Fomentamos la música, la cultura y el arte

Edición mensual. Formato digital Nº 6 - Año 7 febrero 2026 México, distribución gratuita.
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Fomentamos la música, la cultura y el arte

Edición mensual. Formato digital Nº 6 - Año 7 febrero 2026 México, distribución gratuita.
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Esta es una una publicación mensual en formato digital, editada y distribuida de forma gratuita por FUNDACIÓN CIM DARA Calle Rosario Mz 9 Lt 1, Col El Rosario, Iztapalapa, CDMX, CP 0930 Tel 55 - 13124801, revistadaramagazine@gmail com - www fundacioncimdara mx - Facebook/fundacioncimdara
Editor Responsable: Dora Susana Rueda Ch. Reservas de Derechos al uso exclusivo en trámite por el Instituto Nacional de Derechos de Autor Este número se terminó de realizar el 01 de febrero del 2026. Queda estrictamente prohibida la reproducción total o parcial de los contenidos e imágenes de la publicación digital o impresa sin previa autorización de ART DARA MAGAZINE.

Presidente
Víctor Sánchez Rueda
Dirección General
Dora Rueda Chavero
Contenidos
Comunidad DARA
Edición
Ediciones Aurus
Diseño
Carlos Mario Gutiérrez
Colaboradores:
Alan Yared Campos Hernández
Brenda Daniela Huitzil Cruz
Carlos Mario Gutiérrez Marín
Constantino Sánchez González
Dora Rueda
Eduardo Yontse Carbajal
Janelle Esther Bacelis Cervantes
Javier Navarro Frías
Luis Ángel Barrios López
Marlene Pasini
Martha Lujano Valenzuela
Paula Ximena Julio Ruiz
Perla Torres Chávez
Rafael Colín Sustayta
Viani Fil
Víctor Sánchez Rueda

Título: El ídolo del pueblo
Técnica: Digital
Autor: Eduardo Yontse Carbajal
Las emociones son automáticas y físicas, reflejándose en el cuerpo, mientras los sentimientos son estados mentales que perduran.












¿Sabías qué?
Mitos y leyendas
La rana que no quiso morir
Comunidad Dara
Los
de Paty
¿Qué leer?
Pedro y el Capitán, Mario Benedetti Infomusic Ídolos para otros ídolos
Latinoamérica habla
Sembradores de cambio: líderes reales De Zapping con Litos
Mis mejores amigos
Mi primera mascota
México con alma mágica
Nuestra raíz, nuestro corazón. Mujeres indígenas: memoria y presencia
Roomie Podcast
La fascinación del reflejo
Laboratorio literario
Introducción
Te escribo esta carta que nunca vas a leer
Personaje del mes
Raúl Zurita
Voces del alma
El desafío de la vida como acto sagrado
Tratado de la inutilidad
La caída del Héroe
Suplemento
Aprende a vivir
Lerna Tez

Victor Sánchez Rueda


Amenudo, cuando pensamos en ídolos, la mente dibuja escenarios lejanos iluminados por reflectores inalcanzables. Sin embargo, en la Fundación Cim Dara hemos aprendido que la verdadera inspiración rara vez viste lentejuelas; suele llevar la ropa de trabajo de un maestro, las manos manchadas de tinta de un mentor o la voz firme de una figura de autoridad que, con un solo consejo, cimenta nuestro carácter
Esos gigantes cotidianos despiertan en nosotros sentimientos que tienen textura. ¿Recuerdan la primera vez que alguien creyó en ustedes? Esa sensación tiene el sabor dulce de la certeza y el sonido vibrante de una puerta abriéndose. Ahí nace la motivación: no en el aplauso ajeno, sino en el silencio fértil de querer estar a la altura de quienes nos guiaron.
La admiración es la arcilla, pero la motivación es el horno que la endurece. Al observar a nuestras figuras de autoridad, no solo vemos lo que son, sino lo
que nosotros podríamos llegar a esculpir con nuestras propias vidas. Es un proceso alquímico: transformamos la emoción pasiva de observar en la energía cinética de hacer.
Hoy les invito a pausar el ruido cotidiano. Dejen de mirar hacia afuera por un momento y miren hacia sus adentros ¿Qué voces resuenan en su arquitectura interna? ¿Siguen caminando impulsados por la inercia, o están siendo empujados por ese fuego genuino que encendieron sus maestros?
La inspiración no es un rayo que cae del cielo; es una semilla que nos regalaron y que decidimos regar. Honremos a nuestros ídolos superándolos, convirtiendo su legado en nuestro propio camino.
Hasta la próxima. Mtro. Víctor Sánchez Rueda. Presidente de FCD.
Janelle Bacelis y Constantino Sánchez


Para 2026, el concepto de ídolo ha evolucionado: ya no se limita a la admiración distante, sino que se encarna en figuras capaces de articular liderazgo auténtico, resiliencia y compromiso social
El prestigio contemporáneo se construye desde la capacidad de inspirar transformaciones colectivas.

