Arturo Torres Cabrera Portafolio
Arturo Torres Cabrera Lima 1981.
El eje de mi trabajo busca explorar formas de entender el espacio vivido, poniendo énfasis en maneras alternativas de visualizarlo guiando la experiencia del espectador al confrontar las obras. Para ello, se recurre a estructuras imaginarias, a lo ausente o a acciones imposibles que permitan construir un espacio poético, donde la realidad vaya más allá de la representación.
Los textos de geografía son los principales detonantes creativos del cuerpo de trabajo, pues siempre aluden a una mirada/convención y a la manera en que alguien comprende y representa su entorno, sus capacidades y limitaciones para descubrir relaciones, interpretar o graficar lo que le rodea.
Mis proyectos buscan generar confrontaciones/tensiones entre ideas preconcebidas y planificaciones previas y distintos entornos. El uso de geometrías definidas y procedimientos meticulosos —ya sea mediante plantillas o patrones milimétricos— convierte cada obra en un momento de verdad/certezas/revelación, donde la adaptación y la búsqueda de diálogo resultan esenciales.
Paisaje táctil o cómo irse sin llegar muy lejos
Espacio para observar mientras se manipula con las manos, sin un inicio o final claros, induce a pensar en un lugar infinito pero limitado al mismo tiempo.
Impresión digital sobre papel bond.
15x15x4cm
2022
Presencia geométrica #1
Exploración geométrica que busca crear una presencia efímera en contraste con el entorno.
Imagen directa del sensor de la cámara creada empleando técnicas de larga exposición nocturna y lightpainting, sólo se han editado niveles de luz y balances de color.
Impresión digital sobre papel de algodón.
32x22cm
2023
Cielo de Quillazú
Proyecto de instalación que presenta una caja de espejos sellada que resguarda un fragmento del cielo de la localidad de Quillazú en Oxapampa.
Instalación
- Fotografías impresas sobre papel de algodón.
- Video 4K en formato vertical, 4” de duración en loop del registro del sellado de la caja.
- Caja de espejos con protecciones 12x16x23cm.
Medidas variables
2024
Simulaciones #1
Diálogo entre imagenes de paisaje y tramas geométricas. La serie fue tomada en el Parque Nacional Yanachaga-Chemillén en Oxapampa, entorno protegido donde el bajo impacto de la técnica de doble exposición cobra un sentido especial, ya que se logra construir una presencia sin alterar el espacio de la reserva.
Imagenes directas del sensor de la cámara creada empleando doble exposición fotografiando la escena y plantillas caladas con geometría.
Impresión digital sobre papel de algodón.
Triptico 220 x108cm
“El
mapa no es el territorio”
Topografía generada a partir de la digitalización de la frase atribuida a Alfred Korzybski: “El mapa no es el terriorio”. El proceso de construcción de la superficie se llevó a cabo en 4 pasos:
1. Asignación de la valores a las letras del abecedario.
2. Distribución de las letras de la frase en una grilla.
3. Generación de la superficie en software de modelado paremétrico.
4. Impresión con filamento.
PLA impreso 15x20x5cm
Atlas de autorreferencia
Atlas de territorios imaginarios generados relacionando palabras extraídas de textos sobre teoría del paisaje y valores asignados a sus letras según su posición en el abecedario.
En este proyecto se esta explorando el concepto del lenguaje como elemento capaz de dar forma al mundo.
Impresión sobre papel de algodón.
40X33cm
2025
Pieza trabajada en software de modelado paramétrico a partir de la conversión de bloque de texto en valores numéricos.
El poema “Paisaje” del escritor virtual Ian Sarmiento, nos habla sobre la pérdida y cuestiona si lo que queda una vez perdido un objeto es el objeto mismo.
Por otro lado, los volúmenes obtenidos traduciendo “Paisaje”: ¿Siguen siendo “Paisaje”? ¿Sin palabras, sigue existiendo el poema?
OBRA EN CONCURSO
PLA impreso, acrílico grabado 43x25x8cm
Paisaje