P O R T A F O L I O
COMPILADO ARTÍSTICO
2020-2025
Artista visual, Arquitecta, Montañista y Académica universitaria.
Arquitecta
Universidad Diego Portales y Universidad IUAV de Venecia (2019)
Mención en medios de Expresión gráfica Diplomado en Movilidad y Ciudad; Políticas de Transporte y desarrollo urbano.
Facultad de Ingeniería y Ciencias de la Universidad Diego Portales
Magister Territorio y Paisaje
Facultad de Arte, Diseño y Arquitectura Universidad Diego Portales (2020)
Académica Universidad de los Lagos. Puerto Montt (2020-2025)
Directora Docente Escuela de Arquitectura. Universidad de los Lagos. Puerto Montt (2024 - 2025)
Diplomado Fotografía Digital Escuela de Arte de la Pontificia Universidad Católica de Chile (2021)
Curso Ilustración botánica y acuarela personalizada. Academia de arte Taller Firenze (2019-2020)
Diploma Gestión Cultural, Investigación y Creación. Universidad de los Lagos (2024)
S T A T E M E N T
Artista visual, Mg. Arquitecta. Académica Universitaria.
@ an.catric
La práctica artística se sitúa en la observación del territorio como un campo dinámico, marcado por el desplazamiento, la transformación y la experiencia situada del paisaje. A través de un enfoque transdisciplinar que integra acuarela, instalación espacial, fotografía y dibujo lineal, se articula una investigación visual en torno a las formas en que el movimiento configura y reconfigura las lecturas del entorno.
El trabajo se vincula particularmente con geografías asociadas al agua, entendida no solo como elemento físico, sino como agente de memoria, tránsito y transformación. En este contexto, el paisaje se aborda como un sistema activo, donde convergen dimensiones materiales, temporales y perceptivas, tensionando las nociones estáticas de territorio.
Desde una perspectiva crítica, la obra propone interpretar el territorio como un proceso en constante devenir, donde el movimiento opera como principio estructurante. A través del cruce entre objeto, espacio y tiempo, se analizan condiciones morfológicas y elementos territoriales que permiten construir una mirada contemporánea del paisaje, entendida como una experiencia en permanente desplazamiento.
No trabajo con paisajes estáticos: interpreto el territorio como un cuerpo en transformación
constante.
Mi obra nace de la observación del espacio, del agua y las fuerzas que atraviesan lo que habitamos.
No busco representar un lugar, sino revelar sus desplazamientos, sus tensiones y
su
condición móvil.
Concibo el movimiento como principio estructurante de mi práctica artística. A través de la acuarela, la instalación, la fotografía y el dibujo, cruzo objeto, espacio y tiempo para construir una mirada de paisaje sobre el territorio. Mis obras son intentos de hacer visible aquello que nunca permanece: el tránsito continuo que modela la experiencia del espacio.
L Í N E A S I N V E S T I G A T I V A S
Y SUS OBRAS
1_G R A F I T O N A T U R A L
Naturaleza muerta; Conchas marinas, hortensia y Callistemon
La solidez del aire.
Arquitectura abstracta. Natural forms
2_F O T O G R A F Í A S T E M P O R A L E S
Agua y cielos, elementos en transición
Texturas territoriales
Glaciar
3_T I N T A EN M O V I M I E N T O
Sólidos en movimiento, materias de color
Rocas en movimiento; Volcánica, sedimentaria y gastrópodo
Cordónes montañosos
Grietas
Craquelados
Temperatúras móviles
Mares
Deshielos
Maritorio
Pertenencia, de la exposición Estratos
Cielos del Sur
G R A F I T O N A T U R A L
ARQUITECTURA ABSTRACTA
Natural forms
Grafito sobre papel 250 g/m². Formato 30 x 40 cm.
