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Semblanza

Diego Velรกzquez

Gavetas

Guatemala, viernes 14 de junio de 2019

Hemeroteca del Diario de Centro América

DCA, 6 de diciembre de 1935.- Escrita por Eugenio Orrego Vicuña, la obra Don Andrés Bello apareció en el más reciente número de los Anales de la Universidad de Chile. Consta de 270 páginas en cuarto de pliego. Su primera parte trata del hombre y su obra; la segunda, de su vida íntima. Se añaden, como apéndices, un discurso de Benjamín Vicuña Mackenna, las 10 cartas que se con-

Andrés Bello

servan de la correspondencia entre Bolívar y Bello, y el célebre discurso pronunciado por este en la inauguración de la Universidad de Chile. En este estudio se sitúa a Bello entre las figuras fundamentales de la cultura chilena y se ponen de relieve sus aportes continentales. La obra está dedicada “a la tierra que produjo a Francisco Miranda, a Simón Bolívar y a Andrés Bello”. Orrego Vicuña, el autor, es un

joven escritor chileno de vigorosa mentalidad y brillante pluma. Recuérdese que el nombre completo del que fue maestro de Simón Bolívar, era Andrés de Jesús María y José Bello López, nacido en Caracas el 29 de noviembre de 1781 y muerto en Santiago el 15 de octubre de 1865. Es considerado como uno de los humanistas más importantes de América.

Contando el tiempo

Guatemala, viernes 14 de junio de 2019

Alastair Sooke*

Cortesía: Galería Kasmin

Alguna vez has visto un unicornio? No me refiero a una pintura o un tapiz, o en la forma de una pieza de mercadería reluciente. Estoy hablando de un unicornio real, es decir, una criatura parecida a un caballo con pezuñas hendidas y una barba mechuda de cabra, y, por supuesto, un cuerno largo y en espiral, su característica más reconocible, que brota de su frente. Porque yo sí. O, al menos, puedo decir, mano en el corazón, que he visto el cuerno de un unicornio. Me encontré con uno recientemente en París, en una exposición en el Musée de Cluny, que tiene una fascinante colección de arte medieval. Ahí estaba, iluminada y montada sobre una base de bronce oscuro: una pieza cónica de marfil rojizo, en espiral hacia arriba por varios pies. La base fue diseñada por un escultor estadounidense posmoderno, Saint Clair Cemin, quien se inspiró en un pedestal en forma de cabeza de unicornio, concebido por el orfebre italiano del Renacimiento Benvenuto Cellini para un cuerno similar que alguna vez perteneció al Papa Clemente VII. Excepto, por supuesto, que el pedazo de marfil en la exposición de Cluny, y, presumiblemente, el que perteneció a ese Papa del siglo XVI, nunca sobresalió del cráneo de un unicornio. Si lo hubiera hecho, al pobre animal le habría resultado difícil comer, porque al bajar la cabeza para pastar, la punta de su cuerno se había atascado en el césped, impidiéndole masticar una sola brizna de hierba.

Caninos de narval

La escultura de Saint Clair Cemin sostiene el colmillo helicoidal de un narval.

De hecho, el “cuerno de unicornio” que se exhibe en el Museo Cluny es el asta helicoidal de un narval, un cetáceo que se encuentra en aguas árticas frente a Groenlandia, Rusia y Canadá. La característica más distintiva del macho de la especie es su largo “colmillo”, en realidad, un diente canino que puede crecer hasta 10 pies (3.5 m) de longitud. Y, según Béatrice de Chancel-Bardelot, curadora de la exposición de Cluny, Magical Unicorns, la gente en Europa occidental durante la Edad Media creía que los colmillos de narval, raros y exóticos, coronaban al unicornio. En consecuencia, fueron muy apreciados. ¿Cómo terminaron los caninos de narval en Europa? En Groenlandia, donde ocasionalmente aparecían en las playas, la gente local reconoció que podría haber un mercado más lejano para estos extraños y sustanciales trozos de marfil. Como resultado, estos “colmillos” entraron en Europa, a través de una red comercial que pasó por Escandinavia, convirtiéndose en objetos de prestigio, codiciados por príncipes y papas, aunque no sabían lo que eran. ¿Quién podría culparlos? Pocos europeos habían estado ante un narval, y así, confrontados con estos largos y misteriosos “cuernos”, los estudiosos recurrieron a textos antiguos en busca de claridad. De manera errónea, asumieron que debían provenir de los Monoceros, el nombre griego de una bestia de un cuerno descrito por el escritor romano del siglo I, Plinio el Viejo, como “un animal muy feroz” con el cuerpo de un caballo, cabeza de ciervo, pie de elefante y cola de jabalí. Supuestamente, dijo Plinio, los Monoceros emitían un profundo bramido y tenían un solo cuerno negro, de casi 3 pies de largo, que se

