Issuu

In Memoriam Με βαθιά θλίψη αποχαιρετούμε τον Συριανό γελοιογράφο και εικονογράφο Γιάννη Ξαγοράρη, έναν αγαπημένο φίλο και συνοδοιπόρο του ANIMASYROS.

With deep sadness, we bid farewell to Syros-born cartoonist and illustrator Yannis Xagoraris, a dear friend and longtime companion of ANIMASYROS.

Ήταν μαζί μας από την πρώτη διοργάνωση, πάντα πρόθυμος να μοιραστεί τη γνώση, το ταλέντο και το χιούμορ του.

He had been with us since the very first edition, always generous in sharing his knowledge, talent and humour.

Θα τον θυμόμαστε πάντα με αγάπη.

He will always be remembered with great affection.

| Hellenic Parliament | Region of South Aegean | Municipality of Syros – Hermoupolis Municipality of Syros – Hermoupolis - Deputy Mayor responsible for Culture Κ

| European Parliament Liaison Office in Greece | Embassy of Ireland in Greece

26.

| Embassy of the United States in Greece ΚΚ

| Hellenic Film & Audiovisual Center

Investment and Trade Promotion Agency of the Greek State

ter r se ree e

| ERT- Hellenic Broadcasting Corporation O O

AnimaSpyros – The mascot - Visual Identity

| 200 Years Hermoupolis Κ

| Festival Juries O | Awards | Legend e at

| Opening film

e s te | Feature Competition Section | Out of Competition Feature Films | International Competition Section

Κ TV & Commissioned Films Competition Section | Student Competition Section

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

te ts | National Competition Section Competition Section ree

al s

ere

a r e Competition Section | International Panorama | New Greek Voices e at era

O | 200 Years of Hermoupolis Tribute

ree

Tribute

al Ol

lle e

rt Tribute

er al ert Tribute

Emerging Talents, Students if German Animation er t e et

a era

ts Tribute

s r

r e a Tribute

r a

O | Camera Zizanio at ANIMASYROS

| ΑKTO Films - Petros Kirimis Scholarship

as r s Animasyros – Melodia 99,2 radio station: Ninety Seconds for Thanos Mikroutsikos 246.

Κ Parallel Event: European Cinema in Focus e ar Special Screening - Animegaron International Animated Film Music Competition e

ere

et a

r s Photographic Exhibition

| Media Literacy Programmes | Annual Media Literacy Activities | Acknowledgements ea

as r s | Film Index | Festival Sponsors

Κalós Orísate

Νικήτας Μ. Κακλαμάνης

Πρόεδρος της Βουλής των Ελλήνων

Nikitas M. Kaklamanis

Speaker of the Hellenic Parliament From Hermoupolis with love…

Ήρθε και φέτος η στιγμή που όλοι περιμέναμε! Το 19ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων είναι εδώ, έτοιμο να γιορτάσει την υπέροχη τέχνη τού ανιμέισον με κέντρο τη Σύρο και με καμβά τα τέσσερα σημεία τού ορίζοντα παντού στον κόσμο. Αυτόν το Σεπτέμβριο, η αγαπημένη μας Ιρλανδία αναλαμβάνει έναν από τους πρωταγωνιστικούς ρόλους της διοργάνωσης, καταθέτοντας τη δική της δημιουργική φωνή. Όπως κάθε χρόνο, το ANIMASYROS φέρνει στο φως μια πολύχρωμη γιορτή φτιαγμένη από επτά διαγωνιστικά τμήματα και τη γνωστή μας Αγορά, σε συνδυασμό με εκθέσεις, προβολές, αφιερώματα, εργαστήρια και παράλληλες καλλιτεχνικές δράσεις. Με οδηγό την Τέχνη και με πυξίδα τη συμπερίληψη, το 19ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων ενσωματώνει μια θεματική σχεδιασμένη πάνω στην ουσιαστική συμμετοχή παιδιών, εφήβων και νέων κάθε ηλικίας, επαγγελματιών και ερασιτεχνών, ατόμων με ειδικές ικανότητες και εκπροσώπων που επενδύουν ουσιαστικά στα ζητήματα τής ΛΟΑΤΚΙ+ κοινότητας. Το καλλιτεχνικό οπλοστάσιο του ANIMASYROS συμπληρώνεται και φέτος με μια πλειάδα κορυφαίων προσώπων τού παγκόσμιου οπτικοακουστικού κλάδου, που θα καταθέσουν τη δική τους δημιουργική και επαγγελματική μαρτυρία. Τον φετινό Σεπτέμβριο η Τέχνη των κινουμένων σχεδίων γιορτάζει για 19η χρονιά στο κέντρο τού Αιγαίου. Την ίδια στιγμή όμως, γιορτάζει μαζί της και όλη η Ελλάδα ένα πολύτιμο εθνικό ορόσημο: τα 200 χρόνια ζωής της πολυαγαπημένης μας Ερμούπολης! Σε αυτήν αφιερώνεται και το φετινό Φεστιβάλ. Και μαζί με αυτό, αφιερώνουμε όλοι εμείς την αγάπη και την ευγνωμοσύνη μας για την προσφορά της στον πολιτισμό, τα γράμματα, την επιχειρηματικότητα και στην κοινωνική συνοχή του νεότερου Ελληνισμού του Αιγαίου, αλλά και ολόκληρης της πατρίδας μας!

The moment we all were waiting for has finally arrived! The 19th International Animation estival is here, ready to celebrate the wonderful art of animation, with its centre in Syros but with its canvas stretching to all four points of the horizon everywhere in the world. This September, our beloved Ireland takes up one of the main roles in the festival, offering her own distinctive creative voice. As every year, ANIMASYROS brings out a multi coloured feast, consisting of seven competition sections and its celebrated Agora, as well as exhibitions, screenings, retrospectives, workshops and assorted artistic activities. With art itself in the driving seat and inclusivity as navigator, the 19th International Animation estival incorporates a range of topics, with the participation of children, the young and the young at heart, professionals and amateurs, people with special abilities as well as representatives of the GBT community. The artistic scope of ANIMASYROS extends to a host of major personalities from the audiovisual sector, who will submit their own creative and professional experiences. This September, the art of animation celebrates its 19th anniversary in the heart of the Aegean. At the same time, Greece also celebrates a major national landmark of its own: 200 years of our dearest Hermoupolis! And it is to Hermoupolis herself that this festival is dedicated. And we, in our turn, dedicate to her all of our love and gratitude for her nourishing of the arts and belles lettres, but also for her fostering of both entepreneurship and social inclusion among contemporary Hellenism in the Aegean and throughout Greece. Best of wishes, ANIMASYROS! Happy birthday, Hermoupolis!

Καλή επιτυχία ANIMASYROS! Χρόνια Πολλά Ερμούπολη!

hellenicparliament.gr 7

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

Κalós Orísate

Γιώργος Λεονταρίτης

George Leontaritis

Με ιδιαίτερη χαρά καλωσορίζουμε στην Ερμούπολη για 19η συνεχή χρονιά το Διεθνές Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων ANIMASYROS, έναν πολιτιστικό θεσμό με διεθνή αναγνώριση, που έχει συνδέσει το όνομά του με τη δημιουργικότητα, την καινοτομία και την εξωστρέφεια.

It is with great pleasure that we welcome the ANIMASYROS International Animation Festival back to Hermoupolis for its 19th consecutive year. Over the years, ANIMASYROS has established itself as a distinguished cultural institution with international recognition, firmly associated with creativity, innovation and openness to the world.

Χωρικός Αντιπεριφερειάρχης Κυκλάδων Περιφέρεια Νοτίου Αιγαίου

Η φετινή θεματική, αφιερωμένη στα 200 χρόνια από την ίδρυση και ονοματοδοσία της Ερμούπολης, αναδεικνύει τη διαχρονική ιστορική και πολιτιστική ταυτότητα της πόλης, η οποία υπήρξε κοιτίδα του νεότερου Ελληνισμού και σημαντικό κέντρο ανάπτυξης και προόδου στο Αιγαίο. Η επέτειος αυτή αποτελεί αφορμή για την ανάδειξη της ιστορικής διαδρομής της Ερμούπολης μέσα από τη σύγχρονη καλλιτεχνική έκφραση και την τέχνη του ανιμέισον ενισχύοντας τον διάλογο, μεταξύ πολιτιστικής κληρονομιάς και δημιουργίας.

Vice Governor of Cyclades Region of South Aegean

This year’s theme, dedicated to the 200th anniversary of the founding and naming of Hermoupolis, celebrates the city’s rich historical and cultural identity as a cradle of modern Greece and an important centre of growth and progress in the Aegean. This anniversary offers a unique opportunity to revisit Hermoupolis’ remarkable history through contemporary artistic expression and the art of animation, fostering a meaningful dialogue between cultural heritage and contemporary creativity.

Η Περιφέρεια Νοτίου Αιγαίου στηρίζει διαχρονικά το ANIMASYROS από τα πρώτα του βήματα, αναγνωρίζοντας τη συμβολή του στον πολιτισμό, την εκπαίδευση και τη διεθνή προβολή της Σύρου και των Κυκλάδων.

The Region of South Aegean has supported ANIMASYROS consistently since its inception, recognising its important contribution to culture and education, as well as to raising the international profile of Syros and the Cyclades.

Εύχομαι στους διοργανωτές, στους δημιουργούς και στους επισκέπτες μια ακόμη επιτυχημένη διοργάνωση και μια μοναδική φεστιβαλική εμπειρία!

I extend my warmest wishes to the organisers, creators and visitors for another successful edition and a truly memorable festival experience!

pnai.gov.gr

Δήμαρχος Σύρου - Ερμούπολης Ο Δήμος Σύρου Ερμούπολης υποδέχεται για 19η χρονιά το ANIMASYROS το διεθνές φεστιβάλ κινουμένων σχεδίων που έχουμε την τιμή να φιλοξενούμε από τα πρώτα του βήματα στη Σύρο. Για εμάς, τους Συριανούς και τις Συριανές, ο Σεπτέμβρης έχει σηματοδοτηθεί ως ένας μήνας πολιτισμού, εικόνων και δημιουργίας. Το ANIMASYROS έχει καταφέρει να αποτελέσει έναν χώρο διαλόγου μεταξύ τέχνης, βιομηχανίας, εκπαίδευσης και καινοτομίας, ο οποίος απλώνεται σε όλο το νησί, αναδεικνύοντας ως κοιτίδες πολιτισμού σημεία συνάντησης του νησιού μας. Η μεγάλη κατάκτηση του φεστιβάλ είναι πως είναι συμπεριληπτικό, όπως φαίνεται και από τα διαγωνιστικά του τμήματα, και για αυτό θέλουμε να σας συγχαρούμε. Φέτος, η Σύρος έχει την τιμητική της στο φεστιβάλ που φέρει και το όνομά της. Είναι αφιερωμένο στα 200 χρόνια από την ονοματοδοσία της Ερμούπολης. Ανυπομονούμε να δούμε πώς ο τόπος μας θα αποτελέσει έμπνευση και θα φτάσει να έχει ήχο, εικόνα και κίνηση στο λευκό πανί.

syros-ermoupolis.gr

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

Alexandros Athanasiou

Mayor of Syros - Hermoupolis The Municipality of Syros–Hermoupolis warmly welcomes ANIMASYROS. For 19 years, since its inception, we have had the honour of hosting this international animation festival in Syros. For the people of Syros, September is a month, where culture, creativity and images has prime of place. ANIMASYROS have succeeded in creating a space for dialogue around art, the animation industry, education and innovation – a dialogue that extends across the entire island, transforming its gathering places, into vibrant meeting points for culture. One of the Festival’s greatest achievements is its commitment to inclusivity, re ected in the diversity of its competition sections, and for this we would like to congratulate you. This year, Syros itself takes centre stage at the festival that bears its name. The 19th edition is dedicated to the 200th anniversary of the naming and founding of Hermoupolis. We look forward to discovering how our island will inspire this year’s festival and how that inspiration will come to life through sound and the moving image.

Κalós Orísate

Αντιδήμαρχος Πολιτισμού Δήμος Σύρου - Ερμούπολης Με ιδιαίτερη χαρά σας καλωσορίζω στο Φεστιβάλ ANIMASYROS 2026, έναν θεσμό που έχει πλέον καθιερωθεί ως σημείο αναφοράς για τον πολιτισμό, την τέχνη της κινούμενης εικόνας και τη δημιουργική έκφραση. Η φετινή διοργάνωση αποκτά έναν ξεχωριστό συμβολισμό, καθώς πραγματοποιείται στο πλαίσιο του εορτασμού των 200 χρόνων από την ιστορική πορεία και την πολιτιστική ταυτότητα της πόλης μας. Μιας επετείου που μας καλεί να τιμήσουμε το παρελθόν, να αναδείξουμε το παρόν και να οραματιστούμε το μέλλον με ακόμη μεγαλύτερη δημιουργικότητα και εξωστρέφεια. Ο Δήμος μας στηρίζει με συνέπεια δράσεις που προάγουν τον πολιτισμό, ενισχύουν τη συμμετοχή της τοπικής κοινωνίας και ανοίγουν δίαυλους επικοινωνίας με καλλιτέχνες και δημιουργούς από την Ελλάδα και το εξωτερικό. Το ANIMASYROS αποτελεί μια ζωντανή απόδειξη ότι ο τόπος μας μπορεί να λειτουργήσει ως κέντρο πολιτιστικής δημιουργίας και έμπνευσης. Θερμές ευχαριστίες σε όλους όσοι εργάστηκαν για την υλοποίηση του φεστιβάλ, καθώς και σε όσους το στηρίζουν και το αγκαλιάζουν κάθε χρόνο με ενθουσιασμό. Εύχομαι σε όλους μια όμορφη, δημιουργική και εμπνευσμένη διοργάνωση.

Thomai Mendrinou

Deputy Mayor, responsible for Culture Municipality of Syros-Hermoupolis It is with great joy that I welcome you to ANIMASYROS 2026. It is by now an institution that has become a reference point for culture, the art of animation and creative expression. This year, the festival has an altogether unique significance, as it takes place together with the 200th anniversary of the foundation of our city, during which we celebrate its journey through time and its cultural identity. It is an anniversary which calls on us to honour the past, to shed a spotlight on the present and to conjure the future with as much creativity and openness as we can. Our municipality has consistently supported initiatives that promote culture, broaden access and participation of the local community, and foster meaningful exchange with artists and creators from Greece and around the world. ANIMASYROS is a clear testament to our island’s capacity to serve as a vibrant hub of artistic inspiration and creativity. Our warmest thanks to all who worked for the festival, as well as to those who support and embrace it with such enthusiasm, year after year. A beautiful, creative and inspired festival to all!

syrosisland.gr

Κalós Orísate

Πρόεδρος Επιμελητηρίου Κυκλάδων Πρόεδρος Δικτύου Νησιωτικών Επιμελητηρίων Ευρωπαϊκής Ένωσης (INSULEUR) Η Σύρος είναι μια διαρκής πολιτιστική πρωτεύουσα σε απόσταση αναπνοής από την Αθήνα. Ας μου επιτραπεί να πω: Δεν υπάρχει άλλο νησί με τέτοια πλούσια και ουσιαστική πολιτιστική δραστηριότητα. Στα 200 χρόνια της, η Ερμούπολη συνεχίζει να παράγει πολιτισμό. Και συνεχίζει να προσελκύει ανήσυχους, δημιουργικούς ανθρώπους, νέους ανθρώπους όλων των ηλικιών από όλο τον κόσμο. Το ANIMASYROS έχει συμβάλει καθοριστικά στην εδραίωση της Σύρου ως προορισμού για το διεθνές κοινό της καλλιτεχνικής δημιουργίας και ειδικότερα της τέχνης των κινουμένων σχεδίων. Το φεστιβάλ είναι πλέον άρρηκτα δεμένο με τη Σύρο, όπως και το όνομά του, έχει την ψυχή της Σύρου μέσα του. Είναι απολύτως συνυφασμένο με την πολιτιστική και δημιουργική δραστηριότητα που δίνει στο νησί έναν ιδιαίτερα δυναμικό χαρακτήρα. Είναι επίσης στενά συνδεδεμένο με το Επιμελητήριο Κυκλάδων. Με τις υποδομές του το Επιμελητήριο συνδέει το ANIMASYROS με τα υπόλοιπα νησιά και ανοίγει την οθόνη προβολών σε ένα νεανικό ακροατήριο που διψάει για γνώση και τέχνη. Συνδέουμε επίσης τις επιχειρήσεις της Σύρου με το ANIMASYROS. Έτσι, η πόλη αγκαλιάζει τους επισκέπτες και τους συντελεστές του Φεστιβάλ, που νιώθουν τη Σύρο δεύτερο σπίτι τους. Η εποχή μας έχει μαζί το φως και το σκοτάδι. Η σκοτεινιά αντιμετωπίζεται μόνο με την τέχνη, τη συλλογικότητα, τη συνεργασία. Η συνεργασία με τους ανθρώπους του ANIMASYROS παράγει φως και έτσι ανοίγουμε την ψυχή μας στους επισκέπτες του Φεστιβάλ. Καλωσήρθατε!

Giannis Roussos

President of the Cyclades Chamber of Commerce President of the Network of the Insular Chambers of Commerce and Industry of the E.U. (INSULEUR) Syros is a long-standing cultural capital, just a stone’s throw from Athens. Allow me to say: There is no other island with such rich and meaningful cultural activity. Throughout its 200-year history, Hermoupolis has continued to foster culture. And it continues to attract creative people—young people of all ages—from all over the world. ANIMASYROS has played a decisive role in establishing Syros as a destination for the international creative community, particularly in the field of animation. The festival is now inextricably linked to Syros; just as its name suggests, it embodies the very spirit of Syros. It is deeply intertwined with the cultural and creative activity that gives the island its uniquely dynamic character. It is also closely linked to the Cyclades Chamber of Commerce. Through its infrastructure, the Chamber connects ANIMASYROS with the other islands and opens the screen to a young audience eager for knowledge and art. We also connect Syros-based businesses with ANIMASYROS. Through these partnerships, the city welcomes the festival’s visitors and participants, ensuring they feel right at home on the island. Our times are marked by both light and darkness. Darkness can only be confronted through art, community, and collaboration. Our partnership with the people of ANIMASYROS brings light, and it is in this spirit that we open our hearts to everyone who comes to experience the Festival. Welcome!

e-kyklades.gr

Κalós Orísate

Γενικός Γραμματέας του Ελληνικού Οργανισμού Τουρισμού (ΕΟΤ) Ο Ελληνικός Οργανισμός Τουρισμού στηρίζει πρωτοβουλίες που αναδεικνύουν τη δημιουργικότητα, ενισχύουν τη διεθνή εικόνα της Ελλάδας και συνδέουν τον πολιτισμό με την τουριστική εμπειρία. Το Διεθνές Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων ANIMASYROS αποτελεί διεθνώς καταξιωμένο θεσμό, που προβάλλει τη Σύρο ως κορυφαίο προορισμό πολιτισμού και καινοτομίας. Η φετινή διοργάνωση, αφιερωμένη στα 200 χρόνια από την ονοματοδοσία της Ερμούπολης, αναδεικνύει την ιστορία και τη μοναδική ταυτότητα του τόπου. Συγχαρητήρια στους διοργανωτές και κάθε επιτυχία στο ANIMASYROS 2026!

Andreas Fiorentinos

Secretary General of the Greek National Tourism Organisation The Greek National Tourism Organisation supports initiatives that promote creativity, strengthen Greece's international profile, and connect culture with meaningful travel experiences. ANIMASYROS International Animation Festival, is a globally recognised institution showcasing Syros as a leading destination for culture and innovation. This year's edition, dedicated to the 200th anniversary from the founding and naming of Hermoupolis, celebrates the island's unique history and identity. Congratulations to the organisers and best wishes for a successful ANIMASYROS 2026!

visitgreece.gr

Κalós Orísate

Γενικός Γραμματέας Αιγαίου και Νησιωτικής Πολιτικής Με ιδιαίτερη χαρά χαιρετίζω τη 19η διοργάνωση του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων ANIMASYROS, ενός σημαντικού πολιτιστικού θεσμού που έχει ξεπεράσει τα όρια της Σύρου και των Κυκλάδων και έχει κατακτήσει μια ξεχωριστή θέση στον διεθνή πολιτιστικό χάρτη. Το ANIMASYROS αποτελεί ένα ζωντανό παράδειγμα του πώς ο πολιτισμός, η δημιουργικότητα, η εκπαίδευση και η καινοτομία μπορούν να συναντηθούν σε έναν νησιωτικό τόπο και να δημιουργήσουν νέες προοπτικές για την κοινωνία, τους νέους ανθρώπους και την τοπική ανάπτυξη. Η φετινή διοργάνωση, που συμπίπτει με τον εορτασμό των 200 χρόνων της Ερμούπολης, αποκτά έναν ιδιαίτερο συμβολισμό. Αναδεικνύει τη διαχρονική σχέση της Σύρου με την ιστορία, τον πολιτισμό, την εξωστρέφεια και τη δημιουργία, ενώ ταυτόχρονα ανοίγει νέους δρόμους συνεργασίας και επικοινωνίας με τον κόσμο. Η Γενική Γραμματεία Αιγαίου και Νησιωτικής Πολιτικής στηρίζει έμπρακτα δράσεις που ενισχύουν την πολιτιστική ταυτότητα των νησιών μας, προβάλλουν το Αιγαίο διεθνώς και δημιουργούν ευκαιρίες για γνώση, συμμετοχή και δημιουργική έκφραση. Θέλω να συγχαρώ θερμά όλους τους διοργανωτές, τους συνεργάτες, τους δημιουργούς και τους εθελοντές για τη σημαντική αυτή προσπάθεια και να ευχηθώ κάθε επιτυχία στις φετινές εκδηλώσεις. Το Αιγαίο δεν είναι μόνο ένας μοναδικός γεωγραφικός χώρος. Είναι ένας χώρος πολιτισμού, δημιουργίας, ιδεών και ανθρώπων που μπορούν να εμπνέουν.

Fotis Maggos

Secretary General of the Aegean and Island Policy It is with great joy that I greet the 19th edition of the International Animation Festival ANIMASYROS, a major cultural institution that transcends the borders of Syros and the Cyclades and has managed to impose itself on the wider cultural map. ANIMASYROS shows very clearly that culture, creativity, education and innovation can come together in an island setting and create new perspectives for all, especially the young, while contributing to local development. This edition, coinciding with the celebrations for 200 years of Hermoupolis, is of extra significance. It brings out the long-lasting connection of Syros, which is famously outgoing, with history, culture and creativity, while laying out new ways of cooperation and communication with the world at large. The General Secretariat for the Aegean and for Island Policy is pleased to be able to support actions that reinforce the cultural identity of our islands, while promoting the Aegean internationally and creating opportunities for learning by means of participation and expressing oneself creatively. As regards the organisers, collaborators, creators and volunteers, please accept my warmest congratulations for this major effort! Best wishes for this year's edition! The Aegean is more than a distinctive geographical space. It is also a space for culture, creativity, a very marketplace of ideas where people can inspire one another. Wishing a very successful ANIMASYROS 2026 and best of luck to all who contribute to the ongoing cultural journey of Syros and the Aegean to the world..

Καλή επιτυχία στο ANIMASYROS 2026 και σε όλους όσοι συμβάλλουν ώστε η Σύρος να συνεχίσει να ταξιδεύει τον πολιτισμό του Αιγαίου σε ολόκληρο τον κόσμο.

ypai.gr

ΧΡ O Ν Ι Α

40 χρόνια ακαδημαϊκής αριστείας, έρευνας και καινοτομίας

Κalós Orísate

Πρύτανης Πανεπιστημίου Αιγαίου

Stylianos Xanthopoulos

Rector of the University of the Aegean

Με ιδιαίτερη τιμή και χαρά, το Πανεπιστήμιο Αιγαίου χαιρετίζει το ANIMASYROS 2026, έναν θεσμό που προάγει τη δημιουργικότητα και τη δυναμική της οπτικοακουστικής αφήγησης. Φέτος, η διοργάνωση αποκτά ιστορική βαρύτητα, καθώς γιορτάζει τα 200 χρόνια από την ονοματοδοσία της Ερμούπολης, αναδεικνύοντας τη Σύρο ως κοιτίδα του νεότερου Ελληνισμού.

With great honor and joy, the University of the Aegean welcomes ANIMASYROS 2026, an institution that champions creativity and the power of audiovisual storytelling. This year’s edition holds special historical significance as it celebrates 200 years since the naming of Hermoupolis, highlighting Syros as a cradle of modern Hellenism.

Το Πανεπιστήμιό μας στηρίζει σταθερά πρωτοβουλίες που ενώνουν την εκπαίδευση με τις ψηφιακές τέχνες. Η έρευνα αιχμής που διεξάγουμε εστιάζει, μεταξύ άλλων, στη διαρκή αξιολόγηση και τον επανασχεδιασμό ψηφιακών εφαρμογών για μουσειακούς χώρους, μετατρέποντας το ανιμέισον σε εργαλείο βιωματικής ανάδειξης της πολιτιστικής μας κληρονομιάς. Το ANIMASYROS αποτελεί ένα λαμπρό πεδίο συνεργασίας όπου η ιστορία συναντά τη σύγχρονη τεχνολογία.

Our University actively supports initiatives that bridge education with the digital arts. Our cutting-edge research focuses on the continuous evaluation and redesign of digital applications in museum spaces, transforming animation into a vital tool for the experiential promotion of our cultural heritage. ANIMASYROS serves as a brilliant platform for collaboration where history meets modern technology, inspiring new generations of creators.

Εύχομαι κάθε επιτυχία και στο φετινό φεστιβάλ και μια αξέχαστη εμπειρία σε δημιουργούς και επισκέπτες.

I wish every success to this year's festival and an unforgettable experience for all participants and visitors.

aegean.gr

UAegean Engineering

στο Αρχιπέλαγος Α ό τη Σύρο τη Χίο και τη Σάμο στον κόσμο

ολ τ χ ι χολ το α πιστ ο Αιγα ο α απτ σσ ι έ α σ γχρο ο οι οσ στ α πα σ ς έρ ας αι αι οτο ας στο Αρχιπέλαγος τ ρο τ ο αι τ ο χα ι σ α τ το σχ ιασ τ τ χ ολογ α το π ρι λλο τ παραγ γ αι το πολιτισ 20

Engineering creativity. Designing future.

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

Κalós Orísate

Κοσμήτορας Πολυτεχνικής Σχολής Πανεπιστημίου Αιγαίου

Georgios Kormentzas

Dean at the Engineering School of the University of the Aegean

Το ANIMASYROS αποτελεί έναν διεθνή κόμβο συνάντησης δημιουργίας, εκπαίδευσης, τεχνολογίας και παραγωγής περιεχομένου, ενώ η Αγορά του Φεστιβάλ αναδεικνύεται σε σημείο αναφοράς για τη βιομηχανία του ανιμέισον και του οπτικοακουστικού περιεχομένου στην Ανατολική Μεσόγειο.

ANIMASYROS has established itself as an international meeting point for creativity, education, technology and content creation and production, while the Festival’s Agora has become a key platform for the animation and audiovisual industry in the Eastern Mediterranean.

Για την Πολυτεχνική Σχολή, διαχρονικό υποστηρικτή του φεστιβάλ, η διασύνδεση της τεχνολογίας με τη δημιουργία και τον πολιτισμό αποτελεί στρατηγική επιλογή.

For the School of Engineering, a long-standing supporter of the Festival, fostering connections between technology, creativity and culture is a strategic priority.

Σε αυτή την κατεύθυνση, η Σχολή υποστηρίζει την ανάπτυξη τριών νέων διεθνών ξενόγλωσσων Προγραμμάτων Μεταπτυχιακών Σπουδών, με στόχο την περαιτέρω ενίσχυση της διεθνοποίησης του Πανεπιστημίου Αιγαίου, την προσέλκυση φοιτητών και ερευνητών από το εξωτερικό και την ανάδειξη της Σύρου ως τόπου παραγωγής γνώσης και ακαδημαϊκής αριστείας με διεθνή ακτινοβολία.

In this spirit, the School is supporting the development of three new international English-taught postgraduate programmes, further advancing the University of the Aegean’s international outlook, attracting students and researchers from around the world, and strengthening Syros’ position as a centre for knowledge and academic excellence with international reach and recognition.

Σημαντικό ρόλο σε αυτό το αναπτυξιακό σχέδιο αποτελούν οι πρόσφατες ευχάριστες εξελίξεις με την ολοκλήρωση των απαιτούμενων γραφειοκρατικών διαδικασιών παραχώρησης μέρους του Στρατοπέδου στο Πανεπιστήμιο. Ευχαριστούμε θερμά τον Δήμο Σύρου – Ερμούπολης και προσωπικά τον Δήμαρχο για τη διαχρονική συνεργασία και στήριξη. Στο πρόσωπό του τιμούμε και ευχαριστούμε όλες τις προηγούμενες δημοτικές αρχές που συνέβαλαν στη σταδιακή ενδυνάμωση της παρουσίας του Πανεπιστημίου στο νησί, καθώς και ολόκληρη την τοπική κοινωνία της Σύρου, η οποία αγκάλιασε το Πανεπιστήμιο και συνέβαλε καθοριστικά στην πορεία του. Σε αυτή την ευχάριστη συγκυρία, εύχομαι η φετινή διοργάνωση να αποτελέσει ακόμη έναν σταθμό δημιουργίας, εξωστρέφειας και διεθνούς προβολής για τη Σύρο, το Αιγαίο και τη χώρα μας.

An important step towards fulfilling this vision has been the recent completion of the necessary administrative procedures for part of the former military camp to be granted to the University. We are deeply grateful to the Municipality of Syros–Hermoupolis, and particularly to the Mayor, for their longstanding cooperation and support. Our thanks also extend to all previous municipal administrations, whose contribution over the years has helped strengthen the University’s presence on the island, and to the people of Syros, who have embraced the University from the outset and played a vital role in its development. At this joyful moment in time, I hope that this year’s Festival will mark yet another milestone in creativity, international outreach and visibility for Syros, the Aegean and Greece. Here’s to a successful ANIMASYROS 2026!

Καλή επιτυχία στο ANIMASYROS 2026.

aegean.gr

Κalós Orísate

Υπεύθυνη Δημοσίων Σχέσεων, Γραφείο Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου στην Ελλάδα

Elvira Forte

Public Relations officer European Parliament Office in Greece

Το Γραφείο του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου στην Ελλάδα -σταθερός υποστηρικτής του Animasyros- δίνει το παρόν και στη φετινή διοργάνωση, που συμπίπτει με τα 200 χρόνια της Ερμούπολης. Της πόλης του Ερμή της επικοινωνίας και της δημιουργίας πέρα από σύνορα, της πόλης που αγκάλιασε τη συνύπαρξη και τον πολιτισμό όσο λίγες στην Ελλάδα.

The uropean Parliament Office in Greece as a steadfast supporter of ANIMASYROS is present at this year's festival, coinciding with the 200th anniversary of Hermoupolis. A city named after Hermes, the Ancient Greek God of communication and creativity beyond borders. A city that has embraced coexistence and culture throughout its history.

Είναι άλλωστε στο DNA της ευρωπαϊκής κοινοβουλευτικής δημοκρατίας η υπέρβαση των συνόρων, η αδιάλειπτη επικοινωνία για τη γέννηση συνθέσεων, με σεβασμό στην ποικιλομορφία του ανθρώπινου πολιτισμού, ώστε να προστατεύεται κάθε μορφής τέχνη και εν τέλει η ελευθερία της σκέψης και της έκφρασης.

These principles lie at the heart of European parliamentary democracy: transcending borders, communicating continuously to create syntheses through antitheses, with respect to the diversity of human civilisation, protecting culture and art, and ultimately safeguarding freedom of thought and expression.

Η φετινή τιμώμενη χώρα, η Ιρλανδία, αποτελεί απόδειξη της συνύπαρξης που επιτυγχάνεται με διάλογο και συμβιβασμούς -επώδυνους συχνά, αλλά απαραίτητους για την ειρήνη, τη δημοκρατία, την ευημερία. Μια διαρκής υπενθύμιση ότι η Ευρωπαϊκή Ένωση είναι το αποτέλεσμα της δέσμευσης των κρατών μελών της για διατήρηση αυτού του τρίπτυχου, σε έναν κόσμο που κινδυνεύει από στρέβλωση της δημοκρατίας και της ελευθερίας.

This year’s country of honour, Ireland, is a proof of coexistence based on dialogue leading to compromises - often difficult, but essential for peace, democracy and prosperity. A constant reminder that the European Union is the result of its Member States’ commitment to preserving this threefold goal, in a world where democracy and freedom are imperiled.

Ως προεδρεύουσα του Συμβουλίου της Ευρωπαϊκής Ένωσης το τρέχον εξάμηνο, η Ιρλανδία καλείται να επιτύχει συμφωνίες που θα εξασφαλίσουν αφενός τη στρατηγική αυτονομία της Ευρώπης αφετέρου έναν μακροπρόθεσμο ευρωπαϊκό προϋπολογισμό που θα επενδύει σε όσα έχουν σημασία για τους πολίτες. Και στον πολιτισμό. Γιατί για την Ευρώπη, ο πολιτισμός δεν είναι πολυτέλεια, είναι αναγκαιότητα. Ας απολαύσουμε όλοι το Animasyros και... ραντεβού του χρόνου στα 20 χρόνια!

As the country currently holding the six-month Presidency of the Council of the uropean Union, Ireland is called to reach agreements that will build Europe's strategic autonomy and secure a long-term European budget that invests in what matters to the citizens. And that includes culture. Because, for Europe, culture is not a luxury; it is a necessity. Let us all enjoy Animasyros and... see you next year to celebrate its 20th anniversary!

europarl.europa.eu/greece

ara O l

Πρέσβειρα της Ιρλανδίας στην Ελλάδα Ambassador of Ireland to Greece

Με ιδιαίτερη χαρά η Πρεσβεία της Ιρλανδίας στην Ελλάδα, μαζί με το Culture Ireland και το Animation Ireland, συνεργάζεται για ακόμη μία φορά με το ANIMASYROS, σε αυτή την ξεχωριστή διοργάνωση του 2026, γιορτάζοντας τους πολιτιστικούς και δημιουργικούς δεσμούς μεταξύ Ιρλανδίας και Ελλάδας. Η Πρεσβεία της Ιρλανδίας είναι υπερήφανη που αποτελεί στενό συνεργάτη και υποστηρικτή του ANIMASYROS και αναγνωρίζει τον σημαντικό ρόλο που διαδραματίζει το Φεστιβάλ στην ενίσχυση των δυναμικών διμερών σχέσεων μεταξύ των χωρών μας. Η φετινή συμμετοχή μας πραγματοποιείται σε μια ιδιαίτερα σημαντική συγκυρία, καθώς η Ιρλανδία έχει τη Προεδρία του Συμβουλίου της Ευρωπαϊκής Ένωσης, με οδηγό την ιρλανδική παροιμία «Ní neart go cur le chéile», που σημαίνει «η δύναμη βρίσκεται στην ενότητα». Στο πνεύμα αυτό, η Ιρλανδική Προεδρία της ΕΕ επικεντρώνεται σε τρεις αλληλένδετες προτεραιότητες: την ανταγωνιστικότητα, τις αξίες και την ασφάλεια.

ireland.ie/en/greece/athens

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

I am delighted that the Embassy of Ireland in Greece, together with Culture Ireland and Animation Ireland, is once again partnering with ANIMASYROS for this special 2026 edition to celebrate the cultural and creative links between Ireland and Greece. The Embassy of Ireland is proud to be a close collaborator and supporter of Animasyros and acknowledges the important role that the festival plays in contributing to the thriving bilateral relationship between our countries. Our participation this year takes place against the backdrop of Ireland’s Presidency of the Council of the uropean Union, which is guided by the Irish proverb ‘Ní neart go cur le chéile’, which means ‘strength with unity’. Through this, the Irish EU Presidency is focused on three interconnected priorities of competitiveness, values and security.

Κalós Orísate

Οι προτεραιότητες αυτές συνάδουν απόλυτα με την ίδια την ουσία όσων έχει καταφέρει να δημιουργήσει το ANIMASYROS όλα αυτά τα χρόνια: να φέρνει κοντά ανθρώπους από όλη την Ευρώπη και τον κόσμο, καλλιεργώντας την αμοιβαία κατανόηση, την πολιτιστική ανταλλαγή και προβολή, καθώς και την πρωτοποριακή καινοτομία και την ανταγωνιστικότητα σε ευρωπαϊκό επίπεδο. Η Ιρλανδία θα έχει ιδιαίτερα δυναμική παρουσία στο φετινό Φεστιβάλ, μέσα από ένα εξαιρετικό πρόγραμμα ιρλανδικών ταινιών και ένα ξεχωριστό αφιέρωμα στο ιρλανδικό ανιμέισον. Η συμμετοχή του Animation Ireland, μαζί με ιρλανδικά στούντιο ανιμέισον και δημιουργούς, αναδεικνύει τη δυναμική της ιρλανδικής βιομηχανίας ανιμέισον και τη συμβολή της στην ψηφιακή και δημιουργική οικονομία της Ιρλανδίας, αλλά και, ευρύτερα, τον κεντρικό ρόλο που διαδραματίζουν η αφήγηση και οι δημιουργικές τέχνες στην εθνική ταυτότητα της χώρας. Θα ήθελα να συγχαρώ και να ευχαριστήσω την ομάδα του ANIMASYROS για την εξαιρετική δουλειά της στη διοργάνωση της φετινής έκδοσης και ανυπομονώ να επισκεφθώ για ακόμη μία φορά την όμορφη κυκλαδίτικη πρωτεύουσα, την Ερμούπολη, για να ζήσω από κοντά τον παλμό και την ατμόσφαιρα του Φεστιβάλ. Προτρέπω και όλους εσάς να κάνετε το ίδιο!

This fits perfectly with the very essence of what ANIMASYROS has built over the years: bringing people together from across Europe and internationally to foster shared understanding, cultural exchange and promotion, as well as cutting edge innovation and competitiveness at European level. Ireland will be particularly well represented at this year’s festival, including through a fantastic range of Irish films and a wonderful tribute to Irish animation. The participation of Animation Ireland alongside Irish animation studios and film-makers highlights the strength of the Irish animation industry and the contribution it makes to Ireland’s digital and creative economies, and more broadly to the central roles that storytelling and the creative arts play in Ireland’s national identity. I would like to congratulate and thank the ANIMASYROS team for their incredible work in putting together this year’s edition, and I look forward to visiting the beautiful Cycladic capital of Ermoupoli once again to experience the action and the atmosphere for myself. I encourage others to do so too!

erl

Πρέσβειρα των Ηνωμένων Πολιτειών της Αμερικής στην Ελληνική Δημοκρατία United States Ambassador to the Hellenic Republic Με ιδιαίτερη χαρά σας καλωσορίζω στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων ANIMASYROS 2026, γιορτάζοντας ακόμη μία χρονιά συνεργασίας με ένα από τα πιο δυναμικά και καταξιωμένα φεστιβάλ ανιμέισον της Ευρώπης.

It is a great pleasure to welcome you to the 2026 ANIMASYROS International Animation Festival and to celebrate another year of our enduring partnership with one of Europe’s most dynamic and respected animation festivals.

Η φετινή διοργάνωση έχει ξεχωριστή σημασία, καθώς η Πρεσβεία των Ηνωμένων Πολιτειών συμμετέχει με υπερηφάνεια στον εορτασμό Freedom 250 – της 250ής επετείου της Αμερικανικής Ανεξαρτησίας – μέσα από το ειδικό αφιέρωμα «Freedom 250: 250 Χρόνια Αριστείας στο Αμερικανικό Animation». Πρόκειται για έναν εορτασμό της εξαιρετικής δημιουργικής κληρονομιάς της Αμερικής και των καινοτόμων καλλιτεχνών της που, εδώ και περισσότερο από έναν αιώνα, εμπνέουν κοινά σε κάθε γωνιά του κόσμου.

This year’s festival is especially meaningful as the United States Embassy proudly joins ANIMASYROS in commemorating the 250th anniversary of American independence with a special tribute, “Freedom 250: 250 Years of Excellence in American Animation.” It is a fitting celebration of America’s extraordinary creative legacy and of the artists, innovators, and storytellers whose work has inspired audiences around the world.

Η χρονική συγκυρία δεν θα μπορούσε να είναι πιο συμβολική. Το πρόγραμμα συμπίπτει με τη συμπλήρωση 200 ετών από την απελευθέρωση της Ερμούπολης, της πρωτεύουσας της Σύρου και πόλης που φιλοξενεί το ANIMASYROS. Οι δύο αυτές επέτειοι αναδεικνύουν κοινές αξίες που διατρέχουν τόσο την ελληνική όσο και την αμερικανική ιστορική πορεία προς την ανεξαρτησία: την ελευθερία, την ενεργό συμμετοχή των πολιτών και την πολιτιστική δημιουργία. Παράλληλα, προσφέρουν μια μοναδική ευκαιρία να ενισχύσουμε ακόμη περισσότερο τους δεσμούς φιλίας μεταξύ των λαών μας σε μια πόλη που φιλοξενεί και μία σημαντική αμερικανική επένδυση, τα ναυπηγεία της ONEX. Από το πρωτοποριακό όραμα του Walt Disney και τις πρώτες κλασικές ταινίες κινουμένων σχεδίων μέχρι τις σύγχρονες ψηφιακές παραγωγές που διευρύνουν συνεχώς τα όρια της δημιουργικότητας και της τεχνολογίας, το αμερικανικό ανιU.S. Embassy in Greece Instagram: @usembassyathens 26

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

The timing could not be more meaningful. Our anniversary coincides with the 200th anniversary of the liberation of Hermoupolis, the capital of Syros and the proud host city of ANIMASYROS. Together, these two commemorations reinforce the shared themes of freedom, civic identity, and cultural expression that run through both the Greek and American stories of independence. They create a powerful framework for celebrating the values that unite our nations and for building even deeper goodwill with local audiences in a city that also hosts a major American investment through the ONEX shipyards. From the pioneering vision of Walt Disney and the earliest animated classics to today’s groundbreaking digital productions, American animation has continually pushed the boundaries of imagination, technology, and artistic expression. It has entertained generations, educated millions, sparked innovation, and built cultural connections that transcend language and borders. The in uence of

Κalós Orísate

μέισον βρίσκεται διαχρονικά στην πρωτοπορία της παγκόσμιας καλλιτεχνικής έκφρασης. Έχει ψυχαγωγήσει γενιές θεατών, έχει εκπαιδεύσει εκατομμύρια ανθρώπους, έχει εμπνεύσει την καινοτομία και έχει δημιουργήσει πολιτιστικές γέφυρες που ξεπερνούν γλώσσες και σύνορα. Η επιρροή του είναι αισθητή σε στούντιο, πανεπιστήμια και δημιουργικές κοινότητες σε ολόκληρο τον κόσμο – και φυσικά εδώ, στην Ελλάδα. Είμαι ιδιαίτερα υπερήφανη που, μέσω του American Film Showcase, μιας πρωτοβουλίας του Γραφείου Εκπαιδευτικών και Πολιτιστικών Υποθέσεων (Bureau of Educational and Cultural Affairs) του Υπουργείου Εξωτερικών των Ηνωμένων Πολιτειών, η Πρεσβεία θα φέρει και φέτος στο ANIMASYROS σημαντικές προσωπικότητες της αμερικανικής δημιουργικής κοινότητας. Το φετινό πρόγραμμα περιλαμβάνει ειδικές προβολές εμβληματικών έργων του αμερικανικού ανιμέισον για επαγγελματίες του χώρου, νέους δημιουργούς και μαθητές. Με ιδιαίτερη χαρά συνεργαζόμαστε με τη Disney για μια σειρά ειδικών προβολών που τιμούν έναν από τους πλέον εμβληματικούς δημιουργικούς οργανισμούς της Αμερικής και αναδεικνύουν μια παράδοση αφήγησης που συνεχίζει να συναρπάζει μικρούς και μεγάλους σε όλο τον κόσμο. Οι Ηνωμένες Πολιτείες και η Ελλάδα γνωρίζουν εδώ και πολύ καιρό ότι ο πολιτισμός έχει τη δύναμη να φέρνει τους ανθρώπους πιο κοντά. Όπως οι δύο δημοκρατίες μας εμπνέουν η μία την άλλη επί γενεές, έτσι και οι δημιουργικές μας κοινότητες συνεχίζουν να συνεργάζονται, να καινοτομούν και να διαμορφώνουν μαζί το μέλλον.

American animation can be found in studios, classrooms, and creative communities across the globe, including here in Greece. I am especially proud that, through the American Film Showcase, an initiative of the U.S. Department of State’s Bureau of Educational and Cultural Affairs, the mbassy will once again bring outstanding American creative talent to ANIMASYROS. This year’s program will feature special screenings of acclaimed American animation that will reach the professional animators and emerging creators attending the festival, as well as dozens of students. We are delighted to collaborate with Disney on select screenings that honor one of America’s most iconic creative institutions and celebrate a legacy of storytelling that has captivated audiences across generations. The United States and Greece have long understood the power of culture to bring people together. Just as our two democracies have inspired one another for generations, our creative communities continue to collaborate, innovate, and imagine new possibilities for the future. On behalf of the U.S. Embassy in Athens, I congratulate the entire ANIMASYROS team for their vision and dedication in creating a festival that has become a global meeting place for animation professionals, students, and audiences alike. We are proud to stand with you as partners in celebrating American excellence, artistic innovation, and the enduring power of storytelling. I wish all participants an inspiring and unforgettable festival.

Εκ μέρους της Πρεσβείας των Ηνωμένων Πολιτειών στην Αθήνα, συγχαίρω θερμά ολόκληρη την ομάδα του ANIMASYROS για το όραμα και την αφοσίωσή της στη δημιουργία ενός φεστιβάλ που έχει εξελιχθεί σε κορυφαίο διεθνές σημείο συνάντησης για επαγγελματίες του ανιμέισον, δημιουργούς, φοιτητές και φίλους της τέχνης από όλο τον κόσμο. Είμαστε υπερήφανοι που στεκόμαστε δίπλα σας ως εταίροι, γιορτάζοντας την αμερικανική δημιουργική αριστεία, την καινοτομία και τη διαχρονική δύναμη της αφήγησης. Εύχομαι σε όλους μια δημιουργική, εμπνευσμένη και αξέχαστη διοργάνωση

Κalós Orísate

Διευθύνων Σύμβουλος, ΕΚΚΟΜΕΔ

Leonidas Christopoulos

CEO EKKOMED (Hellenic Film and Audiovisual Centre)

Με ιδιαίτερη χαρά χαιρετίζω τη διοργάνωση του ANIMASYROS, ενός θεσμού που εδώ και χρόνια αποτελεί σημείο αναφοράς για την τέχνη του animation στην Ελλάδα, τη Μεσόγειο και την Ευρώπη.

It is with great pleasure that I welcome this year’s edition of ANIMASYROS, a festival that has long established itself as a key point of reference for the art of animation in Greece, the Mediterranean and Europe.

Το ANIMASYROS έχει καταφέρει να δημιουργήσει έναν δυναμικό χώρο συνάντησης δημιουργών, επαγγελματιών, νέων καλλιτεχνών και κοινού, αναδεικνύοντας τη δύναμη της οπτικοακουστικής αφήγησης, της καινοτομίας και της δημιουργικής έκφρασης. Μέσα από το πλούσιο πρόγραμμά του, συμβάλλει ουσιαστικά στην ανάπτυξη του κλάδου του ανιμέισον, στην εξωστρέφεια της ελληνικής δημιουργίας και στην ενίσχυση των διεθνών συνεργασιών.

ANIMASYROS has succeeded in creating a dynamic meeting place for creators, industry professionals, emerging artists and audiences, showcasing the power of audiovisual storytelling, artistic originality and creative expression. Through its rich and diverse programme, the festival makes a meaningful contribution to the development of the animation sector, the international reach of Greek creative talent and the strengthening of international collaborations.

Το ΕΚΚΟΜΕΔ στηρίζει πρωτοβουλίες που προάγουν τη δημιουργικότητα, την εκπαίδευση και την επιχειρηματικότητα στον οπτικοακουστικό τομέα. Το ανιμέισον αποτελεί έναν κλάδο με σημαντικές προοπτικές ανάπτυξης, υψηλή προστιθέμενη αξία και διεθνή απήχηση, και η ενδυνάμωσή του αποτελεί κοινό μας στόχο.

The Hellenic ilm and Audiovisual Center (H. .A.C.) supports initiatives that foster creativity, education and entrepreneurship across the audiovisual sector. Animation is a field with significant potential for growth, high added value and international appeal, and strengthening the sector is a goal we all share.

Εύχομαι κάθε επιτυχία στις φετινές δράσεις και μια δημιουργική και εμπνευσμένη εμπειρία για όλους τους συμμετέχοντες.

My warmest wishes for a successful edition of ANIMASYROS, and for an inspiring and creative experience for everyone involved.

ekkomed.gr

Κalós Orísate

Γενικός Γραμματέας Διεθνών Οικονομικών Σχέσεων και Εξωστρέφειας στο Υπουργείο Εξωτερικών, Πρόεδρος Enterprise Greece

Dimitris Skalkos

Secretary General for International Economic Affairs, Ministry of Foreign Affairs, Chairman, Enterprise Greece

Το Διεθνές Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων ANIMASYROS έχει πλέον εξελιχθεί σε ένα θεσμό, ένα σημείο γόνιμης ανταλλαγής ιδεών, προσφέροντας σημαντικές ευκαιρίες δικτύωσης καλλιτεχνών και παραγωγών.

ANIMASYROS International Animation Festival has established itself as an important institution and a vibrant forum for the exchange of ideas, offering valuable opportunities for artists and producers to connect and build professional networks.

H Enterprise Greece (Ελληνική Εταιρεία Επενδύσεων και Εξωτερικού Εμπορίου ΑΕ), ως ο επιχειρησιακός βραχίονας του Υπουργείου Εξωτερικών για την προώθηση των ελληνικών εξαγωγών και την προσέλκυση άμεσων ξένων επενδύσεων, αυτονόητα και με ικανοποίηση στηρίζει τις πολυποίκιλες δράσεις του Φεστιβάλ καθώς αναδεικνύουν την ολοένα αυξανόμενη δυναμική της αγοράς των κινουμένων σχεδίων στη χώρα μας τα τελευταία χρόνια.

Enterprise Greece, as the operational arm of the Ministry of Foreign Affairs responsible for promoting Greek exports and attracting foreign direct investment, is naturally pleased to support the festival’s wide-ranging activities, which highlight the growing strength and potential of Greece’s animation sector in recent years.

Το ANIMASYROS, πέρα από ένα μεγάλης εμβέλειας γεγονός καλλιτεχνικής έκφρασης στο χώρο των κινουμένων σχεδίων, λειτουργεί ως γέφυρα συνάντησης διαφορετικών παραδόσεων, προσεγγίσεων και αναφορών. Στη σημερινή εποχή των γεωπολιτικών εντάσεων και των ποικίλων κατακερματισμών, είναι κρίσιμο να χτίζουμε γέφυρες αντί να ορθώνουμε εμπόδια. Και δεν υπάρχει τίποτε περισσότερο αποτελεσματικό σε αυτό από την τέχνη γιατί, όπως έχει εύστοχα ειπωθεί, ένα έργο τέχνης ανήκει σε όλο τον κόσμο.

ANIMASYROS is not only a major celebration of artistic expression in animation; it is also a place where different traditions, perspectives, and cultural in uences come together. At a time of geopolitical tension and growing fragmentation, building bridges rather than barriers has never been more crucial. And there is no more effective way to build those bridges than through art, because, as has so aptly been said, a work of art belongs to the whole world.

enterprisegreece.gov.gr

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

Κalós Orísate

Konstantinos Papavasileiou

Η ΕΡΤ στηρίζει διαχρονικά τις σημαντικές πολιτιστικές διοργανώσεις της χώρας μας, αναγνωρίζοντας τον καθοριστικό τους ρόλο στην προώθηση της δημιουργικότητας, της καλλιτεχνικής έκφρασης και της εξωστρέφειας της σύγχρονης ελληνικής πολιτιστικής παραγωγής.

The Hellenic Broadcasting Corporation (ERT) has a long-standing commitment to supporting Greece’s major cultural events, recognising the vital role they play in fostering creativity, artistic expression, and the international reach of contemporary Greek cultural production.

Στο πλαίσιο αυτό, βρίσκεται και φέτος με ιδιαίτερη χαρά στο πλευρό του ANIMASYROS, ενός φεστιβάλ που έχει κατακτήσει ξεχωριστή θέση στον πολιτιστικό χάρτη της Ελλάδας αλλά και της Ευρώπης. Εδώ και σχεδόν δύο δεκαετίες, το ANIMASYROS έχει καθιερωθεί ως ένας κορυφαίος θεσμός πολιτισμού, εκπαίδευσης και δημιουργικής έκφρασης, προβάλλοντας το έργο των Ελλήνων δημιουργών και ενισχύοντας τη θέση της ελληνικής παραγωγής στο διεθνές δημιουργικό περιβάλλον.

This year, ERT is once again delighted to support ANIMASYROS, which has earned a distinctive place on the cultural landscape of Greece and Europe. For almost two decades, ANIMASYROS has established itself as a leading platform for culture, education, and creative expression, showcasing the work of Greek creators and strengthening the presence of Greek animation on the international creative scene.

Διευθύνων Σύμβουλος ΕΡΤ

Η στήριξη και η ανάδειξη των ανθρώπων που υπηρετούν με συνέπεια και ταλέντο το ανιμέισον αποτελεί μία από τις βασικές προτεραιότητες της δημόσιας τηλεόρασης. Γι’ αυτόν τον λόγο, η ΕΡΤ διευρύνει συνεχώς τις δυνατότητες προβολής ποιοτικού ελληνικού και διεθνούς περιεχομένου κινουμένων σχεδίων μέσα από το ERTFLIX και το ERT Kids. Η ΕΡΤ αποτελεί διαχρονικό αρωγό του ANIMASYROS στηρίζοντας επικοινωνιακά τη διοργάνωση, ενώ για τρίτη συνεχή χρονιά, η συμβολή αυτή ενισχύεται και με τη συμμετοχή της στην απονομή βραβείων που συνοδεύονται από χρηματικά έπαθλα, στηρίζοντας έμπρακτα τους δημιουργούς και το ίδιο το Φεστιβάλ. Ευχόμαστε κάθε επιτυχία στη φετινή διοργάνωση και να συνεχίσει να εμπνέει, να ενώνει και να ανοίγει νέους δημιουργικούς ορίζοντες.

CEO Hellenic Broadcasting Corporation (ERT SA)

Supporting and promoting the people who contribute to the art of animation with dedication and talent is one of the key priorities of Greece’s public broadcaster. To this end, ERT continues to expand opportunities for audiences to discover high-quality Greek and international animated content through ERTFLIX and ERT Kids. ERT has been a long-standing supporter of ANIMASYROS, providing communications support for the festival over the years. For the third consecutive year, this support also extends to ERT’s contribution to festival awards carrying cash prizes, providing tangible support to both animation creators and the festival itself. We wish ANIMASYROS every success with this year’s edition, and look forward to seeing the festival continue to inspire, bring people together, and open up new creative horizons.

ert.gr ertflix.gr

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

Κalós Orísate

Πρόεδρος ASIFA Hellas

Kleopatra Korai

ASIFA Hellas President

Βρέθηκα για πρώτη φορά στο ANIMASYROS το 2016 και, από τότε, η τελευταία εβδομάδα του Σεπτεμβρίου έχει αποκτήσει μια μόνιμη θέση στο ημερολόγιό μου.

