Een intense, ontroerende en bevrijdende voorstelling met een sterke boodschap. SCHOUWBURG, ZAAL OAAS / € 20 - € 10 (-26) - CUBO
SAMEN ZIJN WE HET ORKEST VAN DE AARDE
© Anja Beutler
INTERVIEW
NICOLE BEUTLER / JUSTA TER HAAR / GARY SHEPHERD / TIMO TEMBUYSER Dit interview is een samenvatting van het artikel ‘NOW WE ARE EARTH / An Orchestra zoekt nieuwe balans’ door Opera Ballet Vlaanderen
Met ‘NOW WE ARE EARTH / An Orchestra’
brengt
“ALLEEN MET KRACHTIGE VERBEELDING KUNNEN WE BOUWEN AAN EEN NIEUWE WERELD.”
choreografe
Nicole Beutler een krachtige en hoopvolle
voorstelling
over
de
toekomst van onze planeet. Dans, zang,
muziek
en
performance
komen samen in één geheel. De
Wat is volgens jullie nodig om die
centrale vraag: hoe vinden we
harmonie te bekomen?
opnieuw evenwicht op aarde?
Justa
Nicole
De
Beutler
werkt
hiervoor
ter
samen met huisdramaturge Justa
machteloos
ter Haar en componisten Gary
verbeelding
Shepherd (elektronische muziek)
Wij
en
andere
Timo
Tembuyser
(vocale
Haar:
“Verbeelding.
klimaatcrisis
kan
mensen
maken.
Zonder
is
willen
er
geen
hoop.
dat
een
mogelijk
is.”
tonen
wereld
DANSOPERA
muziek). Dit stuk is het derde en laatste deel van de trilogie
Nicole Beutler: “Inderdaad. We tonen
‘RITUALS OF TRANSFORMATION
geen perfecte wereld, maar een
(towards a new humanity)’.
proces. Een kwetsbaar evenwicht waarin alles met elkaar verbonden
Te
OAAS
is. Iedereen maakt deel uit van dat
op dinsdag 8 en woensdag 9
zien
in
onze
zaal
geheel: we zijn samen het orkest van
december 2026.
de aarde.” Hoe klinkt dat ‘orkest van de aarde’?
DI 08.12.2026 / 20:00
WO 09.12.2026 / 20:00
NOW WE ARE EARTH / AN ORCHESTRA
NICOLE BEUTLER / PROJECTS OPERA BALLET VLAANDEREN
Nicole Beutler: “Ik wil me als maker
een fascinerende vraag. De aarde
focussen
klimaatverandering
maakt constant geluid: krakend
en de rol van de mens daarin.
ijs, vulkanen, stormen, … Zelfs
Als moeder maak ik me zorgen
trillingen die we niet horen, zoals
In deze ecofuturistische dansopera maken doemscenario’s plaats voor een hoopvol toekomstvisioen waarin mens, dier en plant, natuur en technologie een nieuwe balans vinden. Een energiek totaalspektakel dat weerklinkt als één gezamenlijke, levendige ademhaling.
over de toekomst. Tegelijk wil ik
de Schumannresonantie, inspireren
SCHOUWBURG, ZAAL OAAS /
via kunst ook hoop bieden. We
me. Ik vertaal die geluiden naar
€ 30 - € 10 (-26) - CUBO
moeten samen durven nadenken
muziek met ritmes en elektronische
over
klanken.
Waarom
maken
jullie
deze
voorstelling? op
hoe
Gary
Shepherd
(componist):
“Voor mij als componist is dat
het
anders
kan.”
Het
klinkt
tegelijk
natuurlijk en futuristisch.” Verandering
staat
centraal
ZING MEE
in
deze trilogie. Hoe zie je dat in dit
Ook het koor speelt een belangrijke
Wij
laatste deel?
rol in de voorstelling?
graag willen meezingen tijdens deze
Justa ter Haar: “Klopt. Hoewel de drie
Nicole: “Zeker. We werken steeds met
voorstellingen. Of je nu een doorwinterde
delen los van elkaar te bewonderen
lokale mensen. Muziek verbindt en
zanger
zijn en geen voorkennis nodig is om
brengt mensen samen. Zo vervagen
iedereen is welkom! Je hoeft geen koor- of
ervan te genieten, zijn ze thematisch
we de grens tussen podium en
zangervaring te hebben, alleen heel veel
met elkaar verbonden.
publiek en kunnen we echt samen
goesting om mee te doen.
nadenken over het menszijn.”
Deelname is gratis
we afscheid van de wereld zoals we
Timo Tembuyser (componist): “Voor
Interesse om mee te zingen?
die kennen. In ‘ATMEN’ (het tweede
mij begint muziek met luisteren.