El tiempo y los

unicornios El misterioso y evasivo Unicornio se puede ver en todo el arte occidental. ¿Qué pasa con las bestias míticas que tienen un atractivo tan duradero?

proyectaba desde la mitad de su frente. Ah, y fue imposible, escribió, capturar a uno vivo. Hoy, los eruditos creen que él estaba describiendo a un rinoceronte.

Tesoros eclesiales

En el siglo XII ya se pensaba que los colmillos de narval eran cuernos de unicornio. Valorados como maravillas de la naturaleza, se guardaban en tesoros de la Iglesia y, a veces, se usaban para hacer candelabros. Un ejemplar retorcido, de más de 6 pies (1.8 m) de largo, documentado en la tesorería de la Abadía de Saint-Denis a fines del siglo XV, es la exhibición más antigua en el espectáculo de Cluny. A medida que avanzaba la Edad Media, los ‘cuernos de unicornio’ fascinaban a los estudiosos, que estaban cada vez más interesados en la historia natural. Muchas enciclopedias y bestiarios medievales, incluidos algunos ejemplos del siglo XIII que se exhiben en el Cluny, proporcionan los primeros casos de unicornios en el arte occidental. Cuando el mercader y explorador italiano Marco Polo viajó a Asia, vio rinocerontes, que creía que eran unicornios: “Estaba un poco decepcionado”, dice ChancelBardelot, “porque no eran blancos, y sus cuernos eran cortos y gruesos”, a diferencia del largo y hermoso colmillo en espiral del narval “. Sin embargo, la gente llegó a pensar que el unicornio, que también se menciona en la Biblia, donde, dice Chancel-Bardelot, es “un animal salvaje y amenazador”, vivió muy lejos, en tierras orientales. Con el tiempo, el unicornio acumuló varias asociaciones. Se decía que sus cuernos tenían poderes mágicos: podían hacer hervir el agua o, si se sumergían en una bebida o se añadían a la comida, desintoxicaban el veneno (la medicina árabe del siglo XIII ya los usaba como antídoto). Esto explica por qué apelaron a los gobernantes paranoicos de toda Europa. También se dijo que los “unicuernos” purifican el agua. La exposición de Cluny contiene una llamativa jarra de aleación de cobre, moldeada en forma de unicornio, utilizado para el lavado simbólico de

manos durante la misa o antes de una comida. Esta asociación con la pureza se extendió también a la sexualidad femenina. Supuestamente, solo una doncella virgen podría tentar a un unicornio en cautiverio; de lo contrario, tenían una reputación de bestias esquivas, demasiado rápidas para ser capturadas. Hasta el siglo XX, un fabricante de automóviles francés produjo un automóvil conocido como el Licorne, (unicornio en francés), que juega con la velocidad legendaria de la criatura.

Símbolo de pureza

En consecuencia, el unicornio, a pesar de la naturaleza potencialmente fálica de su característica definitoria, se convirtió en un símbolo de castidad y pureza femenina. A finales de la Edad Media, los unicornios fueron utilizados como emblemas por varias princesas y nobles. En 1447, por ejemplo, el artista italiano Pisanello creó una medalla de retrato de Cecilia Gonzaga, hija del primer marqués de Mantua, con un unicornio como símbolo de su castidad. Esta connotación de pureza puede explicar por qué el unicornio es a menudo blanco. Dicho esto, su apariencia podría cambiar, dependiendo de en dónde se describió. Durante la Edad Media, los unicornios italianos parecían cabras o incluso camellos, con mucho pelaje, mientras que en los países de habla alemana, el unicornio a menudo tenía un pelaje marrón o moteado. En cierto sentido, esta cualidad de cambio de forma no es sorprendente, dado que el unicornio es una bestia compuesta que solo existe en la imaginación. Las variaciones locales también podrían cambiar el significado del unicornio: un tapiz en la exposición de Cluny, cedido por la Colección Burrell en Glasgow, revela que, en el valle del Rin, durante los siglos 15 y 16, la caza del unicornio se asoció con la Anunciación . En el tapiz, vemos al Arcángel Gabriel tocando un cuerno y sosteniendo un perro de caza con una correa, mientras un pequeño unicornio blanco salta sobre el regazo de la Virgen María, sentada en un jardín cerrado. El unicornio es así,