It was back in 2016 when I first attended ANIMASYROS, and ever since, the last week of September has held a permanent place in my calendar.

Φέτος, δέκα χρόνια μετά, έχω τη χαρά να βρίσκομαι ξανά σε αυτό το ετήσιο ραντεβού, αυτή τη φορά με τη θεσμική ευθύνη της Προέδρου της ASIFA Hellas και με την τιμή να εκπροσωπώ την υπέροχη κοινότητα των Ελλήνων δημιουργών και επαγγελματιών του ανιμέισον.

This year, ten years later, I am delighted to return to this annual gathering, now in my official capacity as the President of ASI A Hellas, and with the honour of representing the wonderful community of Greek animation creators and professionals.

Η ASIFA Hellas και το ANIMASYROS είναι εδώ και χρόνια συνοδοιπόροι και συνεργάτες, με ένα κοινό όραμα: να βλέπουμε το ελληνικό ανιμέισον να φωτίζει τις οθόνες του κόσμου και να μοιράζει την ώριμη πλέον φωνή του στις διεθνείς αγορές, με σπουδαίες παραγωγές ταινιών μικρού και μεγάλου μήκους, καθώς και τηλεοπτικών σειρών. Εύχομαι στο ANIMASYROS για φέτος και για όλες τις χρονιές που έπονται να παραμείνει ένας σταθερός πυλώνας συνάντησης, γνώσης και γέφυρα της εγχώριας δημιουργίας με τη διεθνή σκηνή των κινουμένων σχεδίων.

For many years, ASIFA Hellas and ANIMASYROS have worked side by side, united by a shared vision: to see Greek animation light up screens around the world and bring its increasingly confident and mature voice to international markets, through outstanding short and feature films, as well as television series. My wish for ANIMASYROS, this year and for all the years to come, is that it remains a vital space for connection and knowledge-sharing, and a bridge between Greek creativity and the international animation scene.

asifahellas.eu

Κalós Orísate

Κ Κ

Vassilis C. Karamitsanis

Πρόεδρος - ANIMASYROS Διεθνούς Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων & European Animation Awards Association Κάθε Σεπτέμβριο, η Σύρος γίνεται ένας τόπος συνάντησης δημιουργών, ιδεών και πολιτισμών, αποδεικνύοντας ότι το ανιμέισον μπορεί να συγκινεί, να εμπνέει και να μας ενώνει πέρα από σύνορα, γλώσσες και γενιές. Το ANIMASYROS 2026 συνεχίζει με την ίδια πίστη να αναδεικνύει τη δύναμη της τέχνης των κινουμένων σχεδίων.

ANIMASYROS International Animation Festival & European Animation Awards Association- President Every September, the island of Syros becomes a meeting place for creators, ideas and cultures, demonstrating the power of animation to move, inspire and bring us together across borders, languages and generations. With that same unwavering belief, ANIMASYROS 2026 continues to celebrate and champion the art of animation.

Φέτος τιμούμε την Ιρλανδία, μια χώρα με σπουδαία σκηνή ανιμέισον τις τελευταίες δεκαετίες, με ένα εκτενές αφιέρωμα στο πλαίσιο των παράλληλων εκδηλώσεων της Ιρλανδικής Προεδρίας στην Ευρωπαϊκή Ένωση. Επιπλέον, παρουσιάζουμε ένα μοναδικό αφιέρωμα στα 250 χρόνια από την Αμερικανική Επανάσταση, με σημαντικά δείγματα της λαμπρής παραγωγής κινουμένων σχεδίων των ΗΠΑ.

This year, our Country of Honour is Ireland, home to one of urope’s most vibrant animation scenes, which has ourished remarkably over the past decades. An extensive tribute will be presented as part of the programme of events marking the Irish Presidency of the Council of the uropean Union. We also present a unique tribute celebrating the 250th anniversary of the American Revolution, featuring landmark works from the rich history of American animation.

Ακόμη ρίχνουμε το βλέμμα μας στο νέο αρμενικό ανιμέισον, σε ανερχόμενα ταλέντα από τη Γερμανία, στο φεστιβάλ Animation Nights της Βηρυτού και στο κορυφαίο Royal College of Art του Λονδίνου. Συνεχίζουμε δυναμικά τα εκπαιδευτικά εργαστήρια και τις διευρυνόμενες διεθνείς συνεργασίες του ANIMASYROS Education. Παράλληλα, η Αγορά του ANIMASYROS εξελίσσεται, πλούσια και ανανεωμένη, επιβεβαιώνοντας τον ρόλο της ως σημείου αναφοράς για την ευρωμεσογειακή και την παγκόσμια κοινότητα του ανιμέισον.

Our gaze also turns to the new generation of Armenian animation, emerging talent from Germany, Beirut Animation Nights and ondon’s prestigious Royal College of Art. ANIMASYROS ducation continues to expand its programme of educational workshops while exploring new international collaborations. At the same time, the ANIMASYROS Agora continues to evolve with an enriched and renewed programme, further strengthening its role as a key meeting point for the Euro-Mediterranean and global animation community.

Η φετινή διοργάνωση δικαίως είναι αφιερωμένη στα 200 χρόνια από την ονοματοδοσία της Ερμούπολης, μιας πόλης που γεννήθηκε από την ελπίδα, την εξωστρέφεια, την πίστη στην τέχνη και στη δημιουργική συνύπαρξη – αξίες που γέννησαν και το ANIMASYROS.

This year’s edition is fittingly dedicated to the 200th anniversary of the naming of Hermoupolis, a city born of hope, openness to the world, and a belief in art and creative coexistence – the very values that also gave rise to ANIMASYROS.

Σας καλωσορίζουμε, λοιπόν, σε μία ακόμη γιορτή της τέχνης, της φαντασίας και του διαλόγου. Capall an tsaoil an grá. Ιρλανδικό λαϊκό απόφθεγμα

animationawards.eu

We warmly welcome you to yet another celebration of art, imagination and dialogue. Capall an tsaoil an grá. e s t e stee

l e

Irish folk saying

animasyros.gr 37

¸ µáòëåìñîè óå ðåòéíÛîåé. ¸ SKY óå ðÀåé!

skyexpress.com

O ΑνιμαΣπύρος φέτος επανέρχεται δριμύτερος, φορά φτερά και ως άλλος Ερμής ίπταται πάνω από την πόλη που της χάρισε το όνομά του! Την οπτική ταυτότητα του 19ου ANIMASYROS υπογράφει ο εικονογράφος, συγγραφέας και δημιουργός του, Πέτρος Χριστούλιας. Μιλώντας για την έμπνευσή του, ο δημιουργός εξηγεί:

The visual identity of the 19th edition of ANIMASYROS is designed by illustrator, author and creator of the ANIMASYROS mascot Petros Christoulias. Speaking about his inspiration, the creator, notes:

«Η ιδέα για τη φετινή χρήση της μασκότ του ANIMASYROS ήταν να τη μεταμορφώσουμε σε Ερμή, θέλοντας να τιμήσουμε τα 200 χρόνια της Ερμούπολης και τον ιστορικό της ρόλο ως λιμάνι και κόμβο εμπορίου. Δημιούργησα έτσι μια εικόνα που παντρεύει την κάπως μεταμορφωμένη όψη της πόλης με την ιδέα της πτήσης του χαρακτήρα ανάμεσα στα χαρακτηριστικά της κτίρια. Στο χαρούμενο σύμπαν που φαντάστηκα, ο Ερμής γίνεται ένας ιδιότυπος εμψυχωτής (animator). Μια φιγούρα σε διαρκή κίνηση, που διασχίζει την πόλη, συνδέει σημεία και ανθρώπους, και ενεργοποιεί τη φαντασία».

“The idea behind this year’s use of the ANIMASYROS mascot was to transform it into Hermes, as a way of honoring the 200 years of Hermoupolis and its historic role as a port and hub of commerce. I thus created an image that brings together a slightly transformed vision of the city with the idea of the character flying among its emblematic buildings.

Kαι κάπως έτσι, το κυκλαδικό ειδώλιο με τα χαρακτηριστικά ιντελεκτουέλ γυαλιά, γίνεται φτερωτός Ερμής και πραγματοποιεί χαμηλές πτήσεις πάνω από την Ερμούπολη.

And just like that the Cycladic figurine with the distinctive Intellectual glasses transforms into a winged Hermes, skimming low over the rooftopsof Hermoupolis..

Μα δεν είναι η πρώτη φορά που ενδύεται χαρακτήρες… Μέσα στα χρόνια του φορέσαμε αρχαιοελληνικούς κίονες, τον ντύσαμε πράσινο σταυροφόρο για την προστασία του περιβάλλοντος αλλά και γαμπρό στα καρναβάλια της Ερμούπολης, δε γλύτωσε τη μάσκα του κορωνοϊού, τον ντύσαμε τσολιά χάριν της Επανάστασης του 1821, τον χρίσαμε πρέσβη της αλληλεγγύης στην δοκιμαζόμενη Ουκρανία, τον κρύψαμε (ανεπιτυχώς!) κάτω από αφρικανικές μάσκες και πέρυσι τον στείλαμε στο διάστημα! Πώς γεννήθηκε όμως ο ΑνιμαΣπύρος; Χμμμ… Το όνομα του φεστιβάλ «Αnimasyros» είναι ένα λογοπαίγνιο της λέξης Ανιμέισον και Σύρος, μιας και η πρωτεύουσα των Κυκλάδων είναι εκείνη που το φιλοξενεί εδώ και 19 χρόνια. Ετσι, όταν το 2008 ο Πέτρος Χριστούλιας έψαχνε αναφορές σε μια εμβληματική κυκλαδίτικη εικόνα, «ταξίδεψε» 5000 χρόνια πίσω στην εποχή του Χαλκού, για να μας ξανασυστήσει το αρχέτυπο σύμβολο: Το κυκλαδικό ειδώλιο. Από το μαρμάρινο πρόσωπο, με μόνη προεξοχή τη μύτη, έλειπε η… όραση. Με ένα ζευγάρι μεγάλα γυαλιά, το λιτό τριγωνικό κεφάλι δημιούργησε αμέσως το συνειρμό της γνωστής καρικατούρας του Woody Allen, ενός πολυσχεδιασμένου προσώπου που έχει αναχθεί σε αρχετυπική εικόνα του σκηνοθέτη. Έτσι δημιουργήθηκε ο χαρακτήρας - σύμβολο του Φεστιβάλ. Ταυτόχρονα η μασκότ αναπτύχθηκε σε 3D φιγούρα από τον Κωνσταντίνο Πέτρου (character developer) και έγινε ανιμέισον: φτάνοντας με το καράβι στο λιμάνι, έπιανε αμέσως δουλειά, κινηματογραφώντας την πολύχρωμη Ερμούπολη.

This year, AnimaSpyros is back and fiercer than ever; he’s grown wings and, like Hermes himself, soars over the city that bears his name!

Με αφορμή το επετειακό ANIMASYROS 10 (2017), ο Ανιμασπύρος αναπτύχθηκε και σε γλυπτό και βρίσκεται στο αίθριο του Δημαρχιακού Μεγάρου στην Ερμούπολη. On the occasion of the festival’s 10th anniversary (201 ), a sculpture of Animaspyros - located at the Hall of Hermoupolis City Hall.

In the joyful universe I imagined, Hermes becomes a kind of animator – a figure in constant motion, moving through the city, connecting places and people, and activating the imagination.”

But it's not the first time he's dressed up as characters... Over the years we dressed him up with ancient Greek column, and garbed him as a green crusade, a champion for the defense of the environment. He also became a groom at the famous Syros Carnival, we made him wear a covid- mask, we gave him a red fez to put on, so that he could stand equally next to the Greek fighters of 1821. Some years ago we knighted him as a nobel ambassador of solidarity to the troubled Ukraine, then we (unsuccessfully) tried to hide him under some African masks, and last year we finally sent him into space! Well what about a throwback to 2008 and see how we came up with AnimaSpyros. Αnimasyros festival consists of the words “anima” (from “animation”) and “Syros”, the capital of Cyclades, who has embraced the festival from the beginning, 16 years ago. So when the character designer Petros Christoulias (and apso this year's African version) was looking for an inspiration to create the mascot of the festival, he travelled back to the 3rd millennium BC on the Aegean islands and inevitably led himself to the ancient symbol: Τhe Cycladic figurine. So the initial idea was based on this worldwide recognizable figurine, but the face has only one element: the nose. So, looking for… vision, he added a big, funny pair of glasses, so the triangular head brings to mind a caricature of Woody Allen, a face that has been drawn numerous times and has become the director’s archetype image. Giving it two simple legs, our character became a symbol. AnimaSpyros was developed in 3D by Konstantinos Petrou, so that he could reach the port of Syros and start filming the colorful Hermoupolis.

r s t e

s al

e tt

Petros Christoulias Ο Πέτρος Χριστούλιας είναι εικονογράφος, δημιουργός κόμικς και συγγραφέας. Απόφοιτος της Σχολής Καλών Τεχνών Θεσσαλονίκης, δραστηριοποιείται εδώ και περισσότερα από 15 χρόνια στον χώρο της εικονογράφησης, της αφήγησης και του ανιμέισον, με έργα που κινούνται ανάμεσα στη λογοτεχνία και την οπτική αφήγηση, με ιδιαίτερη έμφαση στη δημιουργική διάχυση πολιτιστικού περιεχομένου. Έχει βραβευθεί σε ελληνικό και διεθνές επίπεδο (μεταξύ άλλων WhiteRavensList 2024, Βραβείο Αναγνώστη 2025, EBGE, Comicdom Awards). Συνεργάζεται σταθερά με το ANIMASYROS από τα πρώτα του χρόνια, έχοντας σχεδιάσει τη μασκότ του Φεστιβάλ και συμβάλλοντας διαχρονικά στη διαμόρφωση της εικαστικής του φυσιογνωμίας.

Petros Christoulias is an illustrator, comics creator, and author. A graduate of the School of Fine Arts in Thessaloniki, he has been active for over 15 years in illustration, storytelling, and animation, developing works that move between literature and visual narrative, with a particular focus on creative dissemination of cultural content. His work has received both national and international recognition (including the White Ravens List 2024, Anagnostis Literary Award 2025, BG , and Comicdom Awards). He has collaborated closely with ANIMASYROS since its early years, having designed the festival’s mascot and contributing over time to shaping its visual identity.

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

200 Years Hermoupolis Ακριβώς πριν 200 χρόνια ο Κερδώος - αλλά και Λόγιος - Eρμής, ο θεός των αρχαίων Ελλήνων «έδωσε » το όνομά του στην Ερμούπολη, την πρωτεύουσα της Σύρου και την πλέον καλοδιατηρημένη νεοκλασική πόλη της Ελλάδας. Μια πόλη που γεννήθηκε μέσα από τις στάχτες του Αγώνα της Ελληνικής Ανεξαρτησίας, όταν κύματα προσφύγων από τη Σμύρνη, τις Κυδωνίες, τη Χίο, τα Ψαρά και την Κάσο βρήκαν καταφύγιο στο προστατευμένο λιμάνι της Σύρου. Κι ήταν ο Χιώτης πρόσφυγας Λουκάς Ράλλης που πρότεινε το όνομα «Ερμούπολη» με το σκεπτικό ότι ήταν πόλη του εμπορίου, «υπό την σκέπην του Ερμού, εφόρου του εμπορίου». Η πόλη εξελίχθηκε ταχύτατα στο κορυφαίο εμπορικό, ναυτιλιακό και βιομηχανικό κέντρο του νεοσύστατου ελληνικού κράτους, ξεχωρίζοντας για τη μοναδική νεοκλασική της αρχιτεκτονική, καθώς γέμισε με εντυπωσιακές νεοκλασικές επαύλεις κι αρχοντικά που δημιούργησαν οι εύποροι πρόσφυγες από τη Μικρά Ασία. Το ANIMASYROS δεν θα μπορούσε να λείπει από τις λαμπερές εορταστικές εκδηλώσεις για τα 200 χρόνια από την ονοματοδοσία της Ερμούπολης. Η κύρια θεματική της φετινής διοργάνωσης είναι αφιερωμένη στα «200 χρόνια Ερμούπολη», τιμώντας την επέτειο από την ονοματοθεσία και την ίδρυση της Ερμούπολης, το 1826, μια επέτειο που η Σύρος γιορτάζει καθ’ όλη τη διάρκεια του έτους. Μαζί με το Athens Digital Arts Festival (ADAF) δημιούργησαν, για λογαριασμό του Δήμου Σύρου - Ερμούπολης, ένα εντυπωσιακό Mapping Projection Show στην πρόσοψη του ιστορικού Θεάτρου Απόλλων, σημείο αναφοράς για την τοπική κοινωνία, αλλά και για το ευρύτερο εθνικό αφήγημα, αναδεικνύοντας την Ερμούπολη ως διαχρονικό σύμβολο δημιουργίας, ναυτοσύνης και πολιτισμού. Το Θέατρο Απόλλων χτίστηκε στα 1862-1864 από τον Ιταλό αρχιτέκτονα Pietro Sampo και αποτέλεσε έμβλημα οικονομικής και πολιτιστικής ανάπτυξης της Ερμούπολης στα μέσα του 19ου αιώνα. Το επιβλητικό κτίριο συνδέεται αρχιτεκτονικά με τέσσερα τουλάχιστον ιταλικά πρότυπα: τη Σκάλα του Μιλάνου (1776), το ανακαινισμένο θέατρο San Carlo της Νάπολης (1816), το ακαδημαϊκό θέατρο στο Castelfranco (1745) και το Teatro della Pergola της Φλωρεντίας (1755). Το Θέατρο σήκωσε για πρώτη φορά αυλαία με την παράσταση Ριγκολέτο του Τζιουζέπε Βέρντι.

200 years ago, Hermes— the ancient Greek god of commerce and eloquence, known as Kerdoos (profitable) and “ ogios”(intellectual) “gave” his name to ermoupolis, the capital of Syros and the best-preserved neoclassical city in Greece. A city born from the ashes of the Greek War of Independence, when waves of refugees from Smyrna, Kydonia, Chios, Psara, and Kasos found peace in the sheltered harbor of Syros. And it was the Chian refugee oukas Rallis who proposed the name “ ermoupolis,” reasoning that it was a city of commerce, “under the auspices of Hermes, the patron of commerce.” The city rapidly developed into the leading commercial, maritime, and industrial center of the newly established Greek state, distinguished by its unique neoclassical architecture, as. it was filled with impressive neoclassical mansions built by wealthy refugees from Asia Minor. ANIMASYROS could not be absent from the glittering celebrations marking the 200th anniversary of ermoupolis naming. The main theme of this year’s edition is dedicated to “200 Years of Hermoupolis”, marking the anniversary of the naming and founding of the island’s capital in 1826 and the birth of Hermoupolis, an anniversary that Syros is celebrating throughout the year. Along with the Athens Digital Arts estival (ADA ), we created, on behalf of the Municipality of Syros - ermoupolis, an impressive mapping projection show on the facade of the historic Apollo Theater—a landmark for the local community as well as for the broader national narrative highlighting ermoupolis as a timeless symbol of creativity, seafaring, and culture. Apollon Theatre, the iconic landmark of the city was built in 18621864 by Italian architect Pietro Sampo and it became the emblem of economic and cultural development of Hermoupolis during the mid-19th century. The impressive building is related to at least four Italian architectural styles including that of Teatro alla Scala (1 6) in Milan, Teatro San Carlo (1816) in Naples, Teatro Academico (1 ) in Castelfranco and Teatrodella Pergola (1 ) in lorence. The first work to premiere at the Theatre was Rigoletto by Giusepe Verdi.

Photos © Alexandros Petrakis Inbulb

Festival Juries

GR/EU

Πέτρος Τατσόπουλος

Petros Tatsopoulos

Ο Πέτρος Τατσόπουλος γεννήθηκε στο Ρέθυμνο τον Δεκέμβριο του 1959 και σπούδασε Οικονομικά και Πολιτικές Επιστήμες. Στη διάρκεια της επαγγελματικής του πορείας εργάστηκε ως ασκούμενος κοινωνικός λειτουργός, δημοσιογράφος, βιβλιοκριτικός και σύμβουλος εκδόσεων, ενώ υπήρξε συν-σεναριογράφος στις ταινίες Οι απέναντι (1981) του Γιώργου Πανουσόπουλου και πόγεια διαδρομή (1983) του Απόστολου Δοξιάδη. Παράλληλα, έχει παρουσιάσει πολιτιστικές εκπομπές στο ραδιόφωνο και την τηλεόραση, μεταξύ των οποίων οι: νεύμα αντιλογίας, Μεγάλοι Έλληνες Ελευθέριος Βενιζέλος, 2 , Μπρα ντε ερ και Ένα βιβλίο, μια ιστορία. Το 1998, μαζί με τον Κώστα Μουρσελά, τον Γιώργο Σκούρτη και τον Αντώνη Σουρούνη, συμμετείχε στο συλλογικό μυθιστόρημα αιχνίδι των Τεσσάρων.

Petros Tatsopoulos was born in Rethymno in December 1959 and studied Economics and Political Science. He has worked as a trainee social worker, journalist, book critic and publishing consultant. He co-scripted A Foolish Love with Giorgos Panousopoulos’ (1981) and Apostolos Doxiadis’ Underground Passage (1983). He has presented several cultural programmes on radio and television, including Spirit of Controversy, Great Greeks – Eleftherios Venizelos, 1821, Bras de Fer and One Book, One Story. In 1998, together with Kostas Mourselas, Giorgos Skourtis and Antonis Sourounis, he took part at the collaborative novel The Game of Four.

Συγγραφέας Πρόεδρος Κριτικής Επιτροπής

Έχει δημοσιεύσει 23 βιβλία, μεταξύ των οποίων τα: Οι ανήλικοι (1980), Το παυσίπονο (1982), Η καρδιά του κτήνους (1987), που μεταφέρθηκε στον κινηματογράφο από τον Ρένο Χαραλαμπίδη το 2005, Η πρώτη εμφάνιση (1994), Τιμής ένεκεν (2004), Η καλοσύνη των ένων (2006), Νεοέλληνες (2007), Ο Σίσυφος στο μπαλκόνι (2009), για το οποίο τιμήθηκε με το Βραβείο της Ακαδημίας Αθηνών, Το βιβλίο για τα βιβλία (2010), καγκάριν (2016), Η κυρία που λυπάται (2018), Το όπιο του λαού (2021) και Το παιδί του Διαβόλου (2024). Διηγήματα και μυθιστορήματά του έχουν μεταφραστεί στα αγγλικά, γαλλικά, γερμανικά, τουρκικά και τσεχικά. Υπήρξε μέλος του Διοικητικού Συμβουλίου της Εταιρείας Συγγραφέων από το 2001 έως το 2003, επί προεδρίας Βασίλη Βασιλικού, και αντιπρόεδρος του Εθνικού Κέντρου Βιβλίου το 2010. Από το 2012 έως το 2015 διετέλεσε βουλευτής.

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

Writer Jury President

He has published 23 books, including The Juveniles (1980), The Painkiller (1982), The Heart of the Beast (1987), which was adapted for the screen by Renos Haralambidis in 2005, The First Appearance (1994), Honoris Causa (2004), The Kindness of Strangers (2006), Modern Greeks (2007), Sisyphus on the Balcony (2009), which received the Athens Academy Award, The Book About Books (2010), Gagarin (2016), The Lady Feels Compassion (2018), The Opium of the People (2021) and The Devil’s Child (2024). His short stories and novels have been translated into English, French, German, Turkish and Czech. He served on the Board of the Hellenic Authors’ Society from 2001 to 2003, during the presidency of Vassilis Vassilikos, and as Vice-President of the National Book Centre of Greece in 2010. From 2012 to 2015, he was a Member of the Hellenic Parliament.

est al

ter at

ree

et t

e t

CZ,UK/EU

Olivier Calvert

Vera Neubauer

Τα τελευταία 25 χρόνια, ο Olivier Calvert έχει επιμεληθεί τον σχεδιασμό ήχου σε πολυάριθμες διακεκριμένες ταινίες animation. Με έδρα το Μόντρεαλ, έχει συνεργαστεί με ορισμένους από τους σημαντικότερους δημιουργούς animation του Καναδά, μεταξύ των οποίων οι Chris Lavis και Maciek Szczerbowski (The Girl Who Cried Pearls, που απέσπασε το 2026 το Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας Animation Μικρού Μήκους), ο Theodore Ushev (Vaysha the Blind Blind)) και οι Alison Snowden και David Fine ((Animal Animal Behaviour). Behaviour

Γεννημένη στην Τσεχία, είναι μία από τις σημαντικότερες δημιουργούς ανιμέισον στο Ηνωμένο Βασίλειο. Σπούδασε τέχνη στην Πράγα, το Ντίσελντορφ και τη Στουτγάρδη και κινηματογράφο στο Royal College of Art του Λονδίνου. Eχει γυρίσει πάνω από 40 ταινίες, ενώ έχει στο βιογραφικό της πολλά σενάρια, αλλά και εκθέσεις φωτογραφίας. Το έργο της χαρακτηρίζεται από πειραματική διάθεση και ένα ιδιαίτερο, σκοτεινό χιούμορ, αποσπώντας διακρίσεις σε φεστιβάλ, καθώς και δύο βραβεία BAFTA Cymru. Αναδρομικά αφιερώματα στο έργο της έχουν φιλοξενηθεί σε πολλές πόλεις, μεταξύ άλλων στο Μπρίστολ, τη Ρώμη, το Τάμπερε, το Ρίο ντε Τζανέιρο, τη Βομβάη και το Βερολίνο. Εχει διδάξει κινηματογράφο και ανιμέισον στο Central Saint Martins, στο Royal College of Art και το στο Πανεπιστήμιο του Goldsmiths, καθώς και σε άλλα εκπαιδευτικά ιδρύματα, ενώ από το 1999 εργάζεται ως ανεξάρτητη δημιουργός. Το 2023 αναγορεύθηκε Επίτιμη Διδάκτορας του Royal College of Art και, το 2025, τιμήθηκε με το Lotte Reiniger Lifetime Achievement Award των European Animation Awards για τη συνολική προσφορά της στο ανιμέισον.

Σχεδιαστής Ήχου | Sound Designer ος επιτροπής

Έχει συνεργαστεί με καταξιωμένους δημιουργούς animation από όλο τον κόσμο, όπως οι Priit και Olga P rn (Luna Rossa, Pilots on the Way Home), ), Joanna Quinn ((Affairs of the Art), Regina Pessoa (Kali the Little Vampire), Georges Schwizgebel (Jeu, Romance) και Florence Miailhe (Conte Conte de quartier quartier). Ο Calvert είναι επίσης γνωστός για τη δουλειά του στον κινηματογράφο ζωντανής δράσης. Ήταν ο σχεδιαστής ήχου στην ταινία Η φι η (Arri al) του Denis Villeneuve, η οποία απέσπασε το 2017 το Όσκαρ Καλύτερου Μοντάζ Ήχου. Over the past 25 years, Olivier Calvert has crafted the sound design for numerous acclaimed animated films. Based in Montreal, he has collaborated with some of Canada’s leading animation filmmakers, including Chris avis and Maciek Szczerbowski (The Girl Who Cried Pearls, winner of the 2026 Academy Award for Best Animated Short ilm), Theodore Ushev (Vaysha Vaysha the Blind Blind), and Alison Snowden and David ine ((Animal Behaviour). Behaviour He has also worked with renowned animators from around the world, including Priit and Olga P rn (Luna Rossa, Pilots on the Way Home), ), oanna uinn ((Affairs of the Art), Regina Pessoa (Kali the Little Vampire), Georges Schwizgebel (Jeu, Romance), and lorence Miailhe (Conte Conte de quartier quartier), among many others. Calvert is also known for his work in live-action cinema. He was the sound designer for Denis illeneuve’s Arrival, which won the Academy Award for Best Sound diting in 201 .

Σκηνοθέτης | Animator Filmmaker ος επιτροπής

Czech-born era Neubauer is one of the most prolific animators in the UK. She studied art in Prague, Düsseldorf and Stuttgart, and filmmaking at the Royal College of Art in ondon. She has made more than 0 films spanning a wide range of techniques and genres, while also writing scripts and exhibiting photography. Known for her experimental approach and dark humor, her work has earned major festival prizes and two BA TA Cymru Awards. Retrospectives of her work have been presented in numerous cities, including Bristol, Rome, Tampere, Rio de aneiro, Mumbai, and Berlin. Neubauer has taught filmmaking and animation at Central Saint Martins, the Royal College of Art and Goldsmiths University, among other institutions, and has worked independently since 1999. In 2023, she received an Honorary Doctorate from the Royal College of Art, and in 202 , she was honoured with the uropean Animation Awards’ otte Reiniger ifetime Achievement Award. 49

ΓΑΛΛΙΚΟ ΙΝΣΤΙΤΟΥΤΟ ΕΛΛΑΔΟΣ

ΕΝΑΡΞΗ ΜΑΘΗΜΑΤΩΝ 2026-2027 Παιδιά & έφηβοι > 19 Σεπτεµβρίου Ενήλικες δια ζώσης > 03 Οκτωβρίου Ενήλικες διαδικτυακά > 10 Οκτωβρίου

Εγγραφές από 1η Σεπτεµβρίου Σίνα 31, Αθήνα | 210 33 98 600 ifg.gr | cours@ifg.gr

«Το μωρό πεινάει - γρήγορα, το μπιμπελό» Γαλλικά; Μπορείς και καλύτερα! *µπιµπελό ≠ µπιµπερό

GR/EU

Μυροφόρα (Μιράντα) Παπαδοπούλου

Πρόεδρος του Δικτύου για τα Δικαιώματα του Παιδιού Πρόεδρος Κριτικής Επιτροπής Η Μυροφόρα (Μιράντα) Παπαδοπούλου είναι συνταξιούχος δικηγόρος Αθηνών και τα τελευταία χρόνια σπουδάζει Ισπανική Φιλολογία στο Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών. Με σταθερό ενδιαφέρον για την προάσπιση των δικαιωμάτων του παιδιού, συμμετέχει ενεργά στο Δίκτυο για τα Δικαιώματα του Παιδιού, του οποίου είναι μέλος του Διοικητικού Συμβουλίου από το 2010 και Πρόεδρος από το 2016.

Myrofora (Miranda) Papadopoulou

President of the Network of Children’s Rights Jury President Myrofora (Miranda) Papadopoulou is a retired Athens lawyer and is currently studying Spanish Language and Literature at the National and Kapodistrian University of Athens. With a long-standing commitment to the protection of children’s rights, she is actively involved in the non-profit organisation Network for Children’s Rights, where she has served as a member of the Board of Directors since 2010 and as President since 2016.

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

IE/EU

Graham Holbrook

Σκηνοθέτης | Director ος επιτροπής Ο Γκράχαμ είναι ένας βραβευμένος σκηνοθέτης, ο οποίος εργάζεται ως καλλιτεχνικός διευθυντής (Creative Director) στην εταιρεία παραγωγής Treehouse Republic. Από τη θέση αυτή, έχει αναλάβει την ανάπτυξη και τη σκηνοθεσία πολλών τηλεοπτικών σειρών και ταινιών. Τα τελευταία χρόνια, έχει δουλέψει σε γνωστές παραγωγές, όπως οι διεθνείς συμπαραγωγές Hey Fuzzy Yellow και Mortina, η σειρά Hit Monkey της Marvel, καθώς και η βραβευμένη ταινία μικρού μήκους Violent Volition. Αυτή την περίοδο, καθοδηγεί καλλιτεχνικά τη δημιουργία δύο νέων σειρών, των Dandelion και Captain Carrie, ενώ παράλληλα σκηνοθετεί τη νέα πρωτότυπη σειρά της Treehouse Republic με τίτλο Chainsaw. Graham is an award winning Director with Treehouse Republic. Working as Creative Director, he has developed and directed multiple tv shows and films. In the past few years, Graham has worked on shows like the international co-productions, Hey Fuzzy Yellow and Mortina, as well as Marvel’s Hit Monkey and the award winning short film iolent olition. He is currently directing the development of two shows Dandelion and Captain Carrie while also directing Treehouse Republic's latest original series – Chainsaw.

est al

ES/EU

Josep Arbiol

Ιδρυτής & Διευθυντής MICE Valencia | Πρόεδρος, MICE Network | Πρόεδρος του Πολιτιστικού Συλλόγου Jordi El Mussol | Founder & Director, MICE Valencia | President, MICE Network | President of the Cultural Association Jordi El Mussol ος επιτροπής Ο Josep Arbiol γεννήθηκε στη Βαλένθια της Ισπανίας το 1962. Πολιτιστικός διαχειριστής και σκηνοθέτης οπτικοακουστικών έργων, με μακρά πορεία στον χώρο της κινηματογραφικής και οπτικοακουστικής εκπαίδευσης, είναι ιδρυτής και διευθυντής του Valencia International Educational Film Festival MICE και Πρόεδρος του Πολιτιστικού Συλλόγου Jordi el Mussol. Είναι επίσης ιδρυτής και Πρόεδρος του MICE Network, με παρουσία στη Μαδρίτη, την Αβάνα, τη Δυτική Σαχάρα, την Αργεντινή, το Μεξικό και τα Νησιά Γκαλαπάγκος του Ισημερινού, καθώς και επιμελητής προγράμματος των MICE Valencia, MICE Madrid και MICE Cuba. Ξεκίνησε την επαγγελματική του πορεία ως εκπαιδευτικός και σήμερα επικεντρώνεται στον παιδικό κινηματογράφο, το νεανικό κοινό και την οπτικοακουστική εκπαίδευση. Ως μέντορας, έχει υποστηρίξει πολυάριθμα οπτικοακουστικά έργα που δημιουργήθηκαν σε εκπαιδευτικό περιβάλλον, πολλά από τα οποία έχουν διακριθεί σε διοργανώσεις σε όλο τον κόσμο. Έχει επίσης συμμετάσχει σε πολλά διεθνή φεστιβάλ παιδικού κινηματογράφου ως ομιλητής, μέλος κριτικής επιτροπής, επιμελητής προγράμματος και προσκεκλημένος. Josep Arbiol was born in Valencia, Spain, in 1962. A cultural manager, audiovisual director and long-standing advocate for film and media education, he is the founder and director of the alencia International ducational ilm estival MIC and President of the Cultural Association ordi el Mussol. He is also founder and President of the MIC Network, which has a presence in Madrid, Havana, Western Sahara, Argentina, Mexico and the Gal pagos Islands, cuador, and works as a programmer for MIC alencia, MIC Madrid and MIC Cuba. Having begun his career as an educator, Arbiol now focuses his professional work on children’s cinema, young audiences and media education. As a mentor, he has supported numerous audiovisual projects developed for educational settings, many of which have received awards at competitions around the world. He has also participated in numerous international children’s film festivals as a speaker, jury member, programmer and guest.

LUCKY BAY, WESTERN AUSTRALIA

GR/EU

ρης Φατούρος

Σκηνοθέτης Παραγωγός, Σύμβουλος Προγράμματος Τηλεόρασης Βουλής των Ελλήνων Πρόεδρος Κριτικής Επιτροπής Γεννήθηκε το 1962 στη Λευκάδα και μεγάλωσε στην Αθήνα. Σπούδασε Φυσική στο Πανεπιστήμιο Αθηνών, Πολιτικές Επιστήμες στο Πάντειο Πανεπιστήμιο και Σκηνοθεσία στη Σχολή Σταυράκου. Εργάστηκε στην εκπαίδευση, τον κινηματογράφο και την τηλεόραση ως παραγωγός και σκηνοθέτης, αποσπώντας διακρίσεις στην Ελλάδα και διεθνώς. Σχεδίασε για την ΕΡΤ το πρόγραμμα μικροφίλμ, με περισσότερες από 300 παραγωγές (2000–2025), και το διαπανεπιστημιακό πρόγραμμα ΔΙΑΠΛΑΣΙΣ, με περίπου 300 φοιτητικά ντοκιμαντέρ (2015–2026). Υπήρξε σύμβουλος του MFI Script2Film Workshops (2001–2019) και μέλος κριτικών επιτροπών φεστιβάλ. Είναι μέλος της Ελληνικής Ακαδημίας Κινηματογράφου και της Εταιρείας Ελλήνων Σκηνοθετών και, από το 2002, ιδρυτικό στέλεχος και Σύμβουλος Προγράμματος του Τηλεοπτικού Σταθμού της Βουλής. Η πορεία του στο ανιμέισον ξεκίνησε με το πολυβραβευμένο Αίνιγμα (2016), σε συνδημιουργία με τον Αντώνη Ντούσια, που η ASIFA International κατέταξε στα 10 σημαντικότερα μικρού μήκους ανιμέισον παγκοσμίως της δεκαετίας 2011–2020. Έκτοτε είναι δημιουργικός παραγωγός των ταινιών του Ντούσια, Βίαιη Ε ίσωση, υγή και ν σις.

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

Aris Fatouros

Director, Producer, Programme Advisor of the Hellenic Parliament Television Jury President Born in Lefkada in 1962 and raised in Athens, he studied Physics at the University of Athens, Political Science at Panteion University, and Film Directing at the Stavrakos Film School. He has worked in education, film and television as a producer and director, and has received both greek and international awards. He created the funding programme Microfilm for RT, which produced over 300 films (2000–202 ), and the inter-university programme DIAP ASIS, resulting in some 300 student documentaries (201 –2026). He advised the MFI Script2Film Workshops (2001–2019) and has served on film festival juries. A member of the Hellenic Film Academy and Greek Directors’ Guild, he has been a founding member and Head of Programming at the Hellenic Parliament T Channel since 2002. His animation career began with the award-winning Aenigma (2016), co-created with Antonis Doussias and named by ASI A International among the world’s ten most significant animated shorts of 2011–2020. He has since been creative producer for Doussias’ Violent Equation, Flee and G3n3sis.

est al

e t

Dr Samantha Moore

Σκηνοθέτης, Animator, Διευθύντρια του μεταπτυχιακού τμήματος ανιμέισον στο Royal College of Arts | Director, Animator, Head of Animation at the Royal College of Arts ος επιτροπής Η Dr. Samantha Moore, είναι επικεφαλής του Τμήματος ανιμέισον στο Royal College of Art (RCA) από το 2023, έχοντας μια μακρά πορεία από το 1995 στη διδασκαλία, τη διεύθυνση και την ανάπτυξη προγραμμάτων τριτοβάθμιας εκπαίδευσης. Το μεταπτυχιακό πρόγραμμα του RCA μετρά περισσότερα από 40 χρόνια ιστορίας και, από τη δεκαετία του 1980, έχει αναδείξει μερικούς από τους πιο ξεχωριστούς και ταλαντούχους δημιουργούς κινουμένων σχεδίων διεθνώς.Ως ακαδημαϊκός-ερευνήτρια και δημιουργός, εστιάζει στις πρακτικές της συλλογικής γραφής και δημιουργίας στο animation, με ιδιαίτερο ενδιαφέρον για το ντοκιμαντέρ (animated documentary). Οι ταινίες της έχουν προβληθεί σε όλο τον κόσμο και έχουν αποσπάσει πολυάριθμες διακρίσεις, μεταξύ των οποίων μια υποψηφιότητα για βραβείο BAFTA το 2024 και δύο βραβεία από το επιστημονικό περιοδικό Nature το 2010 και το 2016, ενώ το έργο της παρουσιάστηκε και στους New York Times το 2023. Η βραβευμένη ταινία της Visible Mending έκανε την πρεμιέρα της στο ANIMASYROS το 2023. Dr Samantha Moore has been Head of Animation at the Royal College of Art since 2023 and has taught, led and developed higher education programmes since 1995. The RCA’s MA Animation programme has a history spanning more than 40 years and, since the 1980s, has nurtured some of the most distinctive and talented animators working internationally. A practitioner-researcher, Moore’s work focuses on collaborative animation practice, with a particular interest in animated documentary. Her films have screened internationally and received numerous accolades, including a BAFTA nomination in 202 and two awards from the scientific journal Nature, in 2010 and 2016, while her work was also featured in The New York Times in 2023. Her award-winning film Visible Mending premiered at ANIMASYROS in 2023.

l s

Deirdre Barry

Διευθύντρια Προγράμματος Εθνικής Ακαδημίας Animation για Νέα Ταλέντα Programme Director of the National Talent Academy for Animation ος επιτροπής Η Deirdre Barry είναι τα τελευταία πέντε χρόνια Διευθύντρια Προγράμματος του National Talent Academy for Animation (NTAA), της Εθνικής Ακαδημίας Ανιμέισον της Ιρλανδίας. Το NTAA αποτελεί πρωτοβουλία του Fís Éireann/Screen Ireland, του εθνικού οργανισμού για τον ιρλανδικό οπτικοακουστικό τομέα, και τελεί υπό τη διαχείριση του Animation Ireland. Παρέχει εκπαίδευση, ευκαιρίες επαγγελματικής εξέλιξης και υποστήριξη στον κλάδο του ανιμέισον στην Ιρλανδία, ενώ χρηματοδοτεί και την παραγωγή ταινιών μικρού μήκους. Η Barry ξεκίνησε την επαγγελματική της πορεία στο HBO, στο Λος Άντζελες, ενώ από το 2009 είναι Διευθύνουσα Σύμβουλος της ιρλανδικής εταιρείας Avalon Films. Στο πλαίσιο της δραστηριότητάς της στην εταιρεία, αναπτύσσει και παράγει τηλεοπτικές σειρές και ταινίες μεγάλου μήκους, στους τομείς του ανιμέισον και της ζωντανής δράσης, συμμετέχοντας παράλληλα σε διεθνείς συμπαραγωγές. Deirdre Barry has been Programme Director of the National Talent Academy for Animation (NTAA) for the past five years. An initiative of Screen Ireland managed by Animation Ireland, the NTAA provides training, professional development and support to the Irish animation industry, as well as funding for short films. Barry began her career in os Angeles with HBO and, since 2009, has been C O of Ireland-based Avalon Films, where she develops, produces and co-produces animated and live-action television series and feature films.

a r e

GR/EU

Μι άλης Λώλης

Michalis Lolis

Ο Μιχάλης Λώλης είναι αστυνομικός με ειδίκευση στην αντιμετώπιση ρατσιστικών εγκλημάτων μίσους και στην προάσπιση των ανθρωπίνων δικαιωμάτων και επικεφαλής του Τμήματος Αντιμετώπισης Ρατσιστικής Βίας Αττικής. Είναι επίσης Εμπειρογνώμονας και Εκπαιδευτής του Συμβουλίου της Ευρώπης στην αστυνόμευση εγκλημάτων μίσους και καθηγητής στην Αστυνομική Ακαδημία, με αντικείμενο τα ανθρώπινα δικαιώματα και την προστασία ευάλωτων κοινωνικών ομάδων από τον ρατσισμό και τις διακρίσεις.

Michalis olis is a police officer specialising in combating racist hate crime and promoting human rights, and Head of the Attica Department for Combating Racist iolence. He is also a Council of urope xpert and Trainer on hate crime policing and teaches at the Police Academy, focusing on human rights and the protection of vulnerable social groups from racism and discrimination.

Αξιωματικός της Ελληνικής Αστυνομίας, Επικεφαλής Τμήματος Αντιμετώπισης Ρατσιστικής Βίας Αττικής Πρόεδρος Κριτικής Επιτροπής

Είναι κάτοχος μεταπτυχιακού τίτλου στην Κοινωνιολογία με ειδίκευση στα Ανθρώπινα Δικαιώματα, πτυχίων στη Δημόσια Διοίκηση, τις Πολιτικές Επιστήμες και την Ιστορία και απόφοιτος των Σχολών Αστυφυλάκων και Αξιωματικών της Αστυνομικής Ακαδημίας. Μέλος της Ευρωπαϊκής Ένωσης ΛΟΑΤΚΙ Αστυνομικών και της Δράσης Αστυνομικών για τα Ανθρώπινα Δικαιώματα, μιλά ανοιχτά ως ομοφυλόφιλος αστυνομικός και δρα ενεργά για την ορατότητα και τα δικαιώματα των ΛΟΑΤΚΙ ατόμων, την ισότητα, τη συμπερίληψη και την προστασία ευάλωτων κοινωνικών ομάδων. Μέσα από ομιλίες, συνεντεύξεις και εκπαιδευτικές δράσεις, προωθεί μια αστυνόμευση που σέβεται την ανθρώπινη αξιοπρέπεια, ενδυναμώνει τις κοινότητες και υπηρετεί τη δικαιοσύνη για όλους. Πέρα από την επαγγελματική και κοινωνική του δράση, δίνει ιδιαίτερη σημασία στη διαπολιτισμική μάθηση, την προσωπική ανάπτυξη και τη συμμετοχή σε πρωτοβουλίες που συμβάλλουν στη διαμόρφωση μιας δικαιότερης και πιο συμπεριληπτικής κοινωνίας.

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

Police Officer, Head of the Department for Combating Racist Violence at the State Security Sub-Directorate of the Attica Security Directorate Jury President

He holds a Master’s degree in Sociology, specialising in Human Rights, degrees in Public Administration, Political Science and History, and is a graduate of both the Police Constables and Police Officers Schools of the Police Academy. A member of the uropean GBT Police Association and Police Action for Human Rights, olis speaks openly as a gay police officer and actively advocates for GBT visibility and rights, equality, inclusion and the protection of vulnerable social groups. Through public talks, interviews and training activities, he promotes a model of policing that respects human dignity, empowers communities and upholds justice for all. He is particularly interested in intercultural learning, and personal development through contributing to initiatives for a fairer and more inclusive society.

est al

a r e

GR/EU

FR/EU

Σμαρ

Maya Merigeau

Η Smar γεννήθηκε στην Αθήνα το 1991 και από όσο θυμάται τον εαυτό της ζωγραφίζει και γράφει ιστορίες. Στο έργο της την ενδιαφέρουν κυρίως οι άνθρωποι, οι σχέσεις και τα συναισθήματα. Το 2014 δημιούργησε τη σειρά κόμικ στριπ Μαλάκα εσβίες, ενώ έχει συμμετάσχει στις βραβευμένες συνεργατικές ανθολογίες ανεξάρτητων κόμικ Τσοντοκόμικ και ωριόρρορ. Έχει επίσης εικονογραφήσει το παιδικό βιβλίο Τα Δυο Μικρά Αυγά, συνεργαστεί με περιοδικά και διαδικτυακές κοινότητες και αναπτύσσει τα δικά της δημιουργικά πρότζεκτ. Ζει στην Αθήνα και, παράλληλα με την καλλιτεχνική της δραστηριότητα, εργάζεται ως προγραμματίστρια.

Η Maya Merigeau γεννήθηκε στη Γαλλία το 1983. Έχοντας περάσει τα εφηβικά της χρόνια σχεδιάζοντας κόμικς, σπούδασε animation στην EMCA, στην Ανγκουλέμ. Μόλις ολοκλήρωσε την πρακτική της άσκηση στο ιρλανδικό στούντιο Cartoon Saloon, εντάχθηκε στην ομάδα της πρώτης ταινίας μεγάλου μήκους του Tomm Moore, The Secret of Kells, ως background supervisor.

Δημιουργός κόμικ & Εικονογράφος ος επιτροπής

Smar

Comic Artist & Illustrator Jury member Smar was born in Athens in 1991 and has been drawing and writing stories for as long as she can remember. Her work explores people, relationships and emotions. In 2014, she created the comic strip series OMG Lesbians and has since contributed to Smutcomic and Choriorror, two award-winning collaborative indie comics anthologies. She also illustrated the children’s book The Two Little Eggs, and has collaborated with magazines and online communities while continuing to develop her own creative projects. She lives in Athens and, alongside her artistic practice, works as a programmer.

Σκηνοθέτις Ανιμέισον & Art Director | Animation Director & Art Director ος επιτροπής

Στη συνέχεια έγραψε και σκηνοθέτησε την ταινία μικρού μήκους Old Fangs, ενώ ανέλαβε χρέη art director στη δεύτερη μεγάλου μήκους ταινία του Moore, Το Τραγούδι της Θάλασσας (Song o the Sea) — μια ιστορία που εξερευνά την απώλεια, την πίστη και τον αρχέγονο, μυστηριακό κόσμο της Ιρλανδίας. Μετά από δέκα χρόνια στο Cartoon Saloon, επέστρεψε στη Γαλλία θέλοντας να αναπτύξει μια πιο προσωπική κινηματογραφική ματιά, κάτι που οδήγησε στη συγγραφή και σκηνοθεσία της ταινίας Genius Loci, η οποία κυκλοφόρησε το 2020. Σήμερα έχει ως βάση το Παρίσι, όπου γράφει την πρώτη της ταινία animation μεγάλου μήκους, ενώ παράλληλα εργάζεται ως art director σε διάφορες παραγωγές που βρίσκονται σε εξέλιξη, όπως το Kindred Spirits του Tomm Moore και το Condenaditos της Matisse Gonzalez. Born in France in 1983, Maya Merigeau spent her teenage years drawing comics before studying animation at EMCA in Angoulême. After completing an internship at Irish animation studio Cartoon Saloon, she joined the team of Tomm Moore’s first feature, The Secret of Kells, as background supervisor. ollowing the writing and directing of her short film Old angs, Merigeau became art director on Moore’s second feature, Song of the Sea, a film exploring grief, faith and Ireland’s ancient mystical world. After ten years at Cartoon Saloon, she returned to rance to pursue a more personal approach to filmmaking, writing and directing Genius Loci, released in 2020. Now based in Paris, Merigeau is writing her first animated feature while also working as art director on several films currently in production, including Tomm Moore’s Kindred Spirits and Matisse Gonzalez’s Condenaditos.

Awards

ρ ε Κ ιτε ικο Προ ρ ANIMASYROS 2026 1.

τος

Μέγα Βραβείο (ANIMASYROS 2026 Grand Prize) καλύτερης επαγγελματικής ταινίας μικρού μήκους με έπαθλο μία οθόνη σχεδίασης a as r

2. Βραβείο για καλύτερη σπουδαστική ταινία μικρού μήκους, με έπαθλο μία οθόνη σχεδίασης a as r 3.

Βραβείο καλύτερης ελληνόφωνης ταινίας μικρού μήκους με χρηματικό έπαθλο αξίας €1500 που απονέμεται από το ΕΚΚΟΜΕΔ, Θεσμικό Εταίρο και Κύριο Εθνικό Φορέα Κινηματογράφου και Οπτικοακουστικής Δημιουργίας.

Βραβείο καλύτερης τηλεοπτικής και κατά παραγγελία ταινίας

5. Βραβείο K.ID.S καλύτερης ταινίας για παιδιά 6. Βραβείο ANIMAPRIDE καλύτερης ΛΟΑΤΚΙΑ+ ταινίας 7.

Βραβείο κοινού καλύτερης ταινίας μεγάλου μήκους

ρ ε ορ ς ANIMASYROS Pitching Forum Βραβείο έργου σε εξέλιξη με χρηματικό έπαθλο αξίας €1500 από την ΕΡΤ

ρ ε ANIMEGARON 1.

Α' βραβείο πρωτότυπης μουσικής για ταινία κινουμένων σχεδίων ANIMEGARON

2. Β' βραβείο πρωτότυπης μουσικής για ταινία κινουμένων σχεδίων 3. Γ' βραβείο πρωτότυπης μουσικής για ταινία κινουμένων σχεδίων

ε ο Ε ε ο τι

Βραβείο καλύτερου εθελοντή με έπαθλο από την Cepal Hellas - Power of Good

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

ar s

ANIMASYROS 2026 Artistic Programme Awards 1.

ANIMASYROS 2026 Grand Prize for Best Professional Short Film, with a Huion Kamvas Pro 19 pen display

Best Student Short Film Award, with a Huion Kamvas Pro 16 V2 pen display

3. Best Greek-speaking Short Film Award with a cash prize of €1500 presented by the Hellenic Film and Audiovisual Center ( KKOM D) 4. Best T

Commissioned ilm Award

5. K.ID.S Award for Best Children’s ilm 6. ANIMAPRIDE Award for Best LGBTQIA+ Film .

Audience Award for Best Feature Film

ANIMASYROS Pitching Forum Awards Award for a project in development, with a cash prize of €1500 awarded by ERT (Hellenic Broadcasting Corporation).

Τα βραβεία του ANIMASYROS 2026 παίρνουν φέτος τη μορφή της εμβληματικής μασκότ του Φεστιβάλ, του AnimaSpyros, μέσα από μια ειδικά σχεδιασμένη τρισδιάστατη εκτύπωση (3D print) που υλοποιήθηκε από τη Whale Graphics, εταιρεία που ειδικεύεται σε προηγμένες εφαρμογές ψηφιακής εκτύπωσης και 3D printing. Ο AnimaSpyros, δημιουργία του εικονογράφου και δημιουργού κόμικς Πέτρου Χριστούλια, συνοδεύει το Φεστιβάλ από τα πρώτα του βήματα, έχοντας ως αφετηρία την εμβληματική μορφή του κυκλαδικού ειδωλίου. Έτσι, το φετινό βραβείο μεταφέρει σε τρεις διαστάσεις ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα σύμβολα του ANIMASYROS, δημιουργώντας ένα ξεχωριστό αναμνηστικό της 19ης διοργάνωσης. The ANIMASYROS 2026 Awards take the form of the Festival’s iconic mascot, AnimaSpyros, brought to life as a specially designed 3D-printed object produced by Whale Graphics, a company specialising in advanced digital printing and 3D printing applications. Created by illustrator and comic artist Petros Christoulias, AnimaSpyros has accompanied the Festival since its early days, drawing inspiration from the iconic form of the Cycladic figurine. This year’s award brings one of ANIMASYROS’ most recognisable symbols into three dimensions, creating a distinctive keepsake of the Festival’s 19th edition.

ANIMEGARON Awards 1.

1st Prize for Original Music in an Animated Film – ANIMEGARON

2nd Prize for Original Music in an Animated Film

3. 3rd Prize for Original Music in an Animated Film

Volunteer Award. Best Volunteer Award with a prize presented by Cepal Hellas – Power of Good

ορ οι ρ ε Awards sponsors

_ e e European Union Media Programme Participating Countries

e a

AM AT

Argentina

Japan

Ukraine

Armenia

India

Palestine

Αustalia

Iran

Portugal

Austria

Ireland

Belgium

Spain IT

Italy

CA Κ

Canada

QA Κ

Qatar

Bulgaria

China

Brazil

Croatia

France

Cyprus

North Macedonia Bosnia Herzegovina

Germany

Latvia

Georgia

Belarus

Denmark

Lebanon

Dominican Republic

Lithuania

Switzerland Greece Estonia United Kingdom USA

Poland O

Romania

Arabia Serbia Singapore Slovakia

Sweden Syria TW

Mexico

Norway Κ

South Korea

Taiwan Türkiye Czech Republic

Luxembourg MX

Slovenia

Tunisia FI

Finland Chile

The Netherlands Hungary

It’s about time It’s time to put Estonia at the top of your bucket list. With compact cities, wild landscapes and a pace that lets you breathe, time stretches, space opens up and every minute saved becomes a moment well spent.

