Annual del Branded Content & Entertainment 2026

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B randed C ontent & e ntertain M ent

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direttore responsabile

Salvatore Sagone salvatore.sagone@adcgroup.it

coordinamento editoriale

Tommaso Ridolfi tommaso.ridolfi@adcgroup.it

art direction e realizzazione

Marco Viale marco@mvcreative.it

responsabile commerciale

Andrea Parmigiani andrea.parmigiani@adcgroup.it account director & live comm week supervisor

Andrea Gervasi (Roma) – andrea.gervasi@adcgroup.it account manager

Marika Campisi marika.campisi@adcgroup.it, Franco Trerotola franco.trerotola@adcgroup.it

Elisabetta Zarone elisabetta.zarone@adcgroup.it

abbonamenti

Ilaria Aguzzi ilaria.aguzzi@adcgroup.it, abbonamenti@adcgroup.it

NC – IL GIORNALE DELLA NUOVA COMUNICAZIONE

Periodico - n° 118, Aprile 2026 - Registrazione Tribunale di Milano n° 93 del 20/02/2007 Società Editrice ADC Group Srl

Presidente: Salvatore Sagone

Sede legale: via Freguglia, 2 - 20122 Milano - Redazione e pubblicità: Via Copernico, 38 - 20125 Milano tel: +39 02 49766298/9 - fax: +39 02 36592735 – e-mail: info@adcgroup.it

NC© Copyright 2026 ADC Group Srl Abbonamento annuale per l’Italia della rivista NC (6 numeri annui) 170,00 euro. Finito di stampare nel mese di Aprile 2026 da Arti Grafiche Lombarde, Via Isonzo 40/1/2 Quinto Dè Stampi - 20089 Rozzano (MI)

Storie Che Contano e inCantano

La XI edizione dei BC&E Awards è, a tutti gli effetti, uno specchio che riflette lo stato dell’arte dell’intero settore, le sue tensioni creative, le sue ambizioni strategiche, talvolta anche le sue contraddizioni. «Stories That Matter», il nuovo claim che accompagna questa edizione, non è uno slogan di stagione ma una vera e propria linea guida che attraversa tutti i lavori candidati. In un ecosistema mediatico saturo e frammentato, dove l’attenzione del pubblico è la risorsa più scarsa, fare contenuti non basta: la necessità è distinguersi attraverso rilevanza, coerenza e capacità di dialogare con le persone in modo profondo, e per farlo occorrono storie che abbiano peso, che lascino un segno, che costruiscano significato e diano al brand valore aggiunto.

In questo scenario, il sodalizio con l’Osservatorio Branded Entertainment ha assunto un ruolo guida per l’evoluzione del settore: la partnership assicura infatti al premio la prospettiva della ricerca, la capacità di leggere il mercato con gli strumenti dell’analisi, la rete delle aziende associate OBE che sono al tempo stesso committenti, giurate e interlocutrici privilegiate del settore. È grazie a questa sinergia che i BC&E Awards contribuiscono attivamente a definire gli standard, ad alzare l’asticella, a fare cultura.

OBE ha giocato un ruolo determinante nel ripensamento del bando e nella ridefinizione del sistema di valutazione del premio, introducendo novità significative nella struttura della giuria. Dopo la fase online da cui emerge la shortlist, la sessione live plenaria dà alla valutazione una dimensione che i soli voti numerici non possono catturare: i progetti sono presentati, discussi e messi a confronto; le scelte di strategia pesate accanto alle scelte creative; i risultati di business letti insieme alla qualità dello storytelling. L’introduzione di una giuria finale composta

da 12 giurati tra rappresentanti dei brand e della filiera del BE ha voluto rispondere a un’esigenza precisa: garantire che ogni progetto sia valutato nella sua interezza, con il tempo e la profondità che merita. Un modello di giuria che prende sul serio la complessità del branded content, che rifiuta le scorciatoie e che chiede ai giurati un impegno vero, non una firma su una scheda.

Per tutto questo, il ringraziamento più sentito va a chi ha guidato questo lavoro con rigore e passione: Francesco Meschieri, Chief Marketing Officer del Gruppo Colussi, che ha presieduto la giuria di questa edizione, e Anna Vitiello, Direttore Scientifico di OBE, e del premio, la cui voce da tempo tiene insieme le due anime del progetto – quella della ricerca e quella della competizione – garantendo criteri di valutazione coerenti, rigorosi e aggiornati rispetto all’evoluzione del mercato. A entrambi, e a tutti i giurati che hanno dedicato tempo e competenza a questo processo, va la gratitudine di ADC Group e di OBE.

Le storie che trovate in questo volume sono 81 risposte alla domanda che il settore si fa ogni giorno: come si costruisce un contenuto che valga davvero la pena di essere vissuto? Non esistono formule. Esistono invece talento, metodo, coraggio editoriale e una comprensione profonda del pubblico a cui ci si rivolge. Investire in branded content significa credere nel valore di questo linguaggio, riconoscendo che non si tratta di un accessorio, ma di uno degli assi portanti della strategia di marca. Le aziende che partecipano ai BC&E Awards lo sanno, le agenzie che firmano i progetti lo dimostrano, le case di produzione che li realizzano lo incarnano.

Sfogliate, e giudicate voi stessi.

Salvatore Sagone presidente e direttore responsabile ADC Group

indiCe

oBe: oltre la Continuità, verSo una nuova faSe del Branded entertainMent

Il branded entertainment non è più una disciplina emergente. È diventato uno dei principali spazi in cui si costruisce oggi la relazione tra brand e persone. Uno spazio competitivo maturo – e, proprio per questo, più complesso – in cui la differenza non è più esserci, ma riuscire a essere rilevanti.

Negli ultimi anni, il branded entertainment si è consolidato come componente stabile delle strategie di comunicazione. Non rappresenta più una scelta tattica, ma una leva centrale del marketing contemporaneo, in cui contenuto e distribuzione concorrono insieme alla costruzione del valore.

In questo scenario cambia anche la natura del vantaggio competitivo. Non è più distintivo utilizzarlo, ma saperlo fare bene. La differenza sta nella capacità di costruire progetti coerenti e di generare valore per il pubblico.

Il percorso avviato nel 2025 da OBE – Osservatorio Branded

Entertainment – si inserisce in questo contesto come un passaggio di consolidamento e sviluppo. Non solo una nuova fase organizzativa, ma il rafforzamento di un ruolo sempre più attivo nell’interpretare e accompagnare le trasformazioni del mercato.

I dati lo confermano. Nel 2025 il mercato italiano del branded entertainment ha raggiunto i 783 milioni di euro, con una crescita del 7% rispetto all’anno precedente. Un risultato che evidenzia la solidità del settore e la sua crescente rilevanza.

Più del dato conta la qualità della crescita. Aumenta l’attenzione

a efficacia, misurabilità e coerenza con gli obiettivi di business, a conferma di una maggiore maturità nelle scelte.

u n e CoSiSte Ma in traSfor Mazione

L’evoluzione in atto è articolata e trasversale.

I confini tra formati e canali si fanno sempre più permeabili: intrattenimento, live experience, pubblicità, gaming e social media convergono in ecosistemi narrativi interconnessi. Parallelamente, tecnologie come l’intelligenza artificiale generativa stanno ridefinendo il ciclo di vita dei contenuti, incidendo anche sulle logiche di distribuzione e personalizzazione. Le opportunità sono significative, ma cresce anche il rischio di contribuire al rumore.

In questo contesto, se produrre contenuti è sempre più accessibile, è molto più difficile renderli rilevanti. Il punto non è fare di più, ma fare meglio. Cambiano anche le logiche progettuali. Meno tattica, più visione. La distribuzione diventa parte integrante del progetto, così come la capacità di raggiungere le persone giuste nei contesti più pertinenti.

IL MERCATO DEL BRANDED ENTERTAINMENT IN ITALIA 2014-2025

Allo stesso tempo evolve la misurazione. Accanto ai KPI tradizionali emergono strumenti capaci di analizzare non solo le audience ma anche coinvolgimento, attenzione e impatto sul brand.

il ruolo di o B e

In questo scenario, OBE evolve verso una funzione sempre più integrata. Ricerca, formazione e misurazione convergono in un’unica mission: fornire strumenti concreti per comprendere, progettare e valutare il branded entertainment.

L’Hub Insight si rafforza come centro di analisi e produzione di conoscenza, contribuendo alla costruzione di benchmark condivisi e allo sviluppo di standard comuni.

Parallelamente, OBE promuove un ecosistema collaborativo, favorendo networking, contaminazione tra competenze e cocreazione tra i diversi player del mercato.

Centrale è il dialogo tra tutti gli attori della filiera — brand, agenzie, case di produzione, editori, piattaforme e centri media — nella consapevolezza che l’evoluzione del settore passa dalla costruzione di linguaggi e obiettivi condivisi.

C ontinuità e Sviluppo

Il rinnovamento della governance, avviato nel 2025, rappresenta un elemento di continuità e apertura. Le competenze eterogenee e complementari che la caratterizzano consentono di consolidare quanto costruito e, al tempo stesso, di abilitare nuove modalità di collaborazione.

In questo quadro si inserisce la nomina della nuova Direttrice

Generale, chiamata a guidare l’organizzazione in questa fase di consolidamento e sviluppo e a rafforzare il ruolo dell’Osservatorio come punto di riferimento per il mercato. La solidità della struttura operativa garantisce coerenza, mentre

Consiglio Direttivo

Emanuele Nenna, Presidente

Alessia Cicuto (Brandstories), Vicepresidente

Antonella Di Lazzaro (Rai), Consigliere

Ludovica Federighi, (Fuse - OMG), Consigliere

Francesca Mortari (Google), Consigliere

Erik Rollini (EssenceMediacom), Consigliere

Costanza Barbara Tarola (TIM), Consigliere

Team

Francesca Sorge, Direttrice Generale

Anna Vitiello, Direttrice Scientifica

Giulia Giaccon, Coordinatrice di redazione

la nuova fase strategica apre a ulteriori opportunità di sviluppo, che nel 2026 si tradurranno in un rafforzamento delle attività formative, nell’organizzazione di eventi tematici dedicati ai diversi contesti e linguaggi in cui il branded entertainment prende forma e in iniziative di networking sempre più mirate e personalizzate sulle esigenze degli associati, con l’obiettivo di consolidare il valore dell’ecosistema e favorire una crescita condivisa.

u no Sguardo in avanti

Il branded entertainment è oggi un settore maturo, ma ancora in continua trasformazione.

In questo contesto, la sfida sembra essere quella di mantenere una direzione chiara, evitando che la sperimentazione si trasformi in improvvisazione.

Le traiettorie più solide riguardano autenticità, distribuzione

multipiattaforma e costruzione di community, mentre l’intelligenza artificiale si configura come una leva ambivalente: può amplificare il rumore oppure diventare un alleato strategico, ma il valore continua a risiedere nella visione e nella qualità creativa.

Nei prossimi anni, il vantaggio competitivo dipenderà sempre meno

dalla quantità di contenuti prodotti e sempre più dalla capacità di orientare scelte consapevoli.

Il branded entertainment è quindi destinato a consolidarsi come componente strutturale del panorama comunicativo, e il suo valore risiederà sempre più nella capacità di costruire sistemi che generano relazioni, continuità e valore nel tempo.

S torie S t hat M atter

la giuria e i giurati

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BC&e 2026 - la giuria

MODALITÀ DI VOTAZIONE

Tutti i progetti che avranno superato la fase di verifica di completezza dei materiali inviati saranno valutate dalla giuria del premio, composta da manager delle più prestigiose aziende investitrici in Comunicazione e Branded Content & Entertainment, da rappresentanti di associazioni di settore e membri di aziende associate OBE. Ogni anno viene designato un presidente di giuria, che ha il compito di guidare e indirizzare i lavori. La giuria valuterà i progetti sulla base dei materiali caricati in piattaforma di iscrizione. Non è consentito modificare/sostituire/incrementare il materiale.

Branded Content & Entertainment

L’organizzazione del concorso, in accordo con la giuria, si riserva il diritto di:

• spostare i progetti da una tipologia a un’altra;

• accorpare le tipologie (ad es. nel caso in cui alcune tipologie presentino un numero troppo esiguo di progetti);

• aggiungere nuove tipologie.

La giuria può decidere di non assegnare premi in una o più tipologie qualora non giudichi meritevoli i lavori iscritti, così come di assegnare il premio a più candidati ex aequo. Il giudizio e le decisioni della giuria sono insindacabili.

IL CODICE ETICO

• I giurati devono valutare i progetti onestamente e senza preconcetti, nel rispetto dei criteri di selezione e di giudizio individuati dal Premio.

• In caso di conflitti che possano influenzare il voto, i giurati sono tenuti a informare la segreteria organizzativa e ad astenersi dal giudizio.

• I giurati non possono accettare sollecitazioni da parte dei candidati che possano influenzarne il voto. In caso di episodi di questo tipo, i giurati sono tenuti a informare la segreteria organizzativa.

• I giurati provenienti da realtà aziendali non possono votare i progetti commissionati dall’azienda per cui lavorano.

• I giurati provenienti da associazioni di settore e allo stesso tempo da agenzie di comunicazione non possono votare i progetti firmati dalla propria agenzia.

LE TRE FASI DI VOTAZIONE

Il processo di valutazione si articola in tre fasi:

faSe 1 – SeSSione di giuria online

I giurati, suddivisi in gruppi, esprimono il proprio voto sulla base dei materiali caricati dai partecipanti. Da questa fase emerge la shortlist dei migliori progetti che verranno presentati LIVE di fronte alla giuria riunita in sessione plenaria.

faSe 2 – SeSSione live di giuria

La Giuria, riunita in sessione plenaria, assiste alle Live Presentation dei progetti in shortlist, li valuta e li vota, decretando i progetti finalisti. Ogni concorrente in shortlist ha disposizione uno slot di circa 7 minuti per presentare la propria campagna:

- 3 minuti per la proiezione di un video.

- 2 minuti per la presentazione del progetto da parte della struttura concorrente

- 2 minuti per una sessione di Q&A con i giurati.

faSe 3 – aSSegnazione dei preMi

L’assegnazione dei metalli (Bronzo, Argento e Oro) e dei Grand Prix è affidata alla Giuria

Finale, composta da 5 rappresentanti dei Brand e 7 rappresentanti della filiera, per un totale di 12 giurati.

Il Presidente di Giuria (in rappresentanza dei Brand) e il Direttore Scientifico OBE presiedono tutte le fasi dei lavori delle giurie. Il Presidente di Giuria ha diritto di voto.

BC&e 2026 - i giurati

Francesco Meschieri

Presidente di Giuria

Chief Marketing Officer

Gruppo Colussi

Roberta Artuso

Institutional & B2B Manager Fastweb+Vodafone

Arianna Baldanzi

Manager of ho. Brand & Media ho. Mobile

Maria Paola Assi

Trade Marketing and In-store Head The Lego Group

Francesco Ballerini

Senior Brand Manager

PepsiCo

Mirko Martino Azzolini

Creative Strategist Twitch

Lucio Berta

Group Head of Brand

Communication & Media Relations

Reale Group

Francesca

Biondi Morra Head of Scooter Brands Global Partnership and Licensing Piaggio

Eleonora Coffaro

Lavazza Group

Marketing Communication Director

Lavazza

Mauro Biraghi Head of Brand and Marketing Communication

E.ON Energia

Monica Brosadola Head of brand Roadhouse Chef Express

Francesco Castellone

Direttore Comunicazione e Relazioni Esterne Gruppo Iren

Giulia Cuccolini

Marketing Director

Southern Europe

Vestacy

Luca Centurioni

Direttore Marketing Sky Media

Paola De Felice

Global Media Manager

EssilorLuxottica

Edgardo Di Meo

Senior Marketing Director

MGA Entertainment

Margherita Dongiovanni

Content Marketing

Department Head

MediaWorld

Miriam Frigerio Head of Brand and Communication Sorgenia

Martina Fuga Presidente CoorDown

Andrea Guanci

Marketing Director MSC

Cristina Gusmini

Marketing Director Series & Film Italy Netflix Leandro Iorio

Creative Operations Agency Partner TikTok

Stefano Lelli Mami

Region Marketing Manager Kinder Italia Ferrero

Giovanna Loi

VP Global Marketing & Direct Sales

Costa Crociere

Emidio Mansi Direttore Commerciale Italia & Global Marketing Director

Pastificio Lucio Garofalo

Mattia Mariani Head of Media and Digital HCB South WE Henkel Italia

Isabella Matera Head of Brand Management & Corporate Communication Gruppo Banca Investis

Pamela Paratico

Global Marketing & Branding Director, Truck Business Unit

IVECO

Graziana Pesce

Head of Marketing & Commercial Communication

illimity - Gruppo

Banca Ifis

Francesca Righetti

Responsabile Pubblicità

Poste Italiane

Enrica Seregni Head of Media

Danone Nutricia Spa

Italia

Gualtiero Pezzoni

Media & Adv

Production Senior Manager

Bolton

Pierluigi Quattrini

Sponsorship and Event Manager

Birra Peroni

Stefania Renna

Responsabile Media

BYD

Cristina Silvestri Head of Branded Solutions

Enel

Anna Laura Siracusa

EMEA Omnichannel & Retail Marketing

| All things Value

Channel

Mattel EMEA

Costanza Tarola

Direttore Marketing

Consumer & TimVision

TIM

Sara Taschera

Direttrice

Comunicazione

Coop Italia

Enrico Trombetta

Media Manager East Europe

The Coca-Cola Company

Alessandro Valentini

Head of Business

Sistema La7

Domenica Vincenti

Responsabile

Branded Content e

Product Placement

Development Rai Pubblicità

Anna Vitiello

Direttore Scientifico del Premio

OBE - Osservatorio Branded Entertainment

Ornella Lameri

Rappresentante filiera BE

Chiara Tescari

Rappresentante filiera BE

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BC&e awardS il regolaMento

e

le tipologie del preMio

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BC&e 2026 – i preMi

UNDICESIMA EDIZIONE

Nel corso dell’VIII Edizione del Festival del Branded Content & Entertainment si celebrano quest’anno l’XI edizione dei BC&E Awards, organizzatI da ADC Group in partnership con OBE – Osservatorio Branded Entertainment, per premiare i migliori prodotti editoriali ideati, realizzati e finanziati da un brand, interamente originali o integrati in un progetto comunicativo preesistente, veicolati da piattaforme mediali e finalizzati a intrattenere un pubblico-target in modo coerente tanto con i valori e gli obiettivi del brand quanto con gli elementi caratteristici della piattaforma.