Guatemala, viernes 14 de junio de 2019 Cortesía: MN-Grand Palais

Este recipiente de agua del siglo XV se usó para el lavado simbólico de manos durante la misa o antes de una comida.

dice Chancel-Bardelot, “asociado con Cristo y su pureza, libre del pecado”. Sin embargo, según él, la verdadera “edad de oro” del unicornio en el arte de Europa occidental coincidió con la Edad Media tardía, en los siglos XIV y XV, el período que dio origen al tesoro más grande de Cluny, La Dama y el Rey.

Tapices de unicornio

Un elegante unicornio blanco aparece en cada uno de los seis tapices exquisitos del conjunto. Cada uno también presenta a una mujer noble vestida de manera opulenta, acompañada por un león y una dama de honor, todos flotando contra un fondo rojo, lleno de plantas con flores y otros animales, incluyendo monos y conejos. El significado del sexto tapiz, que contiene una tienda de campaña con la inscripción críptica Mon Seul Désir (Mi único deseo), continúa siendo debatido hasta hoy. Sin embargo, los estudiosos están de acuerdo en que los tapices se tejieron alrededor de 1500, momento en el que el unicornio se había convertido en un elemento popular en la heráldica (es, por ejemplo, el animal nacional de Escocia). El museo Cloisters de Nueva York también cuenta con un hermoso conjunto de siete magníficos Tapices Unicornio, probablemente también diseñados en París a finales del siglo XVI. Durante el Renacimiento, sin embargo, creció el escepticismo con respecto a las propiedades milagrosas de los cuernos. En el siglo XVI, el cirujano Ambroise Paré, médico de la corte de cuatro reyes franceses, rechazó la idea de que tuvieran algún efecto medicinal. Pero ocasionalmente todavía aparecían unicornios en el arte: a principios del siglo XVII, hubo un hermoso ejemplo en el ciclo de frescos monumentales ejecutado por Annibale Carracci y su estudio para el Palazzo Farnese en Roma. Pero, a medida que disminuía la creencia en la existencia de esta bestia mítica, la edad de oro del unicornio llegaba a su fin. Sin embargo, las cosas cambiaron en las últimas décadas del siglo XIX, con el redescu-

Cortesía: CSG CIC Glasgow Museums Collection

Este tapiz, de la Colección Burrell en Glasgow, muestra a un pequeño unicornio blanco saltando sobre el regazo de la Virgen María

Cortesía: Museo de Cluny - Museo Nacional de Moyen ge) / M Urtado

brimiento de los tapices de La Dama y el Unicornio, que inspiraron a artistas como el pintor simbolista francés Gustave Moreau. En 1887, cinco años después de que el Cluny Museum adquiriera los tapices, Moreau completó su sensual lienzo Los Unicornios. Más de medio siglo después, durante la década de 1950, el francés Jean Cocteau concibió y diseñó un ballet inspirado también en los tapices de Cluny.

Otra edad de oro

En cuanto a hoy, parece que estamos viviendo a través de otra edad de oro del unicornio. Mira a tu alrededor: criaturas de un cuerno ahora impregnan la cultura popular. Los unicornios brillantes, que decoran todo, desde juguetes hasta camisetas, son muy populares entre las niñas preadolescentes en Europa y los Estados Unidos. Todos los días, mi hija de cinco años viaja a la escuela en una moto decorada con un modelo de plástico de una cabeza de unicornio, con un cuerno amarillo regordete, un abrigo turquesa y una melena rosada. Gracias a las asociaciones de la criatura mítica con la rareza, la pureza y la perfección, la palabra unicornio también ha adquirido nuevos significados en los últimos años. En Silicon Valley, un unicornio es una empresa nueva valorada en más de mil millones de dólares (es decir, una empresa que ha experimentado un crecimiento increíblemente acelerado). Un vino unicornio es una botella difícil de encontrar, y es muy apreciada entre los sommeliers y conocedores. En resumen, el unicornio, la más escurridiza de las bestias imaginarias, tiene una salud ruda, milenios después de que fue descrito por primera vez por escritores antiguos. Como lo dice un texto en la pared hacia el final de la exposición del Museo Cluny, “Si bien la existencia del animal ha sido debatida por científicos desde el siglo XVI, el riesgo de extinción no es una preocupación inmediata”. *BBC

Los tapices de La Dama y el Unicornio fueron redescubiertos en el siglo XIX.

