Diseño: Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, José Torres Fotografía © Alba Muriel
CLAUDIA NAYIBE LÓPEZ HERNÁNDEZ
Bienvenidos al Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo donde el mundo se hace inmenso y se llena de posibilidades para elegir. Este espacio se hace posible gracias al esfuerzo conjunto entre el ámbito público y privado; es de Bogotá, es de la ciudad y construye ciudadanía. Gracias por aceptar nuestra invitación a conocer otros mundos y, a través de ellos, a reconocernos a nosotros mismos. Gracias por abrir el corazón a la libertad y a la imaginación.
ALCALDESA DE BOGOTÁ
TRES COREÓGRAFOS ESPAÑOLES Este programa representa el talento coreográfico español actual con las obras ‘In Paradisum’, de Antonio Ruz, uno de los artistas más destacados de la danza contemporánea; ‘Morgen;’, de Nacho Duato, que dirigió la CND durante más de veinte años, y ‘Passengers Within’, pieza de Joaquín De Luz, actual director de la Compañía, que se estrenó en los Teatros del Canal de Madrid en diciembre de 2022.
Esta presentación hace parte de la temporada España País Invitado de Honor y está organizada por el Instituto Nacional de las Artes Escénicas y la Música INAEM, el Ministerio de Relaciones Exteriores, Comunidad Europea y Cooperación, la Agencia de Cooperación Internacional para el Desarrollo AECID y la Embajada de España en Colombia. Con financiación de Unión Europea NextGeneration EU.
‘IN PARADISUM’ Coreógrafo: Antonio Ruz / Música: Pablo Martín Caminero
A modo de viaje en el tiempo, ‘In Paradisum’ propone un diálogo entre la música sacra y la popular, entre lo sagrado y lo mundano, la colectividad y el individuo. Una reflexión humanista sobre el concepto y la búsqueda de espiritualidad en la sociedad de nuestro tiempo. Un ritual escénico lleno de emoción, contraste, pulsación y energía. Una celebración colectiva del baile como instrumento de conexión con uno mismo y con los demás.
DURACIÓN: 35 MINUTOS
Fotografía © Alba Muriel
‘MORGEN;’ Coreografía: Nacho Duato / Música: Pedro Alcalde ‘Resumé’
By: Dorothy Parker Razors pain you; Rivers are damp; Acids stain you; And drugs cause cramp. Guns aren’t lawful; ooses give; Gas smells awful; You might as well live.
‘Resumé’
Por: Dorothy Parker Las navajas te hacen daño; Los ríos son húmedos; Los ácidos te queman; Y las drogas causan calambres. Las armas no son legales; Las sogas ceden; El gas huele horrible; Mejor decide vivir.
PUNTO Y COMA Las personas que se hacen un tatuaje con un punto y una coma quieren representar su propia lucha contra el suicidio y su victoria sobre él. Es un signo de esperanza que representa que la vida puede continuar y anima a estas personas a seguir adelante. Con esta pieza, Nacho Duato volvió a crear para la Compañía Nacional de Danza, de la que fue director durante 20 años (entre 1990 y 2010). Su idea partió del poema ‘Resumé’, de Dorothy Parker, que en sus ocho versos hace referencia al suicidio, pero también a la esperanza. La música original de Pedro Alcalde, a partir de elementos barrocos, también busca relacionarse con estas ideas.
DURACIÓN: 35 MINUTOS
Fotografía © Alba Muriel
‘PASSENGERS WITHIN’ Coreografía: Joaquín De Luz / Música: Philip Glass
La idea de ‘Passengers Within’ está inspirada en la sociedad actual. Vivimos en un paradigma donde somos esclavos del sistema. La tecnología, los medios, el consumismo tienen a la población dormida y vagamos cual zombis al ritmo incesante que nos marcan. Desde que uno se levanta es bombardeado, sin pausa, por olas de información incesables como la música de Philip Glass. También vivimos sometidos y juzgados por lo que esta sociedad espera de nosotros. Los estereotipos, la moral nos comprometen a seguir un guion demasiado genérico para ser individuos. La pareja principal representa a la gente que está despertando, que se cuestiona las cosas. No quieren ser pasajeros, sino dictar su propia vida a partir de su esencia y su presencia.
DURACIÓN: 25 MINUTOS *Mishima, de Philip Glass Etude. No. 2, de Philip Glass © 1984, 1992 Dunvagen Music Publishers Inc. Utilizado con permiso.
Fotografía © Alba Muriel
COMPAÑÍA NACIONAL DE DANZA ESPAÑA
Fotografía © Alba Muriel
La Compañía Nacional de Danza fue fundada en 1979 con el nombre de Ballet Clásico Nacional (Ballet Nacional Clásico) y tuvo como primer director a Víctor Ullate. En febrero de 1983 María de Ávila se hizo cargo de la dirección del Ballet Nacional Español y el Ballet Nacional Clásico, poniendo especial énfasis en abrir las puertas a coreografías como las de George Balanchine y Antony Tudor. Además, María de Ávila encargó coreografías a Ray Barra, bailarín y coreógrafo norteamericano residente en España, ofreciéndole posteriormente el cargo de director estable, posición que desempeñó hasta diciembre de 1990. En diciembre de 1987 fue nombrada directora artística del Ballet la extraordinaria bailarina rusa Maya Plisétskaya y en junio de 1990 la sucedió Nacho Duato quien ejerció el cargo durante veinte años, hasta julio de 2010. La incorporación de Duato supuso un cambio innovador en la historia de la formación. Se incluyeron en el repertorio de la compañía nuevas coreografías originales, junto con otras de contrastada calidad. En agosto de 2010 Hervé Palito sucedió a Duato como director artístico durante un año y en septiembre de 2011, José Carlos Martínez se incorporó como nuevo director de la Compañía Nacional de Danza, al frente de la cual permaneció ocho años. El 28 de marzo de 2019 el INAEM, dependiente del Ministerio de Cultura y Deporte, anunció el nombramiento de Joaquín De Luz como nuevo director artístico de la formación. A partir de septiembre de 2019 De Luz tomó posesión del cargo. Twitter: @CNDspain Facebook: Compañía Nacional de Danza, Spain Instagram: @cndanzaspain