Content & Entertainment

Possono essere film, cortometraggi, programmi tv, video, giochi, web series, tutorial, eventi, articoli redazionali, ecc.

Il concorso ha come protagonisti i progetti e le campagne che, indipendentemente dalla loro data di inizio e termine, sono stati on air in una data compresa tra il 1° gennaio 2025 e il 31 dicembre 2025.

Ogni progetto può essere candidato una volta sola: i progetti candidatisi gli anni precedenti saranno automaticamente esclusi dalla competizione. Le campagne che hanno già partecipato all’edizione 2025 del concorso non possono nuovamente competere al Premio, a meno che le stesse campagne abbiano previsto ulteriori iniziative andate on air durante il periodo di eleggibilità di questa edizione.

Il concorso è aperto ad aziende, agenzie, case di produzione, centri media, broadcaster, editori, concessionarie e associazioni con sede in Italia.

I progetti sono giudicati e premiati nella loro completezza (ideazione, esecuzione e pianificazione), a prescindere dal ruolo svolto dalla struttura iscrivente.

È possibile candidare il proprio progetto:

• sulla base del principale touchpoint media utilizzato, scegliendo tra le tipologie previste;

• nella tipologia Progetto Crossmedia/Transmedia se trattasi di progetto in cui la multicanalità ricopre un ruolo predominante.

• è possibile candidare lo stesso progetto anche in diverse tipologie.

I PREMI DI TIPOLOGIA

Rientrano nei premi di tipologia i progetti il cui contenuto si sviluppa su formati o mezzi specifici.

tv - Brand integration

Integrazioni del brand all’interno di format televisivi già esistenti (ad es. Tv movie, fiction e serie Tv, eventi, documentari, programmi di intrattenimento approfondimento, sportivi etc.).

tv - original produCtion

Produzioni originali create ex novo/ad hoc per il brand. Concorrono programmi distribuiti attraverso emittenti televisive in fasce di palinsesto editoriali e/o ibride - a esclusione dei break pubblicitari – per la Tv lineare oppure attraverso le piattaforme Tv in streaming. La categoria comprende tutti i generi Tv (Tv movie, fiction e serie Tv, eventi, documentari, programmi di intrattenimento approfondimento, sportivi etc.) e tutte le tipologie di formato (formato singolo, serialità, formato short o full lenght).

video digital/SoCial

Contenuti video distribuiti su qualunque digital platform: property del brand o di terzi, piattaforme social (es: YouTube, TikTok, Facebook, Instagram) testate editoriali online, etc.

audio

Contenuto audio distribuito attraverso emittenti radiofoniche o piattaforme digitali. Rientrano in questa tipologia i progetti radio e i podcast.

Brand JournaliSM e puBliShing

Progetto editoriale (articoli, reportage, magazine, ecc.), composto di testo e/o immagini e/o video, pubblicato da un editore sulle proprie testate/ piattaforme digitali o dal brand stesso su testate giornalistiche digitali di proprietà del brand.

nuovi Media

Progetto di branded entertainment veicolato su nuove piattaforme mediali: app, gaming, AR, Metaverse o in generale Virtual Experiences.

eXperienCe

Progetti di brand entertainment che partono da attività sul territorio (eventi, OOH, installazioni, etc.) e che sono veicolati attraverso mass media (la fruizione non è circoscritta al pubblico on site).

long forM

Il long form video è un contenuto video di durata estesa, solitamente superiore ai 10 minuti, pensato per raccontare storie legate al brand in modo narrativo e coinvolgente.

CroSSMedia / tranSMedia

Progetti integrati che si sviluppano su diversi touchpoint Media: Tv, Audio, Digital, Cinema, Nuovi Media, OOH, Retail, BTL e On The Ground. Nella valutazione crossmedia/transmedia saranno valorizzati maggiormente i progetti in cui le diverse piattaforme hanno declinazioni differenziate della stessa idea creativa e non si tratta di semplici cut diversi di uno stesso prodotto.

PREMI E CRITERI DI VOTAZIONE

BC&e grand priX

Il BC&E Grand Prix sarà selezionato tra tutte le campagne in concorso che avranno ricevuto il voto più alto in seguito alla valutazione della giuria. I progetti iscritti in concorso verranno valutati secondo i seguenti criteri:

1.STRATEGIA - Coerenza con il brief, forza e rilevanza dell’insight (target, trend mercato, etc.), rispetto, posizionamento e coerenza con brand e communication strategy, differenziazione dai competitor, concept strategico e coerenza nelle scelte distributive e di amplificazione.

2.CREATIVITÀ - Creatività dell’idea o del format.

3.STORYTELLING/BRAND BALANCE - Costruzione di una narrazione coinvolgente capace di catturare l’attenzione del pubblico, stimolando l’interesse ad approfondire, con un inserimento del brand equilibrato e coerente.

4.EXECUTION - Dal crafting, alle scelte di produzione, all’utilizzo dei talent.

5.RISULTATI - a.Distribuzione, frequenza e copertura.

b.Risultati di brand o di business misurati/ottenuti, con criteri e modalità di misurazione. I risultati vanno considerati in funzione degli obiettivi indicati e dello spending.

Rientrano nei premi di tipologia i progetti il cui contenuto viene sviluppato su un formato o su un mezzo specifico.

PREMI SPECIALI

I Premi Speciali vengono assegnati sulla base del punteggio complessivo accumulato dalla struttura concorrente grazie ai piazzamenti (ORO, ARGENTO, BRONZO e eventuali EX AEQUO) ottenuti con i propri progetti. NON è pertanto possibile iscriversi ai Premi Speciali. Per l’assegnazione dei premi speciali, il punteggio sarà calcolato tenendo conto solo del piazzamento più alto ottenuto da ciascun progetto iscritto.

BeSt Branded Content & entertainMent agenCy/ CoMpany/ produCtion CoMpany/ Media agenCy

Premio assegnato alla struttura che avrà ottenuto il migliore punteggio con i progetti vincitori. Il punteggio sarà calcolato tenendo conto solo del piazzamento più alto ottenuto da ciascun progetto iscritto dalla struttura. Per ‘struttura’ si intende la realtà che ha candidato il progetto: aziende, agenzie, case di produzione, centri media, broadcaster, editori e concessionarie.

BeSt Branded Content & entertainMent CoMpany

Premio assegnato all’azienda che ha ottenuto il migliore punteggio con i progetti vincitori.

PREMI DELL’EDITORE

I Premi dell’Editore sono riconoscimenti assegnati dall’Editore, in accordo con la giuria, a persone e strutture che si sono particolarmente distinte nel corso degli ultimi dodici mesi.

• agenzia eMergente

Premio assegnato, in accordo con la giuria, alla struttura che si è distinta per innovazione, risultati e velocità di crescita nel Branded Content & Entertainment

• Manager dell’anno

Premio assegnato al manager che si è distinto per meriti particolari nel settore del BC&E.

• agenzia indipendente

Premio assegnato all’agenzia indipendente che nel 2025 ha espresso la migliore performance nel settore in termini di dinamismo, capacità di interpretare i cambiamenti in atto e new business.

• Mezzo dell’anno

Premio assegnato al mezzo che si è particolarmente distinto per qualità ed efficacia nella comunicazione dei contenuti di brand e nello sviluppo della componente di entertainment.

• innovazione nel BC&e

Premio assegnato alla struttura che meglio ha saputo ricorrere all’utilizzo di nuove tecnologie/format.

MENZIONI DELLA GIURIA

Le Menzioni della Giuria sono premi assegnati a discrezione della giuria ai progetti che si distinguono per i seguenti criteri:

• Migliore strategia

• Migliore creatività

• Miglior crafting

Mirrored woundS

AXA Italia rinnova il suo impegno di lungo periodo a fianco delle donne, tornando in comunicazione per esplorare un tema delicato come la violenza domestica. Attraverso una campagna social emozionale coraggiosa, l’installazione fisica ‘Mirrored Wounds’ dell’artista Greg Goya e la partecipazione in qualità di main sponsor al Concerto ‘Una Nessuna Centomila’, dà ulteriore concretezza al proprio posizionamento, rafforzando ancora una volta che “essere donna non dovrebbe essere un rischio”.

On air: Settembre 2025

Direzione artistica Mirrored

Wounds: Greg Goya

Agenzia Media: Wavemaker

Italy e WppMedia

Entertainment (strategia e project management)

BanCa ifiS / Kai group

valori in CaMpo

Valori in Campo è un branded vodcast in 9 puntate: un progetto itinerante con una forte vocazione educativa, che posiziona Banca Ifis come attore chiave nell’economia dello sport. La narrazione combina analisi finanziaria e racconto emotivo dello sport, adottando un linguaggio contemporaneo e accessibile.

L’innovazione risiede nella capacità di trasformare temi complessi — dalla transizione ESG alla valorizzazione dei talenti, fino al ruolo degli sponsor — in contenuti dinamici e coinvolgenti. Una forte identità visiva e l’integrazione di infografiche basate sui dati dell’Ufficio Studi attraverso la divisione Ifis Sport, rafforzano autorevolezza e chiarezza. La conduzione di Davide Bernardi, affiancato da ospiti di rilievo, garantisce credibilità e pluralità di prospettive. La partnership con Starting Finance amplifica la portata digitale del format, raggiungendo il pubblico senza barriere.

La distribuzione multipiattaforma, tra DAZN e social media, ha generato oltre 1 milione di visualizzazioni tra YouTube e Instagram, confermando la capacità del progetto di intercettare un’audience ampia e trasversale.

On air: Dicembre 2025 - in corso

Direzione

Clienti: Francesco

Ferrari

Account Executive: Alessandra Dozzini, Federica Fumagalli, Valeria Ignarra

Casa di produzione e post produzione: KAI/Hellodi

Regia: Daniele Abatino

Partner: Starting Finance

BanCa inveStiS / gB22

the SpaCe weeK

In occasione della Milano Design Week 2025, Banca Investis ha realizzato The Space Week, un progetto proprietario ideato da GB22 che ha trasformato la sede di Via Broletto a Milano in un percorso immersivo tra design, tecnologia e innovazione. Banca Investis è stata l’unica banca presente alla Design Week con un evento proprietario. Il progetto ha espresso il ruolo centrale che il design riveste nella strategia della banca, inteso come strumento di identità, metodo progettuale e leva per raccontare una visione orientata al futuro. Inserita nel palinsesto ufficiale del Fuorisalone 2025, The Space Week ha rafforzato il posizionamento di Banca Investis come realtà innovativa, capace di esplorare nuove frontiere come la space economy e gli investimenti alternativi attraverso un linguaggio esperienziale e accessibile. Il percorso si è sviluppato attraverso installazioni artistiche e ambienti immersivi.

On air: Aprile 2025

Direzione Creativa Esecutiva: Vicky Gitto, Francesco Guerrera

Art Director: Arianna Nitri

Copywriting: Alessandro Gemignani

Casa di produzione: Design Diffusion

COO: Marzia Puma

Graphic Designer: Katarina

Vajani

Producer Assistant: Laura Fabian

Artisti: Studio WÖA, Idee da Sogno (Giacomo Dal Zotto), Fabio Rotella

BanCa inveStiS / St.John’S + ClaSS digital Studio

laMpi – QueStione di attiMi

“Lampi – Questione di attimi” è il podcast originale di Banca Investis, realizzato insieme al Digital Content Team di Class Editori e alla boutique creativa St. John’s. Il progetto nasce dalla volontà di rendere contenuto il concept di Brand di Banca Investis, “Il momento giusto”: in finanza, il momento in cui si agisce conta quanto la scelta stessa. Ideato da Lorenzo Buonarosa e Francesco Giuliattini, si sviluppa in 10 episodi narrativi che raccontano storie reali in cui il tempismo ha cambiato tutto: dalle vittorie nell’atletica di Marc Jacobs, alle rivoluzioni nella ricerca medicinale di Katalin Karikó, fino a decisioni che hanno segnato l’economia globale, come il “Whatever it takes” di Mario Draghi. Un progetto editoriale multipiattaforma, tra podcast e contenuti social, progettati per vivere nei diversi contesti digitali. È stato già ascoltato più di 25.000 volte sulle diverse piattaforme ed è disponibile su NIWA e sulle principali piattaforme di podcasting e canali digitali.

On air: Ottobre 2025

Direzione Creativa Esecutiva: Nicola Lampugnani, Gigi

Pasquinelli (STJ), Fabrizio Massaro (Class)

Direzione Creativa: Lorenzo Buonarosa, Francesco Giuliattini

Direzione Clienti: Domenico Grandi (STJ), Tommaso Guadagni (Class)

Account Executive: Tommaso

Guadagni

Art Director: Federica Monti

Copywriting: Lorenzo

Buonarosa, Francesco Giuliattini

Fotografia (stampa): Laura Vanni

Casa di produzione: Class

Digital Studio

Regia: Francesco Giuliattini

Direzione Fotografia: Debora

Dorata

Musica: Lorenzo Marsiglia

diMoStra di eSSere uMano

In un momento storico in cui l’IA sembra riscrivere ogni regola, Lenovo ha scelto di raccontare ciò che nessuna macchina può imitare: il talento umano. Dopo aver esplorato le arti visive, con il lancio dell’AI PC Yoga Slim

7i Aura Edition il progetto ha proseguito il suo percorso nella scrittura, il luogo più intimo della creatività. In collaborazione con la Scuola Belleville è nato un percorso che invita a scoprire come l’IA possa amplificare la voce di chi scrive, senza mai soffocarla.

In concomitanza con il Salone del Libro 2025, una lezione online ha acceso la curiosità di 500 persone, incoraggiandole a mettersi in gioco con racconti originali. Il progetto ha portato alla raccolta di oltre 200 storie e alla selezione di dieci talenti per un workshop dedicato alla scrittura con AI on device. Il percorso si è concluso con un podcast curato da Matteo B. Bianchi, con la partecipazione di importanti autori italiani ed esperti di intelligenza artificiale, che ha poi trovato spazio nel mondo dell’editoria scolastica come risorsa didattica.

Una campagna capace di raggiungere oltre 90 milioni di persone e di aprire un nuovo dialogo sul rapporto tra tecnologia e creatività.

Changee / aCQua roCChetta

h2offiCe

Il progetto “H2Office” si è sviluppato tra aprile e giugno 2025, attraverso 8 episodi di una Webserie Comedy andata in onda ogni settimana sui profili Instagram, TikTok e YouTube di Rocchetta.

I contenuti di H2Office ruotano intorno alle vicende di quattro divertenti e stravaganti colleghi che si ritrovano regolarmente davanti al distributore di Acqua Rocchetta, trasformando il classico momento della pausa in un’occasione per condividere storie personali, piccole frustrazioni e ambizioni professionali, sotto lo sguardo perplesso di Bibi, la bassotta mascotte dell’azienda. Protagonisti della Webserie Giorgia Fumo, Toni Bonji, Emanuela Cappello e Chiara Becchimanzi.

Gli episodi sono stati poi pubblicizzati su tutte le principali piattaforme e condivisi dai profili personali degli artisti.

Ciaopeople / Coop

la Materia naSCoSta

“Due amanti vengono uccisi dal marito di lei”. Non è cronaca: è la storia di Paolo e Francesca dalla Divina Commedia, che parla di violenza e mancato consenso, senza insegnarci che questi comportamenti sono sbagliati.

Perché la scuola ci parla di amore, ma non di rispetto? La campagna “La materia nascosta”, sviluppata da Fanpage.it per Coop nell’ambito del progetto “Close the Gap”, parte da questa provocazione. Il 25 novembre, in occasione della giornata contro la violenza sulle donne, abbiamo trasformato Piazza Gae

Aulenti a Milano in un’aula scolastica simbolica e invitato gli italiani a leggere tra le righe dei grandi classici della letteratura per riflettere sull’urgenza di introdurre l’educazione sessuo-affettiva a scuola. Il messaggio è stato amplificato su Fanpage.it, che ha coinvolto un ampio pubblico e generato dibattito con un branded video, un reel con una creator della testata e una IG gallery ad alto impatto.

Perché è sui banchi di scuola che possiamo fare la differenza.