Archivo

Wayne Coyne, de The Flaming Lips, montando un falso unicornio en el escenario es solo un ejemplo del reciente resurgimiento de estos en la cultura popular.

El unicornio azul La noche del 10 de mayo de 1975, en que murió Roque Dalton, se celebraba el Día de la Madre en El Salvador. El poeta, ensayista, escritor, periodista y guerrillero salvadoreño llevaba casi un mes arrestado por sus propios compañeros del Ejército Revolucionario del Pueblo (ERP), uno de los cinco grupos que años después conformarían el Frente Farabundo Martí para la Liberación Nacional (FMLN). Constanza Hola* no de los guardianes de su arresto, Saúl Mendoza, recuerda ese día con claridad. Había salido a saludar a su madre, pero cuando volvió todo había cambiado, según cuenta en el documental Roque Dalton, fusilemos la noche, de la cineasta austriaca Tina Leisch. El otro prisionero de la casa clandestina, Armando Arteaga, había sido asesinado por un alto comandante del ERP. Y Dalton pronto correría la misma suerte. La de Dalton no fue una muerte cualquiera. No fue una más de la colección en la escalada de violencia política que por esos años sacudía a El Salvador. Fue un punto de quiebre de las divisiones dentro del mismo movimiento guerrillero.

Dalton pertenecía al ERP, que tenía entre sus comandantes a Joaquín Villalobos.

Guatemala, viernes 14 de junio de 2019 Fotos: Archivo

El cuerpo de Dalton nunca fue encontrado.

Roque Dalton García nació y se crio en el ala más privilegiada de la sociedad salvadoreña. Su padre, un empresario estadounidense, lo reconoció hasta que tuvo 17 años, pero financió su educación en los mejores institutos católicos de San Salvador. Al terminar su etapa escolar, su padre decidió enviarlo a estudiar Derecho a la Universidad Católica de Chile. Sin embargo, al llegar a Santiago, en 1953, Dalton prefirió dejar el catolicismo de lado y estudiar en la entonces reformista Universidad de Chile. Allí aprendió, más que de Derecho, de marxismo. “Me puse en contacto con los comunistas, tuve amigos comunistas, y al principio sin saber que lo eran; luego, con un poco más de conciencia, por lo menos di un paso de avance en Chile y de católico conservador que era pasé a ser un católico progresista, un social-cristiano; en ese momento, esa corriente de pensamiento en Chile me pareció sumamente atractiva”, aseguró Dalton sobre su viaje a Chile. Después de Chile volvió a El Salvador y se acercó al Partido Comunista, comenzó a publicar sus primeros trabajos de poesía y ganó sus primeros premios literarios. Comenzaba entonces a forjarse quien quedaría descrito en la historia como uno de los principales representantes de las letras centroamericanas. “Roque es para mí el ejemplo muy poco frecuente de un hombre en quien la capacidad literaria, la capacidad poética se dan desde muy joven, mezcladas o conjuntamente con un profundo sentimiento de connaturalidad con su propio pueblo, con su historia y su destino”, diría el escritor argentino Julio Cortázar años después en una clase magistral donde le pidieron hablar de Dalton.

Con El Salvador inmerso en una seguidilla de gobiernos militares y en plena Guerra Fría, Dalton fue varias veces arrestado por el régimen. Finalmente partió al exilio en México, visitó la Unión Soviética, Checoslovaquia y otros países del bloque soviético, para terminar finalmente radicado en Cuba.