Screenings

Decorado κ

ικό

93’ | 2025 | ES/PT/EU

Ο Άρνολντ, ένας μεσήλιξ ποντικός βιώνει υπαρξιακή κρίση. Ο γάμος του με τη Μαρία καταρρέει, η ζωή του μοιάζει να μην έχει κανένα νόημα και αρχίζει να υποψιάζεται ότι όλα γύρω του είναι μια μεγάλη ψευδαίσθηση. Όταν ο καλύτερός του φίλος πεθαίνει κάτω υπό ύποπτες συνθήκες,ο Άρνολντ είναι πλέον σίγουρος πως κάτι δεν πάει καλά. Η υποβόσκουσα παράνοια σιγά-σιγά εξαπλώνεται και μετατρέπεται σε μια απελπισμένη φυγή προς κάτι που ίσως, λέμε ίσως, να μοιάζει με ελευθερία. Το «Decorado» είναι ένας animated μύθος για τον κοινωνικό έλεγχο και τον παραλογισμό μιας ζωής που φαίνεται να έχει γραφτεί από κάποιον άλλο. Μια υπαρξιακή κωμωδία που αμφισβητεί τι κρύβεται στο παρασκήνιο. Η ταινία, βασισμένη στην ομώνυμη μικρού μήκους δημιουργία του ίδιου του σκηνοθέτη Alberto Vázquez to 2016, έχει τιμηθεί με το βραβείο Goya Καλύτερου ανιμέισον φιλμ (2026), των CEC Medals (2026) και των Forqué Awards (2025) καθως και το βραβείο Paul Grimault στο φετινό Annecy International Animation Film Festival (2026) και συνεχίζει την πορεία της στα διεθνή φεστιβάλ, ξεχωρίζοντας μεταξύ άλλων και στα Ιβηροαμερικανικά βραβεία Quirino. ___

* Η ταινία συμμετέχει στο Διεθνές Διαγωνιστικό Μεγάλου Μήκους για το Βραβείο Κοινού.

Arnold is a middle-aged mouse caught in an existential crisis. His marriage with Maria is falling apart, his life feels meaningless, and he begins to suspect that everything around him is a grand illusion. When his best friend dies under suspicious circumstances, Arnold becomes convinced that something is not right. What begins as a creeping paranoia turns into a desperate ight toward something that might, just might, resemble freedom. Decorado is an animated fable about social control and the absurdity of a life that seems to have been written by someone else. An existential comedy that questions what lies behind the curtain. This movie, based on the animated short film of the same name (2016) by the director himself Alberto zquez, has won the Goya Award for Best Animation ilm (2026), the prestigious Paul Grimault Prize at the 2026 Annecy International Animation Film estival, the C C Medals (2026), and the orqu Awards (202 ) and continues its journey at international film festivals, standing out, among others, at the Ibero-American Quirino Awards. ___ The film participates in the Audience Prize - eature Competition Section

Direction: Alberto Vázquez, Screenplay: Alberto Vázquez, Francesc Xavier Manuel Animation: Pamela Poltronieri, Art Director: Jose Luis Ágreda Music: Joseba Beristain, Production: Iván Miñambres, Chelo Loureiro, J.M. Fdez de Vega, Nuno Beato

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

O e

l QUOTES ό ι το κ ο

ES/EU

Alberto Vázquez Σκηνοθέτης | Director

Ο Alberto Vázquez (γεννημένος το 1980 στη Γαλικία) είναι Ισπανός δημιουργός κόμικς και σκηνοθέτης. Έχει βραβευτεί με βραβεία Goya για τις ταινίες κινουμένων σχεδίων του. Τα πιο γνωστά έργα του είναι το Birdboy: The Forgotten Children (2015), μια ταινία animation μεγάλου μήκους για ενήλικες βασισμένη στο δικό του graphic novel, το Unicorn Wars (2022), μια πρωτότυπη ταινία animation μεγάλου μήκους για ενήλικες, και η ταινία μεγάλου μήκους Decorado. Είναι επίσης ντράμερ στο συγκρότημα Mano de obra. Είναι ένας από τους συνιδρυτές της ομάδας δημιουργών κόμικς Polaqia, και εξέδωσε το πρώτο του άλμπουμ το 2002. Μεταξύ των κόμικς του συγκαταλέγονται τα Freda (2003), Psiconautas (2006) και El evangelio de Judas (2007). Σχέδιά του έχουν δημοσιευτεί στην εφημερίδα El País, ενώ έχει εικονογραφήσει επίσης έργα του Edgar Allan Poe και H. P. Lovecraft.

Οποιοδήποτε έργο δυστοπικού χαρακτήρα θα μπορούσε να έχει επηρεάσει αυτή την ταινία, όπως το «The Truman Show», αλλά και η αγγλική σειρά «The Prisoner», το «Fahrenheit 451» και το βιβλίο «1984». Όλη αυτή η δυστοπική λογοτεχνία έχει τεράστια επίδραση στην ταινία. Any kind of dystopian work is something that could’ve influenced this film. That does include “The Truman Show”, but it also includes the English series “The Prisoner”, “Fahrenheit 451” and the book “1984”. All that dystopian literature has a huge influence on this film. *** Η ταινία ασχολείται με πολλά πραγματικά και επίκαιρα προβλήματα: την ψευδαίσθηση του κόσμου, τον έλεγχο που ασκεί η κοινωνία και την αβεβαιότητα ως προς το τι είναι πραγματικά η πραγματικότητα. Ήθελα να εξετάσω τις επιφανειακές σχέσεις σε αντίθεση με τις αυθεντικές. Η ταινία θέτει πολλά ερωτήματα στον θεατή, αλλά δεν παρέχει πραγματικά πολλές απαντήσεις. The movie deals with a lot of actual current problems: the falseness of the world and this control from society and not really knowing what reality is. I wanted to examine as well superficial relationships vs. authentic ones. This film poses a lot of questions to the viewer, but it doesn’t really provide a lot of answers.

Alberto Vázquez (born 1980 in Galicia) is a Spanish comic book artist and filmmaker. He has received Goya Awards for his animated films. His most famous works are Birdboy: The Forgotten Children (201 ) a feature-length adult animated movie based on his own graphic novel, Unicorn Wars (2022), an original feature-length adult animated film and the feature film Decorado. He is also a drummer in the Mano de obra band. One of the co-founders of Polaqia comic-book creators group, he published his first album in 2002. His comic books include Freda (2003), Psiconautas (2006) and El evangelio de Judas (200 ). His drawings were published in l Pa s, he also illustrated works of dgar Allan Poe and H. P. ovecraft. ετ πο τήρι With the support

Animation Revisited: ι επι ο ή το οδ ρή Κο τ ο ι

e s te

όπο

Υπάρχουν ταινίες που δεν σημαδεύουν απλώς την εποχή τους, αλλά μετακινούν τα όρια του ίδιου του σινεμά. Ταινίες παράξενες σίγουρα ρηξικέλευθες, που κάποτε άνοιξαν δρόμους και σήμερα, ενώ σπάνια βρίσκουν τον δρόμο τους προς τη μεγάλη οθόνη, εξακολουθούν να μας εκπλήσσουν. Σε αυτές τις ταινίες επιστρέφει αυτή η νέα ειδική ενότητα προβολών του ANIMASYROS. Ξεκινάμε φέτος με την εμβληματική La Planète sauvage (1973) του René Laloux, καρπό της δημιουργικής του συνάντησης με τον Roland Topor. Μια υπνωτιστική αλληγορία επιστημονικής φαντασίας για την εξουσία και τη γνώση, την οικολογία και την ελευθερία, αλλά τελικά και για την ίδια την ανθρώπινη συνθήκη. Το αλλόκοτο, σουρεαλιστικό εικαστικό σύμπαν του Topor, η ιδιαίτερη τεχνική του cut-out animation και η υποβλητική, ψυχεδελική μουσική του Alain Goraguer συνθέτουν έναν κόσμο που δεν έμοιαζε με τίποτε άλλο και του οποίου τον απόηχο μπορεί κανείς να αναζητήσει ακόμη και στα φανταστικά οικοσυστήματα του Hayao Miyazaki. Περισσότερο από μισό αιώνα αργότερα, η τανία La Planète sauvage παραμένει αταξινόμητη, ανήσυχη και σύγχρονη. Μια ταινία-ορόσημο, όχι μόνο για το ανιμέισον αλλά για το σινεμά, που αξίζει να ανακαλύψει ή να ξαναδεί κανείς, εκεί όπου πραγματικά ανήκει: στη μεγάλη οθόνη.

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

Animation Revisited: Thodoris Koutsogiannopoulos selects Some films do more than define their era; they shift the boundaries of cinema itself. Unconventional, daring and groundbreaking, they opened up new possibilities for the medium and, though rarely encountered on the big screen today, have lost none of their power to surprise. With this new special screening section, ANIMASYROS revisits films that challenged conventions and changed the course of animation. We begin this year with Ren aloux’s iconic La Planète sauvage (19 3), born of his creative collaboration with Roland Topor. A hypnotic science-fiction allegory, the film explores power and knowledge, ecology and freedom, and ultimately the human condition itself. Topor’s strange, surreal visual universe, the film’s distinctive cut-out animation and Alain Goraguer’s haunting, psychedelic score come together to create a world unlike anything seen before — one whose echoes can perhaps be traced even in the fantastical ecosystems of Hayao Miyazaki. More than half a century later, La Planète sauvage remains an unclassified gem, restless and strinkingly contemporary.. A landmark not only of animation but of cinema itself, it is a film to discover — or rediscover — where it truly belongs: on the big screen.

e al

ree

e s te GR/EU

Θοδωρής Κουτσογιαννόπουλος

La Planète sauvage a tast

la et

72’00’’ | 1973 | FR/CZ/EU

Στον πλανήτη Ygam ζουν οι γιγάντιοι Draags, που κρατούν ως κατοικίδια μικροσκοπικά ανθρώπινα όντα, τα οποία αποκαλούν Oms. Όμως μια μέρα, ο Terr, ο Om της νεαρής Tiwa, αποδεικνύεται πιο έξυπνος απ’ όσο περίμεναν και θα πυροδοτήσει μια εξέγερση... On the planet Ygam live the giant Draags, who keep tiny human beings, known as Oms, as pets. But one day, Terr, the Om belonging to young Tiwa, proves more intelligent than expected and sets a revolt in motion… Direction: René Laloux Screenplay: René Laloux, Roland Topor (Based on Oms en série by Stefan Wul) Music: Alain Goraguer Production: Simon Damiani, Anatole Dauman, Andre Valio-Cavaglione, Vaclav Strnad

Δημοσιογράφος, Κριτικός κινηματογράφου Ο Θοδωρής Κουτσογιαννόπουλος μεγάλωσε στον Πειραιά και ζει στην Αθήνα. Σπούδασε κοινωνιολογία και media, με κατεύθυνση στο σινεμά, στο Πάντειο Πανεπιστήμιο και στη Σορβόνη. Ξεκίνησε γράφοντας για το ΣΙΝΕΜΑ και έχει εργαστεί σε εφημερίδες, περιοδικά και τηλεοπτικούς σταθμούς ως κριτικός κινηματογράφου, αρθρογράφος και interviewer. Εδώ και 20 χρόνια κρατά τη στήλη κινηματογραφικής κριτικής στο LIFO.gr, επιμελείται και παρουσιάζει την κινηματογραφική εκπομπή Watch Next στη MagentaTV, υπογράφει το podcast PULP FICTION και καλύπτει διεθνή φεστιβάλ, αναλύοντας τις νέες ταινίες στο MEGA TV.

Thodoris Koutsogiannopoulos

Journalist, Film Critic Thodoris Koutsogiannopoulos grew up in Piraeus and lives in Athens. He studied sociology and media, with a focus on cinema, at Panteion University and the Sorbonne. He began his career writing for the Greek magazine CINEMA and has since worked for newspapers, magazines and television channels as a film critic, columnist and interviewer. For the last 20 years, he has been the resident film critic for LIFO.gr. In addition, he curates and presents the film program Watch Next on MagentaTV, hosts the PULP FICTION podcast, and provides expert coverage and analysis of international film festivals for M GA T .

Κ Feature Competition Section - Audience Prize

Dog of God

A magnificent Life. Marcel et Monsieur Pagnol

92’00’’ | 2025 | LV/EU

90’00’’ | 2025 | FR/EU

Σε ένα λετονικό χωριό του 17ου αιώνα, κυριαρχούν η ασταμάτητη βροχή και το ατελείωτο μεθύσι. Όταν η κλοπή ενός ιερού κειμηλίου δημιουργεί υπόνοιες για μαύρη μαγεία, εμφανίζεται ένας 80χρονος αυτοαποκαλούμενος λυκάνθρωπος, γνωστός ως ο Dog of God (Σκύλος του Θεού), φέρνοντας μαζί του ένα μυστηριώδες δώρο: τους Όρχεις του Διαβόλου. Η άφιξή του πυροδοτεί μια αλυσίδα απρόβλεπτων γεγονότων που κορυφώνεται σε ένα ξέφρενο ρέιβ όργιο, μεταμορφώνοντας το χωριό σε μια φρενίτιδα καταπιεσμένων επιθυμιών που «απασφάλισαν».

Παρίσι, 1955. Ο 60χρονος Μαρσέλ Πανιόλ είναι ένας διάσημος και καταξιωμένος θεατρικός συγγραφέας και σκηνοθέτης. Όταν ο αρχισυντάκτης του περιοδικού ELLE τού αναθέτει να γράφει μια εβδομαδιαία στήλη για την παιδική του ηλικία, ο Πανιόλ βρίσκει ευκαιρία να επιστρέψει στις καλλιτεχνικές του ρίζες: το γράψιμο.

• Ένα ξέφρενο παραλήρημα γεμάτο τρόμο, σεξουαλική επιθυμία και μύθους. In a 1 th-century atvian village, relentless rain and endless drunkenness reign supreme. When the theft of a sacred relic sparks suspicions of black magic, an 80-year-old self-proclaimed werewolf, known as the Dog of God, appears, bringing with him a mysterious gift: the Devil’s Testicles. His arrival sets off a chain of unpredictable events that culminates in a frenzied rave orgy, transforming the village into a frenzy of repressed desires that have “broken loose.” • A frenzied delirium filled with terror, sexual desire, and myths. Direction: Lauris & Raitis Abele, Screenplay: Lauris & Raitis Abele, Ivo Briedis, Harijs Grundmanis, Animation Director: Harijs Grundmanis, Aigars Gercans, Music: Lauris Abele, Production: Raitis Abele, Kristele Pudane, Giovanni Labadessa, Distribution: Weird Wave ετ πο τήρι With the support

ι ε

Καθώς η μνήμη του αρχίζει να τον προδίδει, εμφανίζεται μαγικά ο μικρός Μαρσέλ, ο νεαρός που ήταν κάποτε. Μαζί θα εξερευνήσουν τη ζωή του και θα ξαναζωντανέψουν τις πιο αγαπημένες του συναντήσεις και αναμνήσεις: από τα χρόνια του ως νεαρού δασκάλου στην Προβηγκία έως την πορεία του ως πρωτοπόρου του κινηματογράφου. Paris, 1955. At 60, Marcel Pagnol is a celebrated and established playwright and filmmaker. When the editor-in-chief of asks him to write a weekly column about his childhood, Pagnol sees an opportunity to return to his artistic roots: writing. As his memory begins to fail him, the young Marcel—the boy he once was—magically appears. Together, they revisit his life and bring back some of his most cherished encounters and memories, from his early years as a young teacher in Provence to his journey as a pioneering filmmaker. Direction: Sylvain Chomet Screenplay: Sylvain Chomet, Marcel Pagnol (memoirs), Nicolas Pagnol (original idea), Ashargin Poiré, Valérie Puech Music: Stefano Bollani Production: Lilian Eche, Ashargin Poiré, Valérie Puech, Aton Soumache ιο ρ ικός πο τ ρικτής ι Distribution Creative Supporter

ο ής

Feature Competition Section _ Audience Prize

Olivia and the invisible earthquake L'Olívia i el terratrèmol invisible ι κ ι ο όρ τος ει ός 70’00’’ | 2025 | ES, FR, BE, CL, CH/EU

Η 12χρονη Ολίβια, ο μικρός της αδελφός Τιμ και η μητέρα τους αναγκάζονται να εγκαταλείψουν το διαμέρισμά τους και να μετακομίσουν σε νέα γειτονιά. Για να προστατεύσει τον Τιμ από αυτή την αγχωτική κατάσταση, η Ολίβια τον κάνει να πιστέψει ότι όλα αυτά αποτελούν μέρος μιας ταινίας στην οποία αυτός είναι ο πρωταγωνιστής. Μέσα από γέλια, δάκρυα, μαγεία και την αλληλεγγύη των νέων φίλων τους, θα ανακαλύψουν ότι είναι οι ήρωες της δικής τους ζωής. Olivia, 12, her little brother Tim and their mother are forced to leave their apartment and move to a new neighborhood. To shield Tim from this upsetting situation, Olivia has him believe that this is all part of a film in which he’s the main character. Through laughter, tears, magic and the solidarity of new friends, they will find out that they are the heroes of their own life. Direction: Irene Iborra Rizo Screenplay: Irene Iborra Rizo, Júlia Prats, Maite Carranza, From the novel The Film of Life (La película de la vida) by Maite Carranza Animation Chief: César Diaz Music: Laetitia Pansanel-Garric, Charles de Ville Production: Mikel Mas Bilbao, Ramón Alós, Irene Iborra Rizo, Eduard Puertas, Jean-François Le Corre, Mathieu Courtois, Hugo Deghilage, Vincent Tavier, Bernardita Ojeda, Nicolas Burlet Distribution: ετ πο τήρι With the support

Unstoppable

τ τ

86’00’’ | 2026 | NO/EU

Η Κάγια πάντα ήθελε να είναι ακριβώς όπως όλα τα άλλα κύτταρα στο σώμα της. Έτσι, όταν τα άλλα αρχίζουν να προετοιμάζονται για τη μεγάλη αποστολή και εκείνη μένει πίσω, η καρδιά της ραγίζει. Αποφασισμένη να βρει τον δικό της δρόμο, η Κάγια ξεκινά, μόνη, για τον απέραντο και μυστηριώδη κόσμο του σώματος. Στην πορεία, σώζει τον γκρινιάρη αλλά ευγενή στρατηγό Άμπελ και, παρά το γεγονός ότι είναι εντελώς αντίθετοι χαρακτήρες, μια απρόσμενη φιλία αρχίζει να ανθίζει. Όταν ο κίνδυνος μεγαλώνει από μέσα, η Κάγια και ο Άμπελ πρέπει να συνεργαστούν για να προστατεύσουν το σώμα που αποκαλούν σπίτι τους, και η Κάγια πρέπει να ανακαλύψει ότι αυτό που τη διαφοροποιεί μπορεί να είναι ακριβώς αυτό που την κάνει πραγματικά ξεχωριστή. Kaya has always wanted to be just like all the other cells in her part of the body. So, when the others begin preparing for the great quest, and she’s left behind - her heart breaks. Determined to find her own way, Kaya sets off, alone, into the vast and mysterious world of the body. Along the way, she rescues the grumpy but noble General Abel and despite being total opposites, an unlikely friendship begins to bloom. When danger grows from within, Kaya and Abel must work together to protect the body they call home, and Kaya must discover that what sets her apart might just be what makes her truly special. Direction: Martin Lund Screenplay: Martin Lund & Thorkild Shcrumpf Production: Ruben Thorkildsen, Storm Films

ετ πο τήρι With the support 81

A Magnificent Life

Les Maitres du temps

ρ ο τες το

ρό ο

ε ο

ττ ο

80’00’’ | 1982 | FR/CH/HU/DE/EU

60’01’’ | 2024 | FR/EU

Στον πλανήτη Perdide, στα βάθη του διαστήματος, ο μικρός Piel καταδιώκεται από ένα σμήνος από σφήκες που σκότωσαν τον πατέρα του. Ο Piel βρίσκεται μόνος του, αλλά ο Jaffar, από το διαστημόπλοιό του, σπεύδει να τον σώσει. Από το σκάφος, θα καθοδηγήσει τον μικρό Piel με τη βοήθεια δύο εξωγήινων κλόουν, του Jad και της Yula. Θα αντιμετωπίσει τους Αρχοντες του Χρόνου. Ένα εκπληκτικό χρονικό παράδοξο, με πρωταγωνιστή έναν βετεράνο διαστημικό ταξιδιώτη που, με μανία, προσπαθεί να σώσει το μικρό αγόρι που κάποτε ήταν ο ίδιος.

Η Maya και ο μπαμπάς της ζουν σε δύο διαφορετικές χώρες. Για να διατηρήσει την επαφή με την κόρη του και να συνεχίσει να της λέει ιστορίες, ο μπαμπάς της τη ρωτά κάθε βράδυ: «Maya, δώσε μου έναν τίτλο». Με βάση αυτόν τον τίτλο, δημιουργεί ένα καρτούν στο οποίο πρωταγωνιστεί η ίδια. Μέσα από αυτές τις περιπέτειες, που αφηγούνται οι Pierre Niney και Michel Gondry, ζωντανεύει ένα ποιητικό και διασκεδαστικό ταξίδι που θα κάνει τα μικρά παιδιά να ονειρεύονται… και τους μεγάλους να χαμογελούν.

On the planet Perdide, in the depths of space, little Piel is pursued by a swarm of hornets who killed his father. Piel finds himself alone but Jaffar, aboard his spaceship, rushes to save him. From the ship, he will guide little Piel with the help of two extra-terrestrial clowns, Jad and Yula. He will confront the masters of time. An amazing time paradox, of an old space runner who, madly, tries to save the little boy he once was.

Maya and her dad live in two different countries. To keep in touch with his daughter and continue to tell her stories, her dad asks her every evening ‘Maya, give me a title’. Based on this title, he makes a cartoon for her to star in. Through these adventures narrated by Pierre Niney, Michel Gondry brings to life a poetic and amusing journey that will have the little ones dreaming... and the grown-ups smiling.

Direction: René Laloux Screenplay: Jean Giraud (Moebius), Stefan Wul Music: Jacques Lanzmann, Jean-Pierre Bourtayre Production: Telecip

ετ πο τήρι With the support

Maya, donne-moi un titre

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

Direction, Screenplay, Animation: Michel Gondry Music: Jean-Michel Bernard Production: Georges Bermann, Raffi Adlan, Katie Moran

ετ πο τήρι With the support

O t

et t

eat re l s

The Lost Tiger

ος τ ρ ς

82’02’’ | 2024 | ΑU

Ο Teo, που έχει υιοθετηθεί από μια οικογένεια καγκουρό-παλαιστών και θεωρείται ο τελευταίος θυλακίνος, από τις τίγρεις της Τασμανίας, βλέπει τη ζωή του να αλλάζει όταν βλέπει κάποια οράματα που τον οδηγούν στις ρίζες του. Εχει πάντα πάνω του ένα μυστηριώδες κρυστάλλινο κολιέ - το μοναδικό στοιχείο που του άφησαν εκείνοι που τον εγκατέλειψαν - και ξεκινά ένα επικό ταξίδι για να σώσει την πατρίδα του από την καταστροφή. • Η πρώτη ταινία ανιμέισον που έχει δημιουργήσει μια γυναίκα από τις αυτόχθονες κοινότητες της Αυστραλίας εξερευνά την κληρονομιά και την ταυτότητα μέσω ενός τίγρη υπό εξαφάνιση. Adopted by a wrestler kangaroo family, Teo, believed to be the last thylacine ( Tasmanian tigers ) watch his life changing when visions lead him to his roots. He carries with him a mysterious crystal necklace, the only clue left by those who abandoned him, and he embarks on an epic journey to save his homeland from destruction.

ετ πο τήρι With the support

• The first animated film by an Indigenous woman explores heritage and identity through the figure of a thylacine. Direction: Chantelle Murray Screenplay: Philip Tarl Denson, Anthony Mullins, Chantelle Murray Music: Ack Kinmonth Production: Nadine Bates, Ryan Greaves, Chantelle Murray, Kristen Souvlis

International Competition Section

A Rose

ρι

A Serious Thought ι

ρή κ

5’00’’ | 2026 | IT/EU

16’30’’ | 2026 | EE/EU

Θα ήθελα ένα τριαντάφυλλο

O ύπνος αρνείται να έρθει και σκέψεις αιωρούνται- αξιοθαύμαστες, αμφιλεγόμενες, τρομακτικές και όμορφες. Μια σκέψη παραμένει: αν η Γη είναι απλώς μια μπίλια στο άπειρο διάστημα, τι νόημα έχει η κάθε ξεχωριστή ζωή πάνω της;

για κάθε γυναίκα που έχει υποστεί βιασμό Ένα για κάθε δολοφονία πολίτη, γιατρού, ανθρωπιστικού εργαζομένου και δημοσιογράφου Ένα τριαντάφυλλο για κάθε παιδί που έχει σκοτωθεί * Ένα ποίημα αγάπης και πάλης αφιερωμένο στον λαό της Παλαιστίνης. I would like a rose for every woman raped One for every assassination of a civilian, doctor, humanitarian worker, and journalist A rose for every child killed * A poem of love and struggle dedicated to the Palestinian people

Μια τρυφερή ταινία που δίνει σιωπηλές απαντήσεις στα μεγαλύτερα μυστήρια του σύμπαντος. Sleep refuses to come, and thoughts drift — admirable, questionable, frightening, and beautiful. One thought lingers: if Earth is just a marble in infinite space, what does any single life upon it mean A gentle film that discovers quiet answers to the universe's biggest questions. Direction, Screenplay: Jonas Taul Production: Kerdi Oengo, Märt Kivi

Direction, Screenplay, Production: Simone Massi

ετ πο τήρι With the support

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

ετ πο τήρι With the support

International Competition Section

Conductor

Cosmonauts

8’46’’ | 2026 | LT/EU

14’10’’ | 2026 | IT/IS/EU

Ο Τomas ζει σε μια μουσική πόλη όπου ο καθένας έχει τη δική του μελωδία. Όμως, ονειρεύεται να δημιουργήσει ένα κομμάτι που θα παίζουν όλοι μαζί. Όταν η πόλη μετατρέπεται σε μια τεράστια ορχήστρα, ο Τomas γίνεται ο μοναδικός της μαέστρος – καθορίζοντας τον ρυθμό της ζωής για όλους.

Σε μια διαγαλαξιακή κρουαζιέρα για αδέσμευτες, μοναχικές ψυχές κυνηγούν ένα φιλί, ένα χάδι ή απλώς ένα βλέμμα αγάπης ανάμεσα στα αστέρια.

τρος

Tomas lives in a musical city where everyone has their own melody. But he dreams of creating a piece that everyone will play together. When the city becomes one vast orchestra, Tomas is its sole conductor – dictating the rhythm of life for all.

On an intergalactic cruise for singles, lonely souls chase a kiss, a caress, or just a glimpse of love among the stars. Direction: Leo Cernic Production: Finta Film, Staragara I.T, RTV Slovenija, STARAGARA

Direction, Screenplay: Antanas Skučas Music: Paulius Kilbauskas, Vygintas Kisevicius Production: Justė Michailinaitė

ετ πο τήρι With the support

Fassaad

Family Album

12’25’’ | 2026 | ΕΕ/EU

11’23’’ | 2026 | LT/EU

Σε μια πολυκατοικία, διάφοροι ένοικοι ζουν δίπλα δίπλα. Πίσω από κάθε πόρτα κρύβεται ένα προσωπικό μυστικό. Κάποιοι είναι πιο σκοτεινοί, κάποιοι πιο παράξενοι από ότι έδειχναν στην αρχή. O χαρούμενος Joosep, η ονειροπόλα Pille- Riin, o απόμακρος Οtt και η αδιάκριτη Magda- o καθένας κρύβει έναν εσωτερικό κόσμο που σιγά σιγά αρχίζει να εξαπλώνεται μέσα από την ταπετσαρία και τους τοίχους. Καθώς οι ένοικοι παλεύουν να κρατήσουν κρυφά τα μυστικά τους, η πρόσοψη του κτιρίου γεμίζει ρωγμές. Σύντομα, όλα τους τα μυστικά απειλούνται να βγουν στο φως.

Δυο αδέλφια που χωρίστηκαν κατά την παιδική ηλικία, επανενώνονται σε μια τηλεοπτική εκπομπή που τους προσφέρει το ιδανικό φινάλε στην οθόνη. Εκτός κάμερας, ξεκινούν το πρώτο τους ταξίδι μαζί, ελπίζοντας να μεταφέρουν αυτή την οικειότητα και στην πραγματική ζωή. Αλλά όταν κλείνουν οι κάμερες πρέπει να αντιμετωπίσουν μια σκληρότερη πραγματικότητα: πως χτίζεις μια αληθινή σχέση με κάποιον που οφείλεις να τον νοιώθεις οικογένεια, αλλά είναι ένας άγνωστος;

Πρό ο

In an apartment building, a variety of residents live side by side. Behind each door lies a personal secret. Some darker, some stranger than they first appear. Outwardly cheerful oosep, dreamy Pille-Riin, withdrawn Ott, and nosy Magda – each harbors an inner world that slowly begins to seep through the wallpaper and walls. As the residents struggle to keep their secrets hidden, cracks begin to spread through the building’s facade. Soon, all their secrets threaten to come to light. Direction, Screenplay: Elise Kruusel Animation: Tarmo Vaarmets, Aili Allas Music: Horret Kuus Production: Kalev Tamm ετ πο τήρι With the support

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

ικο ε ει κό ε κ

Separated in childhood, a brother and sister reunite on a TV show that gives them a picture-perfect ending on screen. Off-camera, they set out on their first trip together, hoping to carry that closeness into real life. But when the cameras stop, they must face a harder reality: how do you build a real relationship with someone who should feel like family, but is a stranger Direction: Emilija Juzeliūnaitė Screenplay: Emilija Juzeliūnaitė, Aušra Umbrasaitė Animation: Agata Tracevič, Valeryia Daniliuk, Milda Kargaudaitė, Valentina Bykova, Vykintas Labanauskas, Lina Vaiškūnaitė, Rūta Stalmonkaitė Music: Giedrė Nalivaikaitė Production: Giedrė Burokaitė

ετ πο τήρι With the support

International Competition Section

Gladno Sirce

Πει

Κ ρδι

In the beginning τ

ρ ή

6’21’’ | 2026 | HR/EU

10’50’’ | 2026 | PL/PT/ES/EU

Η πρωταγωνίστρια αποδίδεται μέσα από δύο μορφές, οπτικά πανομοιότυπες αλλά με χρωματική αντίθεση: ο αληθινός εαυτός και η αντανάκλασή του. Το φαγητό αποδίδεται συμβολικά μέσα από γράμματα και λέξεις, δίνοντας έμφαση στην αδυναμία επικοινωνίας του εσωτερικού πόνου.

Ένα διαστημικό σκάφος με το όνομα Beresheet, πουλιά του παραδείσου χωρίς πόδια, η θανάτωση χάμστερ και η ανθρωπότητα που προσπαθεί να βγάλει νόημα από τον κόσμο.

Μια ταινία ανιμέισον που διερευνά την εσωτερική πάλη μιας διατροφικής διαταραχής. The protagonist is portrayed through two visually identical yet color-contrasting figures: the real self and its re ection. ood is symbolically represented through letters and words, emphasizing the inability to communicate inner pain. A short animated film exploring the inner struggle of an eating disorder.

A spaceprobe called Beresheet, legless birds of paradise, hamster cull and humanity trying to make the world make sense. Direction: Ala Nunu Screenplay: Ala Nunu, Sophie Colfer Animation: Guilherme Bosco, Laura Equi, Karolina Kajetanowicz, Adrianna Matwiezjczuk, Tiago Miguel, Ala Nunu, Cristina, Pirvu, Barbara Wasielewska Production: Bruno Caetano, Bruno Simões, Carlota Pou, Marcin Podolec

Direction, Screenplay: Nikolina Žabčić Animation: Andrea Miletić, Nikolina Žabčić Music: Eugen Bilankov Production: Vinko Brešan

ετ πο τήρι With the support

Klonter

Ostrich

14’20’’ | 2025 | BΕ/EU

8’33’’ | 2025 | CH

O Frankie πιστεύει ότι βρίσκεται στα πρόθυρα του θανάτου και δεν έχει κανέναν να αποχαιρετήσει. Στο δρόμο για τα αστέρια, μετατρέπεται κατά λάθος, σε πλανήτη και μια έκρηξη ζωής συμβαίνει στο κορμί του, μαζί με κάποια πλάσματα που του μοιάζουν.

Μέρα τη μέρα, ένα σπουργίτι βλέπει παντού εικόνες από στρουθοκαμήλους: σε αφίσες, σε διαφημίσεις και στο έξυπνο κινητό του. Γοητευμένο από τις στρουθοκαμήλους —με τους μακριούς λαιμούς, τα εντυπωσιακά μάτια και τα δυνατά πόδια τους— το μικρό πουλί θέλει να γίνει ακριβώς σαν αυτές. Πηγαίνοντας στο γυμναστήριο για να γυμνάσει τα πόδια του, ακολουθώντας οδηγίες μακιγιάζ και επισκεπτόμενο συχνά ένα στούντιο για τη διάταση του λαιμού, το σπουργίτι φτάνει πολύ κοντά στην επίτευξη του στόχου του. Όμως, μια μέρα που μια πραγματική στρουθοκάμηλος φτάνει στην πόλη και το σπουργίτι συναντά από κοντά το είδωλό του, ένα πράγμα γίνεται ξεκάθαρο: όσο κι αν προσπαθεί, ένα σπουργίτι δεν μπορεί ποτέ να γίνει πραγματικά στρουθοκάμηλος.

τρο

Frankie believes he is about to die with no one to say goodbye to. On his way to the stars, he accidentally turns into a planet and an explosion of life occurs on his body, including some creatures that look like him. Direction, Screenplay: Levi Stoops Animation: Lumiere Studio Production: Annemie Degryse

οκ

ος

Day in and day out, a sparrow sees images of ostriches everywhere: on posters, in ads, and on its smartphone. In awe of the ostriches, with their long necks, dazzling eyes and muscular legs, the little bird wants to be just like them. By hitting the gym to work on its leg muscles, following make-up tutorials, and paying several visits to the neck stretching studio, the sparrow comes very close to achieving its goal. But one day when a real ostrich comes to town and the sparrow meets its idol in person, one thing becomes crystal clear: try as it might, a sparrow can never truly be an ostrich. Direction, Screenplay: Marie Kenov Animation: Fela Belloto, Marco Ellenson, Marie Kenov, Corinna Pugneth, Martine Ulmer Production: Joder von Rotz

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

International Competition Section

Paper Trail

Penguin

14’00’’ | 2026 | US

14’55’’ | 2026 | ΕΕ/EU

Η υπαρξιακή ιστορία της ζωής ενός συνηθισμένου άνδρα, του Στίβεν Ρίτσαρντσον, που παρουσιάζεται εξ ολοκλήρου μέσα από χειρόγραφα, σχολικές ζωγραφιές και ερωτικά ραβασάκια. Ο Στίβι μεγαλώνει στη δεκαετία του 1980, και η πορεία του αποτυπώνεται από τα χαοτικά παιδικά του σκίτσα, περνώντας στις εφηβικές σημειώσεις μέχρι να καταλήξει σε έναν ατέρμονο κύκλο γεμάτο λογαριασμούς, λίστες για ψώνια και επίσημα εταιρικά έγγραφα.

Ένας άντρας, επιστρέφοντας από την Ανταρκτική, φέρνει στην σύντροφό του ένα σπάνιο δώρο. Το δώρο αυτό προκαλεί αλλαγή στην σχέση τους, την οποία δυσκολεύονται να διαχειριστούν. Έχει αλλάξει ο άνδρας ή είναι η γυναίκα που ξαφνικά τον βλέπει διαφορετικά;

Πι κο

The existential life story of an ordinary man named Steven Richardson entirely through an evolving sequence of physical paper scraps, school drawings or love letters. Stevie growing up in the 1980s, tracing his shift from chaotic childhood scribbles to teenage notes, and finally into an endless cycle of bills, grocery lists, and corporate signatures. Direction, Screenplay, tion: Don Hertzfeldt Music: Naomi Alligator Production: Bitterfilms.com

Anima-

ος

Returning from Antarctica, a man brings his partner a rare gift. The gift causes a shift in their relationship, which is difficult to cope with. Has the man changed, or is it the woman who suddenly sees him differently Direction: Kaspar Jancis Screenplay: Kaspar Jancis, Kadriann Kibus Animation: Sanni Lahtinen, Piret Potter, Nina Ovsova, LucijaMrzljak, Luis Vital Production: Kadriann Kibus

ετ πο τήρι With the support

Please

Signal

8’00’’ | 2026 | SE/FR/CZ/NO/FI/EU

16’44’’ | 2025 | ΒΕ/ FR/EU

Mια μαύρη κωμωδία για την επιθυμία του ανθρώπινου είδους να αγαπά και να αγαπιέται, επικεντρωμένη στην αναγκαιότητα, την οικειότητα και τον ρομαντισμό.

H Claudie είναι εντελώς παθιασμένη με την κάπως ασυνήθιστη δουλειά της: σκανάρει το σύμπαν για σημάδια εξωγήινης ζωής, ελπίζοντας να έρθει σε επαφή. Απολύτως απορροφημένη από την αποστολή της, σταδιακά, χάνει την επαφή με τους γύρω της. Μέχρι του σημείου όπου η ίδια η πραγματικότητα της ξεφεύγει…

Π ρ κ

A dark comedy about humankind’s desire to love and to be loved, centered around neediness, intimacy and romance. Direction, Screenplay: Anna Mantzaris Production: Johan Edström, Erika Forzy, Caroline, Marc Bodin-Joyeux, Radim Procházka, Lise Fernley, Jani Lehto

δι

Claudie is absolutely passionate about her rather unusual job: scanning the cosmos for signs of extraterrestrial life, hoping to make contact. Completely absorbed in her mission, she gradually loses touch with those around her. To the point that reality itself could fades away from her… Direction: Emma Carré, Mathilde Parquet Animation: Iris Alexandre, Marie Cattiaut, Bilitis Levillain, Goulwen Merret, Mirjam Plettin, Emma Carré, Mathilde Parquet Music: Pablo Pico Production: Aurélie Angebault, Jean-François Le Corre

ετ πο τήρι With the support

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

International Competition Section

Tears

The bird's placebo

9’00’’ | 2025 | DE/PL/EU

19’00’’ | 2025 | TN

Μια ταινία για την αδυναμία λήψης απόφασης. Ένας κόσμος γεμάτος ενδεχόμενα και μια χαμένη γυναίκα που ίσως να μην θέλει να κάνει καμμιά επιλογή.

Ο Yahya, ένας νεαρός σε αναπηρικό αμαξίδιο ζει σε μια περιθωριοποιημένη γειτονιά της πρωτεύουσας της Τυνησίας και ονειρεύεται να διασχίσει τη Μεσόγειο. Καθώς παλεύει με την πραγματικότητά του, μια παράξενη και καθοριστική συνάντηση τον οδηγεί σε νέα μονοπάτια.

κρ

A film about the impossibility of making a decision. A world filled with possibilities and a lost woman who may not want to choose at all. Direction, Screenplay: Paulina Ziolkowska Animation: Paulina Ziolkowska, Diego Torres Perez, Marta Magnuska, Ximena Rodriguez Music: Michal Krojczok Production: Karsten Matern, Piotr Szczepanowicz

πο

Yahya, a young man in a wheelchair from a marginalized neighborhood in Tunisia’s capital, dreams of crossing the Mediterranean. As he grapples with his reality, a strange and transformative encounter sets him on a new path. Direction, Screenplay: Rami Jarboui Animation: Khadija Ben Achour, Hatem Touil Music: Ayed Ghanem Production: Sarra Ben Hassen

ετ πο τήρι With the support

Dernier Printemps

ε ε τ

οι

The Quinta’s Ghost Ε

τ ς Κο

17’13’’ | 2025 | ES/EU

H 15χρονη Marion και η φίλη της Camille είναι αχώριστες. Φτάνουν σε ένα νησί στο νότο για την σχολική εκδρομή αποφοίτησης, γεμάτες ενθουσιασμό και προσδοκία. Είναι μια εποχή για πρωτόγνωρες εμπειρίες που βάζει απότομα τέλος στις ξέγνοιαστες ημέρες.

Το 1819, ο εξαντλημένος Francisco de Goya αποσύρεται στην «Κουΐντα του Κουφού» για να περάσει τις τελευταίες του μέρες μακριά από το δημόσιο βίο και να αφοσιωθεί στο έργο του. Μέσα στη βαθιά απομόνωση εκείνης της λιτής εξοχικής κατοικίας, ο ζωγράφος αρρωσταίνει βαριά. Φλερτέροντας με τον θάνατο, ο Goya συναντά τα φαντάσματα του παρελθόντος του. Βασανισμένος από αυτές τις επισκέψεις και με την υγεία του να επιδεινώνεται ραγδαία, ο Goya φιλοτεχνεί τους Μαύρους Πίνακες στους τοίχους του σπιτιού ως έσχατη προσπάθεια να διώξει τα φαντάσματα από τη ζωή του — χάνοντας στην πορεία σχεδόν τα πάντα, της λογικής του και, παρά λίγο, της ίδιας του της ζωής.

Marion and Camille, 1 , are inseparable. They arrive on a southern island for their final school trip, full of excitement and expectation. It’s a time of firsts, and the abrupt end of carefree days. Direction: Mathilde Bedouet Screenplay: Marina Ortis Animation: Charlotte Annereau, Julliette Ragot, Isabel Stub, Etienne Guignard Production: Ninon Chapuis, Simon Ingelaere

In 1819, an exhausted Francisco de Goya retires to “La Quinta del Sordo” to spend his final days away from public life and focused on his work. Unfortunately, in the deep solitude of that modest country house, the painter falls seriously ill. Closer to death than ever before, Francisco de Goya is visited by the ghosts of his past. Tormented by these visits and with his health rapidly declining, Goya paints the Black Paintings on the walls of his home as a last resort to drive the ghosts out of his life—losing almost everything in the process, including his sanity and nearly his life. Direction: James A. Castillo Screenplay: James A. Castillo, Julio A. Serrano Animation: Illusorium Music: Carlos Rodríguez Production: James A. Castillo, Raúl Rocha

τ ς

16’40’’ | 2026 | FR/EU

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

International Competition Section

Une Fugue (To the woods)

Virgen Fandango

15’00’’ | 2025 | FR/EU

10’42’’ | 2026 | ΡΤ/EU

H Aδελφή θυμάται ότι ο Αδελφός είχε σκούρα μάτια, μαλλιά ήταν σαν τα δικά της, ώμους εύθραυστους σαν τα φτερά ενός πουλιού και πως ήξερε το δρόμο για το ποτάμι απέξω. Η Αδελφή δεν έχει ξεχάσει τίποτα σχετικά με τον Αδελφό.

Ένα μιούζικαλ που ζωντανεύει τα παραδοσιακά πορτογαλικά κεραμικά πλακάκια (azulejos) και παρουσιάζει μια επαναστατική εκδοχή της Παρθένου Μαρίας, της Μητέρας του Χριστού, να ενώνει τη φωνή της με εκείνη σπουδαίων γυναικών της ιστορίας στον αγώνα για ισότητα.

το δ

ος

Sister remembers that Brother had dark eyes, hair like her own, shoulders as fragile as a bird's wings, and that he knew the way to the river by heart. Sister has forgotten nothing about Brother. Direction, Screenplay: Agnès Patron Music: Pierre Oberkampf Production: Ron Dyens, Claire Maillard

ορός

τ ςΠ ρ

A short musical, using a novel technique of animated azulejos (painted tiles), that features a rebellious Mary, a rebellious version of Virgin Mary, mother of Jesus joining her voice to celebrated women of history in the struggle for equality. Direction, Screenplay: Marcy Page Production: Marcy Page, Normand Roger, Abi Feijó

ετ πο τήρι With the support

june → october 2026 INTERNATIONAL COMPETITION

FEATURES ∕ LONG SHORTS ∕ SHORTS ∕ SUPER SHORTS ∕ STUDENT SHORTS ∕ Shorts for Children and Young Audiences MONSTRAFESTIVAL.COM

TV & Commissioned Films | Competition Section

Battlenet - Behind the screens

Ermioni

4’48’’ | 2026 | GR/EU

3’56’’ | 2025 | GR/EU

Μέσα σε ένα gaming station του Battlenet, τρεις υπολογιστές από διαφορετικές γενιές —ένας Boomer, ένας Millennial και ένας Gen Z— έχουν πολύ διαφορετικές απόψεις για το τι σημαίνει να είσαι gamer.

Βιντεο κλιπ του τραγουδιού ΕΡΜΙΟΝΗ του γυναικείου συγκροτήματος «Someone Who Isn’t Me». Δημιουργήθηκε ως απάντηση σε συνέντευξη επιζήσασας βιασμού, ώστε να προβάλλει τη βία που βιώνουν οι γυναίκες όχι μόνο από τους δράστες αλλά και εντός θεσμικών και κοινωνικών πλαισίων. Επίσης, το βίντεο ερευνά πως οι επιζήσασες συχνά υφίστανται και δεύτερη θυματοποίηση μέσω του στίγματος και της υποχρεωτικής περιγραφής – αναβίωσης περιγραφής που ακολουθεί την καταγγελία του εγκλήματος, οδηγώντας τελικά τα θύματα στη σιωπή.

πό τις ο ό ες

Inside a Battlenet gaming station, three computers from different generations, a Boomer, a Millennial and a Gen Z, have very different ideas about what it means to be a gamer. Direction, Production: George Zestanakis Screenplay: George Zestanakis, Lydia Tsenta, Ioanna Matziri

Ερ ιό

Music video for the song ERMIONI by the female band “Someone Who Isn’t Me”. It was created in response to an interview with a woman who survived rape, highlighting the violence women face not only from perpetrators but also within institutional and social frameworks. The video also explores how survivors are often subjected to a second form of violation through stigma and scrutiny after reporting the crime, ultimately pushing them into silence. Direction, Animation: Viktor Melistas Screenplay: George Makris Music: Marilena Orfanou Production: George Makris, Viktor Melistas

100

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

TV & Commissioned Films _ Competition Section

Fainareti - Perinatal Violence ι

ρ τ

Περι ε

τική

00’40’’ | 2025 | GR/EU

Κάθε γυναίκα ανεξαρτήτου ηλικίας, κοινωνικού υπόβαθρου ή εκπαιδευτικού επιπέδου μπορεί να υποστεί έμφυλη βία. Σε πολλές περιπτώσεις η βία εμφανίζεται για πρώτη φορά κατά τη διάρκεια της εγκυμοσύνης ή μετά τη γέννα. Ο σκοπός αυτού του βίντεο είναι η ευαισθητοποίηση γύρω από το ζήτημα, καθώς και η ανάδειξη του έργου της ΜΚΟ «Φαιναρέτη» ως προς την ψυχολογική στήριξη μέσω τηλεφωνικής γραμμής. Every woman, regardless of age, social background, or educational level, may face gender-based violence. In many cases, violence intensifies or appears for the first time during pregnancy or after childbirth. The aim of the animated video is to raise awareness about these risks while also highlighting the psychological support hotline of Fainareti NGO.

Odd Bleat

Direction: Yannis Zoumakis, Manos Gerogiannis Animation: Manos Gerogiannis, Spyros Loran Music: MD RECORDING STUDIOS Production: Marianna Papachristodoulou,

Flippé: Decision Majeure Freaked Out: Major Decision ρικ ρι τική πό 2’28’’ | 2025 | FR/EU

To έκτο επεισόδιο της δεύτερης σεζόν της σειράς «Φρικάρισμα». Ο Theo επιθυμεί να προτείνει στην Auriane να συζήσουν στο σπίτι του. Τότε η Αγωνία συγκαλεί ένα συμβούλιο διαχείρισης κρίσης. Sixth episode of the second season of the series “Freaked out”. Th o would like to propose to Auriane to move in with him. 'Angoisse then organizes a crisis meeting. Direction: Théo Grosjean, Timothy (Mothy) Richard Screenplay: Timothy (Mothy) Richard Animation: Stanislas Le Stang, Kayu, Lelay, Anna Mertz, Sarah Ungaro, Rémi Vandenitt, Olivier Snijders, Nicolas Fong, Margot Reumont Music: Thx4Crying Production: Nicolas Schmerkin, Kyan Khojandi, Vincent Tavier, Hugo Deghilage

101

Friss Kakas Animacios Filmnapok Animation Film Days spot ποτ ι τις ρες 0’37’’ | 2026 | ΗU/EU

Ταινία promo για την εναρκτήρια εκδήλωση των πτυχιακών του τμήματος animation του πανεπιστημίου MOME (Moholy-Nagy University of Art and Design) της Ουγγαρίας που παρουσιάστηκε στις Ημέρες ανιμέισον «Friss Kakas» στην Βουδαπέστη. A promotional film created for the premiere event of MOM Animation diploma films, presented at the riss Kakas Animation ilm Days in Budapest, ungary. Direction: Máté Horesnyi Production: Zsuzsanna Vincze

Genderhood - Preworks Program Πρό ρ

0’28’’ | 2026 | GR/EU

Σε συνεργασία με διάφορους ευρωπαϊκούς οργανισμούς, η Genderhood ξεκίνησε το Preworks. Πρόκειται για ένα πρόγραμμα σεμιναρίων και εργαστηρίων που εστιάζει σε ένα από τα πιο κρίσιμα και ευαίσθητα ζητήματα που απασχολούν σήμερα τους νέους: την πρόληψη της παραβατικής σεξουαλικής συμπεριφοράς, μέσα από μια σύγχρονη και συμπεριληπτική εκπαίδευση για τη σεξουαλικότητα και τις σχέσεις. Το βίντεο σχεδιάστηκε έτσι ώστε να λειτουργεί τόσο ως εισαγωγή στο πρόγραμμα όσο και ως αυτόνομο προωθητικό υλικό. In collaboration with several european organizations, Genderhood initiated Preworks. Α program of seminars and workshops addressing one of today’s most critical and sensitive issues among young people: the prevention of sexually transgressive behaviour through modern, inclusive sexual and relationships education. The video was designed to work both as an introduction to the program and as a standalone promotional piece. Direction: Yannis Zoumakis, Manos Gerogiannis Animation: Manos Gerogiannis, Spyros Loran, Dimitris Petselis Production: Marianna Papachristodoulou, Odd Bleat

102

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

TV & Commissioned Films _ Competition Section

Goat Girl - I Ain't Afraid of no Goat Κ τ ικοκόριτ ο Ε

δε

ικ

Κ τ κι

How smart are crows? Πό ο

ι τ κορ κι

13’00’’ | 2026 | BE/FR/IE/EU

4’49’’ | 2025 | GR/EU

Mια εκκεντρική κωμωδία ενηλικίωσης για τη Gigi, η οποία μεγάλωσε ανάμεσα σε κατσίκες και τώρα αντιμετωπίζει τη μεγαλύτερη πρόκλησή της: να επιβιώσει στο σχολείο και να κάνει ανθρώπινους φίλους. Σε αυτό το επεισόδιο, η Gigi, η Saige και ο Sully ξεκινούν για κυνήγι φαντασμάτων, προκειμένου να ανακαλύψουν αν το θρυλικό φάντασμα του Goodenough είναι αληθινό ή όχι.

Σε έναν από τους μύθους του Αισώπου, ένα κοράκι αναζητά νερό. Εντοπίζει μια κανάτα, αλλά δεν φτάνει να πιει το νερό. Έτσι, το κοράκι αρχίζει να ρίχνει μέσα βοτσαλάκια. Καθώς τα ρίχνει ένα-ένα, αυτά εκτοπίζουν το νερό και το κοράκι ξεδιψά.

A quirky coming-of-age comedy about Gigi, raised by goats, tackling her biggest challenge: surviving school and making human friends. In this episode Gigi, Saige and Sully go on a ghost hunt to find out if Goodenough's legendary spooky spirit is real or not.

In one of Aesop’s fables, a crow is searching for water. It spies a pitcher, but the water inside is beyond its reach. So, the crow begins dropping in pebbles. One-by-one, they displace the water, and the crow quenches its thirst. Direction: Irida Zhonga Production: Gerta Xhelo, Sazia Afrin

Direction: Krystal Georgiou, Lauri Saunders, Matthieu Giner Screenplay: Shannon George, Kristina Lee Animation Directors: Joe Loftus, Gemma Hayward, Nicola Skuse Production: Lindsey Adams, Hanna Mouchez, Perrine Gauthier

103

La quète d’ Ewilan

ήτ

τ ς

π ς

25’00’’ | 2025 | BE/FR/EU

2’38’’ | 2025 | FR/EU

Σε ηλικία μόλις 13 ετών, η ζωή της Camille παίρνει μια δραματική τροπή όταν μεταφέρεται κατά λάθος στον κόσμο της Gwendalavir, έναν τόπο που κατοικείται από πλάσματα εξίσου ασυνήθιστα και επικίνδυνα. Μαζί με τον φίλο της, τον Salim, ανακαλύπτει το πραγματικό της όνομα, Ewilan, και μαθαίνει την αλήθεια για την καταγωγή και τη μοίρα της και ανακαλύπτει ποια είναι πραγματικά.

Σε έναν φεγγαρόφωτο, νυχτερινό κήπο η Loud ανακαλύπτει ένα ελεύθερο και αισθησιακό κόσμο όπου ένα πολυτελές πάρτυ την οδηγεί από τους χορούς στα μυστήρια…

At just 13, Camille’s life takes a dramatic turn when she accidentally gets cast into the world of Gwendalavir, inhabited by creatures both extraordinary and dangerous. With her friend Salim, she discovers her real name, Ewilan, and learns the truth about her roots, her fate and who she truly is. Direction: Ève Ceccarelli-Moing, Fabien Daphy, Justine Mettler Screenplay: Anastasia Heinlz, Alexandre Mannewille, Diane Morel, Pierre-Gilles Stehr, Xavier Vaire Music: Adrien Sepulchre Production: Sophie Saget, Viviane Vanfleteren, Veerle Appelmans, Johan Chiron, Sophie Girard

104

Like 1,2,3

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

In a moonlit nocturnal garden, Loud discovers a free and sensual world, where an extravagant party leads her from dances to mysteries... Direction: Capucine Gougelet Production: Clément Treboux

TV & Commissioned Films _ Competition Section

Saltwater

ό ερο

3’30’’ | 2026 | UK

Παρακινημένος από τη σκιά του και ένα κοράκι, ένας άνδρας ανακαλύπτει ξανά έναν προ πολλού ξεχασμένο σκοπό και ζωντανεύει την άγονη γη όπου κατοικούν. With the encouragement of his shadow and a crow, a man rediscovers a long forgotten sense of purpose and nurtures the barren land they inhabit back to life. Direction, Animation: Eilidh Nicoll Music: Saltwater by Richard Neuberg

TED-Ed: What happens to your brain without any social contact? Ε κοι

ι ική επ

ει το ε κ

ό ο

ρ ςκ

6’39’’ | 2025 | CH/US

Η ταινία «Τι συμβαίνει στον εγκέφαλό σου χωρίς καμία κοινωνική επαφή;» δημιουργήθηκε για το TED-Ed και βασίζεται στην έρευνα του ψυχιάτρου Δρ. Terry Kupers. Το βίντεο εξετάζει τις ψυχολογικές επιπτώσεις της απομόνωσης και τον τρόπο με τον οποίο αυτή μπορεί να επηρεάσει την αντίληψη, τη μνήμη και την ψυχική υγεία. Created for T D- d, What happens to your brain without any social contact is an animated short based on the research of psychiatrist Dr. Terry Kupers. The video explores the psychological effects of solitary confinement, and how it can impact perception, memory, and mental health. Direction: Camille Bovey Production: TED-Ed, Sazia Afrin

105

The Good Returns

The Hoop

4’58’’ | 2026 | GR/EU

3’00’’ | 2026 | ES/EU

Η μπαταρία που δίνει ζωή στο αγαπημένο ρομπότ της Ρίτας, αδειάζει και ανακυκλώνεται, και ξεκινά ένα νέο ταξίδι μέσα από νέες χρήσεις, αποδεικνύοντας ότι τίποτα δεν χάνεται πραγματικά όταν του δίνεται μια δεύτερη ζωή. H ταινία προβάλει τον τρόπο με τον οποίο οι μικρές πράξεις φροντίδας, όπως η ανακύκλωση, επιστρέφουν, σαν σε κύκλο, αποδεικνύοντας ότι το καλό θα βρει πάντα τον δρόμο του πίσω σε εμάς.