On air: Novembre - Dicembre

2025

Head of Creativity: Alessia

Bonito Oliva

Copywrithing & Creativity:

Giulia Tofi, Francesca Fumo

Head of PM & Branded

Production: Noemi Colicchio

Studios Project Manager:

Bruno Russo

ADV Director: Giorgio

Mennella

Digital Sales Agencies

Coordinator: Andrea Samà

Regia e Montaggio: Rambla

Studio

Direttore Comunicazione

Coop: Sara Taschera

Responsabile Comunicazione

Digital Coop: Alessandro Serra

Senior Project Manager Wpp

Media: Gabriella Grosso

/ Coop

la Materia naSCoSta

“Due amanti vengono uccisi dal marito di lei”. Non è cronaca: è la storia di Paolo e Francesca dalla Divina Commedia, che parla di violenza e mancato consenso, senza insegnarci che questi comportamenti sono sbagliati.

Perché la scuola ci parla di amore, ma non di rispetto? Da questa provocazione nasce “La materia nascosta”, la campagna sviluppata da Fanpage.it per Coop nell’ambito del progetto “Close the Gap”.

In occasione della Giornata internazionale per l’eliminazione della violenza contro le donne, abbiamo allestito un’aula scolastica in Piazza Gae Aulenti, Milano. I passanti, colpiti da poster provocatori tratti da pilastri della letteratura, hanno riflettuto sull’urgenza di un’educazione sessuo-affettiva nelle scuole come forma di prevenzione. Un’installazione potente, pensata per generare confronto reale e amplificata online su Fanpage.it con un branded video, un reel con una createor e una gallery interattiva su Instagram. Perché certe materie non possono più restare nascoste.

On air: Novembre - Dicembre

2025

Head of Creativity: Alessia Bonito Oliva

Copywrithing & Creativity: Giulia Tofi, Francesca Fumo

Head of PM & Branded

Production: Noemi Colicchio

Studios Project Manager:

Bruno Russo

ADV Director: Giorgio

Mennella

Digital Sales Agencies

Coordinator: Andrea Samà

Regia e Montaggio: Rambla

Studio

Direttore Comunicazione

Coop: Sara Taschera

Responsabile Comunicazione

Digital Coop: Alessandro Serra

Senior Project Manager Wpp

Media: Gabriella Grosso

truffe a priMa viSta

Per sensibilizzare sulle truffe telefoniche legate al mondo utility abbiamo ideato una mini-serie crime con Carlo

Lucarelli. In ogni episodio, il volto del noir italiano racconta una truffa come fosse un caso da risolvere, dal punto di vista del detective: gli elementi a cui fare attenzione diventano indizi, mentre la soluzione rimanda a un tool online di Enel per verificare i numeri sospetti.

La comunicazione è stata amplificata con volantini e proiezioni digitali negli store, trasformando un tema complesso in un racconto coinvolgente e memorabile.

Alla campagna social, audio e BTL, si è affiancata una serie podcast in sei episodi da 15 minuti: in ogni puntata

Lucarelli narra la truffa dal punto di vista del truffatore, mentre l’intervento della psicologa Ilaria Albano svela i bias cognitivi che ci rendono vulnerabili. Un progetto che unisce thriller e divulgazione, rendendo la prevenzione un’esperienza immersiva e coerente con l’impegno di Enel verso i clienti.

VIDEO SOCIAL

On air: Luglio 2025 - in corso

Agenzia: CapGemini

Direzione Creativa: Roberto Fratoni

Direzione Clienti: Giordana

Pironti, Giorgia Signoretti

Art Director: Filip Umberto Morganti, Paola Favari, Saul Alejandro Perianez Ortiz

Copywriting: Edoardo Righini, Pietro Liverotti

Content Strategist: Laura Celano, Clementina Brusadelli

Casa di Produzione: Jump Centro Media: Starcom

PODCAST

On air: Settembre 2025 - in corso

Casa di Produzione: ChoraMedia

Direzione Creativa: Carlo Lucarelli

Consulenza e Partecipazione: Ilaria Albano

Cura Editoriale: Graziano Nani, Marco Villa

Copywriting: Carlo Lucarelli

Redazione: Valeria Luzi

Progetto Grafico: Rebeca Grassi

Direzione Clienti: Anna Nenna

Sound Design: Mattia Liciotti

Senior Producer: Ottavia Pertici

Coordinamento Postproduzione: Matteo Scelsa

Fonico di Studio: Luca Possi

Centro Media: Mindshare

AUDIO-ADS

On air: 26 settembre - 15 ottobre 2025

Casa di Produzione: GigaSound

Direzione Creativa e

Direzione Clienti: Lorenzo Vio

Copywriting: Stefano Fabbri

Centro Media: Starcom

enel / CapgeMini

truffe a priMa viSta

Per sensibilizzare le persone riguardo le truffe telefoniche legate alle utility, fenomeno in forte crescita e sempre più complesso da riconoscere, abbiamo realizzato una mini serie crime con protagonista Carlo Lucarelli, trasformando un contenuto di servizio in un racconto avvincente.

In ogni episodio, il volto più famoso del noir italiano ricostruisce un caso ispirato alle principali truffe che colpiscono gli utenti, adottando linguaggi, ritmo e tensione tipici del True Crime: gli elementi a cui fare attenzione sono diventati indizi, le spiegazioni delle deduzioni, la soluzione del caso e il rimando a un tool online di Enel in grado di individuare un numero sospetto.

In questo modo, un’attività educational complessa e tecnica è stata resa accattivante e memorabile, usando un trend come quello del crime per aiutare concretamente tutti i consumatori a difendersi dalle truffe.

On air: Luglio 2025 - in corso

Agenzia: CapGemini

Direzione Creativa: Roberto Fratoni

Direzione Clienti: Giordana

Pironti, Giorgia Signoretti

Art Director: Filip Umberto Morganti, Paola Favari, Saul

Alejandro Perianez Ortiz

Copywriting: Edoardo Righini, Pietro Liverotti

Content Strategist: Laura Celano, Clementina Brusadelli

Casa di Produzione: Jump Centro Media: Starcom

enel / Chora Media

truffe a priMa viSta

Possono essere semplici o elaborate, possono durare mesi o esaurirsi in pochi secondi. Le truffe ci accompagnano da sempre, da quando gli esseri umani hanno compreso come sfruttare la fiducia del prossimo per ottenere un guadagno. Ed è ancora così, con le telefonate che riceviamo ogni giorno e che cercano di prenderci alla sprovvista. Questa campagna audio sta dalla parte di chi può essere vittima di un raggiro: “Truffe a prima vista” è una serie con Lucarelli che offre gli strumenti più efficaci per riconoscerle.

Nella serie podcast, lo scrittore Carlo Lucarelli e la psicologa Ilaria Albano analizzano le principali truffe che ci circondano per scoprire i meccanismi cognitivi che le rendono possibili. Perché ci sono molti modi per difenderci, ma uno di questi può cambiare il nostro modo di pensare: cercare di entrare nella mente del truffatore.

Al podcast si affiancano gli audio ads, che comunicano gli elementi sospetti e aiutano a identificare gli indizi per smascherare i malintenzionati.

PODCAST

On air: Settembre 2025 - in corso

Casa di Produzione: ChoraMedia

Direzione Creativa: Carlo Lucarelli

Consulenza e Partecipazione: Ilaria Albano

Cura Editoriale: Graziano Nani, Marco Villa

Copywriting: Carlo Lucarelli

Redazione: Valeria Luzi

Progetto Grafico: Rebeca

Grassi

Direzione Clienti: Anna Nenna

Sound Design: Mattia Liciotti

Senior Producer: Ottavia Pertici

Coordinamento Postproduzione: Matteo Scelsa

Fonico di Studio: Luca Possi

Centro Media: Mindshare

AUDIO-ADS

On air: 26 settembre - 15 ottobre 2025

Casa di Produzione: GigaSound

Direzione Creativa e

Direzione Clienti: Lorenzo Vio

Copywriting: Stefano Fabbri

Centro Media: Starcom

eSSilor luXottiCa

la ConSapevolezza Che CaMBia lo Sguardo: l ’ iMpegno di StelleSt

Entro il 2050, una persona su due sarà miope. Non è solo una previsione: è una responsabilità che riguarda ogni famiglia. Oggi, in Italia, 1 genitore su 3 non sa definire la miopia. Abbiamo trasformato questa emergenza silenziosa in un movimento di consapevolezza: Stellest guida le famiglie nel rallentare la progressione miopica.

Il progetto è a 360°, pensato per raggiungere le famiglie ovunque si informino e si emozionino. Conferenze stampa per creare alleanza tra ottici e oculisti, TV per amplificare il messaggio, social dedicati ai genitori, Bimbinfiera per incontrarle dal vivo e dialogare con semplicità attraverso il libretto “Missione Occhi dei Bimbi”.

E poi c’è Paolo Ruffini con “Il Babysitter”: la prevenzione raccontata attraverso la spontaneità dei bambini, con leggerezza e autenticità. Quando scienza ed emozione si incontrano, il messaggio diventa relazione. E la relazione genera consapevolezza.

On air: Settembre - Dicembre 2025

Business Brand Manager: Antonio Gadaleta

Junior BBM: Raphaèle Thomas

Agenzia PR: Zed Comm

eSSilor luXottiCa – vera

la ConSapevolezza Che CaMBia lo Sguardo: l ’ iMpegno di StelleSt

Entro il 2050, una persona su due sarà miope. Non è solo una previsione: è una responsabilità che riguarda ogni famiglia. Oggi, in Italia, 1 genitore su 3 non sa definire la miopia. Abbiamo trasformato questa emergenza silenziosa in un movimento di consapevolezza: Stellest guida le famiglie nel rallentare la progressione miopica.

Il progetto è a 360°, pensato per raggiungere le famiglie ovunque si informino e si emozionino. Conferenze stampa per creare alleanza tra ottici e oculisti, TV per amplificare il messaggio, social dedicati ai genitori, Bimbinfiera per incontrarle dal vivo e dialogare con semplicità attraverso il libretto “Missione Occhi dei Bimbi”.

E poi c’è la partnership con Vera per il progetto nato a quattro mani con Paolo Ruffini e il suo programma “Il Babysitter”, in un’edizione speciale dedicata a Stellest, attraverso il format Il Babysitter x Stellest. Abbiamo raccontato la prevenzione attraverso la spontaneità dei bambini, con leggerezza e autenticità. Quando scienza ed emozione si incontrano, il messaggio diventa relazione. E dalla relazione nasce consapevolezza.

On air: Settembre - Dicembre 2025

Direzione Creativa Esecutiva: Francesco Pacini

Direzione Creativa: Francesco Pacini, Veronica Serafini, Laura Fidanzi

Direzione Clienti: Manuela Dell’Occo

Account: Samar Derouiche

Art Direction e Copywriting: Veronica Serafini

Casa di produzione e post produzione: Vera Regia: Francesco Pacini, Claudia Lorè

Direzione Fotografia: Giuseppe Stefanelli, Gabriele Lenzi (Gcavcom)

Musica: Claudia Campolongo, Fabio Marchiori, Matteo Lenzi

Agenzia PR: Zed Comm

eSSilor luXottiCa – oaKley

artifaCtS froM the future Culture redefined

Oakley voleva rafforzare awareness e consideration tra le nuove generazioni parlando il linguaggio della cultura contemporanea. Da questa sfida nasce Culture Redefined, un progetto costruito come un ecosistema transmedia capace di connettere canali, contenuti ed esperienza in un’unica narrazione.

OOH, online video, social e display hanno lavorato in modo sinergico per costruire copertura, generare hype e accompagnare il pubblico lungo tutto il percorso di scoperta del brand nel target 18–34. La collaborazione con NSS ha esteso la campagna in una dimensione editoriale ed esperienziale, portando il racconto dal digitale al mondo reale e trasformando il lancio in un momento culturale condiviso. Ogni touchpoint è stato progettato per amplificare il successivo, creando un flusso continuo tra media, contenuti ed esperienza. I risultati: oltre 2.300 partecipanti, più di 3 milioni di engagement, +9,5% di crescita in Net sales vs LY, +16pp di brand awareness (Source: brand tracker Oakley 2025 vs 2024 – ricerca Ipsos) e +117,7% di search lift.

On air: Maggio - Giugno 2025

Direzione Creativa Esecutiva: Preziosa Giudice, Vincent Petion, Carlotta Bianchi

Direzione Creativa: Preziosa

Giudice, Vincent Petion

Art Director: Preziosa Giudice

Copywriting: Rebecca Quigley

Business Brand Manager

Italia: Arianna Colombo

PR Italia: Luisa Rossi Cassani

Global Media: Eugenia Merigo

Global Activation: Giulia

Spinelli

PR Global: Claire Barry, Linda Andreoli, Bianca Bevione

Global Social: Diego Fornero, Melania De Biase

Casa di produzione e post produzione: Courage, Stept, StyleFrame

Regia: Maya Table, Amedeo Zancanella

Direzione Fotografia: Mattia

Balsamini, Justin Bettman

Producer: Alvise Cambiaso

Producer Post Produzione: Beatrice Labrun

Musica: Edo.San x DueOtto

Film

Centro Media: Zenith

Partner: NSS

eSSilor luXottiCa – oaKley

artifaCtS froM the future Culture redefined

Oakley voleva rafforzare awareness e consideration tra le nuove generazioni parlando il linguaggio della cultura contemporanea. Da questa sfida nasce Culture Redefined, un progetto costruito come un ecosistema transmedia capace di connettere canali, contenuti ed esperienza in un’unica narrazione.

OOH, online video, social e display hanno lavorato in modo sinergico per costruire copertura, generare hype e accompagnare il pubblico lungo tutto il percorso di scoperta del brand nel target 18–34. La collaborazione con NSS ha esteso la campagna in una dimensione editoriale ed esperienziale, portando il racconto dal digitale al mondo reale e trasformando il lancio in un momento culturale condiviso.

Ogni touchpoint è stato progettato per amplificare il successivo, creando un flusso continuo tra media, contenuti ed esperienza. I risultati: oltre 2.300 partecipanti, più di 3 milioni di engagement, +9,5% di crescita in Net sales vs LY, +16pp di brand awareness (Source: brand tracker Oakley 2025 vs 2024 – ricerca Ipsos) e +117,7% di search lift.

On air: Maggio - Giugno 2025

Direzione Creativa Esecutiva: Preziosa Giudice, Vincent Petion, Carlotta Bianchi

Direzione Creativa: Preziosa

Giudice, Vincent Petion

Art Director: Preziosa Giudice

Copywriting: Rebecca Quigley

Business Brand Manager

Italia: Arianna Colombo

PR Italia: Luisa Rossi Cassani

Global Media: Eugenia Merigo

Global Activation: Giulia

Spinelli

PR Global: Claire Barry, Linda Andreoli, Bianca Bevione

Global Social: Diego Fornero, Melania De Biase

Casa di produzione e post produzione: Courage, Stept, StyleFrame

Regia: Maya Table, Amedeo

Zancanella

Direzione Fotografia: Mattia

Balsamini, Justin Bettman

Producer: Alvise Cambiaso

Producer Post Produzione: Beatrice Labrun

Musica: Edo.San x DueOtto

Film

Centro Media: Zenith

Partner: NSS

eSSilor luXottiCa – SalMoiraghi & viganò

ritratti di eCCellenza Quotidiana

Per celebrare i suoi 160 anni, Salmoiraghi & Viganò lancia “Ritratti di Eccellenza Quotidiana”, una campagna crossmediale sviluppata in occasione del Mese della Vista. Il progetto segna il ritorno del brand in TV e si estende su più piattaforme per raccontare il valore dell’eccellenza attraverso storie autentiche.

Il claim “Il meglio per i tuoi occhi da 160 anni” prende vita nei ritratti di due professionisti italiani: Antonia

Sautter,stilista veneziana e creatrice del Ballo del Doge, e Martino Quintavalla, liutaio valtellinese che fonde artigianalità e innovazione.

Dalla TV ai canali digitali e DOOH, la campagna sviluppa una narrazione che amplia le storie dei protagonisti e coinvolge il pubblico in un racconto che celebra la passione, la cura del dettaglio e l’eccellenza quotidiana: gli stessi valori che da 160 anni guidano Salmoiraghi & Viganò.

On air: Settembre - Ottobre

2025

Head of Creative Hub Essilor

Luxottica: Milena Sgaramella

Direzione Creativa Esecutiva: Matteo Pelo

Direzione Creativa:

Alessandro Dondero

Brand Manager: Camilla

Colnaghi, Natalia Cazzola

Design Team Lead: Riccardo Menoncin

Art Director: Gloria Grosso, Yasmine Michielin

Creative Director of Copy: Sarah Ward

Copywriting: Ingrid Magnoni, Simone Ballo

Creative and Content

Coordination: Valentina

Catese, Giacomo Amono

Casa di produzione: C41

Regia: Andrea Pecora

Direzione Fotografia: Luca

Esposito

Producer: Matteo Perkins

Centro Media: Zenith

eSSilor luXottiCa – SalMoiraghi & viganò

ritratti di eCCellenza Quotidiana

In occasione del Mese della Vista, Salmoiraghi & Viganò celebra i suoi 160 anni con “Ritratti di Eccellenza Quotidiana”, una campagna che segna il grande ritorno del brand in TV attraverso un progetto di produzione originale, pensato per raccontare il valore dell’eccellenza italiana.