El origen del unicornio azul

Fue precisamente en Cuba, en plenos años 60, donde el poeta experimentó su minuto literario más prolífico. Vivía cerca de la Casa de las Américas, en el barrio El Vedado de La Habana, epicentro de la bohemia cultural cubana posrrevolucionaria. “Conocí a Roque, a su esposa y a sus tres hijos a finales de los años 60. A veces visité su apartamento en la calle J, en El Vedado”, recordó en una entrevista el cantautor Silvio Rodríguez, uno de los principales representantes de la Nueva Trova cubana. Una de las canciones más famosas del cantautor cubano está precisamente dedicada a la memoria del artista salvadoreño. “Todo empezó por un amigo muy querido que tuve, un salvadoreño llamado Roque Dalton, quien además de haber sido un magnífico poeta fue un gran revolucionario, compromiso que le hizo perder la vida cuando era combatiente clandestino”, consignó Rodríguez en la presentación de su disco Unicornio, en 1982. En Cuba, sin embargo, Dalton no solo se codeó con artistas, sino también con líderes revolucionarios, como el propio Fidel Castro, con quien tuvo una empecinada e histriónica discusión sobre el uso de un arma que logró despertar a un Julio Cortázar que dormitaba. “Nunca se pudo separar al poeta del luchador, al novelista del combatiente, y por eso su

Guatemala, viernes 14 de junio de 2019

Julio Cortázar conoció a Dalton en París.

2. Esta es la versión que maneja la familia del poeta y guerrillero. “Le damos absoluta credibilidad a ese testimonio”, asegura Juan José Dalton. La Justicia, sin embargo, nunca lo ha comprobado. Y un informe de la Misión de Observadores de las Naciones Unidas en El Salvador (Onusal) tras el fin de la guerra civil, aseguró que Dalton habría sido ejecutado en El Playón, una zona de restos volcánicos. Su familia cree, sin embargo, que efectivamente sus restos fueron trasladados y desaparecidos en ese lugar, pero la ejecución se realizó en una casa del barrio Santa Anita.

vida fue una serie continua de persecuciones, prisiones, exilios, fugas en algunos casos espectaculares y un retorno final a su país después de muchos años pasados en otros lugares de exilio para integrarse a la lucha donde habría de perder la vida”, aseguró el autor de Rayuela en su clase magistral. Y el guerrillero le ganó al poeta: Dalton decidió volver a El Salvador a pelear por la revolución.

La revolución desde adentro

Según su familia, el escritor volvió clandestino a El Salvador en 1973. Desde La Habana hicieron los contactos para que Julio Dreyfus, su seudónimo, se uniera al ERP, 7 años antes de que estallara oficialmente la guerra civil. Dalton haría de bisagra entre el Gobierno cubano y la organización guerrillera. Sin embargo, el carisma y la interpretación ideológica de Dalton no cayó demasiado bien entre los líderes guerrilleros. Documentos dados a conocer tras su muerte por el ERP mostraron la lucha entre la tendencia “operativa”, encabezada por el líder del grupo, Alejandro Rivas Mira, que ponía énfasis en la “conducción política y militar”, y el movimiento formado alrededor de Dalton, peyorativamente denominado “burocrático” por su contraparte, compuesto por “pequeños burgueses pensantes”. “Sus compañeros veían a Dalton con sospechas porque no se adhería a la alternativa de tomar las armas, como el pequeño burgués que no sabía mucho de guerras”, explica Javier Espinoza, periodista salvadoreño y coautor del libro Quién mató a Roque Dalton. “Tenemos que ponernos en el contexto de jóvenes con muchas ganas de resolver el conflicto a la fuerza. Dalton tuvo la mala suerte de meterse con un grupo que no se alineaba a su pensar”, explica Espinoza. Y el 13 de abril de 1975 sus propios compañeros de armas lo arrestaron.

Agente encubierto

Acusado de ser un agente encubierto de la Central de Inteligencia Americana (CIA) —cosa que la propia guerrilla posteriormente desmintió— y demasiado conservador en su postura revolucionaria, Dalton fue apresado junto a su compañero José Armando Arteaga (alias Pancho). De ahí en adelante, su destino es difuso. Lo que se sabe se basa en versiones y conjeturas. En lo que todos coinciden es en que, en

Además de poeta y guerrillero, Roque Dalton fue periodista y ensayista.

algún punto de los 27 días de su cautiverio, le comunicaron que su suerte sería decidida por un tribunal. Su muerte “fue una decisión de la dirección de esa época, de 1975, que son (…) Alejandro Rivas Mira, Jorge Meléndez, Vladimir Rogel, Alberto Sandoval ( Lito) y otro compañero de seudónimo Mateo. Y yo”, aseguró Joaquín Villalobos, exintegrante de la cúpula guerrillera, entrevistado por Juan José Dalton, hijo del poeta, en 1993. Villalobos, posteriormente asumió el liderazgo del grupo, luego de que Rivas Mira desapareciera con varios millones. Él y Meléndez son los dos principales sospechosos de la ejecución de la sentencia, aunque nunca lo han reconocido. Villalobos vive desde 1995 en Inglaterra y se desempeña como consultor de gobiernos e instituciones internacionales en manejo de grupos insurgentes, y el segundo, que fungió como asesor de seguridad del anterior gobierno, fue destituido por un tuit del nuevo mandatario, Nayib Bukele.