Schrijf je dan snel in.
deel) kwam de natuur langzaam
Muziek ontstaat uit trillingen en
weer op adem. Nu zoeken we in
stilte. In een koor is elke stem
het derde en laatste deel naar een
even
nieuwe harmonie tussen mensen,
gelijkwaardigheid sluit perfect aan
dieren, planten en technologie.”
bij het thema van de voorstelling.”
In
het
eerste
deel
‘GINKGO
zoeken
bent
enthousiastelingen
of
gewoon
‘verdween de mensheid en namen
belangrijk.
Dat
idee
van
graag
die
zingt,
© Valentin Boucq
Livia Jouan (1996) studeerde scenografie in Parijs, volgde daarna een opleiding aan de
STUDIO T.
circusschool van Bordeaux en stroomde zo door naar ESAC in Brussel. Na haar afstuderen aan ESAC richtte ze in 2022 het gezelschap Studio T. op.
HOE MAAK JE HET?
intuïties zijn nooit zomaar toevallig.
Alles begint met een gevoel. Een eerste
Door alles te ontleden, vinden we een
intuïtie, een kleine impuls die nog niet
eerste antwoord. En vanaf dat moment
helemaal duidelijk is, maar wel zegt: “Ik
kunnen we gaan spelen.
wil iets nieuws proberen.” Vaak komt
Improvisatie en verkenning leveren
dat door een kostuum, een specifiek
nieuw materiaal op: kleine stukjes
materiaal of een beweging die ik wil
beweging, ideeën, beelden. Dat vormt
onderzoeken.
de basis van de voorstelling.
Voor ‘Les fêlures de Monsieur T.’ wilde
Als er genoeg materiaal is, beginnen
ik mijn lichaam anders laten lijken –
we met het schrijven: alles in de juiste
langer, vreemd, bijna onherkenbaar
volgorde zetten zodat het één geheel
– en tegelijk verborgen blijven. Toen
wordt. Daarvoor werk ik samen met
herinnerde ik me een piñata in de
een dramaturg. Die zorgt ervoor dat
vorm van een lama. Ik had ooit de kop
de voorstelling helder blijft en precies
eraf gesneden en als hoed gedragen. Zo
de betekenis draagt die we willen
ontstond Monsieur T.
overbrengen.”
Wanneer die eerste impuls duidelijker wordt, begint een analyse. We bekijken de bewegingen nauwkeurig en zoeken uit waarom ze zo voelen of werken. Die
HOE MAAK JE HET? WAAROM MAAK JE HET?
Alice Vande Voorde, het lichtontwerp
“Voor mij begint alles met een sterke
is van Valentin Boucq, en anderen
behoefte
hielpen
om
iets
te
uiten.
Live-
met
acteren,
poppenspel
optredens zijn één van de manieren
en kostuums. En tot slot zijn er de
waarop ik dat kan doen. Die behoefte
partners
is zo krachtig dat ze geen uitleg nodig
mensen die in ons geloofden en ons de
heeft: het moet eruit, precies op
middelen gaven om deze voorstelling
deze manier. Waarschijnlijk omdat
te maken. Perplx -de circuswerkplaats
sommige dingen zich niet anders laten
in
uitdrukken dan via het podium.
residentieplekken.”
en
Kortrijk-
coproducenten
was
één
van
–
de
onze
eerste
voorstelling.
verschillende
Ik
niveaus
voelde
op
dat
het
ik
© Valentin Boucq
‘Les fêlures de Monsieur T.’ is mijn
moest maken. Enerzijds wilde ik mezelf bewijzen dat ik dit kon. Maar belangrijker was mijn relatie met de voorstelling. Het stuk vertrekt vanuit
persoonlijke
thema’s
zoals
genderidentiteit en introversie. Door die thema’s op het podium te plaatsen, worden ze groter: ze gaan over hoe we in de wereld staan, hoe we onszelf vormen, en hoe we omgaan met normen en hokjes waarin we soms vastlopen. Uiteindelijk gaat het stuk over identiteit en zelfbevestiging. Ik denk dat dit ook de rol van een kunstenaar
is:
iets
persoonlijks
vertalen naar iets universeels, zodat anderen zich erin kunnen herkennen.”