Il claim “Il meglio per i tuoi occhi da 160 anni” prende forma in due ritratti televisivi dedicati a professionisti che incarnano passione, dedizione e attenzione al dettaglio. Antonia Sautter, stilista veneziana e ideatrice del Ballo del Doge, racconta la ricerca della bellezza attraverso l’artigianalità. Martino Quintavalla, liutaio cresciuto tra i boschi della Valtellina, unisce tradizione e ingegneria dei materiali nella creazione dei suoi mandolini.

Due storie autentiche, che trasformano la TV in uno spazio narrativo capace di riflettere gli stessi valori che guidano Salmoiraghi & Viganò da 160 anni

On air: Settembre - Ottobre

2025

Head of Creative Hub Essilor

Luxottica: Milena Sgaramella

Direzione Creativa Esecutiva: Matteo Pelo

Direzione Creativa: Alessandro Dondero

Brand Manager: Camilla

Colnaghi, Natalia Cazzola

Design Team Lead: Riccardo Menoncin

Art Director: Gloria Grosso, Yasmine Michielin

Creative Director of Copy: Sarah Ward

Copywriting: Ingrid Magnoni, Simone Ballo

Creative and Content

Coordination: Valentina

Catese, Giacomo Amono

Casa di produzione: C41

Regia: Andrea Pecora

Direzione Fotografia: Luca

Esposito

Producer: Matteo Perkins

Centro Media: Zenith

ey Studio+ | M+C SaatChi group europe / eni

Sfide Che uniSCono

Dietro ogni medaglia c’è molto più di un vincitore. Ci sono sfide, cadute, persone e momenti che raramente vengono raccontati. Per dare voce a queste storie, Eni, Premium Partner dei Giochi Olimpici e Paralimpici

Invernali, ha dato vita a “Sfide che uniscono”, un vodcast che ha messo a confronto atleti Olimpici e Paralimpici e tedofori del Viaggio della Fiamma.

Condotto da Lodovica Comello e ambientato tra le Dolomiti, il progetto ha riunito atleti Olimpici e campioni

come Francesca Lollobrigida, Valentina Marchei e Isolde Kostner, e persone comuni: cinque episodi, dieci storie e dialoghi autentici tra mondi diversi che scoprono di avere molto in comune: la passione, il coraggio e i valori che sono anche quelli dello sport.

Distribuito su YouTube e sui canali social di Eni e dei protagonisti, il vodcast ha dato il via al Viaggio della Fiamma, trasformandosi in una storia collettiva condivisa in tutta Italia.

On air: Ottobre - Dicembre 2025

Creative Content Director:

Vincenzo Gasbarro

Direzione creativa: Olivia

Nervi, Cristina Marra

Direzione clienti: Silvia Fiorin

Art Director: Yara Saad

Copywriting: Barbara Sechi

Chief Strategy Officer: Massimo Capucci

Digital & Social Media

Strategist: Federico Cappellin

Business Lead: Camilla Serafino

Senior Project Manager: Anna Battaini

Social Media Manager: Erika Cozzi

Digital PR: Flavia Bazzano

PR Director: Chiara Melotto

Producer & Project Manager: Daniela Capobianco / Ginevra Mancinelli

Agenzia Media: Carat (con Dentsu Creative)

Business Partner: Nicoletta Albrizio

Digital Leader: Luca Secondino

Digital Consultant: Sara Di Giamberardino

Senior Client Manager: Martina Manna

Senior Influencer Marketing Manager: Adriana Messina

Influencer Marketing

Manager: Nicholas Rioldi

Influencer Marketing

Specialist: Mattea Fortunata Cutrona

Casa di produzione e post produzione: The Now Content / Hash

Regia: Andrea Casadio Partner: DAO Sport

ey Studio+ | M+C SaatChi group europe / eni plenitude

Be a plenidude BootCaMp

Su TikTok le persone cercano intrattenimento e risposte, anche quando si parla di energia. Plenitude ha affrontato questa sfida creando Be a PleniDUDE, un progetto che seleziona esperti e appassionati di energia e li trasforma in content creator capaci di raccontarla sui social con autorevolezza e creatività.

Il progetto è iniziato con una open call su TikTok, oltre 800 candidature, 15 finalisti e un bootcamp di 5 giorni con ingegneri, mentor digitali e creativi. Lezioni al mattino e prove pratiche al pomeriggio per trasformare la teoria in contenuto. Alla fine solo 6 partecipanti sono diventati PleniDUDE, i nuovi volti social del brand che oggi creano contenuti per spiegare l’energia su TikTok in modo semplice e coinvolgente.

L’intero percorso è stato raccontato con oltre 40 contenuti tra backstage, confessionali e momenti di formazione. Il risultato: milioni di visualizzazioni, un aumento significativo delle conversazioni sul tema energia e una community più coinvolta e consapevole.

On air: Luglio 2025 - in corso

Creative Content Director: Vincenzo Gasbarro

Direzione Creativa: Olivia

Nervi, Andrea Bomentre

Chief Strategy Officer EU: Massimo Capucci

Art Director: Alessia Giordano

Copywriting: Anna Clara Magni

Social Media and PR Director: Chiara Melotto

Project Manager: Edoardo Sabatini

Social Media Strategy: Francesca Desimini

Zelo Founder: Cecilia Nostro

Producer: Carolina Fossati

Creative Strategy: Marco Khuner

Agenzia Media: Carat (con Dentsu Creative)

Client Director: Gabriele Cara

Senior Client Consultant: Emma Triscornia

Digital Consultant: Laura Ciucani

Casa di produzione e post produzione: BSA Studio

Regia: Beppe Gallo

ey Studio+ | M+C SaatChi group europe / eni plenitude

parole indeleBili

In Italia, il 75% delle donne non riconosce la violenza psicologica per ciò che è, scambiando spesso i primi segnali di abuso per amore, gelosia o affetto. Ecco perché, in occasione del 25 Novembre, Plenitude ha scelto di lanciare Parole Indelebili: un progetto di sensibilizzazione che attraverso un video main e delle video interviste a una psicologa specializzata, ha portato il tema della violenza psicologica sui canali digital e social del brand. Protagoniste cinque donne che, attraverso un racconto intimo e diretto, hanno condiviso la propria esperienza di violenza psicologica. Le parole usate per ferire e controllare sono state trasformate in tatuaggi reali, realizzati da una famosa tatuatrice, La Bigotta, trasformando il dolore in un gesto di consapevolezza e riscatto. Un modo per rendere visibile ciò che spesso resta nascosto e ricordare che, come recita il claim della campagna, “Solo se sai riconoscerla, puoi fermarla”.

On air: Novembre 2025

Creative Content Director: Vincenzo Gasbarro

Direzione Creativa: Olivia

Nervi, Andrea Bomentre

Art Director: Greta Pinto, Alessia Giordano

Copywriting: Nunzio

Tomasello, Anna Clara Magni

Chief Strategy Officer EU: Massimo Capucci

Brand & Digital Strategist: Vesna Luisi

Social Media and PR Director: Chiara Melotto

Project Manager: Edoardo Sabatini

Social Media Startegy: Francesca Desimini

Producer: Paola Ticozzi

Casa di produzione e post produzione: Utopia

Regia: Yuri Dellacasa

Agenzia Media: Carat (con Dentsu Creative)

Client Director: Gabriele Cara

Senior Client Consultant: Emma Triscornia

Digital Consultant: Laura Ciucani

faStweB+vodafone / BrandStorieS

Sulla Soglia. il Mondo Che Ci aSpetta

“Sulla Soglia” è una serie Podcast live condotta da Francesco Oggiano.

4 episodi da 30 minuti l’uno, registrati presso lo spazio di STEP FuturAbility District e BASE Milano con un pubblico complessivo di oltre 350 persone, e oltre 20 contenuti statici e dinamici per Spotify, IG, Linkedin e canali digital. 11 voci coinvolte e 4 temi cruciali per raccontare “Il mondo che ci aspetta” in occasione dei 25 anni di Fastweb: sostenibilità, connessione, inclusione e intelligenza artificiale. 4 tematiche affidate alle voci esperte dell’ambientalista e divulgatore scientifico Ruggero Rollini, la scrittrice e avvocata Ester Viola, lo psicoterapeuta

Alberto Pellai, la filosofa esperta di etica dell’AI Benedetta Giovanola e il CEO di Fastweb+Vodafone Walter Renna. Insieme a loro i contributi di Save The Children, Legambiente, Minotauro e La Stampa. Un contenuto divulgativo dal taglio pop, con un sound design immersivo, che ha visto anche un’integration all’interno del Digital Journalism Fest.

On air: Gennaio - Giugno 2025

Direzione creativa esecutiva: Mattia Garofalo

Direzione creativa: Francesca

Rossi

Direzione clienti: Alessia

Cicuto

Account: Elisa Santoni

Art Director: Serena Calabrese, Sofia Cassader

Copywriting: Francesca Rossi, Matteo Di Venere

Direzione Fotografia: Serena

Calabrese

Casa di produzione e post produzione: brandstories

Producer: Valentina Meli

Musica: Paolo Corleoni

Host: Francesco Oggiano

Partner: Digital Journalism Fest

fraMe By fraMe / reale Mutua aSSiCurazioni

BaCK in the gaMe

“Back in the game” è una produzione originale realizzata per Reale Mutua, storica compagnia assicurativa che promuove protezione, fiducia e supporto concreto nei momenti di difficoltà.

Condotto dal campione olimpico Jury Chechi, il format è andato in onda dal 13 ottobre 2025 su Sky Sport ed è composto da 12 puntate: nove trasmesse in TV e le restanti disponibili sui canali digitali del brand.

Il progetto racconta, attraverso lo sport, storie di ripartenza, posizionando Reale Mutua come abilitatore di nuove opportunità.

On air: Ottobre - Dicembre 2025

Direzione Creativa: Francesco

Carabelli

Direzione Clienti: Fabrizio

Carratù

Account Executive: Mattia

Lapiana

Account: Massimo Sainato

Casa di produzione e post produzione: Frame by Frame

Regia: Claudio Ammendola

Centro Media: Outnow

Visual Identity, Logo & Graphic Animation: This is Ideal

Partner: Sky Sport

freMantle / Mediaworld

let’S go: Mediaworld aCCende il talento

Coraggio, talento e innovazione accomunano MediaWorld e Italia’s Got Talent. La partnership ha trasformato il brand in abilitatore di un progetto editoriale e crossmediale articolato, che ha incluso la digital app del programma, il premio “Let’s Go” e il format Italia’s Got Genius. L’app ha permesso al pubblico di votare il vincitore della stagione e le sfide legate al format, integrando la fruizione TV con esperienze digitali partecipative. In finale è stato assegnato il premio Let’s Go, dedicato al concorrente più coraggioso, mentre Italia’s Got Genius ha raccontato curiosità e innovazione, rafforzando l’associazione tra MediaWorld, tecnologia e creatività.

On air: Settembre - Ottobre

2025

Global Head of Branded Content & Sponsorship: Roberta Zamboni

Senior Manager Branded Content - Unscripted: Francesca Lo Sciuto

Branded Content & Sponsorship Specialist: Angelica Visentin

Art Director: Angelo Bonello

Copywriting: Caterina Corsi

Fotografia (Stampa): Federico Guida

Casa di produzione e post produzione: Fremantle

Partner: Disney+

THE WALT DISNEY COMPANY

Director of Integrated Advertising Sales, Brand Partnerships & Platform

Distribution: Roberto Trojsi

Advertising Integrated

Ad Sales Senior Manager: Raffaella Speroni

Senior Partnership & Advertising Manager: Piero Strada

Senior Partnership Manager: Arianna Federici Canova

Brand Management Expert: Francesca Freda

MEDIAWORLD

Marketing Director: Francesco Sodano

freMantle / Mediaworld

let’S go: Mediaworld aCCende il talento

Coraggio, talento e innovazione accomunano MediaWorld e Italia’s Got Talent. La partnership ha dato vita a un ecosistema editoriale integrato tra digital app, premio “Let’s Go” e contenuti originali Italia’s Got Genius. L’app, oltre a raccogliere highlights e contenuti dello show, è stata l’unico strumento di voting, promossa dai conduttori

Aurora e Fru durante audition, semifinali e finale, trasmessa per la prima volta in streaming. In finale è stato assegnato il premio Let’s Go, dedicato al concorrente più coraggioso. Il progetto è stato arricchito dal format

Italia’s Got Genius, che ha raccontato curiosità e innovazione legate al talento, rafforzando il legame tra il brand, la tecnologia e la creatività del programma.

On air: Settembre - Ottobre

2025

Global Head of Branded Content & Sponsorship: Roberta Zamboni

Senior Manager Branded Content - Unscripted: Francesca Lo Sciuto

Branded Content & Sponsorship Specialist: Angelica Visentin

Art Director: Angelo Bonello

Copywriting: Caterina Corsi

Fotografia (Stampa): Federico Guida

Casa di produzione e post produzione: Fremantle Partner: Disney+

THE WALT DISNEY COMPANY

Director of Integrated

Advertising Sales, Brand Partnerships & Platform

Distribution: Roberto Trojsi

Advertising Integrated

Ad Sales Senior Manager: Raffaella Speroni

Senior Partnership &

Advertising Manager: Piero Strada

Senior Partnership Manager: Arianna Federici Canova

Brand Management Expert: Francesca Freda

MEDIAWORLD

Marketing Director: Francesco Sodano

freMantle / Sephora

the Beauty of iMpaCt

La partnership tra Sephora e X Factor Italia ha messo la bellezza al centro dello show, integrando il brand tra palco, backstage e touchpoint digitali. Al cuore dell’attivazione la Beauty Room Sephora nell’X Factor Arena, dedicata alla preparazione dei concorrenti e alla creazione dei look insieme ai make-up artist, affiancata da un corner retropalco per gli ultimi ritocchi e da un Tunnel firmato Sephora riservato agli ospiti VIP nell’area Hospitality. Ogni concorrente eliminato lasciava un messaggio di empowerment sullo specchio della beauty room, dando vita al rituale Goodvibes.

Durante il Live Show 5, Sephora ha firmato l’opening con Levante e la Fondazione Pangea, portando sul palco un momento di sensibilizzazione contro la violenza sulle donne, mentre negli store sono state realizzate attivazioni dedicate a fan e concorrenti.

On air: Settembre - Dicembre

2025

Direzione Creativa Esecutiva: Fremantle

Direzione Creativa: Laccio e Shake

Global Head Of Branded Content & Sponsorship:

Roberta Zamboni

Senior Manager Branded Content – Unscripted: Francesca Lo Sciuto

Branded Content & Sponsorship Specialist: Angelica Visentin

Art Director: Laccio e Shake

Copywriting: Caterina Corsi

Fotografia (Stampa): Andrea Veroni

Casa di produzione e post produzione: Fremantle

Regia: Luigi Antonini

Direzione Fotografia: Ivan Pierri

Senior Manager Production

Branded Content: Tina Grieco

Capo Progetto: Paola Costa

Musica: Antonio Filippelli

Centro Media: Forward Havas

Partner: Sky Media

SKY MEDIA

Marketing Director: Luca

Centurioni

Head of Sky Entertainment and OOH: Chiara Marelli

Head Of Sales Custom

Solutions and Special Projects: Giorgia Pontiggia

SEPHORA

Head Of Communication: Chloè Anne Sophie Souchaire

generali italia e il Sole 24ore / generali italia

e Se doMani

Molti vogliono vivere a lungo e stare bene. Pochi sanno come prepararsi per fare in modo che questo accada. “E se domani. Storie di longevità quotidiana” è il podcast che abbiamo realizzato con Debora Rosciani e Mauro

Meazza di Radio24 e dedicato ai temi della longevità e della qualità della vita.

Grazie alle testimonianze degli ascoltatori e al punto di vista di esperti del settore, siamo andati a scoprire come predisporre economicamente, e non solo, la nostra vita per affrontare con serenità la nostra vecchiaia e quella delle persone a cui vogliamo bene.

Ogni lunedì fino al 20 ottobre un nuovo episodio con un intero palinsesto dedicato al tema della Protection.

Un progetto nato per stimolare consapevolezza su come prepararci – concretamente e mentalmente – ad accompagnare il cambiamento nella nostra vita e in quella delle persone a cui teniamo.

On air: Settembre - Dicembre 2025

Direzione creativa esecutiva: Debora Rosciani, Mauro Meazza Direzione clienti: Simona Bertagna

Account Executive: Roberta Casa

Fonico di Studio, Editing e Sound Design, Illustrazione della Cover: Laura Cattaneo Centro Media: DentsuX

giffoni innovation huB / uniCredit punti naSCoSti

Un esempio concreto di branded content con impatto sociale: il cortometraggio affronta il tema spesso invisibile della violenza economica contro le donne, trasformando testimonianze reali in un racconto emotivo e accessibile alla Generazione Z.

Grazie al progetto (IN)Dipendenza Economica, promosso da UniCredit e realizzato con Giffoni Innovation Hub, Telefono Rosa Piemonte e Caritas Italiana, il brand diventa motore di sensibilizzazione, educazione finanziaria e autonomia femminile, andando oltre la comunicazione tradizionale.