El día de la ejecución

Cuando Saúl Mendoza volvió de visitar a su madre ese 10 de mayo de 1975, se topó con algo que nunca más logró sacarse de la cabeza. Su compañero de labores, Porfirio Hernández, lo relató en el documental Leisch: “Jonás (Jorge Meléndez) estaba en la ventana hablando con Roque, y entra Joaquín (Villalobos), le tira un cuetazo y no lo agarra, y luego se le tira en la cama, ahí le dice Roque “no me matés” y en la cama le pegó el cuetazo”.

Un nuevo capítulo

En 2016, a los 41 años de su muerte, por primera vez un organismo del Gobierno salvadoreño se pronunció a favor de reabrir el caso Dalton. David Morales, en ese entonces procurador para la defensa de los derechos humanos de El Salvador, le pidió a los “autores y partícipes de la ejecución extralegal (de Dalton)” que reconocieran “su responsabilidad”, y que “pidan perdón a los familiares del poeta” y propusieran “un acuerdo compensatorio que repare en lo posible a la familia”. Además, instó a la Fiscalía a realizar “todas las acciones razonables que le permitan investigar adecuadamente los hechos y evitar la impunidad” y “la recuperación y entrega de los restos humanos a los familiares para que, de manera libre, desarrollen los rituales de despedida”. El hecho marcó un hito en el histórico caso. Sin embargo, no era vinculante. “Es indispensable una alta dosis de voluntad política para que se prosiga con la investigación. Sin embargo, veo sumamente difícil que eso ocurra, cuando cotidianamente estamos lidiando con problemas como la delincuencia común y el incremento del crimen por parte de las pandillas”, dice Espinoza. Pero la familia extendió en aquel momento la petición más allá del Gobierno salvadoreño. “Le pedimos a Inglaterra que haga algo. Andan buscando terroristas en todos lados menos allí, y tienen a Villalobos en Oxford”, comentó Juan José Dalton. “Cuando sepas que he muerto no pronuncies mi nombre, porque se detendría la muerte y el reposo”, escribió el propio Dalton. Sin embargo, su nombre, sin reposo, sigue y seguirá pronunciándose muchos, muchísimos años después de su muerte. *BBC

Roque Dalton, durante su exilio en Cuba, con el poeta cubano Heberto Padilla.

Ventanas

Guatemala, viernes 14 de junio de 2019

Si nos parece que nadie puede saber más de tecnología que los millennials y la Generación Z… estamos muy equivocados. Llegó la hora de darle la bienvenida a la Generación Alfa, la primera que es nativa digital al 100%. Alba Solé Borrull*

La tecnología es una extensión de la manera de conocer el mundo de la Generación Alfa. ¿Vivirán los Alfa mejor que sus padres?

acer cortes generacionales no es una ciencia exacta. Sin embargo, según un análisis de 2018 del centro de estudios Pew Research Center, analizar las generaciones ofrece “una manera de entender cómo los acontecimientos globales y los cambios tecnológicos, económicos y sociales interactúan para definir la forma en que la gente ve el mundo”. Y está claro cómo ve el mundo la próxima generación: a través de una pantalla.

¿Quiénes son?

Después de la Generación Z, se nos acabaron las letras del alfabeto latino, pero no se preocupen: nos quedan, todavía, todas las del alfabeto griego. Y la próxima generación, formada por los hijos de los millennials, es la Alfa. “Antes, las generaciones se definían a partir de sucesos históricos o sociales importantes. Hoy se delimitan por el uso de determinada tecnología”, explica el uruguayo Roberto Balaguer, psicólogo, docente, escritor y experto en el uso —y abuso— de las redes sociales.

