Fabienne Hess. Lo invisible y sus tramas

Hess. Lo invisible y sus tramas

El trabajo del personal del Museo Amparo, que habitualmente es invisible en las galerías, ahora está en los muros. Las jerarquías se alteran: obras de la Colección del Museo que nunca se han mostrado, ahora se sitúan a la par de las piezas más reconocidas. Las imágenes impresas sobre seda se mezclan con el espacio que las contiene, moviéndose con nuestra respiración.

Cuando se saca una red de un río, rara vez se atrapa una sola cosa. Aquí, mirar implica percatarse de conexiones desordenadas. Apreciar todo el entramado es redistribuir la atención. La tela, medio principal de esta exposición, le da cuerpo a la idea: los hilos colaboran para conformar un tejido, por más diferentes que estos sean entre sí.

*Proyecto en colaboración con Rafael Ortega Ayala

Cortina liminal

Estas imágenes, tomadas de rincones y recovecos del Museo, representan diversos estados intermedios: entre de pie y recostado, entre un lugar y otro, entre realidad y sueño. Las cortinas también ocupan un espacio intermedio –entre el adentro y el afuera– mediando la luz y la visión. Del mismo modo, el Museo, como la cortina, participa en la configuración de nuestra experiencia.

Imágenes del Museo Noche mexicana con trabajadores del Museo, 1996

Delante y detrás

El trabajo de mediación en el arte ocurre en las oficinas, talleres, bóvedas, almacenes, en espacios educativos; mucho más allá de lo que se ve en las salas de exposición. Objetos de la Colección del Museo y utensilios de uso cotidiano se balancean unos con otros, en un equilibrio negociado. Sólo el tiempo los separa: lo que era ordinario hace cientos de años, ahora tiene otro valor. Herramientas, equipos, objetos, documentos y situaciones se entrelazan para proponer un retrato del Museo en la actualidad.

Partículas del intersticio

Las imágenes impresas en estas sedas deshiladas hablan de pérdida, como los exvotos que fueron concebidos para expresar gratitud y ahora se están desmoronando. Las figuras son difíciles de reconocer y requieren que nos movamos y cambiemos nuestro punto de vista. Lo pictórico retrocede, dando significado al espacio entre los hilos del tejido.

Oda al proceso

Escrito a partir de respuestas del equipo del Museo a la pregunta: ¿Qué parte de su trabajo no es visible para el público?

Fabienne Hess en colaboración con Rafael Ortega 2026

Trabaja con tejidos e imágenes, reflexionando sobre la interdependencia y las formas de ver. Su práctica parte de la idea de que los tejidos pueden considerarse como análogos de las conexiones sociales. Los hilos colaboran para formar superficies flexibles capaces de generar refugio y sentido de pertenencia, por muy diferentes que sean entre sí. A partir de esta metáfora, su obra reflexiona sobre fuerzas colectivas, delicadas y cambiantes. En su trabajo, el significado de la imagen se concibe como inestable y dependiente del contexto, al igual que los hilos de un tejido dependen unos de otros. Sus composiciones fragmentadas flotan sobre la tela o se