En el ámbito deportivo, Lionel Messi continúa siendo un referente global por su disciplina, constancia y humildad, mientras se enfrenta al cierre de una carrera histórica en el Mundial de 2026 como horizonte simbólico.
En la música, artistas como Andrea Bocelli, Robbie Williams y Shakira destacan por su permanente reinvención y su impacto cultural en escenarios de alcance masivo, como la Copa del Mundo. A su vez, nuevas promesas como Humbe conectan con las generaciones emergentes a través de composiciones que privilegian la emoción y la identidad personal.
En liderazgo y negocios, se valoran figuras que potencian el talento de sus equipos y promueven el crecimiento individual y colectivo. Conferencistas como Daniel Habif y César Lozano mantienen su vigencia gracias a mensajes centrados en la superación, la disciplina emocional y la responsabilidad personal,
pilares del liderazgo contemporáneo “No esperes a que todo sea perfecto para dar el primer paso”.
Este nuevo imaginario sintetiza ideas que orientan el espíritu de la época:
“Cada día es una nueva oportunidad para mejorar y crecer”.



“El éxito no es un destino, es un viaje; disfrútalo”.
“La clave del liderazgo exitoso es la influencia, no la autoridad”.



Viani Fil


Había una vez un grupo de ranas que atravesaba el bosque, avanzando entre sombras verdes y rumores de hojas. En un descuido del camino, dos de ellas cayeron en un agujero profundo, tan hondo que la luz apenas se atrevía a descender hasta el fondo. Desde allí, el cielo era un círculo lejano y la salida, una promesa casi irreal.
Las ranas que quedaron arriba se aso-
maron al borde del hoyo y, al medir la distancia, dejaron caer palabras más pesadas que la tierra misma. Les dijeron que no había esperanza, que el esfuerzo sería inútil, que se prepararan para morir. Sus voces, cargadas de fatalismo, descendían como piedras.
Las dos ranas, temblorosas pero vivas, comenzaron a saltar Jamás habían reunido tanta fuerza: cada impulso era
un acto de fe, cada caída, una herida en el ánimo. Sin embargo, el borde seguía lejos. Desde arriba, el coro insistía, implacable, repitiendo la sentencia de la derrota. Una de ellas, agotada por el peso de aquellas voces, dejó de luchar. Se desplomó en el fondo del agujero, vencida antes por las palabras más que por la profundidad.
La otra rana persistió. Saltó una y otra vez, como si cada impulso negara al abismo. Las advertencias continuaban, pero lejos de quebrarla, parecían encenderla. Con un último salto, nacido de la obstinación y el deseo, logró aferrarse al borde y salir a la superficie.
Asombradas, las demás, a señas, le preguntaron por qué no había escuchado sus advertencias, y el por qué no aceptó la muerte. Entonces la rana sonrió y explicó que era sorda. Al verlas reunidas alrededor del agujero, creyó que la alentaban. Donde otros sembraron desaliento, ella interpretó esperanza, y esa ilusión fue suficiente para salvarla.
Moraleja:
Lo que otros dicen de nosotros o incluso aquello que nos repetimos en silencio— modela de forma decisiva nuestro desempeño.
“Tanto si crees que puedes como si crees que no puedes, estás en lo cierto”. Henry Ford.

Cuento popular de origen desconocido


Dora Rueda
Hola Dara amigos, les enviamos un cordial saludo, al mismo tiempo les informamos que en la Fundación Cim Dara en este mes de la amistad, nos estamos preparando para un evento muy especial, se trata del recital “Lazos de tinta y voz” que presentaremos en la Fundación Elena Poniatowska ¡Asiste y vive esta gran experiencia! porque también realizaremos la presentación del libro “Weirdo” de Renata Aguilar Hernández, una joven escritora que nos narra su terrible experiencia con el bullying y como logró superarlo.
Fecha y horario: sábado 21 de febrero de 2026 a las 5 p.m.
Dirección: José Martí 105 colonia
Escandón I Sección Miguel Hidalgo, C.P. 11800
¡Entrada libre y gratuita!
También, les compartimos que estamos preparándonos para los próximos eventos los cuales presentaremos en marzo, abril y más. Esperen la informa-

ción. Mientras tanto, disfruten esta bella revista que nos comenta sobre las emociones y los sentimientos: la motivación y la inspiración.
Hasta la próxima