Emiliano Bruner, paleoneurólogo del Centro Nacional de Investigación sobre la Evolución Humana (Cenieh), acaba de publicar un artículo de opinión sobre la autodomesticación y la cognición visoespacial en el género humano, en el que se plantea si ambas características pueden haber tenido influencias recíprocas o mecanismos compartidos. Por un lado, la hipótesis de autodomesticación propone que el ser humano ha sufrido, a lo largo de su evolución, un proceso de juvenilización para limitar la agresividad entre individuos y promover la cooperación en grandes grupos sociales. Por otro lado, nuestra especie presenta una evolución anatómica de las regiones parietales del cerebro, involucradas en integración visoespacial, imaginación visual e integración entre cuerpo

1. 1.

Generación Alfa,

100% digital Joe Nellis, profesor de Economía Global de la Escuela de Negocios Cranfield del Reino Unido, concuerda con él: “La Generación Alfa está formada por los niños nacidos desde 2010, el año en que Apple lanzó por primera vez el iPad”.

Los orígenes

Después de los baby boomers, llegó la Generación X (nacidos entre 1965 y 1979). Crecieron oyendo hablar de dispositivos electrónicos, pero la tecnología les resulta todavía algo ajeno. Luego tuvimos a la Generación Y, los famosos millennials (nacidos entre 1980 y

Evolución cerebral y ambiente. Ambos aspectos están involucrados en la capacidad tecnológica y en la complejidad social, dependen de los patrones de nuestras etapas vitales (adolescencia o longevidad), y se relacionan con cambios en los niveles de plasticidad cerebral. Una menor agresividad en una especie a menudo se obtiene reteniendo caracteres infantiles, y estos “cuerpos domesticados” presentan entonces una apariencia juvenil, son más sociales y más plásticos a nivel del comportamiento (exploración, curiosidad, creatividad). “El desarrollo de la corteza parietal influye en la capacidad de conectar el cuerpo con la tecnología, y aumenta en número de individuos con el que somos capaces de relacionarnos en el grupo social. Es de esperar, entonces, que estos dos aspectos

1993), caracterizados por un mayor uso y familiaridad con las comunicaciones, los medios de comunicación y las tecnologías digitales. Y finalmente vino la Generación Z (nacidos entre 1994 y 2010). Sus miembros utilizan internet desde muy jóvenes, y se sienten cómodos con la tecnología y el mundo digital. Sin embargo, ninguna de estas generaciones será comparable a nivel digital con los Alfa, que, como contraparte, serán la primera a la que le serán ajenos muchos aspectos del mundo analógico. Nellis explica que, mientras que el resto de las generaciones todavía están aprendien-

hayan interactuado a lo largo de la evolución del género humano y, sobre todo, en nuestra especie, Homo sapiens”, explica Emiliano Bruner Este artículo, del que también es autor Ben Gleeson, de la Australian National University de Canberra (Australia), ha sido publicado en la revista Frontiers in Psychology, en un volumen dedicado a autodomesticación y evolución humana. La autodomesticación se refiere al significativo proceso por el que el Homo sapiens pasa de su tipo arcaico o “robusto”, a su tipo “grácil” o moderno correspondiente a los últimos 50 mil años. Los cambios biológicos y culturales impactan en la anatomía y el comportamiento humano. El “síndrome de domesticación”, ya fue insinuado por Darwin, pero aún es insuficientemente explicado por las actuales teorías biológicas. (Sinc)

Viernes

Guatemala, viernes 14 de junio de 2019

Fotos: Archivo

tareas se comparten como nunca antes y en las que el balance trabajo-vida se cuida como en ninguna generación anterior”, dice Balaguer.

El futuro que les espera

Los niños de la Generación Alfa crecieron con el ejemplo de sus padres, siempre conectados.

La Generación Alfa la integran los nacidos entre 2010 y 2025.

Los millennials son los padres de los niños de la Generación Alfa.

do a adaptarse a un mundo digital, estos niños representan “la primera generación digital”. Balaguer, por su parte, destaca que el concepto de generación se va acortando cada vez más. “Lo que antes llevaba 25 años construir y definir, hoy se ha reducido a una década. Eso da cuenta de los cambios permanentes a los que estamos sometidos como cultura”, asegura.