La obra nace del posicionamiento de diversos elementos de la naturaleza sobre el papel, desde esta base, la necesidad de encontrar una composición arquitectónica acorde a esta manifestación. Bajo la composición de cubos virtuales en el espacio, se plantea generar un vínculo con la técnica del pliegue y traslape que fundan la estructura, dando pie a que esta naturaleza desescalada, suelta y de posiciones impredecibles, logre ser parte de manera estética y funcional de un espacio abstracto.
Ref: Esculturas de Jorge de Oteiza.
Producción año 2021
ARQUITECTURA ABSTRACTA | Grafito natural
F O T O G R A F Í A S T E M P O R A L E S
AGUA Y CIELOS
Elementos en transición
Fotografía digital. Formato 7 x 15 cm. c/u
A momentos se difuminan, a tiempos se separan. Agua y cielo, piezas complementarias que intercambian luces y sombras sobre un territorio poseedor de innumerables cosmovisiones.
“Flota mi barca sobre el gran río; amplísima el agua parece llegar al cielo. De pronto, cielos y agua se separan y diez mil casas aparecen” Wang Wei
Estudios fotográficos realizados en la costa chilena. Litoral central. Región de Valparaíso.
Producción año 2021
A G U A Y C I E L O S | Fotografías temporales
F O T O G R A F Í A S T E M P O R A L E S
GLACIAR
Fotografía digital. Formato 29 x 43 cm. c/u
Análisis fotográfico de hielos en base a su geomorfología, se estudia la grieta y su geometría a través de una observación en tres escalas; Una microescala con los detalles de cada apertura una mesoescala con un primer encuentro de los elementos territoriales que lo sostienen, y una macroescala con un plano lejano que permite la contemplación del total del macizo.
Estudios fotográficos realizados en Glaciar Grey. Parque Nacional Torres del Paine 2022. Región de Magallanes y Antártica Chilena.
Producción año 2023
G L A C I A R | Fotografías temporales
T I N T A E N M O V I M I E N T O
DESHIELOS
Lápiz tinta blanca sobre papel de algodón 640g/m².
Uso de acuarelas y pigmentos naturales
Formato 40 x 50 cm.
Fusión de nieves y de los heleros como consecuencia del aumento de la temperatura; lineas, rocas, suelos, subsuelos, quiebres, fracturas, grietas, profundidades, azules, grises, porosidades.
Producción año 2022
D E S H I E L OS | Líneas en movimiento
GRIETAS
Lápiz tinta negra sobre papel de algodón 640g/m². Uso de acuarelas y pigmentos naturales. Formato 75 x 105 cm c/u.
La grieta es una abertura alargada y con poca separación entre sus bordes que se hace en la tierra o en un cuerpo sólido, generalmente de manera natural
En este caso, las grietas se definen como lineas naturales que decaen en el desplazamiento.
Producción año 2022
G R I E T A S | Líneas en movimiento
T I N T A E N M O V I M I E N T O
MARITORIO
Lápiz tinta blanca sobre papel de algodón 640g/m². Uso de acuarelas y pigmentos naturales. Formato 75 x 105 cm.
El maritorio, constituido por este gran campo líquido geográfico del sur de chile, compone el vínculo de nuestra naturaleza humana y colectiva con los sistemas hídricos. Este lugar donde el agua se reconoce como un espacio habitable de transición, constituye una escena cultural, simbiótica y diversa que alude a múltiples paisajes de agua. Esta obra, es la resolución de un estudio que reproduce los colores del sur en su vínculo geográfico, relata la transición de estos cielos de agua propios de un borde líquido, e integra un movimiento que reconstruye sus límites constantemente.
Maritorio enlaza la condición de color y movimiento, como también la reconstrucción de mar y tierra.
Obra diseñada para el concurso “Color del sur 2023”, organizado por el Centro de Arte Molino Machmar CAMM. Puerto Varas Obra ganadora. Premiación Segundo Lugar.
Producción año 2023
M A R I T O R I O | Líneas en movimiento
A R I T O R I O | Líneas en movimiento
PERTENENCIA
Lápiz acrílico blanco sobre papel diamante 90g/m² y cinta blanca.
Esta instalación configura una serie de capas volcánicas de la tierra sur, aportando al entendimiendo de su morfología y porosidad a través del movimiento.
En esta obra se interpreta la materia rocosa del territorio volcánico a través de estratos permeables y traslúcidos, que permiten el traspaso, la conexión entre mantos y la sensación de formar parte en este recubrimiento
Sumergirse entre ellas, Acompañarse, Moverse, Sentirse parte.
Instalación espacial diseñada para la exhibición de “ESTRATOS”, exposición colectiva de cuatro artistas organizado por el Centro de Arte Molino Machmar CAMM. Puerto Varas.
Producción año 2024 T I N T A E N M O V I M I E N T O
P E R T E N E N C I A | Líneas en movimiento
CIELOS DEL SUR
Exposición para Artstgo 2024.
Técnica mixta de lápiz tinta, acuarela y pigmentos naturales sobre papel de algodón 300g/m².
Formato 54,5 x 39 cm.
Colección de 9 obras que componen la exhibición, reconstruyendo temporalidades, colores y memorias de los Cielos al Sur de Chile, específicamente desde la Ciudad de Puerto Montt en la Región de los Lagos
Obras; Tardes grises, Tramonto,Temporal de lluvia, Amanecer, Noches brillantes, Esbozo de verano, Celeste, Alba y Tormenta
Exposición presentada en Centro Cultural Gabriela Mistral, organizado po ARTSTGO 2024
Producción año 2023 T I N T A E N M O V I M I E N T O
C I E L O S del S U R | Líneas en movimiento
C I E L O S del S U R | Líneas en movimiento
ESTRATOS
Lápiz acrílico blanco sobre capas de papel diamante 90g/m².
Obra diseñada en vivo para ARTSTGO 2024, en Centro Cultural Gabriela Mistral.
En una atmosfera de caos y consumo como es una feria de arte, se instaló un espacio de calma e inmersión musical.
A través de la música y el dibujo de línea a mano alzada se construyeron estas capas de información, donde se conectó a la artista con el receptor de la obra a través de auriculares que transmiten la misma construcción sonora.
De manera posterior, esta obra fue presentada para el “Concurso Arte Joven UV 2025” , organizado por la Universidad de Valparaíso, Valparaíso.
Obra seleccionada para exposición en Sala el Farol, Valparaíso.
Producción año 2024
E S T R A T O S | Líneas en movimiento
T I N T A E N M O V I M I E N T O
CREVASSES
Lápiz tinta blanca y acuarela sobre papel de algodón 640g/m². Formato 90 x 140 cm.
En la naturaleza Sur, cuando el hielo es sometido a su propio peso y la variación del terreno debe readaptarse, aparecen grietas de glaciar, fracturas que construyen un lenguaje entre el gris y azul intenso, y donde sus paredes verticales quedan expuestas como capas que conservan la memoria del agua.
Obra diseñada para el concurso “Color del sur 2026”, organizado por el Centro de Arte Molino Machmar CAMM. Puerto Varas Obra seleccionada para exposición
Producción año 2025
C R E V A S S E S | Líneas en movimiento
T E L A S E N M O V I M I E N T O
M A N T O N I V O S O
Exposición DESHIELOS
Yeso, tela y pintura acrílica sobre cartón 228 x 110 x 12 cm
El manto nivoso son capas de nieve amontonadas en un suelo y que luego son compactadas marcando la dirección del viento, una nomenclatura de tiempos sobre la superficie.
Esto ocurre cuando la nieve cae en zonas montañosas con temperaturas bajo cero, lo que permite su acumulación y permanencia durante meses
Producción año 2025
M A N T O N I V O S O | Tela en movimiento