Μέσα στο μετρό της Νέας Υόρκης, μια μοναχική φιγούρα βιώνει ένα ήσυχο, αγωνιώδες ταξίδι προς την αυτοέκφραση. Σε έναν κόσμο βαμμένο με δροσερά μοβ και σκιερά γκρι, ο χαρακτήρας παλεύει με μια απλή αλλά βαριά απόφαση: να βγει στο δημόσιο χώρο φορώντας σκουλαρίκια- κρίκους και ένα έντονο κραγιόν.

ό Επι τρ

ει

* Για την εταιρεία Ανακύκλωσης ΑΦΗΣ The battery that gives life to Rita’s beloved robot runs out and gets recycled, so it begins a new journey through different uses, showing that nothing is truly lost when given a second life. The film highlights how small acts of care like recycling come full circle, proving that the good we do always finds its way back to us. or the A IS Recycling Company Direction, Animation: Daphne Xourafi Screenplay: Olga Naltsou, Stavroula Papadaki, Silvia Kaffe Production: Admine, Daphne Xourafi

106

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

Κρ κος

Set in New York City’s subway, a solitary figure experience a quiet, nerve-wracking journey toward self-expression. In a world washed in cool purples and shadowy greys, the character wrestles with a simple but heavy choice: stepping into public wearing hoop earrings and a vibrant shade of lipstick. Direction, Screenplay: Tom Prezman Animation: Franco Pellicciaro, Virginia Fillol, Guadalupe Vyleta, Tom Prezman Music: Omer Teper Production: Victoria Ventura

TV & Commissioned Films _ Competition Section

The Phoenix

The Three Little Pigs from the Beauty Island

4’05’’ | 2025 | AR/FR/UA/EU

κ ιρό

ο ι

Μουσικό βίντεο το οποίο διαδραματίζεται σε έναν δυστοπικό παράδεισο όπου οι άγγελοι εξεγείρονται ενάντια στην καταπίεση. Σε μια πόλη με πύργους Μπρουταλιστικής αρχιτεκτονικής και μασκοφόρους φρουρούς, ένας μοναχικός ήρωας παίρνει μέρος σε μια επανάσταση που διαρκώς γιγαντώνεται. Σύμβολα αντίστασης εξαπλώνονται στους δρόμους, ξεσπούν διαδηλώσεις και φλόγες ανάβουν καθώς οι άγγελοι έρχονται αντιμέτωποι με τους άρχοντες των χρυσών πυλών. Αn animated music video set in a dystopian heaven where angels rise against oppression. In a city of brutalist towers and masked enforcers, a lone hero joins a growing revolution. Symbols of resistance spread across the streets, protests erupt, and ames spark as the angels confront their golden-gated rulers. Direction: Mary Yanko, Marlène Ciampossin Animation: Laurine Baille, Yohji Suzana, Felix Lipp, Oksana Babych Production: Loqidor Productions

ο ρο

κι

πό το

ορ κι τ ς ορ ι ς

7’30’’ | 2025 | FR/EU

Στο «Μια φορά κι έναν καιρό...» συναντάμε τη μικρή, Βελγίδα Κοκκινοσκουφίτσα, τον Κυανοπώγωνα, έναν λύκο πάνω σε μοτοσικλέτα, μια πάπια που γεννά χρυσά αυγά, τα τρία γουρουνάκια και πολλούς άλλους χαρακτήρες που νομίζουμε ότι ήδη γνωρίζουμε, αλλά αποδεικνύονται διαφορετικοί απ’ ό,τι περιμέναμε. Καθώς τα παραμύθια αυτά διασχίζουν αιώνες και σύνορα, η σειρά αυτή αποτελεί την αφορμή για ένα πολύχρωμο, σύγχρονο ταξίδι που περνά από τη Μασσαλία, κάνει στάση στο Montreal και καταλήγει στην Brazza. Δέστε τις ζώνες σας, είμαστε έτοιμοι για απογείωση! Throughout “There Once Was..” we encounter little, elgian Riding Hood, Bluebeard, a Wolf on a motorcycle, a duck that lays golden eggs, three little pigs, and many more characters whom we think we know already, but turn out to be different than expected. Seeing as these tales cross both centuries and borders, this series can become an opportunity for a colourful present-day voyage that visits Marseille, makes a stop at Montreal and ends up in Brazza. Fasten your seatbelts, we are ready for take-off! Direction: Patrick Volve Screenplay: Camille De Cussac, Caroline Torelli Animation: Rémi Juillet, Noémie Bajor, Gilles Blanc, Daphnée Cassini, Denis Chapon, Louis Fromenteau, Antoine Harfouche, Anaïse Lafontaine, Maxime Levesque, Ysaline Nivart, Eva Rombo, Olivier Snijders, Hélène Tozzi Music: Feloche Production: Émilie Djiane, Denis Walgenwitz, Emmanuel-Alain Raynal, Pierre Baussaron 107

Timeless Mumbai

Trailer Festival Cinémotion 2027

1’29’’ | 2026 | DE/IN/US/EU

1’43’’ | 2026 | FR/EU

Συνοδεύοντας το ομώνυμο, βραβευμένο βιβλίο του εικονογράφου Matt Rota, η «Διαχρονική Βομβάη» ξεναγεί τον θεατή στην αρχιτεκτονική κληρονομιά της Βομβάης: από την αυτοκρατορική και μνημειώδη αποικιακή εποχή έως τα υπερσύγχρονα αριστουργήματα Art Deco των μέσων του 20ού αιώνα. Ολόκληρη η ταινία κινουμένων σχεδίων δημιουργήθηκε με γκουάς σε χαρτί, ώστε να εναρμονίζεται άψογα με τις χειροποίητες εικονογραφήσεις του Matt που περιλαμβάνονται στο βιβλίο.

Ένα τρέιλερ για ένα φεστιβάλ stop-motion animation στο SaintHerblain της Γαλλίας. Μια γιαγιά προσπαθεί να δημιουργήσει ένα κινούμενο σχέδιο καρέ- καρέ, αλλά τη διακόπτει ένα αστείο πουλί.

ρο ική ο

Accompanying the award-winning book of the same name by illustrator Matt Rota, "Timeless Mumbai" leads the viewer on a tour of Mumbai's architectural heritage from the imperial and monumental colonial era to the ultramodern, mid-century Art Deco masterpieces. The entire animation was done with gouache on paper to blend together seamlessly with Matt’s hand drawn illustrations from the book. Direction: Henrike Lendowski, Matt Rota Screenplay: Matt Rota, Khilen Shah Music: Darian Donovan Thomas Production: Khilen Shah

108

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

ο ρ ι ερ το

ε τι

A stop-motion trailer for a stop-motion animation festival in Saint-Herblain, France. A grandmother tries to make a stop-motion animation, but she’s interrupted by a silly bird. Direction: Romane Tulli Houzet Music: Maclarnaque

TV & Commissioned Films _ Competition Section

Waking up in Savigny | Trailer for the 2026 Savigny Animation Film Festival π τ ς τ Animation του Savigny

Tρέιλερ για το Φεστιβάλ

0’50’’ | 2026 | CH

H κυρία Mist ξυπνά στην εξοχή δίπλα στην μικρή πόλη Savigny. Λεπτό το λεπτό, ο κόσμο και οι κάτοικοί του βγαίνουν από τον λήθαργό τους για να συγκεντρωθούν στο φεστιβάλ. Lady Mist wakes up in the countryside near the small town of Savigny. Minute by minute, the world and its inhabitants emerge from their slumber to gather together at the festival. Direction: Aurore Muller Feuga Music: Rémi Fay

WWF - Nature Needs Us Now ς ρει

ετ ι

0’51’’ | 2026 | PL/UK/ΕU

Ταινία κινουμένων σχεδίων για την εκστρατεία της WWF «Η φύση μας χρειάζεται τώρα»: μια ποιητική υπενθύμιση ότι η φύση μάς εξασφαλίζει τον αέρα, το νερό, την τροφή, την υγεία και τη χαρά – και ότι, προστατεύοντάς την, προστατεύουμε τους εαυτούς μας. Animated film for WW ’s “Nature Needs Us Now” campaign: a poetic reminder that nature sustains our air, water, food, health and joy - and when we protect it, we protect ourselves. Direction: Natasza Cetner Production: BluBlu Studios

109

International Student Competition Section

Apoplus

Are You Sleeping?

15’27’’ | 2026 | GR/EU

9’24’’ | 2026 | PL/EU

Ένας ηλικιωμένος μάστορας που φτιάχνει ξύλινα σκαριά, ο Αγγελής, μετά από μια κρίσιμη χειρουργική επέμβαση, βρίσκεται αντιμέτωπος με την οικογένειά του που τον πιέζει να εγκαταλείψει τη θάλασσα και να εγκατασταθεί μαζί τους. Όταν μαθαίνει ότι το σκάφος του έχει ήδη σταλεί για καταστροφή, καταφεύγει σε έναν ονειρικό κόσμο όπου η ίδια η θάλασσα τον καλεί πίσω. Διχασμένος ανάμεσα στο σώμα του που φθίνει και σε μια ακατάβλητη λαχτάρα για ελευθερία, αρχίζει να ξαναφτιάχνει το σκάφος του. Σε μια τελευταία, σχεδόν μεταφυσική πράξη ανυπακοής και παράδοσης, ο Αγγελής ξεκινά για το τελευταίο του ταξίδι.

Νύχτα. Σειρήνες αεροπορικής επιδρομής. Αϋπνία. Μια κοπέλα επιστρέφει σε μια πόλη που μόλις και μετά βίας αναγνωρίζει και έρχεται αντιμέτωπη με τις αλλαγές στην ίδια την πόλη και στους κατοίκους της.

πόπ ο ς

Κοι

Night. Air raid sirens. Insomnia. A girl returns to a city she barely recognizes and confronts the changes in it and its inhabitants. Direction,

An elderly boatbuilder, Angelis, returns to his workshop after a critical surgery, confronted with his family’s insistence that he abandons the sea and moves in with them. When he learns that his boat has already been sent for disposal, he retreats into a dreamlike world where the sea itself calls him back. Torn between his failing body and an unyielding longing for freedom, he begins to rebuild his boat. In a final, almost metaphysical act of defiance and surrender, Angelis sets out on his last voyage. Direction, Screenplay, Production: Georgios Emmanouil Polymeropoulos Music: Antonis Papanikolatos ετ πο τήρι With the support

112

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

Screenplay: Olha Cherpak

International Student Competition Section

Une Nuit Debout

ρ π

Bonefuzz

10’16’’ | 2026 | HU/EU

2’39’’| 2025 | CA

Mεταξύ εκνευρισμού και παραίτησης, η πρωταγωνίστριά μας τελικά υποχωρεί, βυθίζοντας τον εαυτό της στην άυπνη νύχτα της όπως όταν κάποιος περιπλανιέται σε ένα δάσος. Πρόκειται για μια αναγκαστική οδύσσεια που στ’ αλήθεια θα προτιμούσε να αποφύγει. Caught between annoyance and surrender, our protagonist finally caves, plunging into her sleepless night like one wonder into a forest. It’s a forced odyssey she really could have done without. Direction, Screenplay, Animation: Julie-Ann Déry Music: Joelle Leblanc, Αlessandro Garino Production: Julie-Ann Déry

Ο Vajk, ένας κωφός έφηβος, ελέγχει τη σύνδεσή του με τον κόσμο μέσω του ακουστικού βαρηκοΐας του. Ο μεγαλύτερος αδελφός του τον βγάζει από την ασφάλειά του και τον πηγαίνει στη συναυλία ενός μυστηριώδους συγκροτήματος. Μέσα στο πλήθος, χάνει τον έλεγχο και αφήνεται στον ρυθμό, καθώς ανακαλύπτει την εσωτερική του φωνή. Vajk, a deaf teenager, controls his connection to the world through his hearing aid. His older brother drags him out of his comfort zone and takes him to a concert by a mysterious band. In the crowd, he loses control and gives himself over to the rhythm as he discovers his inner voice. Direction, Music: Márk László Screenplay: Márk László Inspired by the short story “Ködváros” written by Attila Veres Animation: Balázs Csillag; Panna Csombók, Zoltán Debreczeni, Abigél Dérczy, Márk László, Georgina Nagy, Ines Nirkko; Adél Palotás, Viktória Romhányi, Katalin Sárdi, Bettina Szremkó, Vojtěch Papuga, Bence Vadász Production: Zsuzsanna Vincze

Με την υποστήριξη With the support

113

Chère Fin,

π τό

ος

7’49’’ | 2025 | FR/EU

9’20’’ | 2025 | UK

Ένας ηλικιωμένος ταχυδρόμος κάνει το τελευταίο του δρομολόγιο στο αρχιπέλαγος όπου εργάστηκε σε όλη του τη ζωή, γλιστρώντας πάνω στο νερό με το παλιό του ποδήλατο. Εκεί, έρχεται αντιμέτωπος με την πραγματικότητα της επικείμενης συνταξιοδότησής του.

Η Lola, μια ανήσυχη δεκατριάχρονη, γίνεται φίλη με ένα μυστηριώδες θαλάσσιο πλάσμα στην ακτή της νέας της πόλης. Μαζί περνούν τη μέρα στο λούνα παρκ, όπου η Lola βιώνει ανάμεικτα συναισθήματα νοσταλγίας και του αισθήματος του «ανήκειν», καθώς ξεναγεί τον νέο της φίλο στο μέρος που πλέον αποκαλεί σπίτι της.

An old postman goes through his last tour of deliveries in the archipelago that he worked in his whole life, gliding on water with his old bike. He finds himself confronted to the reality of his coming retirement. Direction: Khéma Cousin, Lien Franckel, Laora Le Boursicot, Alissende Masson, Joséphine Mounier, Clément Saden Music: Jérémy Ben Ammar Production: Cécile Blondel

114

Criatura

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

A curious thirteen-year-old Lola befriends a mysterious sea creature on the shore of her new hometown. Together, they spend the day at the fun fair, where Lola confronts mixed feelings of longing and belonging as she invites her new friend into the place she now calls home. Direction, Animation: Nitya Ramlogan Screenplay: Tejas Ewing, Maya Gilmore Production: Aidan Milburn, Anton Bogolepov

International Student Competition Section

Fingerbang

Gaia

15’27’’ | 2026 | KR

4’08’’ | 2025 | DE/EU

Μια γυναίκα που έχει βιώσει απόρριψη από όλους, ακολουθεί ένα μυστηριώδες δάχτυλο σε έναν σουρεαλιστικό κόσμο, όπου ένα ά τρυφερό αλλά και ανησυχητικό άγγιγμα αρχίζει σιγά-σιγά να διαστρεβλώνει την πραγματικότητά της.

Η Γαία είναι ένας ζωντανός πλανήτης που κατοικείται από ανθρώπους. Καθώς οι πόροι της αρχίζουν να εξαντλούνται, οι κάτοικοί της επιχειρούν να γονιμοποιήσουν το ωάριό της για να δημιουργήσουν έναν άλλον πλανήτη – έναν νέο βιότοπο. Όμως, η Γαία παρεμβαίνει και εμποδίζει την προσπάθειά τους για γονιμοποίηση.

Επ δε

ος δ κτ

Rejected by everyone, a woman follows a mysterious finger into a surreal world, where a tender yet unsettling touch slowly begins to twist her reality. Direction, Screenplay, Animation: Yeonwoo Kim Music: Minhee Han

Gaïa is a living planet whose body is inhabited by humans. As its resources begin to diminish, her inhabitants attempt to fertilize her egg to create another planet - a new habitat. But Gaïa intervenes and prevents their attempt at fertilization. Direction, Screenplay: Gwenola Heck Animation: Gina Stephan, Malte Fasold, Oscar Jacobson, Amelie Kahlo, Sofi Saphir, Levi Köhler, Fatima Wajid, Jonas Härtlein, Iris Maier Music: Perschya Chehrazi, Malte Hartleb Production: Luba Popova

115

Gauze

Les Vieux

7’45’’ | 2025 | FR/EU

6’09’’ | 2025 | FR/EU

O 14χρονος Zain, ένας Παλαιστίνιος πρωταθλητής κολύμβησης βιώνει τον πόλεμο και τον λιμό. Γίνεται ο μοναδικός φροντιστής του μικρού του αδελφού. Όταν η ανθρωπιστική βοήθεια πέφτει στη θάλασσα, απελπισμένος για τροφή, ο Zain αναγκάζεται να κολυμπήσει — όχι από πάθος, αλλά για να επιβιώσει.

Ένα σύντομο διάλειμμα ζωής, όπου το τέλος ξεδιπλώνεται απαλά μέσα σε γέλια και ζεστασιά. Η ταινία παρουσιάζει μια παρέα ηλικιωμένων που απολαμβάνουν χαλαρά τον ήλιο στην Κυανή Ακτή.

14-year-old Zain, a Palestinian swimming champion, faces war and man-made famine. He becomes the sole caregiver to his little brother. When aid drops into the sea, desperate for food, Zain is forced to swim—not for passion, but for survival. Direction, Screenplay, Animation: Noran Fikri Alezabi, Nicholas Arujah, Xinyue Ma, Yulin Yue, Xiaonan Zhou Music: Paul Toubia Production: Cécile Blondel

116

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

ικι

οι

A brief interlude of life, where the end gently unfolds beneath laughter and warmth. This film portrays a group of elderly individuals leisurely basking in the sunlight along the C te d’Azur. Direction: Axelle Fuset, Boris Boidron, Fanny Ghesquiere, Lucile Brunet, Jérémy La, Lauren Félines, Maëlys Guillemoteau, Manuel Mabayog Animation: Axelle Fuset, Boris Boidron, Fanny Ghesquiere Music: Jérémie Esperet Production: Julien Deparis

International Student Competition Section

My Grandmother is a Skydiver

Oldies of the Coast

10’00’’ | 2025 | UA

2’40’’ | 2024 | AU

Η Alfyia, μια χαρούμενη νεαρή στην Κεντρική Ασία της δεκαετίας του 1960, ασχολείται ενεργά με το αλεξίπτωτο και σπουδάζει για να γίνει μαία, όταν δέχεται ένα ασυνήθιστο τηλεφώνημα από την… εγγονή της το 2022. Η εγγονή ανησυχεί για την ασφάλεια της γιαγιάς της εν μέσω της εισβολής στην Ουκρανία. Σε αυτή τη διαγενεακή συνομιλία, που υπερβαίνει τον χρόνο και τον χώρο, η εγγονή προσπαθεί να επαναπροσδιορίσει την οικογενειακή μνήμη και τη δική της εθνοτική ταυτότητα, να σπάσει τον κύκλο του συλλογικού τραύματος και να στοχαστεί πάνω στο νόημα της ανθρώπινης ζωής.

Μια τέλεια μέρα στην παραλία διαταράσσεται ξαφνικά, μια θορυβώδης παρέα ηλικιωμένων κατηφορίζει τους αμμόλοφους, αψηφώντας τα καθιερωμένα και ζώντας όπως τους αρέσει: ηλιοθεραπεία, φιλιά και γερά ποτά. Είναι οι «Γέροι της Ακτής».

ο ε

ε ιπτ τ τρι

Alfyia, a joyful young woman in 1960s Central Asia, is actively parachuting and studying to become a midwife, when she receives an extraordinary phone call from her granddaughter in 2022. She is worried about her grandmother's safety amid the invasion of Ukraine. In this intergenerational conversation across time and space, the granddaughter tries to restore and rethink family memory and her own ethnic identity, break the endless cycle of collective trauma and re ect on the meaning of human life.

ροι τ ς κτής

A perfect day at the beach is suddenly disturbed, a rowdy crowd of Oldies shuf e down the dunes, disregarding the norms and living as they please: sun baking, kissing and getting on the piss, It’s the O DI S of the COAST. Direction, Screenplay, Animation: Clarence Fennessy Production: RMIT University

Direction, Screenplay: Polina Piddubna Animation: Yulia Khivrina Music: Ilja Gussarov Production: Polina Piddubna, Filmuniversität Babelsberg Konrad Wolf

117

On Saint Nicholas' Eve τ

ιορτή το

ικο

11’00’’ | 2025 | RO/EU

3’40’’ | 2025 | CH

Βλέποντας έναν άντρα ξαπλωμένο στο χιόνι, ένα αγόρι θυμάται μια βραδιά του Αγίου Νικολάου που πέρασε με τον πατέρα του χρόνια πριν. Το παιχνίδι με τον πατέρα του παίρνει απρόσμενη τροπή, ενώ το παιχνίδι των ονείρων του αφήνει μια πικρή γεύση.

Σε ένα μπάνιο νοσηρής τελειότητας, μια γυναίκα χάνεται μέσα στις διατροφικές της διαταραχές, σε έναν κόσμο παραμόρφωσης του εαυτού, όπου κάθε είδωλο γίνεται καθρέφτης των βαθύτερων ανασφαλειών της.

After seeing a man lying in the snow, a boy recalls a Saint Nicholas night spent with his father years before. Playing with his father takes an unexpected turn, while his dream toy leaves a bitter aftertaste.

In a bathroom of sickly perfection, a woman loses herself in the midst of her eating disorders, in a world of self-distortion, where every re ection becomes a mirror of her deepest insecurities.

Direction, Screenplay: Emy Mirel Ivașcă Production: Emy-Mirel Ivașcă, UNATC București

118

Ouais.

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

Direction, Screenplay, Animation: Della Miranda Music: Yasmin Edelmann Production: Jürgen Haas

International Student Competition Section

Our Walls

Sensual

7’35’’ | 2026 | SI/CZ/EU

4’12’’ | 2024 | DE/CH/EU

Ένα ντοκιμαντέρ κινουμένων σχεδίων όπου, μέσω μιας οικείας συζήτησης μεταξύ μητέρας και κόρης, εξερευνά την κατανόηση και τους οικογενειακούς δεσμούς. Η ταινία αποκαλύπτει την εσωτερική διαμάχη μεταξύ την ελευθερίας και της θυσίας. Σταδιακά, αναδύονται τείχη που μας συνδέουν και μας περιορίζουν διαμέσου των γενεών, διαμορφώνοντας το ποιοι είμαστε για τον εαυτό μας και ο ένας για τον άλλον.

Γυμνοσάλιαγκες διαγράφουν απαλά τη διαδρομή τους πάνω σε βρεγμένα χείλη. Φίδια γλιστρούν απαλά ανάμεσα στα δάχτυλα, ενώ μια αρκούδα αγκαλιάζει τρυφερά το σώμα μιας γυναίκας. Το «Αισθησιακό» προσφέρει μια ασυνήθιστη, υποκειμενική και βαθιά προσωπική οπτική για το αίσθημα της σωματικής εγγύτητας και της τρυφερότητας.

An animated documentary that, through an intimate conversation between a daughter and a mother, searches for understanding and explores family bonds. The film reveals the inner con ict between freedom and sacrifice. Gradually, walls that connect and confine us across generations emerge, shaping who we are to ourselves and to one another. Direction, Screenplay: Živa Divjak Production: Tomáš Šimon, FAMU - Film and TV School of the Academy of Performing Arts in Prague

ι κό

Softly, slugs trace their way across wet lips. Snakes glide gently through fingers, while a bear embraces a woman's body with a loving hug. “Sensual” offers an unusual, subjective, and deeply intimate perspective on the feeling of physical closeness and tenderness. Direction: Tanja Nuijten Animation: Tanja Nuijten, Iván Becker Gurrea, Umberto Ceratti, Nora Dahlheim, Luisa Daubner, Hero Hendel, James Hoolan, Marius Lübke, Kei Sabitbek, Sofi Shapir Music: Matthias Bemmerer Production: Avina Graefe

119

Stone of Destiny ος το Πεπρ

ροι

10’26’’ | 2025 | CZ/EU

3’40’’ | 2025 | CH

Το μιούζικαλ κινουμένων σχεδίων ακολουθεί το ταξίδι του ανθρωπόμορφου Λίθου του Πεπρωμένου. Σε ένα μονοπάτι γεμάτο μυστηριώδεις συναντήσεις και κρυμμένα σύμβολα, οδηγείται από την λαχτάρα του για ελευθερία. Ο Λίθος που τραγουδά συνοδεύεται όχι μόνο από μια νεοαποκτηθείσα ελευθερία, αλλά και από το φόβο της αποτυχίας.

Από το κυνήγι μαγισσών της Ευρώπης του 17ου αι. στην ανατροπή της απόφασης Roe v. Wade στις Η.Π.Α. το 2022, οι Ψίθυροι ακολουθούν την ιστορία δύο γυναικών που αντιμετωπίζουν μια εγκυμοσύνη που δεν επέλεξαν. Με απόσταση τεσσάρων αιώνων, η Maria και η Adeleida βλέπουν αναπόφευκτα την μοίρα τους να αντηχεί ανάμεσά τους. Στη σκιά του σκοταδισμού, η ιστορία επαναλαμβάνεται.

The animated musical follows the journey of the anthropomorphized Stone of Destiny. On a path filled with mysterious encounters and hidden symbols, he is driven by a desire for freedom. Singing Stone is accompanied not only by a newfound freedom, but also by a fear of failure. Direction, Screenplay: Julie Černá Animation: Julie Černá, Matouš Valchář Music: Johuš Matuš (Johana Novotná) Production: Kristina Husová

120

Susurros

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

rom the witch hunts of 1 th-century urope to the overturning of Roe v. Wade in the United States in 2022, Susurros follows the story of two women faced with a pregnancy they did not choose. Separated by four centuries, Maria and Adeleida see their destinies echo each other inevitably. In the shadow of obscurantism, history repeats itself. Direction: Alexandra Pewinski, Marie Lombard, Florian Reignier, Emma Pluchard, Lisa Francillon, Alice Parmentier Screenplay: Alexandra Pewinski Animation: Alexandra Pewinski, Marie Lombard Music: Esteban Fernandez Production: Philippe Meis

International Student Competition Section

The Fall

The Undying Pain of Existence

7’13’’ | 2025 | FR/EU

5’20’’ | 2025 | DE/EU

Ένας ορειβάτης που αναρριχάται παθιασμένα στα ψηλά βουνά εκπλήσσεται όταν βρίσκει ένα χαρτονόμισμα, μετά ένα δεύτερο… και ένα τρίτο… Διαισθάνεται ότι υπάρχει μια ευκαιρία και αποφασίζει να ακολουθήσει τα ίχνη. Συναντά τα συντρίμμια ενός αεροπλάνου, από όπου φαίνεται να προέρχονται τα χρήματα, και ανακαλύπτει ότι δεν είναι ο μόνος που αναζητά τον θησαυρό.

Ένα γυμνό μοντέλο ποζάρει σαν άγαλμα για μια τάξη σχεδιαστών– μέχρι που ένα κουνούπι τον τσιμπά και δοκιμάζει τα όρια της αυτοσυγκράτησής του. Τρελός από τη φαγούρα, βρίσκεται παγιδευμένος ανάμεσα στην αμείλικτη απαίτηση για τελειότητα και στα πιο ανεξέλεγκτα, ζωώδη ένστικτά του.

Πτ

A mountaineer practicing his passion in the high mountains is surprised by a banknote, then a second... and a third... He senses an opportunity and decides to follow the trail. He comes across a plane wreck where the money seems to come from and discovers that he's not alone in his search for the treasure. Direction: Maxime Tevissen, Tom Alcamo, Hugo Hannache, Dylan Cam, Alexandre Velves, Titouan Kervajan, Yaëlle Alberti Animation: Hugo Hannache, Maxime Tevissen, Tom Alcamo Music: Camille Riey, Nicolas Cornil Production: Julien Deparis

τος Πό ος τ ς π ρ

A nude model is posing with statuesque stillness for an elite drawing class – until an unfortunate mosquito bite challenges his self-control. Driven to madness by the itch, he’s caught between the ruthless demand for perfection and his most unhinged, animalistic impulses. Direction, Screenplay, Animation: Oscar Jacobson Production: Franz Rügamer, Nadiia Yunatska

121

THE BRUSSELS INTERNATIONAL ANIMATION FILM FESTIVAL

19 28 FEB.

animafestival.be

2027

National Competition Section Απονέμεται χρηματικό έπαθλο στην καλύτερη ελληνόφωνη ταινία, με την υποστήριξη του ΕΚΚΟΜΕΔ A pecuniary prize for the best animation film from Greece, Cyprus and the Diaspora is presented by the Hellenic ilm and Audiovisual Center

50.000.000 tons of Landscape

Art is missing

5’49’’ | 2025 | GR/EU

7’07’’ | 2026 | GR/EU

Ένας στοχασμός πάνω στη σχέση φύσης και ανθρωπότητας, που εκτυλίσσεται μέσα σε μια σύνθετη αλληλεπίδραση χρωματικών τόνων του τοπίου και ανθρώπινων αδυναμιών: μια τρυφερή ιστορία διαλεκτικής συνύπαρξης και κοινής πορείας.

Όταν ένας αδίστακτος μεσίτης προσπαθεί να αντικαταστήσει το τελευταίο μουσείο της πόλης με ένα καζίνο, τα έργα τέχνης ξεκινούν μια σουρεαλιστική εξέγερση.

τό οι οπ ο

A re ection on the relationship between nature and humankind, set within a complex interplay of landscape tones and human frailties: a gentle story of dialectical coexistence and shared journey. Direction, Screenplay: Stefanos Rokos Animation: Fokion Xenos Music, Production: Jim Sclavunos

124

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

οε τ ι

When a ruthless realtor tries to replace the town’s last museum with a casino, the artworks launch a surrealist revolt. Direction, Screenplay: George Kontos Animation: Kostas Firinidis, Giorgos Karagiorgos, Vangelis Mantzavinos, George Kontos Music: Kostis Kontos Production: Mina Dreki

et t

e t

Drink

Girls just wanna have fun

9’00’’ | 2025 | DE/GR/EU

8’04’’ | 2026 | GR/EU

Μια ταινία κινουμένων σχεδίων, μικρού μήκους, που προσφέρει μια ματιά στον εσωτερικό κόσμο ενός ή περισσότερων ατόμων που παλεύουν με διάφορες μορφές άγχους.

Μια απογευματινή συνάντηση μετατρέπεται σε πάρτι δημιουργίας περιεχομένου για το TikTok! Παρακινημένες από τη ζήλια, η Cleo και η παρέα της προσπαθούν να δείξουν στον κόσμο ποια είναι η πιο «σκληρή» και ατρόμητη ομάδα κοριτσιών, φτιάχνοντας βίντεο για το TikTok και βγάζοντας φωτογραφίες το χαριτωμένο κουτάβι της Cleo.

Πιες

κορ τ ι

A short animated film that offers insight into the inner world of one or more individuals struggling with various forms of stress. Direction, Screenplay, Animation: Ιoannis Agapitakis-Kern Music: Sierra Klingele

περ ο

An afternoon hangout turns into a tik tok content party! Driven by jealousy Cleo and her group of friends try to show to the world who's truly the baddest group of bihs by making tik tok videos and taking pictures of Cleo's cute puppy. Direction, Animation: Kostas Firinidis Screenplay: Kostas Firinidis, Argiro Emvalomenou Music: Michal Pesek Production: Kostas Firinidis, Argiro Emvalomenou

125

Good Friday ε

Π ρ

κε ή

τρ ς τ ς

17’00’’ | 2026 | GR/EU

2’01’’ | 2026 | GR/EU

Με φόντο την ελληνική επαρχία τη Μεγάλη Εβδομάδα του Απριλίου του 1944, η ταινία ακολουθεί την εξάχρονη Αναστασία καθώς ισορροπεί ανάμεσα στην παιδική περιέργεια και τη σκληρή πραγματικότητα του πολέμου. Ενώ μαζεύει λουλούδια κοντά στις φυλακές της κωμόπολης για να στολίσει τον Επιτάφιο σύμφωνα με την ορθόδοξη παράδοση, αναπτύσσει έναν σιωπηλό δεσμό με έναν αιχμάλωτο της Αντίστασης και αποφασίζει κρυφά να του χαρίσει ένα κόκκινο λουλούδι. Καθώς εκτυλίσσονται οι θρησκευτικές τελετουργίες της Μεγάλης Πέμπτης, γεμάτες εικόνες από τα Πάθη του Χριστού, η Αναστασία αρχίζει να διαισθάνεται έναν ανείπωτο κίνδυνο.

Ένας μοναχικός σαξοφωνίστας παίζει μέσα στη βροχερή νύχτα – και ο κόσμος αρχίζει να αλλάζει.

Set in the Greek countryside during Easter Week of April 1944, Good Friday follows six-year-old Anastasia as she drifts between childhood curiosity and the brutal reality of war. While picking owers near the town prison in order to decorate esus' tomb according to the Orthodox tradition, she forms a silent bond with a Resistance captive and secretly decides to give him a red ower. As religious rituals of Holy Thursday unfold, filled with images of Christ's suffering, Anastasia begins to sense an unspoken danger. Direction, Screenplay: Loukia Tzortzopoulou Music: Alexandros Miaris Production: Marina Danezi, Tasos Koronakis

126

Hepcat

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

A lone saxophonist plays through a rainy night- and the world begins to shift. Direction, Screenplay, Animation: Katerina Zartaloudi Music: Fivos Bozas

et t

e t

Sand of Shade ος τ ς κι ς

Sjor

17’39’’ | 2026 | GR/EU

6’12’’ | 2026 | GR/EU

Έρημος. Ένα ζευγάρι, με κενά στα σώματά του, αναζητά τρόπο να τα γεμίσει. Δοκιμάζουν να χρησιμοποιήσουν άμμο, αλλά αποτυγχάνουν. Όταν οι σκιές τους αρχίζουν να κινούνται από μόνες τους, παίρνουν ασυναίσθητα άμμο από το σκιερό έδαφος και τη βάζουν μέσα στα σώματά τους. Η σκιά μεγαλώνει, εξαπλώνεται μέσα στα κενά τους και τα γεμίζει. Όμως, αντί για ικανοποίηση, γεννιέται ένα αίσθημα ανησυχίας καθώς η σκιά συνεχίζει να διογκώνεται και τελικά τους καταπίνει ολοκληρωτικά. Desert. A couple with gaps in their bodies searches for a way to fill them. Τhey try using sand, but fail. When their shadows begin moving on their own, they unknowingly take sand from the shaded ground and place it inside their bodies. The shadow grows, spreading through their gaps and fills them. But instead of getting satisfied, an uneasing feeling appears as the shadows keeps growing and completely consumes them.

Σε ένα διασπασμένο μέλλον, διαμορφωμένο από αρχέγονες δυνάμεις, η Πριγκίπισσα Sjor κληρονομεί ένα μυστηριώδες βραχιόλι που συνδέεται με τους Παλιούς Θεούς. Αφού χάνει την οικογένειά της, ξεκινά μια πορεία εκδίκησης και ενώνει τις δυνάμεις της με τον αινιγματικό Halvar για να αντιμετωπίσει μια πανίσχυρη αυτοκρατορία που κρατά το κλειδί της μοίρας της. In a fractured future shaped by ancient forces, Princess Sjor inherits a mysterious bracelet linked to the Old Gods. After losing her family, she sets out for revenge and teams up with the enigmatic Halvar to face a powerful empire that holds the key to her fate. Direction, Screenplay: Antonis Fylladitis Music: Thanos Papadellis Production: Stavros Fylladitis

Direction, Screenplay: Padelis Paradisis Animation: Padelis Paradisis Music: Eirini Haritaki Production: Padelis Paradisis

127

The Continuous Thread

The Dog

5’25’’ | 2026 | GR/EU

11’48’’ | 2026 | GR/EU

Το «Συνεχόμενο Νήμα» είναι ένα οπτικό ταξίδι στον χρόνο. Ξεκινά με τη Μεγάλη Έκρηξη, διασχίζει το χάος της δημιουργίας κόσμων και καταλήγει σε μια ήρεμη στιγμή στην κορυφή ενός βουνού. Αποτελεί μια υπενθύμιση ότι τα άστρα που έκαιγαν πριν από δισεκατομμύρια χρόνια είναι τα ίδια ακριβώς άτομα που απαρτίζουν το σώμα μας.

Πεινάει. Μια νύχτα με πανσέληνο βγαίνει από το διαμέρισμά του για να βρει τροφή. Εμπόδια και συναντήσεις τον οδηγούν από κάδο σε κάδο. Όσο η ώρα περνά, τόσο παραδίνεται στα ένστικτά του. Μέχρι την αυγή θα έχει γίνει σκύλος.

ε ό ε ο ή

The Continuous Thread is a visual journey through time. It starts with the Big Bang, travels through the chaos of forming worlds, and ends with a quiet moment on a mountain peak. It's a reminder that the stars that burned billions of years ago are the very same atoms that make up our bodies. Direction, Screenplay: Dimitrios Sakkas Music: Angelos Liaros aka Blakk Harbor Production: Dimitrios Sakkas

128

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

ος

He's hungry. One night when the moon is full, he leaves his apartment to search for food. However, a series of obstacles and encounters lead him from one trash can to another. As the hours pass, he gives in to his instincts. By dawn, he has become a dog. Direction: Konstantinos Demis Screenplay: Glykeria Patramani Production: Ioanna Bolomyti

et t

e t

The Last Sail of Tseggas

Waiting for the Barbarians

6’41’’ | 2026 | GR/EU

11’45’’ | 2026 | GR/EU

Ο Νικόλαος Τσέγγας, ψαράς από τη Γραμβούσα, βρέθηκε για άλλη μια φορά στο καφενείο όπου συγκεντρώνονταν όλοι οι μουσικοί της περιοχής. Εκτός από μπαρμπούνια και ροφούς, από την «ψαριά» του τούς έφερνε και μια κρητική μελωδία (συρτό). Αν και ο ίδιος δεν ήξερε να παίζει κανένα μουσικό όργανο, διέθετε το χάρισμα να συνθέτει χρησιμοποιώντας μόνο τη φωνή του. Αυτή τη φορά, όμως, τους έφερε τον τελευταίο του συρτό, τον «Αζογυριανό».

Σε μια πόλη —που παραπέμπει, χωρίς συγκεκριμένες αναφορές, σε πόλη της Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας— το ποίημα αποτυπώνει μια κατάσταση αναμονής: έχει αναγγελθεί η άφιξη των «Βαρβάρων», ο ίδιος ο αυτοκράτορας φαίνεται έτοιμος να υποταχθεί στην εξουσία τους και κάθε ενδεχόμενο για το μέλλον είναι πιθανό. Η πόλη κρατά την ανάσα της εν αναμονή... Ποιοι είναι, όμως, ακριβώς αυτοί οι «Βάρβαροι»; Και τι θα γίνει αν δεν έρθουν;

ε ε τ ος Π ο ς το

«Αυτή τη μελωδία... θα τη παίξετε στην κηδεία μου», τους τόνισε... Μία εβδομάδα αργότερα, πνίγηκε έπειτα από μια τρομερή καταιγίδα στη θάλασσα της Γραμβούσας. Nikolaos Tseggas, a fisherman from Gramvousa, once again found himself at the caf where all the musicians of that region would gather. Besides red mullet and groupers, he would also bring them a Cretan tune (syrtos) from his catch.’ Although he himself didn’t know how to play any musical instrument, he had the gift of composing using only his voice. This time, however, he brought them his final syrtos, the Azogyrianos. ‘This tune—you will play it at my funeral,’ he emphasized to them… One week later, he drowned after a terrifying storm in the sea of Gramvousa.

Περι

ο τ ς το ς

ρο ς

In a city evoking, without specificity, a city of the Roman mpire the poem depicts a state of waiting: the arrival of the “Barbarians” has been announced, the emperor himself seems ready to submit to their authority, and every hypothesis about the future is possible. The city holds its breath in anticipation… But who, exactly, are these “Barbarians” And what if they do not come Direction: Georges Sifianos Screenplay: Georges Sifianos based on the poem by Constantine Cavafy Music: Dimitri Mastrogioglou Production: Galina and Laurent Guine

Direction: Despina Markaki, SAIKA Band Screenplay: SAIKA Band

129

ree

al s

Στο πλαίσιο των πρωτοβουλιών του ANIMASYROS για την ενδυνάμωση του ελληνικού ανιμέισον, που ξεκίνησαν από τέσσερα χρόνια, με την υποστήριξη του Εθνικού Φορέα Κινηματογράφου και Οπτικοακουστικής Δημιουργίας ΕΚΚΟΜΕΔ, θα πραγματοποιηθούν και φέτος τα ιδιαίτερα επιτυχημένα Greek Animation Talks, όπου Έλληνες δημιουργοί παρουσιάζουν το έργο τους, συζητούν τις προκλήσεις της δημιουργικής διαδικασίας και μοιράζονται πρακτικές εμπειρίες. Πρόκειται για μια συζήτηση, μέσα από την οποία οι Έλληνες δημιουργοί που συμμετέχουν στο διαγωνιστικό πρόγραμμα του Φεστιβάλ, καταλαμβάνουν τη σκηνή του θέατρου Απόλλων και έχουν την ευκαιρία να αναδείξουν το έργο τους και να μοιραστούν εμπειρίες ως μέλη της ελληνικής και διεθνούς κοινότητας ανιμέισον. Μια απρόσμενη συνάντηση με σκοπό την ενθάρρυνση και στήριξη της ελληνικής δημιουργίας. Φέτος, οικοδέσποινα των Greek Animation Talks είναι η ηθοποιός, Αλίνα Κοτσοβούλου.

ετ πο τήρι With the support

130

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

As part of ANIMASYROS’ initiatives to strengthen Greek animation, launched four years ago with the support of the Hellenic ilm and Audiovisual Center – Creative Greece ( KKOM D), the the highly successful Greek Animation Talks will once again take place this year, bringing together Greek creators to present their work, discuss the challenges of the creative process, and share practical experiences. The discussion gives Greek creators participating in the Festival’s competition programme the opportunity to take the stage at the Apollon Theatre, showcase their work, and share their experiences as members of the Greek and international animation community. An unexpected encounter aimed at encouraging and supporting Greek creativity. This year’s hostess of Greek Animation Talks is the actress Alina Kotsovoulou.

ree

al s

GR/EU

Αλίνα Κοτσοβούλου

Alina Kotsovoulou

Γεννήθηκε στην Αθήνα και σπούδασε υποκριτική στο Κέντρο Αρχαίου Ελληνικού Δράματος της Ασπασίας Παπαθανασίου, μονωδία και ανώτερα θεωρητικά στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας, ενώ είναι διπλωματούχος χοροθεραπεύτρια από τις Μπίλμαν-Τζωρτζάκη. Αποφοίτησε από το μεταπτυχιακό πρόγραμμα του Guilford School of Acting, με εξειδίκευση στη σκηνοθεσία και την υποκριτική στο μουσικό θέατρο. Εργάζεται ως ηθοποιός στο θέατρο, τον κινηματογράφο και την τηλεόραση και έγινε ευρύτερα γνωστή μέσα από επιτυχημένες συμμετοχές της σε τηλεοπτικές σειρές, όπως ο «Σασμός» και το «Να μ’ αγαπάς». Έχει συνεργαστεί με κορυφαίους Έλληνες και ξένους σκηνοθέτες, ενώ διδάσκει υποκριτική στα ελληνικά και τα αγγλικά. Είναι μέλος της Εταιρείας Ελλήνων Σκηνοθετών και ασχολείται επίσης με τη μετάφραση, με έργα της να έχουν παρουσιαστεί στο θέατρο. Έγραψε και σκηνοθέτησε τη μουσική παράσταση m/s Flora III, η οποία ολοκλήρωσε την τετραετή διαδρομή της στο Θέατρο Απόλλων της Ερμούπολης. Για το ίδιο θέατρο διασκεύασε το μυθιστόρημα του Μάνου Ελευθερίου Ο καιρός των χρυσανθέμων, εμβαθύνοντας στην προσωπικότητα της σπουδαίας πρωταγωνίστριας του περασμένου αιώνα Ευαγγελίας Παρασκευοπούλου. Παράλληλα, ψηφιοποιεί το έργο του πρωτεργάτη της οπερέτας Ξενοφώντα Αστεριάδη και έχει δανείσει τη φωνή της σε πλήθος διαφημίσεων. Στον χώρο του ανιμέισον, πρωταγωνίστησε φωνητικά ως Ellie στην πολυβραβευμένη διεθνώς ταινία του Σέργιου Κοτσόβολου Echo, η οποία απέσπασε το Βραβείο «Στράτος Στασινός» το 2022.

She was born in Athens and studied acting at the Aspasia Papathanasiou Centre for Ancient Greek Drama, solo singing and advanced music theory at the Philippos Nakas Conservatory, and holds a diploma in dance therapy from Bilman-Tzortzakis. She completed the postgraduate programme at the Guildford School of Acting, specialising in directing and acting for musical theatre.

Ηθοποιός, τραγουδίστρια, συγγραφέας, σκηνοθέτης

Actor, singer, author, director

She works as an actress in theatre, film and television and became widely known through successful appearances in television series such as Sasmos and Na M’ Agapas. She has collaborated with leading Greek and international directors, while also teaching acting in both Greek and English. She is a member of the Greek Directors’ Guild and is also active as a translator, with her translations having been staged in the theatre. She wrote and directed the musical performance m/s Flora III, which completed its four-year run at the Apollon Theatre in Hermoupolis. For the same theatre, she adapted Manos Eleftheriou’s novel The Time of Chrysanthemums, delving into the life and personality of Evangelia Paraskevopoulou, a prominent actress of the previous century. She is currently digitising the work of Xenophon Asteriadis, a pioneer of operetta, and has lent her voice to numerous commercials. In animation, she voiced the lead character Ellie in Sergios Kotsovoulos’ internationally acclaimed and multi-award-winning film Echo, which received the “Stratos Stasinos” Award in 2022.

131

K.ID.S Competition Section

Aller & Retour Π

Azuki (OV)

3’17’’ | 2026 | AT/EU

9’18’’ | 2025 | IT/EU

Την πρώτη μέρα του χειμώνα, δύο μικρές ερμίνες πρέπει να μάθουν να προσαρμόζονται στο νέο τους περιβάλλον, αλλάζοντας το καλοκαιρινό τους τρίχωμα με το χειμερινό. Τι συμβαίνει όμως όταν, πέρα από τη δυσκολία αυτής της προσαρμογής, η ανθρώπινη παρέμβαση περιπλέκει τα πράγματα; On the first day of winter, two little stoats must learn to adapt to their new surroundings, shedding their summer coats for their winter ones. But what happens when, in addition to the difficulty of learning to change, human intervention also complicates things Direction: Lucia Bulgheroni, Michele Greco Screenplay: Guenda Certo Music: Stefano Barone Production: Mario Kreil Cirillo

ετ πο τήρι With the support

134

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

Αυτό το μικρό ποίημα κινουμένων σχεδίων αφηγείται την ιστορία ενός αδέσποτου που ψάχνει ένα μέρος να ανήκει. This little animated poem tells the story of a stray searching for a place to belong. Direction, Animation,

Screenplay, Production: Astrid Rothaug

K.ID.S Competition Section

Backstreet Birds

Boom-Boom

7’22’’ | 2025 | LT/EU

5’21’’ | 2025 | AZ

Είναι ένα συνηθισμένο βράδυ στη γειτονιά: οι κάτοικοι βρίσκονται στα σπίτια τους και παρακολουθούν ήσυχα τηλεόραση. Όπως όλοι οι άλλοι, έτσι και ο Πιγκουίνος λατρεύει να περνάει χρόνο μπροστά στην οθόνη, μόνος και ανενόχλητος. Ωστόσο, στη γειτονιά μετακομίζει ένας νέος γείτονας, το Περιστέρι, που προτιμά κάτι διαφορετικό-ένα καλό πάρτι. Μη ξέροντας πώς να μοιραστούν τους περιορισμένους πόρους, τα πουλιά ξεκινούν έναν καβγά που οδηγεί σε μία μόνο κατάληξη- την καταστροφή.

Σε ένα ήσυχο δάσος, ένα μυστηριώδες «μπουμ-μπουμ» τρομάζει ένα συνεσταλμένο λαγουδάκι. Καθώς ο πανικός εξαπλώνεται ανάμεσα στα ζώα, η φαντασία τους οργιάζει. Όταν όμως ανακαλύπτουν την αλήθεια, δεν βρίσκουν κάποιο τέρας, αλλά μια γλυκιά και αστεία έκπληξη που τα φέρνει κοντά.

πο

το οκ κι

It's an ordinary evening in the neighborhood: the residents are at home, quietly watching their TVs. Just like everybody else Penguin loves spending time on the screen, alone and undisturbed. However, a new neighbour Pigeon moves in and he likes different things - a good party. Without knowing how to share limited resources, birds start a fight that leads to only one way - catastrophe.

πο

In a quiet forest, a mysterious “boom-boom” scares a timid Rabbit. As panic spreads among the animals, their imaginations run wild. But when they discover the truth, they find not a monster, but a sweet and funny surprise that brings them together. Direction, Screenplay: Nazrin Aghamaliyeva, Rashid Aghamaliyev Production: Rashid Aghamaliyev

Direction, Screenplay: Gertrūda Nemčauskaitė Animation: Vykintas Labanauskas, Gertrūda Nemčauskaitė, Vilioya Simutyte Music: Marius Meilunas Production: Justė Beniušytė, Ignas Meilūnas

ετ πο τήρι With the support

135

Bug´s Story

City in the Fox

10’37’’ | 2025 | ΝΟ/EU

8’53’’| 2026 | DE/EU

Μια ιστορία για τον εκφοβισμό και τη φιλία ανάμεσα σε δύο μικρά, περιθωριακά πλάσματα- ένα αδέξιο αγόρι-κάμπια και ένα μη δημοφιλές κορίτσι-σκαθάρι. Πώς η φιλία τους βοηθά να αντισταθούν στον εκφοβισμό, να αποκτήσουν φτερά και να γίνουν αυτό που πραγματικά είναι: μια πανέμορφη πεταλούδα και μια λαμπερή πυγολαμπίδα.

Μια περίεργη αλεπού ανακαλύπτει ένα παιδικό βιβλίο για τον πλανήτη Γη και γοητεύεται από τον ανθρώπινο κόσμο της γνώσης. Καθώς όμως «καταβροχθίζει» όλο και περισσότερα βιβλία και η φαντασία της διευρύνεται, η αλεπού κατακλύζεται από σκέψεις που δεν μπορεί να κατανοήσει πλήρως.

τορ

ε ός Ε τό ο

A story about bullying and about the friendship between two outcast little creatures - a clumsy caterpillar boy and an unpopular beetle girl. How their friendship helps them resist bullying, gain the wings and become who they are: a beautiful butter y and a bright fire y. Direction, Screenplay, Production: Natalia Malykhina Bratli Animation: Vladimir Nikitin, Irina Ghazaryan, Aramad Poghosyan, Davit Petrosyan, Diana Charibyan, Maggie Araratyan, Mariam Melkonyan Music: Mattis Sorum

ετ πο τήρι With the support

136

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

επο τ ς Πό

A curious fox discovers a children’s book about planet Earth and becomes fascinated by the human world of knowledge. But as it devours more books and its imagination expands, the fox finds itself overwhelmed by thoughts it cannot fully understand. Direction, Screenplay: Mikael Lindskov Jacobsen Animation: Nils Kuhl, Anh Tú Nguyen, Gina Stephan, Riyaaz Roy, Melanie Schnaidt, Melissa Chappes, Mikael Lindskov Jacobsen Music: Clemens Gutjahr Production: Mikael Lindskov Jacobsen

K.ID.S Competition Section

Derring-Do

Duet

5’13’’ | 2025 | HR/DE/EU

1’09’’ | 2025 | FR/EU

Οι δύο φίλοι του παροτρύνουν το μικρότερο κοτοπουλάκι να ρίξει μια ματιά μέσα σε σκοτεινές τρύπες. Η μεγαλύτερη δοκιμασία θάρρους είναι το σκοτεινό παράθυρο του κελαριού, όπου λέγεται ότι ζει ένα επικίνδυνο τέρας...

Δύο μεταφορείς. Ένα πιάνο με ουρά. Μια σκάλα εξαιρετικά δύστροπη και ένα πάθος που δεν περίμεναν ποτέ.

Κότ ι

The youngest chick is goaded by his two friends to peep into dark holes. The biggest test of courage is the dark cellar window, where a dangerous monster is said to live... Direction: Elena Walf Screenplay: Elena Walf, Simon Thummet, Barbara Kuznetsova Production: Thomas Meyer-Herrmann, Miljana Dragicevic

το

Two movers. One grand piano. One very uncooperative staircase and a passion they never saw coming. Direction, Screenplay, Animation: Leo Brunel Music: Antoine Pages Production: Julie Paturle, Zuka Lelashvili

137

Grandpa

I caught a shark

7’11’’ | 2025 | ΗR/EU

3’09’’ | 2025 | FR/EU

Ο εγγονός απολαμβάνει το ψάρεμα με τον αγαπημένο του παππού, ο οποίος είναι γεμάτος παλιές ιστορίες. Τον χειμώνα φτιάχνουν μοντέλα πλοίων, συζητούν και γελούν, ώσπου μια μέρα...

Η Lily ψαρεύει πάνω στη μικρή της βάρκα. Ξαφνικά, παρασύρεται στα βάθη του ωκεανού. Εκεί, ανάμεσα στην πραγματικότητα και τη φαντασία, το μυαλό της συναντά κάτι που θα αλλάξει για πάντα τον τρόπο που βλέπει τον κόσμο.

The grandson enjoys fishing with his dear grandfather, who is full of old stories. In the winter, they build model ships, talk and laugh, until one day...

On her small boat, ily is fishing. Suddenly, she is pulled into the depths of the ocean. There, between reality and imagination, her mind encounters something that will forever change the way she sees the world.

Π ππο ς

Direction, Screenplay: Dubravko Kastrapeli Production: Maša Udovičić

138

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

πι

Direction, Emma Gueirouard Music: Lucas Lechner

κ ρ

Animation:

K.ID.S Competition Section

Just a Hair too Late

Mister Paper sees the bigger picture

2’19’’ | 2026 | CZ/EU

42’37’’ | 2026 | ΒΕ/GR/EU

Ένα ιδιαίτερο άτομο βρίσκεται αντιμέτωπο με μια μεγάλη ουρά αναμονής στο γιατρό.

Ο κύριος Χάρτινος ζει σε ένα χάρτινο σπίτι μαζί με τη γάτα του και χρησιμοποιεί ένα ψαλίδι και τη φαντασία του για να βρει λύσεις σε καθημερινές καταστάσεις.