MET WIE MAAK JE HET? “Ik werk met fantastische mensen. Voor ‘Les fêlures de Monsieur T.’ is het team langzaam gegroeid tijdens het maken van de voorstelling. Sara Lemaire, de dramaturg, was er al vanaf het allereerste begin. Haar blik en analyse zijn voor mij heel belangrijk. Carla Kühne maakte de rekwisieten, die een grote rol spelen in de voorstelling. Het is geweldig FAMILIE / CIRCUS
om iemand te hebben met wie je gekke ideeën kunt delen, en die dan uitzoekt hoe je ze echt kunt maken. Paul Longuebray doet de techniek. Hij werkt heel precies en zijn bijdrage is enorm waardevol. Vladimir Leroy, met wie ik het podium deel, heeft zijn
ZO 20.12.2026 / 18:00
LES FÊLURES DE MONSIEUR T. (8+)
personage echt tot leven gebracht. Hij
STUDIO T.
is een onmisbare partner en steun.
belangrijke mensen: De muziek is
Monsieur T. verlangt ernaar anders te zijn. In een absurde zoektocht naar de ideale figuur neemt hij steeds nieuwe gedaantes aan. Tot onder al die lagen een klein iemand naar boven komt die gezien wil worden. Een poëtische en fysieke voorstelling over kwetsbaarheid en kracht.
gemaakt door Karen van Schaik en
SCHOUWBURG, ZAAL OAAS / € 15 - € 10 (-26) - CUBO
Dit zijn ook vrienden die ik volledig vertrouw. Daarnaast
zijn
er
nog
andere
Liesa Van der Aa (1986) is een Belgische componiste, muzikante,
zangeres
en
actrice.
LIESA VAN DER AA HOE MAAK JE HET?
WAAROM MAAK JE HET?
Het gaat goed met me. Ik heb veel
‘HUNTER’
te doen, voel me energiek en zit
concrete vraag van de Neuköllner
vol plannen. De zomer hangt in de
Oper: om een stuk te creëren dat
lucht (interview dateert van juni
geïnspireerd is op een popalbum.
’26 n.v.d.r.) en dat geeft me een
Samen
soort van sprankelende drive om
artistiek
te creëren. Zo zijn de voorstelling
‘Homogenic’ van Björk. Haar muziek
‘HUNTER’
nieuwste
heeft me gevormd, en dat album
album ‘Caramel’ tot stand gekomen.
raakt voor mij aan de kern van
en
mijn
ontstond
met
vanuit
Rainer
leider,
een
Simon,
de
ik
voor
koos
liefde - de spanning, het aantrekken ‘HUNTER’ is een muziektheater-
en
afstoten,
performance, terwijl ‘Caramel’ een
die
ermee
de
verwachtingen
gepaard
gaan.
popalbum is. Die combinatie lijkt misschien verrassend, maar voor mij
Die thematiek sluit nauw aan bij
voelt het heel natuurlijk. Ik heb een
‘Caramel’, mijn eigen recente album.
achtergrond in het muziektheater,
Ook daarin staat liefde centraal, in
zowel als regisseur als actrice, en ik
al haar complexiteit. Op die manier
hou ervan om tussen verschillende
begonnen beide projecten als het
disciplines te bewegen. Popcultuur
ware met elkaar in dialoog te staan.
speelt daar net zo goed een rol in.
Voor mij voelt creëren - of het nu
Of ik nu werk aan een album dat
een muziektheaterstuk is of een
op de radio speelt of in iemands
popalbum - altijd heel natuurlijk en
koptelefoon
een
intuïtief. ‘Caramel’ is ontstaan over
voorstelling op scène: voor mij
een periode van zes jaar, als een
hoort het allemaal bij hetzelfde
collage van ideeën, experimenten
creatieve proces. Ik kijk naar de
en improvisaties met verschillende
wereld
muzikanten.
klinkt,
rondom
mij
of
aan
en
vertaal
wat ik zie en voel naar muziek.
Gaandeweg
groeide
het uit tot een afgerond geheel met een eigen klankwereld: pop, maar
Of het nu pop is of muziektheater, het
met invloeden van minimalistische
vertrekt altijd vanuit datzelfde gevoel.
soul
en
een
vleugje
jazz.
© Mark Lagrange
Het mengen van die werelden is voor mij geen bewuste keuze, maar een
‘HUNTER’ ademt een gelijkaardige
vanzelfsprekendheid.
ontstaat
sfeer. Je voelt dat beide projecten
mijn werk: als een samensmelting
in dezelfde periode van mijn leven
van alles wat me inspireert.
zijn ontstaan - dat ze gevoed zijn
Zo
door dezelfde vragen, gevoelens en inspiratie.
HOE MAAK JE HET?
MET WIE MAAK JE HET?
B O D I E S eerder uit de
die in Antwerpen woont maar
Voor ‘HUNTER’ werk ik met
pophoek komt. Net die mix
in de VS is opgegroeid, en met
een Berlijns vocaal ensemble:
van stijlen, genres en stemmen
bassist Dries Lahey.