On air: Marzo - Novembre 2025

Direzione Creativa Esecutiva: Luigi Sales

Direzione Creativa: Beatrice Baldacci

Soggetto e Sceneggiatura: Giulia Brunamonti

Direzione Clienti: Luigi Sales

Casa di produzione: Giffoni

Innovation Hub e Anemone Film

Casa di post produzione: Anemone Film

Regia: Beatrice Baldacci

Direzione Fotografia:

Giorgio Giannoccaro

Partner: Caritas, Telefono Rosa Piemonte

SERVIZI DI INTERESSE PUBBLICO

ginger Media / Sport e Salute

lo Sport è vita

Il Calendario dell’Avvento che ha trasformato il benessere in una sfida social. Per promuovere il movimento e il benessere quotidiano durante le festività, Ginger Media ha reinterpretato per Sport e Salute il calendario dell’Avvento. Nasce così un percorso di 12 giorni dedicato alla cura di sé, raccontato con un tono positivo e motivante per rendere i corretti stili di vita concreti e replicabili.

La sfida collettiva ha coinvolto 20 influencer con target eterogenei, dalle famiglie ai più giovani, che ogni giorno hanno aperto il calendario fisico e interpretato le regole delle caselle, trasformandole in contenuti autentici. Un fil rouge ha legato l’intera attivazione: “Lo Sport è Vita”.

Parallelamente, il profilo social del brand ha ospitato un calendario con grafiche e contenuti ad hoc, accompagnando la community fino a Natale. L’iniziativa è stata amplificata da una campagna paid media su Meta per estendere la reach e rafforzare la diffusione del messaggio.

On air: Dicembre 2025

Direzione Creativa Esecutiva: Laura Boni

Direzione Clienti: Gloria

Gazzoldi

Account: Giorgio Minniti

Art Director: Maddalena

Stanca

Copywriting: Federica Marcucci

gruppo iren / geopop

dove finiSCe la CaCCa

Quando tiriaMo lo SCiaCQuone?

Può il ciclo idrico diventare pop? Per aumentare la consapevolezza sulle sfide ambientali e raccontare con trasparenza un servizio essenziale ma invisibile, come Gruppo Iren abbiamo scelto di coinvolgere Geopop nella realizzazione di un branded content capace di essere divulgativo, credibile e ingaggiante per un pubblico giovane e curioso.

Nasce così la collaborazione con Riccardo De Marco, il DeNa, che ha guidato gli utenti dentro il depuratore di Rapallo mostrando in modo semplice e spettacolare cosa accade ai rifiuti che finiscono nello sciacquone.

L’obiettivo: trasformare un tema tecnico in intrattenimento educativo ad alto impatto.

I risultati confermano la forza del format: 3,4 milioni di views, 2,6 milioni di persone raggiunte e una community estremamente attiva. Il progetto ha superato il digitale approdando al Festival della Scienza di Genova, davanti a un pubblico eterogeneo. Un contenuto che unisce obiettivi corporate, valore sociale e partecipazione.

On air: Ottobre 2025 - in corso Casa di Produzione: Ciaopeople

Direzione Creativa Esecutiva: Geopop

Direzione Creativa: Andrea Moccia

Autore e Volto Video: Riccardo De Marco

Head of Creativity: Alessia Bonito Oliva

Copywriter & Creativity: Giulia Tofi

Video Supervisor: Gabriele

Lauria

Regia e Montaggio: Federico Volpi

VFX: Giacomo Spaconi

Branded Content Project

Manager Geopop: Ilaria Bocchetti

Advertising Director: Giorgio Mennella

Group Head of Client

Strategy: Michele Arlotta

Industry Manager: Cristiano Gavazzi

Team Social: Federica Di Giuseppe, Francesca Scatena

Team SEO: Marzia Emilia Di Matteo, Ilaria Orzo

heartS & SCienCe / illva Saronno

diSaronno Bar

Disaronno Bar celebra i 500 anni del brand superando la percezione di liquore da consumo domestico e svelando la sua sorprendente versatilità nella mixology contemporanea. Il progetto ha trasformato 14 bar tra Milano e Roma, pensiline urbane e un tram in spazi di socialità, cocktail d’autore e arte dal vivo. In collaborazione con Zero, artisti e influencer, Disaronno Bar ha creato esperienze multisensoriali che fondono tradizione e innovazione, ridefinendo il branded entertainment come leva di intrattenimento e connessione autentica con le community urbane.

On air: Aprile - Dicembre 2025

Direzione Creativa Esecutiva: Hearts & Science

Direzione Creativa: Zero

Direzione Clienti: Hearts & Science

Centro Media: Hearts & Science

Partner: Zero

Agenzia Press & Pr: Theoria

heartS & SCienCe / illva Saronno

diSaronno Bar

Disaronno Bar celebra i 500 anni del brand superando la percezione di liquore da consumo domestico e svelando la sua sorprendente versatilità nella mixology contemporanea. Il progetto ha trasformato 14 bar tra Milano e Roma, pensiline urbane e un tram in spazi di socialità, cocktail d’autore e arte dal vivo. In collaborazione con Zero, artisti e influencer, Disaronno Bar ha creato esperienze multisensoriali che fondono tradizione e innovazione, ridefinendo il branded entertainment come leva di intrattenimento e connessione autentica con le community urbane.

On air: Aprile - Dicembre 2025

Direzione Creativa Esecutiva: Hearts & Science

Direzione Creativa: Zero

Direzione Clienti: Hearts & Science

Centro Media: Hearts & Science

Partner: Zero Agenzia Press & Pr: Theoria

indiana produCtion / Coordown

no deCiSion without uS

Il concept prende vita in un audace musical cinematografico capace di catturare l’attenzione e trasmettere un forte messaggio di inclusione. L’esecuzione ha richiesto precisione e sensibilità: una produzione integrata con coreografie, colonna sonora originale, performer professionisti e un cast eterogeneo con persone con disabilità in primo piano.

Il film è stato lanciato globalmente nella Giornata Mondiale della Sindrome di Down e distribuito su piattaforme ad alta visibilità come YouTube, Instagram e TikTok, supportato da attività stampa e partnership con organizzazioni di advocacy. La campagna ha raggiunto mercati internazionali e un pubblico più ampio della sola comunità della disabilità.

Nonostante la complessità produttiva e i tempi stretti, il team ha garantito accessibilità, rispetto ed eccellenza creativa, realizzando un progetto emozionante e capace di generare impatto sociale.

On air: Marzo 2025 - in corso

Agenzia: Small

Direzione Creativa Esecutiva: Luca Pannese, Luca Lorenzini

Direzione Creativa: Silvia Messa

Direzione Clienti: Alberto Scorticati

Account: Chiara Guadagnini

Direzione Fotografia: Christopher Probst, ASC Casa di produzione: Indiana

Production

Casa di post produzione: 22

Dogs

Regia: Rich Lee

Executive Producer: Karim

Bartoletti

Senior Producer: Silvia Bergamaschi

1st AD: Andrew Coffing

Production Designer: Brianna

Gonzalez

Wardrobe/Stylist: Boyd Sloan

Make Up / Hair: Maxi Kaligh

Choreography: Fatima

Robinson, Adrian Wiltshire

Musica: Alessandro Cristofori e Diego Perugini per Stabbiolo Music

liBera Brand Building / Cnp aSSiCura

allarghiaMoCi la vita

“Allarghiamoci la vita” è il progetto di branded content con cui CNP Assicura ha scelto di raccontare il proprio posizionamento in modo inedito nel panorama assicurativo. La campagna si sviluppa in una miniserie di quattro video pillole con protagonista Federico Basso, conduttore del dopo festival di San Remo 2026, nei panni di un improbabile assicuratore, titolare della “Non Si Sa Mai Assicurazioni”. Attraverso il format dell’intervista doppia, le sue proposte assurde si confrontano con la competenza di una consulente CNP Assicura, creando un contrasto ironico che valorizza l’approccio umano e professionale del brand. Distribuita su sito corporate, YouTube e LinkedIn, la serie utilizza l’ironia per rendere il linguaggio assicurativo più accessibile e rafforzare il messaggio alla base della campagna: non possiamo allungare la vita, ma possiamo allargarla.

On air: Novembre 2025Febbraio 2026

CEO & Founder: Roberto Botto

CCO & Founder: Enrico Chiadò Rana

Direzione Creativa Esecutiva: Azeglio Bozzardi, Martino Lapini

Direzione Creativa: Carlo Dodero

Direzione Clienti: Ylenia Ginetto

Account Executive: Arianna

Dramisino

Art Director: Irene Terraneo, Anna Pascale

Copywriting: Michele Pieri

Client Manager & Influencer

Strategist: Francesco Annarumma

Head of Strategy: Pamela Pelatelli

Casa di produzione: DEA Production

luX vide / KiMBo

hotel CoStiera X KiMBo

Una partnership tra il caffè più iconico della Costiera Amalfitana e la serie Tv che celebra questo splendido territorio non solo tra i confini italiani ma in tutto il mondo.

Kimbo è il partner perfetto per rendere ancora più armoniosa e reale l’ambientazione di Hotel Costiera grazie alla caratterizzazione di uno dei personaggi principali della serie e il suo bar, che nella storia è il luogo di ritrovo dei protagonisti, la cui scenografia prende vita grazie ai materiali di arredamento in ambito di Kimbo.

On air: Settembre 2025 - in corso

Head of Branded Content

Italy - Scripted: Andrea Cuccaro

Product Placement & Branded Entertainment

Executive: Zoe Baraldi

Casa di produzione e post produzione: Lux Vide

Regia: Adam Bernstein, Giacomo Martelli

Direzione Fotografia: Alessandro Pesci

Musica: Anton Sanko

KIMBO

Direttore Marketing: Massimiliano Scala

luX vide / Mandarina duCK

SandoKan X Mandarina d

La partnership tra Mandarina Duck e la serie Tv Sandokan rappresenta un’evoluzione strategica del comarketing. Il brand ha prodotto e commercializzato un’esclusiva capsule collection di valigie ispirata al look and feel della serie, che è stata lanciata in concomitanza con la messa in onda del titolo su Rai 1 lo scorso inverno.

Mandarina Duck è il partner ideale per estendere il racconto epico di Sandokan oltre lo schermo, offrendo al pubblico un prodotto tangibile che unisce design e spirito d’avventura. Un progetto innovativo che trasforma l’entertainment in un’esperienza di lifestyle, celebrando il viaggio e l’iconicità del titolo non solo a livello locale ma anche nel mondo.

On air: Ottobre - Dicembre 2025

Direzione Creativa Esecutiva: Angelo Gioia

Head of Branded Content

Italy - Scripted: Andrea Cuccaro

Product Placement & Branded Entertainment

Executive: Zoe Baraldi

Casa di produzione e post produzione: Lux Vide

MANDARINA DUCK

Marketing & E-Commerce

Manager: Maristella Cervellera

Marazzi group

Marazzi under the SKin

“Marazzi Under the Skin” è un progetto editoriale che celebra i 90 anni del brand attraverso un volume che intreccia archivi, illustrazioni, testi autoriali e contributi di designer contemporanei, trasformando la ceramica in un vero linguaggio narrativo.

Curato da Studio Blanco e Cosimo Bizzarri, il racconto si è esteso oltre il libro in un ecosistema di attività digitali e fisiche che ne hanno amplificato la portata: contenuti social, articoli e newsletter ne hanno accompagnato la diffusione online, mentre presentazioni, installazioni e momenti espositivi dedicati hanno reso il progetto un’esperienza immersiva anche nello spazio reale.

Ne è emersa un’opera di brand publishing che supera la logica istituzionale per dare voce a prospettive multiple sull’abitare, mettendo al centro innovazione, ricerca, sostenibilità e il rapporto umano con gli spazi, restituendo l’identità più profonda di Marazzi.

On air: Aprile 2025 -in corso

Direzione Creativa Esecutiva: Studio Blanco, Cosimo Bizzarri

Copywriting: Cosimo Bizzarri

Casa di produzione: Marazzi Group

Stampa: Grafiche Antiga

Interni: a cura di Charlotte

Taylor

Contributi: Valentina

Cameranesi Sgroi, Aldo Cibic, Marion Mailaender, Objects of Common Interest, studioutte, Olimpia Zagnoli, Zaven

Copyediting: Giuditta Sala

Traduzioni: Thomas George Kelland

Collaboratori Scientifici: Stefania Spaggiari, Matteo Ruini

MCCann / illy Caffè

why we MaKe it

“Why We Make It” è la campagna che mette al centro non ciò che facciamo, ma perché lo facciamo. È questo il cuore del racconto: la passione, le emozioni, le domande e le scelte che ci guidano dal 1933, con un unico obiettivo: offrire sempre il miglior caffè al mondo che la natura possa garantire.

Per la prima volta abbiamo aperto le porte dello stabilimento di Trieste e trasformato i nostri esperti nei protagonisti di un vero “behind the scenes”. Nessun attore: solo le persone di illy, che ogni giorno danno forma alla qualità con competenza e dedizione.

Un viaggio integrato che nasce nello stabilimento e si diffonde nel mondo attraverso influencer, DOOH, social, digital ed esperienze immersive in diversi paesi, con pop-up a Milano, New York e Atene. Perché dentro ogni tazzina non c’è solo caffè. C’è una passione che si rinnova ogni giorno e una ricerca che non si ferma mai.

On air: Settembre 2025 - in corso

McCANN

Direzione Creativa Esecutiva:

Daniele Baglioni, Alessandro Sciortino

Direzione Creativa: Stefania Abbate, Vittorio Giordano

Direzione Clienti: Daniela Ferro

Strategia: Giovanni Lanzarotti, Andrea Tamanza, Laura Agnello

Account: Flavia Pipola, Silvia Pessina, Ludovica Bareato

Art Director: Federico Ceccotti

Copywriting: Giulia Salvatori

Motion Designer: Federica Beltrami

Casa di produzione e postproduzione: Think Cattleya e NuDesign

Centro Media: EssenceMediacom

Activation Pop-Up: ExoMedia

ILLY CAFFÈ

Chief Marketing Officer: Evangelos Touras

Global Brand Director: Novella Sardos Albertini

Global Head of Media & Content

Strategy: Barbara Boasso

Global Brand Manager: Lorenzo Glavici

Artistic director: Carlo Bach

Brand, Assets & Campaign Dept.: Cristiana Foytik

Digital Communications Manager: Barbara Dolenc

Digital Content Specialist: Sergio Giussani

Consultant: Viviana Colaiori

Digital Mktg - Global Mktg Dept.: Agnese Blasotti

neXt different / fondazione Barilla

Chi non SpreCa Ci guadagna

La campagna “Chi non spreca, ci guadagna” di Fondazione Barilla integra Tv, radio, social e contenuti digitali. Il film, diretto da Paolo Tonoli, unisce stop motion con paper art, super slow motion per le sequenze food e scenografie in virtual environment, valorizzando il “Libro del Risparmio” con 120 consigli pratici per ridurre lo spreco alimentare.

La campagna include serie digital con Mara Maionchi e Riccardo Valentini, collaborazioni con content creator (Rucoolaaa, Pozzolis Family, Cotto al Dente) e iniziative formative per giovani, creando un ecosistema comunicativo crossmediale che educa, coinvolge e sensibilizza su risparmio e sostenibilità.

On air: Marzo - Aprile 2025

Group Creative Director: Oscar Colombo

Senior Art Director: Stefano Zagaglia

Senior Copywriter: Emma Lanfranchi, Lucia Macca

Creative Director CH: Federica

Rebuzzini, Fabio Pistoia

Copywriter CH: Lorenzo Candelaresi

Art Director CH: Lorenzo D’Elia

Direttore Clienti: Silvia Napolitano

Senior Account Manager: Federica Florio

Regia: Paolo Alberto Tonoli

Direttore Fotografia: Marco Alfieri

Scenografia: Gabriele Cavalchi

Paper Artist: Mauro Seresini

Styling: Antonio Ariganello

Editor: Vilma Conte

Post Produzione Video: You Are

Post Produzione Audio: Felix Felix

Service Tecnico: Moviechrome

puBlitalia ‘80 / StellantiS

pandaStiC

Per il lancio di Fiat Grande Panda abbiamo creato un innovativo progetto di integration crossmediale: 3 Programmi TV, eventi, digital e social.

Durante il Serale di “Amici”, il brand supporta gli allievi nei loro primi passi da artisti. Fiat apre e chiude le puntate del Serale ( 9 PT – 4 MIO AMR) e offre ai ragazzi la possibilità di esibirsi all’interno dei suoi showroom, in 5 showcase (+ 2.000 partecipanti e 5,5 milioni di visualizzazioni social).

Il percorso continua con “Torino Is Fantastic”, branded content/concerto evento condotto da Gerry Scotti, con protagonisti i finalisti di Amici, Shaggy (testimonial dello spot Fiat), Mahmood, Annalisa, Tananai, Nannini, Venditti e altri. Il programma, in prima serata su Canale 5, supera 2 milioni di AMR e 12M di views sui social.

Gerry resta a bordo fino alla “Ruota della Fortuna”. Nel programma rivelazione, Grande Panda è superpremio per l’autunno. 84 puntate con un AMR di 5M e una reach cumulata complessiva di più di 420M.

On air: Marzo - Dicembre 2025

Direzione Creativa Esecutiva: Publitalia ‘80 (MFE Adv)

Direzione Creativa: Francesco

Busdraghi, Marco La Magna

Direzione Clienti: Giorgio

Galantis, Maurizio Conzato, Silvia Colosetti, Alessandro Sala

Account Executive: Gustavo Christillin, Gabriel Perno, Martina Lorenzetti

Casa di produzione: Fascino PGT, Friends&Partners, RTI, Endemolshine Italy

Centro Media: Starcom (Matteo Tarolli, Alberto Scanavacca, Luca Roncarolo); Stellantis (Luca Benedetti, Alessandro Musumeci, Bledar Dedej, Giorgia Giaccone)

rai puBBliCità / aXa

tu Continua a CalCiare

In occasione di UEFA Women’s EURO 2025, AXA lancia “Tu continua a calciare”, un progetto video che unisce campagna adv e branded content in un racconto pensato per digital, social e TV.

Il cuore dell’attivazione è “Tu continua a calciare – Storie di donne e sport”, un format nativo social in 6 episodi brevi per la pagina Instagram di RaiPlay, in cui Sara Gama dialoga con tre grandi campionesse - Manuela Giugliano, Myriam Sylla e Benedetta Pilato - in conversazioni intime su resilienza, stereotipi e empowerment femminile nello sport.

Dal social, il racconto si espande in 3 video da 45’’ pianificati su Rai1, Rai2, Rai Sport e RaiPlay, amplificando il messaggio su più piattaforme. Un ecosistema video integrato che trasforma lo storytelling sportivo in una piattaforma di empowerment femminile, dando visibilità a modelli positivi e incoraggiando le nuove generazioni a continuare a credere nei propri sogni.

rai puBBliCità / lavazza

Mare fuori 5

Per la quinta stagione di Mare Fuori, Lavazza supera il placement e diventa parte integrante del racconto.

All’interno della serie nasce un vero laboratorio del caffè, sviluppato con il Training Center Lavazza e ispirato al progetto “A Cup of Learning” della Fondazione Lavazza: un percorso che offre a centinaia di ragazzi in Italia e nel mondo l’opportunità concreta di diventare professionisti del caffè.

Il laboratorio entra nella trama come occasione di riscatto: imparare a fare il barista diventa per i protagonisti un primo passo verso una nuova possibilità. Il brand si intreccia così ai temi chiave della serie – formazione, seconde chance, futuro – trasformando l’expertise in leva narrativa ed emozionale.

Un progetto transmediale amplificato da attivazioni digital, social, merchandising, capace di parlare alla Gen Z con autenticità e coerenza. Non solo integrazione, ma cultura che crea valore. Perché a volte basta una tazzina per ricominciare.

SBaM Creative agenCy / gatorade

raCe the Bridge

Dopo anni di silenzio, Gatorade è tornata in comunicazione con una campagna integrata che segna un nuovo capitolo per il brand. Il rilancio è partito da una campagna affissioni dedicata alla piattaforma “Is it in you?”, pianificata lungo alcuni dei percorsi più iconici per i runner milanesi.

A giugno, l’attivazione si è estesa al digitale con una challenge su Strava, coinvolgendo la community dei runner in un’esperienza partecipata e condivisa.

Il progetto si è poi tradotto in una brand experience senza precedenti in collaborazione con followyourpassion: la chiusura del ponte della Ghisolfa per una run di mezzanotte aperta al pubblico, preceduta dall’apertura del Villaggio Gatorade, uno spazio di incontro tra sport, musica e intrattenimento che ha unito runner e cittadini in un’unica energia collettiva.

On air: Giugno - Luglio 2025

Direzione Creativa Esecutiva: Giorgio Bologna

Direzione Clienti: Luca

Temporelli

Account Executive: Giulia

Piccioni

Account: Matilde Invernizzi

Art Director: Giacomo Conti

Copywriting: Giulia

Meggiolaro, Andrea Corsini

Head of Entertainment:

Tommaso Fincati

Social Media Lead: Sara Loddo

Partner: followyourpassion, Strava

SBaM Creative agenCy / groupe SeB – rowenta italia

Salone rowenta a SanreMo 2024

Per rilanciare la linea haircare Ultimate Experience, Rowenta ha scelto di entrare per la prima volta nel contesto del Festival di Sanremo con una brand experience ospitata all’interno di Casa Kiss Kiss. Qui nasce il Salone Rowenta: uno spazio dedicato all’hair-styling, nel cuore di una delle venue più frequentate del Festival, punto di passaggio di artisti, media e pubblico.

All’interno del Salone, hair-stylist professionisti hanno realizzato prove prodotto aperte al pubblico e momenti di conversazione esclusivi con talent ospiti, trasformati in un branded content diffuso sui social. L’attivazione è stata amplificata da citazioni radio su Radio Kiss Kiss, contenuti pubblicati dai talent coinvolti, dall’emittente e dal brand, ed è stata accompagnata anche da una promo dedicata, accessibile sia online e che on site.

On air: Febbraio 2025

Direzione Creativa Esecutiva: Giorgio Bologna

Direzione Creativa: Emanuele Di Molfetta

Direzione Clienti: Luca

Temporelli

Account Executive: Giulia Piccioni

Account: Serena Torriani

Art Director: Lorenzo Chiesa, Elena Davani

Copywriting: Anna Comodo

Head of Entertainment: Tommaso Fincati

Strategy Lead: Chiara Chiarino

Social Media Lead: Clara Banci

Social Media Manager: Sara Savoca

Partner: Radio Kiss Kiss, Rai Pubblicità

SBaM Creative agenCy / vigorSol

air aCtion vigorSol Breeze of glory

Con Air Action Vigorsol e PG Sports è nato Breeze of Glory, il primo torneo ufficiale Vigorsol del League of Legends Italian Tournament (LIT), che ha portato il brand al centro della scena e-sport italiana. Otto team professionisti hanno selezionato, durante un live a Lucca Comics & Games, giocatori amatoriali chiamati a completare le proprie squadre, offrendo loro un accesso concreto al mondo competitivo.

L’attivazione si è sviluppata in tre momenti chiave: il debutto a Lucca Comics & Games con il Vigloo, uno spazio immersivo dedicato a draft, engagement e attivazioni; il torneo online, seguito e amplificato dalla community; e la finale a Milano Games Week, tra live event, talent, caster e la premiazione finale. Un percorso di level up anche per il ruolo del brand, che nella partnership con League of Legends quest’anno si è evoluto ancora di più in un vero attivatore di possibilità per i ragazzi.

On air: Ottobre - Novembre

2025

Direzione Creativa Esecutiva: Giorgio Bologna

Direzione Creativa: Emanuele Di Molfetta

Direzione Clienti: Luca Temporelli

Account Executive: Federica De Scalzi

Account: Martina Galli

Art Director: Marianna Caserta, Adriana Zingaro, Walter Masut, Andrea Corsini

Copywriting: Giulia

Meggiolaro, Luca Piatto, Vera Sollazzo

Head of Entertainment: Tommaso Fincati

Strategy Lead: Chiara Chiarino

Social Lead: Sara Loddo

Social Media Manager: Alice Cappellini

Centro Media: Selection

Partner: PG Sports

ServiCeplan italia / yeSMilano (Milano&partnerS)

the doMino SerieS

“Resonate – The Domino Series” è un format long form ideato da YesMilano per posizionare la città come hub internazionale di innovazione, cultura e talento.

In un contesto in cui le città si raccontano attraverso slogan e promesse, Resonate sceglie un’altra strada: mettere in dialogo due leader internazionali provenienti da discipline diverse su un tema strategico legato a Milano.

Scienza e tecnologia, design e impresa, finanza e ricerca si confrontano in conversazioni interdisciplinari che generano risonanza. Le idee si amplificano, si contaminano, producono nuove prospettive.

Milano non viene raccontata direttamente. Emerge come ecosistema vivo, campo magnetico capace di connettere talenti globali e visioni complementari.

Un branded content che trasforma la promozione territoriale in piattaforma culturale.

On air: Ottobre 2025 - in corso

Agenzia: Serviceplan Italia +

LeDictateur Studio

Direzione Creativa Esecutiva: Stefania Siani, Federico Pepe

Direzione Clienti: Ilaria Pagani

Art Director: Riccardo Besana

Casa di produzione: Make Srl

Regia: Fabrizio Albertini

Partner: Carlo Antonellicuratore editoriale

SKy italia / MCdonald’S

X faCtor 2025

La partnership tra McDonald’s e X Factor Italia ha creato un’esperienza cross-media integrando il brand in TV, eventi on field e touchpoint digitali. McDonald’s ha accompagnato il programma con le iconiche Tumbler, i momenti di consumo nel Loft e nel ristorante, animando il party di lancio all’Ex Macello di Milano e la Finale a Napoli con pop-up, photobooth e attività per il pubblico. I Live Show hanno visto la Manche Giostra brandizzata con scenografie pop, mentre il format Unplugged ha portato le performance acustiche dei concorrenti sui canali digital e si è concluso con un evento live a Napoli, dove è stata consegnata la Scholarship McDonald’s alla vincitrice, trasformando la musica in un’esperienza immersiva e partecipativa.

On air: Settembre - Dicembre

2025

Executive Vice President Sky

Media: Giusi Violante

Sky Media Sales Director: Marco Ravasi

Sky Entertainment Channels and FTA Senior Director: Francesca De Martini

Direzione Creativa Esecutiva: Laccio e Shake

Direzione Clienti: Luca

Centurioni

Account Executive: Chiara

Marelli

Account: Giorgia Pontiggia

Art Director: Laccio e Shake

Copywriting: Caterina Corsi

Direzione Fotografia: Ivan Pierri

Fotografia (Stampa): Andrea

Veroni

Casa di produzione e post produzione: Fremantle

Regia: Luigi Antonini

Capo Progetto Fremantle: Paola Costa

Musica: Antonio Filippelli

Centro Media: Fuse

Partner: McDonald’sFremantle

Sorgenia

traiettorie il podCaSt di Sorgenia

In un mercato dell’energia affollato e spesso indistinguibile, Sorgenia sceglie di distinguersi non semplificando, ma approfondendo. Nasce così Traiettorie, il podcast che racconta le grandi trasformazioni del nostro tempo: transizione energetica, innovazione tecnologica, sostenibilità e cambiamenti sociali.

Condotto da Miriam Frigerio, Head of Brand & Communication di Sorgenia, il progetto nasce e viene prodotto internamente, trasformando il brand in un vero editore di contenuti. In due stagioni e 13 episodi, con ospiti come Bebe Vio, professionisti Sorgenia e altri ospiti, il podcast affronta temi che vanno dall’energia rinnovabile all’AI, dalla biodiversità all’inclusione.

Distribuito sulle principali piattaforme podcast, ha un grande riscontro su YouTube e sui canali social, Traiettorie supera 65.000 ascolti e 480.000 visualizzazioni, dimostrando che un brand può contribuire ad aiutare le persone a orientarsi nel cambiamento.

On air: Marzo - Dicembre 2025

Direzione Creativa Esecutiva: Sorgenia

Sorgenia

traiettorie il podCaSt di Sorgenia

In un mercato dell’energia saturo di messaggi simili, Sorgenia sceglie di distinguersi con un formato che privilegia profondità e autorevolezza: il podcast. Nasce così Traiettorie, una serie che esplora le grandi trasformazioni del nostro tempo – transizione energetica, innovazione tecnologica, sostenibilità e cambiamenti sociali – aiutando il pubblico a orientarsi nella complessità.

Condotto da Miriam Frigerio, Head of Brand & Communication di Sorgenia, e prodotto internamente, il podcast trasforma il brand in un vero editore di contenuti. In due stagioni e 13 episodi, con ospiti come Bebe Vio, professionisti sorgenia e ospiti vicini all’azienda.

Distribuito sulle principali piattaforme audio e amplificato sui canali digital e social, il progetto ha superato 65.000 ascolti, contribuendo a rafforzare la percezione di Sorgenia come voce autorevole sui temi dell’energia e del cambiamento.

On air: Marzo - Dicembre 2025

Direzione Creativa Esecutiva: Sorgenia

BRAND JOURNALISM E PUBLISHING

SERVIZI DI INTERESSE PUBBLICO

Sorgenia

traiettorie il podCaSt di Sorgenia

In un mercato dell’energia dove tutti parlano di sostenibilità e innovazione, Sorgenia sceglie di distinguersi diventando editore di contenuti. Nasce Traiettorie, il podcast che racconta con profondità le trasformazioni del nostro tempo: transizione energetica, innovazione tecnologica, cambiamenti sociali.

Condotto da Miriam Frigerio, Head of Brand & Communication, e prodotto internamente, Traiettorie non è branded content ma vero giornalismo di marca: 13 episodi e due stagioni in cui esperti, colleghi e ospiti come Bebe Vio guidano l’ascoltatore in un viaggio tra energia, AI, biodiversità, inclusione e diritti.

Distribuito su piattaforme audio, YouTube e social, ha superato 65.000 ascolti e 480.000 visualizzazioni, dimostrando che un brand può informare, educare e raccontare con autorevolezza, trasformando la propria voce in punto di riferimento sul cambiamento.

On air: Marzo - Dicembre 2025

Direzione Creativa Esecutiva: Sorgenia

SuperhuManS / poSte italiane

e poi all ’ iMprovviSo

Lo spot è il racconto di Poste Energia attraverso la storia di Laura e Giorgio, due vicini che si innamorano grazie a un gioco di luci tra le loro finestre. La colonna sonora, un arrangiamento di “Come Mai” degli 883, crea empatia con il pubblico.

La campagna crossmedia su Tv, social, digital e BTL include soggetti stampa con l’iconica finestra illuminata, simbolo di presenza, vicinanza e calore umano, mostrando come l’energia illumini case e relazioni.

On air: Settembre 2025 - in corso

Direzione Creativa Esecutiva: Francesco Taddeucci, Luca Albanese

Direzione Creativa: Alice

Scornajenghi, Federico Angelieri

Direzione Clienti: Silvia Rogari

Account: Federica Rotondo, Arianna Barletta

Art Director: Andrea Casale

Copywriting: Claudia Luciani

Fotografia: Davide Bellocchio

Casa di produzione: Akita Film

Regia: Ago Panini

Head of Production: Riccardo

Cacace

Producer: Laura Celso

SuperhuManS / poSte italiane

poStepay everyday

Nella campagna Postepay Evolution, l’audio diventa il filo conduttore della comunicazione: la cover di Discoteca

scandisce i giorni della settimana e collega ciascuna giornata a una funzionalità della carta, trasformando la musica in uno strumento di racconto pop, ironico e memorabile della vita quotidiana degli utenti.

On air: Settembre 2025 - in corso

Direzione Creativa Esecutiva: Francesco Taddeucci, Luca Albanese

Direzione Creativa: Alice

Scornajenghi, Federico Angelieri

Direzione Clienti: Silvia Rogari

Account: Federica Rotondo, Rosy De Maio

Art Director: Claudia Catacchini

Copywriting: Lorenzo

Notarangelo

Casa di produzione: Think Cattleya

Regia: Alessandro De Leo

Direzione Fotografia: Daniele

Colucciello

Head of Production: Riccardo

Cacace

Producer: Matteo Viola

SuperhuManS / poSte italiane

poStepay everyday

Nella campagna Postepay Evolution, l’audio diventa il filo conduttore della comunicazione: la cover di Discoteca

scandisce i giorni della settimana e collega ciascuna giornata a una funzionalità della carta, trasformando la musica in uno strumento di racconto pop, ironico e memorabile della vita quotidiana degli utenti.

On air: Settembre 2025 - in corso

Direzione Creativa Esecutiva: Francesco Taddeucci, Luca Albanese

Direzione Creativa: Alice

Scornajenghi, Federico Angelieri

Direzione Clienti: Silvia Rogari

Account: Federica Rotondo, Rosy De Maio

Art Director: Claudia Catacchini

Copywriting: Lorenzo

Notarangelo

Casa di produzione: Think Cattleya

Regia: Alessandro De Leo

Direzione Fotografia: Daniele

Colucciello

Head of Production: Riccardo

Cacace

Producer: Matteo Viola

the JaCKal / Coop voCe

CoMuniCare Senza liMiti

In un mondo iper connesso, la modalità in cui comunichiamo racconta chi siamo. Da questo insight nasce la campagna integrata ideata e prodotta da The Jackal per CoopVoce: attraverso differenti asset distribuiti nell’arco dell’anno è stato veicolato il messaggio chiave del “comunicare senza limiti”, inteso sia come libertà espressiva individuale sia come promessa dell’offerta CoopVoce, che abilita una comunicazione semplice, immediata e senza vincoli.

L’obiettivo di awareness e consideration del brand è stato raggiunto grazie all’attivazione di un racconto continuativo nell’anno con l’utilizzo di testimonial riconoscibili che hanno prodotto contenuti mirati in cui il pubblico si è riconosciuto, favorendo così identificazione e condivisione.

On air: Maggio - Dicembre 2025

Direzione Creativa Esecutiva: Francesco Ebbasta

Direzione Creativa: Alessandro Grespan

Direzione Clienti: Anna Manzo

Account Executive: Maria

Cristina Cuocolo

Account: Ilaria De Guidobaldi

Art Director: Alfredo Felaco

Copywriting: Vittoria

Spaccapietra, Andrea Iacobelli, Filippo Di Loreto

Casa di produzione: The Jackal

Regia: Francesco Ebbasta

Agenzia Media: WPP

the JaCKal / ferrero

poCKet Coffee

Una collaborazione annuale tra The Jackal e Ferrero per l’awareness del brand Pocket Coffee: dal prodotto gelato all’iconica pralina.

I contenuti realizzati sono stati distribuiti su varie piattaforme (YouTube, Instagram, Facebook) in differenti formati, prodotti ad hoc rispetto all’obiettivo del cliente.

Il risultato è stata una collaborazione ingaggiante e memorabile che, grazie alla continuità di associazione dei talent con il brand, ha favorito la riconoscibilità ed il posizionamento del marchio sul target.

L’ironia che contraddistingue The Jackal ha raccontato situazioni quotidiane e riconoscibili per il pubblico portando ad un engagement positivo e partecipativo.

La declinazione degli asset di campagna ha sviluppato con coerenza un unico insight: in una quotidianità frenetica può sempre esserci una pausa gustosa!

On air: Giugno - Novembre

2025

Direzione Creativa Esecutiva: Francesco Ebbasta

Direzione Creativa:

Alessandrp Grespan

Direzione Clienti: Anna Manzo

Account Executive: Maria

Cristina Cuocolo

Art Director: Alfredo Felaco

Copywriting: Vittoria

Spaccapietra, Andrea Iacobelli, Filippo Di Loreto

Casa di produzione: The Jackal

Agenzia Media: Publicis Media

the teaCherS / CoCColino

il lato wonder della veloCità

Coccolino Wonder Wash rivoluziona il bucato: efficace, veloce e capace di adattarsi ai ritmi frenetici della vita quotidiana. Per raccontare l’efficacia della sua performance anche nei cicli più brevi, abbiamo sviluppato una campagna integrata che ha unito diversi touchpoint: dallo spot con Usain Bolt, simbolo universale della velocità, alle affissioni geolocalizzate che hanno intercettato i consumatori nei tragitti urbani, fino all’attivazione digital “Coccolino Goes to Puglia”, un viaggio alla ricerca di esperienze Wonder in Puglia con Tommaso Zorzi, e alla sponsorship di Battiti Live.

Ogni touchpoint ha evidenziato che quando il bucato dura meno, la vita dura di più, sia nella routine quotidiana sia nell’estate italiana. Un progetto crossmediale dove efficacia, velocità e intrattenimento diventano esperienza concreta, facendo di Coccolino Wonder Wash un alleato reale della quotidianità.

On air: Febbraio - Luglio 2025

Direzione Creativa: Lorenzo

Terragna, Stefano Solarino

Account Executive: Carolyn Antinucci

Art Director: Alessio Barzotti

Copywriting: Gaia Polverosi

Direzione Fotografia: Fabio

Colonna

Casa di post produzione: CUT& editing & more

Partner: Dinamo Film

Direttore di Produzione: Pasquale Masi

Organizzazione: Claudio D’Elia

Mascotte: Michele Romano

the

teaCherS e lepuB / rio Mare

a un aMore CoSì non Serve altro

Arianna e Mattia hanno invitato Rio Mare al loro matrimonio, perché parte della loro storia d’amore. Insieme a Rio Mare abbiamo risposto trasformando il loro invito in un momento memorabile.

Il giorno delle nozze abbiamo organizzato per loro una spaghettata di mezzanotte con un live cooking di Azzurra

Gasperini, blogger di Giallo Zafferano, a bordo del food truck brandizzato Rio Mare. Un gesto autentico, ma anche un evento ad alto impatto realizzato con risorse contenute che ha conquistato ospiti, social e stampa.

Account Executive:

Art Director: Alessio Barzotti

Copywriting: Gaia Polverosi

Casa di produzione: Le Pub

vidoSer (By CreationdoSe) / pepSiCo

BeverageS italia

Better without XMaS red flagS

Un’esperienza di brand è tale quando trasforma un messaggio in un’azione concreta e memorabile. Con questa attivazione Pepsi ha reso fisico il proprio posizionamento, invitando le persone a liberarsi dai cliché natalizi attraverso un gesto simbolico e partecipativo: eliminare una “red flag” e sostituirla con una Pepsi.

L’edicola, reinventata come piattaforma di brand experience, e la vending machine customizzata hanno creato un’esperienza partecipativa capace di unire intrattenimento, interazione e prodotto. Non una semplice distribuzione, ma un momento condivisibile, sorprendente e culturalmente rilevante.

Un’esperienza che ha reso il brand protagonista attivo, trasformando il posizionamento del brand in qualcosa da vivere, non solo da raccontare.

On air: Dicembre 2025

Direzione Creativa: Giovanni

Russo

Direzione Clienti: Federico

Bruno

Account: Diletta Vignolo

Art Director: Marta Amato, Fabio Granato

Copywriting: Chiara Tomasello

Videomaker: Emanuele

Pappalardo, Ismaele Cristiano

Social Media Manager: Cristina Aurora Vittorio

Casa di produzione: Nonsololoft

Centro Media: OMD Italia

we are SoCial / CereS

per il Bere della SQuadra

Ceres trasforma il branded content in un tributo allo sport popolare con “Per il bere della squadra”, docuserie in tre episodi distribuita su DAZN, ideata e prodotta da We Are Social. Il progetto sposta il focus dai grandi stadi ai campionati minori, dove passione e appartenenza contano più della logica dei grandi budget. Attraverso il racconto di cinque realtà locali (dal calcio alla pallamano, da Milano a Palermo), la serie esplora il legame viscerale tra atleti, tifosi e territorio.

L’integrazione del brand è organica: Ceres non è un semplice sponsor, ma il promotore del “terzo tempo”, celebrando aggregazione e convivialità anche fuori dal campo. La docuserie adotta un linguaggio intimo che sposa il tono vero, crudo e autentico di Ceres, elevando le storie locali a narrazione nazionale. Il progetto porta lo sport di quartiere su una piattaforma leader come DAZN, solitamente riservata ai grandi campionati professionistici, ridefinendo Ceres come birra ufficiale del tifo più genuino.

Marketing & Trade

Marketing Director Royal

Unibrew: Roberto Zepponi

Beer Marketing Manager

Royal Unibrew: Simonluca

Scravaglieri

Junior Brand Manager

Ceres: Virginia Vacca

Assistant Brand Manager

Ceres: Alessandro Miranda

On air: prima di gennaio 2025Marzo 2025

Direzione Creativa Esecutiva: Mattia Lacchini, Giuseppe Schiavone

Direzione Creativa: Laura Venuti, Camillo Addis

Direzione Clienti: Camilla

Beghi

Art Director: Emma Bertinotti

Copywriting: Giorgio

Bottagisio

Senior Editor: Gabriele

Tamborrino Orsini

Senior Writer: Stefano Porta

Writer: Simone Calvi

Creative Supervisor: Alberto Mora

Influencer Marketing & Strategy Director: Marta Prosperi

Senior Strategist: Marco Picardi

Group Account Director: Matteo Piagno

Senior Account Executive: Simone Bernotti

Casa di produzione e post produzione: We Are Social Studios

Regia: Rocco Brandini

Head of We Are Social Studios: Sandro Amabili

Production Supervisor: Giulia Camera

Junior Producer: Sofia Spada

Colorist: Massimo Finotti

Senior Video Editor: Dario Sepe

yaM112003 / allianz

Sognando Milano Cortina. Sulle Spalle dei giganti.

“Sognando Milano Cortina 2026. Sulle Spalle dei Giganti” nasce da un’idea semplice: trasformare l’attesa dei Giochi Invernali in un dialogo tra generazioni.

Sara Conti e Niccolò Macii, Martina Valcepina, Giuseppe Romele, Nicolaj Memola, Martina Vozza sono i sei giovani atleti e paratleti italiani, Ambassador Allianz, che hanno incontrato alcuni “Giganti” che hanno fatto la storia dello sport azzurro: Maurizio Margaglio, Francesca Porcellato, Cristian Zorzi, Barbara Fusar Poli e Kristian Ghedina. Allianz ha scelto di raccontare così Milano Cortina 2026: attraverso i suoi Ambassador, le loro speranze e sogni. Ne è nata una docuserie in 5 episodi da 24 minuti più uno speciale, dedicato alla Squadra G con Paolo De Chiesa, in onda su Rai 2 e in streaming su RaiPlay, poi rilanciata su Rai Sport e accompagnata da un documentario finale. Un ecosistema crossmediale integrato che ha unito broadcast, streaming e social in un’unica narrazione coerente, capace di parlare a pubblici diversi.

On air: Dicembre 2025Gennaio 2026

Managing Director

Production Hub: Alessia Tousco

Project Leader: Chiara Parodi

Production Director: Pietro

Barbano

Branded Entertainment & Tv

Director: Alberto Rossini

Head of Production: Alberto Recalcati

Creative Director: Elisa Tacchinardi

Video Producer: Giulia

Palladini, Anna Casartelli, Giulia Surdo

Motion Designer: Cinzia Olanda

Regista: Tommaso De Boni

DOP: Alessandro D’Emila

Autrice: Valentina Dradi

Editor: Beatrice Quadri

yaM112003 / S.pellegrino

CaCCia alle Stelle

La S.Pellegrino Young Chef Academy, una competizione internazionale dedicata ai giovani talenti della gastronomia, ha riunito sotto lo stesso tetto alcune delle stelle più brillanti della cucina mondiale in occasione di una cena di gala.

Da qui è nata “Caccia alle Stelle”: un’attivazione urbana pensata per trasformare un evento esclusivo in un’esperienza aperta a tutta la città. Milano si è così costellata di 15 installazioni, ognuna dedicata a uno degli chef finalisti. Trovandole tutte e scansionando il QR code presente sulle affissioni, il pubblico poteva collezionare le stelle e concorrere per vincere due posti alla cena più stellata al mondo.

La campagna OOH è stata amplificata poi da un’attivazione social, con il coinvolgimento di influencer e creator che hanno guidato la community nella caccia, estendendo l’esperienza dal territorio al digitale.

On air: Settembre - Ottobre 2025

Managing Director: Elena Bianchi

Client Director: Elide Dell’Avo

Executive Creative Director: Fabio Pedroni

Creative Director: Giuseppina Iaccarino

Art Director: Emanuele

D’Alessandro

Copywriter: Francesca Mariani

Social Media Manager: Silvia Allevi

Senior Account Manager: Marta Dallaglio

Project Manager: Federica Sacco, Alice Villa

Marketing Strategist: Rebecca Stephens

S torie S t hat M atter

Branded Content & entertainMent SuStainaBility awardS

il regolaMento e le tipologie del preMio a nnual del B randed C ontent & e ntertain M ent

BC&e SuStainaBility awardS 2026 – i preMi

SESTA EDIZIONE

Anche quest’anno, nella cornice del Festival del Branded Content & Entertainment si svolge una nuova edizione dei Brand Sustainability Awards – la sesta –, dedicati ai progetti nati per comunicare la sostenibilità di un brand nei suoi diversi aspetti.

La sostenibilità intesa come “la condizione di uno sviluppo in grado di assicurare il soddisfacimento dei bisogni della generazione presente senza compromettere la possibilità delle generazioni future di realizzare i propri” è diventato un tema centrale nelle attività produttive delle imprese e nella loro relazione con i propri dipendenti, i consumatori, gli stakeholder e l’ambiente circostante. Per questi motivi si parla di sostenibilità ambientale, sociale ed economica.

I BC&E Sustainability Awards intendono premiare le campagne che hanno saputo comunicare in maniera efficace e coerente i valori della sostenibilità.

aree di iSCrizione e preMi in palio

Brand SuStainaBility grand priX

Per l’assegnazione del podio del Grand Prix concorrono tutte le campagne iscritte nelle differenti tipologie, riportate sotto.

tipologie BC&e SuStainaBility

Per ogni progetto di Branded Content & Entertainment Sustainability iscritto al premio è necessario specificare:

1. li target di riferimento: BtoC o BtoB

2. La tematica di ppartenenza:

• SOSTENIBILITA AMBIENTALE

• SOSTENIBILITÀ SOCIALE

• SOSTENIBILITÀ ECONOMICA

Solo nel caso in cui le tipologie avranno un numero congruo di iscrizioni saranno assegnati i podi (oro, argento e bronzo) per ciascuna delle tematiche di appartenenza.

SOSTENIBILITÀ AMBIENTALE BANCHE E ASSICURAZIONI

affari

puBBliCi / viSa giardino pepe BorSieri

By viSa

Il Giardino Pepe Borsieri è la legacy urbana che Visa lascia a Milano per i Giochi Olimpici e Paralimpici 2026: un progetto che trasforma l’OOH in infrastruttura pubblica permanente.

L’agenzia Affari Pubblici ha coinvolto gli stakeholder del territorio per dare vita a una riqualificazione che esprime i valori del brand e genera impatto nel quartiere Isola. L’intervento ha restituito 1.300 mq pedonalizzati, con più di 500 mq depavimentati per migliorare permeabilità e resilienza. Nuove aree verdi, rifugi per impollinatori, campo da basket, attrezzi fitness inclusivi e contenuti accessibili (LIS, Braille, CAA) favoriscono biodiversità e accesso allo sport. Un murale partecipato, realizzato con vernici fotocatalitiche, promuove sport e inclusione.

Il Giardino diventa così piattaforma media urbana: un OOH che si fa luogo, relazione ed esperienza, creando valore sociale misurabile e duraturo. Un progetto che converte comunicazione in bene comune, e il bene comune in reputazione credibile.

On air: Settembre 2025 - in corso

CEO: Alberto Beniamino Saibene

General Manager: Eszter Sallai

Direzione Creativa Esecutiva: Anna Spreafico

Direzione Clienti: Tosca

Carrara

Account Executive: Marta Gatti

Relazioni Istituzionali: Luca Foschi

Architetto: Andrea Angeli

Grafica Campo da Basket: Francesca Cassani

@NineInThePaint

Murale: Camilla Ginesi

Partner: Fondazione

Tetrabondi, 3bee, Cascina Biblioteca

de rigo viSion / yalea

Beyond the glaSS Ceiling

La campagna di Yalea “Beyond The Glass Ceiling - Where vision meets empowerment” sfida il soffitto di cristallo con uno sguardo che apre la strada all’empowerment.

Yalea Eyewear ha lanciato la campagna internazionale: “Beyond The Glass Ceiling – Where vision meets empowerment”, un racconto che intreccia eleganza e impegno, trasformando lo stile in un atto di affermazione personale. Cinque donne con storie straordinarie, che hanno rotto barriere invisibili e ridefinito i propri ambiti professionali, trasformando il vetro che le separava da nuove possibilità in lenti attraverso cui guardare il futuro con chiarezza e determinazione. Donne che hanno raggiunto livelli di eccellenza nel loro campo lavorativo e che possono essere un esempio e un riferimento per le nuove generazioni.

Yalea Eyewear è il primo brand di occhiali a trasformare la bellezza in responsabilità sociale e a sostenere l’empowerment femminile con iniziative concrete.

On air: Settembre 2025 - in corso

Direzione Creativa Esecutiva: Team Brand Manager Yalea in De Rigo Vision

Copywriting: Ketty Roman Direzione Fotografia: Bruna Rotunno

Casa di produzione: Mandala

Creative Productions

Partner: Sharing Play (produzione video)

ey Studio+ | M+C SaatChi group europe / eni plenitude

parole indeleBili

In un mondo in cui la violenza di genere viene spesso rappresentata attraverso volti tumefatti, occhi neri e cicatrici, quella che nasce dalle parole e non lascia segni rimane in gran parte invisibile. I dati confermano questa realtà. In Italia, il 75% delle donne non riconosce la violenza psicologica per ciò che è, scambiando spesso i primi segnali di abuso per amore, gelosia o affetto. Ecco perché, in occasione della Giornata Internazionale per l’Eliminazione della Violenza contro le Donne, Plenitude ha scelto di affrontare questo tema con Parole Indelebili: cinque donne, cinque storie, cinque tatuaggi disegnati da una famosa tatuatrice, La Bigotta, per trasformare le parole usate per ferire e controllare in qualcosa che può essere riconosciuto e finalmente lasciato alle spalle. Perché, come esplicita il claim della campagna: “solo se sai riconoscerla, puoi fermarla”.

On air: Novembre 2025

Creative Content Director: Vincenzo Gasbarro

Direzione Creativa: Olivia Nervi, Andrea Bomentre

Art Director: Greta Pinto, Alessia Giordano

Copywriting: Nunzio

Tomasello, Anna Clara Magni

Chief Strategy Officer EU: Massimo Capucci

Brand & Digital Strategist: Vesna Luisi

Social Media and PR Director: Chiara Melotto

Project Manager: Edoardo Sabatini

Social Media Startegy: Francesca Desimini

Producer: Paola Ticozzi

Casa di produzione e post produzione: Utopia

Regia: Yuri Dellacasa

Agenzia Media: Carat (con Dentsu Creative)

Client Director: Gabriele Cara

Senior Client Consultant: Emma Triscornia

Digital Consultant: Laura Ciucani

faStweB+vodafone / BrandStorieS

Sulla Soglia. il Mondo Che Ci aSpetta

Che ruolo può avere un’azienda di fronte a temi come ecoansia, isolamento sociale, dipendenza digitale e tecnofobia?

Non può dare certezze ma può aiutarci a farci le domande giuste per orientarci nel mondo che cambia.

“Sulla Soglia” è una serie Podcast live condotta da Francesco Oggiano. Un progetto integrato: 4 episodi da 30 minuti l’uno, registrati presso il teatro di STEP FuturAbility District e BASE Milano con un pubblico complessivo di oltre 350 persone, e oltre 20 contenuti statici e dinamici per canali social e digital. 11 voci coinvolte e 4 temi cruciali per raccontare “Il mondo che ci aspetta”: sostenibilità, connessione, inclusione e intelligenza artificiale. A guidarci, le voci esperte del divulgatore scientifico Ruggero Rollini, la scrittrice Ester Viola, lo psicoterapeuta

Alberto Pellai, la filosofa di etica dell’AI Benedetta Giovanola e il CEO di Fastweb+Vodafone Walter Renna.