ι τ Κ

τ ρ

A particular figure is confronted with a long waiting line for a doctor. Direction, Screenplay, Animation: Emma Kimlová Production: Tomáš Šimon

κ ριος

ρτι ος

πει τ

εικό

Mister Paper lives in a paper house with his cat and uses a pair of scissors and his imagination to cut out solutions for everyday situations. Direction: Steven De Beul, Ben Tesseur Screenplay: Elvis Peeters, Mieke de Jong Production: Dries Phlypo, Stephen Vandingenen, Marleen Slot, Amanda Livanou, Isavella Alopoudi

139

Once Upon a Time in Dragonville

Κ ποτε τ

ρ κο

Ross-WELL

6’46’’ | 2026 | ΑΜ

9’15’’ | 2024 | FR/CH/EU

Ο Samson, ένας δράκος που δέχεται εκφοβισμό από τους υπόλοιπους κατοίκους της Δρακοχώρας, αναγκάζεται να μπει στην Ανθρωποχώρα. Εκεί συναντά τον Simon, ένα μικρό αγόρι που τον βοηθά να αντιμετωπίσει όλες τις δυσκολίες. Ο Samson ανακαλύπτει έναν νέο κόσμο και, πάνω απ' όλα, τη γεύση της φιλίας. Samson, a dragon bullied by the other inhabitants of Dragonville, is forced to enter Humanville. There he meets Simon, a little boy who helps him to face all the difficulties. Samson discovers a new world and, above all, a taste of friendship. Direction, Screenplay: Marika Herz Animation: Iulia Voitova, Marjolaine Parot, Chaitane Conversat, Marika Herz Music: Lucas Mege Production: Reginald de Guillebon, Nicolas Burlet

Σε ένα ήσυχο αγρόκτημα στο Ρόσγουελ του Νέου Μεξικού, το 1947, δύο εξωγήινοι προσγειώνονται στη Γη με μια απλή αποστολή: να απαγάγουν μια αγελάδα. Ακολουθεί μια χαοτική αλυσίδα γεγονότων που οδηγεί κατευθείαν στις στιγμές που προηγήθηκαν του θρυλικού «συμβάντος του Ρόσγουελ». Με χιούμορ και φαντασία, αυτή η ταινία μικρού μήκους σε 3D χωρίς διαλόγους αναπλάθει μία από τις πιο μυστηριώδεις συναντήσεις στην ιστορία των UFO, προσφέροντας μια παιχνιδιάρικη νέα οπτική σε μια ιστορία που συναρπάζει το κοινό εδώ και δεκαετίες. On a quiet farm in Roswell, New Mexico, in 19 , two extraterrestrials descend to Earth with a simple mission: to abduct a cow. What follows is a chaotic chain of events that leads directly into the moments preceding the legendary “Roswell incident.” Humorously and fantastically, this dialogue free 3D animated short reimagines one of the most mysterious encounters in UFO history, offering a playful new lens on a story that has fascinated audiences for decades. Direction, Screenplay, Animation, Music: Radames Humberto Clemente

140

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

K.ID.S Competition Section

See the Sea

Soaked

6’14’’ | 2026 | LV/EU

9’18’’ | 2026 | GR/EU

Σε κάθε σωστή ντουλάπα κατοικεί ένα πλάσμα. Κάθε σωστό πλάσμα ονειρεύεται κάτι. Άλλα ονειρεύονται κουμπιά, άλλα τη σωστή σειρά των πραγμάτων, όμως ένα ονειρεύεται τον ουρανό, τους γλάρους, τη θάλασσα.

Ο Φάνης, ένα μικρό σύννεφο που ψάχνει την αγάπη, γνωρίζει ότι μόνο μέσα από τη σύνδεση μπορεί να μεταμορφωθεί σε βροχή. Όταν φτάνει σε μια περιοχή που πλήττεται από ακραία ζέστη, ενώνει τις δυνάμεις του με ένα άλλο σύννεφο για να προσφέρει ανακούφιση, εξερευνώντας παράλληλα την κλιματική κρίση και τη συλλογική ευθύνη.

ες τ

In every proper closet lives a creature. Every proper creature dreams of something. Some dream of buttons, some dream of correct order of things, but one dreams of the sky, of seagulls, of the sea. Direction, Screenplay, Animation: Kristīne Zvirbule Music: Jekabs Nimanis Production: Ieva Zeldere, Sabīne Andersone-Jansone

κε

Fanis, a small cloud looking for love, knowing that only through connection can he become rain. When he reaches a land struck by extreme heat, he joins another cloud to bring relief, exploring climate crisis and collective responsibility. Direction, Screenplay, Production: Akis Melachris, Alexandros Romanos Lizardos Animation: Kostas Firinidis Music: Michal Pešek

ετ πο τήρι With the support

141

The Cloud Herder

The Eagle and the Kinglet

7’05’’ | 2025 | IE/EU

3’40’’ | 2025 | CH

Μια ηλικιωμένη βοσκός προστατεύει το συννεφένιο της κοπάδι από μια άγρια καταιγίδα που η ίδια δημιούργησε.

Ο Κόσμος των Πουλιών συγκεντρώνεται για να εκλέξει τον άρχοντά του. Ο χρυσαετός καταλαμβάνει τον θρόνο. Δεν θεωρεί κανένα άλλο μέλος της κοινότητας άξιο για τον τίτλο. Πράγματι, κανείς δεν τολμά να εναντιωθεί στο περήφανο και πανίσχυρο αυτό ζώο. Εκτός από... τον βασιλίσκο. Με τη μικρή του φωνή, προτείνει θαρραλέα να αναμετρηθεί μαζί του. Ο αετός αποδέχεται την πρόκληση: όποιος πετάξει ψηλότερα στον ουρανό, αυτός θα φορέσει το στέμμα...

ε ο ο κός

An ageing herder protects her ock of clouds from a ferocious storm of her own making. Direction, Screenplay: Aidan McAteer Music: Jonathan Casey Production: Sarah-Jane Kearns

ετός κ ι ο

κος

The World of Birds meets to choose its sovereign. The golden eagle takes the throne. He saw no other member of their community worthy of the title. Indeed, no one dares oppose the proud and powerful animal. Except... the kinglet. In his small voice, he boldly offered to do the same. The eagle accepts his wager: the one who ies highest in the sky will wear the crown... Direction: Paul Jadoul Screenplay, Production: Arnaud Demuynck Animation: Marianne Le Moigne, Paul Jadoul Music: Paul Jadoul, Yan Volsy

Με την υποστήριξη With the support

142

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

K.ID.S Competition Section

The Great Dreamscape ε

πόδρ

το ό ειρο

The Legend of the Hummingbird

ος το Κο ι πρ

7’13’’ | 2025 | FR/EU

9’26’’ | 2025 | FR/EU

Σήμερα είναι η μεγάλη μέρα: η Andrea πρωταγωνιστεί ως «Γαλάζιο Πουλί» στη σχολική παράσταση. Όμως, το τρακ της σκηνής την κυριεύει και εκείνη τρέχει στα παρασκήνια, όπου μια μαγική κάπα τη μεταφέρει σε ένα χρυσό παλάτι μέσα στα σύννεφα. Εκεί, συναντά παράξενους φίλους: τον Slipper, τον Klutz και τον Light, που την υποδέχονται θερμά. Όταν όμως ένα Πουλί τής θυμίζει το κοινό που περιμένει, η Andrea καλείται να επιλέξει ανάμεσα στην ασφάλεια και το θάρρος. Με λίγη βοήθεια, μαθαίνει ότι για να πετάξεις, πρέπει να ανοίξεις τα φτερά σου.

Μια πυρκαγιά ξεσπά στο τροπικό δάσος του Αμαζονίου και τα τρομαγμένα ζώα εγκαταλείπουν το φυσικό τους περιβάλλον για να βρουν καταφύγιο στην απέναντι όχθη. Μόνο ένα μικρό κολιμπρί επιμένει να παλεύει με τη φωτιά, όταν εντοπίζει έναν βραδύποδα με το μικρό του, εγκλωβισμένους στις φλόγες.

Today is the big day: Andrea stars as the Blue Bird in her school play. But stage fright strikes, and she ees backstage, where a magical cape transports her to a golden palace in the clouds. There, she meets quirky friends: Slipper, Klutz, and Light who welcome her warmly. But when a Bird reminds her of the waiting audience, Andrea must choose between safety and courage. With a little help, she learns that to y, you have to spread your wings.

A fire breaks out in the Amazon rainforest, and frightened animals leave their habitat to take refuge on the other bank. Only a little hummingbird persists in fighting the fire when he spots a sloth and its young trapped in the ames. Direction, Screenplay: Morgan Devos Animation: June Ortu, Morgan Devos Music: Cyrille Marchesseau Production: Reginald de Guillebon, Pierre Méloni

Direction: Remi Durin Screenplay: Valerie Magis, Remi Durin Animation: Remi Durin, Marie de Monti Music: Yan Volsy Production: Nicolas Schmerkin, Annabella Nezri

143

Great Greek Athletes: Giannis Antetokounbo ι

οι Ε ες ς τετοκο

τ ς πο

04’11’’ | 2026 | GR/EU

Η ταινία είναι μια ταινία κινουμένων σχεδίων με τη τεχνική «Stop Motion», που δημιουργήθηκε από μαθητές της 6ης τάξης του 9ου Δημοτικού Σχολείου του Ιλίου. Είναι αφιερωμένη στον σπουδαίο μπασκετομπολίστα Γιάννη Αντετοκούνμπο. The film is a Stop Motion Animation created by students of 6th Grade of 9th Primary school of Ilion. It is dedicated to the great athlete of Basketball Giannis Antetokounmpo. Direction, Screenplay, Animation, Production: Students of 6th grade of 9th Primary school of Ilion

My Miro ιρο τε

οιρ

06’05’’ | 2025 | GR/EU

10’26’’ | 2025 | CZ/EU

Η ταινία παρουσιάζει τη ζωή και το έργο του καταλανικού ζωγράφου Χουάν Μιρό. Μέσα από εικόνες, αφηγήσεις και τα έργα του, αναδεικνύεται η πορεία του από τα πρώτα του βήματα στη Βαρκελώνη έως την παγκόσμια αναγνώρισή του.

Το Shared Weights είναι ένα σύντομο, μη λεκτικό stop-motion animation για τα αόρατα βάρη που μπορεί να κουβαλά κάθε άνθρωπος.

Δημιουργημένη με αγάπη, αθωότητα και φαντασία από παιδιά του νηπιαγωγείου, δείτε τον κόσμο μέσα από τα μάτια τους και θυμηθείτε τη μαγεία που όλοι κρύβουμε μέσα μας. The film presents the life and work of the Catalan painter oan Miro. Through images, narratives and his works, his journey from his first steps in Barcelona to his global recognition is highlighted. Created with love, innocence and imagination by Kindergarten children, see the world through their eyes and remember the magic that we all hide within us. Direction, Screenplay, Animation, Production: Eugenia Siampanopoulou, Niki Sotiriadou, Lemonia Patsioura, Ermofili Detsi

144

Shared Weights

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

“Shared Weights” is a short, wordless stop-motion animation about the invisible burdens that every person may carry. Direction, Screenplay, Animation, Production: Elina Athnasaki, Anna Vidaki, Anna Maria Daskalaki, Nafsika Kalogeraki, Antonela Tzetza, Marilena Tsoumpleka, 8th Junior High School of Heraklion, Crete

O t

et t

l s

a e

l re

The Figurines of Keros

The secret

Within Us

1’42’’ | 2026 | GR/EU

07’21’’ | 2026 | GR/EU

10’26’’ | 2025 | CZ/EU

― Πού πήγαν οι άλλοι; Μόλις πριν λίγο ήταν εδώ!

Η ιστορία διαδραματίζεται σε ένα δάσος, με πρωταγωνιστές μια ομάδα ζώων, εντόμων, φυτών και στοιχείων της φύσης, καθένα από τα οποία έχει τον δικό του ρόλο στην πλοκή. Υπάρχει μια εναλλαγή των εποχών και όλα περιστρέφονται γύρω από ένα βελανίδι. Ο κυκλικός χαρακτήρας της ζωής και η σοφία της φύσης αποκαλύπτονται όταν το ελάφι αποκαλύπτει το μυστικό του στον σκίουρο, ο οποίος τελικά αποδεικνύεται το πιο ευτυχισμένο πλάσμα του δάσους!

Οι μαθητές ευαισθητοποιήθηκαν σχετικά με περιβαλλοντικά ζητήματα, εξερεύνησαν και καθάρισαν τις παραλίες της Ζακύνθου από πλαστικά, προβληματίστηκαν σχετικά με τα μικροπλαστικά που βρέθηκαν στο νερό και έστειλαν δείγματα νερού για μικροβιολογική ανάλυση και περαιτέρω μελέτη. Τέλος... δημιούργησαν τη δική τους ταινία, με τα ίδια τα απορρίμματα να πρωταγωνιστούν

ειδ

ι τ ς Κ ρο

― Να κι άλλος ένας! ― Άλλος ένας! ― Άλλος ένας; ― Θα κάνουμε πάρτι στο τέλος! Where did the others go They were just here! Here is another one! Another one! Another one We will party at the end! Direction, Screenplay, Animation, Production: Cinemathesis

τικό

The story takes place in a forest with a group of animals, insects, plants, elements of nature as protagonists, each with its own role in the scenario. There is a sequence of seasons and everything revolves around an acorn. The cyclical nature of life and the wisdom of nature are revealed after the deer's secret to the squirrel, which in the end is the happiest creature in the forest! Direction, Screenplay, Animation, Production: Students of Special Vocational Education Laboratory of Heraklion Attika

ος το Πεπρ

The students were informed and raised awareness about environmental issues, explored and cleaned the beaches of akynthos from plastic waste, re ected on the microplastics found in the water, and sent water samples for microbiological analysis and further re ection. inally... they created their own film, featuring the waste itself as the main characters. Direction, Screenplay, Animation, Production: Students Junior High School with High School Classes of Volimes, Zakynthos

145

Το LGBTQI+ περιοδικό της Ελλάδας

Στήριξε τη δράση μας Παρέλαβε το περιοδικό ANTIVIRUS, στην πόρτα για μια πολύχρωμη ενημέρωση! σου (κάθε δίμηνο), με τη συνδρομητική υπηρεσία! Κάνε μια δωρεά για το περιοδικό ANTIVIRUS σκανάροντας το QR code.

a r e Αnimapride Competition Section

a r e

Airborne

Birds of a Feather

10’00’’ | 2025 | BE/NL/EU

3’15’’ | 2025 | NL/EU

O Jason είναι κρυφά ερωτευμένος με τον καλύτερό του φίλο Niels εδώ και 10 χρόνια. Ξέρει ότι ποτέ δεν θα τα καταφέρει, αλλά δεν μπορεί να εγκαταλείψει το όνειρό του. Ωστόσο, πάνω που είναι καιρός για τον Jason να αφήσει τα ανικανοποίητα αισθήματά του, ο Niels έχει κάτι να του εξομολογηθεί.

Ο Dirk, ένα έφηβο περιστέρι, μεγαλώνει σε έναν κόσμο όπου τα πάντα είναι αυστηρά γκρίζα, ακριβώς όπως επιτάσσει το ανώτατο πτηνό. Όμως, μόλις ο ευσεβής πατέρας του φεύγει από το σπίτι, ο Dirk γλιστρά κρυφά έξω από το παράθυρο της σοφίτας. Μαζί με τους φτερωτούς φίλους του, πετάει προς την πόλη, όπου η διασκέδαση και ο πειρασμός ξεσπούν σε κάθε πιθανό χρώμα. Τα νεαρά πουλιά ξεφαντώνουν – άλλωστε, το χρώμα θεωρείται διαφθορά. Όμως, τότε, ο Dirk έρχεται αντιμέτωπος με μια δύσκολη κατάσταση... με τον πατέρα του.

το

Jason has been secretly in love with his best friend Niels for ten years. He knows it will never work out, but Jason still can't give up on his dream. However, it is time for Jason to let go of his unrequited feelings when Niels has to confess something to him. Direction: Nigel Lievaart Screenplay: Milo Cremer Eindhoven Animation: Tyka Beumers, Marleen van Dun, Gabriella Lichtneker, Tessa Stehouwer, Imke Reintjens Music: NOZEM Audio Production: Ineke Kanters, Lisette Kelder, Maarten D'Hollander, Tim Martens

150

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

οιος ο ο

Teenage pigeon Dirk grows up in a world where everything is properly grey, just as the supreme bird demands. But once his devout father leaves the house, Dirk secretly sneaks out through the attic window. Together with his feathered friends, he ies to the city, where fun and temptation burst in every imaginable color. The teenage birds go all out—after all, color is corrupt. But then, Dirk is hit hard with a confrontation... with his father. Direction, Screenplay: Patty Stenger Animation: Bastiaan Hooimeijer, Matthias van’t veer, Elias van der Heide, Happy Ship Music: Manna Horsting Production: Martin Venema, Happy Ship

Animapride Competition Section

Breaking Walls

EDEN

22’32’’ | 2025 | NL/EU

6’16’’ | 2026 | GR/EU

Όταν ο δημοσιογράφος και ακτιβιστής Hoi Yi αγωνίζεται ενάντια στις υποκλοπές και τη λογοκρισία και μιλά σε συνέδριο για την ελευθερία της έκφρασης, αποπνέει αποφασιστικότητα. Ωστόσο, πίσω από τον δημόσιο αγώνα του κρύβεται μια προσωπική πάλη. Ως queer άνδρας, ζει ανάμεσα σε δύο κόσμους: την ανοιχτή ζωή του στην Ολλανδία και τα μυστικά που κρατά από την οικογένειά του στην Κίνα.

Σε ένα έρημο νησί ζουν δύο άνδρες γαλήνια. Όταν ο ένας από τους δύο αποφασίζει να εξερευνήσει τον κόσμο και να εγκαταλείψει το σπίτι τους, ξεκινά η σύγκρουση.

When ournalist and activist Hoi Yi fights against surveillance and censorship and speaks at a conference on freedom of expression, he radiates determination.

Direction, Screenplay: George Asimakakis Music: Τasos Soldatos Production: George Asimakakis, Τasos Soldatos

κρε

ο τ ς ε

But behind his public fight lies a personal struggle. As a queer man, he lives between two worlds: the openness of his life in the Netherlands and the secrets he keeps from his family in China.

Ε Ε

On a deserted island two men are living peacefully. When one of them decides to explore to world and leave their home, con ict begins.

Direction: Jan-Dirk Bouw Screenplay: Jan-Dirk Bouw, Ernie Tee, Vincent Vanneste Production: Koert Davidse, Steven Dhoedt, Joahna Dorothea, Mette Cheng Munthe Kaas, Marc Thelosen

151

a r e

Eyeliner ο

τι

οι

8’30’’ | 2026 | UK

7’00’’ | 2025 | SG

H Nina και η καλύτερή της φίλη Lily αποφασίζουν να κλέψουν ένα μολύβι ματιών που θα γίνει το κλειδί στη θυληκότητα. Καθώς αντιμετωπίζουν εντελώς διαφορετικές αντιδράσεις φορώντας το, η Nina ανακαλύπτει ότι το ταξίδι της ως τρανς κορίτσι δεν θα είναι τόσο εύκολο.

Σε μια queer ουτοπία, δύο ζευγάρια συζητούν σε ένα εστιατόριο καθώς περιμένουν μάταια να εξυπηρετηθούν.

Nina and her best friend Lily decide to steal an eyeliner, hoping that this will be their key to womanhood. When they're given wildly different receptions to wearing it, Nina discovers that her journey as a trans girl might not be so easy. Direction, Animation: Aisha Boudjillouli Screenplay: Tommy Hurst, Aisha Boudjillouli Production: Densu Moseti

152

More Than Happy

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

In a queer utopia, two couples sit in conversation at a restaurant, waiting for service that will never arrive. Direction, Screenplay, Production: Wei Keong Tan

Animapride Competition Section

My name is Lilith

οό ο

ο ε

Placeholder Προ

ρι ό

13’55’’ | 2025 | BE/FR/EU

7’17’’ | 2025 | IE/EU

To όνομά μου είναι Lilith. Είμαι η πρώτη γυναίκα που δημιουργήθηκε από το πλευρό του Αδάμ. Η αναμέτρησή μου με την Εύα θα διαλύσει κάθε στερεότυπο στο οποίο είμαστε παγιδευμένοι.

Ένα νεαρό transmasc από μια μακρινή χώρα βρίσκει ένα νέο σπίτι στην Ιρλανδία, αλλά τα προβλήματα της χώρας αρχίζουν γρήγορα να το επιβαρύνουν.

My name is ilith. I am the first woman, created alongside Adam. My encounter with Eve will shatter every stereotype that we’ve been trapped in.

A young transmasc from a far away land finds a new home in the country of Ireland, but its problems quickly start to take a toll on him.

Direction, Screenplay: Leo Luna Robert-Tourneur Production: Viviane Vanfleteren / Nidia Santiago

Direction, Screenplay, Animation: Elisa Beli Borrelli

Με την υποστήριξη With the support

153

a r e

Safe Space

ς Περι

Safo π

6’00’’ | 2026 | GR/EU

7’00’’ | 2026 | ES/EU

Μετά από έναν έντονο τσακωμό με την κοπέλα της η Satchi παραλίγο να κάνει ένα λάθος που δεν μπορεί να πάρει πίσω. Καθώς τρέχει να ξεφύγει από όλα αυτά, αναπολεί το τραύμα της, την σχέση της με την οικογένεια της και όσα έχει αποκτήσει στην πορεία.

Μια φορά κι έναν καιρό, αφηγείται ο αφηγητής, υπήρχε μια πριγκίπισσα που είχε απαχθεί από έναν δράκο και ένας πρίγκιπας που θα τολμήσει να μπει σε ένα δάσος για να τη σώσει. Η απροσδόκητη άφιξη μιας μασκοφόρου μορφής θα κάνει το σενάριο να καταρρεύσει. Ο αφηγητής θα πρέπει να διαχειριστεί την ιστορία, πιέζοντας για το παραδοσιακό «και έζησαν αυτοί καλά και εμείς καλύτερα». Ωστόσο, οι χαρακτήρες μπορεί να μην θέλουν να συνεχίσουν το θέατρο.

After a heated argument with her girlfriend Satchi almost makes a mistake she cannot take back. Running away from it all, she retraces her scars, her relationship with her family and what she has gained. Direction, Screenplay: Michail Korkidas Animation: Michail Korkidas Music: Tharrenos Mpilias Production: University of West Attica

Once upon a time, retells the narrator, there was a princess kidnapped by a dragon and a prince who will venture into a forest to save her. The unexpected arrival of a masked figure will make the script fall apart. The narrator will have to handle the story, forcing a traditional happy ever after. However, the characters might not want to continue the theatre. Direction: Sabina Garcia Screenplay: Sabina Garcia, Rosa Garcia, Maria Soler, Malu Mosca, Josep Paya, Elena Lopez, Michela Politano, Manuel Pozo, Claudia Serneguet Music: Natalia Hatz, Justin Shin Production: Máster de animación UPV

154

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

Animapride Competition Section

Sugar Laced Π

ο ε

The Old Man and the Lighthouse

ρος κ ι ο

ρος

6’49’’ | 2025 | GR/EU

4’43’’ | 2025 | PT/EU

H Λεμονιά είναι η ιδιοκτήτρια του πιο δημοφιλούς ζαχαροπλαστείου της πόλης, αλλά η διάνοια των πιο περιζήτητων προϊόντων δεν είναι η ίδια αλλά η καινούργια της υπάλληλος, η Μαργαρίτα. Το ρεπερτόριο της Μαργαρίτας περιλαμβάνει πολλών ειδών γλυκά με τα πιο διάσημα να είναι οι υπερ- ρεαλιστικές τούρτες που δεν μοιάζουν με γλυκά. Μιμούνται κοπές κρέατος αλλά η απομίμηση έχει και τα όριά της…

Ένας φαροφύλακας έρχεται αντιμέτωπος με την αβεβαιότητα του κόσμου γύρω του, την απώλεια και τη δική του θνητότητα. Στις τελευταίες του στιγμές, το πεπρωμένο του τον αγκαλιάζει.

Lemonia is the owner of the most popular bakery in town, but the genius behind her most sought-after goods is not her, but her new employee, Margarita. Margarita's repertoire includes many types of desserts, the most renowned being her hyperrealistic cakes made to look nothing like sweets. They imitate cuts of meat, but imitation can only go so far...

Direction: Adriana Andrade, Artur Correia, Felipe Kenji, Luana Rodrigues Screenplay: Adriana Andrade Animation: Adriana Andrade, Artur Correia, Carolina Dourado, Hugo Rodrigues, Janessa Garcia, Luana Rodrigues, Lucas Serra, Theo Quinhones, Felipe Kenji, Júlia Leite, Mafalda Monteiro, Samuel Marques Music: João Falcão

Direction, Maria Eleni Tsaousi Music: Kona Hairy

Animation:

A lighthouse keeper is confronted with the uncertainty of the world around him, loss and his own mortality. In his last moments, he’s embraced by his destiny.

ετ πο τήρι With the support

155

a r e

This Feminine Side

You Are Not Part of The Cake

7’29’’ | 2025 | BE/FI/PT/EU

4’33’’ | 2025 | TW/UK

Η θηλυκότητα, επαναπροσδιορισμένη και ιδωμένη με νέα ματιά, μέσα από τις queer φωνές της Λισαβόνας και την τέχνη μικτής τεχνικής.

Ένα κορίτσι, η Ping, συγκρούεται με τον ομοφοβικό και επιθετικό πατέρα της φιλενάδας της Lala, τον Άντρα. Καθώς οι εντάσεις κλιμακώνονται, η Ping αναγκάζεται να λάβει δραστικά μέτρα για να σώσει τον εαυτό της και σκοτώνει τον Άντρα. Αυτή η πράξη γίνεται μια τελετουργία μεταμόρφωσης - μια διακοπή των δεσμών, μια αναγέννηση και ένα βήμα προς μια νέα φάση της ζωής.

τή

κή Π ε ρ

emininity, defined and reimagined, through isbon’s queer voices and mixed-media art.

Animation

Direction: Alice Siniscalchi Production: Re:Anima European Joint Master In

ε Ε

ι Κο

τι τ ς ο ρτ ς

A girl, Ping, faces con ict with her girlfriend ala's homophobic and aggressive father, The Man. As tensions escalate, Ping is forced to take drastic action to save herself and kills The Man. This act becomes a ritual of transformation—a severing of ties, a rebirth, and a step into a new phase of life. Direction,

ετ πο τήρι With the support

156

Screenplay: Ting-Jui Chen

CMY

Things to do in Syros Authentic Experiences

www.syros.gr

International Panorama

All This Death ος

τός ο

Atomik Tour

τος

Π ρ

13’02’’ | 2025 | FR/EU

Direction, Screenplay: Fadi Syriani Animation: Mikkei Mainz, The animation Workshop - TAW Production: Jana Wehbe, Georg Neubert, Maryam Al Khulaifi, Fadi Syriani

Direction, Screenplay: Bruno Collet Animation: Jean Marie LeRest, Heloise Ferlay, Bilitis Levillain, Martin Pertlicek Production: Jean-François Le Corre, Martin Vandas

Beef Tomato

Carla and her legs

πι τεκο το

18’00’’ | 2025 | NL/EU

Direction, Screenplay: Patty Stenger Animation: Bastiaan Hooimeijer Music: Rens Machielse, Willem Schneider Production: Peter Lindhout

160

ική περιή

17’00’’ | 2025 | LB

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

κ ι τ πόδι τ ς

14’11’’ | 2026 | DE/EU

Direction, Screenplay, Animation, Production: Christoph Büttner Music: Marcus Sander

International Panorama

Daughters of the Late Colonel

Kinder Than Cuts

9’23’’ | 2026 | DE/UK/EU

4’00’’ | 2025 | UK

ι Κόρες το Εκ ιπό τος

Phil Davis

τ ρ

Direction, Screenplay, Animation: Elizabeth Hobbs Production: Abigail Addison, Fabian Driehorst,

τεροι πό τις Περικοπ ς (

Direction, Production: Kate Jessop, Sarah Gomes Harris Animation: Yuxin Sun, Yu Sun, Scott Coello, Kaet Jessop, Kim Nioce, Anna Pereira Finn, Maria Audrey, Occulta Drama, Ciara Kerr, Sam Bonser, Chris Sav, Tom Sears, Noah Greenhalgh, Jose Grane, Quirkyjoe, Luka Lee, Natasha Staumton, Sarah Gomes Harris Music: Wolfgang Dubieniec

Lexi

Po[d]step

Direction, Screenplay, Music: Bruno Simões Animation: Diana Sanchez, Beatriz Moreno, Kinga Kasperczyk, Laura Equi, Quillermo Bosco, Raquel Cruz Production: Bruno Simões, Carlota Pou

1’35’’ | 2025 | PL/EU

4’11’’ | 2026 | ES/EU

)

οδος

Direction: Magdalena Wiercińska Animation: Michał Janicki

161

Randaghi δ

Irraren

ποτο

15’00’’ | 2025 | IT/EU

7’33’’ | 2025 | SE/EU

Direction, Screenplay: Enrico Motti, Emanuele Motti Music: Sergio Bachelet Production: Enrico & Emanuele Motti, Sergio Bachelet

Direction, Screenplay: Anna Drake, Marjo Palokangas Production: Anna Drake, Marjo Palokangas

Sunflowers in Sorrow

Switch

18’36’’ | 2026 | FR/EU

10’15’’ | 2026 | ΒU/EU

Direction, Screenplay: Léa Krawczyk Animation: Laurene Baribant, Hyppolyte Cupillard, Léa Krawczyk, Ylang Lebot, Camille Monnier Music: Pierre Oberkampf Production: Vanessa - Jean Buttin-Labarthe – Bouthors

Direction, Screenplay: Dalibor Rajninger Animation: Dalibor Rajninger, Evelina Rajninger, Karina Krimova, Dmitry Yagodin Music: Dalibor Rajninger

162

ποτ ι

ιοτρόπι

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

ι κόπτ ς

International Panorama

The Applicant

The Bar is Low - The end of the world

15’00’’ | 2025 | ΕS/EU

3’21’’ | 2026 | GR/EU

ιτ

Πή

Direction, Music, Production: Sam Orti Screenplay: Flora Cuevas Animation: Nuria Bataller, Sam Orti

ςε

The Question

20’00’’ | 2025 | SI/EU

23’23'' | 2026 | FR/EU

ο ότ

τις ρκο δες

Direction: Lea Vučko Screenplay: Izar Lunaček, Lea Vučko Animation: Lea Vučko, Dora Pejić Bach, Toni Mlakar, Gergő Burján, Luca Sóska Soós, Virág Kiss, Vivien Csigó Production: Jure Vizjak, Maja Zupanc

ος το κό

Direction, Screenplay, Animation: Sergio Ko (Kotsovoulos) Music: Kostas “Gotza” Zisimopoulos Production: Sergio Ko (Kotsovoulos), Yannis Cristophorou

The Girl Who Wasn't Afraid of Bears ο Κορ τ ι Πο

οτ

ο Ερ τ

Direction, Screenplay: Alberto Segre Animation: Catarina Abrantes, Sarah Machart Music: Emma Kelaleche Production: XBO Films

163

Turion ο ρ

Unidentified Flying Objects (UFO)

το

3’10’’ | 2025 | PL/EU

Direction, Screenplay, Animation: Wiktoria Nowak Music: Eryk Lubicki Production: Wiktoria Nowak

Unlearning Motherhood ε

ο τ ςτ

τρότ τ

10’45’’ | 2025 | CO

Direction, Screenplay: Juliana Erazo Gómez Animation: Robert Jonathan Koeyers, Paola Cardona, Padelis Paradisis, Laura Restrepo, Franka van Vreeswijk, Jessica Stefania Ramos Music: Charley van Veldhoven Production: Richard Valk 164

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

τότ τ ς πτ

τικε ε

11’57’’ | 2026 | DE/EU

Direction, Screenplay, Animation: Sasha Svirsky Production: Karsten Matern

Venezia Diorama 6’00’’ | 2026 | ΒU/EU

Direction, Animation: Nicolas Piret Production: David Grançon, Take Five

International Panorama

XYZ

Land Art ε

11’40’’ | 2026 | LU/PT/EU

Direction: Alexandre Alagôa Production: Mario Gajo

2’35” | 2026 | GR/EU

Direction, Animation, Production: Tina Mamali Music: Konstantin Tyufyakin

Drawing on hope ρ

ο τ ςτ

Ε πδ

0’26’’ | 2025 | GR/CY/UK/EU

Direction, Screenplay, Animation: Vivi Markatos

165

Department of Multimedia and Graphic Arts

ree

A Nobleman's Son Weds

Beware the Monster of the Mansion!

5’14’’ | 2026 | GR/EU

10’17’’ | 2026 | GR/EU

ρ ο το ιός π

τρε ετ ι

ο ο

Direction, Screenplay, Animation, Music: Maria Sinopoulou Production: Architecture NTUA

Cold Turkey π ρ π

πρ ιος

7’27’’ | 2025 | GR/EU

Direction, Screenplay, Animation: Myrto Elektra Karieti Production: University of West Attica

168

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

ς το τ ρ ς τ ς Direction, Animation,

Screenplay, Production: Ismini Komi

Dive In ο τι

1’46’’ | 2026 | GR/EU

Direction, Screenplay, Animation: Despoina Douzi Music: Dimitrios Kolovos

ree

Empty Eyes

Ghost in the Apparatus

2’40’’ | 2026 | GR/EU

4’40’’ | 2025 | GR/EU

δει

τι

Direction, Screenplay, Animation: Chrysanna Giannikopoulou Production: Architecture NTUA

Huldu-fólk

ι κρ

οι

ρ ποι

το

τή

τος

Direction, Screenplay, Animation: Gina Stavropoulou Production: Gina Stavropoulou, Athens School of Fine Arts

In my mind there's an echo 1’31’’ | 2026 | GR/EU

11’00’’ | 2026 | GR/EU

Direction, Screenplay, Animation: Danai Dafni-Mitsakou Production: Danai Dafni-Mitsakou, University of West Attica

Direction, Screenplay, Animation: Mikaela Zotou, Vasilina Magklara Production: Mikaela Zotou, Vasilina Magklara, AKTO Art & Design College

169

ree

Inkblade επ δ

Overthinking

ιο

περ

5’54’’ | 2026 | GR/EU

2’59’’ | 2026 | GR/EU

Direction, Screenplay, Animation, Music, Production: Eleftherios Anagnostopoulos

Purple

Direction, Screenplay, Animation: Lida Korotkaya-Adamenko Production: AAS College

Russell & Scratch: "The unpleasant roommate"

ε ο

10’00’’ | 2026 | GR/EU

Direction, Animation, Dimitris Iosifidis Hokmetidis

170

Screenplay, Production:

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

τικός

κ τοικος

1’46’’ | 2026 | GR/EU

Direction, Screenplay, Animation, Production: Spyridon Deligiannis Music: Ralph Butler / Noel Gay, Philip Milman

ree

Semiotics of Punctuation

Text me when you arrive…

4’36’’ | 2026 | GR/EU

4’24’’ | 2025 | GR/EU

ειο ο

τε ε ο ότ

εις

Direction, Screenplay, Animation: Konstantinos Taliadouros Music: Anish Salve

Direction, Animation: Vasiliki Papadopoulou Screenplay: Maria Liatsou Music: Isabella Pritsa Production: University of West Attica

The Hunt

The space between us

3’00’’ | 2026 | GR/EU

2’53’’ | 2026 | GR/EU

οκ

ή ι

Direction, Screenplay, Animation: Stella Athanasiadou Music: Stephanos Ioannou Production: Ionian University, Department Of Audio & Visual Arts

ο δι

Direction, Screenplay, Animation: Isabella Pritsa Production: University of West Attica

171

ree

The Spectacle of the Mind The Workload of the Juggler ο

το

πο

ο ος ο κ

Tree house ρ

5’54’’ | 2026 | GR/EU

Direction, Screenplay: Afroditi Dikaiakou Animation: Afroditi Dikaiakou, Thrice Upon a Bell Music: Stationary Sign, Luella Gren, Guto Lucena, Martin Landström Production: Afroditi Dikaiakou, Deree - The American College of Greece

ε τρό πιτο

8’46’’ | 2026 | GR/EU

Direction: Nasia Koko (Kolokotroni) Screenplay: Marianna Ioannidi Animation: Nasia Koko Music: Dimos Argyropoulos Production: asilis Matthaios, Maria Tzotzi, Anna Carmen Papafotiou, Film School, Aristotle University of Thessaloniki

Unusual Mind

ή ι τος ο ς

5’00’’ | 2025 | GR/EU

Direction, Screenplay, Animation: Savvas “The Pack” Ampatzidis

172

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

e at era

SABA

ς Περι

09’40’’ | 2026 | US

Σε έναν αφηρημένο και συμβολικό κόσμο όπου η βαρύτητα έχει αντιστραφεί, δημιουργείται ένας μοναδικός δεσμός μεταξύ ενός παππού και του εγγονού του. Καθώς ο Saba, ο παππούς, καθοδηγεί το αγόρι μέσα σε αυτή τη σουρεαλιστική πραγματικότητα, ξεσπά μια βίαιη καταιγίδα, που σκίζει ένα από τα σχοινιά που συγκρατούν το σπίτι τους – και μαζί με αυτό, τη ζωή τους μαζί. Αφού βιώνει την επώδυνη απώλεια του Saba, το αγόρι ξεκινά ένα συναισθηματικό ταξίδι αναζητώντας την κατάληξη. Μέσα από μια στιλιζαρισμένη και ποιητική οπτική γλώσσα, η ταινία εξερευνά τα θεμελιώδη ερωτήματα της ζωής: τους δρόμους που ακολουθούμε, τον χωρισμό από τους αγαπημένους μας και την ατέρμονη προσπάθεια να βρούμε την κατάληξη, να συμφιλιωθούμε με την απώλεια και να προχωρήσουμε μπροστά. In an abstract and symbolic world where gravity is reversed, a unique bond forms between a grandfather and his grandson. As Saba, the grandfather guides the boy through this surreal reality, a violent storm strikes, tearing one of the ropes anchoring their home - and with it, their life together. After suffering a devastating loss of Saba, the boy embarks on an emotional journey in search of closure. Through a stylized and poetic visual language, the film explores life’s fundamental questions: the paths we take, separation from those we love, and the endless effort to find closure, reconcile loss, and move forward. Direction, Screenplay: Liron Topaz Animation: Antoine Antin, James Baxter, Simone Cirillo, Sandro Cleuzo, Mael Gourmelen, Fernando Moro, Kevin O'Hara, Slaven Reese, Isaac Rubio, Marc Valls Pla, Tim Watts, Matt Williames Music: Daniel Markovich Production: Lirit Rosenzweig Topaz, ΝΕΚΟ productions

174

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

Το Cinematherapy είναι ένα πρόγραμμα του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου, Οπτικοακουστικών Μέσων και Δημιουργίας - (ΕΚΚΟΜΕΔ) που αξιοποιεί τη δύναμη του κινηματογράφου ως εργαλείο ψυχοκοινωνικής υποστήριξης και προσωπικής ανάπτυξης ως εργαλείο ψυχοκοινωνικής ενδυνάμωσης και επανένταξης ευάλωτων κοινωνικών ομάδων. Μέσα από προβολές επιλεγμένων ταινιών και καθοδηγούμενες συζητήσεις από την ειδικό ψυχικής υγείας Ντενίς Νικολάκου, οι συμμετέχοντες έχουν την ευκαιρία να αναγνωρίσουν, να εκφράσουν και να επεξεργαστούν συναισθήματα και εμπειρίες. Το πρόγραμμα στοχεύει στην ενίσχυση της ενσυναίσθησης, της αυτογνωσίας και της κοινωνικής συνοχής, εντάσσοντας την τέχνη του κινηματογράφου σε ένα ευρύτερο πλαίσιο δημιουργικής θεραπείας και κοινοτικής ενδυνάμωσης. Cinematherapy is a program by the Hellenic Film & Audiovisual Center, (EKKOMED) that harnesses the power of cinema as a tool for psychosocial support and personal development as a tool for psychosocial empowerment and social reintegration. Through screenings of selected films and guided discussions led by mental health specialist Denise Nikolakou, participants are encouraged to recognize, express, and process emotions and personal experiences. The program aims to enhance empathy, self-awareness, and social cohesion, integrating the art of cinema into a broader context of creative therapy and community empowerment.

Με την υποστήριξη του With the support

GR/EU

Ντενίς Νικολάκου

Denise Nikolakou

Η Ντενίς Νικολάκου (MSc Integrative Psychotherapy) είναι συνθετική ψυχοθεραπεύτρια με εξειδίκευση στην κινηματογραφοθεραπεία, μια καινοτόμο προσέγγιση που συνδυάζει τον κινηματογράφο με την ψυχοθεραπεία. Δημιουργός του προγράμματος Cinematherapy, έχει υλοποιήσει δράσεις σε φεστιβάλ, εκπαιδευτικούς και πολιτιστικούς φορείς και θεραπευτικά περιβάλλοντα, στην Ελλάδα και διεθνώς. Από το 2020 έως το 2024 συνεργάστηκε με το Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας (DISFF), όπου παρουσίασε βιωματικές συνεδρίες με ταινίες καταξιωμένων δημιουργών όπως ο και ο Κ , ενώ σχεδίασε θεματικές ενότητες όπως το talk, συνδυάζοντας προβολές με ανοιχτές συζητήσεις γύρω από κοινωνικά και υπαρξιακά ζητήματα.

Denise Nikolakou (MSc Integrative Psychotherapy) is an integrative psychotherapist specializing in Cinematherapy—a pioneering approach that combines the art of cinema with psychotherapy. She is the creator and coordinator of the Cinematherapy programme, presented in festivals, cultural and educational institutions, and therapeutic settings in Greece and abroad. From 2020 to 2024, she collaborated with the Drama International Short Film Festival (DISFF), where she curated immersive sessions with films by directors such as Pawe Pawlikowski and Konstantinos Giannaris, and developed strands like Psitalk, blending screenings with open discussions on psychological, social, and existential themes.

Συνθετική

υχοθεραπεύτρια

Το 2025 ανέλαβε την επιστημονική επιμέλεια και τον συντονισμό του προγράμματος e at era ΚΚ , στο πλαίσιο του Δημιουργικού Κόμβου Creative Hub GR, με στόχο την ψυχοκοινωνική ενδυνάμωση μέσω της τέχνης του κινηματογράφου. Παράλληλα, διατηρεί ιδιωτική πρακτική και συνεργάζεται με εκπαιδευτικούς φορείς, εντάσσοντας το σινεμά ως εργαλείο μάθησης και ενσυναίσθησης.

Integrative Psychotherapist

In 202 , she assumed the scientific supervision and coordination of Cinematherapy by the Hellenic Film & Audiovisual Center within the Creative Hub GR, designing psychosocial empowerment initiatives through cinema and the therapeutic arts. Alongside this work, she maintains a private practice and collaborates with schools, integrating cinema as a tool for empathy, learning, and self-awareness.

175

Tributes

Η κύρια θεματική της φετινής διοργάνωσης είναι αφιερωμένη στα , τιμώντας την επέτειο από την ονοματοθεσία και την ίδρυση της Ερμούπολης, το 1826, και τη γέννηση της πόλης του Κερδώου και Λόγιου Ερμή – μια επέτειο που η Σύρος γιορτάζει καθ’ όλη τη διάρκεια του έτους. Με αφετηρία τη μεγάλη επετειακή εκδήλωση που πραγματοποιήθηκε τον Ιούνιο στο Θέατρο Απόλλων με τη συμμετοχή του ANIMASYROS, το Φεστιβάλ παρουσιάζει ένα πρόγραμμα που διερευνά τις κρίσιμες ιστορικές και κοινωνικές μεταβολές που διαμόρφωσαν τον σύγχρονο κόσμο, . Στο πλαίσιο του αφιερώματος, επιλέγονται επίσης ταινίες από τη σειρά ιστορικών ντοκιμαντέρ κινουμένων σχεδίων , συμπαραγωγή του Animasyros Productions και της Magenta TV. Η επιλογή τους διευρύνει το βλέμμα πέρα από την Ερμούπολη, φέρνοντάς την σε διάλογο με άλλες πόλεις που, σε διαφορετικές ιστορικές περιόδους και μέσα από διαφορετικές διαδρομές, . Μέσα από τις ιστορίες αυτών των τόπων, η επέτειος των 200 χρόνων γίνεται έτσι αφορμή για μια ευρύτερη αναδρομή στις πόλεις, τις κοινότητες και τις ιστορικές διεργασίες που διαμόρφωσαν τη σύγχρονη Ελλάδα.

180

The main theme of this year’s festival is dedicated to “200 Years of Hermoupolis”, marking the bicentenary of the naming and founding of Hermoupolis in 1826, and the birth of the city of Hermes, god of commerce and letters – an anniversary celebrated throughout the year across Syros. Building on the major commemorative event held at the Apollon Theatre in June, with the participation of ANIMASYROS, the Festival presents a programme of screenings and educational activities exploring the pivotal historical and social transformations that have shaped the modern world, while highlighting Hermoupolis as a place of creativity, coexistence and culture. As part of this tribute, the Festival also presents selected films from Hellenic Places, a series of animated historical documentaries co-produced by Animasyros Productions and Magenta TV Their inclusion broadens the perspective beyond Hermoupolis, placing the city in dialogue with other urban centres that, at different moments in history and through distinct trajectories, played a defining role in shaping modern Hellenism. Through the stories of these places, the bicentenary becomes an opportunity to explore the cities, communities and historical forces that have shaped modern Greek identity.

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

Τόποι του Ελληνισμού: Ερμούπολη

Hellenic Places: Hermoupolis 17’25’’ | 2021 | GR/EU

Ερμούπολη, η πρωτεύουσα της Σύρου, στο κέντρο του νησιωτικού συμπλέγματος των Κυκλάδων, στην Ελλάδα. Στην ιστορία της απαντώνται όλες οι ζυμώσεις που διαμόρφωσαν τον σύγχρονο Ελληνισμό. Αυτό το animated ντοκιμαντέρ αφηγείται την ιστορία της. The city of Hermoupolis, capital of Syros is located at the center of the Cyclades, in the Aegean Sea, inGreece. In its history one finds all the elements that shaped contemporary Greece. This is an animateddocumentary telling its story. Direction: Charalambos Margaritis Screenplay: Vassilis K. Karamitsanis Music: Christos Panagos Α Narration: Simos Patieridis Production: Animasyros Productions, Magenta TV

ears

Τόποι του Ελληνισμού: Κάσος

Τόποι του Ελληνισμού: Ψαρά

Τόποι του Ελληνισμού: Kύπρος

15’02’’ | 2025 | GR/EU

14’20’’ | 2025 | GR/EU

Η Κάσος, ένα μικρό αλλά ηρωικό νησί, έχει βρεθεί αντιμέτωπη με την Τροία, την Περσία, την επανάσταση και τον πόλεμο. Η ναυτική της παράδοση διαμορφώνει την ταυτότητα, την αυτονομία και τον πολιτισμό της, ενώ η θάλασσα φέρνει τόσο σύνδεση όσο και κίνδυνο σε αυτή τη διαδρομή από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα. Πρόκειται για το 5ο επεισόδιο της σειράς ιστορικών ντοκιμαντέρ κινουμένων σχεδίων, με τίτλο Τόποι του Ελληνισμού.

Ένα μικρό νησί στο ΒΑ Αιγαίο, τα Ψαρά έπαιξαν ρόλο δυσανάλογα μεγάλο στην Ελληνική Επανάσταση. Μέσα από τη ναυτική τους τέχνη, τις θυσίες των

Στο σταυροδρόμι τριών ηπείρων, η Κύπρος γίνεται τόπος συνάντησης πολιτισμών, αυτοκρατοριών και πίστεων που διαμορφώνουν τη μοναδική της πορεία. Από τους Μυκηναίους και τα αρχαία βασίλεια έως τους Σταυροφόρους, τους Οθωμανούς και τον αγώνα για ανεξαρτησία, η ιστορία του νησιού ξετυλίγεται ως μια αδιάκοπη διεκδίκηση δύναμης και ταυτότητας. Σήμερα, η Κύπρος στέκει ανθεκτικό σύμβολο του Ελληνισμού, μεταφέροντας τη μνήμη του παρελθόντος στη σύγχρονη ευρωπαϊκή της πραγματικότητα.

Hellenic Places: Kassos

Kassos, a small and heroic island, has had to confront Troy, Persia, revolution, and war. Its maritime tradition has shaped its identity, autonomy, and culture, while the sea brings both communication and peril in this journey from antiquity to the present. This is the fifth episode in the animated historical documentary series Hellenic Places. , Direction: Dimitri Armenakis Screenplay: Maria Sampatakaki Animation: Nicholas Colliniates Music: Manos Paterakis Α Narration: Marios Frangoulis Production: Animasyros Productions, Magenta TV

Hellenic Places: Psara

μπουρλοτιέρηδων και τον τραγικό αφανισμό του 1824, αναδεικνύεται η ψυχή μιας κοινότητας που δεν υποτάχθηκε ποτέ. Το ντοκιμαντέρ κινουμένων σχεδίων ξετυλίγει την ιστορία των Ψαρών από τη Μυκηναϊκή εποχή ως τον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο, φωτίζοντας ένα ηρωικό και πολύπαθο σταυροδρόμι του ελληνισμού. A small island in the northeastern Aegean, Psara played an outsized role in the Greek War of Independence. Through naval daring, the sacrifice of its fire-ship captains, and the tragic massacre of 1824, the island's resilient spirit shines through. This animated historical documentary traces Psara’s history from Mycenaean times to WWII, revealing a heroic yet tormented crossroads of Hellenism. Direction, Animation: Anna Mastorou Screenplay: Μaria Sampatakaki Music: Manos Paterakis Α Narration: Nikos Andriotis Production: Animasyros Productions, Magenta TV

Hellenic Places: Cyprus

At the crossroads of three continents, Cyprus has become a meeting place for cultures, empires, and faiths that have shaped its unique history. From the Mycenaeans and the ancient kingdoms to the Crusaders, the Ottomans, and the struggle for independence, the island’s history unfolds as a ceaseless struggle for power and identity. Today, Cyprus stands as a resilient symbol of Hellenism, carrying thememory of the past into its contemporary European reality. Direction: Charalampos Margaritis Screenplay: Maria Sampatakaki Animation: Daniel Nikolaou, Nicoletta - Leticia Maximiuk, Liana Konstantinides Music: Manos Paterakis Α Narration: Lefteris Samson Production: Animasyros Productions, Magenta TV

181

e rs

a e

του ANIMASYROS φέτος είναι η ,η οποία με την ισχυρή παράδοση και ταυτόχρονα την εντυπωσιακή δυναμική της, συγκαταλέγεται, τα τελευταία χρόνια, ανάμεσα στις πιο δημιουργικές και ενδιαφέρουσες σκηνές ανιμέισον της Ευρώπης. Σε συνεργασία με το at rela , τον οργανισμό που εκπροσωπεί την ιρλανδική κοινότητα ανιμέισον, και την υποστήριξη της και του lt re rela το ANIMASYROS παρουσιάζει ένα αφιέρωμα με , μεταξύ των οποίων το Second to None του e t alla er, το Deadly του a teer και το υποψήφιο για Όσκαρ Late Afternoon της se a all (Cartoon Saloon).

This year’s Country in Focus at ANIMASYROS is Ireland, which combines a strong and long-standing tradition with remarkable contemporary momentum and has emerged in recent years as one of the most creative and dynamic animation scene in Europe. In collaboration with Animation Ireland, the organisation representing Ireland’s animation community, and with the support of the Embassy of Ireland in Greece and Culture Ireland, the Festival presents a tribute featuring screenings of short animated films by contemporary Irish creators. The film programme brings together some of the most significant Irish productions of the past decade, including Second to None by Vincent Gallagher, Deadly by Aidan McAteer, and the Oscar-nominated Late Afternoon by Louise Bagnall (Cartoon Saloon).

A Wind and the Shadow ς

ε ος κ ι

κι

9’00’’ | 2024 | ΙE/EU

Καθώς τα όρια ανάμεσα στην πραγματικότητα και τη μνήμη θολώνουν, μια μητέρα έρχεται αντιμέτωπη με τους φόβους και την αβεβαιότητά της, αποκαλύπτοντας μια ιστορία ανθεκτικότητας και αγάπης. Αυτό το ταξίδι οδηγεί σε μια βαθιά συγκινητική στιγμή, κατά την οποία η κόρη της μιλά με θάρρος για την ασθένειά της. As the line between reality and memory blurs, a mother confronts her fears and uncertainty, revealing a narrative of resilience and love. This journey leads to a profound moment when her daughter bravely discusses her illness. Direction, Screenplay: Kriss Kelly Animation: Ballo Vela, Carla Albiero, Kyle Hechanova, Arisdelsi de la Garza, Alcibia Marcos, Elias McEwan M Music: Carly Paradis Production: Brian J. Falconer, Vicki Rock

• Βραβευμένη από την Ιρλανδική Ακαδημία Κινηματογράφου και Τηλεόρασης, η ταινία είναι εμπνευσμένη από πραγματικά γεγονότα, με πρωταγωνίστριες τις Niamh Algar και Catherine Clinch, με την υπογραφή του Kris Kelly, ο οποίος έχει προταθεί για βραβείο BAFTA. •

184

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

inner of an award from the rish ilm and ele ision cademy the lm is inspired by true events and stars Niamh Algar and Catherine Clinch. It was directed by Kris Kelly, who has been nominated for a BAFTA Award.

e rs

a e

Deadly

ι ο

Dembaya

3’00’’ | 2024 | IE/EU

8’44’’ | 2014 | IE/EU

Το «Θανάσιμο» αφηγείται την ιστορία του Boney, ενός απλού εργαζόμενου που είναι εγκλωβισμένος σε μια δουλειά χωρίς προοπτικές. Τουλάχιστον μέχρι τη στιγμή που έρχεται σε επαφή με μια δυναμική ηλικιωμένη γυναίκα, την Bridie. Deadly tells the story of Boney, a working stiff in a dead- end job. That is until he has a run-in with a spirited old lady named Bridie. M

Direction: Aidan MacAteer Music: Neil Byrne, David Monro Production: Shannon George, Kavaleer Productions

Αναγκασμένες να εγκαταλείψουν το χωριό τους στην Αφρική λόγω του πολέμου, μια νεαρή κοπέλα και η οικογένειά της αναζητούν καταφύγιο στην Ιρλανδία. Καθώς ξαναχτίζουν τη ζωή τους, ανακαλύπτουν ότι το σπίτι δεν είναι απλώς ένας τόπος, αλλά ένα συναίσθημα που δημιουργούν μαζί. orced to ee their African village due to war, a young girl and her family seek refuge in Ireland. As they rebuild their lives, they discover that home is not just a place, but a feeling they create together. Direction, Screenplay: Borja Guillot Animation: Sofia Vitoriano, Gabriela Fiar Music: Nicolas Severin Production: Shauna Cullen

Με την υποστήριξη With the support

185

e rs

a e

Every Other Weekend

Fall of the Ibis King

Her Song

5’00’’ 2025 ΙΕ/ΕU

10’00’’ | 2022 | IE/EU

7’00’’ | 2019 | ΙΕ/ΕU

Στην προσπάθειά του να ξεφύγει από τη ρουτίνα των επισκέψεων που γίνονται κάθε δύο εβδομάδες, ένας πατέρας που έχει πρόσφατα χωρίσει, παίρνει τα δύο παιδιά του και πηγαίνει για κάμπινγκ στη δυτική Ιρλανδία.