Francisco Navarro
¡Hola queridos Patyamigos! Es un gusto saludarlos La tortuga Paty leyó un par de libros sobre la riqueza y conservación de los mamíferos en México a nivel estatal, editados por Miguel Briones Salas, Yolanda Hortelano Moncada, Gerardo Sánchez Rojas y Javier Enrique Sosa Escalante.
Tras su lectura, Paty comentó haber quedado profundamente impresionada por la extraordinaria diversidad de mamíferos que habitan el país. Descubrió que en México existen alrededor de 550 especies, lo que lo sitúa entre los cinco países con mayor mastodiversidad (diversidad de mamíferos) del planeta, y que aún permanecen especies por conocer y describir.
Las obras presentan un panorama actualizado del estado del conocimiento y la conservación de los mamíferos en cada una de las 32 entidades federativas que conforman la nación. Cabe destacar que, pese a ser uno de los grupos biológicos más estudiados, de acuerdo con la International Union of Conserva-




tion of Nature (IUCN), en años recientes se han descubierto y descrito cerca de 200 especies adicionales a nivel mundial. Este hecho evidencia que el conocimiento sobre la biodiversidad continúa en expansión y que su estudio resulta fundamental.
En este contexto, conocer la diversidad biológica y, en particular, la información contenida en los libros mencionados por la tortuga Paty despierta un interés ¡Hasta la próxima queridos Patyamigos!
genuino por la investigación y la conservación de la vida silvestre Paty es plenamente consciente de la importancia de preservar a los seres vivos del planeta y, a través de estas notas, busca fomentar esa misma conciencia. Como bien señala: “Solo a través de la conservación de la biodiversidad se garantiza la permanencia del Homo sapiens por muchísimas generaciones más”.


Rafael Colín Sustayta



Amigos, los saludo con gusto.
Este mes obséquiense la lectura de Pedro y el Capitán, del escritor Mario Benedetti. Según el propio autor, la obra fue concebida como una novela, pero terminó transformándose en una pieza teatral de cuatro actos y dos personajes
El eje central de la obra es la tortura y la confrontación de dos ideologías opuestas. Pedro, un joven revolucionario que
se rebela contra el régimen gobernante, es capturado por los militares y sometido a un interrogatorio a cargo del “Capitán”, quien intenta quebrarlo mediante la manipulación psicológica: al describirle con crudeza los tormentos que sufrirá, le exige delatar a sus compañeros para evitar el brutal castigo
A lo largo de los interrogatorios, se descubre la integridad moral del cautivo, quien permanece fiel a sus ideales y se
niega a traicionar a su gente, aun cuando su cuerpo aparece cada vez más debilitado y maltratado. En contraste, el Capitán exhibe su cinismo y las justificaciones con las que pretende legitimar la práctica inhumana y deleznable que ejerce.
La historia da un giro contundente e inesperado cuando Pedro, con preguntas asertivas, desnuda la fragilidad ética de su captor: lo enfrenta a la contradicción de besar a su familia después de haber destruido a otro ser humano y lo obliga a confrontar el

origen de su crueldad Pedro le muestra la determinación de morir por un ideal. Así desenmascara la baja autoestima del torturador, quien queda expuesto en su pobreza moral al llorar y suplicar en la oscuridad junto al cuerpo del prisionero, reconociendo su propia miseria.
Mario Benedetti es considerado uno de los grandes exponentes de la literatura h i s p a n o a m e r i c a n a ; c o n o c i ó l a persecución política y el exilio en su natal Uruguay, experiencia que expone de manera profunda en esta obra.


Brenda Huitzil



¿Qué hace que una banda se erija como ícono de la esfera musical? Los expertos suelen considerar diversos criterios para evaluar la relevancia de una banda: el número de álbumes publicados, las ganancias generadas por su obra, la calidad artística, los aportes a las dinámicas de la industria musical y, sobre todo, la magnitud y lealtad de su base de seguidores, así como la influencia ejercida sobre otros artistas consagrados.

Los Red Hot Chilis Peppers, banda creada en la década de los 80, con canciones tan icónicas como “Californication” o “Under the Bridge”, ha consolidado una base de seguidores que ha evolucionado junto con su música. Desde quienes los acompañaron en sus inicios hasta las generaciones más recientes, su audiencia refleja una trayectoria sostenida y coherente. Con influencias claras de Jimi Hendrix, Mile Davis, Ornette Colleman, James Brown, Defunkt, Funkadelic y The
Meters, resulta evidente la impronta del funk, el punk, el metal y el rock en cada una de las canciones de su propuesta sonora, presente en cada etapa de su discografía .1
Por su parte, Led Zeppelin, banda británica precursora del metal y el rock pesado, encontró inspiración en figuras fundamentales del blues, el folk, el rock y el R&B, como Howlin' Wolf, Memphis
Minnie, Little Richard, Betty Harris, Stevie Wonder y Bert Jansch. A más de cincuenta años de su fundación, su música continúa vigente, resonando con fuerza y sirviendo como cimiento e inspiración para numerosas bandas contemporáneas. Su legado perdura no solo por su impacto histórico, sino por su solidez artística que sigue dialogando con las generaciones de actuales .2

VER AHORA

1. Fricke, David (25/07/2023). “Red Hot Chili Peppers: el groove, los excesos, el éxito y la muerte bajo el puente”. Rolling Stone en Español. https://acortar.link/skfEKd
2. Gonzalez, Tomas (s. f.) “Led Zeppelin y sus influencias: crear el rock pesado con Blues. Music Data Blog. https://acortar.link/pAohIr
Carlos Gutiérrez







En un mundo saturado de influencers cuya notoriedad suele ser tan efímera como hueca, emerge una urgencia ineludible: volver la mirada hacia quienes verdaderamente construyen el futuro. Mientras las redes sociales premian la superficialidad, hay líderes que han decidido usar su voz para sanar territorios, proteger la biodiversidad y dignificar comunidades. Esta es la inspiración que nuestra generación necesita: liderazgos con propósito que demuestran que el impacto real no se
mide en likes, sino en transformaciones sociales profundas y colectivas.
Estos referentes no persiguen el espectáculo, sino la justicia. Son personas que han arriesgado su seguridad para defender el agua que bebemos y el aire que respiramos. A continuación, presentamos a cinco líderes que están redefiniendo el rumbo de Latinoamérica en 2026:
Francia Márquez (Colombia): vicepresidenta que transformó la lucha contra la
minería ilegal y la justicia racial en política de Estado, dando voz y poder a los históricamente excluidos, los “nadie”.
Nemonte Nenquimo (Ecuador): lideresa waorani que logró frenar legalmente la explotación petrolera en la Amazonía, anteponiendo la vida ancestral a los intereses corporativos.
Renata Koch (Brasil): fundadora de EmpoderaClima, impulsa la incidencia política para que las mujeres latinoamericanas lideren las decisiones climáticas globales.
Leydy Pech (México): apicultora maya que enfrentó a la agroindustria y consi-

guió prohibir la soja transgénica, protegiendo la biodiversidad y la soberanía alimentaria.
José Francisco Ochoa (Ecuador): innovador que integra tecnología y sostenibilidad para fortalecer comunidades rurales desde el programa Generation17 de la ONU.
Estos perfiles recuerdan que la verdadera influencia nace de la coherencia y el servicio. Si buscas referentes que valga la pena seguir, observa a quienes siembran cambios reales en nuestra región. La pregunta para ti hoy es: ¿qué semilla decidirás plantar tú?

Carlos Gutiérrez
Febrero irrumpe cargado de adrenalina en Netflix con dos propuestas españolas que exploran los límites del amor familiar y la supervivencia Historias intensas, diseñadas para mantener al espectador en vilo, donde la tensión emocional y el peligro avanzan de la mano
El 6 de febrero se estrena Salvador, una serie dramática de ocho episodios que combina acción y conflicto íntimo. La vida de Salvador Aguirre, técnico de emergencias, se quiebra al descubrir que su hija Milena forma parte de los White Souls, un grupo extremista de ideología violenta y racista. Impulsado por la necesidad de comprenderla, Salvador se infiltra en ese entorno hostil, adentrándose en una red de secretos que lo obliga a enfrentarse a una pregunta devastadora: ¿hasta qué punto conocemos realmente a nuestros hijos?





El 20 de febrero llega Cortafuego, el nuevo thriller psicológico dirigido por David Victori. Lo que comienza como un viaje familiar para cerrar las heridas de un duelo se transforma en una pesadilla cuando la pequeña Lide desaparece en el bosque. Mientras un incendio imparable avanza y las autoridades ordenan la evacuación, la familia decide desafiar el peligro para encontrarla. En medio del caos, Mara empieza a sospechar que la amenaza no proviene solo del fuego, sino de una mentira ocultada por alguien cercano.
Ya sea frente a la radicalización o sobreviviendo en un entorno en llamas, estas historias recuerdan que, en situaciones extremas, los secretos más oscuros terminan por revelarse. Prepara las palomitas, porque este mes, la tensión está garantizada.





Luis Ángel Barrios López

¡Saludos, criaturitas! En esta edición, me gustaría hablar sobre una de las cosas más difíciles para cualquier persona que está pensando en conseguir un amiguito con el cual compartir su hogar: ¿Cuál sería la mejor opción? Tener una mascota es una responsabilidad muy grande y, si bien algunos ya saben el compromiso de tener una

mascota, muchas otras personas aún no deciden qué amiguito sería la mejor opción en base a su propio contexto. Es debido a esto que les presento la siguiente lista de aspectos para poder saber cuál sería el amiguito ideal para ti:
1. El espacio en el que vives: Es muy importante conocer las necesidades de

espacio del amiguito que adoptarás; considera que mascotas más grandes como los perros, minipigs y pitones necesitan un espacio y hábitat adecuado para que puedan sentirse cómodos y tranquilos. Y si vives en un lugar más pequeño, amiguitos como los hámsteres, ranas o geckos son una mejor opción.
2. El tiempo del que dispones: Todos los animalitos necesitan que les dediques cierta cantidad de tiempo al día para asegurar su bienestar; sin embargo, algunos demandan mucho más tiempo que otros Animalitos como perros, gatos, aves y algunos roedores requieren constante atención y cuidados para que tengan una buena calidad de vida; por el contrario, si eres una persona muy ocupada, las mascotas que necesiten poca atención son para ti: reptiles, peces o insectos necesitan menos atención.
3. El presupuesto que manejas: Algunos animalitos requieren que tengas algunos elementos para su cuidado: un calentador, terrario, juguetes, etc. Los cuales pueden llegar a ser muy costosos, por lo que quizá reptiles, peces o roedores no sean la mejor opción si no tienes un buen presupuesto
Recuerda que lo más importante es tener a la mascota que te haga feliz y a la que puedas dar una buena vida, pero también tienes que tener en cuenta si ya estás preparado para tenerla. ¡Hasta la próxima!

Dora Rueda


Nuestra raíz, nuestro corazón. Mujeres indígenas: memoria y presencia

El papel de la mujer mexicana en la historia del arte ha sido históricamente relegado, censurado o marginado. Sin embargo, el de las mujeres originarias y su labor artística en nuestro país desde los albores de la llamada Mesoamérica ha sido aún más ignorado.
Con esa premisa, la muestra colectiva "Nuestra raíz, nuestro corazón. Mujeres indígenas: memoria y presencia" organizada por la Secretaría de Hacienda y
Crédito Público, tiene como propósito reivindicar el trabajo artístico indígena de la mujer mexicana y su papel en la historia.
Esta iniciativa nos invita a mirar más allá de los estereotipos a las muestras representativas y creativas de las creadoras indígenas.
Las piezas de la muestra se presentan en el marco de la celebración del Año de la Mujer Indígena en México Podremos
disfrutar de la presencia de tejidos y bordados inspirados en motivos de la historia hasta un recuento en fotografías de las valientes que se pusieron al frente en el movimiento zapatista. Aproximadamente 114 piezas cuentan una historia donde el eje es la creatividad y la memoria, a manera cronológica e incluyen piezas de préstamo provenientes de otras instancias culturales como el Museo Nacional de Antropología del INAH o el Instituto Nacional de los Pueblos Indígenas. Con una serie de charlas, ciclos de cine y encuentros literarios que suceden en la muestra que,

desde enero a marzo de 2026, la muestra narra el origen de la creación artística femenina en el país, la mirada de la mujer hacia la antropología, la historia de las creadoras nacionales y la resistencia o defensa del territorio mexicano.
Visita la exposición en la Biblioteca Miguel Lerdo de Tejada de la Secretaría de Hacienda y Crédito Público (SHCP). Dirección: República de El Salvador 49, Centro Histórico de la Cdad. de México, Centro, Cuauhtémoc, 06080 Ciudad de México, CDMX.

Dora Rueda


¿Te has detenido a pensar por qué la luz ajena ejerce sobre ti una atracción tan persistente? Contemplas a esos llamados “ídolos” como si fueran cuerpos celestes fuera de tu alcance, cuando en realidad nadie reconoce en otro lo que no posee, al menos en estado latente, dentro de sí. La admiración no opera como una revelación externa: funciona como un detonante. No desciende del cielo; se enciende. Es un gesto mínimo que reactiva una posibilidad dormida.
Tal vez partícipes, sin notarlo, de una forma sutil de ceguera. Aplaudes trayectorias ajenas sin advertir que esa incomodidad íntima —ese estremecimiento que confundes con devoción es la manifestación de tu propio potencial reclamando atención. El ídolo no constituye un fin, sino un instrumento interpretativo: un mapa simbólico que orienta, pero no sustituye el camino. Es el artificio que tu conciencia elabora para


autorizar el movimiento.
Conviene, sin embargo, ejercer cautela frente al espejismo. La fijación prolongada en la figura admirada conduce a la inmovilidad. Permanecer ante la estatua es, en última instancia, adoptar su rigidez. La transformación ocurre cuando desplazamos la mirada del objeto externo hacia el espacio interior, allí donde el silencio permite discernir lo esencial. En ese ámbito descubres que el derecho a brillar no se concede: se asume. Comprendes que el fuego que reconoces en otros no es un bien exclusivo, sino una energía compartida.
De este modo, abandonar la posición de espectador se vuelve una exigencia ética. La vida no se resuelve en la acumulación de referentes, sino en la construcción de una presencia propia. Al final, ningún altar resulta legítimo si no ha sido erigido por el tránsito consciente de tus propios pasos


Perla Torres



La carta y el diario personal como forma literaria han sido históricamente un espacio de confesión y de quiebre. El texto que nos presenta Paula Ximena Julio Ruiz se construye desde una zona híbrida entre la carta y el diario personal, dos formas de escritura íntima que aquí se entrelazan para tensionar la idea tradicional de despedida amorosa. Como carta, el texto conserva el gesto de la apelación: hay una voz que se dirige a otro, y que hace del acto de escribir un ejercicio de confrontación ética más que de conciliación afectiva.
La despedida no se plantea como clausura, sino como interpelación, lo que
desactiva cualquier intento de idealización del vínculo.
Al mismo tiempo, el texto asume rasgos propios del diario personal: la escritura como registro de un proceso interno, la exploración de una herida aún abierta y la ausencia de una voluntad resolutiva.
No se escribe para concluir, sino para pensar en voz escrita, para nombrar con lucidez una experiencia que sigue ocurriendo en el presente de la enunciación. En ese sentido, la carta deja de ser únicamente un mensaje y se convierte en espacio de reflexión íntima.
¡Provecho!


Paula Ximena Julio Ruiz
11 de noviembre de 2022 Te escribo esta carta
que nunca vas a leer...
Pasear por el parque era nuestra manera de nombrar el mundo: las manos enlazadas, la risa desbordada, el sol entrando a los ojos como una promesa breve. Si la memoria supiera retener cuerpos, no estaría escribiendo esta carta. Pero el recuerdo no detiene a nadie. ¿En qué instante amar comenzó a doler más que partir? ¿Cuándo el deseo de permanecer borró mi propio entorno
Nos buscábamos con la urgencia de quienes temen la noche. Estar juntos bastaba: la respiración compartida, el tiempo suspendido, la fe ciega en que el amor sabría sostenernos. Hoy sé que los recuerdos no son una casa, apenas una grieta por donde a veces se cuela la luz. No se vive ahí. Hay que aprender a cerrar la puerta, incluso cuando se quema.
La casa que habitamos aún pronuncia tu nombre en voz baja. Fue refugio y fue
riesgo. Me diste calma cuando todo ardía; ahora solo queda una palabra gastada: perdón. Tal vez nuestras acciones ya no buscan salvar, sino concluir. Lo que fue de dos se ha ido quedando en un eco.
Decías que preferías la verdad. Cuando la expuse, algo se quebró sin remedio. No supe reparar el daño: perdí el hilo, perdí la salida. A veces alguien debe quedarse con la herida para que el otro avance ligeramente, sin volver la mirada.
Quisiera correr hasta dejar de ser recuerdo, abandonar todo, incluso tu ausencia. Despedirse duele como morir un poco. Y, sin embargo, hoy lo entiendo: tu falta ya no pesa. Es como si hubiera estado sola todo este tiempo, aun cuando dormíamos en el mismo lugar. Cuando esta carta llegue a ti, deja que el silencio sea la respuesta.
Perla Torres


Raúl Zurita

Raúl Zurita nació en Santiago de Chile en 1950 y es una de las voces más representativas de la poesía latinoamericana contemporánea. Ingeniero de formación y poeta por necesidad, su escritura está profundamente marcada por la violencia de la dictadura chilena, una experiencia que atravesó su cuerpo y su lenguaje. Tras el golpe militar de 1973 fue detenido y torturado, hecho que definió de manera
irreversible su concepción de la poesía como espacio de resistencia, memoria y reparación.
Su primer libro, Purgatorio (1979), inauguró una obra radical que rompió con las formas tradicionales del poema, incorporando el dolor físico, la locura y la culpa como materiales estéticos. A este le siguieron Anteparaíso (1982) y La vida nueva (1994), textos fundamentales en
los que el paisaje se convierte en una prolongación del cuerpo herido de Chile, su país natal. En Canto a su amor desaparecido (1985), Zurita escribe desde la ausencia, da voz a los desaparecidos y transforma el duelo colectivo en una elegía de honda intensidad.
El estilo de Zurita se caracteriza por su fuerza lírica, su aliento épico y su constante impulso por llevar la poesía más allá del libro. Sus acciones poéticas como escribir versos en el cielo de

Nueva York o grabarlos en el desierto de Atacama— expanden el poema hacia el territorio y la experiencia colectiva. En su obra, la poesía no consuela: confronta, hiere y, al mismo tiempo, afirma la posibilidad de un amor y una esperanza que persisten incluso en medio de la catástrofe.
Les recomiendo ver una entrevista que le realizaron a Raúl Zurita para profundizar en su obra, vida y su particular concepción de la poesía.


Si vivimos en un país que cada día se parece más a una ficción -o a una parodia- le corresponde entonces a la literatura recuperar la vida.
RAÚL ZURITA
Cuadernos hispanoamericanos N° 619
Marlene Pasini


El desafío de la vida como acto sagrado
La humanidad atraviesa umbrales complejos. Vivimos tiempos de tensiones visibles e invisibles, donde el desafío de la vida se presenta más que un obstáculo aislado, como un camino continuo de transformación. En este momento cumbre de la evolución humana, es vital desarrollar capacidades más profundas, conscientes y transpersonales, capaces de conducirnos de la oscuridad a la luz.
Cada ser humano es un peregrino en este camino de la vida y este camino no es un sendero de líneas rectas, sino uno de dudas, caídas y dificultades. Sin embargo, ese tránsito se vuelve luminoso cuando es guiado por un corazón despierto, por una sabiduría que acompaña. Antoine de Saint-Exupéry escribió: “Lo esencial es invisible a los ojos”, recordándonos que el verdadero avance no es externo, sino interior.
Cuanto más avanza el peregrino, más se aproxima a los pilares que sostienen el
ascenso a la verdad que libera, a la bondad que reconcilia, al amor que transforma y a la espiritualidad que trasciende. Caminar desde estos valores es un acto de valentía en un mundo que muchas veces empuja hacia la polarización y la fragmentación.
Las circunstancias que enfrentamos no son castigos ni errores del destino; como señaló Jung, “hasta que lo inconsciente no se haga consciente, dirigirá tu vida y lo llamarás destino”. Cada desafío revela una elección previa y, al mismo tiempo, abre una posibilidad nueva Las caídas no son fracasos, sino umbrales de aprendizaje. En tiempos convulsos, caminar la vida desde una visión amorosa y sagrada es un acto revolucionario. Escuchar la voz del corazón, incluso cuando todo parece incierto, nos permite ir a la autenticidad del alma y allí, en ese silencio fecundo, la vida se revela como un sendero de sentido, una escuela del alma, un desafío que nos lleva al despertar espiritual.
Martha Lujano Valenzuela
Cuántas veces hemos visto caer la figura de un héroe. No ocurre a diario, pero sucede con inquietante frecuencia. A lo largo de mi existencia he presenciado la caída de varios, y no es una experiencia recomendable. El héroe es cuestionado, evaluado y vilipendiado; sin embargo, a los ojos de quien lo admira, permanece como un semidiós de vastas cualidades: un prócer, un aliado en la dicha y en la adversidad. Hasta que llega el implacable desenmascaramiento.
Entonces surge la pregunta: ¿por qué no podemos ser nuestro propio héroe?
Carl Gustav Jung lo planteó en 1932, al desarrollar su arquetipo durante una conferencia en Suiza. Recién llegado de la India y marcado por su experiencia con la kundalini, propuso una vía personal hacia la psique, lo que más tarde conoceríamos como el “Viaje del héroe”: un relato universal que, a modo de mito, explica cómo el alma atraviesa pruebas para otorgar sentido a la vida.