B O D I E S. De drijvende
zorgt voor een spannend en
‘Caramel’
kracht achter die groep is Kat
levendig
echte collage geworden - een
geheel
op
scène.
Frankie. Het zijn stuk voor stuk indrukwekkende
zangers
is
uiteindelijk
een
puzzel van ideeën, improvisaties
en
Voor ‘Caramel’ werkte ik met
en klanken. We werkten vaak
performers, en ik voelde me dan
een kleinere groep muzikanten,
vanuit spontane sessies, waarna
ook vereerd en dankbaar dat ze
al speelde ik zelf ook een groot
ik zelf verder aan de slag ging
instemden met mijn voorstel om
deel van de instrumenten in.
met het kneden en opbouwen
een stuk speciaal voor hen te
Een
is
van elk detail. Laag per laag
maken, bedoeld voor het theater.
Niels Broos, een fantastische
groeide het album, en zat ik als
pianist
klankkunstenaar
het ware achter de knoppen om
B O D I E S is niet alleen bijzonder
uit Nederland. Zijn muzikale
uit die improvisaties nieuwe
professioneel, maar ook een
bagage is breed - van hiphop tot
songs te destilleren.
hecht, warm en energiek team.
jazz en hedendaags klassiek en
Hun gevoel voor samenwerking,
dat hoor je. We zijn niet alleen
Zo
focus én humor maken het een
collega’s, maar ook vrienden, en
organisch, speels en met veel
plezier om met hen te werken.
zijn gevoel voor harmonische
aandacht voor elke nuance.
Daarnaast betrek ik ook Naomi
texturen wist me meteen te
Beeldens, een oude schoolgenoot
raken.
belangrijke en
partner
is’
Caramel’
ontstaan:
en goede vriendin met wie ik al vaker heb samengewerkt. Zij is
Ik leerde Niels kennen tijdens
operazangeres en leidt haar eigen
eerdere
collectief, Les Âmes Perdues.
voor ‘Easy Alice’, een album
opnamesessies
dat ik zo’n vijf jaar geleden Het
samenbrengen
verschillende voor brengt
mij
werelden
essentieel.
haar
van is
Naomi
achtergrond
maakte.
Sindsdien
is
onze
samenwerking blijven groeien. Daarnaast
werkte
ik
met
in
drummer James Williams, een
opera en theater mee, terwijl
krachtige soul- en funkdrummer
LIESA VAN DER AA Liesa Van der Aa tekende voor een van de mooiste platen van 2025. ‘Caramel’ is een plaat voor wie zachtheid niet verwart met zwakte, voor wie geraakt wil worden zonder uitleg. Samen met haar geweldige band brengt ze deze plaat nu live in de schouwburg: zachtheid die hard binnenkomt. SCHOUWBURG, ZAAL UTOOP / € 20 - € 10 (-26) - CUBO
MUZIEK / ALTERNATIVE / POP/ ROCK
© Angela Vanderstraeten
WO 16.12.2026 / 20:30
DI 25/05/2027 / 20:00
LIESA VAN DER AA
In ‘HUNTER’ speelt Liesa Van der Aa een potje basketbal met het Berlijnse vocaal ensemble B O D I E S. Geïnspireerd door ‘Homogenic’ van Björk, een van de meest iconische werken uit de hedendaagse popmuziek, wordt het meest besproken onderwerp in de opera – de toestand van het hart – bezongen en bespeeld. SCHOUWBURG, ZAAL OAAS / € 20 - € 10 (-26) - CUBO
PERFORMANCE / MUZIEK
© Peter Van Heesen
HUNTER
OP DE HOOGTE BLIJVEN? NIEUWSBRIEF Tweewekelijkse cultuurtips in je mailbox? Schrijf je dan in op onze nieuwsbrief via www.schouwburgkortrijk.be VOLG ONS
WHATSAPP » Stap 1:
Voeg Schouwburg Kortrijk toe aan je contactenlijst van je telefoon met het nummer: 0470 50 02 23 » Stap 2: Stuur ons een bericht via WhatsApp met je volledige naam gevolgd door ‘inschrijven’. Je bent nu lid van ons WhatsAppkanaal en ontvangt wekelijks een WhatsAppje met nieuwtjes, last-minute tickets en exclusieve aanbiedingen.
MET DANK AAN REDACTIE Jasper Beels, Mijke Harmsen, Kenneth Masselis, Jan Ovaere, Loes Overdulve, Amin Srasra, Mieke Vandecandelaere, Alexander Ververken COPYWRITING Team Communicatie Schouwburg Kortrijk VORMGEVING Schouwburg, Kortrijk - Jan Ovaere DRUK Drukkerij De Maertelaere, Aalter MET STEUN VAN
SCHOUWBURGKORTRIJK.BE