Ο ανταγωνιστής μιας σκοτεινής όπερας νιώθει όλο και μεγαλύτερη αναστάτωση μετά την απρόσμενη επιστροφή του πρώην πρωταγωνιστή.

Στην ταινία, η Εve μαθαίνει για τη συγκλονιστική ιστορία της γιαγιάς της σε ένα ίδρυμα φιλοξενίας μητέρων και βρεφών. Μέσα από το παρελθόν της ξεπροβάλλει η μυθική και παρεξηγημένη μορφή της Banshee, η παρηγορητική παρουσία της οποίας, της δίνει τη δύναμη που χρειάζεται για να αφηγηθεί την ιστορία της.

ε ε τερο

τοκ ρι κο

Desperate to escape from a routine of biweekly visits, a recently divorced father drags his two children camping to the west of Ireland.

Πτ

το

The antagonist of a dark opera becomes increasingly unsettled following the unlikely return of the former lead actor. Direction: Mikai Geronimo, Josh O’ Caoimh

Direction, Screenplay: James Naughton Animation: Niamh Asple, James Naughton, Niamh Mahon Music: Carl Engstedt, Naoson Moore

186

ι ι

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

ο δι τ ς

The film sees ve learning of her grandmother’s harrowing history in a Mother & Baby home. Woven through her past is the mythological and misunderstood figure of the Banshee, whose comforting presence inspires the strength she needs to tell her story. Direction: Eabha Bortolozzo, Jack Kirwan Music: Matilda O’ Mahony, Rachel O’ Grady Production: Greg Conolly, Radii Animation

e rs

Late afternoon ρ

το πό ε

a e

Moncha

04’25’’ | 2025 | IE/EU

9’30’’ | 2018 | ΙΕ/ΕU

Μια ηλικιωμένη γυναίκα ταξιδεύει πίσω στις αναμνήσεις της. Βρίσκεται ανάμεσα σε δύο καταστάσεις, το παρελθόν και το παρόν. An elderly woman drifts back through her memories. She exists between two states, the past and the present. Direction, Screenplay: Louise Bagnall Production: Nuria González Blanco, Cartoon Saloon

Retirement Plan Π

ιοδότ

7’17’’ | 2025 | ΙΕ/ΕU

H ιστορία ενός βοσκού και του νησιού του, εξετάζει όχι μόνο τις πρακτικές πτυχές της ζωής σε απομονωμένο περιβάλλον, αλλά και τη σχέση με τον εαυτό. Αναδεικνύει την υπομονή που απαιτούν η επιβίωση, το πένθος και η επούλωση, αναγνωρίζοντας παράλληλα την τέχνη της καθημερινής ανθεκτικότητας καθώς και την απομόνωση που ενδέχεται να συνοδεύει την εύρεση της εσωτερικής γαλήνης. Moncha, a story of a shepherd and his island, looks not only at the physical characteristics of remote living but also at the relationship with the self. The patience craved by survival, grief and healing. It acknowledges the art of daily resilience and recognises the isolation that might come with finding peace.

Απογοητευμένος από τη ζωή, ο Rey ονειρεύεται την ομορφιά και τη χαρά που θα βρει στη συνταξιοδότηση. Disillusioned with life, Ray dreams of the beauty and joy he will find in retirement. Direction: John Kelly Screenplay: John Kelly, Tara Lawall Animation: Marah Curran, Eamonn O’Neill M Music: John Carroll Kirby Production: Andrew Freedman, Julie Murnaghan

Direction: Freya Porritt Wessman

187

e rs

Second to None επ ρ

τος

a e

Shergar

07’06’’ | 2020 | IE/DK/ΕU

7’12’’ | 2016 | IE/EU

O Frederick Butterfield έχει βαρεθεί να έρχεται πάντα δεύτερος. Όταν γίνεται ο δεύτερος γηραιότερος άνθρωπος στον κόσμο, καταστρώνει ένα σχέδιο για να κατακτήσει την πρώτη θέση. rederick Butterfield is tired of always being runner up. When he becomes the world’s second oldest person, he hatches a plan to claim first place. Direction, Screenplay: Vincent Gallagher Animation: Jason Watts Production: Damian Farrell

188

The Wiremen ιΚ

δι

ρ ποι

10’00’’ | 2019 | ΙΕ/ΕU

Ένα αγόρι που ζει μια ζωή με έντονους ρυθμούς και απόλυτη ελευθερία στους δρόμους του Δουβλίνου δεν κάνει πάντα καλές επιλογές. A boy living a fast paced, free roaming life with his friends on the streets of Dublin doesn’t always have good choices to make. Direction, Screenplay: Cora Yolandi Mckenna Music: Mads Vadsholt Production: Michelle Nardone

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

Όταν το ηλεκτρικό ρεύμα φτάνει για πρώτη φορά στο σπίτι μιας αγροτικής ιρλανδικής οικογένειας, τα όρια ανάμεσα στη λαϊκή παράδοση και τον πραγματικό κόσμο αρχίζουν να θολώνουν. When electricity is first introduced to the home of a rural Irish family, the boundaries between folklore and the real world begin to fray. Direction: Jessica Patterson Animation: Rafa Diaz Canales, Jessica Patterson, Charlotte Kieran, Thomas Spettel, Claire McLoughlin, Dillon Brannick, Eva Nossek, Gregg Willis, Lea- Linnea Kokko, Ray Woods, Shane Toner, Naiara Mitxelena, Travis McNulty, Jon Gransden, Suzanne Williams, Des Soon Music: Richard Egan Production: Dave Minogue

ree

250 Χρόνια Αριστείας στο Αμερικανικό Aνιμέισον

250 Years of Excellence in American Animation

Με αφορμή τον εορτασμό της 250ής επετείου της Αμερικανικής Ανεξαρτησίας, το ANIMASYROS παρουσιάζει το ειδικό αφιέρωμα ree at , έναν εορτασμό της εξαιρετικής δημιουργικής κληρονομιάς της Αμερικής και των καινοτόμων καλλιτεχνών της που εμπνέουν κοινά σε κάθε γωνιά του κόσμου, πάνω από έναν αιώνα.

n commemorating the 2 0th anniversary of American Independence, ANIMASYROS presents the special feature “Freedom 250: 250 Years of Excellence in American Animation”, a celebration of America’s extraordinary creative legacy and its innovative artists and storytellers, whose work has inspired audiences around the world for over a century.

Με την υποστήριξη της Πρεσβείας των Ηνωμένων Πολιτειών στην Ελλάδα, τους οργανισμούς American Film Showcase και USC School of Cinematic Arts και με δημιουργικό συνεργάτη προβολών την Disney+, παρουσιάζουμε μια σειρά...

Με την υποστήριξη With the support

190

With the support of the US Embassy in Greece, the organisations American ilm Showcase USC School of Cinematic Arts and the creative partnership with Disney+, we present

ree

Fantasia

The good Dinosaur

126’’ | 1940 | US

94’ | 2015 | US

Tο διαχρονικό αριστούργημα του Walt Disney, είναι ένα υπερθέαμα εικόνας, χρωμάτων και ήχου! Η «Φαντασία» είναι η απαραίτητη προσθήκη σε κάθε οικογενειακή συλλογή με ταινίες της Disney! Δείτε τη μουσική να ζωντανεύει, ακούστε τις εικόνες να μεταμορφώνονται σε τραγούδια και ζήστε τη συγκλονιστική εμπειρία της ταινίας «Φαντασία» ξανά και ξανά.

Στο επικό ταξίδι στον κόσμο των δεινοσαύρων της Disney•Pixar, ένας εντεκάχρονος απατόσαυρος, που τον λένε Arlo, παρασύρεται από ένα ορμητικό ποτάμι και βρίσκεται μίλια μακριά από το σπίτι του. Ενώ ταξιδεύουν μέσα από μυστηριώδη τοπία, ο Arlo κάνει φίλο έναν άνθρωπο και μαθαίνει πόσο σημαντικό είναι να αντιμετωπίζει τις φοβίες του και να ανακαλύπτει τις αληθινές του ικανότητες.

Walt Disney’s timeless masterpiece is a spectacular feast of imagery, color, and sound! “Fantasia” is a must-have addition to any family's collection of Disney movies! Watch the music come to life, hear the images transform into songs, and relive the thrilling experience of “Fantasia” over and over again. Direction: Samuel Armstrong, James Algar, Bill Roberts, Paul Satterfield, Ben Sharpsteen, David D. Hand, Hamilton Luske, Jim Handley, Ford Beebe, T. Hee, Norman Ferguson, Wilfred Jackson Conductor: Leopold Stokowski, The Philadelphia Orchestra Story Direction: Joe Grant, Dick Huemer Production: Walt Disney, Ben Sharpsteen

ρος

In Disney•Pixar’s epic journey into the world of dinosaurs, an 11-year-old Apatosaurus named Arlo is swept away by a raging river and finds himself miles from home. As they travel through mysterious landscapes, Arlo befriends a human and learns how important it is to face his fears and discover his true abilities. Direction: Peter Sohn Screenplay: Meg LeFauve, Peter Sohn, Erik Benson, Kelsey Mann, Bob Peterson (based on an original concept by Bob Peterson) Music: Mychael Danna, Jeff Danna Production: Denise Ream, Pixar Animation Studios Pixar Animation Studios

Δημιουργικός Συνεργάτης Προβολών Screenings Creative Partner

191

ree

Toy Story 81’ | 1995 | US

Zootopia ο πο

108’ | 2016 | US

Σε έναν κόσμο όπου τα παιχνίδια έχουν τη δική τους ζωή, όταν οι άνθρωποι δεν είναι παρόντες, το «Toy Story» οδηγεί τους σινεφίλ σε ένα φανταστικό ταξίδι γεμάτο διασκέδαση, που βλέπουν κυρίως μέσα από τα μάτια δύο αντίπαλων παιχνιδιών: του Woody, ενός καουμπόι που όταν τραβάς τον σπάγκο μιλάει, και του Buzz Lightyear, μιας ηρωικής διαστημικής φιγούρας δράσης. Το κωμικά αταίριαστο δίδυμο μαθαίνει τελικά να παραμερίζει τις διαφορές του όταν χωρίζονται από τον ιδιοκτήτη τους, Άντι, και βρίσκονται σε μια ξεκαρδιστική αποστολή γεμάτη δράση όπου ο μόνος τρόπος να επιβιώσουν είναι να σχηματίσουν μια αβέβαιη συμμαχία.

Mε γειτονιές οικότοπους, όπως τη λαμπερή Πλατεία Σαχάρας και την παγερή Τουνδρούπολη, η Ζωούπολη είναι ένα χωνευτήρι όπου ζώα κάθε είδους συνυπάρχουν αρμονικά και όπου όποιος κι αν είσαι, από πελώριος ελέφαντας μέχρι μικροσκοπικό ποντικάκι, μπορείς να είσαι ό,τι θες. Όταν, όμως, η αισιόδοξη Judy Hopps φτάνει, ανακαλύπτει ότι δεν είναι εύκολο να είσαι το πρώτο κουνελάκι που υπηρετεί σε ένα αστυνομικό τμήμα γεμάτο μεγάλα και σκληροτράχηλα ζώα. Αποφασισμένη να τα καταφέρει, αρπάζει την ευκαιρία να λύσει μια υπόθεση, έστω κι αν πρέπει να συνεργαστεί με μια θρασύτατη κομπιναδόρο αλεπού, τον Nick Wilde για να ρίξει φως στο μυστήριο.

In a world where toys have a life of their own when people aren’t around, *Toy Story* takes moviegoers on a fantastic journey full of fun, seen primarily through the eyes of two rival toys: Woody, a cowboy who talks when you pull his string, and Buzz Lightyear, a heroic space action figure. The comically mismatched duo eventually learns to set aside their differences when they are separated from their owner, Andy, and find themselves on a hilarious, action-packed mission where the only way to survive is to form an uneasy alliance.

With neighborhoods such as the glamorous Sahara Square and the icy Tundra City, ootopia is a melting pot where animals of all kinds coexist harmoniously and where, no matter who you are—from a giant elephant to a tiny mouse—you can be anything you want. But when the optimistic Judy Hopps arrives, she discovers that it’s not easy being the first bunny to serve in a police department full of big, tough animals. Determined to succeed, she seizes the opportunity to solve a case, even if it means teaming up with a cheeky, scheming fox named Nick Wilde to shed light on the mystery.

Direction: John Lasseter Screenplay: Joss Whedon, Andrew Stanton, Joel Cohen, Alec Sokolow, John Lasseter, Pete Docter, Andrew Stanton, Joe Ranft Music: Randy Newman Production: Bonnie Arnold, Ralph Guggenheim, Pixar Animation Studios

192

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

Direction: Byron Howard, Rich Moore Screenplay: Jared Bush, Phil Johnston, Byron Howard, Rich Moore, Jared Bush, Jim Reardon, Josie Trinidad, Phil Johnston, Jennifer Lee Music: Michael Giacchino Production: Clark Spencer, Walt Disney Animation Studios

We build cultural connections, support creative networks between UK and Greece and showcase UK talent globally through grants, exhibitions, and exchange programmes.

britishcouncil.gr

lle e

Τιμώντας περισσότερες από τέσσερις δεκαετίες δημιουργικής πορείας του φημισμένου at al lle e rt του Λονδίνου, το ANIMASYROS παρουσιάζει ένα αφιέρωμα με επιλεγμένες φοιτητικές ταινίες, με την υποστήριξη του . Με επίκεντρο το τολμηρό καλλιτεχνικό όραμα, καινοτόμες αφηγηματικές και εικαστικές προσεγγίσεις και την πολυφωνία της σύγχρονης δημιουργίας, το αφιέρωμα έχει σκοπό να αναδείξει έργα που συνέβαλαν καθοριστικά στη διαμόρφωση του σύγχρονου ανιμέισον, αποτελώντας παράλληλα το σημείο εκκίνησης της διεθνούς πορείας σημαντικών δημιουργών, όπως οι a al er, ar a a er, l a tt, η ελληνικής καταγωγής και ο .

Celebrating more than four decades of creative excellence by the renowned Animation Department of the Royal College of Art in London, ANIMASYROS presents a tribute featuring a selection of student films, with the support of the British Council Greece. Focusing on bold artistic visions, innovative approaches to storytelling and visual expression, and the diversity of contemporary animation, the tribute highlights works that have played a significant role in shaping the language of modern animated filmmaking, while also serving as the launchpad for the international careers of acclaimed creators such as Emma Calder, Maryam Mohajer, Julia Pott, Greek animator Anna Mantzari and Dimitris Armenakis.

And life went on Κ ι

τ κε

6’21’’ | 2007 | UK

Όλοι οι γείτονες σπεύδουν στο καταφύγιο. Τι πρόκειται να συμβεί εκεί; Θα κλαίνε και θα ουρλιάζουν οι γυναίκες, ενώ οι άντρες θα τρέμουν και θα μασούν το μουστάκι τους από οργή και φόβο; Θα εκπλαγείτε! All the neighbors rush down the shelter. So, what is going to happen at this shelter Would every woman cry and scream whilst every man shivers and chews his mustache with rage and fear You will be surprised! Direction, Animation: Maryam Mohajer Production: Royal College of Art

Με την υποστήριξη With the support

194

Σε συνεργασία με Ιn Collaboration with

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

lle e

Ayam

Belly

Come to me

7’29’’ | 2011 | UK

5’04’’ | 2016 | UK

Παρά την εσωτερική του αντίσταση, ο Όσκαρ ενηλικιώνεται. Στην πορεία αυτή, καλείται να βιώσει το αναγκαίο κακό του να αφήσει κάτι πίσω του, μια αίσθηση που εξακολουθεί να νιώθει βαθιά μέσα του.

Αυτή είναι η ιστορία μιας νεαρής κοπέλας που ονειρεύεται την πρώτη φορά που αδιαθέτησε. Μέσα από τα μαλλιά, τις καμπύλες και το κόκκινο χρώμα, την ακολουθούμε σε ένα ταξίδι ενηλικίωσης.

Three generations of Moroccan women exchange their feelings and thoughts while preparing for their traditional ceremony of Eid Al Adha.

Against his better judgement, Oscar is coming of age. In doing so he must experience the necessary evil of leaving something behind, which he can still feel in the pit of his stomach.

This is the story of a young girl who dreams about the first time she had her period. Through hair, curves and red, we follow her on a journey of coming of age.

Direction, Animation: Sophia El Khyari Production: Royal College of Art

Direction, Animation: Julia Pott Production: Royal College of Art

3’42’’ | 2017 | UK

Τρεις γενιές Μαροκινών γυναικών μοιράζονται τα συναισθήματα και τις σκέψεις τους, καθώς προετοιμάζονται για την παραδοσιακή τελετή του Κουρμπάν Μπαϊράμ (Ιντ αλ-αντχά, γνωστό και ως Γιορτή των Θυσιών).

Κοι ι

Direction, Animation: Marta Reis Andrade Production: Royal College of Art

195

lle e

Enough

First Thirst

Flowerpots

2’22’’ | 2017 | UK

1’29’’ | 2018 | UK

5’10’’ | 2008 | UK

Μια ταινία για το αίσθημα του «ως εδώ και μη παρέκει», για τις παρορμητικές επιθυμίες που όλοι μπορεί να νιώσουμε, αλλά ποτέ δεν υλοποιούμε.

Ένα τέρας κυνηγά μια φυλή πιθήκων, για να βρεθεί τελικά μπροστά σε μια μεγάλη έκπληξη.

Μια ταινία μικρού μήκους για κασπώ λουλουδιών, καπέλα και συνήθειες.

ρκετ

A film about the feeling of having had enough, about impulsive urges we all can feel but never act on. Direction, Animation: Anna Mantzaris Production: Royal College of Art

196

Πρ τ

A monster is after a tribe of apes, only to find a big surprise. Direction, Animation: Dimitris Armenakis Production: Royal College of Art

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

A short film about owerpots, hats and habits. Direction, Animation: Rafael Sommerhalder Production: Royal College of Art

lle e

Hot and Tasty

Ι Sing the Body Electric

Madame Potatoe

3’39’’ | 2019 | UK

4’44’’ | 2002 | UK

6’26’’ | 1983 | UK

Δύο μεθυσμένα κορίτσια πέφτουν τυχαία πάνω σε μια σκηνή εγκλήματος.

Μια ταινία για την αισθησιακή και μηχανική ομορφιά του ανθρώπινου σώματος, βασισμένη στο ποίημα του Walt Whitman. A film about the sensual and mechanical beauty of the human body, based on the poem by Walt Whitman.

Μια ταινία για την κοινωνική πίεση να προβάλλουμε διαφορετικές εικόνες, και ειδικότερα την εικόνα της επιτυχίας. Μέσω της τεχνικής του τυπώματος με πατάτα, βλέπουμε τη Madame Potatoe να αφήνει τη δική της εικόνα…

Direction, Animation: Katerina Athanasopoulou Production: Royal College of Art

A film about the societal pressure to project different images, particularly the image of success. Through potato printing, we see Madame Potatoe retreat into the earth, leaving her own image…

τό κ ι ό τι ο

Two drunk girls accidentally stumble into a crime scene. Direction, Animation: Laura Hodkin Production: Royal College of Art

ο δ

ι το

εκτρικό

Κ ρ

Π τ τ

Direction, Animation: Emma Calder Production: Royal College of Art

197

My Mother’s Coat

Sam’s Hot Dog

Traumdeutung

6’06’’ | 2010 | UK

9’30’’ | 2009 | UK

4’36’’ | 2010 | UK

H Μητέρα μου μιλά για την Αθήνα της μεταπολίτευσης, την προσπάθειά της να προσαρμοστεί στην Ελληνική νοοτροπία, τις αναμνήσεις της από την μητρότητα και τη λαχτάρα της να επιστρέψει στην μικρή πόλη της Ιταλίας από όπου κατάγεται.

Ο ιδιοκτήτης μιας καντίνας με χοτ-ντογκ κάνει συχνές εξορμήσεις στο δάσος για να συναντήσει την αρκούδα-κατοικίδιό του και να διασκεδάσει με τις φίλες του. Ταΐζει την αρκούδα με τα υπέροχα χοτ-ντογκ του, αλλά εκείνη ζητάει κάτι πιο «κρεατένιο».

Όνειρα, σκίουροι και βιντεοταινίες. Ένας άνδρας βλέπει στον ύπνο του έναν σκίουρο και στη συνέχεια ξεκινά μια έρευνα για την εμφάνιση σκίουρων στα όνειρα άλλων ανθρώπων.

My Mother talks to me about post-dictatorship Athens, her struggle to adapt to the Greek mentality, her memories of motherhood and her longing to go back to her small town in Italy.

The owner of a hot- dogs van takes frequent excursions to the forest to meet his pet bear and have some fun with his lady friends. He feeds the bear with his wonderful hot-dogs, but the bear wants something meatier.

οΠ

τό τ ς

τ ρ ς ο

Direction, Animation: Marie - Margaux Tsakiri - Scanatovits Production: Royal College of Art

198

lle e

οτ τ

κ το

Direction, Animation: David Lopez Retamero Production: Royal College of Art

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

Ερ

ερ

Dreams, squirrels and videotapes. A man dreams of a squirrel and then mounts an inquiry into the apparition of squirrels in other people’s dreams. Direction, Animation: Lauri Warsta Production: Royal College of Art

Ol er al ert Μία από τις σημαντικότερες παρουσίες του ANIMASYROS αποτελεί ο s es er Ol er al ert. Με πολυετή πορεία και συνεργασίες με κορυφαίους δημιουργούς και οργανισμούς, ο Calvert έχει διαμορφώσει το ηχητικό σύμπαν πλήθους διακεκριμένων παραγωγών, μεταξύ των οποίων η The Girl Who Cried Pearls, ενώ υπήρξε Arrival του e s lle e e. Παρουσιάζουμε ένα εκτενές αφιέρωμα στο έργο του, με επιλεγμένες ταινίες όπως τα Blind Vaysha του e re s e , Affairs of the Art της a a , The Subject του atr ar και Entropic Memory του las ra lt, αναδεικνύοντας τη συμβολή του στη διαμόρφωση της σύγχρονης γλώσσας του ανιμέισον.

One of the highlights of ANIMASYROS is the presence of internationally acclaimed, multi-award-winning sound designer Olivier Calvert. Throughout his distinguished career, and through collaborations with leading creators and organisations, Calvert has shaped the sonic worlds of numerous acclaimed productions, including the Academy award-winning animated short The Girl Who Cried Pearls, and was also member of the Academy Award-winning sound team behind Denis Villeneuve’s Arrival. ANIMASYROS presents a comprehensive tribute to his work, featuring selected films including Blind Vaysha by Theodore Ushev, Affairs of the Art by Joanna Quinn, The Subject by Patrick Bouchard, and Entropic Memory by Nicolas Brault, highlighting his contribution to shaping the contemporary language of animation.

Affairs of the art

Blind Vaysha

τ τ ςτ

08’00’’ | 2016 | CA

Ανακαλύπτουμε ξανά την Beryl, μια 59χρονη εργάτρια που έχει απόλυτη εμμονή με το σχέδιο. Καθώς η Beryl εξερευνά τη δική της αναγέννηση, σε μια ενθουσιώδη προσπάθεια να γίνει μια υπερ-φουτουριστική καλλιτέχνιδα, γνωρίζουμε τους πιο κοντινούς και αγαπημένους της ανθρώπους.

Η Vaysha δεν είναι σαν τα άλλα νεαρά κορίτσια· γεννήθηκε με το ένα μάτι πράσινο και το άλλο καφέ. Το αριστερό της μάτι βλέπει μόνο το παρελθόν. Το δεξί, μόνο το μέλλον. Σαν μια φοβερή κατάρα... Τυφλωμένη από ό,τι ήταν και βασανισμένη από ό,τι θα είναι, παραμένει παγιδευμένη.

We rediscover Beryl, a 59-year-old factory worker who is totally obsessed with drawing. As Beryl explores her own renaissance in a spirited quest to become a hyper-futurist artiste, we get to know her nearest and dearest.

Vaysha is not like other young girls; she was born with one green eye and one brown eye. Her left eye sees only the past. Her right, only the future. Like a terrible curse... Blinded by what was and tormented by what will be, she remains trapped.

Direction: Joanna Quinn Screenplay: Les Mills Animation: Joanna Quinn, James Nutting Production: Les Mills, National Film Board Canada

200

16’00’’ | 2021 | UK CA

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

Direction: Théodore Ushev Screenplay: Based on the short story “Blind Vaysha” by Georgi Gospodinov Production: Marc Bertrand

te Ol er al ert

Embraced

Entropic Memory

Head

05’00’’ | 2018 | FR/CA

06’00’’ | 2023 | CA

04’00’’ | 2006 | CA

Mπροστά σε ένα παράθυρο, μια γυναίκα ατενίζει τα σύννεφα. Αγαπά δύο άντρες: αυτόν που μοιράζεται το παρόν της και αυτόν που σημάδεψε το παρελθόν της. Παλεύει να αντισταθεί στις αναμνήσεις που ξεσπούν μέσα της. Μέσα στα σύννεφα, εμφανίζεται ένα ζευγάρι που αγκαλιάζεται παθιασμένα.

Η ταινία, που αποτελεί μια εξερεύνηση της μνήμης, αναδεικνύει την αναξιοπιστία της καταγραφής του παρελθόντος, παρουσιάζοντας οικογενειακές φωτογραφίες που έχουν υποστεί ζημιά από το νερό.

Μια σύντομη Αμερικανική ανάμνηση, φτιαγμένο από επεξεργασμένο υλικό που βρέθηκε τυχαία.

οι

Standing before an open window, a woman gazes at clouds. She loves two men—the one who shares her present, and the one who marked her past. She struggles against surging memories. In the clouds, a passionately intertwined couple appears. Direction, Screenplay, Animation: Justine Vuylsteker Music: Pierre Caillet Production: Rafael Andrea Soatto (Offshore), Julie Roy (ONF/NFB), Fabrice Préel-Cléach (Offshore), Emmanuelle Latourrette (Offshore)

Ε τροπική

An exploration of memory, the film portrays the unreliability of documenting the past by depicting family photographs damaged by water. Direction, Screenplay, Animation: Nicolas Brault Music: Mathieu Charbonneau, Simon Trottier Production: Nicolas Brault Films

Κε

A short American memory, made from manipulated found footage. Direction: Félix Dufour-Laperrière, Dominic Étienne Simard Animation: Félix Dufour-Laperrière

Με την υποστήριξη With the support

201

Ol er al ert

Here and the Great Elsewhere

Le Grand ailleurs et le petit ici ο ε ο ο κ ι το ικρό εδ 14’00’’ | 2012 | CA

Mια φιλοσοφική στοχαστική προσέγγιση για το απόλυτο νόημα της ζωής, μέσα από την ιστορία ενός απλού ανθρώπου που έρχεται αντιμέτωπος με υπαρξιακά μυστήρια του σύμπαντος. A philosophical meditation on the ultimate meaning of life, through the story of an everyman figure confronting existential mysteries about the universe. Direction, Screenplay, Animation: Michèle Lemieux Music: Armand Amar Production: Julie Roy

Hungu

09’00’’ | 2008 | CA

Farsi

02’27’’ | 2024 | CA

Κάτω από τον αφρικανικό ήλιο, ένα παιδί περπατά στην έρημο μαζί με τους δικούς του. Ο θάνατος παραμονεύει, αλλά η ψυχή μιας μητέρας που αναστήθηκε χάρη στη μουσική θα δώσει ξανά δύναμη και ζωή στο παιδί όταν αυτό γίνει άνδρας. Εμπνευσμένος από τη χάρη και την ακατέργαστη ομορφιά των αφρικανικών βραχογραφιών, ο Nicolas Brault ζωγραφίζει μια ιστορία χωρίς σύνορα. Under the African sun, a child walks in the desert with his kin. Death is prowling, but a mother's soul resurrected by music will return strength and life to the child when he becomes a man. Inspired by the grace and raw beauty of African rock paintings, Nicolas Brault paints a story without borders. Direction, Screenplay, Animation: Nicolas Brault Production: Julie Roy (NFB)

202

Samaa

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

Ένα πουλί σε κλουβί φτερουγίζει και παλεύει απεγνωσμένα να απελευθερωθεί. Όμως, μόνο παραδομένος στη μεταφυσική δύναμη της μουσικής και της κίνησης, καταφέρνει να πετάξει ψηλά. Η δραματική κατάσταση θέτει το ερώτημα: Είναι η ελευθερία μια κατάσταση ύπαρξης ή μια κατάσταση του νου; A caged bird utters and ails in a struggle for freedom. But only by surrendering to the transcendent power of music and movement is the bird finally able to soar. The bird’s dramatic plight begs the question: Is freedom a state of being, or is it a state of mind Direction, Animation: Ehsan Gharib Production: Robert McLaughlin, Maral Mohammadian (NFB)

te Ol er al ert

Sleeping Betty

Isabelle au bois dormant π τ κοι 09’00’’ | 2007 | CA

Σε έναν σουρεαλιστικό κόσμο, η βασίλισσα θρηνεί καθώς η κόρη της δεν ξυπνάει. Ο βασιλιάς και μια σειρά από παράξενους χαρακτήρες ενώνουν τις δυνάμεις τους για να την επαναφέρουν στη ζωή. In a surreal world, the Queen mourns as her daughter won't wake up. The King and bizarre characters join forces to revive her. Direction, Animation: Claude Cloutier Music: Mahler, Tchaikovsky, Dvořák Production: Marcel Jean, Michèle Bélanger, Francine Langdeau (National Film Board of Canada - NFB)

Τhirst

The Subject

08’54’’ | 2014 | CA

10’00’’ | 2018 | CA

Μια γυναίκα ξαναζεί, σαν να βρίσκεται σε ταινία, διάφορα επεισόδια της ζωής της στα οποία το αλκοόλ παίζει κεντρικό ρόλο. Στο τέλος, αναδύεται λαχανιασμένη, σαν να βγαίνει από το νερό.

Ένας animator ανατέμνει το ίδιο του το σώμα, εξάγοντας αναμνήσεις, συναισθήματα και φόβους που θα τροφοδοτήσουν το έργο του. Καθώς κόβει το δέρμα του με ένα νυστέρι, αναδύονται διάφορα συμβολικά αντικείμενα που του θυμίζουν το παρελθόν του.

A woman relives, as if in a film, different episodes of her life in which alcohol plays a central role. In the end, she emerges breathless, as if she were coming out of the water. Direction, Screenplay: Michèle Cournoyer Music: Jean-Philippe Goncalves Production: Marcel Jean, Michèle Bélanger, Francine Langdeau (National Film Board of Canada - NFB)

τικε ε ο

An animator dissects his own body, extracting memories, emotions and fears that will nurture his work. As he cuts into his skin with a scalpel, various symbolic objects recalling his past emerge. Direction, Screenplay, Animation: Patrick Bouchard Production: Julie Roy (NFB)

203

History Projected 2026

Predicting the Present

C ALL F ENTRIEOR S

1 Septe m 15 Nove ber – mber 2026

SAME PLACE. NEW OPPORTUNITIES.

27 April – 2 May 2027 Stuttgart

itfs.de

Εξερευνώντας δεσμούς και εσωτερικούς κόσμους

Exploring Bonds and Inner Worlds

Tο πρόγραμμα Exploring Bonds and Inner Worlds, αφιερωμένο στις , με την υποστήριξη του et e st t t t e και παρουσιάζεται σε συνεργασία με t tt art ter at al est al ate l .Η επιλογή περιλαμβάνει διακεκριμένες ταινίες από σπουδαστές και νέους δημιουργούς, οι οποίες αποτυπώνουν την

The programme Exploring Bonds and Inner Worlds, dedicated to emerging voices in German animation, is presented with the support of Goethe - Institut Athen and in partnership with the Stuttgart International Festival of Animated Film (ITFS). The selection features acclaimed films by students and young creators, showcasing the diversity of contemporary German animation through a wide range of techniques, from traditional hand-drawn animation and clay animation to 3D. With sensitivity and humour, the creators explore human relationships, family bonds, friendship, and inner emotional worlds. Highlights of the programme include With Tapes and Toasts in the Car by Kiana Naghshineh, winner of the Grand Prix and Audience Award at ITFS 2026, as well as A Sparrow’s Song by Tobias Eckerlin, which received the Gold Student Academy Award in the Animation category in 2025.

, από το παραδοσιακό σχέδιο στο χέρι και το clay animation έως το 3D. Με ευαισθησία αλλά και χιούμορ, οι δημιουργοί εξερευνούν τις ανθρώπινες σχέσεις, τους οικογενειακούς δεσμούς, τη φιλία και τους εσωτερικούς συναισθηματικούς κόσμους. Ανάμεσα στις ταινίες του προγράμματος ξεχωρίζουν το With Tapes and Toasts in the Car της a a a s e , που απέσπασε το Μεγάλο Βραβείο και το Βραβείο Κοινού του ITFS 2026, καθώς και το A Sparrow's Song του as erl , το οποίο τιμήθηκε με το Gold Student Academy Award στην κατηγορία Animation το 2025.

A Sparrow’s Song

Floating

09’11’’ | 2025 | DE/EU

07’01’’| 2025| DE/HR/RS/EU

Εμπνευσμένη από μια αληθινή ιστορία, μια χήρα, υπεύθυνη για την αντιπυραυλική άμυνα, εν μέσω του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου, αγωνίζεται να ξεπεράσει τον θρήνο της και να ξαναβρεί τη χαρά στη ζωή της – μέχρι που βρίσκει ένα σπουργίτι που πεθαίνει και ελπίζει να το σώσει.

Μια κόρη συνειδητοποιεί ότι ο πατέρας της πάσχει από ψυχική ασθένεια. Απομονωμένος και απορριφθείς από την κοινωνία, ζει μόνος του σε ένα σκοτεινό διαμέρισμα, παρασυρόμενος σαν μπαλόνι. Εκείνη αναζητά έναν τρόπο να ξανασυνδεθεί μαζί του και να τον φέρει πίσω στη γη.

Inspired by a true story, a widowed air raid warden in the midst of World War II struggles to overcome grief and rediscover joy in her life – until she finds a dying sparrow she hopes to save.

A daughter comes to realize that her father is struggling with mental illness. Isolated and rejected by society, he lives alone in a dark apartment, drifting like a balloon. She searches for a way to reconnect and bring him back to ground.

ο τρ

ο δι το

πο ρ τ

Direction: Tobias Eckerlin Animation: Lilli-Luisa Heckmann, Jiro Magracia Music: Dominique Girod Production: Tobias Eckerlin, Filmakademie Baden-Württemberg GmbH 206

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

Επιπ

ο τ ς

Direction, Screenplay: Jelena Milunović Animation: Jelena Milunović, David Lovrić Music: Tatjana Ščerbak Šandorov Production: Miloš Ivanović (Set Sail Films), Draško Ivezić (Adriatic Animation)

Immerhin

ale ts

ι το

e ts

er a

My Brother, My Brother δε

δε

02’31’’ | 2025 | DE/EU

14’02’’ | 2025 | DE/EG/FR/EU

Πόσο μεγάλη είναι η απόσταση πέδησης ενός κομήτη; Δύο εργάτες οικοδομών διαφωνούν για τις αποστάσεις φρεναρίσματος, ενώ ένα παντρεμένο ζευγάρι συζητά για ταινίες καταστροφής στις οποίες η ανθρωπότητα έχει μόνο μία εβδομάδα ζωής. E, τουλάχιστον, κάτι είναι κι αυτό.

Mια ταινία ανιμέισον αυτοβιογραφικού χαρακτήρα που εξερευνά τις πολυπλοκότητες ενός κοινού παρελθόντος δύο ομοζυγωτών διδύμων: του Ομάρ και του Ουεσάμ. Μια διχασμένη αφήγηση αναπαριστά τις δύο πλευρές των αναμνήσεών τους – από τη στιγμή που ενώθηκαν στη μήτρα της μητέρας τους έως τη στιγμή που χωρίστηκαν λόγω του τραγικού θανάτου του ενός από τους δύο.

How long is a comet’s braking distance Two construction workers are arguing about braking distances, and a married couple are chatting about disaster films in which humanity has only a week left to live. Well, at least that’s something. Direction, Screenplay: Olaf Held Animation: Jens Rosemann Music: Nocturne in B major, Op. 9 no. 3 by Frederic Chopin Production: Kumpels & Friends | Animation

Με την υποστήριξη With the support

Με την συνεργασία With the partnership

An autofiction animation film that explores the complexities of a past shared by two identical twins: Omar and Wesam. A split narrative retells the two sides of their memories – from the instant they were fused together in their mother’s womb to the moment they are parted by the tragic death of one of them.

Radix

04’14’’ | 2025 | DE/EU

Δύο πλάσματα συναντιούνται πάνω σε ένα δέντρο. Η συνάντησή τους φτάνει βαθιά μέχρι τις ρίζες και ακόμα πιο πέρα. Two creatures meet on a tree. Their encounter goes deep down to the roots and beyond. Direction, Screenplay, Animation, Production: Anne Breymann

Direction, Animation: Saad Dnewar, Abdelrahman Dnewar Screenplay: Saad Dnewar, Abdelrahman Dnewar Music: Regenerative Being – Eluvium, Teskar Tebki – Maryam Saleh, Maurice Louca | Tamer, Abu Ghazaleh, Shaabi Music Snippet - Selim El Sadek Production: Abdallah Dnewar, Jessica Arfuso, Lucas Tothe, Hesham Marouf

207

Sensual ι

ι κό

Sexability

11’00’’ | 2026 | DE/EU

04’12’’ | 2025 | DE/EU

Το «Sensual» απεικονίζει τα ερωτικά παιχνίδια ως μια οικεία εμπειρία, χρησιμοποιώντας δυνατές ζωικές μεταφορές για να περιγράψει τις επαφές μεταξύ δύο ανθρώπων και να καταστήσει ορατά τα συναισθήματα μέσω εντυπωσιακών εικόνων. Sensual” portrays foreplay as an intimate experience, using powerful animal metaphors to describe the touches between two people and making emotions visible through impressive visual images. Direction: Tanja Nuijten Animation: Tanja Nuijten, Iván Becker Gurrea, Umberto Ceratti, Nora Dahlheim, Luisa Daubner, Hero Hendel, James Hoolan, Marius Lübke, Kei Sabitbek, Sofi Shapir Music: Matthias Bemmerer Production: Avina Graefe (Filmakademie Baden-Württemberg)

208

Tears

08’00’’ | 2025 | DE/PL /EU

Άτομα με αναπηρία που έχουν επιθυμίες, που είναι διαφωτισμένα, που νιώθουν άνετα με τον εαυτό τους, που πειραματίζονται, που κάνουν σεξ — δύσκολο να το φανταστεί κανείς; Το «Sexability» παρουσιάζει την αντίληψη για την αισθησιακότητα και τον πόθο από την οπτική γωνία ατόμων με τη λεγόμενη νοητική αναπηρία.

Μια ταινία για την αδυναμία λήψης μιας απόφασης. Ένας κόσμος γεμάτος δυνατότητες και μια χαμένη γυναίκα που ίσως να μην θέλει καν να επιλέξει.

Disabled people who desire, who are enlightened, who feel comfortable in their own skin, who experiment, who have sex hard to imagine Sexability shows the perception of sensuality and lust from the perspective of people with so-called intellectual disabilities.

Direction, Screenplay: Paulina Ziolkowska Animation: Paulina Ziolkowska, Diego Torres Perez, Marta Magnuska, Ximena Rodríguez Music: Michal Krajczok Production: Karsten Matern (Wait A Second! Gbr), Piotr Szczepanowicz (Letko)

Direction, Screenplay: Anne-Christin Plate Animation: Jörg Halsema, Alma Weber, Mandy Müller Music: Catharina & Suska Göldner Production: Ralf Kukula (Balance Film GmbH)

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

A film about the impossibility of making a decision. A world filled with possibilities and a lost woman who may not want to choose at all.

ale ts

e ts

er a

The Balcony’s View

Time

03’00’’ | 2025 | DE/EU

05’42’’ | 2025 | DE/EU

Εγερτήριο, τσιγάρα στο μπαλκόνι. Δύο φιγούρες που καπνίζουν μαζί. Συζητήσεις για το τίποτα, ενώ, στο βάθος, ο κόσμος καταρρέει. Τι βλέπουν;

Μια δυστοπική ταινία, που ξεδιπλώνεται σε αποσπασματικές σκηνές όπου οι χαρακτήρες συγκρούονται — ο καθένας παγιδευμένος στον δικό του ρυθμό του χρόνου. Από την φαινομενικά ατέρμονη ροή μιας κλεψύδρας έως τον φρενήρη παλμό ενός εργαζόμενου που εκτελεί πολλαπλές εργασίες ταυτόχρονα, η ταινία ζωγραφίζει ένα σουρεαλιστικό μωσαϊκό για το πώς ο χρόνος γίνεται αντιληπτός, παρατείνεται και κατακερματίζεται.

πό το π

κό ι

Waking up, cigarettes on the balcony. Two figures smoking together. Conversations about nothing while, in the distance, the world is falling apart. What do they see Direction, Screenplay, Animation: Stella Hood

ρό ος

Α dystopian animated short, unfolding in fragmented vignettes where characters collide—each caught in their own rhythm of time. From the seemingly endless drift of an hourglass to the frantic pulse of a multitasking worker, the film paints a surreal mosaic of how time is perceived, stretched and fractured. Direction, Screenplay, Animation: Max Mörtl, Robert Löbel

With Tapes and Toasts in the Car

Im Auto Tapes und Butterbrot εκ τες κ ι το τ το ι 14’24’’ | 2025 | DE/FR/EU

Η Shari μαθαίνει ότι της απομένουν μόνο λίγοι μήνες ζωής. Συγκλονισμένη, δεν ξέρει πώς να αντιμετωπίσει την οικογένειά της. Σε μια προσπάθεια να ξεφύγει από την πραγματικότητα, βρίσκεται να περιπλανιέται στο διάστημα. Εκεί συναντά τη σκυλίτσα - αστροναύτη Λάικα, η οποία την καθοδηγεί σε ένα πνευματικό ταξίδι στο σύμπαν. Θέλει να περάσει τις τελευταίες της μέρες με την οικογένειά της. Κατά προτίμηση μέσα σε ένα αυτοκίνητο. Με κασέτες με μουσική. Και τοστ. Shari learns that she has only a few months left to live. Overwhelmed, she doesn’t know how to face her family. In an attempt to escape reality, she finds herself drifting through space. There, she meets the cosmonaut dog Laika, who guides her on a spiritual journey through the universe. She wants to spend her remaining days with her family. Preferably in a car. With mixtapes. And toast. Direction, Screenplay: Kiana Naghshineh Animation: Camille Prot, Eliott Moreau, Bertille Rondard, Isabelle Piolat, Sofiia Melnyk, Martin Touzé, Morgane Perez, Magdalena Zygadlo, Kiana Naghshineh Music: Ziggy Has Ardeur Production: Henrik von Müller, Antoine Liétout, Ivan Zuber, Kiana Naghshineh

209

1-5 December 2026

Instagram: beirutanimationnights

www.beirutanimationnights.com

er t

ts LB

Nicolas Fattouh Γεννημένος στο Monsef του Λιβάνου, ο Nicolas είναι εικαστικός και σκηνοθέτης. Το 2018 η πρώτη του ταινία How my grandmother became a chair έλαβε το Βραβείο Robert Bosch Stiftung κατά τη διάρκεια της Berlinale και προβλήθηκε σε περισσότερα από 125 φεστιβάλ. Το 2019 ο Nicolas άνοιξε την γκαλερί Fattouh Art Gallery στο Monsef, όπου έκανε την πρώτη του ατομική έκθεση Les Vieux. Την ίδια χρονιά, η ταινία ανιμέισον Rien Que Pour l 'Amour des Gens" κέρδισε το μεγάλο βραβείο στο pitching του Annecy Mifa στο Beirut Animated και αργότερα επιλέχθηκε στο Animation du Monde, στο φεστιβάλ του Annecy. Το 2021, το έργο του Salted Skins κέρδισε το pitching του Folimage στο Animasyros. Το 2023, ο Nicolas δημιούργησε το Beirut Animation Nights, σε συνεργασία με το Royal cinema για να παρουσιάσει ανιμέισον μικρού μήκους από όλο τον κόσμο με έμφαση στην περιοχή της Μεσογείου.

Το e r t at ts είναι το μοναδικό φεστιβάλ ανιμέισον στον Λίβανο, το οποίο συνεχίζει να δραστηριοποιείται παρά τις δύσκολες συνθήκες που βιώνει η χώρα. Φέτος το ANIMASYROS προβάλλει σε συνεργασία με το φεστιβάλ ένα , σε επιμέλεια του ιδρυτή του Φεστιβάλ και σκηνοθέτη las att . Μέσα από , το αφιέρωμα αναδεικνύει τη δύναμη του ανιμέισον να γεφυρώνει πολιτισμούς και να εμπνέει τους μικρούς θεατές. 212

Beirut Animation Nights is the only animation festival in Lebanon, which continues its activities despite the challenging circumstances facing the country. This year ANIMASYROS in partnership with the festival presents a programme of 12 selected animated films for children, curated by the festival’s founder and director, Nicolas Fattouh. Through stories filled with imagination, humour, and sensitivity, the tribute highlights the power of animation to bridge cultures and inspire young audiences.

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

Born in Monsef – Lebanon, Nicolas is a visual artist and film director. In 2018 his debut film How my grandmother became a chair received the Film Prize of the Robert Bosch Stiftung during the Berlinale and screened in more than 125 festivals around the world. In 2019 Nicolas opened the Fattouh Art Gallery in Monsef where he made his first solo exhibition Les Vieux. Later this year, his short animation project “Rien Que Pour l’Amour des Gens” won the grand prize of the Annecy Mifa pitching competition at Beirut Animated and was later selected part of Animation du Monde at the Annecy Festival. In 2021, his project “Salted Skins” won the Folimage pitching competition at the Animasyros festival. In 2023, Nicolas created Beirut Animation Nights, in partnership with cinema Royal cinema to showcase animated short films from all over the world with a focus on author films from the Mediterranean region.

er t

Abou Κees bala kees

(Abou) Kees's Camp

01’00’’ | 2025 | LB

01’21’’ | 2025| LB

Το «Abu Kees Bala Kees» είναι μια χιουμοριστική εκδοχή του παραδοσιακού λιβανέζικου αστικού μύθου για τον Αμπού Κις, τον περιβόητο χαρακτήρα που παγιδεύει τα άτακτα παιδιά στις τσάντες του.

Έχετε βαρεθεί τις φωνές, τους καβγάδες και τα ανυπάκουα παιδιά; Ο Abou Kees έχει τη λύση για εσάς! Απλώς στείλτε το παιδί σας στο «Kees's Camp», όπου θα μάθει τον σεβασμό, τον έλεγχο, την πειθαρχία και την υπακοή (συμπεριλαμβανομένης της πολύπλευρης χρήσης των πλαστικών σακουλών)!

16’22’’ | 2025 | LB

Tired of screaming, fighting and disobedient kids Abou Kees has got you covered! ust send your kid to Kees's Camp where they'll learn fear respect, control discipline and submission obedience (including the multifaceted use of plastic bags)!

Sam, a five-year-old boy who refuses to go to sleep, is warned by his mother that Abou Kees will come and take him away in his sack if he doesn't fall asleep immediately. But Sam soon discovers that Abou Kees is nothing like what his mother described.

ιτ

τες το

Τι θα συμβεί, όμως, αν ο Αμπού Κις μείνει χωρίς τσάντες; Ξεκινά μια απελπισμένη αναζήτηση για να βρει τον ιδανικό αντικαταστάτη, όχι απλώς μια τυχαία τσάντα, αλλά μια τακτοποιημένη και κατάλληλη. "Abu Kees Bala Kees" is a humorous take on the traditional Lebanese urban legend of Abu Kees, the notorious person who traps unruly kids in his bags.

κ τ

κή

το

Direction: Josée Abi Rached, Lilly Xie Ekeroth & Zeina Eid

Abou Kees aw yemken Em kees

πο Κις ή ήπ ς Ε Κις

Ο 5χρονος Σαμ, αρνείται να κοιμηθεί, και η μαμά του τον απειλεί ότι ο Abou Kees θα έρθει και θα τον πάρει μέσα στην τσάντα του, αν δεν κοιμηθεί αμέσως. Όμως ο Σαμ σύντομα ανακαλύπτει ότι ο Abou Kees δεν έχει καμία σχέση με αυτό που του περιέγραψε η μητέρα του.

Direction: Hadi Chebli

What occurs, though, if Abu Kees runs out of bags He embarks on a desperate quest to acquire the ideal replacement, not just any bag, but a tidy and appropriate one. Direction: Karen Khodur

213

er t

Abou kees wel Batata

Backjump

Escape recipe

01’16’’| 2025| LB

04’34’’| 2025| CA

07’31’’| 2024| SA

Μέσα στο θορυβώδες χάος μιας αγοράς της Βηρυτού, η ιστορία του Abu Kees στοιχειώνει τον Youssef, ο οποίος έκανε σκανταλιές ρίχνοντας κάτω μια στοίβα πατάτες. Η φαντασία του οργιάζει όταν ένας ηλικιωμένος άνδρας εμφανίζεται ξαφνικά μπροστά του.

Σε ένα κράτος που ελέγχεται από ένα αυταρχικό καθεστώς, δύο επαναστάτες street artists προσπαθούν να σώσουν τον αιχμάλωτο φίλο τους, να δραπετεύσουν και να ντροπιάσουν τον σερίφη με το παρατσούκλι «Warlock», καθώς και να προλάβουν το τρένο για να φύγουν από την πόλη εγκαίρως. Απλό, ναι;

Όταν η επιστολή αποδοχής της Noor στο πανεπιστήμιο δεν ανταποκρίνεται στις προσδοκίες των άλλων, το κρατά μυστικό. Μπορεί να σχεδιάσει ένα μέλλον που θα αψηφήσει τις προσδοκίες, ώστε να ακολουθήσει το δικό της όνειρο;

κι οι π τ τες

In the bustling chaos of a Beirut marketplace, the tale of Abu Kees haunts Youssef who was causing mischief by dropping a pile of potatoes. His imagination runs wild as an elderly man suddenly appears before him. Direction: Antonio Salloum & Joyce Abdelnour

κρ

τι ε πρ ς

In a police state controlled and overlooked by authoritarian rule, a pair of rebellious street artists endeavor to rescue their captive friend, escape and embarrass the Sheriff dubbed "Warlock", and make the train out of town on time. Sounds simple... Right

ή πόδρ

When Noor's college acceptance letter doesn't match what everyone expects, she keeps it a secret. Can she cook up a future that defies expectations to follow her own dream Direction: Reem Alabdulkarim

Direction: Creative Media Lab

Golden French Fries ρ

ιες τ

τ ς π τ τες

02’11’’| 2025| IR

Η ιστορία ενός πιτσιρικά που έχει εμμονή με τις τηγανητές πατάτες. The story is about a child who is obsessed with French fries. 214

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

Direction: Shima Omidvar

er t

How my grandmother became a chair Π ς

ι εκ ρ κ

10’00’’| 2020| LB/QA/DE/EU

In his bubble τ

κ το

04’42’’| 2015| LB

Η γιαγιά χάνει τις πέντε αισθήσεις της τη μία μετά την άλλη, μέχρι που μεταμορφώνεται σε ξύλινη καρέκλα. Καθ’ όλη τη διάρκεια της μεταμόρφωσής της, συνειδητοποιεί ότι η οικονόμος της δεν είναι το άγριο ζώο που νόμιζε, αλλά το αληθινό, στοργικό και δυνατό μέλος της οικογένειας.

Ο Ramzi, ένα 7χρονο αγόρι με αυτισμό, ζει μέσα στη δική του «φούσκα», στον δικό του κόσμο. Η μητέρα του προσπαθεί απεγνωσμένα να τον βγάλει από εκεί, χωρίς όμως επιτυχία. Τότε, ενώ παίζει με έναν καινούργιο φίλο, συμβαίνει ένα περιστατικό που την κάνει να συνειδητοποιήσει ότι, ίσως, πρέπει να μπει κι η ίδια σε αυτόν τον κόσμο.

Grandmother loses her five senses one after the other until she transforms into a wooden chair. Throughout her transformation, she realizes that her housekeeper is not the wild animal she thought she was, but the real, caring and strong family member.

Ramzi, a -year-old autistic boy, lives in his own bubble,his own world. His mother tries desperately to bring him out of it, but without success. Then an incident occurs while he's playing with a new friend, leading her to realize that perhaps, she needs to step into it herself.

Direction, Screenplay: Nicolas Fattouh Production: Fabian Driehorst (Fabian&Fred), Nermine Haddad

Direction: Hadi Chebli

Kiki and Bouba Α peachy story κ ι ι ροδ κι

ι ι τορ

04’18’’| 2025| PT/PL/EU

Στο «Peachy Story», γινόμαστε μάρτυρες της συνάντησης δύο αγροτών, οι οποίοι έχουν διαφορετικές απόψεις για το τι σημαίνει να καλλιεργείς το τέλειο ροδάκινο. In "Peachy Story", we witness the meeting of two farmers, who have different ideas of what it means to grow the perfect peach. Direction, Screenplay, Animation: Leon Bugajski, Kinga Chłodek, Adrian Krzych, Basia Szczerbanowska, Julia Wiereńko (Studio Mufka) Music: Grzegorz Rogowski, Michał Solecki Production: Bruno Caetano (COLA Animation), Julia Wiereńko (UKEN Kraków)

215

er t

Le voleur de casseroles

Stardust

With each passing day

02’45’’ | 2024 | LB

10’55’’ | 2024|PT/EU

Στον πλανήτη Ednomalie, οι άνθρωποι γεννιούνται με λευκές κατσαρόλες κολλημένες στο σώμα τους. Για να παραμείνουν ζωντανοί, πρέπει να τις τρίβουν συνεχώς! Όλα πήγαιναν καλά μέχρι που, μια νύχτα, ο Σαλόκιν γεννήθηκε χωρίς κατσαρόλα.

Όλοι μας είμαστε σαν τα αστέρια – γεννημένοι σε αυτό το σύμπαν και λαχταρούμε να δημιουργήσουμε δεσμούς, ακόμα και χωρίς να το συνειδητοποιούμε. Αν και έρχεται μια μέρα που οι δρόμοι μας χωρίζουν, είμαστε δεμένοι μέσω της αγάπης που μοιραζόμαστε, έστω και για μια στιγμή.

• Βασισμένη στη λιβανέζικη παροιμία «Τρίβοντας / Λευκαίνοντας μια κατσαρόλα», που περιγράφει όσους κάνουν τα πάντα για να εντυπωσιάσουν τους άλλους, μόνο και μόνο για να λάβουν κομπλιμέντο.

We are all of us like stars - born in this universe and longing for connections, even without realizing it. Though comes a day we align in separate fates, we are linked through the love we share, if only for an instant.

Η D. Piedade είναι μια γριούλα ποντικίνα που ζει σε ένα μικρό χωριό χωμένο στα βουνά της Πορτογαλίας. Η ζωή της αποτελείται από μοναξιά και αναμνήσεις, καθώς και από μια παγιωμένη ρουτίνα, που καθοδηγείται από τον τακτικό ρυθμό του ρολογιού και το τσάι που πίνει με τις φίλες της, δύο αδελφές. Όμως, βρίσκει έναν τρόπο να τη σπάσει.