Un misterio impulsa al héroe a empresas impensables; al reunir valor, inteligencia y dones, logra salir triunfante. La pregunta persiste: si ser héroe parece tan accesible, ¿por qué no lo somos? Preferimos delegar la responsabilidad, esperar que otros guíen, protejan y encabecen la marcha. Sin embargo, ya no hay héroes dispuestos a pagar ese precio sin obtener algo a cambio, ni siquiera al sostener causas justas o familias enteras. Ahí se quiebran la confianza y la esperanza
Si nadie vendrá a ayudarnos en las situaciones más adversas, ¿a quién culpar después? Jung llamó a eso “La Sombra”: permitir que nuestras emociones más oscuras gobiernen los actos y nos constituyen en jueces crueles. Si ha de juzgarse, que sea con juicio justo; veamos primero las virtudes del caído, el servicio prestado, el carácter de sus proezas. No todos los días nace un héroe, pero casi todos los días se nos cae uno.
Alan Yared Campos



En este año amanecimos entre múltiples incertidumbres que generan incomodidad y nerviosismo al abordarlas, aunque muchas de ellas parezcan distantes de nuestra vida cotidiana Aun así, esta reacción resulta comprensible: el miedo se ha instalado como una emoción persistente. Acontecimientos de carácter catastrófico, que muchos creímos irrepetibles, han vuelto a manifestarse, confirmando aquello que parecía improbable.
Los problemas deben comprenderse como retos que la vida nos plantea para poner a prueba la valiosa naturaleza que nos habita: el sentido de autoeficacia, esa percepción que construimos sobre quiénes somos, lo que hacemos, cómo estamos y lo que tenemos en cada instante de nuestra existencia. Esta con-
ciencia nos permite preservar la vida con calidad, no solo la propia, sino también la de los demás y la de todo cuanto nos rodea.
Al resolver estos desafíos, la felicidad se manifiesta como la señal de haber alcanzado lo que nos propusimos: ser, hacer, estar y tener Aprender a observarnos en el tiempo presente, atendiendo a nuestras respuestas dentro del entramado relacional del que formamos parte, constituye la clave para una vida plena. En ese ejercicio encontraremos razones suficientes para constatar que es posible materializar aquello que aspiramos satisfacer y dar sentido a la función que elegimos cumplir como seres vivos, conscientes y extraordinarios que somos.
Perla Torres


Miro por la ventana de mi edificio y descubro que no soy la única con las luces encendidas. Comparto las pesadillas con mis vecinos: ese hábito mío de pensar de más, de disculparse por cambiar de tema sin terminar de enlazar las ideas. Me excuso de nuevo lo hago― de antemano por el desorden; intento ser honesta.
Soy una persona lenta en todos los sentidos. En la escuela siempre llegaba última. En este país las razones sobran y todas parecen verosímiles: manifestaciones, accidentes, obras interminables arquitectos remendando cráteres con materiales defectuosos y una mala administración que, casi siempre, nos rebasa. Compartir esta ciudad con millones de habitantes nos volvió hermanos, no por elección. Podría, porque los escucho, precisar la hora exacta en que mi vecino de arriba siente sed o narrar las discusiones de la pareja del piso inferior. Incluso me inquieta la salud del vecino de enfrente: su tos matinal sustituyó a mi despertador

Llegar tarde nunca fue solo cuestión de tiempo. Las miradas inquisitivas de compañeros y profesores, provocadas por la irrupción de mi madre al arrojarme al aula para salir corriendo a otro destino, marcaron mi infancia Dejaron un tatuaje invisible en la mano izquierda, hoy ocupado por el impulso de sostener el celular y verificar cada minuto Como si el cuerpo pagara por adelantado cada retraso.
La puntualidad no se limita a cumplir horarios. En esta ciudad medimos el éxito por lo que acumulamos. ¿Quién dicta la cronología de nuestras vidas?
Una fuerza externa impone la cortesía del tiempo sin admitir que aquí ser puntual es casi imposible. La desigualdad abunda y la comparación constante se normaliza: “échale ganas”, “no tienes

dinero porque no trabajas suficiente”. Así se construye una narrativa incuestionable del éxito.
Correr no nos vuelve más rápidos ni garantiza llegar antes Esto se parece a un maratón interminable donde el rigor solo roba el sueño. La puntualidad es una ilusión
Esta noche vuelvo a mirar por la ventana. Las luces siguen encendidas Compartimos el insomnio y la ilusión de que mañana, si corremos un poco más, todo va a alcanzar. Pero en esta ciudad el tiempo no se deja domesticar: se nos va acumulando en el cuerpo. Y quizá por eso nadie llega a tiempo, porque aquí la puntualidad no es una hora, es un cansancio compartido.