Insieme a loro i contributi di Save The Children, Legambiente, Minotauro e La Stampa.

On air: Gennaio - Giugno 2025

Direzione Creativa Esecutiva: Mattia Garofalo

Direzione Creativa: Francesca Rossi

Direzione Clienti: Alessia

Cicuto

Account: Elisa Santoni

Art Director: Serena Calabrese, Sofia Cassader

Copywriting: Francesca Rossi, Matteo Di Venere

Direzione Fotografia: Serena Calabrese

Casa di produzione e post produzione: brandstories

Producer: Valentina Meli

Musica: Paolo Corleoni

Host: Francesco Oggiano

Partner: Digital Journalism Fest

freMantle / Sephora

the Beauty of iMpaCt

Durante la settimana del 25 novembre, giornata internazionale contro la violenza sulle donne, Sephora ha dedicato il Live Show 5 di X Factor Italia a un momento iconico di sensibilizzazione, firmando uno speciale opening con Levante in collaborazione con Fondazione Pangea Onlus. La performance ha trasformato il palco di X Factor in uno spazio di empowerment femminile, veicolando messaggi di libertà e autodeterminazione attraverso musica, parole e messa in scena. La collaborazione tra Sephora e X Factor Italia ha poi proseguito integrando backstage, palco e touchpoint digitali, accompagnando concorrenti e pubblico con attivazioni di make-up, contenuti social e iniziative on field, mostrando come bellezza e intrattenimento possano raccontare valori di inclusione e empowerment del brand.

Direzione Creativa Esecutiva: Fremantle

Direzione creativa: Laccio e Shake

Global Head Of Branded Content & Sponsorship:

Roberta Zamboni

Senior Manager Branded Content – Unscripted: Francesca Lo Sciuto

Branded Content & Sponsorship Specialist: Angelica Visentin

Art Director: Laccio e Shake

Copywriting: Caterina Corsi

Fotografia (Stampa): Andrea Veroni

Casa di produzione e post produzione: Fremantle

Regia: Luigi Antonini

Direzione Fotografia: Ivan Pierri

Senior Manager Production

Branded Content: Tina Grieco

Capo Progetto: Paola Costa

Musica: Antonio Filippelli

Centro Media: Forward Havas

Partner: Sky Media

SKY MEDIA

Marketing Director: Luca

Centurioni

Head of Sky Entertainment and OOH: Chiara Marelli

Head Of Sales Custom

Solutions and Special Projects: Giorgia Pontiggia

SEPHORA

Head Of Communication: Chloè Anne Sophie Souchaire

gB22 / pulSee luCe e gaS

MeMor.ia

“La credibilità di un marchio oggi si costruisce tramite l’attenzione, l’ascolto la capacità di essere inclusivi –afferma Alicia Lubrani, CEO Pulsee Luce e Gas –.Promuovere questi elementi tramite l’arte e la cultura è parte integrante del nostro modo di fare impresa: un impegno quotidiano che si riflette nelle nostre scelte, nei nostri valori e nella nostra visione di futuro che vede sempre le persone al centro di ogni attività. Questo branded content rappresenta bene l’esigenza di cambiamento che vogliamo ispirare nelle persone e presentarlo in un contesto di grande attenzione sul tema dei diritti è il modo migliore per celebrarne il significato più profondo”.

On air: Giugno- Settembre 2025

Direzione Creativa Esecutiva: Vicky Gitto, Francesco Guerrera

Direzione Clienti: Marzia

Puma

Account Executive: Veronica Parejo

Art Director: Francesco

Guerrera, Riccardo Griffini

Copywriting: Vicky Gitto, Camille Badò, Andrea Pallotta

Casa di produzione: Indiana

Production

Regia: Niccolò Maria Pagani

Executive Producer: Karim

Bartoletti

Producer: Alice Cigada

Centro Media: GB22 Digital Media

Partner: Havas PR

AI Directors: Guido Callegari, Paola Rochetti/Frankie

Caradonna, Francesco Siro

Brigiano, Carlo De Togni

heartS & SCienCe

riprendiaMoCi l’internet!

Riprendiamoci l’Internet! nasce da una ricerca di Hearts & Science che ha evidenziato l’inadeguatezza e le paure dei genitori nell’educare i figli alle sfide del web. Per rispondere a questa urgenza, l’agenzia è uscita dai suoi confini usuali creando un’alleanza strategica con la fondazione Patti Digitali e Bicocca Academy. Il risultato è stato un corso accademico gratuito, patrocinato da Regione Lombardia, volto a fornire strumenti concreti a genitori, insegnanti ed educatori.

Al fine di massimizzare l’impatto e le iscrizioni, l’iniziativa è stata spinta da una massiccia campagna media multicanale, arricchita dalla media partnership di Wired Italia.

Il progetto crea un ecosistema di utilità sociale misurabile, dimostrando come la comunicazione possa generare empowerment e un reale impatto positivo per costruire una rete più sicura, un genitore alla volta

On air: Settembre - Novembre

2025

Direzione Creativa Esecutiva: Hearts & Science

Centro Media: Hearts & Science

Partner: Patti Digitali, Bicocca Academy

Patrocinio: Regione Lombardia

Media Partner: Wired Italia

Immagine Coordinata: TBWA\

neXt different / fondazione Barilla

Chi non SpreCa Ci guadagna

La campagna di Fondazione Barilla promuove la lotta allo spreco alimentare con un approccio educativo e sostenibile. Lo spot evidenzia il risparmio economico derivante da comportamenti responsabili, mentre il “Libro del Risparmio” fornisce 120 azioni pratiche basate su evidenze scientifiche.

La strategia include contenuti digitali con personaggi noti e attività formative gratuite per giovani svantaggiati, unendo educazione, sostenibilità e inclusione.

On air: Marzo - Aprile 2025

L’intero progetto dimostra come creatività, innovazione tecnologica e media planning possano generare impatto sociale concreto, promuovendo stili di vita più consapevoli in armonia con l’ambiente.

Group Creative Director: Oscar Colombo

Senior Art Director: Stefano

Zagaglia

Senior Copywriter: Emma Lanfranchi, Lucia Macca

Creative Director CH: Federica

Rebuzzini, Fabio Pistoia

Copywriter CH: Lorenzo Candelaresi

Art Director CH: Lorenzo D’Elia

Direttore Clienti: Silvia

Napolitano

Senior Account Manager: Federica Florio

Regia: Paolo Alberto Tonoli

Direttore Fotografia: Marco Alfieri

Scenografia: Gabriele Cavalchi

Paper Artist: Mauro Seresini

Styling: Antonio Ariganello

Editor: Vilma Conte

Post Produzione Video: You Are

Post Produzione Audio: Felix

Felix

Service Tecnico: Moviechrome

SOSTENIBILITÀ AMBIENTALE NON PROFIT/SOCIALE

pe.pe agenCy / ied Milano

SiaMo tutt* Margherita

IED Milano apre un dialogo non convenzionale con la GenZ sulla violenza di genere, in occasione del mese contro la violenza sulle donne.

L’insight creativo sfrutta il doppio senso di “pizza” (gergo per schiaffo), ribaltandolo in un parallelismo visivo: la violenza non è una statistica da digerire, ma una realtà da cambiare con il giusto impasto, l’educazione.

L’headline inclusiva “Siamo tutt*” sottolinea che il cambiamento non riguarda il genere ma l’intera società.

La campagna integrata ha previsto un teasing nelle sedi IED con manifesti multi-soggetto e un’attività PR con press-kit consegnati in speciali cartoni di pizza branded. Il culmine è stato l’evento benefico con Alice Pizza: un live talk con Annie Mazzola, il lancio di un podcast realizzato dagli studenti e una raccolta fondi per i progetti di empowerment di Fondazione Libellula. Realizzata con soli 5k di budget e zero media spend, la campagna ha dimostrato che il cambiamento può davvero lievitare partendo dai giovani.

SOSTENIBILITÀ

SERVIZI DI INTERESSE PUBBLICO

Sorgenia

traiettorie il podCaSt di Sorgenia

Sorgenia trasforma il proprio impegno per la sostenibilità in contenuto autorevole con “Traiettorie”, il podcast che esplora transizione energetica, innovazione tecnologica e cambiamenti sociali. Condotto da Miriam Frigerio, Head of Brand & Communication, e prodotto internamente, il progetto unisce competenza e autenticità, coinvolgendo esperti, colleghi e ospiti come Bebe Vio.

In 13 episodi e due stagioni, il podcast racconta energia rinnovabile, AI, inclusione e biodiversità, diventando uno strumento educativo per il pubblico. Distribuito su piattaforme audio, YouTube e social, supera 65.000 ascolti e 480.000 visualizzazioni, dimostrando che un brand può fare cultura, orientare il cambiamento e rafforzare la propria leadership sostenibile.

On air: Marzo - Dicembre 2025

Direzione Creativa Esecutiva: Sorgenia

tiM / havaS

#roMpilaBolla

#RompiLaBolla nasce per contrastare le bolle informative e culturali che limitano il dialogo e amplificano polarizzazioni sociali. Il progetto promuove una comunicazione più consapevole, inclusiva e responsabile, incoraggiando le persone a uscire dai propri ecosistemi digitali per aprirsi a nuovi punti di vista. Attraverso una molteplicità di contenuti, la campagna stimola un cambiamento culturale orientato alla sostenibilità sociale e relazionale con l’obiettivo di promuovere un uso più consapevole e critico del digitale. L’iniziativa genera impatto favorendo un confronto costruttivo e una fruizione più etica dei media, contribuendo a un ambiente informativo più sano e inclusivo.

On air: Ottobre - Novembre 2025

HAVAS

Direzione Creativa Esecutiva: Antonio Campolo, Luigi Fattore

Direzione Clienti: Elena Kalogeropoulos

TIM

Head of Brand Strategy, Media & Commercial Communication: Sandra Aitala

Corporate Communication & Sustainability Director: Maria Enrica Danese

Head of Brand: Alessandra Marinacci

Head of Institutional Communication: Alessandra Tavarnelli

SOSTENIBILITÀ

BANCHE E ASSICURAZIONI

uBiCS / generali Country italia

generali aCt4green

“Generali Act4Green” è il progetto con cui Generali Italia trasforma la sostenibilità in azioni concrete, misurabili e durature, capaci di generare valore per ambiente e comunità. Il racconto unisce due iniziative chiave: Oasi

Gregorina, area naturale restituita alla collettività come spazio di biodiversità, educazione e incontro, e Future Radici, programma di riforestazione che prevede la piantumazione di un milione di alberi su oltre mille ettari in diverse regioni italiane.

Il concept creativo, che utilizza simboli naturali e dei pattern già parte del linguaggio visivo dei progetti Oasi

Gregorina e Future Radici, mira a valorizzare il concetto di biodiversità attraverso una narrazione in cui icone stilizzate rappresentano gli elementi chiave degli ecosistemi coinvolti.

Il risultato è un sistema di contenuti coerente e modulare, pensato per canali interni ed esterni, che racconta la sostenibilità non come dichiarazione di intenti, ma come esperienza reale e condivisa.

On air: Aprile 2025 - in corso

Direzione Creativa Esecutiva: Alessio Francioni

Direzione Creativa: Alberto Frosini

Direzione Clienti: Alessandra Ortu

Account Executive: Michele

Zanolli

Art Director: Nadir Berti

Copywriting: Giacomo Tizzanini

Regia: Alfredo Milano

Direzione Fotografia: Matteo Mangherini

Producer: Veronica Schiavone

S torie S t hat M atter

BC&e feStival le Strutture parteCipanti

e i progetti in gara a nnual del B randed C ontent & e ntertain M ent

i protagoniSti e i progetti in gara

AFFARI PUBBLICI

93, Visa | Giardino Pepe Borsieri by Visa

AXA

30, Mirrored Wounds

BANCA IFIS

31, KAI Group | Valori in Campo

BANCA INVESTIS

32, GB22 | The Space Week

33, St.John’s + Class Digital Studio | Lampi – Questioni Di Attimi

BURSON ITALIA

34, Lenovo | Dimostra di essere umano

CHANGEE

35, Acqua Rocchetta | H2Office

CIAOPEOPLE

36, Coop | La Materia Nascosta [Brand Journalism E Publishing]

37, Coop | La Materia Nascosta [Experience]

DE RIGO VISION

94, Yalea | Beyond The Glass Ceiling

ENEL

38, Truffe a Prima Vista [Crossmedia/Transmedia]

39, CapGemini | Truffe a Prima Vista [Video Digital/Social]

40, ChoraMedia | Truffe a Prima Vista [Audio]

ESSILORLUXOTTICA

41, La consapevolezza che cambia lo sguardo: l’impegno di Stellest [Crossmedia/Transmedia]

42, Vera | La consapevolezza che cambia lo sguardo: l’impegno di Stellest [Experience]

43, Oakley | Artifacts From The Future. Culture Redefined [Crossmedia/Transmedia]

44, Oakley | Artifacts From The Future. Culture Redefined [Experience]

45, Salmoiraghi & Viganò | Ritratti di Eccellenza Quotidiana [Crossmedia/Transmedia]

46, Salmoiraghi & Viganò | Ritratti di Eccellenza Quotidiana [Original Production]

EY STUDIO+ | M+C SAATCHI GROUP EUROPE

47, Eni | Sfide che uniscono

48, Eni Plenitude | Be A PleniDUDE - Bootcamp

49, Eni Plenitude | Parole indelebili [Video Digital/Social]

95, Eni Plenitude | Parole indelebili [Sostenibilità Sociale]

FASTWEB+VODAFONE

50, Brandstories |Sulla Soglia. Il mondo che ci aspetta [Audio]

96, Brandstories | Sulla Soglia. Il mondo che ci aspetta [Sostenibilità Sociale]

FRAME BY FRAME

51, Reale Mutua Assicurazioni | Back in the Game

FREMANTLE

52, MediaWorld | Let’s Go: MediaWorld accende il talento [Crossmedia/Transmedia]

53, MediaWorld | Let’s Go: MediaWorld accende il talento [Brand Integration]

54, Sephora | The Beauty Of Impact [Brand Integration]

97, Sephora | The Beauty Of Impact [Sostenibilità Sociale]

GB22

98, Pulsee Luce e Gas | Memor.ia

GENERALI ITALIA E IL SOLE 24ORE

55, Generali Italia | E se domani

GIFFONI INNOVATION HUB

56, UniCredit | Punti Nascosti

GINGER MEDIA

57, Sport e Salute | Lo Sport è Vita

GRUPPO IREN

58, Geopop | Dove finisce la cacca quando tiriamo lo sciacquone?

HEARTS & SCIENCE

59, ILLVA Saronno | Disaronno Bar [Crossmedia/Transmedia]

60, ILLVA Saronno | Disaronno Bar [Experience]

99, Riprendiamoci l’Internet!

INDIANA PRODUCTION

61, Coordown | No Decision Without Us

LIBERA BRAND BUILDING

62, CNP Assicura | Allarghiamoci la vita

LUX VIDE

63, Kimbo | Hotel Costiera X Kimbo

64, Mandarina Duck | Sandokan X Mandarina Duck

MARAZZI GROUP

65, Marazzi Under the Skin

MCCANN

66, illy caffè | Why We Make It

NEXT DIFFERENT

67, Fondazione Barilla | Chi non spreca ci guadagna [Crossmedia/Transmedia]

100, Fondazione Barilla | Chi non spreca ci guadagna [Sostenibilità Ambientale]

PE.PE AGENCY

101, IED Milano | Siamo tutt* Margherita

PUBLITALIA ‘80

68, Stellantis | Pandastic

RAI PUBBLICITÀ

69, AXA | Tu continua a calciare

70, Lavazza | Mare Fuori 5

SBAM CREATIVE AGENCY

71, Gatorade | Race The Bridge

72, Groupe SEB / Rowenta Italia | Salone Rowenta A Sanremo 2024

73, Vigorsol | Air Action Vigorsol Breeze Of Glory

SERVICEPLAN

74, YesMilano (Milano&Partners) | The Domino Series

SKY ITALIA

75, McDonald’s | X Factor 2025

SORGENIA

76, Traiettorie [Video Digital/Social]

77, Traiettorie [Audio]

78, Traiettorie [Brand Journalism E Publishing]

102, Traiettorie [Sotenibilità Ambientale]

SUPERHUMANS

79, Poste Italiane | E poi all’improvviso

80, Poste Italiane | Postepay Everyday [Crossmedia/Transmedia]

81, Poste Italiane | Postepay Everyday [Audio]

THE JACKAL

82, Coop Voce | Comunicare senza limiti

83, Pocket Coffe | Pocket Coffee

THE TEACHERS

84, Coccolino | Il lato Wonder della velocità

85, Rio Mare | A un amore così non serve altro

TIM

103, Havas | #RompiLaBolla

UBICS

104, Generali Country Italia | Generali Act4Green

VIDOSER (BY CREATIONDOSE)

86, PepsiCo Beverages Italia | Better Without Xmas Red Flags

WE ARE SOCIAL

87, Ceres | Per il Bere della Squadra

YAM112003

88, Allianz | Sognando Milano Cortina. Sulle spalle dei Giganti.

89, S.Pellegrino | Caccia alle stelle