The pan thief Κ τ ςκ τ

ρο

04’18’’ | 2015 | LB

τρό κο

On the planet Ednomalie, people are born with white cooking pots attached to their bodies. To stay alive, they must constantly rub them! verything was fine until one night, Salokin was born without a cooking pot. • nspired by the ebanese saying Rubbing/Whitening a cooking pot," which describes people who go out of their way to impress others just to receive a compliment in return. Direction: Nicolas Fattouh

216

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

Direction: Christie Khalil

ετ

D. Piedade is an old mouse who lives in a small village in the mountain of Portugal. Her existence is composed of loneliness and memories, and a hardened routine, guided by the regular rhythm of the clock and the tea she drinks with her friends, two sisters. But she finds a way to break it. Direction: Emanuel Nevado Production: Bruno Caetano (COLA Animation)

proudly offers Social Media Marketing Services

s r

r e a

Το ΑΝΙΜΑSYROS παρουσιάζει ένα αφιέρωμα στη σύγχρονη καλλιτεχνική σκηνή της Αρμενία, μέσα από έξι ταινίες ανιμέισον μικρού μήκους σε συνεργασία με το e a at Armenia, του κρατικού πολιτιστικού οργανισμού με έδρα το Γερεβάν και σε επιμέλεια του Κ e a a, ο οποίος έχει ως αποστολή τη διαφύλαξη της κινηματογραφικής κληρονομιάς, και την διεθνή προώθηση του αρμενικού κινηματογράφου.

Cumulus

ANIMASYROS presents a tribute to Armenia’s contemporary art scene through six short films, win collaboration with Cinema Foundation of Armenia and curated by Reanimania International Animation Festival, the state cultural organization in Yerevan tasked with preserving film heritage and promoting Armenian cinema internationally.

Dream of Kafka

From the Border

15’01’’ | 2023 | AM

07’53’’ | 2020 | AM

07’05’’ | 2023 | AM

Συγκινητικές, όμορφες, χιουμοριστικές, πνευματικές και τρομακτικές σκηνές από πραγματικές, αλλά και από φανταστικές ταινίες, που ξεδιπλώνονται μέσα από ένα ανιμέισον 15 λεπτών.

«Τι άθλιος είμαι. Δύο σανίδες είναι βιδωμένες στους κροτάφους μου», σκέφτηκε ο Φραντς, κλείνοντας τα μάτια. Μια άβυσσος, το τρελό δικαστήριο, η ποινή της αιώνιας αϋπνίας... Όταν ξύπνησε, ο Φραντς αναστέναξε ανακουφισμένος, καθώς δεν ήταν παρά ένα όνειρο. Ωστόσο, γιατί βρισκόταν ξαπλωμένος στην πλάτη ενός εντόμου;

Ο γέρος είναι ο μόνος που δεν έφυγε από το χωριό· κάθε μέρα επισκευάζει την πόρτα ενός εγκαταλελειμμένου σπιτιού. Μια νύχτα, ξαφνικά, ακούγονται οι συνομιλίες των χωρικών και οι φωνές των παιδιών. Ο σκύλος κοιτάζει τον άντρα με έκπληξη.

This 15-minute animation combines touching, beautiful, humorous, spiritual and horrible scenes from existing and even non-existing films. Direction: Naira Muradyan Animation: Naira Muradyan, Eva Muradyan Production: Susanna Khachatryan

ειρο το Κ

“Miserable me. Two planks are screwed onto my temples”. Franz thought, closing his eyes. An abyss, the mad court, the sentence of everlasting insomnia... Upon waking up Franz sighed in relief, as this was a just dream. Yet, why's he lying on the back of a bug Direction, Animation: David Babayan Production: Armine Harutyunyan

Με την συνεργασία With the collaboration

220

πό το

ορο

The old man is the only one who did not leave the village, he repairs the door of an abandoned house every day. One night suddenly the villagers' dialogues and children's voices are heard. The dog looks at the man in surprise. Direction: Artur Saribekyan Animation: Tigran Arakelyan Production: Anna Sargsyan

s r

Snake Soup ο π

πό

δι

12΄37΄΄| 2023 | ΑΜ/IR

Μια μέρα από τη ζωή ενός στρατιώτη στο πεδίο της μάχης. Μετά την έκρηξη μιας βόμβας φωσφόρου, οι φανταστικές και ζωντανές αναμνήσεις του παρελθόντος συνυφαίνονται και καταλήγουν σε ένα παραλήρημα. Α day in the life of a soldier on his way to the battlefield. After the explosion of a phosphorus bomb, the imaginary and vivid recollections of the past intertwine and culminate in a delirium. Direction, Animation: Zack Demirtshyan Production: Raffi Movsisyan

r e a

The Song of Flying Leaves ο τρ ο δι τ πε

10’00’’ | 2022 | ΙΕ/EU

Ένα ταξίδι προς ένα όνειρο, μέσα από τη συνάντηση της Σούνα, ενός δωδεκάχρονου κοριτσιού, με έναν ηλικιωμένο άνδρα που κατέχει μυστική γνώση. Μια αναφορά στη φιλία και στο μονοπάτι που μετατρέπει το αδύνατο σε δυνατό… * Τα επινοημένα γράμματα είναι εμπνευσμένα από τα αρχαία αρμενικά σύμβολα. A journey to a dream through an encounter between Suna, a twelve-year-old girl and an old man who possesses secret knowledge. A re ection on friendship, and the path that turn the impossible into possible… * The invented letters are inspired by the old Armenian symbols. Direction, Production: Armine Anda Animation: Anna Hakopian

Winter in March ει

ς το

ρτιο

16’22’’ | 2025 | AM/EE/BE/FR/EU

Ένα νεαρό ρωσικό ζευγάρι, που νιώθει αίσθημα ανημποριάς και θλίψης λόγω του πολέμου, αποφασίζει να εγκαταλείψει οριστικά το σπίτι του. Το ταξίδι τους προς τη Γεωργία μετατρέπεται σε έναν σουρεαλιστικό παγωμένο εφιάλτη. Ο μεγαλύτερος φόβος τους —να χωριστούν στα σύνορα— τους καταδιώκει από μια απροσδόκητη πλευρά. A young Russian couple, feeling helplessness and sadness over the war, decides to leave their home for good. Their journey to Georgia becomes a surrealist frozen nightmare. Their greatest fear—being separated at the border—catches up with them from an unexpected angle. Direction: Natalia Mirzoyan Animation: Rebeka Kruus, Natalia Mirzoyan, Kadi Rebane, Annaliisa Lepik Production: Kadriann Kibus (Rebel Frame), Armine Harutyunyan (Art-Step Studio), Delphine Duez, Valentin Leblanc

221

Ethnikis Antistaseos 56-58, Ermoupolis - Syros T: 22810 86700 nuevo_syros Nuevo Syros

Set in the heart of Ermoupolis, Castro is a luxurious five-star boutique hotel housed in a beautifully restored

19th-century

neoclassical

building.

Contemporary sophistication meets historic character across its elegant rooms and suites, complemented by wellness

experiences

and

genuinely

personal

concierge service.

Cavo Fregada is an exclusive seaside villa and hospitality concept in Syros created around privacy, nature and exceptional views. With private coves, luxurious villas, wellness facilities, organic farming and farm-to-table experiences, it offers a rare blend of island living and thoughtful, sustainable development.

Southern Voices, Animated Stories Animafest Cyprus, Animasyros, CINANIMA, Imaginaria, Prime The Animation and associeted festivals follow us

fananimation.com hub.fananimation.com @fansouthernvoices

Το FAN – Festivals Animation Network είναι ένα ευρωπαϊκό δίκτυο φεστιβάλ ανιμέισον, το οποίο υλοποιείται από τον Νοέμβριο του 2024 έως το τέλος του 2026 με τη συγχρηματοδότηση του προγράμματος Creative Europe – MEDIA. Τον συντονισμό έχει το CINANIMA (Πορτογαλία) και στο δίκτυο συμμετέχουν τέσσερα ακόμη σημαντικά φεστιβάλ της Νότιας Ευρώπης: το Animafest Cyprus (Κύπρος), το ANIMASYROS (Ελλάδα), το IMAGINARIA (Ιταλία) και το Prime the Animation! (Ισπανία). Με σύνθημα To Watch, To Expand, το FAN επιδιώκει να ενισχύσει την παρουσία και την κυκλοφορία του ευρωπαϊκού ανιμέισον, να αναδείξει νέους δημιουργούς και να προσεγγίσει νέα κοινά μέσα από προβολές, εκπαιδευτικές δράσεις, ανταλλαγή τεχνογνωσίας και διεθνείς συνεργασίες. Το 2025, την πρώτη πλήρη χρονιά λειτουργίας του, οι δράσεις του FAN είχαν ως κεντρικό θεματικό άξονα τη Μνήμη. Ανάμεσά τους ήταν οι εκπαιδευτικές δράσεις του FRAME, το πρώτο Συμπόσιο Perspectives on European Animation, η Διεθνής Συνάντηση Εκπαιδευτών Ανιμέισον, που φιλοξενήθηκε από το ANIMASYROS στη Σύρο, καθώς και η πρώτη διοργάνωση του FAN Tour. Το FAN Tour, μία από τις βασικές δράσεις του δικτύου, ταξιδεύει προγράμματα ευρωπαϊκών ταινιών ανιμέισον πέρα από τα πέντε συνεργαζόμενα φεστιβάλ, συστήνοντάς τα σε κοινό από διαφορετικές χώρες. Περιλαμβάνει δύο διακριτά προγράμματα: το FAN Masters, με έργα καταξιωμένων Ευρωπαίων δημιουργών, και το FAN Young European Talents, αφιερωμένο σε δημιουργούς ηλικίας 18–30 ετών και σε νέους επαγγελματίες που κάνουν τα πρώτα τους βήματα στον χώρο του ανιμέισον. Στο πλαίσιο της δεύτερης αυτής ενότητας θεσπίστηκε και το FAN Young European Talents Award, με στόχο να αναδείξει και να στηρίξει έμπρακτα τη νέα γενιά του ευρωπαϊκού ανιμέισον. Κάθε διοργάνωση του FAN Tour έχει έναν κοινό θεματικό άξονα: τη Μνήμη το 2025 και την Ελευθερία το 2026. Μέσα από αυτή την κοινή θεματική, ταινίες και δημιουργοί από την Κύπρο, την Ελλάδα, την Ιταλία, την Πορτογαλία και την Ισπανία συναντώνται σε ένα πρόγραμμα που αναδεικνύει την πολυμορφία της σύγχρονης ευρωπαϊκής δημιουργίας. Παράλληλα, το FAN Animation Hub αποτελεί την ψηφιακή πλατφόρμα γνώσης και εκπαίδευσης του δικτύου, όπου συγκεντρώνονται ταινίες, εκπαιδευτικό υλικό, πρακτικοί οδηγοί, καθώς και οπτικοακουστικό υλικό από τα Συμπόσια και τις Συναντήσεις Εκπαιδευτών. Τέλος, η περιβαλλοντική βιωσιμότητα, η συμπερίληψη, η προσβασιμότητα, η ισότιμη εκπροσώπηση και οι δίκαιες συνθήκες εργασίας αποτελούν βασικές αρχές που διέπουν το σύνολο των δράσεων του FAN και αποτυπώνονται στις πρωτοβουλίες FAN Green και FAN4ALL.

226

Στο πλαίσιο του ANIMASYROS 2026, ταινίες από τα προγράμματα του FAN Tour θα ταξιδέψουν και στις Κυκλάδες, με προβολές στην Άνδρο, τη Μήλο, τη Μύκονο, τη Νάξο, την Πάρο, τη Σαντορίνη και την Τήνο, σε συνεργασία με το Επιμελητήριο Κυκλάδων.

FAN – Festivals Animation Network is a European network of animation festivals running from November 2024 until the end of 2026, co-funded by Creative urope – M DIA. Coordinated by CINANIMA (Portugal), the network brings together four other leading animation festivals from Southern Europe: Animafest Cyprus (Cyprus), ANIMASYROS (Greece), IMAGINARIA (Italy) and Prime the Animation! (Spain). Under the motto To Watch, To Expand, FAN aims to strengthen the visibility and circulation of European animation, champion emerging talent and reach new audiences through screenings, educational activities, knowledge exchange and international collaboration. In 202 , its first full year of activity, AN’s programme centred on the theme of Memory. Highlights included educational activities within RAM , the first Perspectives on European Animation Symposium, the International Meeting of Animation Trainers, hosted by ANIMASYROS in Syros, and the first edition of the AN Tour. The FAN Tour, one of the network’s key initiatives, takes curated programmes of uropean animation beyond the five partner festivals, introducing them to audiences in different countries. It comprises two distinct programmes: FAN Masters, showcasing works by acclaimed uropean filmmakers, and AN Young uropean Talents, dedicated to filmmakers aged 18–30 and emerging professionals taking their first steps in animation. The latter also includes the FAN Young European Talents Award, established to recognise and provide tangible support to a new generation of European animation creators. Each edition of the FAN Tour is built around a common theme: Memory in 2025 and Freedom in 2026. Through this shared thematic focus, films and filmmakers from Cyprus, Greece, Italy, Portugal and Spain come together in a programme that re ects the diversity of contemporary uropean animation. Alongside these activities, the FAN Animation Hub serves as the network’s digital platform for knowledge and education, bringing together films, educational resources, practical guides and audiovisual material from its Symposiums and Trainers’ Meetings. Environmental sustainability, inclusion, accessibility, equal representation and fair working conditions are fundamental principles underpinning all AN activities and are re ected in the FAN Green and FAN4ALL initiatives. As part of ANIMASYROS 2026, films from these programmes will be presented in regional screenings in Andros, Milos, Mykonos, Naxos, Paros, Santorini, and Tinos, in collaboration with the Cyclades Chamber of Commerce. www.fananimation.com

Snooze

With each passing day

The girl with the occupied eyesday

There was a mouse

The parrot lady

A dream Takes Flight

rea

a es l

rea r

e e

t O

e arr t a ere t

as a

se ass

δρ πρ τοποιε τ ι το π The activities are part of the project

ιο το

5’33” | 2024 | ΙΤ

Chiara Kiki Helm, Michele Mistrorigo, Thomas Gavazzeni

4’44” | 2025 | GR, FR, DE

Semiramis Mamata

4’55” | 2024 | GR

Elena Gazi, Dolan Bailey, Leonardo Dal Fabbro, Alejandra Diaz

4’18” | 2024 | PT

João Cadima, Caroline Soares, Bárbara Barreto

7’39” | 2023 | ES

Iraide Antruejo & Melina Pivato

7’58” | 2024 | PT

André Carrilho

6’45” | 2020 | CY

Michalis Kalopaidis

3’29” | 2024 | CY

Michael Papanicolaou

10’55” | 2024 | PT, SI

Emanuel Nevado

ρ ο

ετ πο τήρι With the support

227

facebook.com/NtanosBakery ntanosbakery@otenet.gr

ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗ

ΥΠΟΣΤΗΡΙΚΤΕΣ

a era

Η a era a φέρνει στο ANIMASYROS τον παλμό της Νεανικής Οπτικοακουστικής Δημιουργίας. Με ταινίες δημιουργών ηλικίας 4-20 ετών, προβάλλει τις πιο ξεχωριστές δημιουργίες ανιμέισον της τελευταίας της διοργάνωσης. Στο πλαίσιο αυτό, παρουσιάζεται ένα ειδικό αφιέρωμα στη νεαρή Τσέχα animator Anežka Havrdová, η οποία σχεδιάζει από μόλις 3 ετών και μετρά ήδη πολλές συμμετοχές και βραβεύσεις σε διεθνή φεστιβάλ νεανικού κινηματογράφου.

Camera Zizanio brings the pulse of Youth Audiovisual Creation to ANIMASYROS. eaturing films by young creators aged –20, it showcases the most outstanding animation works from its latest edition. Within this framework, a special tribute is dedicated to the young Czech animator Ane ka Havrdov , who has been drawing since the age of just three and already boasts numerous selections and awards at international youth film festivals.

Βackwards land

Fragments

5’30’’ | 2024 | IΤ/EU

6’57’’ | 2024 | DE/EU

Στην ανάποδη χώρα, όπου τα παιδιά κυβερνούν και οι ενήλικες πάνε σχολείο, η άφιξη της Κόμισσας Michelotto απειλεί την παράξενη κανονικότητα των κατοίκων.

Μια οπτικοακουστική οδύσσεια στα θραύσματα των αναμνήσεων ενός αναρριχητή που άγγιξε τον θάνατο.

ποδ

In the backwards land, where children govern and adults go to school, the arrival of Countess Michelotto threatens the bizarre normality of the inhabitants.

Direction, Production: Μαθητές- τριες του νηπιαγωγείου / Pupils from the T.Alberti Kindergarten, Brescia, ASSOCIAZIONE AVISCO

In Memoriam Η ενότητα αυτή είναι αφιερωμένη στη μνήμη του Max Hendrickson, ο οποίος έφυγε από κοντά μας το 2026. Ο Max συμμετείχε στη Σύρο το 2024 με την Camera Zizanio. This section is dedicated to the memory of Max Hendrickson, who passed away in 2026. Max visited Syros in 2024 with Camera izanio. 232

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

Direction,

Production: Andreas Durr

a era

Laika

Oubliette

1’54’’ | 2025 | RO/EU

10’00’’ | 2022 | ΙΕ/EU

3’38’’ | 2025 | TW

Το Σπούτνικ 2, που εκτοξεύτηκε βιαστικά για λόγους πολιτικού γοήτρου, έστειλε το πρώτο ζωντανό ον σε τροχιά γύρω από τη Γη. Η πορεία της Λάικα ξεκινά από τη ζωή της ως αδέσποτου σκύλου στη Μόσχα και καταλήγει σε ένα μοναχικό ταξίδι ανάμεσα στα αστέρια.

Αφότου μετακόμισε σε ένα μικρό διαμέρισμα μιας μεγάλης πόλης, ένας άνδρας παρατηρεί κάποια μυστηριώδη γεγονότα.

Ο μπαμπάς μου είναι πυροσβέστης — πολύ γενναίος! Tρέχει σε πυρκαγιές, βουτάει σε νερό και βοηθάει ανθρώπους. Δεν φοβάται και προστατεύει πάντα τους άλλους. Για μένα, δεν είναι απλώς ο μπαμπάς μου... είναι ο υπερήρωάς μου!

ικ

πο

τρο

After moving into a small apartment in a big city, a man notices strange and mysterious occurrences. Direction, Production: Max Hendrickson

Launched in a hurry for political prestige, Sputnik 2 sent the first living being to orbit the Earth. Laika's trajectory goes from a life as a stray dog in Moscow, to a solitary journey among the stars. Direction, Production: Tomas Matei

Two grandmothers

7’58’’ | 2025 | CZ/EU

4’00’’ | 2023 | CZ/EU

Για να ξεκινήσει κάτι καινούριο, κάτι παλιό πρέπει να πεθάνει.

Μια ιστορία για δύο γιαγιάδες Ινουίτ, βασισμένη στο ομώνυμο παραμύθι των εσκιμώων από τη συλλογή «Η κόρη του ήλιου» της Michaela Tvrdíková.

In order for something new to start, the old has to die. Direction, Screenplay: Anežka Havrdová

ο περ

ο ι

ι δες

A fairy tale about two Inuit grandmothers based on the Eskimo fairy tale "Two grandmothers" from the book "Daughter of the Sun by Michaela Tvrd kov .

π ς

My dad is a firefighter super brave! Rushing into fires, diving into water, and helping people in scary emergencies. He’s never afraid and always protects others. To me, he’s not just my dad… he is my superhero!

Ntueees

Three golden hairs ρ

Super Dad

Direction, Production: Film Group

Who is the strongest 4’00’’ | 2023 | CZ/EU

Θα καταφέρει ο πανίσχυρος μάγος να παντρέψει το ποντικάκι με έναν κατάλληλο γαμπρό; Will the powerful wizard manage to marry the mouse to a suitable groom Direction, Screenplay: Anežka Havrdová

Direction, Screenplay: Anežka Havrdová 233

Part Of OnlyMedia

GR/EU

Δρ. Στέλλα Κυρίμη

Dr. Stella Kirimi

Διευθύνουσα Σύμβουλος ΑΚΤΟ Art & Design College

CEO AKTO, Art & Design College

Εδώ και πενήντα πέντε χρόνια, ο ΑΚΤΟ πρωτοστατεί στη δημιουργική εκπαίδευση, προσφέροντας στους φοιτητές του τα εφόδια για να διαμορφώσουν το μέλλον της Τέχνης, του Design και της Οπτικής Επικοινωνίας. Με την ίδια συνέπεια και πίστη στην αξία της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης, συνεχίζουμε να στεκόμαστε στο πλευρό του ANIMASYROS, ενός κορυφαίου διεθνούς θεσμού με τον οποίο συμπορευόμαστε από την πρώτη κιόλας διοργάνωσή του.

or fifty-five years, AKTO has been a leader in creative education, empowering students to cultivate the skills necessary to shape the future of art, design, and visual communication. Driven by this unwavering commitment to the value of art education, we have proudly supported ANIMASYROS—a major international institution—since its very inception.

Η μακρόχρονη αυτή συνεργασία εκφράζει κοινές αξίες: την εξωστρέφεια, την καινοτομία και την ουσιαστική στήριξη της νέας γενιάς δημιουργών. Στο πλαίσιο αυτής, θεσπίσαμε το 2023 την Κ , μια πλήρη υποτροφία τριετούς φοίτησης στο πανεπιστημιακό πρόγραμμα BA (Hons) Animation του ΑΚΤΟ, που προσφέρει σε νέα δημιουργικά άτομα την ευκαιρία να μετατρέψουν το ταλέντο τους σε επαγγελματική πορεία. Ο Κ υπήρξε μια εμβληματική προσωπικότητα για τον ΑΚΤΟ και πρωτοπόρος στον χώρο του ανιμέισον και της Πολυμεσικής Δημιουργίας. Με το πάθος, τη γενναιοδωρία και την αφοσίωσή του για περισσότερες από δύο δεκαετίες, ενέπνευσε εκατοντάδες φοιτητές, μεταδίδοντάς τους όχι μόνο γνώση, αλλά και την πίστη ότι η δημιουργία είναι ένας διαρκής δρόμος αναζήτησης, εξέλιξης και συνεργασίας. Η Υποτροφία που φέρει το όνομά του αποτελεί μια ζωντανή συνέχεια αυτής της παρακαταθήκης. Με οδηγό μια διαδρομή 55 χρόνων δημιουργικής εκπαίδευσης, ο ΑΚΤΟ θα εξακολουθήσει να επενδύει σε πρωτοβουλίες που δίνουν χώρο στη γνώση, την καινοτομία και την καλλιτεχνική δημιουργία. Χαιρετίζουμε το ANIMASYROS 2026 και ευχόμαστε η φετινή διοργάνωση να εμπνεύσει, να ενώσει και να αναδείξει ακόμη περισσότερες δημιουργικές φωνές από την Ελλάδα και ολόκληρο τον κόσμο. Είμαστε βέβαιοι ότι θα αποτελέσει, για ακόμη μία χρονιά, σημείο συνάντησης της δημιουργικότητας, της καινοτομίας και της σύγχρονης τέχνης της εμψύχωσης.

236

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

This long-standing partnership is rooted in our shared values of openness, innovation, and support for the next generation of creators. In this spirit, we established the Petros Kyrimis Scholarship in 2023. This full, three-year scholarship for the AKTO BA (Hons) Animation program offers young, creative minds the opportunity to transform their passion and talent into a thriving career. Petros Kyrimis was a foundational figure for AKTO and a true pioneer in the fields of animation and creative multimedia. For more than twenty years, his passion, generosity, and dedication inspired hundreds of students. Beyond imparting knowledge, he instilled a profound faith in creativity as a force for questioning, personal growth, and collaboration. The scholarship that bears his name is the continuation of this enduring legacy. Guided by our 55-year history in creative education, AKTO remains dedicated to investing in initiatives that champion knowledge, originality, and artistic expression. We warmly welcome ANIMASYROS 2026, looking forward to a festival that will inspire, unite, and elevate even more creative voices from Greece and across the globe. We are confident that this year, once again, the festival will serve as a premier meeting point for creativity, innovation, and contemporary animation.

O l s Το ANIMASYROS 2026 παρουασιάζει μια συλλογή επιλεγμένων έργων φοιτητών του Τμήματος BA (Hons) Animation & Interactive Media, που δημιουργήθηκαν κατά τη διάρκεια των τριετών σπουδών τους. Η επιλογή βασίστηκε στην ποιότητα, την εκφραστικότητα και την ποικιλία τεχνικών, αναδεικνύοντας τη δυναμική της σύγχρονης οπτικοακουστικής αφήγησης και την εκπαιδευτική αξία της δημιουργικής διαδικασίας. er t e

ANIMASYROS 2026 presents selected works by students of the BA (Hons) Animation Interactive Media Department, created during their three-year studies. The selection highlights quality, expressiveness and the variety of techniques used, showcasing the vitality of contemporary audiovisual storytelling and the educational value of the creative process. Curated by: Anastasia Dimitra

Nikolas Nikolenas

1’20’’| 2026

Marinita Filippides

1’16’’| 2024

al street ra

Thanos Zontanos

2’01’’ | 2026

Valentini Kalfopoulou

0’30’ | 2026

ter l

ttle l e

Maria – Sophia Triantafullou

1’20’’ | 2026

e eat

ea e

Marina Kakatsiou

1’55’’ | 2026

ra s

Nikolas Nikolenas

0’42’’ | 2026

Marinita Filippides

0’38’’ | 2026

Nikolas Nikolenas, Marinita Filippides, Ektor Georgaras

2’22’’ | 2026

Nefeli Mandilara

0’58’’ | 2026

Maria Kokkina – Svenakoz

0’20’’ | 2026

Nikos Augerinos

0’43’’ | 2026

Yorgos Artsidakis

0’60’’ | 2026

Xaralampos Knavas

0’29’’ | 2026

Demetris Mandalas

0’24’’ | 2026

Nefeli Mandilara

0’50’’ | 2026

Andreas Gelatsoras, Artemis Kaloverou, Yiannis Tablarides

0’60’’ | 2026

Jenny Koutante

1’28’’ | 2026

r ssr a s

Artemis Moraiti

1’34’’ | 2026

Andrianna Basiliades

1’38’’ | 2026

l r last

Melina Maragianni

0’32’’ | 2026

reat e l

Despoina Katsouri

1’09’’ | 2026

Alexandra Papazisi

1’17’’ | 2026

s a es

Lydia Moisiadi

1’53’’ | 2026

Christina Kokkinou

1’17’’ | 2026

Despoina Katsouri

2’01’’ | 2026

Artemis Moraiti

3’31’’ | 2026

Yiannis Yiannopoulos

2’18’’ | 2025

Lydia Moisiadi

2’50’’ | 2026

Andrianna Vasileiadi

4’18’’ | 2026

r at

t e t at re e

rl e

a e a l e ts rtals ea

a rea

ll s a r rr r

le t r a

t r

s e

ers

237

ΣΤΗΡΙΖΟΥΜΕ ΠΑΝΤΑ ΤΟ

et se

Ενενήντα Δεύτερα για το Θάνο Μικρούτσικο

Το ANIMASYROS και ο ραδιοφωνικός σταθμός Μελωδία 99.2 παρουσιάζουν την 7η ταινία της σειράς Ενενήντα Δεύτερα, ένα animated biopic για τον Θάνο Μικρούτσικο. Η ταινία δημιουργήθηκε σε συνεργασία με το Τμήμα Πολυμέσων και Γραφικών Τεχνών του Τεχνολογικού Πανεπιστημίου Κύπρου και τον Σύλλογο «Οι Φίλοι της Μουσικής». Η ταινία ξεδιπλώνει στιγμές από τη ζωή και το έργο του Θάνου Μικρούτσικου μέσα από το τραγούδι «Θεσσαλονίκη» (1979), σε ποίηση Νίκου Καββαδία, ενώ συνομιλεί με τη μελοποίησή του στο ποίημα «Επέστρεφε» του Κωνσταντίνου Καβάφη, το μουσικό θέμα που αποτελεί το σήμα του Μελωδία 99.2 από την πρώτη ημέρα λειτουργίας του ραδιοφωνικού σταθμού, το 1991. ANIMASYROS and the radio station Melodia 99.2 present the seventh film in the Ninety Seconds series, an animated biopic on Thanos Mikroutsikos. The film was created in collaboration with the Department of Multimedia and Graphic Arts at the Cyprus University of Technology and the Friends of Music Society. The film unfolds moments from the life and work of the significant composer Thanos Mikroutsikos through his song “Thessaloniki” (19 9), based on a poem by Nikos Kavvadias and Mikroutsikos’ musical setting of Constantine Cavafy’s poem “Come Back” (“ pestrefe”), a musical theme that is Melodia 99.2’s signature tune, since the station first went on air, in 1991. Screenplay: Μελωδία 99.2 & ANIMASYROS Α Animation: Christina Christodoulou, Anastasia Andreou Direction Supervision: Charalambos Margaritis Musicological Research: Valia Vraka, Alexandros Charkiolakis Sound Design: Manos Paterakis

Ο Θάνος Μικρούτσικος υπήρξε πολυσχιδής, πολυτάλαντος και πολυάσχολος στη ζωή του, γράφοντας μουσική που άγγιζε όλο το φάσμα της δημιουργίας. Πότε για ορχήστρα, πότε για φωνή, πότε για σόλο όργανα, τραγούδια, όπερες, συμφωνικά έργα, ροκ, ποπ και ταυτόχρονα λαϊκός, μάλλον θα ήταν άδικο αν τον κατατάσσαμε σε ένα μονάχα είδος. Ο Μικρούτσικος υπήρξε μέλος της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών, υπουργός Πολιτισμού, συνοδοιπόρος στα πρώτα βήματα του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, ένας δημιουργός που αισθανόταν άνετα να εμφανίζεται σε μουσικές σκηνές αλλά και στο σανίδι των μεγαλύτερων συναυλιακών χώρων. Βαθύτατα πολιτικοποιημένος με ξεκάθαρη άποψη και συνεκτικό λόγο, κάτι που όφειλες να του το αναγνωρίσεις ακόμη και όταν διαφωνούσες μαζί του. Δηλαδή, δεν σου άφηνε πολλά περιθώρια να τον αντιπαθήσεις... Διευθυντής του Συλλόγου Οι Φίλοι της Μουσικής Μουσικολόγος, Διευθυντής Ορχήστρας

Thanos Mikroutsikos was a versatile, multi-talented, and prolific composer whose music spanned the entire creative spectrum. Whether writing for orchestras, voices, solo instruments, songs, operas, or symphonic works—and seamlessly blending rock, pop, and traditional laïko music—it would be unfair to confine him to a single genre. Mikroutsikos was a member of the Greek Composers' Union, Minister of Culture, and a companion in the early steps of the Athens Concert Hall. He was an artist, who felt equally at home performing on intimate music stages as he did on the boards of the grandest concert halls. Deeply politicized, he possessed a clear worldview and a cohesive voice—something you had to respect even if you disagreed with him. Put simply, he left you very little room to dislike him... le a

r s

la s

Director of the Friends of Music Society, Musicologist, Conductor

al a ra a

Musicologist, Head of the Greek Music Archive at the Music Library of Greece "Lilian Voudouri"

Μουσικολόγος - Μουσικός Υπεύθυνη του Αρχείου Ελληνικής Μουσικής,Μεγάλη Μουσική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος "Λίλιαν Βουδούρη"

243

arallel

e t

Κ ι ρ

ήτ ι τ Ε ρ π κ ο κ ι το ρ ε ο Κοι ο

European Cinema in Focus ρ

Κι

το-

Σε μια εποχή γεωπολιτικών, κοινωνικών και τεχνολογικών μετασχηματισμών, ο ευρωπαϊκός κινηματογράφος παραμένει ένα ισχυρό πεδίο δημιουργικής έκφρασης, δημοκρατικού διαλόγου και πολιτιστικής πολυμορφίας. Στο πλαίσιο του ANIMASYROS 2026, το Κ και το ΚΚ συμπαρουσιάζουν μια συζήτηση για τη δύναμη του ευρωπαϊκού κινηματογράφου να συνδέει δημιουργούς και κοινά, να καλλιεργεί την ενεργό συμμετοχή και να ενισχύει μια κοινή ευρωπαϊκή πολιτιστική ταυτότητα. Στο επίκεντρο βρίσκονται δύο σημαντικοί θεσμοί του ευρωπαϊκού κινηματογράφου: τα Βραβεία Κοινού LUX, πρωτοβουλία του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου και της Κ , σε συνεργασία με την Ευρωπαϊκή Επιτροπή και το δίκτυο Europa Cinemas, και τα Ευρωπαϊκά Βραβεία Κινηματογράφου, που πραγματοποιούνται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, με ΚΚ . Η συνάντηση των δύο θεσμών αναδεικνύει τον ουσιαστικό ρόλο που μπορούν να διαδραματίσουν τα ευρωπαϊκά κινηματογραφικά βραβεία στο σύνολό τους πέρα από την ίδια τη διάκριση. Στη συζήτηση συμμετέχουν η , Υπεύθυνη Δημοσίων Σχέσεων του Γραφείου του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου στην Ελλάδα, η , Επικεφαλής Κινηματογραφικής Εκπαίδευσης και Κληρονομιάς του ΕΚΚΟΜΕΔ και η er Oe , παραγωγός και μέλος του Διοικητικού Συμβουλίου των European Animation Awards – Emile Awards. Συντονίζει η , συνιδρύτρια και καλλιτεχνική διευθύντρια του ANIMASYROS. H συζήτηση εξετάζει πώς θεσμοί όπως τα ευρωπαϊκά κινηματογραφικά βραβεία μπορούν να λειτουργήσουν ως καταλύτες για ένα πιο εξωστρεφές, πολυφωνικό και προσβάσιμο ευρωπαϊκό οπτικοακουστικό τοπίο. Πώς μπορούν οι ευρωπαϊκοί θεσμοί, οι εθνικοί φορείς και οι δημιουργοί να συνεργαστούν ώστε οι ευρωπαϊκές ιστορίες να ταξιδεύουν, να συναντούν νέα κοινά και να αποκτούν μεγαλύτερη απήχηση; H συζήτηση θα πραγματοποιηθεί στα αγγλικά. ετ πο τήρι With the support

246

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

A Discussion on the European Film Awards and the LUX Audience Award At a time of profound geopolitical, social and technological transformation, European cinema remains a powerful space for creative expression, democratic dialogue and cultural diversity. As part of ANIMASYROS 2026, the uropean Parliament Office in Greece and the Hellenic ilm Audiovisual Center KKOM D, jointly present a discussion exploring the power of European cinema to connect creators and audiences, foster active participation and strengthen a shared European cultural identity. At the heart of the discussion are two major institutions of European cinema: the LUX Audience Award, an initiative of the European Parliament and the European Film Academy, in partnership with the uropean Commission and uropa Cinemas, and the uropean ilm Awards, which will take place in Greece for the first time in anuary 202 , at the initiative of KKOM D. Bringing these two institutions into conversation highlights the broader role that uropean film awards can play beyond recognition itself. The discussion brings together Elvira Forte, Public Relations Officer at the uropean Parliament iaison Office in Greece, Irene Andriopoulou, Director of Education and Heritage Unit at EKKOMED and Kerdi Oengo, producer and Board Member of the European Animation Awards – Emile Awards. The discussion is moderated by Maria Anestopoulou, co-founder and Artistic Director of ANIMASYROS. The discussion considers how uropean film awards can help shape a stronger, more diverse and more accessible European audiovisual landscape. How can European institutions, national organisations and creators work together to help European stories travel across borders, connect with new audiences and resonate more widely The discussion will be in English.

GR/EU

Ελβίρα Φόρτε

Ειρήνη Ανδριοπούλου

Υπεύθυνη Δημοσίων Σχέσεων / Γραφείο Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου στην Ελλάδα

Επικεφαλής Μονάδας Εκπαίδευσης και Κληρονομιάς, Γενική Διεύθυνση Ελληνικού Κινηματογράφου, ΕΚΚΟΜΕΔ

Public Relations officer at the European Parliament Office in Greece

Director of the Education and Heritage Unit, General Directorate of Greek Cinema, EKKOMED

Elvira Forte

Υπεύθυνη Δημοσίων Σχέσεων στο Γραφείο του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου στην Ελλάδα. Υπεύθυνη Τύπου στο ίδιο Γραφείο το διάστημα 2018-2024. Σπούδασε Δημοσιογραφία στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο. Εργάστηκε σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα ως δημοσιογράφος, μεταφράστρια, Βοηθός Παραγωγής και Διευθύντρια Παραγωγής σε τηλεοπτικά ψυχαγωγικά προγράμματα. Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Κεφαλονιά. Έχει τη βάση της στην Αθήνα και ταξιδεύει τακτικά σε Στρασβούργο, Βρυξέλλες και ανά την Ελλάδα, όπου η Ευρώπη το απαιτεί. Public Relations officer at the uropean Parliament Office in Greece. Previously, Press officer at the same Office during 2018-2024. Studied Journalism at the Aristotle University. Has worked in Thessaloniki and Athens as a journalist, translator and Production Assistant and Production Manager in TV entertainment shows. Born and raised in the island of Kefalonia. Based in Athens, often travels to Strasbourg, Brussels and across Greece, wherever Europe requires so.

Irene Andriopoulou

Διεθνώς αναγνωρισμένη αναλύτρια πολιτικής στα Μέσα και τον Πολιτισμό, με πλέον 20 έτη εμπειρίας στην Παιδεία στα Μέσα & την Πληροφορία, με επίκεντρο την εκπαίδευση των νέων στις Πολιτιστικές και Δημιουργικές Βιομηχανίες προς την καλλιέργεια της κριτικής και δημιουργικής έκφρασης στην ψηφιακή εποχή. Είναι εκτελεστική Διευθύντρια του CIFEJ, υπό την αιγίδα του ΕΚΚΟΜΕΔ, αναπληρώτρια εκπρόσωπος στο Creative Europe/MEDIA και εκπρόσωπος της UNESCO Global MIL Board (2026 - 2028) για την Ευρώπη και την Β. Αμερική, ενώ έχει συνεργαστεί με Ευρωπαϊκή Επιτροπή, UNESCO, Συμβούλιο της Ευρώπης, ΟΗΕ και ΟΑΣΕ. Media and Culture policy analyst of international repute. She has been involved with Media and Information education for more than twenty years. She has concentrated mainly on educating youths in the cultural and creative industries in developing their critical skills and creative expression in the digital age. She is Executive Director of CI , deputy representative to Creative Europe/MEDIA and an elected representative for Europe and North America to the UN SCO Global MI Board (2026 - 2028). She has collaborated with the European Commission, UN SCO, the Council of Europe, the United Nations and the Organization for Security and Co-operation in Europe.

ΕΕ

Kerdi Oengo Παραγωγός | Producer Η Kerdi Oengo είναι από το 2003 εκτελεστική παραγωγός στο στούντιο stop-motion ανιμέισον Nukufilm. Έχει εργαστεί ως παραγωγός ή διευθύντρια παραγωγής σε πάνω από 60 ταινίες ανιμέισον, καθώς και σε δύο διεθνείς συμπαραγωγές, τις Lisa Limone and Maroc Orange (2012) και Captain Morten and the Spider Queen (2018). Το 2023, η ταινία Dog Apartment μπήκε στη λίστα των υποψηφιοτήτων για Όσκαρ. Εχει διδάξει ανιμέισον και παραγωγή στην Εσθονική Ακαδημία Τεχνών κλπ. Είναι Διευθύνουσα Σύμβουλος της Εσθονικής Ένωσης Ανιμέισον, μέλος του Συμβουλίου της Ένωσης Εσθονών Κινηματογραφιστών και του ΔΣ των European Animation Awards – Emile Awards. Kerdi Oengo is an Executive Producer at the stop-motion animation studio Nukufilm since 2003. She has worked as producer or production manager on more than 60 animated short films, as well as two international co-productions, Lisa Limone and Maroc Orange (2012) and Captain Morten and the Spider Queen (2018). In 2023, the short film Dog Apartment (Koerkorter) was shortlisted for the Academy Award for Best Animated Short Film. Oengo has taught animation and film production at the Estonian Academy of Arts etc. She is C O of the stonian Animation Association, a member of the Council of the stonian Filmmakers Association, and a Board Member of the European Animation Awards – Emile Awards.

247

e al

ree

Γέφυρες - Animegaron 2026

Bridges - Animegaron 2026

Για ένατη χρονιά, διοργανώνεται στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών ο Διεθνής Διαγωνισμός Σύνθεσης Animegaron στο πλαίσιο της Σειράς Γέφυρες και σε σε συνεργασία με το ANIMASYROS Διεθνές Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων. Για τον διαγωνισμό του 2026, οι συμμετέχοντες κλήθηκαν να γράψουν μουσική για την ταινία animation μικρού μήκους ROE της Χλόης Ατζακά.

or the ninth year running, the Athens Concert Hall (Megaron Mousikis) is hosting the Animegaron International Composition Competition, part of the Bridges (Gefyres) series, in collaboration with the ANIMASYROS International Animation Festival.

H ταινία ROE, εμπνευσμένη από τα όνειρα και το υποσυνείδητο, επιχειρεί να αποτυπώσει το παράλογο και την ασυνέχεια των ονείρων, σε σχέση με την εξίσου παράλογη φύση της πραγματικότητας: Σε έναν ονειρικό κόσμο, ένα κορίτσι κοιμάται δίπλα σε μια πηγή όπου το νερό ρέει από το στόμα ενός μαρμάρινου πάνθηρα. Όταν το νερό σταματά, το κορίτσι ξυπνά και τότε εμφανίζεται μια φωτεινή σφαίρα, την οποία καταπίνει κι έτσι ξεκινά μια αλυσίδα από αλλόκοτα γεγονότα που αφήνει την αίσθηση ότι η ίδια ιστορία θα επαναληφθεί.

or the 2026 Competition entrants were asked to compose music for the short animation ROE by Chloe Atzaka. The animation film was ROE, inspired by dreams and the subconscious, seeks to capture the absurdity and discontinuity of dreams in relation to the equally absurd nature of reality: in a dreamlike world, a girl sleeps beside a spring where water ows from the mouth of a marble panther. When the water stops, the girl wakes, and a glowing sphere appears, which she swallows — setting off a chain of strange events that leaves the impression the same story will repeat itself.

Η ταινία ROE παρουσιάζεται στα κοινωνικά δίκτυα του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών «ντυμένη» με τις δέκα καλύτερες συνθέσεις που επέλεξε η επιτροπή. Τα τρία πρώτα βραβεία έλαβαν οι εξής:

The film ROE is being showcased on Megaron the Athens Concert Hall’s social media channels, featuring the ten best compositions selected by the jury. Τhe prizes of the Animegaron 2026 International Composition Competition went to:

•

• Stylianos AthanasopoulosGR First Prize

•

Πρώτο βραβείο

Δεύτερο βραβείο

•

Τρίτο βραβείο

Η κριτική επιτροπή απένειμε επίσης δύο διακρίσεις: • •

e ra

Πρώτη διάκριση

δεύτερη διάκριση

• Eleni ExarchouGR Second Prize • Anastasia Souka SimouGR Third Prize The jury also awarded two Honorable Mentions to: • Gavriil FarilekasGR First Honorable Mention • Aliak BedirianUK Second Honorable Mention

Φέτος, στην κριτική επιτροπή συμμετείχαν:

This year’s jury included:

, πιανίστας, συνθέτης, επίκουρος καθηγητής στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Μακεδονίας.

Giorgos Lazaridis – pianist, composer, Assistant Professor at the Department of Music Studies, University of Macedonia

, συνθέτης, σολίστ αρχαίας ελληνικής λύρας

Nikos Xanthoulis – composer, soloist on ancient Greek lyre and trumpet

, παραγωγός

Anastasia Manou – producer

και τρομπέτας

, συνθέτης, επικεφαλής της σειράς Γέφυρες στο ΜΜΑ, ομότιμος καθηγητής στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου , συνθέτις, σολίστ βιολιού

Dimitris Maragkopoulos – composer, head of the Bridges series at the Athens Concert Hall, Professor meritus at the Department of Music Studies, Ionian University Evanthia Reboutsika – composer, violin soloist * Οι τρεις βραβευμένοι του Animegaron λαμβάνουν χρηματικά βραβεία και θα υποστηριχθούν από ευρύ πλαίσιο δράσεων προβολής. * The three Animegaron winners receive cash prizes and will be supported through a broad range of promotional activities.

249 ROE

rt al eal t

Οι εφαρμογές της εκτεταμένης πραγματικότητας εξελίσσονται σε δημοφιλείς πόλους έλξης της βιομηχανίας των μέσων ενημέρωσης και το ANIMASYROS VR Lounge powered by EKKOΜΕΔ δίνει δυναμικό παρόν για 4η συνεχή χρονιά και έχει ως στόχο να παρουσιάσει το φάσμα των τεχνολογιών εκτεταμένης πραγματικότητας και να αναδείξει τον καθοριστικό ρόλο που διαδραματίζει η τέχνη της κινούμενης εικόνας στην ανάπτυξη των εμβυθιστικών μέσων και περιεχομένων. Το ANIMASYROS VR Lounge 2026 powered by EKKOΜΕΔ θα προβάλει βραβευμένες διαδραστικές ταινίες VR Storytelling, ενώ φέτος εισάγει για πρώτη φορά την παρουσίαση παιχνιδιών VR. Extended reality applications are evolving into mainstream attractions of the media industry and ANIMASYROS VR Lounge powered by EKKOMED is making a strong showing for the 4th consecutive year and aims to present the spectrum of extended Reality technologies and show the crucial role that the art of animation has in the development of immersive media and content. ANIMASYROS VR Lounge 2026 powered by EKKOMED will be screening award winning interactive R Storytelling films and this year it introduces the presentation of VR games. Powered by

Dr. Dimitris Delinikolas (Co-Curator) Filmmaker, Animator, Researcher at the University of Athens

Σκηνοθέτης, παραγωγός και ψηφιακός καλλιτέχνης. Κάτοχος διδακτορικού τίτλου με θέμα τη συμμετοχική παραγωγή, τη διαμεσική αφήγηση, την επαυξημένη πραγματικότητα (XR) και την πνευματική ιδιοκτησία που υποστηρίζεται από τεχνολογία blockchain. Διαθέτει εκτεταμένη εμπειρία στην παραγωγή κινουμένων σχεδίων και οπτικών εφέ (VFX), καθώς και στις τεχνολογίες XR και στην κινηματογραφική εικονική πραγματικότητα (VR). Film director, producer and digital artist. PhD in the University of Athens on participatory production, trans-media storytelling, XR and blockchain supported IP. Extensive experience in Animation and production as well as R technologies and Cinematic R.

George Zestanakis (Co-Curator)

Creative director, animator, producer and game designer. Μέσα από την αφήγηση, τη συστημική σκέψη και τις αναδυόμενες τεχνολογίες, φέρνει σε επαφή τους ανθρώπους και τους κλάδους που απαιτούνται για την υλοποίηση απαιτητικών έργων. Through storytelling, systems thinking, and emerging technology, he connects the people and disciplines needed to make difficult projects happen.

δρ πο τ ρ ετ ι πό το Πρό ρ Ε τρ ει ς πτικο κο τικο ιο ρ ικο ο το Ε Κ Κ Ε Supported by the Hellenic Film and Audiovisual Center (EKKOMED) under the 2026 Extroversion Program – AV Fusion

253

rt al eal t

Goodbye Mr Octopus

Films Created inside VR

τ ο κ ριε τ πόδι

ι ες πο δ

ιο ρ ή

ε περι

07’00’’ | 2020 | FR

Μια αποκαλυπτική ιστορία ενηλικίωσης που πραγματεύεται το ζήτημα της ταυτότητας, το τι συμβολίζουν οι αγαπημένοι μας και τον τρόπο με τον οποίο μας βλέπουν οι γύρω μας. Goodbye Mister Octopus is an illuminating coming of age story about the questioning of identity, of what our loved ones represent, and the perception of those around us. Direction,

254

Screenplay: Amaury Campion

Mια επιλεγμένη συλλογή από κινούμενα σχέδια που δημιουργήθηκαν εξ ολοκλήρου σε περιβάλλον εικονικής πραγματικότητας, χρησιμοποιώντας τα ίδια εργαλεία που θα μάθετε κι εσείς να χρησιμοποιείτε. Περιλαμβάνει έργα δημιουργών όπως ο Goro Fujita, ο Nick Ladd κ. α. Experience a curated list of animations made entirely in virtual reality, using the same tools that you will learn to use. Featuring the work of creators like Goro Fujita, Nick Ladd and more.

Peel Me ε

ο δι

Walltown wonders

Το «Peel Me» είναι ένα διαδραστικό VR ντοκιμαντέρ που εξερευνά τη σπατάλη τροφίμων στην καθημερινότητά μας, τη σχέση μας με τα οργανικά απόβλητα και τις καταναλωτικές μας συνήθειες, αναδεικνύοντας την κρυμμένη αξία σε κάθε φλούδα φρούτου και λαχανικού. Μέσα από μια εμπειρία εμβύθισης 360 μοιρών που συνδυάζει την πραγματικότητα με τη δραματοποίηση, ο θεατής μεταφέρεται σε τοποθεσίες σχεδόν απρόσιτες, θέτοντας ερωτήματα για ένα μέλλον όπου η ομορφιά, η ασχήμια, η χρησιμότητα και η αχρηστία αποκτούν νέο νόημα. Στόχος του έργου είναι να ανοίξει έναν διάλογο γύρω από τον καταναλωτισμό, τη βιωσιμότητα και την εφήμερη φύση των αγαθών, σχολιάζοντας τον τρόπο με τον οποίο ερμηνεύουμε το τι είναι πολύτιμο και πόσο διαρκεί η ομορφιά. "Peel Me" is an interactive VR documentary that explores food waste in our everyday lives, our relationship with organic waste, and our consumer habits, uncovering the hidden value in every fruit and vegetable peel. Immersing the user in a 360-degree environment where fact and drama combine, the experience transports viewers to locations almost impossible to visit, raising questions about a future where beauty, ugliness, usefulness, and uselessness gain new meaning. The project aims to open a dialogue about consumerism, sustainability, and our relationship with nature, while commenting on the notions of value, ephemerality, and the longevity of beauty. Direction, Production,

Το «Wall Town Wonders» είναι μια ζεστή εμπειρία δημιουργίας πόλης μεικτής πραγματικότητας από την Cyborn, όπου ένας αληθινός τοίχος μετατρέπεται σε μια ζωντανή μικρογραφία πόλης γεμάτη πολύχρωμους χαρακτήρες. Οι παίκτες βοηθούν στην ανοικοδόμηση της πόλης, ξεκλειδώνουν κτίρια και χαρακτήρες και αλληλεπιδρούν με μια μικροσκοπική κοινότητα που εμφανίζεται μέσα στον φυσικό τους χώρο. Για το ANIMASYROS VR Lounge powered by EΚΚΟΜΕΔ, ταιριάζει ιδανικά, καθώς είναι προσιτό, γοητευτικό, ενώ είναι ιδανικό για σύντομες επιδείξεις, καθώς οι επισκέπτες μπορούν να κατανοήσουν την ιδέα σχεδόν αμέσως, χωρίς να χρειάζονται εκτενές σεμινάριο. Wall Town Wonders is a cosy mixed-reality city-building experience by Cyborn where a real wall becomes a miniature living town filled with colourful characters. Players help rebuild the town, unlock buildings and characters, and interact with a tiny community that appears inside their physical space. For the ANIMASYROS VR Lounge powered by EKKOMED, it works well because it is accessible, charming, nonintimidating, and visually close to animation craft. It is also ideal for short demos because visitors can understand the concept almost instantly without needing a long tutorial.

Screenplay, Distribution: Maria Leonida Cinematography, diting:

Aggelos Papadopoulos Sound: Yannis Valasis Music: Alexandros Lambrovasilis Α Narration: Maria Leonida, Froso Kerameos, Perseas Shariat Panahi

255

THEATRE MUSIC CINEMA FINE ARTS FESTIVALS BOOKS NIGHTLIFE FASHION TRAVEL

et a

r s Το «Je t' aime Syros» είναι μια σειρά φωτογραφιών του r r rar tt με έμπνευση τις Κυκλάδες. Συνδυάζοντας το χιούμορ με το ποιητικό παράλογο, αυτές οι εικόνες αποτυπώνουν στιγμιότυπα της ελληνικής καθημερινότητας που ταλαντεύονται ανάμεσα στην τρυφερότητα και την παιχνιδιάρικη παραδοξότητα. Χωρίς να επιδιώκει κάτι εξωτικό, η έκθεση προτείνει μια σύγχρονη και κινηματογραφική οπτική της «ελληνικότητας», που διαμορφώνεται από το φως, τις τελετουργίες και τις σκηνές του δρόμου. Κάθε φωτογραφία παίζει με την ψευδαίσθηση και τη χρονική στιγμή, δημιουργώντας έναν διάλογο μεταξύ παράδοσης και νεωτερικότητας. Μια ανάλαφρη αλλά ακριβής προσέγγιση, όπου το χιούμορ και η παραδοξότητα γίνονται κλειδιά για την ερμηνεία της ελληνικής κουλτούρας. "Je t' aime Syros" is a photographic series of Frédéric Murarotto created in the Cyclades. Balancing visual humor and poetic absurdity, these images capture fragments of Greek daily life that oscillate between tenderness and playful strangeness. Without seeking exoticism, the work proposes a contemporary and cinematic vision of “Greekness,” shaped by light, rituals, and street scenes. Each photograph plays with illusion and timing, creating a dialogue between tradition and modernity. A light yet precise approach, where humor and oddity become keys to reading Greek culture.

258

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

et a

r s

fredericmurarotto.fr

rar tt

Ο Frédéric Murarotto είναι Γάλλος φωτογράφος και κινηματογραφικός ρεπόρτερ που ζει στο Παρίσι. Με μακρά εμπειρία στη φωτογραφία δρόμου, έχει αναπτύξει στενούς δεσμούς με την Ελλάδα, και συγκεκριμένα με το νησί της Σύρου, το οποίο φωτογραφίζει εδώ και πολλά χρόνια. Με την έκθεση "Je t' aime Syros", ελπίζει να παρουσιάσει αυτές τις φωτογραφίες σε ένα ευρύτερο κοινό, προκαλώντας τόσο χαμόγελα όσο και στοχασμό. r d ric Murarotto is a rench photographer and film journalist based in Paris. With a long practice of street photography, he is also deeply connected to Greece, particularly the island of Syros, which he has photographed over many years. With the photographic series "Je t' aime Syros", he hopes to exhibit these photographs to a wider audience, nviting both smiles and re ection.

259

Media Literacy Programmes

ΕΊΔΗΣΕΟΓΡΑΦΊΑ

ΔΊΑΦΗΜΊΣΗ ΠΛΗΡΟΦΟΡΊΑ

Ε Ν Η Μ Ε Ρ Ω Σ Η

Σ Τ Α

MEDIA

Κ Α Λ Ύ Τ Ε Ρ Α

Τ Η Σ

Media Literacy Programmes

Πώς ήταν άραγε οι ήχοι της Ερμούπολης όταν γεννήθηκε πριν από 200 χρόνια; Σε αυτό το συναρπαστικό εργαστήριο, οι συμμετέχοντες ζωντανεύουν την ιστορία της πόλης μετατρέποντας ιστορικές εικόνες και εικονογραφήσεις σε κινούμενους χαρακτήρες. Στη συνέχεια, πιάνουν τα μικρόφωνα και επιστρατεύουν τη φαντασία τους: χρησιμοποιώντας καθημερινά αντικείμενα, αναπαράγουν ζωντανά τους ήχους της θάλασσας, των καραβιών και της αγοράς, σχεδιάζοντας οι ίδιοι τον ήχο της ταινίας τους σε ένα απολαυστικό ταξίδι στον χρόνο.