Los hijos de los millennials

Según las estimaciones de los expertos, cada semana nacen más de 2.5 millones de Alfa en todo el mundo. Eso significa que para 2025, cuando según los expertos nacerán los

últimos miembros de esta generación, podrían ser más de 2 mil millones. “La gran mayoría nacerán en mercados emergentes y países en desarrollo, y es probable que tengan mejores perspectivas que sus padres y abuelos a medida que mejoren los niveles de vida en los próximos años”, afirma Nellis. El entorno de los Alfa, empezando por sus padres, está constantemente conectado a celulares y a internet. Así, la tecnología es una extensión de su manera de conocer el mundo. “Los Alfa están criados en familias en las que los roles parentales tradicionales están más desdibujados que décadas atrás, ya que las

El profesor Nellis cree que la Generación Alfa vivirá mejor que sus padres, no solo en términos de ingresos sino también en términos de calidad de vida, entendida como tener más capacidad de elección, más oportunidades de educación, etcétera. Sin embargo, Balaguer no lo tiene tan claro. “Han tenido más atención que generaciones anteriores, más presencia paterna, pero también sus vidas están muy atravesadas por la tecnología omnipresente y tienen padres más extendidos hacia afuera, conectados por defecto, y eso claramente es una limitante para la disponibilidad emocional y la calidad de la atención”, asegura. Y añade: “Son niños que en general tienen menos interacción mediante historias narrativas y menos intercambio de lenguaje, lo que provoca que haya más patologías de lenguaje que una década atrás, así como mayor incidencia de trastornos oftalmológicos y déficit atencional”. Si su característica principal es su dominio del mundo digital, ¿tendrán problemas cuando tengan que enfrentarse a una situación analógica? “El mundo analógico está cada vez menos presente en nuestras vidas. Los padres quieren ‘más barro y menos pantalla’, pero al mismo tiempo pasan mucho tiempo frente a sus smartphones y modelan con su ejemplo”. Y agrega: “Hoy, esta Generación Alfa genera muchos diálogos en los grupos de WhatsApp, pero tiene más accidentes domésticos que la generación anterior, por lo que muchos hablan de una generación de padres distraídos mirando sus pantallas más que a sus bebés o a sus bebés por detrás de la pantalla”. En cuanto a Nellis, que cree que lo ambiental será una gran preocupación para esta nueva generación, la incompetencia analógica de los Alfa le preocupa más bien poco: “No supondrá ningún problema, porque las situaciones analógicas serán una minoría”. *BBC

Videojuegos para las canas

La memoria de trabajo y la memoria episódica son dos de las funciones cognitivas que se van deteriorando con el envejecimiento. La primera afecta al almacenamiento y a la manipulación mental de la información, mientras que la segunda se vincula al recuerdo de experiencias personales. Una investigación realizada en personas mayores ha permitido observar una mejora en ambas funciones, después de haber sido entrenados con videojuegos diseñados para estimular estas áreas. Los resultados, publicados en Frontiers in Human Neuroscience, sugieren que, aún en edades avanzadas, el cerebro humano guarda cierto grado de plasticidad. Los investigadores de la Universidad Nacional de Educación a Distancia (Uned) de España,

pretendían averiguar si existía una transferencia desde la intervención hacia las funciones cognitivas estudiadas, es decir, querían ver si el entrenamiento con videojuegos repercutía o no en un mayor rendimiento de la memoria episódica y de la memoria de trabajo visoespacial, que afecta a la percepción y codificación de la información recibida de manera visual y espacial. Para los expertos resultaba de igual de importancia conocer si dichas mejoras se mantenían durante un período de tiempo significativo. En el estudio participaron 40 ancianos de un centro de mayores, ubicado en la provincia de Madrid. La mitad de ellos recibió 15 sesiones de entrenamiento con distintos videojuegos de la plataforma Lumosity, dirigidos a ejercitar la memoria.

La evaluación de las capacidades cognitivas de todos los participantes se realizó en tres ocasiones: antes y después del entrenamiento con videojuegos y, por último, al cabo de tres meses. “El entrenamiento de personas mayores con videojuegos apropiados puede ser una manera efectiva de mejorar su memoria de trabajo visoespacial”, señala Soledad Ballesteros, de la Uned y coautora de la publicación. “El cerebro de las personas mayores aún conserva plasticidad, pero precisa sesiones periódicas de refuerzo para mantener estos beneficios”, destaca Ballesteros. Su equipo está investigando sobre el declive cognitivo asociado a la edad y busca maneras de mantener activos a los mayores y con mejor salud mental durante más tiempo. (Sinc)