A Journey Through Time: The Sounds of Hermoupolis What did Hermoupolis sound like when it was born 200 years ago In this exciting workshop, participants bring the city's history to life by turning historical images and illustrations into animated characters. Then, they grab the microphones and spark their imagination: using everyday objects, they recreate the sounds of the sea, the ships, and the marketplace, designing the soundtrack of their movie in a delightful journey through time.

Εργαστήριο για Άτομα με Αναπηρίες Educational workshop for Persons with Disabilities ετ πο τήρι το Κοι ε ο ς δρ τος With the support of the John S. Latsis Public Benefit Foundation

ερ

ε το Κ

Έλενα Παυλάκη Elena Pavlaki GR/EU

Η Έλενα Παυλάκη είναι 2D animator και εκπαιδεύτρια ανιμέισον με έδρα την Αθήνα. Ειδικεύεται στην επιμέλεια χαρακτήρων και το ανιμέισον, στα κινούμενα γραφικά και εργάζεται σε ταινίες μικρού μήκους, διαφημίσεις, μουσικά βίντεο και παραγωγές εκπαιδευτικού περιεχομένου. Σπούδασε 3D Animation and Interactive Media στο Akto College. Από το 2017, διευθύνει εργαστήρια ανιμέισον στο φεστιβάλ ANIMASYROS, με έμφαση στην συμπεριληπτική εκπαίδευση. Έχει εκτεταμένη εμπειρία στη διδασκαλία stop-motion ανιμέισον σε παιδιά, εφήβους και άτομα με αναπηρίες. Elena Pavlaki is a 2D animator and animation educator based in Athens, Greece. She specializes in animation characters, motion graphics and works on short films, commercials, music videos, and educational content. She studied 3D Animation and Interactive Media at Akto College. Since 201 , she has been leading animation workshops at the ANIMASYROS festival, focusing on inclusive education. She has extensive experience teaching stop-motion animation to children, teenagers, and persons with disabilities. www.behance.net/elenapavlaki

ρο

In collaboration with Center for Creative Activities for Persons with Disabilities- Syros

Τα εργαστήρια για άτομα με αναπηρία του ANIMASYROS 2026 εντάσσονται στο πλαίσιο της ενσωμάτωσης των Στόχων Βιώσιμης Ανάπτυξης 2030 (Sustainable Development Goals – SDGs) στον οπτικοακουστικό τομέα της χώρας. The workshops for people with disabilities at ANIMASYROS 2026 are part of the initiative to integrate the 2030 Sustainable Development Goals (SDGs) into the country's audiovisual sector.

263

Media Literacy Programmes

Το ανιμέισον και ο χορός είναι δύο μορφές τέχνης με μοναδικές αφηγηματικές δυνατότητες και κοινό τους στοιχείο την έκφραση μέσω της κίνησης. Στο διήμερο εργαστήριο, οι μαθητές του Ειδικού Δημοτικού Σχολείου Ερμούπολης θα συνδυάσουν τις δύο τέχνες, θα εξερευνήσουν τη μεταξύ τους σχέση και θα δημιουργήσουν ένα συλλογικό έργο εμπνευσμένο από τα 200 χρόνια ιστορίας και πολιτισμού της Ερμούπολης.

Dancing Through Hermoupolis Animation and dance are two art forms with unique storytelling potential, united by their shared language of movement. During this two-day workshop, students from the Hermoupolis Special Primary School will combine these two artistic disciplines, explore the relationship between them, and create a collaborative artwork inspired by the 200 years of history and cultural heritage of Hermoupolis.

GR/EU

Αννα Οικονόμου

Αγησίλαος Ρόμπολας

Aνιμέιτορ και εικονογράφος με καταγωγή απο την Κω και βάση της την Αθήνα. Αποφοίτησε από το τμήμα Γραφιστικής και Οπτικής Επικοινωνίας του Πανεπιστημίου Δυτικής Αττικής το 2022 ενώ το 2025 ολοκλήρωσε το ΠΜΣ «Δισδιάστατο και Τρισδιάστατο Κινούμενο Σχέδιο». Εργάζεται στον δημιουργικό τομέα της παραγωγής κινούμενων σχεδίων, καθώς και στην εκπαίδευση του ανιμέισον στην Ελλάδα.

Ένας διαμεσικός καλλιτέχνης με πολυδιάστατη εμπειρία στις εικαστικές τέχνες, τη διαχείριση πολιτιστικών έργων και στην εκπαίδευση. Αριστούχος απόφοιτος της Σχολής Καλών Τεχνών Φλώρινας του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας. Δραστηριοποιείται στην ελληνική και διεθνή καλλιτεχνική σκηνή, συμμετέχοντας σε εκθέσεις και projects που προσφέρουν ποικίλες εμπειρίες. Έχει διατελέσει έφορος τέχνης και καλλιτεχνικός επιμελητής στην Περιφέρεια Δυτικής Ελλάδας, διευθυντής έργου και επιμελητής στον οργανισμό Messolonghi by Locals, δημιουργός κινουμένων σχεδίων για την Cosmote TV και το ANIMASYROS, καθώς και εκπαιδευτής σε εικαστικά εργαστήρια και εργαστήρια ανιμέισον.

Anna Oikonomou

Η πρώτη της ταινία, Looking for Joy απέσπασε το βραβείο Στράτος Στασινός 2022 για την Καλύτερη Σπουδαστική Ταινία, ενώ το 2024 ολοκλήρωσε τη δεύτερη μικρού μήκους ταινία της με τίτλο Cut the tie. Εκπαιδευτικό εργαστήριο για τους μαθητές του Ειδικού Δημοτικού Σχολείου Ερμούπολης Educational workshop for students with disabilities of the Hermoupolis Primary school for persons with disabilities ετ πο τήρι το Κοι ε ο ς δρ τος With the support of the John S. Latsis Public Benefit Foundation

GR/EU

Αn animator illustrator from the island of Kos, currently based in Athens. She graduated from the Graphic Design and Visual Communication Department of the University of West Attica in 2022,an in 2025 she completed the MA program in “2D and 3D Animation”. She is working in the creative field of animation production and the education of animation in Greece. Her first film, Looking for Joy, was awarded the Stratos Stasinos 2022 award for Best Student Film and in 2024 she completed the production of her second short film titled Cut the Tie.

Agisilaos Robolas

An interdisciplinary artist with multi faceted experience in visual arts, cultural project management and education. He is an honors graduate of the School of Fine Arts in Florina, University of Western Macedonia. He is active in both the Greek and international art scenes, participating in exhibitions and projects that offer diverse experiences. He has served as an art curator and artistic director for the Region of Western Greece, project manager and curator for the organization Messolonghi by Locals, animation creator for Cosmote T and ANIMASYROS, as well as an instructor in visual arts and animation workshops. 265

Join hands with us! Where global media professionals come together to empower children youth & films

WWW.CIFEJ.ONLINE

Live now!

CIFEJ is an NGO active as the only global network of audio-visual professionals working for children and young people. Established under the auspices of UNESCO in 1955, it is committed to advocating for children’s rights in audiovisual storytelling, while ensuring diverse cultural narratives in the context of children’s audiovisual media production and education. CIFEJ collaborates with international networks and festivals, in order to promote the production and dissemination of films for children and young audiences, as well as to raise awareness about the importance of quality children’s film and media. It also supports media educators by organizing film and media workshops, facilitates multiple occasions of knowledge exchange and international networking, and hosts or participates in international fora and conferences.

ekkomed.gr cifej@ekkomed.gr

H�: Kanari 1 & Akadimias, 106 71 Athens, Greece

Media Literacy Programmes Κ Η πανέμορφη Ερμούπολη φέτος είναι στο επίκεντρο. Θα ζωντανέψει μέσα από ένα κινούμενο κολάζ από εικόνες, παλιές φωτογραφίες, ήχους, ζωγραφιές και κείμενα που αφορούν την πόλη. Με οδηγό την φαντασία και όχημα το ανιμέισον θα περιηγηθούμε στο τότε και στο τώρα και θα δημιουγήσουμε τη δική μας πολύχρωμη Ερμούπολη.

Animated Collage This year, the beautiful town of Hermoupolis takes centre stage. It will come to life through an animated collage of images, archival photographs, sounds, drawings, and texts inspired by the city. Guided by their imagination and using animation as their creative medium, the experienced animators of the lderly Care Centre of Syros- Hermoupolis will journey between the past and the present to create their own vibrant and colourful city.

Μαργαρίτα Σιμοπούλου Margarita Simopoulou GR/EU

Η Μαργαρίτα Σιμοπούλου είναι animator και graphic designer. Από το 2013 συνεργάζεται με διαφημιστικές εταιρίες καθώς και με πολιτιστικούς οργανισμούς σχεδιάζοντασς και υλοποιώντας εκπαιδευτικά εργαστήρια για το Animation. Στο πλαίσιο της μεταπτυχιακής διπλωματικής εργασίας της δημιούργησε ένα βιβλίο επαυξημένης πραγματικότητας για την εκμάθηση του animation με τίτλο «Εμψύχωσέ ΤΟ!». Aπο το 2023 συμμετέχει στην κριτική επιτροπή επιλογής ταινιών του φεστιβάλ animation ICONA. Έχει δημιουργήσει τέσσερις ταινίες animation μικρού μήκους. Η ταινία Η ζωή ένα μολύβι διακρίθηκε με 1ο Βραβείο στο Ελληνικό Διαγωνιστικό Τμήμα του Athens Animfest 2013. Margarita Simopoulou graduated from the Graphic Design and isual Communication Departmentof the University of West Attica Athens University of Applied Sciences as a Graphic Desinger, with a specialization in digital 2D and 3D animation and she is a graduate of the master “Information and Communication Technologies for Education” of National and Kapodistiran University or Athens. She works as an animator and a graphic designer at the Diadrasis company and as an animation teacher at the Erasmios Greek-German School and Karpos company. As part of her master's thesis, she created an augmented reality book for learning animation entitled "Animate IT!". In 2023 she participated in the film selection jury at the ICONA animation festival. She has created four short films that have competed in notable Greek festivals. The film ife like a pencil has won 1st prize in the greek films category of Athens Animfest 2013. @margarita_simopoulou

Εκπαιδευτικό εργαστήριο για άτομα τρίτης ηλικίας Εducational workshop for seniors ε ερ ε το Κ Π ρο Ερ ο πο ς In collaboration with Elderly Care Centre of Syros – Hermoupolis

267

AUDIOVISUAL PRODUCTIONS

www.viewstudio.gr

www.youtube.com/@ViewStudio

Kritonos 16 st. 16121, Athens, Greece, +302107240553, info@viewstudio.gr

Media Literacy Programmes

Οι συνιδρυτές και creative directors του Studio 9, John O’Connell και Joe Coveney, προσκαλούν τους συμμετέχοντες να δημιουργήσουν μια πρωτότυπη ταινία μικρού μήκους, εμπνευσμένη από το τραγούδι «Εν Ερμουπόλει» του Μάνου Ελευθερίου. Θα μοιραστούν αναμνήσεις και ιστορίες του τόπου τους, θα αναπτύξουν μια αφηγηματική ιδέα, θα σχεδιάσουν χάρτινους χαρακτήρες και σκηνικά και θα δημιουργήσουν μια stop-motion ταινία animation.

Exploring Collective Memories and Imaginings Studio 9’s stop-motion animation workshop for ANIMASYROS 2026 invites participants to create an original short film inspired by In Hermoupolis by Manos Eleftheriou. They will share personal memories and local stories, collaboratively develop a narrative, design characters and environments, and produce a cut-paper stop-motion animation.

Εκπαιδευτικό εργαστήριο για ενήλικες Educational workshop for adults * Διεξαγωγή στην αγγλική γλώσσα * Conducted in English ετ πο τήρι With the support

IE/EU

John O'Connell

Joe Coveney

Studio 9’s Co-Founder & Creative Director

Συνιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής του Studio 9, του βραβευμένου ανεξάρτητου στούντιο stop-motion animation με έδρα το Δουβλίνο. Είναι κάτοχος πτυχίου στη Ζωγραφική από το NCAD, μεταπτυχιακού στη Γλυπτική από το Royal College of Art του Λονδίνου, καθώς και πτυχίου στο Animation από το Ballyfermot College of Further Education. Ίδρυσε το Studio 9 μαζί με τον σύζυγο και καλλιτεχνικό του συνεργάτη, Joe Coveney, με στόχο τη δημιουργία ιστοριών που βασίζονται στην επικοινωνία, τη φαντασία και την ελπίδα.

Συνιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής του Studio 9, ενός στούντιο stop-motion animation με έδρα το Δουβλίνο. Είναι κάτοχος πτυχίου στη Ζωγραφική από το NCAD και μεταπτυχιακού στη Γλυπτική από το Πανεπιστήμιο του Winchester. Eλαβε υποτροφία για σπουδές στο Product Design στη Domus Academy του Μιλάνου. Το επιστημονικό υπόβαθρο του Joe στις καλές τέχνες, τη γλυπτική, τον σχεδιασμό και τη δημιουργία διαμόρφωσαν την καλλιτεχνική του οπτική απέναντι στο stop-motion animation.

Συνιδρυτής & Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Studio 9

Co-founder and creative director of Studio 9, a queer-led stop-motion animation studio based in Dublin. He holds a BA in Painting from NCAD, an MA in Sculpture from the Royal College of Art, London, and a BA in Animation from Ballyfermot College of urther Education. He co-founded Studio 9 with his husband and creative partner, oe Coveney, to create meaningful stories that inspire connection, imagination, and hope.

Συνιδρυτής & Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Studio 9

Co-founder and creative director of Studio 9, a Dublin-based stop-motion animation studio. He holds a BA in Painting from NCAD and an MA in Sculpture from the University of Winchester. After establishing himself as a visual artist, exhibiting internationally and participating in artist residencies, he was awarded a scholarship to study Product Design at Domus Academy in Milan. Joe's background in fine art, sculpture, design, and making informs his approach to stop-motion animation.

269

NEWS INTERVIEWS REVIEWS

ANIMATION PODCASTS

TUTORIALS, TIPS & ADVICE

SHOWCASE YOUR FILM

ANIMATION EVENTS

THE ONLINE RESOURCE FOR ALL THINGS ANIMATION

www.skwigly.co.uk

Media Literacy Programmes

Εδώ και σχεδόν δύο αιώνες, οι μελωδίες της όπερας και της ευρωπαϊκής μουσικής παράδοσης ηχούν στην πρωτεύουσα των Κυκλάδων. Αντλώντας έμπνευση από την πολιτιστική κληρονομιά της Ερμούπολης και το ιστορικό Θέατρο Απόλλων, μικροί και μεγάλοι θα δημιουργήσουν μαγικούς κόσμους κινουμένων σχεδίων, όπου οι εικόνες ζωντανεύουν και χορεύουν στον ρυθμό της μουσικής και της φαντασίας.

Echoes of Apollon For nearly two centuries, the sounds of opera and Western classical music have echoed through Ermoupolis. Drawing inspiration from this unique musical heritage and the historical Apollon Theatre, families will create animated worlds where images move to the rhythm of music and imagination.

Εργαστήριο κεραμεικής & ανιμέισον για οικογένειες με παιδιά 7+ ετών Workshop pottery for families with children aged 7+ ετ πο τήρι With the support

ο εκπ ιδε τικό ερ τήριο οποιε τ ι το π ιο The educational workshop is implemented in the framework of

GR, IT/EU

GR/EU

Thomas Künstler

Μάνος Μαστοράκης

Ιταλός σκηνοθέτης και stop motion animator που ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Αποφοίτησε από το University for the Creative Arts (Farnham, Ηνωμένο Βασίλειο) καθώς και από το Berlinale Talents. Το έργο του είναι συνήθως εμπνευσμένο από την ελληνική μουσική και τον πολιτισμό. Η πρόσφατη ταινία μικρού μήκους stop-motion του Pink Mountain ήταν υποψήφια για το βραβείο Καλύτερης Ανιμέισον στα Βραβεία της Ελληνικής Ακαδημίας Κινηματογράφου και έχει προσκληθεί σε περισσότερα από 80 φεστιβάλ. Σε συνεργασία με διάφορα φεστιβάλ, διευθύνει εργαστήρια ανιμέισον στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Αυτή τη στιγμή αναπτύσσει τη νέα του ταινία μικρού μήκους stop-motion, Endless Hole.

Ο Μάνος Μαστοράκης σπούδασε νομικά στην Αθήνα όπου και εργάστηκε για 12 χρόνια, μέχρι που ερωτεύτηκε την κεραμική και δημιούργησε το δικό του εργαστήριο στη Σύρο. Δουλεύει κυρίως στον τροχό με πήλινα σκεύη και πορσελάνη και μαγεύεται από την επισμάλτωση. Παράλληλα με το εργαστήριο διατηρεί μια γκαλερί αφιερωμένη στην ελληνική χειροποίητη καλλιτεχνική κατασκευή με έμφαση στην ελληνική κεραμική.

talian director stop-motion animator who currently lives & works in Athens. He received his degree in Film Production at the University for the Creative Arts ( arnham, UK). He is also a Berlinale Talents Alumni. His work usually is inspired by Greek music & culture. His recent stop-motion short film Pink Mountain was nominated for Best Short Animation at the Hellenic Film Academy Awards, has been invited to more than 80 film festivals. In collaboration with different festivals, he leads animation workshops in Greece & abroad. He is currently developing his new stop motion short Endless Hole.

Manos Mastorakis

Manos Mastorakis studied law in Athens and worked there for 12 years. Then he fell in love with ceramics and created his own pottery studio in Syros. He works mostly on the wheel with stoneware and porcelain and gets mesmerised by glaze technology. Parallel to the workshop he runs a gallery dedicated to greek crafts with emphasis on greek ceramics.

ε ερ In collaboration with

271

Media Literacy Programmes Κ Ο διεθνώς καταξιωμένος animator και σκηνοθέτης Coke Riobóo Cortés από την Ισπανία προσκαλεί τους συμμετέχοντες να ανακαλύψουν την παραδοσιακή τεχνική του stop-motion μέσα από τη μέθοδο του light painting (ζωγραφική με φως). Οι συμμετέχοντες θα πειραματιστούν και θα ζωντανέψουν γραμμές, σχήματα και οπτικές συνθέσεις, καρέ-καρέ, δημιουργώντας σύντομα έργα κινουμένων σχεδίων με ξεχωριστή εικαστική ταυτότητα.

Animated Light Internationally acclaimed animator and director Coke Riob o Cort s from Spain invites participants to discover the traditional stop-motion technique through the method of light painting. Participants will learn to animate lines, shapes and visual sequences, frame by frame, to create short animated pieces with a unique visual style.

Εργαστήριο για εφήβους και νέους Εducational workshop for teenagers and young adults * Διεξαγωγή στην αγγλική γλώσσα * Conducted in English ε ερ ε το Κ Π ρο Ερ ο πο ς In collaboration with Elderly Care Centre of Syros – Hermoupolis

Coke Riobóo Cortes ES/EU

Μουσικός, συνθέτης και animator. Έχει σκηνοθετήσει και δημιουργήσει πέντε ταινίες μικρού μήκους, μία διαδικτυακή σειρά και διάφορα διαφημιστικά projects. Έχει συνθέσει τη μουσική για πολυάριθμες ταινίες μικρού μήκους και για τρεις ταινίες μεγάλου μήκους, ενώ έχει διδάξει animation σε εργαστήρια σε όλο τον κόσμο. Βραβεύτηκε με το Βραβείο Goya για την μικρού μήκους ταινία του El Viaje de Said (2006). Musician, composer and animator. He has directed and animated five short films, a web series and several commercial projects. He has composed the soundtracks for numerous short films and three feature films and he has taught animation at workshops around the world. Winner of a Goya Award for his short film El Viaje de Said (2006). www.cokerioboo.com/workshops

ετ πο τήρι With the support

ο εκπ ιδε τικό ερ τήριο οποιε τ ι το π ιο The educational workshop is implemented in the framework of

273

Media Literacy Programmes GR/EU

Η Αλίκη Κακουλίδου και η Μαρίνα Εμμανουήλ, προσκαλούν τους συμμετέχοντες να μετατρέψουν ιστορικά τεκμήρια σε σύντομες animated ιστορίες. Με αφετηρία οπτικά αρχεία της Σύρου –φωτογραφίες, αφίσες, έντυπο υλικό και αντικείμενα γραφιστικού σχεδιασμού– θα εξερευνήσουν πώς η μνήμη και η τοπική ιστορία μπορούν να αποτελέσουν πηγή έμπνευσης για τη δημιουργία νέων ιστοριών. Οι συμμετέχοντες θα εξοικειωθούν με απλές και εύχρηστες τεχνικές animation, μέσα από τις οποίες θα δώσουν κίνηση και νέα διάσταση σε ιστορικές εικόνες.

Animating Memory: Archival Material as Living Design Aliki Kakoulidou and Marina Emmanouil, invite participants to transform historical records into short animated stories. Drawing on Syros’ visual archives—including photographs, posters, printed material, and graphic design objects— participants will explore how memory and local history can inspire the creation of new narratives. They will become familiar with simple, accessible animation techniques, using them to bring historical images to life and give them a new dimension.

Εκπαιδευτικό εργαστήριο για ενήλικες και εφήβους 15+ Educational workshop for adults and teenagers aged 15+ ετ πο τήρι With the support

GR/EU

Αλίκη Κακουλίδου

Μαρίνα Εμμανουήλ

Η Αλίκη Κακουλίδου είναι γραφίστρια και εκπαιδευτικός, κάτοχος πτυχίου στο Graphic Design & Visual Communication και μεταπτυχιακού στις Ψηφιακές Τέχνες. Συνιδρύτρια των Metoo Design και M2P, το έργο της εκτείνεται στην οπτική επικοινωνία, την πολιτισμική έρευνα και τον σχεδιασμό.

Kάτοχος διδακτορικού και μεταπτυχιακού τίτλου στην Ιστορία του Design από το Royal College of Art, καθώς και πτυχίου με διάκριση στο Graphic Design από το University of Hertfordshire. Η έρευνα και η πρακτική της εστιάζουν στην οπτική επικοινωνία, την ιστορία του design, την εκπαίδευση στον σχεδιασμό και τον συμμετοχικό σχεδιασμό.

Από το 2010 εργάζεται στον τομέα της χαρτογραφίας και των γεωχωρικών εφαρμογών για τη Γεωγραφική Υπηρεσία Στρατού (Γ.Υ.Σ.), ενώ αυτή την περίοδο διδάσκει στο Πανεπιστήμιο Πειραιώς και στο Deree – The American College of Greece (ACG).

Είναι Αναπληρώτρια Καθηγήτρια και Επικεφαλής του Τμήματος Τεχνών & Δημιουργικών Βιομηχανιών στο Deree - The American College of Greece, μέλος της Ερευνητικής Ομάδας SYN-CREATE και διευθύντρια του OPEN X Design Lab.

Aliki Kakoulidou

Marina Emmanouil

Aliki Kakoulidou is a graphic designer and educator with a BA in Graphic Design isual Communication and an MA in Digital Arts. Co-founder of Metoo Design and M2P, her work spans visual communication, cultural research, and design practice.

Marina Emmanouil holds a PhD and MA in the History of Design from the Royal College of Art and a BA (Hons) in Graphic Design from the University of Hertfordshire. Her research and practice focus on visual communication, design history, design education, and participatory design.

Since 2010, she has worked in cartography and geospatial applications for the Greek Geography Service and currently teaches at the University of Piraeus and ACG–Deree.

She is Associate Professor and Chair of Arts Creative Industries at The American College of Greece, member of the SYN-CR AT Research Team and directs the OPEN X Design Lab.

ο εκπ ιδε τικό ερ τήριο οποιε τ ι το π ιο The educational workshop is implemented in the framework of

275

LOU COU MES

Media Literacy Programmes

Μια διαδραστική δράση της ομάδας του χώρου Εμπειρία Ευρώπη. Μέσα από μια διαδραστική θεατρική αφήγηση και ένα βιωματικό παιχνίδι ρόλων, τα παιδιά γνωρίζουν πώς δημιουργήθηκε η Ευρωπαϊκή Ένωση, πώς λαμβάνονται οι αποφάσεις και γιατί η συνεργασία είναι τόσο σημαντική. Μαθαίνουν, συμμετέχουν και αποφασίζουν μαζί, καλλιεργώντας τη δημοκρατική σκέψη, τη συνεργασία και την ενεργό συμμετοχή με τρόπο διασκεδαστικό και δημιουργικό.

Yuki and the Forest Union An interactive workshop by the Experience Europe team. Through an interactive theatrical storytelling experience and an immersive role-playing game, children discover how the European Union was created, how decisions are made, and why cooperation is so important. They learn, participate, and make decisions together, fostering democratic thinking, teamwork, and active citizenship in a fun and creative way.

GR/EU

Ελβίρα Φόρτε

Έλενα Παπαλάμπρου

Βιογραφικό σημειώμα στην σελίδα 245 του καταλόγου.

Η Έλενα Παπαλάμπρου είναι συντονίστρια του κέντρου Εμπειρία Ευρώπη - Europa Experience Athens, πρωτοβουλίας του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου σε συνεργασία με την Ευρωπαϊκή Επιτροπή. Σπούδασε Πολιτικές Επιστήμες, Ανθρωπολογία και Σπουδές Νοτιοανατολικής Ευρώπης. Διαθέτει πολυετή εμπειρία στον συντονισμό έργων, την επικοινωνία και τη διοργάνωση εκδηλώσεων, έχοντας εργαστεί για τον εθελοντισμό και την ενεργό συμμετοχή, ως σύμβουλος Δημάρχου Αθηναίων και στη Βελγική Πρεσβεία.

Elvira Forte

io in page 2

of this catalogue.

Elena Papalambrou

Elena Papalambrou is the coordinator of the Europa Experience Athens centre, an initiative of the European Parliament in collaboration with the European Commission. She studied Political Science, Anthropology and South-East European Studies. She has many years’ experience in project coordination, communications and event organisation, having worked in the fields of volunteering and active citizenship, as an adviser to the Mayor of Athens and at the Belgian Embassy. Εκπαιδευτικό εργαστήριο για παιδιά ηλικίας 4-8 ετών Educational workshop for children aged 4–8 ετ πο τήρι With the support

277

Το πρώτο εξάμηνο του 2026 ήδη έδειξε τη δυναμική και την προσαρμοστικότητα του Εκπαιδευτικού τμήματος του Φεστιβάλ ANIMASYROS. Πέντε εντελώς διαφορετικά εργαστήρια υλοποιήθηκαν σε συνεργασία με φορείς που μας κάλεσαν να ζωντανέψουμε διαφορετικές αφηγήσεις: πτυχές της τοπικής τους ιστορίας (την κοινωνία της Ερμούπολης κατά την εποχή της ονοματοδοσίας της πόλης της, το 19ο αιώνα), το αποτέλεσμα συναντήσεων δημιουργικής γραφής ατόμων 65+ (ένα παραμύθι αγάπης και φεμινισμού), ένα αφιέρωμα στον γλύπτη Γιαννούλη Χαλεπά (με αφορμή την επανέκθεση του ομώνυμου Μουσείου στην Τήνο) καθώς και τη θεματική του Νερού, μέσα από μια δημιουργική «σκυταλοδρομία» τεσσάρων εργαστηρίων ανιμέισον για παιδιά 7–12 ετών, με στόχο τη συλλογική δημιουργία μιας ταινίας. Με εργαλείο μας την καλλιτεχνική προσέγγιση διαφορετικών animators και ποικίλα υλικά όπως πλαστελίνη, χαρτί και χαρτόνι, φωτοτυπίες αρχειακού υλικού και τις φωνές των ίδιων των συμμετεχόντων άσχετα αν ήταν 11, 15 ή 70 ετών, στήθηκαν πέντε μικρές ταινίες. Όλες τους συνέβαλαν στην απελευθέρωση της σκέψης και... των χεριών κάθε συμμετέχοντα, τη δημιουργική έκφραση, την κατανόηση της αφήγησης ιστοριών με τον συμβολικό τρόπο της τέχνης του ανιμέισον και την ικανοποίηση της συμμετοχής σε μία ομαδοσυνεργατική διαδικασία που καταλήγει σε ένα αποτέλεσμα.

The first half of 2026 has already showcased the drive and adaptability of the ANIMASYROS Educational Department. Five entirely distinct workshops were held in collaboration with various institutions, inspiring us to bring diverse narratives to life. These included chapters of local history (19th-century society during the naming of Hermoupolis), the fruits of a creative writing group for seniors aged 6 (a tale of love and feminism), and a tribute to the legendary sculptor Yannoulis Chalepas, inspired by the re-opening of his namesake museum in Tinos. Lastly, the theme of Water was explored through four relay-style workshops for children aged –12, resulting in a collaborative animated film. Guided by the distinct artistic vision of various animators and utilizing diverse materials — such as plasticine, paper, cardboard, archival photocopies, and the participants' own voices five short films were brought to life. Regardless of whether they were 11, 1 , or 0 years old, every participant had the chance to free their imagination and... get their hands dirty. The workshops fostered creative expression, offered a deeper understanding of symbolic storytelling through animation, and provided the rewarding experience of working together toward a shared creative goal.

The grocer

The naming of Hermoupolis Στο πλαίσιο του εορτασμού «200 χρόνια Ερμούπολη», το Φεστιβάλ Documenting Heritage- Φεστιβάλ Καταγραφής Πολιτιστικής Κληρονομιάς, που αναδεικνύει την πολιτιστική κληρονομιά μέσα από τη δημιουργία, πραγματοποίησε δύο συνεργασίες με το ANIMASYROS. Με άξονα τα διαφορετικά κοινά στόχο, μέλη του ΚΔΑΠ μΕΑ, του ΚΑΠΗ Σύρου και των Μικρών Ξεναγών της Σύρου (έφηβοι που συμμετέχουν σε δράσεις του Ιστορικού Μουσείου Σύρου) δημιούργησαν δύο ταινίες ανιμέισον εμπνευσμένες αφενός από ένα απόσπασμα κειμένου του Εμμ. Ροΐδη με ιδιαίτερο χιούμορ και αφετέρου από το διάλογο και τις απόψεις που διατύπωνε η τοπική κοινωνία πριν 200 χρόνια για το όνομα της πόλης! As part of the "200 Years of Hermoupolis" celebrations, the Documenting Heritage Festival—an initiative celebrating cultural heritage through creative expression— joined forces with ANIMASYROS for two collaborative projects. Tailored to different audiences, members of the Center for Center for Creative Activities for Persons with Disabilities (KDAP-meA), the Syros Senior Center (KAPI), and the ittle Tour Guides of Syros (teens involved in the Syros Historical Museum) created two animated short films. The films drew inspiration from a witty excerpt by the prominent Greek writer Emmanuel Rhoides, as well as the historical debates and vibrant dialogue of the local community 200 years ago regarding the naming of their city. 29-30 Ιανουαρίου & 22-24 Μαΐου 2026 29–30 January 2026 & 22–24 May 2026 Εκπαιδεύτρια - Αnimator: Άννα Οικονόμου Educator - Animator: Anna Oikonomou

280

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

e a tera

A dreamlike story

Yannoulis Chalepas

Water: The Great Challenge

Εργαστήριο ανιμέισον Ενηλίκων στο Κέντρο Ημέρας για την Άνοια Κοζάνης της Ψυχογηριατρικής Εταιρείας «Ο Νέστωρ». Για δύο ημέρες συνεργαστήκαμε με περισσότερα από 20 άτομα 65+ για όλα τα στάδια δημιουργίας μίας ταινίας. Με έμπνευση ένα πρωτότυπο παραμύθι που έγραψαν συλλογικά οι συμμετέχοντες ως μέλη των Ομάδων Νοητικής Ενδυνάμωσης που ηγείται η Αγάπη Τερζοπούλου, Ψυχολόγος, καθώς και ζωγραφικούς πίνακες που επιλέξανε, συνθέσαμε μία ταινία για την αγάπη και την ελευθερία της επιλογής.

Το διήμερο εφαρμοσμένο εκπαιδευτικό εργαστήριο κινουμένων σχεδίων για ενήλικες με τίτλο «Γιαννούλης Χαλεπάς » διοργανώθηκε από το ΠΜΣ Ψηφιακός Πολιτισμός, Έξυπνες Πόλεις, IoT & Προηγμένες Τεχνολογίες του Πανεπιστημίου Πειραιώς, σε συνεργασία με το ANIMASYROS Διεθνές Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων, υπό την αιγίδα της UNESCO Chair Creative Cities in Motion. Με αφορμή το νέο Μουσείο για τον Γιαννούλη Χαλεπά στην Τήνο, το εργαστήριο είχε στόχο να εισάγει τους μεταπτυχιακούς φοιτητές στην τέχνη του θρυλικού και ιδιαίτερου γλύπτη μέσα από την εκφραστική τέχνη του ανιμέισον με πλαστελίνη.

Τέσσερα δίωρα εργαστήρια ανιμέισον για παιδιά 7–12 ετών υλοποιήθηκαν με ανάθεση του Κ Κ στο ANIMASYROS και στην ASIFA Hellas. Με αφετηρία τη θεματική του φετινού SNFCC Green Weekend , τα παιδιά συμμετείχαν σε μια δημιουργική «σκυταλοδρομία» ιδεών, συνδημιουργώντας μια ταινία που παρουσιάζεται στο SNFCC Green Weekend 2026 και στο ANIMASYROS 2026.

An adult animation workshop held at the Kozani Day Center for Dementia, run by the "Nestor" Psychogeriatric Association. Over the course of two days, we worked alongside more than 20 seniors (aged 6 ) through every stage of filmmaking. The film was inspired by an original fairy tale collectively written by the participants during their Cognitive mpowerment sessions led by psychologist Agapi Terzopoulou—alongside a selection of fine art paintings they chose themselves. Together, we crafted a moving film about love and the freedom of choice. 11-12 Ιουνίου 2026 11–12 June 2026 Εκπαιδευτής - Αnimator: Αγησίλαος Ρόμπολας Educator - Animator: Agisilaos Robolas

This two-day applied animation workshop for adults was organized by the MSc Program Digital Culture, Smart Cities, IoT Advanced Technologies" of the University of Piraeus, in collaboration with the ANIMASYROS International Animation Festival, under the auspices of the UN SCO Chair Creative Cities in Motion. Marking the opening of the new Yannoulis Chalepas Museum in Tinos, the workshop introduced postgraduate students to the world of the legendary and visionary sculptor using the highly expressive medium of claymation. 6-7 Ιουνίου 2026 6– une 2026

Four two-hour animation workshops for children aged –12 were commissioned by the Stavros Niarchos Foundation Cultural Center (SNFCC) to ANIMASYROS and ASIFA Hellas. Inspired by this year’s SN CC Green Weekend theme, Water: The Great Challenge, the children took part in a creative “relay” of ideas, collectively creating a film presented at SNFCC Green Weekend 2026 and ANIMASYROS 2026. 7 & 17 Ιουνίου, 8 & 22 Ιουλίου 2026 1 une, 8 22 uly 2026 Εκπαιδεύτριες: Ιωάννα Γιακουμάτου & Μαρία Λουκία Μητράκου Instructors: Ioanna Giakoumatou & Maria Loukia Mitrakou

Εκπαιδευτής - Αnimator: Educator - Animator: Thomas Kunstler

281

e ts

Ζωή Αθανασοπούλου, Ελένη Αλεξάκη, Χίλντα Αλυσανδράτου, Πόπη Αναστούλη, Ειρήνη Ανδριοπούλου, Αναστασία Ανδρίτσου, Αγγελική Ανδριωμένου, Ναταλία Ανδρονίκου, Μαρία Αρχόντα, Κατερίνα Βιρβιδάκη, Γιώργος Βακόνδιος, Πολίνα Βραχάτη, Δημήτρης Βραχνός, Βαγγέλης Γεωργιάδης, Στέλλα Γιαλόγλου, Γιώργος Γιάννακας, Μαρίνος Γιαννόπουλος, Βάιος Δημόπουλος, Αναστασία Δημητρά, Θεώνη Δέδε, Μαργαρίτα Δεναξά, Γρηγόρης Δημητριάδης, Άννα Ευσταθίου, Μαρία Ζωίδου, Άννα Θεοδόση, Παναγιώτης Θεοδωράκης, Λίνα Θεολογίτου, Στέλλα Θωμά, Αθηνά Καλκοπούλου, Χρήστος Καλλονιάτης, Λούσι Καλφαγιάν, Φώτης Α. Καραγιαννόπουλος, Αθηνά Καρτάλου, Σοφία Κεραμιδά, Ελευθερία Κιαλέ, Μαρίνος Κλούρας, Σταύρος Κοής, Αντώνης Κομνηνός, Ελένη Κονταξάκη, Βαγγέλης Κοντιζάς, Αριστοτέλης Κόρδας, Δημήτριος Κοσμάς, Παναγιώτης Κουτσαμπάσης, Παναγιώτης Κυριακουλάκος, Στέλλα Κυρίμη, Xρήστος Κωτσακόπουλος, Μαρίνα Λαούπη, Εύα Λιανού, Ευάγγελος Λεονταρίτης, Ματίλτα Λουκαΐδου, Γιάννης Λώλης, Αναστασία Μάνου, Ελένη Μαντζαβίνου,Ελένη Μαραγκού, Δημήτρης Μαραγκόπουλος, Ορέστης Μαρκόπουλος, Μάνος Μαστοράκης, Μανώλης Μελισσουργός, Διονύσης Μεσσάρης, Ζωζέτα Μηλιοπούλου, Θέμις Μπαζάκα, Χρήστος Μπίκος, Χαρά Μπίμπα, Ιφιγένεια Μποτζάκη, Πωλίνα Μουρατίδου, Φωτεινή Νάκου, Ναταλία Νεοχωρίτη, Ντίνα Ντζιώρα, Αθηνά Παναγιωτίδου, Ιωάννα Παναγιωτίδου, Ζήνος Παναγιωτίδης, Βασιλική Παντελοπούλου, Κωνσταντίνος Παντζόγλου, Μαρία Παπαγιάννη, Ελεάννα Παπαθανασιάδη, Ρένια Παπαθανασίου, Μαρία Παπαϊωάννου, Γιάννης Πιτσιώρας, Λυδία Πολυχρονοπούλου, Θοδωρής Πολυχρονόπουλος, Ντάνος Πρίντεζης, Φλώρα Πρίντεζη, Ορέστης Ρούσκας, Χριστίνα Σαρρή, Σταυρούλα Σίκαλη, Αγγελική Σπυροπούλου, Αθηνά Στάη, Μαριάτζελα Σταμπουλή, Κωνσταντίνος Σταύρου, Ντίνα Συκουτρή, Χαρά Συρβανίδη, Μαριλένα Σφακιανοπούλου, Στέλλα Τάκα, Ιωάννα Τζίκα, Δήμητρα Τσαρουχά, Ελένη Τσιστράκη, Σάκης Τσιτομενέας, Κωνσταντίνος Τσολάκης, Κώστας Τσουτσοπλίδης, Παναγιώτης Φραντζής, Μαρία Φωλά, Όλγα Φωτίου, Νίκος, Χατζάκης, Λένα Χατζηγρηγορίου, Παύλος Χατζηγρηγορίου, Κωστής Χατζημωράκης, Ντίνα Χατζίνα, Ειρήνη Χιωτέλλη, Βάσω Χριστίδη, Ειρήνη Ψημίτη.

assa

Ms. Alison Joy Duncan, Mr. Rui Macieira, Mr. Jorge Domecq, Ms. Ciara O’Floinn, Mr. Håkan Emsgård, Ms. Harriet Berg, Mrs. Sonya Thissen, Ms. Kimberly Ann Guilfoyle, Ms. Ieva Cēsniece, Mr. Andrius Kalindra, Ms. Piret Urb, Mr. Wojciech Ponikiewski, Ms. Ieva Briede, Ms. Karin Rannu, Ms. Lina Skerstonaitė Aimé Besson, Andrea Bauer, Virginia Blakeman, Roisin Chapman, Jack Conroy, Vicente de Souza Brandão, Nicolas Fattouh, Lucas Fernández Mateo, Terje Giannikou Homutov, Urzula Hopko, Andrejs Karpovics, Vrej Kassouny, Cristina Lima, Coral Martínez Iscar, Carla MacKinnon, Ronan McCabe, Anders Narverud Moen, Ana Moreno, Franzesco Neri, Jacopo Noventa Menin, Leah Palleschi, Elena Perez-Villanueva, Annegret Richter, Louis Saint-Arnaud, Marc-André Schmachtel, Lachlan Scully, Christina Sordina, Tina Tindemans, Aiga Ūdriņa, Mindaugas Vyskupaitis, Maria Wadjinny.

283

as r s

| Thomai Mendrinou Αντιδήμαρχος Πολιτισμού Δήμου Σύρου – Ερμούπολης Vice Mayor for Culture of Syros – Hermoupolis Municipality

a e e el s Σύμβουλος Διεθνούς Διαγωνιστικού Τμήματος International Competition Section Advisor

Κ Κ Πρόεδρος | President

Κ | Michael Kalopaidis Σύμβουλος Φοιτητικού Διαγωνιστικού Τμήματος Student Competition Section Advisor

| Vassilis C. Karamitsanis

| Maria Anestopoulou Καλλιτεχνική Διευθύντρια Φεστιβάλ | Artistic Director | Artemis Doudoni Γενικός Συντονισμός Φεστιβάλ | Festival General Coordinator | Danai - Sofia Vardali Συντονίστρια Διεθνών Σχέσεων, Συντονίστρια Αγοράς International Relations Coordinator, Agora Coordinator | Yiota Mpourmpou Συντονισμός Χορηγικών Δράσεων | Sponsorships Coordinator | Eleni Michalaki Υπεύθυνη Επικοινωνίας & Γραφείου Τύπου Head of Communication Press Office | Vassilina Sakarelou Συνεργάτις Επικοινωνίας & Γραφείου Τύπου Press Office Communication Associate | Nikos Dalezios Συντονιστής Μέσων Κοινωνικής Δικτύωσης Social Media Coordinator | Grigoris Ragkousis Συνεργάτης Μέσων Κοινωνικής Δικτύωσης Social Media Associate Κ | Stephen Alan Kollias Συντονιστής & Επιμελητής Καλλιτεχνικού Προγράμματος Artistic Programme Curator & Coordinator re e rea Συνεργάτης Καλλιτεχνικού Προγράμματος, Συντονισμός Κριτικών Επιτροπών Φεστιβάλ Artistic Programme Associate, Jury Coordinator

286

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

| Eleftheria Fili Σύμβουλος Διαγωνιστικού Τμήματος Τηλεοπτικών και Κατά Παραγγελία Ταινιών TV & Commissioned Films Competition Section Advisor a re es e Επιμελήτρια Αγοράς | Agora Curator e lle r e Σύμβουλος Pitching Forum & Speed Dating Pitching Forum & Speed Dating Advisor ll t al er e lle r e a e a etere a a Pitching orum Pitching Forum Trainers

eat

ll ell rell Εκπαίδευση Εργαστηρίου Παραγωγών Ανιμέισον Trainer Animation Producer Workshop | Maria Leonida Υπεύθυνη Εκπαιδευτικών Δράσεων Head of Media Literacy Programmes | Semina Gavrili Συνεργάτις Εκπαιδευτικών Δράσεων Media Literacy Activities Associate | Anastasia Dimitra Σύμβουλος Εκπαιδευτικών Δράσεων Media Literacy Activities Consultant | Denise Nikolakou Συντονίστρια Δράσης Cinematherapy by ΕΚΚΟΜΕΔ Coordinator Cinematherapy by H.F.A.C.

ea as

as r s stler

rtes

e e e O r Thomas Kunstler, Coke Rioboo Cortes, Manos Mastorakis, Anna Oikonomou, Elena Pavlaki, Agisilaos Rombolas, Margarita Simopoulou, Joe Conevey, John O’ Connor Διδάσκοντες Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων Media Literacy Programmes Educators Κ Κ Kyriakos Domatzoglou, Zanna Katsafana Βοηθοί Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων Media Literacy Programmes Assistants

| Themis Papantoniou Βοηθός Ψηφιοποίησης Οπτικοακουστικού Υλικού & Προβολών | A/V Digitization & Screenings Assistant | Christos Giampoulakis Υπεύθυνος Προβολών DCP | DCP Screenings Manager eal O e r e a Υπαίθριες Προβολές | Open-Air Screenings Manuela Skoula, Nikos Zaragopoulos Υποτιτλισμός | Subtitling

Κ | Tsampika Kotoula Διεύθυνση Παραγωγής | Production Director

Κ | Dionissia Kosti Συντονίστρια Εκδόσεων | Publications Coordinator

| Maria Paouri Συντονισμός Φιλοξενίας | Hospitality Coordinator

| Dimitra Fragkogiannopoulou Συνεργάτης Εκδόσεων | Publications Associate

Penelope Aslanoglou Συνεργάτις Παραγωγής | Production Associate

| Sotiris Leventis Μεταφράσεις | Translations

Dimitris Delinikolas, Georgios Zestanakis Επιμελητές VR Lounge Curators Dimitra Micheli, Stephanos- Foivos Nahmias Συνεργάτες VR Lounge | VR Lounge Associates Anastasia Andreou, ChristinaChristodoulou Σκηνοθεσία πρωτότυπης ταινίας animation 90” για τον Θάνο Μικρούτσικο 90’’ for Thanos Mikroutsikos original animated film directors | Charalambos Margaritis Επιμέλεια Σκηνοθεσίας & Μοντάζ πρωτότυπης ταινίας animation 90” για τον Θάνο Μικρούτσικο 90’’ for Thanos Mikroutsikos original animated film direction supervision & editing

| Giorgos Artsidakis Ψηφιοποίηση Οπτικοακουστικού Υλικού, Υπεύθυνος Προβολών | A/V Digitalisation, Screenings Manager

287

as r s

Frederic Murarotto Δημιουργός & Φωτογράφος της έκθεσης Je t’aime Syros Creator & Photographer of the exhibition Je t’aime Syros Theodore Πρωτότυπη Μουσική | Original Music | Petros Christoulias Δημιουργικός Σύμβουλος, Σχεδιαστής Μασκότ Φεστιβάλ, Ανάπτυξη Οπτικής Ταυτότητας Creative Consultant, Festival Mascot Designer & Visual Identity Development Synthesee, Visual Communication Design Κ Dimitris Kanellopoulos, Thalia Savvopoulou, Marina Tzatzo, Γραφιστικός Σχεδιασμός, Ανάπτυξη Διαφημιστικής Ταινίας Φεστιβάλ | Graphic Design, Festival’s Trailer Development Κ | Konstantinos Firinidis Σχεδιασμός Χαρακτήρων Διαφημιστικής Ταινίας Φεστιβάλ Character Design Festival Trailer Today | Media Group-Print it today, Red Pear, KAPPA Ekdotiki Typokykladiki SA, Ektypotiki Syrou EE, Today | Media Group-Print it today, Red Pear, KAPPA Ekdotiki Εκτυπώσεις | Printings Inglelandi Φιλοξενία Ιστοτόπου | Website Hosting View Studio Σχεδιασμός Κινηματογράφησης Αγοράς, Δημιουργία Ταινίας Φεστιβάλ Agora Recording Design, Festival's Making of Film Creation Φωτογράφος | Photographer

l | Alexandros Petrakis –Inbulb

| Zoe Athanasaki Βοηθός Φωτογράφου | Assistant Photographer

288

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

Androniki Xanthopoulou, Vasiliki Alexandri Διερμηνεία Ελληνικής Νοηματικής Γλώσσας Greek Sign Language Interpretation Certus | Certus Accounting Λογιστική Υποστήριξη | Accounting Services Κ Κ | Konstantinos Kakavoulis Υπεύθυνος Προστασίας Δεδομένων Data Protection Officer

Fani Vogiatzi, Andreas Alexandridis, Christophoros Alexandridis, Eleni Mouri, Anna Tzini Ιδρυτικά Μέλη | Founding Members

0-9

Birds of a Feather

50.000.000 tons of Landscape

Blind Vaysha Marcel et Monsieur Pagnol

A Colorblast A Dream Takes Flight

225

Boom-Boom Breaking Walls

A Nobleman’s Son Weds

Bug´S Story

A Rose

A Serious Thought

Carla and her legs

A Sparrow’s Song

Chimney That Remembers

A Wind and the Shadow

City in the Fox

Abou Kees aw yemken Em kees

Cneman

Abou kees bala kees

Cold Turkey

Abou kees wel Batata Abou Kees’s Camp

Bonefuzz

Come to me - Anda Ate Mim Conductor

Afani Mnimeia

Cosmonauts

Affairs of the art

Creative Cloud.

After Light

Creative Cloud.

Airborne

Criatura

AKTO

Cumulus Clouds

All This Death

Daughters of the Late Colonel

Aller & Retour

Deadly

And life went on

Decorado

Animal Street Racing

Dembaya

Apoplous

Dernier Printenps The Last Spring

Are You Sleeping?

Derring-Do

Art is missing

Dive In Dog of God

Atomik Tour

Drawing on hope

Awakening Night

Dream

Ayam

Dream of Kafka Drink

Backjump

Duet

Backstreet Birds

Echoes of a Dream

Backwards Land

Eden Embraced

Beef Tomato Belly

Empty Eyes Enough Entropic Memory

Bird 290

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

Ermioni

225

Hot & Tasty How my grandmother became a chair

Every Other Weekend

Eyeliner Facade Fassaad

200

Here and the Great Elsewhere

Escape recipe

How smart are crows?

Error: Human.

Huldu-fólk

Fainareti - Perinatal Violence

Hungry Heart

Fall of the Ibis King

Hungu

200

Fantasia I Sing the Body Electric Films Created inside VR

Immerhin At Least

252

Fingerbang

Inkblade

Floating

Iptamenos Pontikos

Flowerpots

Irraren Stray

Flying Hog

Fragments

From the Border Gauze

Laika Land Art

Ghost in the Apparatus

Late Afternoon

Girls Just Wanna Have Fun

Le voleur de casseroles

L Golden French Fries

Lonely Gount

Great Greek Athletes: Giannis Antetokounbo

Lucky Shapes Mad for Love

Head

Madame Potatoe

Hellenic Places: Cyprus Hellenic Places: Kassos Hellenic Places: Psara Hepcat Her Song

Les Vieux

Little Blue Checkmark

Grandpa

Leap of Faith Lexi

252

Good Friday

Hellenic Places: Hermoupolis

Kinder Than Cuts Klonter

Gaia

Goodbye Mr Octopus

Just a Hair too Late Kiki and Bouba a peachy story

Friss Kakas Animation Film Days spot

In My Mind There’s An Echo In the beginning

Freaked Out: Major Decision

Glano Sirce Family Album

205

In his bubble

Finding Colour

Maya, donne-moi un titre

Metamorfoseis Mister Paper Sees The Bigger Picture

137

Moncha

185 291

More Than Happy

See the Sea

My Grandmother is a Skydiver

Semiotics Of Punctuation

My Miro

Sensual

My Mother’s Coat

Sensual

My name is Lilith

151

Oldies of the Coast

Shared Weights

Olivia and the Invisible Earthquake

Shergar

On Saint Nicholas’ Eve

Signal

Once Upon a Time in Dragonville

Silent Rhythms

OPEN TV Idents

Sjor

Ostrich

206

Sleeping Betty

Ouais

Sexability

206

Snake Soup

Our Walls

Snooze

Over the Moon

Soaked

Overthinking

Sporos Dimiourgias

Paper Trail

Sporos tis Dimiourgias

Peel Me

Stardust

Penguin

Stone of Destiny

Placeholde

Sugar Laced

225

Please Super Dad Portals Prikosymphono

Susurros 225

Switch Tears

Purple Radix

205

Tears

Randaghi

Remember Me

TED-Ed: What happens to your brain without any social contact?

225

Text me when you arrive…

Retirement Plan

The Applicant

Ross-WELL

The Balcony’s View

Russell & Scratch: “The unpleasant roommate”

Safe Space

The Cloud Herder

Saltwater

The Continuous Thread

Sam’s Hot Dog Samaa

292

The bird’s placebo

Safo

The death of peaceof mind 200

The Dog

Sand of Shade

The Eagle and the Kinglet

Second to None

The Fall

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

206

The Figurines of Keros The Girl Who Wasn’t Afraid of Bears 225

Unlearning Motherhood

The Good Dinosaur

Unstoppable

The Good Returns

Unusual Mind

The Great Dreamscape

The Hoop

Venezia Diorama Virgin Fandango

The Hunt

Waiting for the Barbarians

The Last Sail of Tseggas

Waking up in Savigny

The Legend of the Hummingbird

Who is the strongest?

The Lost Tiger

Winter in March

The Old Man and the Lighthouse

The Oubliette The Parrot Lady

225

The Girl With Occupied Eyes

With each passing day With Each Passing Day

225

With Tapes and Toasts in the Car

The Phoenix

Within Us World Envi Day

The secret

The Song of Flying Leaves

Walltown wonders

The space between us

XYZ

You Are Not Part of The Cake

Zootopia

The Workload of the Juggler The Subject The Three Little Pigs from the Beauty Island The Undying Pain of Existence The Wiremen There Was A Mouse

225

Thirst - Soif This Feminine Side Three golden hairs Time Time Masters

Timeless Mumbai Toy Story Traumdeutung Tree house Turion Two grandmothers

293

«Χορηγία:. ἐν Ἀθήναις, ἡ πληρωμή τῆς δαπάνης τῆς απαιτουμένης πρός διδασκαλίαν καί παρασκευήν δημοσίων χορῶν... ἧτο ἡ πρωτίστη τῶν Ἀθηναϊκῶν λειτουργιῶν...» Από το Μέγα Λεξικόν της Ελληνικής Γλώσσης των Liddel, H& Scott, R (σ. 646-647) | Co - organizers

By iddel, H Scott, R- A Greek- nglish exicon (p.p. 6 6-6

)

Institutional partner / Main national body for ﬁlm & audiovisual creation

Agora supporter

Ofﬁcial airline partner

“Sponsor:.. defray the cost of bringing out a chorus at the public festivals”. “Sponsorship:.. defraying of the cost of the public choruses”

Awards sponsors

Co-funded by

| Supporters

| International supporters

295

| Sponsors

| Institutional partners

| Academic partners

| Creative partners

296

KRISTIANSAND INTERNATIONAL CHILDREN’S FILM FESTIVAL

Ferry transport standard sponsor

| Hospitality sponsors

| Catering sponsors

| Media sponsors

| Production

297

Π ΟΛΥΤΙΜΗ Π ΑΡΟΥΣΙΑ ΚΑΙ ΣΤΟ Δ ΙΑΔΙΚΤΥΟ

298

International Animation Festival, 21 - 27.09.2026, Syros island, Cyclades

Έδρα: Αεροδροµίου 22 Ερµούπολη, Σύρος

Τηλ.: 22810 86900

e-mail: info@koinignomi.gr

Ιδιοκτησία:

A.E.

2026 artwork by Petros Christoulias__design by synthesee.com

animasyros.gr

Co funded by: